Jaký je morální význam Ostrovského hry „Bouřka“? Morální problémy ve hrách A. N.

V literární kritice je problematikou díla okruh problémů, které jsou v textu tak či onak řešeny. Může se jednat o jeden nebo více aspektů, na které se autor zaměřuje. V této práci budeme hovořit o problémech Ostrovského „The Thunderstorm“. A. N. Ostrovskému se dostalo literárního povolání po své první publikované hře. „Chudoba není neřest“, „Věno“, „Výnosné místo“ - tato a mnoho dalších děl se věnují sociálním a každodenním tématům, ale problematiku problematiky hry „Bouřka“ je třeba posuzovat samostatně.

Hra byla kritiky přijata nejednoznačně. Dobroljubov viděl naději na nový život v Kateřině, Ap. Grigorjev si všiml vznikajícího protestu proti stávajícímu řádu a L. Tolstoj hru vůbec nepřijal. Děj „The Thunderstorm“ je na první pohled docela jednoduchý: vše je založeno na milostném konfliktu. Kateřina se tajně schází s mladým mužem, zatímco její manžel odjel služebně do jiného města. Dívka, která se nedokáže vyrovnat s výčitkami svědomí, se přizná ke zradě, po které se vrhne do Volhy. Za vším tím každodenním, každodenním životem se však skrývají mnohem větší věci, které hrozí, že přerostou do měřítka vesmíru. Dobroljubov nazývá „temné království“ situaci popsanou v textu. Atmosféra lží a zrady. V Kalinově jsou lidé tak zvyklí na mravní špínu, že jejich rezignovaný souhlas situaci jen zhoršuje. Stává se děsivým si uvědomit, že to nebylo místo, které způsobilo takové lidi, byli to lidé, kteří nezávisle proměnili město v jakési nahromadění neřestí. A nyní „temné království“ začíná ovlivňovat obyvatele. Po podrobném přečtení textu můžete vidět, jak široce byly problémy díla „The Thunderstorm“ rozvinuty.

Problémy v Ostrovského "The Thunderstorm" jsou různorodé, ale zároveň nemají hierarchii. Každý jednotlivý problém je důležitý sám o sobě.

Problém otců a dětí

Tady nemluvíme o nedorozumění, ale o totální kontrole, o patriarchálních řádech. Hra ukazuje život rodiny Kabanových. V té době byl názor nejstaršího muže v rodině nepopiratelný a manželky a dcery byly prakticky zbaveny svéprávnosti. Hlavou rodiny je Marfa Ignatievna, vdova. Zastávala mužské funkce. Je to silná a vypočítavá žena. Kabanikha věří, že se stará o své děti a přikazuje jim, aby dělaly, co chce. Toto chování vedlo k celkem logickým důsledkům. Její syn Tikhon je slabý a bezpáteřní člověk. Jeho matka, jak se zdá, ho chtěla takto vidět, protože v tomto případě je snazší ovládat člověka. Tikhon se bojí cokoliv říct, vyjádřit svůj názor; v jedné ze scén přiznává, že vůbec nemá vlastní úhel pohledu. Tikhon nemůže ochránit sebe ani svou ženu před hysterií a krutostí své matky. Kabanikhova dcera Varvara se naopak dokázala tomuto životnímu stylu přizpůsobit. Své matce snadno zalže, dívka dokonce vyměnila zámek na bráně na zahradě, aby mohla bez zábran chodit na rande s Curlym. Tikhon není schopen žádné vzpoury, zatímco Varvara na konci hry utíká se svým milencem z domu svých rodičů.

Problém seberealizace

Když mluvíme o problémech „The Thunderstorm“, nelze nezmínit tento aspekt. Problém je realizován v obrazu Kuligina. Tento vynálezce-samouk sní o tom, že udělá něco užitečného pro všechny obyvatele města. Jeho plány zahrnují sestavení perpeta mobile, stavbu hromosvodu a výrobu elektřiny. Ale celý tento temný, polopohanský svět nepotřebuje ani světlo, ani osvícení. Dikoy se směje Kuliginovým plánům najít si poctivý příjem a otevřeně se mu vysmívá. Po rozhovoru s Kuliginem Boris pochopí, že vynálezce nikdy nevymyslí jedinou věc. Možná to chápe sám Kuligin. Dal by se nazvat naivním, ale ví, jaká morálka v Kalinově vládne, co se děje za zavřenými dveřmi, jací jsou ti, v jejichž rukou je soustředěna moc. Kuligin se naučil žít v tomto světě, aniž by ztratil sám sebe. Není však schopen vnímat konflikt mezi realitou a sny tak bystře jako Kateřina.

Problém moci

Ve městě Kalinov není moc v rukou příslušných úřadů, ale těch, kdo mají peníze. Důkazem toho je dialog mezi obchodníkem Dikiy a starostou. Starosta obchodníkovi sdělí, že na něj přicházejí stížnosti. Savl Prokofjevič na to reaguje hrubě. Dikoy se netají tím, že podvádí obyčejné muže, o podvodu mluví jako o normálním jevu: pokud se obchodníci kradou mezi sebou, pak je možné krást od obyčejných obyvatel. V Kalinově nominální moc nerozhoduje absolutně o ničem a to je zásadně špatně. Ostatně se ukazuje, že bez peněz se v takovém městě prostě žít nedá. Dikoy si sám sebe představuje téměř jako kněze-krále, který se rozhoduje, komu půjčit peníze a komu ne. „Takže věz, že jsi červ. Když budu chtít, smiluji se, když budu chtít, rozdrtím tě,“ odpovídá Dikoy Kuliginovi.

Problém lásky

V "The Thunderstorm" je problém lásky realizován v párech Kateřina - Tikhon a Kateřina - Boris. Dívka je nucena žít se svým manželem, ačkoli k němu necítí jiné city než lítost. Káťa spěchá z jednoho extrému do druhého: přemýšlí mezi možností zůstat s manželem a naučit se ho milovat, nebo opustit Tikhon. Káťiny city k Borisovi okamžitě vzplanou. Tato vášeň přiměje dívku k rozhodnému kroku: Káťa jde proti veřejnému mínění a křesťanské morálce. Její city se ukázaly být vzájemné, ale pro Borise tato láska znamenala mnohem méně. Káťa věřila, že Boris stejně jako ona není schopen žít v zamrzlém městě a lhát za účelem zisku. Kateřina se často přirovnávala k ptákovi, chtěla odletět, vymanit se z té metaforické klece, ale v Borisovi Káťa viděla ten vzduch, tu svobodu, která jí tak chyběla. Dívka se bohužel s Borisem spletla. Ukázalo se, že mladík je stejný jako obyvatelé Kalinova. Chtěl zlepšit vztahy s Dikiy, aby získal peníze, a mluvil s Varvarou o tom, že je lepší držet své city ke Káťe v tajnosti co nejdéle.

Konflikt mezi starým a novým

Hovoříme o odporu patriarchálního způsobu života vůči novému řádu, který implikuje rovnost a svobodu. Toto téma bylo velmi aktuální. Připomeňme, že hra byla napsána v roce 1859 a nevolnictví bylo zrušeno v roce 1861. Sociální rozpory dosáhly svého vrcholu. Autor chtěl ukázat, k čemu může vést nedostatek reforem a rozhodného jednání. Tikhonova poslední slova to potvrzují. „Dobře pro tebe, Katyo! Proč jsem zůstal na světě a trpěl!“ V takovém světě živí závidí mrtvým.

Tento rozpor nejvíce ovlivnil hlavní postavu hry. Kateřina nechápe, jak se dá žít ve lži a zvířecí pokoře. Dívka se dusila v atmosféře, kterou obyvatelé Kalinova dlouho vytvářeli. Je upřímná a čistá, takže její jediná touha byla tak malá a tak velká zároveň. Káťa prostě chtěla být sama sebou, žít tak, jak byla vychována. Kateřina vidí, že všechno není vůbec tak, jak si před svatbou představovala. Nemůže si ani dovolit upřímný impuls - obejmout svého manžela - Kabanikha kontrolovala a potlačovala veškeré Katyi pokusy o upřímnost. Varvara podporuje Káťu, ale nerozumí jí. Kateřina zůstává v tomto světě klamu a špíny sama. Dívka takový tlak neunesla, spasení nachází ve smrti. Smrt vysvobodí Káťu z břemene pozemského života a promění její duši v něco lehkého, schopného odletět z „temného království“.

Můžeme dojít k závěru, že problémy vznesené v dramatu „The Thunderstorm“ jsou významné a aktuální dodnes. To jsou nevyřešené otázky lidské existence, které budou lidi neustále znepokojovat. Právě díky této formulaci otázky lze hru „The Thunderstorm“ označit za nadčasové dílo.

Pracovní test

"Kolumbus ze Zamoskvorechye". A. N. Ostrovskij dobře znal kupecké prostředí a viděl v něm těžiště národního života. Podle dramatika jsou zde hojně zastoupeny všechny typy postav. Psaní dramatu „Thunderstorm“ předcházela expedice A. N. Ostrovského po Horní Volze v letech 1856-1857. „Povolha dala Ostrovskému hojnost jídla, ukázala mu nová témata pro dramata a komedie a inspirovala ho k těm, která tvoří čest a hrdost ruské literatury“ (Maksimov S.V.). Děj dramatu „Thunderstorm“ nebyl důsledkem skutečného příběhu rodiny Klykovů z Kostromy, jak se dlouho věřilo. Hra byla napsána před tragédií, ke které došlo v Kostromě. Tato skutečnost svědčí o typické povaze konfliktu mezi starým a novým, který se mezi obchodníky stále hlasitěji hlásil. Problémy hry jsou poměrně mnohostranné.

Centrální problém- konfrontace mezi osobností a prostředím (a jako zvláštní případ - bezmocná pozice ženy, o které N.A. Dobrolyubov řekl: „...nejsilnější protest je ten, který se nakonec zvedne z hrudi nejslabších a nejtrpělivějších“) . Problém konfrontace osobnosti a prostředí se odhaluje na základě ústředního konfliktu hry: dochází ke střetu „vřelého srdce“ a mrtvého způsobu života kupecké společnosti. Živá povaha Kateřiny Kabanové, romantické, svobodymilovné, temperamentní, není schopna tolerovat „krutou morálku“ města Kalinova, o níž ve 3. yavl. V prvním dějství Kuligin vypráví: „A kdo má peníze, pane, snaží se zotročit chudé, aby mohl vydělat ještě více peněz ze své svobodné práce... Podkopávají si obchod navzájem, a ne tolik ze sebe- zájmu, ale ze závisti. Jsou mezi sebou nepřátelští; lákají opilé úředníky do svých vysokých sídel...“ Veškeré nezákonnosti a krutosti jsou páchány pod rouškou zbožnosti. Hrdinka se nedokáže smířit s pokrytectvím a tyranií, mezi nimiž se dusí Kateřina vznešená duše. A pro mladou Kabanovou, čestnou a integrální povahu, je Varvarův princip „přežití“ zcela nemožný: „Dělej, co chceš, pokud je to bezpečné a zakryté. Odpor „vřelého srdce“ vůči setrvačnosti a pokrytectví, i když cenou za takovou vzpouru je život, bude kritik N. A. Dobroljubov nazvat „paprskem světla v temném království“.

Tragický stav mysli a pokrok ve světě nevědomosti a tyranie. Tato složitá problematika je ve hře odhalena prostřednictvím představení obrazu Kuligina, kterému záleží na obecném dobru a pokroku, ale naráží na nepochopení ze strany Divoké: „...všechny peníze bych použil pro společnost, na Podpěra, podpora. Práci je třeba dát šosákům. Jinak máš ruce, ale nemáš s čím pracovat.“ Ale ti, kteří mají peníze, například Dikoy, se s nimi nespěchají, a dokonce přiznávají své nedostatečné vzdělání: „Jaké je to elitářství! Proč nejsi lupič? Za trest je k nám seslána bouřka, abychom ji cítili, ale vy se chcete bránit kůly a nějakými tyčemi, Bůh mi odpusťte.“ Feklušova nevědomost nachází u Kabanové hluboké „pochopení“: „Za tak krásného večera málokdy někdo vyjde sedět za bránu; ale v Moskvě jsou teď festivaly a hry a na ulicích je řev a sténání. Proč, matko Marfo Ignatievno, začali zapřáhnout ohnivého hada: všechno, jak vidíš, kvůli rychlosti?

Náhrada života podle milostí naplněných křesťanských přikázání za slepé, fanatické, „domostroevského“ pravoslaví, hraničící s tmářstvím. Religiozita Kateřininy povahy na jedné straně a zbožnost Kabanikhy a Feklushi na straně druhé se jeví úplně jinak. Víra mladé Kabanové v sobě nese tvůrčí princip, je naplněna radostí, světlem a nezištností: „Víte: za slunečného dne schází z kopule tak jasný sloup a v tomto sloupu je kouř jako mraky a já viď, to bývalo Je to, jako by andělé létali a zpívali v tomto sloupu... Nebo půjdu brzy ráno na zahradu. Jakmile vyjde slunce, padám na kolena, modlím se a pláču a sám nevím, co pláču; tak si mě najdou. A za co jsem se tehdy modlil, o co jsem žádal, nevím; Nic nepotřebuji, všeho mám dost." Přísné náboženské a morální postuláty a přísná askeze, které Kabanikha tolik ctí, jí pomáhají ospravedlnit její despotismus a krutost.

Problém hříchu. S náboženskou problematikou úzce souvisí i téma hříchu, které se ve hře objevuje nejednou. Cizoložství se pro Kateřino svědomí stává nesnesitelnou zátěží, a proto pro ni žena nachází jediné možné východisko – veřejné pokání. Ale nejtěžším problémem je vyřešení problému hříchu. Kateřina považuje život v „temném království“ za větší hřích než sebevraždu: „Nezáleží na tom, že smrt přijde, že ona sama... ale žít se nedá! Hřích! Nebudou se modlit? Kdo miluje, bude se modlit...“ Materiál z webu

Problém lidské důstojnosti.Řešení tohoto problému přímo souvisí s hlavním problémem hry. Jen hlavní hrdinka svým rozhodnutím opustit tento svět hájí vlastní důstojnost a právo na respekt. Mládež města Kalinova se nedokáže rozhodnout protestovat. Jejich morální „síla“ stačí jen na tajná „odbytiště“, která si každý najde sám: Varvara jde tajně na procházku s Kudrjašem, Tikhon se opije, jakmile opustí péči bdělé matky. A ostatní postavy nemají moc na výběr. „Důstojnost“ si mohou dovolit pouze ti, kteří mají značný kapitál a v důsledku toho i moc; zbytek zahrnuje Kuliginovu radu: „Co dělat, pane! Musíme se pokusit nějak potěšit!"

N. A. Ostrovsky pokrývá širokou škálu morálních problémů, které byly akutní v kupecké společnosti jeho doby, a jejich výklad a chápání přesahuje rámec konkrétního historického období a nabývá univerzálního lidského významu.

Nenašli jste, co jste hledali? Použijte vyhledávání

Na této stránce jsou materiály k těmto tématům:

  • cjxbytybt gj dame bouřka
  • Ostrovský problém s bouřkou
  • plán pro psaní morálních lekcí hry bouřka
  • problém hrubosti ze hry Bouřka
  • esej Ostrovského bouřka s plánem

A.N. Ostrovskij upozorňuje na morální problémy malého provinčního města Kalinova, ve kterém lidé žijí podle zákona „Domostroy“, kde bují tyranie a domácí bezpráví.

„Domostroy“ je soubor pravidel pro duchovní, světský a rodinný život. Na samotném pravidlech není nic špatného. Podle jejích zákonů by rodinné vztahy měly být postaveny na lásce a vzájemné pomoci. Rodina by měla být místem, kde si člověk může odpočinout, není zde místo pro zlo. Ale nebylo tomu tak všude a ne vždy.

Ostrovskij nám ve své hře ukazuje, že na malém městě určují mravní zásady staromilci, vládnou nejen ve městě, ale i ve svých rodinách. Takové negativní postavy ve hře jsou Dikoy a Kabanikha. V jádru se jedná o kruté a ignorantské tyrany a život pod vedením takových lidí nelze nazvat úctyhodným. Kabanikhova snacha Kateřina podvádí svého manžela s Borisem, dcera Varvara se tajně schází s Kudrjašem a její vlastní syn Tikhon pije. A na veřejnosti by vše mělo vypadat slušně. Toto je nejdůležitější pravidlo pro obyvatele města Kalinova. Krutost a tyranie Divočiny a Kabanikhy žene tyto lidi k hříchu. Ale jako staromilci a příznivci Domostroye, Dikoy a Kabanikha si nevšimnou úpadku patriarchálního způsobu života kvůli izolaci malého města, kde neexistují žádné progresivní trendy, kde pokrytectví nahradilo skutečnou morálku.

Morálka postav v dramatu se ukazuje v jejich činech. Savel Prokofjevič Dikoy a Marfa Ignatievna Kabanova mají vysoké postavení díky svému bohatství. Obyvatelé města cítí sílu jejich vlivu. Dikoy se u nikoho nesetkává s rozpory. Dokonce drží v úžasu i svou rodinu. Jeho žena prosí své okolí, aby ho nezlobili. Také bezostyšně okradl Borisova synovce a ukradl jeho dědictví.

Pro Marfu Ignatievnu Kabanovou se touha jejích dětí a snachy po svobodě zdála zločinná, protože se jí mohli přestat bát, a to nemohla dovolit. Má vlastní pojetí morálky, považuje se za neomylnou.

Divocí a Kabanovci spoléhají na „rozkazy“ a „staré časy“, ale už nemohou zastavit rozvíjející se mladé síly, které přicházejí do života a vytlačují staré zastaralé normy a morálku.

Mladší generace hry je Boris. Kabanikha a její snacha mají společné představy o morálce - to je úcta starších ze strany mladších, která byla tradiční pro ruské rodiny. Ale představa všech ostatních o jejich morálce je velmi odlišná.

Kateřina vyrůstala v kupecké rodině s láskou a péčí jeden o druhého. Její postava je milující a kreativní. Katerina, která se v rodině svého manžela setkala s tvrdou bezcitností své tchyně, se ocitá v „temném království“, které ji utlačuje a trápí, ale temperament despotické Kabanikhy nezabije její touhu po vůli.

Její city k Borisovi byly neovladatelné. Láska a vášeň vládnou mladé ženě. Myslela si, že Boris není jako všichni ostatní. Viděla ho tak, jak si ho představovala. Ale protože nemohla přijmout lež a přetvářku, protože byla slušným člověkem, nemohla si odpustit svůj hřích, zradu svého manžela, i když nemilovaného. Výčitky svědomí ji dovedly k veřejnému uznání.

A.N. Ostrovskij pomocí hry lidem ukázal, že nemají lpět na starém, ale myslet na lepší budoucnost.

Úvahy o morálním rozměru problému mezigeneračních vztahů (na motivy dramatu A.N. Ostrovského Bouřka).

Morálka jsou pravidla, která určují chování lidí. Chování (jednání) vyjadřuje vnitřní stav člověka, projevující se jeho duchovností (inteligence, rozvoj myšlení) a životem duše (cítění).

Morálka v životě starší a mladší generace je spojena s věčným zákonem nástupnictví. Mladí lidé přejímají životní zkušenosti a tradice od starých lidí a moudří starší učí mladé lidi pravidlům života - „důvtipu a rozumu“. Mladí lidé se však vyznačují odvahou myšlení, nezaujatým pohledem na věc bez odkazu na ustálené názory. Právě kvůli tomu mezi nimi často vznikají konflikty a názorové rozdíly.

Akce a životní hodnocení hrdinů dramatu A.N. Ostrovského "The Thunderstorm" (1859) odráží jejich morálku.

Zástupci kupecké třídy Dikaya a Kabanov jsou lidé, jejichž bohatství a význam mezi obyvateli města Kalinov určují jejich vysoké postavení. Lidé kolem nich cítí sílu jejich vlivu a tato síla je schopna zlomit vůli závislých lidí, ponížit nešťastníky a uvědomit si jejich vlastní bezvýznamnost ve srovnání s „moci tohoto světa“. Savel Prokofjevič Dikoy, „významná osoba ve městě“, se proto u nikoho nesetká s rozpory. Drží v úžasu svou rodinu, která se ve dnech jeho hněvu skrývá „na půdách a skříních“; rád vzbuzuje strach v lidech, kteří se neodvažují zareptat na svůj plat; drží Borisova synovce v černém těle, okradl jeho a jeho sestru a drze si přivlastnil jejich dědictví; odsuzovat, urážet, pokorně Kuligin.

Své představy o morálce má i Marfa Ignatievna Kabanova, známá ve městě svou zbožností a bohatstvím. Pro ni je touha mladší generace po „svobodě“ zločinná, protože k čemu je dobré, že jak mladá žena jejího syna, tak její dcera, „dívka“, se přestanou „bát“ jak Tikhona, tak sebe samé, všemocného a neomylný. "Nic nevědí, není tam pořádek," rozčiluje se stará žena. „Řád“ a „staré časy“ jsou základem, na kterém se Wild a Kabanovové spoléhají. Jejich tyranie však ztrácí sebevědomí, není schopna zastavit rozvoj mladých sil. Nové pojmy a vztahy nevyhnutelně přicházejí do života a vytlačují staré síly, zastaralé životní standardy a zavedenou morálku. Kuligin, naivní člověk, chce tedy Kalinova zušlechtit postavením hromosvodu a slunečních hodin. A on, drzý, se odváží číst Deržavinovy ​​básně, oslavující „mysl“ před „jeho důstojností“, všemocným obchodníkem, který je v přátelském vztahu se samotným starostou, hlavou města. A mladá snacha Marfy Ignatievny se při loučení „vrhne svému manželovi na krk“. A musíte se sklonit u nohou. A nechce „výt“ na verandě – „aby se lidé smáli“. A rezignovaný Tikhon bude vinit svou matku ze smrti své ženy.

Tyranie, jak tvrdí kritik Dobroljubov, „je nepřátelská k přirozeným požadavkům lidstva... protože v jejich triumfu vidí blížící se svou nevyhnutelnou smrt“. „Divoci a Kabanovové se zmenšují a zmenšují“ - to je nevyhnutelné.

Mladší generace je Tikhon, Katerina, Varvara Kabanov, to je Dikiyův synovec Boris. Kateřina a její tchyně mají podobné představy o morálce mladších členů rodiny: měli by být bohabojní a ctít své starší - to je v tradicích ruské rodiny. Ale dále se představy obou o životě v jejich morálním hodnocení ostře liší.

Mladá Kabanova, vychovaná v atmosféře patriarchálního kupeckého domu, v podmínkách rodičovské lásky, péče a prosperity, má charakter, který je „milující, kreativní, ideální“. Ale v rodině svého manžela čelí hrozivému zákazu „žít podle vlastní vůle“, který pochází od její přísné a bezduché tchyně. Tehdy požadavky „přírody“, živý, přirozený cit, získávají nad mladou ženou neodolatelnou moc. "Tak jsem se narodila, žhavá," říká o sobě. Kateřina morálka se podle Dobroljubova neřídí logikou a rozumem. „Z pohledu svého okolí je zvláštní, extravagantní,“ a útlak její tchyně s její despotickou povahou v hrdince naštěstí nezabil touhu po „vůli“.

Vůle je spontánní impuls („Takhle bych přiběhl, zvedl ruce a letěl“) a touha jet po Volze, zpívat, objímat se a vroucně se modlit, pokud duše žádá o komunikaci s Bohem, a dokonce i nutnost „vyhodit z okna, vrhne se do Volhy“, pokud bude „onemocnět“ zajetím.

Její city k Borisovi jsou neovladatelné. Kateřině vládne láska (není jako všichni ostatní – je nejlepší!) a vášeň („Když jsem se kvůli tobě nebál hříchu, budu se bát lidského soudu?“). Ale hrdinka, žena s integrálním, pevným charakterem, neuznává lež a rozpolcené city, přetvářku považuje za ještě větší hřích než vlastní pád.

Čistota mravního cítění a výčitky svědomí ji vedou k pokání, veřejnému uznání a v důsledku toho k sebevraždě.

Konflikt mezi generacemi kvůli rozdílnému morálnímu hodnocení nabývá tragických rysů, pokud končí smrtí lidí.

Hledáno zde:

  • morální problémy ve hře Ostrovského Groz
  • Morální problémy hry bouřka
  • mysl a pocity ve hře bouřka

Jaký je význam hry „Bouřka“ velkého ruského dramatika A. Ostrovského?

„The Thunderstorm“ je bezpochyby Ostrovského nejrozhodnějším dílem; vzájemné vztahy tyranie a bezhlasu jsou v něm dovedeny do nejtragičtějších důsledků... V „The Thunderstorm“ je dokonce cosi osvěžujícího a povzbudivého.

N. A. Dobroljubov

A.N. Ostrovsky získal literární uznání poté, co se objevila jeho první velká hra. Ostrovského dramaturgie se stala nezbytným prvkem kultury své doby, udržel si pozici nejlepšího dramatika té doby, šéfa ruské dramatické školy, přestože ve stejné době A.V.Sukhovo-Kobylin, M.E.Saltykov-Shchedrin , A. F. Pisemsky, A. K Tolstoy a L. N. Tolstoj. Nejoblíbenější kritici považovali jeho díla za pravdivý a hluboký odraz moderní reality. Mezitím Ostrovskij, který šel svou vlastní originální tvůrčí cestou, často zmátl jak kritiky, tak čtenáře.

Hra „The Thunderstorm“ tak byla pro mnohé překvapením. L.N. Tolstoy hru nepřijal. Tragédie tohoto díla donutila kritiky přehodnotit své názory na Ostrovského dramaturgii. Ap. Grigoriev poznamenal, že v „The Thunderstorm“ se protestuje proti „existujícímu“, což je pro jeho přívržence hrozné. Dobroljubov uvedl ve svém článku „Ray of Light in the Dark Kingdom“. že obraz Kateřiny v „The Thunderstorm“ na nás „dýchá novým životem“.

Snad poprvé byly s takovou grafickou silou zobrazeny výjevy rodinného, ​​„soukromého“ života, svévole a bezpráví, které byly dosud skryty za tlustými dveřmi sídel a statků. A přitom nešlo jen o každodenní skicu. Autor ukázal nezáviděníhodné postavení ruské ženy v kupecké rodině. Obrovská síla tragédie byla dána zvláštní pravdivostí a dovedností autora, jak správně poznamenal D.I. Pisarev: „Bouřka“ je obraz ze života, a proto dýchá pravdou.

Tragédie se odehrává ve městě Kalinov, které se nachází mezi zelení zahrad na strmém břehu Volhy. „Padesát let se každý den dívám přes Volhu a nemůžu se toho nabažit. Výhled je mimořádný! Krása! Duše se raduje,“ obdivuje Kuligin. Zdálo by se, že život lidí v tomto městě by měl být krásný a radostný. Život a zvyky bohatých obchodníků však vytvořily „svět vězení a smrtelného ticha“. Savel Dikoy a Marfa Kabanova jsou zosobněním krutosti a tyranie. Pořádek v kupeckém domě je založen na zastaralých náboženských dogmatech Domostroy. Dobroljubov o Kabanikha říká, že „hlodá svou oběť... dlouho a neúnavně“. Nutí svou snachu Kateřinu, aby se sklonila k manželovým nohám, když odchází, a vyčítá jí, že „nevyje“ na veřejnosti, když manžela vyprovodí.

Kabanikha je velmi bohatá, to lze posoudit podle skutečnosti, že zájmy jejích záležitostí sahají daleko za Kalinov; na její pokyny cestuje Tikhon do Moskvy. Respektuje ji Dikoy, pro kterého jsou hlavní věcí v životě peníze. Kupcova žena ale chápe, že moc přináší i poslušnost svému okolí. Snaží se zabít jakýkoli projev odporu vůči její moci v domácnosti. Kanec je pokrytecký, schovává se pouze za ctnost a zbožnost, v rodině je to nelidský despota a tyran. Tikhon jí v ničem neodporuje. Varvara se naučila lhát, skrývat se a uhýbat.

Hlavní postava hry, Kateřina, se vyznačuje silným charakterem, není zvyklá na ponižování a urážky, a proto se dostává do konfliktů se svou krutou starou tchyní. V domě své matky žila Kateřina svobodně a snadno. V Kabanově domě se cítí jako pták v kleci. Rychle si uvědomí, že zde nemůže žít dlouho.

Kateřina si vzala Tikhona bez lásky. V Kabanikhově domě se všechno třese při pouhém panovačném výkřiku kupcovy manželky. Život v tomto domě je pro mladé lidi těžký. A pak Kateřina potká úplně jiného člověka a zamiluje se. Poprvé v životě zažívá hluboký osobní pocit. Jednou v noci jde na rande s Borisem. Na čí straně je dramaturg? Je na Kateřině straně, protože přirozené touhy člověka nelze zničit. Život v rodině Kabanových je nepřirozený. A Kateřina neakceptuje sklony těch lidí, se kterými skončila. Katerina, která vyslechla Varvarinu nabídku lhát a předstírat, odpovídá: „Nevím, jak klamat, nemůžu nic skrývat.

Kateřina přímost a upřímnost vzbuzuje respekt jak ze strany autora, čtenáře, tak diváka. Rozhodne se, že už nemůže být obětí bezduché tchyně, nemůže marodit za mřížemi. Je volná! Ale východisko viděla pouze ve své smrti. A s tím by se dalo polemizovat. Kritici se také neshodli na tom, zda má cenu Kateřině platit za svobodu za cenu jejího života. Takže Pisarev, na rozdíl od Dobroljubova, považuje Katerinin čin za nesmyslný. Věří, že po Kateřině sebevraždě se vše vrátí do normálu, život bude pokračovat jako obvykle a „temné království“ nestojí za takovou oběť. Kabanikha samozřejmě přivedl Kateřinu k její smrti. V důsledku toho její dcera Varvara uteče z domova a její syn Tikhon lituje, že nezemřel se svou ženou.

Je zajímavé, že jedním z hlavních, aktivních obrazů této hry je obraz samotné bouřky. Symbolicky vyjadřující myšlenku díla se tento obraz přímo podílí na akci dramatu jako skutečného přírodního jevu, vstupuje do akce v jeho rozhodujících okamžicích a do značné míry určuje činy hrdinky. Tento obraz je velmi významný, osvětluje téměř všechny aspekty dramatu.

Již v prvním dějství se tedy nad městem Kalinov strhla bouřka. Vypuklo to jako předzvěst tragédie. Kateřina už řekla: „Brzy zemřu,“ přiznala Varvare svou hříšnou lásku. V duchu se jí už snoubila předpověď šílené dámy, že bouřka nepřejde nadarmo a pocit vlastního hříchu s pořádným hromem. Kateřina spěchá domů: "Je to ještě lepší, všechno je klidnější, jsem doma - k obrazům a modlím se k Bohu!"

Poté bouře na krátkou dobu ustane. Jeho ozvěny jsou slyšet pouze v Kabanikhově reptání. Té noci, kdy se Kateřina poprvé po svatbě cítila svobodná a šťastná, nebyla žádná bouřka.

Ale čtvrtý, vrcholný akt, začíná slovy: „Déšť padá, jako by se nesbíhala bouřka? A poté motiv bouřky nikdy nepřestane.

Zajímavý je dialog mezi Kuliginem a Dikiy. Kuligin mluví o hromosvodech („máme časté bouřky“) a vyvolává hněv Dikiy: „Jaký jiný druh elektřiny existuje? Jak to, že nejsi lupič? Za trest je nám seslána bouřka, abychom ji cítili, ale ty se chceš bránit, Bůh mi odpusť, tyčemi a nějakými rohy. Co jsi, Tatar nebo co?" A v reakci na citát z Deržavina, který Kuligin cituje na svou obranu: „Rozkládám se tělem v prachu, přikazuji hrom svou myslí,“ nenachází obchodník vůbec nic, co by řekl, kromě: „A pro tyto slova, pošli vás k starostovi, tak se zeptá!“

Obraz bouřky ve hře nepochybně získává zvláštní význam: je to osvěžující, revoluční začátek. Mysl je však v temném království odsouzena, čelí neproniknutelné nevědomosti podpořené lakomostí. Ale přesto se blesk, který prořízl oblohu nad Volhou, dotkl dlouho mlčícího Tikhona a probleskl nad osudy Varvary a Kudryaše. Bouřka všemi důkladně otřásla. Nelidská morálka dříve nebo později skončí. Boj mezi novým a starým začal a pokračuje. To je smysl díla velkého ruského dramatika.