Je Aelita Andre malý génius nebo jen dítě, které smí kreslit? Nejmladší umělec na světě Aelita Andre: biografie, díla a zajímavá fakta.
Před devíti lety se narodila dívka s jedinečným talentem. Jmenuje se Aelita Andre. Nejvíc mladý umělec na světě již prodal obrazy za více než milion dolarů.
krátký životopis
Talentovaná dívka z Austrálie. Její rodina žije ve městě Melbourne. Narozeniny malého umělce v zimě jsou 9. ledna. V příští rok je jí 10 let.
Rodiče Aelity Andre se také věnují umění. Jejím otcem je slavný australský umělec Michael Andre a její matka Nika Kalashnikova se věnuje tvorbě uměleckých fotografií. Matka nadané dívky pochází z Ruska.
Záliby a vášně
Pokud neberete v úvahu zvláštní talent, pak je Aelita Andre docela normální děvče. Naučila se dva jazyky: angličtinu a ruštinu (nejraději mluví tím druhým). Mladá umělkyně ze všeho nejvíc miluje čokoládu.
Devítiletá Aelita také ráda hraje na klavír a navštěvuje gymnastický trénink. Ráda vyrábí řemesla, ke kterým často přivádí mateřská školka. Umělec se rád dívá na televizi. Jako všechny děti jejího věku miluje programy o zvířatech a kreslené filmy. Zajímají ji především videa o dinosaurech. Dívka se zajímá o astronomii a často sleduje program „Cosmos“.
Objev talentu
Kreslení je koníčkem pro celou Andreovu rodinu. Malá Aelita z velmi raného dětství pozorovala tvůrčí proces rodiče. Viděla dospělé, jak malují na velká plátna přímo na podlahu. Jednoho dne nechal Michael Andre při práci na jiném obrazu kus papíru nějakou dobu bez dozoru. Když se vrátil na plátno, viděl, že devítiměsíční miminko se samo doplazilo k barvám a jednoduše je rozmazává rukama. Aelita Andre to udělala s takovým potěšením a vášní, že překvapený otec dovolil své dceři pokračovat v kreslení.
Od té doby dívka neustále tvořila se svými rodiči, kteří jí za to dali samostatné listy papíru.
Rychlý vývoj kariéry umělce
V roce 2009, když dítěti ještě nebyly 2 roky, vzala její matka kresby Aelity Andre a ukázala je svému příteli Marku Jamisonovi, řediteli galerie Brunsic. Nika Kalašnikova uměleckému kritikovi neřekla, kdo je autorem děl, aby se vyhnula zaujatosti. Mark Jamison ocenil několik obrazů a vystavil je skupinová výstava v Melbourne. Když se veřejnost dozvěděla, jak je umělci starý, všichni byli v šoku. Někteří vznesli obvinění proti rodičům, údajně využívali jejich dceru k zisku. Ale Nika a Michael nikdy nenutili holčičku kreslit, byla to čistě její iniciativa.
Jen o pár měsíců později se v Číně proslavila umělkyně Aelita Andre. Její obrazy byly vystaveny ve skupině Masterpieces of the Australian girl vytvořila senzaci ve světě umění. Jeden z jejích obrazů se prodal za 24 tisíc dolarů.
Samostatné výstavy
Před pěti lety se o tom dozvěděl celý svět mladý talent jménem Aelita Andre. Umělcova díla byla vystavena v Agora Gallery v USA. Osobní vernisáž se konala v létě 2011 v New Yorku, trvala 22 dní. Výstava byla uspořádána na náklady autorových osobních prostředků.
Výstava zahrnovala více než dvacet obrazů, z nichž devět se okamžitě prodalo za více než 30 tisíc dolarů. Cena obrazů se pohybovala v rozmezí 10 000 $. Po takovém úspěchu se dívka začala nazývat „baby Picasso“, „fenomén“, „zázračné dítě“. Výstava měla název The Prodigy of Color (Miracle of Color).
O tři měsíce později šly Aelitiny obrazy do Itálie. V září 2011 byla ve městě Toskánsko otevřena druhá samostatná výstava mladého umělce. Většina prodaných obrazů byla přidána do exponátů soukromých sběratelů.
Uznání světovými uměleckými kritiky
Michael Andre a Nika Kalashnikova podporují svou dceru všemi možnými způsoby. Její rodiče poskytli mladé umělkyni vše, co potřebovala. Vybavili ji moderní dílnou a nakoupili širokou škálu barev a třpytek.
Umělkyně Aelita Andre pracuje ve stylu expresivního abstraktního umění. Její obrazy získaly celosvětové uznání. Známí kritici a odborníci na umění chválili dívčiny obrazy jako vysoce umělecké. Podle jejich názoru hrají v Aelitiných mistrovských dílech zvláštní roli pohyb a barva, kompozice a živost.
Mladá talentovaná umělkyně přistupuje ke své tvorbě po svém. Přijde s příběhem, který pak přenese na plátno. Dívka ve svých obrazech používá nejen akrylové barvy, ale i další materiály, například kůru nebo větve stromů, figurky dinosaurů nebo koule.
Malá australská umělkyně sama určuje místo a čas své kreativitě. Někdy má chuť malovat i v noci. V procesu tvůrčího vrcholu může být Aelita Andre (jejíž obrazy jsou uznávány jako vysoce umělecké) na několik hodin vyrušena z práce. Ale po nějaké době se dívka vždy vrátí na plátno, aby dokončila své další mistrovské dílo.
Někteří kritici umění opakovaně vyjadřovali pochybnosti o plném autorství umělcových obrazů; jsou příliš dobré. Podle jejich názoru se na mistrovských dílech mohl podílet jeden z rodičů dítěte. Nika a Michael ale tvrdí, že jejich dcera je prostě posedlá malováním a do procesu její tvorby nezasahují.
Obrazy nejmladšího umělce v Petrohradě
Letos 2. září se otevřel v Rusku osobní výstava Aelita Andre "Music of Infinity". Díla australského umělce fenoménu byla umístěna v Muzeu Akademie umění v kulturní metropoli Ruské federace - Petrohradu. Výstava představuje více než padesát obrazů Aelity, které nashromáždila za všechna léta její tvorby. Návštěvníci muzea také viděli fotografická díla, sochy, osobní věci a skici umělce tužkou.
Na výstavě jsou také zvukové obrazy Aelity Andre. Devítiletá dívka nezávisle a nevědomě vytvořila nové hnutí ve světě umění, „magický expresionismus“. Spojila malbu a zvuk.
Podle plánu pořadatelů měla „Music of Infinity“ trvat měsíc. Ruským divákům se ale díla nejmladšího umělce planety líbila natolik, že výstava byla prodloužena o dalších deset dní.
Obrazy malované mladou Aelitou
Během osmi let kreativity namalovala australská dívka mnoho pláten. Uváděla takové filmy jako „Dinosauří ostrov“, „Kosmický oceán“, „String City“, „Fairy Island“, „Páv ve vesmíru“, „Klokánek“, „Jižní kříž“.
Podle samotné Aelity Andre bude kreslit do konce života. Potřebuje malovat jako vzduch a vodu. Fenomén dívka plánuje světu představit nejeden mistrovský kousek. Přejeme jí hodně štěstí a inspirace!
Jsou mladí, nadějní, neuvěřitelně talentovaní a jednoduše potěšeni svou prací. Jejich rodiče ani ve snu nenapadlo, že se jejich děti v tak mladém věku stanou skutečnými celebritami. Kdo jsou, nejmladší a zajímaví umělci mír?
Kieron Williamson. Anglie
Tomuto chlapci se říká „malý Monet“, jeho obrazy jsou po výstavách okamžitě vyprodány a každým rokem jsou dražší a dražší; polovinu svého života zasvětil kreslení a jeho rodiče bydleli v pronajatý byt, dokud si za výtěžek z Kironových obrazů nekoupili dům.Kieron Williamson se narodil v Anglii v malém městečku Norfolk. Jeho otec je stavař, matka je praktická lékařka. Rodiče si ani nedokázali představit, že by jejich syn kreslil. Kieron, jako všichni chlapci, miloval fotbal, aktivní odpočinek a hry s přáteli. Jediné, co dokázal kreslit, byly barevné náčrtky, a to nepříliš pečlivě. Ale jako vždy to všechno byla náhoda.
Jednoho dne jela rodina na dovolenou do města Cornwall. Kieron byl naprosto nadšený z lodí a plachetnic kotvících na břehu. Namaloval tuto krásu. Od tohoto dne začala jeho kariéra umělce.
Po návratu domů nepřestal psát. Naopak jsem absolvoval kurzy malby akvarelem a navštěvoval ateliér. Ve stejném roce otevřel svou první výstavu. Jeho obrazy se vyprodaly za 14 minut.
Majitel galerie umění v Norfolku říká, že Kieron nemá v dovednostech sobě rovného, protože maluje stejně dobře různými barvami a barvy úžasně kombinuje. Jeho obrazy respektují proporce a stíny. Kieronův styl psaní připomíná impresionismus.
Kironovi předpovídají velkou budoucnost, protože jeho obrazy shromažďují sběratelé v mnoha zemích světa a věří, že v blízké budoucnosti budou stát mnohem více.
Dušan Krtolica. Srbsko
Ve dvou letech vzal do ruky tužku a v osmi letech už měl za sebou dvě výstavy, pro úžasnou přesnost všech detailů jeho práce se mu říká „slzavý chlapec“.
Dušan Krtolica se stal skutečnou chloubou Srbska, ačkoli se považuje obyčejný kluk. Prvním Dušanovým dílem byla přesně nakreslená velryba, i když jeho rodiče nepřikládali chlapcově kresbě žádný význam. Ale každým dnem dítě požadovalo další a další papíry do práce.
Dnes Dušan namaluje přibližně 500 děl týdně. Znázorněte zvíře a zeleninový svět- jeho vášeň. Ale není překvapivé jen to, že chlapec dělá nesrovnatelné kresby jednoduchým perem nebo fixem, všechna jeho zvířata jsou zobrazena s úžasnou anatomickou přesností. Dušan ale nezobrazuje jen moderní zvířata, ale také zástupce fauny, která Zemi obývala před miliony let.
Rodiče byli znepokojeni synovou vášní a vzali ho k psychiatrovi. Specialista ale poznamenal vysoká úroveň inteligence chlapce a ujistila ho: „genialita“ dítěte nijak neovlivňuje jeho vývoj a kresba působí jako jakési emocionální uvolnění. Dušan vychází dobře se svými spolužáky, miluje všechny klukovské hry a kupodivu sní o tom, že se nestane umělcem, ale zoologem.
Aelita Andre. Austrálie
Této dívce je dnes osm let. Ve čtyřech letech už měla vlastní výstavy, nyní je členkou Národní asociace umělců z Austrálie a tržby z jejích obrazů dosahují 800 tisíc dolarů.
Aelita Andre začala kreslit, když jí nebyl ani jeden rok. Jako vždy vše dopadlo náhodou. Otec dívky je také umělec. Jednoho dne nechal na podlaze plátno s barvami a zjistil, že jeho malá dcera vesele maluje. Samozřejmě byl jen šťastný - cokoliv pro dítě, pokud neplakalo.
Ale od toho dne začala Aelitina láska ke kreslení. Ve dvou letech už měla vlastní výstavu.
V dílech dívek pozorují surrealistický malířský styl a jejich kresebný styl je přirovnáván k technice Salvadora Dalího.
Samozřejmě, že mnozí vidí v dívčiných dílech pouze „dětské čmárání“. Ale kritici jen říkají, že její obrazy nevypadají jako dětské kresby. Obdivují kombinaci barev, vlastní styl, vlastnosti textury a složení.
Xing Yao Cen. Tchaj-wan, USA
Začal kreslit v 10 letech. S domovská země se přestěhoval do USA studovat na Akademii umění v San Franciscu. Jeho krajina je prostě fascinující a učitelé jí předpovídají skvělou budoucnost.
Xing Yao si San Francisco prostě zamiloval. Mnohokrát kreslí stejná místa, jen z různých úhlů. Zvláště rád maluje brzy ráno nebo večer – když je kolemjdoucích málo.
Jeho panoráma města je prostě úžasná.
Xing Yao má úžasnou techniku „plovoucí“ olejomalby. Člověk má dojem, že maluje vodovými barvami.
Nyní je mu 29 let a s každým dílem je jeho technika stále dokonalejší. Kdo ví, jaké dovednosti Xing Yao dosáhne řekněme za deset let?
Shorio Mahano. Indie
Emu ještě není deset let a jeho díla jsou prezentována na výstavě v rodné Indii a v New Yorku. Obrazy Shoria Mahana zaujaly kritiky.
Shorio Mahano pracuje ve stylu abstraktního expresionismu. Jeho vášeň pro kreslení začala ve čtyřech letech, kdy napodoboval koníčky svých starších sester. Ale rodiče si okamžitě uvědomili, že to nejsou jen dětské kresby, ale něco víc.
To potvrdil umělecká výstava, kde byla práce pořízena.
Shorio používá speciální techniku nanášení barvy v několika vrstvách. Dokončení jedné zakázky mu trvá několik dní.
Shorio je potěšen svým povoláním a bez váhání odpovídá na otázku, čím chce být – samozřejmě umělcem!
Alicia Zaharko. Ukrajina
Této dívce ještě nejsou tři roky, ale už je zapsána v Knize rekordů Ukrajiny jako nejmladší umělkyně, která má vlastní výstavu.Alicia Zakharko se narodila a žije v Ternopilu. Začala kreslit, když nemohla ani chodit. Její rodiče jsou profesionální umělci. Dívce darovali plátno a barvy, když jí bylo 9 měsíců. Při vzpomínce na to, jak dívka poprvé malovala, se matka usmívá, protože její dcera se celá vešla na plátno.
Rodiče navrhli, aby dítě kreslilo pouze pro obecný vývoj. Netušili, že vášeň jejich dcery z nich velmi brzy udělá místní celebrity.
Jednoho dne místní viděl Aliciin obraz. profesionální umělec. Připadalo mu to zajímavé a hodné pozornosti. Když slyšel, že to namalovala dvouletá holčička, myslel si, že si z něj dělají srandu, protože obraz byl kompozičně správně proveden a barvy byly nakombinovány prostě fantasticky.
Co je na Aliciiných obrazech tak zajímavého? Styl její práce byl popsán jako abstraktní expresionismus a její technika byla přirovnávána k dílu Jacksona Pollocka.
Kombinuje jasné barvy a tato kombinace není pro dětskou kresbu typická.
Alicia říká, že opravdu ráda kreslí moře, stromy a lidi. Jen moře na jejích obrazech exploduje rozdílné barvy. Co to tedy znamená, že ho umělec viděl takhle?
Rodiče dávají dívčině kreativitě úplnou svobodu. Neučí ji kreslit, aby „nezastrašili“ její talent. Alicia matka říká, že její dcera se sama rozhodne, zda dostane výtvarná výchova. Pro rodiče je hlavní, aby bylo jejich dítě šťastné. A soudě podle nálady práce je velmi šťastná.
Všechny tyto děti začaly kreslit na přání, rodiče jim nepomáhali a nenutili je rozvíjet své dovednosti. Kdo ví, možná má vaše dítě dřímající talent, jen je potřeba využít chvíli, abyste ho odhalili.
Jedno z východních učení tvrdí, že je obrovský rozdíl ve vnímání mezi tím, když se člověk dívá na slona a když slon vidí člověka. Člověk ví o slonech určité věci a již na ně nahlíží prizmatem tohoto poznání, ale slon netuší, kdo je člověk, a proto ho vnímá nezkresleně. Na základě toho každý obyvatel planety podle východní moudrost, musí usilovat o stejnou křišťálovou čistotu vnímání světa jako zmíněný slon. Pak věci získají svůj skutečný význam a jiskří plností barev, zvuků a možností.
Zde žije sedmiletá dívka v Austrálii Aelita Andre a své dětské, čisté vnímání světa dokázala zprostředkovat i nám, dospělým, svou nevšedností talentovaná díla. Dívka je zkušená umělkyně: svůj první obraz vytvořila v 9 měsících, kdy ještě nemohla chodit. Táta, australský umělec Michael Andre, nechal v obýváku prázdné plátno, ona se k němu připlazila a začala vymačkávat barvy z tuby... A to, co získala jako výsledek tohoto míchání, přivedlo malou do nepopsatelné radosti.
Od té doby měla Aelita díky péči rodičů vše pro malování: vlastní prostornou dílnu, velké množství plátna různé velikosti, hromada akrylové barvy, prášková barviva, třpytky, hvězdičky, motýlci, kuchyňské houbičky, fólie, různé hračky, detaily, korálky, rokajlové perličky a všelijaké věci, aby na plátně našla svůj nádech zvídavá dětská mysl a bezmezná fantazie, která je vlastní pouze dítěti. Mladá umělkyně je velmi vážná a soustředěná, její pohyby jako by byly diktovány dětskou moudrostí. Se zodpovědností tvůrce vytváří další a další mistrovská díla.
Ale její obrazy jsou uznávány jako vysoce umělecké, podle kritiků, umělců a uměleckých kritiků po celém světě. Uvědomují si, že barva, kompozice, pohyb a živost hrají v její tvorbě zvláštní roli.
Aelita začíná tvořit kolem plátna hrou, do které se ponoří jako do vážné meditace. Soustředěným aranžováním figur na plátně, přeléváním řek barev, mícháním různých texturovaných složek je uchvácena příběhem, který se jí rodí v hlavě a zároveň jej přenáší na plátno. Umělkyně říká, že její obrazy jsou abstraktní, ale obsahují konkrétní předměty, o kterých může vyprávět celý příběh.
Aelita je nejmenší profesionální umělkyně na planetě. Její první výstava se konala, když jí byly dva roky. Talent se jí samozřejmě přenesl především na genetické úrovni. Ostatně, kromě otce, výtvarníka, je i její matka, ruská emigrantka Nika Kalašnikovová, fotografkou a její dědeček byl také profesionální malíř. Geniální holčička dává svému divákovi možnost dívat se na svět opět čistýma dětskýma očima, jako kdysi v dětství.
Její plátna, vyrobená technikou expresivního abstrakcionismu, někdy připomínají okénka hledící přímo do prostoru. Pohádkové rozptyly mezigalaktického prachu a mihotání vzdálených planet nás odtrhávají od Země a zbavují nás gravitace. Obrázky nám našeptávají, že nikdy není pozdě stát se znovu dítětem, prolomit mnohovrstevná pravidla, normy, nauky o pochopení podstaty věcí a vidět svět v podobě obrovského, lákavého prostoru, kde se mnozí číhají záhady, které ještě musíme vyřešit... Ale , s kým je srovnávána, řekla:
"Trvalo mi celý život, než jsem se naučil kreslit jako dítě."
Dívka měla větší štěstí: její rodiče včas rozpoznali její malířský talent a vytvořili všechny podmínky pro jeho rozvoj. Aelita Andre má celý život před sebou a už má dovednost, o které snil velký Pablo, a každým dnem ji zdokonaluje.
4. června 2011 otevřela Agora Gallery, která se nachází ve čtvrti Chelsea na Manhattanu, samostatnou výstavu 4leté umělkyně z Austrálie Aelity Andre. Ředitelka galerie Angela Di Bello uvedla, že ji překvapilo, že obrazy, které ji zasáhly, vytvořila malá holčička.
Možná měl Pablo Picasso pravdu, když jednou řekl: „Trvalo mi čtyři roky, než jsem maloval jako Raphael, a Celý život kreslit jako dítě,“ proto byl Aelitin talent odhalen tak brzy.
Picasso netušil, že téměř 40 let po jeho smrti budou obrazy malého nezbedného dítěte srovnávány s jeho neocenitelnými mistrovskými díly.
Navzdory tak mladému věku byla dívka uznána uměleckými kritiky po celém světě, kteří s velkým překvapením ocenili díla talentovaného surrealistického dítěte.
Aelita Andre z Melbourne začala kreslit v 11 měsících a zázračnému dítěti vůbec nepomohli umělci a dokonce ani vlastní rodiče – australský táta Michael Andre nebo ruská matka Nikka Kalašnikovová, kteří tvrdí, že jejich čtyřletá dcera je dokonce i naštvaný, když zasahují do její kreativity - dokonce jí nedovolí, aby jí pomohla vybrat barvy.
Dívka se tak začala zajímat o malování ještě dříve, než mohla chodit, a její první obraz byl zakoupen, když jí byly pouhé 2 roky.
Podle ředitelky galerie Angely Di Bello se dílo Aelity vyznačuje vynikající barevností, vynikající kompozicí, pohybem a živostí.
Přestože jsou mladé umělkyni teprve 4 roky, desítky jejích děl (více než 30) již zakoupili soukromí sběratelé. Ve stejné době se nejdražší Aelitin obraz prodal za 30 tisíc dolarů.
Rodiče Aelity, australský umělec Michael Andre a ruská fotografka Nika Kalashnikova, tvrdí, že jejich dcera projevila zájem o malování, když jí nebylo víc než 9 měsíců.
Odmítají nařčení z dětské práce a tvrdí, že dívku baví na ní pracovat
Obrazy, nezávislý výběr barev a čas na malování. Jako každý z jejích vrstevníků je často roztržitá, ale pak se jistě vrátí k tomu, co začala, a obrázek dokončí.
Na osobních stránkách Aelity Andre je uvedeno, že je členkou Národní asociace australských umělců pro Visual Arts), pracuje v technice „automatismu“ a „náhodného“, „je posedlý malováním“, rád zpívá, hraje na klavír, karikatura „Můj malý poník“ a čokoládu. Dívka mluví hlavně rusky.
