Byla tam Garshinova analýza. G.n.

Válka zanechala hluboký otisk na vnímavé psychice spisovatele a jeho díla. Garshinovy ​​příběhy, jednoduché co do děje a kompozice, ohromily čtenáře extrémní nahotou hrdinových pocitů. Vyprávění v první osobě s využitím deníkových záznamů a pozornosti k nejbolestivějším emocionálním zážitkům vytvořilo efekt absolutní identity mezi autorem a hrdinou. V literární kritice těch let se často nacházela fráze: "Garshin píše krví." Spisovatel kombinoval extrémy projevu lidských citů: hrdinské, obětavé pudy a vědomí ohavnosti války; smysl pro povinnost, pokusy se jí vyhnout a vědomí nemožnosti toho. Bezmoc člověka tváří v tvář živlům zla, zdůrazněná tragickými konci, se stala hlavním tématem nejen armády, ale i pozdějších Garshinových příběhů. Například příběh „Incident“ (1878) je pouliční scéna, ve které spisovatel ukazuje pokrytectví společnosti a divokost davu, když odsuzuje prostitutku. Pochází z inteligentní rodiny, která se silou okolností ocitla v panelu, hrdinka příběhu je složité a rozporuplné povahy, jako by sama usilovala o smrt. A odmítá lásku Ivana Nikitina k ní, bojí se morálního zotročení, což ho vede k sebevraždě. Bez jakékoli sentimentality se Garshinovi podařilo najít lidskou duši v extrémní fázi morálního úpadku.
Příběh "Nadezhda Nikolaevna" se také dotýká tématu "padlé" ženy. Tento obraz se pro Garshina stává symbolem sociálního neduhu a co je důležitější, světového nepořádku. A záchrana padlé ženy pro hrdinu Garsha se rovná vítězství nad světovým zlem, alespoň v tomto konkrétním případě. Ale toto vítězství se nakonec změní ve smrt účastníků konfliktu. Zlo stále nachází mezeru. Jedna z postav, spisovatel Bessonov, také kdysi přemýšlel o záchraně Naděždy Nikolajevny, ale neodvážil se, a teď si náhle uvědomil, co pro něj skutečně znamenala. Při analýze motivů svých činů najednou zjistí, že klamal sám sebe, že byl vtažen do jakési hry své pýchy, ctižádosti a žárlivosti. A protože se nedokáže vyrovnat se ztrátou své milované, zabije ji i sebe.
Ani při portrétování lidí umění nenašel Garshin řešení svého bolestného duchovního hledání. Příběh „Umělci“ (1879) je prodchnut pesimistickými úvahami o zbytečnosti skutečného umění. Jeho hrdina, morálně citlivý člověk a talentovaný umělec Rjabinin, se nemůže v klidu oddávat estetické rozkoši kreativity, když je kolem tolik utrpení. Vzdává se malování a odchází na vesnici učit selské děti. V příběhu „Attalea Princeps“ (1880) Garshin vyjádřil svůj pohled na svět v symbolické formě. Svobodumilovná palma ve snaze uniknout ze skleněného skleníku prorazí střechu, dosáhne svého cíle a osvobodí se a s truchlivým překvapením se zeptá: „a to je všechno?“, načež zemře. studené nebe. S romantickým postojem k realitě se Garshin pokusil prolomit začarovaný kruh životních problémů, ale jeho bolestivá psychika a složitý charakter vrátily spisovatele do stavu zoufalství a beznaděje.

Spisovatel vynaložil spoustu duševní energie na nejlepší ze svých příběhů - „Červený květ“ (1883). Jeho hrdina, duševně nemocný člověk, bojuje se světovým zlem, které, jak si jeho horečná fantazie představuje, je soustředěno ve třech oslnivě červených květech máku rostoucích na dvoře nemocnice: stačí je natrhat a všechno zlo světa bude zničeno. A za cenu vlastního života hrdina ničí zlo. Tento příběh lze nazvat polobiografickým, protože Garshin v záchvatech šílenství snil o okamžitém zničení všeho zla, které na zemi existuje.

Většina Garshinových příběhů je plná beznaděje a tragédie, což mu nejednou vyčítali kritici, kteří v jeho prózách viděli filozofii zoufalství a popření boje. Garshin nevěděl, jak řešit sociální problémy, neviděl z nich východisko. A proto je veškerá jeho tvorba prostoupena hlubokým pesimismem. Význam Garshina spočívá v tom, že uměl akutně cítit a umělecky ztělesňovat sociální zlo. Ale Garshin, beznadějný melancholik skrz své duchovní i fyzické bytí, nevěřil ani v triumf dobra, ani ve skutečnost, že vítězství nad zlem může přinést klid mysli, natož štěstí.

V roce 1882 vyšla jeho sbírka „Příběhy“, což vyvolalo bouřlivé debaty mezi kritiky. Garshin byl odsouzen pro pesimismus a ponurý tón jeho děl. Populisté použili spisovatelovo dílo, aby na jeho příkladu ukázali, jak moderního intelektuála trápí a trápí výčitky svědomí. V následujících letech se Garshin snažil svůj vypravěčský styl zjednodušit. Objevily se příběhy psané v duchu Tolstého lidových příběhů - „Příběh hrdého Haggaje“ (1886), „Signál“ (1887). Posledním dílem spisovatele se stala dětská pohádka „Žabí cestovatel“ (1887), kde je stejné Garshinovo téma zla a nespravedlnosti rozpracováno ve formě pohádky plné smutného humoru.

Garshin napsal velmi málo – jen pár desítek povídek, povídek a krátkých pohádek. Ale to málo dodalo literatuře poznámku, která tam předtím nebyla, nebo která nezněla tak silně jako ta jeho. Kritik Yu.Aikhenvald nazval Garshina „hlasem svědomí a jeho mučedníkem“. Přesně tak ho vnímali jeho současníci. Kompozice jeho příběhů, překvapivě ucelená, dosahuje téměř geometrické jistoty. Garshin se vyznačuje absencí akce, složitými kolizemi, metaforami, omezeným počtem postav, přesností pozorování a jednoznačností myšlenkových projevů. Garshinovy ​​příběhy, které vydal sám autor v letech 1882-1885 ve 2 svazcích, prošly 12 vydáními. Ale v těchto dvou útlých knihách Garshin zažil všechno zlo, které nás obklopuje – válku, sebevraždu, těžkou práci, nedobrovolnou zhýralost, nedobrovolnou vraždu svého souseda, to vše zažil do posledního detailu a vzhledem k rozsahu této zkušenosti a nadměrná vnímavost Garshinových nervů, čtenář nemůže nevidět, že žít a prožívat stejné věci a psát o stejných tématech, popisovat tytéž hrůzy života, které už byly do poslední chvíle prožité, nebylo od přírody, ne od Garshinovy ​​nervy. Všechno, co Garshin napsal, bylo jako úryvky z jeho vlastního deníku; a není divu, že spisovatel znovu a znovu prožíval tyto hrůzy, propadal zoufalství a těžkým depresím. Garshin napsal málo, ale přesto právem zaujímá své místo mezi mistry ruské prózy.

Jaká díla Garshin napsal? a dostal nejlepší odpověď

Odpověď od IRISHKA BULAKHOV[aktivní]
Garshin debutoval v roce 1877 příběhem „Čtyři dny“, který okamžitě vytvořil jeho slávu. Toto dílo jasně vyjadřuje protest proti válce, proti vyhlazování člověka člověkem. Stejnému motivu je věnována řada povídek: „Spořádák a důstojník“, „Případ Ayaslyar“, „Ze vzpomínek vojína Ivanova“ a „Zbabělec“; Hrdina posledně jmenovaného trpí těžkým přemítáním a kolísáním mezi touhou „obětovat se pro lidi“ a strachem ze zbytečné a nesmyslné smrti. Garshin také napsal řadu esejů, kde jsou zobrazeny sociální zlo a nespravedlnost na pozadí poklidného života.
„Incident“ a „Nadezhda Nikolaevna“ se dotýkají tématu „padlé“ ženy. V roce 1883 se objevil jeden z jeho nejpozoruhodnějších příběhů, „Červený květ“. Jeho hrdina, duševně nemocný člověk, bojuje se světovým zlem, které, jak se mu zdá, je ztělesněno v červeném květu v zahradě: stačí ho utrhnout a všechno zlo světa bude zničeno. V knize „Umělci“ Garshin nastoluje otázku role umění ve společnosti a možnosti těžit z kreativity; kontrastuje umění se „skutečnými předměty“ a „uměním pro umění“, hledá způsoby, jak bojovat proti sociální nespravedlnosti. Podstata současné autorovy společnosti, v níž dominuje osobní egoismus, je živě vykreslena v příběhu „Setkání“. V alegorické pohádce „Attalea princeps“ o palmě, která se řítí ke slunci střechou skleníku a umírá pod chladnou oblohou, Garshin symbolizoval krásu boje za svobodu, i když boj odsouzený k záhubě. Garshin napsal řadu pohádek a příběhů pro děti: „Co se nestalo“, „Žabí cestovatel“, kde je stejné Garshinovo téma zla a nespravedlnosti naplněno smutným humorem; „The Tale of Proud Haggai“ (převyprávění legendy o Haggai), „The Signal“ a další.
Garshin legitimizoval v literatuře zvláštní uměleckou formu - povídku, kterou později plně rozvinul Anton Čechov. Zápletky Garshinových povídek jsou jednoduché, jsou vždy vystavěny na jednom základním plánu, rozvíjeném podle přísně logického plánu. Kompozice jeho příběhů, překvapivě ucelená, dosahuje téměř geometrické jistoty. Pro Garshina je typická absence akce a složité kolize. Většina jeho děl je napsána ve formě deníků, dopisů, přiznání (například „Incident“, „Umělci“, „Zbabělec“, „Nadezhda Nikolaevna“ atd.). Počet postav je velmi omezený.

Odpověď od Liudmila Sharukhia[guru]
Garshin debutoval v roce 1877 příběhem „Čtyři dny“, který okamžitě vytvořil jeho slávu. Toto dílo jasně vyjadřuje protest proti válce, proti vyhlazování člověka člověkem. Stejnému motivu je věnována řada příběhů: „Spořádák a důstojník“, „Případ Ayaslyar“, „Ze vzpomínek vojína Ivanova“ a „Zbabělec“. V roce 1883 se objevil jeden z jeho nejpozoruhodnějších příběhů - „Červený květ“. Garshin napsal řadu pohádek a příběhů pro děti: „Co se nestalo“, „Žabí cestovatel“, kde je stejné Garshinovo téma zla a nespravedlnosti naplněno smutným humorem; „The Tale of Proud Haggai“ (převyprávění legendy o Haggai), „The Signal“ a další.


Odpověď od Naděžda Adianová[guru]
Příběhy: Noc, Zbabělec, Signál, Setkání, Medvědi, Umělci, Incident. --------
Batman a důstojník, červený květ, čtyři dny.

Ivanov Semjon Ivanovič je hlavní postavou příběhu „Signál“ od Garshina. Je to bývalý voják, spořádaný. Semjon Ivanovič se stává „hlídačem na železnici“. Žije jako „nemocný a zlomený muž“ spolu se svou ženou Arinou v budce, která má „asi půl desetiny orné půdy“. Semyonův světonázor spojuje věčnou rolnickou přitažlivost k zemi s vědomím odpovědnosti jeho nového „železného“ postavení. Jeho filozofie: „Komu Pán dá jaký talent, tomu je osud“.

Dalším z jeho vzdálených sousedů je „mladý muž“, „hubený a šlachovitý“, Vasilij Stěpanovič Spiridov. Je přesvědčen: „To, co mě a tebe navždy nudí, není talent-osud, ale lidé.<...>Pokud svádíš všechno špatné na Boha, ale sedneš si a sám to vydržíš, pak, bratře, není to být člověk, ale být zvíře."

Po hádce se svými nadřízenými Vasily opouští službu a odchází do Moskvy hledat „kontrolu pro sebe“. Zřejmě bezvýsledně: o pár dní později se vrací a těsně před příjezdem osobního vlaku odšroubuje kolejnici. Semjon si toho všimne a snaží se srážce zabránit: namočí kapesník vlastní krví a s takovou rudou vlajkou vyrazí vlaku vstříc. Silným krvácením ztratí vědomí a pak vlajku zvedne Vasilij, který zpovzdálí sledoval, co se děje. Vlak zastavil. Poslední větou příběhu jsou slova Vasilije: "Svaž mě, odvrátil jsem zábradlí."

Garshinův příběh „Signál“ se stal učebnicovým čtením pro teenagery, ale jeho výklad sovětskými literárními vědci byl poněkud zjednodušen. K rutinní a nic neříkající frázi, kterou Garshin v „Signálu“ vyzývá k „hrdinství, k sebeobětování pro dobro lidí“, byla přidána úvaha, že „Semyon je zobrazován jako zastánce mírné pokory a je proti člověku. který vášnivě nenávidí mistry moderního života. Zároveň zastánce boje přichází ke zločinu a kazatel pokory - k výkonu sebeobětování. Garshin je obviněn z následování „reakční Tolstého „teorie“ o „neodolávání zlu prostřednictvím násilí“.

Obsah příběhu však naznačuje trochu jiné cíle autora: Vasilyho konflikty s nadřízenými jsou často způsobeny jeho povahou, spíše svobodným postojem k vlastní odpovědnosti. A jeho zločin není úměrný urážce, která mu byla způsobena. Zdá se, že zde Garshin nenavazuje ani tak na tolstojanství, které nemilovali ideology bolševismu a jejich společníky, ale vyjadřuje přesvědčení obecně charakteristické pro ruské spisovatele 2. poloviny 19. století: jakýkoli radikalismus je destruktivní, přináší jen zlo a nemá morální opodstatnění.

Právě kvůli potvrzení této myšlenky dává Garshin tak symbolické, převážně literární zakončení „Signál“ (bylo opravdu nutné, aby Semjon namočil kapesník krví?! Je to opravdu tak, že člověk na kolejích mává nějakým objekt, není to poplachový signál pro řidiče?!) . Kde je radikalismus, tam jsou zločiny, tam je krev nevinných obětí, říká spisovatel. O desetiletí později začala vlajka, rudá se Semjonovou krví, ve Vasilyho ruce osudově vyjadřovat význam krvavého radikalismu 20. století. - Bolševismus a Semjonův čin sám odhalil svou silnou podobnost s obvyklým „výkonem“ sovětské éry: zpravidla se jedná o sebeobětování některých kvůli kriminalitě druhých (a nikoli odpor vůči živlům atd. ).

Odeslat svou dobrou práci do znalostní báze je jednoduché. Použijte níže uvedený formulář

Studenti, postgraduální studenti, mladí vědci, kteří využívají znalostní základnu ve svém studiu a práci, vám budou velmi vděční.

Vloženo na http://www.allbest.ru/

ŽivotAstvořeníV.Garshina

Vdirigování

Garshin vstoupil na literární pole v roce 1877 příběhem „Čtyři dny“, který ho okamžitě proslavil. Toto dílo jasně vyjadřuje protest proti válce, proti vyhlazování člověka člověkem. Stejnému motivu je věnována řada povídek: „Spořádák a důstojník“, „Případ Ayaslyar“, „Ze vzpomínek vojína Ivanova“ a „Zbabělec“; Hrdina posledně jmenovaného trpí těžkým přemítáním a kolísáním mezi touhou „obětovat se pro lidi“ a strachem ze zbytečné a nesmyslné smrti.

„Incident“ a „Nadezhda Nikolaevna“ se dotýkají tématu „padlé“ ženy. V roce 1883 se objevil jeden z jeho nejpozoruhodnějších příběhů - „Červený květ“. Jeho hrdina, duševně nemocný člověk, bojuje se světovým zlem, které je, jak se mu zdá, ztělesněno v červeném květu v zahradě: stačí ho utrhnout a všechno zlo světa bude zničeno. V knize „Umělci“ Garshin nastoluje otázku role umění ve společnosti a možnosti těžit z kreativity; kontrastuje umění se „skutečnými předměty“ a „uměním pro umění“, hledá způsoby, jak bojovat proti sociální nespravedlnosti. V alegorické pohádce „Attalea princeps“ o palmě, která se řítí ke slunci střechou skleníku a umírá pod chladnou oblohou, Garshin symbolizoval krásu boje za svobodu, i když boj odsouzený k záhubě. Garshin napsal řadu pohádek a příběhů pro děti: „Co se nestalo“, „Žabí cestovatel“, kde je stejné Garshinovo téma zla a nespravedlnosti naplněno smutným humorem; „Příběh hrdého Haggaie“ (převyprávění legendy o Haggai), „Signál“.

Garshin legitimizoval v literatuře zvláštní uměleckou formu - povídku, kterou později plně rozvinul Anton Čechov. Zápletky Garshinových povídek jsou jednoduché, jsou vždy vystavěny na jednom hlavním motivu, rozvíjeném podle přísně logického plánu. Kompozice jeho příběhů, překvapivě ucelená, dosahuje téměř geometrické jistoty. Absence akce a složité kolize jsou pro Garshina charakteristické. Většina jeho děl je napsána ve formě deníků, dopisů, přiznání (například „Incident“, „Umělci“, „Zbabělec“, „Nadezhda Nikolaevna“ atd.). Počet postav je velmi omezený.

ŽivotAstvořeníV.M.Garshina

Garshin Vsevolod Michajlovič je jedním z nejvýznamnějších spisovatelů 70. a 80. let 19. století; narozen 2. února 1855, zemřel 24. března 1888, pohřben na hřbitově Volkov v Petrohradě. Rod Garshinů je starý šlechtický rod, pocházející podle legendy z Murzy Gorsha nebo Garsha, rodáka ze Zlaté hordy za Ivana III. Dědeček V. M. Garshina z otcovy strany byl tvrdý, krutý a panovačný muž; na konci svého života své velké jmění značně pokazil, takže Michail Jegorovič, Garshinův otec, jedno z jedenácti dětí, zdědil ve Starobelském okrese pouze 70 duší. Michail Jegorovič byl „úplným opakem svého otce“: byl to nesmírně laskavý a jemný muž; sloužící u kyrysníků u Glukhovského pluku, za Mikulášových časů nikdy neporazil vojáka; "Pokud se opravdu nezlobí a neuhodí ho čepicí." Absolvoval kurz na 1. moskevském gymnáziu a dva roky strávil na Moskevské univerzitě na právnické fakultě, ale pak se podle vlastních slov „začal zajímat o vojenskou službu“.

Při osvobozování sedláků působil v Charkovském výboru jako člen Starobelského okresu, kde se usadil po své rezignaci v roce 1858. V roce 1848 se oženil s Jekatěrinou Stěpanovnou Akimovou. „Její otec,“ říká Garshin ve své autobiografii, „vlastník půdy v okrese Bachmut v provincii Jekatěrinoslav, bývalý námořní důstojník, byl velmi vzdělaný a zřídka dobrý muž. Jeho vztah k rolníkům byl v té době tak neobvyklý, že ho okolní statkáři oslavovali jako nebezpečného volnomyšlenkáře a poté jako blázna. Jeho „šílenství“ mimochodem spočívalo v tom, že během hladomoru v roce 1843, kdy téměř polovina populace v těchto místech vymřela na tyfus a kurděje, zastavil svůj majetek, půjčil si peníze a sám si přivezl „z Ruska“ velké množství chleba, které rozdával hladovějícím, svým i jiným.“ Zemřel velmi brzy a zanechal po sobě pět dětí, z nichž nejstarší Kateřina byla ještě dívka; ale jeho snaha vzdělávat ji přinesla své ovoce a po jeho smrti se učitelé a knihy nadále odebíraly, takže v době, kdy se vdala, se stala vzdělanou dívkou. Garshin se narodil jako třetí dítě v rodině na panství své babičky A. S. Akimova „Pleasant Valley“ v okrese Bakhmut. Vnější podmínky Garshinova dětského života nebyly ani zdaleka příznivé: „Vsevolod Michajlovič musel jako dítě zažít mnoho, co připadá na úděl jen mála,“ píše Y. Abramov ve svých pamětech o Garshinovi. , není pochyb o tom, že dětství bylo skvělé.“ vliv na charakter zesnulého.

Přinejmenším on sám vysvětloval mnoho detailů své postavy právě vlivem faktů ze svého dětství.“ V prvních letech svého dětství, kdy jeho otec ještě sloužil u pluku, musel Garšin hodně cestovat a navštěvovat různá místa v Rusku; Navzdory tak nízkému věku zanechalo mnoho cestovatelských scén a zážitků hlubokou stopu a nesmazatelné vzpomínky ve vnímavé duši a živé, ovlivnitelné mysli dítěte. Už pět let se zvídavé dítě učilo číst od domácího učitele P.V.Zavadovského, který tehdy žil u Garshinových. Základem byla stará kniha Sovremennik. Od té doby se Garshin stal závislým na čtení a jen zřídka ho bylo možné vidět bez knihy. Jeho strýc V.S. Akimov ve svých pamětech o malém Garshinovi píše: „Začátkem roku 1860 přišel on, tedy Garshin, se svou matkou ke mně do Oděsy, kam jsem se právě vrátil z londýnské plavby na parníku Vesta“ (později slavný). Byl to už pětiletý chlapec, velmi mírný, vážný a hezký, neustále pobíhal s Razinovým „Světem božím“, který opustil jen kvůli své oblíbené kresbě. O následujícím období svého života, od pěti do osmi let, Garshin píše toto: „Starší bratři byli posláni do Petrohradu; Matka šla s nimi a já zůstal s otcem. Bydleli jsme s ním buď na vesnici, ve stepi, nebo ve městě, nebo u jednoho z mých strýců ve Starobelském okrese. Zdá se, že jsem nikdy znovu nepřečetl takové množství knih, jako když mi byly 3 roky s otcem, od pěti do osmi let. Kromě různých dětských knížek (z nichž si pamatuji především vynikající "Svět boží" od Razina) jsem během několika let znovu četl vše, co jsem sotva pochopil ze Sovremennik, Vremya a dalších časopisů. Beecher Stowe (Kabina strýčka Toma a Negro žije) na mě měl silný vliv.

Do jaké míry jsem byl svobodný ve čtení, svědčí to, že jsem v sedmi letech četl Hugovu „Notre Dame de Paris“ a když jsem si ji znovu přečetl v pětadvaceti, nenašel jsem nic nového a“ Co bych měl dělat?" Četl jsem z knih právě v době, kdy Černyševskij seděl v pevnosti. Toto rané čtení bylo bezpochyby velmi škodlivé. Zároveň jsem četl Puškina, Lermontova („Hrdina naší doby“ zůstal zcela nesrozumitelný, kromě Bely, u kterého jsem hořce plakal), Gogola a Žukovského.

V srpnu 1863 přijela jeho matka pro malého Vsevoloda do Starobelska a odvezla ho do Petrohradu, což na budoucího spisovatele, kterého tolik miloval a kde s relativně krátkými přestávkami prožil téměř celý život, udělalo obrovský dojem. V roce 1864 Garshin vstoupil do 7. Petrohradu. gymnasium (později přeměněné na první reálnou školu). Garshin sám říká, že se učil dost špatně, „ačkoli nebyl nijak zvlášť líný“, ale trávil spoustu času nadbytečným čtením, a dodává, že během kurzu byl dvakrát nemocný a jednou „zůstal ve třídě z lenosti“. tak, že se pro něj sedmiletý kurz změnil na desetiletý. Jeho přítel Ya. V. Abramov ve své sbírce materiálů pro Garshinovu biografii říká, že Garshin studoval dobře a „zanechal ve svých učitelích a vychovatelích ty nejpříjemnější vzpomínky“. Tento rozpor pravděpodobně vznikl proto, že Garshinova schopnost rychle uchopit studovaný předmět a proniknout do jeho podstaty od něj nevyžadovala takovou vytrvalost při studiu jako od většiny jeho soudruhů a jeho svědomitost vyžadovala, aby se plně věnoval práci učení. a nevěnovat tolik času nadbytečnému čtení. Garšin zacházel se studiem ruské literatury a přírodních věd s velkým zájmem a láskou; v těchto předmětech dostával vždy dobré známky; Mimochodem, jedna z jeho esejů „Smrt“, kterou v roce 1872 předložil učiteli literatury, se dochovala; Již toto dílo odhaluje známky vzniku mimořádného talentu. Garshin hodiny matematiky „upřímně nenáviděl“ a pokud možno se jim vyhýbal, ačkoli pro něj matematika nebyla nijak zvlášť obtížná. „Už v tom věku,“ říká Ja. V. Abramov, „se v něm jasně projevily všechny ty okouzlující rysy jeho povahy, které později nedobrovolně okouzlily a podmanily si každého, kdo s ním měl co do činění; jeho mimořádná jemnost ve vztazích s lidmi, hluboká spravedlnost, bezstarostný přístup, přísný vztah k sobě, skromnost, vnímavost ke smutku a radosti bližního“ - všechny tyto vlastnosti k němu přitahovaly sympatie jeho nadřízených a učitelů a láska. jeho kamarádů, z nichž mnozí zůstali jeho přáteli po celý život. „Ve stejném věku,“ říká M. Malyshev, „tyto duševní vlastnosti, které ohromily každého, kdo znal jeho promyšlený postoj ke všemu, co viděl, slyšel a četl, schopnost rychle pochopit podstatu věci a najít řešení otázky, vidět v subjekt ty aspekty, které obvykle unikají pozornosti ostatních, originalita závěrů a zobecnění, schopnost rychle a snadno najít důvody a argumenty na podporu svých názorů, schopnost nacházet souvislosti a závislosti mezi objekty, ať už jsou jakkoli nejasné být."

A v těchto mladých letech, kdy ostatní děti jsou skutečným odrazem svého prostředí, Garshin ukázal úžasnou nezávislost a nezávislost na svých názorech a úsudcích: zcela se vydal do svého vlastního malého světa, který sám vytvořil, který sestával z knih, kreseb, herbářů. a sbírky, sám skládal, nebo se věnoval nějaké ruční práci, pro jejíž lásku ho jeho blízcí žertem nazývali Gogolův guvernér, při ruční práci následně často přemýšlel o svých dílech. Láska k přírodě, vášeň pro pozorování jejích jevů, provádění experimentů a zejména sestavování různých sbírek a herbářů mu zůstala po celý život.

Během svého pobytu na gymnáziu se Garshin velmi aktivně podílel na „gymnaziální literatuře“; od čtvrté třídy byl aktivním přispěvatelem do Večerních novin, vydávaných každý týden studenty; v těchto novinách napsal fejetony podepsané „Ahasfer“ a tyto fejetony se mezi mladými čtenáři těšily velkému úspěchu. Kromě toho Garshin složil další dlouhou báseň v hexametru, kde popsal život na gymnáziu. Jako vášnivý milovník čtení Garshin a jeho soudruzi založili společnost pro sestavení knihovny. Kapitál potřebný k nákupu knih od antikvariátů tvořily členské příspěvky a dobrovolné dary; peníze zde získané pocházely z prodeje starých sešitů do malého obchodu a často z peněz přijatých za snídani.

První tři roky po nástupu na gymnázium žil Garshin se svou rodinou a poté, co se přestěhovali na jih, žil najednou v bytě se svými staršími bratry (kterým bylo v té době již 16 a 17 let). Od roku 1868 se usadil v rodině jednoho ze svých gymnaziálních soudruhů V. N. Afanasjeva, který k němu byl velmi milý. Zhruba ve stejné době Garshin díky dalšímu ze svých spolubojovníků z gymnázia B. M. Latkinovi vstoupil do rodiny A. Ya. Gerda, kterému, jak sám Garshin řekl, vděčil za svůj duševní a mravní vývoj více než komukoli jinému. . Od šesté třídy byl Garshin přijat do internátní školy na veřejné náklady. Po celou dobu svého pobytu na gymnáziu a následně na báňském ústavu až do vstupu do armády, tedy až do roku 1877, přijížděl Garšin vždy na letní prázdniny ke svým příbuzným do Charkova nebo Starobelska. Na konci roku 1872, kdy Garshin již nastoupil do poslední třídy, se u něj poprvé objevila těžká duševní choroba, která ho následně periodicky přemáhala, otrávila mu život a vedla k předčasnému hrobu. První příznaky onemocnění se projevily silným neklidem a zvýšenou horečnatou aktivitou. Byt svého bratra Viktora Garshina proměnil ve skutečnou laboratoř, svým experimentům přikládal téměř celosvětový význam a snažil se přitáhnout ke studiu co nejvíce lidí. Nakonec se jeho záchvaty nervového vzrušení zhoršily natolik, že musel být přijat do nemocnice sv. Mikuláše, kde se počátkem roku 1873 jeho stav natolik zhoršil, že lidé, kteří ho chtěli navštívit, ho vždy nemohli vidět. V intervalech mezi takovými prudkými útoky měl okamžiky jasnozřivosti a v těchto okamžicích se mu bolestně vyjasnilo vše, co udělal během období šílenství. To byla celá hrůza jeho situace, protože ve svém bolestně citlivém vědomí se považoval za odpovědného za tyto činy a žádné přesvědčení ho nemohlo uklidnit a přimět ho k opaku. Všechny následující ataky nemoci se u Garshina vyskytly s přibližně stejnými jevy, pocity a zážitky.

Když se Garshin cítil trochu lépe, byl převezen z nemocnice svatého Mikuláše do nemocnice doktora Freye, kde se díky pozorné, obratné péči a rozumné léčbě do léta 1873 zcela uzdravil, takže v roce 1874 úspěšně dokončil svou vysokoškolský kurz. Léta pobytu ve škole v něm zanechala ty nejlepší vzpomínky; Se zvláštní vřelostí a vděčností vždy vzpomínal na ředitele školy V. O. Evalda, učitele literatury V. P. Genninga a učitele přírodopisu M. M. Fedorova. „Nemít příležitost jít na univerzitu,“ píše Garshin ve své autobiografii, „přemýšlel jsem o tom, že se stanu lékařem. Mnoho mých kamarádů (předchozích absolventů) vstoupilo na lékařskou akademii a nyní jsou lékaři. Ale právě v době mého ukončení kurzu D-v předložil panovníkovi poznámku, že prý realisté vstupují na lékařskou akademii a pak pronikají z akademie na univerzitu. Poté bylo nařízeno, aby realisté nesměli být vpuštěni k lékařům. Musel jsem si vybrat jednu z technických institucí: vybral jsem si tu s méně matematikou - Hornický ústav. Garshin opět věnuje studiu na ústavu jen tolik času, kolik je nutné k udržení kurzu, zbytek využívá ke čtení a hlavně k přípravě na literární činnost, v níž vidí své pravé poslání. V roce 1876 se Garshin poprvé objevil v tisku s povídkou: „Skutečné dějiny shromáždění Enského zemstva“, publikované v týdeníku „Molva“ (č. 15) podepsané R. L., ale sám autor nepřikládal velký význam k tomuto prvnímu debutu a nerad o něm mluvil, stejně jako o svých článcích o uměleckých výstavách, publikovaných ve „Zprávách“ v roce 1877. Tyto články napsal pod vlivem sblížení s okruhem mladých umělců .

Garshin byl nepostradatelným účastníkem všech „pátků“ tohoto kruhu, zde poprvé četl některá ze svých děl, zde žhavě, žhavěji než mnozí umělci polemizoval o umění, na které pohlížel jako na službu nejvyšším ideálům dobrotu a pravdu a od nichž na tomto základě vyžadovalo nikoli uspokojení potřeby užívat si krásné, ale vysokou službu věci mravního polepšení lidstva. Stejný pohled na umění jasně vyjadřuje Garshin ve své básni, napsané u příležitosti výstavy vojenských obrazů Vereščagina, která se konala v Petrohradě v roce 1874 a která na V. M. udělala obrovský, ohromující dojem, snad pro poprvé mu jeho citlivé svědomí jasně řeklo, že válka je obyčejná katastrofa, společný zármutek a že všichni lidé jsou zodpovědní za krev, která je prolita na bojišti, a cítil všechnu hrůzu a hloubku tragédie. válka. Tyto hluboké zkušenosti ho donutily zúčastnit se rusko-turecké války. Od jara 1876, kdy se do Ruska začaly šířit zvěsti o bezprecedentních zvěrstvech Turků v Bulharsku a kdy ruská společnost, která na tuto katastrofu vřele reagovala, začala posílat dary a dobrovolníky na pomoc trpícím bratrům, Garshin celou svou duší snažil se vstoupit do jejich řad, ale byl ve vojenském věku a dovnitř nesměl. Mimochodem, jeho báseň pochází z této doby: „Přátelé, sešli jsme se před rozchodem!“ Zprávy z válečného divadla měly na Garshinovu citlivou duši ohromující účinek; stejně jako hrdina příběhu „Zbabělec“ dokázal ne klidně, stejně jako jiní lidé, čtěte zprávy, které říkají, že „naše ztráty jsou zanedbatelné“, tolik bylo zabito, tolik bylo zraněno, „a dokonce se radujte, že to nestačí,“ - ne, při čtení každé takové zprávy před očima se mu okamžitě objeví krvavý obraz“ a zdá se, že prožívá utrpení každé jednotlivé oběti. V Garshinově duši roste a sílí myšlenka na povinnost „vzít na sebe podíl na katastrofě, která postihla lidi“. když se 12. dubna 1877, když se V. M. spolu se svým soudruhem Afanasjevem připravoval na přechodové zkoušky z 2. do 3. ročníku báňského ústavu, dostavil manifest o východní válce, Garshin vše zahodil a spěchal tam, kde jeho volalo ho svědomí a povinnost, táhl s sebou své soudruhy Afanasjeva a umělce M.E. Malyševa.

Jako dobrovolník byl Garshin zařazen do 138. bolchovského pěšího pluku v rotě Iv. název Afanasyev, starší bratr svého soudruha V. N. Afanasyeva. 4. května již Garšin dorazil do Kišiněva, připojil se ke svému pluku a 6. května odtud vyrazil celý obtížný přechod z Kišiněva do Sistova pěšky. Píše o tom z Banias (předměstí Bukurešti) do Malyševa: „Kampaň, kterou jsme udělali, nebyla snadná. Přechody dosáhly 48 verst. Tohle je v hrozném vedru, v látkových uniformách, batozích, s pláštěm přes ramena. Jednoho dne padlo na silnici až 100 lidí z našeho praporu; Podle této skutečnosti můžete posoudit náročnost kampaně. Ale já a V. (Afanasjev) se držíme a neděláme chyby.“ Garshin později celý tento přechod podrobně popsal ve svém příběhu „Poznámky vojína Ivanova“. "Žije od přírody, neklidný, extrémně společenský, jednoduchý a láskyplný, Garshin měl velmi rád vojáky, kteří byli zvyklí vídat kandidáta na dobrovolného důstojníka, a ne jejich kamaráda," píše Malyshev, který o něco později Garshin vstoupil do pluku. "Garshin se s nimi stal blízkými přáteli, učil je číst a psát, psal dopisy, četl noviny a hodiny s nimi mluvil." Vojáci zacházeli s Garshinem velmi opatrně, s rezervovanou náklonností a ještě dlouho poté, když raněný Garshin odjel do Ruska, si na něj vzpomněli: „Všechno věděl, všechno mohl vyprávět a kolik různých příběhů nám vyprávěl během kampaně! Umíráme hlady, vyplazujeme jazyk, sotva vlečeme, ale ani ten smutek mu nestačí, motá se mezi námi, kváká s tímhle, s tamtím. Zastavíme se – jen abychom se někde šťouchli, a on sebere hrnce a přinese vodu. Tak úžasné, tak živé! Milý pán, duše!" Obzvláště pravděpodobně přitahoval sympatie vojáků, protože netoleroval žádné rozdíly a sloužil na rovném základě s nimi, nepřipouštěl žádné výhody ani odpustky. 11. srpna v bitvě u Ayaslar Garshin byl zraněn kulkou přímo do nohy.

Ve zprávě o případu Ayaslar bylo řečeno, že „obyčejný dobrovolník Vsevolod Garshin vedl své kamarády do útoku příkladem osobní odvahy a přispěl tak k úspěchu případu“. Garshin byl „představen Georgovi“, ale z nějakého důvodu ho nedostal; Když se vojáci jeho roty dozvěděli o poslední okolnosti, velmi litovali, že doufali, že obdrží tyto insignie, a neudělili mu „společnost George“. Na léčení odjel V. M. ke svým příbuzným do Charkova a odtud koncem roku 1877 poslal svůj příběh „Čtyři dny“ do „Otechestvennye Zapiski“ („Otech. Zap.“, 1877, č. 10, samostatné vydání v Moskvě v r. 1886), který na mladého autora okamžitě upozornil, dal mu literární jméno a spojil tehdejší slova s ​​vynikajícími umělci té doby. Garshin začal tento příběh psát v záchvatech a začátcích během zastávek během války a jeho námětem byla skutečná skutečnost, kdy po Během bitvy u Ezerdži byli vojáci vyslaní uklidit mrtvoly nalezené mezi posledními žijícími vojáky bolchovského pluku, kteří leželi na bojišti 4 dny bez jídla a pití se zlomenýma nohama.

Od tohoto úspěchu na literárním poli se Garshin rozhodne plně věnovat literární činnosti; má obavy z odchodu do důchodu (ačkoli ho kdysi napadlo zůstat vojákem pro ideologickou službu v této službě) a sotva se vzpamatoval, spěchá do Petrohradu. Zde, brzy po svém příjezdu, napsal dvě povídky: „Velmi krátký román“, publikovaný v Dragonfly, a „Incident“ („Otechestvennye Zapiski“, 1878, č. 3). Na jaře roku 1878 byl Garshin povýšen na důstojníka a na konci téhož roku dostal rezignaci poté, co předtím strávil poměrně dlouhou dobu v Nikolaevské vojenské pozemní nemocnici „na zkoušku“.

V Petrohradě bral Garshin své vědecké a umělecké vzdělání vážně; hodně četl (byť bez jakéhokoli systému), na podzim 1878 vstoupil na univerzitu jako dobrovolný student na Historicko-filologickou fakultu, aby se lépe seznámil s historií, která ho zvláště zajímala, a znovu se sblížil okruhu umělců. Během zimy 1878-79. Garshin napsal tyto příběhy: „Zbabělec“ („Otechestv. Zap.“, 1879, č. 3), „Setkání“ (tamtéž, č. 4), „Umělci“ (tamtéž, č. 9), „Attalea princeps“ („Ruské bohatství“, 1879, č. 10). Garshin jako obvykle strávil léto 1879 u svých příbuzných v Charkově, kam mimo jiné odjel se studenty pátého ročníku medicíny do psychiatrické léčebny „analyzovat pacienty.“ Kromě toho Garshin letos v létě hodně cestoval, navštěvoval své přátele. V této zvýšené touze po pohybu se možná projevila zvýšená nervozita – společník duchovní melancholie, která se v něm občas objevovala a měla za následek tentokrát, na podzim roku 1879, do těžkých a dlouhotrvajících záchvatů melancholie.Dá se předpokládat, že příběh „Noc“ („Otechestv. Zap.“, 1880, č. 6), napsaný Garshinem letos v zimě, částečně odrážel jeho těžký vnitřní stav, který přešel počátkem roku 1880 v akutní manickou nemoc, která se opět projevila zvýšenou aktivitou a touhou po pohybu: V.M., po atentátu na gr. Loris-Melikova za ním v noci vyráží a vášnivě ho přesvědčuje o potřebě „usmíření a odpuštění“, poté končí v Moskvě, kde si také povídá s policejním šéfem Kozlovem a toulá se po slumech; z Moskvy jde do Rybinska, pak do Tuly, kde opustí své věci a toulá se buď na koni, nebo pěšky po provinciích Tula a Oryol, káže něco rolníkům; žije nějakou dobu s matkou slavného kritika Pisareva, nakonec se objeví v Yasnaya Polyana a „klade“ L. N. Tolstého otázky, které mučí jeho nemocnou duši. Zároveň se zabývá i širokými plány literární tvorby: své povídky hodlá vydávat pod názvem „Utrpení lidstva“, chce napsat velký román z bulharského života a vydat velké dílo „Lidé a války“, což měl být jasný protest proti válce.

Příběh „Netopýří muž a důstojník“, publikovaný v té době v Russian Wealth (1880, č. 8), byl zřejmě malou částí tohoto díla. Nakonec potulného Garshina našel jeho starší bratr Jevgenij a odvezl ho do Charkova, kde musel být V. M. umístěn do Saburovovy dače poté, co uprchl od svých příbuzných a skončil v Orlu v psychiatrické léčebně. Po čtyřech měsících léčby na dači Saburové a dvouměsíčním pobytu v nemocnici doktora Freye v Petrohradě se Garshin na konci roku 1880 konečně vrátil k plnému vědomí, ale pocit nesmyslné melancholie a deprese ho neopustil. V tomto stavu ho jeho strýc V.S. Akimov vzal do vesnice Efimovka (provincie Cherson), na břehu ústí Dněpr-Bug, a vytvořil tam pro něj ten nejideálnější život a prostředí pro zotavení. Během svého pobytu v Akimovce, tedy od konce roku 1880 do jara 1882, napsal Garshin pouze krátkou pohádku „To, co neexistovalo“, určenou nejprve pro ručně psaný dětský časopis, který děti A. Ya.Gerdy; ale ta pohádka nebyla pohádka pro děti, ale „skaldirnická“, jak se o ní vyjádřil sám V.M., tedy příliš pesimistická, a vyšla v časopise „Foundations“ v roce 1882 (č. 3--4) . Tato pohádka mimochodem vzbudila mezi veřejností různé fámy, proti kterým Garshin vehementně protestoval a většinou vždy odmítal jakýkoli alegorický výklad jeho děl. Během svého pobytu v Akimovce Garshin přeložil „Colomba“ od Merimee; tento překlad vyšel v „Krásné literatuře“ roku 1883. Jak se V. M. obecně díval na své literární studie v té době, je patrné z jeho dopisu Afanasjevovi z 31. prosince 1881. „Neumím psát (měl bych), ale i když můžu, tak nechci. Víte, co jsem napsal, a můžete mít představu o tom, jak ke mně toto psaní přišlo. Zda to, co bylo napsáno, vyšlo dobře nebo ne, je cizí otázka: ale že jsem vlastně psal jen s ubohými nervy a že mě každý dopis stál kapku krve, tak to opravdu nebude přehnané. Psát pro mě teď znamená začít znovu starou pohádku a za 3-4 roky možná znovu skončit v psychiatrické léčebně. Bůh s tím, s literaturou, pokud to povede k něčemu horšímu než smrt, mnohem horšímu, věřte mi. Samozřejmě, že to nevzdávám navždy; za pár let možná něco napíšu. Ale rezolutně odmítám, aby se literární činnost stala jediným zaměstnáním v životě.“

V květnu 1882 přijel Garšin do Petrohradu a vydal první knihu svých příběhů a strávil léto, využil pozvání I. S. Turgeněva, který k němu choval velké sympatie, ve Spasském-Lutovinově spolu s básníkem Ja. P. Polonský a jeho rodina. V tichém, útulném, venkovském prostředí příznivém pro práci napsal „Zápisky ze vzpomínek vojína Ivanova“ („Otechestv. Zap.“, 1883, č. 1, vydáno samostatně v roce 1887). Na podzim začal Garshin intenzivně hledat nějaké zaměstnání. Nejprve se stal asistentem vedoucího továrny na papír Anopovskaya za plat 50 rublů, ale hodiny zde zabraly spoustu času a velmi unavily V. M. Další rok (1883) Garshin získal místo tajemníka generálního kongresu představitelů ruských železných silnic, které zastával téměř pět let a zůstal jen 3 měsíce před tragickou smrtí.Toto místo mu poskytlo dobrou materiální podporu a vyžadovalo intenzivní školení pouze 1-2 měsíce v roce, kdy se scházel kongres, zbytek času byl pracovní Garshin ve svých službách navázal velmi vstřícné a dobré vztahy jak se svými nadřízenými, tak se svými kolegy, ti byli vždy ochotni jej během následné ataky nemoci. Ve stejném roce, 11. února, se V.M. oženil se studentkou medicíny Naděždou Michajlovnou Zolotilovou.

Neměli žádné děti. Toto manželství bylo velmi šťastné; Kromě lásky a kompatibility postav získal Garshin v osobě své manželky starostlivého přítele lékaře, který ho neustále obklopoval pečující a obratnou péčí, kterou nemocný spisovatel tak potřeboval. A Garshin vysoce ocenil tuto něžnou péči a nekonečně trpělivou péči, kterou ho jeho žena obklopovala až do své smrti. 5. října 1883 byl Garshin zvolen řádným členem Společnosti milovníků ruské literatury v Moskvě. V roce 1883 Garshin napsal příběhy: „Červený květ“ („Otechestv. Zap.“, č. 10) a „Medvědi“ („Otechestv. Zap.“, č. 11, samostatně vydáno v letech 1887 a 1890). V témže roce přeložil z angličtiny dvě Uydovy pohádky: „The Ambitious Rose“ a „The Norimberská pec“ a z němčiny několik pohádek Carmen Silvy (v edici „The Kingdom of Fairy Tales“, St. Petersburg , 1883). Od té doby Garshin napsal málo: v roce 1884 „Příběh ropuchy a růže“ („Po dvacet pět let, sbírka Společnosti pro pomoc potřebným spisovatelům a vědcům“), v roce 1885 - příběh „Nadezhda Nikolaevna“ („Ruská myšlenka“, č. 2 a 3), v roce 1886 – „Příběh hrdého Haggaje“ („Ruská mysl“, č. 4), v roce 1887 – příběh „Signál“ („Severní Posel“, č. 1, samostatně v letech 1887 a 1891), pohádka „Žabí cestovatel“ („Jaro“, 1887) a článek o putovní výstavě v Severním Věstníku. V roce 1885 vyšla jeho „Druhá kniha příběhů“. V roce 1885 také Garshin spolu s A. Ya. Gerdem upravil čísla bibliografického listu „Přehled dětské literatury“. Kromě toho se opět intenzivně věnoval ruským dějinám 18. století. a miloval myšlenku napsat velký historický příběh zobrazující boj mezi starým a novým Ruskem; Představiteli toho druhého měli být Petr Veliký a „výrobce koláčů“ kníže Menšikov a představitelem prvního úředník Dokukin, který se rozhodl předat Petrovi slavný „dopis“, ve kterém odvážně poukázal na carovi všechny stinné stránky jeho reformní činnosti. Tento příběh však nebyl předurčen vyjít z Garshinova pera a spatřit světlo, stejně jako jeho fantastický příběh, napsaný na téma „obrana herezí ve vědě a který měl být protestem proti vědecké netoleranci“, neviděl. denní světlo. Garshin o tomto příběhu mluvil v roce 1887 se svým přítelem V.A.Fauskem a dokonce podrobně popsal jeho obsah, ale pravděpodobně jej pak spálil při záchvatu své nemoci, která se od roku 1884 opakovala každé jaro, bránila mu v práci a otrávila jeho existenci.

Každým rokem byly tyto útoky delší a delší, začínaly dříve na jaře a končily později na podzim; ale naposledy v roce 1887 se nemoc objevila teprve pozdě v létě, kdy spisovatel sám a všichni jeho příbuzní již doufali, že se již neobjeví. Přetrvávající povaha této poslední nemoci byla částečně usnadněna některými potížemi, které potkaly nešťastného V. M. v zimě 1887-88, před nimiž ho jeho příbuzní nedokázali ochránit. Na začátku jara roku 1888 se Garshin konečně cítil o něco lépe a na naléhání lékařů a na žádost blízkých přátel se rozhodl odjet na Kavkaz. Tento výlet však nebyl předurčen k uskutečnění: 19. března, v předvečer stanoveného odjezdu, v devět hodin ráno, nemocný Garshin vyšel nepozorovaně na schody ze svého bytu a sestoupil ze 4. k druhému se řítil ze schodů, těžce havaroval a zlomil si nohu. Nejprve byl Garshin plně při vědomí a zjevně velmi trpěl; večer byl převezen do nemocnice Červeného kříže, kde do 5 hodin druhého dne ráno usnul a už se neprobudil až do své smrti, která následovala ve 4 hodiny ráno 24. března 1888. 26. března byl pohřben na volkovském hřbitově. Obrovský zástup lidí sledoval bíle glazovanou rakev drahého zesnulého spisovatele; Rakev celou cestu nesli v náručí studenti a spisovatelé. Při pitvě lebky nebyly nalezeny žádné bolestivé změny na mozku.

Po Garshinově smrti vyšla jeho „Třetí kniha příběhů“ (Petrohrad, 1888). Sbírka „Na památku V. M. Garshina“ (Petrohrad, 1889) obsahuje tři Garshinovy ​​básně: „V zajetí“, „Ne, moc mi nebyla dána“ a „Svíčka“ (s. 65-67). Jedna z jeho básní v próze vyšla ve sbírce „Ahoj“ (Petrohrad, 1898); S. A. Vengerov publikoval v „Ruském slově“ v den 25. výročí spisovatelovy smrti svou báseň, napsanou pod dojmem Turgeněvova pohřbu, a také přetiskl výše zmíněnou báseň v próze. Bibliografický seznam Garshinových děl uvádí D. D. Yazykov v „Review of the Works of Late Russian Writers“, no. 8 a P. V. Bykov ve sebraných dílech Garshina v edici Marx. Garshinovy ​​příběhy prošly mnoha vydáními; byly přeloženy do různých cizích jazyků a těší se velkému úspěchu v zahraničí.

Garshinova práce je extrémně subjektivní. Vnitřní podoba muže Garshina je tak úzce spjata a v takovém souladu s osobností spisovatele, že je méně možné psát o jeho díle, aniž bychom se dotkli jeho osobnosti, jeho charakteru a názorů, než o kterémkoli jiném spisovateli. Téměř každý z jeho mála příběhů je jakoby částečkou jeho autobiografie, součástí jeho myšlenek a zážitků, proto čtenáře tak živě zachycují svou životní pravdou a tolik ho vzrušují. Garshin sám tvořil svá díla, prožíval je „jako nemoc“ a seznámil se se svými hrdiny natolik, že jejich utrpení prožíval hluboce a realisticky; Proto ho literární tvorba, hluboce uchvacující, tak unavovala a trápila jeho nervy.

O půvabně sympatickém dojmu, který na ně osobnost V. M. Garshina působila, svědčí nejen spisovatelovi přátelé a jeho kolegové, ale i lidé, kteří s ním jen letmo přišli do styku. A. I. Ertel píše: „Při prvním seznámení jste ho neobyčejně zaujal. Smutný a zamyšlený pohled jeho velkých „zářících“ očí (oči, které zůstaly smutné, i když se Garshin smál), „dětský“ úsměv na rtech, někdy plachý, někdy jasný a dobromyslný, „upřímný“ zvuk jeho hlasu , něco nezvykle jednoduchého a sladkost v jeho pohybech - všechno na něm svádělo... A za tím vším, co říkal, co si myslel, neodporovalo jeho vnějším okolnostem, nevnášelo do této úžasně harmonické přírody disonanci. Bylo těžké najít větší skromnost, větší jednoduchost, větší upřímnost; v nejmenších myšlenkových odstínech, stejně jako v sebemenším gestu, lze zaznamenat stejnou vrozenou jemnost a pravdivost.“ „Často jsem si myslel,“ řekl V. A. Fausek, „že když si někdo dokáže představit takový stav světa, kdy by lidstvo dosáhlo naprosté harmonie, pak by to bylo, kdyby všichni lidé měli stejný charakter jako V. M. Nebyl schopen žádného špatného. duševní pohyb. Jeho hlavním rysem byla mimořádná úcta k právům a citům druhých lidí, mimořádné uznání lidské důstojnosti u každého člověka, nikoli racionální, nevyplývající z rozvinutého přesvědčení, ale nevědomý, instinktivní, charakteristický pro jeho povahu. Smysl pro lidskou rovnost mu byl vlastní v nejvyšší míře; Vždy se choval stejně ke všem lidem bez výjimky.“ Ale přes všechnu jemnost a jemnost jeho pravdomluvná a přímá povaha neumožňovala nejen lži, ale ani opomenutí, a když se ho např. ctižádostiví spisovatelé ptali na názor na jejich díla, vyjádřil jej přímo, bez změkčení.

Závist neměla v jeho křišťálově čisté duši místo a vždy s upřímnou radostí vítal objevování se nových talentů, které dokázal rozeznat svým jemným uměleckým instinktem. Tak uhodl a pozdravil A.P. Čechova. Ale nejnápadnějším rysem jeho postavy byla jeho lidskost a bolestná citlivost ke zlu. „Celá jeho bytost,“ říká Ertel, „byla protestem proti násilí a té falešné kráse, která tak často doprovází zlo. Toto organické popírání zla a nepravdy z něj zároveň udělalo hluboce nešťastného a trpícího člověka. Zacházel se vším, co bylo zneužíváno a uráženo, s pocitem vášnivého a téměř bolestného soucitu, s palčivou bolestí vnímal dojmy zlých a krutých skutků, nemohl tyto dojmy a tuto lítost utišit výbuchy hněvu nebo rozhořčení nebo pocitem spokojené pomsty. , protože ani „výbuchy“ jsem nebyl schopen „pocitů pomsty“. Když přemýšlel o příčinách zla, dospěl pouze k závěru, že „pomsta“ ho nevyléčí, hněv ho neodzbrojí a kruté dojmy ležely hluboko v jeho duši, jako nezahojené rány, sloužící jako zdroje onoho nevysvětlitelného smutku, který vždy barví jeho díla a které dodaly jeho tváři tak charakteristický a dojemný výraz.“

Je však obzvláště důležité mít na paměti, že „Garshin nenáviděl zlo, miloval lidi, a když bojoval se zlem, lidi ušetřil“. Ale přes to všechno, přes záchvaty bezbřehé melancholie, které ho občas zachvátily, Garshin nebyl a nestal se pesimistou, naopak měl „obrovskou schopnost chápat a cítit štěstí života“ a ve svém smutné příběhy někdy proklouznou jiskřičkami nefalšovaného dobromyslného humoru; ale protože smutek nikdy nemohl úplně zamrznout v jeho srdci a „zatracené otázky nikdy nepřestaly trýznit jeho duši“, nedokázal se úplně odevzdat radosti ze života ani v nejšťastnějším období svého života a byl šťastný jako „šťastný jako člověk může být.“ který má ze své podstaty sklon zaměňovat sladkosti, když ne za hořké, tak za málo sladké,“ jak o sobě napsal. Garshin, bolestně citlivý na všechny jevy života, usilující nejen teoreticky, ale i ve skutečnosti vzít na svá bedra část lidského utrpení a smutku, nemohl být samozřejmě nenáročný na svůj talent; talent na něj uvalil těžké břemeno odpovědnosti a slova znějí jako těžký sten v ústech muže, který psal svou krví: „Žádná práce nemůže být tak těžká jako práce spisovatele, spisovatel trpí za každého, koho píše o." Garshin celou svou bytostí protestoval proti násilí a zlu a musel je přirozeně zobrazovat ve svých dílech a někdy se zdá fatální, že díla tohoto „tichého“ spisovatele jsou plná hrůzy a prosáklá krví. Ve svých válečných příbězích Garshin, stejně jako Vereščagin ve svých obrazech, ukázal veškeré šílenství, všechnu nepřikrášlenou hrůzu války, která je obvykle zastřena jasným leskem hlasitých vítězství a slavných výkonů. Kreslení těsně spjaté masy lidí, kteří si neuvědomují, „proč jdou tisíce mil, aby umírali na polích jiných lidí“, masu kreslenou „neznámou tajnou silou, nad kterou v lidském životě není nikdo“. masy „uposlechnutí toho neznámého a nevědomého, které ještě dlouho dovede lidstvo ke krvavé řeži, největší příčině všech druhů potíží a utrpení“, Garshin zároveň ukazuje, že tato masa se skládá z jednotlivých „neznámých a neslavných ” malí lidé umírají, přičemž každý má zvláštní svět vnitřních zážitků a utrpení. Ve stejných příbězích Garshin vyjadřuje myšlenku, že citlivé svědomí nikdy nemůže najít uspokojení a mír. Z Garshinova pohledu neexistují žádná práva: všichni lidé jsou vinni za zlo, které vládne na zemi; nejsou a nemají být lidé, kteří by stáli stranou života; každý se musí podílet na „vzájemné odpovědnosti lidstva“. Žít znamená být zapleten do zla. A lidé jdou do války, jako sám Garshin, kteří s válkou nemají nic společného, ​​a stojí před nimi, pro koho připravit o život i toho nejbezvýznamnějšího tvora, a to nejen záměrně, ale také náhodou, se zdá neuvěřitelné, impozantní požadavek života je zabíjet druhé. Celá hrůza tragédie se neodhaluje o Kainovi, ale o „Abelovi zabijákovi“, jak říká Yu.I. Aikhenvald.

Ale tito lidé nemají žádné myšlenky na vraždu; stejně jako Ivanov v příběhu „Čtyři dny“ nechtějí nikomu ublížit, když jdou do boje. Myšlenka, že i oni budou muset zabíjet lidi, jim nějak uniká. Jen si představují, jak vystaví „svou hruď kulkám“. A se zmatkem a hrůzou Ivanov zvolá při pohledu na chlapa, kterého zabil: „Vražda, vrahu... A kdo? „Já!" Ale myslící, trpící „já" musí být vymazáno a zničeno ve válce. Možná, že myslícího člověka přiměje jít do války je to, že tím, že se poddá tomuto únavnému pohybu, zmrazí bolestnou myšlenku, že „pohybem unaví zlo.“ „Kdo se zcela odevzdal, má málo zármutku... už není za nic zodpovědný. To není to, co chci... to chce on.“ Garshin také velmi jasně zdůraznil, jak iluzorní nenávist je mezi nepřátel ve válce: osudnou shodou okolností byl zabit zbývající lahví v jeho podpoře život svého vraha vodou.V této hluboké upřímné lidskosti a ve skutečnosti, že ve dnech hněvu autor „miloval lidi a člověka“ spočívá důvod úspěchu Garshinových válečných příběhů, a ne v tom, že byly napsány v době, kdy neexistovala palčivější a působivější témata, tedy v době tureckého tažení.

Na stejné myšlence, že člověk nikdy nebude ospravedlněn před svým svědomím a že se musí aktivně zapojit do boje se zlem, vznikl příběh „Umělci“, i když na druhou stranu v tomto příběhu zaslechneme ozvěna sporu, který rozděloval 70. léta V 60. letech se umělci rozdělili na dva tábory: jedni tvrdili, že umění by mělo těšit život, a druzí, že by se mělo líbit jen jemu samotnému. Zdá se, že oba hrdinové tohoto příběhu, umělci Dedov a Rjabinin, žijí a bojují v duši samotného autora. První se jako čistý estét zcela poddal kontemplaci krásy přírody, přenesl ji na plátno a věřil, že tato umělecká činnost má velký význam, jako umění samo. Morálně citlivý Rjabinin se nemůže tak bezstarostně stáhnout do svého vlastního, rovněž vřele milovaného umění; nemůže se oddat rozkoši, když je kolem něj tolik utrpení; potřebuje se alespoň nejprve ujistit, že celý život nebude sloužit jen hloupé zvědavosti davu a ješitnosti nějakého „bohatého žaludku na nohách“. Potřebuje vidět, že svým uměním skutečně zušlechtil lidi, přiměl je vážně přemýšlet o temných stránkách života; vyzývá dav svým „tetřevem“ a sám téměř ztrácí rozum při pohledu na tento strašlivý obraz lidského utrpení, ztělesněného uměleckou pravdou v jeho tvorbě. Ale ani po ztělesnění tohoto obrazu nenašel Rjabinin klid, stejně jako jej nenašel Garshin, jehož citlivá duše byla bolestně sužována tím, co se obyčejných lidí sotva dotýká. V jeho bolestném deliriu se Rjabininovi zdálo, že všechno zlo světa je ztělesněno v tom hrozném kladivu, které nemilosrdně udeřilo do hrudi „tetřeva“ sedícího v kotli; Tak se jinému šílenci, hrdinovi příběhu „Červený květ“, zdálo, že všechno zlo a všechna nepravda na světě se soustředí v květu červeného máku rostoucího v nemocniční zahradě. Ve vědomí zatemněném nemocí však jasně září láska k celému lidstvu a hoří vysoká, jasná myšlenka - obětovat se pro dobro lidí, koupit si štěstí lidstva svou smrtí. A šílenec (takovou myšlenku může vymyslet jen blázen!) se rozhodne vykořenit ze života všechno zlo, rozhodne se tento květ zla nejen utrhnout, ale také si ho přiložit na svou zmučenou hruď, aby sebral všechen jed do jeho srdce.

Trofej za sebeobětování tohoto mučedníka - rudý květ - si při své výpravě za jasnými hvězdami vzal s sebou do hrobu: hlídači nemohli sejmout červený květ z jeho tuhé, pevně sevřené ruky. Tento příběh je jistě autobiografický; Garshin o něm píše: „Pochází z doby mého pobytu na dači Saburova; objeví se něco fantastického, ačkoli ve skutečnosti je to přísně skutečné." Pokud si vzpomeneme na skutečnost, že si Garshin dokonale pamatoval, co zažil a udělal během svých bolestivých útoků, je jasné, že vynikající psychiatři uznávají tento příběh jako úžasně pravdivou, dokonce vědecky správnou psychologickou studii. Ale touha smýt zločin jiných lidí svou krví se rodí nejen ve velkých hrdinech a nejen ve snech šílenců: malý muž, skromný železniční hlídač Semjon Ivanov, v příběhu „Signál“ se svým krev zabránila zlu plánovanému Vasilijem, a tím jej přinutila ke smíření, stejně jako se „Hrdý Haggai“ pokořil, když sestoupil k lidem ze své hrdé osamělosti a dostal se do těsného kontaktu s lidskými neštěstími a neštěstími. „Noc“ zobrazuje utrpení lidského svědomí, které dosáhlo svých krajních mezí, protože člověk „žil sám, jako by stál na vysoké věži, a jeho srdce ztvrdlo a jeho láska k lidem zmizela“. Ale v poslední chvíli, když byl hrdina zcela připraven spáchat sebevraždu, prorazilo otevřené okno zvonění zvonku a připomnělo, že kromě jeho úzkého malého světa existuje také „obrovská lidská masa, kde potřebujete jít, kam potřebujete milovat“; připomněla mu knihu, kde byla napsána velká slova: „Buďte jako děti“ a děti se neoddělují od svého okolí, reflexe je nenutí odtrhnout se od proudu života a nakonec nemají žádnou "dluhy." Alexej Petrovič, hrdina příběhu „Noc“, si uvědomil, „že si dluží celý svůj život“ a že nyní, „když nadešel čas na zaplacení, je na mizině, zlomyslný, úmyslný... Vzpomněl si na smutek a utrpení, které v životě viděl, skutečný každodenní smutek, před nímž všechna jeho muka sama o sobě nic neznamenala, a on si uvědomil, že už nemůže žít na vlastní náklady, uvědomil si, že musí jít tam, do toho smutku, vzít si na něj podíl a teprve potom bude v jeho duši mír. A tato jasná myšlenka naplnila mužovo srdce takovou rozkoší, že to toto nemocné srdce nevydrželo a začátek dne osvětlila „na stole nabitá zbraň a uprostřed místnosti lidská mrtvola s pokojným a šťastný výraz na bledé tváři.“

Lítost nad padlým lidstvem, utrpení a hanba pro všechny „ponížené a uražené“ přivedly Garshina k myšlence, kterou tak jasně vyjádřil Maeterlinck, „že duše je vždy nevinná“; Garshinovi se podařilo najít částečku této čisté nevinné duše a ukázat ji čtenáři v extrémní fázi morálního úpadku člověka v příbězích „Incident“ a „Nadezhda Nikolaevna“; to druhé však končí stejným smutným akordem, že „pro lidské svědomí neexistují žádné psané zákony, žádná doktrína šílenství“ a člověk osvobozený lidským soudem musí být stále popraven za spáchaný zločin.

V elegantní, okouzlující poetické pohádce „Attalea princeps“, kterou Garshin původně napsal ve formě básně, líčí spisovatel touhu citlivé a něžné duše po svobodě a světle mravní dokonalosti. Toto je touha duše připoutané k zemi, „po nedosažitelně vzdálené vlasti“, a nikdo nemůže být šťastný, kromě své rodné země. Něžné sny a vysoké ideály však hynou chladným dotykem života, hynou a blednou. Poté, co palma dosáhla svého cíle za cenu neuvěřitelného úsilí a utrpení, rozbila železné rámy skleníku, zklamaně vykřikne: „Jenom to?“ Navíc už měla zemřít za to, že „všichni byli spolu a byla sama." Ale ne Jakmile zemřela, vzala si s sebou trávu, která ji tak vroucně milovala. Život si někdy žádá zabít toho, koho milujeme - tato myšlenka je v příběhu vyjádřena ještě jasněji "Medvědi."

Všechny Garshinovy ​​příběhy jsou prodchnuty tichým smutkem a mají smutný konec: růže opustila ošklivou ropuchu, která ji chtěla „sežrat“, ale koupila ji za cenu, že byla rozřezána a umístěna do rakve dítěte; radostné setkání dvou soudruhů v dalekém cizím městě končí smutným uznáním nevhodnosti ideálních, čistých názorů na život jednoho z nich; a dokonce i veselá společnost malých zvířat, shromážděných na trávníku, aby si povídali o životních cílech, je drcena pod těžkou botou kočího Antona. Ale Garshinův smutek a dokonce i samotná smrt jsou tak osvícené, tak uklidňující, že si člověk mimoděk vybaví Michajlovského řádky o Garshinovi: „Obecně se mi zdá, že Garshin nepíše ocelovým perem, ale nějakým jiným, měkkým, jemným, mazlivým. - ocel je příliš hrubý a tvrdý materiál." V. M. měl v nejvyšší míře onen „lidský talent“, o kterém Čechov mluví, a upoutá čtenáře svou jemnou a elegantní prostotou, vřelostí citu, výtvarnou formou podání a dává zapomenout na své drobné nedostatky, jako je zneužívání deníkovou formou a často se s ním setkáváme metodou opozice. Garshin nenapsal mnoho příběhů a nebyly velké objemem, „ale v jeho malých příbězích“, slovy Ch. Uspenského, „celý obsah našeho života byl pozitivně nasbírán“ a svými díly zanechal nesmazatelnou jasnou stopu v naší literatuře.

Zzávěr

Drama akce je v Garshinovi nahrazeno dramatem myšlení, točícím se v bludném kruhu „zatracených otázek“, dramatem zážitků, které jsou pro Garshina hlavním materiálem.

Je nutné poznamenat hluboký realismus Garshinova chování. Jeho práce se vyznačuje přesností pozorování a jednoznačným myšlenkovým projevem. Má málo metafor a přirovnání, ale místo toho jednoduché označení předmětů a faktů. Krátká, uhlazená fráze, bez vedlejších vět v popisech. "Horký. Slunce pálí. Zraněný otevře oči a vidí keře, vysokou oblohu“ („Čtyři dny“). Garshin nemohl dosáhnout širokého pokrytí společenských jevů, stejně jako spisovatel generace, pro kterou bylo hlavní potřebou „vydržet“, nemohl mít klidnější život. Nedokázal zobrazit velký vnější svět, ale úzký „jeho vlastní“. A to určovalo všechny rysy jeho uměleckého stylu.

„Vlastní“ pro generaci vyspělé inteligence 70. let 19. století byly zatracenými otázkami společenské nepravdy. Nemocné svědomí kajícího šlechtice, nenalézající účinné východisko, vždy narazilo na jeden bod: vědomí odpovědnosti za zlo, které vládne na poli mezilidských vztahů, za utlačování člověka člověkem – Garshinovo hlavní téma. Zlo starého nevolnictví a zlo vznikajícího kapitalistického systému stejně plní stránky Garshinových příběhů bolestí. Garshinovi hrdinové jsou zachráněni před vědomím sociální nespravedlnosti, před vědomím odpovědnosti za ni, stejně jako on sám, když šel do války, aby tam, když ne pomáhat lidem, tak alespoň sdílet svůj těžký osud s jim...

Byla to dočasná spása z výčitek svědomí, usmíření kajícího šlechtice („Všichni šli na smrt klidní a bez odpovědnosti...“ - „Vzpomínky vojína Ivanova“). To však nebylo řešením sociálního problému. Spisovatel neznal východisko. A proto je veškerá jeho tvorba prostoupena hlubokým pesimismem. Význam Garshina spočívá v tom, že uměl akutně cítit a umělecky ztělesňovat sociální zlo.

garshin literární povídkový realismus

Skvičetliteratura

1. Sbírka „Na památku V. M. Garshina“, 1889

2. Sbírka „Červený květ“, 1889

3. “Volžský věstník”, 1888, č. 101.

4. „Petrohradské noviny“, 1888, č. 83, 84 a 85.

5. „Nový čas“, 1888, č. 4336 a č. 4338

6. „Bulletin klinické a soudní psychiatrie a neuropatologie“, 1884 (článek prof. Sikorského). -- V knize N. N. Baženova „Psychiatrické rozhovory o literárních a společenských tématech“ článek „Garshinovo duševní drama“. -- Volzhsky, "Garshin jako náboženský typ." -- Andreevsky, "Literární čtení." - Michajlovský, díl V?. -- K. Arsenyev, „Critical Studies“, svazek ??, s. 226.

7. „Cesta-cesta“, Literární sbírka, ed. K. M. Sibiryakova, Petrohrad, 1893

8. Skabichevsky, "Dějiny moderní literatury."

9. Čukovského článek v „Russian Thought“ za rok 1909, kniha. XII.

10. Brockhaus-Efronův encyklopedický slovník.

Podobné dokumenty

    Historická a společenská situace v Rusku na konci 19. století a její vliv na osobnost a dílo V.M. Garshina. Bipolární porucha osobnosti a její dopad na charakter V.M. Garshina. Psychoanalytická analýza příběhů „Noc“ a „Red Flower“.

    práce, přidáno 10.08.2017

    Dětství a mládí Ivana Alekseeviče Bunina. Studium na gymnáziu v Jeletsku. Buninovo seznámení s Varvarou Vladimirovnou Paščenkovou. Práce v zemské vládě provincie. Cestování po Evropě a východě. Získání uznání v literární oblasti.

    prezentace, přidáno 16.03.2012

    Stručné životopisné informace ze života V.V. Mayakovsky, stručný rozbor kreativity. Protest proti buržoazním vztahům, které ochromily pravou podstatu člověka jako hlavní patos předříjnových básní. Báseň „Na vrcholu mého hlasu“ jako básnická svědectví básníka.

    prezentace, přidáno 17.12.2013

    Hagiografický žánr ve starověké ruské literatuře. Rysy formování starověké ruské literatury. Stará ruská kultura jako kultura „pohotového slova“. Obraz autora v žánrovém literárním díle. Charakteristika hagiografické literatury konce 20. století.

    práce, přidáno 23.07.2011

    Dílo M. Gorkého v historickém a literárním kontextu. Rysy uměleckého odhalení rozmanitosti typů ruského života v cyklu příběhů „Napříč Ruskem“. Leitmotiv obrazy, jejich charakter a ideologická a estetická role. Analýza literárních programů.

    práce, přidáno 09.03.2013

    Odraz událostí revoluce a občanské války v ruské literatuře, vojenská kreativita básníků a prozaiků. Studium života a díla I.E. Babel, rozbor sbírky povídek „Kavalérie“. Téma kolektivizace v románu M.A. Sholokhov "Virgin Soil Upturned".

    abstrakt, přidáno 23.06.2010

    Popisy dětství, mládí, studií na literární univerzitě. Začátek tvůrčí činnosti a první básně. Formování základních životních principů básníka. Téma války v dílech K. Simonova. Společenské aktivity po druhé světové válce.

    prezentace, přidáno 21.11.2013

    Dominantní pojmy a motivy v ruské klasické literatuře. Paralela mezi hodnotami ruské literatury a ruskou mentalitou. Rodina jako jedna z hlavních hodnot. Morálka velebená v ruské literatuře a život jak má být.

    abstrakt, přidáno 21.06.2015

    Studie o původu, rodině, dětství a studiích ruského spisovatele Alexandra Isajeviče Solženicyna. Jeho projevy proti komunistickým myšlenkám a vládní politice. Zatčení a vyhnanství. Analýza vlivu Velké vlastenecké války na dílo disidenta.

    prezentace, přidáno 21.10.2015

    Osud ruské vesnice v literatuře 1950-80. Život a dílo A. Solženicyna. Motivy textů M. Cvetajevové, rysy prózy A. Platonova, hlavní témata a problémy v Bulgakovově románu „Mistr a Margarita“, téma lásky v poezii A.A. Blok a S.A. Yesenina.

Díla V. M. Garshina znají moderní čtenáři již od školních let. Jeho pohádky pro děti jsou považovány za příklady světové beletrie.

Spisovatelovo dětství

V roce 1855 ve šlechtické rodině. Místo narození bylo panství jeho rodičů v Jekatěrinoslavské provincii. Otec a matka pocházejí z vojenských rodin. Sám můj otec byl důstojník, který se účastnil krymské války. Matka byla aktivní ve společenských a politických aktivitách, byla účastnicí revolučního demokratického hnutí.

V dětství musel budoucí spisovatel vydržet těžké psychologické drama. Byl to výsledek obtížného vztahu mezi rodiči chlapce. Rodinný život skončil jejich rozvodem a odchodem matky.

Do devíti let žilo dítě s otcem na rodinném statku a poté se přestěhovalo k matce do Petrohradu, kde začalo studovat na gymnáziu. Předpokládá se, že to byla ona, kdo vštípil dítěti lásku k literatuře. Sama mluvila plynně francouzsky a německy. Přirozenou touhou matky bylo dát synovi dobré vzdělání. Komunikace s ní přispěla k ranému rozvoji vědomí dítěte. Utváření takových povahových rysů, jako je vysoký smysl pro povinnost, občanství a schopnost jemného vnímání okolního světa, je také zásluhou matky.

Studentská léta. Začátek literární činnosti

Po úspěšném dokončení studia na gymnáziu nastupuje mladý muž do Hornického ústavu, kde začíná jeho literární kariéra. otevírá satirický esej o životě provinciálů. Esej vychází ze skutečných událostí, které mohl mladý spisovatel osobně pozorovat v době, kdy žil na statku svých rodičů.

Během svých studentských let se Garshin živě zajímal o díla potulných umělců. Z tohoto důvodu publikuje mnoho článků věnovaných jejich práci.

Vojenská služba

Události odehrávající se v zemi nemohly mladého muže ignorovat. Garshin se považuje za dědičného vojáka a účastní se války, kterou Rusko vyhlásilo proti Turecku. V jedné z bitev byl mladý muž zraněn na noze a poslán na ošetření do nemocnice.

I zde se seznam Garshinových děl stále rozrůstá. Příběh „Čtyři dny“, který vyšel v „Poznámkách vlasti“, byl napsán při léčbě ve vojenské nemocnici. Po této publikaci se jméno mladého spisovatele stalo známým v literárních kruzích a stal se široce známým.
Poté, co byl zraněn, dostal Garshin roční volno a poté odešel z vojenské služby. Navzdory tomu byl význačný voják povýšen na důstojníka.

Literární činnost

Po popsaných událostech měl V. M. Garshin příležitost vrátit se do Petrohradu, kde byl v intelektuálních kruzích velmi vřele přijat. Byl sponzorován takovými slavnými spisovateli jako M. E. Saltykov-Shchedrin, G. I. Uspenskij a další.

Jako dobrovolník se mladý spisovatel dále vzdělával na Petrohradské univerzitě. Od té chvíle se seznam Garshinových děl neustále rozrůstal, což naznačovalo jeho nepochybný literární dar.

Rysy spisovatelovy literární tvořivosti

Díla V. M. Garshina ohromila čtenáře nahotou pocitů, které spisovatel tak obratně popsal ve svých příbězích a esejích. Nikdo nepochyboval o tom, že hrdina toho či onoho díla a jeho autor jsou jedna a tatáž osoba.

Tato myšlenka se v myslích čtenářů upevnila také proto, že se seznam Garshinových děl začal doplňovat o díla, která měla formu deníkových záznamů. V nich bylo vyprávění vyprávěno v první osobě, byly extrémně odhaleny pocity hrdiny, jeho nejintimnější duchovní tajemství a zážitky. To vše nepochybně poukazovalo na jemné duchovní kvality samotného autora. Důkaz všeho, co bylo řečeno, lze nalézt v dílech jako „Zbabělec“, „Incident“, „Umělci“ a mnoha dalších příbězích.

Události, které zažil, složitost jeho charakteru a zvláštnosti jeho duševní organizace vedly k tomu, že se u V. M. Garshina rozvinula nemoc, kterou bylo potřeba léčit. K tomu byl opakovaně umísťován do psychiatrických léčeben, kde se mu podařilo dosáhnout jen relativního uzdravení. V souvislosti s těmito událostmi byla spisovatelova literární činnost na nějakou dobu pozastavena. Během těžkého období svého života byl Garshin nadále podporován přáteli a blízkými.

Garshinova díla pro děti

Seznam děl, kterým se dnes říká diamanty, se začal objevovat, když se spisovatel rozhodl zjednodušit jazyk vyprávění. Příkladem byly příběhy L. N. Tolstého, psané speciálně pro mladé čtenáře.

Garshinova díla pro děti, jejichž seznam není tak dlouhý, se vyznačují jednoduchostí prezentace, jasnou fascinací a novostí postav postav a jejich jednání. Po přečtení pohádek má čtenář vždy možnost spekulovat, polemizovat a vyvozovat určité závěry. To vše pomáhá člověku posouvat se v jeho vývoji dál.

Je třeba poznamenat, že Garshinovy ​​pohádky jsou zajímavé nejen pro malé čtenáře, ale také pro jejich rodiče. Dospělý je překvapen, když zjistí, že ho pohádka zaujala, odhaluje některé nové aspekty lidských vztahů, jiný pohled na život. Celkem je známo pět děl spisovatele, která jsou určena pro dětské čtení: „Příběh hrdého Haggaie“, „O ropuši a růži“, „Attalea princeps“, „To, co neexistovalo“. Pohádka „Žabí cestovatel“ je spisovatelovým posledním dílem. Právem se stala oblíbenou dětskou tvorbou mnoha generací čtenářů.

Garshinovy ​​pohádky se studují v hodinách literatury na základní a střední škole. Jsou součástí všech současných školních osnov a učebnic.
Knihy obsahující díla Vsevoloda Michajloviče Garshina jsou přetištěny v mnoha vydáních a vycházejí ve formě zvukových nahrávek. Na základě jeho tvorby vznikaly animované filmy, filmové pásy a představení.

Sdílet s přáteli:
Související publikace