Projekt "Turecký pochod" V.A. Mozart projekt (přípravná skupina) na dané téma

Turecký pochod zná každý, ale jen málokdo ví, že nejde o samostatnou skladbu, ale o třetí větu Mozartovy klavírní sonáty č. 11 A dur s názvem „Rondo alla turca“ („Rondo v tureckém stylu“). V podobě ronda Rondo- hudební forma, ve které se hlavní část (refrén) střídá s několika různými epizodami.často se psaly finále klasických sonát a symfonií a turecké téma nebylo v evropské hudbě 18. století nic neobvyklého. Během této éry v operách - Rameauova "Gallant Indies" Jean-Philippe Rameau- francouzský skladatel a hudební teoretik barokní doby., Mozartův „Únos ze seraglia“ – „velkorysí Turci“ a součástí orchestru je „Janičárská hudba“ – skupina nástrojů vypůjčených z turecké vojenské hudby: velký buben, činely, triangl. To slyšeli jeho současníci v Mozartově rondu: v bubnování a zvonění činelů, které jsou reprezentovány klávesovým nástrojem. Některé klavíry ve Vídni byly v té době vybaveny speciálními „Yana-char pedály“: vytvářely speciální efekty bubnů a zvonků; někdy takhle hraje Mozart, ale „Turkish Rondo“ se bez nich obejde dobře. Ve vokální verzi turecká příchuť mizí, jak je ukázáno Swingle Singers. Ve skutečnosti turecký pochod pochodem vůbec není. Tato chyba vznikla kvůli asociativní řadě: Turecký a šok znamená vojenský; vojenský znamená pochod. Ale je tu turecká káva a také turecký koberec. Ale Mozartův turecký pochod se nekoná.

Rakouský skladatel Wolfgang Amadeus Mozart napsal několik stovek hudebních děl, ale Mozartovou nejoblíbenější a nejoblíbenější melodií obyvatel různých zemí je „Turecký pochod“ (lze si ji zdarma stáhnout ve formátu mp3, kde je konkrétně uvedena na konci článku).

Sám však tuto melodii nikdy nenazval „Turecký pochod“: autorské jméno pro tuto Mozartovu hudbu je „Rondo Alla Turca“, což v překladu znamená „turecké Rondo“ nebo „Rondo v tureckém stylu“.

Proč je takový zmatek se jmény? A hlavně, co s tím mají společného Turci? Abychom na tyto otázky odpověděli, vyprávíme příběh o vzniku „Tureckého pochodu“ („Turkish Rondo“).

V roce 1783 napsal Wolfgang Amadeus Mozart hudební skladbu nazvanou „Klavírní sonáta č. 11 A dur“, která se skládala ze tří částí: první částí je téma s variacemi „Andante grazioso“; druhá část je menuet; třetí a poslední část je „Rondo Alla Turca“ („Turecké Rondo“, „Rondo v tureckém stylu“).

Notový materiál Mozartovy Klavírní sonáty č. 11 A dur vyšel poprvé v rakouském hlavním městě Vídni v hudebním nakladatelství Artaria & Co v roce 1784.

Jakmile tuto hudbu začali hrát různí rakouští hudebníci, první a druhá část sonáty č. 11 byly okamžitě vyřazeny jako nepotřebné a zapomenuté, ale třetí část - „Rondo Alla Turca“ - si získala obrovskou popularitu a oba hudebníci a posluchači souhlasili (ale aniž by se skladatele ptali) svévolně přejmenovali „Turkish Rondo“ na „Turkish March“ a tento název byl této hudbě přiřazen a stal se obecně uznávaným.

Proč se to stalo? Faktem je, že zvuky „tureckého ronda“ Rakušanům okamžitě připomněly známý zvuk tureckých vojenských pochodů - styl Mozartovy práce byl přesně stejný.

Turecko (tehdy nazývané Osmanská říše) a Rakousko (Osterreich, Eastern Empire - tak se název země překládá z němčiny) byly dlouholetými a zahořklými nepřáteli a s přestávkami bojovali od začátku 16. století až do konce 18. století.

Rakousko-turecké války se odehrály v letech 1521, 1526, 1529, 1532-1533, 1540-1547, 1551-1562, 1566-1568, 1592-1606, 1660-167171, 1619-16717171 173 9, 1788 - 1791, zatímco v letech 1529 a 1683 Turci dokonce oblehli Vídeň.

Nicméně, přes takové neustálé nepřátelství, Rakušané měli silný zájem o tureckou kulturu obecně a tureckou hudbu zvláště.

Připomíná to situaci v bývalém SSSR – úřady ze všech sil nadávaly na „rozpadající se kapitalismus“, „zatracený Západ“, „agresivní blok NATO“ a sovětský lid poslouchal Beatles, Boney M, jazz, rokenrol a další západní hudba.

Rakušané se s hrou tureckých hudebníků poprvé seznámili v roce 1699, kdy turecká delegace přijela do Vídně na oslavy uzavření Karlowitzské smlouvy, která ukončila další rakousko-tureckou válku trvající 16 let.

Osmanskou delegaci hlídali janičáři ​​– turecká pěchota a spolu s dalšími janičáři ​​delegaci doprovázel janičářský vojenský orchestr, který uspořádal několik veřejných koncertů pro obyvatele Vídně.

Rakušané byli janičářskou hudbou tak nadšeni, že se mnoho rakouských hudebníků začalo pokoušet napodobovat tureckou hudbu na evropských hudebních nástrojích, a dokonce se objevily falešné turecké orchestry, když si rodilí Rakušané oblékli janičářské oblečení a hráli na nástroje přivezené z Turecka.

A žádné následné rakousko-turecké války nemohly zničit lásku Rakušanů k turecké hudbě. Došlo to dokonce tak daleko, že v roce 1741 se rakouská vláda obrátila na tureckou vládu s žádostí o zaslání tureckých hudebních nástrojů pro císařský dvorní orchestr. Nástroje byly odeslány.

Kromě toho se klavíry v Rakousku začaly vyrábět se speciálním „Janisary pedálem“, který umožňoval přibližně napodobit zvuk tureckého bubnu.

Proč janičárská hudba Rakušany tolik uchvátila? V první řadě jeho neobvyklost. Když si stáhnete Mozartův „Turecký pochod“, který je velmi podobný skutečným janičářským pochodům, a začnete ho poslouchat, pochopíte, že se ze všeho nejméně podobá obvyklým evropským (včetně ruských) pochodů.

Je to velmi živá, veselá, veselá hudba, můžete s ní dělat cokoli, ale chodit ve formaci a pochodovat po přehlídce - to se nezdá být úplně vhodné.

A skutečně, turečtí janičáři ​​nikdy nepochodovali ve formaci na hudbu. Hudba se hrála před bojem, během boje a po boji na oslavu vítězství, stejně jako při slavnostních akcích. Během průvodů janičáři ​​prostě chodili, ne „v kroku“, velmi často dokonce tančili s pokřikem „Rahim Alláh! Karim Alláh! („Hospodin je milostivý! Hospodin je štědrý!“). Přesto se ve východních armádách nikdy nevěnovali cvičnému výcviku a „chodu“, na rozdíl od armád „pruské vojenské školy“.

Styl turecko-janičářské vojenské hudby se nazývá turecky „mehter“, janičářský vojenský orchestr je „mehter takový“, vojenští hudebníci jsou „mehteran“, vedoucí orchestru je „mehterbashi“ (všemi slovy je kladen důraz na poslední slabika).

Janičářský orchestr „Mehter Takim“ zahrnoval tyto hudební nástroje: velký turecký buben; malé bubny; "boru" (turecké měděné trubky); nádobí; „kos“ (obrovské tympány); zurna (východní verze flétny); triangl (samozvučný bicí nástroj trojúhelníkového tvaru); „chevgen“ (specifický turecký nástroj, což je hůl ověšená mnoha rolničkami).

Mehterbashi místo dirigentské taktovky držel v ruce bunchuk – dlouhou hůl s culíkem na konci.

Počet hudebníků v orchestru se pohyboval od 9 do 100 a v roce 1453, kdy turecký sultán Mehmet II. slavnostně vjel na koni se svou družinou do Konstantinopole zajatého Turky, hrál gigantický vojenský orchestr 300 hudebníků.

Na rozdíl od evropských vojenských kapel se „mechter takový“ nikdy nehrály v pohybu. Hudebníci se seřadili do tvaru kruhu nebo půlměsíce, načež se konal následující ceremoniál:

Za zvuku bubnování vstoupil mekhterbashi do středu kruhu nebo půlměsíce, načež bubny ztichly, položil si pravou ruku na hruď a řekl: "Merhaba hej mekhteran!" -"Ahoj, muzikanti!"

Hudebníci, kteří si také položili pravé ruce na hruď, odpověděli unisono: "Merhaba mekhterbashi aha!" - "Dobrý den, pane Mehterbashi!"

Poté mekhterbashi oznámil název melodie, která se má přehrát, a zakřičel „Hasduuur! Heidi, já jsem Alláh!" - „Hraj čisto! Začněte s Bohem!“ a hudebníci začali hrát. Po zahrání melodie přečetl mehterbashi speciální modlitbu „Gulbanki“.

Jak nádherný ceremoniál, tak nádherná hudba - to vše na Rakušany, ale i na ostatní Evropany zapůsobilo tak mocně, že i poté, co v roce 1826 turecký sultán Mahmud II. z vnitropolitických důvodů zlikvidoval janičářský sbor (spolu s Mehter takové orchestry) ) a zakázaly „mehter“ hudbu, „janičářské orchestry“ nadále vystupovaly v Evropě až do konce 19. století a evropská veřejnost se ráda scházela, aby si vyslechla zápalné turecké pochody.

Wolfgang Amadeus Mozart, když psal „Turecké rondo“, přearanžoval tradiční orchestrální tureckou vojenskou hudbu pro hraní na klavír, v důsledku čehož bylo možné poslouchat hudbu v tureckém stylu bez sestavování velkého janičářského orchestru v jakémkoli domě. kde bylo křídlo nebo pianino. I když existují i ​​úpravy „Tureckého pochodu“ pro orchestrální provedení.

Vzhledem k tomu, že moderní turecké vojenské kapely, obnovené turecké armádě v roce 1952, hrají převážně v evropském stylu, můžete si zvuk skutečného janičářského orchestru alespoň přibližně představit pouze při poslechu Mozartova „Turkish Rondo“ („Turecký pochod“ “).

Zároveň je však třeba vzít v úvahu, že moderní klavíry nemají „Janičářský pedál“, který byl na klavíru v době Mozarta, takže v té době nezazněl „Turecký pochod“ v klavírním provedení. úplně stejně, jak to zní teď.

Abyste si při poslechu nahrávky Mozartova díla představili zvuk janičárské hudby co nejblíže originálu, zkuste si představit, jak by tato melodie zněla, kdyby nebyla provedena na klavír, ale na bicí a další bicí nástroje .

Nemáme žádné informace o tom, jak Wolfgang Amadeus Mozart reagoval na skutečnost, že obdivující veřejnost přejmenovala jeho „turecké Rondo“ („Rondo Alla Turca“) na „Turecký pochod“. Mozart na konci svého života hodně pracoval a s největší pravděpodobností na to neměl čas, protože „Rondo Alla Turca“ nikdy nenazval svým hlavním dílem, byla to jen bezvýznamná epizoda v jeho tvůrčí činnosti.

Lidé však mají úplně jiný názor - když teď někoho požádáte, aby rychle pojmenoval, jakou hudbu Mozart napsal, nejčastěji pojmenují „Turecký pochod“.

A co je obzvláště důležité, je, že Mozart je velmi milován v Turecku - tam je nejslavnější mezi západními klasickými skladateli. Istanbul každoročně hostí Mozartův Festival klasické hudby. V některých istanbulských školách se dokonce místo školního zvonku používá melodie „tureckého pochodu“ – věří se, že Mozartova hudba má léčivé účinky a pomáhá předcházet stresu u dětí.

V září 2006, v rozhovoru pro Radio Liberty, turecká školačka Ayşe řekla: „Mozarta zná každý. Moje babička měla starou hrací skříňku. Otevřeli jsme a chytrý, tlustý voják s dlouhou šavlí vyskočil a pochodoval za hudby „Tureckého pochodu“. I my jsme s ním pochodovali.“.

Rok 2006 byl tureckým ministerstvem kultury vyhlášen „Rokem Mozarta“. Na počest této události byla v Turecku vyrobena Mozartova čokoláda, ručníky, sklenice a turecké koberce s portrétem Mozarta...

Pravděpodobně je milovníkům hudby - jak v Rakousku, tak v Turecku a v Rusku celkově jedno, jaký je správný název Mozartovy nejslavnější melodie - „Turkish Rondo“ nebo „Turkish March“. To je věčná hudba, kterou lidé nikdy nepřestanou poslouchat.

Zdarma si můžete stáhnout „Turkish March“ („Turkish Rondo“) od Wolfganga Amadea Mozarta ve formátu mp3.

Krátkodobý projekt

"turecký pochod"

Wolfgang Amadeus Mozart

Vyvinuto a provedeno

hudební režisér

Kargalskaja N.K.

2017

Typ projektu: Skupinové, kreativní.

Doba trvání projektu: Krátkodobé (2 měsíce)

Účastníci projektu:Děti přípravné skupiny do školy, hudební režisér.

Relevantnost : Předškolní dětství je obdobím, ve kterém emocionální sféra hraje hlavní roli v duševním vývoji dítěte a hudba je svým obsahem emocionálním uměním. Právě emoční aktivita dává dítěti možnost realizovat své hudební schopnosti, stává se prostředkem emoční komunikace a důležitou podmínkou pro rozvoj emoční vnímavosti k hudbě u předškoláků.

Cílová : Seznámení dětí se světovou klasickou hudbou. Zvyšování intelektuální a kulturní úrovně dětí.

úkoly:

1) Vytvořte si udržitelný zájem o klasickou hudbu.

2) Přispívat k rozvoji tvořivých schopností dětí a emocionální reakce na díla.

3) Naučte děti nejen poslouchat, ale také „slyšet“ hudební skladbu.

4) Zajistit rozvoj schopnosti předat rytmický vzorec, tempo a charakter hudby hrou na hudební nástroje.

Integrace vzdělávacích oblastí:

Kognitivní vývoj.

Vývoj řeči.

Umělecký a estetický vývoj.

Sociální a komunikační rozvoj.

Fyzický vývoj.

Fáze realizace projektu:

Fáze I (přípravná)

Výběr hudebního díla.

Výběr videomateriálu a ilustrací pro projekt.

Vypracování dlouhodobého plánu projektových aktivit.

Psaní poznámek k rozhovorům.

Výběr hudebního materiálu pro rozhovory.

Fáze II (hlavní)

Seznámení s dílem skladatele.

Určení charakteru a struktury práce.

Seznámení s historií vzniku díla.

Seznámení s různými druhy pochodů.

Poslech „Tureckého pochodu“ v různých představeních.

Úvod do hudebních nástrojů - klavichord a cembalo.

Vedení konverzací a vzdělávacích her.

Učení scénky - pantomima mezi dvěma dirigenty.

Fáze III (finále)

Vystoupení koncertního čísla „Musical Orchestra“ na promočním večírku (Alenka v říši divů)

Kalendář-tematický plán

Práce na tomto plánu se provádějí v rámci GCD (jednou týdně)

1) Rozhovor „Seznámení se skladatelem V.A. Mozart"

Dnes se setkáme s velkým skladatelem Wolfgangem Amadeem Mozart , který se narodil v rakouském Salcburku v 18. století.

Velmi brzy, ve 3 letech, usedl k cembalu a mohl dlouho vybírat, hledat krásné harmonie a pak je radostně opakovat. Již ve 4 letech měl Wolfgang pozoruhodnou paměť hudba – Mohl jsem opakovat melodii i doprovod hudební hrát bez chyb jako dospělý hudebník. A v 5 letech skládal malé divadelní hry a hrál je otci, který si je zapisoval do sešitu. Chlapec ukázal úžasné schopnosti a v raném věku byl povolán"zázračné dítě" génius. A přitom byl jako všichni ostatní chlapci : mohl cválat po místnosti na tyči, hrát si se svou oblíbenou kočkou, hrát žerty jako všechny děti.

Od 6 let Mozart začal mluvit k publiku, které obdivovalo jeho mimořádné schopnosti. Hrál na cembalo, housle a varhany. Dokázal hrát, skládat za pochodu, jak dlouho chtělo publikum, a přitom zůstal skromným klukem, který uměl plakat chválou.

Jak velkolepéMozart složil hudbu.Napsal mnoho symfonií, oper, tanců a pochodů. Vždy ho poznáme hudba svou zvláštní čistotou, jasností, průhledností. Obvykle se říká, že vMozartově hudbě dominuje sluneční svit.Tak mu říkali"sluneční maestro".

2) Promítání prezentace „Setkání s malým géniem“

3) Poslech různých „úryvků“ hudebních děl V.A. Mozart.

1) Rozhovor o turecké armádě a jejím orchestru.

Dříve bylo Turecko obrovskou zemí a říkalo se mu impérium, kterému vládl sultánský císař. A země byla velká, protože Turci hodně bojovali a dobývali různé země. A měli velmi velkou armádu. Všichni se této armády báli, proč myslíte?

Děti (odpovědi)

To je pravda, protože to bylo neporazitelné. A před tureckou armádou vždy stál orchestr, který měl zastrašit nepřítele. Už z dálky všichni slyšeli, že přichází turecká armáda. Orchestr hrál před bitvou, během bitvy i po bitvě a oslavoval vítězství.

2) Promítání videa „Turecká armáda s orchestrem“

Jaké hudební nástroje jste zde viděli?

Děti (odpovědi)

Samozřejmě bubny – velké i malé, činely, turecké měděné píšťaly, obrovské tympány, píšťaly, turecké flétny, „chevgen“ – (turecký nástroj, což je hůl ověšená mnoha rolničkami).

A velký buben se stále nazývá „turecký“.

Počet hudebníků v orchestru se pohyboval od 9 do 300.

3) Zobrazení ilustrací „Hudební nástroje tureckého orchestru“.

1) Konverzace: „Historie vzniku tureckého ronda“

Jednoho dne prošla turecká armáda přímo pod okny domu, ve kterém žil W. A. ​​​​Mozart. A žil v malém městě Salzburg v Rakousku. Jako obvykle si sedl ke svému cembalu... Kluci, víte, co je to cembalo? pojďme si s vámi o tomto nástroji promluvit!

2) Seznámení s hudebními nástroji:

klavichord a cembalo (XV-VVI století)

Klavichord a cembalo jsou předchůdci klavíru.

Zvuk klavichordu byl vytažen pomocí špendlíku, který při dotyku na strunu vydal zvuk. Zvuk byl velmi jemný a melodický. Ale přes všechen svůj krásný zvuk měl klavichord nevýhodu - hrál velmi tiše.

U cembala, zvuk vznikal škubáním jazyka, který lpěl na struně. Zvuk cembala byl hlasitější než zvuk klavichordu, ale méně krásný. Klavichord a cembala byly na tehdejší dobu luxusními předměty, byly umístěny v obývacích pokojích a byly elegantně zařízeny. Nástroje se také lišily velikostí. Více se dozvíme zhlédnutím videa.

3) Zobrazení videa „Historie klavichordu“.

4) Zobrazení videa „Historie cembala“

A tak pokračujeme: Jednoho dne Mozart seděl u cembala a skládal další melodii, ale uslyšel okouzlující zvuky tureckého orchestru a vyšel na balkon. Byl velmi ohromen krásou zvuku tohoto orchestru. A když orchestr zahnul za roh, Mozart okamžitě usedl k nástroji a zvedl melodii „Tureckého pochodu“.

5) Poslech „Tureckého pochodu“ v podání klavíru.

1) Promítání videa „Turecká armáda s orchestrem“

2) Konverzace „Rondo v tureckém stylu“.

Kluci, slyšel někdo z vás, kolik částí je v této hudbě?

Děti (odpovědi)

Samozřejmě část III. Řekněte mi, jsou všechny části stejné povahy?

Děti (odpovědi)

Jaká hudba je v části I? Toto je hlavní melodie-refrén „Tureckého pochodu“, který se vůbec nepodobá pochodu, který jsme zvyklí slýchat.

Děti (energický, radostný, slavnostní, veselý, zvonivý, půvabný)

Jaká je povaha druhého dílu-epizody?

Děti (veselý, slavnostní, přísný)

Jaký druh hudby je v části III epizody?

Děti (melodický, klidný, jemný, rychlý, hravý, lehký, plynoucí)

Kluci, co je podle vás rondo? (odpovědi dětí)

Rondo je hudební forma. Slovo rondo je totéž jako kruhový tanec nebo kruhový tanec. Hlavní melodie se opakuje, jako by tvořil začarovaný kruh, a mezi hlavním tématem jsou slyšet epizody.

Proč? "turecký styl"? Před dvěma sty lety, kdyTuto hudbu vytvořil Mozartv západní Evropě poprvé slyšeli tehdy neznámou turečtinu hudba, ve kterém hrály velkou roli různé bubny

nástroje, zejména velký buben, vynalezený na východě. Hlučné údery tohoto bubnu Mozart velmi vtipný a reprodukoval to ve svém tureckém Rondu. Tomuto dílu se také říká turecký pochod. Chcete si zkusit pochodovat, předstírat, že jste orchestr s bubny a předstírat, že jste turecká armáda se šavlemi?

3) Reformace šavlí, bubnů a kapesníků na „turecké Rondo“.(Část I - chůze se šavlemi, část II - hra na bubny, část III - tanec s kapesníky.)

1) Rozhovor o pochodech.

Kluci, už jsme věnovali několik lekcí studiu kterého pochodu?

Děti (odpovědi)

Správně, „turecký pochod“.

Jaké jsou pochody?

Děti (sport,

Pohřeb,

dětské,

Víla,

vojenské cvičení,

Svatba,

pochodování atd.)

2) Poslouchání pochodů.

3) Hudební hra "Hádej, jak zní pochod?"

4) Domácí úkol: Nakreslete „Turecký orchestr“

1) Poslech úryvků z „Tureckého pochodu“ v různých stylech a variacích.

"Turecký pochod" v rockovém aranžmá.

"Turecký pochod" v podání pěveckého sboru.

"Turecký pochod" v klasickém orchestrálním zvuku.

"Turecký pochod" v podání baskytar.

"Turecký pochod" v podání akordeonu.

Kluci, víte, že jiný skladatel napsal skladbu se stejným názvem? Nyní se podíváme na video a pozorně si poslechneme „Turkish March“ od L.V. Beethoven.

2) Promítání videa „Turkish March“ od Ludwiga Van Beethovena.

3) Hudební hra „dirigent“.

Kluci, každý ví, že orchestr vede dirigent. K čemu to je? Nemůže hrát orchestr bez dirigenta?(Odpovědi dětí)

Orchestr samozřejmě nemůže hrát bez dirigenta, protože ten ukazuje, kdy do každého orchestrálního partu (každé skupiny nástrojů vstoupit a ukončit), jakou dynamiku hrát.

Průběh hry: Hudební ředitel rozdá dětem libovolné hudební nástroje a děti stojí ve skupinách. Učitel působí jako dirigent.

(Na přání může dítě působit také jako dirigent)

1) Sledování videoklipu „Popová píseň na melodii tureckého pochodu“ v podání tria se show baletem“

2) Naučte se číslo koncertu „Battle of the Conductors“

Fáze učení:

Distribuce hudebních nástrojů.

Učení jednotlivých fragmentů v dávkách.

Práce na dynamice, na čistotě výkonu.

Učení scénky - pantomima mezi dvěma dirigenty.

Spojení jednotlivých fragmentů do uceleného díla.

Práce na struktuře souboru.

Naše série lekcí skončila, doufám, že se vám toto skvělé dílo V.A. Mozarta a snadno ho poznáte, když ho uslyšíte na ulici, v divadle, v televizi atd. A také chci věřit, že kousek světla a dobra „Slunečného Maestra“ navždy zůstane ve vašich srdcích.

HUDBA VYJADŘUJE NÁLADY, POCITY, CHARAKTER LIDÍ

Wolfgang Amadeus Mozart. Turecké Rondo

1. lekce

Obsah programu. Seznamte děti s formou ronda.

Průběh lekce:

UČITEL: Melodii, kterou právě uslyšíte, miluje mnoho lidí. Je velmi známá a oblíbená po celém světě. Turecké rondo od Wolfganga Amadea Mozarta přitahuje krásou svých melodií, ladností a brilancí. W. A. ​​​​Mozart v tomto díle zobrazil údery velkého tureckého bubnu, v té době v Evropě neznámého. „Turecké rondo“ („Rondo alla turca“) se často hraje jako samostatná skladba, ačkoli byla napsána jako třetí věta klavírní sonáty.

Rondo je dílo skládající se z několika částí, z nichž jedna, ta hlavní, se několikrát opakuje. Rondo v překladu z francouzštiny znamená „kulatý tanec“, neboli pohyb v kruhu. Hlavní melodie, která se opakuje, tvoří jakýsi začarovaný kruh. V intervalech mezi opakováním hlavního tématu zní hudba jiného charakteru – epizoda. Může být také několik epizod. Původ ronda je spojen se starověkými kulatými tanečními písněmi, ve kterých sbor opakoval stejný sbor a sólisté předváděli různé epizody. „Turecké rondo“ se někdy nazývá „turecký pochod“ (ačkoliv sám Mozart mu tak neříkal). Název „Turkish March“ se objevil kvůli tomu, že tato hudba je velmi rytmická a připomíná pochod, i když má také taneční kvalitu.

Poslechněte si Mozartovo „Turkish Rondo“ a řekněte mi, jaký druh hudby má charakter. („Turecké rondo“ se hraje na klavír nebo je slyšet v nahrávce.)

Děti. Hudba je veselá, taneční, jemná, někdy hlasitá, slavnostní.

P a g o g Ano, hlavní téma je radostné, jasné, létající, ale v rondu je epizoda jiného charakteru - slavnostní, jásavá. (Prováděno opakovaně.)

2. lekce

Obsah programu. Naučte děti rozlišovat mezi třídílnou formou refrénu a epizody, vybírat hudební nástroje, které odpovídají témbru povahy hudby (orchestrování).

Průběh lekce:

P o g o g Na minulé lekci jste se seznámili s „Tureckým Rondem“ od W. A. ​​​​Mozarta. Jak se mění charakter hudby? (Zní to jako rondo.)

Děti. Zpočátku je hudba jemná a veselá, pak vážná a hlasitá.

P a g o g Hlavní téma (říká se tomu refrén) opakuje Rondo. Střídá se s epizodou jiného charakteru. V tomto rondu se hlavní téma i epizoda skládají ze tří částí. Hlavní téma je jemné, vzdušné, ladné (v podání fragmentu). Toto téma má střed, který zní jasněji, hlasitěji a jistěji (provádí fragment, takty 9-16). Na jaký nástroj můžete zahrát začátek ronda, abyste zdůraznili jiskřivou, radostnou povahu hudby?

Děti. Na metalofonech, zvoncích.

P a g o g. A uprostřed, když hudba zní jasněji a hlasitěji?

Děti. Na trojúhelníku.

Pedagogický Pojďme si společně zahrát první, hlavní téma – refrén. (Děti organizují refrén.)

V tomto rondu se epizoda také skládá ze tří částí. Začíná a končí jasnou, rozhodnou, vyzývavou, slavnostní, slavnostní melodií, doprovázenou doprovodem, který je podobný úderům tureckého bubnu - jasný a energický. (Provádí fragment, takty 25–32.)

A co uprostřed epizody? (Provádí fragment, takty 33–56.)

Děti. Jemné, rychlé, hravé, lehké.

Učitel. Ano, tato melodie se skládá z rychlých, rychlých, létajících zvuků v nepřetržitém pohybu. Je lehká, živá, létající, zářivá. (Znovu provede fragment.) Ale opět tu turecký buben vytrvale, silně, rozhodně doprovází slavnostní melodii. (Fragment hraje, míry 57-64.)

Kdo chce hrát s bubny a tamburínami v souladu s hudbou na začátku a na konci epizody, kdy hraje slavnostní melodie? (Děti organizují začátek epizody.)

A na jaké nástroje lze uprostřed epizody hrát spolu s lehkou a vzdušnou melodií?

Děti. Na zvoncích, trojúhelník.

Pedagog: Pojďme si společně zahrát epizodu. Já jsem na klavír a ty jsi nejprve na bubny a tamburíny a uprostřed - na zvonky a triangl. ( Děti tuto epizodu organizují.)

Poté se znovu opakuje první téma - refrén a epizoda, ale epizoda „ztratí“ svou střední, lehkou, vzdušnou, prolamovanou, dojemnou melodii. Nezní úplně, ale pouze jeho začátek (za doprovodu tureckého bubnu). Zdá se, že tato slavnostní, sváteční hudba je potvrzující. Závěrečná část ronda, zvaná coda, zní radostně, rozhodně a energicky. Hrajte se mnou na všechny nástroje najednou na konci ronda. (Děti zorganizují codu a pak celé rondo.)

3. lekce

Obsah programu. Naučte děti rozlišovat mezi kontrastními částmi ronda, zorganizovat skladbu a vyjádřit charakter hudby pohybem.

Průběh lekce:

Pedagog Řekli jsme vám, že rondo pochází ze starověkých kulatých tanečních písní, ve kterých sbor opakoval hlavní téma a sólisté předváděli různé sloky. Postavme se v kruhu, v kulatém tanci. Za zvuku prvního, hlavního tématu – refrénu, budete pochodovat, lehce a ladně, jak vám hudba říká. Ve střední části refrénu a v epizodě budete tleskat rukama – hlasitě nebo lehce a sólisté uvnitř kruhu budou improvizovat pohyby podle charakteru hudby. (Některé děti se pohybují podle hudby, jiné organizují hru.)

Prezentace

Zahrnuta:
1. Prezentace - 7 snímků, ppsx;
2. Zvuky hudby:
Mozart. Sonáta č. 11. věta III. Alla turca („turecký pochod“). Allegretto - 2 verze: symfonický orchestr a klavír, mp3;
3. Doprovodný článek - poznámky k lekci, docx;
4. Noty k samostatnému vystoupení učitele, jpg.

Wolfgang Amadeus Mozart "Turecký pochod"

Velký Mozart. Fenomén tohoto geniálního skladatele se vědci snaží rozluštit už více než dvě století. Proč má jeho skutečně božská hudba tak blahodárný vliv na lidské zdraví a energii? Proč objasňuje vědomí a zvyšuje inteligenci? Otázek je mnoho a možná na ně lidé někdy najdou odpověď. Mezitím lidstvo vyjadřuje svou hlubokou vděčnost maestrovi za to, že zanechal svým potomkům tak vzácné tvůrčí dědictví, které zahrnuje více než šest set neocenitelných mistrovských děl v různých hudebních žánrech. Popularita Mozartových děl je velmi velká, ale mezi nimi je jeden elegantní výtvor, který si získal zvláštní popularitu po celém světě. Skladatel nazval toto dílo „Rondo alla turca“, ačkoli obyčejní lidé mu obvykle říkají „ Turecké Rondo"nebo" turecký pochod».

Přečtěte si historii „Tureckého pochodu“, obsah práce a mnoho zajímavých faktů na naší stránce.

Historie stvoření

Navzdory tomu, že jejím největším nepřítelem byla Osmanská říše, která více než dvě století válčila s Rakouskem, byli obyvatelé Vídně 18. století velmi zvědaví na vše turecké. Zajímali se o kulturu, život a zvyky této exotické země. Do módy přišlo pohodlné oblečení Osmanů a oblíbeným nápojem Vídeňanů se stala turecká káva. Mezi divy, které přitahovaly zvláštní pozornost Evropanů, byla hudba tureckých janičářů. Faktem je, že všechny vojenské akce Osmanů byly doprovázeny hudbou v podání podivného orchestru, pro Rakušany neobvyklého, sestávajícího ze speciálních bicích a dechových nástrojů. Jejich specifický, neobvyklý zvuk vnímali Evropané jako něco barbarského, vrčícího a hřmícího. Přesto byl zájem o neobvyklé nástroje tak velký, že začaly přicházet do módy.

Po všeobecném šílenství po všem orientálním také nezůstal stranou. V roce 1779 měl skladatel možnost předvést své schopnosti v singspielu na turecké téma na objednávku samotného císaře, toto dílo však zůstalo nedokončeno. V roce 1782 však přesto napsal operu, v níž použil turecký děj. Toto komické hudební představení nazvané „Únos ze seraglia“ vešlo do kulturních dějin jako první opera v němčině.

O rok později, v červenci 1783, odjel sedmadvacetiletý Mozart po narození prvního dítěte do Salcburku se svou ženou Constance, aby se smířil se svým otcem, který se i po svatbě stavěl proti jejich svazku. Přes veškerou snahu mladého páru Leopold svůj názor na tuto věc nikdy nezměnil. Shodou okolností zůstala mladá Mozartova rodina v Salcburku až do října a existují domněnky, že právě v této době napsal skladatel mimo jiné klavírní sonátu číslo jedenáct, jejíž třetí větu nazval „Rondo alla turca“.

Je důležité poznamenat, že v té době byl Mozart, navzdory skutečnosti, že již byl autorem mnoha děl, ve Vídni známější ne jako skladatel, ale jako virtuózní pianista. V prvních letech života v rakouské metropoli se proto živil především učitelskou činností. A při práci na svém nádherném výtvoru vzal Wolfgang v úvahu především výkonnostní schopnosti svých studentů.

Zajímavosti

• Existuje několik verzí o době, kdy Mozart složil klavírní sonátu č. 11, jejíž jednou z částí je slavné „turecké Rondo“. Například rakouský muzikolog Ludwig von Köchel naznačuje, že skladatel napsal toto dílo v Paříži v roce 1778.
• Mozart složil svou první klavírní sonátu v roce 1775 a svou poslední v létě 1789. Celkem vzniklo 18 klavírních sonát ze skladatelova pera.
• kromě opera "Únos ze Seraglia" a „Rondo alla turca“ ze sonáty A dur Mozart namluvil orientální téma v Houslovém koncertu č. 5, nazývaném také „Turecký koncert“.
• Do roku 2014 se věřilo, že se dochovala pouze poslední stránka Mozartovy sonáty A dur, která byla v salcburském muzeu. Ve stejném roce však vedoucí hudebního archivu Széchenyiho národní knihovny v Budapešti Balázs Mikusi objevil ve skladech další čtyři ručně psané stránky „tureckého ronda“. Odborníci potvrdili, že jde o rukopis samotného Mozarta, nyní se ale snaží odpovědět na otázku, jak se dílo dostalo do Maďarska? Existuje předpoklad, že rukopis byl roztrhán a každou stránku skladatel daroval svým bohatým mecenášům jako suvenýr.

• Hudební materiál „tureckého ronda“, nalezeného v roce 2014 v Maďarsku, se liší od not vytištěných v roce 1784. Autorská verze díla byla poprvé uvedena v Budapešti 26. září 2014.
• Vídeňané poprvé viděli a slyšeli vojenskou skupinu janičářů v roce 1699: tehdy byl uzavřen Karlowitzský mír. Zájem o exotickou hudební skupinu byl tak velký, že musel uskutečnit několik veřejných vystoupení, která přilákala velké množství zvědavého publika.
• Ve skutečnosti turecká armáda nikdy nepochodovala ve formaci na hudbu. Zvuky orchestru je inspirovaly před bitvou a podporovaly je během bitev. Na slavnostních přehlídkách janičáři ​​nikdy nepochodovali, ale chodili normálním a dokonce tanečním krokem, zatímco křičeli zvolání oslavující Alláha. Zřejmě proto je jejich vojenská hudba velmi odlišná od našich bravurních pochodů.
• V Turecké republice je dnes Mozart jedním z nejoblíbenějších klasických skladatelů. Každý rok se v Istanbulu koná hudební festival, který nese jméno velkého maestra. V městských školách zní melodie „tureckého ronda“ jako školní zvonek a populární turecký rapper Jeza vymyslel slova na hudbu tohoto díla a natočil vtipné video.
• V současné době je hudba Mozartova díla „Rondo alla turca“ charakteristickým znakem Turecka, a proto je vždy slyšet na vládních recepcích v této zemi.

• „Turkish Rondo“ si postupem času získalo takovou lásku a popularitu, že jeho hudba je nyní často používána ve soundtracku mnoha filmů. Je jich tolik, že je prostě nemožné je vyjmenovat, například je to slyšet v životopisném hudebním filmu „Rocketman“, vydaném v roce 2019, v režii Dextera Fletchera, který vypráví o životě, formování a díle hudebník Elton John .
• V animaci je hudba „tureckého pochodu“ slyšet v tak milovaných kreslených filmech jako „Rio 2“ a „Family Guy“ a kromě toho je slyšet v populární počítačové hře Civilizace (1991), kde představuje německou civilizaci. .

Jak bylo uvedeno výše, „Rondo alla turca“ je finále Sonáty A dur Wolfganga Amadea Mozarta. Vzhledem k rostoucí popularitě však tato část skladatelova klavírního díla začala existovat jako samostatná skladba.

Už samotný název díla napovídá, že jej autor zamýšlel uzavřít do podoby ronda, tedy mělo by mít hlavní téma – refrén, který se neustále střídá s epizodami, které se od sebe liší hudebním materiálem. Kromě toho je třeba poznamenat, že „Rondo alla turca“ může být také reprezentováno jako dílo napsané ve složité tripartitní formě s coda. A přesto celá struktura kompozice nakonec zapadá do následujícího schématu:

|: A: ||: B - A ": ||: C: ||: D: ||: E - D": ||: C: ||: A: ||: B - A ": || :C": | F.

„Turecký pochod“, jak se tomuto nádhernému Mozartovu výtvoru lidově říká, je skladba, jejíž hudba se vyznačuje veselostí, veselostí, vážností a zároveň mimořádnou něhou. Hodí se pro veselý tanec a není zcela jasné, jak se k němu dá pochodovat ve formaci na přehlídce.

Hlavní téma (a-moll), označené na schématu písmenem „A“, je velmi elegantní, slavnostní a hravé a také se zcela nepodobá pochodu. Začíná stoupající melodií šestnáctého tónu a poté se mění na zlomyslný motiv zdobený milostnými tóny. V další sekci – „B“ (C-dur), které se říká střední část refrénu, se charakter hudby stává sebevědomější, jasnější a hravější. Dále po zopakování hlavního tématu se nálada tematického materiálu díla mění na nadšenou, radostnou a jásavou. Označuje začátek druhé části díla nebo první epizodu formy ronda: na schématu je označena písmenem „C“. Slavnostní melodii (A dur) zde doprovází jasný, bubnový, energický doprovod. Poté se opět promění rozhodující a slavnostní nálada skladby. Slavnostní vystřídá lehká a jemná melodická linka, sestávající ze zvuků plynoucích v nepřetržitém pohybu. Na obrázku tato kontrastní část obsahuje písmena „D“ a „E“. V návaznosti na to podle výše uvedeného plánu následuje opakování dříve slyšených fragmentů. Skladba končí radostnou a energickou codou.

« Turecký pochod“ - toto klavírní dílo se stalo klasickým hitem a dodnes přitahuje posluchače i hudebníky svou grácií, brilantností a veselostí. Jeho popularita dosáhla takového vrcholu, že transkripce a aranžmá tohoto brilantního mistrovského díla lze slyšet v podání nejrůznějších nástrojů, rockových souborů, sborových a symfonických skupin.

Video: poslechněte si Mozartův „Turecký pochod“