Adresář jmen umělců Palekh. Tradiční technologie miniatur laku Palekh

Publikace v sekci Tradice

Od ikony k rakvi

P alekh. Jméno, které je po celém světě známé díky umění umělců, nebylo vždy spojováno s barevnými krabicemi. Podle legendy malíři ikon z Vladimiru a Suzdalu uprchli do lesů na březích řeky Paleshka. Usadili se a postavili na místě vypáleného lesa. Před revolucí se malovaly ikony, ale nová vláda, která byla tvrdá na náboženská témata, nás donutila převzít světské motivy - pohádky, legendy, eposy. Začali malovat miniatury na krabice. Zveme vás, abyste si s Natalyou Letnikovovou připomněli 10 faktů z historie rybářství.

V tradicích prvních mistrů. "Palekh - vesnická lidová akademie"- řekl Georgij Filimonov, kustod křesťanských a ruských starožitností v prvním veřejném muzeu v Moskvě a vedoucí archivu zbrojnice v roce 1863. Palekh styl je založen na tradicích mnoha škol ikon malby. Ikony Palekh se vyznačují zvláštní jemností písma, jemnými hladkými liniemi a omezenými barvami. Oblečení a ozdoby září zlatem - symbolem světla. Barva drahého kovu v miniaturách Palekh není jen technika malby. V křesťanské symbolice je to světlo, které je prototypem Boží milosti.

Palekh, oblast Ivanovo. Foto: russia-open.com

Katedrála Povýšení svatého Kříže. Palekh, oblast Ivanovo. Foto: sobory.ru

Palekh, oblast Ivanovo. Foto: venividi.ru

Ikonografické kořeny Palekhovy malby. Obklopen lesy a daleko od hlavních silnic, podél malebné řeky Paleshki. Ve vesnici žili odděleně a obchodníci se prakticky nikdy nenavštěvovali. Takto si malíři ikon uchovávali své tradice z generace na generaci. Teprve v polovině 17. století se do Moskvy dostaly zvěsti o Palechových mistrech. A teprve potom samotní umělci skončili v Belokamennaya. Palešané uplatnili své dovednosti ve Fazetované komoře moskevského Kremlu, Trojiční-Sergiově lávře a Novoděvičijském klášteře.

Nová doba, nové obrázky, nové řemeslo. Po říjnové revoluci museli umělci na dlouhou dobu opustit biblické obrazy a hledat jiná témata. Revoluce nepřála malbě ikon. Pak se objevil moderní styl Palekh a papírové krabice v podobě Fedoskina. Bývalí malíři ikon malovali krabice a rakve výjevy z lidových pohádek, žánrové výjevy, obrazy venkovského života a krajiny.

"Artel starověkého malířství". Umělci přenesli malbu temperou do krabic a spojili se v artel. V roce 1924 vznikl z iniciativy skupiny talentovaných malířů ikon s podporou uměleckého kritika a profesora Anatolije Bakushinského „Artel starověkého malířství“. Čestným členem sdružení se stal Maxim Gorkij, který umělce podporoval. Mistři malovali rakve, krabičky, konvičky, tabatěrky a výlisky z prášku. Zpočátku byly polotovary nakupovány ve Fedoskino, ale brzy si založili vlastní výrobu.

Michail Parilov. Nicholas the Wonderworker. Konec 19. století GMPI

Nikolaj Korin. Jana Křtitele na poušti. 1806. GMPI

Ivan Safonov, Michail Nefedov. Jana Teologa v tichosti. Začátek 20. století GMPI

Talenty a fanoušky. Palechovy ikony obdivovali Nikolaj Nekrasov, Nikolaj Leskov a Anton Čechov. V roce 1814 projevil Johann Goethe zvláštní zájem o díla ruských malířů ikon. Německý básník dokonce dostal od vladimirského guvernéra jako dárek dvě ikony namalované v Palekh - „Dvanácté svátky“ a „Matka Boží“. V roce 1930 se ve Státním ruském muzeu konala velká výstava miniatur Palekh. Díla palekhských mistrů se stala vývozním artiklem. Malované krabice koupil Vneshtorg a prodal je za cizí měnu.

Dynastie a tajemství obchodu. Artel byl známý svými dynastiemi. Tajemství mistrovství jsou rodinnou záležitostí. Malíři se od dětství vychovávali sami. Jednou z nejstarších rodin Palekhů jsou Belousovové. Leonid Ivanovič Belousov - malíř ikon. Začal pracovat v artelu v roce 1926. Lakové miniatury se staly životním dílem jeho pravnuka Jevgenije Bělousova. A takových slavných rodin je v Palechu mnoho. Golikovové, Kotuchinové, Sivyakovové... Historie obchodu a tajemství řemesla se kdysi uchovávaly v rodinném kruhu. Dokonce se oženili se svými vlastními lidmi, Palekhovými, a chránili tajemství malby.

Miniatura laku Palekh. Foto: palekh.narod.ru

Miniatura laku Palekh. Foto: kanon-tradition.ru

Světové uznání. První díla malířů ikon Palekh v novém žánru lakových miniatur, objednaná muzeem řemesel, získala diplom prvního stupně na výstavě Akademie uměleckých věd. V roce 1924 se na benátské umělecké vernisáži objevily krabičky Palekh. Italové dokonce požádali, aby vyslali řemeslníky, kteří by školu zorganizovali. Umělci odmítli opustit Rusko. A rok po vytvoření artelu získal Palekhův obraz zlatou medaili na světové výstavě v Paříži.

Palekhovy barvy nejsou pro bojové scény. Stalo se, že Palek je stále více obrázky z venkovského života a pohádkovými motivy. Ale to je v době míru. Když celá země žila jedinou myšlenkou na vítězství, stala se bitva u Stalingradu zdrojem inspirace pro umělce: „People's Avengers“, „Ve stopách nepřítele“, „Útok“, „Lidová válka“. Řemeslníci pracovali v týlu a své řemeslo si udrželi i za války. Pracovali pouze staří lidé a předregistrační mládež. Nezavírala se ani umělecká škola „vesnické akademie“ – jak se Palekhovi říkalo.

Palekh je útulná městská vesnice nacházející se v regionu Ivanovo. Stále se vedou spory o přesném datu založení historického místa. Kroniky uvádějí, že se obec objevila již před 15. stoletím. V 15. století se stalo součástí vladimirsko-suzdalských zemí. V roce 1852 sepsal Ivan Hrozný závěť. Palekh podle něj začal patřit jeho synovi Johnovi.

V roce 1616 se osada dostala do užívání V.M. Ostrogubová. Na znamení vděčnosti za účast v polsko-litevském povstání Palekh brzy přešel na Ivana Buturlina. Později byl na pozemku postaven dřevěný kostel ve jménu Povýšení kříže.

V 19. století se malba ikon aktivně rozvíjela. Rozšířila se řemesla jako řezbářství, tkaní, vyšívání a práce s ovčí kůží. Od starověku byli mistři Palekh slavní svým jedinečným stylem. Jejich díla byla propracovaná, zajímavá a na rozdíl od jiných.

Nejdůležitější předměty byly často objednávány od umělců Palekh. Malovali stěny Fazetové komnaty, fresky v Kremlu v Moskvě, vyzdobili Novoděvičí klášter a Trojiční sergijskou lávru a mnoho dalších. Slavní moderní malíři ikon - Eva Yarusheva, Yuri Petrov, Anna Gordeeva.

Historie Palekh je založena na zajímavých faktech. Podle legendy kdysi Tataři zcela zničili města jako Vladimir a Suzdal. Z těchto měst Suzdal a malíři klášterních ikon Vladimir uprchli do lesů, aby unikli. Na místě lesa postavili domy a začali malovat ikony. Tak vzniklo jméno Palekh.

Objevila se zde slavná miniatura Palekh. Tento typ malby zahrnuje krabičky, pouzdra na cigarety, rakve a další papír-mâché předměty potažené lakem. Zobrazeny jsou převážně výjevy všedního, folklórního, historického charakteru. Umělci vytvářejí různé krásné vzory na černém pozadí. Obrázky jsou tenké a mají půvabné linie. Převládá zlatá s elegantními podlouhlými vzory.

Ikony Palekh si zaslouží zvláštní pozornost. Říká se, že přitáhly Goethův zájem. Kromě toho N. Nekrasov, N. Leskov a A. Gorkij obdivovali nádherné výtvory místních malířů ikon. V roce 1924 byl vytvořen „Artel starověkého malířství“. Získala vysoké ocenění na výstavě v Paříži.

Den města Palekh se slaví 24. června. Pořádají se velké oslavy, festivaly a výstavy. Dovolená má vždy bohatý program. Turisté se snaží načasovat svůj příjezd přesně na toto datum. Slavnostní zahájení svátku se tradičně koná v areálu Domu kultury.

Jak se tam dostat?

Společnost Family Suitcase pravidelně pořádá výlety do měst Zlatého prstenu Ruska.

S ohledem na kreativní produkty vytvořené talentovanými řemeslníky si mnozí kladou otázku, kde se Palekh nachází. Většina hostů dává přednost cestování soukromým autem. Je to pohodlné. Vzdálenost Moskva-Palekh je 400 kilometrů. Doprava bude vedena po dálnici M7. Musíte projít Vladimírem a Suzdalem. Celková délka cesty je 6-6,5 hodiny.

Do Palekhu jezdí denně autobus. Nastupování se provádí z železniční stanice Shchelkovsky v Moskvě. Zastávka je na stanici Yuzha. Z Moskvy do Ivanova jezdí také autobusy. Na konečné stanici budete muset přestoupit na autobus Ivanovo-Palekh.

Je zde železniční spojení. Stanice Shuya se nachází 75 kilometrů od osady. Toto řešení volí cestující z Petrohradu nebo Nižního Novgorodu. Pokud míříte z hlavního města, bude stačit vlak se směrem, jako je Moskva-Kineshma, pak budete muset přestoupit na autobus nebo použít taxi. Autobusy jezdí často a cesta trvá 1,5 hodiny.

Pokud se chcete vyhnout dalším potížím, rezervujte si exkurzi do Palekhu z Moskvy a dalších měst. Výlet bude realizován pohodlným autobusem v doprovodu průvodce.

Hotely, restaurace, kavárny

Hotely ve městě nabízejí dobré služby. Počet pokojů není bohatý, ale dají se najít celkem pohodlné podmínky pro relaxaci. Takové hotely jako „Kovcheg“, „Palekh“, „Grand Shuya“ jsou velmi žádané. Co se týče výdejen jídla, můžete si všimnout podniků „Gourmet“ a „Skazka“.

Atrakce

Provinční místo je známé svou krásnou krajinou, úžasnou historií, velkým množstvím tvůrčích dílen, architektonickými památkami a svatými místy. Každý zde jistě objeví něco nového pro sebe. Útulné, dobře upravené ulice se stinnými stromy, zlatými kopulemi, poli, jezery vytvářejí klidnou, relaxační atmosféru pro relaxaci. Toto je rodiště Firebirdu. Na erbu a vlajce obce je vyobrazen pták.

Muzea

Státní muzeum umění Palekh je jedinečným místem, ze kterého můžete začít svou cestu po vesnici. Galerie byla otevřena v roce 1935. V hlavním sále můžete obdivovat exponáty, díky kterým se toto místo stalo široce známým v Rusku i mimo něj. Ruská ikonomalba je zastoupena jak starověkými díly 18. století, tak moderními díly. Je zde výstava věnovaná Palekhovým lakovým miniaturám vytvořeným v různých časových obdobích. Průvodce vám přiblíží osudy autorů a spletitosti jejich tvůrčího procesu. Zvláštní pozornost si zaslouží krabice s výjevy z ruských pohádek a sbírka obrazů z minulého století. Součástí muzejního komplexu jsou dílny N.V. Dydykina, P.D. Korina, I.I. Goliková, N. M. Zinovieva.

Dům - Dydykinova dílna - je starobylá galerie věnovaná dílu talentovaného sochaře. Zde uvidíte stovky unikátních výtvorů autora. Mezi nimi je mnoho prototypů slavných osobností. Máte pocit, jako byste se na chvíli ponořili do minulosti. Autor sám odkázal všechna svá díla muzeu. Nedaleko dílny se nachází útulný jabloňový sad. Rostou jedle a smrky, které vysadil sám sochař.

Dům-muzeum I.I. Golikova je galerie otevřená v roce 1968. Působil zde zakladatel lakových miniatur. Jeho osobní věci se však nedochovaly. Věci, které patřily Golikovovi, jsou uloženy pouze v jedné místnosti. Toto je stůl, knihovna, postel a židle. V další místnosti si můžete prohlédnout díla umělců porevolučního období. Na stěnách visí fotografie a ilustrace starého města Palekh.

Dům-muzeum P.D. Korina je nejstarší budovou v komplexu. Byl postaven již v 60. letech 19. století. Výstava byla otevřena v roce 1974. Na stěnách pokojů jsou staré ikony. Zachovala se autorská dílna - stojan, skici. Třetí místnost obsahuje náčrty sloužící k vylepšení metra. Kuchyně je prezentována v nezměněné podobě. Prostředí je na počátku 19. století.

Dům – muzeum N.M. Zinoviev se skládá pouze z jedné místnosti. Sloužil jako tvůrčí dílna a ložnice. Je zde ruský sporák a kuchyňská linka. Vnější výzdoba budovy je původní. Vyřezávané okenní rámy, vysoký kroužek. Před domem je studna. Sovětský umělec zde žil a narodil se. Výstava představuje některé jeho výtvory, fotografie, knihy a některé věci.

Muzeum ikon je galerie, která se v obci objevila nedávno (2014). Skládá se z výstavního a uměleckého sálu. Výstava představuje velké množství starověkých ikon, které se sem dostaly z různých koutů země. Většinou je přinesli místní obyvatelé. Některé exponáty sem byly přesunuty z kostelů a kaplí, když byly za sovětských časů uzavřeny. Současníci získali mnoho zkušeností ze starověkého umění malby ikon. Prezentována jsou díla G.M. Melnikovová. Snažili se zachovat místní styl řemesel.

Chrámy

Kostel Povýšení Kříže je architektonickou památkou 18. století. Objekt byl postaven v letech 1762 - 1774. Stavbu financovali místní obyvatelé. Pomáhaly i blízké vesnice. Katedrála je postavena ve stylu starověké ruské architektury 17. století. Kostel se skládá z pěti kapitol a vyznačuje se bohatou výzdobou. Zvonice je vybavena verandou, která je obrysem podobná stanu. Zlacený ikonostas je velký. Skládá se ze šesti vrstev. Jeho malbu provedli místní umělci. Byl použit rokokový styl. Během sovětského období zde bylo muzeum umění Palekh. Proto se svatyni podařilo přežít zničení. V roce 2012 získal klášter statut katedrály.

Eliášův kostel byl postaven v roce 1790. Dlouhou dobu se katedrála nacházela v blízkosti hřbitova. Tato budova sloužila dlouhou dobu jako malý kostel pro místní obyvatele. Objekt svou strukturou připomíná kostel Povýšení Kříže. Jedná se o skromnou, zděnou stavbu, vybavenou nízkou valbovou zvonicí. Okenní zástěny jsou vyrobeny s obloučkovým motivem. Jedná se o architektonickou památku. Připomíná to pamětní deska z 60. let.

Kostel Znamení se nachází u vjezdu do obce. Jeho stavba proběhla v roce 1804. Prostředky na stavbu shánělo místní obyvatelstvo. Aktivně se zúčastnil i statkář P.N. Buturlin. Osvětlení bylo dokončeno v roce 1810. Svatyně obsahuje tři trůny. Jsou osvětleny na počest znamení Přesvaté Bohorodice, ve jménu svatého Mikuláše Divotvorce, svaté mučednice Paraskevy Pátek. Objekt se vyznačuje malebným okolím. Vypadá skvěle v celkovém panoramatu města a působí jako hlavní akcent.

Co vidět v Palekh za jeden den?

Procházka úžasným Palhem vám umožní plně si vychutnat architektonické dědictví jedinečného místa. V centru obce vás přivítá malý a útulný rybník. Pokud půjdete uličkou dále, otevře se před vámi Leninův pomník. Na ulici nejsou téměř žádní lidé. Všude kolem vládne ticho a harmonie, dokonce je slyšet zpěv ptáků. Možná je to jedno z nejlepších míst, kde si odpočinout od ruchu velkoměsta.

Přes řeku Paleshanka je most. Rád bych se zde na chvíli zastavil, abych si naplno vychutnal okolní krásu. I zde existuje taková svatební tradice, jako je zavěšení zámku na most. Je pozoruhodné, že domy z kamene a dřeva jsou vzájemně promíchány. Tím je celkový obraz ještě tajemnější.

Určitě doporučujeme navštívit obchod se suvenýry a zakoupit výrobky od místních řemeslníků. Na jiných místech je nepravděpodobné, že ji již najdete. Pozor na padělky. Palekhova kreativita je vysoce ceněna, proto je často kopírována.

Palekh boxy jsou nejčastěji nakupovaným produktem. Žádané jsou obrázky s pohádkovou tématikou. Mistři ilustrují knihy a vytvářejí produkty s různými složitými vzory. Jsou vyobrazeny pohádky od A.S. Pushkina, P.P. Bazhová. Město umělců je známé suvenýry, jejichž výroba se provádí pomocí starých receptur na vytváření barev.

Barvy jsou vyrobeny z přírodních materiálů. Malba je provedena těmi nejjemnějšími veverčími štětci. Na konci práce je barva fixována lakem. V konečné fázi je povrch upraven zlatem a stříbrem. Ve městě je umělecká škola, kde se připravují mistři. Ruské lakované miniatury jsou známé svou mimořádnou scénickou krásou.

Na hlavní ulici je skutečný venkovský klub. Je to krásná, vyřezávaná dřevěná budova, natřená ve světle šedých tónech. Jsou tam upozornění na pořádání rockových koncertů. To naznačuje, že v obci je mnoho mladých lidí. Obyvatelé nejsou ochuzeni o sportovní život. Je tam centrální stadion. Fotbal je populární. Prohlédnout si můžete i centrální telegrafní budovu.

Palekův dům řemesel je městská instituce. Otevřeno bylo v roce 1991. To byl kdysi dům N.M. Safonová. Ten byl majitelem ikonopisecké dílny na konci 19. století. Zámek má samostatnou místnost věnovanou Safonovovi. Budete se moci seznámit s osobními věcmi a fotografiemi.

Výstavní síň navíc obsahuje mnoho děl místních antických umělců i moderních autorů. Pro děti existují různé oddíly a kroužky. Na přání se i dospělí budou moci naučit základy starověkých řemesel. Na území se pravidelně konají velkolepá divadelní představení.

Pomník padlému vojákovi se nachází v centrální části města. Obelisk byl vztyčen jako pocta všem vojákům, kteří zemřeli ve Velké vlastenecké válce. Výška pomníku dosahuje 14 metrů. Kompozici představuje postava vojáka. Hrdina válečník drží v jedné ruce meč. Má na sobě vojenské boty, čepici a pláštěnku. Sovětský voják se shromáždil k válce, aby bránil svou vlast. Před pomníkem je napodobenina věčného plamene. Každý rok se 9. května rozsvítí.

Video

Palekh nebo Palekh miniatura je jedním z tradičních ruských uměleckých řemesel, druh malby lakem.

Lidové řemeslo, které se rozvinulo ve vesnici Palekh v regionu Ivanovo, se skládá z miniatur laku v temperě na papír-mâché. Palekh je centrem ikonomalby v tradicích ruského malířství 15.–17. století.

Palechův styl malby ikon se vyvinul pod vlivem moskevských, novgorodských, stroganovských a Jaroslavlských škol ikon malby. Palechovy ikony byly proslulé zvláště jemným písmem s použitím zlata na šatech svatých a v ozdobách. Malování ikon bylo rozděleno do několika fází, z nichž každou prováděli různí mistři: jedna natřela desku základním nátěrem, druhá (vlajkonoš) nakreslila obrys budoucí ikony, třetí namalovala závěrečnou část - celou kompozici , kromě tváří - ty namaloval osobní umělec. Jména a texty napsal mistr signatář a práci na ikoně dokončil sušič.

V polovině 19. století působilo v Palechu několik dílen, z nichž největší byly provozovny Safonovů, Belousovů, Korovykinů a Parilovů.

Po revoluci v roce 1917 stáli malíři ikon Palekh před potřebou hledat nové formy realizace svého tvůrčího potenciálu. V roce 1918 se řemeslníci spojili do uměleckého dekorativního artelu Palekh, který vyráběl malované dřevěné výrobky. V roce 1923 byly představeny na umělecko-průmyslové výstavě v Moskvě a oceněny diplomem druhého stupně.

Ve stejné době se Palešané poprvé seznámili s novým materiálem - papír-mâché, který byl po století základem miniatur laků Fedoskino. S podporou slavného uměleckého kritika a rodáka z Palechu, Anatolije Bakushinského, mistři zvládli nový materiál a přenesli do něj technologii malby temperou tradiční pro staré ruské ikony a konvenční stylistiku obrazu.

V roce 1924 měli Palekhští umělci velký úspěch na výstavě v Benátkách. Brzy Palesané dostali pozvání z Itálie, aby vyslali čtyři umělce, aby zorganizovali školu, ale umělci odmítli opustit svou vlast.

Založení "Artel of Ancient Painting" je považováno za narozeniny palekského umění.

Zpočátku Artel zahrnoval sedm lidí: Ivan Golikov, Ivan Bakanov, Alexander a Ivan Zubkov, Alexander a Vladimir Kotukhin, Ivan Markichev. Brzy se k nim připojili Dmitrij Butorin, Alexey Vatagin a další. V roce 1925 byla díla Palesánců oceněna na mezinárodní výstavě v Paříži.

V červnu 1932 pracovalo v Artel of Ancient Painting více než 100 lidí, včetně 48 mistrů a 20 kandidátských studentů.

V březnu 1935 byl artel přeměněn na „Asociaci umělců Palekh“. To bylo uzavřeno v roce 1940 a obnovena v roce 1943.

V roce 1954 se „Partnerství“ transformovalo na Umělecké a výrobní dílny (PHPM). Ve stejném roce byla vytvořena pobočka Palekh Svazu umělců RSFSR.

V roce 1989 byly umělecké a výrobní dílny Palekh uzavřeny.

Styl malby Palekh se vyznačuje tenkým a hladkým vzorem na převážně černém pozadí, množstvím zlatého stínování a jasnou siluetou zploštělých postav, někdy zcela zakrývajících povrch víka a bočních stěn krabic. Dekorativnost krajiny a architektury, protáhlé ladné proporce postav, barevnost vycházející z kombinace červené, žluté a zelené barvy se vrací k tradicím staré ruské ikonomalby. Kompozice je obvykle orámována nádhernými ozdobami z roztaveného zlata.

Palekhští umělci úspěšně pracovali v oblasti divadelního a dekorativního umění, knižní grafiky, monumentální malby, malby na porcelán, ale i restaurování monumentální malby.

V současné době v Palekh působí kreativní organizace: JSC "Partnership Palekh", družstvo "Asociation of Artists of Palekh", Small Enterprise (SE) "Masters of Palekh", MP "Traditions of Palekh", uzavřená akciová společnost "Palekh", kreativní workshop "Paleshane" ".

Od roku 1926 bylo obnoveno učení v Artel of Ancient Painting. Na přelomu let 1920-1930 byla otevřena odborná škola, reorganizovaná v roce 1935 na uměleckou školu a od roku 1936 na uměleckou školu Palekh pojmenovanou po M. Gorkém.

V současné době škola poskytuje výuku v oboru „Dekorativní a užité umění a lidová řemesla“ (malba laků).

Bylo vytvořeno Státní muzeum umění Palekh. Jeho sbírka zahrnuje více než 15,4 tisíce položek. Zahrnuje 1,5 tisíce ikon 14.-20. století, díla západoevropského malířství 16.-18. století, více než tři tisíce děl lakových miniatur, sochařství, grafiky, rané tištěné knihy, vyšívané předměty, předměty pro domácnost a etnografii.

Ve struktuře Státního muzea umění Palekh jsou čtyři pamětní muzea: House-Museum of P.D. Korina, Museum-Workshop N.V. Dydykina, Dům-muzeum I.I. Golikov, Museum-Estate of N.M. Zinověv.

Materiál byl připraven na základě informací RIA Novosti a otevřených zdrojů

Mnoho lidí zná Palekh především jako centrum lakových miniatur. Lakovaným miniaturám se ale v Palechu začali věnovat až po revoluci 17. roku, kdy se přestalo věnovat ikonopisecké malbě, kterou bylo město proslulé již od starověku. Je to dobré pro politiky, kteří se okamžitě přizpůsobí změně politického systému, a umělci musí bolestně hledat nové směry ve své tvůrčí činnosti. A to se ve 20. století stalo nejednou. Když se malba ikon na začátku století stala irelevantní, nejlepší umělci Palekh vytvořili fenomén miniaturních laků Palekh, které se proslavily po celém světě. V 90. letech byla znovu požadována restrukturalizace tvůrčí práce palechských umělců, kdy byla zcela zničena kolektivistická artelová struktura vytvořená v letech sovětské moci. Palekhští umělci však z této situace opět vyšli se ctí a dokázali si uchovat nasbírané staleté zkušenosti jak v malbě ikon, tak při tvorbě miniatur laků. Naštěstí se spojení mezi generacemi nepřerušilo.

Palekh jsme navštívili během dnes již tradičního letního výletu do měst Zlatého prstenu. Jestliže loni byl hlavním městem výletu Plyos, tak letos se takovým městem stal Palekh. Město udělalo nesmazatelný dojem. Mnoho lidí si všimne jedinečné atmosféry Palekh a neobvyklé aury tohoto místa - úžasného města umělců. Městem protéká řeka s krásným jménem - Paleshka. A obyvatelé Palekh si říkají Paleshans. Palekh je rodištěm Ptáka Ohniváka, na erbu a vlajce města je Pták Ohnivák, provedený v tradičním stylu Palekhových lakových miniatur – zlato na černém pozadí.

1

Erb Palekh

Vlajka Palekh

3

1

Vjezd do města

Historie Palekh

Historie Palekh sahá až do starověku. Existuje několik verzí původu toponyma Palekh. V těchto místech, v neprostupných lesích a bažinách, žily v dávných dobách ugrofinské kmeny, které později splynuly s kmeny jižních Slovanů. Palekh v ugrofinské znamená vyvýšené místo. Název snad pochází ze slov „oheň, hořet“, tedy vypálit les pro osídlení a orání polí. Z písemných pramenů je známo, že již ve 12-13 století byl Palekh velkou vesnicí. Předpokládá se, že malíři ikon přišli do Palecha a okolních vesnic po zajetí Vladimíra Tatary v roce 1238, tedy ani tady by to Tataři nedokázali. Část obyvatelstva vladimirsko-suzdalské země, včetně ikonopisců-mnichů, uprchla před Tatary do hustých, neprostupných lesů, kde se usadila a zachovala umění malby ikon. Malování ikon bylo rodinnou záležitostí a existovaly celé rodinné dynastie, kde se chlapci stávali malíři ikon nejprve narozením a teprve potom povoláním. V 18. století získalo umění malířů ikon Palekh jedinečný styl, později nazývaný „Palekhova písmena“. Palekhské ikony byly proslulé zvláštní jemností písma, jasnými temperovými barvami s použitím zlata na oděvu svatých. Palešané byli známí také jako mistři monumentální malby, podíleli se na malbě a restaurování mnoha kostelů a katedrál po celém Rusku. Například mistři z dílny bratří Belousovových vymalovali Fazetovou komnatu moskevského Kremlu. Seznam náboženských předmětů, na jejichž malbě a restaurování se podíleli malíři ikon Palekh, je působivý: jsou to katedrály Dmitrova a Nanebevzetí Panny Marie, katedrála Zvěstování v moskevském Kremlu, katedrála Nanebevzetí Panny Marie Svijažského kláštera, katedrála sv. Sofijská katedrála v Novgorodu, Novoděvičí klášter v Moskvě, Ipatijevský klášter v Kostromě a mnoho dalších.

Slavný ruský historik Georgij Dmitrijevič Filimonov, jeden ze zakladatelů prvního veřejného muzea v Moskvě a vedoucí archivu zbrojnice, který Palecha navštívil v roce 1863, hovořil o Palechových umělcích: „... Ve věci ikony malba, žádná lokalita se v současné době nemůže srovnávat s Palekhem, protože ikonomalba zde není jen prostředek, ale cíl.“ A další citát: „Místo ubohých rolnických řemeslníků jsem zcela nečekaně potkal vyspělý lid, plný bystrého přesvědčení a znalý jeho historie...“. Od té doby, s lehkou rukou G.D. Filimonova, název „vesnická akademie“ přilnul k Palekhovi.

V té době šla Palechova sláva daleko za hranice Ruska. Z korespondence historika N. M. Karamzina je známo, že německý básník Goethe ve svých letech snil o tom, že přijede do Palechu a uvidí, jak mezi ruskými rozlohami umělci, spíše rolníci, malují ikony na dřevo, které by byzantští mistři záviděli. . Vladimírský guvernér A. N. Suponev poslal Goethovi do Výmaru dokonce dvě ikony od malířů ikon Palekh, bratří Kaurcevových.

Malba ikon Palekh, která se objevila v hlubokých provinciích mezi rolníky, se stala významným fenoménem ruské umělecké kultury. Ale veškeré malování ikon přirozeně skončilo s nástupem bolševiků k moci. Mnoho rodin zůstalo bez obživy, mnoho mistrů se navždy rozešlo se svým uměleckým řemeslem. Mezi Palešany však bylo mnoho těch, kteří si sami sebe nedokázali představit mimo uměleckou profesi. A nastal nový umělecký fenomén, který opět oslavil malou osadu v regionu Ivanovo po celém světě. Palekhova miniatura, která vznikla v důsledku společenských a kulturních změn, které nastaly v Rusku po revoluci 17. roku, dokázala zachovat staleté tradice ikonomalby jako vysokého umění, přenést je do nových forem a naplnit je jiný obsah, který společnost požadovala.

Za zakladatele palechovského stylu je považován Ivan Golikov, který napsal první dílo v tzv. palekovském stylu v moskevské dílně Alexandra Glazunova. Toto dílo se jmenovalo „Adam v ráji“. Mistři zvládli malbu na nový materiál papír-mâché, ze kterého byly vyrobeny krabice, práškové výlisky a šperky, a přenesli do nich technologii malby temperou tradiční pro staré ruské ikony a konvenční stylistiku obrazu. Palekhovy miniatury na papír-mâché, které si objednalo Muzeum řemesel, byly poprvé představeny na Všeruské zemědělské a řemeslné výstavě v roce 1923, kde byly oceněny diplomem 2. stupně. V roce 1924 se sedm Palekhových umělců, dříve uznávaných mistrů malby ikon, v čele s Ivanem Golikovem, spojilo v „Artelu starověkého malířství“. Již v roce 1925 byly miniatury Palekh vystaveny na světové výstavě v Paříži a získaly zde zlatou medaili. V roce 1932, po slavné moskevské výstavě „The Art of Palekh“, která vzbudila mimořádný zájem veřejnosti, vznikla Unie umělců Palekh. V roce 1954 byly vytvořeny umělecké a výrobní dílny Palekh Art Fund SSSR, které byly úspěšně uzavřeny v 90. letech.

Co vidět v Palekh

Státní muzeum umění Palekh. Webová stránka muzea je velmi informativní a má zajímavou videoprohlídku Palekh. Muzeum bylo založeno v roce 1934. Maxim Gorkij se aktivně podílel na organizaci muzea, ačkoli v Palechu nikdy nebyl. Muzeum umění Palekh je významným muzejním komplexem, který zahrnuje mnoho oddělení. Jako poslední se otevřelo výstaviště, kde je dnes muzeum ikon. Expozice muzea zahrnuje mnoho autentických starověkých ikon Palekh.

1

Expoziční a výstavní centrum, kde sídlí muzeum ikon

Ikona „Akathist ke Spasiteli“ 70. léta 18. století. Je považován za standard palekovského stylu malby ikon. Jedna z nejcennějších ikon Palekského muzea.

Sekce miniatur laku Palekh se nachází v samostatné dvoupatrové budově naproti Bakanově ulici. Výstava muzea lakových miniatur začíná vitrínami vyprávějícími o uměleckých materiálech používaných v Palekhu, technologii výroby papírmašé a metodách malby Palekh. Další místnost vypráví o díle zakladatelů umění Palekhových lakových miniatur N. I. Golikova, A. V. Kotukhina, I. V. Markičeva a dalších mistrů, včetně těch moderních. Prostřednictvím výstavy můžete sledovat celou historii miniatur laku Palekh. Je lepší absolvovat prohlídku muzea, pak vás umění Palekha určitě nepřejde. Exkurzi pro nás provedl zástupce jedné z nejslavnějších dynastií umělců v Palechu - Korinů. Ona sama je povoláním výtvarnice, stejně jako většina jejích příbuzných a předků, její manžel je sochař.

1

Lakové miniatury jsou uloženy ve vitrínách pod sklem a obtížně se fotí.

3

2

2

2

3

Klasické příklady miniatur laku Palekh

2

1

Ideově konzistentní díla

2

Práce věnovaná Gagarinovi. Říká se, že Jurij Gagarin osobně objednal tuto práci od řemeslníků Palekh a plánoval ji dát Chruščovovi.

Kostel svatého Kříže. Byl postaven v letech 1762–1774 v přísných formách staré ruské architektury 17. století mistrem Jegorem Dubovem na vysokém kopci a dominuje Palechu. Chrám byl postaven na náklady farníků. Nástěnná malba byla dokončena v roce 1807. Chrám se skládá ze čtyř mezí a vysoké zvonice. Interiér chrámu je pokryt freskami, které vytvořili mistři Palekh pod vedením bratří Sapozhnikovů, majitelů ikonopisecké dílny v Moskvě. Četné kompozice zobrazují biblickou historii. Všechny obrazy jsou provedeny ve studených modrých tónech bezmračné oblohy. Uvnitř chrámu se bohužel nesmí fotografovat. Modrá barva kopulí kostela Povýšení svatého Kříže je jeho charakteristickým znakem, tak jemnou nebeskou barvu v designu kopulí vidíte jen zřídka. Všichni členové naší malé společnosti jednomyslně zaznamenali architektonickou originalitu a výjimečnou krásu barevného provedení chrámu a spojili ji s dobrým uměleckým vkusem obyvatel Palekh. Kostel Povýšení kříže nebyl v době pronásledování církve zničen, a to je také zásluha Palešanů. Prokázali určitou lstivost, když se obrátili na Lidový komisariát pro vzdělávání RSFSR, aby chrám zařadil do expozice muzea. Na jaře 1936 byl majetek kostela Povýšení Kříže včetně starověkých ikon převeden do Státního muzea umění Palekh, čímž byl chrám i celý jeho obsah skutečně zachráněn.

8

Kostel svatého Kříže

4

Zvonice kostela svatého Kříže

4

Fragment vnější zdi kostela Povýšení svatého Kříže s autorovým nápisem: "Tento kostel Povýšení svatého Kříže Páně je mistr Egor Dubov."

8

Večerní panorama Palekh se zvonicí kostela svatého Kříže

Dům-muzeum Ivana Ivanoviče Golikova. První pamětní muzeum v Palekh, spojené s tvůrčím dědictvím Palekh lidí. I. I. Golikov je považován za zakladatele miniaturních laků Palekh a jednoho z nejtalentovanějších a nejjasnějších umělců Palekh. Dům-muzeum bylo otevřeno v roce 1968 a nachází se na nádvoří Muzea Palekhských ikon. Expozici muzea tvoří pamětní místnost, kde jsou prezentovány umělcovy osobní věci, a historická část vyprávějící o vzniku Artela starověkého malířství v Palechu. Jsou prezentovány jedinečné starověké fotografie Palekha. Jeden ze stánků muzea představuje proces vytváření Palekhovy krabice se vzácnými Golikovovými osobními nástroji. Mezi exponáty muzea je vzácná kniha „Příběh Igorova tažení“ vydaná v roce 1934 s ilustracemi Golikova. Je pozoruhodné, že umělec nejen vytvořil ilustrace pro knihu, ale také napsal veškerý text ručně.

5

Golikovův dům-muzeum

3

Busta I. I. Golikova před domem-muzeem

1

Pracoviště I. I. Golikova. Baňka je obdobou zářivky, pod kterou pracovali řemeslníci Palekh. Do ní se nalil slabý roztok síranu měďnatého a po odrazu záře petrolejové lampy nabylo světlo požadovaného spektra.

1

Stojan demonstruje sekvenci vytváření slavné krabičky Palekh. Na stánku jsou osobní nástroje I. I. Golikova.

Dům-muzeum Korin. V roce 1974 bylo v Palechu otevřeno Dům-muzeum Pavla Dmitrieviče Korina, lidového umělce SSSR, laureáta Leninovy ​​a státní ceny. P. D. Korin pečlivě zachoval tento starobylý dům, postavený na konci 19. století jeho babičkou, zařízení a věci, které používali jeho předci a to vše odkázal svému rodnému městu spolu s unikátní sbírkou ikon, ikonografické grafiky a západoevropských rytin. Muzeum také obsahuje díla mnoha členů dynastie umělců Korin - otce, bratrů a samotného P. D. Korina: „Rowan Branch“, „Palekh Under Construction“, „Krajina s borovicemi“ atd.

4

Dům-muzeum Korin

Muzejní dílna N. V. Dydykina. V roce 1978 byla v Palechu otevřena muzejní dílna sochaře Nikolaje Vasiljeviče Dydykina, ctěného umělce RSFSR. Analogicky s Korinovým domem uchovává tento dům památku starobylého rodu Palekhů z Dydykinů, jehož představitelé si vážili svého řemesla a byli na něj hrdí. V této malé dílně vznikly sochařské portréty nejstarších umělců lakových miniatur: I. I. Golikova a N. M. Zinovjeva, několik sochařských a malířských děl Andreje Rubleva, portréty A. Bloka, D. Byrona, S. Rachmaninova a dalších. více než sto děl N. V. Dydykina odkázal Státnímu muzeu umění Palekh.

Církev proroka Eliáše nebo Eliášova církev. Jedná se o architektonickou památku ze 17. století. Kostel se nachází na území starověkého hřbitova, kde jsou uchovány hroby slavných Palekhových umělců: Sofonovů, Korinů, I.I. Golikova, I.M. Bakanova a dalších. Malbu chrámu provedli místní řemeslníci Palekh ze Sofonova dílna.

1

Eliášův kostel

Uličky starého Palekha jsou jakýmsi muzeem, kde každý dům připomíná malíře ikon a mistry Palekhových miniatur, kteří v nich žili a pracovali, narodily se zde jejich děti a vnuci - další generace umělců.

Na hlavní ulici visí světlý plakát ve stylu Palekh, který zobrazuje hlavní atrakce.

3

Památky Palekh, vše je v docházkové vzdálenosti:

1-Hotel "Archa" 2-Salon "Ruské laky" 3-Muzeum miniatur laku 4-Muzeum ikon 5-Dům-Muzeum I. I. Golikova 6-Busta I. I. Golikova 7-Dům kultury Palech 8-Fontána "Spike" » 9-kostel Povýšení kříže 10-informační a místní historické centrum 11-stáje 12-chrám proroka Eliáše (Ilya Church) 13-kaple A. Něvského 14-památník palešských vojáků 15-dům-muzeum P. D. Korina 16-Muzeum-Workshop N. V. Dydykina 17-Jídelna „Palekh“ 18-Palekh umělecká škola 19-Výtvarná dílna „Palekh style“

1

Toto je hlavní ulice Palekh

4

Řeka Paleshka se nachází velmi blízko centra obce

7

Stojatá voda na řece Paleshka

6

A to je ústřední dům kultury

1

Téměř jediný místní hotel s názvem „Ark“ se 7 pokoji

1

Jednou z hlavních atrakcí je kamenný dům malíře ikon Nikolaje Michajloviče Sofonova. Dům byl postaven v roce 1860 a dochoval se dodnes. N. M. Sofonov (1844-1910) - slavný mistr ikonomalby, dokonale znal starou ruskou ikonomalbu, její styly, pečlivě uchovával tradice tohoto umění a v tomto duchu vychovával své mistry a studenty. Jeho ikonopisecká dílna zaměstnávala až 250 dělníků a za bezvadnou kvalitu své práce byl oceněn titulem „dodavatel Jeho císařského Veličenstva“. Byl vynikajícím majitelem, platil svým dělníkům dobrý plat, dal jim příležitost pracovat vážně, postavil domy pro své dělníky v Iljinské slobode (nyní Gorkého ulice), z nichž některé přežily dodnes. Pracovníci jeho dílny mimo jiné provedli restaurování starověkých památek ikonomalby: fresky moskevského Kremlu, Novoděvičího kláštera, katedrály Nanebevzetí Panny Marie, kostelů Sergieva Posada, Pskova, Tsaritsyna a dalších měst Ruska.

Kde se naučit psát Palekh

V roce 1928 byla v Palekhu otevřena odborná škola starověkého malířství, jejíž výcvik trval čtyři roky. V roce 1935 byla škola přeměněna na uměleckou vysokou školu. V roce 1936 přešla technická škola do systému All-Union Committee for Arts a stala se známou jako Palekh Art School pojmenovaná po A. M. Gorkim. Tato škola existuje dodnes. Délka školení je 4 roky. Každý rok je přijato 16 lidí do levných míst, a to jak obyvatel Palestiny, tak obyvatel jiných regionů. Konkurence je prý obrovská. Mnoho absolventů zůstává v Palekhu. Kvalitu vzdělávání na Palekh School vysoce oceňuje odborná veřejnost a absolventi nemají problém najít práci ve svém oboru. V posledních letech absolventi stále častěji nacházejí povolání v rodné profesionální činnosti umělce Palekh - malbě ikon a nástěnné malbě a aktivně se podílejí na malbě pravoslavných kostelů v celém Rusku i v zahraničí. Po přežití těžkých 90. let Palešané neopustili své tradiční řemeslo. Palekh Art School každoročně promuje mladé mistry, kteří pečlivě zachovávají tradice a rysy, díky nimž je Palekh miniatura tak zajímavá. Dnes v Palekhu existuje několik artelů a rodinných podniků, které vyrábějí jak tradiční miniatury laku, tak ikony.

Při zpáteční cestě z Palekh jsme prošli kolem umělecké školy Palekh a nad jejím vchodem jsme si všimli oznámení, že v jejím foyer se koná výstava na prodej nejlepších prací studentů školy. Nemohli jsme odolat pohledu na díla nové generace Palekhových umělců. Ředitel školy Michail Romanovič Belousov, velmi slavná osobnost v Palechu, k nám snadno přišel, aby komentoval práci studentů. Je to především jeho zásluha, že škola má v ruské umělecké komunitě tak vysokou reputaci. Na památku jsme od nejlepšího studenta školy koupili krabici, která se vzhledem k nejlepším ukázkám palekského umění nedá odlišit, a to se nemůže jinak než radovat.

1

Dokonce i krabice od požárních hydrantů ve škole jsou namalovány tak, aby připomínaly Palekha.

Ale nespěchejte, abyste se naučili Palekhovo psaní; ve skutečnosti je to pekelná práce. Nejprve si musíte vyrobit formu, na kterou budete malovat. Vyrábí se z lepenky, nejlepší materiál je z jehličnatého dřeva. Karton se nařeže na proužky, pomaže se moučnou pastou a v několika vrstvách se položí na dřevěnou formu (přířez). Po dosažení požadované tloušťky je polotovar spolu s kartonem fixován ve speciálním lisu. Pod vlivem tlaku se získá obrobek požadovaného tvaru a velikosti. Obrobek se suší při pokojové teplotě asi dva týdny. Poté se na jeden den ponoří do teplého lněného oleje, aby se impregnoval, a poté se několik dní suší ve speciální peci, jejíž teplota se udržuje na určité úrovni. V další fázi je obrobek opatřen základním nátěrem a leštěn. Po broušení se na jeho vnější povrch nanese několik vrstev černého laku a na vnitřní povrch se nanese olejový lak s rumělkou. Rumělka je známý šarlatově zbarvený rtuťový minerál. Na konci procesu je celý povrch nalakován několika vrstvami světlého laku. Po nanesení každé vrstvy se obrobek suší v sušárně. Nakonec se obrobek ošetří pemzou, aby se barva nestékala z hladkého povrchu. Teprve po všech těchto manipulacích bude umělec schopen začít malovat. Ale to je jen příprava. Samotná malba se provádí čerstvými vaječnými temperovými barvami vrstvu po vrstvě po poměrně dlouhou dobu. Obrys budoucího designu se na produkt aplikuje ostrou tužkou, poté se provede podmalba pomocí bílé. Na to mistr nanese mnoho průhledných a tenkých vrstev malby. K jejich aplikaci potřebujete ty nejjemnější štětce a každý umělec si je sám uplete z veverčích vlasů. Dílo je doplněno kurzívou vytvořeným plátkovým zlatem (příprava vytvořeného zlata vaječným žloutkem je samostatný příběh) a „stříbrem“ na bázi hliníku. Zlatý rám obrazu je klíčovým prvkem techniky psaní Palekh. Poté se zlatě natřený design vyleští klem kance nebo vlka a poté se celý produkt překryje několika vrstvami laku. Po nanesení každého z nich se design vysuší, vyleští na speciálním leštícím kotouči a následně dodělá ručním leštěním. Finální leštění se provádí pouze ručně. Povrch se několik hodin ošetřuje dlaní navlhčenou vodou. Lakovaný povrch, ručně leštěný do zrcadlového lesku, dodává obrazu další hloubku a bohatost. A jak lze po takové práci říci, že Palekh boxy jsou příliš drahé?

Palechovi jsou věnovány takové srdečné básně místního básníka z Ivanova Dmitrije Semenovského (1894-1960), které jsme nemohli nezmínit:

Nechte vyleštit barvy desky...

Přetečením rakve...

Fascinovaný pohled bude vypadat...

Duše stvořitelova lidu...

Palekh se nám líbil jako město dávných lidových řemesel, které přežilo a rozvíjelo se i přes pohnuté ruské dějiny 20. století. Nelze říci, že dnes je pro umělce Palekh všechno snadné a jednoduché. Jsou tu problémy, jako celá země, ale po návštěvě města ve mně zůstal zářivý pocit, že vše bude pro mistry Palekh fungovat dobře. Vzhled města je poněkud neurovnaný, některé práce se dají udělat na silnicích a dopravě, některé domy vyžadují opravy. A srovnáme-li Palekh s malými útulnými západoevropskými městy, pak srovnání vzhledově určitě nebude ve prospěch Palecha, ale co se týče emocionálního dopadu na ruského člověka, ani jedno cizí město se Palechovi ani nepřiblíží.

Pár slov o vlastnostech lakovaných miniatur - „vizitka“ Palekha; dnes lze najít příliš mnoho padělků. Lakové miniatury jsou tradičně černé, uvnitř jsou červené. Na přední straně produktu musí být v levém dolním rohu zlatý nápis „Palekh“ a v pravém dolním rohu iniciály autora. Spodní strana výrobku musí nést logo společnosti, lakovaná. Náklady na produkt nemohou být nízké - malování Palekh je drahé potěšení.

Jak se dostat do Palekh

V Palekh není žádná železniční stanice; nejbližší stanice je 30 km daleko v Shuya. Z Moskvy je lepší jet vlakem do Ivanova. Dále autobusem. Autem z hlavního města prochází nejkratší cesta přes Vladimir a Kovrov, vzdálenost přibližně 350 kilometrů. Musíte jet po silnici M7 přes Vladimir a Ivanovo a poté po P152 přes Shuya - cesta bude trvat asi 6 hodin. Z Ivanova do Palechu - 65 kilometrů, z Nižního Novgorodu - 170 km.

Palekhovy miniatury jsou známé po celém světě a existují již téměř sto let. Ale ve skutečnosti je tato umělecká tradice stará několik století. Palekh se stal centrem v 17. století; Ikona Palekh před revolucí nebyla o nic méně slavná než dnes Palekh box a tyto dva druhy umění spolu přímo souvisí. V roce 1924, sedm let po revoluci, Palekhští malíři dědičných ikon přišli na to, jak uplatnit své dovednosti a zachovat starodávnou ruskou uměleckou tradici v nové, ateistické kultuře. Mistři Ivan Bakanov, Ivan Vakurov, Ivan Golikov, Alexander Kotukhin, Ivan Markichev a historici umění Anatolij Bakushinsky a Alexander Glazunov vytvořili Palekh Artel starověkého malířství a přenesli styly ikonomalby do lakovaných miniatur. Mistři Kholuy a Mstera udělali podobnou věc, ale ačkoli jsou tyto tři středy lakových miniatur často kladeny na stejnou řadu, každý z nich je originál. Palekh je zakladatelem uměleckého stylu a jedinečných autorských děl v miniaturním, monumentálním umění, knižní grafice, scénografii a dekoraci porcelánu. Kholui a Mstyora se zabývají výhradně lakovými miniaturami. Kholui je ve svých skladbách lakoničtější a zaměřený na hromadné kopírování ze samplů; Vznikl tam žánr miniaturní krajiny. Mstera miluje realistickou malbu, zcela vyplňuje černé pozadí a preferuje teplý zlatý nebo modrošedý barevný tón.. Sovětská vláda samozřejmě nenazvala Palekhovy umělce dědici staleté tradice, pro ně se umění Palekha stalo lidovým řemeslem a umělci se stali rolníky. „Národnost“ vnucená ideologií diktovala zápletky a jejich vnímání: v každém případě, ať už šlo o let do vesmíru nebo sklizeň, byla k vidění nádherná pohádka. V postsovětské mytologii je rozmanitým uměním Palekh „agitlak“, masová výroba produktů se sovětskými symboly a tématy. Ve skutečnosti však byly miniatury Palekh Artela starověkého malířství namalovány na věčné předměty jako „Sklizeň“ nebo „Polibek“ a byly odeslány na export. Západ, který poprvé viděl Palekhovo umění na výstavě v Benátkách v roce 1924, od té doby pravidelně objednával krabice a nečekal na propagandu, ale na apolitická témata. Revoluční téma děl bylo především situační: bedny vznikaly pro celosvazové výstavy nebo jako exkluzivní dary vedení strany. Například jednou z nejzajímavějších skladeb se sovětskou tématikou je deska Talíř- dekorace interiéru z papír-mâché. Pavel Bazhenov „Ostraha hranic SSSR“ 1935.

Jak miniatura Palekh zdědí malbu ikon

Čtyřdílná ikona se světci v okrajích. Palekhovy dopisy. Druhá polovina 18. stoletíDům-muzeum P. D. Korina, Moskva / palekh.narod.ru

Pavel Baženov. Čurilo Plenkovič. Rakev. 1934Muzeum bytu A. M. Gorkého, Moskva / Wikimedia Commons

Každý mistr Palekského artelu používal svou oblíbenou techniku ​​v miniaturách laku, a proto rozmanitost nového umění. V dílech Ivana Vakurova jsou jasné tradice novgorodského stylu 15. století. Ve skladbách Ivana Golikova, Alexandra Kotukhina a Dmitrije Butorina - Stroganovská škola 17. století. V dílech Ivana Markičeva, Ivana Bakanova lze nalézt tradice fresek Spasitele na Nereditse, Andreje Rubleva a mistrů Kostromy a Rostova v 17. století. Aristarkh Dydykin pochází z tradic školy Simona Ushakova a palekovského stylu 18. století; Ivan Zubkov - z Fryazhského dopisu z konce 19. století. Stylistické rysy různých stylů malby ikon jsou nejlépe vidět na snímcích diapozitivů, stromů a architektury. Větší proměnou ale prošla zobrazení lidí a koní, protože autoři navázali na zápletky a kompoziční úkoly 20. století.

Michail Zinověv, Vasilij Markičev. Ikona Menaion se vzkříšením a utrpením Páně. 19. stoletíStátní muzeum umění Palekh

Ivan Golikov. Korálkový hrnec s malbou „Battle“. 1926

Velikost korálku je pouze 4 x 5 cm.

Předrevoluční Palekh byl známý svými ikonami miniaturních, nebo, jak se jim říkalo, drobné práce. Jednalo se o malé modlitební ikony založené na scénách menya. Menaea(z řeckého „měsíčního“) - kniha s texty pro církevní nebo domácí každoroční bohoslužby., dvanáct svátků, drobné hagiografické ikony, kompozice znázorňující ikonostasy. Zvláštností tohoto typu ikon bylo zachování čistoty a přísnosti kánonu, šperkařská pečlivost písma, virtuózní technika malby ikon, ale hlavně - na malé ploše desky ikony bylo mnoho jemně malovaných kompozice nebo obrázky. Tato dovednost je jedním ze základů stylu Palekh. Mistři malovali drobné korálky a brože a umístili na ně epické scény s mnoha hrdiny.

Akathist svatému Mikuláši. Razítko „Zachraňte tonoucí“. Palekhovy dopisy. Polovina 18. století

Značka je dějově a kompozičně nezávislá část ikony.

Ivan Zubkov. Pouzdro na cigarety s obrazem „Kvůli ostrůvku na tyči...“. 1927Státní muzeum umění Palekh

Ikonografie palekhských akatistů dávala mnoho možností vizuálního řešení pro různé prostory a témata: moře, hory, budovy uvnitř i venku, lidé na náměstí, osamělý cestovatel v lese nebo poušti. Umělci si tato ikonografická řešení vypůjčili a rozvinuli je koloristicky a plasticky k řešení nových problémů.

Ikona "Velká mučednice Barbara". Palekhovy dopisy. Druhá polovina 18. stoletíStátní muzeum umění Palekh

Dmitrij Butorin. “Poblíž Lukomorye je zelený dub...”Státní muzeum umění Palekh

Malé ikony Palekh se vyznačují velmi složitou kompoziční strukturou s mnoha minizápletkami v jedné ikoně a jasným středem kompozice. Tento princip používá například umělec Dmitrij Butorin v miniatuře „Nedaleko Lukomorye je zelený dub...“. Staví kompozici podle kánonu: uprostřed se objevuje Puškin, který zapisuje kočičí pohádky, a všechny ostatní skupiny postav z kompozičního hlediska jsou tomuto středu podřízeny.

Ikona „Radosti všech, kteří smutek“. Palekhovy dopisy. První polovina 18. stoletíStátní muzeum umění Palekh

Ivan Bakanov. Krabice s obrazem "Palekh". 1934Státní muzeum umění Palekh

Základem palekského lakového umění byla složitá malířská technika floating, dochovaná i z ikonomalby. V této technice jsou transparentní barvy různých tónů nanášeny v několika vrstvách, přičemž každá vrstva odpovídá za svou vlastní část kresby. Pomocí této metody byly tváře namalovány ikonami. Díky tomu jsou přechody z tmavé do světlé neznatelné a ostré bělící motory, které dotvářejí obraz, mu dodávají dynamiku.

Ikona "Ochrana Matky Boží". Palekhovy dopisy. Polovina 19. stoletíStátní muzeum umění Palekh

Alexandr Kotukhin. Krabice s obrazem „Příběh cara Saltana“. 1946Státní muzeum umění Palekh

V ikoně Palekh byla malba organicky kombinována se zlatým pozadím. Zlatý svazek maloval mezery na oblečení Prostor- technika malby ikon a malby Palekh, pomocí které je dosaženo pocitu objemu postav; tahy psané bílou, zlatou nebo barvou v několika vrstvách., vzorování mříží, závěsů, rouch. Zlatá malba se také používá v lakových miniaturách, řešících různé dekorativní problémy (to je další významný rozdíl mezi Palekhem a ostatními centry lakových miniatur - Kholuy, Mstera a Fedoskina).

Akathist ke Spasiteli. Ikona Palekhova psaní. Konec 18. století