My Fair Lady o muzikálu. My Fair Lady (muzikál)

Dva talentovaní mladí autoři - skladatel Frederick Lowe a libretista Alan Jay Lerner by svůj nejslavnější muzikál My Fair Lady nikdy nesložili, nebýt dalšího hvězdného páru - Rodgerse a Hammersteina. Tvůrci „Oklahomy“ odmítli spolupracovat s filmovým producentem Gabrielem Pascalem, který si pohrával s myšlenkou udělat hudební představení ze slavné hry Bernarda Shawa „Pygmalion“ a dlouho se neúspěšně pokoušel najít autory. . Lowe a Lerner ocenili kvalitu dramatického materiálu – navzdory tomu, že hra vyšla v roce 1912, témata, kterých se dotkla – jednotlivec a jeho práva, vztah mezi muži a ženami, kultura jazyka – a kultura v široký význam slova – jsou relevantní za všech okolností.

Děj muzikálu, který se původně jmenoval My Fair Eliza, do značné míry navazuje na Shawovu hru.

Profesor fonetiky Henry Higgins se vsadí se svým lingvistickým kolegou plukovníkem Pickeringem - zavazuje se, že promění londýnskou květinářku Elizu Doolittlovou, kterou potkají za deštivého večera na náměstí Covent Garden, ve skutečnou dámu. Higgins si vyhradí šest měsíců na to, aby dívku zbavil běžné výslovnosti a naučil ji slušnému chování. Po uplynutí této doby se bude muset dostavit na ambasádní ples, a pokud nikdo neuhodne její sociální původ, Pickering zaplatí veškeré náklady na vzdělání a samotná Eliza bude moci jít pracovat do květinářství. Nabídka zní lákavě a Eliza se nastěhuje do profesorova domu. Při hledání její dcery tam přichází její otec, mrchožrout Alfred Doolittle, kterému se podaří vyžebrat od Higginse pět liber jako kompenzaci za to, že byl zbaven kojence.

Učení pro Elizu není snadné, někdy ji bezcitnost a tyranie učitele dožene k slzám, ale nakonec začne dělat pokroky. A přesto se její první výlet (a profesor ji vezme nejen kamkoli, ale na závody do Ascotu, kde se shromažďuje květ anglické aristokracie) nezdařil: Eliza se naučila správně vyslovovat slova a nepřestala mluvit jazykem nižší třídy Londýna – což šokuje profesorovu matku a okouzlí Freddieho Aynsford-Hilla, mladého muže ze šlechtické rodiny.

Přichází den ambasádního plesu. Eliza projde zkouškou na výbornou, navzdory pokusům Higginsovy bývalé studentky – maďarské Karpathy – zjistit, kdo vlastně je. Po plese si Higgins libuje ve svém úspěchu, dívku zcela ignoruje, což ji přiměje protestovat. Mezi ní a profesorem dojde k rozhovoru, ze kterého vyjde najevo, že Eliza se změnila nejen navenek, ale i vnitřně, že v rukou profesora není hračkou, ale živým člověkem.

Hrdinka opouští Higginsův dům, cestou potkává svého obdivovatele Freddieho, který se neustále motá kolem jejího domu, a vydává se s ním do chudé čtvrti, kde kdysi bydlela. Elizu tam čeká překvapení – otec Dolittle zbohatl a nakonec se rozhodl oženit se s její matkou. Ukázalo se, že po své návštěvě v domě profesora Higginse, ohromen přirozeným řečnickým darem Elizina otce, napsal slavnému filantropovi dopis, v němž doporučil pana Dolittla jako nejoriginálnějšího moralistu naší doby. V důsledku toho londýnský popelář zdědil obrovské dědictví – a s ním i všechny nectnosti buržoazní společnosti, které tak odsuzoval. Problémy jeho dcery ho ale nezajímají a Eliza jde do domu matky profesora Higginse, která s ní upřímně soucítí.

Brzy se tam objeví sám profesor. Mezi ním a Elizou dojde k další potyčce, během které Eliza říká Higginsovi, že bez něj může žít v pohodě. Nemusí ani chodit do práce do květinářství – může dávat lekce fonetiky a studentům rozhodně nebude konec. Pobouřený Higgins jde domů. Cestou konečně odhodí masku a přizná sobě, potažmo divákovi, že je na Elizu obecně zvyklý – takové trapné vyznání lásky z úst přesvědčeného mládence. Ve své kanceláři přehrává nahrávku hlasu své studentky, kterou pořídil, když se poprvé objevila v jeho domě. Eliza tiše vstoupí do místnosti. Higgins si dívku všiml, napřímil se na židli, natáhl si klobouk přes oči a řekl svou frázi: "Elizo, kde mám sakra noční pantofle?"

Při adaptaci „Pygmaliona“ pro hudební divadlo se autoři snažili zacházet s textem původního zdroje co nejpečlivěji, a přesto se důraz ve hře posunul - příběh proměny hlavní postavy z vulgární květinky v okouzlující Do popředí se dostala mladá dáma a Shawovo filozofické uvažování zmizelo v pozadí, ne-li v pozadí. Hrdinka Pygmalionu se navíc nakonec provdá za Freddieho a otevře si květinářství a poté obchod se zeleninou (to je uvedeno v doslovu hry, který napsal sám dramatik, který na romantickou lásku příliš nevěřil). Eliza Bernarda Shawa si o Higginsovi nedělá žádné iluze - "Galatea nemá Pygmaliona úplně ráda: hraje v jejím životě příliš božskou roli, a to není moc příjemné." Eliza Low a Lerner se stále vrací ke svému učiteli – veřejnost by rozchod hlavních postav nepřijala. Sám Alan Jay Lerner vysvětlil své rozhodnutí změnit konec: „Vynechal jsem doslov k My Fair Lady, protože v něm Shaw vysvětluje, jak Eliza skončila s Freddiem místo Higginsem, a já – ať mi Shaw a nebesa odpustí! "Nejsem si jistý, že má pravdu."

Úplně prvními posluchači materiálů pro „My Fair Lady“ byla hvězda Broadwaye Mary Martin (South Pacific, Peter Pan) a její manžel Richard Holliday. Když Mary Martin slyšela, že Lerner a Lowe adaptují Pygmaliona pro hudební divadlo, okamžitě chtěla slyšet, na co přišli, a dívala se na hlavní roli v budoucím muzikálu. Po prostudování několika čísel (včetně The Ascot Gavotte a Just You Wait, 'enry 'iggins) Martin autorům nic neřekl, ale okamžitě si stěžoval jejímu manželovi: „Jak je možné, že tito milí chlapci ztratili svůj talent? “ Halliday později předala svá slova Lernerovi a dodala, že Just You Wait velmi připomínalo knihu Colea Portera I Hate Men z Kiss Me Kate a že The Ascott Gavotte „prostě není vtipná“. Toto přijetí, které dostalo budoucí „Beautiful Lady“ od prvních posluchačů, na Lernera velmi bolestně zapůsobilo a dokonce se stalo příčinou skutečné deprese. Ani Lerner, ani Lowe však stále neviděli Elizu Doolittovou v Mary Martinové a neměli v úmyslu ji do hry pozvat. Roli získala začínající zpěvačka Julie Andrews. Následně se sami Lerner a Lowe navzájem škádlili, když se jim práce nedařila, a citovali Mary Martinovou: „Tito milí chlapci ztratili svůj talent.“

Broadwayská premiéra muzikálu se konala 15. března 1956. Přehlídka se okamžitě stala velmi populární, vstupenky byly vyprodány šest měsíců předem. Ohromující úspěch muzikálu byl však pro jeho tvůrce naprostým překvapením: „Ani já, ani F. Lowe jsme nevěřili, že jsme hrdiny této příležitosti. Je prostě čas na něco jasného, ​​divadelního, něco jiného než setkání dvou osamělých lidí v temné uličce. A "Lady" se objevila na plakátech." Rok po premiéře přišel Lowe do pokladny, kde už od noci stáli ve frontě lidé toužící po představení, a pohostil je kávou. Na Lowea se dívalo, jako by byl blázen, a nikdo nemohl uvěřit, že to byl skladatel, který složil „My Fair Lady“.

Muzikál byl na Broadwayi uveden 2 717krát. Byl přeložen do jedenácti jazyků včetně hebrejštiny a úspěšně se promítal ve více než dvaceti zemích. Původní nahrávky z Broadwaye se prodalo více než pět milionů kopií a v roce 1964 byl uveden do kin stejnojmenný film George Cukora.

I přes neuvěřitelnou krásu filmu byli fanoušci muzikálu zklamáni. Očekávali, že v roli Elizy uvidí Julie Andrewsovou, a role připadla Audrey Hepburnové - v té době už byla na rozdíl od Julie filmovou hvězdou. Za Rexe Harrisona, který hrál Higginse na Broadwayi, nebyla náhrada a excentrický profesor se z divadelních jevišť úspěšně přesunul na velké plátno, za což dostal zaslouženého Oscara.

Muzikál „My Fair Lady“ je veřejností stále milován. Díky producentovi Cameron Mackintoshovi a režisérovi Trevoru Nunnovi je show k vidění v Londýně. Roli profesora Higginse v premiérovém obsazení ztvárnil Jonathan Pryce (Peron z filmové adaptace Evity), slečnu Dolittleovou zpěvačka a herečka Martine McCutchin.

V Rusku je „My Fair Lady“ na plakátech hudebních a činoherních divadel již mnoho let. Muzikál byl uveden v divadle A. Kalyagina „Et Cetera“ (Moskva). V inscenaci Dmitrije Bertmana (uměleckého ředitele divadla Helikon-Opera) se z květinářky z Tottenham Court Road vyklubala moskevská Liza Dulina, která bydlí vedle stanice Hammer and Sickle. Děj hry se odehrál částečně v Moskvě, částečně v Londýně, kam slovanský profesor Higgins přiváží svou Galateu, nositelku pestré moskevské lidové řeči. Hlavní dějová linie muzikálu zůstala zachována, ale jinak se tato inscenace jen málo podobala původnímu zdroji. V klasické verzi je hra již několik let na jevišti Moskevského operetního divadla. Dne 18. ledna 2012 se v Mariinském divadle (St. Petersburg) konala premiéra muzikálu „My Fair Lady“ v nastudování divadla Chatelet v Paříži. Režisérem představení je slavný kanadský režisér Robert Carsen, choreografkou Lynne Page. Klasická show Lernera a Lowea byla prvním muzikálem nastudovaným v legendární ruské opeře.

Největší irský dramatik a publicista George Bernard Shaw se narodil v Dublinu v roce 1856. Jako brilantní řečník, posměvač a intelektuál se aktivně zapojil do veřejného života Velké Británie na konci 19. a na počátku 20. století. Za devadesát čtyři let svého života složil Bernard Shaw 65 her, 5 románů a obrovské množství kritických článků a recenzí. Ve svých dílech působí jako mistr intelektuálního dramatu-diskuse, postavené na ostrých dialozích, plných paradoxních situací, bořících všechny tradiční představy o divadle. Shawovy hry kritizují politickou reakci, normativní morálku, pokrytectví a pokrytectví. V roce 1925 byla spisovateli udělena Nobelova cena za literaturu. Shaw přijal titul laureáta Nobelovy ceny, ale odmítl peníze. "Pygmalion" není jediným Shawovým dílem, které se stalo muzikálem. Pro hudební divadlo byly adaptovány i hry Caesar a Kleopatra (muzikál Její první Říman) a Zbraně a muž (Čokoládový voják). V Rusku byl Pygmalion poprvé představen v Moskvě v roce 1914. Julie Andrews hrála jako Eliza na Broadwayi, ale ve filmové verzi muzikálu si hlavní roli zahrála Audrey Hepburn. Práce herečky v tomto filmu byla hodnocena nejednoznačně. Jednak sama nezpívala, přestože existuje záznam dvou písní z muzikálu v podání Audrey. Zjevně se jí její zpěv nezdál dostatečně jasný pro tak grandiózní filmový projekt, a tak bylo rozhodnuto zapojit Marni Nixon, zpěvačku, která již měla zkušenosti s dabováním hvězdy – v jejím hlase se totiž zračilo Natalie Wood, která ztvárnila roli Marie ve filmové adaptaci West Side Story a zpívala Deborah Kerr, která hrála hlavní postavu ve filmové verzi muzikálu „Král a já“. Zajímavé je, že ani Natalie, ani Audrey nevyhrály ceny Americké akademie, na které byly oba filmy nominovány. Audrey bylo také vyčítáno, že v roli prosté londýnské květinky nebyla příliš přesvědčivá a její vrozená aristokracie se nedala skrýt žádným líčením a zkreslenou řečí. To není překvapivé - herečka je skutečně „modrá krev“. Audrey se narodila v Belgii, její matka je holandská baronka. Celé jméno herečky je Edda Kathleen van Heemstra Hepburn-Ruston. A přesto Audrey, nečekaně pro svůj andělský vzhled, prokazuje bystrý talent charakterní herečky, a o to nápadnější je její proměna z vulgární šmejdy v zářivou krásku. Došlo by k takové proměně prima a správné Julie, která navíc měla skromnější vnější vlastnosti? Julie měla velké obavy, že nedostala roli Elizy. Andrewsovu kandidaturu podpořil Rex Harrison, ale na její straně se objevila kritika. Až do samého začátku natáčení Julie doufala, že když ne, že bude hrát sama sebe, tak alespoň duplikovat Hepburnovou. Ale nevyšlo to. Ironií však bylo, že v roce 1964, kdy vyšla My Fair Lady, to byla Julie, která získala Oscara za nejlepší herečku (Mary Poppins).

"Tohle je poprvé, co vidím poctivého producenta!" - zvolal Bernard Shaw, když mu Gabriel Pascal na otázku, kolik má peněz, vybral drobné z kapes. Pascal požádal slavného dramatika o povolení nastudovat muzikál podle jeho hry. Kdyby Shawa neuchvátila Pascalova upřímnost, svět by asi neviděl velkolepý muzikál My Fair Lady.

Tento příběh dokonale koresponduje s duchem hry, na kterou Pascal upozornil - „Pygmalion“: o všem na světě skutečně rozhodují peníze, co se stane, když podpoříte člověka, který nemá peníze? Dramatik dává tyto věčné otázky do podoby zápletky, která odráží starověký mýtus z Ovidia Nasa „Proměny“: sochař Pygmalion se zamiloval do sochy krásné ženy, kterou vytvořil, a bohyně lásky Afrodita, blahosklonná. k jeho modlitbě, vdechl mu život... V Shawově hře vše nevypadá tak vznešeně – koneckonců, děj se neodehrává v dávných dobách, ale ve viktoriánské Anglii. Chudá dívka Eliza Doolittle - ošklivá, oblečená v černém slaměném klobouku a „červeném kabátě“ s vlasy barvy myši - prodává květiny na ulici, ale příjem, který toto povolání přináší, jí neumožňuje dostat se z chudoby. Svou situaci by si mohla zlepšit tím, že by si našla práci v květinářství, ale kvůli špatné výslovnosti ji nevezmou. Aby tento nedostatek napravila, obrátí se na profesora Higginse, slavného fonetika. Nechce přijmout žebráckou dívku jako studentku, ale jeho kolega Pickering, který sympatizuje s Elizou, nabídne Higginsovi sázku: ať profesor prokáže, že je skutečně vysoce kvalifikovaný odborník, a pokud o šest měsíců později složí holka pryč jako vévodkyně na společenské recepci, ať se považuje za vítěze.! Ukázalo se, že „experiment“ je obtížný pro učitele i studenta, trpí Higginsovou arogancí a despotismem, ale jejich úsilí je korunováno úspěchem: mladý aristokrat Freddie Ainsfort Hill se zamiluje do Elizy a na plese, kde se profesor ji přivádí, představitelé vysoké společnosti ji bez váhání přijímají za svou. Dívka se ale nejen zlepšila v péči o sebe, naučila se slušnému chování a správné výslovnosti – získala pocit sebeúcty, trpí odmítavým postojem Higginse, který nedokáže pochopit tragédii situace: už nechce vrátit se ke svému starému životu a nemá peníze, začít nový. Uražena profesorovým nedostatkem porozumění opouští jeho dům. Elizin výcvik ale proměnil nejen dívku samotnou, ale i Higginse: starý mládenec zjišťuje, že si na Elizu „zvykl“, že mu chybí. Když poslouchá nahrávku jejího hlasu na fonografu, najednou slyší skutečný hlas Elizy, která se vrátila.

To je příběh, který se producent Gabriel Pascal rozhodl převést do muzikálu. S tvorbou hudby se obrátil na dva slavné broadwayské autory – skladatele Richarda Rodgerse a libretistu Oscara Hammersteina, oba ho však odmítli (ostatně, jak již bylo řečeno, měl málo peněz), ale mladí autoři souhlasili – skladatel Frederick Lowe a libretista Alan Jay, Lerner. Při přepracování libreta doznal děj Shawovy hry jistých změn. Doslov, který informoval o budoucím osudu Elizy (svatba s Freddiem, otevření vlastního obchodu), nebyl zohledněn - to bylo v duchu Shawa, který byl skeptický k romantické lásce, ale diváci na Broadwayi by takovou nepřijali. konec. Navíc byl detailněji než v Shawovi ukázán život opačných „pólů“ společnosti – obyvatel chudinské čtvrti a aristokratů. Strukturou se dílo s názvem „My Fair Lady“ blíží hudební komedii. Loweova hudba je plná tanečních rytmů – nechybí polka, valčík, foxtrot a dokonce i habanera a jota.

Ještě před dokončením díla se o dílo Lowea a Lernera začala zajímat slavná umělkyně Mary Martin, která vystupovala na Broadwayi. Po poslechu hotového materiálu zvolala: "Jak se mohlo stát, že tito milí chlapci ztratili svůj talent?" Tato slova Lernera uvrhla do zoufalství – ne však na dlouho a Martina do role Elizy stejně pozvat nehodlali.

Premiéra My Fair Lady, která se konala v březnu 1956, byla skutečným triumfem. Popularita muzikálu byla fantastická a Lowe byl úspěchem tak šokován, že pohostil kávou lidi, kteří už od noci stáli ve frontě na lístky. V roce 1964 byl muzikál zfilmován a získal Oscara v osmi kategoriích včetně hudby, ale cenu dostal... člověk, který hudbu k filmové adaptaci aranžoval, a Frederick Loewe nebyl ani nominován.

V roce 1965 byl muzikál poprvé uveden v SSSR v Moskevském operetním divadle. Roli Elizy hrála Tatyana Ivanovna Shmyga.

Tento vtipný příběh vypráví o mimořádné sázce mezi profesorem filologie a plukovníkem. Profesor se jednoho dne vsadil s plukovníkem, že za pouhé tři měsíce dokáže proměnit obyčejnou dívku, která na ulici prodává květiny, ve skutečnou krásnou ženu. Profesorovi se tedy po 3 měsících podařilo z dívky udělat krásnou dámu. Celý problém je ale v tom, že během tvoření se dívce podařilo zamilovat se do profesora, ale profesor s ní nemůže a nechce být a nechová se k ní vážně...

Zajímavosti

• Broadwayská premiéra muzikálu se konala 15. března 1956. Inscenace, v níž Julie Andrews hrála hlavní roli, se okamžitě stala velmi populární, vstupenky byly vyprodány šest měsíců předem, „My Fair...

• Broadwayská premiéra muzikálu se konala 15. března 1956. Inscenace, v níž Julie Andrews hrála hlavní roli, se okamžitě stala velmi populární, vstupenky byly vyprodány šest měsíců předem, „My Fair Lady“ se na Broadwayi hrálo 2 717krát.
• Když bylo rozhodnuto, že se z muzikálu „My Fair Lady“ stane film, jeho fanoušci byli zklamaní, všichni doufali, že uvidí Julie Andrews v roli Elizy (tu chtěl i Rex Harrison), nakonec ji hrála Audrey Hepburn. . Ale za Rexe Harrisona, který hrál Higginse na Broadwayi, nebyla náhrada a excentrický profesor se úspěšně přesunul z divadelních jevišť na velké plátno a následně dostal Oscara.
• Zejména na roli Audrey se Hepburn intenzivně připravovala a chodila na lekce zpěvu, ale ve všech písních ji nakonec dabovala Marni Nixon.
• První role Alfreda Dolittle byla nabídnuta Jamesi Cagneymu. Když to na poslední chvíli odmítl, roli dostal Stanley Holloway, který hrál Alfreda na Broadwayi.
• Než bylo rozhodnuto, že Rex Harrison bude ve filmu hrát profesora Higginse, zvažovali se pro tuto roli Cary Grant, Peter O'Toole, Noel Coward, Michael Redgrave a George Sanders.
• Ve své autobiografii Tis Herself z roku 2004 Maureen O'Hara napsala, že producent Jack L. Warner ji požádal, aby ve filmu zazpívala Audrey Hepburn.
• Jeremy Brett, kterému během natáčení bylo 30 let, byl velmi překvapen, když se dozvěděl, že ho v hudebních skladbách daboval 42letý Američan Billy Shirley.
• Jack L. Warner zaplatil za práva v únoru 1962 5,5 milionu dolarů. Pak se tato koupě stala rekordní, originální nápad na inscenaci za tak vysokou sumu nikdo předtím nekoupil. Jen v roce 1978 zaplatila Columbia za filmová práva k filmu Annie (1982) 9,5 milionu dolarů.
• Gladys Cooper, která hraje matku profesora Higginse, dříve hrála stejnou roli v televizní produkci Pygmalion z roku 1963, „Hallmark Hall of Fame: Pygmalion (#12.3)“.
• Název filmu se neobjevuje v žádném dialogu ani písni.
• Když byl Cary Grant dotázán, proč odmítl roli Henryho Higginse, Grant odpověděl, že jeho způsob mluvy byl mnohem bližší Elize Dolittleové.
• Film se odehrává v roce 1912.
• 27A Wimpole Street v Londýně je adresa profesora Higginse, taková ulice vlastně neexistuje, existuje 27 Wimpole Street.
• Shirley Jones byla jednou z hereček, kterým Jack L. Warner plánoval nabídnout roli, pokud ji Audrey Hepburn odmítne. Julie Andrews byla odmítnuta, protože si producenti nemysleli, že je dostatečně známá. Elizabeth Taylor také moc chtěla hrát Elizu.
• Audrey Hepburn později přiznala, že by roli Elizy Dolittleové nikdy nepřijala, kdyby věděla, že Jack L. Warner bude chtít dabovat všechny její písně. Jednou navíc Julie Andrews osobně řekla, že místo ní měla hrát Elizu. Během přednášky na University of California v Los Angeles v roce 2008 Julie Andrews tuto skutečnost potvrdila.
• Rex Harrison byl velmi zklamán, když se dozvěděl, že roli Elizy získala Audrey Hepburn, protože chtěl, aby ji hrála jeho kolegyně z Broadwaye Julie Andrews. Harrison a Hepburn se ale na natáčení spřátelili, a když herec v roce 1964 převzal Oscara za My Fair Lady, věnoval ho svým „dvou férovým dámám“, Audrey Hepburnové a Julii Andrewsové, které obě hrály Elizu Dolittle naproti němu.
• V muzikálu je Elize 21 let a Freddiemu 20 let, Audrey Hepburnové bylo v době natáčení 34 let (tato skutečnost pobouřila i fanoušky broadwayské produkce) a Jeremymu Brettovi 30 let.
• Film se měl jmenovat Lady Lisa.

Ocenění

1965 - Oscar
"Nejlepší snímek" - Jack Warner
"Nejlepší herec" - Rex Harrison
"Nejlepší umělci" - Gene Allen, Cecil Beaton, George James Hopkins
"Nejlepší kameraman" - Harry Stradling
"Nejlepší hudba" - André Previn
"Nejlepší kostýmy" - Cecil Beaton
"Nejlepší zvuk" - George Groves

1966 - Cena BAFTA
Nejlepší film - George Cukor

1965 - Cena Davida di Donatella
"Nejlepší zahraniční film" - Jack Warner

1965 - Zlatý glóbus
"Nejlepší film (muzikál / komedie)"
"Nejlepší režisér" - George Cukor
Nejlepší herec v muzikálu/komedii - Rex Harrison

V roce 1960 byla „My Fair Lady“ uvedena v SSSR (Moskva, Leningrad, Kyjev). V hlavních rolích se představili: Lola Fisher (Eliza Doolittle), Edward Mulhair a Michael Evans (Henry Higgins), Robert Coote (plukovník Pickering), Charles Victor (Alfred Doolittle), Reed Shelton (Freddie Eynsford-Hill).

V roce 1965 byl muzikál uveden v Moskevském operetním divadle s Taťánou Shmygovou v titulní roli.

Natočeno v roce 1964. Film ve stejném roce získal Oscara za nejlepší film.

Napište recenzi na článek "My Fair Lady (muzikál)"

Odkazy

• (anglicky) v internetové encyklopedii databáze Broadway

Úryvek charakterizující My Fair Lady (muzikál)

Představte si příběh starý jako čas: prosťáčka z chudinských čtvrtí s ostrými jazyky a trochu drzými způsoby, ale uvnitř laskavá a chytrá, a arogantní, chytrá profesorka fonetiky. Vše začíná těžkým vztahem studenta a studenta, pokračuje provázené spory a končí pravou láskou.

Zvláštností muzikálu je, že je lehký, jednoduchý, při jeho sledování se můžete uvolnit a na nic nemyslet. Skvělé písně, tance a dialogy vás zavedou daleko, daleko od reality.
Plakát New York doporučuje "My Fair Lady" jako nadčasové dobrodružství v každé společnosti a stavu mysli.

Spiknutí:

Profesor fonetiky Higgins Při večerní procházce uzavírá vědeckou sázku se svým kolegou lingvistou. Zavazuje se, že naučí ostrou londýnskou květinářku, kterou potkají jménem Eliza a proměnit ji za šest měsíců ve skutečnou dámu, zcela odstranit její běžnou výslovnost a naučit její způsoby.

A za půl roku se bude muset objevit na ambasádním plese a udělat takový dojem, že o jejím prostém původu nikdo nebude hádat. V tomto případě zaplatí všechny náklady na školení jeho kolegyně a ona Eliza bude mít možnost získat práci v dobrém květinářství.

Eliza se stěhuje do profesorova domu, kam přijíždí hledat svou dceru i její otec, povoláním popelář. Mimořádně vtipně, za použití logiky, prosí profesora o peníze, protože svou sázkou připravil „svou rodinu o kojnou“.

Výcvik není jednoduchý, hlavní hrdinové na sebe hodně tlačí, občas dohánějí k šílenství. Ale nakonec studentka začíná dělat pokroky, ale její první vystoupení na světě je neúspěšné, dokonce ztratila společnou řeč Eliza pokračuje v pouličním slangu, což šokuje matku profesora a těší mladého aristokrata Freddie.

Ale po nějaké době profesor řeší i tento problém. Na plese ho nikdo nedokázal identifikovat. Elise pouliční prodavač květin. Higgins raduje se a úplně zapomene na svou studentku, což způsobí její protest.

Pokusí se vrátit domů a s překvapením zjistí, že její otec zbohatl a dokonce se konečně oženil s její matkou. Protože profesor, ohromen svým řečnickým darem, napsal dopis jednomu slavnému filantropovi, v němž doporučil svého otce Eliza jako „nejoriginálnějšího moralistu v historii“.

Profesor však, ponechán sám, náhle jasně chápe, že i když je přesvědčeným bakalářem, je stále velmi zvyklý Elise. To znamená, že příběh ještě neskončil.

Historický odkaz

Muzikál je založen na hře Bernard Shaw "Pygmalion", ovšem na rozdíl od hry v libretu je hlavní děj spojen s proměnou hrdinky, a nikoli s filozofickým uvažováním autora.

I v původní hře Eliza vdává se Freddie protože nebyla příliš nadšená do profesorovy mentorské role. Otevře si vlastní květinářství a poté zelinářství jako symbol autorovy nedůvěry v trvání romantické lásky.

Broadway premiéra muzikálu se konala 15. března 1956. Přehlídka se okamžitě stala velmi populární, vstupenky byly vyprodány šest měsíců předem.

Muzikál byl na Broadwayi uveden 2 717krát. Byl přeložen do jedenácti jazyků včetně hebrejštiny a úspěšně se promítal ve více než dvaceti zemích.

Nahrávky původního broadwayského obsazení se prodalo více než pět milionů kopií a v roce 1964 byl vydán stejnojmenný film. Jiří Cukor. Mnoho fanoušků muzikálu bylo z této role zklamáno Eliza Broadwayský umělec vynechal střih Julie Andrewsová. Její role připadla slavnějšímu Audrey Hepburn.

• Délka představení na Broadwayi: 2 hodiny a 15 minut přestávka.
• Muzikál nelze klasifikovat jako Ruské koncerty v New Yorku Pro radost z produkce je nutná dobrá znalost angličtiny.
• Inscenace je docela vhodná pro rodinné sledování, i když velmi malí diváci se asi budou trochu nudit, doporučený věk je 10 let a je třeba pamatovat na to, že děti do 4 let nebudou do divadla vpuštěny.
• Vstupenkyna muzikál v New Yorku Doporučuje se zakoupit předem, stejně jako u ostatních nejoblíbenějších představení.
• Můžete stát frontu u pokladny staromódním způsobem, ale nejjednodušší je udělat to jako ostatní Rusové v New Yorku A koupit lístky k výkonu Online plakáty.