История текста романа М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита» (идейный замысел, жанр, персонажи)

Мастер и Маргарита – легендарное произведение Булгакова, роман, ставший его путевкой в бессмертие. Он обдумывал, планировал и писал роман 12 лет, и он перетерпел множество изменений, которые сейчас и вообразить сложно, ведь книга приобрела поразительное композиционное единство. Увы, закончить дело всей своей жизни Михаил Афанасьевич так и не успел, окончательных правок внесено не было. Сам он оценивал свое детище как главное послание человечеству, ка завещание потомкам. Что же Булгаков хотел нам сказать?

Роман открывает нам мир Москвы 30-х годов. Мастер вместе со своей возлюбленной Маргаритой пишет гениальный роман о Понтии Пилате. Его не допускают к публикации, а самого автора заваливает неподъемная гора критики. В приступе отчаяния герой сжигает свой роман и попадает в психиатрическую лечебницу, оставляя Маргариту одну. Параллельно с этим в Москву прибывает Воланд, дьявол, вместе со своей свитой. Они учиняют беспорядки в городе, такие как сеансы черной магии, представление в Варьете и Грибоедове и т. д. Героиня тем временем ищет способ вернуть своего Мастера; впоследствии идет на сделку с сатаной, становится ведьмой и присутствует на балу у мертвецов. Воланд восхищен любовью и преданностью Маргариты и решает вернуть ей любимого. Также восстает из пепла роман о Понтии Пилате. А воссоединившаяся пара удаляется в мир покоя и умиротворения.

В тексте содержатся главы из самого романа Мастера, повествующие о событиях в Ершалаимском мире. Это рассказ о бродячем философе Га-Ноцри, допрос Иешуа у Пилата, последующая казнь последнего. Вставные главы имеют непосредственное значение для о романа, так как их понимание является ключом к раскрытию идеи автора. Все части составляют собой единое целое, тесно переплетены между собой.

Темы и проблемы

Булгаков на страницах произведения отразил свои мысли о творчестве. Он понимал, что художник не свободен, он не может творить лишь по велению своей души. Общество сковывает его, приписывает ему определенные рамки. Литература в 30-х годах подвергалась строжайшей цензуре, книги часто писались под заказ власти, отражение чего мы и увидим в МАССОЛИТе. Мастер не смог получить разрешения опубликовать свой роман о Понтии Пилате и о своем пребывании среди литературного общества того времени отзывался как о сущем аду. Герой, вдохновленный и талантливый, не смог понять его членов, продажных и поглощенных мелкими материальными заботами, так и они в свою очередь не смогли понять его. Поэтому Мастер и оказался за пределами этого богемного круга с неразрешенным к публикации трудом всей своей жизни.

Второй аспект проблемы творчества в романе – это ответственность автора за свое произведение, его судьбу. Мастер, разочаровавшись и окончательно отчаявшись, сжигает рукопись. Писатель же, по мнению Булгакова, должен добиваться правды посредством своего творчества, оно должно нести пользу обществу и действовать на благо. Герой, напротив, поступил малодушно.

Проблему выбора отражают главы, посвященные Пилату и Иешуа. Понтий Пилат, понимая необычность и ценность такого человека как Иешуа, отправляет того на казнь. Трусость – самый страшный порок. Прокуратор боялся ответственности, боялся наказания. Этот страх абсолютно заглушил в нем и симпатию к проповеднику, и голос разума, говорящей об уникальности и чистоте намерений Иешуа, и совесть. Последняя мучила его всю оставшуюся жизнь, а так же после смерти. Только в конце романа Пилату было позволено поговорить с Ним и освободиться.

Композиция

Булгаков в романе применил такой композиционный прием как роман в романе. «Московские» главы сочетаются с «пилатовскими», то есть с произведением самого Мастера. Автор проводит параллель между ними, показывая, что не время меняет человека, а только он сам способен изменить себя. Постоянная работа над собой – это титанический труд, с которым не справился Пилат, за что и был обречен на вечные душевные страдания. Мотивами обоих романов являются поиск свободы, истины, борьба добра и зла в душе. Каждый может совершать ошибки, но человек постоянно должен тянуться к свету; только это может сделать его по-настоящему свободным.

Главные герои: характеристики

1. Иешуа Га-Ноцри (Иисус Христос) — бродячий философ, который считает, что все люди сами по себе добры и что придет время, когда истина будет главной человеческой ценностью, и институты власти перестанут быть нужными. Он проповедовал, поэтому обвинялся в покушении на власть Кесаря и был предан казни. Перед своей смертью герой прощает своих палачей; погибает, не предав своих убеждений, погибает за людей, искупая их грехи, за что был удостоен Света. Иешуа предстает перед нами реальным человеком из плоти и крови, способным чувствовать и страх и боль; он не окутан ореолом мистицизма.
2. Понтий Пилат – прокуратор Иудеи, действительно историческая личность. В Библии он судил Христа. На его примере автор раскрывает тему выбора и ответственности за свои поступки. Допрашивая пленника, герой понимает, что тот невиновен, даже чувствует к нему личную симпатию. Он предлагает проповеднику соврать, чтобы спасти жизнь, но Иешуа не преклонен и не собирается отказываться от своих слов. Защитить обвиняемого чиновнику мешает его трусость; он боится потерять власть. Это не дает ему поступить по совести, так, как подсказывает ему сердце. Прокуратор осуждает Иешуа на смерть, а себя на муки душевные, что, конечно, во многом страшнее мук физических. Мастер в конце романа освобождает своего героя, и тот вместе с бродячим философом поднимается по лучу света.
3. Мастер – творец, написавший роман о Понтии Пилате и Иешуа. В этом герое воплотился образ идеального писателя, живущего своим творчеством, не ищущего ни славы, ни наград, ни денег. Он выиграл крупные сумму в лотерее и решил посвятить себя творчеству – так и родилось его единственное, но, безусловно, гениальное произведение. В это же время он встретил любовь – Маргариту, которая стала ему поддержкой и опорой. Не выдержав критики со стороны высшего литературного московского общества, Мастер сжигает рукопись, его насильно кладут в психиатрическую клинику. Потом он был освобожден оттуда Маргаритой с помощью Воланда, которого очень заинтересовал роман. После смерти герой заслуживает покой. Именно покой, а не свет, как Иешуа, потому что писатель предал убеждения и отрекся от своего творения.
4. Маргарита – возлюбленная творца, готовая ради него на все, даже посетить бал Сатаны. До встречи с главным героем была замужем за обеспеченным человеком, которого, впрочем, не любила. Свое счастье она обрела только с Мастером, которого сама так и назвала, прочитав первые главы его будущего романа. Она стала его музой, вдохновляющей дальше творить. С героиней связана тема верности и преданности. Женщина верна и своему Мастеру, и его произведению: она жестоко расправляется с критиком Латунским, оклеветавшим их, благодаря ей возвращается сам автор из психиатрической клиники и его, казалось бы, безвозвратно потерянный роман о Пилате. За свою любовь и готовность следовать за своим избранником до конца Маргарита и была награждена Воландом. Сатана подарил ей покой и единение с Мастером, то, чего больше всего желала героиня.

Образ Воланда

Во многом этот герой походит на Мефистофеля Гете. Само его имя взято из его поэмы, сцены Вальпургиевой ночи, где дьявол единожды был назван таким именем. Образ Воланда в романе «Мастер и Маргарита» очень неоднозначен: он – воплощение зла, и в то же время защитник справедливости и проповедник подлинных моральных ценностей. На фоне жестокости, алчности и порочности обычных москвичей герой выглядит, скорее, положительным персонажем. Он же, видя этот исторический парадокс (ему есть, с чем сравнить), заключает, что люди как люди, самые обыкновенные, прежние, только квартирный вопрос их испортил.

Кара дьявола настигает только тех, кто этого заслуживал. Таким образом, его возмездие очень избирательно и построено по принципу справедливости. Взяточники, неумелые писаки, заботящиеся только о своей материальном достатке, работники общепита, ворующие и реализующие просроченные продукты, бесчувственные родственники, воюющие за наследство после смерти близкого человека,- вот те, кого наказывает Воланд. Не он подталкивает их к греху, лишь обличает пороки общества. Так автор, используя сатирические и фантасмагорические приемы, описывает порядки и нравы москвичей 30-х годов.

Мастер — по настоящему талантливый писатель, которому не дали возможности реализоваться, роман просто «задушили» массолитовские чиновники. Он не был похож на своих коллег, имеющих удостоверение писателя; жил своим творчеством, отдавая ему всего себя, и искренне переживая за судьбу своего произведения. Мастер сохранил чистое сердце и душу, за что и был награжден Воландом. Уничтоженная рукопись была восстановлена и вернулась к своему автору. За свою безграничную любовь была прощена за свои слабости дьяволом Маргарита, которой сатана даже предоставил право просить у него исполнения одного ее желания.

Свое отношение к Воланду Булгаков выразил в эпиграфе: «Я – часть той силы, что вечно хочет зла и вечно совершает благо» («Фауст» Гете). Действительно, обладая неограниченными возможностями, герой карает человеческие пороки, но ведь это можно считать наставлением на путь истинный. Он – зеркало, в котором каждый может увидеть свои грехи и измениться. Самая дьявольская его черта – все разъедающая ирония, с которой он относится ко всему земному. На его примере мы убеждаемся, что сохранить свои убеждения наряду с самообладанием и не сойти с ума можно только с помощью юмора. Нельзя принимать жизнь слишком близко к сердцу, ведь то, что нам кажется незыблемой твердыней, так легко рассыпается при малейшей критике. Воланд ко всему равнодушен, это и отделяет его от людей.

Добро и зло

Добро и зло неразрывны; когда люди прекращают творить добро, на его месте тут же возникает зло. Оно – отсутствие света, тень, приходящая ему на смену. В романе Булгакова две противоборствующие силы воплощены в образах Воланда и Иешуа. Автор, чтобы показать, что участие этих абстрактных категорий в жизни всегда актуально и занимает важные позиции, Иешуа помещает в максимально отдаленную от нас эпоху, на страницы романа Мастера, а Воланда же – в современность. Иешуа проповедует, рассказывает людям о своих идеях и понимании мира, его сотворении. Позже за открытое изречение мыслей он будет судим прокуратором Иудеи. Его смерть — это не торжество зла над добром, а, скорее, предательство добра, ведь Пилат не в силах был поступить правильно, а значит, открыл дверцу злу. Га-Ноцри умирает несломленным и не побежденным, его душа сохраняет в себе свет, противопоставляемый тьме трусливого поступка Понтия Пилата.

Дьявол, призванный творить зло, прибывает в Москву и видит, что сердца людей наполнены тьмой и без него. Ему остается только обличать и насмехаться над ними; в силу своей темной сущности Воланд не может творить суд иначе. Но не он подталкивает людей к греху, не он заставляет зло в них победить добро. По Булгакову, дьявол не является абсолютной тьмой, он совершает акты справедливости, что очень сложно считать плохим поступком. В этом заключается одна из главных идей Булгакова, воплощенных в «Мастере и Маргарите»- ничто, кроме самого человека, не может заставить его поступить так или иначе, выбор добра или зла лежит на нем.

Также можно говорить об относительности добра и зла. И хорошие люди поступают неправильно, малодушно, эгоистично. Так Мастер сдается и сжигает свой роман, а Маргарита жестоко мстит критику Латунскому. Однако доброта заключается не в не совершении ошибок, а в постоянной тяге к светлому и их исправлению. Поэтому влюбленную пару ждет прощение и покой.

Смысл романа

Существует много трактовок смыслов этого произведения. Безусловно, нельзя говорить однозначно. В центре романа – извечная борьба добра со злом. В понимании автора эти две составляющие находится на равных правах и в природе, и в сердцах человеческих. Этим объясняется и появление Воланда, как сосредоточение зла по определению, и Иешуа, уверовавшего в природную людскую доброту. Свет и тьма тесно переплетены, постоянно взаимодействуют друг с другом, и уже невозможно провести четких границ. Воланд карает людей по законам справедливости, а Иешуа прощает их вопреки. Таково равновесие.

Борьба происходит не только непосредственно за души людские. Необходимость человека тянуться к свету проходит красной нитью через все повествование. Настоящую свободу можно получить только благодаря этому. Очень важно понять, что героев, скованных житейскими мелочными страстями, автор всегда наказывает, либо как Пилата — вечными муками совести, либо как московских обывателей — посредством проделок дьявола. Других же превозносит; Маргарите и Мастеру дарит покой; Иешуа заслуживает Свет за свою преданность и верность убеждениям и словам.

Также этот роман о любви. Маргарита предстает идеальной женщиной, которая способна любить до самого конца, невзирая на все преграды и трудности. Мастер и его возлюбленная – собирательные образы преданного своему делу мужчины и верной чувствам женщине.

Тема творчества

Мастер живет в столице 30- х годов. В этот период строится социализм, устанавливаются новые порядки, резко перезагружаются моральные и нравственные нормы. Здесь рождается и новая литература, с которой на страницах романа мы знакомимся посредством Берлиоза, Ивана Бездомного, членов Массолита. Путь главного героя сложен и тернист, как и у самого Булгакова, однако он сохраняет чистое сердце, доброту, честность, способность любить и пишет роман о Понтии Пилате, содержащий все те важные проблемы, которые должен решать для себя каждый человек поколения нынешнего или же будущего. В основе его лежит нравственный закон, скрывающийся внутри каждой личности; и только он, а не страх божьего возмездия, способен определять поступки людей. Духовный мир Мастера тонок и прекрасен, ведь он истинный художник.

Однако истинное творчество гонимо и зачастую становится признанным только после смерти автора. Репрессии, касающиеся независимого художника в СССР, поражают своей жестокостью: от идеологической травли до фактического признания человека сумасшедшим. Так затыкали рты многим друзьям Булгакова, ему и самому пришлось нелегко. Свобода слова оборачивалась тюремным заключением, а то и вовсе смертельной казнью, как в Иудее. Эта параллель с Древним миром подчеркивает отсталость и первобытную дикость «нового» общества. Хорошо забытое старое стало основой политики в отношении искусства.

Два мира Булгакова

Миры Иешуа и Мастера связаны теснее, чем кажется на первый взгляд. В обоих пластах повествования затрагиваются одни проблемы: свободы и ответственности, совести и верности своим убеждениям, понимании добра и зла. Не зря здесь так много героев двойников, параллелей и антитез.

«Мастер и Маргарита» нарушает неотложный канон романа. Это рассказ не о судьбе отдельных личностей или их групп, он обо всем человечестве, его судьбе. Поэтому автор соединяет две максимально отдаленные руг от друга эпохи. Люди во времена Иешуа и Пилата не сильно отличаются от людей московских, современников Мастера. Их также заботят личные проблемы, власть и деньги. Мастер в Москве, Иешуа в Иудее. Оба несут истину в массы, за это же оба страдают; первый гоним критиками, задавлен обществом и обречен окончить жизнь в психиатрической лечебнице, второй подвергается более страшному наказанию — показательной казни.

Главы, посвященные Пилату, резко отличаются от глав московских. Стиль вставного текста отличается ровностью, монотонностью, и только в главе казни переходит в возвышенную трагедию. Описание Москвы полно гротескных, фантасмагорических сцен, сатиры и насмешки над ее жителями, лирических моментов, посвященных Мастеру и Маргарите, что, конечно, обуславливает и наличие разнообразных стилей повествования. Лексика тоже разнится: она может быть низкой и примитивной, наполненной даже руганью и жаргонизмами, а может быть возвышенной и поэтичной, наполненной красочными метафорами.

Хоть оба повествования и значительно отличаются друг от друга, при прочтении романа остается чувство цельности, так крепка нить, связывающая прошлое с настоящим, у Булгакова.

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

«Мастер и Маргарита»

Введение…………………………………………………………………….3

Глава 1. Название, эпиграф, жанр и композиция романа………………..6

Глава 2. Проблема человека в романе «Мастер и Маргарита» и ее преемственность в произведениях русских писателей-классиков...…………….………………………………………………………...10

2.1. Современный московский мир…………………………………..10

2.2. Древний Ершалаимский мир. Трагедии и фарсы (модель урока)…………………………………………………………………………………12

2.3. Мотив ГПУ – НКВД в романе М. Булгакова………………….17

Глава 3. Пасха в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»………20

Глава 4. Отношение к религии М.А. Булгакова в жизни и в романе……………………………………………………………………………….…21

Глава 5. Истинные и мнимые ценности в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита»…………………………………………………………….…..22

5.1. «Рукописи не горят…»…………………………………………..25

Глава 6. «Он заслужил покой»………………………………………….…28

Заключение………………………………………………………………... 32

Литература………………………………………………………………….33

Приложение………………………………………………………………...35

Введение

Отрекись от Него – и громом

Не расколется небосвод…

Только свет из грешного дома

Может быть, навсегда уйдет

И заметишь ты это едва ли:

Все заботы да суета…

Мы не раз уже предавали

И стыдились верить в Христа.

Но глядит Он из дальней дали,

Весь изъявлен и весь в крови

Дети, дети Моей печали,

Дети, дети Моей любви.

Надежда Павлович

«Наши дети»

Булгаковский роман «Мастер и Маргарита» неоднократно даже опытными и высококвалифицированными читателями признавался и запутанным, и развлекательным, предлагающим столько ключей к пониманию, что неизбежно обречена любая цель распутать его значение. Однако, отдавая должное исследовательской интуиции и изобретательности и давно воспринимая роман как генератор идей и интерпретаций, нельзя не отметить один любопытный факт: часть загадок романа создана самими исследователями. Одни не смогли или не захотели проверить свои концепции «медленным чтением», другие увлеклись «красивой» гипотезой и вступили в противоречие с текстом, а некоторые ко времени написания своих работ просто не располагали ранними редакциями романа. Вместе с тем, роман необыкновенно отзывчив на различные литературоведческие версии, и это обстоятельство, обогащая наше восприятие, оборачивается в то же время определенной опасностью исследовательского произвола, как сознательного, так и невольного. Эта книга – большой фельетон, в котором нет положительного героя, (и в этом она сродни «Ревизору»). Не надо идеализировать никого – ни Иешуа, ни Мастера, ни Маргариту, ни профессора Понырева. Не в том смысле, что это не идеал с точки зрения читателя. Важнее то, что отношение самого Булгакова к этим персонажам далеко не возвышенное.

Сам Михаил Афанасьевич Булгаков, человек мучительной, но и счастливой судьбы. Писатель прошел огонь и кровь революции и Гражданской войны, пережил крушение мира, к которому принадлежал от рождения, он страдал и заблуждался, падал духом и пытался примириться с новой властью. Умирая в страданиях, просил сберечь роман со словами «Пусть знают!» - говорил Булгаков. А для чего знать? Неужели лишь для того, чтобы убедиться в беспросветности и бессмысленности жизни?

Очень интересным представляется восприятие романа верующим православным человеком, который посчитает чтение этого произведения грехом, ведь главным героем романа является сатана.

Осмыслить философско-религиозные идеи романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита» мы сможем, привлекая к работе труды диакона Андрея Кураева. Он очень тщательно и досконально изучил роман, предложил нам свой взгляд на эту книгу. Написал труд, представляющий собой религиоведческое исследование.

Подобные отзывы мы можем увидеть в статьях протоиерея, историка церкви Льва Лебедева и преподавателя Московской Духовной академии Михаила Дунаева. В рамках православной точки зрения учитывается религиозно-этическое содержание произведения, его нравственное воздействие на читателя.

Научная критика иные аспекты романа: его структуру, генеалогию «шифры», хотя и здесь чаще учитываются качество и степень влияния романа на читателя. Роман после своего опубликования в 1966-1967 гг. снискал такую популярность, прежде всего потому, что знакомил многих своих читателей со Священным Писанием и даже получил расхожее название «Библия шестидесятников». Универсальный принцип обращения Булгакова с евангельскими текстами состоит в том, что писатель постоянно сохраняет двойственность: Евангелия одновременно и опровергаются и подтверждаются.

А вот духовные родственники Булгакова – белая церковная интеллигенция – смогла прочитать его роман как произведение христианское. Стоит также заметить, что православная Анна Ахматова, выслушав из уст автора «Мастера и Маргариту», не прервала своего общения с Булгаковым. Более того – Фаине Раневской она говорила, что это гениально, он гений!» Положительной была и реакция великого литературоведа Михаила Бахтина. Они знали, что есть зло страшнее и долговечнее, чем советская власть.

Книга Булгакова присутствует в высокой культуре России, в обязательной школьной программе. Когда узнаешь историю романа, его рождение через муки, испытания, становится сложнее работать. Появляются вопросы: кто такой Иешуа? И вообще любовь ли это? Не все так однозначно.

Поэтому считаю необходимым донести до учащихся духовный замысел романа, основанный на исследовании художественного произведения в контексте христианской культуры.

Цель – п онять замысел писателя; заметить и осмыслить переклички линий романа. Дать учащимся правильную точку зрения, которая помогла бы им не только читать и анализировать литературу, но и разбираться в жизни.

Реализация данной цели вызвала необходимость постановки и решения следующих задач :

Рассказать о значении романа, его судьбе; показать особенности жанра и композиции;

Уяснить нравственные уроки Булгакова, главной ценности, о которой говорит писатель;

Выявление христианской составляющей в русской литературе; научиться находить в человеке доброе, не замечая плохого;

Выявление влияния традиционных (христианских) источников на творчество М.Булгакова;

Проведение сравнительного анализа с произведениями русских писателей-классиков.

Глава 1. Название, эпиграф, жанр и композиция романа.

Известно, что заглавие художественного текста (как и эпиграф) представляет собой один из существенных элементов композиции со своей поэтикой. Заглавие – это имя произведения. «Мастер и Маргарита» напоминает нам о знаменитых в мировой литературе «Ромео и Джульетте», «Тристане и Изольде», «Дафнисе и Хлое» и настраивает читателя на любовную тему указанных героев. Являясь эквивалентом текста, название заявляет его основные темы и их трагическое решение. Однако если вдуматься в смысл названия, то оно еще говорит о творчестве. В Древней Руси мастером называли человека, достигшего высокого искусства в своем деле, ремесле. Вместе с тем мастера имели имена собственные: Данила – мастер, Левша. Булгаковский мастер безымянен. Только особое чутье (и знание глобальных философских наработок) могло подвигнуть автора уберечь от разглашения собственного имени героя и одарить его загадочным: мастер . Сама идея нетленности, всепобеждающей силы мастерства, и особенности мастерства слова, - одна из фундаментальных идей романа «Мастер и Маргарита».

Андрей Кураев в своей статье «Мастер и Маргарита»: за Христа или против? пишет, что слово мастер нужно прочитать на иврите. В европейском языке оно имеет значение «закрытие». У Булгакова Мастер – это замена имени, отказ от имени. Имя не нужно, когда жизнь человека (персонажа) сводится к некоей одной, важнейшей его функции. Человек растворяется в этой функции. И по ходу булгаковского повествования Мастер растворяется в написанном им романе и в своей зависимости от Воланда.

Роман задумывался как «роман о дьяволе» - об этом свидетельствуют и перечни предполагаемых названий в черновиках («Черный маг», «Консультант с копытом», «Великий канцлер», «Вот и я» <фраза, с которой в опере предстает перед Фаустом Мефистофель>, «Шляпа с пером», «Черный богослов», «Подкова иностранца», «Копыто консультанта», «Евангелие Воланда», «Князь тьмы» и другие). Об этом писатель сообщил в письме правительству 28 марта 1930 года: «И лично я, своими руками, бросил в печку черновик романа о дьяволе…» Однако в ходе работы замысел претерпел глобальные трансформации, и исходное балансирование между сатирическим (в духе «Двенадцати стульев» Ильфа и Петрова) и фантастическим завершилось изменением общей авторской стратегии и смысловых перспектив романа. Последнее отразилось на смене заглавия произведения, которое в окончательном варианте вывело на первый план двух персонажей – Маргариту и ее безымянного возлюбленного, отсутствовавших на стадии замысла произведения и появившихся у Булгакова впервые в 1931 году.

Все же название не могло в полной мере отразить замысел романа. Обостренное отношение Булгакова к крушению в России религии – как целого пласта культурной, духовной, нравственной жизни , побудило его предпослать тексту эпиграф, который заявляет еще одну тему романа добра и зла.

В качестве эпиграфа Булгаков выбрал слова из бессмертного произведения Гёте. «Ты кто?» - спрашивает Фауст. И Мефистофель отвечает: «Часть силы той, что без числа творит добро, всему желая зла».

И этот выбор вряд ли случаен: философское проникновение в тайны бытия волновало Михаила Афанасьевича Булгакова нисколько не меньше, чем великого автора «Фауста». Эпиграф из Гете – прямая отсылка к философской проблематики известного текста мировой культуры. К «Фаусту» восходит и образ одного из главных героев романа – Воланда (у Гете – Мефистофеля) как силы зла творящей добро. Мефистофель своими ухищрениями и кознями подталкивает Фауста к преодолению земных соблазнов и постижению сокровенных смыслов бытия. Булгаковский Воланд лишен традиционного облика Князя тьмы, жаждующего зла, и осуществляет как акты возмездия за «конкретное зло», так и акты воздаяния, творя, таким образом, отсутствующий в земном бытии нравственный закон.

Тема, заявленная эпиграфом, экспонируется в тексте через мотивную структуру московского сюжета.

Добродетельная сторона деяний Воланда побудила исследователей говорить о дуализме Булгакова и гностических корнях его романа, в котором дьявольские силы едва ли не равновелики божьим.

Из совпадений с «Фаустом» следует отметить время действия: история Иешуа приурочена к Пасхе, при принципиальном для Булгакова параллелизме событий московский сюжет так же, как ершалаимский, развивается в предпасхальную неделю. К Гете могут быть возведены и имя главной героини романа – Маргарита, - и указание на то, что в своей неземной ипостаси мастер может стать «новым» Фаустом, и т.д.

Любопытно, что, как обычно у Булгакова, эпиграф пародийно обыгран в тексте: «Да кто же он, наконец, такой? – в возбуждении, потрясая кулаками, спросил Иван». В христианском понимании не сатана творит добро, а бог ради спасения человеческой души попускает дьявола действовать на человека (и то только до определенной меры) и сам обращает все его происки ко благому. Следовательно, читатель – христианин, к которому и был обращен роман Булгакова, увидев эту «визитную карточку» (эпиграф), сразу же почувствует подвох … понимая, что если речь идет от лица Мефистофеля, то от этой речи нельзя ожидать правды.

Роман можно назвать бытовым (воспроизведены картины московского быта двадцатых – тридцатых годов), и фантастическим, и философским, и автобиографическим, и любовно-лирическим, и сатирическим. Роман многожанров и многопланов. Все тесно переплетено, как в жизни.

Композиция романа «Мастер и Маргарита» обусловлена решением Булгакова выстроить свое произведение как «текст в тексте», «роман в романе». Эту формулу следует понимать как построение произведения из нескольких автономных частей, наделенных при этом различными художественными кодами. Композиция «текст в тексте» избрана Булгаковым именно для того, чтобы подчеркнуть повторяемость самого значительного и необратимого события истории: осуждения невиновного человека, присвоения права отнять у него жизнь, запоздалости любого раскаяния и мысли о бремени ответственности за каждый свой поступок. Две сюжетные линии романа – московская и ершалаимская – выстраивается как параллельные, не случайно исследователи выделяют пары, триады и даже тетрады героев.

Итак, «Мастер и Маргарита» - двойной роман. Оба «романа противопоставлены» друг другу, и появление главного действующего лица романа Мастера о Понтии Пилате – Иешуа – в романе о Мастере невозможно, так как он повествует нам о времени самого писателя, эпохе, символом которой был Воланд – сатана. Добро же в реальной жизни могло быть только относительным, частичным. В ином случае существования его становилось невозможным. Поэтому-то Мастер и Маргарита, воплощение добра в романе о Мастере, и вынуждены вступать в «союз» с Воландом, то есть идти на компромиссы с совестью, лгать, чтобы сохранить любовь и истину о Христе, открывшуюся Мастеру. Это и объясняет двойственность персонажей. Святость и добро порой сочетаются в их образах со злом, ложью и предательством. Так, Маргарита выступает не только в качестве ведьмы, устраивающей разгром в квартире критика Латунского: она утешает плачущего ребенка, что в народных легендах свойственно или святой, или самой Пречистой Деве. Мастер же, восстанавливая в своем романе о Понтии Пилате ход событий, происшедших в Ершалаиме «четырнадцатого числа весеннего месяца нисана»125, является, безусловно, личностью талантливой и незаурядной, но сломленной преследованиями – отрекается от творчества, предавая открывшуюся ему истину. Единственный ученик Мастера, поэт Иван Бездомный бросает писать стихи по совету учителя, но все-таки случившееся с ним потом считает только тяжким наваждением, болезнью.

Добро – как отмечает А. Кураев, - первично и самодостаточно. С онтологической точки зрения оно имеет опору в Боге, а не в сатане. С гносиологической же точки зрения добро обладает достаточной силой убедительности для человеческой совести, чтобы не нуждаться в помощи и рекомендациях зла.

Добро в романе о Мастере хоть и не абсолютно, но реально. Иначе изображено в нем зло: оно представлено как реальное, порожденное государственным строем, и сверхъестественное, библейское. Воланд и его свита появляются на страницах романа с целью разоблачить зло реальное. Булгаков наделяет их функциями судей, чтобы высмеять общественную жизнь, литературную атмосферу и показать относительность власти.

Таким образом, название, эпиграф, жанр и композиция романа, - подтверждают тезис: главная идея романа - высшее назначение искусства, призванного утвердить добро и противостоять злу. Своим романом М. Булгаков утверждает приоритет простых человеческих чувств над любой социальной иерархией. Писатель верил, что только опираясь на живое воплощение этих гуманистических понятий человечество может создать действительно справедливое общество. Для того, чтобы человек состоялся как личность, то есть существо способное воспринимать уважение к моральному закону, он должен развивать в себе доброе начало и подавить злое. И все здесь зависит от самого человека. Добро и зло у М.Булгакова творятся человеческими руками, а не Богом или дьяволом.

Глава 2. Проблема человека в романе «Мастер и Маргарита» и ее преемственность в произведениях русских писателей-классиков.

2.1. Современный московский мир.

В «Мастере и Маргарите» живет глубокая вера в непреложные нрав ственные законы. Проблемы, поднятые в произведении раскрыты во всем блеске авторского мастерства. Они присутствуют в обрисовке каждого из центральных героев.

Что же лежит в основе человеческого поведения – стечение обстоятельств, ряд случайностей, предопределение или следование избранным идеалам, идеям? Кто управляет человеческой жизнью?

Обратившись к событиям московских глав, поразмыслим о сущности спора странного иностранца с деятелями МАССОЛИТа у Патриарших прудов. Московские обыватели не верят в чудо, настаивая на пошло-привычном измерении жизни, так как Берлиоз «к необыкновенным обстоятельствам… не привык», в реальное существование Христа не верит. Воланд, вполне презрительно относясь к возможностям людей не отрицает божественного начала и заданности человеческих усилий противопоставляет чудо: «…ежели бога нет, то спрашивается, кто же управляет жизнью человеческой и всем вообще распорядком на земле?». На чьей стороне в этом споре автор романа? Обозревая события в Москве, направляемые Воландом и его свитой, мы убеждаемся в правоте мага, ничтожности московского люда, падкого на мелочные ценности и не верящего ни в Бога ни в черта.

Мир Москвы Булгаков рисует как неподвижность, неспособность к трагическим встречным движениям. Эта статичность московского круга подталкивала Булгакова к гоголевскому стилю. Создавая киносценарий по «Мертвым душам», Булгаков постоянно динамизирует и раскрывает рамки гоголевского повествования. Сознание москвичей ориентировано лишь на привычные обстоятельства и комически пытается «фантастическое» приспособить к реальному. Перенесение Лиходеева в Ялту изумляет сослуживцев: «Да смешно говорить! – пронзительно закричал Римский. – разговаривал или не разговаривал, а не может сейчас в Ялте! Это смешно!

Он пьян…- сказал Варенуха.

Кто пьян? – спросил Римский, и опять оба уставились друг на друга».

Гоголевский стиль в этом диалоге очевиден, и он необходим, поскольку Булгаков описывает неподвижный мир, не впитывающий ничего, кроме известных обстоятельств: «За двадцать лет своей деятельности в театре Варенуха видал всякие виды, но тут он почувствовал, что ум его застилается как бы пеленою, и он ничего не сумел произнести, кроме житейской и при том совершенно нелепой фразы: «Этого не может быть!»». Как это напоминает реакцию Коробочки на предложения Чичикова. Гоголевский стиль в московских главах «Мастера и Маргариты» присутствует неизбежно, так как система повторов некоторых ситуаций библейских глав создает эффект снижения. Например, страдания Степы Лиходеева в седьмой главе «Нехорошая квартира» несколько напоминает головную боль Пилата, но в описании их проступает не духовность, а животность.

Суета и корысть общества попрошаек в девятой главе «Коровьевские шутки» описаны совершенно в гоголевских тонах. Мелочный алогизм (отрицание логического мышления как средства достижения истины) «претензий на жилплощадь покойного Берлиоза напоминает сцены «Ревизора» и «Мертвых душ».

В московских главах действие приобретает бессвязно-лихорадочный шумный темп буффонады. Так, где отсутствует внутренняя жизнь человека, кипение суеты становится хаотичным. Хватательный инстинкт мещанства, вещизм московской публики разоблачены М. Булгаковым с помощью гоголевского приема снижающей гиперболы.

Вся сцена в варьете – сниженная вариация арии Мефистофеля из оперы Ш. Гуно «Фауст» («Сатана там правит бал, люди гибнут за металл…»). Так Булгаков вместо поэтической вакханалии Гунна дает омерзительную лихорадку пошлости.

Эксцентричность сатиры Булгакова побуждает вспомнить, что гоголевская традиция пришла к нему через Салтыкова – Щедрина и Чехова. Это особенно заметно в семнадцатой главе, где Москва заражена скандалом и стремиться к нему, как любая бессобытийная жизнь. После трагического реквиема шестнадцатой главы это суетливое аллегро особенно комично. Драматизм происходящего в Москве не воспринимается как беда, так же как мы спокойно смеемся над «Смертью чиновника» Чехова. Перед нами не люди, а заводные куклы, которые могут исполнять лишь заданную партию, но ориентироваться в событиях, осознавать их не способны. Кукольность, бесчеловечность заметна в таких персонажах, как Семплеяров, Майгель, как и во многих других.

Идеология романа – грустная, и ее не скроешь…

Современники видели в романе Булгакова, прежде всего, злую пародию на советское общество и подчеркивали в первую очередь влияние на Булгакова Грибоедова, Гоголя и Достоевского. В романе Булгакова множество лиц, конкретные прототипы которых узнаваемы, что с очевидностью выяснено Б. Соколовым в «Булгаковской энциклопедии» . Разумеется, при всей характерности таких лиц, как Берлиоз или Бенгальский, в каждом из них проступает тип. Однако, вечные типы (Иешуа, Пилат, Воланд), разрывающие оковы времени, несут в себе влияние Пушкина. Гоголевская традиция, безусловно, присутствует в «Мастере и Маргарите» и сказывается в мотиве оборотней. Достаточно вспомнить Бегемота или превращение «нижнего жильца» Николая Ивановича в борова. Булгаков действительно близок к Гоголю в оценке язычества. В романе коммунистическая Москва представлена как шаг назад от христианства, возвращение к культу вещей и бесов, духов и призраков. (Соколов 1998) Нигде нельзя нащупать твердого бытия, нигде нельзя увидеть человеческого лика. Эта призрачность родилась от лживости.

Пороки представлены как искажение человеческого существа, а не основа жизни. И потому не тоска, не отчаянье, а сокрушающий зло смех – итог булгаковской картины Москвы никак не подтверждает утверждение Га-Ноцри, что злых людей нет на свете. Персонажи из московской жизни находятся как бы вне добра и зла, в них самих нет места этической оценки себя и жизни. Мир Москвы у Булгакова не абсолютно механичен и мертв, как в «Мертвых душах», где картина губернского города подтверждалась «Повестью о капитане Копейкине».

Если жизнь соткана из случайностей, можно ли ручаться за будущее, отвечать за других? Существуют ли какие-то неизменные нравственные критерии, или они изменчивы и человеком движет страх перед силой и смертью, жажда власти и богатства?

2.2.Древний Ершалаимский мир. Трагедии и фарсы (модель урока).

«Евангельские» главы – своеобразный идейный центр романа. Хотя Булгаков дистанцируется от канонических Евангелий и поведение его и Иешуа лишь отдаленно напоминает действия Иисуса Христа, при внимательном чтении становится различимой пронизанность текста романа новозаветными реалиями.

Цель: показать роль ершалаимских глав в структуре романа. В целом они занимают не столь большое по объему место. Однако именно эти главы и лица оказываются мерилом всего происходящего в Москве и самого Воланда. Почему он лишь свидетель, а не участник событий ершалаимских глав? Этот вопрос ведет к созданию проблемной ситуации, концентрирующейся вокруг дилеммы: «Всевластно ли зло?».

У учащихся на материале московских глав могло сложится впечатление, что зло могущественнее добра. Пошлость обывателей, издевательские проказы свиты Воланда, легкость с которой «черный маг» овладевает городом и расправляется с ним, несчастье Мастера, Маргариты, Ивана Бездомного, как людей, в которых душа еще жива, - все это говорит о всевластии зла. Булгаков не позволяет читателю сделать выводы, исходя из одного пласта жизни, одной исторической эмоциональной ситуации. Автор романа сталкивает современные и библейские сцены, сиюминутность и вечность, трагедии и фарсы, анекдот и миф. На этом перекрестке контрастов возникают иные выводы.

Ученики в анализе глав (например, смерть Берлиоза и смерть Иуды) убеждаются в разности авторского отношения к событиям. Библейские сюжеты охарактеризованы как высокая трагедия, где все знаменательно, где даже в падших есть поэзия чувства. Московский мир, за исключением Мастера, Маргариты, Ивана, пошл, бездушен и потому достоин лишь фарса.

Стараясь ответить на центральный вопрос урока: «Всевластно ли зло?», ученики по собственному выбору объединяются в группы, ведя работу по следующим вопросам и заданиям.

Первая группа работает над материалом, связанным с Понтием Пилатом.

1. Почему Пилат хочет спасти Иешуа и предает его казни?

2. Как изменился Пилат после казни Иешуа? В чем выразилось его раскаяние?

3. Как гроза меняет жизнь Пилата и Мастера?

Вторая группа обдумывает судьбу Иуды из Кириафа.

Как мотивирует предательство Иуды Евангелие и как оно объяснено в романе Булгакова?

Прав ли Афраний, говоря, что Иуду вдохновляет лишь страсть к деньгам? Почему Афраний скрывает от Пилата истинные обстоятельства убийства Иуды?

Сравните сцены прихода Андрия к полячке и его гибели в «Тарасе Бульбе» с встречей Иуды и Низы и его смертью, последние мгновения жизни Иуды и дон Гуана (Пушкин «Каменный гость»).

Зачем Булгаков придает своему герою сходство с «рыцарями любви» в произведениях Пушкина и Гоголя?

Третья группа размышляет над вопросами, связанными с образами Иешуа и Левия Матвея.

Почему Иешуа отказался выпить перед смертью напиток, который мог облегчить страдания, и сказал, «что в числе человеческих пороков одним из самых главных он считает трусость»?

Зачем Булгаков дает увидеть казнь глазами Левия Матвея?

Почему Левий проклинает Бога и отказывается от благодеяния Пилата?

Почему Иешуа никого не винит в своей смерти и утешает Пилата в мире духов?

Сравните сцены смерти Иешуа и Мастера (главы 16, 25, 30). В чем различно их отношения к страданию и к людям?

Когда группа готова к ответам, выводы обсуждаются всем классом и учитель вносит свои дополнения.

Вторая глава романа, «Понтий Пилат», разрывает круг обыденности и переносит читателя в пространство вечности. Здесь оживает пушкинский замысел трагедии о Христе. В пространстве вечности решаются те же мучительные вопросы о сущности человека. В поединке совести и страха пред общественным мнением, который идет в душе прокуратора, обнаруживается справедливость слов Иешуа. Пилат, доведенный болью до состояния затравленного животного, в разговоре с оборванцем, оказывается способным если не понять, то почувствовать вселенскую значимость происходящего и страстно пытается спасти Иешуа от казни. Эта попытка подсказана не только тем, что Иешуа дарует ему облегчение физических страданий, но и пробудившейся совестью. Присутствие Га-Ноцри требует от прокуратора бескорыстия, справедливости, отказа от привычных представлений и действий. Однако спасти Иешуа можно, лишь освободясь от страха за себя. Поведение и самочувствие, по Булгакову, прямо зависят от веры в добрые начала человека. Арестант осмеливается говорить не о личной слабости прокуратора, но о ложности всей системы: «всякая власть является насилием над людьми, и … настанет время, когда не будет власти ни кесарей, ни какой-либо иной власти. Человек перейдет в царство истины и справедливости, где вообще не будет надобна никакая власть». Прокуратор приказывает развязать Га-Ноцри и тем самым подтверждает мысль Иешуа: «Злых людей нет на свете».

При всем несходстве ситуации поединок Иешуа и Пилата, их спор о добре и зле напоминает трагедию Пушкина «Моцарт и Сальери». Доверчивость Моцарта, его музыка казнят Сальери, как Пилата обезоруживает искренность Иешуа. Вера Моцарта в то, что «гений и злодейство - две вещи несовместные», сродни рассуждениям Га-Ноцри о добрых людях. Пилат так же притянут, привязан к Иешуа, как Сальери к Моцарту. И не выдерживая этой странной любви, и которая зовет их перемениться, и Пилат, и Сальери решается на казнь высокого, чтобы не выпить яд самим, но, умертвляя добро, лишаются покоя. Задуманная Пушкиным трагедия о Христе написана Булгаковым.

Интересно сопоставить освещение ершалаимских и московских глав.

В третьей главе неполноту московского мира Булгаков подчеркивает присутствием луны, «еще не золотой, а белой». В Ершалаиме бушевало солнце, от которого у Пилата «загорелся мозг». Неистовый огонь солнца и отраженный свет луны разделяют жизнь подлинную и мнимую. Свет луны обманчив, о чем настойчиво писал Пушкин в «Евгении Онегине». «Печальная» и «вдохновительная» «богиня тайн и вздохов нежных» становится природной спутницей мечтателей, отдающихся иллюзиям: Татьяны и Ленского. Для «холодного» Онегина существует лишь «глупая луна». Характерно, что после посещения дома Онегина и отрезвления луна Татьяне уже не светит. В финале четвертой главы романа «Евгений Онегин» упоминается, но речь здесь не идет, как в пушкинском романе, о высоких заблуждениях сентиментализма и романтизма. Пушкинский мир опошлен в московских главах. «Хриплый рев полонеза из оперы «Евгений Онегин»» и «вездесущий оркестр, под аккомпанемент которого тяжелый бас пел о своей любви к Татьяне», демонстрируют далекость происходящего от страстей пушкинских героев. Потрясение, которое испытал Бездомный, увидев, как точно сбываются предсказания Воланда, готово превратиться в пошлое преследование мошенника, возможно, подстроившего смерть. Внешне это преследование Воланда, с целью его разоблачения. Но в Бездомном присутствует и смутная попытка разглядеть истину в происшествии. И потому мотив света так важен в этой главе. Бездомный начинает прозревать, и луна стала золотой. Но московский быт не доступен и этому яркому свету: «Один лунный луч, просочившись сквозь пыльное, годами не вытираемое окно, скупо освещал тот угол, где в пыли и в паутине висела забытая икона,…». Также и Бездомный хотел «пробиться» сквозь «паутину» московского общества, победить зло, однако в одиночку, ему это не удается. Да и мог ли он это сделать? Как пишет Андрей Кураев: «Я убежден, что Бездомный, к сожалению, стал моим официальным коллегой, то есть он философ, а не историк. Потому что за те 7 лет, которые прошли от встречи на Патриарших прудах до эпилога, из неграмотного рабкора, ничего не знающего ни о Канте, ни о Филоне Александрийском, стать профессором истории невозможно ни при каком режиме». Читатель обнаруживает и знаки того, что Иван – ученик, не достигший уровня учителя, получивший благословление мастера на продолжение романа о Пилате, но лишенный дальнейшего духовного наставничества, Иван Николаевич Понырев ведет себя как человек, которому истина только приоткрылась. Этого достаточно, чтобы «профанного» мира, но недостаточно для пути в бессмертие.

Булгаков говорил: «Советский строй хороший, но глупый, как бывают люди с хорошим характером, но неумные…» . В его изображении «дурак» приблизился, не теряя современного вида, к народному понятию Ивана-Дурака, который еще свой истинный ум покажет.

В «Мастере и Маргарите» жизнь застигнута в ее «минуты роковые». Мир дан в поединке добра и жестокости, искренности и притворства, трепетности и равнодушия. Этот поединок идет в главах романа, написанного мастером, и в реальной жизни Москвы. Главы романа мастера наследуют пушкинский драматизм. Роман Булгакова многолюден, но в нем присутствует типологическое сходство ситуаций и персонажей ершалаимского и московского круга, о чем неоднократно писали исследователи. Эти проекции лиц и событий лишь подчеркивают контраст растерянной суетливости советского общества и величавости библейских сцен. Снижение уровня, содержание человеческих конфликтов, очевидно для читателя. Роман Булгакова строится как совмещение комедии и трагедии. Тонкая ирония ершалаимского круга превращается в московских главах в откровенный фарс, хотя история мастера, Маргариты, Ивана Бездомного сохраняет драматизм борьбы человека со злом и напряжение сложной психологической жизни. Естественно, что ершалаимские главы отмечены благородством пушкинского стиля. Описывая во второй главе романа хитросплетения Пилата в разговоре с иудейским первосвященником Каифой, Булгаков иронизирует над большим искусством намеренной игры прокуратора, которая не отменяет трагических прозрений: ««Бессмертие… пришло бессмертие…» Чье бессмертие пришло? Этого не понял прокуратор, но мысль об этом загадочном бессмертии заставила его похолодеть на солнцепеке». Сопоставляя грозу в Ершалаиме и Москве, мы замечаем, что природная стихия не подчинена историческим и социальным трансформациям. И в библейских, и в современных сценах, гроза вызывает страх у людей неправедных и спасительна для тех, в ком жива душа. Гроза в Ершалаиме предстает как очистительная стихия: «становилось все темнее. Туча залила уже полнеба, стремясь к Ершалаиму, белые кипящие облака, неслись впереди напоенные черной влагой и огнем тучи» (глава 16). Гроза и в 25 главе романа прорисована как борение мрака и света. Грохот катастрофы сопровождает грозу, рождающуюся как эхо природы в ответ на смерть Иешуа. Добро в Иешуа не побеждено никакими мучениями.

Мастер умирает не так покорно, как Иешуа: «Отравитель… - успел еще крикнуть Мастер. Он хотел схватить нож со стола, чтобы ударить Азазелло им, но рука его беспомощно соскользнула со скатерти, все окружавшее Мастера в подвале окрасилось в черный цвет и вовсе пропало». И опять является гроза, как символистический отзвук преступления, и природный протест против тьмы, как очистительная буря, несущая возрождение.

Вот мастер и Маргарита уже подняты к иной жизни и летят над Москвой. Катастрофа грозы у Булгакова ведет к возрождению жизни, тьму сменяет свет.

«Грозу унесло без следа, и, аркой перекинувшись через всю Москву, стояла в небе разноцветная радуга, пила воду из Москвы-реки». Булгаков здесь становится поэтом. Это одушевление веры. Писатель, создавая роман о спасительности веры в доброе начало жизни, не боится сделать законом мира пушкинскую победу света над тьмой. Когда Пилат призывает Афрания, чтобы отомстить Иуде за предательство, «солнце вернулось в Ершалаим … Фонтан совсем ожил…, голуби выбрались на песок…».

Пушкинские и гоголевские стили сопрягаются у Булгакова и тогда, когда речь идет о смерти Иуды из Кериафа. Афраний, который представляет Пилату Иуду, как человека у которого одна страсть – деньги, сам знает, что это не так. Он знает, что Иуда любит Низу, и именно ее делает пособницей убийства. Афраний знает, что Иуде деньги нужны были для исполнения его мечты. Однако Афраний щадит Пилата и не связывает преступление Иуды с любовью.

Автор же подчеркивает эту связь. Как пушкинский Гуан в «Каменном госте» перед смертью произносит имя Анны то ли с сожалением о несбывшейся любви, то ли с упреком судьбе, которая отнимает жизнь именно тогда, когда Гуан действительно любит, так Булгаков почти с теми же интонациями заставляет Иуду прошептать имя Низы. Любовь к ней, а не страсть к деньгам руководит им. Деньги он готов был отдать убийцам за сохранение жизни. И Булгаков описывает поиски Иудой Низы, как путь Андрия к полячке в «Тарасе Бульбе», и с горьким участием рисует тело мертвого Иуды, напоминающего облик убитого отцом Андрия: «В тени оно представлялось смотрящему белым, как мел, и каким-то одухотворенно красивым».

Но только ли ершалаимские главы романа утверждают, что добро не может быть вытравлено из мира? Заканчивая этим вопросом урок, предполагаем выполнить на выбор одно из домашних заданий.

Почему Иван Бездомный из бесталанного поэта превратился в ученика мастера? Какова цена его прозрения?

Какие ошибки или преступления и во имя чего совершила Маргарита? Чем героиня Булгакова отличается от Маргариты «Фауста» Гете?

Справедлив ли приговор Левия Матвея мастеру: «Он не заслужил света, он заслужил покой». Исполнен ли этот приговор?

Почему Воланд со своей свитой исчез в провале?

Изменилась ли Москва с уходом Воланда игры прокуратора

2.3. Мотив ГПУ – НКВД в романе М. Булгакова

По мере развертывания романа для читателя очевидным становится существование в булгаковской Москве некоей организации (прототипа ГПУ), власть которой распространяется на всю столицу. Булгаков менял и регламент разрешенного и правила игры, предписанные художнику в тоталитарном государстве. ГПУ изображено как тень «без лица и названья», как растворенная в обществе властная структура (НКВД). Учреждение предпочитает надевать маску, его название заменено обозначениями «позвонить туда», «им», явиться «куда следует» или умолчаниями. Безымянны и следователи.

Лексика втянута в словесный маскарад: слово «арест» подменяется фразой «у меня к вам дело», «на минутку» или «надо расписаться».

Представители тайной канцелярии у Булгакова – люди неопределимой профессии и достаточно пространной внешностью.

При всей «непроявленности» ведомство отличается чрезвычайной осведомленностью. Каждый готов поверить, что окружен всеслышащими ушами, что любой шаг «там» известен. Даже во время полета на шабаш Николай Иванович, услышав фразу Наташи: «Да ну тебя к черту с твоими бумагами!», - «моляще орал»: «Услышит кто-нибудь».

О деятельности ГПУ говорится следующим образом: «его быстро разъяснят», «все выяснили», «все расшифровалось», «все это разъяснится, и очень быстро». Однако функции неназываемой организации не ограничивается безобидным разъяснением: она обладает властью над жизнью людей. Именно с описанием ее действий и связаны в романе мотивы ареста, обыска, ссылки, страха, доносов, заточения. Положение людей, живущих в описываемом мире, двойственно. В них взращена уверенность, что нельзя доверять даже близким, ибо любой может быть связан с тайным ведомством. Например, предположение Маргариты, что «Наташа подкуплена».

Эпоха породила тысячи осведомителей, исполнявших свой революционный долг. На веку Булгакова произошло и утверждение и доблести доносчика: в 1937 году Сталин распорядился поставить памятник Павлику Морозову.

Доносчик у Булгакова – фигура массовая и вместе с тем сложная. Тема доноса представлена историей Иуды, желанием «изоблачить злодеев» Варенухи, ничтожностью поступка Алоизия Могарыча, гражданского поведения Ивана Бездомного, намеревающегося арестовать «консультанта».

Другой пласт, связанный с этой организацией, - аресты, тюрьмы и стоящая за ними тема насилия над личностью и лишения свободы, как «самого драгоценного дара», которым награжден человек. Ей приданы разные формы – от подробных описаний обыска и ареста до прямых названий мест заключения: «Взять бы этого Канта да в Соловки!».

Порой деятельность ГПУ представлена Булгаковым в откровенно пародийном аспекте. Маскарад сыщиков, стерегущих квартиру под видом водопроводчиков; их снаряжение (отмычки, черные маузеры, тонкие шелковые сети, ампулы с хлороформом). «Хорошо» подготовленная операция заканчивается полным посрамлением ГПУ под издевательские реплики кота.

Интерес к персонам, осуществляющим власть на высших ее этажах, - характерная черта Булгакова, о которой свидетельствуют сохранившиеся дневники писателя и многочисленные скрытые и явные отсылки в его творчестве.

В романе нет имен, табуировано и имя Сталина. Он угадывается в облике Воланда, да и в тосте Понтия Пилата – «за тебя, Кесарь, отец римлян, самый дорогой и лучший из людей!» Поколение Булгакова прошло через страх. Сам Булгаков осознавал, что страх важнейшая примета тоталитарного режима, подразумевающая вынужденность жизни в неприемлемых для личности условиях.

Булгаков сознательно, порой демонстративно подчеркивает автобиографичность образа Мастера. Обстановка травли, полное отрешение от литературной и общественной жизни, отсутствие средств к существованию, постоянное ожидание ареста, статьи-доносы, преданность и самоотверженность любимой женщины – все это пережили и сам Булгаков и его герой.

Много страдала и возлюбленная Мастера; вот и ей тоже подарена легкая и быстрая смерть («внезапно побледнела, схватилась за сердце и … упала на пол») – быстрая смерть и быстрый покой рядом с дорогим человеком. Это финал романа, но еще за семь лет до его окончания Булгаков написал Елене Сергеевне, своей Маргарите на экземпляре книги «Дьяволиада»: «…ты совершишь со мной последний полет».

Кончились часы жизни, начались часы смерти.

Из Союза писателей отправились в крематорий, встречу с которым он тоже пусть и своеобразно, но предсказал в одном из писем. «Печка уже давно сделалась моей излюбленной редакцией. Мне нравится она за то, что она, ничего не бракуя, одинаково охотно поглощает и квитанции из прачечной, и начала писем, и даже, о позор, позор, стихи».

Теперь она поглотила его…

Судьба Мастера-Булгакова закономерна. В стране «победившего социализма» нет места свободе творчества, есть лишь запланированный «социальный заказ». Мастеру нет места в этом мире – ни как писателю, ни как мыслителю, ни как человеку.

При всем своем беспощадном реализме и прорывающееся местами глубокой печали эта книга светлая и поэтичная; высказанные в ней вера, любовь и надежда способны развеять любой мрак. Булгаков пишет о духовном выживании русского человека. Человек здесь не унижен, не растоптан силами зла, он и на дне тоталитарной бездны сумел выстоять, понял и принял жестокую педагогику жизни. Конечно же, это книга прощание с жизнью и людьми, реквием самому себе, и потому автор так долго не расставался с ней. Но и грусть Булгакова светла и человечна. Человек – духовная величина – вот главное и спасительное открытие русского христианства в ХХ веке.

Достоевский говорил, что основная идея и цель высокого гуманистического искусства, русской классики – «восстановление погибшего человека». Это главная тема романа «Мастер и Маргарита». Сохранилась запись интереснейшей булгаковской мысли: «мы должны оценить человека во всей совокупности его существа, человека как человека, даже если он грешен, несимпатичен, озлоблен или заносчив. Нужно искать сердцевину, самое глубокое средоточие человеческого в этом человеке». Ведь это, в сущности, великий завет Достоевского, всей русской классической литературы от Пушкина до Чехова – «при полном реализме найти в человеке человека». И помочь погибающему, изверившемуся, разрушенному человеку, возродить его к новой жизни.

Михаил Булгаков всегда был верен этому завету.

Глава 3.Пасха в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита».

Есть ли пасхальная тема у Булгакова? Московская православная Пасха нигде в романе не упоминается. Но события ведут к ней.

Когда Воланд покидает Москву, писатель отмечает, что в этом городе были христианские церкви: с Воробьиных гор нечисть сверху вниз взирает на Москву и «на пряничные башни девичьего монастыря» (гл. 31).

В романе постоянно подчеркивается, что Москва залита светом весеннего полнолуния, неоднократно упоминается о мае. И действие романа разворачивается на пространстве от среды до воскресной ночи – формула православной поздней Пасхи. В эпилоге вполне прямо намекается на это: «Каждый год, лишь только наступает праздничное полнолуние …».

Роман начинается с Великой Среды: атеистический синедрион (Берлиоз и Бездомный) решает, как еще раз побольше уязвить Христа. В Страстную среду жена изливает миро (благовонное масло) на голову Иисуса.

В московскую среду голова Берлиоза катится по маслу, пролитому другой женой (Аннушкой) на трамвайные пути.

Сеанс в варьете приходится «на службу 12 евангелий» - вечер Великого Четверга, когда во всех храмах читаются евангельские рассказы о страданиях Христа. Издевательства Воланда над москвичами (которые сами, впрочем, предпочли быть в варьете, а не в храме) идут в те часы, когда христиане переживают евангельский рассказ об издевательствах над Христом. В эти часы этого дня как раз очень ясные деления: где собираются русские люди, а где «совки». Именно последние в своем «храме культуры» оказались беззащитными перед Воландом.

Утром в Страстную пятницу апостолы стояли за линией оцепления, с ужасом наблюдая за голгофской казнью. Утро же этой Страстной пятницы москвичи проводят тоже в окружении милиции, но это оцепление ограждает очередь «халявщиков», давящихся за билетами в варьете.

Шествие с гробом безголового Берлиоза оказывается атеистическим суррогатом пятничного хода с Плащаницей.

Бал у сатаны идет с Пятницы на Субботу. Маргарита дважды купается в кровавом бассейне. В древней Церкви именно в ночь на Великую Субботу оглашенные принимали крещение – в образ смерти и воскресения Спасителя…

Но до Пасхи дело не доходит: Воланд не может остаться в Москве Пасхальной: «- Мессир! Суббота. Солнце склоняется. Нам пора». И из Пасхи же убегает Мастер и Маргарита.

Воланд, конечно, не считает свои силы ограниченными, но есть в романе две сцены, которые намекают, что и у него есть весьма могущественный противник: образ креста и крестное знамение (крестящиеся буфетчик и кухарка).

Этот намек Булгаков и делает упоминанием о реакции нечистой силы на крестное знамение. Эти детали тем более выразительны, что в окончательном тексте романа церковная тематика полностью отсутствует. Крестное знамение, да иконка, за которую прячется Иван Бездомный – вот и все признаки существования Церкви в булгаковской Москве.

В романе нет даже упоминания о Боге. Бог именно Своим отсутствием становится важнейшим персонажем: только в Москву, которая забыла о Боге, отреклась от Него и взорвала Храм Христа, и мог заявиться «знатный иностранец». Однако в Москве были люди, в вере и памяти которых оставался незримый Храм – Храм, построенный во времени. И даже их тайной, домашней пасхальной молитвы оказалось достаточно для воссоздания Храма Христа Спасителя.

Задумываясь об истоках наших трагических судеб в минувшем столетии, Булгаков видит главную причину: потерянный Дом и утраченного Бога.

В романе явно или скрыто, по-разному страдают все: и Мастер, и Маргарита Николаевна, и Берлиоз, и Поплавский, и Латунский, и Алоизий Могарыч, и Лиходеев и т.д. Один из персонажей вообще называется – Бездомный, фамилия которого, очевидно, должна подчеркнуть его потерянность между добром и злом.

И сам Воланд - тоже ведь живет на чужой «жилплощади».

В «древних главах» Иешуа Га-Ноцри – «бродяга» и «один на свете». Эта бездомность - состояние души, утратившей привычную опору в мире.

Прежний Бог был воплощен именно в Доме, во всем национальном образе жизни. Он был как воздух, которым дышали. И Вера была у человека.

Булгаков в своем романе подводит нас к мысли о том, что воскресение Бога должно произойти в самом человеке.

Глава 4. Отношение к религии М.А. Булгакова в жизни и в романе.

Следует, конечно, учитывать, что отношение к вере в разные годы жизни Булгакова было различным. Его дед был священником, отец профессором Духовной семинарии, специалистом по западным вероучениям и масонству, активным членом Религиозно – философского общества имени В. Соловьева.

Еще в ранней молодости Булгаков склонялся к безверию. После смерти отца атмосфера в семье стала совершенно светской. Но в то же время не принимает полного богоотрицания, свойственного атеистической пропаганде тех лет. Хотя в некоторых случаях крайне неуважительно относится к церкви, священникам, религиозным обрядам. Однако в общем выражение его отношения к религии было достаточно сдержанным. И только в романе «Мастер и Маргарита» автор раскрыл свое воображение полностью.

Не только культурная, религиозная традиции, семейная атмосфера сказались на мировосприятии Булгакова, но и его индивидуально – психологические особенности.

Одной из причин с перовой женой (Татьяной Николаевной) было ее откровенно враждебное отношение к религии. Третья же его жена – Елена Сергеевна Булгакова – вспоминала: «Верил ли он? Верил, но, конечно, не по-церковному, а по своему. Во всяком случае, когда болел, верил – за это я могу поручиться».

О вере в Бога свидетельствуют записи Булгакова в дневниках, письмах и черновых набросках к главам романа: «Помоги, Господи, кончить роман».

Имеется предание, что последней печалью умирающего Булгакова был роман о Мастере. Свои несогласия, сатиризмы, отрицания Булгаков вкладывал в уста своих персонажей. Но свою веру он им не доверил.

Православная Русь оказалась на положении безземельного странника в Советском Союзе. Ее земные храмы взрывались и закрывались, но все же Булгаков верил в возрождение России, в ее народ и поэтому посвятил им свой роман … «Чтобы знали … чтобы знали…». И нужно отметить, что Булгаков не ошибся.

Есть

Глава 5. Истинные и мнимые ценности в романе М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита».

При прочтении романа в контексте христианской культурной традиции вскрываются такие факты, которые ставят под сомнение само понятие истины, за которую могли бы пострадать герои.

Булгаков в своем романе развивает традицию, близкую идеям гностиков. Гностицизм легко допускал в своих текстах смешение понятий, образов и представлений, восходящих к самым разным истокам: христианству и иудаизму, платонизму и первобытной культуре, пифагорейству и зороастризму и т.д. Если для христиан знание исходит, прежде всего, из веры в Бога, то для гностиков из веры в себя, в свой разум. У христиан высшее знание добра и зла – удел Бога. Для гностиков зло естественно. Если в христианском учении Бог дал свободу выбора между добром и злом, то гностиками зло признается как бы двигателем человека. Иисус для них – просто учитель, человек.

В рамках данного подхода «Воланд оказывается носителем высшей справедливости», но на деле преступления москвичей и наказания, налагаемые на них самозваным судией, все же оказываются несоразмерны. При всем могуществе Воланда Булгаков придает ему конкретно-человеческие черты, как и Иешуа. Воланда обманывают его подручные, как и обычный человек, он чувствует боль, у него некстати перед балом болит нога, он устал от вакханалии жертв порока на балу, он даже благороден в своем отвращении к пошлости и великодушен к страдальцам. Однако, Воланд, разоблачающий и наказывающий зло, не верит в добрую природу человека, так что при внимательном чтении булгаковского текста вряд ли можно сделать вывод, будто «Воланд - самый обаятельный персонаж романа». Если бы Воланд внушал лишь отвращение - непонятен был бы триумф зла в том мире, в котором жил Булгаков (да и мы тоже). 4 Иешуа и Воланд, свет и тьма не только противопоставлены в романе, но и неразрывно связаны как две стороны мира: «Что бы делало твое добро, если бы не существовало зла, и как бы выглядела земля, если бы с нее исчезли тени?» Этот вопрос – обращение к читателям. Значимость и существование мира мы воспринимаем именно в опыте нравственного выбора. Только имея точку опоры в мире, можно быть свободным. Каждый делает свой свободный выбор, за который он отвечает. Роман можно рассматривать как Евангелие, и в то же время как пародию на него.

Много персонажей проходят перед нами в произведении Булгакова. Но есть среди них один, становящийся все заметнее в своей тихой незаметности Рассмотрим в данном аспекте образ Иешуа. «Образ Иешуа вопреки восторженным заверениям образованцев, не есть икона. Это не тот Лик, в который верит сам Булгаков…», - пишет А. Кураев. Образ любимого и положительного героя не набрасывают такими штрихами: «Иешуа заискивающе улыбнулся…», «Иешуа испугался и сказал умильно : только ты не бей меня сильно, а то меня уже два раза били сегодня». Так в чем же сила Иешуа? Прежде всего он всегда в состоянии духовного порыва «навстречу». Самое первое движение его в романе выражает его главную черту: «Человек со связанными руками несколько подался вперед и начал говорить:

Добрый человек! Поверь мне…».

Таков первый духовный жест Иешуа. Пусть связаны у него руки, но внутренне он свободнее всех. «Беда в том, - говорит он Пилату, - что ты слишком замкнут и окончательно потерял веру в людей». Лучше не скажешь о причине «зла»: и в прокураторе и в любом вообще человеке… Движение навстречу – сущность добра; уход в себя, замкнутость – вот что открывает дорогу злу. Истина для Иешуа – это то, что есть на самом деле, она ему дороже собственной жизни. Весь природный аккомпанемент: вольная ласточка, беспощадное солнце, песня воды в фонтане, всепроникающий аромат роз свидетельствует о естественности истин Иешуа и неправоте Пилата, прикоснувшегося к ним и в страхе отступившего.

Иешуа, таким образом, утверждает, что истина – это вся эмпирическая реальность. Это все, что случается с человеком, все, что он испытывает телом, чувствами, разумом.

Но в человеке могут быть истинные и ложные мысли, положительные и отрицательные эмоции, добрые и злые желания. А в словах Иешуа нет критерий для их различия. Если они есть, значит, они тоже – истина. Как отмечает Д.В. Макаров: «Такое представление об истине приводит к страшным искажениям в общественной нравственности». Общечеловеческие ценности, выработанные человечеством и отраженные в его культуре, не могут быть смешаны с сиюминутными благами: богатством, властью, плотскими удовольствиями.

Маргарита занимает в романе особое место: во имя спасения своего возлюбленного она вынуждена пойти на сговор с дьяволом.

Истинная любовь всегда жертвенна, всегда героична. Недаром о ней создано столько легенд, недаром о ней столько пишут поэты. Истины любви покорны все преграды. Силою любви скульптор Пигмалион оживил созданную им статую – Галатею. Силою любви отбивают у болезни любимых, выносят из горя, спасают от смерти…

Все были тронуты милосердием Маргариты, когда она просила Воланда почти требовала, чтобы Фриде перестали подавать тот платок. Этой просьбы от нее никто не ожидал. Воланд думал, что она будет просить о Мастере, но для этой женщины есть нечто, что выше любви. Любовь к Мастеру сочетается к героине с ненавистью к его гонителям. Но даже ненависть не в состоянии подавить в ней милосердие.

Образ главной героини романа привлекал внимание многих исследователей, в том числе и искателей прототипов. К сегодняшнему дню названо по меньшей мере пять прототипов героини, среди них даже те, кто не имел отношение к биографии Булгакова. Биографически и психологически наиболее убедительным представляется решение в пользу вдовы писателя, поддержанное друзьями семьи и почти всеми исследователями «Мастера и Маргариты».

Ряд исследователей видят в Маргарите, спутнице мастера по переходу в высшие пространства бытия, воплощение теологемы Софии – Вечной женственности, возводимой ими то прямо к философии гностиков, то к учению Г. Сковороды и мистике Владимира Соловьева. Другие усматривают персонификацию «алхимической королевы», проходящей на балу сатаны инициацию, а также проекции на мистерии Изиды.

Впрочем, Булгаков нередко столь ярко выписывал своих персонажей, что читатели принимали характерность за положительность. Но это не так. Не стоит романтизировать Маргариту и лик ведьмы возносить на одну ступень со светлыми Мадоннами русской классики…

Андрей Кураев в своей работе пишет, что Маргарита – отнюдь не «ангел хранитель» и не «добрый гений» Мастера. Маргарита – не Муза. Она лишь слушает уже написанный роман. В жизни мастера Маргарита появляется, когда роман уже почти закончен. Именно она подталкивает его к самоубийственному поступку – отдать рукопись в советские издательства.

Мастер – литератор. Его произведение публикуется в составе больших романов, персонажами которых является он сам. Предмет творчества мастера: Страстная неделя в Иерусалиме. Изначально у Булгакова все было очевидно: автор «романа о Пилате» - Воланд. Но по мере переработки романа «исполнителем» рукописи становится человек – Мастер. Но Мастер творчески активен и самостоятелен лишь в литературном оформлении, а не в сути. При этом двух Мастеров в романе никогда не было: когда Мастером был Воланд, любовник Маргариты назывался «поэтом». И по ходу булгаковского повествования Мастер растворяется в написанном им романе и в своей зависимости от Воланда.

Отношение Мастера с Воландом – это классические отношения человека – творца с демоном: человек свой талант отдает духу.

5.1. «Рукописи не горят…»

То, что сам Булгаков в «романе о Пилате» видел «евангелие сатаны», мы уже знаем. Но как об этом может узнать читатель? Подсказку можно найти в знаменитой фразе «рукописи не горят». В устах Воланда - это четкая претензия на то, что инспирированная им рукопись должна заменить собою церковные Евангелия или по крайней мере встать с ними вровень. Если В.А. Чеботарева не сомневается в том, что за афоризмом стоит автор, что здесь выражена «вера Булгакова в силу искусства, торжество истины, в то, что «рукописи не горят»», то Г. Круговой всерьез усматривает в этой фразе подвох дьявола, который под видом рукописи Мастера ловко подсовывает свой, дьявольский, манускрипт. Заметим только, что нам ближе то понимание роли дьявольской силы в романе Булгакова, которое высказал Б.Ф. Егоров в статье «Булгаков и Гоголь. Тема борьбы со злом». Бесспорно одно: Булгаков здесь с Воландом согласен. Цитата пусть и не текстуальная, но смысловая. Видимо, рамки наблюдения следует расширить, и тогда окажется, что история известного афоризма гораздо обширнее и во времени и в пространстве. Здесь мы также обнаруживаем перекличку – вольную или не осознанную с давней мифологемой, знакомой русской культуре на протяжении не одного столетия. Мотив испытания огнем встречается и в апокрифах, и в русских духовных стихах, в том числе и самых старинных. Особенно любим он был раскольниками. Ведь «для русского сознания середины XVII века праведник шел в огонь не для гибели. Поп Лазарь на соборе даже предлагал никонианам пройти с ним вместе через огонь, то есть судится божьим судом. Предполагалось, что правый выйдет из огня невредимым». Это представление распространилось и на книги; их погружение в огонь рассматривалось своеобразное испытание. В доказательство истинности старообрядческой веры дьякон Федор Иванов («соузник» протопопа Аввакума) сообщал о его поездке в Афон: пытались сжечь старые русские книги, однако они в огне не горели. Примечательно также, что в переписке Аввакума с его сторонниками один из самых ярых его противников – гонитель старой веры именуется не иначе, как Понтий Пилат. В свете этих фактов становится понятнее, какие рукописи не горят и почему они не горят.

Перечень отголосков этой традиции в русской литературе можно расширить и в другую сторону, и тогда, вслед за соратниками Аввакума, вслед за Гоголем и наряду с Булгаковым, уместно вспомнить Анну Ахматову, у которой в стихотворении «Сон» читаем:

И вот пишу, как прежде, без помарок,

Мои стихи в сожженную тетрадь.

Распространенное верование говорит, что не разрушается то, что сохраняет Бог, в том числе истинные книги, содержащие правильное понимание библейских сюжетов. Теперь же Воланд выступает в роли и хранителя рукописей и определителя их достоверности.

Таким образом, имеются все основания говорить об архетипе, существовавшем в народнопоэтическом сознании на протяжении веков, прежде чем он обрел новую жизнь в романе Булгакова, воплотившись в афоризм: «Рукописи не горят».

Сатана заинтересован в этом антиевангелии. Это не только расправа с его врагом (Христом церковной веры и молитвы), но и косвенное возвеличивание сатаны. Сам Воланд никак не упоминается в романе Мастера. Но через это молчание и достигается нужный Воланду эффект: это все люди, я тут не при чем, я просто очевидец, летал себе мимо, примус починял… И, как подобает антиевангелию, оно появляется в скверне: из-под задницы кота («Кот моментально вскочил со стула, и все увидели, что он сидел на толстой пачке рукописей»).

Любовь и творчество – вот что может противостоять вечно существующему злу. С любовью и творчеством связаны и понятия добра, прощения, понимания, ответственности истины, гармонии. Во имя любви Маргарита совершает подвиг, преодолевая страх и слабость, побеждая обстоятельства, ничего не требуя для себя. Образ Мастера позволяет Булгакову поставить проблему ответственности творца за свой талант. Мастер наделен способностью «угадать» истину, прозреть сквозь толщу веков образ подлинной человечности. Его дар может спасти людей от беспамятства, от забытой ими способности творить добро. Но Мастер, сочинив роман, не выдержал борьбы за него, отказался от своего творения, не принял подвига.

Маргарита дорожит романом больше, чем Мастер. Силой своей любви Маргарита спасает Мастера и его роман. С темой творчества и темой Маргариты связаны истинные ценности, утверждаемые автором романа: свободой личности, милосердие, честность, правда, вера любовь.

Глава 6. «Он заслужил покой…»

На некоторые из причин, по которым Мастер «не заслужил света», в разное время обратили внимание Л. Яновская, В. Лакшин, М. Чудакова, Н. Утехин, О. Запальская, В. Котельников и другие исследователи, предлагая «ответы» чаще этического, религиозно-этического плана. «Ответы» должны вытекать из анализа разных уровней, «зон» романа.

Мастер не заслужил света потому, что это противоречило бы:

Христианским требованиям («зона героев»),

Философской концепции мира в романе («зона автора»),

Жанровой природе романа («зона жанра»),

Эстетическим реалиям ХХ века («зона эпохи»).

Разумеется, такое разделение довольно условно и диктуется прежде всего учебно-методическими целями.

Обратимся к причинам религиозно-этическим, христианским. Они находятся в «зоне героев», вытекают из романных судеб героев, как если бы герои жили «сами по себе», по своей воле, а не по авторской. Но это самый распространенный подход, особенно в школе.

С христианской точки зрения Мастер не заслужил света, поскольку и за смертным порогом продолжал оставаться слишком земным. Он не преодолел в себе человеческого телесного начала. Это выразилось в частности, в том, что Мастер оглядывается назад, на свою земную грешную любовь – Маргариту, он хотел бы с нею делить будущую неземную жизнь. Классический прецедент в мировой литературе известен: Данте в «Божественной комедии» тем, кто был предан земной любви, отказал в свете, поместил в Ад или Чистилище. По христианским представлениям земные заботы, печали и радости не должны отягощать покидающего грешную землю. Ситуация в романе аналогична библейской: Мастер также «оглядывается на свое прошлое. Но Булгаков распорядился судьбой своего героя иначе: он не оправдывает Мастера полностью, но сочувствует ему.

Критики справедливо упрекают Мастера в унынии. Уныние, отчаяние также греховны, и не только по христианским нормам. Мастер отказывается от открывшийся в его романе истины, он признается: «У меня больше нет никаких мечтаний и вдохновения тоже нет…, ничто меня вокруг не интересует, кроме нее (Маргариты)… Меня сломали, мне скучно, и я хочу в подвал… Он мне ненавистен, этот роман… Я слишком многое испытал из-за него». Сожжение романа – это своего рода самоубийство.

Верил ли Мастер, стремился ли он, как герой поэмы Данте, к благостному свету? Роман не дает оснований для утвердительного ответа.

Причина – отсутствие веры и стремления к свету – важнейшая, и она связана в частности, с концепцией образа Иешуа в романе. Хотя автор и не отказывается от божественной ипостаси Иешуа, он (Иешуа) предстает перед читателем прежде всего нравственно прекрасным человеком, незаслуженно пострадавшим. В романе нет воскресения Иешуа, он и не похож на того, кто должен воскреснуть. Мастер «угадал» то, что произошло две тысячи лет назад, когда в мир пришел Иешуа, но с точки зрения верующего человека он угадал не все. Ему открылась истина, как историческая правда, как притягательный в нравственном отношении образ, но не полная истина настоящего христианина.

Третья глава романа носит название «Седьмое доказательство». Речь идет о доказательствах бытия Бога.

Для Канта Бог не «нравственный закон», а Законодатель этого закона. В существовании нравственности Кант видел проявление Бога. Бог – выше нравственного опыта человека. Человеческий нравственный опыт есть просвет в мире обыденной несвободы, позволяющий увидеть Нечто гораздо лишь более высокое. Само существование нравственности есть лишь указатель на существование человеческой свободы.

Основное в кантовской конструкции – обнажение логической необходимой связи между человеческой свободой и существованием Бога. Воланд не одобрил этого доказательства. Ему вообще не по нраву человеческая свобода. Вся история проявления Воланда в Москве – это обнажение коренной несвободы людей. Да и как быть этой свободе у тех людей, которые сами прервали связь с миром Высокой Свободы? Автором этой узнаваемой картины оказывался … сатана. Это и есть «доведение до абсурда». Булгаков со всей возможной очевидностью показал реальность сатаны.

Истина неотделима от Бога. В современном обществе понятие об истине не отличается определенностью. Это скорее категория поиска, чем обладания. Она определяется духом времени.

Чтобы понять любое доказательство, нужно иметь культуру мышления, а она у всех разная.

Странный «покой» в романе Булгакова – это своего рода «соглашение», попытка не противопоставлять «свет» и «тень» в искусственно-созданных формах мира, как и в реальном земном.

И конечно, высшей ценностью для автора романа является творчество. При решении судьбы Мастера любовь и творчество уравновесили на чаше весов отсутствие веры; не «перевешивали» ни Рай, ни Ад. Понадобилось компромиссное решение – наградить – наказать Мастера «покоем». В этом решении прочитывается одобрение высшей земной правды – правды творчества и любви. Но опять же надо сказать, что это одобрение в финале оборачивается своей неожиданной стороной.

Мы помним, что о покое – награде Левий Матвей сообщает «печальным голосом». О. Запальская оценивая судьбу Мастера как религиозный критик, считает, что «покой» - это не награда, это беда Мастера, который отказался сделать выбор между добром и злом, светом и тьмою.

Отсюда, естественно, и печаль Левия Матвея. Но «печальный голос» - не авторский голос. Можно утверждать, что в центре романа все-таки не проблема выбора, о которой пишет О. Запальская, а проблема трагически необходимой неразрывности добра и зла. «Свет» (горний покой) был бы немотивированным не только с религиозно-этической, философско-концептуальной точек зрения. Конечно, Булгаков и его герой не тождественны друг другу, автор порой иронизирует над своим героем, и тем не менее исповедальность, автобиографичность романа вне сомнения.

Кроме «зоны героев», «зоны автора», «зоны жанра», есть еще «зоны эпохи» - эстетические реалии нового времени. В ХХ веке особенно идея достигнутого, остановившегося времени, счастья – награды не бесспорна. Наверное, действительно с эстетической точки зрения нет категории более скучной, чем вечное блаженство. Сравните – И. Бродский: «.. ибо за Раем ничего нет, ничего не происходит. И потому можно сказать, что Рай – тупик». Роман М. Булгакова создан в соответствии с известной тенденцией в искусстве ХХ века – секуляризацией евангельских мотивов и образов, «демистификацией» культуры, тенденцией, берущей свое начало в ренессансный период.

Роман М. Булгакова создан в эпоху, для которой, по словам С.Н. Булгакова, характерно разделение, разлад церковной жизни и жизни культурной, и контекст этой эпохи несомненно оказал влияние на автора «Мастера и Маргариты».

Андрей Кураев в своей работе «Фантазия и правда «Кода да Винчи»» отмечает, что Воланд описывает будущую жизнь Мастера и Маргариты в доме («кесарев» дар) со старым слугой, с прогулками, со свечами и гусиным пером по вечерам, с музыкой Шуберта (инструмент замаскированной пытки).

Но на деле-то он подсовывает Мастеру не фаустовский идеал, а вагнеровский. И этот статично-книжный вагнеровский рай точно не будет радовать Мастера. Воланд дарит Мастеру «счастье» с чужого плеча. Оно ему будет жать и натирать душу. Облик «вечного дома» указывает на то, что смерть в «Мастере и Маргарите», как обычно в романтизме выступает избавительницей от земных страданий. В ключевое для данного эпизода понятие «вечный дом», прочитывающееся как обретение бездомны гонимым героем вечного пристанища, вкладывается еще одно значение, привносящее тему полной безнадежности. В русской традиции существует прямая связь между понятиями «дом» и «последний приют» - гроб именуется домовиной.

Зачеркивая слова о затухающей памяти в последнем абзаце 32-й главы, Булгаков сохранил единство самосознания своего героя после его физической смерти, вплотную смыкаясь с христианской трактовкой бессмертия. Проблема смерти и бессмертия встала вплотную перед умирающим писателем в 1939 году, и Булгаков решал ее не только в чисто художественном и философско-религиозном плане, но максимально приблизил к автобиографическому пласту романа.

Следуя литературной традиции и изображая финал судеб многих персонажей «Мастера и Маргариты», эпилог, однако, является, скорее, не завершением романа, а сообщением о том, что произошло после единственного события, которое город признал реальным, - после исчезновения Мастера и Маргариты. Это сопоставимо с библейской притчей о Лоте и гибели Содома и Гоморы, то есть с гибелью города после выхода из него праведников. Таким образом, доминирующий образ эпилога – бесконечное кружение – обретает социально-метафорический смысл: с его помощью создается «рассказ о мире, который погиб, сам того не ведая».

«Покой» у Булгакова – телесно – душевный, эмпирический; он потому и обманный, что не божественный. Любовь и творчество, хотя они и очень высоко ценятся Булгаковым, не являются универсальными, вечными ценностями и не могут служить достаточным основанием для того, чтобы войти в действительный, истинный «покой» - место пребывания Бога.

Заключительными мотивами здесь являются мотивы «свободы» и «бездны». И свобода тут – не традиционная спутница божественного покоя, а абстрактная, эмоционально-ситуативная. «Свобода» связана с «бездной» - космическим холодом, мраком. Автор романа о Пилате, как и его герой, должен уйти в «бездну», в сферу Воланда.

Булгаков оставляет за пределами романа «покой» в христианском понимании, он утверждает покой-мечту.

Заключение

Итак, исследование поэтики романа М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита» в контексте русской христианской традиции (включившее в себя анализ смысла названия, эпиграфа, структуры романа, образной системы и других элементов поэтики) позволило приблизиться к главной проблеме романа – авторскому замыслу писателя. Булгаков создавал роман-пародию. Роману чужды аллюзии, за которыми скрывается политический или какой-либо иной намек на злободневные обстоятельства. Речь идет не об исторических повторениях одной эпохи в другой, а о бесконечном и беспрерывном историческом воплощении сакральных сюжетов, принадлежащих не времени, но вечности. В данном случае речь о гибели целой многовековой культуры. Булгаков, в сущности, создает универсальный авторский миф о гибели России в целом.

На страницах романа обсуждается важные и глубокие религиозно - фило софские вопросы - о смысле жизни, об основных ценностях, о человеческой свободе.

Ав тор утверждает приоритет про стых человеческих чувств над любой социальной иерархией. Писатель верит, что, только опираясь на живое воплощение этих гуманистичес ких понятий, человечество может создать действительно справедливое общество.

Булгаков рассматривает добро как свой ство, изначально присущее человеческой природе, как впрочем, и зло. Для того чтобы человек состоялся как личность, то есть существо спо собное воспринимать уважение к моральному закону, он должен раз вить в себе доброе начало и подавить злое. И все здесь зависит от са мого человека. Добро и зло у М. Булгакова творятся человеческими руками, а не богом или дьяволом.

Человечество вместо нравственного совершенствования погружается в бездуховность и распущенность. Люди оказываются нестойкими к соблазнам, проявляют непомерные амбиции и потребности.

Противостояние добра и зла всегда вызывало интерес у людей. Эту проблему пытались осмыслить многие философы, деятели церкви, поэты и прозаики. Особый интерес данная проблема вызывала у человечества в переломные эпохи, когда происходила ломка старых устоев, законов и порядков, а также в годы кровавых войн. Не стал исключением и ХХ I век, породивший немало сложных и драматических явлений в духовных исканиях общества.

Александр Солженицын писал, что весь смысл и груз православной жизни – это свободная воля. Линия между добром и злом проходит через сердце каждого человека, а выборы, из которых складывается наша жизнь, и есть то, что мы собой представляем.

Цели и задачи, которые были поставлены в нашем исследовании, достигнуты. Однако остается много неизученных сторон в романе, которые еще будут изучаться.

Библиографический список

1. Агеносов В.В. Русская литература ХХ века. 11 класс: учебник / под ред. В.В. Агеносова. Ч.1. – М.: 2002.- С.477.

2. Белобровцева И., Кульюс С. Роман М. Булгакова «Мастер и Маргарита». Комментарий. - М.: Книжный Клуб, 2007. - С.122, 126, 134, 142.

3. Булгаков М. М.: 1989-1990. Собр. Соч. в 5 т. Т. 5. - С. 219, 236.

4. Галинская И. Ключи даны: Шифры Михаилы Булгакова // Булгаков М.А. Мастер и Маргарита. М.: 1989. - С. 270-301.

5. Дунаев М.М. О романе М.Ф. Булгакова Мастер и Маргарита.- М.: 2005. - С.23.

6. Егорова Н.В. Универсальные поурочные разработки по литературе. 11 класс. II полугодие. 4-е изд., испр. и доп. –М.: ВАКО, 2006. –С.31.

7. Егоров Б.Ф. Исследования по древней и новой литературе. - Л., 1987. - С.90-95.

8. Ишимбаева Г.Г. Русская фаустина ХХ века. М.: 2002. - С.106.

9. Кураев А. Фантазия и правда «Кода да Винчи» / диакон Андрей Кураев. – М.:АСТ: Зебра Е, 2007. - С.46, 50, 76,82-83, 102,128-129,153.

10. Круглов Г. Михаил Булгаков. Современные толкования. К 100-летию со дня рождения. Сборник обзоров.- М., 1991. - С.97.

11. Макаров Д.В. Русская литература конца XIX – первой половины XX века в контексте христианской культурной традиции. – Ульяновск: УИПКПРО, УлГТУ, 2006. - С.72, 92.

12. Соколов Б.В. Булгаков М. Энциклопедия. - М.: 2003, -С. 31, 324, 546.

13. Соколов Б.В. Энциклопедия булгаковская. М.: ЛОКИД – МИФ. 1997.- С. 132, 160.97. - С. 160.

14. Чудакова М. Жизнеописание М.А. Булгакова - М.: 1988, - С. 387, 484.

Журналы и газеты.

1. Акимов В.М. Свет художника или Михаил Булгаков против Дьяволиады. - М.: 1995. Народное образование.- С.7, 8, 46.

2. Бэлза 1991. Партитуры Михаила Булгакова // Вопросы литературы. - № 5. - С. 55.

3. Запальская О. Выбор и покой // Выбор. – М.: 1998. - №3.- С.360.

4. Киреев Р. Булгаков «Ты совершишь со мной последний полет». Наука и религия. -№3, 2000. - С.13.

5. Крючков Владимир. Название «Мастер и Маргарита» как эквивалент текста романа М.А. Булгакова. Литература. - 2003. - №12. - С.4.

6. Крючков В.П. «Он не заслужил света, он заслужил покой…», комментарий к «Мастеру и Маргарите» Литература в школе.- 1998.- №2. - С.55,60.

7. Маранцман В.Г. Проблемный анализ романа М. Булгакова «Мастер и Маргарита». Литература в школе.- 2002.- №5 - С.23, 27.

8. Медриш Д.Н. У истоков поэтического образа. Русская речь. - М.: Просвещение 1998 № 1. - С.97.

9. Минаков А.В. Символика романа М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита». - М.: Паруса, 1998. - С.167.

10. Оберемко В. Аргументы и факты № 50, 2008. С. 38.

11. Палиевский П.В. Наши духовные ценности. Литература в школе. -№7.- 2002. - С.14.

12. Сахаров В.И. Михаил Булгаков в жизни и творчестве. - М.: Русское слово, 2002.- С. 104.

13. Чеботарева В.А. О гоголевских традициях в прозе М. Булгакова // Русская литература. 1994. - № 1. - С.175.

14. Яновская Л. Треугольник Воланда. Октябрь. – 1991. - №5. - С.183.

Приложение

Вопросы и задания по роману М.А. Булгакова

«Мастер и Маргарита».

Проследите основные сюжетные линии в романе М. Булгакова «Мастер и Маргарита», составьте хронологически последовательно рассказ о следующих его героях (с элементами их характеристики): а) Мастер; б) Маргарита; в) Иешуа Га-Ноцри; г) Понтий Пилат; д) Воланд

Что дают в художественном отношении отступления от хронологической последовательности, параллельное изображение событий разных эпох, смещение границ исторических событий?

Найдите аналогии между персонажами 30-х годов I века и 30-х годов ХХ века.

Попытайтесь выявить параллели в изображении Ершалаима 30-х годов I века и Москвы 30-х годов ХХ века: а) в их общем описании; б) в проявлениях вечных сил природы (солнца, луны, туч, грозы, молний); в) в выдвижении на первый план вечных вопросов человеческого бытия (алчности, трагизма, человеческого существования, зависимости от высших сил); г) в расстановке образов – персонажей.

Определите проблематику романа : о чем он, о каких вечных проблемах вечного бытия?

Сопоставьте – в форме устного рассказа – эпизоды суда и казни Иисуса Христа по Евангелию (Матфей, гл. 27, 28; Иоанн, гл. 18, 19) и аналогичные эпизоды в романе Булгакова (гл. II и XVI ). Как писатель с фактическим материалом из Евангелия, в чем проявилось его авторское начало и как в связи с этим изменились характеры действующих лиц (Иисуса – Иешуа, Понтия Пилата, Левия), их внутренне содержание в связи с диктуемой авторским замыслом направленностью повествования?

Примите участие в

Роман «Мастер и Маргарита» является центральным произведением всего творчества М.А. Булгакова. Данный роман имеет интереснейшую художественную структуру. Действие романа разворачивается в трех сюжетных линиях. Это и реалистический мир московской жизни, и Ершалаимский мир, переносящий читателя в далекие события и времена, а также фантастический мир Воланда и всей его свиты. Особый интерес представляет анализ романа "Мастер и Маргарита", с помощью него можно лучше прочувствовать все философское значение данного произведения.

Жанровое своеобразие романа

По своему жанру произведение «Мастер и Маргарита» является романом. Его жанровое своеобразие раскрывается следующим образом: социально-философский, фантастический, сатирический роман в романе. Данное произведение является социальным, поскольку в нем отражены последние годы НЭПа в СССР. Место действия – Москва, не академическая, не министерская и не партийно-правительственная, а обывательская, коммунально-бытовая.

На протяжении трех дней в Москве Воланд со всей своей свитой изучает нравы самых обычных советских людей. По замыслу коммунистических идеологов, эти люди должны были представлять новый тип граждан, которые свободны от социальных недостатков и болезней.

Сатира в произведении "Мастер и Маргарита"

Жизнь московских обывателей в романе описывается автором крайне сатирически. Здесь нечистая сила наказывает карьеристов, хапуг, комбинаторов. Они «пышно расцвели», пользуясь благами «здоровой почвы советского общества».

Автор дает описание и духовной жизни общества параллельно с сатирическим изображением жуликов. Прежде всего, Булгакова интересовала литературная жизнь Москвы. Яркими представителями творческой интеллигенции в данном произведении являются литературный чиновник Михаил Берлиоз, вдохновляющий молодых членов МОССОЛИТа, а также полуграмотный и крайне самоуверенный Иван Бездомный, считающий себя поэтом. Сатирическое изображение деятелей культуры основывается на том, что их сильно завышенное самомнение совершено не соответствует их творческим достижениям.

Философский смысл романа "Мастер и Маргарита"

Анализ произведения показывает большое философское содержание романа. Здесь сцены из античной эпохи переплетаются с описанием советской действительности. Из взаимоотношений прокуратора Иудеи Понтия Пилата, всесильного наместника Рима, и нищего проповедника Иешуа Га-Ноцри выявляется философское и нравственное содержание данного произведения Булгакова. Именно в столкновениях этих героев автор и видит яркое проявление единоборства идей зла и добра. Более полно раскрыть идейный замысел произведения Булгакову помогают элементы фантастики.

Анализ эпизода романа

Анализ эпизода "Мастер и Маргарита" может помочь глубже прочувствовать данное произведение. Одним из самых динамичных и ярких эпизодов романа является полет Маргариты над Москвой. Перед Маргаритой стоит цель – встретиться с Воландом. Перед этой встречей ей было позволено полетать над городом. Маргариту охватило удивительное чувство полета. Ветер раскрепостил ее мысли, благодаря чему Маргарита преобразилась самым удивительным образом. Теперь перед читателем встает образ не робкой Маргариты, заложницы ситуации, а самой настоящей ведьмы с огненным темпераментом, готовой совершить любой безумный поступок.

Пролетая мимо одного из домов, Маргарита заглядывает в открытые окна и видит двух ругающихся по бытовым пустякам женщин. Маргарита произносит: «Обе вы хороши», что свидетельствует о том, что героиня уже не сможет вернуться к подобной пустой жизни. Она стала чужда ей.

Затем внимание Маргариты привлек восьмиэтажный «Дом Драмлита». Маргарита узнает, что именно здесь и проживает Латунский. Сразу после этого задорный нрав героини перерастает в ведьмовское неистовство. Именно этот человек и погубил возлюбленного Маргариты. Она начинает мстить Латунскому, и его квартира превращается в залитое водой месиво из поломанной мебели и разбитого стекла. Остановить и успокоить Маргариту в этот момент не может ничто. Так, героиня переносит на окружающий мир свое душераздирающее состояние. В этом случае читатель встречается с примером использования аллитерации: «побежали вниз осколки», «пошел настоящий дождь», «бешено засвистел», «выбежал швейцар». Анализ "Мастера и Маргариты" позволяет углубиться в скрытый смысл произведения.

Неожиданно бесчинствам ведьмы приходит конец. Она видит в окне третьего этажа маленького мальчика в кроватке. Испуганный ребенок вызывает у Маргариты материнские чувства, присущие каждой женщине. Вместе с ними она испытывает трепет и нежность. Так, ее душевное состояние после умопомрачительного разгрома нормализуется. Она очень расслабленно и с чувством выполненного долга покидает прочь Москву. Несложно увидеть параллельность в описании окружающей обстановки и настроения Маргариты.

Героиня ведет себя свирепо и бешено, находясь в суетливом городе, в котором жизнь не останавливается ни на одну минуту. Но как только Маргарита оказывается в окружении росистого луга, водоемов и зеленеющих лесов, она обретает душевное спокойствие и равновесие. Теперь уже она летит медленно, плавно, упиваясь полетом и обладая возможностью насладиться всей прелестью лунной ночи.

Данный анализ эпизода "Мастера и Маргариты" показывает, что этот эпизод играет важную роль в романе. Здесь читатель наблюдает полное перерождение Маргариты. Оно крайне необходимо ей для совершения поступков в дальнейшем.

Авторы статьи обращаются к вопросу авторского замысла романа Булгакова «Мастер и Маргарита». Основная идея произведения постоянно ускользает от читателя, благодаря образности написания романа, странным запоминающимся персонажам. Сюжетное действие происходит в двух временных интервалах: эпоха жизни Иисуса Христа и период Советского Союза. Интересно наблюдать, как автор проводит между совершенно разными историческими эпохами параллели, основываясь на мистико-философской идее. Это произведение показывает предопределенность судьбы, обращает внимание на то, что сознание и разум не дают людям свободы воли, демонстрирует тот факт, что граница между истинным злом и добром устанавливается не человеком, а чем-то свыше. Можно обозначить следующую систему персонажей с точки зрения власти и обладания возможностями самостоятельного определения жизненного пути. Три яруса: высший – Воланд и Иешуа; средний – Мастер и Маргарита; низший – вся Москва.

литература

образность

мистико-философская идея

1. Булгаков М.А. Мастер и Маргарита. – М.: Эксмо, 2006.

2. Гаврюшин Н.К. Литостротон, или Мастер без Маргариты // Символ. – 1990. – № 23. – С. 17–25.

3. Жесткова Е.А. Внеклассная работа по литературному чтению как средство развития читательских интересов младших школьников / Е.А. Жесткова, Е.В. Цуцкова // Современные проблемы науки и образования. – 2014. – № 6. – С. 1330.

4. Жесткова Е.А. Мир детства в творческом сознании и художественной практике В.И. Даля // Филологические науки. Вопросы теории и практики. – 2014. – № 4–3 (34). – С. 70–74.

5. Жесткова Е.А. Н.М. Карамзин и А.К. Толстой: о художественном осмыслении исторической эпохи Иоанна Грозного // Вестник Санкт-Петербургского государственного университета технологии и дизайна. Серия 2: Искусствоведение. Филологические науки. – 2013. – № 4. – С. 51–54.

6. Жесткова Е.А. Эпоха Иоанна Грозного в изображении Н.М. Карамзина и А.К. Толстого // Мир науки, культуры, образования. – 2011. – № 6. – С. 290.

В наши дни, спустя почти столетие после выхода в свет романа Михаила Афанасьевича Булгакова «Мастер и Маргарита», появилось множество предположений и теорий, объясняющих авторский замысел данного произведения. Изначально роман был написан до пятнадцатой главы, но был уничтожен самим автором в 1930 году, а в 1932 г. начат заново. Заканчивал произведение Михаил Булгаков, будучи прикованным к постели смертельной болезнью, диктуя последние строки своей жене - Елене Сергеевне. 1939 год - дата окончания написания романа.

«Мастер и Маргарита» - произведение, в котором воплотились размышления М.А. Булгакова о современности, о значимости человека в мире, о власти. Это роман, удивительным образом переплетающий едкую сатиру, тонкий психологический анализ человека и философское осмысление сущего. Автор осмысляет основы общества, существовавшего в нашей стране в тридцатые годы, пытается разобраться в сложной, противоречивой эпохе, ее процессах. В романе поднимаются общемировые, общечеловеческие вопросы.

Критики по-разному трактуют книгу. Есть те, кто видят зашифрованный политический подтекст, авторский протест против сталинской тирании. Николай Добрюха в своей статье для не малоизвестной газеты отметил: «Я с удивлением обнаружил прямую связь между названием романа «Мастер и Маргарита» и тем, как в Москве в ту пору называли Сталина! Трудно сказать, кто первым назвал вождя «Мастер». Не исключено, что своим романом Булгаков хотел показать Мастеру-Сталину то, каким (по его представлениям) должен быть настоящий Мастер…» Другие же говорят об авторской апологии мрака, о любовании дьявольщиной и о капитуляции перед чистым злом: «… надо отметить, что все мерзости, которые творил дьявол, были весьма изобретательны. Автор показал его как хозяина, как учителя, а в отношениях с Маргаритой как доброго и заботящегося наставника» .

В самом деле, М.А. Булгакова считают «мистическим писателем», так как сам он называл себя именно так, но эта мистика не помрачила рассудок автора: «Главные черты творчества: ...черные и мистические краски (я - мистический писатель)» .

Основная идея «Мастера и Маргариты» постоянно ускользает от читателя, благодаря образности написания романа, странным запоминающимся персонажам. Большинство людей при прочтении данного произведения в первую очередь обращают внимание на историю любви, совершенно не обращая внимания на иные подтексты. Но стоит заметить, что писатель такого масштаба не стал бы тратить пятнадцать лет своей жизни на повествование лишь истории любви, или, как было сказано ранее, на описание политической тирании.

Замысел книги открывается читателю постепенно, поэтому проанализируем её несколькими этапами.

Сюжетное действие происходит в двух временных интервалах: эпоха жизни Иисуса Христа и период Советского Союза. В то же время, жизнь в годы двадцатого века представлена как в действительности, так в вечном потустороннем мире. Интересно наблюдать, как автор проводит между совершенно разными историческими эпохами параллели, основываясь на мистико-философской идее. Главы, повествующие о Пилате начинаются с тех же слов, какими заканчиваются главы о Мастере и Маргарите. Но это не самое главное. Между эпохами существует определенная перекличка, связь, заметная при более углублённом изучении проихведения. На протяжении повествования романа М.А. Булгаков несколько раз акцентирует внимание на данной идее. Воланд повествует историю Пилата Берлиозу, а Мастер говорит о том, что его роман написан именно о Понтии Пилате. Завершается роман историей о том, как Мастером был Пилат освобожден и о его прощении у Иешуа. Финальные слова произведения - тоже о Пилате. Получается так, что центральная фигура романа и объект, находящийся под пристальным наблюдением автора, - именно он. Давайте рассмотрим столь важную фигуру романа Михаила Булгакова.

Понтий Пилат - чиновник, находящийся на римской службе. Достаточно заурядный человек, мучающийся от гемикрании и тяжелых предчувствий. Пилат отрицательно относится к иудеям из Синедриона, к римским легионерам и вообще не испытывает тёплых чувств ни к одному человеку. Привязан он лишь к своей собаке Банго. Иешуа, изначально, вызывает у него лишь раздражение, но затем появляется неподдельное любопытство. У него даже появляется желание назначить этого человека своим врачом. Но из-за своей альтруистической любви к людям Иешуа умирает, что он предсказал для себя заранее. Пилат не хотел его смерти и до последнего противился решению, которое в итоге принял. Лишившись единственного человека в этом мире, не вызывавшего у него отвращения, Понтий Пилат остаётся в одиночестве с нежеланным бессмертием, из которого удалось вывести его только Мастеру: «Мысли понеслись короткие, бессвязные и необыкновенные: «Погиб!..», потом: «Погибли!..» И какая-то совсем нелепая среди них о каком-то бессмертии, причем бессмертие почему-то вызвало нестерпимую тоску» . Именно такого человека Михаил Булгаков сделал одной из центром своих размышлений.

Обратим внимание на отношение между Пилатом и Иешуа. Они представляют собой ничто иное, как игру, в которой скрывается стремление их обоих к должному и непредотвратимому. Их основное отличие в том, что Иешуа полон осознания своей миссии, он осознает свою божественную сущность, Понтий Пилат же лишь ощущает что-то неизбежное, следует за предначертанной судьбой, без ясного осознания своих действий. Пилат был избран марионеткой, для того, чтобы осуществить некоторую высшую волю. Если рассматривать Новый Завет, то это воля Бога - Отца, в произведении же М.А. Булгакова это воля Иешуа, повелевающего выбранной жертвой: «Ну вот, все и кончилось, - говорил арестованный, благожелательно поглядывая на Пилата, - и я чрезвычайно этому рад» . Именно Понтий Пилат стал жертвой данной истории, поскольку был выбран на роль убийцы и злодея, не имея соответствующих мыслей в голове. Уже здесь, в этой конфликтной точке романа, мы можем заметить дифференциацию человеческих персонажей на абсолютных людей, способных распоряжаться собой и другими (Иешуа), и людей-марионеток (Пилат), не ведающих, чем они занимаются и под чьей они властью. Первые самостоятельны, не находятся под чьей-либо властью, вторые - сами того не осознавая, ведомы первыми. Можно заметить, что в Москве живут именно такие люди-марионетки: Никанор Босой, Варенуха, Жорж Бенгальский и прочие, которые постоянно исполняют то, что велят основные игроки - Иешуа и Воланд. Лишь последние двое являются хозяевами самих себя, других и даже имеют верную свиту. К примеру, отвечая на вопрос Берлиоза, Воланд отмечает именно свою значимость как человека: «-…но вот какой вопрос меня беспокоит: ежели бога нет, то, спрашивается, кто же управляет жизнью человеческой и всем вообще распорядком на земле? - Сам человек и управляет».

Стоит обратить внимание на еще одного персонажа сюжета романа «Мастер и Маргарита». При Иешуа есть ученик Левий-Матвей. По книге Булгакова в этом персонаже можно заметить несколько трансформированный образ апостола Матфея, который был сборщиком налогов и учеником Спасителя. Он предан Иешуа Га-Ноцри, любит его, старается облегчить страдания на кресте. Однако, более глубоко проанализировав его образ, можно заметить, что Левий-Матвей жесток, а к учению Иешуа относится с таким фанатизмом, что даже позволяет себе искажать его. После распятия Га-Норци он решился на бунт против самого Бога, что противоречит учению наставника. Для данного персонажа превыше всего стоит его собственное понимание учения Иешуа, нежели истинный смысл, заложенный в нём. Иешуа говорил о нем так: «Ходит, ходит один с козлиным пергаментом и непрерывно пишет. Я однажды заглянул в этот пергамент и ужаснулся. Решительно ничего из того, что там написано, я не говорил» . Левий с неподдельной смелостью интерпретировал сказанное учителем, не понимая самого главного. Воланд, обращаясь к Берлиозу, говорил: «Ровно ничего из того, что написано в Евангелиях, не происходило на самом деле никогда» , отсылаясь именно на интерпретацию действительности Левием.

Обратим внимание на еще одного героя романа - ресторанного пирата Арчибальда Арчибальдовича. Михаил Булгаков часто акцентирует внимание на его сверхъестественное чутье, с которым он способен распознать любого своего гостя, в том числе свиту Воланда. В этом человеке есть инстинкт, похожий на звериный, предупреждающий больше об опасности или выгоде, чем о смысле всего, что происходит вокруг. Но рассудка в нем нет, потому погибает в заключение произведения ресторан «Грибоедов».

Рассмотрим подробнее личность Воланда. Это герой романа наделен особой силой, «дух зла и повелитель теней» , могущественный «князь тьмы» . Он прибыл в Москву как «профессор черной магии». Воланд изучает людей, различными способами старается проявить их сущность. Он посмотрел на обитателей Москвы в театре-варьете, и делает вывод, что они «обыкновенные люди, в общем, напоминают прежних, квартирный вопрос только испортил их» . Дав «великий бал», он вносит смятение в жизнь москвичей. Воланд как обладатель нечеловеческих сил, представитель тьмы нестандартен. Он не творит как такового зла, а скорее восстанавливает некую справедливость собственными, не гуманными, но особо действенными методами. Он выводит на чистую воду и по-своему наказывает сластолюбцев, доносчиков, подлых и корыстных людей, взяточников. Воланд - это своеобразное зло, без которого нет и добра, персонаж, поддерживающий баланс сторон: «…что бы делало твое добро, если бы не существовало зла, и как бы выглядела земля, если бы с нее исчезли тени?» . Но, порой, Воланд может и снисходительно относиться к человеческим слабостям: «Они - люди как люди. Любят деньги, но ведь это всегда было. Человечество любит деньги, из чего бы те не были сделаны, из кожи ли, из бумаги ли, из бронзы или из золота. Ну, легкомысленны… ну, что ж… и милосердие иногда стучится в их сердца» . Властью, которой наделен сверхчеловек Воланд, пользуется разумно и осторожно.

Мастер и Маргарита - единственные герои романа, которых можно именовать людьми потому, что они глубоко осознают жизненную ситуацию. Они представляют структуру окружающего их мира и его правителей. К людям-марионеткам Мастер относится терпимо, Маргарита же ненавидит их всем сердцем. Мастер ставит перед собой цель жизни - освободить Пилата от дурных воспоминаний, Маргарита - сделать всё, чтобы Мастер жил в покое и радости творчества. Откуда у Мастера желание отпустить Пилата? Он осознает его невиновность, понимает, что тот лишь осуществлял приказ. Такую же абсолюцию получает от Иешуа и Мастер, но в свет его не берут. Это связано с тем, что его позиция как человека является срединной по отношению к добру и злу. Отпуская Понтию Пилату грехи, Мастер совершает акт отсутствия возмездия за проступки всех злодеев и преступников. Эта позиция этически небезупречна, так как большинство людей-марионеток списывают свои проступки на Дьявола, а праведные деяния - на Бога. Сам человек, исходя из этого, лишь игрушка высших сил. Как отметил Воланд: «Иногда лучший способ погубить человека - это предоставить ему самому выбрать судьбу» . Для того и существуют некие силы свыше.

Именно так нам представляется основная авторская идея романа. Это произведение показывает предопределенность судьбы, обращает внимание на то, что сознание и разум не дают людям свободы воли, демонстрирует тот факт, что граница между истинным злом и добром устанавливается не человеком, а чем-то свыше. Можно обозначить следующую систему персонажей с точки зрения власти и обладания возможностями самостоятельного определения жизненного пути. Три яруса:

1) высший - Воланд и Иешуа;

2) средний - Мастер и Маргарита;

3) низший - вся Москва М.А. Булгакова людей-марионеток.

Середина - эта та ступень осознания судьбы, где человек способен свободно распоряжаться самим собой, но не вправе распоряжаться жизнями других. Ближе к завершению романа, к среднему ярусу можно также отнести профессора Понырёва - духовного ученика Мастера и идейного наследника, приемника. В начале произведения Иванушка предстал перед читателем как человек, не задумывающийся над нравственными и философскими вопросами, он считает, что видит грань между тем, что хорошо и тем, что плохо. Эта непосредственность испаряется лишь при появлении Воланда и трагических событиях, происходящих на глазах у Понырёва. Он начинает жить сознательной жизнью, на которую наложила неизгладимый отпечаток светлая и одновременно трагическая история, свидетелем которой он стал. «Он знает, что в молодости стал жертвой преступных гипнотизеров, лечился после этого и вылечился» . К завершению романа он и сам становится Мастером. Михаил Булгаков показывает, как Иванушка Понырёв становится интеллигентом, накапливая знания, развиваясь интеллектуально и изменяя свой внутренний мир, усваивая культурные традиции человечества, избавляясь от чар «преступных гипнотизеров», «черной магии». Иванушка Бездомный - единственный герой романа, претерпевающий кардинальные изменения: меняется идейно-нравственная основа личности, эволюционирует характер, идёт постоянный философский поиск.

Если непредвзято взглянуть на произведение, то содержание романа представляет собой не историю любви Мастера и Маргариты, а скорее повествование о воплощении демонических сил в человеке. Мастер появляется лишь в тринадцатой главе, Маргарита - еще позднее, в связи с потребностями Воланда. Какая цель стояла у Воланды перед посещением Москвы? Устроить здесь «великий бал», но не для обыкновенных танцев. Как отметил Н.К. Гаврюшин, занимавшийся исследованием данного романа: «великий бал» и вся подготовка к нему составляют не что иное, как сатанинскую антилитургию, «черную мессу» .

Зло в романе «Мастер и Маргарита» первичнее и старше добра. Автор не старается привлечь читателя тёмной стороной, он лишь показывает мир в гармонии сочетания двух этих понятий, обращает внимание на равенство статусов добра и зла.

Подводя итог, хочется сказать, что авторский замысел произведения М.А. Булгакова «Мастер и Маргарита» для каждого читателя уникален. О романе будут еще много размышлять, много писать. Сюжет книги и посыл очень противоречив, не с каждой идеей согласится читатель, но в любом случае, равнодушным он не останется. Можно отметить, что сюжетная линия любви играет важную роль в общем представлении о романе, но основной идеей, доносимой автором до нас, является именно противоборство добра и зла, могущества и повиновения. Мистическая атмосфера книги завлекает, а развитие сюжетных линий заставляет задуматься, к какому ярусу, из представленных ранее, относишься ты сам. «Мастер и Маргарита» - роман не одной эпохи и не двух, это роман, проходящий сквозь время вне эпох и вне культуры.

Библиографическая ссылка

Произведение Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита», признанное гениальным, до сих поражает даже современных читателей найти аналог роману подобной оригинальности и мастерства практически не представляется возможным.

Тем более, даже современным литераторам с трудом удается выделить причину, по которой роман приобрел такую известность и что является его основным, фундаментальным мотивом. Зачастую этот роман называют «беспрецедентным» не только для русской, но и для мировой литературы.

Главный замысел и значение романа

Повествование «Мастера и Маргариты» происходит в двух временных периодах это эпоха, в которой жил Иисус Христос, и период Советского Союза. Парадоксальным образом писатель совмещает эти две такие разные эры, и проводит между ними глубинные параллели.

Ведь главный герой произведения Мастер сам пишет роман о христианской истории, об Иешуа Га-Ноцри, Иуде и Понтии Пилате. Булгаков разворачивает невероятную фантасмагорию, как отдельный жанр, и растягивает ее на все повествование романа.

События, происходящие в настоящем времени, удивительнейшим образом связаны с тем, что когда-то навсегда изменило человечество. Очень тяжело выделить одну определенную тематику, которой мог бы быть посвящен роман, «Мастер и Маргарита» затрагивает чересчур много сакраментальных и вечных для искусства, и в особенности для литературы, тем.

Это раскрытие темы любви , безусловной и трагичной, смысла жизни , искажения в восприятии добра и зла, это темы справедливости и истины , безумия и неосознанности. Нельзя сказать, что писатель раскрывает это напрямую, он создает целостную символическую систему, которую довольно трудно интерпретировать.

Главные герои его романов настолько неординарные и нестандартные, что только лишь их образы могут послужить причиной для детальнейшего анализа замысла его уже ставшего бессмертным романа. «Мастер и Маргарита» написан с уклоном в философскую и идеологическую тематику, что и порождает обширную многогранность его смыслового содержания.

«Мастер и Маргарита» - вне времени

Проинтерпретировать главный замысел романа можно совершенно по-разному, но для этого нужно обладать высоким уровнем культуры и образованности.

Два ключевых героя Га-Ноцри и Мастер своеобразные мессии, светлая деятельность которых затрагивает совершенно разные временные эпохи. Но история Мастера не настолько проста, его светлое, божественное искусство связано с темными силами, ведь его возлюбленная Маргарита обращается к Воланду за тем, чтобы он помог Мастеру.

Высочайшая художественность «Мастера и Маргариты» заключается в том, что гениальный Булгаков одновременно рассказывает о приезде Сатаны и его свиты в советскую Москву, и о том, как уставший и потерянный судья Понтий Пилат приговаривает безвинного Иешуа Га-Ноцри к казни.

Последняя история, роман, который пишет Мастер, удивительна и священна, но советские литераторы отказывают писателю в его издании, так как не желают признать его достойным. Вокруг этого и разворачиваются основные события произведения Воланд помогает Мастеру и Маргарите восстановить справедливость и возвращает писателю прежде им же сожженный роман.

«Мастер и Маргарита» - это впечатляющая, психологическая книга, которая своей глубиной раскрывает мысль о том, что обстоятельственного зла не существует, о том, что зло и порок в душах самих людей, в их поступках и мыслях.