Kompozičním centrem obrazu Clauda Moneta je Parlament. Popis série obrazů Clauda Moneta „Parlament v Londýně“

Obraz Clauda Moneta zobrazuje Westminsterský palác, sídlo anglického parlamentu. Tato krásná budova se nachází v Londýně.

Umělecké plátno ohromuje svou něhou, vyzařuje lehký ranní chlad. Nad řekou Temží se rozprostírá namodralý opar mlhy. Slunce je nízko a přes husté namodralé mraky je sotva vidět. Jeho jemné jasné paprsky už klouzají po hladkém zrcadle vody a barví oblohu do jemných oranžových barev. Opar se rozplyne, tma ustoupí a noc vystřídá nový den.

Rozmanitost barev ohromuje představivost a nutí vás ponořit se do kouzelné atmosféry Foggy Albion. Přízračný, lehce šeříkový hrad se jasně vyjímá na pozadí řeky a oblohy a září v majestátnosti slunečních paprsků. Hustá mléčně modrá mlha jemně zahaluje ostré linie a zjemňuje hrubé architektonické linie. Je to, jako by královská koruna budovy korunovala řeku. Špičaté věžičky dosahují k nebi a rozpouštějí se v mlze. Všechno kolem vás se přes zrcadlo jeví jako neskutečný kouzelný svět.

Stíny nejsou patrné, obrysy a hranice jsou lehké a pomíjivé, dokonce i rybářská loď plující po vodách Temže je sotva viditelná, snadno klouže po vodní hladině a prakticky se rozpouští v namodralé mlze. Tlumené a jemné odstíny barev vytvářejí mimořádnou lehkost a pohádkovost ranní krajiny.

Romantická krajina je lehká a vzdušná, díky mimořádnému nasvícení ztvárněnému umělcovým štětcem se můžeme kochat pomíjivou krásou, nádherným okamžikem a tajemstvím zrození nového dne.

Claude Monet zachytil Londýn a Westminsterský palác jako majestátní kontrastní obraz, zprostředkující do nejmenších detailů charakter a náladu dosud dřímajícího mlhavého města a prchavého okamžiku.

Několik zajímavých esejů

  • Analýza Platonovova příběhu V krásném a zběsilém světě

    Dílo se žánrově řadí ke spisovatelčině filozofické próze, která má autobiografické momenty, odhalující jako hlavní téma činy obyčejných ruských lidí.

  • Esej Jaký je konflikt mezi generacemi?

    Generační konflikt je věčným problémem lidstva. Rodiče vyčítají svým dětem neposlušnost a v reakci na to slyší výčitky o nedorozumění. Hlavním problémem je pohled lidí na svět, jiná výchova, jiná doba.

  • Analýza Shukshinova příběhu Stenka Razin

    Rysem Shukshinových příběhů je použití obrázků, takzvaných podivínů. Existuje dokonce příběh s přesným názvem a Stenka Razin pokračuje v tématu. Zde je hlavním hrdinou mladý kluk Vašek

  • Význam názvu románu Vojna a mír od Tolstého

    Zpočátku byl slavný román Lva Nikolajeviče koncipován jako vyprávění o životě Decembristů. Spisovatel chtěl lidem představit tyto lidi, jejich morálku, zásady a přesvědčení.

  • Obraz a charakteristika Andriy v příběhu Taras Bulba esej

    Příběh od N.V. Gogolovi vyprávějí tři hlavní postavy: Taras Bulba a jeho dva synové Ostap a Andriy. Každý z nich byl svým způsobem dobrý a měl zvláštní vlastnosti, které mě oslovily.

Učitel na základní škole, Městský vzdělávací ústav TEL, Novorossijsk

Litviněnko Taťána Anatolevna

Claude Monet „Londýn. Parlament"


Složení

Plán:
  • Jakou budovu a ve kterém městě umělec zobrazil?

2. Jaké přírodní jevy upoutaly umělcovu pozornost?

3. Jak sluneční světlo zbarvuje oblohu a vodu?

4. Jak se vlivem mlhy mění krajina?

5. Jaký dojem vzniká na obrázku vlivem slunečního záření a mlhy?

Složení Beljajevová Olga

Na obraze Clauda Moneta „Londýn. Parlament,“ vylíčil umělec

Westmina Palace je sídlem anglického parlamentu. Toto je jeden z

nejkrásnější a nejznámější budovy v Londýně.

Mlha je v Londýně běžným přírodním jevem. Toto město je stále

s názvem „Foggy Albion“. A v nočních hodinách Londýna

krajiny jsou obzvlášť dobré.

Slunce ještě nevyšlo, ale jeho paprsky už oblohu zbarvily dozlatova

broskvové teplé barvy. Studené vody Temže odrážejí nebeské

vzpouru barev a Westmina Abbey.

Díky mlze se vše zdá být ve fialovém oparu. Jasný obrys

budovy vypadají rozmazaně. Špičaté věžičky jakoby

rozpustit se ve výšinách. Hranice hradu a jeho odrazy ve vodě byly vymazány.

I osamělá loď se zdá být pouhou šmouhou.

Nahoře se majestátně a romanticky tyčí Victoria Tower

Královský vchod do slavné věže s hodinami Big Ben zarážející

první ranní hodiny.

Všechno vypadá, jako by foukal vánek a odnesl s sebou mlhu a tohle strašidelné,

zámek ve vzduchu


Složení Dorokhova Alina studenti 3. ročníku „B“ Městského vzdělávacího ústavu Lyceum „Technicko-ekonomické“

Obraz Clauda Moneta zobrazuje Londýn

Parlament. Tento obraz pochází z prvního Londýna

Monetovo období.

Umělcovu pozornost přitahuje město, které sestoupilo

mlha. Jasné paprsky prorážejí šedý závoj

Vycházející slunce.

Díky slunečnímu záření se obloha a voda spojí

horizontu do jediného celku. Svítí jasně oranžová barva

město. Celý londýnský parlament se odráží ve vodě.

Mlha dodává krajině tajemný a slunečný vzhled

světlo oslňuje a přitahuje svou krásou.

V tomto obraze umělec zprostředkoval typickou krajinu,

typické pro Londýn.


Složení Kozlová Polina studenti 3. ročníku „B“ Městského vzdělávacího ústavu Lyceum „Technicko-ekonomické“

Londýn. Brzké mlhavé ráno. V oparu jako kameny

na strmém břehu je vidět londýnská budova

Parlament.

Na jejím úpatí se Temže probouzí v malých vlnkách. V tomhle

ztracené ve vlnách bylo nesmělé ranní slunce, které se svými

snaží se pohladit stále spící město paprsky skrz mlhu.

Loď osamělého rybáře hladce klouže po řece. A

Opravdu chci věřit, že se rybář dnes vrátí domů s

chytit.

Dobré ráno Londýne!

Claude Monet London.Parlament. (esej podle malby) Student 3 třídy „B“ MBOU Lyceum č. 7, Krásný Sulin, Rostovský kraj Loktionova Semyon

Claude Monet je představitel impresionismu (francouzsky – imprese) – hnutí v umění poslední třetiny 19. – počátku 20. století. Snažil se zachytit co nejpřirozeněji a nejčerstvější letmý dojem rychle plynoucího, neustále se měnícího života. Náměty obrazů: ulice města, venkovské krajiny, známé a známé budovy. Hlavní pro něj bylo střídání světla a stínu, bizarní hra slunečních „králíčků“ na nejobyčejnějších předmětech. Monet použil novou malířskou techniku, kdy se barvy nemíchaly na stojanu, ale nanášely se na plátno štětcem formou samostatných tahů. Na jeho díla je třeba se dívat s odstupem, pak jasné samostatné tahy plynule přecházejí do sebe a vzniká pocit dynamiky. Ukazuje se, že objemové formy se postupně rozpouštějí ve světlovzdušném obalu, který je obklopuje. (1840–1926)

Londýn. Parlament. 1904

Jedním z těchto obrazů je „Londýn. Parlament“ (1904), kde umělec zobrazil Westminský palác – sídlo anglického parlamentu. Jedná se o jednu z nejkrásnějších a nejznámějších budov v Londýně. Rozmazané tvary a chybějící hranice mezi oblohou a vodou. Zde architektonická struktura postrádá věcnost, stává se éterickou siluetou, rozmazanou, stěží rozeznatelnou od jejího odrazu ve vodě. To ještě umocňuje dojem nereálnosti a přízračnosti budovy parlamentu, která se na plátně jeví jako duch. Vypadá to jako skály na strmém břehu. Špičaté věžičky jako by se rozpouštěly ve výšinách. Victoria Tower se majestátně a romanticky tyčí nad královským vchodem slavné věže s hodinami Big Ben, která odbíjí první hodiny rána. Kromě toho Monet pro posílení vizionářské povahy architektury mění její proporce a vizuálně prodlužuje výšku centrální věže. Hranice hradu a jeho odrazy ve vodě byly vymazány. Na jejím úpatí se Temže probouzí v malých vlnkách. Ztrácí se v něm nesmělé ranní slunce, které se svými paprsky skrz mlhu snaží pohladit dosud spící město. Loď osamělého rybáře hladce klouže po řece. Slunce ještě nevyšlo, ale jeho paprsky už vybarvily oblohu do zlatobroskvových teplých barev. Studené vody Temže odrážejí nebeskou vzpouru barev. Díky mlze se vše zdá být ve fialovém oparu. Jednotnost barevné textury vytváří pocit hustoty mlhy a umožňuje střídat tahy různých barev. S jejich pomocí umělec zprostředkovává hru světla a zdůrazňuje prolínání reality a jejího obrazu. V obraze si paleta zachovává umělcovu inherentní proporci a je omezena především na modrou, žlutou a některé odstíny růžové a fialové.

Odkazy: http://gallerix.ru/album/Claude-Monet - reprodukce obrazu od Moneta London. Parlament http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%BE%D0%BD%D0%B5,_%D0%9A%D0%BB%D0%BE%D0%B4 – Portrét Claude Monet, o životě umělce. http://impressionnisme.narod.ru/index.htm - článek o impresionismu.

Umělec Claude Monet, který slyšel o jistém obchodníkovi s obrazy (Durand-Ruel), namaloval sérii ne dvou nebo tří, ale jedenácti obrazů, z nichž každý znázorňoval mlžnou krajinu s budovou londýnského parlamentu na břehu Temže. Veškerá práce podle autora

Monet obecně vytvořil nejméně 37 obrazů na téma londýnské mlhy, ale namalovat sérii zobrazující Parlament pro něj bylo obtížné. Jak řekl, obrazy mu unikaly a každou chvíli se měnily. Proto, když začal v roce 1901, mohl jej dokončit až návratem do své dílny v roce 1904.

Co lze zaznamenat na každém obraze v sérii? Ve snaze zprostředkovat veškerou hustotu a věcnost mlhy umělec rozmazává všechny formy a současně smazává hranice (to je patrné zejména v místě, kde se setkává hladina vody a nebe). Lodníci na některých obrazech stojí ve svých plavidlech a snaží se skrz hustou mlhy rozeznat, kam by měli jít. Budovy se jeví jako silueta, rozmazaný stín, který postrádá věcnost, a pouze jeho odraz ve vodě dokazuje, že se jedná o trojrozměrnou budovu a ne o strašidelnou fata morgánu.

Tlusté a zrnité tahy štětcem pokrývají celé plátno, což ještě více umocňuje mlhavý efekt a umožňuje zprostředkovat celou hru světla, která je zcela odlišná od ostatních na různých obrazech ze série. Zajímavé také je, že budova parlamentu má poněkud nepřirozené proporce, což se nejnápadněji projevuje v protažení centrální věže, které není typické pro jiné autorské obrazy. Možná je to důsledek zpracování obrazů v ateliéru, nebo možná záměrná technika vytvoření ideální kompozice v podobě, v jaké ji umělec vidí.

V obrazech série „Parlament in London“ dokázal Monet vytvořit nejbarevnější texturu, dosáhnout jednotné kompozice a přenést veškerou náladu a všechny obrazy londýnské mlhy.

Kluci, vložili jsme do stránek duši. Děkuji ti za to
že objevujete tuto krásu. Díky za inspiraci a husí kůži.
Přidejte se k nám Facebook A V kontaktu s

"Monet je jen oko, ale můj bože, jaké!" Paul Cezanne

14. listopadu 1840 Oscar Claude Monet, francouzský malíř a jeden ze zakladatelů impresionismu, se narodil v Paříži. Jeho slavné lekníny, maková pole a budova parlamentu patří k nejdražším a nejuctívanějším obrazům na světě.

Monet je ve světových dějinách připomínán především jako revolucionář v umění. Byl první, kdo vyvinul nové techniky psaní, jako první použil novou teorii barev a jako první zobrazil objekt několikrát za různých světelných a povětrnostních podmínek.

Obraz „Dojem. Východ slunce“ se stal výchozím bodem pro tvorbu všech impresionistů.

Nicméně, jako většina inovátorů, život umělce nebyl snadný. I v dospělosti začal mít problémy se zrakem a na konci života byl kvůli dvojitému šedému zákalu úplně slepý. Ale dědictví, které po sobě Claude Monet zanechal, je považováno za skutečný poklad celého lidstva a je rozptýleno po nejlepších muzeích a galeriích na světě.

V tento den redakce webová stránka Rozhodl jsem se vám vyprávět o historii tvorby umělcových nejlepších obrazů a dávám jeho nejslavnější citáty.

Terasa v Sainte-Adresse, 1867

Metropolitní muzeum umění, New York

Tento obraz, jedno z raných Monetových mistrovských děl, má nejen uměleckou hodnotu, ale také biografickou hodnotu. Bylo napsáno v době, kdy byl umělec, trpící nedostatkem peněz, nucen opustit Paříž a vrátit se do domu svého otce. Dvě postavy sedící na židlích jsou Monetův otec a pravděpodobně jeho teta. Umělcův bratranec stojí před nimi s neznámou osobou. V tomto období Monet stále usiloval o přísnou konstrukci obrazu: je jasně napsaný, pečlivě kompozičně ověřený a málo se podobá měkkým, rozmazaným tónům děl pozdějšího období.

Houses of Parliament v Londýně, 1904

Musee d'Orsay, Paříž

Claude Monet namaloval sérii obrazů Westminsterského paláce, budovy britského parlamentu, během svého pobytu v Londýně v letech 1900 až 1905. Obrazy mají stejnou velikost a úhel pohledu – Monetovo okno v nemocnici svatého Tomáše s výhledem na Temži. Jsou však zbarveny v různých denních dobách a za různých přírodních podmínek. Během tohoto období opustil svou ranou pracovní praxi dokončování obrazů na místě před objektem.

Pole vlčích máků poblíž Argenteuil, 1873

Musee d'Orsay, Paříž

Obraz byl namalován, když Monet žil v malém městečku nedaleko Paříže – Argenteuil. Krásná zahrada a malý domek - vše, o čem si umělec mohl nechat jen zdát. Obraz zobrazuje Monetovu manželku a syna. Monet, který chtěl zprostředkovat pocit pohybu, přidal druhý pár postav na vrchol kopce. S postavami v popředí je spojuje sotva znatelná cestička procházející trávou. Zdá se, že postavy ženy a chlapce jako by vyrostly přímo z pole.

Snídaně v trávě, 1866

Puškinovo státní muzeum výtvarných umění, Moskva

V roce 1865 pracoval Claude Monet poblíž Paříže na velkém obrazu Oběd v trávě. Hotové plátno umělce neuspokojilo a odešel do Paříže a nechal je jako zástavu pro majitele domu v Chailly. Po návratu Monet našel plátno značně poškozené vlhkostí a obraz zachránil, rozřezal ho na tři části. Pak se konečně rozhodl namalovat na toto téma obraz a po návratu do Chailly v roce 1866 vytvořil menší verzi velké kompozice.

Dáma s deštníkem odbočující doleva, 1866

Musee d'Orsay, Paříž

Claude Monet byl nazýván „mužem slunce“ kvůli jasnému světlu, které charakterizuje většinu jeho krajin. Modelkou pro "Lady" byla Suzanne Goschede, která se stala Monetovou adoptivní dcerou poté, co se oženil s její matkou. „The Lady“ se vyznačuje nápadnou pózou, výraznou image a energickým stylem psaní. Jedním slovem, tohle je skutečný Monet ve své nejlepší podobě.

Ženy v zahradě, 1866

Přestože je „Ženy v zahradě“ jedním z největších obrazů, které kdy impresionisté namalovali (jeho rozměry jsou 255x201 cm), Monet na něm pracoval pod širým nebem, kvůli čemuž musel na zahradě vykopat příkop a zvedněte nebo spusťte plátno pomocí límce. Předlohou pro všechny čtyři ženské postavy byla jeho budoucí manželka Camilla.

Mannport, 1883

Metropolitní muzeum umění, New York

Impozantní křídové útesy poblíž Etretatu na pobřeží Normandie přitahovaly umělce již od 18. století. Monet sem zavítal každoročně od roku 1883 do roku 1886 a namaloval zde více než 60 obrazů, z nichž šest zobrazuje stejný pohled na největší oblouk, známý jako Mannport.

Lekníny, 1916

Národní muzeum západního umění, Tokio

Přibližně od roku 1905 až do konce svých dnů se Monet výhradně soustředil na lekníny. Jde o obrazy, na kterých se leknínové poháry doslova zhmotňují na hladině vody, která nemá linii horizontu. Ve skutečnosti tyto série obrazů, jako každé brilantní umělecké dílo, vzdorují vysvětlení. Jde o díla básníka, který má bystrý smysl pro přírodu a dokáže její krásu přenést do své malby.

Další pozoruhodná díla

Pobřeží poblíž Sainte-Adresse, 1867

Dáma v zahradě Sainte-Adresse, 1867

Most v Argenteuil, 1874