Zinaida Serebryaková. Dědičný talent a síla charakteru

3. E. Serebryaková vyrostl v atmosféře umění. Její otec E. A. Lanseray byl sochař a vyrůstala (po otcově smrti v roce 1886) spolu se svým bratrem, budoucím grafikem E. E. Lanserayem, v rodině svého dědečka z matčiny strany N. L. Benoise, architekta z Petrohradu.

Autoportrét

Zinaidě Serebryakové bylo souzeno žít dva osudy.

V té první je potomkem umělecké rodiny, šťastnou, milovanou a milující manželkou, matkou zbožňovaných dětí a talentovanou umělkyní, která do ruské malby vstoupila svým autoportrétem před zrcadlem, ve kterém je štěstí, láska, spokojenost, svěžest a radost ze života se zdají být koncentrované.

Druhým osudem je vdova, odloučená od svých dětí, snažící se vydělat si kousek chleba, nemůže najít místo v cizí zemi a ztratila vlast, zmítaná úzkostí a pohlcená beznadějnou melancholií.

*** ">

Autoportrét v práci

Šťastný život Zinaidy Serebryakové

Zinaida Lansere byla předurčena ke kreslení - ne osudem, ale určitě rodinou. Zinin otec, Evgeny Lansere, byl slavný petrohradský sochař, její matka se narodila Ekaterina Benois, sestra Alexandry Benois. Zina je nejmladší dítě, nebyly jí ani dva roky, když její otec zemřel na konzumaci. Z panství Neskuchnoye (tehdy Kursk provincie Ruské říše, nyní Charkovská oblast na Ukrajině) se matka a děti přestěhovaly do Petrohradu do domu svých rodičů.

Baletní záchod

Ve srovnání se svými společenskými, veselými bratry a sestrami působila Zina divoce a odtažitě. Zdá se, že ona jediná se starala o osobnost svého otce, a ne o rodinu své veselé, přátelské matky. Studovala gymnázium, chodila s matkou na výtvarné výstavy a divadelní premiéry, samozřejmě malovala - v této rodině to jinak nešlo. Jediné, co matku znepokojovalo, byl dívčin špatný zdravotní stav. Ze všech dětí vyrostla nejvíce nemocná.

Baletní šatna (velké baleríny)

V osmnácti se Zinusha, jak jí rodina říkala, vydala s matkou do Itálie, aby jí vrátila zdraví. Brzy se k nim připojil Alexander Benois, pro Zinu - „strýc Shura“. A uspořádal pro dámy velkolepé umělecké a kulturní exkurze! Na zpáteční cestě jsme šli přes Vídeň cíleně na návštěvu muzeí. V Petrohradě navštívila Zinaida na radu „strýčka Shury“ ateliér Osipa Braze, slavného portrétisty a akademika Imperiální akademie umění. Neměla žádnou vášeň pro slavnostní portrét, tak milovaný Brazem, takže Serebryakova následně o této fázi svého tréninku neřekla nic dobrého. Za velmi důležitý jsem ale považoval čas strávený v Ermitáži, kam jsem zavítal téměř každý den.

Autoportrét oblečený jako Pierrot

Kromě radosti z malování byl dívčin život osvětlen další velkou radostí - láskou. Rodina strávila léto v Neskuchném, kde na sousedním panství žili jejich příbuzní Serebryakovové. Zina znala Borise, svého bratrance, od dětství, přátelství časem přerostlo v lásku. Mladý pár se rozhodl pro svatbu, ale hned tak neuspěl. Rodiče byli pro, ale církev byla proti kvůli vztahu milenců. 300 rublů a odvolání ke třetímu knězi mu však po dvou zamítnutích umožnily problém vyřešit. V roce 1905 se vzali. Velmi krásný pár! Vysoký, majestátní, energický, zamilovaný, trochu idealistický. Zdá se, že měli před sebou velmi šťastný život. A měli to, ale ne tak dlouho, jak snili.

Portrét Taty v kostýmu Harlekýna

Brzy po svatbě odjel mladý pár do Paříže. Zinaida čekala narození svého prvního dítěte a zdokonalila své malířské dovednosti na Academy de la Grande Chaumière (opět na radu Benoise). Nadšeně obdivovala obrazy Moneta a Maneta, Sisley, byla potěšena Degasem - a lásku k druhému si nesla po celý život a vstoupila s ním do dialogu prostřednictvím řady svých baletek (, , ,).

Baleríny na toaletě

Baletní záchod

Baletní záchod. Sněhové vločky (Balet "Louskáček")

Od svého manželství až do revoluce byla Zinaida Serebryaková šťastnější než kdy předtím. Jejich život byl jednoduchý, klidný a radostný. V zimě žili v Petrohradu, v teplém počasí - v Neskuchny. Společenské zábavy se nijak zvlášť neúčastnili, Zinaidiny zájmy se točily kolem jejích dětí, milovaného manžela a malování. I při procházkách s dětmi si album vždy brala s sebou.

Na snídani

V roce 1910 na výstavě Svazu ruských umělců v Petrohradě ohromila Zinaida Serebryakova nejen veřejnost, ale i své příbuzné, včetně „strýčka Shury“. Její autoportrét „Za záchodem“ vytvořil senzaci. Z obrazu čišela taková svěžest, taková upřímnost a radost z mládí, že nikdo nezůstal na pochybách: v Rusku se objevil nový umělec. Její styl byl definován jako neoklasicismus.

Za záchodem. Autoportrét

V tomto díle skutečně vidíme silný koncentrát pravé ruské kultury.

Na tomto obrázku Zinaida Serebryakova ztělesňuje ideál ruské ženy - strážkyně nejvyšších duchovních tradic ruské inteligence a aristokracie. Je milována, má milovaného manžela - svého snoubence, za kterého se od dětství plánuje provdat. Všechno je jako v nejlepších lidových legendách o krásných matkách, moudrých otcích, pokorných dcerách a Bohem předurčených spřízněných duších k vytvoření ideální rodiny. Možná proto se dílo ukázalo jako velmi laskavé, teplé a jasné. Je to právě tato atmosféra pohodlí, radosti a harmonie, díky níž je nám malířův obraz tak drahý. V roce 1910 vyvolal autoportrét Serebryakové skutečnou senzaci. Obraz visel na výstavě vedle obrazů slavných mistrů - Vrubela, Kustodieva, Serova. Mimochodem, byl to Valentin Serov, kdo požádal o získání tohoto Serebryakova obrazu a dalších dvou jejích děl do Treťjakovské galerie.

Káťa v modrém na vánoční stromeček

V roce 1913 už měli Serebryakovové čtyři děti: starší chlapce Zhenya a Sasha a dívky Tata a Katya. Zinaida panství v Neskuchny velmi milovala, dokonce tam raději porodila své děti, navzdory obavám své matky. V Neskuchném vedla jednoduchý život, nosila široké sukně a lehké halenky a každou volnou minutu malovala - děti, manžel, rolníci, krajiny.

Káťa se zátiším

Zinaida a Boris si s rolníky dobře rozuměli. Kdyby Boris zjistil, že někdo ukradl kolo nebo nakládací vanu z majitelova dvora, jemně by viníka pokáral: "Proč ses nezeptala, stejně bych ti to dal." A když se z Aurory ozvala osudná salva, Zinaida s úsměvem měla z rolníků na panství upřímnou radost: "Nikitishne, gratuluji, teď nejsi jen rolník, teď jsi občan!"

****

Bělící plátno

A salva zazvonila Po revoluci v Rusku asi každý čelil změnám v životě. Ale v případě Serebryakové to nejsou „změny“, jsou to před a po, dva různé životy. Štěstí zůstalo v tom, co bylo před salvou. Boris byl zatčen, panství v Neskuchny bylo vypáleno. Naštěstí jejich rolníci varovali, takže Serebryakovové odjeli do Charkova včas. Propuštěný Boris zemřel v náručí své ženy na tyfus a nechal ji v rozestavěné „země lidu“ se čtyřmi dětmi.

Z. Serebryakov „Portrét B. A. Serebryakova“ kolem roku 1905

Její manžel jí zemřel v náručí ve 39 letech. Tak starý byl Zinaidin otec, když zemřel. Dívce byly v té době pouhé 2 roky. Tyto brzké smrti dvou krásných, talentovaných mužů jsou rámcem, do kterého vstoupil šťastný život umělce bez mráčku. Její ideální rodina, ve které se všichni tak vroucně milovali, se zhroutil jako domeček z karet.

Portrét B.A.Serebryakova

domeček z karet

V Charkově získala Zinaida práci v archeologickém ústavu, dělala si náčrtky archeologických nálezů a toužila se dostat z této šlamastiky, do které se její nedávno šťastný život proměnil. „Patetický, bezmocný a osamělý. Říká, že život skončil a žije jen se svou minulostí,“ popisují současníci své dojmy ze setkání s ní. Nemá však možnost zcela se ponořit do melancholie – potřebuje nakrmit své děti a matku. Velkou pomocí byla pomoc rolníků: občas přinesli sádlo, obiloviny, mrkev – z té druhé si vařili čaj a zahřívali se jím.

Dcera Káťa s panenkami

Teprve v prosinci 1920 bylo možné odjet do Petrohradu. Je to trochu jednodušší. Děti chodí do školy, Serebryakovy obrazy se účastní výstav a někdy je pověřena portréty. Ale život stále prochází na hranici přežití. Je s podivem, že jakkoli těžký život měla, její obrazy jsou většinou zářivé a radostné, i když ty rané tvořila z přemíry radosti, v těch pozdějších utíkala od těžké reality.

Autoportrét s dcerami

Alexander Benois dostal své neteři volný vstup do Mariinského divadla. Studuje tam její dcera Taťána a Zinaida tam maluje své milé baleríny. V roce 1923 se její díla zúčastnila výstavy ruských umělců konající se v USA. Vydělala 500 dolarů, ale to nemohlo zaplnit mezery v rodinném rozpočtu. Zinaida se rozhodne odjet do Paříže, aby si zlepšila svou finanční situaci.

Alexander Serebryakov čte knihu (syn)

Klec se s bouchnutím zavřela

Tatyana Serebryakova si vzpomněla, že jí bylo 12 let, když její matka odešla. Nakrátko odešla, ale Tata se hodně bála. Jako by tušila, že příště se budou moci vidět až po 36 letech. Navzdory Benoitovým ujištěním na Serebriakovou v Paříži nespadl zlatý déšť. Za prvé, v módě byla avantgarda, jejíž hodnoty vůbec nesdílela, držela se klasického přístupu k malbě, a za druhé, Serebryakova byla ve svých záležitostech velmi nešikovná a nevěděla, jak se „otočit“ ” vůbec - ozvěny života šťastné ženy žijící se svou rodinou a svým uměním. Jak jiná byla tato emigranty osídlená Paříž od města, do kterého odjela po svatbě s manželem a matkou, těhotná se svým nejstarším synem!

Autoportrét

Umělec Konstantin Somov, který opakovaně pomáhal Zinaidě Serebryakové v Paříži, řekl: "Je tak žalostná, nešťastná, nešikovná, všichni ji urážejí." V životě byla nespolečenská a ve své práci nezanechala žádné přímé následovníky. Současníci zmiňují obtížný charakter umělce. Musíme ale vzít v úvahu okolnosti jejího života. Za rok se jí nepodařilo vydělat peníze, jak plánovala. „Nikdo nechápe, že začít bez penny je neuvěřitelně obtížné. Ale čas plyne a já bojuji pořád na stejném místě,“ píše zoufale matce. Po dětech se jí moc stýská. Brzy se Katyi podaří propustit a v roce 1927 přichází i Sasha. A pak spadne železná opona.

Alexander Serebryakov v karnevalovém kostýmu

Serebryakova se neodvažuje vrátit, protože její dvě děti jsou v Paříži, a neriskuje, že je vezme do SSSR, kde by mohly být prohlášeny za „nepřátele lidu“. V Paříži se nemůže plně začlenit do svého nového života, protože tam zůstává polovina jejího srdce – se Zhenyou, Tanyou a její matkou, kterou vláda odmítá pustit do zahraničí.

Z. Serebryakova „Kaťa na terase“

Při sebemenší příležitosti jim Serebryakova posílá peníze, ale to není vždy možné. V roce 1933 její matka umírá hlady v Sovětském svazu.

Z. Serebryaková. Portrét dámy se psem

Nejjasnější událostí tohoto „života po životě“ byly pro Zinaidu Serebryakovou možná cesty do Maroka. Belgický baron Brower viděl její obrazy na jedné z výstav a nabídl se, že zaplatí cestu, aby si mohl vzít zpět kterýkoli z obrazů, které se mu líbí. V letech 1928 a 1932 cestovala Zinaida po Maroku. Následně napíše své dceři Taťáně: „Obecně platí, že 34 let života zde nebylo nic jiného než marnost, nic než nervozita a zoufalství... Ale jak může umělec tvořit bez „radostného vzrušení“? Už jen ten měsíc strávený v Maroku v roce 1928 a pak měsíc a půl tam mě naprosto uchvátily svou bezprostřední živoucí krásou...“

Souk, Marrakech

Tanya a Zhenya, které zůstaly v Rusku, byly odděleny od své matky, ale vždy existovala korespondence. Setkali se až o 36 let později, když udělali vše pro to, aby se s matkou setkali ve své vlasti. Děti získaly vynikající vzdělání, realizovaly se jako individuality a kreativní lidé. Tatiana se stala divadelní umělkyní a Evgeniy architektem a restaurátorem. Pomáhali mé matce přijet do Moskvy na její výstavu a byli propagátory její práce, což znamená, že duchovní spojení mezi matkou a dětmi bylo neustále zachováno. A nezapomněli na ni v její vlasti. Kdyby o umělci v zahraničí věděli jen opravdoví znalci malby a krajané, pak v Sovětském svazu mohla být její díla obdivována na stránkách školních učebnic a studium díla Zinaidy Serebryakové bylo zahrnuto do povinného středoškolského vzdělávacího programu.

Portrét Zhenya Serebryakov

Naštěstí umění Zinaidy Evgenievny Serebryakové neztratilo svou hodnotu jako standard skutečné ruské kultury. A nyní vidíme nové kolo popularity obrazů tohoto úžasného umělce.

Serebryakova Zinaida Evgenievna - obrazy umělce.

Dívka se svíčkou. Autoportrét

Portrét B.A. Serebryakova, umělcova manžela

Portrét baletky E.N. Heidenreich v červené barvě

Portrét baletky L.A. Ivanova

Takhle Binka usnula (Zhenya Serebryakov)

V dětském pokoji. Neskuchnoye

Selka s kvassnikem

Bělící plátno

Spící dívka

Portrét Olgy Konstantinovny Lancerayové

Sylph Girls (Chopinian Ballet)

Dívky u klavíru.

Portrét E. E. Zelenkové, rozené Lanceray, umělcovy sestry.

Před bouřkou. Vesnice Neskuchnoye.

Horská krajina. Švýcarsko.

Versailles. Střechy města.

Portrét E.E. Lansere v klobouku

Princezna Irina Yusupová.

Portrét O. I. Rybakové jako dítěte.

S. Prokofjev.

Dívka v růžovém

Terasa v Collioure.

Menton. Pláž se slunečníky.

Paříž. Lucemburská zahrada.

Sklizeň chleba.

Selka s rolemi plátna na rameni a v rukou

Rolnická žena šíří plátno

Zátiší s chřestem a jahodami

Zátiší s květákem a zeleninou

Breton

Arab na oslu

Starý rybář

Alpy, Annecy

Koupající se

Ležící akt

Syn Alexandr

Původní příspěvek a komentáře na

Serebryakova Z. E.

Zinaida Lansere, manžel Serebryakov, se narodil poblíž Charkova. Bylo jí souzeno porodit čtyři děti, stát se vdovou, přestěhovat se z Charkova do Petrohradu a pak do Paříže a tam se usadit na hřbitově Saint-Genevieve-des-Bois.

Narodila se a vyrostla v rodině, kde více než jedna generace uctívala umění. Prapradědeček Caterino Cavos - původem z Itálie, hudebník, autor oper a symfonií; praděd, Albert Kavos - architekt; děd - Nikolai Benois - architekt, akademik. Otcem Zinaidy je slavný sochař Nikolai Lanceray.

Po smrti svého otce žila Zina u svého dědečka Nikolaje Benoise, kde vládla tvůrčí atmosféra a samotná atmosféra domu byla prodchnuta duchem umění. Jídelnu vyzdobily obrazy, které namalovala její matka, studentka Akademie umění. Pokoje obsahovaly starožitný nábytek vyrobený starověkými mistry. V domě se shromáždili slavní lidé: Bakst, Somov, Diaghilev a další.

Sama Zina od dětství ráda kreslila. Kresbu nikdy nikde důkladně nestudovala: jen dva měsíce na soukromé kreslířské škole pod vedením I. Repina a dva roky se učila v dílně O. E. Braze. Ale uměla se učit, vstřebávat vše užitečné a již v 17 letech se snadno naučila pracovat s vodovými barvami ve dvou nebo třech barvách, aby dosáhla čistoty a krásy tónu.

Ze zdravotních důvodů byla v roce 1901 odvezena do Itálie, kde nadšeně a obsáhle malovala horské krajiny s bohatou vegetací, moře s pobřežními kameny, úzké, sluncem zalité uličky, domy a interiéry pokojů.

V roce 1905 se Zina provdala za železničního inženýra Serebryakova a odjela s ním na líbánky do Paříže. Tam nastoupila do dílenské školy, kde tvrdě studovala a napodobovala impresionisty. Ale kromě pařížských ulic a domů se zajímala o život rolníků, skicovala dobytek, vozy a chlévy.

Po návratu do Moskvy Zinaida hodně píše, zvláště ráda maluje portréty. Časopisy o ní začaly říkat, že má „velký, barevný temperament“. Začala vystavovat mezi již slavnými malíři a bylo si jí všimnout. Později A. Benois o výstavě děl Serebryakové napsal: „...dala ruské veřejnosti tak nádherný dar, takový „úsměv od ucha k uchu“, že jí nelze jinak než poděkovat...“

Obrazy Serebryakové se vyznačovaly naprostou spontánností a jednoduchostí, skutečným uměleckým temperamentem, něčím zvonivým, mladým, smějícím se, slunečným a jasným. Všechna její díla udivují svou vitalitou a vrozenou dovedností. A vesnickí chlapci, studenti, pokoje a pole - všechno od Serebryakové je jasné, žije si svým vlastním životem a je sladké.

Před první světovou válkou umělkyně navštívila Itálii a Švýcarsko, kde namalovala mnoho krajin. V létě 1914 se vrátila domů, kde ji přivítaly zachmuřené a zmatené mužské tváře, naříkající vojáci a řvoucí dívky.

V roce 1916 dostal Alexander Benois nabídku, aby maloval kazanské nádraží v Moskvě, poté pozval do práce uznávané mistry - Mstislava Dobuzhinskyho, Borise Kustodieva a mezi těmito vyvolenými byla Zinaida Evgenievna Serebryakova.

V roce 1918 vyhořelo panství Neskuchnoye, kde žili Serebryakovové. Rodina se přestěhovala do Charkova. Boris Anatoljevič, manžel Zinaidy, se v roce 1919 nakazil tyfem a zemřel.

Serebryakovové žili skromně, někdy na pokraji chudoby. Umělec byl nucen přivydělávat si kreslením vizuálních pomůcek. Bezradný život se vlekl. Potom se Serebryakovovi přestěhovali do Petrohradu a usadili se v prázdném bytě svého dědečka N. L. Benoise. Aby umělec nějak přežil, dá se za mizerný plat do služeb dílny vizuálních pomůcek.

Mezitím, v roce 1924, byla v Americe výstava Serebryakova, na které se prodalo asi 150 obrazů. V té době to bylo hodně peněz, zvláště ve zničené Zemi Sovětů. Zavolal je k nim Alexandre Benois, který se s rodinou usadil v Paříži. Navíc obdržela objednávku na panel z Paříže. Co udělá matka čtyř dětí žijící v „omezeném“ Sovětském svazu? Opustí je a spěchá do Francie? Nebo u nich ještě zůstane? Kromě dětí má Serebryakova v náručí také nemocnou matku. Způsob obživy - nula.

Serebryakova se rozhodla jít. Životopisci tvrdí: "Následně činila pokání a chtěla se vrátit do Ruska, dokonce do SSSR. Ale neuspěla." Ale proč to nešlo? Nebo jste stále nechtěli? Uspěla například Marina Cvetaeva. Zinaida Serebryakova - ne. I když ji do Francie přijel navštívit její starší bratr Evgeniy Lanceray, sovětský profesor. Působil v Tbilisi a byl poslán do Paříže na základě rozhodnutí lidového komisariátu školství Gruzie. Podařilo se jim poslat dvě děti do Francie, další dvě zůstaly v Rusku - Serebryakova uvidí jednu ze svých dcer až o 36 let později, během Chruščovova tání.

Francie nepřinesla Serebryakové štěstí. Peněz bylo málo, žila životem téměř bídou. Poslal jsem dětem haléře. A svého rozhodnutí opustit Rusko velmi litovala. A kreativita období emigrace nebyla tak jasná, stříkající barvami, temperamentem. Všechno nejlepší zůstalo doma.

Zima v Carském Selu (1911)

Bělící plátno (1916–1917)

Za záchodem. Autoportrét (1908–1909)

Autoportrét v bílé halence (1922)

Autoportrét oblečený jako Pierrot (1911)

Koupel

Bretaň, Pont-l Abbe (1934)

Hraběnka St. Hippolyte, rozená princezna Trubetskoy (1942)

Káťa s panenkami (1923)

Košík květin

Bather (1911)

Jeptiška z Cassis (1928)

Švýcarsko

Na terase v Charkově (1919)

Zátiší se zeleninou (1936)

Neni nudne. Fields (1912)

Chůva (1908-1909)

Rolnická žena obouvající si boty (1915)

Sluncem zalité (1928)

Pláž

Portrét A. A. Cherkesova-Benoit (1938)

Portrét Serebryakova. (1922)

Portrét baletky L.A. Ivanova. (1922)

Portrét E. N. Heidenreicha v modré barvě

Portrét Natashy Lansere s kočkou (1924)

Portrét O. I. Rybakové jako dítě (1923)

Portrét Olgy Konstantinovny Lancerayové (1910)

Portrét na modré

Drůbeží dvůr (1910)

Trh v Pont-l Abbe (1934)

Sněhové vločky (1923)

Spící dívka na modré (Kaťuša na dece) 1923

Spící selka

Tata a Káťa

Terasa v Collioure

Na obědě (1914)

Z. Serebryakova, 19. století.

Zinaida Jevgenievna Serebryaková (1884-1967) – výtvarník.

Zinaida Serebryakova se narodila 12. prosince 1884 na panství Neskuchnoye v provincii Kursk. Byla nejmladší ze šesti dětí v rodině sochaře Jevgenije Aleksandroviče Lanceraye (1848-1886) a jeho manželky Jekatěriny Nikolajevny (1850-1933), rozené Benois.

Její otec zemřel, když byly Zinaidě dva roky, a její matka a děti odešly z Neskučného do petrohradského bytu jejího otce Nikolaje Leontieviče Benoise (1813-1898). V domě mého dědečka všechno žilo uměním: výstavy, divadlo, Ermitáž. Matka Zinaidy byla v mládí grafičkou, její strýc Alexander Nikolajevič Benois (1870-1960) a starší bratr Jevgenij Lanceray rádi kreslili.

Rodina se nestačila divit, když se nadaná dívka rozhodla stát se umělkyní. Několik let měnila školy, země a učitele, aby hledala, co potřebovala. V roce 1900 - umělecká škola princezny Tenisheva. O rok později, několik měsíců ve škole Ilya Repina. Pak rok v Itálii. V letech 1903-1905 vyučení u malíře portrétů O.E. Braza (1873-1936). V letech 1905-1906 – Akademie Grand Chaumiere v Paříži.

V roce 1905 se Zinaida Lansere provdala za Borise Serebryakova, který byl jejím bratrancem. Znali se od dětství. A v roce 1910 získala umělkyně Zinaida Serebryakova uznání za svůj obraz „Za záchodem“. Rodinné štěstí a radost z kreativity!

Říjnová revoluce zastihla Zinaidu Serebryakovou v Neskuchném. V roce 1919 její manžel zemřel na tyfus. Zůstaly po ní čtyři děti a nemocná matka. Panství bylo vypleněno a v roce 1920 odešla do Petrohradu, aby žila v bytě svého dědečka. Bylo tam místo po zhutnění.

Serebryakova odešla do Paříže v roce 1924 a nevrátila se. Po nějaké době se jim podařilo dopravit děti Sašu a Káťu k ní. Pomáhala své matce a Tata a Zhenya, kteří zůstali s ní, jak mohla.

Brilantní umělkyně Zinaida Serebryakova prožila polovinu života v zbídačené pařížské emigraci. Sláva v zahraničí jí přišla až po její smrti. A ve své domovině? V SSSR v roce 1960, po 36 letech odloučení, její dcera Tatyana Borisovna Serebryakova, Tata, přišla do Paříže. Ale umělec se neodvážil jít za ní do Ruska. Nebyla síla se pohnout. Teprve na jaře 1965 osmdesátiletá umělkyně uskutečnila svůj sen – přijela do Moskvy na vernisáž své první výstavy v SSSR.

Serebryakova - radost ze života

V šátku, 1911

Pierrot. Portrét 1911

Biografie Serebryakova

1884. 28. listopadu (12. prosince) - narození dcery Zinaidy na panství Neskuchnoye, okres Belgorod, provincie Kursk, do rodiny sochaře Jevgenije Aleksandroviče Lanceraye a jeho manželky Jekatěriny Nikolajevny (rozené Benois).
1886. 23. března – otcova smrt na tuberkulózu. Podzim - stěhování do Petrohradu za rodiči své matky - akademika architektury Nikolaje Leontieviče Benoise a babičky Kamilly Albertovny.
1893. Studium na ženském gymnasiu Kolomna.
1898. 11. prosince – smrt dědečka N.L. Benoit.
1899. Léto – první léto po smrti mého dědečka, celé strávené na panství Neskuchnoye.
1900. Maturita a přijetí na ZUŠ M.K. Tenisheva.
1902. Cesta Jekatěriny Nikolajevny se svými dcerami Jekatěrinou, Marií a Zinaidou do Itálie na Capri - „Capri“ náčrtky.
1903. březen - stěhování do Říma, seznámení pod vedením A.N. Benois s uměním antiky a renesance. Léto – práce v Neskuchném na krajinkách a skicách rolníků. Podzim – vstup do dílny O.E. Braza (studoval tam do roku 1905).
1905. Jaro - návštěva pořádaná S.P. Historická výstava portrétů Diaghilev v paláci Tauride. 9. září – sňatek s Borisem Anatoljevičem Serebryakovem. Listopad – odjezd s matkou do Paříže studovat na Académie de la Grande Chaumiere. Prosinec – příjezd mého manžela do Paříže, který nastoupil na pařížskou Vyšší školu silnic a mostů.
1906. Studium na Académie de la Grande Chaumiere. Duben – návrat do Petrohradu. 26. května – narození syna v Neskuchny, pojmenované po umělcově otci Evgeniy.
1907. 7. září – narození syna Alexandra.
1908-1909. Serebryakova malovala krajiny a portréty v Neskuchny.
1910. únor - účast na VII. výstavě Svazu ruských umělců v Petrohradě s třinácti pracemi. Akvizice tří děl Treťjakovské galerie.
1911. prosinec - účast na výstavě Svět umění v Moskvě. Serebryakova byla zvolena členkou sdružení.
1912. 22. ledna – narození dcery Taťány.
1913. 28. června – narození dcery Catherine.
1914. květen-červen - cesta do severní Itálie (Milán, Florencie, Padova, Benátky). Po cestě - Berlín, Lipsko, Mnichov.
1915. Listopad - Serebryakova účast na výstavě skic, skic a kreseb „World of Art“ v Petrohradě.
1916. prosinec - účast na výstavě "World of Art" v Petrohradě. Práce na náčrtech panelů pro železniční stanici Kazansky. Obrazy orientálních krásek se na malbách stanice neobjevily.
1917. Leden - Serebryakova byla nominována na titul akademika Akademie umění. S.R. Ernst dokončil monografii o díle Serebryakova, publikovanou v roce 1922.
1918. Serebryakova se svou matkou a dětmi žila v Charkově v provizorních bytech. Někdy jsem přišel do Neskuchnoye.
1919. Leden - Zinaida Serebryakova přijela ke svému manželovi do Moskvy. 22. března – smrt B.A. Serebryakov z tyfu v Charkově. Podzim - panství Neskuchnoye je vypleněno a zničeno. Listopad – stěhování s matkou a dětmi do Charkova. Konec roku - účast na "První výstavě umění Charkovské rady dělnických zástupců."
1920. Leden-říjen - práce v Archeologickém muzeu na Charkovské univerzitě. prosinec – návrat do Petrohradu.
1921. Duben - rodina Serebryakova se přestěhovala do „Benoitova domu“. Akvizice řady umělcových děl Společností pro podporu umění s jejich následným přesunem do Ruského muzea a Treťjakovské galerie.
1922. květen-červen - účast na výstavě Svět umění v Petrohradě. Zahájení práce v Choreografické škole a Mariinském divadle na skicách uměleckých šaten a portrétech baletek.
1924. Leden - účast na výstavě umělců "World of Art". 8. března – vernisáž výstavy stovky ruských umělců v USA v New Yorku. Ze 14 obrazů Serebryakové byly prodány dva. 24. srpna – Serebryakova odjezd ze SSSR. 4. září – přílet do Paříže.
1925. Jaro - Serebryakova v Anglii se svým bratrancem N.L. Ustinova. Květen-červen – práce na zakázkových portrétech. Léto – příjezd syna Alexandra do Francie. Stěhování se svým synem do Versailles, práce na skicách ve Versailles Park.
1927. 26. 3. - 12. 4. – Serebryakova výstava v galerii J. Charpentiera. červen-srpen – příjezd na služební cestu E.E. Lansere.
1928. Březen - dcera Káťa přijíždí do Paříže. Léto - práce v Bruggách na portrétech členů rodiny barona J.A. de Brouwer. Prosinec – začátek šestitýdenní cesty do Maroka.
1929. Leden - konec cesty do Maroka. 23. února – 8. března – výstava marockých děl Serebryakové v Galerii Bernheim Jr. 30. dubna - 14. května - Výstava Serebryakova v galerii V.O. Girshman.
1930. leden-únor - účast na výstavě ruského umění v Berlíně. Léto - výlet do jižní Francie, vytváření četných krajin v Collioure a Menton. Účast na výstavě ruského umění v Bělehradě.
1931. březen-duben - účast na výstavách portrétů Francouzské asociace umělců. Červenec-srpen – výlet do Nice a Mentonu. Listopad-prosinec – výstava (společně s D. Buschenem) v Antverpách a Bruselu.
1932. únor-březen - cesta do Maroka: práce na portrétech, krajině, každodenních scénách. Léto – práce v Itálii: krajiny Florencie a Assisi. 3.-18. prosince – Výstava Serebryakové v galerii J. Charpentiera, články A.N. Benoit a K. Moclair. Prosinec – účast na výstavě „Ruské umění“ v renesanční galerii v Paříži. Účast na výstavě "Ruská malba dvou století" v Rize.
1933. 3. března – smrt matky v Leningradu. Duben – účast na výstavě portrétů Francouzské asociace umělců. Léto – zájezd do Švýcarska a na jih Francie. Stěhování do Rue Blanche na Montmartru.
1934. Duben - účast na výstavě portrétů v Domě umělců v Paříži. Červenec-srpen - Serebryakova v Bretani: práce na krajině, portréty krajkářů a rybářů.
1935. Jaro - účast na výstavě ruského umění v Londýně. Léto – výlet do Esteny (Auvergne), tvorba zátiší s hrozny. Konec roku - příprava na malování sálu vily barona J.A. de Brouwer "Manoir du Relay". Účast na výstavě "Ruské umění 18.-20. století" v Praze.
1936. Práce na panelech pro Manoir du Relay. Prosinec – Serebryakova v Belgii, aby si „vyzkoušela“ čtyři panely v hale Manoir.
1937. Duben - Serebryakova v Belgii, aby dodala panely a dokončila mapy napsané jejím synem Alexandrem. Červen – návštěva sovětského pavilonu na Světové výstavě v Paříži. Červen-srpen – zájezdy do Bretaně, jih Francie, Pyreneje.
1938. 18. ledna - 1. února - Výstava Serebryakova v galerii J. Charpentiera v Paříži. Červen-srpen – zájezdy do Anglie a na Korsiku. Serebryakova má prudké zhoršení svého zdraví - srdeční neurózu. Na doporučení lékařů odjela do Itálie, do San Gimignana. prosince – operace očí.
1939. 6. května – smrt K.A. Somova. Červenec-srpen - Serebryakova ve Švýcarsku: práce na portrétech a krajinách. 3. září – Francie vstupuje do druhé světové války. Přesun na Campagne Premier Street.
1940. Začátek roku - zastavení poštovního styku s příbuznými v SSSR. 14. června – německá vojska vstoupila do Paříže.
1941. 22. června – Německý útok na SSSR. Podzim – účast na třech dílech v Podzimním salonu. Práce na krajině Tuileries a Lucemburských zahrad.
1942. Operace pro Gravesovu nemoc. Smrt ve vězení v Saratově bratra N.E. Lansere, zatčen v roce 1938
1944. 25. srpna – osvobození Paříže.
1946. 13. září - smrt v Moskvě bratra E.E. Lansere. Prosinec – korespondence s příbuznými pokračuje.
1947-1948. Serebryakov v Anglii: práce na zakázkových portrétech a zátiších.
1949. Srpen - cesta do francouzských provincií Auvergne a Burgundsko k práci na zakázkových portrétech.
1951. Zahájení stálé expozice děl Serebryakové v SSSR na výstavách ze soukromých sbírek a muzejních fondů.
1953. Léto - Serebryakova v Anglii: práce na krajině.
1954. květen-červen - devítidenní výstava prací, společně s A.B. a E.B. Serebryakov, v dílně na Campagne Premier Street.
1955. Listopad - rozhodnutí odkázat několik svých děl muzeím v Sovětském svazu.
1956. srpen – setkání u A.N. Benoit a v jeho dílně s F.S., který přijel z Moskvy. Bogorodský.
1957. květen-září - návštěvy Viceprezidenta Akademie umění SSSR V.S. Kemenov.
1958. Březen – setkání mezi Serebryakovou a V.S. Kemenov a velvyslanec SSSR ve Francii S.A. Vinogradov, který nabídl návrat do vlasti. Červen - návštěva zájezdového představení Moskevského uměleckého divadla "Višňový sad", setkání s vedením divadla a herečkou K. Ivanovou.
1960. 9. února – smrt A.N. Benoit v Paříži. V dubnu poprvé navštíví Taťjanina dcera v Paříži po šestatřiceti letech odloučení. 15. prosince – vernisáž výstavy „The Benois Family“ v Londýně, na které se Serebryakova podílela na třech krajinkách.
1961. Výzva T.B. Serebryakova do rady Svazu umělců uspořádat výstavu své matky v SSSR. Březen - návštěva Serebryakova zaměstnanci sovětského velvyslanectví, návštěva S.V. Gerasimová, D.A. Shmarinová, A.K. Sokolov k prohlédnutí děl.
1962. 17. února - účast se čtyřmi pracemi ve večerních hodinách ve prospěch ruských invalidů z první světové války.
1964. Květen – z Moskvy přijíždí dcera Taťána. Jaro-léto - Serebryakova vybrala a zadala díla pro výstavu v Moskvě. Odesílání funguje s pomocí sovětského velvyslanectví. Podzim – korespondence ohledně designu plakátu a katalogu výstavy.
1965. květen-červen - výstavy Zinaidy Serebryakové v Moskvě ve výstavní síni Svazu umělců a Kyjevě v Kyjevském státním muzeu ruského umění.
1966. Únor – návštěva Serebryakové uměleckým kritikem I.S. Zilberstein. Březen-duben – výstava obrazů Serebryakové v Leningradu v Ruském muzeu, která měla obrovský úspěch. Jaro – návštěva ředitele Ruského muzea V.A. Pushkareva. Ruské muzeum získalo z výstavy 21 děl Serebryakové. Prosinec – první návštěva syna Eugena v Paříži.
1967. Jaro - Jevgenij a Tatiana přijíždějí do Paříže, aby se setkali se svou matkou. Tvorba portrétů Tatiany a Evgeniy, V.A. Pushkareva. 19. září – Zinaida Evgenievna Serebryakova zemřela po krátké nemoci. Byla pohřbena na hřbitově Sainte-Geneviève des Bois nedaleko Paříže.

Obrazy Serebryakové

Úspěšný život talentovaného umělce Z.E. Serebryakova se po roce 1917 proměnila v roky putování, utrpení a vzpomínek na minulost. Byla zmítána mezi potřebou tvořit a potřebou vydělávat peníze, aby uživila rodinu. Ale obrazy Serebryakové jsou vždy krása a harmonie, otevřený a přátelský vzhled.

Serebryakov v Moskvě

Komsomolskaja, 2. Kazaňské nádraží. V roce 1916 Z. Serebryakov na pozvání strýce A.N. Benoit se podílel na malování stanice.
Lavrušinskij, 10. Treťjakovská galerie. Po výstavě organizované v roce 1910 sdružením World of Art získala Treťjakovská galerie několik obrazů Serebryakové.

Zinaida Evgenievna Serebryakova je slavná ruská umělkyně. Byla významnou představitelkou sdružení umělců "". Je také známá jako jedna z prvních ruských žen, která se zapsala do dějin ruského malířství.

Zinaida Serebryakova (před svatbou - Lansere) se narodila 12. prosince 1884 ve vesnici Neskuchnoye v provincii Charkov. Od dětství byla obklopena kreativitou a uměním. Faktem je, že Zinaida Evgenievna se narodila do rodiny, která byla známá svými skutečnými talenty v různých typech kreativity. Její dědeček byl slavný architekt Nikolaj Benois (1813-1898). Otec Zinaidy (1848-1886) byl také slavným sochařem. Zinaida měla také sestru Alexandru Benois, která se zabývala grafikou, bratra Nikolaje, architekta, a bratra Evgenije, grafika a malíře. Stojí za zmínku, že řada talentovaných sochařů a umělců nekončila Zinaidou Serebryakovou. Dcera Evgenia se stala architektkou a restaurátorkou, syn Alexander se stal slavným designérem a umělcem, dcera Tatyana se stala Ctěnou umělkyní RSFSR, dcera Ekaterina se stala umělkyní.

Zinaida Lansere vystudovala ženské gymnázium a uměleckou školu. Byla žačkou slavného malíře Osipa Emmanuiloviče Braze (1873-1936). Studovala také na pařížské Académie de la Grande Chaumière. V roce 1905 se provdala za železničního inženýra Borise Serebryakova.

Umění umělce, který velebil ruské malířství, je velmi oduševnělé a teplé. S pomocí své kreativity se snažila zprostředkovat divákovi krásu ruské země a ruské kultury. Také hodně cestovala. V roce 1924 odjela do Paříže a dlouho nemohla vidět své děti. Poprvé po rozchodu potkala svou dceru až o 36 let později v roce 1960, kdy začalo chruščovovské tání. Zemřela v Paříži 19. září 1967. V současné době jsou její obrazy ve sbírkách takových velkých muzeí, jako jsou: Muzeum umění Odessa, Ruské muzeum, Státní Treťjakovská galerie.

Chcete ozdobit svůj domov uměleckým kouskem nebo vyrobit krásný dárek? V Portrétní dílně si můžete objednat olejový portrét od profesionálního umělce. Vysoká kvalita a rychlá doba dodání.

Obrazy Zinaidy Serebryakové

Autoportrét oblečený jako Pierrot

Autoportrét Zinaidy Serebryakové v bílé halence

Autoportrét s dcerami

Baleríny na toaletě

Bělící plátno

Bretaň. Město Pon-l Abbe. Přístav

Pekárna z ulice Lepik

V šatně

Dívka s černými copánky

Dívka se svíčkou

Elena Braslavská

Na snídani

Za záchodem. Autoportrét

Zinaida Evgenievna Serebryakova (rodné jméno Lancere; 12. prosince 1884, vesnice Neskuchnoe, provincie Charkov, nyní Charkovská oblast, Ukrajina - 19. září 1967, Paříž, Francie) - ruská umělkyně, členka sdružení World of Art, jednoho z prvních Ruské ženy, které se zapsaly do dějin malby.

Životopis Zinaidy Serebryakové

Zinaida Serebryakova se narodila 28. listopadu 1884 v rodinném sídle „Neskuchnoe“ nedaleko Charkova. Její otec byl slavný sochař. Její matka pocházela z rodiny Benoisů a v mládí byla grafičkou. Její bratři byli neméně talentovaní, mladší byl architekt a nejstarší mistr monumentální malby a grafiky.

Za svůj umělecký vývoj vděčí Zinaida především svému strýci Alexandru Benoisovi, matčině bratrovi a staršímu bratrovi.

Dětství a mládí prožila umělkyně v Petrohradě v domě svého dědečka architekta N. L. Benoise a na panství Neskuchnyj. Zinaidinu pozornost vždy přitahovala práce mladých rolnických dívek na polích. Následně se to nejednou projeví i v její tvorbě.

V roce 1886, po smrti svého otce, se rodina přestěhovala z panství do Petrohradu. Všichni členové rodiny byli zaneprázdněni tvůrčí činností a Zina také s nadšením malovala.

V roce 1900 Zinaida absolvovala ženské gymnázium a vstoupila do umělecké školy založené princeznou M.K. Tenisheva.

V letech 1902-1903, během cesty do Itálie, vytvořila mnoho skic a skic.

V roce 1905 se provdala za Borise Anatoljeviče Serebryakova. Po svatbě odjel mladý pár do Paříže. Zde Zinaida navštěvuje Academy de la Grande Chaumiere, hodně pracuje, čerpá ze života.

O rok později se mláďata vrací domů. V Neskuchny Zinaida tvrdě pracuje - vytváří skici, portréty a krajiny. Již v prvních dílech umělkyně lze rozeznat její vlastní styl a určit okruh jejích zájmů. V roce 1910 zažila Zinaida Serebryakova skutečný úspěch.

Během občanské války byl manžel Zinaidy na výzkumu na Sibiři a ona a její děti v Neskuchném. Zdálo se nemožné přestěhovat se do Petrohradu a Zinaida odjela do Charkova, kde našla práci v Archeologickém muzeu. Její rodinný statek v Neskuchných vyhořel a všechna její díla byla ztracena. Boris později zemřel. Okolnosti nutí umělce opustit Rusko. Jede do Francie. Všechny ty roky umělkyně žila v neustálých myšlenkách na svého manžela. Namalovala čtyři portréty svého manžela, které jsou uloženy v Treťjakovské galerii a Novosibirské umělecké galerii.

Ve 20. letech se Zinaida Serebryakova vrátila se svými dětmi do Petrohradu, do Benoitova bývalého bytu. Zinaidina dcera Taťána začala studovat balet. Zinaida a její dcera navštěvují Mariinské divadlo a jdou do zákulisí. V divadle Zinaida neustále kreslila.

Rodina prožívá těžké chvíle. Serebryakova se pokusila malovat obrazy na zakázku, ale nevyšlo jí to. Milovala práci s přírodou.

V prvních letech po revoluci začal v zemi čilý výstavní ruch. V roce 1924 se Serebryakova stala vystavovatelkou na velké výstavě ruského výtvarného umění v Americe. Všechny obrazy, které jí byly předloženy, byly prodány. S utrženými penězi se rozhodne odjet do Paříže uspořádat výstavu a přijímat objednávky. V roce 1924 odchází.

Léta strávená v Paříži jí nepřinesla radost ani tvůrčí uspokojení. Toužila po své vlasti a lásku k ní se snažila promítnout do svých obrazů. Její první výstava se konala až v roce 1927. Vydělané peníze posílala matce a dětem.

V roce 1961 ji v Paříži navštívili dva sovětští umělci - S. Gerasimov a D. Šmarinov. Později v roce 1965 pro ni uspořádají výstavu v Moskvě.

V roce 1966 se v Leningradu a Kyjevě konala poslední velká výstava děl Serebryakové.

V roce 1967 v Paříži ve věku 82 let zemřela Zinaida Evgenievna Serebryakova.

Kreativita Serebryakova

I v mládí umělkyně ve svých skicách vždy vyjadřovala lásku k Rusku. Její obraz „Zahrada v květu“ a některé další jasně hovoří o kouzlu ruských nekonečných rozloh, lučních květin a polí.

Obrazy, které se objevily na výstavách v letech 1909–1910, vyjadřují osobitý a jedinečný styl.

Největší radost mezi diváky vyvolal autoportrét „Behind the Toilet“. Žena žijící v malé vesnici se jednoho krátkého zimního večera dívá do zrcadla a usmívá se na svůj odraz, jako by si hrála s hřebenem. V tomto díle mladé umělkyně, stejně jako ona sama, všechno dýchá svěžestí. Neexistuje žádný modernismus; kout místnosti, jakoby osvětlený mládím, se před divákem objeví v celém svém kouzlu a radosti.

Největší vrchol umělcovy kreativity nastal v předrevolučních letech. Jedná se o obrazy o rolnících a krásné ruské krajině, stejně jako o každodenních žánrech, například obraz „U snídaně“, „Baleríny v šatně“.

Za záchodem Na snídani Bělící plátno

Jedním z významných děl těchto let je obraz „Whitening the Canvas“, namalovaný v roce 1916, kde Serebryakova působí jako nástěnná malířka.

Postavy vesnických žen na louce u řeky působí díky obrazu nízkého horizontu majestátně. Brzy ráno rozprostřeli čerstvě utkaná plátna a nechají je celý den pod jasnými paprsky slunce. Kompozice je vystavěna v červených, zelených a hnědých tónech, což dodává malému plátnu vlastnosti monumentálního dekorativního plátna. To je druh hymny na tvrdou práci rolníků. Figurky jsou provedeny v různých barevných a rytmických tóninách, což vytváří jednotnou plastickou melodii, uzavřenou v kompozici. To vše je jediný majestátní akord, který oslavuje krásu a sílu ruské ženy. Selské ženy jsou zobrazeny na březích říčky, z níž se zvedá předúsvitová mlha. Načervenalé paprsky slunce dodávají ženským tvářím zvláštní kouzlo. „Bílení plátna“ připomíná starověké fresky.

Umělec interpretuje toto dílo jako rituální představení, ukazující krásu lidí a světa pomocí obrazového a lineárního rytmu malby. Bohužel toto je poslední velké dílo Zinaidy Serebryakové.

Ve stejném roce dostal Benoit příkaz vyzdobit Kazaňskou stanici malbami a pozval svou neteř do práce. Umělkyně se rozhodla vytvořit orientální téma po svém. Představte Indii, Japonsko, Turecko a Siam jako krásné ženy z Východu.

Na samém vrcholu své kreativity trpí umělkyně velkým zármutkem. Poté, co onemocněl tyfem, manžel v krátké době vyhoří z této hrozné nemoci a Serebryakova matka a čtyři děti jsou ponechány v náručí. Rodina nutně potřebuje doslova všechno. Zásoby, které byly na panství, byly zcela vydrancovány. Nejsou tam žádné barvy a umělkyně píše svůj „House of Cards“ uhlem a tužkou, ve kterém zobrazuje své děti.

Serebryakova reaguje kategorickým odmítnutím ovládnout styl futurismu a nachází práci v charkovském archeologickém muzeu, kde vytváří tužkou náčrtky exponátů.

Milovníci umění kupují její obrazy téměř za nic, za jídlo nebo staré věci.

Serebryakova cestuje do afrických zemí. Překvapují ji exotické krajiny, maluje pohoří Atlas, portréty afrických žen a vytváří sérii skečů o rybářích v Bretani.

V roce 1966 byly v hlavním městě SSSR, Moskvě a některých velkých městech otevřeny výstavy děl Serebryakové, mnoho obrazů získala ruská muzea.

V mládí se Zinaida zamilovala a provdala se za vlastního bratrance. Rodina jejich manželství neschvalovala a mladí lidé byli nuceni opustit své rodné země.

Na obrazech ruské umělkyně Zinaidy Serebryakové je mnoho obrazů, které popisují život a dílo rolnického obyvatelstva. Lidi pracující na půdě malovala ze života přímo na pole, kde rolníci pracovali. Aby umělec stihl zachytit všechny detaily, vstal před dělníky a na pole přišel s barvami a štětci ještě před zahájením všech prací.

Kvůli neustálé chudobě byla Serebryakova nucena vyrábět vlastní barvy, protože je prostě nebylo za co koupit. Dnes jsou za Serebryakova díla nabízeny báječné částky, ačkoli během svého života Zinaida nebyla vždy schopna prodat své obrazy a umělkyně musela žít v chudobě téměř celou dobu na zemi.

Poté, co odjela do Francie a nechala svou dceru a syna v Rusku, si Serebryakova nedokázala ani představit, že příště uvidí své vlastní dítě až o 36 let později.