Esej s osnovou podle Tvardovského básně „Vasily Terkin. Esej s plánem podle Tvardovského básně „Vasilij Terkin Postoj Vasilije Terkina k ostatním

Historie vzniku Tvardovského díla „Vasily Terkin“

Od podzimu 1939 se Tvardovský účastnil finského tažení jako válečný zpravodaj. "Zdá se mi," napsal M.V. Isakovského, "že armáda bude mým druhým tématem po zbytek mého života." A básník se nemýlil. V edici Leningradského vojenského okruhu „Na stráži vlasti“ měla skupina básníků nápad vytvořit sérii zábavných kreseb o skutcích veselého vojáka-hrdiny. "Někdo," vzpomíná Tvardovskij, "navrhl volat našemu hrdinovi Vasya Terkin, jmenovitě Vasya, a ne Vasily." Při vytváření kolektivního díla o odolném, úspěšném bojovníkovi byl Tvardovský pověřen, aby napsal úvod: „... musel jsem podat alespoň nejobecnější „portrét“ Terkina a určit, abych tak řekl, tón, způsob našeho dalšího rozhovoru se čtenářem.“
Tak se v novinách objevila báseň „Vasya Terkin“ (1940 - 5. ledna). Úspěch fejetonového hrdiny podnítil nápad pokračovat v příběhu o dobrodružstvích odolného Vasji Terkina. V důsledku toho byla vydána kniha „Vasya Terkin na frontě“ (1940). Během Velké vlastenecké války se tento obraz stal hlavním v práci Tvardovského. „Vasily Terkin“ kráčel s Tvardovským po válečných cestách. První vydání „Vasilije Terkina“ proběhlo v novinách západní fronty „Krasnoarmejskaja Pravda“, kde 4. září 1942 vyšly úvodní kapitoly „Od autora“ a „Na zastavení“. Od té doby až do konce války byly kapitoly básně uveřejňovány v těchto novinách, v časopisech „Red Army Man“ a „Znamya“, jakož i v dalších tištěných médiích.
„...Moje práce končí shodou okolností s koncem války. Je potřeba ještě jedno úsilí osvěžené duše i těla – a bude možné s tím skoncovat,“ napsal básník 4. května 1945. Tak vznikla dokončená báseň „Vasily Terkin. Kniha o bojovníkovi“ (1941-1945). Tvardovský napsal, že práce na něm mu dala „pocit“ oprávněnosti umělcova místa ve velkém boji lidu... pocit naprosté svobody nakládat s poezií a slovy.
V roce 1946, téměř jedno po druhém, vyšla tři kompletní vydání „Knihy o bojovníkovi“.

Druh, žánr, způsob tvorby analyzovaného díla

Na jaře 1941 básník usilovně pracoval na kapitolách budoucí básně, ale vypuknutí války tyto plány změnilo. Oživení myšlenky a obnovení práce na „Terkinovi“ se datuje do poloviny roku 1942. Od této doby začala nová etapa práce na díle: „Celý charakter básně, celý její obsah, její filozofie, její hrdina, její forma – kompozice, žánr, děj – se změnily. Povaha poetického vyprávění o válce se změnila – hlavními tématy se stala vlast a lidé, lidé ve válce.“ I když, když na něm začínal pracovat, básník si z toho příliš nedělal starosti, jak dokládají jeho vlastní slova: „Dlouho jsem nelenil pochybnostmi a obavami ohledně nejistoty žánru, chybějícího prvotního plánu, který by obejmout celé dílo předem a slabé dějové propojení kapitol mezi sebou. Ne báseň - dobře, ať to není báseň, rozhodl jsem se; neexistuje jediný děj – nech to být, ne; neexistuje žádný úplný začátek věci – není čas to vymýšlet; vyvrcholení a dokončení celého vyprávění se neplánuje – nechme to být, musíme psát o tom, co hoří, nečekat, a pak uvidíme, přijdeme na to.“
V souvislosti s otázkou žánru Tvardovského díla se jeví jako důležité následující úsudky autora: „Žánrové označení „Kniha o bojovníkovi“, na kterém jsem se ustálil, nebylo výsledkem touhy jednoduše se vyhnout označení „báseň“, „příběh“ atd. To se shodovalo s rozhodnutím napsat ne báseň, ne příběh nebo román ve verších, tedy ne něco, co má svůj legalizovaný a do jisté míry obligátní děj, kompozici a další rysy. Tato znamení mi nevyšla, ale něco se objevilo a já to označil jako „Knihu o bojovníkovi“.
Tato, jak ji sám básník nazval, „Kniha o vojákovi“, znovu vytváří spolehlivý obraz frontové reality, odhaluje myšlenky, pocity a zkušenosti člověka ve válce. Mezi ostatními básněmi té doby vyniká zvláštní úplností a hloubkou realistického zobrazení lidového osvobozeneckého boje, katastrof a utrpení, vykořisťování a vojenského života.
Tvardovského báseň je hrdinský epos, objektivně odpovídající epickému žánru, ale prostoupený živým autorským citem, originální ve všech ohledech, jedinečná kniha, rozvíjející zároveň tradice realistické literatury a lidové poezie. A přitom jde o volné vyprávění – kronika („Kniha o bojovníkovi, bez začátku, bez konce...“), která pokrývá celou historii války.

Předměty

Téma Velké vlastenecké války navždy vstoupilo do díla A.T. Tvardovský. A báseň „Vasily Terkin“ se stala jednou z jeho nejvýraznějších stránek. Báseň je věnována životu lidí za války, je právem encyklopedií života v první linii. V centru básně je obraz Terkina, obyčejného pěšáka ze smolenských rolníků, spojující kompozici díla do jediného celku. Vasily Terkin ve skutečnosti zosobňuje celý lid. Ruská národní povaha v něm našla umělecké ztělesnění. V Tvardovského básni se symbolem vítězného lidu stal obyčejný člověk, obyčejný voják.
V „Knize o bojovníkovi“ je válka vykreslena taková, jaká je – v každodenním životě a hrdinství, prolínajícím obyčejné, někdy až komické (kapitoly „Na odpočinku“, „Ve vaně“) s vznešeným a tragickým. Báseň je silná především pravdou o válce jako drsné a tragické – na hranici možností – testu životních sil lidu, země, každého člověka.

Myšlenka díla

Beletrie za Velké vlastenecké války má řadu charakteristických rysů. Jeho hlavní rysy jsou vlastenecký patos a zaměření na univerzální dostupnost. Za nejúspěšnější příklad takového uměleckého díla je právem považována báseň „Vasily Terkin“ od Alexandra Trifonoviče Tvardovského. Čin vojáka ve válce ukazuje Tvardovský jako každodenní a tvrdou vojenskou práci a bitvu, přesuny do nových pozic a nocování v zákopu nebo přímo na zemi, „chránící se před černou smrtí jen svými zády. ..“. A hrdina, který tento čin provede, je obyčejný, prostý voják.
Právě v obraně vlasti, života na zemi, spočívá spravedlnost lidové vlastenecké války: „Bitva je svatá a spravedlivá, smrtelný boj není kvůli slávě – kvůli životu na zemi.“ Báseň od A.T. Tvardovského „Vasily Terkin“ se stal skutečně populárním.

Hlavní postavy

Rozbor díla ukazuje, že báseň vychází z obrazu hlavní postavy – vojína Vasilije Terkina. Nemá skutečný prototyp. Jedná se o kolektivní obraz, který kombinuje typické rysy duchovního vzhledu a charakteru obyčejného ruského vojáka. Desítky lidí psaly o Terkinově typičnosti a z vět „v každé společnosti a v každé četě se vždycky najde takový chlap“, vyvodily závěr, že jde o kolektivní, zobecněný obraz, v němž bychom neměli hledat žádné individuální vlastnosti. ho, tedy vše typické pro sovětského vojáka. A protože „byl částečně rozptýlen a částečně vyhuben“, znamená to, že vůbec není osobou, ale jakýmsi symbolem celé sovětské armády.
Terkin - kdo to je? Buďme upřímní: On sám je prostě chlap, je obyčejný.
Nicméně, ten chlap je bez ohledu na to, takový chlap
V každé rotě a v každé četě je vždy jeden.
Obraz Terkina má folklórní kořeny, je to „hrdina, sáh v ramenou“, „veselý chlap“, „zkušený muž“. Za iluzí jednoduchosti, biflování a škodolibosti se skrývá morální citlivost a smysl pro synovskou povinnost k vlasti, schopnost kdykoli vykonat výkon bez frází a póz.
Obraz Vasilije Terkina skutečně vystihuje to, co je pro mnohé typické: „Takový chlap / V každé společnosti je vždy chlap / A v každé četě. Nicméně v něm byly rysy a vlastnosti vlastní mnoha lidem ztělesněny jasnější, ostřejší, originálnější. Lidová moudrost a optimismus, vytrvalost, vytrvalost, trpělivost a obětavost, každodenní vynalézavost a zručnost ruského člověka - dříče a válečníka, a nakonec nevyčerpatelný humor, za kterým se vždy objeví něco hlubšího a vážnějšího - to vše se snoubí do živý a integrální lidský charakter. Hlavním rysem jeho postavy je láska k rodné zemi. Hrdina neustále vzpomíná na svá rodná místa, která jsou tak sladká a drahá jeho srdci. Terkin si nemůže pomoci, je přitahován milosrdenstvím a velikostí duše, ve válce se ocitá ne kvůli vojenskému instinktu, ale kvůli životu na zemi, poražený nepřítel v něm vyvolává jen pocit soucitu. Je skromný, i když se někdy může pochlubit, říká přátelům, že nepotřebuje rozkaz, souhlasí s medailí. Ale to, co na tomto člověku nejvíce přitahuje, je jeho láska k životu, světská vynalézavost, výsměch nepříteli a jakýmkoli potížím.
Vasilij Terkin jako ztělesnění ruské národní povahy neodmyslitelně patří k lidem – mase vojáků a řadě epizodních postav (voják dědeček a babička, tankové osádky v bitvě a na pochodu, zdravotní sestra v nemocnici, matka vojáka vracející se z nepřátelského zajetí atd.) , je neoddělitelná od vlasti. A celá „Kniha o bojovníkovi“ je poetickým prohlášením národní jednoty.
Spolu s obrazy Terkina a lidí zaujímá důležité místo v celkové struktuře díla obraz autora-vypravěče, nebo přesněji lyrického hrdiny, zvláště patrný v kapitolách „O mně“, "O válce", "O lásce", ve čtyřech kapitolách "Od autora" " V kapitole „O sobě“ tedy básník přímo říká a oslovuje čtenáře: „A já vám řeknu: nebudu se skrývat, / - v této knize, tady nebo tam, / co by měl hrdina říci, / já řeknu osobně."
Autor v básni je prostředníkem mezi hrdinou a čtenářem. Se čtenářem je neustále veden důvěrný rozhovor, autor si váží svého přítele-čtenáře, a proto se mu snaží předat pravdu o válce. Autor cítí odpovědnost vůči svým čtenářům, chápe, jak důležité bylo nejen o válce mluvit, ale také vštípit čtenářům víru v nezničitelného ducha ruského vojáka a optimismus. Někdy se zdá, že autor čtenáře vyzývá, aby si ověřil pravdivost svých úsudků a postřehů. Takový přímý kontakt se čtenářem velkou měrou přispívá k tomu, že se báseň stává srozumitelnou širokému okruhu lidí.
Báseň neustále prostupuje autorův jemný humor. Text básně je plný vtipů, rčení, rčení a obecně nelze určit, kdo je jejich autorem - autor básně, hrdina básně Terkin nebo lid. Hned na začátku básně autor nazývá vtip nejnutnější „věcí“ v životě vojáka:
Můžete žít bez jídla jeden den, můžete udělat více, ale někdy ve válce nemůžete žít ani minutu bez vtipu, Vtipy těch nejmoudřejších.

Děj a kompozice analyzovaného díla

Originalitu děje a kompozice knihy určuje samotná vojenská realita. „Ve válce není žádné spiknutí,“ poznamenal autor v jedné z kapitol. A v básni jako celku opravdu nejsou takové tradiční složky jako děj, vyvrcholení, rozuzlení. Ale uvnitř kapitol s narativním základem je zpravidla vlastní děj a mezi těmito kapitolami vznikají samostatná dějová spojení. Konečně obecný vývoj událostí, odhalení charakteru hrdiny, se vší samostatností jednotlivých kapitol, je jasně určován samotným průběhem války, přirozenou proměnou jejích etap: od trpkých dnů ústupu a nejtěžší obranné bitvy - k těžce vybojovaným a vybojovaným vítězstvím. Takto psal o kompoziční struktuře své básně sám Tvardovský:
„A první věc, kterou jsem přijal jako princip kompozice a stylu, byla touha po určité úplnosti každé jednotlivé části, kapitoly a v rámci kapitoly – každého období a dokonce i sloky. Musel jsem pamatovat na čtenáře, který, i kdyby neznal předchozí kapitoly, by v této kapitole, dnes publikované v novinách, našel něco celistvého, zaobleného. Kromě toho tento čtenář možná nečekal na mou další kapitolu: byl tam, kde je hrdina – ve válce. Právě toto přibližné dokončení každé kapitoly mi šlo nejvíce. Nenechal jsem si nic pro sebe až na jindy, snažil jsem se při každé příležitosti – další kapitole – promluvit až do konce, abych plně vyjádřil svou náladu, zprostředkoval nový dojem, myšlenku, motiv, obraz, který měl vzniklý. Je pravda, že tento princip nebyl stanoven okamžitě - poté, co byly první kapitoly Terkina publikovány jedna za druhou a nové se objevovaly tak, jak byly napsány.
Báseň se skládá ze třiceti samostatných a zároveň úzce propojených kapitol. Báseň je strukturována jako řetězec epizod z vojenského života hlavního hrdiny, které spolu ne vždy mají přímou událostní souvislost. Terkin vtipně vypráví mladým vojákům o každodenním životě války; Říká, že bojoval od samého začátku války, byl třikrát obklíčen a zraněn. Osud obyčejného vojáka, jednoho z těch, kteří na svých bedrech nesli tíhu války, se stává zosobněním národní síly a vůle žít.
Dějový obrys básně je těžko sledovatelný, každá kapitola vypráví o samostatné události ze života vojáka, např.: Terkin dvakrát přeplave ledovou řeku, aby obnovil kontakt s postupujícími jednotkami; Terkin sám okupuje německý zemlánek, ale dostává se pod palbu vlastního dělostřelectva; na cestě na frontu se Terkin ocitne v domě starých sedláků a pomáhá jim s domácími pracemi; Terkin se pustí do osobního boje s Němcem, a protože má potíže ho porazit, vezme ho do zajetí. Nebo nečekaně pro sebe Terkin sestřelí puškou německý útočný letoun. Terkin převezme velení čety, když je velitel zabit, a jako první pronikne do vesnice; hrdina je však opět vážně zraněn. Terkin ležící zraněný na poli mluví se Smrtí, která ho přesvědčuje, aby nelpěl na životě; nakonec ho objeví vojáci a řekne jim: „Odveďte tuto ženu, / jsem voják, který ještě žije.
Není náhodou, že Tvardovského tvorba začíná a končí lyrickými odbočkami. Otevřený rozhovor se čtenářem přibližuje vnitřní svět díla a vytváří atmosféru společného zapojení do dění. Báseň končí věnováním padlým.
Báseň „Vasily Terkin“ se vyznačuje zvláštním historismem. Obvykle se dá rozdělit do tří částí, které se shodují se začátkem, uprostřed a koncem války. Poetické chápání fází války vytváří z kroniky lyrickou kroniku událostí. Pocit hořkosti a smutku naplňuje první část, víra ve vítězství naplňuje druhou, radost z osvobození vlasti se stává leitmotivem třetí části básně. To je vysvětleno skutečností, že A.T. Tvardovský báseň vytvářel postupně, během Velké vlastenecké války v letech 1941-1945.

Umělecká originalita

Analýza díla ukazuje, že báseň „Vasily Terkin“ se vyznačuje mimořádnou šířkou a svobodou použití prostředků ústní, literární a lidové poetické řeči. Toto je skutečně lidový jazyk. Přirozeně používá přísloví a úsloví („z nudy jsem švihák“; „trávit čas je hodina zábavy“; „řeka, po které plujete, vytváří slávu...“), lidové písně (o kabátě, o řece). Tvardovský dokonale ovládá umění mluvit jednoduše, ale poeticky. Sám vytváří úsloví, která vstoupila do života jako přísloví („nedívej se na to, co máš na hrudi, ale dívej se na to, co je před námi“; „válka má krátkou cestu, láska dlouhou“; „zbraně jdou zpět do bitvy ", atd.) .
Svoboda – hlavní mravní a umělecký princip díla – se realizuje i v samotné výstavbě verše. A to je nález - uvolněný desetiřádkový, osmi- a pěti- a šesti- a čtyřverší - jedním slovem, bude tam tolik rýmovaných řádků, kolik Tvardovský v tuto chvíli potřebuje, aby mohl naplno promluvit. . Hlavní velikost „Vasily Terkin“ je trochaický tetrametr.
S.Ya. psal o originalitě Tvardovského verše. Marshak: „Podívejte se, jak je postavena jedna z nejlepších kapitol Vasilije Terkina, „The Crossing“. V tomto pravdivém a zdánlivě neumělém příběhu o skutečných událostech sledovaných autorem přesto najdete strohou formu a jasnou strukturu. Najdete zde opakující se leitmotiv, který zní na nejzásadnějších místech vyprávění a pokaždé novým způsobem - někdy smutně a alarmujícím způsobem, někdy slavnostně až hrozivě:
Přejezd, přejezd! Levý břeh, pravý břeh. Sníh je hrubý. Hrana ledu... Komu paměť, komu sláva, komu temná voda.
Najdete zde živý, lakonický, bezvadně přesný dialog vystavěný podle všech zákonů balady. Zde vstupuje do hry skutečná poetická kultura, která nám dává prostředky k zobrazení událostí z nejživějšího moderního života.“

Smysl práce

Báseň „Vasily Terkin“ je ústředním dílem v díle A.T. Tvardovského, „to nejlepší ze všeho napsaného o válce ve válce“ (K. Simonov), jeden z vrcholů ruské epické poezie vůbec. Dá se považovat za jedno z opravdu lidových děl. Mnoho řádků z tohoto díla přešlo do ústní lidové řeči nebo se stalo populárními poetickými aforismy: „smrtelný boj není kvůli slávě – kvůli životu na zemi“, „čtyřicet duší je jedna duše“, „křížení, křížení, vlevo banka, pravý břeh“ a mnoho dalších.
Uznání „Knihy o vojákovi“ bylo nejen lidové, ale i národní: „...Toto je skutečně vzácná kniha: jaká svoboda, jaká podivuhodná zdatnost, jaká přesnost, přesnost ve všem a jaký mimořádný jazyk lidového vojáka - ani zádrhel, ani zádrhel, ani zádrhel.“ jediné lživé, hotové, tedy spisovně vulgární slovo!“ - napsal I.A. Bunin.
Báseň „Vasily Terkin“ byla opakovaně ilustrována. Úplně první byly ilustrace O.G. Vereisky, které vznikly přímo po textu básně. Známá jsou i díla umělců B. Dechtěreva, I. Bruniho, Yu. Neprintseva. V roce 1961 v moskevském divadle pojmenovaném po. Mossovet K. Voronkov inscenoval „Vasily Terkin“. Známé jsou literární skladby kapitol básně v podání D.N. Zhuravlev a D.N. Orlová. Úryvky z básně zhudebnil V.G. Zacharovová. Skladatel N.V. Bogoslovsky napsal symfonický příběh „Vasily Terkin“.
V roce 1995 byl ve Smolensku odhalen Terkinův pomník (autor - Lidový umělec Ruské federace, sochař A.G. Sergeev). Pomník je dvoufigurová kompozice zobrazující rozhovor mezi Vasilijem Terkinem a A.T. Tvardovský. Pomník byl postaven z veřejně vybraných peněz.

To je zajímavé

Nejznámějším se stal obraz Yu.M. Neprintsev „Odpočinek po bitvě“ (1951).
V zimě roku 1942 se umělec Jurij Michajlovič Neprintsev v přední linii, sotva osvětlené podomácku vyrobenou lampou, poprvé seznámil s básní A.T. Tvardovský "Vasily Terkin". Jeden z vojáků přečetl báseň nahlas a Neprintsev viděl, jak se soustředěné tváře vojáků rozjasnily, jak se zapomněli na únavu a smáli se při poslechu tohoto nádherného díla. V čem spočívá obrovská síla vlivu básně? Proč je obraz Vasilije Terkina tak blízký a drahý srdci každého válečníka? Umělec už o tom přemýšlel. Neprintsev si báseň několikrát přečte a přesvědčí se, že jejím hrdinou není nějaká výjimečná povaha, ale obyčejný chlap, v jehož obrazu autor vyjádřil vše nejlepší, čisté a jasné, co je sovětskému lidu vlastní.
Veselý sympaťák a vtipálek, který ví, jak v těžkých chvílích zvednout náladu svým kamarádům, rozveselit je vtipem a ostrým slovem, Terkin také prokazuje vynalézavost a odvahu v boji. Takové živé Terkiny bylo možné najít všude na válečných cestách.
Velká vitalita obrazu vytvořeného básníkem byla tajemstvím jeho kouzla. Proto se Vasilij Terkin okamžitě stal jedním z oblíbených národních hrdinů. Neprintsev, uchvácen tímto nádherným, hluboce pravdivým obrazem, se s ním po mnoho let nemohl rozloučit. "Žil v mé mysli," napsal později umělec, "hromadil nové rysy, obohacoval se o nové detaily, aby se stal hlavní postavou obrazu." Nápad na obraz se ale nezrodil hned. Umělec prošel dlouhou cestu plnou práce a přemýšlení, než začal malovat obraz „Odpočinek po bitvě“. "Chtěl jsem," napsal umělec, "zobrazit vojáky sovětské armády ne v okamžiku, kdy vykonávají nějaké hrdinské činy, kdy jsou všechny duchovní síly člověka napjaté na hranici možností, neukázat je v kouři bitvě, ale v jednoduché každodenní situaci, ve chvíli krátkého odpočinku.“ .
Tak se rodí myšlenka malby. Vzpomínky na válečná léta pomáhají definovat její děj: skupina vojáků se během krátké přestávky mezi bitvami usadila na zasněžené mýtině a poslouchala veselého vypravěče. Již v prvních náčrtech byla nastíněna obecná povaha budoucího obrazu. Skupina byla umístěna v půlkruhu čelem k divákovi a skládala se pouze z 12-13 lidí. Postava Terkina byla umístěna do středu kompozice a barevně zvýrazněna. Postavy umístěné po každé jeho straně formálně vyvažovaly kompozici. Toto rozhodnutí bylo hodně přitažené za vlasy a podmíněné. Malá početnost skupiny dala celé scéně náhodný charakter a nevytvářela dojem silné, přátelské skupiny lidí. Neprintsev proto v následujících skicách zvyšuje počet lidí a umisťuje je tím nejpřirozenějším způsobem. Hlavní hrdina Terkin je umělcem posouván ze středu doprava, skupina je postavena diagonálně zleva doprava. Díky tomu se prostor zvětšuje a rýsuje se jeho hloubka. Divák přestává být pouze svědkem této scény, stává se jí jakoby účastníkem, vtažen do kruhu bojovníků naslouchajících Terkinovi. Chcete-li dát celému obrazu ještě více autenticity a vitality,
Neprintsev opustil sluneční osvětlení, protože velkolepé kontrasty světla a stínu mohly do obrazu vnést prvky divadelní konvence, které se umělec tak vyhýbal. Měkké, rozptýlené světlo zimního dne umožnilo plněji a jasněji odhalit rozmanitost tváří a jejich výrazů. Umělec hodně a dlouho pracoval na postavách bojovníků, na jejich pózách a několikrát je změnil. Postava kníratého předáka v ovčím kožichu se tak až po dlouhém hledání proměnila v sedícího bojovníka a postarší voják s buřinkou v rukou až v posledních skicách nahradil dívčí sestru obvazující vojáka. Nejdůležitější však pro umělce byla práce na vykreslení vnitřního světa postav. "Chtěl jsem," napsal Neprintsev, "aby se divák zamiloval do mých hrdinů, cítil je jako živé a blízké lidi, aby ve filmu našel a poznal své vlastní přátele z první linie." Umělec pochopil, že jedině tehdy bude moci vytvořit přesvědčivé a pravdivé obrazy hrdinů, když mu budou mimořádně jasné. Neprintsev začal pečlivě studovat postavy bojovníků, jejich způsob mluvy, smích, jednotlivá gesta, zvyky, jinými slovy, začal si „zvykat“ na obrazy svých hrdinů. Pomáhaly mu v tom dojmy z válečných let, bojová střetnutí a vzpomínky jeho spolubojovníků v první linii. Jeho frontové skici a portréty jeho bojujících přátel mu poskytovaly neocenitelnou službu.
Mnoho skic bylo vyrobeno ze života, ale nebyly přeneseny přímo na obraz, bez předběžné úpravy. Umělec hledal, vyzdvihoval nejnápadnější rysy toho či onoho člověka a naopak odstraňoval vše vedlejší, náhodné, překážející identifikaci toho hlavního. Snažil se, aby každý obraz byl čistě individuální a typický. „Ve svém obrazu jsem chtěl podat kolektivní portrét sovětského lidu, vojáků velké osvobozenecké armády. Skutečným hrdinou mého obrázku je ruský lid." Každý hrdina v umělcově představivosti má svou vlastní zajímavou biografii. Dokáže o nich fascinovaně hovořit celé hodiny a sdělovat sebemenší detaily jejich životů a osudů.
Tak například Neprintsev říká, že si představoval bojovníka sedícího napravo od Terkina jako chlápka, který nedávno vstoupil do armády z JZD, byl ještě nezkušený, možná to byla jeho první účast v bitvě, a přirozeně byl vyděšený. Ale teď, když s láskou poslouchal příběhy zkušeného vojáka, zapomněl na svůj strach. Za Terkinem stojí mladý pohledný chlápek s kloboukem nakloněným do veselého úhlu. „On,“ napsal umělec, „poslouchá Terkina poněkud blahosklonně. Sám by to nemohl říct o nic hůř. Před válkou byl zručným dělníkem ve velké továrně, hráčem na harmoniku, účastníkem ochotnických představení a oblíbencem dívek>>. Umělec by mohl hodně vyprávět o kníratém předákovi, který se z plných plic směje, o postarším vojákovi s buřinkou, o veselém vojákovi sedícím nalevo od vypravěče a o všech ostatních postavách. Nejtěžším úkolem bylo hledání vnější podoby Vasilije Terkina. Umělec chtěl zprostředkovat obraz, který se mezi lidmi vyvinul, chtěl, aby byl Terkin okamžitě rozpoznán. Terkin by měl být zobecněným obrazem, měl by spojovat rysy mnoha lidí. Jeho obraz je jakoby syntézou všeho nejlepšího, jasného, ​​čistého, co je sovětskému člověku vlastní. Umělec dlouho pracoval na Terkinově vzhledu, na jeho výrazu tváře a gestikulaci rukou. Na prvních kresbách byl Terkin zobrazen jako mladý voják s dobromyslným, potutelným obličejem. Nebyl v něm cítit obratnost ani bystrá vynalézavost. V dalším skeči byl Terkin příliš vážný a vyrovnaný, ve třetím - chyběla mu každodenní zkušenost, škola života. Od kresby ke kresbě se hledalo, zdokonalovala se gesta a určovala se póza. Podle umělce mělo gesto Terkinovy ​​pravé ruky zdůraznit nějaký ostrý, silný vtip na adresu nepřítele. Zachovalo se bezpočet kreseb, na kterých se zkoušely nejrůznější obraty postavy, záklony hlavy, pohyby rukou, jednotlivá gesta - dokud umělec nenašel něco, co ho uspokojilo. Obraz Terkina ve filmu se stal výrazným, přesvědčivým a zcela přirozeným středem. Umělec věnoval mnoho času hledání krajiny pro obraz. Představoval si, že se akce odehrává v řídkém lese s mýtinami a mlází. Je časné jaro, sníh ještě neroztál, ale jen trochu povoluje. Chtěl zprostředkovat národní ruskou krajinu.
Obraz „Odpočinek po bitvě“ je výsledkem umělcovy intenzivní, vážné práce, vzrušené lásky k jeho hrdinům a velkého respektu k nim. Každý obrázek na obrázku je celý životopis. A před pohledem zvídavého diváka projde celá řada jasných, individuálně jedinečných obrazů. Hluboká vitalita myšlenky určovala jasnost a celistvost kompozice, jednoduchost a přirozenost obrazového řešení. Neprintsevův obraz křísí těžké dny Velké vlastenecké války, plné hrdinství a tvrdosti, útrap a protivenství a zároveň radosti z vítězství. Proto bude vždy drahá srdci sovětského lidu, milována širokými masami sovětského lidu.

(Na základě knihy V.I. Gapeeva, E.V. Kuzněcova. "Rozhovory o sovětských umělcích." - M.-L.: Education, 1964)

Gapeeva V.I. Kuzněcovová V.E. „Rozhovory o sovětských umělcích. - M.-L.: Osvícení, 1964.
Grishung AL. „Vasily Terkin“ od Alexandra Tvardovského. - M., 1987.
Kondratovič A. Alexander Tvardovský: Poezie a osobnost. - M., 1978.
Romanová R.M. Alexander Tvardovský: Stránky života a kreativity: Kniha pro středoškoláky. - M.: Vzdělávání, 1989-
Tvardovský A. Vasilij Terkin. Kniha o bojovníkovi. Terkin v dalším světě. Moskva: Raritet, 2000.