Analýza neznámého mistrovského díla. Neznámé mistrovské dílo evropské kultury

12. Balzacovy estetické názory v povídce „Neznámé mistrovské dílo“.

Honore Balzac je synem notáře, který zbohatl během napoleonských válek. Jeho romány se staly jakoby standardem realismu první poloviny 19. století. Spisovatel buržoazie, mistr nového života. Proto se odvrátil od výroku V. Huga, že „realita v umění není realitou v životě“ a úkol svého velkého díla spatřoval v ukazování nikoli „imaginárních skutečností“, ale v ukazování toho, co „se všude děje“. „Všude“ je nyní triumf kapitalismu, sebepotvrzení buržoazní společnosti. Ukázat zavedenou buržoazní společnost - to je hlavní úkol, který historie klade pro literaturu - a B. to řeší ve svých románech.

V Dopisech o literatuře, divadle a umění Balzac tvrdí, že spisovatel nepodává soukromé postřehy, ale zobecněním jednotlivce a pochopením jeho podstaty vytváří typy, jejichž hlavní rysy může čtenář objevit ve světě kolem sebe. . Subjektivita romantika ustupuje analytičnosti a vědeckému přístupu k tvůrčímu procesu realisty. V Německu Hegel zaznamenal typizaci ve svých přednáškách o estetice. Jako něco nového v umění by básník neměl „tvořit v zapomnění“ jako romantici, ale tím, že vybere ze života to nejcharakterističtější a pochopí je. Balzac, který zjevně neposlouchal Hegelovy přednášky, šel stejnou cestou, protože samotný vývoj umění diktoval nový přístup.

Balzac ve svém článku Study of Bayle z roku 1840 nazval svou metodu „literární eklektismus“ a viděl ji jako kombinaci „dvoustranných myslí“ lyriky, dramatu a odické vznešenosti. „Myšlenka, která se stala obrazem, je vyšší umění,“ napsal tam a tvrdil, že je třeba spojit racionalismus osvícenství s inspirací romantismu, který se snažil ukázat život lidské duše. Zároveň B tvrdil, že román by měl být „lepším světem“.

Balzacovy principy zobrazování reality byly také ztělesněny v příběhu „Neznámé mistrovské dílo“, který byl zařazen do cyklu filozofických skečů „Lidské komedie“. „Neznámé mistrovské dílo“ je věnováno vztahu mezi pravdou života a pravdou umění. Zvláště důležité jsou pozice umělců Porbus (vlámský umělec, 1570-1620, který působil v Paříži) a Frenhofer, autor fiktivní osoba. Střet jejich pozic prozrazuje Balzacův postoj ke kreativitě. Frenhofer říká: „Úkolem umění není kopírovat přírodu, ale vyjadřovat ji…. Jinak by sochař udělal svou práci tím, že vytvořil sádrovou kopii ženy...Musíme uchopit duši, smysl, pohyb a život.“ Sám Frenhofer si klade nemožný cíl, který je v rozporu se skutečným uměním: chce pomocí barev vytvořit živou ženu na plátně. Dokonce se mu zdá, že se na něj usmívá, že ona - jeho Krásná Noiseza - dýchá, celý její vzhled, fyzický i duchovní, předčí vzhled skutečného člověka. Toto ideální a dokonale provedené stvoření však vidí jen sám Frenhofer a jeho žáci včetně Porbuse viděli v rohu obrazu „hrot holé nohy, vyčnívající z chaosu barev, tónů, neurčitých odstínů, tvořící jakousi beztvarou mlhovinu.“ Vášeň na jedné straně pro formu a na druhé straně pro obsah, touha postavit umění nad realitu a nahradit jí realitu, dovedla geniálního umělce ke katastrofě. Sám Balzac, neakceptující ani subjektivitu, ani kopírování, je přesvědčen, že by to mělo vyjadřovat přírodu, zachytit její duši a smysl.

Příběh „Neznámé mistrovské dílo“ je tedy nejen manifestem realisty, ale také hořkou ironií, zrozenou z myšlenky, že sám velký mistr může být zajat svými vlastními iluzemi, vlastní subjektivitou.

Zdarma e-kniha k dispozici zde Neznámé mistrovské dílo autor, jehož jméno je Balzac Honore. V knihovně ACTIVE WITHOUT TV si můžete zdarma stáhnout knihu Neznámé mistrovské dílo ve formátech RTF, TXT, FB2 a EPUB nebo si přečíst online knihu Balzac Honore - Neznámé mistrovské dílo bez registrace a bez SMS.

Velikost archivu s knihou Neznámé mistrovské dílo = 25,28 KB

Honore de Balzac
Neznámé mistrovské dílo
I. Gillette
Koncem roku 1612, jednoho chladného prosincového rána, mladý muž, velmi spoře oblečený, procházel tam a zpět kolem dveří domu na Rue des Grandes Augustins v Paříži. Když už toho měl mladý muž dost, jako nerozhodný milenec, který se neodvažuje předstoupit před první milovanou ve svém životě, bez ohledu na to, jak přístupná může být, nakonec překročil práh dveří a zeptal se, zda je mistr François Porbus Domov.
Když mladý muž dostal kladnou odpověď od stařeny, která zametala vchod, začal se pomalu zvedat, zastavoval se na každém kroku jako nový dvořan, zaujatý myšlenkou, jak ho král přivítá. Po točitém schodišti se mladík postavil na odpočívadlo a stále se neodvážil dotknout se luxusního klepadla, které zdobilo dveře dílny, kde byl pravděpodobně malíř Jindřicha IV., kterého Marie de Medici zapomněla kvůli Rubensovi. pracovat v tu hodinu.
Mladý muž prožíval ten silný pocit, který musel rozbušit srdce velkých umělců, když plni mladistvého zápalu a lásky k umění oslovili geniálního muže nebo skvělé dílo. Lidské city mají čas prvního rozkvětu, generovaného ušlechtilými podněty, postupně slábnoucí, kdy se štěstí stává jen vzpomínkou a sláva lží. Mezi krátkotrvajícími emocemi srdce nic nepřipomíná lásku více než mladou vášeň umělce okusujícího první nádherná muka na cestě slávy i neštěstí – vášeň plná odvahy a bázlivosti, neurčité víry a nevyhnutelných zklamání. Každému, kdo za léta nedostatku peněz a prvních tvůrčích nápadů necítil úžas při setkání s velkým mistrem, bude vždy chybět jedna struna v duši, nějaký ten tah štětcem, nějaký cit pro kreativitu, nějaká neuchopitelná poetika odstín. Někteří samolibí chvastouni, kteří příliš brzy věřili ve svou budoucnost, se zdají chytří lidé jen hlupákům. V tomto ohledu vše mluvilo ve prospěch neznámého mladíka, měří-li se talent těmi projevy počáteční nesmělosti, onou nevysvětlitelnou plachostí, kterou lidé stvořeni pro slávu snadno ztrácejí, neustále se točící na poli umění, stejně jako ztrácejí krásné ženy bázlivost, neustále cvičící koketérii . Zvyk úspěchu přehluší pochybnosti a plachost je možná jedním z typů pochybností.
Sklíčený chudobou a v tu chvíli překvapený vlastní troufalostí by se nebohý příchozí neodvážil jít za umělcem, kterému vděčíme za krásný portrét Jindřicha IV., kdyby mu nepřišla na pomoc nečekaná šance. Po schodech vyšel starý muž. Podle svého podivného obleku, podle nádherného krajkového límce, podle důležité a sebevědomé chůze mladík odhadl, že jde buď o patrona, nebo přítele pána, a ustoupil o krok, aby mu přenechal své místo, a začal zkoumat ho zvědavě a doufat, že v něm objeví laskavost umělce nebo zdvořilost, která je charakteristická pro milovníky umění – ale ve tváři starého muže bylo něco ďábelského a něco jiného nepolapitelného, ​​zvláštního, pro umělce tak přitažlivého. Představte si vysoké, vypouklé čelo s ustupující vlasovou linií, přečnívající malý, plochý, nahoru obrácený nos, jako Rabelais nebo Sokrates; posměšné a vrásčité rty; krátká, povýšeně zvednutá brada; šedé špičaté vousy; zelená, barva mořské vody, oči, které jakoby vybledly věkem, ale soudě podle perleťových odstínů bělochů byly ještě někdy schopné vrhnout magnetický pohled ve chvíli hněvu nebo radosti. Tato tvář se však zdála vybledlá ani ne tak stářím, jako spíš myšlenkami, které opotřebovávají duši i tělo. Řasy už vypadly a řídké chloupky byly na hřebenech obočí sotva patrné. Položte tuto hlavu na křehké a slabé tělo, ohraničte ji krajkou, jiskřivě bílou a úžasnou ve svém jemném šperkařském zpracování, přehoďte přes černou košilku starého muže těžký zlatý řetěz a získáte nedokonalou podobu tohoto muže, kterému slabé osvětlení schodiště poskytlo fantastický stín. Řekli byste, že jde o portrét od Rembrandta, který opouští rám a tiše se pohybuje v pološeru, tak milovaném velkým umělcem.
Starý muž vrhl pronikavý pohled na mladého muže, třikrát zaklepal a řekl asi čtyřicetiletému nemocnému muži, který otevřel dveře:
- Dobré odpoledne, mistře.
Porbus se zdvořile uklonil; pustil mladíka dovnitř v domnění, že přišel se starým pánem, a už si ho nevšímal, zvláště když příchozí strnul obdivem, jako všichni rození umělci, kteří poprvé vstoupili do dílny, kde mohou špehovat některé techniky umění. Otevřené okno, proražené v klenbě, osvětlovalo pokoj mistra Porbuse. Světlo se soustředilo na stojan s plátnem k němu připevněným, kde byly položeny pouze tři nebo čtyři bílé tahy štětcem, a nedosahovalo do rohů této rozlehlé místnosti, v níž vládla tma; ale rozmarné odlesky buď rozzářily stříbřité jiskry v hnědé pološeru na výčnělcích kyrysu Reitar visící na stěně, nebo rýsovaly ostrým pruhem leštěnou vyřezávanou římsu starobylé skříně naplněné vzácným nádobím nebo poseté lesklými tečkami pupínkový povrch některých starých závěsů ze zlatého brokátu, vybraný velkými záhyby, které pravděpodobně sloužily jako předloha pro nějaký druh malby.
Sádrové odlitky nahých svalů, úlomky a torza antických bohyní, láskyplně vyleštěné polibky staletí, byly nepořádné na policích a konzolách.
Bezpočet náčrtů a náčrtů, vytvořených třemi tužkami, sangvinikem nebo perem, pokrývalo stěny až ke stropu. Krabice s barvami, lahvičky s oleji a esencemi, převrácené lavice nechávaly jen úzký průchod, kterým se dalo dostat k vysokému oknu; světlo z ní dopadalo přímo na Porbusovu bledou tvář a na holou, slonovinově zbarvenou lebku cizího muže. Mladíkovu pozornost upoutal pouze jeden obraz, již slavný i v oněch neklidných, neklidných dobách, takže se na něj přišli podívat tvrdohlaví lidé, kterým vděčíme za uchování posvátného ohně v dobách bezčasí. Tato krásná umělecká stránka znázorňovala Marii Egyptskou, která má v úmyslu zaplatit za plavbu lodí. Mistrovské dílo určené pro Marii de Medici bylo následně v nouzi prodáno.
"Tvoje světice se mi líbí," řekl starý muž Porbusovi, "zaplatil bych ti deset zlatých nad to, co dá královna, ale zkus s ní soutěžit... sakra!"
- Líbí se ti to?
- Hehe, líbí se ti to? - zamumlal stařec. - Ano i ne. Vaše žena je dobře stavěná, ale nežije. Vy všichni, umělci, stačí nakreslit postavu správně, aby vše sedělo podle zákonů anatomie. Namalujete lineární kresbu barvou v tělovém odstínu, kterou jste si předtím sestavili na paletě, přičemž se snažíte udělat jednu stranu tmavší než ten druhý – a proto jen to, že se čas od času podíváte na nahou ženu stojící na stole před vámi, věříte, že reprodukujete přírodu, představujete si, že jste umělci a že jste ukradli tajemství Bože... Brrr!
Abyste byli velkým básníkem, nestačí znát dokonale syntax a nedělat chyby v jazyce! Podívej se na svého svatého, Porbusi! Na první pohled působí půvabně, ale při delším pohledu si všimnete, že vyrostla na plátno a že by se kolem ní nedalo projít.
Toto je pouze silueta, která má jednu přední stranu, pouze vyříznutý obraz, podobu ženy, která se nemohla ani otočit, ani změnit polohu, necítím vzduch mezi těmito rukama a pozadím obrazu; postrádá prostor a hloubku; a přesto jsou plně dodržovány zákony vzdálenosti, letecká perspektiva je přesně dodržována; ale přes všechny tyto chvályhodné snahy nemohu uvěřit, že toto krásné tělo bylo oživeno teplým dechem života; Zdá se mi, že když položím ruku na toto kulaté ňadro, budu mít pocit, že je studený jako mramor! Ne, příteli, v tomto slonovinově zbarveném těle krev neteče, život se nešíří jako fialová rosa žilkami a žilkami propletenými v síťovině pod jantarovou průhledností kůže na spáncích a hrudi. Toto místo dýchá, no, ale jiné je zcela nehybné, život a smrt bojují v každé části obrazu; tady cítíte ženu, tam sochu a pak mrtvolu. Tvůj výtvor je nedokonalý. Svému oblíbenému výtvoru se vám podařilo vdechnout jen část své duše. Prométheova pochodeň ve vašich rukou více než jednou zhasla a nebeský oheň se nedotkl mnoha míst vašeho obrazu.
- Ale proč, drahý učiteli? “ řekl Porbus uctivě starci, zatímco mladík se jen stěží ovládl, aby na něj nezaútočil pěstmi.
-A proto! - řekl stařec. - Váhal jsi mezi dvěma systémy, mezi kresbou a malbou, mezi flegmatickou malicherností, drsnou precizností starých německých mistrů a oslnivou vášní, blaženou velkorysostí italských umělců. Chtěl jste napodobit Hanse Holbeina a Tiziana, Albrechta Durera a Paola Veroneseho zároveň. Samozřejmě to byl velkolepý nárok. Ale co se stalo? Nedosáhli jste ani drsného kouzla sucha, ani iluze šerosvitu. Stejně jako roztavená měď proráží tvar, který je příliš křehký, tak i zde jsou bohaté a zlaté tóny Tiziana pronikající přes přísný obrys Albrechta Durera, do kterého jste je vmáčkli.
Jinde design obstál a odolal velkolepé bujnosti benátské palety. Obličej nemá dokonalost designu ani dokonalost barvy a nese stopy vaší nešťastné nerozhodnosti. Protože jste necítili dostatečnou sílu na to, abyste v ohni svého génia spojili oba konkurenční styly psaní, museli jste si rozhodně vybrat jeden nebo druhý, abyste dosáhli alespoň té jednoty, která reprodukuje jednu z charakteristik živé přírody. Jste pravdiví pouze ve středních částech; obrysy jsou nesprávné, nezaoblují se a neočekáváte nic, co by je přesahovalo. "Tady je pravda," řekl starý muž a ukázal na světcovu hruď. "A pak tady," pokračoval a označil na obrázku místo, kde rameno končilo. "Ale tady," řekl a znovu se vrátil doprostřed hrudi, "tady je všechno špatně... Nechme jakoukoli analýzu, jinak propadneš zoufalství..."
Stařec se posadil na lavičku, opřel si hlavu o ruce a zmlkl.
"Mistře," řekl mu Porbus, "přesto jsem toto ňadro hodně studoval na nahém těle, ale bohužel pro nás příroda dává vzniknout takovým dojmům, které se na plátně zdají neuvěřitelné...
- Úkolem umění není přírodu kopírovat, ale vyjadřovat ji. Nejsi ubohý opisovač, ale básník! - zvolal starý muž živě a přerušil Porbuse panovačným gestem. "Jinak by sochař udělal svou práci tím, že by z té ženy odstranil sádrovou formu." No, zkuste to, vezměte sádrovou formu z ruky své milované a postavte ji před sebe - neuvidíte sebemenší podobnost, bude to ruka mrtvoly a budete se muset obrátit na sochaře, který bez dávat přesnou kopii, bude zprostředkovat pohyb a život. Musíme uchopit duši, smysl, charakteristický vzhled věcí a bytostí. Dojem!
Dojem! Ale jsou to jen životní náhody, a ne život sám! Ruka, protože jsem vzal tento příklad, ruka netvoří pouze součást lidského těla - vyjadřuje a pokračuje v myšlence, kterou je třeba uchopit a předat. Ani umělec, ani básník, ani sochař by neměli oddělovat dojem od příčiny, protože jsou neoddělitelní - jeden v druhém. To je skutečný cíl boje. Mnoho umělců vítězí instinktivně, aniž by o tomto úkolu umění věděli. Nakreslíš ženu, ale nevidíš ji. To není způsob, jak z přírody vyrvat tajemství. Reprodukujete, aniž byste si to uvědomovali, stejný model, který jste zkopírovali od svého učitele. Neznáte formu dostatečně zblízka, nenásledujete ji láskyplně a vytrvale ve všech jejích odbočkách a odbočkách. Krása je přísná a vrtošivá, nedá se tak snadno, je třeba počkat na příznivou hodinu, vystopovat ji a uchopit ji pevně, abyste ji přinutili vzdát se.
Formou je Proteus, mnohem nepolapitelnější a bohatší na triky než Proteus v mýtech! Teprve po dlouhém boji může být nucena ukázat se ve své skutečné podobě. Všichni jste spokojeni s první formou, ve které souhlasí, že se vám objeví, nebo maximálně s druhou nebo třetí; Takto vítězní bojovníci nejednají. Tito nepružní umělci se nenechají oklamat nejrůznějšími zvraty a trvají, dokud nedonutí přírodu, aby se ukázala zcela nahá, ve své pravé podstatě. Tohle udělal Raphael,“ řekl starý muž a sundal si z hlavy černou sametovou čepici, aby vyjádřil svůj obdiv králi umění. - Raphaelova velká převaha je důsledkem jeho schopnosti hluboce cítit, což v něm jakoby narušuje formu. Forma v jeho výtvorech je stejná, jaká by pro nás měla být, pouze prostředníkem pro přenos myšlenek, vjemů a všestranné poezie. Každý obraz je celý svět - je to portrét, jehož předlohou byla majestátní vize, osvětlená světlem, naznačená nám vnitřním hlasem a zjevující se před námi bez přikrývek, ukazuje-li nám nebeský prst výrazové prostředky, zdroj což je celý minulý život. Oblékáte své ženy do elegantního masového oděvu, zdobíte je nádherným pláštěm kudrlinek, ale kde v žilách proudí krev, která vyvolává klid nebo vášeň a vytváří velmi zvláštní vizuální dojem? Vaše světice je brunetka, ale tyhle barvy, můj chudák Porbusi, vzal blondýně! To je důvod, proč tváře, které vytvoříte, jsou jen malovaní duchové, které nám předáváte v řadě před očima – a tomu říkáte malba a umění!
Jen proto, že jste udělali něco, co více připomíná ženu než dům, představujete si, že jste dosáhli svého cíle, a hrdí na to, že na svých obrázcích nepotřebujete nápisy – currus venustus nebo pulcher homo – jako první malíři. , představujete si sami sebe jako úžasné umělce!... Ha ha...
Ne, ještě jste toho nedosáhli, moji drazí soudruzi, budete muset nakreslit spoustu tužek, namalovat spoustu pláten, než se stanete umělci.
Zcela oprávněně se žena takto drží za hlavu, zvedá si tak sukni, únava v jejích očích září takovou submisivní něhou, vlající stín řas se jí chvěje jen tak na tvářích. To vše je pravda – a není pravda! Co zde chybí? Maličkost, ale tahle maličkost je všechno. Chápeš zdání života, ale nevyjadřuješ jeho překypující přemíru; nevyjadřujete, co je snad duše a co jako oblak zahaluje povrch těl; jinými slovy, nevyjadřujete to kvetoucí kouzlo života, které zachytili Tizian a Raphael. Počínaje nejvyšším bodem vašich úspěchů a posouvat se dále, můžete možná vytvořit krásný obraz, ale příliš brzy se unaví. Obyčejní lidé jsou potěšeni, ale skutečný odborník se usmívá. O Mabuse! zvolal tento podivný muž. "Ach, můj učiteli, ty jsi zloděj, vzal sis s sebou život!... S tím vším," pokračoval stařec, "je toto plátno lepší než plátna drzého Rubense s horami vlámského masa, posypaná rudý, s prameny zrzavých vlasů a křiklavými barvami.“ Alespoň tu máte barvu, cit a design – tři základní části umění.
- Ale tento svatý je úžasný, pane! - zvolal mladý muž hlasitě a probral se z hlubokého snění. - V obou tvářích, ve tváři světce i ve tváři lodníka, je cítit jemnost uměleckého designu, pro italské mistry neznámá. Nevím o nikom z nich, kdo by takový výraz nerozhodnosti u lodníka mohl vymyslet.
- Je to váš mladý muž? - zeptal se Porbus starce.
"Běda, učiteli, odpusťte mi mou drzost," odpověděl nově příchozí a začervenal se.
- Jsem neznámý, maluji touhou a do tohoto města, zdroje všeho poznání, jsem dorazil teprve nedávno.
- Jít do práce! řekl mu Porbus a podal mu červenou tužku a papír.
Neznámý mladík rychlými tahy kopíroval postavu Marie.
"Páni!" zvolal starý muž. - Tvé jméno? Mladík se pod kresbu podepsal:
"Nicolas Poussin," "To není špatné pro začátečníka," řekl podivný starý muž, který tak šíleně uvažoval. - Vidím, že si před tebou můžeme promluvit o malování. Nevyčítám ti, že obdivuješ svatého Porba. Pro každého je tato věc skvělým dílem a jen ti, kdo jsou zasvěceni do nejniternějších tajemství umění, vědí, jaké jsou její chyby. Ale protože jste hodni toho, abyste dostali lekci a jste schopni porozumět, ukážu vám nyní, jaká maličkost je zapotřebí k dokončení tohoto obrázku. Dívejte se všemi očima a věnujte plnou pozornost. Možná už nikdy nebudete mít příležitost se takto učit. Dej mi svou paletu, Porbusi.
Porbus šel pro paletu a štětce. Stařec si impulzivně vyhrnul rukávy a strčil palec do otvoru v pestré paletě, obtěžkané barvami, kterou mu podal Porbus; málem mu vytrhl z rukou hrst štětců různých velikostí a najednou se starcovy klínovité vousy začaly hrozivě pohybovat a svými pohyby vyjadřovaly neklid vášnivé fantazie.
Sebral barvu štětcem a zabručel skrz zuby:
- Tyto tóny je vhodné vyhodit z okna spolu s jejich překladačem, jsou nechutně drsné a falešné - jak s tím psát?
Potom v horečné rychlosti namáčel špičky svých štětců do různých barev, někdy proběhl celou škálou rychleji než kostelní varhaník běžící po klávesách během velikonoční hymny O filii.
Porbus a Poussin stáli po obou stranách plátna, ponořeni do hlubokého rozjímání.
"Vidíš, mladý muži," řekl starý muž, aniž by se otočil, "vidíš, jak pomocí dvou nebo tří tahů a jednoho namodralého průsvitného tahu bylo možné dostat vzduch, který foukal kolem hlavy tohoto chudáka." svatý, který musel být úplně zadýchaný.“ a zemřel v takovém dusném ovzduší.
Podívejte se, jak se nyní tyto záhyby houpou a jak je jasné, že si s nimi pohrává vánek! Než se zdálo, že je to naškrobené prádlo přišpendlené špendlíky. Všimli jste si, jak věrně tento světelný odraz, který jsem si právě umístil na hruď, zprostředkovává sametovou pružnost dívčí pokožky a jak tyto smíšené tóny - červenohnědá a spálená siena - šíří teplo po tomto velkém zastíněném prostoru, šedém a chladném. krev ztuhla, místo aby se pohnula? Mladý muž. mladý muži, žádný učitel tě nemůže naučit to, co ti teď ukazuji! Pouze Mabuse znal tajemství, jak dát postavám život. Mabuse napočítal pouze jednoho studenta – mě. Neměl jsem vůbec žádné a jsem starý. Jsi dost chytrý, abys pochopil zbytek toho, co naznačuji.
Tím starý excentrik mezitím opravil různé části obrazu: použil dva tahy sem, jeden tam, a pokaždé tak příhodně, že se objevil nový obraz, obraz nasycený světlem. Pracoval tak vášnivě, tak zuřivě, že se mu na holé pokožce tvořily krůpěje potu; jednal tak rychle, tak ostrými, netrpělivými pohyby, že se mladému Poussinovi zdálo, jako by se tohoto podivného muže zmocnil démon a pohyboval jeho rukou proti jeho vůli podle svého rozmaru. Nadpřirozený lesk očí, křečovité pohyby ruky, jako by překonávaly odpor, dodávaly této myšlence, tak lákavé pro mladickou fantazii, určitou věrohodnost.
Starý muž pokračoval ve své práci a řekl:
- Pá! Pow! Pow! Tak to se maže, mladej! Tady, moje malé tahy štětcem, oživte tyto ledové tóny. Pojď! Tak tak tak! - řekl a oživil ty části, které označil za neživé, odstranil nesoulad ve stavbě několika barevnými skvrnami a obnovil jednotu tónu, která by odpovídala zapálené Egypťaně. - Vidíš, zlato, záleží jen na posledních tahech. Porbus jich dal stovky, ale já jen jednu. Nikdo vám nepoděkuje za to, co leží níže. Tohle si dobře zapamatujte!
Nakonec se tento démon zastavil a obrátil se k Porbusovi a Poussinovi, kteří oněměli obdivem, a řekl jim:
- Tahle věc má k mému „Beautiful Noiseza“ stále daleko, ale pod takové dílo můžete uvést své jméno. Ano, podepsal bych tento obrázek,“ dodal a vstal pro zrcadlo, do kterého si ho začal prohlížet. "A teď jdeme na snídani," řekl. - Žádám vás oba, abyste za mnou přišli. Pohostím vás uzenou šunkou a dobrým vínem. Hehe, i přes špatné časy se budeme bavit o malování. Pořád něco znamenáme! "Tady je mladý muž, který není bez schopností," dodal a udeřil Nicolase Poussina do ramene.
Když si starý muž všiml Normanovy žalostné bundy, vytáhl zpoza šerpy koženou peněženku, prohrabal se v ní, vytáhl dva zlaťáky a podal je Poussinovi a řekl:
- Koupím tvou kresbu.
"Vezmi si to," řekl Porbus Poussinovi, když viděl, že se otřásl a zčervenal hanbou, protože v mladém umělci začala mluvit hrdost chudého muže. - Vezměte si to, jeho peněženka je nacpaná těsněji než královská!
Všichni tři opustili dílnu a bavili se o umění a došli do krásného dřevěného domu nedaleko Pont Saint-Michel, který Poussina potěšil svými dekoracemi, klepadlom, okenními rámy a arabeskami. Budoucí umělec se náhle ocitl v přijímací místnosti, u plápolajícího krbu, u stolu naloženého lahodnými pokrmy a díky neuvěřitelnému štěstí ve společnosti dvou velkých umělců, s nimiž je tak příjemné jednat.
"Mladý muži," řekl Porbus nově příchozímu, když ho viděl zírat na jeden z obrazů, "nedívej se na tento obraz příliš zblízka, jinak propadneš zoufalství."
Byl to „Adam“ – obraz namalovaný Mabusem, aby se osvobodil z vězení, kde ho jeho věřitelé tak dlouho drželi. Celá postava Adama byla skutečně naplněna tak silnou realitou, že od té chvíle Poussin začal chápat pravý význam nejasných slov starého muže. A díval se na obrázek se spokojeným výrazem, ale bez velkého nadšení, jako by si myslel:
"Píšu lépe."
"Je v tom život," řekl, "můj ubohý učitel se zde překonal, ale v hloubce obrazu nedosáhl tak docela pravdivosti." Muž sám je docela živý, chystá se vstát a přiblížit se k nám. Ale vzduch, který dýcháme, obloha, kterou vidíme, vítr, který cítíme, tam není! A muž tady je jen muž. Mezitím v této jediné osobě, která se právě vynořila z rukou Božích, mělo být cítit něco božského, ale to je to, co chybí. Sám Mabuse to smutně přiznal, když nebyl opilý.
Poussin se s neklidnou zvědavostí podíval nejprve na starého muže a pak na Porbuse.
Přistoupil k poslednímu, pravděpodobně se hodlá zeptat na jméno majitele domu; ale umělec si s tajemným pohledem přiložil prst na rty a mladý muž, který se zajímal, mlčel a doufal, že dříve nebo později z náhodně vypadlých slov uhodne jméno majitele, nepochybně bohatého muže. a oslnivý talentem, jak dostatečně dokazovala úcta, kterou mu projevoval Porbus, a ta nádherná díla, která zaplnila místnost.
Když Poussin viděl nádherný portrét ženy na tmavém dubovém panelu, zvolal:
- Jaký úžasný Giorgione!
- Ne! - namítl starý muž. - Tady je jedna z mých raných věcí.
- Pane, to znamená, že navštěvuji samotného boha malování! - řekl Poussin nevinně.
Starší se usmál jako muž, který byl na tento druh chvály již dávno zvyklý.
"Frenhofere, můj učiteli," řekl Porbus, "dáš mi trochu ze svých dobrých rýnských peněz?"
"Dva sudy," odpověděl stařec, "jeden jako odměna za potěšení, kterého se mi dnes ráno dostalo od tvé krásné hříšnice, a druhý jako znamení přátelství."
„Ach, kdyby nebylo mých neustálých nemocí,“ pokračoval Porbus, „a kdybyste mi dovolili podívat se na vaši „Krásnou Noisezu“, vytvořil bych vysoké, velké, oduševnělé dílo a namaloval postavy v lidských výška.
- Ukaž mi moji práci?! - zvolal starý muž ve velkém vzrušení. - Ne ne! Ještě to musím dokončit. Včera večer," řekl starý muž, "myslel jsem, že jsem dokončil svou Noisezu." Její oči se mi zdály vlhké a její tělo oživlé. Copánky se jí zkroutily. Dýchala! Přestože jsem našel způsob, jak na plochém plátně ztvárnit vybouleniny a kulatost přírody, dnes ráno ve světle jsem si uvědomil svou chybu. Ach, abych dosáhl konečného úspěchu, důkladně jsem studoval velké mistry barev, rozebral jsem, vrstvu po vrstvě jsem zkoumal obrazy samotného Tiziana, krále světla. I já, stejně jako tento největší umělec, jsem použil počáteční kresbu obličeje lehkými a odvážnými tahy, protože stín je jen náhoda, pamatuj si to, můj chlapče.Potom jsem se vrátil ke své práci a pomocí penumbry a průhledných tónů , který jsem postupně zahušťoval, přenesl stíny, i černé, do těch nejhlubších; ostatně u běžných umělců se příroda na těch místech, kde na ni dopadá stín, jakoby skládala z jiné hmoty než na osvětlených místech - je to dřevo, bronz, cokoliv, jen ne zastíněné těleso.
Člověk má pocit, že kdyby postavy změnily svou polohu, zastíněná místa by se neobjevila a nebyla by osvětlena. Vyvaroval jsem se této chyby, do které upadlo mnoho slavných umělců, a pod tím nejtlustším stínem cítím skutečnou bělost. Neobkresloval jsem postavu ostrými obrysy, jako mnoho neznalých umělců, kteří si představují, že píší správně jen proto, že každý řádek píší hladce a pečlivě, a neodhalil jsem sebemenší anatomické detaily, protože lidské tělo nekončí řádky .

Zhlédnutí: 969

I. Gillette

Koncem roku 1612, jednoho chladného prosincového rána, mladý muž, velmi spoře oblečený, procházel tam a zpět kolem dveří domu na Rue des Grandes Augustins v Paříži. Když už toho měl mladý muž dost, jako nerozhodný milenec, který se neodvažuje předstoupit před první milovanou ve svém životě, bez ohledu na to, jak přístupná je, nakonec překročil práh dveří a zeptal se, zda mistr Francois Porbus (Porbus - Francois Porbus mladší (1570-1622) je vlámský umělec, který žil a tvořil v Paříži.).
Když mladý muž dostal kladnou odpověď od stařeny, která zametala vchod, začal se pomalu zvedat, zastavoval se na každém kroku jako nový dvořan, zaujatý myšlenkou, jak ho král přivítá. Po točitém schodišti se mladík postavil na odpočívadlo a stále se neodvážil dotknout se luxusního klepadla, které zdobilo dveře dílny, kde byl pravděpodobně malíř Jindřicha IV., kterého Marie de Medici zapomněla kvůli Rubensovi. pracovat v tu hodinu.
Mladý muž prožíval ten silný pocit, který musel rozbušit srdce velkých umělců, když plni mladistvého zápalu a lásky k umění oslovili geniálního muže nebo skvělé dílo. Lidské city mají čas prvního rozkvětu, generovaného ušlechtilými podněty, postupně slábnoucí, kdy se štěstí stává jen vzpomínkou a sláva lží. Mezi krátkotrvajícími emocemi srdce nic nepřipomíná lásku více než mladou vášeň umělce okusujícího první nádherná muka na cestě slávy i neštěstí – vášeň plná odvahy a bázlivosti, neurčité víry a nevyhnutelných zklamání. Každému, kdo za léta nedostatku peněz a prvních tvůrčích nápadů necítil úžas při setkání s velkým mistrem, bude vždy chybět jedna struna v duši, nějaký ten tah štětcem, nějaký cit pro kreativitu, nějaká neuchopitelná poetika odstín. Někteří samolibí chvastouni, kteří příliš brzy věřili ve svou budoucnost, se zdají chytří lidé jen hlupákům. V tomto ohledu vše mluvilo ve prospěch neznámého mladíka, měří-li se talent těmi projevy počáteční nesmělosti, onou nevysvětlitelnou plachostí, kterou lidé stvořeni pro slávu snadno ztrácejí, neustále se točící na poli umění, stejně jako ztrácejí krásné ženy bázlivost, neustále cvičící koketérii . Zvyk úspěchu přehluší pochybnosti a plachost je možná jedním z typů pochybností.
Sklíčený chudobou a v tu chvíli překvapený vlastní troufalostí by se nebohý příchozí neodvážil jít za umělcem, kterému vděčíme za krásný portrét Jindřicha IV., kdyby mu nepřišla na pomoc nečekaná šance. Po schodech vyšel starý muž. Podle svého podivného obleku, podle nádherného krajkového límce, podle důležité a sebevědomé chůze mladík odhadl, že jde buď o patrona, nebo přítele pána, a ustoupil o krok, aby mu přenechal své místo, a začal zkoumat ho zvědavě a doufat, že v něm objeví laskavost umělce nebo zdvořilost, která je charakteristická pro milovníky umění – ale ve tváři starého muže bylo něco ďábelského a něco jiného nepolapitelného, ​​zvláštního, pro umělce tak přitažlivého. Představte si vysoké, vypouklé čelo s ustupující vlasovou linií, přečnívající malý, plochý, nahoru obrácený nos, jako Rabelais nebo Sokrates; posměšné a vrásčité rty; krátká, povýšeně zvednutá brada; šedé špičaté vousy; zelená, barva mořské vody, oči, které jakoby vybledly věkem, ale soudě podle perleťových odstínů bělochů byly ještě někdy schopné vrhnout magnetický pohled ve chvíli hněvu nebo radosti. Tato tvář se však zdála vybledlá ani ne tak stářím, jako spíš myšlenkami, které opotřebovávají duši i tělo. Řasy už vypadly a řídké chloupky byly na hřebenech obočí sotva patrné. Položte tuto hlavu na křehké a slabé tělo, ohraničte ji krajkou, jiskřivě bílou a úžasnou ve svém jemném šperkařském zpracování, přehoďte přes černou košilku starého muže těžký zlatý řetěz a získáte nedokonalou podobu tohoto muže, kterému slabé osvětlení schodiště poskytlo fantastický stín. Řekli byste, že jde o portrét od Rembrandta, který opouští rám a tiše se pohybuje v pološeru, tak milovaném velkým umělcem.
Starý muž vrhl pronikavý pohled na mladého muže, třikrát zaklepal a řekl asi čtyřicetiletému nemocnému muži, který otevřel dveře:
- Dobré odpoledne, mistře.
Porbus se zdvořile uklonil; pustil mladíka dovnitř v domnění, že přišel se starým pánem, a už si ho nevšímal, zvláště když příchozí strnul obdivem, jako všichni rození umělci, kteří poprvé vstoupili do dílny, kde mohou špehovat některé techniky umění. Otevřené okno, proražené v klenbě, osvětlovalo pokoj mistra Porbuse. Světlo se soustředilo na stojan s plátnem k němu připevněným, kde byly položeny pouze tři nebo čtyři bílé tahy štětcem, a nedosahovalo do rohů této rozlehlé místnosti, v níž vládla tma; ale rozmarné odlesky buď rozzářily stříbřité jiskry v hnědé pološeru na výčnělcích kyrysu Reitar visící na stěně, nebo rýsovaly ostrým pruhem leštěnou vyřezávanou římsu starobylé skříně naplněné vzácným nádobím nebo poseté lesklými tečkami pupínkový povrch některých starých závěsů ze zlatého brokátu, vybraný velkými záhyby, které pravděpodobně sloužily jako předloha pro nějaký druh malby.
Sádrové odlitky nahých svalů, úlomky a torza antických bohyní, láskyplně vyleštěné polibky staletí, byly nepořádné na policích a konzolách.
Bezpočet náčrtů a náčrtů, vytvořených třemi tužkami, sangvinikem nebo perem, pokrývalo stěny až ke stropu. Krabice s barvami, lahvičky s oleji a esencemi, převrácené lavice nechávaly jen úzký průchod, kterým se dalo dostat k vysokému oknu; světlo z ní dopadalo přímo na Porbusovu bledou tvář a na holou, slonovinově zbarvenou lebku cizího muže. Mladíkovu pozornost upoutal pouze jeden obraz, již slavný i v oněch neklidných, neklidných dobách, takže se na něj přišli podívat tvrdohlaví lidé, kterým vděčíme za uchování posvátného ohně v dobách bezčasí. Tato krásná umělecká stránka znázorňovala Marii Egyptskou, která má v úmyslu zaplatit za plavbu lodí. Mistrovské dílo určené pro Marii de Medici bylo následně v nouzi prodáno.
"Tvoje světice se mi líbí," řekl starý muž Porbusovi, "zaplatil bych ti deset zlatých nad to, co dá královna, ale zkus s ní soutěžit... sakra!"
- Líbí se ti to?
- Hehe, líbí se ti to? - zamumlal stařec. - Ano i ne. Vaše žena je dobře stavěná, ale nežije. Vy všichni, umělci, stačí nakreslit postavu správně, aby vše sedělo podle zákonů anatomie. Namalujete lineární kresbu barvou v tělovém odstínu, kterou jste si předtím sestavili na paletě, přičemž se snažíte udělat jednu stranu tmavší než ten druhý – a proto jen to, že se čas od času podíváte na nahou ženu stojící na stole před vámi, věříte, že reprodukujete přírodu, představujete si, že jste umělci a že jste ukradli tajemství Bože... Brrr!
Abyste byli velkým básníkem, nestačí znát dokonale syntax a nedělat chyby v jazyce! Podívej se na svého svatého, Porbusi! Na první pohled působí půvabně, ale při delším pohledu si všimnete, že vyrostla na plátno a že by se kolem ní nedalo projít.
Toto je pouze silueta, která má jednu přední stranu, pouze vyříznutý obraz, podobu ženy, která se nemohla ani otočit, ani změnit polohu, necítím vzduch mezi těmito rukama a pozadím obrazu; postrádá prostor a hloubku; a přesto jsou plně dodržovány zákony vzdálenosti, letecká perspektiva je přesně dodržována; ale přes všechny tyto chvályhodné snahy nemohu uvěřit, že toto krásné tělo bylo oživeno teplým dechem života; Zdá se mi, že když položím ruku na toto kulaté ňadro, budu mít pocit, že je studený jako mramor! Ne, příteli, v tomto slonovinově zbarveném těle krev neteče, život se nešíří jako fialová rosa žilkami a žilkami propletenými v síťovině pod jantarovou průhledností kůže na spáncích a hrudi. Toto místo dýchá, no, ale jiné je zcela nehybné, život a smrt bojují v každé části obrazu; tady cítíte ženu, tam sochu a pak mrtvolu. Tvůj výtvor je nedokonalý. Svému oblíbenému výtvoru se vám podařilo vdechnout jen část své duše. Prométheova pochodeň ve vašich rukou více než jednou zhasla a nebeský oheň se nedotkl mnoha míst vašeho obrazu.
- Ale proč, drahý učiteli? “ řekl Porbus uctivě starci, zatímco mladík se jen stěží ovládl, aby na něj nezaútočil pěstmi.
-A proto! - řekl stařec. „Váhal jste mezi dvěma systémy, mezi kresbou a malbou, mezi flegmatickou malicherností, drsnou přesností starých německých mistrů a oslnivou vášní, blaženou velkorysostí italských umělců. Chtěl jste napodobit Hanse Holbeina a Tiziana, Albrechta Durera a Paola Veroneseho zároveň. Samozřejmě to byl velkolepý nárok. Ale co se stalo? Nedosáhli jste ani drsného kouzla sucha, ani iluze šerosvitu. Stejně jako roztavená měď proráží tvar, který je příliš křehký, tak i zde jsou bohaté a zlaté tóny Tiziana pronikající přes přísný obrys Albrechta Durera, do kterého jste je vmáčkli.
Jinde design obstál a odolal velkolepé bujnosti benátské palety. Obličej nemá dokonalost designu ani dokonalost barvy a nese stopy vaší nešťastné nerozhodnosti. Protože jste necítili dostatečnou sílu na to, abyste v ohni svého génia spojili oba konkurenční styly psaní, museli jste si rozhodně vybrat jeden nebo druhý, abyste dosáhli alespoň té jednoty, která reprodukuje jednu z charakteristik živé přírody. Jste pravdiví pouze ve středních částech; obrysy jsou nesprávné, nezaoblují se a neočekáváte nic, co by je přesahovalo. "Tady je pravda," řekl starý muž a ukázal na světcovu hruď. "A pak tady," pokračoval a označil na obrázku místo, kde rameno končilo. "Ale tady," řekl a znovu se vrátil doprostřed hrudi, "tady je všechno špatně... Nechme jakoukoli analýzu, jinak propadneš zoufalství..."
Stařec se posadil na lavičku, opřel si hlavu o ruce a zmlkl.
"Mistře," řekl mu Porbus, "stále jsem toto prso hodně studoval na nahém těle, ale bohužel pro nás příroda vytváří takové dojmy, které se na plátně zdají neuvěřitelné...
— Úkolem umění není přírodu kopírovat, ale vyjadřovat ji. Nejsi ubohý opisovač, ale básník! - zvolal starý muž živě a přerušil Porbuse panovačným gestem. "Jinak by sochař udělal svou práci tím, že by z té ženy odstranil sádrovou formu." No, pak zkuste, sundejte sádrovou formu z ruky své milované a postavte ji před sebe - neuvidíte sebemenší podobnost, bude to ruka mrtvoly a budete se muset obrátit na sochaře, který bez dávat přesnou kopii, bude zprostředkovat pohyb a život. Musíme uchopit duši, smysl, charakteristický vzhled věcí a bytostí. Dojem!
Dojem! Ale jsou to jen životní náhody, a ne život sám! Ruka, protože jsem vzal tento příklad, ruka netvoří pouze součást lidského těla - vyjadřuje a pokračuje v myšlence, kterou je třeba uchopit a předat. Ani umělec, ani básník, ani sochař by neměli oddělovat dojem od příčiny, protože jsou neoddělitelní - jeden v druhém. To je skutečný cíl boje. Mnoho umělců vítězí instinktivně, aniž by o tomto úkolu umění věděli. Nakreslíš ženu, ale nevidíš ji. To není způsob, jak z přírody vyrvat tajemství. Reprodukujete, aniž byste si to uvědomovali, stejný model, který jste zkopírovali od svého učitele. Neznáte formu dostatečně zblízka, nenásledujete ji láskyplně a vytrvale ve všech jejích odbočkách a odbočkách. Krása je přísná a vrtošivá, nedá se tak snadno, je třeba počkat na příznivou hodinu, vystopovat ji a uchopit ji pevně, abyste ji přinutili vzdát se.
Formou je Proteus, mnohem nepolapitelnější a bohatší na triky než Proteus v mýtech! Teprve po dlouhém boji může být nucena ukázat se ve své skutečné podobě. Všichni jste spokojeni s první formou, ve které souhlasí, že se vám objeví, nebo maximálně s druhou nebo třetí; Takto vítězní bojovníci nejednají. Tito nepružní umělci se nenechají oklamat nejrůznějšími zvraty a trvají, dokud nedonutí přírodu, aby se ukázala zcela nahá, ve své pravé podstatě. Tohle udělal Raphael,“ řekl starý muž a sundal si z hlavy černou sametovou čepici, aby vyjádřil svůj obdiv králi umění. „Raphaelova velká převaha je důsledkem jeho schopnosti hluboce cítit, což v něm jakoby narušuje formu. Forma v jeho výtvorech je stejná, jaká by pro nás měla být, pouze prostředníkem pro přenos myšlenek, vjemů a všestranné poezie. Každý obraz je celý svět - je to portrét, jehož předlohou byla majestátní vize, osvětlená světlem, naznačená nám vnitřním hlasem a zjevující se před námi bez přikrývek, ukazuje-li nám nebeský prst výrazové prostředky, zdroj což je celý minulý život. Oblékáte své ženy do elegantního masového oděvu, zdobíte je nádherným pláštěm kudrlinek, ale kde v žilách proudí krev, která vyvolává klid nebo vášeň a vytváří velmi zvláštní vizuální dojem? Vaše světice je brunetka, ale tyhle barvy, můj chudák Porbusi, vzal blondýně! To je důvod, proč tváře, které vytvoříte, jsou jen malovaní duchové, které nám předáváte v řadě před očima – a tomu říkáte malba a umění!
Jen proto, že jste udělali něco, co více připomíná ženu než dům, představujete si, že jste dosáhli svého cíle, a hrdí na to, že na svých obrázcích nepotřebujete žádné nápisy - currus venustus<Прекрасная колесница (лат.).>nebo pulcher homo<Красивый человек (лат.).>, - jako první malíři si představujete, že jste úžasní umělci!.. Ha ha...
Ne, ještě jste toho nedosáhli, moji drazí soudruzi, budete muset nakreslit spoustu tužek, namalovat spoustu pláten, než se stanete umělci.
Zcela oprávněně se žena takto drží za hlavu, zvedá si tak sukni, únava v jejích očích září takovou submisivní něhou, vlající stín řas se jí chvěje jen tak na tvářích. To vše je pravda – a není pravda! Co zde chybí? Maličkost, ale tahle maličkost je všechno. Chápeš zdání života, ale nevyjadřuješ jeho překypující přemíru; nevyjadřujete, co je snad duše a co jako oblak zahaluje povrch těl; jinými slovy, nevyjadřujete to kvetoucí kouzlo života, které zachytili Tizian a Raphael. Počínaje nejvyšším bodem vašich úspěchů a posouvat se dále, můžete možná vytvořit krásný obraz, ale příliš brzy se unaví. Obyčejní lidé jsou potěšeni, ale skutečný odborník se usmívá. O Mabuse! (Mabuse je holandský umělec Jan Gossaert (70. léta 15. století - 30. léta 16. století), přezdívku „Mabuse“ dostal podle názvu svého jediného města.) zvolal tento podivný muž. „Ach, můj učiteli, ty jsi zloděj, vzal sis s sebou život!... S tím vším,“ pokračoval stařec, „je toto plátno lepší než plátna drzého Rubense s horami vlámského masa posypaného rouge. s prameny zrzavých vlasů a křiklavými barvami.“ Alespoň tu máte barvu, cit a design – tři základní části umění.
"Ale tento světec je rozkošný, pane!" - zvolal mladý muž hlasitě a probral se z hlubokého snění. „V obou tvářích, ve tváři světce i ve tváři lodníka, je cítit jemnost uměleckého designu, neznámého italským mistrům. Nevím o nikom z nich, kdo by takový výraz nerozhodnosti u lodníka mohl vymyslet.
- Je to váš mladý muž? - zeptal se Porbus starce.
"Běda, učiteli, odpusťte mi mou drzost," odpověděl nově příchozí a začervenal se.
"Nejsem neznámý, maluji touhou a do tohoto města, zdroje veškerého poznání, jsem dorazil teprve nedávno."
- Jít do práce! řekl mu Porbus a podal mu červenou tužku a papír.
Neznámý mladík rychlými tahy kopíroval postavu Marie.
"Páni!" zvolal starý muž. - Tvé jméno? Mladík se pod kresbu podepsal:
"Nicolas Poussin"<Никола Пуссен (1594-1665) — знаменитый французский художник.>"Na začátečníka to není špatné," řekl podivný starý muž, který tak šíleně uvažoval. "Vidím, že si před tebou můžeme promluvit o malování." Nevyčítám ti, že obdivuješ svatého Porba. Pro každého je tato věc skvělým dílem a jen ti, kdo jsou zasvěceni do nejniternějších tajemství umění, vědí, jaké jsou její chyby. Ale protože jste hodni toho, abyste dostali lekci a jste schopni porozumět, ukážu vám nyní, jaká maličkost je zapotřebí k dokončení tohoto obrázku. Dívejte se všemi očima a věnujte plnou pozornost. Možná už nikdy nebudete mít příležitost se takto učit. Dej mi svou paletu, Porbusi.
Porbus šel pro paletu a štětce. Stařec si impulzivně vyhrnul rukávy a strčil palec do otvoru v pestré paletě, obtěžkané barvami, kterou mu podal Porbus; málem mu vytrhl z rukou hrst štětců různých velikostí a najednou se starcovy klínovité vousy začaly hrozivě pohybovat a svými pohyby vyjadřovaly neklid vášnivé fantazie.
Sebral barvu štětcem a zabručel skrz zuby:
- Tyto tóny je vhodné vyhodit z okna spolu s jejich překladačem, jsou nechutně drsné a falešné - jak s tím psát?
Potom s horečnou rychlostí ponořil špičky svých štětců do různých barev, někdy proběhl celou škálou rychleji než kostelní varhaník běžící po klávesách během velikonoční hymny O filii<О сыны (лат.).>.
Porbus a Poussin stáli po obou stranách plátna, ponořeni do hlubokého rozjímání.
"Vidíš, mladý muži," řekl stařec, aniž by se otočil, "vidíš, jak pomocí dvou nebo tří tahů a jednoho modravě průhledného tahu bylo možné dostat vzduch kolem hlavy tohoto ubohého světce." , který musel být úplně zadýchaný.“ a zemřel v takovém dusném ovzduší.
Podívejte se, jak se nyní tyto záhyby houpou a jak je jasné, že si s nimi pohrává vánek! Než se zdálo, že je to naškrobené prádlo přišpendlené špendlíky. Všimli jste si, jak věrně tento světlý melír, který jsem si právě umístil na hruď, zprostředkovává sametovou pružnost dívčí kůže a jak tyto smíšené tóny - červenohnědá a spálená siena - šíří teplo po celém tomto velkém zastíněném prostoru, šedé a studené, kde krev ztuhla, místo aby se pohnula? Mladý muž. mladý muži, žádný učitel tě nemůže naučit to, co ti teď ukazuji! Pouze Mabuse znal tajemství, jak dát postavám život. Mabuse napočítal pouze jednoho studenta – mě. Neměl jsem vůbec žádné a jsem starý. Jsi dost chytrý, abys pochopil zbytek toho, co naznačuji.
Tím starý excentrik mezitím opravil různé části obrazu: použil dva tahy sem, jeden tam, a pokaždé tak příhodně, že se objevil nový obraz, obraz nasycený světlem. Pracoval tak vášnivě, tak zuřivě, že se mu na holé pokožce tvořily krůpěje potu; jednal tak rychle, tak ostrými, netrpělivými pohyby, že se mladému Poussinovi zdálo, jako by se tohoto podivného muže zmocnil démon a pohyboval jeho rukou proti jeho vůli podle svého rozmaru. Nadpřirozený lesk očí, křečovité pohyby ruky, jako by překonávaly odpor, dodávaly této myšlence, tak lákavé pro mladickou fantazii, určitou věrohodnost.
Starý muž pokračoval ve své práci a řekl:
- Pá! Pow! Pow! Tak to se maže, mladej! Tady, moje malé tahy štětcem, oživte tyto ledové tóny. Pojď! Tak tak tak! - řekl a oživil ty části, které označil za neživé, odstranil nesoulad ve stavbě několika barevnými skvrnami a obnovil jednotu tónu, která by odpovídala zapálené Egypťaně. "Vidíš, miláčku, záleží jen na posledních tahech." Porbus jich dal stovky, ale já jen jednu. Nikdo vám nepoděkuje za to, co leží níže. Tohle si dobře zapamatujte!
Nakonec se tento démon zastavil a obrátil se k Porbusovi a Poussinovi, kteří oněměli obdivem, a řekl jim:
- Tato věc má stále daleko k mé "Beautiful Noiseza", ale za takové dílo můžete dát své jméno. Ano, podepsal bych tento obrázek,“ dodal a vstal pro zrcadlo, do kterého si ho začal prohlížet. "A teď jdeme na snídani," řekl. - Žádám vás oba, abyste za mnou přišli. Pohostím vás uzenou šunkou a dobrým vínem. Hehe, i přes špatné časy se budeme bavit o malování. Pořád něco znamenáme! "Tady je mladý muž, který není bez schopností," dodal a udeřil Nicolase Poussina do ramene.
Když si starý muž všiml Normanovy žalostné bundy, vytáhl zpoza šerpy koženou peněženku, prohrabal se v ní, vytáhl dva zlaťáky a podal je Poussinovi a řekl:
- Koupím tvou kresbu.
"Vezmi si to," řekl Porbus Poussinovi, když viděl, že se otřásl a zčervenal hanbou, protože v mladém umělci začala mluvit hrdost chudého muže. - Vezměte si to, jeho peněženka je nacpaná těsněji než královská!
Všichni tři opustili dílnu a bavili se o umění a došli do krásného dřevěného domu nedaleko Pont Saint-Michel, který Poussina potěšil svými dekoracemi, klepadlom, okenními rámy a arabeskami. Budoucí umělec se náhle ocitl v přijímací místnosti, u plápolajícího krbu, u stolu naloženého lahodnými pokrmy a díky neuvěřitelnému štěstí ve společnosti dvou velkých umělců, s nimiž je tak příjemné jednat.
"Mladý muži," řekl Porbus nově příchozímu, když ho viděl zírat na jeden z obrazů, "nedívej se na tento obraz příliš zblízka, jinak propadneš zoufalství."
Byl to „Adam“ – obraz namalovaný Mabusem, aby se osvobodil z vězení, kde ho jeho věřitelé tak dlouho drželi. Celá postava Adama byla skutečně naplněna tak silnou realitou, že od té chvíle Poussin začal chápat pravý význam nejasných slov starého muže. A díval se na obrázek se spokojeným výrazem, ale bez velkého nadšení, jako by si myslel:
"Píšu lépe."
"Je v tom život," řekl, "můj ubohý učitel se zde překonal, ale v hloubce obrazu nedosáhl tak docela pravdivosti." Muž sám je docela živý, chystá se vstát a přiblížit se k nám. Ale vzduch, který dýcháme, obloha, kterou vidíme, vítr, který cítíme, tam není! A muž tady je jen muž. Mezitím v této jediné osobě, která se právě vynořila z rukou Božích, mělo být cítit něco božského, ale to je to, co chybí. Sám Mabuse to smutně přiznal, když nebyl opilý.
Poussin se s neklidnou zvědavostí podíval nejprve na starého muže a pak na Porbuse.
Přistoupil k poslednímu, pravděpodobně se hodlá zeptat na jméno majitele domu; ale umělec si s tajemným pohledem přiložil prst na rty a mladý muž, který se zajímal, mlčel a doufal, že dříve nebo později z náhodně vypadlých slov uhodne jméno majitele, nepochybně bohatého muže. a oslnivý talentem, jak dostatečně dokazovala úcta, kterou mu projevoval Porbus, a ta nádherná díla, která zaplnila místnost.
Když Poussin viděl nádherný portrét ženy na tmavém dubovém panelu, zvolal:
- Jaký úžasný Giorgione!
- Ne! - namítl starý muž. — Tady je jedna z mých raných věcí.
- Pane, to znamená, že navštěvuji samotného boha malování! - řekl Poussin nevinně.
Starší se usmál jako muž, který byl na tento druh chvály již dávno zvyklý.
"Frenhofere, můj učiteli," řekl Porbus, "dáš mi trochu ze svých dobrých rýnských peněz?"
"Dva sudy," odpověděl stařec, "jeden jako odměna za potěšení, kterého se mi dnes ráno dostalo od tvé krásné hříšnice, a druhý jako znamení přátelství."
„Ach, kdyby nebylo mých neustálých nemocí,“ pokračoval Porbus, „a kdybyste mi dovolili podívat se na vaši „Krásnou Noisezu“, vytvořil bych vysoké, velké, oduševnělé dílo a namaloval postavy lidským výška.
- Ukaž mi moji práci?! - zvolal starý muž ve velkém vzrušení. - Ne ne! Ještě to musím dokončit. Včera večer," řekl starý muž, "myslel jsem, že jsem dokončil svou Noisezu." Její oči se mi zdály vlhké a její tělo oživlé. Copánky se jí zkroutily. Dýchala! Přestože jsem našel způsob, jak na plochém plátně ztvárnit vybouleniny a kulatost přírody, dnes ráno ve světle jsem si uvědomil svou chybu. Ach, abych dosáhl konečného úspěchu, důkladně jsem studoval velké mistry barev, rozebral jsem, vrstvu po vrstvě jsem zkoumal obrazy samotného Tiziana, krále světla. I já, stejně jako tento největší umělec, jsem použil počáteční kresbu obličeje lehkými a odvážnými tahy, protože stín je jen náhoda, pamatuj si to, můj chlapče.Potom jsem se vrátil ke své práci a pomocí penumbry a průhledných tónů , který jsem postupně zahušťoval, přenesl stíny, i černé, do těch nejhlubších; ostatně u běžných umělců se příroda na těch místech, kde na ni dopadá stín, jakoby skládala z jiné hmoty než na osvětlených místech - je to dřevo, bronz, cokoliv, jen ne zastíněné těleso.
Člověk má pocit, že kdyby postavy změnily svou polohu, zastíněná místa by se neobjevila a nebyla by osvětlena. Vyvaroval jsem se této chyby, do které upadlo mnoho slavných umělců, a pod tím nejtlustším stínem cítím skutečnou bělost. Neobkresloval jsem postavu ostrými obrysy, jako mnoho neznalých umělců, kteří si představují, že píší správně jen proto, že každý řádek píší hladce a pečlivě, a neodhalil jsem sebemenší anatomické detaily, protože lidské tělo nekončí řádky . V tomto ohledu jsou sochaři blíže pravdě než my umělci. Příroda se skládá z řady kulatostí, které se mění jedna v druhou. Přísně vzato, kresba neexistuje! Nesměj se, mladý muži.
Bez ohledu na to, jak divná se vám tato slova mohou zdát, jednoho dne pochopíte jejich význam. Čára je způsob, kterým si člověk uvědomuje vliv osvětlení na vzhled předmětu. Ale v přírodě, kde je vše konvexní, žádné čáry neexistují: pouze modelování vytváří kresbu, tedy zvýraznění objektu v prostředí, kde existuje. Pouze rozložení světla dává tělu viditelnost! Nedával jsem proto tvrdé obrysy, obrysy jsem schoval lehkým závojem světla a teplými polotóny, takže by mi bylo nemožné ukázat prstem přesně na místo, kde se obrys setkává s pozadím. Zblízka působí toto dílo střapatě, jako by postrádalo přesnost, ale pokud ustoupíte o dva kroky zpět, vše se okamžitě ustálí, vymezí a vyhraní, těla se pohybují, tvary se stávají vypouklými, cítíte vzduch. A přesto stále nejsem spokojený, trápí mě pochybnosti. Snad nebylo nutné kreslit jedinou čáru, možná bylo lepší začít figuru od středu, nejdříve začít s nejsvětlejšími výčnělky a pak přejít k temnějším částem. Copak takto nepracuje slunce, božský malíř světa? Ach příroda, příroda! komu se kdy podařilo chytit tvou nepolapitelnou podobu? Ale tady to je - nadměrné znalosti, stejně jako nevědomost, vedou k popírání.
Pochybuji o své práci.
Stařec se odmlčel a pak začal znovu:
"Už je to deset let, mladý muži, co pracuji." Ale co znamená deset krátkých let, když jde o zvládnutí živé přírody! Nevíme, kolik času strávil vládce Pygmalion vytvářením jediné sochy, která ožila.
Stařec upadl do hlubokého zamyšlení a upřel oči na jeden bod a mechanicky zakroutil nožem v rukou.
"Mluví se svým duchem," řekl Porbus tiše.
Při těchto slovech se Nicolas Poussin zmocnila nevysvětlitelná umělecká zvědavost. Stařec s bezbarvýma očima, na něco zaměřený a otupělý, se pro Poussina stal bytostí nadřazenou člověku, objevil se před ním jako bizarní génius žijící v neznámé sféře. V mé duši to probudilo tisíc nejasných myšlenek. Jevy duchovního života odrážející se v takovém čarodějnickém vlivu nelze přesně určit, stejně jako nelze zprostředkovat vzrušení, které vyvolává píseň, která připomíná srdce vyhnance z jeho vlasti.
Upřímné opovržení tohoto starého muže nejlepšími uměleckými snahami, jeho způsoby, úctou, se kterou se k němu Porbus choval, jeho dílo, tak dlouho skryté, dílo prováděné za cenu velké trpělivosti a zjevně brilantní, soudě podle náčrtu hlava Panny, která vyvolala takový otevřený obdiv mladého Poussina, byla krásná i ve srovnání s „Adamem“ od Mabuse, což svědčí o mocném štětci jednoho z velkých vládců umění - všechno v tomto starém muži přesáhlo meze lidské přirozenosti. V tomto nadpřirozeném stvoření si horlivá fantazie Nicolase Poussina jasně, hmatatelně představovala pouze jednu věc: že je to dokonalý obraz rozeného umělce, jedné z těch bláznivých duší, kterým je dána tolik moci a které ji příliš často zneužívají a odnímají. chladné mysli obyčejných lidí a dokonce i milovníků umění podél tisíce kamenitých cest, kde nic nenajdou, zatímco tato duše s bílými křídly, šílená ve svých rozmarech, tam vidí celé eposy, paláce, umělecké výtvory. Stvoření od přírody zesměšňující a laskavé, bohaté a chudé! Pro poussinského nadšence se tak tento stařík náhle proměnil v umění samotné, umění se všemi jeho tajemstvími, impulsy a sny.
"Ano, milý Porbusi," promluvil znovu Frenhofer, "ještě jsem nepotkal bezvadnou krásu, tělo, jehož obrysy by byly dokonalé krásy, a barva pleti... Ale kde ji najdu živou," řekl řekl a přerušil se, - tato nedosažitelná Venuše starověku? Tak dychtivě ji hledáme, ale sotva najdeme jen roztroušené částečky její krásy! Ach, vidět na chvíli, jen jednou, božsky krásnou přírodu, dokonalost krásy, jedním slovem - ideál, dal bych všechno své jmění. Následoval bych tě do posmrtného života, ó nebeská krásko! Stejně jako Orfeus bych sestoupil do pekla umění, abych odtud přinesl život.
"Můžeme odejít," řekl Porbus Poussinovi, "už nás neslyší ani nevidí."
"Pojďme do jeho dílny," odpověděl obdivný mladík.
- Ach, starý reiter tam prozíravě zavřel vchod. Jeho poklady jsou velmi dobře střeženy a nemůžeme tam proniknout. Nebyl jsi první, kdo měl takovou myšlenku a takovou touhu, už jsem se pokusil proniknout do tajemství.
- Takže je tady nějaké tajemství?
"Ano," odpověděl Porbus. "Starý Frenhofer je jediný, koho chtěl Mabuse vzít jako svého žáka." Frenhofer se stal jeho přítelem, zachráncem, otcem, utratil většinu svého majetku, aby ukojil své vášně, a Mabuse mu na oplátku dal tajemství úlevy, svou schopnost dodat postavám tu mimořádnou vitalitu, onu přirozenost, o kterou tak beznadějně bojujeme – zatímco Mabuse zvládl tuto dovednost tak dokonale, že když náhodou vypil vzorovanou hedvábnou látku, kterou měl mít na sobě, aby se zúčastnil slavnostního odchodu Karla Pátého, Mabuse tam doprovodil svého patrona v oblečení z papíru natřeného tak, aby vypadal jako hedvábí. Neobyčejná nádhera Mabuseova kostýmu upoutala pozornost samotného císaře, který tím, že vyjádřil obdiv k tomu starému opilcovu dobrodinci, přispěl k odhalení podvodu.
Frenhofer je člověk s vášní pro naše umění, jeho názory jsou širší a vyšší než u jiných umělců. Hluboce přemýšlel o barvách, o absolutní pravdivosti čar, ale dospěl do bodu, kdy začal pochybovat i o předmětu svých myšlenek. Ve chvíli zoufalství tvrdil, že kresba neexistuje, že pomocí čar lze přenášet pouze geometrické tvary. To je zcela špatně, protože obrázek můžete vytvořit pouze pomocí čar a černých skvrn, které nemají žádnou barvu. To dokazuje, že naše umění se skládá, stejně jako sama příroda, z mnoha prvků: na kresbě je kostra, barva je život, ale život bez kostry je něco nedokonalejšího než kostra bez života. A nakonec to nejdůležitější: cvičení a pozorování jsou pro umělce vším, a když rozum a poezie neladí se štětcem, pak člověk pochybuje, jako náš stařík, umělec zručný, ale stejně bláznivý. . Vynikající malíř měl tu smůlu, že se narodil bohatý, což mu umožnilo oddávat se reflexím. Nenapodobujte ho! Práce! Umělci musí uvažovat pouze se štětcem v ruce.
- Dostaneme se do této místnosti! - zvolal Poussin, už neposlouchal Porbuse, připravený udělat cokoli pro svůj smělý nápad.
Porbus se usmál, když viděl nadšení mladého cizince, rozloučil se s ním a vyzval ho, aby k němu přišel.
Nicolas Poussin se pomalu vrátil do Rue de la Harpe a aniž by si toho všiml, prošel kolem skromného hotelu, ve kterém bydlel. Spěšně vystoupal po žalostném schodišti a vstoupil do místnosti umístěné úplně nahoře, pod střechou s vyčnívajícími dřevěnými krokvemi - jednoduchým a lehkým krytem starých pařížských domů. U zšeřelého a jediného okna této místnosti uviděl Poussin dívku, která, když dveře zaskřípaly, v návalu lásky vyskočila - umělce poznala podle toho, jak chytil kliku.
- Co se ti stalo? - řekla dívka.
"Co se mi stalo," křičel a lapal po dechu radostí, "že jsem se cítil jako umělec!" Doteď jsem o sobě pochyboval, ale dnes ráno jsem si věřil. Mohu se stát skvělým! Ano, Gillette, budeme bohatí a šťastní! Tyto štětce nám přinesou zlato!
Ale najednou zmlkl. Jeho vážná a energická tvář ztratila výraz radosti, když srovnával své obrovské naděje se svými žalostnými prostředky. Stěny byly pokryty hladkou tapetou posetou tužkou. Nebylo možné u něj najít čtyři čistá plátna. Barvy byly v té době velmi drahé a paleta chudáka byla téměř prázdná. Žil v takové chudobě, byl a uznával se jako vlastník neuvěřitelného duchovního bohatství, vše požírající génius, přetékající. Poussin, přitahován do Paříže známým šlechtice, nebo spíše svým vlastním talentem, se zde náhodou setkal se svou milovanou, vznešenou a velkorysou, jako všechny ty ženy, které strádají, spojují svůj osud s velkými lidmi, sdílejí s nimi chudobu, snaží se pochopit jejich rozmary, zůstat neochvějní ve zkouškách chudoby a v lásce – stejně jako ostatní nebojácně spěchají v honbě za luxusem a dávají na odiv svou necitelnost. Úsměv, který se toulal po Gillettiných rtech, pozlatil tuto podkrovní skříň a konkuroval slunečnímu svitu. Slunce přece nesvítilo pořád, ale ona tu byla pořád, dávala všechnu svou duchovní sílu vášni, připoutaná ke svému štěstí i svému utrpení, utěšovala geniálního muže, který se předtím, než ovládl umění, vrhl do světa lásky.
- Pojď ke mně, Gillette, poslouchej.
Dívka poslušně a radostně skočila umělci na klín. Všechno na ní bylo kouzlo a půvab, byla krásná jako jaro a obdařena všemi poklady ženské krásy, osvětlena světlem její čisté duše. ...
- Nějaké tajemství? zeptala se. -Tak mluv! -Poussin byl hluboce zamyšlen. - Proč jsi potichu?
- Gillette, má drahá!
- Oh, potřebuješ ode mě něco?
- Ano…
"Jestli chceš, abych ti znovu zapózovala, jako tenkrát," řekla a našpulila rty, "tak nebudu nikdy souhlasit, protože v těchto chvílích mi tvé oči už nic neříkají." Vůbec na mě nemyslíš, i když se na mě díváš...
"Chtěl bys mi raději zapózovat jinou ženu?"
- Možná, ale samozřejmě jen ten nejošklivější.
"No, co kdybys v zájmu mé budoucí slávy," pokračoval vážně Poussin, "abys mi pomohl stát se velkým umělcem, musel pózovat před jiným?"
- Chceš mě otestovat? - ona řekla. "Moc dobře víš, že to neudělám."
Poussin sklonil hlavu na hruď jako muž zasažený přílišnou radostí nebo nesnesitelným zármutkem.
"Poslouchej," řekl Gillette a zatahal Poussina za rukáv obnošeného saka, "řekl jsem ti, Nicku, že jsem připraven obětovat svůj život pro tebe, ale nikdy jsem ti neslíbil, že když jsem byl naživu, že to vzdám." moje láska...
- Vzdát se lásky?! - zvolal Poussin.
- Koneckonců, když se v této podobě ukážu druhému, přestaneš mě milovat. Ano, sám se budu považovat za vás nehodný. Poslouchat své rozmary je docela přirozené a jednoduché, že? Navzdory všemu plním tvou vůli s radostí a dokonce i hrdostí. Ale pro někoho jiného... Jaké hnusné!
- Promiň, drahá Gillette! - řekl umělec a vrhl se na kolena. - Ano, je pro mě lepší udržet si tvou lásku, než se stát slavným. Jsi mi milejší než bohatství a sláva! Takže zahoď moje štětce, spal všechny náčrty. Udělal jsem chybu! Mým povoláním je milovat tě. Nejsem umělec, jsem milenec. Ať umění a všechna jeho tajemství zahynou!
Obdivovala svého milence, radostná, potěšená. Vládla, instinktivně si uvědomila, že umění bylo kvůli ní zapomenuto a hozeno jí pod nohy.
"Přesto je tento umělec docela starý muž," řekl Poussin, "uvidí ve vás jen krásnou podobu." Vaše krása je tak dokonalá!
- Co neuděláš pro lásku! - zvolala, již připravená obětovat svou úzkostlivost, aby odměnila svého milence za všechny oběti, které pro ni přináší. "Ale pak zemřu," pokračovala. - Oh, zemřít pro tebe! Ano, to je skvělé! Ale zapomeneš na mě... Oh, jak špatný nápad jsi přišel!
"Přišel jsem na to, ale miluji tě," řekl s výčitkami v hlase. "Ale to znamená, že jsem darebák."
- Poraďme se se strýčkem Arduinem! - ona řekla.
- Ach ne! Ať to mezi námi zůstane tajemstvím.
"No dobře, půjdu, ale nechoď se mnou," řekla. "Zůstaň za dveřmi, s připravenou dýkou." Pokud budu křičet, běžte dovnitř a zabijte umělce.
Poussin si přitiskl Gillette k hrudi, zcela pohroužený do myšlenek na umění.
"Už mě nemiluje," pomyslela si Gillette, která zůstala sama.
Už svého souhlasu litovala. Brzy ji však zachvátila hrůza krutější než tato lítost. Snažila se zahnat strašlivou myšlenku, která se jí vynořila v mysli. Zdálo se jí, že ona sama umělce miluje méně, protože měla podezření, že je méně hodný respektu.
II. Kateřina Lesková

Tři měsíce po setkání s Poussinem přišel Porbus navštívit mistra Frenhofera. Stařec byl v zajetí onoho hlubokého a náhlého zoufalství, jehož příčinou je podle lékařských matematiků špatné trávení, větry, horko nebo otoky v epigastrické oblasti a podle spiritualistů nedokonalost naší duchovní podstaty. Starý muž se jednoduše unavil dokončováním svého tajemného obrazu. Unaveně se posadil do prostorného vyřezávaného dubového křesla, čalouněného černou kůží, a aniž by změnil svou melancholickou pózu, pohlédl na Porbuse jako muž, který si již na melancholické pohledy zvykl.
"No, učiteli," řekl mu Porbus, "ultramarín, pro který jste jel do Brugg, se ukázal jako špatný?" Nebo jste nemohli brousit naši novou bílou? Nebo máš špatný olej? Nebo nejsou štětce ohebné?
- Běda! - zvolal starý muž. "Jednou se mi zdálo, že je moje práce hotová, ale pravděpodobně jsem se v některých detailech spletl a nedám si pokoj, dokud vše nezjistím." Rozhodla jsem se udělat si výlet, pojedu do Turecka, Řecka, Asie, najít tam modelku a porovnat svůj obrázek s různými typy ženské krásy. Možná, že tam nahoře mám, řekl se spokojeným úsměvem, „samá živá krása“. Někdy se dokonce bojím, že nějaký nádech tu ženu probudí a ona zmizí...
Pak najednou vstal, jako by se připravoval na cestu: "Páni," zvolal Porbus, "přišel jsem včas, abych tě zachránil od cestovních výdajů a útrap."
- Jak to? “ zeptal se Frenhofer překvapeně.
„Ukazuje se, že žena nesrovnatelné, dokonalé krásy miluje mladého Poussina. Ale pouze, drahý učiteli, pokud bude souhlasit s tím, aby k vám přišla, pak nám v každém případě budete muset ukázat své plátno.
Starý muž stál na místě jako přikovaný, ztuhlý úžasem: "Jak?!" - zvolal nakonec smutně. — Ukaž můj výtvor, má ženo? Roztrhnout závoj, kterým jsem cudně zakryl své štěstí? Ale to by byla hnusná sprostost! Už deset let žiju stejný život s touto ženou, je moje a jen moje, miluje mě. Neusmála se na mě s každým novým zvýrazněním, které jsem si dal? Má duši, dal jsem jí tuto duši. Tato žena by se začervenala, kdyby se na ni podíval kdokoli jiný než já. Ukaž jí?! Ale který manžel nebo milenec je tak podlý, aby vystavil svou ženu hanbě? Když malujete obraz pro dvůr, nevkládáte do něj celou svou duši, pouze prodáváte namalované figuríny dvorním šlechticům. Moje malba není malba, je to samotný pocit, samotná vášeň! Krásná Noiseza, narozená v mé dílně, tam musí zůstat, zachovávat cudnost a může tam odejít pouze oblečená.
Poezie a žena se objevují nazí pouze před svým milencem. Známe model Raphaela nebo podobu Angeliky, kterou vytvořil Ariosto, Beatrice, znovu vytvořenou Dantem? Ne! K nám se dostal pouze obraz těchto žen. No a moje tvorba, kterou chovám nahoře za silnými zámky, je v našem umění výjimkou. To není obraz, to je žena – žena, se kterou pláču, směju se, mluvím a přemýšlím. Chceš, abych se okamžitě rozloučil se svými deseti lety štěstí stejně snadno, jako bych odhodil plášť? Abych najednou přestal být otcem, milencem a bohem! Tato žena není jen výtvor, ona je výtvor. Ať přijde tvůj mladý muž, dám mu své poklady, obrazy samotného Correggia, Michelangela, Tiziana, jeho stopy v prachu políbím; ale dělat z něj soupeře je taková škoda! Haha, jsem ještě víc milenec než umělec. Ano, mám sílu spálit svou krásnou Noisezu svým posledním dechem; ale mám dovolit cizímu muži, mladému muži, umělci, aby se na ni díval? - Ne! Ne! Zabiju hned druhý den toho, kdo ji poskvrní pohledem! V tu chvíli bych tě zabil, příteli, kdybys před ní nepoklekl. Takže opravdu chcete, abych vystavil svůj idol chladnému pohledu a bezohledné kritice hlupáků! Ach! Láska je záhada, láska je živá jen hluboko v srdci a všechno zahyne, když člověk řekne i svému příteli: to je ten, kterého miluji...
Zdálo se, že starý muž vypadá mladší: jeho oči se rozzářily a oživly, jeho bledé tváře byly pokryty jasným ruměncem. Ruce se mu třásly. Porbus, překvapený vášnivou silou, s jakou byla tato slova vyslovena, nevěděl, jak na tak neobvyklé, ale hluboké pocity reagovat. Je Frenhofer příčetný, nebo je šílený? Byl posedlý představivostí umělce, nebo byly myšlenky, které vyjadřoval, výsledkem přílišného fanatismu, který vzniká, když v sobě člověk ukrývá velké dílo? Existuje nějaká naděje na dosažení dohody s excentrem posedlým tak absurdní vášní?
Porbus, ohromen všemi těmi myšlenkami, řekl starci:
- Ale tady je žena pro ženu! Neopouští Poussin svou milenku před tvýma očima?
- Jaká milenka! - namítl Frenhofer. - Dříve nebo později ho podvede. Ten můj mi bude vždy věrný.
"Nuže," řekl Porbus, "už o tom nemluvme." Ale než se vám podaří potkat, dokonce i v Asii, ženu tak bezvadně krásnou, jako je ta, o které mluvím, můžete zemřít, aniž byste svůj obrázek dokončili.
"Ach, je konec," řekl Frenhofer. - Každý, kdo by se na ni podíval, viděl ženu ležící pod baldachýnem na sametové posteli. Poblíž ženy je zlatý stativ rozlévající se kadidlo. Měli byste touhu uchopit šňůru držící závěs, zdálo by se vám, že vidíte dýchat prsa krásné kurtizány Catherine Lescaut, přezdívané „Beautiful Noiseza“. Přesto bych se chtěl ujistit...
"Tak jdi do Asie," odpověděl Porbus, když si všiml jistého zaváhání ve Frenhoferově pohledu.
A Porbus už mířil ke dveřím.
V tu chvíli se Gillette a Nicolas Poussin přiblížili k Frenhoferovu domu.
Právě když se chystala vstoupit, dívka uvolnila ruku z umělcovy a ustoupila, jako by ji přemohla náhlá předtucha.
- Ale proč sem jdu? - zeptala se svého milence s obavami v hlase a upřela na něj oči.
"Gillette, nechal jsem tě, aby ses rozhodla sama, a chci tě ve všem poslouchat." Jsi mé svědomí a má sláva. Pojď domů, možná se budu cítit šťastnější, než kdybys...
"Můžu o něčem rozhodnout, když se mnou takhle mluvíš?" Ne, stávám se jen dítětem. Pojďme,“ pokračovala a zjevně na sobě vynaložila obrovské úsilí, „jestliže naše láska zahyne a já svého činu krutě lituji, nebude tvá sláva odměnou za to, že jsem se podřídil tvým tužbám? Pojďme dovnitř!" Budu stále žít, protože vzpomínka na mě zůstává na vaší paletě.
Když milenci otevřeli dveře, setkali se s Porbusem a on, ohromen krásou Gillette, jejíž oči byly plné slz, chytil ji za ruku, celou rozechvělou ji vedl ke starci a řekl:
- Tady je! Nestojí to za všechna mistrovská díla světa?
Frenhofer se otřásl. Před ním stála Gillette v důmyslně jednoduché póze jako mladá gruzínská dívka, nesmělá a nevinná, unesená lupiči a odvlečená k obchodníkovi s otroky. Tvář jí naplnil stydlivý ruměnec, sklopila oči, ruce jí poklesly, zdálo se, že ztrácí sílu, a její slzy byly tichou výčitkou násilí vůči její skromnosti. V tu chvíli se Poussin v zoufalství proklel, že odstranil tento poklad ze svého šatníku.
Milenec dostal umělce a tisíce bolestných pochybností se vkrádaly do Poussinova srdce, když viděl, jak starcovy oči omládly, jak podle zvyku umělců takříkajíc svlékl dívku pohledem, hádat všechno v její postavě, až po to nejintimnější. Mladý umělec tehdy poznal krutou žárlivost pravé lásky.
- Gillette, pojďme odsud! - vykřikl. Na toto zvolání, na tento výkřik jeho milovaná radostně zvedla oči, uviděla jeho tvář a vrhla se mu do náruče.
- A to znamená, že mě miluješ! - odpověděla a propukla v pláč.
Poté, co prokázala tolik odvahy, když bylo nutné skrýt své utrpení, nyní v sobě nenašla sílu skrýt svou radost.
"Ach, dej mi ji na chvíli," řekl starý umělec, "a srovnáš ji s mou Catherine." Ano, souhlasím s tím!
Ve Frenhoferově zvolání bylo stále cítit lásku k podobě ženy, kterou stvořil. Člověk by si myslel, že je pyšný na krásu své Noisezy a očekával vítězství, které jeho výtvor vyhraje nad živou dívkou.
- Vemte ho za slovo! - řekl Porbus a poplácal Poussina po rameni. "Květy lásky jsou krátkodobé, plody umění jsou nesmrtelné."
- Jsem pro něj opravdu jen žena? - odpověděla Gillette a pozorně se podívala na Poussina a Porbuse.
Hrdě zvedla hlavu a vrhla jiskřivý pohled na Frenhofera, ale najednou si všimla, že její milenec obdivuje obraz, který si při své první návštěvě spletl s dílem Giorgioneho, a pak se Gillette rozhodla:
- Oh, pojďme nahoru. Nikdy se na mě takhle nepodíval.
"Starče," řekl Poussin, kterého ze snění vytrhl Gillettin hlas, "vidíš tu dýku?" Při první stížnosti této dívky ti probodne srdce, zapálím ti dům, aby z něj nikdo nevyšel. Rozumíš mi?
Nicolas Poussin byl zasmušilý. Jeho řeč zněla hrozivě. Slova mladého umělce a zejména gesto, kterým je doprovázeli, Gillette uklidnily a málem mu odpustila, že ji obětoval umění a své slavné budoucnosti.
Porbus a Poussin stáli u dveří dílny a tiše se na sebe dívali. Nejprve si autor Marie Egyptské dovolil několik poznámek: „Ach, svléká se... Říká jí, aby se obrátila ke světlu!... Porovnává ji...“ - ale brzy zmlkl, vidět hluboký smutek na Poussinově tváři; ačkoli ve stáří jsou umělci takové předsudky již cizí, ve srovnání s uměním bezvýznamné, přesto Porbus obdivoval Poussina: byl tak sladký a naivní. Mladý muž stiskl rukojeť dýky a přiložil ucho téměř ke dveřím. Oba stáli tady ve stínu a vypadali jako spiklenci čekající na čas zabít tyrana.
- Pojďte dál, pojďte dál! - řekl jim stařec a zářil štěstím. "Moje práce je perfektní a teď ji mohu hrdě předvádět." Umělec, barvy, štětce, plátno a světlo nikdy nevytvoří soupeře pro mou Catherine Lescaut, krásnou kurtizánu.
Porbus a Poussin, zachváceni netrpělivou zvědavostí, vyběhli doprostřed prostorné dílny, kde bylo vše v nepořádku a zaprášené, kde na stěnách tu a tam visely obrazy. Oba se nejprve zastavili před obrazem polonahé ženy v lidské velikosti, což je potěšilo.
"Ach, nevšímejte si toho," řekl Frenhofer, "udělal jsem si náčrtky, abych si prostudoval pózu, ten obrázek nestojí za nic." A tady jsou moje přeludy,“ pokračoval a ukazoval umělcům nádherné kompozice rozvěšené všude po zdech.
Po těchto slovech Porbus a Poussin, ohromeni Frenhoferovým pohrdáním takovými obrazy, začali hledat dotyčný portrét, ale nemohli ho najít.
- Dívej se! - řekl stařec, jehož vlasy byly rozcuchané, jeho tvář hořela jakousi nadpřirozenou animací, oči mu jiskřily a hruď se mu křečovitě zvedala jako u mladého muže opojeného láskou. - To jo! - zvolal, - nečekal jsi takovou dokonalost? Před vámi je žena a vy hledáte obraz. V tomto plátně je tolik hloubky, vzduch je tak věrně zprostředkovaný, že jej nerozeznáte od vzduchu, který dýcháte. Kde je umění? Je to pryč, pryč. Tady je tělo dívky. Není správně zachyceno zbarvení, živé obrysy, kde vzduch přichází do styku s tělem a jakoby jej obklopuje? Nepředstavují předměty v atmosféře stejný jev jako ryby ve vodě?
Zvažte, jak obrysy vystupují z pozadí. Nemyslíš si, že tento pas zakryješ rukou? Ano, ne nadarmo jsem sedm let studoval, jaký dojem vzniká, když se světelné paprsky spojí s předměty. A tyto vlasy - jak jsou nasycené světlem! Ale ona si povzdechla, zdá se!.. Tyhle prsa... podívej! Ach, kdo by před ní nepoklekl? Tělo se třese! Teď vstane, počkej...
- Vidíš něco? - zeptal se Poussin Porbuse.
- Ne. a ty?
- Nic…
Oba umělci nechali starého muže obdivovat a začali kontrolovat, zda světlo dopadající přímo na plátno, které jim Frenhofer ukazoval, nezničilo všechny efekty. Zkoumali obraz, vzdalovali se doprava, doleva, nyní stáli naproti, nyní se skláněli, nyní se narovnávali.
"Ano, ano, toto je obraz," řekl jim Frenhofer, který se mýlil v účelu tak důkladného zkoumání. - Podívej, tady je rám, stojan a konečně tady jsou moje barvy a štětce...
A popadl jeden ze štětců a nevinně ho ukázal umělcům.
"Starý landsknecht se nám směje," řekl Poussin a znovu přistoupil k takzvanému obrazu. "Vidím zde pouze chaotickou kombinaci tahů načrtnutou mnoha podivnými liniemi, které tvoří jakoby plot barev."
"Mýlíme se, podívej!" namítl Porbus. Když se přiblížili blíž, všimli si v rohu obrazu špičky holé nohy, vyčnívající z chaosu barev, tónů, neurčitých odstínů, tvořící jakousi beztvarou mlhovinu - špičku líbezné nohy, živé nohy. Byli ohromeni úžasem nad tímto fragmentem, který přežil neuvěřitelnou, pomalou a postupnou destrukci.
Noha na obrázku působila stejným dojmem jako torzo nějaké Venuše z parijského mramoru mezi ruinami vypáleného města.
- Pod tím se skrývá žena! - zvolal Porbus a ukázal Poussinovi na vrstvy barev, které starý umělec položil jednu na druhou, aby obraz dokončil.
Oba umělci se mimovolně obrátili k Frenhoferovi a začali chápat, i když stále nejasně, extázi, ve které žil.
"Věří tomu, co říká," řekl Porbus.
"Ano, příteli," odpověděl starý muž, když se probral, "musíš věřit."
Musíte věřit v umění a musíte si na svou práci zvyknout, abyste takové dílo vytvořili. Některé z těchto kousků stínu mě hodně vzaly. Podívejte, tady, na tváři, pod okem, leží světlý polostín, který vám v přírodě, když si na to budete dávat pozor, bude připadat téměř nepopsatelný. A co myslíte, nestál mě tento efekt neuvěřitelné množství práce? A pak, můj milý Porbusi, podívej se blíže na mou práci a lépe pochopíš, co jsem ti řekl o kulatosti a konturách.
Podívejte se pozorně na osvětlení na hrudi a všimněte si, jak se mi pomocí řady melírů a konvexních, hustě aplikovaných tahů podařilo soustředit zde skutečné světlo, které se spojilo s brilantní bělostí osvětleného těla a jak naopak, odstraněním boulí a drsnosti laku, neustálým vyhlazováním kontur své postavy tam, kde je ponořená do šera, jsem dosáhl toho, že jsem kresbu a veškerou umělost úplně zničil a liniím těla dal kulatost, která existuje v Příroda. Pojďte blíž, uvidíte texturu lépe. Z dálky ji není vidět. Tady si myslím, že si velmi zaslouží pozornost.
A špičkou štětce upozornil umělce na silnou vrstvu světlé barvy...
Porbus poplácal starého muže po rameni, obrátil se k Poussinovi a řekl:
- Víte, že ho považujeme za skutečně velkého umělce?
"Je to spíš básník než umělec," řekl Poussin vážně.
"Tady," pokračoval Porbus a dotkl se obrazu, "naše umění na Zemi končí...
"A odsud se to ztratí na obloze," řekl Poussin.
- Kolik prožitých potěšení je na tomto plátně! Starý muž, pohroužený do svých myšlenek, neposlouchal umělce: usmál se na imaginární ženu.
"Ale dříve nebo později si všimne, že na jeho plátně nic není!" - zvolal Poussin.
— Není nic na mém plátně? - zeptal se Frenhofer a díval se střídavě na umělce a na imaginární obraz.
- Co jsi udělal! - Porbus se obrátil k Poussinovi. Starý muž chytil mladého muže za ruku a řekl mu:
"Nic nevidíš, ty vidláku, lupiči, blbosti, odpadku!"
Proč jsi sem přišel?... Můj dobrý Porbusi,“ pokračoval a obrátil se k umělci, „a ty, ty se mi taky posmíváš? Odpovědět! Jsem tvůj přítel.
Řekni mi, možná jsem zničil svůj obraz?
Porbus zaváhal a neodvážil se odpovědět, ale na starcově bledé tváři byla vyryta tak hrozná úzkost, že Porbus ukázal na plátno a řekl:
- Podívej se sám!
Frenhofer se chvíli díval na svůj obraz a najednou se začal potácet.
- Nic! Naprosto nic! A to jsem pracoval deset let! Posadil se a rozplakal se.
- Tak já jsem blázen, blázen! Nemám talent ani schopnosti, jsem jen bohatý člověk, který žije zbytečně ve světě. A proto nic nebylo stvořeno mnou!
Díval se na svůj obraz přes slzy. Najednou se hrdě postavil a podíval se na oba umělce jiskřivým pohledem.
- Přísahám při těle a krvi Kristově, prostě závidíš! Chcete mě přesvědčit, že obraz je poškozený, abyste mi ho ukradli! Ale já, já ji vidím," křičel, "je nádherně krásná!"
V tu chvíli Poussin uslyšel výkřik Gillette, zapomenutého v rohu.
- Co je s tebou, můj anděli? - zeptal se jí umělec, který se opět stal milencem.
"Zabij mě," řekla. "Stále tě milovat by bylo ostudné, protože tebou pohrdám." Obdivuji tě a ty se mi hnusíš. Miluju tě a zdá se mi, že tě už nenávidím.
Zatímco Poussin poslouchal Gillette, Frenhofer zavřel svou Catherine zeleným sergem stejně klidně a opatrně, jako klenotník zavírá své šuplíky v domnění, že má co do činění s chytrými zloději. Podíval se na oba umělce zachmuřeným pohledem, plným opovržení a nedůvěry, pak je tiše, s jakýmsi křečovitým spěchem, vyprovodil ze dveří dílny a na prahu svého domu jim řekl:
- Sbohem, moji drazí!
Takové rozloučení přineslo oběma umělcům melancholii.
Následujícího dne ho Porbus, znepokojený o Frenhofera, šel znovu navštívit a dozvěděl se, že stařec té noci zemřel, když spálil všechny své obrazy.
Paříž, únor 1832

Strana 3

Filosofické studie. „Neznámé mistrovské dílo“ (1830) je věnováno vztahu mezi pravdou života a pravdou umění. Zvláště důležité jsou pozice umělců Porbus (Francois Porbus mladší (1570-1620) - vlámský umělec působící v Paříži) a Frenhofer - osoba fiktivní autora. Střet jejich pozic prozrazuje Balzacův postoj ke kreativitě. Frenhofer uvádí: „Úkolem umění není přírodu kopírovat, ale vyjadřovat ji. Jinak by sochař udělal svou práci tím, že by zhotovil sádrovou kopii ženy. Musíme pochopit duši, smysl, pohyb a život." Sám Frenhofer si klade nemožný cíl, který je v rozporu se skutečným uměním: chce pomocí barev vytvořit živou ženu na plátně. Dokonce se mu zdá, že se na něj usmívá, že ona - jeho Krásná Noiseza - dýchá, celý její vzhled, fyzický i duchovní, předčí vzhled skutečného člověka. Toto ideální a dokonale provedené stvoření však vidí jen sám Frenhofer a jeho žáci, včetně Porbuse, v rohu obrazu viděli „hrot holé nohy, vyčnívající z chaosu barev, tónů, neurčitých odstínů, tvořící jakousi beztvarou mlhovinu – špičku krásné nohy, živé nohy.“ Zamilovanost na jedné straně do formy a na druhé touha postavit umění nad realitu a nahradit jí realitu dovedla geniálního umělce ke katastrofě. Sám Balzac, nepřijímající v umění ani subjektivitu, ani kopírování, je přesvědčen, že by mělo vyjadřovat přírodu, zachytit její duši a smysl.

Autor nazval filozofický příběh „Shagreen Skin“ (1831) „vzorcem našeho současného století, našeho života, našeho egoismu“, napsal, že vše v něm je „mýtus a symbol“. Samotné francouzské slovo le chagrin lze přeložit jako „shagreen“ (shagreenová kůže), ale má homonymum, které Balzac sotva nezná: le chagrin – „smutek, smutek“. A to je důležité: fantastická, všemocná shagreen skin, která hrdinovi poskytla úlevu od chudoby, byla ve skutečnosti příčinou ještě většího smutku. Zničila schopnost tvůrčí odvahy, touhu užívat si života, pocit soucitu, který spojuje člověka s jeho vlastním druhem, a nakonec zničila spiritualitu toho, kdo ji vlastní. Balzac proto přinutil bohatého bankéře Taillefera po vraždě, aby jako jeden z prvních pozdravil Raphaela de Valentina slovy: „Jsi náš. Slova: „Francouzi jsou si před zákonem rovni“ jsou pro něj nyní lží, kterou charta začíná. On nebude poslouchat zákony, ale zákony budou poslouchat jeho." Tato slova skutečně obsahují „vzorec“ života ve Francii v 19. století. Balzac, zobrazující znovuzrození Raphaela de Valentina po obdržení milionů, vytváří s využitím konvencí přijatelných ve filozofickém žánru téměř fantastický obraz existence člověka, který se stal služebníkem svého bohatství, proměněného v automat. Spojení filozofické fikce a zobrazení reality v podobách samotného života tvoří umělecké specifikum příběhu. Balzac například spojuje život svého hrdiny s fantastickou shagreenovou kůží s lékařskou přesností a popisuje fyzické utrpení Raphaela, který onemocněl tuberkulózou. Balzac v „Shagreen Skin“ představuje fantastickou příhodu jako kvintesenci zákonů své doby a s její pomocí objevuje hlavní sociální motor společnosti – peněžní úrok, který ničí osobnost. Tomuto účelu slouží i protiklad dvou ženských obrazů - Poliny, která byla ztělesněním citu laskavosti, nezištné lásky, a Theodory, v obrazu této hrdinky bezduchost, narcismus, ctižádostivost, marnivost a umrtvující nuda, která je v obraze této hrdinky vlastní. Společnost je zdůrazněna, vytvořena světem peněz, které může dát každý, kromě života a milujícího lidského srdce. Jednou z důležitých postav příběhu je antikvář, který Raphaelovi odhalí „tajemství lidského života“. Podle něj, a odrážejí Balzacovy soudy, které budou přímo vtěleny do jeho románů, lze lidský život definovat slovesy „toužit“, „být schopen“ a „vědět“. "Touha nás spaluje," říká, "a být schopen nás ničí, ale vědět dává našemu slabému tělu příležitost zůstat navždy v klidném stavu." Všichni mladí ambiciózní lidé, vědci a básníci jsou ve stavu „touhy“ - Rastignac, Chardon, Sechard, Valentin; Stavu „umět“ dosáhne jen ten, kdo má silnou vůli a umí se přizpůsobit společnosti, kde se všechno kupuje a prodává. Pouze Rastignac sám se stává ministrem, vrstevníkem a ožení se s dědičkou milionů. Chardonovi se dočasně podaří dosáhnout toho, co chce, s pomocí uprchlého trestance Vautrina, Raphael de Valentin dostává destruktivní, ale všemocnou shagreenovou kůži, která se chová jako Vautrin: umožňuje zapojit se do výhod společnosti, ale k tomu to vyžaduje odevzdání a život. „Vědět“ jsou ti, kteří, pohrdajíce utrpením druhých, dokázali získat miliony – to je sám starožitník a lichvář Gobsek. Proměnili se ve služebníky svých pokladů, v lidi jako automaty: autor klade důraz na automatické opakování jejich myšlenek a činů. Pokud se jako starý baron Nucingen náhle ocitnou posedlí touhami, které nesouvisejí s hromaděním peněz (vášeň pro kurtizánu Esther - román „Nádhera a bída kurtizán“ („Splendeurs et miseres des courtisanes“), pak se z nich stávají postavy zlověstné i komické, protože opouštějí svou společenskou roli.

Koncem roku 1612, jednoho chladného prosincového rána, mladý muž, velmi spoře oblečený, procházel tam a zpět kolem dveří domu na Rue des Grandes Augustins v Paříži. Když už toho měl mladý muž dost, jako nerozhodný milenec, který se neodvažuje předstoupit před první milovanou ve svém životě, bez ohledu na to, jak přístupná může být, nakonec překročil práh dveří a zeptal se, zda je mistr François Porbus Domov. Když mladý muž dostal kladnou odpověď od stařeny, která zametala vchod, začal se pomalu zvedat, zastavoval se na každém kroku jako nový dvořan, zaujatý myšlenkou, jak ho král přivítá. Po točitém schodišti se mladík postavil na odpočívadlo a stále se neodvážil dotknout se luxusního klepadla, které zdobilo dveře dílny, kde byl pravděpodobně malíř Jindřicha IV., kterého Marie de Medici zapomněla kvůli Rubensovi. pracovat v tu hodinu. Mladý muž prožíval ten silný pocit, který musel rozbušit srdce velkých umělců, když plni mladistvého zápalu a lásky k umění oslovili geniálního muže nebo skvělé dílo. Lidské city mají čas prvního rozkvětu, generovaného ušlechtilými podněty, postupně slábnoucí, kdy se štěstí stává jen vzpomínkou a sláva lží. Mezi krátkotrvajícími emocemi srdce nic nepřipomíná lásku více než mladou vášeň umělce okusujícího první nádherná muka na cestě slávy i neštěstí – vášeň plná odvahy a bázlivosti, neurčité víry a nevyhnutelných zklamání. Každému, kdo za léta nedostatku peněz a prvních tvůrčích nápadů necítil úžas při setkání s velkým mistrem, bude vždy chybět jedna struna v duši, nějaký ten tah štětcem, nějaký cit pro kreativitu, nějaká neuchopitelná poetika odstín. Někteří samolibí chvastouni, kteří příliš brzy věřili ve svou budoucnost, se zdají chytří lidé jen hlupákům. V tomto ohledu vše mluvilo ve prospěch neznámého mladíka, měří-li se talent těmi projevy počáteční nesmělosti, onou nevysvětlitelnou plachostí, kterou lidé stvořeni pro slávu snadno ztrácejí, neustále se točící na poli umění, stejně jako ztrácejí krásné ženy bázlivost, neustále cvičící koketérii . Zvyk úspěchu přehluší pochybnosti a plachost je možná jedním z typů pochybností.

Sklíčený chudobou a v tu chvíli překvapený vlastní troufalostí by se nebohý příchozí neodvážil jít za umělcem, kterému vděčíme za krásný portrét Jindřicha IV., kdyby mu nepřišla na pomoc nečekaná šance. Po schodech vyšel starý muž. Podle svého podivného obleku, podle nádherného krajkového límce, podle důležité a sebevědomé chůze mladík odhadl, že jde buď o patrona, nebo přítele pána, a ustoupil o krok, aby mu přenechal své místo, a začal zkoumat ho zvědavě a doufat, že v něm objeví laskavost umělce nebo zdvořilost, která je charakteristická pro milovníky umění – ale ve tváři starého muže bylo něco ďábelského a něco jiného nepolapitelného, ​​zvláštního, pro umělce tak přitažlivého. Představte si vysoké, vypouklé čelo s ustupující vlasovou linií, přečnívající malý, plochý, nahoru obrácený nos, jako Rabelais nebo Sokrates; posměšné a vrásčité rty; krátká, povýšeně zvednutá brada; šedé špičaté vousy; zelená, barva mořské vody, oči, které jakoby vybledly věkem, ale soudě podle perleťových odstínů bělochů byly ještě někdy schopné vrhnout magnetický pohled ve chvíli hněvu nebo radosti. Tato tvář se však zdála vybledlá ani ne tak stářím, jako spíš myšlenkami, které opotřebovávají duši i tělo. Řasy už vypadly a řídké chloupky byly na hřebenech obočí sotva patrné. Položte tuto hlavu na křehké a slabé tělo, ohraničte ji krajkou, jiskřivě bílou a úžasnou ve svém jemném šperkařském zpracování, přehoďte přes černou košilku starého muže těžký zlatý řetěz a získáte nedokonalou podobu tohoto muže, kterému slabé osvětlení schodiště poskytlo fantastický stín. Řekli byste, že jde o portrét od Rembrandta, který opouští rám a tiše se pohybuje v pološeru, tak milovaném velkým umělcem. Starý muž vrhl pronikavý pohled na mladého muže, třikrát zaklepal a řekl asi čtyřicetiletému nemocnému muži, který otevřel dveře:

Dobré odpoledne, mistře.

Porbus se zdvořile uklonil; pustil mladíka dovnitř v domnění, že přišel se starým pánem, a už si ho nevšímal, zvláště když příchozí strnul obdivem, jako všichni rození umělci, kteří poprvé vstoupili do dílny, kde mohou špehovat některé techniky umění. Otevřené okno, proražené v klenbě, osvětlovalo pokoj mistra Porbuse. Světlo se soustředilo na stojan s plátnem k němu připevněným, kde byly položeny pouze tři nebo čtyři bílé tahy štětcem, a nedosahovalo do rohů této rozlehlé místnosti, v níž vládla tma; ale rozmarné odlesky buď rozzářily stříbřité jiskry v hnědé pološeru na výčnělcích kyrysu Reitar visící na stěně, nebo rýsovaly ostrým pruhem leštěnou vyřezávanou římsu starobylé skříně naplněné vzácným nádobím nebo poseté lesklými tečkami pupínkový povrch některých starých závěsů ze zlatého brokátu, vybraný velkými záhyby, které pravděpodobně sloužily jako předloha pro nějaký druh malby.

Sádrové odlitky nahých svalů, úlomky a torza antických bohyní, láskyplně vyleštěné polibky staletí, byly nepořádné na policích a konzolách. Bezpočet náčrtů a náčrtů, vytvořených třemi tužkami, sangvinikem nebo perem, pokrývalo stěny až ke stropu. Krabice s barvami, lahvičky s oleji a esencemi, převrácené lavice nechávaly jen úzký průchod, kterým se dalo dostat k vysokému oknu; světlo z ní dopadalo přímo na Porbusovu bledou tvář a na holou, slonovinově zbarvenou lebku cizího muže. Mladíkovu pozornost upoutal pouze jeden obraz, již slavný i v oněch neklidných, neklidných dobách, takže se na něj přišli podívat tvrdohlaví lidé, kterým vděčíme za uchování posvátného ohně v dobách bezčasí. Tato krásná umělecká stránka znázorňovala Marii Egyptskou, která má v úmyslu zaplatit za plavbu lodí. Mistrovské dílo určené pro Marii de Medici bylo následně v nouzi prodáno.

"Tvoje světice se mi líbí," řekl starý muž Porbusovi, "zaplatil bych ti deset zlatých nad to, co dá královna, ale zkus s ní soutěžit... sakra!"