Prezentace na téma: "Život a dílo Vasila Bykova, když člověk spáchá ten či onen mravní čin, tak tím ještě není ctnostný, je ctnostný jen v tom." Stáhněte si zdarma a bez registrace

Země utrpěla nenapravitelné ztráty, ale jako každá jiná tragická událost v historii zrodila talentované spisovatele a básníky. Byli to bývalí frontoví vojáci, kteří věděli z první ruky o bitvách, útocích a ostřelování. Jedním z nich byl Vasil Vladimirovič Bykov.

Mluvil o hrůzách války, o morální volbě, kterou musí člověk učinit v kritickém okamžiku života. Vasil Bykov je spisovatel, který jako jeden z prvních hovořil o „pravdě zákopů“, že ve válce je hodně strachu. Nejen zbabělec a nejen Němec se může bát. Sovětští vojáci a důstojníci zažívali hrozný strach z represivních orgánů.

raná léta

Vasil Vladimirovič Bykov se narodil v roce 1924 v Bělorusku. Dětství prožil v chudobě a nerad na to vzpomínal. Budoucí spisovatel strávil své rané roky ve vesnici Bychki v regionu Vitebsk. Lidé v Bělorusku stále pamatují hrůzy okupace. Mnoho z toho, o čem Vasil Vladimirovič Bykov řekl čtenářům, se stalo jeho příbuzným a přátelům. Během války byl každý obyvatel Běloruska válečníkem. Bez ohledu na to, zda měl zbraň nebo zda uměl střílet.

V biografii a knihách Vasila Bykova bylo téma války vždy konstantní. V roce 1941 bylo budoucímu prozaikovi již sedmnáct. Jaký byl Bykovův život v době míru? Již v raném věku projevoval umělecké schopnosti. Studoval dokonce na katedře sochařství, ale v roce 1940 došlo ve školství ke změnám: stipendium bylo zrušeno. Bykov odešel ze školy a šel do práce.

Válka

V roce 1941 složil hrdina dnešního příběhu zkoušky z 10. třídy jako externista. Válka ho zastihla na Ukrajině. Vasil Vladimirovič Bykov je představitelem generace, která byla téměř zcela zničena válkou.

Na frontě byl velitelem čety, tedy zastával jednu z nejnebezpečnějších důstojnických pozic. Byl dvakrát zraněn a získal několik ocenění. Bykov jako zázrakem přežil. V Kirovogradské oblasti se nachází hromadný hrob, na kterém bylo nějakou dobu uvedeno jeho jméno. Matka budoucího spisovatele dostala pohřeb. Až po letech jsem zjistil, že můj syn žije.

Po bitvě skončil v nemocnici, odtud byl poslán zpět na frontu. Bojoval na své rodné půdě, v Rumunsku, Rakousku a Maďarsku. Jak řekl Čingiz Ajtmatov, osud zachránil Vasila Vladimiroviče Bykova, aby mohl psát knihy jménem celé generace.

Reportér

Po Velkém vítězství sloužil v armádě dalších deset let. Byl jsem na Ukrajině a na Dálném východě. V roce 1955 získal práci jako dopisovatel deníku Grodno Pravda. Psal eseje a fejetony. Velmi brzy, v roce 1956, se v místním tisku začala objevovat první umělecká díla Vasila Vladimiroviče Bykova. Jeho knihy byly většinou věnovány partyzánům, vojákům a všem, kteří trpěli fašistickou okupací. V jeho bibliografii je ale několik děl, která se tématu války nedotýkají. Na samém začátku své tvůrčí kariéry tedy vydal malou sbírku humorných příběhů.

Stvoření

Bykov sám věřil, že jeho psaní začalo v roce 1951. Na Kurilských ostrovech napsal dva příběhy: „Oboznik“ a „Smrt člověka“. Právě od této doby se válka stala nejen hlavním, ale téměř jediným tématem jeho literární tvorby. Ve svých dílech zobrazoval lidi, kteří se ocitli v extrémních podmínkách, hraničních situacích mezi smrtí a životem, které téměř vždy končily smrtí. Jeho hrdinové jsou na hranici svých morálních a fyzických sil.

Přední příběh

Jednou z nejznámějších knih Vasila Vladimiroviče Bykova je „Sotnikov“. Žánrem díla je příběh v první linii. Vysoká umělecká hodnota jeho knih spočívá v tom, že autor dokázal čtenářům vyprávět nejen o útrapách a útrapách sovětského lidu za druhé světové války, ale také o bolestných mravních zkouškách, které museli mnozí snášet.

Abyste se v extrémní situaci mohli správně rozhodnout, potřebujete mít duševní sílu. Někdy vědomí vlastní povinnosti a smysl pro odpovědnost nutí člověka k nemyslitelným činům. Takže v příběhu „Vlčí smečka“ Levchuk zachrání dítě. V Until Dawn poručík Ivanovskij bojuje i poté, co byl vážně zraněn. V příběhu „Sotnikov“ Vasil Vladimirovič Bykov mluvil o nestabilitě morálních zásad, o tom, jak se chlap, v podstatě ne špatný, vypořádá se svým svědomím a stane se zrádcem.

Poručíkova próza

Na počátku šedesátých let vyšlo několik děl. Všichni byli úspěšní. Jedná se o příběhy „Crane Cry“, „Front Page“ a „The Third Rocket“, které staví autora na roveň nejtalentovanějších předních spisovatelů. Přibližně v této době se v ruské literatuře objevil termín jako „poručíkova próza“. Díla představitelů nového žánru měla velký vliv na duchovní život v šedesátých letech. Pravda, kritici vítali poručíkovu prózu nepřátelsky.

Kritika

Mnoho spisovatelů, včetně Bykova, muselo zažít útoky oficiální cenzury. Většinu svých prací publikoval v časopise „Nový svět“. Tato publikace v čele s Tvardovským byla dlouhou dobu hlavním objektem drtivých útoků cenzorů. Zvláště tvrdě kritizována byla díla „Attack on the Move“, „It Doesn’t Hurt the Dead“ a „Kruglyansky Bridge“. Poslední jmenovaný se objevil v knižní publikaci pouhých deset let po svém vzniku. „Útok v pohybu“ - teprve na počátku osmdesátých let. Příběh „Mrtvé to nebolí“ vyšel 23 let poté, co byl napsán.

Od doby, kdy vznikla Bykovova nejslavnější díla, uplynulo více než půl století. Válka už dávno skončila a těch strašných událostí už nezůstali téměř žádní svědci ani účastníci. Ale příběhy Vasila Bykova jsou stále aktuální. Je to všechno o jejich národnosti a jednoduchosti. Ostatně tento spisovatel nemluvil o neohrožených hrdinech, ale o obyčejných lidech.

Bykov se primárně nezajímal o válku samotnou, ne o technologii boje, ale o morální svět člověka, jeho duchovní vlastnosti. Partyzánské hnutí, o kterém tak často psal, by nemohlo existovat bez lidové podpory lidí, kteří nechtěli žít pod jhem fašistů. Bylo jich mnoho. Vasil Bykov nemohl zanedbat roli obyčejných lidí v boji proti okupantům.

Příběh „Krugljanský most“ je o synovi policisty, který se stydí za svého otce a sní o tom, že se přidá k partyzánům. Pravda je na straně toho druhého. A je silnější než autorita svého otce.

Bykov a ruská literatura

Psal ve svém rodném jazyce. Počátkem sedmdesátých let začal svá díla sám překládat do ruštiny. Dnes je jeho dílo součástí ruské literatury. Morální a filozofická povaha jeho děl navíc ovlivnila vývoj ruské prózy. Za příběh „Do úsvitu“ byl spisovatel oceněn státní cenou. V polovině 70. let obdržel další dvě čestné literární ceny.

Bykovův jediný romantický příběh je „Alpská balada“. Věnuje se ale i vojákovi. Vojákovi, který zachránil svou milovanou za cenu života.

Minulé roky

V devadesátých letech byl spisovatel pronásledován úřady. V Bělorusku byl nastolen režim, což Bykov nejednou dost ostře vyslovoval. Přestali to zveřejňovat. Na konci 90. let musel Vasil Bykov opustit svou rodnou zemi. Rok a půl žil ve Finsku, kde plodně pracoval. Poté se přestěhoval do Německa. Do vlasti se vrátil krátce před svou smrtí. Vasil Bykov zemřel v roce 2003.

Vasil (Vasily) Vladimirovič Bykov (roky života: 19. června 1924 - 22. června 2003) - sovětský a běloruský spisovatel, veřejná osobnost, představitel „poručík prózy“. Zúčastnil se Velké vlastenecké války a válku ukončil v hodnosti nadporučíka. Většinu beletristických děl Vasila Bykova představují příběhy, které se odehrávají během války a v nichž čtenář stojí před morálními volbami hrdinů, které musí učinit v nejdramatičtějších okamžicích svého života.

Vasil Bykov se narodil 19. června 1924 v malé vesnici Bychki, okres Ushachi, oblast Vitebsk. Budoucí spisovatel se narodil do poměrně chudé rolnické rodiny. Později řekl, že neměl rád své dětství. Byl to hladový život, kdy se muselo chodit do školy, nebylo co na sebe a co jíst. Jeho jedinou radostí byla tehdy příroda a knihy. V létě jako mnoho běloruských kluků utíkal do lesa, k jezeru a rybařil. Pokud by na to byl volný čas, samozřejmě. V té době jste vždy museli pracovat, bylo to nutné a byli jste k tomu nuceni. Po ukončení 8. třídy nastoupil Bykov do Vitebské umělecké školy v sochařském oddělení (budoucí spisovatel mimo jiné docela dobře kreslil). Studia však nemohl dokončit, po zrušení stipendií musel školu opustit a vrátit se do rodné vesnice. V červnu 1941 složil Vasil Bykov jako externista zkoušky 10. třídy.

Válka zastihla spisovatele na Ukrajině, kde se podílel na vytváření obranných linií. Při ústupu na východ, v Belgorodu, zapadl za svou kolonu a byl zatčen. Dokonce ho málem zastřelili, spletli si ho s německým špiónem. V zimě 1941-1942 žil na stanici Saltykovka a také ve městě Atkarsk v Saratovské oblasti a studoval na železniční škole. V létě 1942 byl povolán do armády a absolvoval Saratovskou pěchotní školu. Na podzim roku 1943 byla Vasilu Bykovovi udělena hodnost poručíka. Zúčastnil se bojů o Alexandrii, Krivoj Rog, Znamenku. Během ofenzivní operace Kirovograd byl zraněn na břiše a noze (omylem byl zaznamenán jako mrtvý).

Vzpomínky na to a události po zranění tvořily základ jeho budoucího příběhu „Mrtvé to nebolí“. Začátkem roku 1944 strávil 3 měsíce v nemocnici, poté se zúčastnil útočné operace Iasi-Kišiněv a podílel se na osvobození Rumunska. S aktivní armádou prošel územím Bulharska, Maďarska, Jugoslávie a Rakouska. Dosáhl hodnosti nadporučíka a velel dělostřelecké četě. Během války byl dvakrát zraněn a má vojenská vyznamenání. Za války byl vyznamenán Řádem rudé hvězdy, po válce obdržel Řád vlastenecké války 1. stupně.

Po demobilizaci se usadil ve městě Grodno (od roku 1947). Zde budoucí spisovatel pracoval nejprve v dílnách a poté v redakci regionálních novin „Grodno Pravda“. V Grodnu působil až do roku 1949, poté opět pokračoval ve službě v řadách sovětské armády a sloužil v jedné ze vzdálených posádek na Kurilských ostrovech. Vasil Bykov byl definitivně demobilizován z ozbrojených sil až v roce 1955 v hodnosti majora.

V roce 1966 vyvolala příval oficiální kritiky příběh „Mrtvé to nebolí“, publikovaný v časopise „New World“, ve kterém byl „mlýnek na maso“ minulé války ukázán s nemilosrdným realismem, který je vlastní. v celém díle Vasila Bykova. Navzdory tomu již toto dílo přineslo spisovateli světovou slávu. A Bykov sám vysoce oceňoval své „novomirské období“ života a jeho přátelství se slavným redaktorem časopisu, básníkem Alexandrem Tvardovským. V 70. letech 20. století, kdy tok frontové prózy v zemi začal klesat, Bykov ani nepomyslel na rozloučení s titulem „zákopový kronikář“. Námět většiny svých děl nezměnil a na tragédii válečných let nemínil zapomenout. Příběhy Vasila Bykova se staly klasikou ruské literatury: „Sotnikov“ (1970), „Žít do úsvitu“ (1973), „Vlčí smečka“ (1975), „Jeho prapor“ (1976), „Jít a nikdy se nevrátit “ (1978).

Spisovatelovým oblíbeným žánrem byl příběh. Do středu každého svého díla se snažil postavit morální problém, který Bykov „rozpouštěl“ v intenzivních vojenských epizodách, zpravidla nepříliš dlouhých. Vasil Bykov často mluvil a psal, že se zajímá o ty životní situace, které umožňují nejplněji odhalit charaktery postav, které umožňují nejzřetelněji představit lidskou podstatu, ukázat se v okamžiku jejího nejživějšího projevu. Duchovní vzepětí hrdinů jeho děl přitom většinou končilo smrtí. Tak například hrdina jeho příběhu „Alpská balada“ (1964), ruský válečný zajatec Ivan, zemřel při záchraně Italky Julie, s níž ho osud svedl dohromady jen na pár dní, aby zažil prchavé štěstí lásky po pekle koncentračního tábora. Příběh „Alpská balada“ se stal jedním z prvních sovětských literárních děl, v nichž bylo zajetí zobrazeno nikoli jako vina vojáka, ale jako jeho tragédie.

Za své příběhy „Obelisk“ a „Do úsvitu“ byl Vasil Bykov oceněn Státní cenou SSSR. Běloruský lidový spisovatel žijící a pracující v Brestu vycházel v časopise „Nový svět“ a v 70.–80. letech 20. století byl členem vedení Svazu spisovatelů SSSR. Dnes mnozí kritici právem považují jeho dílo za nedílnou součást ruské literatury. Jeho příběh „Jít a nevracet se“ (1978), který se odehrál na území okupovaného Běloruska v roce 1942, byl autorem zdramatizován a úspěšně uveden v divadlech v Rusku a Bělorusku. V roce 1980 získal Vasil Bykov titul běloruského lidového spisovatele. V roce 1986 byly jeho úspěchy v oblasti psaní oceněny Leninovou cenou.

S počátkem perestrojky se Vasil Bykov stal jedním z prvních spisovatelů v zemi, kteří ukázali tragédii ruské vesnice ve 30. letech 20. století, kdy Stalinovy ​​metody přivedly rolníky téměř do stavu nevolníků a nuzné existence. Těžký osud ruského rolnictva popsal v příběhu „Sign of Trouble“, za který Bykov získal Leninovu cenu. Příběh popisoval osudy běloruských farmářů Stepanidy a Petroka, kteří přes všechna ponížení odmítli sloužit nacistům. Tento příběh ztělesňuje nejdůležitější myšlenku díla Vasila Bykova: lidská důstojnost je cennější než lidský život. I v tomto příběhu se pro jeho dílo objevuje nová myšlenka – že utrpení sovětského lidu během Velké vlastenecké války není náhodné, je nejspíš přirozené.

Spisovatel zemřel 22. června 2003, v den, kdy začala Velká vlastenecká válka, v onkologické nemocnici poblíž Minsku. Do vlasti se vrátil měsíc před svou smrtí. Byl pohřben na východním hřbitově v Minsku; ulice v Bialystoku, Grodno a vesnice Zhdanovichi byly pojmenovány po spisovateli. Bykov napsal většinu svých románů a příběhů v běloruštině, z nichž mnohé sám přeložil do ruštiny. Během života a po smrti spisovatele byla jeho díla přeložena do mnoha jazyků světa.

Informační zdroje:
http://www.litra.ru/biography/get/wrid/00070201184773068989
http://www.parta.com.ua/stories/writers/65
http://pomnipro.ru/memorypage13354/biography
http://ru.wikipedia.org

"Páni, Vasil Vladimirovič je drsný!" - tu a tam mluvili o spisovateli. Je pravda, že jen zřídka byl přistižen s úsměvem.

Život a dílo Vasila Bykova.

Vasil Vladimirovič Bykov se narodil v roce 1924 v běloruské rolnické rodině ve vesnici Čerenovščina v oblasti Vitebsk. V předválečných letech vstoupil do sochařského oddělení Vitebské umělecké školy, jedné z nejlepších vzdělávacích institucí v zemi. Ale v roce 1940, kvůli zrušení stipendia, byl Bykov nucen ukončit studium a hledat příjem, aby uživil svou rodinu. Válka ho zastihla na Ukrajině.

Bojoval jako velitel nejprve střelecké čety, poté čety kulometčíků a čety protitankových děl. Byl dvakrát zraněn a dostal zasloužená ocenění. Doslova zázrakem utekl v Kirovogradské oblasti, kde se ještě nedávno nacházel obelisk, nad jehož masovým hrobem bylo vytesáno jeho jméno. Bykov se o tom dozvěděl mnoho let po konci války, když navštívil místo krvavých bitev, a pak ho zachránila šťastná nehoda. Těžce zraněný se vydrápal z chatrče, kterou o pár minut později zničily fašistické tanky. Později ho vyzvedli, zřejmě sanitáři z jiné jednotky, a v pluku, kde bojoval, byl považován za mrtvého a poslal jeho matku na „pohřeb“.

Po válce Bykov sloužil na Ukrajině, v Bělorusku a na Dálném východě, na podzim 1955 začal pracovat v Grodno Pravda, psal korespondenci, eseje a fejetony.

Od roku 1956 se jeho příběhy začaly objevovat v republikovém tisku. Vasil Bykov však sleduje svůj literární osud až do roku 1951, kdy na Kurilských ostrovech napsal povídky „Smrt člověka“ a „Oboznik“, vydané o několik let později. Zároveň první badatel díla V. Bykova N. Buran poznamenal, že v roce 1949 byly v Grodno Pravda publikovány dva příběhy - „Toho dne“ a „V první bitvě“, které nebyly nikdy znovu publikovány. Zřejmě je to dáno tím, že Bykov považoval za nutné nezahrnout své rané literární zkušenosti do svého tvůrčího období.
Válka se stane nejen hlavním, ale téměř jediným spisovatelovým tématem. Na otázku, proč píše jen o válce, V. Bykov odpověděl: „Asi proto, že minulá válka byla obsáhlá a pro všechno bylo místo... Za války, jako nikdy předtím, ani před ní, ani po ní, význam lidská morálka, nedotknutelnost základních mravních kritérií."
Odhalení duchovního světa člověka tedy leží na počátku spisovatelovy tvůrčí cesty. Od prvních příběhů a příběhů Bykov pozvedá ty hluboké vrstvy mravního života společnosti a člověka, které jsou i nyní v názorovém rozporu.
V Bykovových dílech nejsou žádné grandiózní tankové bitvy ani rozhodující operace. „Zajímá mě,“ napsal, „především ne válka samotná, dokonce ani její způsob života a technologie boje, i když to vše je důležité i pro umění, ale hlavně o mravní svět. člověka, možností jeho ducha“. Časoprostorová organizace Bykovových děl je zaměřena na extrémní situace na hranici života a smrti. Člověk se za těchto podmínek vždy ocitá na krajní hranici svých morálních a fyzických sil. Bykov krok za krokem vede své hrdiny řetězem krutých okolností a postupně odhaluje to hlavní, co je jim vlastní - síla ducha, neotřesitelnost přesvědčení, u někoho mravní nekompromisnost, u jiného zbabělost, bezzásadovost, duchovní bezcitnost, krutost. Je to tedy morálka a etika, které určují chování a volbu člověka v kritických situacích.
Bykovova raná tvorba se datuje do 50.–60.
V prvním příběhu se podle spisovatele „Smrt člověka“ svět nerozšíří dále než pohled vážně zraněného vojáka ležícího na zemi. Zpočátku je to vysoká lesní tráva, keře kapradí a mladé větve olší nad hlavou. Když se pak pohne směrem k silnici, uvidí strašlivé stopy nedávné bitvy. V tomto příběhu se tedy v této osobě nese přesně tolik války, kolik může obsahovat. V příbězích „Oboznik“, „Ztráta“ (1956), „Čtvrté selhání“ (1962) Bykov ukazuje, jak člověk ovládá život v blízkosti neustálého smrtelného nebezpečí a poctivě plní své povinnosti. Řidič Maxim Koren („Oboznik“), mladý kulometčík Matuzko („Ztráta“) a nešťastný pěšák Turok („Čtvrtý neúspěch“) tak dokázali v těžkých časech odolat a najít v sobě „sílu, s níž bylo snazší žít ve válce." Ve spisovatelově tvůrčí laboratoři jsou zvláště důležité příběhy z roku 1959 – „Souboj“, „Štafetový závod“, „Při východu slunce“ a také „Řád“ (1958), které jsou něčím příliš prchavým, sotva nastíněným, ale dokončeným v roce jejich vlastní cestou. „Souboj“, stejně jako Smrt muže, se vyznačuje absencí jmen hrdinů a názvu oblasti, kde se akce odehrává. Bykov tím zdůrazňuje, že taková událost se může stát mnoha a na mnoha místech. „Souboj“ je dno násilí, „krvavý symbol strašlivého lidského darebáctví“, kde čtyři zajatí vojáci roztrhají na kusy rozzlobení němečtí ovčáci. Počínaje tímto příběhem Bykov a ve svých dalších dílech přemýšlel a znovu prožíval válku jako životní stav, kdy, jak se zdá, jsou všechny zavedené normy a pravidla lidské existence posunuty, přeškrtnuty, převráceny. Jeho, účastníka války, však nejvíce zasáhl odpor člověka vůči tomuto novému, nepřirozenému životnímu stavu.
V první fázi tvůrčí cesty byla tragická kolize uvedena v samotném názvu díla, například „Smrt člověka“, „Poslední bojovník“, „Ztráta“, „Nebolí to Mrtví“ atd. I zdánlivě neutrální název příběhu „Jeřábový pláč“ vytváří na jedné straně narážku na dávné legendy o ptácích odnášejících duše mrtvých, na straně druhé symbol odloučení, rozloučení.
V letech 1956-1959 Bykov napsal několik „mírových“ příběhů souvisejících se vzpomínkou na válku – „V noci“, „Stopy na zemi“, „Špatné počasí“, „Štěstí“ atd. A pouze s příběhem „ Crane Cry“, napsaný v roce 1959, se spisovatel vrátil k zobrazování války a objevil novou „jednotku“ uměleckého myšlení – žánr příběhu. O pár let později Bykov o této volbě řekl toto: „Když začínám novou věc, vím jistě, že to bude příběh... Necítím se stísněně v tomto žánru, se kterým jsem žil. Myslím, že je to velmi bohatá forma prózy.“
V roce 1962 časopis „Friendship of Peoples“ publikoval tři příběhy „Crane Cry“ (1959), „Front Page“ (v běloruštině – „Zrada“ (1960) a „Třetí raketa“ (1961), které přinesly ctižádostivého spisovatele širokou slávu a získal Republikánskou cenu pojmenovanou po Jakubu Kolasovi. Povídky „Alpská balada“ a „Pasti“ (1964), „Mrtvého nebolí“ (1966), „Útok v pohybu“ (1968) , „Kruglyanský most“ také patří do této etapy „(1969) atd.
V Crane Crane jsou všechny události – několik hodin v životě malé skupiny bojovníků – interpretovány spisovatelem v aspektu postoje hrdinů k jejich vojenské povinnosti. Při zkoumání postav ve struktuře místního příběhu (omezený prostor, krátké trvání akce) autor zavádí „binokulární princip“, který je čtenáři přímo blízký. Zvětšený plán hrdinovy ​​vize nám umožňuje zvýraznit hlavní věc v postavě.
Princip organizace příběhu „The Crane Cry“ je určen cílem - analyzovat motivy chování lidí, hrdinství a zbabělost, kolísání mezi povinností a strachem. Příběh, skládající se z povídkových kapitol věnovaných každé z postav, odhaluje nekonzistentnost a složitost vnitřních životů Pšenichného, ​​Glechika a Fischera. Časoprostorové hranice příběhu „otevírají“ ústupy do minulosti hrdinů, do předválečného života. Ve flashbackech-vzpomínkách se odhaluje „historie“ postavy, její formování.
V příběhu „Front Page“ je patrná komplikace samotné situace, v níž se testují morální schopnosti člověka: morální „souboj“ tří vojáků, kteří se po neúspěšné bitvě vracejí ke svým. Proti Bliščinskému, který se vydal cestou zrady, stojí Ščerbak a Timoškin, odvážní, čestní a zásadoví lidé. Timoškinovy ​​úvahy o budoucnosti jsou nejdůležitějším fragmentem vyprávění při odhalování ideologického obsahu a obecného patosu příběhu. Je důvod mluvit o novinářské povaze tohoto fragmentu, když Timoškinovy ​​soukromé úvahy o budoucnosti přecházejí do obecného, ​​autorova plánu filozofického a novinářského chápání toho, co se děje.
V Bykovově díle bylo nejdůležitější součástí zápletek neustálé překonávání válečného prostoru hrdiny, což vyžaduje plné nasazení vitality a absolutní soustředění na momentální akci („Vlčí smečka“, „Alpská balada“, „Sotnikov“, „Do úsvitu“ atd.).
Události příběhu „Kruglyanský most“ se tak začínají odvíjet až u samotného cíle, u mostu. Pro spisovatele však bylo důležité ukázat, jaký těžký prostor plný nebezpečí skupina partyzánských bombardérů překonala. V kompozičně-narativní osnově proto nemohla být jejich cesta opomenuta nebo pouze naznačena jako technický detail.
Bykov v tomto díle nastoluje problém lidské odpovědnosti, jehož umělecké řešení se stává polemickým a akutním. Nejprve se autor obrací k obrazu partyzánské války, kde nejčastěji neexistuje žádný řád, jak jednat, a člověk se řídí svědomím, životními zásadami (problém komplikuje skutečnost, že se provádí vojenská operace za cenu života dítěte) a za druhé díky střetu různých, nesmiřitelných úhlů pohledu (Britvin, Stepka, Maslakov, Danila) ve vztahu k pojmům jako povinnost, svědomí, krutost. Otevřený konec příběhu je vnímán jako jakési rozhodnutí, které přesahuje kompetence hrdinů. Je to čtenář, kdo má právo „spravovat“ spravedlivý proces podle zákonů vysoké morálky.
Podle našeho názoru však v žádném jiném Bykovově díle nezíská bojiště takovou prostorovou sílu a materiální autentičnost jako v příběhu „Žít do úsvitu“. Nese v sobě samý válečný tlak a nepředvídatelnost okolností na podzim jednačtyřiceti. Vůlí slepé náhody se tak osud Ivanovského, stejně jako osud zkušeného zpravodajského důstojníka kapitána Volocha, rozvinul v řetězec krutých a tragických selhání. Ivanovskij v čele sabotážní skupiny šel do týlu Němců s cílem zničit muniční sklad. Když jsem však dorazil na místo, uvědomil jsem si, že nemají čas - základna byla přemístěna. Po odeslání skupiny zpět Ivanovskij, který s sebou vzal bojovníka Pivovarova, jde hledat sklad. V noci narazí na německé velitelství, kde si jich náhodou všimnou. Takové drsné okolnosti, které hrdinu neustále pronásledují, odrážely skutečný obraz té doby. A Ivanovského síla spočívá v tom, že bojuje až do konce, až do svítání.
Okolnosti, za nichž Bykovovi hrdinové jednají, jsou tedy proměnlivé, nečekané, plné peripetií a tragických zvratů. Zároveň postrádají jakoukoli míru konvenčnosti, zcela patří do válečné doby a vesmíru. Tyto okolnosti souvisejí buď s obtížemi určitého období války („Crane Cry“, „Until Dawn“), nebo s průběhem vojenských operací na určitém úseku fronty („Front Page“, „The Third Raketa“, „Mrtvé to nebolí“).
Druhá etapa kreativity, která Bykovu přinesla oficiální uznání a světovou slávu, začala v 70. letech. V této době jsou příběhy „Sotnikov“ (1970), „Obelisk“ (1972), „Do úsvitu“ (1973), „Vlčí smečka“ (1975), „Jeho prapor“ (1976), „Jít a nikdy Návrat“ bylo napsáno „(1978). Těmto dílům dodal zvláštní význam a hloubku fakt, že válečné události byly nejčastěji prezentovány jako vzpomínky přeživších postav. Apel na paměť hrdinů jakoby rozšiřoval umělecký prostor příběhů. Dějový čas zhuštěný do několika dnů a někdy i hodin byl - podle psychologie vzpomínek - doplněn událostmi ze života postav. V „Vlčí smečce“ tedy Bykov ukazuje jednu epizodu, která nesouvisí s hlavní linií příběhu, ale hraje významnou roli při odhalování charakteru hlavní postavy. Jednoho dne v zimě roku '43 byli Levchuk a zraněný kamarád obklopeni na ledu jezera vlčí smečkou. Pak Sashka Kolobov vyzve Levchuka, aby ho nechal na pokoji a vydal se do vesnice pro pomoc. Po souhlasu si Levchuk uvědomil, jakmile uslyšel výstřely, že udělal neomluvitelnou chybu. Když se vrátil, neměl čas - Němci „spáchali své odvety místo vlků“. Když si Levchuk vzpomene na tu noc, kdy „jiný zaplatil za život vlastním životem“, vzpomene si na vysokou odpovědnost člověka k lidem i k sobě samému za své činy, jednoho dne ponese z řvoucího pekla dítě v náručí. A o třicet let později hrdina, který se má setkat se zachráněným, sní o jediném, že bude „především... mužem“.
Kromě ústřední postavy Levčuka, jediného, ​​který přežil a jehož vzpomínky tvoří hlavní děj díla, se do popředí dostávají tři postavy – Gribojed, Klava a Tichonov, na jejichž snímcích Bykov ukázal obyčejné sovětské lidi, kteří neochvějně a odvážně vydržel, i za cenu života, útrapy a válečné zkoušky.
Jedinečnost Bykovova tvůrčího stylu spočívá v tom, že každé jeho dílo je při vší své nezávislosti, úplnosti a úplnosti zároveň určitým druhem pokračování jeho předchozích knih. Tento trend je zvláště zřetelně vidět v příbězích takzvaného „partizánského“ cyklu: „Krugljanskij most“ (1969), „Sotnikov“ (1970), „Obelisk“ (1972), „Vlčí smečka“ (1975) , „Jít a nevracet se“ (1978). V nich, stejně jako v jiných dílech, se Bykov snaží ukázat ty morální složky duchovního světa člověka a ty stránky charakteru, které předurčují jeho chování, odhalují sílu nebo slabost, hrdinství nebo zradu. Při zaměření na psychologii hrdinství však spisovatel podle našeho názoru nevěnuje vždy dostatečnou pozornost druhé stránce hrdinství – jeho účinnosti. Ljachovič, Preobraženskij, Sotnikov a Moroz se tak naplno projeví až ve chvíli, kdy zůstanou sami s nepřítelem a vlastním svědomím. O jejich činech a činech přitom čtenář až do posledního, rozhodujícího milníku neví prakticky nic. Takže o Sotnikovově boji až do okamžiku, kdy byl zajat, se říká, že zakryl ústup svých kamarádů ohněm. Nedostatek rozhodnosti a bojové aktivity je však vysvětlen tím, že hlavní postavy těchto příběhů jsou zobrazeny především v morální rovině. Silní v duchu, ukáže se, že jsou fyzicky slabí (křehký „brýlatý“ Ljachovič, starší Preobraženskij trpící kašlem, omrzlý Sotnikov, invalidní Moroz). Zatímco jejich morální protinožci - Britvin, Rybak, Ksendzov - jsou ukazováni jako silní a rozhodní lidé. Hrdina příběhu „Žít do úsvitu“ se jeví jinak (za tento příběh, stejně jako za příběh „Obelisk“, spisovatel získal státní cenu SSSR), poručík Ivanovsky, duchovně integrální a aktivní osoba. To je typický obrázek prvosledového velitele, který sdílel všechny útrapy zákopového života s obyčejnými vojáky.
Mezi „partizánskými“ příběhy není jediný, který by nezobrazoval děti. Židovská dívka Basja a děti Demčiky („Sotnikov“), Vitka, která zemřela na mostě („Krugljanský most“), Volodka, která tiše zemřela v lesní zemljance („Vlčí smečka“), chlapci Morozovi ( "Obelisk") - všichni se zřídkakdy dostanou do středu autorovy pozornosti, ale pokaždé jejich zobrazení ukazuje bolest a pronikavý pocit jejich bezbrannosti tváří v tvář tomu, co se má stát.
„Sign of Trouble“ (1982) se stává jakýmsi přechodem k modernímu jevišti (80-90 léta), následuje příběhy „Lom“ (1986), „V mlze“ (1987), „Roundup“ (1990), „Studená“ (1993). Během těchto let Bykov objevil nový ideový a tematický okruh s jasně danou epickou tendencí, s apelem na éru 30. let.
V příběhu „Sign of Trouble“ spisovatel rozšiřuje obzory svého tvůrčího hledání a umělecky zkoumá nové vrstvy lidového života. V roce 1986 získal Bykov za tuto práci Leninovu cenu. Jedním z prvních, kdo na vzhled „Znamení potíží“ zareagoval, byl G. Baklanov, který správně poznamenal, že „v žádném z jeho (Bykovových) předchozích děl nebyl prostý běh života tak přirozeně zprostředkován“. Minulost hrdinů, která v sobě nese nejdůležitější dodatečný význam a historickou hloubku, poprvé získala uměleckou rovnost se současností. Bykov tak ukázal spojovací roli událostí, které do značné míry určovaly osud jedné generace a osud země. Není náhodou, že hned na začátku příběhu mluví o „nadčasové všeobjímající lidské paměti, obdařené věčnou schopností proměňovat minulost v přítomnost, propojovat přítomnost a budoucnost“.
Počínaje „partizánskými“ příběhy upoutala Bykovova pozornost skrytý život rolnických vesnic, ale stále se nacházely na okraji hlavních událostí. A teprve v příběhu „Sign of Trouble“ se život na vesnici přesouvá do středu vyprávění. Dílo otevírá obraz zkázy, smrtelné zpustošení. Toto je úplný začátek podzimu jednačtyřicátého, farma u silnice v jednom z odlehlých koutů Běloruska. Čtenář je zahalen tísnivou atmosférou neštěstí a neštěstí, jasně cítit již v názvu příběhu. V jejich ubývajících letech se před hrdiny otevřela propast – „nový život, hrozný ve své neznámosti, pod Němcem“. Děj díla se vyvíjí pomalu, ale s každým dalším náznakem potíží se kruh okolností kolem Stepanidy a Petroka zmenšuje a naplňuje viskózním, úzkostným očekáváním. U řeky řinčí sekery - Němci staví most, já mám těžké sny, vrána kráká nad statkem, vzpomínám na mrtvého skřivana z toho dávného, ​​šťastného jara, kdy jsem byl zemědělským dělníkem , poprvé v životě zorali svou půdu, vidím před očima bolestnou smrt vesnického chlapce Yankee, s nímž jako by byla utnuta silná selská rodina. Pocit posouvání času v příběhu „Sign of Trouble“, během něhož se postavy a různé okolnosti výrazně mění, tedy nevzniká naznačováním velkých časových intervalů, ale je dosahován především postupným odkrýváním vnitřních životů postav.
Bykov poprvé nemluvil o lidech spojených jedním zákopem, jednou bojovou misí, jedním partyzánským výpadem (příběh „Lom“ ještě nebyl napsán), ale o těch, které válka zastihla doma, v jejich vlastních zdech. , v jejich obvyklém rolnickém kruhu. Opatrný, tichý, vždy se snažící „pozor na potíže“ Petrok a rozhodná, hrdá, pracovitá Stepanida jsou pro Bykova obecně novými obrazy. Během svého života se Petrok a Stepanida stali svědky a účastníky velkolepých epochálních událostí v zemi: revoluce, občanské války, kolektivizace a vlastenecké války. Bykov přenese události do dob kolektivizace a ukazuje, že život těchto starých lidí nebyl nikdy snadný. Ale vždy se snažili žít podle těch nezakalených mravních zákonů, které se utvářely po staletí v povědomí lidí. Stepanida vždy věděla, jak se postavit sama za sebe. A pak, když ona a Petrok dostali při dělení panství pana Adolfa Jáchimovského, pro kterého „šest let, aniž se šetřila, pracovala jako zemědělská dělnice“, kus země - hlinitý pahorek, tak prokletý. a neplodná, že ji přezdívali Golgota; a pak, když se začátkem kolektivizace bez váhání přihlásila do JZD; a když se jako první postavila proti vyvlastnění středního rolníka Ivana Gužova. Petrok a Stepanida byli pevně přesvědčeni, že „je třeba žít s lidmi laskavě, chcete-li, aby se s vámi zacházelo jako s lidskou bytostí“, že „člověk je tak stavěný, že odpovídá dobru na dobro a jen stěží může vrátit dobro ke zlu. Zlo nemůže zrodit nic jiného než zlo; není schopno ničeho jiného.” Hrdinové příběhu proto otevřeně vyzývají nepřítele, zapalují svůj dům i sebe, hrdě a vzpurně přijímají smrt, aniž by policii prozradili tajemství pohřbení bomby. V této kritické chvíli v sobě odhalují to hlavní, co bylo prozatím potlačeno těžkým životem, přemrštěnou prací a každodenními starostmi.
Bykov si zvolil vojenské téma ze dvou důvodů: historických (lidé by měli vědět, za jakou lidskou cenu bylo vítězství nad fašismem vybojováno) a moderních (jak sám zdůraznil) – na průzkum dnes nejezdíme, ale stále potřebujeme ty morální principy, které živily během válečných let hrdinství, čestnost, odvahu, smysl pro zodpovědnost atd. A pokud spisovatel na začátku své tvůrčí kariéry oslavuje výkon člověka, který bojuje do poslední kapky krve, později bude analyzovat původ tohoto výkonu - nevyčerpatelné morální možnosti lidského ducha. V tomto smyslu je pohyb děl s podobnými dějovými konflikty indikativní – od romantického příběhu „Smrt člověka“ po naplněné
nejhlubší realistický psychologismus příběhu „Do úsvitu“.

Lidový spisovatel Běloruska Vasil Bykov zemřel 22. června 2003 ve 20:30 na jednotce intenzivní péče onkologické nemocnice v Borovljanech u Minsku.

Kapitán (1944). Byl vyznamenán sovětským Leninovým řádem (18.06.1984), Řádem vlastenecké války 1. stupně (3.11.1985), Řádem rudého praporu práce (28.6.1974), Řádem Rudé hvězdy (1944), Ruského řádu přátelství (1994) a medailí.

Laureát Leninovy ​​ceny (1986), Státní cena SSSR (1974), Státní cena Běloruské SSR pojmenovaná po Jakubu Kolasovi (1978).

Ve městě Vitebsk (Bělorusko) byla instalována pamětní deska na budově bývalé umělecké školy (nyní je zde dětská umělecká škola), kde studoval V.V.Bykov.

Na památku Vasila Bykova

Pamatuji si v biblické zemi,
věrný stínům mých přátel,
s nímž život už proletěl,
jak jsi vystoupal na svou Golgotu
po hořících krvavých schodech,
kříž - nesoucí tvou hořkou pravdu.
Posvětím svíčku u Božího hrobu
plamen hvězdných paprsků
v tento hektický den jsem -
a zapálím svíčku na Kalvárii
na památku vaší Golgoty
a váš vzestup.

David Simanovič

Hlavním tématem děl Vasila Bykova (Sotnikov).
Vasil Bykov ve své tvorbě pokrýval především vojenskou tematiku, v jeho dílech je však málo bitevních scén nebo popisů velkolepých historických událostí, ale dokáže s úžasnou hloubkou zprostředkovat pocity obyčejného vojáka ve velké válce.

Popisováním nejnepatrnějších situací dává autor odpovědi na složité otázky. Na rozdíl od našich spisovatelů jako Bondarev, Baklanov, Ananyev, kteří rádi popisují rozsáhlé bitvy, staví Vasil Bykov své zápletky pouze na dramatických momentech války místního, jak se říká, významu za účasti prostých vojáků.

Spisovatel krok za krokem rozebírá motivy chování bojovníků v extrémních situacích a odhaluje čtenáři hloubku psychických stavů a ​​prožitků svých hrdinů. Tato kvalita Bykovovy prózy odlišuje mnoho z jeho děl: „Alpská balada“, „Pasti“, „Mrtvé nebolí“ a další.

Děj příběhu „Sotnikov“ je jednoduchý: partyzáni Sotnikov a Rybak jdou do vesnice, aby získali jídlo pro oddíl. Sotnikova trápí „slzivý“ kašel, který jej i jeho parťáka prozradí nepříteli. Voják by se mohl snadno vyhnout misi, ale chce svým spolubojovníkům ukázat, že se nebojí „špinavé práce“ ani nebezpečí, a dobrovolníků jít.

Rybář je zdravý, silný a připravený na všechno. Čtenáři se zdá, že silný a bystrý voják Rybak je připraven k odvážnému činu více než křehký a nemocný Sotnikov.

Ale pokud je Rybak, který celý život „dokázal najít nějaké východisko“, vnitřně připraven spáchat zradu, pak Sotnikov zůstává věrný povinnosti muže a občana až do posledního dechu.

Rybak samozřejmě nepostrádá pozitivní lidské vlastnosti, ale poté, co jsou on a jeho kamarád zajati, začíná jeho morální úpadek. Aby zůstal naživu, vstoupí do řad policie, zradí svého přítele a dokonce se stane jeho katem.

Sotnikov se chová jako skutečný obránce vlasti. Nemyslí na sebe, na prostého vojáka, který bude zabit jako mnoho jiných bojovníků. "No, musel jsem sebrat poslední síly, abych čelil smrti důstojně." Jinak k čemu je potom život? Pro člověka je příliš těžké být nedbalý na jeho konec.“

I když je Sotnikov veden na popraviště, stále se snaží chránit nevinné lidi. Dělá vše správně, aby byla Vlast hrdá na jeho činy. Vítězství v boji proti nepříteli bylo postaveno na lidech jako Sotnikov.

Dílo Vasila Bykova je svým zvukem tragické, stejně jako je tragická válka samotná, která si vyžádala desítky milionů lidských životů. Spisovatel mluví o lidech silných v duchu, schopných povznést se nad okolnosti i samotnou smrt.

Věřím, že Bykov má pravdu, když vzdává hold obyčejným vojákům a oslavuje jejich hrdinství, protože právě díky jejich odvaze naše vlast přežila tu těžkou válku. Jména mnoha bojovníků mohou být neznámá, ale jejich výkon je nesmrtelný.

Nyní velká země, kterou Sotnikov bránil a za kterou důstojně zemřel, již neexistuje. Ale o to vůbec nejde. Hrdinové Vasila Bykova žijí svůj život mimo politické otřesy. Pro mě bude Sotnikov vždy příkladem odvahy a vytrvalosti. Cítil bych se duchovně chudší, kdyby v literatuře nebyli hrdinové Vasila Bykova.

Sotnikov by v běžném životě byl nevýrazný člověk. Nelezl by do managementu, nesnažil by se nějak vyniknout mezi lidmi. Poctivě by plnil svou povinnost a ke všemu by se choval svědomitě. A řekli by o něm, že je to velmi slušný člověk.

To je u Sotnikova důležité. Nikdo ho nemohl obvinit z nečestnosti. Setkal jsem se s takovými lidmi. Jsem si jistý, že v extrémní situaci by se zachovali přesně jako Sotnikov, protože jinak neumí žít.

Muž ve válce (na základě příběhu „Sotnikov“ od Vasila Bykova)
Téma Velké vlastenecké války zaujímá v díle Vasila Bykova významné místo. Čest, svědomí, důstojnost, věrnost svým povinnostem – to jsou problémy, kterým se spisovatel věnuje. Ale přesto hlavním tématem Bykovovy práce zůstává samozřejmě téma hrdinství. Spisovatel se navíc nezajímá ani tak o jeho vnější projev, ale o to, jak člověk přichází k výkonu, k sebeobětování, proč, ve jménu toho, co dělá hrdinský čin.

Charakteristickým rysem Bykovových válečných příběhů je, že ve středu obrazu je člověk v extrémní situaci a situace je taková, že hrdina si musí okamžitě vybrat: hrdinskou smrt nebo hanebný život zrádce. A ne náhodou se autor uchýlí k takové technice, protože v běžném prostředí nelze charakter člověka plně odhalit. V tomto ohledu není příběh „Sotnikov“ výjimkou.

Na prvních stránkách příběhu jsou nám představeni dva bojovníci jednoho z partyzánských oddílů – Sotnikov a Rybak, kteří se mrazivou větrnou nocí vydávají na misi. Mají za úkol za každou cenu získat jídlo pro své unavené, vyčerpané kamarády. Ale vidíme, že bojovníci jsou v nerovném postavení: Sotnikov jde na misi s těžkým nachlazením. A na Rybakovu otázku, proč neodmítl jít, když byl nemocný, odpovídá: "Proto neodmítl, protože ostatní odmítli." Tato Sotnikovova slova nám vypovídají o jeho vysoce vyvinutém smyslu pro povinnost, vědomí, odvaze, vytrvalosti...

Jak příběh postupuje, vidíme, že hlavní postavy pronásleduje jeden neúspěch za druhým. Nejprve vyhořela farma, kde doufali, že seženou jídlo. Za druhé, Sotnikov byl zraněn při přestřelce s nepřítelem.

Tento detail je zajímavý – vnější jednání autor provází jednáním vnitřním. To je zvláště patrné ve vývoji obrazu Rybáře. Rybak je zpočátku trochu nešťastný ze Sotnikova, jeho nemoci, která jim neumožňuje pohybovat se dostatečně rychle. Tato mírná nespokojenost je nahrazena buď lítostí a soucitem, nebo nedobrovolným podrážděním. Ale Bykov ukazuje naprosto důstojné chování Rybaka, který pomáhá Sotnikovovi nosit zbraň, a nenechá ho samotného, ​​když kvůli zranění nemůže chodit.

Rybak svou povahou není v žádném případě zrádce, natož převlečený nepřítel, ale normální člověk se svými přednostmi a nedostatky. Rybář je silný a spolehlivý chlap, ve kterém žije pocit bratrství, kamarádství a vzájemné pomoci. Ale tak to bývá v běžné bojové situaci. Rybak, který zůstal sám se zraněným Sotnikovem, dusící se kašlem, mezi sněhovými závějemi, bez jídla a v neustálé úzkosti z dopadení nacisty, se zhroutí. A když je zajat, dojde v jeho duši ke zhroucení. Chce žít. Bojovník nechce zradit svou vlast, snaží se najít východisko ze situace, ve které se nachází. Jeho rozhovor se Sotnikovem po výslechu je pozoruhodný:

"Poslouchej," zašeptal Rybak horlivě po odmlce. - Musíme předstírat, že jsme pokorní. Víte, nabídli mi, abych se přidal k policii,“ řekl Rybak, jaksi bez úmyslu. Sotnikovovi se chvěla víčka a v očích se mu leskla skrytá, úzkostná pozornost. - Takhle to je! Tak co, poběžíš? - Nebudu utíkat, neboj se. Domluvím se s nimi. "Podívej, budeš smlouvat," zasyčel Sotnikov sarkasticky.

Rybář souhlasí, že bude sloužit jako policista. Doufá, že toho využije k útěku ke svým vlastním lidem. Sotnikov se však nemýlil a předvídal, že silný Hitlerův stroj Rybaka zničí, že mazanost se změní ve zradu.

Konec příběhu je velmi tragický: bývalý partyzán na rozkaz nacistů popraví svého bývalého spolubojovníka. Poté Rybakův život, který mu byl dříve tak drahý, náhle ztratí smysl a ukáže se tak nesnesitelný, že pomyslí na sebevraždu. Ale ani to neudělá, protože mu policie sundala opasek. Toto je „zákeřný osud muže ztraceného ve válce“, píše autor.

A co Sotnikov? Má jinou cestu. Volí smrt, čímž se snaží zachránit nevinné lidi. Hrdinská smrt, která má zachránit životy jiných lidí, je pro něj jedinou možnou cestou. Ne nadarmo si Sotnikov před popravou všiml mezi vesničany nahnanými na toto místo malého chlapce ve staré Budenovce svého otce. Bojovník se na něj usmál jen očima a zároveň si myslel, že kvůli lidem, jako je tento malý kluk, zemře.

Díla V. Bykova o Velké vlastenecké válce nám odhalují plnou hrůzu této hrozivé a tragické události a dávají nám pochopit, za jakou cenu bylo vítězství vybojováno. Učí dobru, lidskosti, spravedlnosti.

ABSTRAKTNÍ
na téma:
"Život a dílo Vasila Bykova."

Vasilij (Vasil) Vladimirovič Bykov narozen v roce 1924 v běloruské rolnické rodině ve vesnici Čerenovščina ve Vitebské oblasti. V předválečných letech vstoupil do sochařského oddělení Vitebské umělecké školy, jedné z nejlepších vzdělávacích institucí v zemi. Ale v roce 1940, kvůli zrušení stipendia, byl Bykov nucen ukončit studium a hledat příjem, aby uživil svou rodinu. Válka ho zastihla na Ukrajině. Bojoval jako velitel nejprve střelecké čety, poté čety kulometčíků a čety protitankových děl. Byl dvakrát zraněn a dostal zasloužená ocenění. Doslova zázrakem utekl v Kirovogradské oblasti, kde se ještě nedávno nacházel obelisk, nad jehož masovým hrobem bylo vytesáno jeho jméno. Bykov se o tom dozvěděl mnoho let po konci války, když navštívil místo krvavých bitev, a pak ho zachránila šťastná nehoda. Těžce zraněný se vydrápal z chatrče, kterou o pár minut později zničily fašistické tanky. Později ho vyzvedli, zřejmě sanitáři z jiné jednotky, a v pluku, kde bojoval, byl považován za mrtvého a poslal jeho matku na „pohřeb“.
Po válce Bykov sloužil na Ukrajině, v Bělorusku a na Dálném východě. Na podzim roku 1955 začal pracovat v Grodno Pravda, psal korespondenci, eseje a fejetony. A od roku 1956 se jeho příběhy začaly objevovat v republikovém tisku. Vasil Bykov však sleduje svůj literární osud až do roku 1951, kdy na Kurilských ostrovech napsal povídky „Smrt člověka“ a „Oboznik“, vydané o několik let později. Zároveň první badatel díla V. Bykova N. Buran poznamenal, že v roce 1949 byly v Grodno Pravda publikovány dva příběhy - „Toho dne“ a „V první bitvě“, které nebyly nikdy znovu publikovány. Zřejmě je to dáno tím, že Bykov považoval za nutné nezahrnout své rané literární zkušenosti do svého tvůrčího období.
Válka se stane nejen hlavním, ale téměř jediným tématem spisovatele. Na otázku, proč píše jen o válce, V. Bykov odpověděl: „Asi proto, že minulá válka byla obsáhlá a pro všechno bylo místo... Za války, jako nikdy předtím, ani před ní, ani po ní, význam lidská morálka, nedotknutelnost základních mravních kritérií."
Zjevení duchovního světa člověka tedy spočívá u počátků spisovatelovy tvůrčí cesty. Od prvních příběhů a příběhů Bykov pozvedá ty hluboké vrstvy mravního života společnosti a člověka, které jsou i nyní v názorovém rozporu.
V Bykovových dílech nejsou žádné grandiózní tankové bitvy ani rozhodující operace. „Zajímá mě,“ napsal, „především ne válka samotná, dokonce ani její způsob života a technologie boje, i když to vše je důležité i pro umění, ale hlavně o mravní svět. člověka, možností jeho ducha“. Časoprostorová organizace Bykovových děl se zaměřuje na extrémní situace na pomezí života a smrti. Člověk se za těchto podmínek vždy ocitá na krajní hranici svých morálních a fyzických sil. Bykov krok za krokem vede své hrdiny řetězem krutých okolností a postupně odhaluje to hlavní, co je jim vlastní - síla ducha, neotřesitelnost přesvědčení, u někoho mravní nekompromisnost, u jiného zbabělost, bezzásadovost, duchovní bezcitnost, krutost. Je to tedy morálka a etika, které určují chování a volbu člověka v kritických situacích.
Bykovova raná tvorba se datuje do 50-60 let. V prvním příběhu se podle spisovatele „Smrt člověka“ svět nerozšíří dále než pohled vážně zraněného vojáka ležícího na zemi. Zpočátku je to vysoká lesní tráva, keře kapradí a mladé větve olší nad hlavou. Když se pak pohne směrem k silnici, uvidí strašlivé stopy nedávné bitvy. V tomto příběhu se tedy v této osobě nese přesně tolik války, kolik může obsahovat. V příbězích „Oboznik“, „Ztráta“ (1956), „Čtvrté selhání“ (1962) Bykov ukazuje, jak člověk ovládá život v blízkosti neustálého smrtelného nebezpečí a poctivě plní své povinnosti. Řidič Maxim Koren („Oboznik“), mladý kulometčík Matuzko („Ztráta“) a nešťastný pěšák Turok („Čtvrtý neúspěch“) tak dokázali v těžkých časech odolat a najít v sobě „sílu, s níž bylo snazší žít ve válce." Ve spisovatelově tvůrčí laboratoři jsou zvláště důležité příběhy z roku 1959 – „Souboj“, „Štafetový závod“, „Při východu slunce“ a také „Řád“ (1958), které jsou něčím příliš prchavým, sotva nastíněným, ale dokončeným v roce jejich vlastní cestou. „Souboj“, stejně jako Smrt muže, se vyznačuje absencí jmen hrdinů a názvu oblasti, kde se akce odehrává. Bykov tím zdůrazňuje, že taková událost se může stát mnoha a na mnoha místech. „Souboj“ je dno násilí, „krvavý symbol strašlivého lidského darebáctví“, kde čtyři zajatí vojáci roztrhají na kusy rozzlobení němečtí ovčáci. Počínaje tímto příběhem Bykov a ve svých dalších dílech přemýšlel a znovu prožíval válku jako životní stav, kdy, jak se zdá, jsou všechny zavedené normy a pravidla lidské existence posunuty, přeškrtnuty, převráceny. Jeho, účastníka války, však nejvíce zasáhl odpor člověka vůči tomuto novému, nepřirozenému životnímu stavu.
V první fázi tvůrčí cesty byla tragická kolize uvedena v samotném názvu díla, například „Smrt člověka“, „Poslední bojovník“, „Ztráta“, „Nebolí to Mrtví“ atd. I zdánlivě neutrální název příběhu „Jeřábový pláč“ vytváří na jedné straně narážku na dávné legendy o ptácích odnášejících duše mrtvých, na straně druhé symbol odloučení, rozloučení.
V letech 1956-1959 Bykov napsal několik „mírových“ příběhů souvisejících se vzpomínkou na válku – „V noci“, „Stopy na zemi“, „Špatné počasí“, „Štěstí“ atd. A pouze s příběhem „ Crane Cry“, napsaný v roce 1959, se spisovatel vrátí k zobrazování války a objeví novou „jednotku“ uměleckého myšlení – žánr příběhu. O pár let později Bykov o této volbě řekl toto: „Když začínám novou věc, vím jistě, že to bude příběh... Necítím se stísněně v tomto žánru, se kterým jsem žil. Myslím, že je to velmi bohatá forma prózy.“
V roce 1962 byly v časopise „Friendship of Peoples“ publikovány tři příběhy. "jeřábový pláč"(1959), „Front Page“ (v běloruštině – „Zrada“ (1960) a „Třetí raketa“ (1961), která aspirujícímu spisovateli přinesla širokou slávu a byla oceněna republikánskou cenou Yakuba Kolase. scéna „Alpská balada“ a „Pasti“ (1964), „Mrtvé to nebolí“ (1966), „Útok v pohybu“ (1968), „Krugljanský most“ (1969) ad.
V Crane Crane jsou všechny události – několik hodin v životě malé skupiny bojovníků – interpretovány spisovatelem v aspektu postoje hrdinů k jejich vojenské povinnosti. Při studiu postav ve struktuře místního příběhu ( omezený prostor, krátké působení) spisovatel uvádí "binokulární princip", blízko přímo ke čtečce. Zvětšený plán hrdinské vize umožňuje zvýraznit to hlavní na vaší postavě.
Princip organizace příběhu „The Crane Cry“ určeno cílem analyzovat motivy lidského chování, hrdinství a zbabělost, kolísání mezi povinností a strachem. Příběh, skládající se z povídkových kapitol věnovaných každé z postav, odhaluje nekonzistentnost a složitost vnitřních životů Pšenichného, ​​Glechika a Fischera. Časoprostorové hranice příběhu„otevřené“ s ústupy do minulosti hrdinů, do předválečného života. Ve vzpomínkách a vzpomínkách je odhalena „historie“ charakteru, jeho formování.
V příběhu „Přední strana“ je zde patrná komplikace samotné situace, v níž se prověřují morální schopnosti člověka: morální „souboj“ tří vojáků, kteří se po neúspěšné bitvě vracejí ke svým. Proti Bliščinskému, který se vydal cestou zrady, stojí Ščerbak a Timoškin, odvážní, čestní a zásadoví lidé. Timoškinovy ​​úvahy o budoucnosti jsou nejdůležitějším fragmentem vyprávění v odhalování ideologický obsah a obecné patos příběhu. Je důvod mluvit o novinářské povaze tohoto fragmentu, když Timoškinovy ​​soukromé úvahy o budoucnosti přecházejí do obecného, ​​autorova plánu filozofického a novinářského chápání toho, co se děje.
V díle Bykova Nejdůležitější částí zápletek bylo neustálé překonávání ze strany hrdinů vojenský prostor, vyžadující plné nasazení vitality a absolutní soustředění na momentální akci („Vlčí smečka“, „Alpská balada“, „Sotnikov“, „Do úsvitu“ atd.).
Ano, události příběh "Kruglyanský most" Začnou se otáčet až u samotného cíle, u mostu. Pro spisovatele však bylo důležité ukázat, jaký těžký prostor plný nebezpečí skupina partyzánských bombardérů překonala. Proto v kompozičně-narativní osnově jejich cestu nebylo možné vynechat nebo pouze uvést jako technický detail.
Bykov v tomto díle nastoluje problém lidské odpovědnosti, jehož umělecké řešení se stává polemickým a akutním. Nejprve se autor obrací k obrazu partyzánské války, kde nejčastěji neexistuje žádný řád, jak jednat, a člověk se řídí svědomím, životními zásadami (problém komplikuje skutečnost, že se provádí vojenská operace za cenu života dítěte) a za druhé díky střetu různých, nesmiřitelných úhlů pohledu (Britvin, Stepka, Maslakov, Danila) ve vztahu k pojmům jako povinnost, svědomí, krutost. Otevřený konec příběhu je vnímán jako jakési rozhodnutí, které přesahuje kompetence hrdinů. Je to čtenář, kdo má právo „spravovat“ spravedlivý proces podle zákonů vysoké morálky.
Podle našeho názoru však v žádném jiném Bykovově díle nezíská bojiště takovou prostorovou sílu a materiálovou autenticitu jako v příběhu "Do úsvitu". Nese v sobě samý válečný tlak a nepředvídatelnost okolností na podzim jednačtyřiceti. Vůlí slepé náhody se tak osud Ivanovského, stejně jako osud zkušeného zpravodajského důstojníka kapitána Volocha, rozvinul v řetězec krutých a tragických selhání. Ivanovskij v čele sabotážní skupiny šel do týlu Němců s cílem zničit muniční sklad. Když jsem však dorazil na místo, uvědomil jsem si, že nemají čas - základna byla přemístěna. Po odeslání skupiny zpět Ivanovskij, který s sebou vzal bojovníka Pivovarova, jde hledat sklad. V noci narazí na německé velitelství, kde si jich náhodou všimnou. Takové drsné okolnosti, které hrdinu neustále pronásledují, odrážely skutečný obraz té doby. A Ivanovského síla spočívá v tom, že bojuje až do konce, až do svítání.
Okolnosti, za nichž Bykovovi hrdinové jednají, jsou tedy proměnlivé, nečekané, plné peripetií a tragických zvratů. Zároveň postrádají jakoukoli míru konvenčnosti, zcela patří do válečné doby a vesmíru. Tyto okolnosti souvisejí buď s obtížemi určitého období války („Crane Cry“, „Until Dawn“), nebo s průběhem vojenských operací na určitém úseku fronty („Front Page“, „The Third Raketa“, „Mrtvé to nebolí“).
Druhá etapa kreativity, která Bykovu přinesla oficiální uznání a světovou slávu, začala v 70. letech. V této době se objevují příběhy „Sotnikov“ (1970), „Obelisk“ (1972), „Do úsvitu“ (1973) a "Vlčí smečka"(1975), „Jeho prapor“ (1976), „Jdi a nikdy se nevracej“ (1978). Těmto dílům dodal zvláštní význam a hloubku fakt, že válečné události byly nejčastěji prezentovány jako vzpomínky přeživších postav. Zdálo se, že apelování na paměť hrdinů se rozšířilo umělecký prostor příběhů. Čas na příběh, zhuštěný do několika dnů, někdy i hodin, byl podle psychologie vzpomínek doplněn událostmi z celého života postav. V „Vlčí smečce“ tedy Bykov ukazuje jednu epizodu, která nesouvisí s hlavní linií příběhu, ale hraje významnou roli při odhalování charakteru hlavní postavy. Jednoho dne v zimě roku '43 byli Levchuk a zraněný kamarád obklopeni na ledu jezera vlčí smečkou. Pak Sashka Kolobov vyzve Levchuka, aby ho nechal na pokoji a vydal se do vesnice pro pomoc. Po souhlasu si Levchuk uvědomil, jakmile uslyšel výstřely, že udělal neomluvitelnou chybu. Když se vrátil, neměl čas - Němci „spáchali své odvety místo vlků“. Když si Levchuk vzpomene na tu noc, kdy „jiný zaplatil za život vlastním životem“, vzpomene si na vysokou odpovědnost člověka k lidem i k sobě samému za své činy, jednoho dne ponese z řvoucího pekla dítě v náručí. A o třicet let později hrdina, který se má setkat se zachráněným, sní o jediném, že bude „především... mužem“.
Kromě ústřední postavy Levčuka, jediného, ​​který přežil a jehož vzpomínky tvoří hlavní děj díla, se do popředí dostávají tři postavy – Gribojed, Klava a Tichonov, na jejichž snímcích Bykov ukázal obyčejné sovětské lidi, kteří neochvějně a odvážně vydržel, i za cenu života, útrapy a válečné zkoušky.
Originalita Bykovova kreativního stylu spočívá v tom, že každé jeho dílo je při vší své nezávislosti, úplnosti a úplnosti zároveň určitým druhem pokračování jeho předchozích knih. Tento trend je zvláště zřetelně vidět v příbězích tzv „partizánský“ cyklus: "Kruglyansky most" (1969), "Sotnikov" (1970), "Obelisk"(1972), "The Wolfpack" (1975), "Jít a nikdy se nevrátit" (1978). V nich, stejně jako v jiných dílech, se Bykov snaží ukázat ty morální složky duchovního světa člověka a ty stránky charakteru, které předurčují jeho chování, odhalují sílu nebo slabost, hrdinství nebo zradu. Při zaměření na psychologii hrdinství však spisovatel podle našeho názoru nevěnuje vždy dostatečnou pozornost druhé stránce hrdinství – jeho účinnosti. Ljachovič, Preobraženskij, Sotnikov a Moroz se tak naplno projeví až ve chvíli, kdy zůstanou sami s nepřítelem a vlastním svědomím. O jejich činech a činech přitom čtenář až do posledního, rozhodujícího milníku neví prakticky nic. Takže o Sotnikovově boji až do okamžiku, kdy byl zajat, se říká, že zakryl ústup svých kamarádů ohněm. Nedostatek rozhodnosti a bojové aktivity je však vysvětlen tím, že hlavní postavy těchto příběhů jsou zobrazeny především v morální rovině. Silní v duchu, ukáže se, že jsou fyzicky slabí (křehký „brýlatý“ Ljachovič, starší Preobraženskij trpící kašlem, omrzlý Sotnikov, invalidní Moroz). Zatímco jejich morální protinožci - Britvin, Rybak, Ksendzov - jsou ukazováni jako silní a rozhodní lidé. Hrdina příběhu „Žít do úsvitu“ se jeví jinak (za tento příběh, stejně jako za příběh „Obelisk“, spisovatel získal státní cenu SSSR), poručík Ivanovsky, duchovně integrální a aktivní osoba. To je typický obrázek prvosledového velitele, který sdílel všechny útrapy zákopového života s obyčejnými vojáky.
Mezi „partizánskými“ příběhy není jediný, který by nezobrazoval děti. Židovská dívka Basja a děti Demčiky („Sotnikov“), Vitka, která zemřela na mostě („Krugljanský most“), Volodka, která tiše zemřela v lesní zemljance („Vlčí smečka“), chlapci Morozovi ( "Obelisk") - všichni se zřídkakdy dostanou do středu autorovy pozornosti, ale pokaždé jejich zobrazení ukazuje bolest a pronikavý pocit jejich bezbrannosti tváří v tvář tomu, co se má stát.
„Sign of Trouble“ (1982) se stává jakýmsi přechodem k modernímu jevišti (80-90 léta), následuje příběhy „Lom“ (1986), „V mlze“ (1987), „Roundup“ (1990), „Studená“ (1993). Během těchto let Bykov objevil nový ideový a tematický okruh s jasně danou epickou tendencí, s apelem na éru 30. let.
V příběhu "Sign of Trouble" spisovatel rozšiřuje obzory svého tvůrčího hledání, umělecky zkoumá nové vrstvy lidového života. V roce 1986 získal Bykov za tuto práci Leninovu cenu. Jedním z prvních, kdo na vzhled „Znamení potíží“ zareagoval, byl G. Baklanov, který správně poznamenal, že „v žádném z jeho (Bykovových) předchozích děl nebyl prostý běh života tak přirozeně zprostředkován“. Minulost hrdinů, která v sobě nese nejdůležitější dodatečný význam a historickou hloubku, poprvé získala uměleckou rovnost se současností. Bykov tak ukázal spojovací roli událostí, které do značné míry určovaly osud jedné generace a osud země. Není náhodou, že hned na začátku příběhu mluví o „nadčasové všeobjímající lidské paměti, obdařené věčnou schopností proměňovat minulost v přítomnost, propojovat přítomnost a budoucnost“.
Počínaje „partizánskými“ příběhy upoutala Bykovova pozornost skrytý život rolnických vesnic, ale stále se nacházely na okraji hlavních událostí. A teprve v příběhu „Sign of Trouble“ se život na vesnici přesouvá do středu vyprávění. Dílo otevírá obraz zkázy, smrtelné zpustošení. Toto je úplný začátek podzimu jednačtyřicátého, farma u silnice v jednom z odlehlých koutů Běloruska. Čtenář je zahalen tísnivou atmosférou neštěstí a neštěstí, jasně cítit již v názvu příběhu. V jejich ubývajících letech se před hrdiny otevřela propast – „nový život, hrozný ve své neznámosti, pod Němcem“. Děj díla se vyvíjí pomalu, ale s každým dalším náznakem potíží se kruh okolností kolem Stepanidy a Petroka zmenšuje a naplňuje viskózním, úzkostným očekáváním. U řeky řinčí sekery - Němci staví most, já mám těžké sny, vrána kráká nad statkem, vzpomínám na mrtvého skřivana z toho dávného, ​​šťastného jara, kdy jsem byl zemědělským dělníkem , poprvé v životě zorali svou půdu, vidím před očima bolestnou smrt vesnického chlapce Yankee, s nímž jako by byla utnuta silná selská rodina. Pocit posouvání času v příběhu „Sign of Trouble“, během něhož se postavy a různé okolnosti výrazně mění, tedy nevzniká naznačováním velkých časových intervalů, ale je dosahován především postupným odkrýváním vnitřních životů postav.
Bykov poprvé nemluvil o lidech spojených jedním zákopem, jednou bojovou misí, jedním partyzánským výpadem (příběh „Lom“ ještě nebyl napsán), ale o těch, které válka zastihla doma, v jejich vlastních zdech. , v jejich obvyklém rolnickém kruhu. Opatrný, tichý, vždy se snažící „pozor na potíže“ Petrok a rozhodná, hrdá, pracovitá Stepanida jsou pro Bykova obecně novými obrazy. Během svého života se Petrok a Stepanida stali svědky a účastníky velkolepých epochálních událostí v zemi: revoluce, občanské války, kolektivizace a vlastenecké války. Bykov přenese události do dob kolektivizace a ukazuje, že život těchto starých lidí nebyl nikdy snadný. Ale vždy se snažili žít podle těch nezakalených mravních zákonů, které se utvářely po staletí v povědomí lidí. Stepanida vždy věděla, jak se postavit sama za sebe. A pak, když ona a Petrok dostali při dělení panství pana Adolfa Jáchimovského, pro kterého „šest let, aniž se šetřila, pracovala jako zemědělská dělnice“, kus země - hlinitý pahorek, tak prokletý. a neplodná, že ji přezdívali Golgota; a pak, když se začátkem kolektivizace bez váhání přihlásila do JZD; a když se jako první postavila proti vyvlastnění středního rolníka Ivana Gužova. Petrok a Stepanida byli pevně přesvědčeni, že „je třeba žít s lidmi laskavě, chcete-li, aby se s vámi zacházelo jako s lidskou bytostí“, že „člověk je tak stavěný, že odpovídá dobru na dobro a jen stěží může vrátit dobro ke zlu. Zlo nemůže zrodit nic jiného než zlo; není schopno ničeho jiného.” Hrdinové příběhu proto otevřeně vyzývají nepřítele, zapalují svůj dům i sebe, hrdě a vzpurně přijímají smrt, aniž by policii prozradili tajemství pohřbení bomby. V této kritické chvíli v sobě odhalují to hlavní, co bylo prozatím potlačeno těžkým životem, přemrštěnou prací a každodenními starostmi.
Během tohoto období v Bykovově díle je „hrdinská“ situace nahrazena situací „slepé uličky“. Je však třeba poznamenat, že se objevil dříve v příběhu „The Curse“ a v příběhu „The Trap“. Ale tato dějová kolize se s novou silou objeví v příbězích „The Roundup“, „In the Fog“ a „The Cold“, jejichž hrdinové se v poslední řadě ocitnou ve slepé uličce, pasti, kde i hrdinný smrt nemůže nic dokázat ani opravit.
Výběr vojenského tématu Bykov je ze dvou důvodů: historické (lidé by měli vědět, za jakou lidskou cenu bylo vítězství nad fašismem vybojováno) a moderní (jak sám zdůraznil) - na průzkum dnes nejezdíme, ale stále potřebujeme ty morální zásady, která ve válečných letech živila hrdinství, čestnost, odvahu, smysl pro zodpovědnost atd. A pokud spisovatel na začátku své tvůrčí kariéry oslavuje výkon člověka, který bojuje do poslední kapky krve, později bude analyzovat původ tohoto výkonu - nevyčerpatelné morální možnosti lidského ducha. V tomto smyslu je pohyb děl s podobnými dějovými konflikty indikativní – od romantického příběhu „Smrt člověka“ po příběh naplněný nejhlubší realistický psychologismus příběh "Do úsvitu".

« Je velmi těžké psát o tom, co jsme zažili, zvláště o dávné vojenské minulosti... To vše stále vidím v krvavé, liknavé, nepochopitelné mlze – jak se to tehdy odráželo v našem horečnatém vědomí, vyčerpaném bitvami, nebezpečí, extrémní fyzický stres a nespavost.“ .

V. Bykov

Když válka vtrhne do lidských životů, vždy přináší smutek a neštěstí a narušuje obvyklý způsob života. Nejkrutější, nejzrůdnější válka – Velká vlastenecká válka – se připomíná dodnes.

Vasil Bykov je jedním z nejzajímavějších ruských spisovatelů, který v průběhu mnoha let kreativity zůstal věrný válečnému tématu. Zvláštností jeho děl je, že zobrazují válku takovou, jaká byla – v utrpení a krvi.

Účastník Velké vlastenecké války, dvakrát raněn, bojoval v Rumunsku, Bulharsku, Maďarsku, Jugoslávii a Rakousku. Příběhy „Alpská balada“, „Mrtvého nebolí“, „Sotnikov“, „Obelisk“, „Žít do úsvitu“, „Jít a nikdy se nevrátit“ staví Vasila Bykova na úroveň vynikajících mistrů vojenská próza 20. století. Jeho literární díla byla přeložena do mnoha jazyků světa a zfilmována.

Bykov Vasilij Vladimirovič (1924) se narodil a vyrůstal v Bělorusku v chudé rolnické rodině. "Nemám rád své dětství," vzpomínal spisovatel. - Hladový život: nic k jídlu ani oblečení... Jediná věc, která byla radostí, byla příroda a knihy. V létě - jezero, les, rybaření. Pokud to čas dovolí, samozřejmě. Koneckonců, musel jsem pracovat."

V Bělorusku je čerstvá vzpomínka na hrozné události fašistické okupace a krvavé oběti partyzánské války. To, o čem vypráví v partyzánských příbězích, se stalo jeho příbuzným, sousedům, jeho známým... „Fronta boje proti nacistům,“ napsal Bykov v článku „Katynské zvony“, „prošla každým předměstí, přes každý dvůr, přes srdce a duše lidí. Národní boj znamenal, že každý byl bojovník se všemi odpovědnostmi a důsledky, které z tohoto slova plynou. Bez ohledu na věk, pohlaví, bez ohledu na to, zda měl zbraň a střílel na vetřelce nebo jen sel brambory a vychovával děti, každý byl válečník. Protože zbraně, dospělé děti a samotná existence každého Běloruska byly nakonec namířeny proti okupantům.

Multitalentovaný vesnický chlapec z blízkého Polotska, jednoho z nejstarších center slovanské kultury, nenašel své povolání spisovatele hned. Krásně kreslil a před válkou začal studovat na sochařském oddělení Vitebské umělecké školy, jedné z nejlepších vzdělávacích institucí v zemi. Ale v roce 1940 byla stipendia ve středoškolském vzdělávacím systému zrušena a Bykov po odchodu ze školy hledal práci - rodina žila velmi tvrdě. Válka zastihla Bykova na Ukrajině: nejprve kopal zákopy, pak se jako 17letý dobrovolník s armádou stáhl.

Bykov patří ke generaci téměř zcela zničené válkou. Mladý poručík, kterému bylo po vítězství 21 let, bylo souzeno přežít. Bykov prošel válkou jako člen čety (nejnebezpečnější důstojnická funkce), vystřídal se pouze druh vojsk - střelecká četa, četa kulometčíků, četa protitankových děl. Byl dvakrát zraněn a dostal zasloužená ocenění. Doslova zázrakem byl zachráněn zejména v Kirovogradské oblasti, kde se ještě nedávno nacházel nad hromadným hrobem obelisk, na kterém bylo jeho jméno. Odtud dostala jeho matka „pohřební smrt“. Z bitvy do nemocnice, z nemocnice do bitvy. Nejprve na vlastní půdě a poté v Rumunsku, Maďarsku, Rakousku. Ch. Ajtmatov řekl, že osud nám zachránil Bykova, aby mohl žít a psát jménem celé generace.

Dalších 10 let po vítězství oslaveném v roce 1945 sloužil Bykov v armádě - na Ukrajině, v Bělorusku a na Dálném východě.

Na podzim 1955 začal Bykov pracovat pro Grodno Pravda (korespondence, eseje, fejetony). O rok později se v republikovém tisku začala objevovat umělecká díla, dokonce i kniha humorných příběhů.

Sám Bykov sahá až do roku 1951, kdy na Kurilských ostrovech napsal povídky „Smrt člověka“ a „Oboznik“. Právě od této doby se válka stala nejen hlavním, ale téměř (až na velmi vzácné výjimky) jediným tématem jeho díla. Od samého počátku své tvůrčí kariéry se Bykov formoval jako umělec až do extrému vyhrocené tragické roviny. Válečný prostor Bykov, bitevní pole Bykov, to jsou vždy ty nejextrémnější podmínky, „hraniční“ situace mezi životem a smrtí, které zpravidla končí tou druhou. V tomto prostoru se člověk ocitá na krajní hranici svých fyzických a morálních sil.

Frontové a partyzánské příběhy se stanou hlavním žánrem celé jeho tvorby.

Na Bykovovy hrdiny válka svrhla nejen nesnesitelné útrapy a útrapy, nesčetná nebezpečí, ale byli také předurčeni k bolestným mravním zkouškám duševní síly, musí se rozhodnout v extrémních podmínkách, bez rozkazů a příkazů, ponecháni sami sobě vlastní nebezpečí a riziko, pouze se řídí příkazy svědomí. A ukazuje se, že smysl pro zodpovědnost, vědomí své povinnosti může lidi přimět k nemyslitelnému: Levchuk zachrání dítě, pronásledované v patách represivních sil („Vlčí smečka“), vážně zraněný poručík Ivanovskij bojuje až do svého posledního dechu („Do úsvitu“) se učitel obětuje Frost, čímž dokazuje nedotknutelnost zásad, které vyznává. A nestabilita morálních principů, transakce se svědomím dělají Rybaka - chlapa obecně, ne špatného - zrádce („Sotnikov“) atd.

Bykovovy příběhy vycházely jeden po druhém: „Jeřábový pláč“ (1959), „Front Page“ (1960), „Třetí raketa“ (1961). Ten po překladu do ruštiny zařadil autora do první řady spisovatelů frontové generace (těch, kteří byli za války vojáky a důstojníky frontové linie), nebo, jak psali tehdy, „literatura podporučíka“, která se stala znatelný fenomén duchovního života 60. let, s nímž se setkáváme na bajonetech s oficiální kritikou „zákopové pravdy“. Bykov musel tento druh útoku zažít naplno – dostal ho také proto, že většinu svých prací publikoval v „Novém světě“ A. T. Tvardovského, časopise, který byl hlavním a stálým objektem drtivých útoků kritiků. Zvláště vážně byly napadeny Bykovovy příběhy „Mrtvé to nebolí“ (1966), „Útok v pohybu“ (1968) a „Krugljanský most“ (1969). V důsledku toho se knižní vydání příběhu „Kruglyansky Bridge“ objevilo po vydání časopisu o 11 let později „Attacks on the Move“ - po 18 letech „Mrtvé to nebolí“ - jen o 23 let později.

Ale přese všechno je většina jeho děl aktuální dodnes, především kvůli „národnosti“ a spojení s partyzánským hnutím za války.

„Nezajímá mě především válka samotná, ani její způsob života a technologie boje, i když to vše je pro umění také důležité, ale hlavně morální svět člověka, možnosti jeho ducha,“ řekl Bykov v jednom ze svých rozhovorů.

Partyzánské hnutí jen nevymírá, jen pak je neporazitelné, když se opírá o širokou podporu lidí, kteří nechtějí žít pod jhem vetřelců a vidět v partyzánech své věrné obránce. Zanedbávat tuto roli obránců místního obyvatelstva, omezovat se na čistě vojenské úkoly, znamená potlačit velmi oblíbenou základnu partyzánského hnutí, odříznout kořeny, které jej živí. Tuto vlastnost partyzánského válčení nacističtí okupanti dobře chápali. Není náhodou, že se represivní složky a policisté snažili všemi prostředky vytvořit kolem těch v lese nepřekonatelnou zónu sežehnutou strachem a opakovali jednu věc: tohle je pro vás partyzány! Ale i lidé nepříliš sečtělí, zbavení jakýchkoli informací kromě fám, pochopili, že tomu tak není, že účelem hnusných lží je vrazit klín mezi ně a partyzány. Věděli jistě, že partyzáni touto vírou klamat nemohou.

A skutečnost, že v „Krugljanském mostě“ se syn policisty, patnáctiletý chlapec, stydí za svého otce, celým srdcem sympatizuje s partyzány a chce pro ně odejít z domova – to je triumf spravedlnost, za kterou partyzáni bojují. Pravda je na straně partyzánů a ukazuje se, že je silnější než autorita jeho otce.

Počínaje příběhem „Žít do úsvitu“ (1972) Bykov sám svá díla překládá do ruštiny, ale mnohem důležitější je, že se staly organickou a velmi významnou součástí ruské literatury, ruského literárního procesu. Bykovovy podobenství morální a filozofické povahy znamenaly novou etapu v literatuře v uměleckém chápání tragických válečných událostí.

Za příběh „Žít do úsvitu“, 1972, Bykov získal státní cenu SSSR (1973). „Vlčí smečka“ (1974), „Jít a nikdy se nevrátit“ (1978) – Leninova cena, (1986) Po „Krugljanském mostě“ bylo téměř vše, co Bykov napsal, věnováno partyzánské válce v Bělorusku. Sám to vysvětloval tím, že problém volby, ke kterému byla upřena jeho pozornost, byl v partyzánské válce akutnější a nemilosrdnější, motivace lidských činů byla složitější, osudy lidí byly tragičtější než v běžné armádě. , obecně se tu tragické projevilo v celé své strašné síle.

Příběh „Alpská balada“ je jediným Bykovovým romantickým příběhem o lásce, které se ne náhodou říká balada. Hrdinské rekviem za mladého sovětského vojáka, který za cenu života zachránil svou milovanou, provádí sama Julia na pozadí úžasné krásy horské krajiny - žáru rozkvetlých máků na alpské louce, sněhu- bílá čistota vrcholů, bezedná modř nebe - a tři dny lásky po útěku a táboře, obrovské, jako věčnost, dny lásky a nepředstavitelného štěstí. Láska a zázrak této lásky - syn - osvětlují Julii na celý její život.

S nástupem k moci v Bělorusku A.G. Lukašenko Bykov, který ostře kritizoval režim nastolený v zemi, byl úřady pronásledován. Přestali to zveřejňovat. V roce 1998 byl nucen odejít z Minsku do Finska (Helsinky). Bykov tam žil rok a půl a plodně pracoval, v roce 2000 se přestěhoval do Německa. V „emigraci“ napsal několik válečných příběhů a podobenství, příběh „Vlčí jáma“, věnovaný důsledkům, především morálním, černobylské katastrofy. V roce 1998 dokončil příběh „The Wall“. Mnoho Bykovových příběhů bylo zfilmováno. Největší úspěch zaznamenal film „Nanebevstoupení“ (1977, režie L. E. Shepitko) podle příběhu „Sotnikov“.

Bykov klade svým hrdinům velmi těžké otázky: jak zachovat lidskost v nelidských podmínkách, co může člověk v těchto podmínkách dělat, kde je hranice, kterou sám ztrácí, žije člověk jen pro sebe? Autor jim nic neříká, oni sami musí najít odpovědi na otázky, na kterých závisí jejich – a často nejen jejich – životy, jsou nakonec zodpovědní za zvolenou cestu, za učiněná rozhodnutí. Bykov se jich ptá podle nejpřísnějšího, jediného pravdivého popisu – podle lidstva.

Nyní těch, kteří válku neviděli v televizi, kteří ji sami vydrželi a zažili, je každým dnem méně a méně. Léta, staré rány a zkušenosti jsou o sobě cítit.

Knihy V. Bykova byly za jeho života nejen populární: nebojácná pravda, vášnivé hlásání pravých lidských hodnot a netolerance ke zlu – bez ohledu na to, za jak krásnými maskami se skrývalo – si mezi čtenáři vysloužily zvláštní morální autoritu. Takovým umělcům se za starých časů říkalo mistři myšlenek.

Moderní generace ví jen málo o válce a jejích útrapách. Ale díky takovým spisovatelům, jako jsou M. Sholokhov, B. Vasiliev, V. Bykov, K. Simonov a A. Tvardovský, čtenáři chápou všechnu hořkost války, její útrapy a strádání. Po přečtení příběhů „Osud člověka“, „A úsvity jsou zde tiché...“, „Sotnikov“, „Jít a nikdy se nevrátit“ nelze zůstat lhostejnými k událostem válečných let, osud lidí, kteří se obětovali pro společné vítězství.

Bykov je tragický spisovatel. Válka se v jeho dílech objevuje jako největší zlo a tragédie. Právě tato okolnost někdy ztěžovala vydávání jeho děl. Napětí s cenzurou a úřady nemohlo ovlivnit zdraví spisovatele, které se začalo prudce zhoršovat, takže bylo zapotřebí několik onkologických operací.

Lidový spisovatel Běloruska Vasil Bykov zemřel 22. června 2003 na jednotce intenzivní péče v onkologické nemocnici u Minsku.

Kreativita spisovatele:

Poslední muž (1957)

Crane Crane (1959)

Zrada (1960)

Třetí raketa (1961)

Past (1962)

Alpská balada (1963)

Mrtví nebolí (1965)

Zatracené výšiny (1968)

Kruglyanský most (1968)

Studená (1969/1991)

Sotnikov (1970)

Obelisk (1971)

Do úsvitu (1972)

Steep Riverbank (1972)

Wolfpack (1975)

Jeho prapor (1975)

Jít a nikdy se nevrátit (1978)

Sign of Trouble (1982)

Dugout (1987)