Šta umetnost znači u ljudskom životu. Umetnost u životu savremenog čoveka

Umjetnost je odraz kreativnosti, način hvatanja, reprodukcije misli, fantazija i stvarnosti, što zahtijeva posebnu vještinu. Umjetnost zauzima jednu od vodećih pozicija u ljudskom životu. Ovo je jedan od glavnih načina da se izrazite, formira unutrašnji svijet osobe, njegove duhovne vrijednosti, ispunjava život. Mogu opisati i izraziti svoje emocije, osjećaje, potaknuti djelovanje i razvoj.

Umjetnost je duša čovječanstva, koja je nastala od davnina, kada su se ljudi izražavali u kamenoj umjetnosti. Gotovo svaka osoba od djetinjstva poznaje prekrasna klasična djela Čajkovskog, Mozarta, Bacha, slike nenadmašnog Michelangela, Leonarda da Vincija, autore književnih djela, kao i spomenike arhitekture i skulpture. Umjetnost sadrži osjećaje koje čovjek pokušava prenijeti svijetu.

Psihologija umjetnosti

Različite oblasti aktivnosti kojima se psihologija bavi uključuju i umjetnost. Psihologija umjetnosti razmatra kako stvaranje i percepcija djela utječe na život osobe. Istražuje motive koji podstiču kreativnost, sam proces, autorove sposobnosti, njegova osjećanja i iskustva u trenutku nastanka djela. Kreatori su svoje životne probleme preneli na muziku, radove, na platno, izjednačili se sa likovima koje su kreirali. U umjetnosti se odvija formiranje ličnosti samog autora, koje se može pratiti psihologijom. Također proučava i analizira kako utjecaj određenih djela ostavlja drugačiji utisak na ljude, izaziva različite emocije.

Vigotski "Psihologija umjetnosti" svojim je radom dao ogroman doprinos razvoju ove nauke. Okarakterizirao je teoriju umjetnosti i pokrenuo novi smjer u ovoj oblasti.

Vrste i funkcije umjetnosti

Postoje tri vrste umjetnosti:

  1. prostorno: slikarstvo, arhitektura, skulptura, grafika;
  2. privremeni: književna djela, muzika
  3. prostorno-vremenski: ples, kinematografija, televizijska umjetnost, cirkus.

Svaki tip uključuje mnoge podvrste, kao i žanrove. Jedna od funkcija umjetnosti je prenošenje informacija, emocija i osjećaja koji mogu utjecati na raspoloženje. Može se koristiti i u medicinske svrhe, art terapija je prilično česta. Često psiholozi, na osnovu crteža pacijenata, mogu izvući određene zaključke o njegovom mentalnom i emocionalnom zdravlju, jer crtež prenosi unutrašnju viziju svijeta.

Čovjek je glavna tema gotovo svih kreacija. Savršene slike ličnosti stvaraju se u umjetnosti bilo kojeg doba. Od davnina se pjevaju podvizi, iscrtavaju idealne proporcije tijela i stvaraju savršene skulpture.

Umjetnost je jedna od važnih faza u ljudskoj evoluciji, učestvuje u formiranju javnog mnijenja i različitih gledišta. Neumorno nas proganja cijeli život, u njemu nalazimo nova saznanja, zadovoljstvo, odgovore na važna i zanimljiva pitanja. Obično je u skladu s našim mislima. Od sve raznolikosti koju umjetnost pruža, čovjek nađe po svojoj volji ono što mu je najbliže i najrazumljivije.

Muzika ima veliki uticaj na čoveka. Ona je u stanju smiriti i uzbuditi osjećaje osobe, uroniti se u njezine misli, osloboditi stresa i napetosti. Muzika utiče na emocije, tera vas da plačete ili da se radujete. Slušanje klasične muzike može povećati mentalne sposobnosti ili izliječiti osobu od određenih bolesti, a kod dojilja povećati proizvodnju mlijeka.

Ličnost se u umetnosti utiskuje vekovima. Ljudi umiru, ali umjetnost ostaje, prolazi kroz godine i vijekove, govori budućim generacijama o prošlim svjetonazorima, prenosi u svijet kada je djelo nastalo, pomaže da se osjeti atmosfera tog vremena i tradicije. Svako doba donosi svoje promjene u umjetnost, donosi nešto novo, dopunjuje. Osoba mora htjeti da umjetnost uzme u sebe kako bi ona na njega djelovala blagotvorno i prenijela pravi smisao njegove sudbine.

Zadnja izmjena: 20. aprila 2019. od strane Elena Pogodaeva




Umjetnost je dio duhovne kulture čovječanstva, specifičan vid duhovnog i praktičnog razvoja svijeta. Umjetnost uključuje varijetete ljudske djelatnosti, ujedinjene umjetničkim i figurativnim oblicima reprodukcije stvarnosti, slikarstva, arhitekture, skulpture, muzike, fikcije, pozorišta, plesa, kina. U širem smislu, riječ "umjetnost" odnosi se na bilo koji oblik ljudske djelatnosti, ako se radi vješto, vješto, vješto.




Sva raznolikost svijeta oko nas i odnos čovjeka prema njemu, misli i osjećaji, ideje i ideje, vjerovanja ljudi - sve to osoba prenosi u umjetničkim slikama. Umjetnost pomaže čovjeku da izabere ideale i vrijednosti. I tako je bilo u svakom trenutku. Umjetnost je svojevrsni udžbenik života.


„Umjetnost je vječni radostan i dobar simbol čovjekove želje za dobrotom, za radošću i savršenstvom“, napisao je poznati njemački pisac T. Mann. Svaka vrsta umjetnosti govori svojim jezikom o vječnim problemima života, o dobru i zlu, o ljubavi i mržnji, o radosti i tuzi, o ljepoti svijeta i ljudske duše, o visini misli i težnji, o komičnom i tragičnom životu.


Različite vrste umjetnosti se međusobno obogaćuju, često posuđujući jedna od druge sredstva za izražavanje sadržaja. Nije slučajno što postoji mišljenje da je arhitektura zamrznuta muzika, da je ova ili ona linija na slici muzikalna, da je epski roman kao simfonija.


Povezati prirodu zvučne muzike sa figurativnom strukturom arhitektonskih spomenika. Kojoj zapadnoj, istočnoj, ruskoj kulturi pripada A C B?



Kada govore o bilo kojoj vrsti umjetničke djelatnosti, uključujući i izvedbene umjetnosti (kreativnost), često koriste pojmove kao što su kompozicija, ritam, boja, plastičnost, linija, dinamika, muzikalnost, koji su u direktnom ili prenesenom smislu uobičajeni za različite umjetnosti. Ali u svakom umjetničkom djelu uvijek postoji poetski element, ono što čini njegovu glavnu bit, njegov patos i daje mu izuzetnu moć utjecaja. Bez uzvišenog poetskog osećanja, bez duhovnosti, svako delo je mrtvo.

Umjetnost je jedan od glavnih oblika duhovne kulture čovječanstva, koja je nastala u antičko doba. Dakle, već u doba gornjeg paleolita, prije 40 tisuća godina, postojala je "pećinska umjetnost" - divne kamene gravure i slike na kojima su naši daleki preci prikazivali životinje i scene lova.

Kasnije su se pojavile skulptura, muzika, arhitektura, pozorište i fikcija. To su klasične umjetničke forme stare hiljadama godina. Razvoj oblika i vrsta umjetnosti nastavlja se iu našem vremenu. U modernom svijetu, zahvaljujući razvoju tehnologije, pojavile su se neke nove vrste umjetnosti, na primjer, umjetnost filma, umjetnička fotografija, a sada se pojavljuje umjetnost kompjuterske grafike.

Sve to govori da je život čovjeka nemoguć bez umjetnosti, da ona zadovoljava neke od njegovih najdubljih potreba. Da bismo objasnili njegov karakter, moramo zapamtiti da je čovjek aktivno biće. Svojim aktivnostima ljudi ovladavaju svijetom oko sebe i transformiraju ga.

Postoje tri glavna oblika ljudskog istraživanja svijeta:

praktično-aktivan- upravlja se takvim opštim potrebama i ciljevima kao što su korist i dobro;

kognitivni - njegova svrha je istinito;

umjetnički- služi kao njegova vrijednost ljepota.

Stoga je moguće odrediti art kao način razvoj i preobražaj sveta po zakonima lepote.

Specifičnost umjetnosti je predstavljanje stvarnosti kroz umjetničke slike, odnosno u posebnom senzualni oblik, a ne uz pomoć koncepata i teorija kao u naučnim saznanjima. To je vidljivo u slikarstvu ili skulpturi. Ali i književnost, iako figurativna strana u njoj nije upečatljiva, bitno se razlikuje od znanja. Na primjer, istoričari ili sociolozi, proučavajući društvo plemstva u XIX Rusiji, opisuju ga i objašnjavaju uz pomoć pojmova kao što su "imanje", "kmetstvo", "autokratija" itd. Nasuprot tome, Puškin i Gogolj su briljantno prikazali suštinu ovog društva slike Onjegin i Tatjana, Čičikov i niz zemljoposednika iz Mrtvih duša. Ovo su dva različita, ali komplementarna načina saznanja. I refleksije stvarnosti. Prvi je otkriti opšte, prirodno u proučavanoj stvarnosti, drugi - o izražavanju stvarnosti kroz lične slike, kroz svest i iskustva pojedinih likova.



Uloga umjetnosti u ljudskom životuI društva određena je činjenicom da je upućena ljudskoj svijesti u cijelosti. Umjetnička kreativnost i percepcija umjetničkih djela daje čovjeku dublje razumijevanje i znanje o životu. Ali u isto vrijeme umjetnost utiče na njega osjecanja, iskustva, razvijajte ga emocionalno područje. Već smo uočili veliku ulogu umjetnosti u oblikovanju moralne ideje osoba. I, naravno, percepcija umjetničkih djela daje ljudima estetsko uživanje, iskustvo lijepa, i čini ih saučesnicima kreativnost umjetnik.

U svim ovim aspektima, umetnost ima veliku moć, ne bez razloga je Dostojevski rekao: „Lepota će spasiti svet“.

Ideje o ulozi umjetnosti mijenjale su se kroz historiju. Važna uloga umjetnosti bila je prepoznata već u antičkom društvu. Na primjer, Platon i Aristotel su vjerovali da umjetnost treba očistiti dušu od niskih strasti i uzdignuti je. Posebnu ulogu u tome dali su muzici i tragediji.

U srednjem vijeku, glavna uloga umjetnosti bila je podređena zadacima bogosluženja. Umjetnost je, na primjer, igrala vrlo značajnu ulogu u oblikovanju crkava i u vjerskim obredima pravoslavlja.

U doba renesanse umjetnost, posebno slikarstvo, zauzima središnje mjesto u duhovnoj kulturi. Leonardo da Vinci smatrao je umjetnost "ogledalom" svijeta i čak je stavio slikarstvo iznad nauke. Mnogi mislioci ovog doba vidjeli su u umjetnosti najslobodniju i najkreativniju djelatnost čovjeka.

U doba prosvjetiteljstva, moralna i vaspitna funkcija umjetnosti bila je naglašena prije svega.

U XX veku. mnogi mislioci počeli su govoriti o krizi umjetnosti, o tome da savremena umjetnost gubi svoje funkcije u društvu. Na primjer, njemački filozof kulture s početka XX vijeka. O. Spengler je vjerovao da moderna zapadna kultura ulazi u period opadanja. Visoka klasična umjetnost ustupa mjesto tehničkoj umjetnosti, masovnim spektaklima, sportu. Moderna umjetnost gubi harmoniju i figurativnost, pojavljuje se apstraktno slikarstvo u kojem nestaje integralna slika osobe.

Vrste umjetnosti. Proučavanjem umjetnosti, klasifikacijom njenih različitih vrsta bavi se posebna filozofska nauka - estetika. Vrste umjetnosti mogu se razlikovati po materijalu u kojem su utjelovljene umjetničke slike. To su zvuk u muzici, linije i boje u grafici i slikarstvu, kamen i forma u skulpturi i arhitekturi, pokret u plesu itd. Svaki materijal zahtijeva svoja sredstva, svoj "jezik". O tome svjedoči i činjenica da se sadržaj djela jedne vrste umjetnosti ne može adekvatno prenijeti jezikom druge vrste.

Čuveni njemački filozof i estetičar F. Schelling početkom 19. stoljeća. predložio je klasifikaciju glavnih vrsta umjetnosti, koja je i danas važna. Schelling je umjetnost smatrao najvišom, najkreativnijom ljudskom djelatnošću. Tvrdio je da sve vrste

umjetnost ima jedinstvenu osnovu - mitologija, i da su sve umjetnosti međusobno povezane i izražavaju jednu ideju ljepote.

Schelling je podijelio umjetnost na pravi I idealan. Stvarno - muzika, slikarstvo, plastika (arhitektura i skulptura). Idealno – književnost i poezija. Muzika je izraz ritma i harmonije svijeta. Slikarstvo je prvi oblik umjetnosti koji reprodukuje slike. Umjetnost, sintetizirajući muziku i slikarstvo, Šeling vidi u plastici. Arhitekturu je poetski nazvao "zaleđenom muzikom".

Književnost i poezija koriste riječ – najslobodnije i najbogatije sredstvo izražavanja. Stoga su iznad umjetnosti koje koriste zvuk, kamen ili boju za izražavanje umjetničkih ideja. Šeling je poeziju smatrao najvišim oblikom umetničkog stvaralaštva, koji izražava suštinu umetnosti uopšte.

Elitna, narodna i masovna umjetnost. Umjetnost, a u izvjesnom pogledu i duhovna kultura u cjelini, može se podijeliti i prema drugačijem, sociološkom principu. S ove tačke gledišta umjetnost se dijeli na visoku (elitističku), narodnu i masovnu.

Visoku umjetnost je stoljećima uglavnom proizvodila i konzumirala prilično uska elita društva - njene privilegirane klase.

Narodna umjetnost - narodne pjesme, igre, karnevali, folklor, popularne grafike, kućni ukrasni zanati itd. - razvijao se u okviru običaja i obreda i postojao u nepisanom obliku. Ova vrsta umjetnosti izražava duboke estetske potrebe naroda, često u okviru narodne umjetnosti nastaju prava remek-djela. Narodna umjetnost je prije svega karakteristična za tradicionalno društvo, u savremenom društvu za nju nema mnogo mjesta.

Pojava masovne kulture i srodne umjetnosti povezana je sa uspostavom industrijske civilizacije, rastom gradova, tehnološkim napretkom, što je dovelo do pojave fotografije, radija, kina i televizije. To je dovelo do pojave novih načina proizvodnje i konzumiranja umjetnosti. Glavni žanrovi masovne umjetnosti su melodrama, detektivska priča, naučna fantastika, estradna umjetnost, cirkus, mjuzikl, rok muzika itd. Glavna svrha ove umjetnosti je da pruži zabavu, da izazove uzbuđenje.

Kvaliteta masovne umjetnosti je, po pravilu, niska. Za razliku od narodne umjetnosti, masovnu umjetnost ne stvara narod, već za narod. Kreiraju ga profesionalci koji se često ponašaju ne toliko kao umjetnici, koliko kao poslovni ljudi. Njihova roba je često "kič", sjajna masovna produkcija beskrajnih sapunica. Sada postoji čitava industrija masovne kulture za proizvodnju takve umjetnosti. Istovremeno, neki teoretičari umjetnosti primjećuju da se u modernom društvu s njegovom "postmodernom kulturom" granica između visoke i masovne umjetnosti počinje brisati.

slajd 1

Umetnost u životu savremenog čoveka

Umjetnost je dio duhovne kulture čovječanstva, specifičan vid duhovnog i praktičnog razvoja svijeta.

M. Klodt. Skulptura na Aničkovom mostu. Sankt Peterburg

slajd 2

slikarstvo, arhitektura, skulptura, muzika, fikcija, pozorište, ples, film, dizajn, umjetnost i zanat.

Umjetnost uključuje različite vrste ljudskih aktivnosti:

V. Borovikovsky. Portret sestara Gagarin

A. Gaudi Sagrada Familia Španija (Barselona)

slajd 3

U širem smislu, riječ "umjetnost" odnosi se na bilo koji oblik ljudske djelatnosti, ako se radi vješto, vješto, vješto.

slajd 4

O. Rodin. Pesnik i muza

Svaka vrsta umjetnosti govori svojim jezikom o vječnim problemima života, o dobru i zlu, o ljubavi i mržnji, o radosti i tuzi, o ljepoti svijeta i ljudske duše, o visini misli i težnji, o komičnom i tragičnom životu. Umjetnost pomaže čovjeku da izabere ideale i vrijednosti. Tako je bilo u svakom trenutku. Umjetnost je svojevrsni udžbenik života.

W. Van Gogh vrane nad pšeničnim poljem

slajd 5

"Umjetnost je vječni radostan i dobar simbol čovjekove želje za dobrotom, za radošću i savršenstvom", napisao je poznati njemački pisac T. Mann.

Novodevičji manastir Moskva

Slajd 7

Umjetnička slika je generalizirana ideja stvarnosti, stav prema životu, svijetu oko sebe, izražena jezikom umjetnosti. Razotkrivajući svoj unutrašnji svijet, umjetnik je uvijek usklađen sa valom svog vremena sa svim njegovim strepnjama i radostima, naslućujući određene promjene. Stoga postaje moguće stvoriti umjetničku sliku tog doba.

Leonardo da Vinči Mona Liza Pariz, Luvr

Slajd 8

Stil (od grčkog stylos - štap za pisanje) znači rukopis - to je kombinacija karakterističnih osobina, tehnika, metoda, osobina kreativnosti. U umjetnosti postoje: stil epohe (povijesni), nacionalni stil (koji pripada jednom ili drugom narodu), individualni stil određenog umjetnika.

Vasilija Vasilija u Moskvi

Nefertiti Stari Egipat

Slajd 9

Jezik svake umjetnosti pomaže da se u djelu čuje živi glas umjetnika, vjekovna mudrost naroda. Ekspresivnost i emocionalnost jezika u slikarstvu, grafici, muzici, skulpturi, poeziji, plesu daju pojmovi kao što su: kompozicija, forma, tekstura, ritam, ton, intenzitet.

O. Tabakov - Salieri A. Bezrukov - Mocart

Slajd 10

Petra Velikog na Senatskom trgu u Sankt Peterburgu

Koloseum Italija, Rim

S. Raphael Sikstinska Madona Njemačka, Dresden

Istovremeno, svaka umjetnička forma govori svojim jezikom. Da bi se naučilo razumjeti svu raznolikost umjetnosti, potrebno je razumjeti figurativnu strukturu umjetničkog djela, koje pripada određenom stilu, smjeru.

1. Svrha čl.

Pitanje koje uloge umjetnost ima u ljudskom životu staro je koliko i prvi pokušaji njenog teorijskog razumijevanja. Istina, kako Stolovich L.N. , na samom osvitu estetske misli, ponekad izražene u mitološkom obliku, zapravo, nije bilo govora. Uostalom, naš daleki predak bio je siguran da probiti sliku bivola pravom ili nacrtanom strijelom znači osigurati uspješan lov, izvesti ratni ples znači sigurno poraziti svoje neprijatelje. Pitanje je, kakve bi sumnje mogle biti u praktičnu djelotvornost umjetnosti, ako je ona organski utkana u praktični život ljudi, bila neodvojiva od zanata koji je stvarao svijet predmeta i stvari neophodnih za postojanje ljudi, bila povezana sa magijskim obredima, zahvaljujući kojima su ljudi nastojali da utiču na okolinu na svoju stvarnost? Zar je čudno što vjeruju da je Orfej, kome starogrčka mitologija pripisuje pronalazak muzike i versifikacije, svojim pjevanjem mogao savijati grane drveća, pomicati kamenje i krotiti divlje životinje.

Svijet umjetničkih slika, prema antičkim misliocima i umjetnicima, "imitirao" život, postao je sastavni dio pravog života osobe. Euripid je, na primjer, napisao:

Ne, neću ostaviti, muze, vaš oltar...

Nema pravog života bez umetnosti...

Ali kako zadivljujući svijet umjetnosti utiče na osobu?

Već je antička estetika nastojala dati odgovore na ovo pitanje, ali oni nisu bili jednoznačni. Platon, koji je priznavao samo ona umjetnička djela koja jačaju moralne temelje aristokratske države, naglašavao je jedinstvo estetske djelotvornosti umjetnosti i njenog moralnog značaja.

Prema Aristotelu, sposobnost umjetnosti da ima moralni i estetski utjecaj na osobu zasniva se na „imitaciji“ stvarnosti, oblikujući samu prirodu njegovih osjećaja: „Navika doživljavanja tuge ili radosti kada se opaža ono što oponaša stvarnost vodi na ono što počinjemo da doživljavamo, ista osećanja kada se suočimo sa stvarnošću.

Istorija umjetničke kulture zabilježila je mnoge slučajeve kada je percepcija umjetnosti služila kao direktan impuls da se počine određene radnje, da se promijeni način života. Nakon čitanja viteških romana, jadni hidalgo Kehana se pretvorio u Don Kihota od La Manče i krenuo na mršavog Rocinantea da uspostavi pravdu u svijetu. Sama slika Don Kihota je od tada postala poznato ime, služila je kao primjer koji treba slijediti u stvarnom životu.

Dakle, vidimo da je porijeklo umjetnosti u stvarnosti, ali umjetničko djelo je poseban svijet koji podrazumijeva percepciju koja se razlikuje od percepcije životne stvarnosti. Ako gledalac, zamijenivši umjetnost sa stvarnošću, pokuša uspostaviti pravdu, fizički se obračuna sa glumcem koji glumi negativca, puca u filmsko platno ili se baci nožem na sliku, prijeti romanopiscu, brinući se za sudbinu junaka romana, onda su sve to očigledni simptomi ili mentalna patologija općenito, ili, barem, patologija umjetničke percepcije.

Umjetnost ne djeluje ni na jednu ljudsku sposobnost i snagu, bilo da je riječ o emociji ili intelektu, već na osobu u cjelini. Ona formira, ponekad nesvesno, nesvesno, sam sistem ljudskih stavova, čiji će se efekat ispoljiti pre ili kasnije i često nepredvidivo, a nema za cilj samo da navede čoveka na jedan ili drugi konkretan čin.

Umjetnička genijalnost poznatog plakata D. Moora „Jeste li se prijavili kao dobrovoljac?“, koji je tako naširoko promoviran tokom Drugog svjetskog rata, leži u činjenici da nije ograničen samo na trenutni pragmatičan zadatak, već apeluje ljudskoj savesti kroz sve duhovne sposobnosti čoveka. One. u tome je moć umetnosti, da se obrati ljudskoj savesti, da probudi njene duhovne sposobnosti. I ovom prilikom možemo citirati poznate riječi Puškina:

Mislim da je to prava svrha umjetnosti.

Umetnost nikad ne stari. U knjizi akademika filozofa I.T. Frolov "Perspektive čovjeka" sadrži argumente zašto umjetnost ne zastarijeva. Tako, posebno, napominje: „Razlog za to je jedinstvena originalnost umjetničkih djela, njihov duboko individualizirani karakter, u konačnici zbog stalne privlačnosti čovjeku. Jedinstveno jedinstvo čovjeka i svijeta u umjetničkom djelu, „ljudska stvarnost“ koja se njime spoznaje, duboko razlikuje umjetnost od nauke ne samo u smislu upotrijebljenih sredstava, već i u pogledu samog njenog predmeta, uvijek u korelaciji sa ličnost umjetnika, njegov subjektivni pogled na svijet, dok nauka teži ka prekoračenju ovih granica, juri ka „nadljudskom“, vođen principom objektivnosti. Stoga i nauka teži strogoj jednoznačnosti u percepciji znanja od strane osobe, za to pronalazi odgovarajuća sredstva, svoj jezik, dok umjetnička djela nemaju takvu jednoznačnost: njihova percepcija, prelamajući se kroz subjektivni svijet nekog osoba, generiše čitav spektar duboko individualnih nijansi i tonova koji čine ovu percepciju neobično raznolikom, iako podređenom određenom pravcu, zajedničkoj temi.

Upravo je to tajna izuzetnog utjecaja umjetnosti na čovjeka, njegov moralni svijet, stil života, ponašanje. Okrećući se umjetnosti, osoba prelazi granice racionalne jednoznačnosti. Umjetnost otkriva misteriozno, nepodložno naučnom saznanju. Zato je čovjeku umjetnost potrebna kao organski dio onoga što je sadržano u njemu i u svijetu koji poznaje i uživa.

Čuveni danski fizičar Niels Bohr napisao je: "Razlog zašto nas umjetnost može obogatiti je njena sposobnost da nas podsjeti na harmonije koje su van domašaja sistematske analize." Umjetnost često ističe univerzalne, “vječne” probleme: šta je dobro i zlo, slobodu, ljudsko dostojanstvo. Promjenjivi uvjeti svake ere nas tjeraju da ponovo riješimo ova pitanja.

2. Koncept umjetnosti.

Riječ "umjetnost" se često koristi u svom izvornom, vrlo širokom smislu. Ovo je svaka sofisticiranost, svaka vještina, vještina u provedbi bilo kojih zadataka koji zahtijevaju neku vrstu savršenstva svojih rezultata. U užem smislu riječi, to je kreativnost "po zakonima ljepote". Dela umetničkog stvaralaštva, kao i dela primenjene umetnosti, nastaju po „zakonima lepote“. Djela svih vrsta umjetničkog stvaralaštva sadrže u svom sadržaju generalizirajuću svijest o životu koji postoji izvan ovih djela, a to je uglavnom ljudski, društveni, nacionalno-istorijski život. Ako sadržaj umjetničkih djela sadrži generalizirajuću svijest o nacionalnom povijesnom životu, onda to znači da je potrebno razlikovati odraz nekih općih, bitnih osobina samog života i svijest umjetnika koji ih uopštava.

Umjetničko djelo, kao i svi drugi tipovi društvene svijesti, uvijek je jedinstvo objekta koji se u njemu spoznaje i subjekta koji taj predmet spoznaje. „Unutarnji svijet“ koji spozna i reprodukuje lirski umjetnik, pa makar to bio i njegov vlastiti „unutrašnji svijet“, uvijek je predmet njegove spoznaje – djelatne spoznaje, koja uključuje odabir bitnih osobina ovog „unutrašnjeg svijeta“ i njihovo razumijevanje i vrednovanje.

To znači da suština lirskog stvaralaštva leži u činjenici da se u njemu općenito prepoznaju glavne karakteristike ljudskih iskustava - bilo u vlastitom prolaznom stanju i razvoju, bilo u njihovoj usmjerenosti na vanjski svijet, na primjer, na prirodni fenomen. , kao u pejzažnoj lirici.

Epos, pantomima, slikarstvo, skulptura imaju velike razlike među sobom, koje proizlaze iz karakteristika sredstava i metoda reprodukcije života u svakom od njih. Ipak, sve su to likovne umjetnosti, u svima se prepoznaju bitna obilježja nacionalno-povijesnog života u njihovim vanjskim manifestacijama.

U primitivnom, pretklasnom društvu, umjetnost kao posebna vrsta društvene svijesti još nije postojala samostalno. Ona je tada bila u nediferenciranom, nediferenciranom jedinstvu sa drugim aspektima sinkretičke svijesti i izražavanja kreativnosti - s mitologijom, magijom, religijom, s legendama o prošlom plemenskom životu, s primitivnim geografskim idejama, s moralnim zahtjevima.

I tada se umjetnost u pravom smislu riječi odvojila od drugih aspekata društvene svijesti, izdvojila se među njima svojom posebnom, specifičnom raznolikošću. Postao je jedan od oblika razvoja društvene svijesti raznih naroda. Ovako ga treba uzeti u obzir u kasnijim modifikacijama.

Dakle, umjetnost je posebna smislena vrsta svijesti društva, ona je umjetnički sadržaj, a ne naučni ili filozofski. L. Tolstoj je, na primjer, definirao umjetnost kao sredstvo za razmjenu osjećaja, suprotstavljajući je nauci kao sredstvom za razmjenu misli.

Umjetnost se često poredi sa reflektirajućim ogledalom. Ovo nije tačno. Tačnije bi bilo reći, kako je primetio Nežnov, autor brošure Umetnost u našem životu: umetnost je posebno ogledalo sa jedinstvenom i neponovljivom strukturom, ogledalo koje odražava stvarnost kroz misli i osećanja umetnika. Kroz umjetnika ovo ogledalo odražava one životne pojave koje su privukle pažnju umjetnika i oduševile ga.

3. Umjetnička socijalizacija pojedinca i formiranje estetskog ukusa.