Analýza úvodu k básni „Bronzový jezdec. Hlavní postavy „Příběhu cara Saltana“ Jaké pocity mladého krále zvládly

(20 )

„Příběh mrtvé princezny a sedmi rytířů“ od A.S. Puškinův román vychází z tradiční pohádkové zápletky o zlé maceše a krásné, laskavé nevlastní dceři. Stačí si připomenout lidové příběhy: ruština - „Morozko“, „Vasilisa krásná“, „Malá Khavroshechka“, němčina - „Paní Blizzard“ a „Sněhurka“, francouzská „Popelka“ a další. Ale Puškinovi se podařilo naplnit tradiční děj zvláštní hloubkou, prostoupenou světlem dobra. Jako všechno Puškin je i tento příběh jako drahý kámen, jiskřící tisíci významovými stránkami, zaráží nás pestrobarevnými slovy a jasnou, ba přímočarou září, která z autora vychází - neoslepuje, ale osvěcuje naše slepé oči a duchovně spící srdce.

Puškinova pohádka odhaluje své poklady každému čtenáři, ať je mu deset nebo padesát let – jen když má chuť ji otevřít. Malého čtenáře ale musí vést dospělý. Je dobré, když je to máma, táta, babička, děda...

Po přečtení pohádky „O mrtvé princezně a sedmi rytířích“ se ji pokusíme analyzovat zodpovězením řady otázek.

Jaký dojem na vás pohádka udělala? Co se ti obzvlášť líbilo nebo co sis pamatoval?
Proč?
Dětem se pohádka líbí především proto, že dobro vítězí nad zlem. Velmi je přitahuje obraz mladé princezny s její laskavostí a loajalitou. S potěšením mluví o nádherném zrcadle: něco magického je vždy blízko k srdci dítěte. Mezi mé oblíbené epizody patří Elíšino putování při hledání nevěsty, návrat princezny do života a dohazování hrdinů. Je jim líto oddaného Sokolka. Obdivují i ​​melodické básně, což obzvlášť potěší.

Od rozhovoru o prvních dojmech přejděme k pokusu o kompoziční rozbor pohádky:

Na koho se autor v pohádce zaměřuje? Proč?
Důraz je kladen na královnu-macochu a princeznu, protože představují dva póly života: dobro a zlo.
Jsou v pohádce postavy, které mají blízko k mladé princezně a ztělesňují síly dobra?
Jíst. To je královna matka, princ Elisha, hrdinové, Sokolko, slunce, měsíc, vítr.
A kdo ztělesňuje síly zla?
V pohádce je pouze jedna upřímně zlá postava - nevlastní matka. Ale kdyby byla úplně sama, nemohla by alespoň nějakou dobu dělat zlé skutky a dosáhnout úspěchu.
Kdo jí pomohl dělat zlo?Černovka.
Je Černovka sama zlá nebo ne? Tak proč se z ní stává performerka?
zlá vůle?
Ne, miluje mladou princeznu, o Černavce se říká: „Ona, milující ji z duše...“ Nechce vůbec splnit královnin rozkaz, ale...
Poradí si ďábel s rozhněvanou ženou?
Není o čem se hádat...
Strach z trestu se ukáže být silnější než slitování a Čerňavka zavede princeznu do lesního houští... A po čase jí přinese otrávené jablko. Ukazuje se, že strach a nedostatek vůle napomáhají k realizaci zla a v tomto případě se i dobrý člověk mění ve své podstatě.
Odkud pochází královnina nenávist k princezně?
Zrcadlo jí řeklo pravdu, že princezna je krásnější než ona, a vzbudilo hněv její nevlastní matky. Nemůže žít bez neustálého potvrzování své nepřekonatelnosti. I když s největší pravděpodobností bude krása nevlastní dcery dříve nebo později každému zřejmá, a proto by mladá princezna neunikla problémům. A zlo může dokonce proměnit pravdu v důvod ke zločinu - koneckonců proto je zlo, aby dosáhlo svých cílů... Nejstrašnější vlastností zla je, že ho nelze vidět, a proto není uznáno. Dobré hrdiny vidíme hned, ale zlo je stejně jako mikrobi rozptýleno všude a zatím bez povšimnutí.
Pamatujte: kdy princezna dostala nevlastní matku?
Rok po smrti mé matky:
Rok uplynul jako prázdný sen,
Král si vzal někoho jiného.
Je možné se z pohádky poučit o postoji královské nové manželky k jeho dceři?
O tomhle nic nevíme. Ale můžeme hádat, že si jí královna ani nevšimla. Princezna vyrostla „potichu“ - to znamená, bez pozornosti, sama.
Kdy si macecha vzpomněla na svou nevlastní dceru?
Když nastal čas provdat se s princeznou, nevlastní matka, „připravující se na rozlučku se svobodou“, položila zrcadlu svou oblíbenou otázku a dostala odpověď:
Jsi krásná, bezpochyby;
Ale princezna je nejsladší ze všech,
Všechny červenající se a bělejší.
Dívka tedy vyrůstala bez matky, její nevlastní matka se o ni nezajímala a její otec měl zřejmě více práce se svou mladou ženou než s dcerou. Není náhodou, že rok po smrti jeho manželky je označen přesně jako „rok“ (tak dlouho to králi trvalo!), a zbytek času (pravděpodobně alespoň 16-17 let) rychle uběhl. , takže dcera již vyrostla a stala se nevěstou. Přes to všechno však princezna „vstala a rozkvetla“.

Najděte jeho popis a zvýrazněte v něm klíčová slova.
Žáci páté třídy pojmenovávají slova: charakter takového krotkého člověka. Vysvětlete: co znamená „povaha mírného“? (Tichý, klidný, skromný, přátelský.). Princezna na sebe nevyžadovala zvláštní pozornost, žila a vyrůstala „potichu“. Když se z vůle své zlé macechy ocitla v lese, a pak v sídle hrdinů, přijala to s pokorou, na nikoho nechovala hněv a zůstala stejně milá a přátelská (vzpomeňte si na její chování v neznámém domě, její postoj k „žebráckému mnichovi“), milující, věrná svému snoubenci.

Odkud se v princezně berou tyto úžasné vlastnosti?
Od vlastní matky. Pojďme si znovu přečíst začátek pohádky a podívat se, jaké to bylo.
Čeká a čeká od rána do večera,
Dívá se do pole, indické oči
Připadali jim nemocní
Od bílého úsvitu do noci;
Nevidím svého drahého přítele!
Jen vidí: víří vánice,
Na pole padá sníh,
Celá bílá země.
Uplynulo devět měsíců
Nespouští oči z hřiště.
Celou dobu odloučení strávila u okna a čekala na svého „drahého přítele“. Láska a věrnost jsou hlavní vlastnosti její postavy.
Proč zemřela královna?
Ze štěstí, že konečně vidí svého manžela:

Podívala se na něj,
Těžce vzdychla,
Nesnesl jsem ten obdiv
A zemřela na mši.
Tak velká byla její láska... Schopnost milovat, být věrná a trpělivá byla její dceři předána od matky. Upozorněme děti na to, kdy se holčička narodila:
Tady na Štědrý den, přímo v noci
Bůh dává královně dceru.
Můžete uvést datum narození princezny?
Ano – 6. ledna, den před Vánoci.
Od pradávna byli lidé narození v předvečer velkých náboženských svátků nebo v nejslavnostnější dny považováni za Bohem poznamenané a jím milované.
Vzpomeňme, kdy kněžně pomohly mírnost, pokora a trpělivost, které ji zachránily z nesnází a pomohly jí překonat obtíže.
Když se princezna ocitla s Černavkou v hustém lese a uvědomila si, co jí hrozí
... prosil: „Můj život!
Řekni mi, čím jsem vinen?
Neznič mě, holka!
A jak budu královnou,
Ušetřím tě."
a Černavka se slitovala nad ubohou dívkou:
Nezabil, nesvázal,
Pustila to a řekla:
"Neboj se, Bůh je s tebou."
Hrdinové, uchváceni její skromností a
krása, ukrytá ve svém domě:
a princezna sestoupila k nim,
Vzdal jsem čest majitelům,
Uklonila se hluboko do pasu;
Začervenala se, omluvila se,
Nějak jsem je šel navštívit,
I když jsem nebyl pozván.
Podle jejich řeči to okamžitě poznali
Že princezna byla přijata;
Seděl v rohu
Přinesli koláč;
Sklenice byla nalita plná,
Podávalo se na podnose.
Ze zeleného vína
Ona popřela;
Právě jsem rozbil koláč,
Ano, kousla jsem,
A odpočinout si od cesty
Požádal jsem, abych šel spát.

I pes přijal princeznu s radostí:
Přichází k ní pes, štěká,
Přiběhl a zmlkl, hrál;
Vstoupila do brány
Na dvoře je ticho.
Pes běží za ní a hladí...
A když byla princezna v nebezpečí, snažil se tomu Sokolko zabránit. Hrdinové se neodvážili princeznu pohřbít a to jí pomohlo přivést ji zpět k životu. Kvůli ní byl připraven udělat cokoliv bez toho
Byl jsem unavený z hledání své nevěsty - to znamená, že si zasloužila takovou nezištnou lásku s ní
něžná povaha...

Přemýšlejte o tom, proč královně bylo dáno pouze „jedno zrcadlo“ jako její věno (zatímcopro princeznu dali „sedm obchodních měst / a sto čtyřicet věží“)?
Královna věřila, že hlavní věcí v ní je krása, která byla také jejím hlavním věnem. Copak nedostala města a věž? Pochopitelně to dostali, ale z nějakého důvodu básník zdůraznil zrcadlo. Proč? Asi proto, že se viděla v zrcadle, obdivovala její krásu a to pro ni bylo nejdůležitější. Být nejkrásnější ze všech se stalo cílem jejího života, a proto kolem sebe nevidí nic jiného než sebe...
Může se vnější krása stát životním cílem? A je možné posuzovat člověka pouze podle vnější krásy? Řekne mu všechno?
Ne, vnější krása sama o sobě nemůže být jedinou hodnotou člověka. I když přesně to se stalo královně: krása je její jedinou předností. Vnější krásu musí doplňovat krása vnitřní – krása duše. Tak, jak se to sešlo v mladé princezně, která všechny milovala a byla ke všem laskavá. A královna byla laskavá jen se zrcadlem.
Čím se pro ni stalo toto zrcadlo? Proč?
Stalo se vlastně jejím jediným partnerem: „Byla s ním sama; Dobromyslný, veselý, ; Vtipně jsem s ním vtipkoval…“ Ukáže se, že ostatní marně čekali na přátelské slovo královny...
Proč byla královna „dobrá a veselá“ jen se zrcadlem?
Byla na něm závislá. Chtěla jen slyšet o její kráse, všechno ostatní ji nezajímalo.
Může předmět (i tak neobvyklý, mluvící!), například televize, počítač,
nahradit živé lidi?
Samozřejmě ne: koneckonců je to jen předmět, bez duše a srdce...

Co nedobrovolně posílilo a rozvinulo zrcadlo v královně?
Pýcha, důvěra ve vlastní nesrovnatelnost a krásu, narcismus. Je zajímavé, že při mluvení o královně si děti vzpomněly na Narcise: vždyť se také díval do vody jako do zrcadla a obdivoval se.
Podívejme se a porovnejme ilustrace k této epizodě od různých umělců.

Na Zvorykinově první ilustraci se královna zdá nepřístupná ve své pýše, je jako pomník sobectví a hrdosti. Druhý zdůrazňuje její křehkost a svévolnost.
Jaké vlastnosti může v člověku vyvolat hrdost? Proč?
Z pýchy vzniká arogance, žárlivost, závist, sobectví, zloba, hněv a sobectví.
To vše se stává jeho přirozeným projevem, protože člověk posedlý pýchou se cítí být středem Vesmíru... Proto poselství zrcadla, že „princezna je stále sladší, / stále růžovější a bělejší...“ způsobilo taková smršť hněvu od macechy.

3.4 / 5. 20

Nebo spíše nebudeme mluvit o jednom, ale o dvou idolech najednou, dvou jezdeckých památkách v Petrohradě, zobrazujících ruského cara Petra I. v podobě antického triumfátora.

Jeden z těchto monumentů, dílo Etienna Falconeta, získal význam symbolu severního hlavního města na Senátním náměstí. Ve světovém sochařství má jen málo sobě rovných. Velebený Puškinem jako Bronzový jezdec organicky zapadá do souboru Něvských nábřeží.

V neotřesitelných výšinách,

Nad rozhořčenou Něvou,

Stojí s nataženou rukou

Idol na bronzovém koni...

Jaká myšlenka na čelo!

Jaká síla se v něm skrývá!

A jaký oheň je v tomto koni!

Kam cváláš, hrdý koni?

A kam si dáš kopyta?

Ó mocný pane osudu!

Nejsi nad propastí?

Zvedl Rusko na zadní nohy ve výšce železnou uzdou?

Naproti Michajlovského hradu stojí další jezdecký pomník Petra I. od Carla Rastrelliho. Socha odlitá za vlády dcery Petra I. Alžběty čekala v křídlech přes čtyřicet let a nechal ji nainstalovat pravnuk převaděče Pavel I. před jižní fasádu svého nového sídla. Spolu s rychlým bronzovým jezdcem Falconem je hrdý Rastrelliho pomník symbolickým ztělesněním vítězného, ​​transformovaného Ruska. Stejně jako před mnoha lety je dnes kompozičním centrem souboru ulic Klenovaya a Zamkovaya.

Umělec byl požádán, aby vyprávěl příběh o vytvoření těchto úžasných památek barokní a klasické éry v Rusku.

Takže, moji milí čtenáři, na začátku příběhu vám chci připomenout, že umění nikdy neumírá, existuje vedle nás, uvnitř nás, pomáhá stanovit milníky na historické cestě. Pohled na postavu a roli v dějinách Petra Velikého je nejednoznačný, ale dnes se na něj podíváme očima jeho současníků a potomků, kteří ho nahradili. Alžběta, Kateřina II., Pavel I. - dcera, manželka vnuka a pravnuk. A ti, kteří svým talentem a prací vytvořili obraz Transformera, otce vlasti a hrdiny - Carlo Bartolomeo Rastrelli a Etienne Falconet.

Díla a dny Carla Rastrelliho

1715 Petr I. posílá svého důvěryhodného muže, F. Leforta, do Evropy, aby naverboval ušlechtilé architekty, sochaře, mechaniky a specialisty na rytí a ražení pro práci v Petrohradě. V Paříži uzavře Lefort tříletou smlouvu s italským architektem a sochařem hrabětem Carlem Bartolomeem Rastrellim. Talentovaný umělec cestuje do Ruska s cílem získat si přízeň cara Petra.

Podle dohody musí Ital vypracovat návrhy dvou venkovských paláců a provést jejich stavbu. Sám Rastrelli si ale váží jiných plánů. Ví, že v zemi, kde bude působit, se na památku velkých událostí a hrdinů staví kostely a není tam jediný světský pomník. O rok později Rastrelli daroval carovi model jezdeckého monumentu, ale Petr, zaneprázdněný válkou a stavbou, na mistrův nápad zareagoval chladně. Čas pomníků králů a generálů ještě nenastal. Král oblečený v římské tóze by způsobil přinejmenším zmatek a strach. Carlo Rastrelli věnoval několik let tvorbě sochařského portrétu. Vytvořil celou galerii obrazů dvořanů i samotného krále.

Sochař se zjevně neuchyluje k lichotkám a vytváří obraz člověka plného energie a inteligence, přesvědčeného o svých velkolepých plánech, ale zároveň netolerantního a nemilosrdného. Zaťaté čelisti, lehce zapletené obočí, hrdě zvednutá brada, snadno rozpoznatelný knír – to je Peter. Carlo Rastrelli dokázal odhalit svou překotnou a překotnou povahu. Všemocná Petrova síla je zdůrazněna neklidnými, křehkými záhyby hermelínového pláště a zbrojí pronásledovaného rytíře. A nyní je tato busta jedním z pokladů Ruského muzea v Petrohradě.

V roce 1720 se zdálo, že nadešel čas na talentovaného sochaře. Petr se připravuje na převzetí titulu císaře. Předtím bylo Rusko královstvím, nyní bylo předurčeno stát se říší. V době Petra zněla slova „říše“ a „císař“ západním způsobem a nepochybně vyjadřovala novou úroveň moci a velikosti. Nádhera konstantinopolského dvora, která kdysi oslepovala ruská velká knížata, ztratila pro Petra veškerý význam. Petr se zajímal o zvyky, které Evropa zdědila ze starověkého Říma a v roce 1717 podnikl novou cestu do Evropy. V Paříži se před ním objevila jezdecká socha „krále Slunce“ Ludvíka XIV. a on si chtěl pozvednout svou prestiž, získat přesně stejný pomník oslavující panovníka. Svou charakteristickou činností si pro pomník vybral místo na Vasiljevském ostrově naproti budově Dvanácti kolejí, kde nyní sídlí Petrohradská univerzita. A samozřejmě jmenoval Carla Rastrelliho jako autora a interpreta projektu. Sochař zadání pochopil: jezdecká socha Petra v brnění římského triumfátora, postavená před budovou, ve které sídlily vládní úřady, by měla ztělesňovat spojení mezi vítězstvími na bojišti a státními reformami.

Petr stihl pouze schválit náčrt budoucího pomníku a sochař začal pracovat na zhotovení modelu – když náhle 28. ledna 1725 císař zemřel. Se smrtí Petra se práce na pomníku zpozdily. Rastrelli byl pověřen výrobou posmrtných masek a takzvané „voskové persony s šaty“ pozdního panovníka. Mimochodem, Peter Rastrelli vyrobil sádrovou masku již v roce 1719. Poté si papež Klement přál umístit postavu ruského cara Petra do muzea voskových figurín ve Vatikánu. Papež zavolal krále do Říma, ale ten neměl čas jít a musel si doma sundat masku a poslat ji spolu s odlitky rukou a nohou. Zároveň si Petr I. objednal výrobu vlastní voskové busty v brnění, malované v souladu s dobovou módou. Musím říct, velmi bolestivá technologie! Peter si musel oholit hlavu a oholit svůj pověstný knír. Pak byl posazen na židli, ruce měl přivázané k opěrkám a trup přivázaný k zádech. Zakryli si oči náplastí. Hlava a obličej byly potřísněny husím sádlem. Nahoru položili sud - bednění - zajistili ho na podpěrách. Do nosních dírek mi zavedli hadičky, které mi pomáhaly dýchat. Celá tato konstrukce byla vyplněna tekutou sádrou a čekalo se, až sádra ztvrdne. Při proceduře pánovi pomáhali královští sanitáři a syn Francesco. Když sádra ztvrdla, zkontroloval mistr její připravenost klepáním. Odtrhli bednění a začali rozdělovat to, co vyšlo - bylo to něco jako bílá skříň, ve které byla umístěna králova hlava. Ztvrdlá omítka byla odštípnuta, smontována a všechny kusy byly z obličeje sloupnuty. Petr to vydržel statečně. Tento zvyk sundávání masek z lidských tváří byl zděděn na západě od Římanů.

Vosková osobnost Petra I. 1725

Petrova "persona" je oděna do bohatých šatů z modré grodetour - kvalitního žebrovaného hedvábného materiálu. Kostým byl ušitý rukama Catherine pro její vlastní korunovaci. Před touto událostí Peter raději nosil zelenou uniformu Preobraženského, ve které bojoval u Poltavy. Petr ho měl na sobě pouze jednou - v den korunovace své manželky 7. května 1724. Sochař sám vyřezal postavu Petra ze dřeva přesně podle rozměrů králova těla. Paruka na hlavě je vyrobena z jeho vlastních vlasů. Doširoka otevřené oči, hledící přímo na diváka, vyrobil ve smaltu na zlatě slavný miniaturní umělec Andrei Ovsov. Aby byla postava pohyblivá, jsou vyrobeny speciální kulaté klouby pro ruce a nohy. V současné době je vystaven ve Státním muzeu Ermitáž.

Catherine I nijak nespěchala, abych postavila pomník jejímu manželovi. Vládla dva roky. Vnuk Petr, který ji nahradil, syn popraveného careviče Alexeje, ani nepomyslel na zvěčnění svého dědečka jako římského velitele. Za vlády Anny Ioannovny nebyl čas na Petra Hrdinu. Vše se změnilo s nástupem Petrovy dcery Alžběty k moci. Pro ni, která se v důsledku palácového převratu zmocnila trůnu, bylo důležité, aby ospravedlnila svůj čin tím, že prokázala pokrevní spojení se svým velkým otcem. Proto se již v prvních dnech její vlády hovořilo o jezdeckém pomníku zakladatele říše.

Carlo Rastrelli se s nadšením chopil sochy hrdiny-poloboha, stojícího nad lidmi, cizího starostem a utrpení, neodpouštějícího ke všemu, co jde proti jeho vůli. Jeho nová tvář pod sochařovým dlátem ztratila ráznost a vášeň, pronikavý pohled diváka, kterým byl obdařen v bronzové bustě. Nyní byl císař, ověnčený vavřínovým věncem, sedící na „chodícím koni zvonivým krokem, naplněn tichým vědomím své nadřazenosti.

Práce šla dobře. Již v roce 1743 Elizaveta Petrovna „testovala“, jak se tehdy říkalo, model pomníku v životní velikosti. Nicméně, následující rok, 1744, Carlo Rastrelli zemřel dříve, než mohl začít odlévat pomník.

Jak byla socha odlita

Odlévání jezdecké sochyÚkolem byl pověřen asistent Carla Rastrelliho, Francouz Martel.Královská kancelář oznámila, že Martel „má umění vytvářet vynikající portréty ze stříbra a mědi a zná další dovednosti“. Ale tento mistr nikdy neodléval jezdecké sochy! Francouz se po důležité práci pomalu posouval k úspěchu a za devět let se mu podařilo pouze sundat skládací formu z hliněného modelu (po kusech) a odlít na něj novou - z vosku. Voskovou sochu začal vyrábět v roce 1753.

V této době syn autora pomníku Bartolomeo Rastrelli navrhoval nový Zimní palác, stejný, který nyní obývá Státní Ermitáž. Palác, ztělesnění rychle rostoucí velikosti impéria, ohromil fantazii stovkami sněhobílých sloupů na azurovém (nyní zeleném) pozadí - obyčejné, párové, seskupené do trsů, téměř tisíc oken ve štukových rámech, zlacené vázy a sochy podél střech. Jak nekonečně daleko od vší té nádhery je skromný Petrův letní palác! Proto se architektovi zdálo zvláště nutné, aby sám zakladatel říše vyzdobil sídlo své dcery vlastní přítomností. Proto bylo rozhodnuto nainstalovat sochu Rastrelliho otce před Zimní palác uprostřed kruhového náměstí. Rastrelli syn zamýšlel obklopit náměstí dvojitou kolonádou, která by památník ještě těsněji propojila s palácem a oddělila jej od města. Každý se musel na vlastní oči přesvědčit, že samotná vzpomínka na Petra patřila jeho dceři. Elizabeth se nápad Bartolomea Rastrelliho líbil.

Realizaci plánu zabránila válka s Pruskem. Země se potýkala s finančními potížemi a Elizabeth musela šetřit na všem, včetně svých rozmarů. Práce na soše ale pokračovaly. Osm let připravovali, sušili, vázali formu žáruvzdorné hlíny železnými obručemi, z této formy pálili a tavili vosk. A pak přišel den, kdy řemeslníci zapálili tavicí pec a sochu odlili. Stalo se tak v roce 1761, ale ještě téhož roku, 25. prosince, Elizaveta Petrovna zemřela. Je ironií, že Alžbětin synovec a dědic, velkovévoda Peter Fedorovič, nebyl jen vnukem Petra I., ale také prasynovcem Karla XII. Poté, co vyrostl na dvoře svého otce Karla Friedricha Holštýnského v nenávisti ke všemu ruskému (jeho matka, Alžbětina starší sestra Anna Petrovna, zemřela tři měsíce po jeho narození), vládl pod jménem Petr III. Jeho krátká vláda byla poznamenána uctíváním vojenského vedení nepřítele Ruska, pruského krále Fridricha II., výměnou Petrových uniforem za pruské a uzavřením míru s Pruskem, kdy naše armáda vítězně vstoupila do Berlína. Za takového císaře byla nebezpečná i zmínka o instalaci triumfálního pomníku jeho dědečka před Zimním palácem. O šest měsíců později byl Petr III., který nestihl být korunován, svržen stráží a zabit blízkými jeho manželky Catherine. Nová císařovna nutně potřebovala lásku svého lidu a přála si získat nesmrtelnou slávu a velikost. Kateřina II byla moudrá. Pochopila, jak důležité je zachovat památku Velkého Petra a zdůrazňovat svou roli jako jeho nástupkyně. Hotová socha objednaná jeho dcerou ale zároveň nevyhovovala. Zdůraznila spojení dcery s jejím otcem a pro včerejší německou princeznu to bylo nepřijatelné. Syn Rastrelli marně předvídal brzkou instalaci otcova duchovního dítěte na náměstí před Zimním palácem. Ze Senátu přišly urážlivé zprávy: „Její císařské Veličenstvo se neodhodlalo vyzkoušet zmíněný portrét s odůvodněním, že nebyl vyroben s druhem umění, které by mělo reprezentovat tak velkého panovníka a sloužit k výzdobě hlavního města Petrohradu.“

Falconeův smělý plán

Catherine se rozhodla svěřit vytvoření nového pomníku sochaři schopnému překonat Carla Rastrelliho. Nebyla to snadná záležitost. Císařovně pomohl velký francouzský encyklopedista, filozof a umělecký kritik Denis Diderot, který doporučil sochaře Etienna Falconeta.

Etienne Maurice Falconet začal svou kariéru v řemeslnické dílně. Ve věku 25 let se „tesařský učeň“ sotva uměl podepsat, ale jeho vášeň pro znalosti a obrovská schopnost pracovat z něj udělaly jednoho z nejvzdělanějších umělců své doby. V článcích a pojednáních, které napsal. obsahující šest objemných svazků, tvrdil, že jediným účelem umění je osvítit, poučit lidi o dobré cestě a vštípit jim vysoké ideály.

Falcone přijel do Ruska v roce 1766 v doprovodu své sedmnáctileté studentky Marie Anne Collotové a okamžitě mu byl představen program pro pomník, který vypracoval prezident Akademie umění Betsky. Byla to vícefigurová kompozice. Podstavec se sochou měl být obklopen čtyřmi sochami ctností, které představovaly slávu Velkého Petra, pošlapujícího neřesti.

"Můj pomník bude jednoduchý," odpověděl sochař. Obraz Petra definoval takto: „Stvořitel, Transformátor, Zákonodárce“. Falcone se rozhodl vytvořit image, která ztělesňuje zemi a její pokrok. Považoval za nepřijatelné postavit hrdinu proti davu. Hrdinové jsou přece synové lidu, vždy neoddělitelně spjati s jeho historií a osudem. Po pečlivém prostudování veškerého historického materiálu, celoživotních sochařských portrétů a masky Petra vytvořené Rastrellim začal sochař na začátku roku 1768 pracovat na modelu pomníku o velikosti budoucí sochy. Předtím strávil dlouhou dobu studiem pohybu koně a jezdce. Za tímto účelem byl nasypán val zeminy, tvar odpovídající podstavci. Jezdec na Falconův rozkaz stokrát cválal na různých koních. "Protože oko dokáže zachytit účinky tak rychlých pohybů pouze s pomocí mnoha opakovaných vjemů," napsal sám sochař. Poté, co prostudoval pohyb koně, začal zkoumat, kreslit, vyřezávat každou část zespodu, shora, zepředu, zezadu, na obou stranách. Vhodný model koně byl nalezen ve stájích hraběte Orlova. Pro postavu jezdce pózoval generál P.I. Melissino, který se výškou a postavou podobal caru Petrovi.

Mezitím Catherine, která nechtěla v ničem následovat svou předchůdkyni Alžbětu, zvolila pro pomník jiné místo. Vedle admirality, kde kdysi začínal Petrohrad, se rozkládalo obrovské území. Konec admirality omezoval jednu její stranu, druhou byla budova Senátu, třetí strana náměstí byla otevřena k zrcadlu Něvy a čtvrtá, v hlubinách, byla založena katedrála jméno Izáka z Dalmácie, světce, v jehož den Petr spatřil světlo. 12. dubna 1768 bylo v časopise Chamber-Fourier zaznamenáno, že se císařovna při cestě do Carského Sela rozhodla navštívit „slévárnu portrétů“, tedy Falconetovu dílnu. Zde sochař seznámil Její Veličenstvo s hotovým modelem. Kateřina chválila jeho dílo, s výjimkou hlavy sochy, ale dala sochaři svobodu pokračovat v tvorbě.

"Vaše socha bude možná první dobrá, kterou jsem viděla. Každý školák rozumí vašemu umění víc než já," řekla.

Na rozdíl od Catherine prezident Akademie Betsky zasahoval do práce při jakékoli příležitosti. Buď vzal mistra z práce a nařídil mu, aby provedl analýzu jezdeckých monumentů postavených v evropských zemích, nebo požadoval, aby se jedno oko jezdce podívalo na admirality a druhý - do budovy dvanácti kolejí. Falcone si stěžoval Catherine na Betsky. Vysvětlil jí, že Peter by podle jeho názoru měl být znázorněn na koni vzpínajícím se na okraji útesu. „Zvedá ruku vysoko,“ obrací se s hrozivou silou k zámořské dálce jako vládce nejen nad lidmi, ale i nad živly. Kůň je zcela v pohybu, impuls ho zcela zakrývá a jezdcova pozice zosobňuje majestátní klid. Tento kontrast je podstatou kompozice.

Památník Petra I. Moderní pohled

Petr nesedí na koni jako v Rastrelliho soše, ale velí mu, což naznačuje prudký a prudký pohyb. Kůň svého jezdce jen neposlouchá – má stejnou vášeň, stejnou touhu. Absence sedla a třmenů a plášť spadající z jezdcových ramen na záď koně je spojuje dohromady. Pod kopyty, svíjející se, had umírá. Symbolizuje síly zla pošlapané Petrem. Pravda a dobro vítězí. Už nic nebrání jezdci uhánět do obrovské vzdálenosti.

Had. Moderní vzhled

Práce se blížily ke konci, ale hlava jezdce se stále nedostala k Falconovi. Vytvořil tři sochařské verze portrétu, které však císařovna odmítla. Mnozí toho využili ke kritice sochy. Falcone byl nervózní, uražený a podrážděný. Catherine ho alespoň povzbudila: "Smějte se bláznům a jděte si svou cestou,“ bylo jasné, že se jí Petrova hlava nelíbí.

Jak to zranilo Falconeovu pýchu!

Marie Collot potěší

císařovna

A pak mladá Marie Anne Collot požádala svého učitele, aby jí dovolil vytesat Petrovu hlavu. Marie přišla do Falconeova ateliéru jako malá holčička. Okamžitě si všiml talentovaného dítěte a začal ji učit. V Rusku byla Marie jeho asistentkou 12 let a poté se stala jeho snachou a provdala se za jeho syna Pierra Etienna, malíře.

Při práci na Peterově hlavě Collo pocházel ze sádrové posmrtné masky. Skica, kterou udělala, mistra potěšila. Student pomocí sádrového odlitku carovy tváře dosáhl nejen portrétní podobnosti, ale také dokázal vyjádřit Petrovu vysokou inteligenci, odhodlání a vůli.

Hrdě vztyčená hlava krále ve věnci z vavřínů ohromuje výrazem vysokého myšlení. Oči jsou široce otevřené, osvětlují tvář světlem rozumu.

A skutečnost, že Petrův pohled směřuje stejným směrem jako gesto rukou, zvyšuje pocit cílevědomosti. Petr je Rusko, které se nekontrolovatelně snaží vpřed.

Tentokrát se císařovně líbila Petrova hlava.

"Hromový kámen"

Nyní si Falcone ulevil a začal připravovat podstavec. Pojme jej v podobě skály a na radu vojenského inženýra Carburyho Lascariho se rozhodne jej z monolitu vytesat. Skála měla ukazovat, jak jezdec v plném cvalu překonává prudké stoupání a vzpíná koně nad propastí. Potřebný byl blok, který vypadal jako mořská vlna s plynulým stoupáním a prudkým klesáním dolů.

Vhodná skála byla objevena 12 verst z Petrohradu, poblíž vesnice Lakhta. uprostřed obtížné bažiny. Byl to žulový balvan. Podle pověsti do ní udeřil blesk a praskla. Místní obyvatelé mu přezdívali „Hromový kámen“ a říkali, že car Petr odtud zkoumal oblast ještě před založením hlavního města.

Ale vytěžit a dodat monolit vážící více než sto tisíc liber se zdálo šílené. Betsky věřila, že věc je beznadějná. Falcone setrval na svém místě.

V září 1768 začaly práce na přípravě skály k převozu. Bagry vykopaly jámu kolem kamene zakopaného pět metrů do země a odkryly jeho spodní část. Následující zimu byly pod vedením vojenského inženýra Lascariho, podporučíka Ivana Shpakovského a „bez hodnosti“ Ivana Khozyainova navezeny do zamrzlé bažiny. V lese vedoucím ke břehu Finského zálivu byla vykácena mýtina. Podél silnice byly jako kolejnice instalovány železné dřevěné žlaby. V březnu 1769 dvanáct 30metrových pák zvedlo Hromový kámen a nainstalovalo jej na dřevěnou plošinu uzpůsobenou pro pohyb na běžcích. Běháky měly půlkruhové drážky s bronzovými kuličkami, po kterých se pohyboval. Blok byl tažen pomocí lan a dvou bran, které řídilo 32 lidí. Ve skutečnosti se na přepravě kamenného bloku podílely stovky pracujících lidí. Díky jejich úsilí se jakoby neochotně pomalu plazila směrem k Finskému zálivu.

Přeprava "Thunder Stone" Během pohybu byli na skále lidé. Dva bubeníci dávali pracovníkům u brány signály v rytmickém rytmu. Čtyřicet kameníků pokračovalo v opracování skály. Několik kovářů opravovalo a brousilo nástroje pomocí malé kovárny, která zde byla instalována. Mnoho obyvatel Petrohradu přišlo ze zvědavosti, aby viděli, jak se kámen pohybuje směrem k zálivu. Catherine také přišla do Lakhty se svou družinou. Po dosažení břehu byl kámen naložen na vor zajištěný mezi dvěma loděmi a Finským zálivem a poté převezen po Něvě na místo, které si zvolila císařovna. Zpráva o bezprecedentním strojírenském podniku se rozšířila po celé Evropě. Svět nikdy nic podobného neviděl, lidé to obdivovali. Na počest této události byla vyražena medaile s nápisem: „Jako odvaha. 1770.“ Odlévání sochy Falconeův vztah s Betsky se nezlepšil. Šlechtic pokračoval v napadání sochaře, buď požadoval velkolepější záhyby oděvu, nebo odmítl obraz hada pod kopyty koně. Najednou i Catherine začala směrem k pánovi chladnout. Mezi ruskými řemeslníky se úkolu odlít pomník neujal nikdo. Slévárenský mistr Ersman byl povolán z Francie, ale i on tento úkol považoval za nemožný. Věci dopadly tak, že Falcone zůstal castingu sám. Nebyl v této věci žádným nováčkem, protože ji zvládl v Paříži. Začal pracovat v roce 1775 a strávil čtyři roky přípravou. Odlévání sochy málem skončilo katastrofou. V tavicí peci, která hořela mnoho dní, dělníci zapálili silný oheň. Zahraniční dělník slévárny ve službě usnul a shořela horní část formy. Kov, který se nalil do této části, se proměnil v beztvarou hmotu. V dílně začal hořet. Falcone byl zraněn a ztratil vědomí. Všichni dělníci utekli, kromě slévárny Emelyan Kailov. Odvážný slévárenský dělník, který zůstal sám, udělal práci za všechny a donutil bronz téct z pece do formy do poslední kapky. Zpracování odlité sochy trvalo Falconeovi další tři roky. Bronz razil a dokončoval sám sochař se zkušeným razičem Sandozem. V roce 1778 Falconet ve svém posledním dopise císařovně informoval o dokončení díla. Ale během této doby se jeho vztah se Dvorem natolik zhoršil, že od Catherine nedostal odpověď. Umělce už nepotřebovala, a tak opustil Rusko, aniž by čekal na instalaci jeho pomníku. Kateřinin triumf Po Falconetově odchodu přešlo vedení stavby pomníku na architekta Feltena. Další čtyři roky vyrovnávali Senátní náměstí, instalovali podstavec, namontovali postavu a odlévali mříž. Otevření pomníku bylo naplánováno na 7. srpna 1782. Letos právě oslavili sté výročí Petrova nástupu na trůn. Na náměstí dorazily pluky Petrovy gardy – celkem 15 tisíc vojáků a důstojníků. Jakmile se Catherine objevila na balkóně budovy Senátu, vzlétla raketa. Plátěné štíty obklopující pomník okamžitě spadly na chodník. Armáda pozdravila památník „zbraněmi a uhýbala se před prapory a lodí vztyčením vlajek a zároveň střelbou z obou pevností a z lodí, smíšenou s rychlou palbou pluků a tlukotem bubnů a Hra vojenské hudby otřásla městem, které vytvořil Petr.“ . A víte, kdo si na něj vzpomněl? Synem Kateřiny Veliké je Pavel I. Po smrti jeho matky, která následovala 5. listopadu 1796, která ho nemilovala a držela ho stranou od Dvora, a dokonce uvažovala o přenechání trůnu svému vnukovi Alexandrovi, Pavel začal jednat v rozporu s ní. Měl však velmi vážné důvody zdůraznit, že korunu zdědil po svém otci, vnukovi Petra I., a nikoli po matce, která se trůnu zmocnila násilím. Koneckonců, jeho otec byl zabit dříve, než mohl provést korunovační obřad a nebyl pohřben v královské hrobce katedrály Petra a Pavla, ale v klášteře Alexandra Něvského. O rok později ji Pavel přejmenuje na Lávru. Zdálo se, že Kateřina II. ze seznamu ruských carů Petra III. A tak, den po smrti své matky, Pavel nařídil vykopat z hrobu popel svého otce. Rakev byla uložena v klášterní katedrále a... poprvé v historii byla korunovace provedena nad popelem. Poté byly ostatky Petra spolu s tělem Kateřiny pohřbeny v katedrále Petra a Pavla. Pavlovo dědictví bylo ospravedlněno a spravedlnosti učiněno zadost. Nový císař tím dal najevo, že svou moc dostal od Boha a nepovažoval se za zavázaného šlechtě, jako jeho matka. Před Božím pomazaným jsou si všichni rovni a on je ke všem spravedlivý – takto uvažoval Pavel. Při setkání s císařským kočárem teď musel každý šlechtic, ať byl sebevznešenější, vystoupit z kočáru a uklonit se tomu pomazanému, i když bylo bláto na silnici po kolena. Za jakýkoli přestupek byl šlechtic vystaven tělesným trestům jako rolník. Pro sebemenší opomenutí na přehlídce vyrazil pluk v plné síle na Sibiř. Tohle je spravedlnost. Paul vyhlásil nemilosrdnou válku kulatým kloboukům, stahovacím límečkům, vestám a botám s manžetami. Všem bylo nařízeno pudrovat si vlasy a nosit copánky. Česání vlasů přes čelo bylo přísně zakázáno. Tohle byla rovnost. Paul si neustále představoval, že mezi zdmi královských paláců stále žije nenáviděný duch Matky Kateřiny. Rozhodl se postavit si novou rezidenci a vybral si místo poblíž Campus Martius - velký areál pro přehlídky a cvičení. Zde se začala stavět mocná citadela – mimo všechny styly a doby – hrad plný vznešenosti a tragické krásy. Měla ztělesnit sen ruského císaře o domově ideálního rytíře, jakým byl Camelot legendárního krále Angličanů Artuše. Zámek byl založen v únoru 1797. Projekt vypracovaný slavným architektem Vasilijem Bazhenovem a pracovní výkresy byly připraveny s úžasnou rychlostí a všechny práce byly dokončeny za dva a půl roku. Baženovovými asistenty byli Vincenzo Brenna a mladý Carlo Rossi. Absolutní rekord té doby! Práce se prováděly ve dne i v noci, za světla pochodní a luceren. Stále nedokončeno. "raw", Pavlovo nové bydliště na všechny zapůsobilo! Vstup s žulovými obelisky po stranách připomínal vítězný oblouk. Podle zvyku starověkého Říma byl zdoben obrazy trofejí a monogramy. Hrad od města odřízl příkop spojený s řekami Fontanka a Moika. Dalo se do ní dostat pouze přes padací most, hlídaný ve dne v noci. Hrad byl pojmenován Michajlovský, protože se Pavel umístil pod ochranu archanděla Michaela, tradičního patrona ruských carů. Bylo rozhodnuto postavit sochu před hlavním průčelím. Tehdy si vzpomněli na nerealizovaný projekt pomníku Petra I., opuštěného za Kateřiny. A Paul znovu zdůrazňuje, že by měl jít ve všem proti matce. Plastika je pečlivě restaurována a umístěna uprostřed náměstí před zámkem na podstavci z leštěné žuly. Petr je představen v podobě starověkého vítězného velitele v římské tóze s vavřínovým věncem na čele. V ruce má hůl polního maršála. Na podstavci vpravo, jak se kůň pohybuje, je reliéfní „vítězství u Poltavy“ - Petrův největší zemský triumf. Vlevo je „Vítězství Gangutu“ - triumf v námořní bitvě. Nápis na přední straně vyjadřuje Pavlovu myšlenku, že jen on by měl být považován za pokračovatele slavných činů svého dědečka. Je lakonická: "Pradědeček - pravnuk." Obraz nejen jezdce, ale i rytířova koně je působivý. Kůň vyklenul krk a rozšířil nozdry jako dravé zvíře. Jezdec, který arogantně narovná hruď a odhodí hlavu ověnčenou vavříny, je arogantní a dokonce poněkud zasmušilý. Obraz Petra, který vytvořil Carlo Rastrelli, je obdařen nadlidskou silou, vůlí a znalostmi, které jsou obyčejným lidem nedostupné. Pomník našel své místo, ale neposkytoval ochranu pravnukovi. Pouhých 38 dní Paul z oken zámku obdivoval vodní příkop, čtvercové náměstí a jezdecký pomník svého pradědečka. 11. března 1801 byl zabit spiklenci s tichým souhlasem jeho syna Alexandra. Mrtvého císaře vzali k pohřbu kolem bronzového pradědečka, který se stále arogantně díval na průvod a uslzeného prapravnuka. Následně očitý svědek ironicky napíše: „Císař kráčel s očima plnýma slz – vrazi jeho otce byli napřed, vrazi jeho dědečka byli pozadu.“ Vítězný pochod bronzových jezdců ale nikdo nemůže přerušit. Člověk usiluje vpřed, nezastavuje se před zející propastí, prosazuje spojení královské moci se státním, vojenským a duchovním životem země. Druhý zosobňuje moc a vůli vládce. V 18. století byla křesťanská symbolika nahrazena symbolikou světskou. Jazyk umění je alegorický. Petr Veliký, jaký byl? Adresujte tuto otázku dílům Carla Rastrelliho, který ho osobně znal, vyřezával ze života, dotýkal se ho rukama. Nebo důvěřujte géniovi Falcona, myslitele a filozofa, který dokázal zachytit okamžik a vyjádřit tak celou hrdinskou éru.

Anotace.

Tento materiál navrhuje způsob, jak analyzovat úvod k Puškinově básni „Bronzový jezdec“, určené pro žáky 7. Do analýzy jsou zapojena historická fakta, návrhy básníka, reprodukce obrazů ruských umělců. Analýza je zaměřena na rozvoj přemýšlivých čtenářských dovedností a pěstování vlasteneckého cítění u žáků.

Klíčová slova: báseň, Rusko, Petrohrad, Petr Veliký, láska k Petrohradu, hlavní město, krajina, Petrovy plány, kontextová synonyma.

Báseň „Bronzový jezdec“ byla napsána v roce 1833 ve vesnici Boldino v provincii Nižnij Novgorod během slavného boldinského podzimu. Právě v tomto inspirovaném podzimu vytvořil Puškin mnoho svých mistrovských děl, včetně této básně.

I v ní je hlavní postavou car Petr Veliký, ale zde již před námi nevystupuje jako vrchní velitel jako v básni „Poltava“, ale především jako car, státník, velký reformátor, budující mocný stát a zakládající nové hlavní město - Petrohrad, s na jedné straně a na druhé straně nelítostným císařem, který v zájmu státních plánů může obětovat životy obyčejných lidí, pokud jim překáží s jejich realizací.

Na konci básně se čtenářům již nejeví živý, myslící, snící, ale jako jezdecká socha pronásledující toho, kdo se mu snažil něco namítnout, vyhrožovat mu, vyjádřit svůj názor - Bronzový jezdec.

Mimochodem, památník Petra dostal toto jméno díky Puškinově básni. Pomník je ve skutečnosti odlitý z bronzu, v Petrohradě byl postaven v roce 1782 z iniciativy císařovny Kateřiny II. (Fotografie pomníku jsou zobrazeny.) Nápis na
Na pomníku je napsáno: „Petru Velikému, Kateřině Druhé. Vyrábí se v ruštině a latině. Latina symbolizovala průlom Ruska do evropského prostoru.

Zatím se seznámíme pouze s úvodem básně, který je adresován Petrohradu a jeho zakladateli Petru Velikému.

Města, stejně jako lidé, mají svá data narození. Jen stopa některých se ztrácí v hlubinách staletí, zatímco jiná jsou s jistotou známa. Známé jsou i narozeniny Petrohradu: je to 16. květen 1703, kdy byla v den Nejsvětější Trojice v ústí řeky Něvy na Zaječím ostrově založena Petropavlovská pevnost, která položila základ budoucnosti město. A 23. června téhož roku začala pokládka prvního kostela v Petrohradě na počest svatých apoštolů Petra a Pavla.

Položení chrámu proběhlo během dělového pozdravu z lodí Baltské flotily. Podle legendy sám Petr určil polohu budoucího chrámu, umístil kousky složeného drnu do středu pevnosti a řekl: „Tady bude město. Archa s ostatky apoštola Ondřeje Prvozvaného byla umístěna u základů města...

Co diktovalo Petrovo rozhodnutí založit Petrohrad?
Během severní války se Švédy ruská armáda v bitvě dobyla zpět švédskou pevnost Nyenschanz. Aby Petr upevnil své postavení na tomto území, dal rozkaz založit město nedaleko od pevnosti.

Nezávisle začal prozkoumávat blízká území, aby našel vhodnější místo – muselo být blízko moře a být vhodné pro život. Jeho pátrání ho zavedlo na Hare Island. Brzy zde vyrostlo první opevnění. Petrohrad byl koncipován jako přístavní město, což ovlivnilo i výběr jeho polohy.

Na jaké části lze tento úvod k básni rozdělit? O co každému z nich jde?

Úvod je přehledně rozdělen do tří částí. První vypráví o Petrových plánech a snech, druhá vypráví o zrození Petrohradu, třetí se básník hlásí k lásce k městu.

Nazvěme každou část citátem z básně. Tím získáme plán cenové nabídky.
Tady je:
1. „Tady bude založeno město...“
2. „Mladé město... vzešlo velkolepě, hrdě...“
3. „Miluji tě, výtvor Petry! .."

Která z těchto částí odráží Petrův pohled na Petrohrad a která odráží Puškinův pohled? Zdůvodněte svůj názor.

První a druhá část úvodu odráží Petrův pohled: v první vidíme pouze plán panovníka a cíle, které si stanoví („Tady bude založeno město“, „Odtud budeme ohrožovat Švéda“, „Všechny vlajky nás navštíví ...”). : ve druhém se tyto plány stanou skutečností (objevilo se město, „lodě / Dav z celé země / Usilují o bohaté přístavy ...“) - to je přesně o čem snil ruský car. Třetí část obsahuje básníkův osobní postoj k městu, které popisuje; mluví o tom, co na něm miluje a oceňuje: jeho „přísný, štíhlý vzhled“, zamyšlené noci, mrazivé zimy, „dívčí tváře jasnější než růže, / a lesk, a hluk a řeči plesů“, „ militantní živost / Zábavných polí Marsu “ atd.

Jak se v tomto úvodu jeví Petrohrad? Jak to na čtenáře působí?
Najděte všechna kontextová synonyma, která Puškin používá k označení Petrohrad. Petrohrad se před námi jeví jako majestátní, krásné město a vyvolává ve čtenáři pocit obdivu: je nám předáván od autora. V úvodu je s Petrohradem spojeno mnoho kontextových synonym: nejprve je to „útočiště ubohých Čuchonetů“, poté „mladé město“, „krása a div plných zemí“, „nejmladší hlavní město“, "nová královna", "Petrův výtvor", "město Petrov" "

Jak můžete určit historickou cestu Petrohradu pomocí těchto synonym? Co bylo na jejím místě jako první? Jaký dojem dělá krajina Něvy, když se podíváme, na kterou Peter dělá své plány? Jaké slovní druhy v jeho popisu převládají?
Kontextová synonyma před námi znovu vytvářejí historickou cestu města, nejprve skrytého v „tmě lesů a blatských bažin“ a poté rychle stoupající „velkolepě, hrdě“ do světla a proměňující se v nové hlavní město Ruska.

Počáteční krajina, do níž panovník uvažuje o zrodu nového města, působí nudně až ponuře:
Na břehu pouštních vln
Stál tam, plný skvělých myšlenek,
A podíval se do dálky. Široký před ním
Řeka se řítila; chudák člun
Snažil se tím sám.
Po mechových, bažinatých březích
Tu a tam zčernalé chatrče,
Úkryt ubohého Chuchoniana;
A les, paprskům neznámý
V mlze skrytého slunce,
Všude kolem byl hluk.
V krajině není téměř žádná barva, protože není slunce (je schované v mlze). Všechno je nešťastné a neradostné: rychlá řeka, „chudý člun“, který „osamělý“ zápasí s proudem, černé chatrče – „útočiště ubohého Chukhona“.

V popisu převažují přídavná jména a příčestí: opuštěné vlny, mechové, bažinaté břehy, ubohá loďka, ubohý Čukhoňan, skryté slunce, paprskům neznámý les... Vše se zdá být dřímající, ještě si neuvědomující svou sílu ...

Všimněme si, že v prvních řádcích není Petr ani zmíněn jménem - pouze kurzívou. Proč?

Každý chápe, kdo je, a zároveň to dává obrazu Petra zvláštní vznešenost, jako by ho obdaroval nějakými zvláštními schopnostmi a schopnostmi. Puškin pracoval na začátku básně velmi dlouho a pečlivě. Podívejte se, kolik variant vymyslel a kolik jich zahodil.

Na březích varjažských vln
Stál jsem tam plný hlubokých myšlenek
Skvělý Petr. Převalil se před ním
Na samotě (řeka?)

Kdysi dávno poblíž pouštních vln
Stál jsem tam a hluboce přemýšlel,
Skvělý manžel. Široký před ním
Tekla opuštěná Něva.

Kdysi dávno poblíž baltských vln
Stál jsem tam a hluboce přemýšlel,
Velký král. Široký před ním
Tekla opuštěná Něva.

Co se stalo na konci? Porovnejte s konečnou verzí. Co Puškin odstranil nebo změnil? Proč? Jaký zvuk to dalo básni?
Puškin odstranil všechna vlastní jména (jméno cara a zeměpisná jména). Ve vztahu k Petrovi vypustil přídomek velký, jeho myšlenky byly nazývány velkými. Nahradil frází myšlenky velkého plnou participiální frázi, hluboce se zamyslel, díky čemuž byl příběh o Petrovi Transformerovi vznešený a posílil rozsah Petrových plánů (myšlenky naznačují delší proces péče o požadovaný plán než participiální fráze, hluboce přemýšlet).

Krajina se stala konkrétnější a viditelnější. Řeka se nejen valí po svých březích, ale spěchá, „chudák“ se řítí po jejích vlnách. Vzpomínám si na výraz „řeka života“, kde se křehký raketoplán s člověkem, který na něm pluje, stává symbolem jeho bezbrannosti před osudem a jeho nepředvídatelnosti. Právě na tuto řeku a kánoi je upřen králův pohled, který se snaží proniknout časem a vidět budoucnost. Pojďme si znovu přečíst básně o jeho plánech a zamyslet se nad nimi:

A myslel si:
Odtud budeme ohrožovat Švéda,
Zde bude založeno město
Navzdory arogantnímu sousedovi.
Příroda nás sem předurčila
Otevři okno do Evropy,
Postavte se pevnou nohou u moře.
Tady na nových vlnách
Všechny vlajky nás navštíví,
A nahrajeme to pod širým nebem.

Puškin tyto plány označil za skvělé. Proč? Vysvětlete, co znamená „vyříznout okno do Evropy, / stát pevnou nohou u moře“. Peter sní o plavbě na moře, o vlastní flotile, o obchodních a politických vazbách s Evropou. Proto Puškin nazývá své plány skvělými.

Která část řeči je podle vás při popisu těchto plánů nejdůležitější? (V této pasáži dominuje sloveso: hrozit, proříznout se, stát se, zamknout. Všechna slovesa se navíc používají v budoucím čase.)

Přečtěte si pozorně slovesa. Jak můžete získat přístup k moři?
„Vyřezat okno“ znamená ovládnout přírodu, vykácet lesy, vysušit bažiny, získat civilizovaný přístup k moři, do Evropy, založením přístavního města.

Proč to musíte udělat?
Postavit západním útočníkům bariéru a varovat je, že cesta k nepříteli je uzavřena: „Odtud budeme ohrožovat Švéda...“. Město bude položeno „navzdory arogantnímu sousedovi“. A zároveň „všechny vlajky nás navštíví a my je zavřeme na otevřeném prostranství“. Jak tomu rozumět? Snoubí se to s přísným varováním a pozváním k návštěvě? Ano, toto je Matka Rus: nedobytná pro nepřátele a pohostinná pro dobré sousedy a pozvané hosty...

Srovnejme Petrovy plány s krajinou, proti které se rodí. Krajina je bídná, divoká a plány velkolepé: budoucí civilizace je proti přírodě a živlům. Peter se cítí jako stvořitel, který dokáže zušlechtit zemi, a Puškin obdivuje jeho vůli a schopnost realizovat rozsáhlé plány. A tento obdiv je cítit v zájmenu, které básník vyzdvihl, což zahrnuje jeho jméno, titul a talent jako politika. Uskutečnění velkých plánů panovníka by však bylo nemožné bez Boží pomoci a bez velkého lidu, obětavého a trpělivého, schopného neúnavné práce.

V první části úvodu k básni je dán stejný prostor krajinám a plánům Petra - každá po 11 řádcích, to znamená, že jsou stále v rovnováze.

Druhá část se také skládá z 22 řádků a obsahuje i popis předchozí krajiny. Najděte ho.

Kde byl finský rybář předtím?
Smutný nevlastní syn přírody
Sám na nízkých březích

Vhozen do neznámých vod
Vaše stará síť...

Tato krajina zabere pouze 5 řádků. Co to znamená? Co se stalo? co se změnilo?
Dřívější divoká, ponurá krajina nahradila krajinu městskou. Zrodil se Petersburg... Petrův sen se stal skutečností.

Uplynulo sto let a mladé město,
V plných zemích je krása a zázrak,
Z temnoty lesů, z bažin blat
Vzešel velkolepě, hrdě...

Jaký byl zrod tohoto města? Proč báseň neříká nic o její konstrukci? Jaký motiv to vnáší do básně?
Zrození Petrohradu je jako zázrak, protože tam není ani slovo o tom, jak byl postaven. Děti jeho vzhled přirovnávají k naklíčenému zrnu, které nikdo neviděl, když bylo schované v zemi. A najednou vyrašil, nejprve jako smělý stonek, a pak se proměnil v mohutný strom. Absence příběhu o stavbě města vnáší do básně motiv zázraku. Město jako by se zrodilo ze zapomnění a všechny překvapilo. Ten, kdo hodil toto obilí do země, je odsunut do pozadí, protože město se ukáže být ještě velkolepější než plán. Je „krásou a zázrakem všech zemí“.

Krásné město se stalo nádherným pomníkem svého zakladatele.

Kdo chybí v popisu tohoto města?
Člověk! Za těmito paláci a věžemi, mosty a zahradami není vidět. Samozřejmě existuje a v každé architektonické památce Petrohradu, v jeho majestátních budovách, nábřežích a mostech, zahradách a parcích, je stopa pracujícího člověka.

Ubohý Chukhonian v roli „nevlastního syna přírody“ (tedy nemilovaného dítěte) žil na březích „pouštních vln“ a házel do vod „svou starou síť“. Ve druhém díle se už stal jen vzpomínkou: není vidět ani on, ani obyvatelé Petrohradu... Jsou tam jen „obrovské ... paláců a věží“, „bohatá mola“, „tmavě zelené zahrady ““, žulové břehy, mosty „přes vody“.

Kde poprvé cítíte vzhled člověka?
Ve třetí části úvodu se objeví muž a tento muž je Alexander
Sergejevič Puškin. Pojďme si tuto část přečíst znovu. Literární vědci ji nazývají hymnou Petrohradu. Pokusme se dokázat, že je to pravda. Najděte řádky, kde můžete slyšet otevřený obdiv k městu, obdiv k jeho kráse. Přečtěte si je, abychom tento obdiv slyšeli.

Jaké slovo se v tomto hymnu opakovaně opakuje?
Miluji: „Miluji tě, Petrovo stvoření, / miluji tvůj přísný, štíhlý vzhled ...“, „Miluji tvou krutou zimu / Tichý vzduch a mráz ...“, „Miluji bojovnou živost / zábavných Marsova pole ...“, „Miluji, vojenský kapitál, / Tvou pevností je kouř a hrom...“

Co má básník rád v Petrohradě? Dokažte, že město v jeho vnímání je živé a duchovní.
Puškin miluje petrohradskou krajinu, ve které všechno žije a dýchá. Má rád „suverénní tok Něvy“ (i tok řeky, obehnaný žulovými břehy, je naplněn vůlí státu!), zádumčivé noci, spící masy domů, svítání spěchající, aby se „nahradili“ .

Vojenské pole Mars (místo, kde se konaly vojenské přehlídky) v básni jako by žilo. Neva se „raduje“, „prolomila svůj modrý led“. A všude je cítit přítomnost člověka - autora, který čte „bez lampy“ a nahlíží do lesku jehly admirality, miluje mrazivou zimu, „jíždění na saních po široké Něvě, / dívčí tváře jsou jasnější než růže“, „syčení zpěněných sklenic“ na přátelské hostině, vojenské přehlídky na Martově poli, hřmění děl, „když plnohodnotná královna / dává svého syna do královského domu“ ...

Petrohrad, vytvořený suverénní vůlí Petra po vzoru evropských metropolí, se stal nejkrásnějším městem na zemi, symbolem státní moci Ruska, ale byl vyzdvižen „z temnoty lesů, z bažin blat“ člověkem a zušlechtěný jeho dílem a duší. Čtenář, uchvácen Puškinovým veršem, proto spolu s básníkem obdivně zvolá: „Miluji tě, Petrovo stvoření“ a
Pochlubte se, město Petrov, a postavte se
Neotřesitelné, jako Rusko,
Ať s vámi uzavře mír

5 / 5. 1

Děti, mladí, dospělí i senioři – většina z nás zná mnoho děl Alexandra Sergejeviče Puškina. Jedno z nejslavnějších, nejoblíbenějších a fascinujících děl Puškina je. Děj tohoto verše je celkem jednoduchý na pochopení, ale velmi podmanivý. Dítě a dospělý, čtoucí toto dílo, si představí jasný obraz, kde se činy proměňují svým vlastním způsobem a vzhled postavy se objevuje jejich vlastním způsobem. Ale naprosto každý si identifikuje zlé a dobré činy, a tedy špatnou a pozitivní postavu.

Mezi kladné postavy patří:

Car Saltan- suverén svého království. Na jedné straně je král skutečný válečník, odvážný a silný, který je připraven bojovat za svůj stát. Na druhou stranu je to laskavý charakter, který má jemný charakter. Z činů, které tento hrdina předvádí, je zřejmé, že jde o nemilosrdnou a dokonce i prostou, naivní postavu, a proto si někteří čtenáři mohou myslet, že jde o krále se slabou vůlí. Ve skutečnosti tomu tak absolutně není. Jednoduše kvůli své dobré povaze zlé a proradné sestry netrestal, ale naopak jim odpustil.

princ Guidon- syn královny a krále Saltana. V celém verši se projevuje jako statečný a silný hrdina. Tato postava raději dokazuje svůj odvážný charakter činy než činy. Kromě odvahy, síly a mužnosti projevuje pohostinnost a odhodlání, což se čtenářům velmi líbí.

Labutí princezna- rozumná a krásná čarodějka, sestra 33 mořských hrdinů a na konci pohádky se stává manželkou prince Guidona. Jako jedna z hlavních postav patří také k laskavým postavám, protože zosobňuje štědrost, moudrost a poctivost.

Královna- Toto je jedna z prvních dívek, které čtenář potká v prvních řádcích pohádky. V budoucnu se staňte královnou a matkou krásného hrdiny. Stejně jako samotný král je velmi kladnou postavou, protože je milá, čestná, trpělivá a dobrosrdečná. Díky těmto vlastnostem královna sympatizuje s mnoha čtenáři.

Negativní hrdinové:

Tkadlec- sestra královny a kuchařka. Její činy naznačují, že je velmi závistivá, naštvaná a negativní postava. Navíc je velmi choulostivá a pomstychtivá, a proto provádí zákeřné akce.

kuchař- sestra tkalce a královny. Kuchařka je stejně jako tkadlena špatná postava, protože má takové vlastnosti, jako je závist, zášť, podvod a sobectví.

Dohazovač Babrikha– označuje negativní postavu, protože má takové negativní charakterové rysy, jako je nenávist, tvrdost a pomstychtivost. Kvůli těmto vlastnostem ji mnoho čtenářů nesnáší.

Jaké pocity mladého krále dokázal vyjádřit herec Slovy Petra se obracím na politika

Odpovědi:

Jaký příběh? nic nepochopil

Podobné otázky

• Ben pochází z malého místa v Anglii. Nyní je v Londýně. Co si myslí o anglické metropoli? Příklad: Londýn je (velký) než jeho místo. Londýn je větší než jeho místo. Domy v Londýně jsou (vysoké) než na jeho místě. Ulice jsou (dlouhé) než na jeho místě. Čtverce jsou (velké). Hotely jsou (útulné) než na jeho místě. Auta jsou (dobrá) než v jeho malém městě. Výlohy v Londýně jsou (krásnější) než na jeho místě. Parky v Londýně jsou (zajímavé) než v jeho městečku. Počasí v Londýně bylo (slunečné) než u něj. V kavárnách mohl jíst (dobré) jídlo než na svém místě. Ale brzy viděl, že lidé v jeho městě jsou (příjemní). Když byl Ben doma z hlavního města, byl (šťastný) než v Londýně. prosím o překlad, prosím