Dostojevského portrét černobílý. Popis malby B

Ze vzpomínek manželky F.M Dostojevskij A.G. Snitkina. „Té samé zimy P.M. Treťjakov, majitel slavné moskevské umělecké galerie, požádal svého manžela o možnost namalovat pro galerii jeho portrét. Za tímto účelem přijel z Moskvy slavný umělec V.G.Perov.

Než začala práce, Perov nás navštěvoval každý den po dobu jednoho týdne; přistihl Fjodora Michajloviče v různých náladách, mluvil, vyzval ho, aby se hádal, a dokázal si všimnout nejcharakterističtějšího výrazu ve tváři svého manžela, přesně toho, který měl Fjodor Michajlovič, když byl ponořen do svých uměleckých myšlenek. Dalo by se říci, že Perov na portrétu zachytil „moment Dostojevského kreativity“.

Mnohokrát jsem si všiml tohoto výrazu ve tváři Fjodora Michajloviče, když jste vstoupili na jeho místo, všimli jste si, že se zdá, jako by se „díval do sebe“, a odešel, aniž byste cokoli řekl. (A.G. Dostojevskaja. Memoáry. - M.: Beletrie, 1971).

Obraz Dostojevského v portrétu Perova

Portrét spisovatele vytvořený Perovem byl tak přesvědčivý, že se pro budoucí generace zdálo, že obraz Dostojevského splyne s jeho plátnem. Zároveň se toto dílo stalo historickou památkou určité doby, přelomové a těžké, kdy myslící člověk hledal řešení základních společenských otázek. F.M. Dostojevskému bylo v době malby portrétu 51 let. V této době pracoval na jednom ze svých nejkontroverznějších děl - brožurovém románu "".

Portrét F.M. Dostojevskij je možná jedním z nejznámějších děl V.G. Perova. Umělec v něm zobrazil skutečnou postavu slavného spisovatele. Postava portrétovaného je namalována na tmavém pozadí. Nedostatek zvláštních barev naznačuje, že umělec zaměřil svou hlavní pozornost na zobrazení vnitřního světa ruského génia. V.G. Perov jednoduše a přesně vyjádřil psychologický stav zprostředkovaný slovní formulí „stáhnout se do sebe“.

Postava, jakoby stlačená v tmavém prostoru plátna, je zobrazena mírně shora a ze strany. Otočení hlavy, uzavřené rysy tváře, pohled směřovaný do neviditelného bodu mimo obraz vytváří pocit hlubokého soustředění, „utrpení“ myšlení, které se skrývá za vnější askezí. Spisovatelovy ruce jsou nervózně sevřeny na jeho koleně – pro Dostojevského úžasně nalezené a jak víme charakteristické gesto, uzavírající skladbu a sloužící jako projev vnitřního napětí.

Minuta Dostojevského kreativity

Soudě podle výše uvedené recenze A. Dostojevské zachytil Perov v portrétu „minutu Dostojevského tvořivosti“... Odtud toto extrémně zdrženlivé zabarvení obrazu, jeho přísná, kompaktní kompozice, oproštěná od jakéhokoli okolí. Dokonce i Dostojevského židle, zobrazená v siluetě, v tlumených tónech, je na tmavém pozadí sotva viditelná. Nic rušivého ani vypovídajícího. Naopak, počínaje modelem samotným, umělec vnáší do portrétu kontemplativní náladu, napomáhající reflexi, tedy spolupráci diváka. Proto je i samotná poloha postavy se svým hranatým obrysem, houževnatě sevřenýma rukama na kolenou, koncipována jako uzavřená kompozice, koncentrovaná v sobě.

Rozepnutý kabátek – nepříliš nový, místy nošený, spíše hrubý, levný hadřík – lehce odhaloval přední část bílé košile a skrýval propadlou hruď „nemocného, ​​křehkého muže, mučeného nemocí a těžkou prací“, jako jednoho z jeho současníků. napsal o Dostojevském. Ale pro Perova jsou „nemoc a těžká práce“ jen životními okolnostmi, ve kterých spisovatel Dostojevskij žije a pracuje den za dnem.

V tomto případě umělce zajímá něco úplně jiného – myslitel Dostojevskij. A proto pohled, aniž by setrvával na trupu, stoupá k obličeji s rytmy vertikál. Dostojevského plochý, široký lícní, chorobně bledý obličej sám o sobě není příliš atraktivní, a přesto lze říci, že diváka magneticky přitahuje. Jakmile se však ocitnete v tomto magnetickém poli, přistihnete se, že se nedíváte na samotný portrét: jak je nakreslen, jak je napsán, protože plasticita obličeje, postrádající aktivní vyřezávání, bez ostrých změn světla a stínu. , postrádá zvláštní energii, stejně jako jemnou, jemnou texturu písmene, která pouze jemně odhaluje, ale nezdůrazňuje fyzičnost pokožky.

Při tom všem je samotná obrazová tkanina obličeje, utkaná z dynamického světla, neobvykle pohyblivá. Nyní bělí barvu, nyní ji prosvítá, nyní lehkým dotykem obkresluje tvar, nyní osvětluje vysoké, strmé čelo zlatou září, světlo se tak ukazuje jako hlavní tvůrce jak barevné malby obličeje, tak jeho modelování. Pohybující se, vydávané v různé intenzitě, je to světlo, které zde zbavuje plast monotónnosti a výraz tváře - strnulosti, způsobuje onen nepostřehnutelný, neuchopitelný pohyb, v němž pulzuje Dostojevského tajně skrytá myšlenka. Přitahuje, nebo spíše stahuje do sebe, do svých bezedných hlubin...

Dostojevského dramatický okamžik

Perovovi se podařilo zachytit a zobrazit na plátně onen dramatický okamžik, kdy se duchovním očím Dostojevského zjevila strašlivá pravda s její tragickou nevyhnutelností a jeho duše se zachvěla velkým smutkem a beznadějí. Ale přes to všechno v pohledu Perova hrdiny není ani náznak výzvy k boji.

A to také velmi přesně zapadá do obrazu člověka, který nikdy nebyl pokoušen „tajným viděním zla“, ale byl ukřižován „pro to, co přijde nebo by alespoň mělo přijít“, který trpěl a uvěřil z lásky, ne ze strachu." Odtud jeho povědomí o křížové cestě pro člověka, zemi a lidi. Odtud jeho výzva: „buďte trpěliví, pokořte se a mlčte. Stručně řečeno, vše, co Fjodor Michajlovič nazval „vědomím utrpení“ ruského lidu. A právě toto, toto „trpící vědomí“ samotného Dostojevského, prostupuje jeho obrazový obraz jako „hlavní myšlenka jeho tváře“.

Portrét Dostojevského byl jeho současníky dostatečně oceněn a byl považován za nejlepší z Perovových portrétů. Kramskoyova recenze o něm je známá: „Charakter, síla výrazu, obrovský reliéf, rozhodnost stínů a jistá ostrost a energie kontur, vždy vlastní jeho obrazům, jsou na tomto portrétu zjemněny úžasnou barevností. a harmonii tónů." Kramskoyova recenze je o to zajímavější, že byl kritický k Perovově práci obecně. (Z knihy: Lyaskovskaya O.L. V.G. Perov. Rysy umělcovy tvůrčí cesty. - M.: Art, 1979. - S. 108).

Portrét F.M. Dostojevského od K.A. Trutovský

První celoživotní obraz mladého F.M. Dostojevskij z éry jeho literárního debutu je grafický portrét vytvořený jeho přítelem z petrohradské strojírny Konstantinem Aleksandrovičem Trutovským, který v té době již studoval na Císařské akademii umění.

Ve svých pamětech K.A. Trutovský píše: „V té době byl Fjodor Michajlovič velmi hubený; Jeho pleť byla poněkud bledá, šedá, vlasy světlé a řídké, oči zapadlé, ale jeho pohled byl pronikavý a hluboký. Vždy se soustředil sám na sebe, ve volném čase neustále zamyšleně chodil tam a zpět někam do strany, neviděl a neslyšel, co se kolem něj děje. Vždy byl laskavý a jemný, ale s málokterými svými kamarády vycházel...“

Trutovský, jako ilustrátor podle svého uměleckého profilu, se nesnažil ve svém portrétu zprostředkovat celou hloubku spisovatelova vnitřního světa - především obnovil vnější vzhled Dostojevského. Mnoho v této práci pochází z ducha doby, klišé a akademického vzdělání, které v té době existovalo. V módě (jako sekulární estét) se váže šátek, v očích je klid a důvěra, jako by se spisovatel snažil s nadějí nahlížet do své budoucnosti. Na tváři portrétovaného stále není vidět hořkost zkoušek a utrpení – je to obyčejný mladý muž, který má všechno před sebou.

Portrét F.M. Dostojevskij, umělec Dmitriev-Kavkazsky

O druhém celoživotním portrétu Dostojevského, který vytvořil V.G. Perov, diskutovaný výše, a třetí patří slavnému rytci, kreslíři, leptači (leptání je druh rytiny na kovu) Lvu Evgrafoviči Dmitriev-Kavkazskému. Po absolvování Akademie umění dělal Dmitriev-Kavkazskij reprodukční lepty z obrazů Repina, Rubense, Rembrandta a brzy mu byl udělen titul akademika rytí.

Na konci roku 1880 L.E. Dmitriev-Kavkazsky vytváří obrazový portrét F.M. Dostojevskij (pero, tužka). Umělec velmi přesně vyjadřuje vzhled spisovatele, aniž by zaměřil zvláštní pozornost na sémantickou dominantu portrétu. V díle nepřevládá ani lyrika, ani tragika: před námi je muž běžného vzhledu (připomínajícího obchodníka), ponořený do svých myšlenek, s řezanýma a šilhavýma očima charakteristickým pro Dostojevského.

Fotografie Dostojevského

Za nejlepší fotografický portrét Dostojevského je považováno dílo petrohradského fotografa Konstantina Aleksandroviče Shapira (1879).

Další inkarnace Dostojevského v portrétech

Obrázek F.M. Dostojevskij nachází své mnohostranné ztělesnění ve výtvarném umění dvacátého století (M.V. Rundaltsov, M.G. Roiter, N.I. Kofanov, S.S. Kosenkov, A.N. Korsakova, E.D. Ključevskaja, A. Z. Davydov, N.S. Gaev aj.).

V rytině V.A. Favorskij Dostojevskij stojí před stolem s hromadou tiskařských nátisků v rukou. Je oblečený v dlouhém tmavém kabátu. Na stole jsou dvě vysoké svíčky ve svícnech a stoh knih, na stěně dvě malé fotografie v rámech. Vysoká hubená postava spisovatele je osvětlena zprava. Umělec přesně reprodukuje rysy Dostojevského obličeje, známé z jeho celoživotních portrétů a fotografií: vysoké, strmé čelo, měkké, hladké vlasy, dlouhý, tenký vous, snížené obočí. Stejně jako Perov umělec psychologicky rafinovaně zobrazil tvůrce Dostojevského, zachytil jeho pohled, ponořený do sebe.

Malebný portrét Dostojevského od K.A. Vasilyeva je dalším originálním obrazem spisovatele. Dostojevskij sedí u stolu pokrytého zelenou látkou, před ním je list bílého papíru a na straně hořící svíčka s krvavým vrcholem plamene. Jedinečnost tohoto portrétu spočívá v tom, že nejen svíčka, ale i tvář a ruce spisovatele jakoby vyzařují světlo. A samozřejmě je opět kladen důraz na zvláštní, do sebe zahleděný pohled.

Fjodor Michajlovič Dostojevskij se narodil 11. listopadu 1821 v Moskvě. Jeho otec Michail Andrejevič pocházel z rodu šlechticů Dostojevského z radvanského erbu. Získal lékařské vzdělání a pracoval v Borodinském pěším pluku, Moskevské vojenské nemocnici a také v Mariinské nemocnici pro chudé. Matka budoucí slavné spisovatelky Nechaeva Maria Fedorovna byla dcerou kapitálového obchodníka.

Fedorovi rodiče nebyli bohatí lidé, ale neúnavně pracovali, aby uživili rodinu a poskytli svým dětem dobré vzdělání. Následně Dostojevskij nejednou přiznal, že je svému otci a matce nesmírně vděčný za vynikající výchovu a vzdělání, které je stálo těžkou práci.

Chlapce naučila číst jeho matka, která k tomu použila knihu „104 posvátných příběhů Starého a Nového zákona“. Částečně proto ve slavné knize Dostojevského „Bratři Karamazovi“ postava Zosima v jednom z dialogů říká, že se v dětství naučil číst z této knihy.

Mladý Fjodor zvládl své čtenářské dovednosti z biblické Knihy Job, což se odrazilo i v jeho následujících dílech: spisovatel použil své myšlenky o této knize při tvorbě slavného románu „Teenager“. Otec také přispíval ke vzdělání svého syna, učil ho latinsky.

V rodině Dostojevských se narodilo celkem sedm dětí. Takže Fjodor měl staršího bratra Michaila, se kterým si byl obzvlášť blízký, a starší sestru. Kromě toho měl mladší bratry Andrei a Nikolai, stejně jako mladší sestry Vera a Alexandra.


V mládí byli Michail a Fedor doma vyučováni N.I. Drashusov, učitel na školách Alexandra a Kateřiny. S jeho pomocí nejstarší synové Dostojevských studovali francouzštinu a synové učitele A.N. Drashusov a V.N. Drashusov, učil chlapce matematiku a literaturu, resp. V období od roku 1834 do roku 1837 Fedor a Michail pokračovali ve studiu na hlavní internátní škole L.I. Chermak, což byla tehdy velmi prestižní vzdělávací instituce.

V roce 1837 se stala strašná věc: Maria Fedorovna Dostojevskaja zemřela na konzumaci. Fedorovi bylo v době smrti jeho matky pouhých 16 let. Dostojevskij starší, ponechaný bez manželky, se rozhodl poslat Fjodora a Michaila do Petrohradu, do penzionu K.F. Kostomarová. Otec chtěl, aby chlapci následně nastoupili na Hlavní strojírenskou školu. Je zajímavé, že oba nejstarší synové Dostojevského v té době měli rádi literaturu a chtěli jí zasvětit svůj život, ale otec jejich koníčka nebral vážně.


Chlapci se neodvážili odporovat vůli svého otce. Fjodor Michajlovič úspěšně dokončil studium na internátní škole, vstoupil do školy a absolvoval ji, ale veškerý svůj volný čas věnoval četbě. , Hoffmann, Byron, Goethe, Schiller, Racine - hltal díla všech těchto slavných autorů, místo aby nadšeně chápal základy inženýrské vědy.

V roce 1838 dokonce Dostojevskij a jeho přátelé zorganizovali vlastní literární kroužek na Hlavní strojírenské škole, kam kromě Fjodora Michajloviče patřili Grigorovič, Beketov, Vitkovskij, Berezheckij. Už tehdy začal spisovatel tvořit svá první díla, ale stále se neodvážil vydat se nakonec na dráhu spisovatele. Po ukončení studií v roce 1843 získal dokonce místo inženýra-nadporučíka v petrohradském inženýrském týmu, ale ve službě dlouho nevydržel. V roce 1844 se rozhodl věnovat výhradně literatuře a rezignoval.

Začátek kreativní cesty

Přestože rodina rozhodnutí mladého Fedora neschvalovala, on se pilně začal zabývat dříve započatými pracemi a rozvíjel nápady na nová. Rok 1944 byl pro začínajícího spisovatele poznamenán vydáním jeho první knihy „Bídníci“. Úspěch díla předčil všechna autorova očekávání. Kritici a spisovatelé velmi oceňovali Dostojevského román, témata uvedená v knize našla odezvu v srdcích mnoha čtenářů. Fjodor Michajlovič byl přijat do takzvaného „Belinského kruhu“, začali mu říkat „nový Gogol“.


Kniha „Double“: první a moderní vydání

Úspěch na sebe nenechal dlouho čekat. Asi o rok později Dostojevskij představil knihu „Dvojník“ veřejnosti, ale ukázalo se, že je pro většinu obdivovatelů talentu mladého génia nepochopitelné. Spisovatelova radost a chvála ustoupily kritice, nespokojenosti, zklamání a sarkasmu. Následně spisovatelé ocenili inovaci tohoto díla, jeho rozdíl od románů těch let, ale v době vydání knihy to téměř nikdo necítil.

Brzy se Dostojevskij hádal s „Belinským kruhem“ a byl z něj vyloučen a také se hádal s N.A. Nekrasov, redaktor Sovremennik. Publikace Otechestvennye Zapiski, kterou redigoval Andrei Kraevsky, však okamžitě souhlasila se zveřejněním jeho děl.


Nicméně fenomenální popularita, kterou jeho první publikace přinesla Fjodoru Michajloviči, mu umožnila získat řadu zajímavých a užitečných známostí v literárních kruzích Petrohradu. Mnoho z jeho nových známých se částečně stalo prototypem různých postav v dalších dílech autora.

Zatčení a těžké práce

Osudové se spisovateli stalo seznámení s M.V. Petrashevsky v roce 1846. Petraševskij organizoval takzvané „pátky“, během nichž se diskutovalo o zrušení nevolnictví, svobodě tisku, postupných změnách v soudním systému a dalších podobných otázkách.

Při setkáních, tak či onak spojených s petraševovci, se Dostojevskij setkal i s komunistou Spešněvem. V roce 1848 zorganizoval tajnou společnost 8 lidí (včetně sebe a Fjodora Michajloviče), která obhajovala převrat v zemi a vytvoření ilegální tiskárny. Na schůzích společnosti Dostojevskij opakovaně četl „Belinského dopis Gogolovi“, který byl tehdy zakázán.


Ve stejném roce 1848 vyšel román Fjodora Michajloviče „Bílé noci“, ale bohužel se mu nepodařilo užít si zaslouženou slávu. Stejné spojení s radikální mládeží hrálo proti spisovateli a 23. dubna 1849 byl zatčen, stejně jako mnoho dalších petraševců. Dostojevskij svou vinu popíral, ale byl vzpomenut i Belinského „trestní“ dopis a 13. listopadu 1849 byl spisovatel odsouzen k smrti. Předtím strádal osm měsíců ve vězení v Petropavlovské pevnosti.

Naštěstí pro ruskou literaturu nebyl krutý rozsudek pro Fjodora Michajloviče vykonán. 19. listopadu ho generální auditor považoval za nevinného vůči Dostojevskému, a proto byl trest smrti nahrazen osmi lety těžkých prací. A na konci téhož měsíce císař trest ještě zmírnil: spisovatel byl místo osmi let poslán na čtyři roky na těžké práce na Sibiř. Zároveň byl zbaven své ušlechtilé hodnosti a majetku a po absolvování těžké práce byl povýšen na řadového vojáka.


Navzdory všem útrapám a deprivacím, které takový rozsudek obnášel, znamenalo připojení k vojákovi úplné vrácení Dostojevského občanských práv. Toto byl první takový případ v Rusku, protože lidé, kteří byli odsouzeni k těžkým pracím, obvykle ztratili svá občanská práva na celý život, i když přežili mnoho let vězení a vrátili se do svobodného života. Císař Mikuláš I. se nad mladým spisovatelem slitoval a nechtěl zničit jeho talent.

Roky, které Fjodor Michajlovič strávil v těžké práci, na něj nesmazatelně zapůsobily. Spisovatel těžce prožíval nekonečné utrpení a osamělost. Navíc mu zabralo spoustu času, než navázal normální komunikaci s ostatními vězni: dlouho ho nepřijímali kvůli jeho šlechtickému titulu.


V roce 1856 nový císař udělil odpuštění všem Petraševským a v roce 1857 byl Dostojevskij omilostněn, to znamená, že dostal plnou amnestii a byla mu vrácena práva publikovat svá díla. A jestliže byl Fjodor Michajlovič v mládí člověkem nerozhodným ve svém osudu, snažícím se najít pravdu a vybudovat systém životních principů, pak se již na konci 50. let 19. století stal zralou, zformovanou osobností. Těžká léta těžké práce z něj udělala hluboce věřícího člověka, kterým zůstal až do své smrti.

Kreativita vzkvétá

V roce 1860 vydal spisovatel dvoudílnou sbírku svých děl, která zahrnovala příběhy „Vesnice Stepanchikovo a její obyvatelé“ a „Strýčkův sen“. Stal se jim přibližně stejný příběh jako u „Dvojníka“ - přestože díla následně dostala velmi vysoké hodnocení, současníci je neměli rádi. Vydání „Zápisků z mrtvého domu“, věnované životu trestanců a psané převážně ve vězení, však pomohlo vrátit pozornost čtenářů k vyzrálému Dostojevskému.


Román „Zápisky z mrtvého domu“

Pro mnoho obyvatel země, kteří se s touto hrůzou na vlastní kůži nesetkali, bylo dílo téměř šokem. Mnoho lidí bylo ohromeno tím, o čem autor mluvil, zvláště když téma těžké práce bývalo pro ruské spisovatele jakési tabu. Poté začal Herzen Dostojevskému říkat „ruský Dante“.

Rok 1861 byl pro spisovatele také pozoruhodný. Tento rok začal ve spolupráci se svým starším bratrem Michailem vydávat vlastní literární a politický časopis s názvem „Time“. V roce 1863 byla publikace uzavřena a místo toho začali bratři Dostojevští vydávat další časopis s názvem „Epocha“.


Tyto časopisy za prvé posílily postavení bratrů v literární komunitě. A za druhé, na jejich stránkách byly publikovány „Ponížení a uražení“, „Zápisky z podzemí“, „Zápisky z mrtvého domu“, „Špatná anekdota“ a mnoho dalších děl Fjodora Michajloviče. Michail Dostojevskij zemřel brzy poté: zemřel v roce 1864.

V 60. letech 19. století začal spisovatel cestovat do zahraničí a na nových a známých místech hledal inspiraci pro své nové romány. Včetně toho, že právě v tomto období Dostojevskij pojal a začal realizovat myšlenku díla „Hazardní hráč“.

V roce 1865 muselo být ukončeno vydávání časopisu Epocha, jehož počet předplatitelů neustále klesal. Navíc: i po uzavření publikace měl spisovatel impozantní dluhy. Aby se nějak dostal z tíživé finanční situace, uzavřel pro sebe krajně nevýhodnou smlouvu o vydání souboru svých děl s nakladatelem Stelovským a brzy na to začal psát svůj nejslavnější román Zločin a trest. Filosofický přístup k sociálním motivům získal široké uznání mezi čtenáři a román oslavil Dostojevského za jeho života.


Vystoupil princ Myškin

Další skvělá kniha Fjodora Michajloviče byla „Idiot“, vydaná v roce 1868. Myšlenka ztvárnit úžasného člověka, který se snaží potěšit ostatní postavy, ale nedokáže překonat nepřátelské síly a v důsledku toho sám trpí, se ukázalo být snadno realizovatelné pouze slovy. Ve skutečnosti Dostojevskij označil Idiota za jednu z nejobtížnějších knih na psaní, i když se princ Myškin stal jeho nejoblíbenější postavou.

Po dokončení práce na tomto románu se autor rozhodl napsat epos s názvem „Ateismus“ nebo „Život velkého hříšníka“. Nepodařilo se mu realizovat svůj nápad, ale některé nápady shromážděné pro epos vytvořily základ pro další tři Dostojevského velké knihy: román „Démoni“ napsaný v letech 1871-1872, dílo „Teenager“ dokončené v roce 1875 a román "Bratři." Karamazovi, dílo, které Dostojevskij dokončil v letech 1879-1880.


Je zajímavé, že „Démoni“, v nichž chtěl autor původně vyjádřit svůj nesouhlas s představiteli revolučních hnutí v Rusku, se v průběhu psaní postupně měnili. Autor původně nezamýšlel udělat ze Stavrogina, který se později stal jednou z jeho nejslavnějších postav, klíčovou postavu románu. Ale jeho obraz se ukázal být tak silný, že se Fjodor Michajlovič rozhodl změnit plán a přidat do politické práce skutečné drama a tragédii.

Jestliže se v „Posedlé“ mj. dosti široce probíralo téma otců a synů, pak v dalším románu „Teenager“ autor vyzdvihl do popředí otázku výchovy zralého dítěte.

Jedinečným výsledkem tvůrčí cesty Fjodora Michajloviče, literární obdobou shrnutí výsledků, byli Bratři Karmazovi. Mnoho epizod, dějů a postav tohoto díla bylo částečně založeno na spisovatelových dříve napsaných románech, počínaje jeho prvním publikovaným románem „Bídníci“.

Smrt

Dostojevskij zemřel 28. ledna 1881, příčinou smrti byla chronická bronchitida, plicní tuberkulóza a rozedma plic. Smrt zastihla spisovatele v šedesáti letech.


Hrob Fjodora Dostojevského

Se spisovatelem se přišly rozloučit zástupy obdivovatelů jeho talentu, ale největší slávy se po autorově smrti dočkaly Fjodor Michajlovič, jeho nadčasové romány a moudré citáty.

Osobní život

Dostojevského první manželkou byla Maria Isaeva, se kterou se seznámil krátce po návratu z těžké práce. Celkem manželství Fjodora a Marie trvalo asi sedm let, až do náhlé smrti spisovatelovy manželky v roce 1864.


Při jedné ze svých prvních zahraničních cest na počátku 60. let 19. století uchvátila Dostojevského emancipovaná Apollinaria Suslova. Právě od ní byla napsána Polina v „Hráčovi“, Nastastya Filippovna v „Idiotovi“ a řada dalších ženských postav.


Přestože měl spisovatel v předvečer svých čtyřicátých let alespoň dlouhodobý vztah s Isaevou a Suslovou, v té době mu jeho ženy ještě jako dětem neposkytovaly takové štěstí. Tento nedostatek vynahradila spisovatelova druhá manželka Anna Snitkina. Stala se nejen věrnou manželkou, ale také vynikající asistentkou spisovatele: vzala na sebe potíže s vydáváním Dostojevského románů, racionálně vyřešila všechny finanční problémy a připravila své paměti o svém skvělém manželovi k vydání. Fjodor Michajlovič jí věnoval román „Bratři Karamazovi“.

Anna Grigorievna porodila své ženě čtyři děti: dcery Sophii a Lyubov, syny Fjodora a Alexeje. Bohužel, Sophia, která měla být prvním dítětem páru, zemřela několik měsíců po porodu. Ze všech dětí Fjodora Michajloviče se nástupcem jeho literární rodiny stal pouze jeho syn Fjodor.

Dostojevského citáty

  • Nikdo neudělá první krok, protože si všichni myslí, že to není vzájemné.
  • Ke zničení člověka stačí velmi málo: stačí ho přesvědčit, že práce, kterou dělá, není nikomu k ničemu.
  • Svoboda není o tom, že se nebudete omezovat, ale o tom, že máte nad sebou kontrolu.
  • Spisovatel, jehož díla nebyla úspěšná, se snadno stane zahořklým kritikem: stejně jako slabé víno bez chuti se může stát vynikajícím octem.
  • Je úžasné, co dokáže udělat jeden sluneční paprsek s duší člověka!
  • Krása zachrání svět.
  • Člověk, který umí obejmout, je dobrý člověk.
  • Neucpávejte si paměť křivdami, jinak vám na krásné chvíle prostě nezbude místo.
  • Pokud se vydáte za svým cílem a začnete se cestou zastavovat a házet kameny na každého psa, který na vás štěká, nikdy svého cíle nedosáhnete.
  • Je to chytrý muž, ale k chytrému jednání nestačí jen inteligence.
  • Kdo chce konat dobro, může udělat mnoho dobrého i se svázanýma rukama.
  • Život jde bez dechu bez cíle.
  • Musíme milovat život víc než smysl života.
  • Zdá se, že ruský lid si své utrpení užívá.
  • Štěstí není ve štěstí, ale pouze v jeho dosažení.

Vasilij Grigorievič Perov (1834-1882) Portrét spisovatele Fjodora Michajloviče Dostojevského. 1872. Moskva, Státní Treťjakovská galerie

V. Perov se s F. Dostojevským setkal krátce po jeho návratu ze zahraničí, kde se dva roky skrýval před dlužníky, týrán přepracovaností a nemocemi. F. Dostojevskij má hubenou, bezkrevnou tvář, tenké, lepkavé vlasy, malé oči, řídké vousy, na rtech skrývá truchlivý výraz. Na sobě má jednoduchý šedý župan. Ale přes veškerou svou téměř fotografickou přesnost a detaily je portrét F. Dostojevského V. Perova uměleckým dílem.

Vše, od postavy až po každý detail, se zde vyznačuje svým vnitřním významem. Postava je posunuta k dolnímu okraji obrazu a je mírně viditelná shora; zdá se, že je skleslá, přemožená tíhou svých zkušeností. Je těžké dívat se na tohoto zasmušilého muže s bezkrevnou tváří, v šedém kabátě jako vězeňský hábit, a nepoznat v něm rodáka z „Domu mrtvých“, nepoznat v jeho předčasném stáří stopy co zažil.A zároveň neotřesitelná vůle a přesvědčení.pevně sevřené ruce s naběhlými žilami sevřou prstenec jeho paží.

Vasilij Grigorievič Perov (1834-1882) Portrét spisovatele Fjodora Michajloviče Dostojevského. 1872. Moskva, Státní Treťjakovská galerie Fragment

V porovnání s pozdějšími ruskými portréty je tento portrét V. Perova v provedení poněkud zdlouhavý. Jasně ale vyzdvihuje charakteristické rysy F. Dostojevského: vysoké čelo, tvořící téměř polovinu hlavy, přimhouřené oči, lomená kontura lícních kostí, která se opakuje a zpevňuje v klopách flétny. V porovnání s barevností pozdějších ruských portrétů působí portrét F. Dostojevského jako tónovaná rytina. S výjimkou červeného nákrčníku není na obrázku jediný světlý bod, ani jeden rozhodný tah štětcem, chloupky vousů jsou zaryté do tence nanesené barvy. Tato umělcova zdrženlivost byla zřejmě odůvodněna touhou postavit jeho asketický ideál do kontrastu s barevnou nádherou světských portrétů K. Bryullova a jeho napodobitelů.

V. Perov a F. Dostojevskij jsou samozřejmě umělci různých měřítek a jejich místo v ruské kultuře není stejné. A přesto bylo jejich setkání v roce 1872 plodné. Při vyslovení jména F. Dostojevského si nemůžeme nevzpomenout na portrét V. Perova, stejně jako si při vyslovení jména Voltaira vybavíme sousoší Houdona.

***

O ruském portrétu.

Během 18. a počátku 19. století si ruské portrétování vytvořilo svou vlastní historickou tradici.
V portrétech O. Kiprenského je vidět zvláštní vřelost a srdečnost současníků Puškinovy ​​éry.
K. Bryullov vnáší do portrétu více lesku a světského lesku, ale pod tímto obalem lze v lidech rozeznat známky únavy a prázdnoty. Ve svých nejnovějších dílech projevuje zvláště velký nadhled.
P. Fedotov maloval portréty především osob jemu blízkých: v jeho portrétech-kresbách je větší citlivost k životu obyčejného člověka než v tehdy rozšířených miniaturních portrétech s nádechem neustálého sekularismu.
V. Tropinin, zvláště v portrétech pozdního moskevského období, má více klidu, samolibosti a útulnosti.
Jinak v 50. a na počátku 60. let nevznikly v Rusku téměř žádné portréty uměleckého významu ( Autoportréty ruských umělců této doby v „Katalogu malby 18.-18. století“. Stát Treťjakovská galerie", M., 1952, deska XXXVI). Tradice portrétního umění nezmizely. Domácí a rodinné portréty byly objednány od umělců a zdobily stěny obývacích pokojů v soukromých domech. Umělci často malovali sami sebe. Ale mezi portréty té doby nejsou téměř žádná díla významného obsahu a obrazové hodnoty.

Na konci 60. a v 70. letech se v tomto oboru objevila řada vynikajících mistrů: N. Ge, V. Perov, I. Kramskoy a mladý I. Repin ( „Eseje o historii ruského portrétu 2. poloviny 19. století,“ M., 1963. Kapitoly knihy podávají charakteristiku portrétní tvorby jednotlivých mistrů, ale nedotýkají se otázky hlavních etap v vývoj ruského portrétu této doby jako celku.). Vzniká řada významných děl portrétního umění a obrazů významných osobností té doby. Při vší rozmanitosti těchto portrétů, vytvořených různými mistry, jsou v nich patrné společné rysy: je zdůrazněna aktivní síla člověka a jeho vysoký morální patos. Prostřednictvím znaků různých charakterů, temperamentů a profesí lze nahlédnout obecný ideál člověka, který myslí, cítí, je aktivní, obětavý a oddaný myšlence. Na portrétech této doby je vždy patrný mravní princip, jejich charakteristickým rysem je mužnost. Nelze říci, že prototypem lidí na portrétu byl důsledný revolucionář Rachmetov, nebo rebel-individualista Raskolnikov, nebo konečně ruský nuget - „začarovaný tulák“ Leskov. portrét přímo navazoval na výzvu N. Černyševského „není nic vyššího než lidská osobnost, kterou na zeměkouli nepřijímáme“ nebo na vyznání N. Michajlovského: „Nejsem cílem přírody, ale cíle mám a budu dosáhněte jich." V každém případě z nejlepších ruských portrétů této doby září víra v člověka. Myšlenka ušlechtilé, obětavé osobnosti se silnou vůlí inspirovala nejlepší myslitele a spisovatele tehdejšího Ruska ( V. V. Stašov. Sebraná díla, svazek I, Petrohrad, 1894, s. 567.).

Seznámení s ikonografií F.M. Dostojevskij v lekci literatury může začít promítáním portrétů spisovatele online (http://yandex.ua/images/search?text=portraits+Dostojevskij) nebo prezentací knihy „Fjodor Michajlovič Dostojevskij v portrétech, ilustrace , dokumenty." Ed. doktor filologie. Sciences V.S. Něčajev. M.: Vzdělávání, 1972. – 447 s.
Měli bychom podrobně zvážit nejoblíbenější portrét spisovatele - V.G. Perov (někteří učitelé nacvičují, aby studenti napsali miniesej na základě tohoto příkladu malby).

V.G. Perov. Portrét Dostojevského Fjodora Michajloviče. (1872. Olej na plátně. Treťjakovská galerie, Moskva)

V květnu 1872 V.G. Perov speciálně odcestoval do Petrohradu, aby na Treťjakovův pokyn namaloval portrét F. M. Dostojevského. Zřejmě poté, co intuitivně vycítil podobnost názorů spisovatele a umělce, P.M. Treťjakov nepozval nikoho jiného než Perova, aby do své sbírky namaloval Dostojevského portrét. Je známo, že sběratel zacházel s Dostojevským se zvláštní láskou.
Sezení bylo málo a byly krátké, ale Perov byl inspirován úkolem, který měl před sebou. Spisovatel byl umělci blízký nejen podobností myšlenek, které ve svém umění vyznávali, ale i shodností náboženské víry – hledáním Boha nikoli na cestách osvícené mysli, ale ve vlastním srdci. Ruský historik umění N.P. Sobko uvádí, že Perov si nejvíce cenil románu „Zločin a trest“.
Ale i přes vnitřní blízkost umělce a spisovatele byl úkol, před nímž Perov stál, neobyčejně obtížný a určoval jej nejen rozsah Dostojevského osobnosti samotné, ale také vysoké nároky, které spisovatel kladl na umění portrétu. malování obecně. „Jen ve vzácných okamžicích,“ napsal Dostojevskij, „lidská tvář vyjadřuje svůj hlavní rys, svou nejcharakterističtější myšlenku. Umělec studuje a hádá tuto hlavní myšlenku obličeje, alespoň v okamžiku, kdy kopíroval, a na obličeji to vůbec nebylo." Jinými slovy, pro Dostojevského hodnota portrétu nespočívala ve vnější podobnosti a nikoli v odrážení pouze charakteru portrétovaného či dokonce jeho psychologie, ale ve vyjádření maximální koncentrace jeho duchovního světa, za kterou spisovatel považoval „... nejvyšší polovina lidské bytosti."
Ze vzpomínek manželky F.M Dostojevskij A.G. Snitkina: „V téže zimě P.M. Treťjakov, majitel slavné moskevské umělecké galerie, požádal svého manžela o možnost namalovat pro galerii jeho portrét. Za tímto účelem přijel z Moskvy slavný umělec V.G.Perov. Než začala práce, Perov nás navštěvoval každý den po dobu jednoho týdne; přistihl Fjodora Michajloviče v různých náladách, mluvil, vyzval ho, aby se hádal, a dokázal si všimnout nejcharakterističtějšího výrazu ve tváři svého manžela, přesně toho, který měl Fjodor Michajlovič, když byl ponořen do svých uměleckých myšlenek. Dalo by se říci, že Perov na portrétu zachytil „minutu Dostojevského kreativity“. Mnohokrát jsem si všiml tohoto výrazu ve tváři Fjodora Michajloviče, když jste vstoupili na jeho místo, všimli jste si, že se zdá, jako by se „díval do sebe“, a odešel, aniž byste cokoli řekl. (A.G. Dostojevskaja. Memoáry. - M.: Beletrie, 1971).
Portrét spisovatele vytvořený Perovem byl tak přesvědčivý, že se pro budoucí generace zdálo, že obraz Dostojevského splyne s jeho plátnem. Zároveň se toto dílo stalo historickou památkou určité doby, přelomové a těžké, kdy myslící člověk hledal řešení základních společenských otázek. F.M. Dostojevskému bylo v době malby portrétu 51 let. V té době pracoval na jednom ze svých nejkontroverznějších děl, brožurovém románu „Démoni“.

Níže uvádíme dva popisy portrétu Dostojevského od Perova.

1. Portrét F.M. Dostojevskij je možná jedním z nejznámějších děl V.G. Perova. Umělec v něm zobrazil skutečnou postavu slavného spisovatele. Postava portrétovaného je namalována na tmavém pozadí. Nedostatek zvláštních barev naznačuje, že umělec zaměřil svou hlavní pozornost na zobrazení vnitřního světa ruského génia. V.G. Perov jednoduše a přesně vyjádřil psychologický stav zprostředkovaný slovní formulí „stáhnout se do sebe“. Postava, jakoby stlačená v tmavém prostoru plátna, je zobrazena mírně shora a ze strany. Otočení hlavy, uzavřené rysy tváře, pohled směřovaný do neviditelného bodu mimo obraz vytváří pocit hlubokého soustředění, „utrpení“ myšlení, které se skrývá za vnější askezí. Spisovatelovy ruce jsou nervózně sevřeny na jeho koleně – pro Dostojevského úžasně nalezené a jak víme charakteristické gesto, uzavírající skladbu a sloužící jako projev vnitřního napětí.
Soudě podle výše uvedené recenze A. Dostojevské, Perov zachytil v portrétu „minutu Dostojevského kreativity“ ... Odtud pochází toto extrémně zdrženlivé vybarvení obrazu, jeho přísná, kompaktní kompozice, osvobozená od jakéhokoli okolí. Dokonce i Dostojevského židle, zobrazená v siluetě, v tlumených tónech, je na tmavém pozadí sotva viditelná. Nic rušivého ani vypovídajícího. Naopak, počínaje modelem samotným, umělec vnáší do portrétu kontemplativní náladu, napomáhající reflexi, tedy spolupráci diváka. Proto je i samotná poloha postavy se svým hranatým obrysem, houževnatě sevřenýma rukama na kolenou, koncipována jako uzavřená kompozice, koncentrovaná v sobě.
Rozepnutý kabátek – nepříliš nový, místy nošený, spíše hrubý, levný hadřík – lehce odhaloval přední část bílé košile a skrýval propadlou hruď „nemocného, ​​křehkého muže, mučeného nemocí a těžkou prací“, jako jednoho z jeho současníků. napsal o Dostojevském. Ale pro Perova jsou „nemoc a těžká práce“ jen životními okolnostmi, ve kterých spisovatel Dostojevskij žije a pracuje den za dnem. V tomto případě umělce zajímá něco úplně jiného – myslitel Dostojevskij. A proto pohled, aniž by setrvával na trupu, stoupá k obličeji s rytmy vertikál. Dostojevského plochý, široký lícní, chorobně bledý obličej sám o sobě není příliš atraktivní, a přesto lze říci, že diváka magneticky přitahuje. Jakmile se však ocitnete v tomto magnetickém poli, přistihnete se, že se nedíváte na samotný portrét: jak je nakreslen, jak je napsán, protože plasticita obličeje, postrádající aktivní vyřezávání, bez ostrých změn světla a stínu. , postrádá zvláštní energii, stejně jako jemnou, jemnou texturu písmene, která pouze jemně odhaluje, ale nezdůrazňuje fyzičnost pokožky. Při tom všem je samotná obrazová tkanina obličeje, utkaná z dynamického světla, neobvykle pohyblivá. Nyní bělí barvu, nyní ji prosvítá, nyní lehkým dotykem obkresluje tvar, nyní osvětluje vysoké, strmé čelo zlatou září, světlo se tak ukazuje jako hlavní tvůrce jak barevné malby obličeje, tak jeho modelování. Pohybující se, vydávané v různé intenzitě, je to světlo, které zde zbavuje plast monotónnosti a výraz tváře - strnulosti, způsobuje onen nepostřehnutelný, neuchopitelný pohyb, v němž pulzuje Dostojevského tajně skrytá myšlenka. Přitahuje, nebo spíše stahuje do sebe, do svých bezedných hlubin...
Perovovi se podařilo zachytit a zobrazit na plátně onen dramatický okamžik, kdy se duchovním očím Dostojevského zjevila strašlivá pravda s její tragickou nevyhnutelností a jeho duše se zachvěla velkým smutkem a beznadějí. Ale přes to všechno v pohledu Perova hrdiny není ani náznak výzvy k boji. A to také velmi přesně zapadá do obrazu člověka, který nikdy nebyl pokoušen „tajným viděním zla“, ale byl ukřižován „pro to, co přijde nebo by alespoň mělo přijít“, který trpěl a uvěřil z lásky, ne ze strachu." Odtud jeho povědomí o křížové cestě pro člověka, zemi a lidi. Odtud jeho výzva: „buďte trpěliví, pokořte se a mlčte. Stručně řečeno, vše, co Fjodor Michajlovič nazval „vědomím utrpení“ ruského lidu. A právě toto, toto „trpící vědomí“ samotného Dostojevského, prostupuje jeho obrazový obraz jako „hlavní myšlenka jeho tváře“.

2. Portrét je proveden v jediném šedohnědém tónu. Dostojevskij sedí na židli, otočený na tři čtvrtiny, překříží nohy a svírá si koleno rukama s propletenými prsty. Postava se jemně noří do šera tmavého pozadí a tím je od diváka vzdálena. Po stranách a zejména nad Dostojevského hlavou je ponechán značný volný prostor. Tím se posouvá ještě hlouběji a uzavírá do sebe. Z tmavého pozadí plasticky vystupuje bledá tvář. Dostojevskij je oblečený v rozepnutém šedém saku z dobrého těžkého materiálu. Hnědé kalhoty s černými pruhy zvýrazňují ruce. Perovovi se ve svém portrétu Dostojevského podařilo ztvárnit muže, který se cítí sám se sebou. Je zcela ponořen do svých myšlenek. Pohled se prohlubuje do sebe. Tenký obličej s jemně vykreslenými přechody světla a stínu umožňuje jasně vnímat strukturu hlavy. Tmavě hnědé vlasy nenarušují základní schéma portrétu.
Z hlediska barevnosti je zajímavé, že šedá barva bundy je vnímána přesně jako barva a zároveň přenáší texturu materiálu. Zvýrazňuje to skvrna bílé košile a černá kravata s červenými skvrnami.
Portrét Dostojevského byl jeho současníky dostatečně oceněn a byl považován za nejlepší z Perovových portrétů. Kramskoyova recenze o něm je známá: „Charakter, síla výrazu, obrovský reliéf, rozhodnost stínů a jistá ostrost a energie kontur, vždy vlastní jeho obrazům, jsou na tomto portrétu zjemněny úžasnou barevností. a harmonii tónů." Kramskoyova recenze je o to zajímavější, že byl kritický k Perovově práci obecně. (Z knihy: Lyaskovskaya O.L. V.G. Perov. Rysy umělcovy tvůrčí cesty. - M.: Art, 1979. - S. 108).

Na přání učitele a studentů můžeme krátce okomentovat několik dalších příkladů z Dostojevského ikonografie.

Portrét F.M. Dostojevského od K.A. Trutovský (1847). Italská tužka.

První celoživotní obraz mladého F.M. Dostojevskij z éry jeho literárního debutu je grafický portrét vytvořený jeho přítelem z petrohradské strojírny Konstantinem Aleksandrovičem Trutovským, který v té době již studoval na Císařské akademii umění.
Ve svých pamětech K.A. Trutovský píše: „V té době byl Fjodor Michajlovič velmi hubený; Jeho pleť byla poněkud bledá, šedá, vlasy světlé a řídké, oči zapadlé, ale jeho pohled byl pronikavý a hluboký. Vždy se soustředil sám na sebe, ve volném čase neustále zamyšleně chodil tam a zpět někam do strany, neviděl a neslyšel, co se kolem něj děje. Vždy byl laskavý a jemný, ale s málokterými svými kamarády vycházel...“
Trutovský, jako ilustrátor podle svého uměleckého profilu, se nesnažil ve svém portrétu zprostředkovat celou hloubku spisovatelova vnitřního světa - především obnovil vnější vzhled Dostojevského. Mnoho v této práci pochází z ducha doby, klišé a akademického vzdělání, které v té době existovalo. V módě (jako sekulární estét) se váže šátek, v očích je klid a důvěra, jako by se spisovatel snažil s nadějí nahlížet do své budoucnosti. Na tváři portrétovaného stále není vidět hořkost zkoušek a utrpení – je to obyčejný mladý muž, který má všechno před sebou.

L.E. Dmitrijev-Kavkazskij. Portrét F.M. Dostojevskij (1880)

O druhém celoživotním portrétu Dostojevského, který vytvořil V.G. Perov, diskutovaný výše, a třetí patří slavnému rytci, kreslíři, leptači (Letání je druh rytiny do kovu) Lev Evgrafovič Dmitriev-Kavkazskij. Po absolvování Akademie umění dělal Dmitriev-Kavkazskij reprodukční lepty z obrazů Repina, Rubense, Rembrandta a brzy mu byl udělen titul akademika rytí. Na konci roku 1880 L.E. Dmitriev-Kavkazsky vytváří obrazový portrét F.M. Dostojevskij (pero, tužka). Umělec velmi přesně vyjadřuje vzhled spisovatele, aniž by zaměřil zvláštní pozornost na sémantickou dominantu portrétu. V díle nepřevládá ani lyrika, ani tragika: před námi je muž běžného vzhledu (připomínajícího obchodníka), ponořený do svých myšlenek, s řezanýma a šilhavýma očima charakteristickým pro Dostojevského.

Za nejlepší fotografický portrét Dostojevského je považováno dílo petrohradského fotografa Konstantina Aleksandroviče Shapira (1879)

Obrázek F.M. Dostojevskij nachází své mnohostranné ztělesnění ve výtvarném umění dvacátého století (M.V. Rundaltsov, M.G. Roiter, N.I. Kofanov, S.S. Kosenkov, A.N. Korsakova, E.D. Ključevskaja, A. Z. Davydov, N.S. Gaev aj.).
Představujeme 4 nejúspěšnější práce, ke kterým mohou studenti sestavit krátké ústní prohlášení (nepovinné). Tento typ práce by měl být proveden po prostudování Dostojevského díla, kdy si studenti již vytvořili vlastní názor na spisovatele a budou schopni přesněji posoudit přednosti prezentovaných příkladů výtvarného umění.

F.M. Dostojevského. V.A. Favorský. Dřevoryt. 1929

Portrét F.M. Dostojevského. K.A. Vasiliev. 1976

Portrét F.M. Dostojevského. IA. Ivanov. 1978-1979

Portrét Dostojevského. O.A. Litvínová.

Příklady výroků.
V rytině V.A. Favorskij Dostojevskij stojí před stolem s hromadou tiskařských nátisků v rukou. Je oblečený v dlouhém tmavém kabátu. Na stole jsou dvě vysoké svíčky ve svícnech a stoh knih, na stěně dvě malé fotografie v rámech. Vysoká hubená postava spisovatele je osvětlena zprava. Umělec přesně reprodukuje rysy Dostojevského obličeje, známé z jeho celoživotních portrétů a fotografií: vysoké, strmé čelo, měkké, hladké vlasy, dlouhý, tenký vous, snížené obočí. Stejně jako Perov umělec psychologicky rafinovaně zobrazil tvůrce Dostojevského, zachytil jeho pohled, ponořený do sebe.
Malebný portrét Dostojevského od K.A. Vasilyeva je dalším originálním obrazem spisovatele. Dostojevskij sedí u stolu pokrytého zelenou látkou, před ním je list bílého papíru a na straně hořící svíčka s krvavým vrcholem plamene. Jedinečnost tohoto portrétu spočívá v tom, že nejen svíčka, ale i tvář a ruce spisovatele jakoby vyzařují světlo. A samozřejmě je opět kladen důraz na zvláštní, do sebe zahleděný pohled.

F. M. Dostojevskij ve vzpomínkách svých současníků

Při studiu na strojírenské škole:

1. „Mezi těmito mladými lidmi byl asi sedmnáctiletý mladík, průměrného vzrůstu, tlusté postavy, blonďatého obličeje, který se vyznačoval chorobnou bledostí. Tímto mladým mužem byl Fjodor Michajlovič Dostojevskij...
Dostojevskij byl ve vývoji v každém ohledu přede mnou; jeho erudice mě ohromila. To, co informoval o dílech spisovatelů, jejichž jména jsem nikdy neslyšel, pro mě bylo zjevením...
Se vší vřelostí, ba vroucností svého srdce se i ve škole, v našem úzkém, téměř dětském kruhu, vyznačoval soustředěním a tajemstvím, které nebyly charakteristické pro jeho věk, a neměl rád zvlášť hlasité, výrazné projevy citů.

(Grigorovič D.V.: ​​​​Z „Literárních memoárů“).

2. „V té době byl Fjodor Michajlovič velmi hubený; Jeho pleť byla poněkud bledá, šedá, vlasy světlé a řídké, oči zapadlé, ale jeho pohled byl pronikavý a hluboký.
V celé škole nebyl žák, který by byl tak málo vhodný pro vojenské chování jako F. M. Dostojevského. Jeho pohyby byly jaksi hranaté a zároveň překotné. Uniforma seděla nemotorně a batoh, shako, pistole - to vše na něm vypadalo jako nějaké řetězy, které byl dočasně nucen nosit a které ho tížily.
Morálně se také ostře odlišoval od všech svých – více či méně lehkomyslných – soudruhů. Vždy se soustředil sám na sebe, ve volném čase neustále zamyšleně chodil tam a zpět někam do strany, neviděl a neslyšel, co se kolem něj děje.
Vždy byl laskavý a jemný, ale s málokterými svými kamarády vycházel...“

(Trutovský K.A.: Vzpomínky Fjodora Michajloviče Dostojevského).

3. „...spíše kulatý, baculatý světlý blondýn s kulatým obličejem a mírně vyhrnutým nosem... Světle hnědé vlasy byly ostříhané nakrátko, pod vysokým čelem a řídkým obočím skrývaly malé, dosti hluboko posazené šedé oči; tváře byly bledé, s pihami; pleť je neduživá, nažloutlá, rty jsou husté. Byl daleko živější, aktivnější a žhavější než jeho usedlý bratr... Poezii miloval vášnivě, ale psal jen v próze, protože neměl dost trpělivosti na zpracování formy... V hlavě se mu rodily myšlenky jako šplouchá ve víru... Přirozená Jeho krásná deklamace přesáhla hranice uměleckého sebeovládání.“

(Riesenkampf A.E.: Počátek literárního pole).

Na počátku své literární činnosti (1845-1846):

1. „Na Dostojevského bylo na první pohled jasné, že je to strašně nervózní a ovlivnitelný mladý muž. Byl hubený, malý, blonďatý, s nažloutlou pletí; jeho malé šedé oči nějak úzkostlivě přecházely z předmětu na předmět a jeho bledé rty nervózně cukaly.“

(Panaeva A.Ya.: Z „Memoárů“).

2. „V roce 1845 nebo 1846 jsem četl v jedné z tehdejších měsíčních publikací příběh s názvem „Chudáci“. Měla tak originální talent, takovou jednoduchost a sílu, že mě tento příběh potěšil. Po přečtení jsem okamžitě zašel za vydavatelem časopisu Andrejem Aleksandrovičem Kraevským a zeptal jsem se na autora; jmenoval mi Dostojevského a dal mi svou adresu. Okamžitě jsem za ním šel a našel jsem v malém bytě v jedné z odlehlých petrohradských ulic, jak se zdá, na Peskiho, mladého muže, bledého a neduživého vzhledu. Měl na sobě dost ošuntělý domácí kabát s nezvykle krátkými rukávy, které vypadaly, jako by nebyly stvořené pro něj. Když jsem se ztotožnil a nadšenými slovy mu vyjádřil hluboký a zároveň překvapený dojem, že na mě jeho příběh, který se tak málo podobal něčemu, co se v té době psalo, ve mně vyvolal, ztrapnil se, zmátl a zmlkl. já jediná stará věc v místnosti.staromódní židle. Posadil jsem se a začali jsme mluvit; abych řekl pravdu, většinu řečí jsem dělal já – to je to, čím jsem vždy hřešil. Dostojevskij na mé otázky odpovídal skromně, skromně a dokonce vyhýbavě. Okamžitě jsem viděl, že je to plachá, rezervovaná a hrdá osoba, ale nesmírně talentovaná a atraktivní. Když jsem s ním seděl asi dvacet minut, vstal jsem a pozval ho, aby se mnou přišel na oběd.“

(Sollogub V.A.: Z „Memoárů“).

3. „Zde je doslova správný popis vzhledu Fjodora Michajloviče, jak byl v roce 1846: byl podprůměrně vysoký, měl široké kosti a byl zvláště široký v ramenou a hrudi; jeho hlava byla proporcionální, ale jeho čelo bylo extrémně vyvinuté se zvláště výraznými čelními vyvýšeninami, jeho oči byly malé, světle šedé a extrémně živé, jeho rty byly tenké a neustále stlačené, což celé tváři dodávalo výraz jakési soustředěné laskavosti a náklonnosti ; jeho vlasy byly více než blond, téměř bělavé a extrémně tenké nebo měkké, jeho ruce a nohy byly pozoruhodně velké. Byl oblečen čistě a dalo by se říci, že elegantně; měl na sobě černý župan, krásně vyrobený z vynikající látky, černou kasemerovou vestu, bezvadné bílé holandské plátno a cylindr Zimmermann; Jestli něco narušovalo harmonii celého záchodu, tak to byly nepříliš krásné boty a to, že se choval jaksi pytlovitě, jak se nechovají studenti vojenských vzdělávacích institucí, ale seminaristé, kteří mají za sebou kurz. Plíce se po nejpečlivějším vyšetření a poslechu ukázaly jako zcela zdravé, ale srdeční tep nebyl zcela rovnoměrný a puls nebyl rovnoměrný a pozoruhodně stlačený, jak se to stává u žen a lidí s nervózní povahou.

(Janovskij S.D.: Vzpomínky na Dostojevského).

Při těžké práci:

1. „Tito kdysi brilantní Petraševici se v té době představili jako extrémně smutný pohled. Oblečeni do obecného vězeňského úboru, skládajícího se z šedé poločerné bundy se žlutým esem na zádech a stejné měkké čepice bez kšiltu v létě a kabátu z ovčí kůže s chrániči na uši a palčáky v zimě, spoutaného v okovech okovy a chrastili jimi při každém pohybu, vzhledem se nelišili od ostatních vězňů. Pouze jedna věc - tyto stopy výchovy a vzdělání, které nejsou nikdy smazány, je odlišují od masy vězňů. F.M. Dostojevskij vypadal jako silný, podsaditý, podsaditý dělník, dobře narovnaný a vycvičený vojenskou disciplínou. Ale vědomí jeho beznadějného, ​​těžkého osudu ho jako by zkamenělo. Byl nemotorný, nečinný a tichý. Jeho bledá, opotřebovaná, nažloutlá tvář, posetá tmavě červenými skvrnami, nebyla nikdy oživena úsměvem a jeho ústa se otevírala pouze pro náhlé a krátké odpovědi týkající se obchodu nebo služby. Stáhl si klobouk přes čelo až k obočí, měl zasmušilý, soustředěný, nepříjemný pohled, předklonil hlavu a sklopil oči k zemi. Trestní služebnictvo ho nemilovalo, ale uznávalo jeho mravní autoritu; zachmuřeně, ne bez nenávisti k nadřazenosti, se na něj podívala a tiše se mu vyhýbala. Když to viděl, sám se všem vyhýbal a jen ve velmi vzácných případech, kdy se cítil těžce nebo nesnesitelně smutný, se dal do rozhovoru s některými vězni.“

(Martyanov P.K.: Z knihy „Na přelomu století“).

2. „Dostojevskij nevěděl, kdo a proč se jmenuje, a když za mnou přišel, byl extrémně zdrženlivý. Byl v šedém kabátě vojáka, s červeným stojáčkem a červenými nárameníky, zasmušilý, s nemocně bledým obličejem pokrytým pihami. Světle hnědé vlasy měl ostříhané nakrátko a byl vyšší než průměr. Když se na mě upřeně díval svýma inteligentníma, šedomodrýma očima, zdálo se mi, že se mi snaží nahlédnout do duše – co jsem to za člověka?“

(Wrangel A.E.: Ze „Memoárů F. M. Dostojevského na Sibiři“).

Dostojevskij ve vnímání jeho manželky A.G. Dostojevskaja (Snitkina):

1866: „Na první pohled mi Dostojevskij připadal dost starý. Ale jakmile promluvil, okamžitě omládl a já si myslel, že mu pravděpodobně nebude více než pětatřicet až sedm let. Byl průměrné výšky a stál velmi vzpřímeně. Světle hnědé, dokonce lehce zrzavé vlasy byly silně pomádované a pečlivě uhlazené. Ale co mě zarazilo, byly jeho oči; byly různé: jeden byl hnědý, u druhého byla zornice rozšířená přes celé oko a duhovky byly nepostřehnutelné (Při záchvatu epilepsie Fjodor Michajlovič při pádu narazil na nějaký ostrý předmět a vážně si poranil pravé oko. Začal k ošetření u prof. Junge a nařídil vstříknout do oka kapky atropinu, díky čemuž se zornice značně rozšířila). Tato dualita očí dávala Dostojevského pohledu tajemný výraz. Dostojevského tvář, bledá a nemocná, mi připadala nesmírně povědomá, pravděpodobně proto, že jsem jeho portréty už viděl. Byl oblečený v modré látkové bundě, spíše z druhé ruky, ale se sněhobílým plátnem (límec a manžety).

(Dostojevskaja A.G.: Ze „Memoárů“. Seznámení s Dostojevským. Manželství).

Dostojevskij v letech 1870-1880:

1873: „Byl to velmi bledý - nažloutlý, chorobně bledý - muž středního věku, velmi unavený nebo nemocný, s ponurou, vyhublou tváří, pokrytou jako síť, s některými neobvykle výraznými stíny z intenzivně zdrženlivého pohybu svalů. . Bylo to, jako by každý sval na této tváři s propadlými tvářemi a širokým a vysokým čelem byl inspirován citem a myšlenkou. A tyto pocity a myšlenky nekontrolovatelně žádaly, aby vyšly ven, ale nebyly vpuštěny dovnitř železnou vůlí tohoto křehkého a hustého zároveň, se širokými rameny, tichého a zasmušilého muže. Byl úplně přimknutý na místě – žádné pohyby, ani jediné gesto – jen jeho tenké, bezkrevné rty nervózně cukaly, když mluvil. A z nějakého důvodu mi celkový dojem na první pohled připomínal vojáky – jedny z těch „degradovaných“ – které jsem v dětství náhodou viděl nejednou – obecně mi to připomínalo vězení a nemocnici a různé „ hrůzy“ z dob „nevolnictví“... A jen tato připomínka rozvířila mou duši do hlubin...“

(Timofeeva V.V. (Pochinkovskaya O.): Rok spolupráce se slavným spisovatelem).

1872: „Prošel jsem temnou místností, odemkl dveře a ocitl jsem se v jeho kanceláři. Dala by se však tato chudá rohová místnost malé přístavby, v níž žil a tvořil jeden z nejinspirovanějších a nejhlubších umělců naší doby, nazvat kanceláří? Hned vedle okna stál jednoduchý starý stůl, na kterém hořely dvě svíčky, leželo několik novin a knih... starý levný kalamář, plechová krabička s tabákem a střívkami z mušlí. U stolu je malá šatní skříň, na druhé stěně je pohovka tržnice, čalouněná nekvalitním načervenalým rypem. tato pohovka sloužila také jako postel Fjodora Michajloviče a po osmi letech, na první vzpomínkové bohoslužbě, mě pokryla stejným načervenalým, již zcela vybledlým rypem... Pak několik tvrdých židlí, další stůl - a nic víc. Ale samozřejmě jsem se na to všechno podíval později a pak jsem si nevšiml vůbec ničeho - viděl jsem jen shrbenou postavu sedící před stolem, rychle se otočil u mého vchodu a postavil se, aby se se mnou setkal.
Přede mnou byl muž nízkého vzrůstu, hubený, ale poněkud široká ramena, který vypadal mnohem mladší než na svých dvaapadesát let, s řídkým hnědým plnovousem, vysokým čelem, jehož jemné, tenké vlasy prořídly, ale nezšedivěly. , s malýma, světle hnědýma očima, s ošklivou a na první pohled jednoduchou tváří. Ale to byl jen první a okamžitý dojem - tato tvář se okamžitě a navždy vtiskla do paměti, nesla otisk výjimečného, ​​duchovního života. Bylo v něm také hodně nemocí – jeho kůže byla tenká, bledá, jakoby vosková. Několikrát jsem ve věznicích viděl lidi, kteří dělali podobný dojem - byli to sektářští fanatici, kteří vydrželi dlouhá období samovazby. Pak jsem si brzy zvykl na jeho tvář a už jsem nevnímal tuto zvláštní podobnost a dojem; ale ten první večer mě to tak zasáhlo, že jsem si toho nemohl nevšimnout...“

(Solovjev vs. S.: Vzpomínky F. M. Dostojevského).

1880: „Co mě na něm vždy zaráželo, bylo, že vůbec neznal svou cenu, zarážela mě jeho skromnost. Odtud pramenila jeho extrémní citlivost, lépe řečeno jakési věčné očekávání, že by se nyní mohl urazit. A často viděl pohoršení tam, kde si to jiný člověk, který se skutečně staví vysoko, nedokázal ani představit. Nebyla v něm žádná drzost, ať už přirozená, nebo získaná v důsledku velkého úspěchu a popularity, ale, jak říkám, několik minut to bylo, jako by se mu na hruď stočila nějaká žlučová koule, praskla a on musel uvolnit. tato žluč, i když s ní vždy bojoval . Tento boj byl vyjádřen na jeho tváři - dobře jsem studoval jeho fyziognomii, často jsem ho vídal. A když jsem si všiml zvláštní hry rtů a jakéhosi provinilého výrazu v očích, vždy jsem věděl, ne co přesně, ale něco zlého, co bude následovat. Někdy se dokázal překonat, spolknout žluč, ale pak se většinou zachmuřil, zmlkl a byl mimo.“

V roce 1846 na literárním obzoru Petrohradu
objevila se nová talentovaná hvězda - Fjodor Dostojevskij. Román mladého autora
"Chudáci" vyvolávají u čtenářské veřejnosti skutečnou senzaci. Předtím nikomu
neznámý Dostojevskij se v mžiku stává veřejnou osobou,
čest vidět nejslavnější boj v jejich literárním salonu
Lidé.

Nejčastěji bylo Dostojevského vidět večer v
Ivana Panaeva, kde se shromáždili nejslavnější spisovatelé a kritici té doby:
Turgeněv, Nekrasov, Belinskij. V žádném případě to však není příležitost mluvit se svými
ctihodnější kolegové spisovatelé tam mladého muže vytáhli. Sedí v rohu
Dostojevskij se zatajeným dechem pozoroval Panajevovu manželku Avdotyu. Tento
byla žena jeho snů! Krásná, chytrá, vtipná - všechno na ní vzrušovalo jeho mysl.
Dostojevskij se ve svých snech při vyznávání své vroucí lásky kvůli své bázlivosti dokonce bál
promluv si s ní znovu.

Fedor Michajlovič Dostojevskij

Avdotya Panaeva, která později opustila svého manžela
Nekrasová, byla k nové návštěvnici jejího salonu zcela lhostejná. "S
první pohled na Dostojevského,“ píše ve svých pamětech, „je vidět
šlo o to, že to byl strašně nervózní a ovlivnitelný mladý muž. Byl
hubený, malý, plavý, s nažloutlou pletí; malá šedá
jeho oči se nějak úzkostlivě pohybovaly od předmětu k předmětu a jeho bledé rty
nervózně sebou škubala." Jak mohla ona, královna mezi těmito spisovateli a hrabaty, konvertovat
věnujte pozornost takovému „fešákovi“!

Fedor Michajlovič Dostojevskij. Portrét V. Perova

Portrét maloval Perov,
Je v něm úplnost, rozkvět duše,
Hořící duch je jeho základem.
Prorok předběhl dobu

Uvědomil si, že by svou pyšnou krásku nedokázal dobýt
vzhledu, volí Dostojevskij jinou cestu: stane se slavným spisovatelem
(naštěstí už existuje iniciativa!) - a ona sama k němu přiběhne.


Píše, ale příliš spěchá. V "Double" publikovaném z jeho pera
Chybí individuální styl, který přinesl úspěch prvnímu románu. Rezervovat
kritizován všemi a různými (jak hezké bylo projít tímto mládětem
povýšenec!). A teď už nezvou Dostojevského do literárních salonů, ale
Belinskij nepodává ruku a nenazývá „nadějí ruské literatury“. A
nejdůležitější je, že nyní je zcela nemožné ukázat se u Panajevů, kde je
Budou se na vás dívat s despektem, jako byste byli smolař! Dostojevskij píše svému bratru Michailovi:
"Řeknu o sobě, že absolutně nevím, co se mi ještě stane. Mám peníze."
není tu ani cent... píšu a nevidím konec mé práce... Nuda, smutek, apatie...“ Zde je z
Přesně kvůli této nudě se jednoho dne na pozvání kamaráda zastavil na večer do hotelu
Petraševskij...

V.A. Favorsky. Portrét F. M. Dostojevského

Scházeli se tam mladí liberálové, popíjeli čaj, četli
Francouzské knihy zakázané cenzurou hovořily o tom, jak dobrý by byl život
pod republikánskou vládou. Dostojevskému se líbila útulná atmosféra, i když
Byl přesvědčeným monarchistou a začal chodit do „pátek“.


Jen ty skončily pro Fjodora Michajloviče tragicky
"čajový dýchánek" Císař Mikuláš I. vůbec nefavorizoval různé liberály a jejich
pokojná shromáždění. Vzpomněl jsem si, že v roce 1825 chtěli organizovat podobné „amatérské“
čaj"! Proto, když obdržel informace o "Petrashevském kruhu", vydal rozkaz všem
zatknout. Jednou v noci (to bylo roku 1849) přišli pro Dostojevského. Prvních šest měsíců
věznění na samotce v Petropavlovské pevnosti, poté rozsudek - trest smrti,
nahrazeny čtyřmi lety vězení s další službou jako soukromý...

I.S.Glazunov. Fedor Michajlovič Dostojevskij

Čtyři roky, které následovaly, byly jedny z nejtěžších v mém životě.
Dostojevského. Rodem šlechtic se ocitl mezi vrahy a zloději,
kteří okamžitě znechutili „politické“. „...Každý z nově příchozích ve vězení
dvě hodiny po příjezdu se stává jako všichni ostatní,“ vzpomínal. -
Ne tak u šlechtice, u šlechtice. Bez ohledu na to, jak je jeho spravedlivý, laskavý, chytrý
po celá léta budou nenávidět a pohrdat vším, celou masou.“ Ale Dostojevskij ne
zlomený. Naopak z něj vyšel úplně jiný člověk. Bylo to při těžké práci
přišlo poznání života, lidských charakterů, pochopení toho, co v člověku může
spojí dobro a zlo, pravdu a lež. A co je nejdůležitější, přišla hluboká víra
Bůh a za tím – důvěra, že zločin je vždy následován Božím
trest. Následně se v něm toto téma stane dominantním
tvořivost.


A nyní uplynula léta tvrdé práce. V roce 1854 dorazil Dostojevskij
Semipalatinsk Městečko, ztracené v asijských stepích, plné nudných a nudných
průměrné provinční tváře. Život nesliboval nic jiného než
každodenní pochody pod spalujícím sluncem za účelem udržení bojové pohotovosti
vojáci v boji proti kočovným kmenům...

I.S.Glazunov. Fedor Michajlovič Dostojevskij. bílá noc

Po nějaké době se Dostojevskij zamiloval. Objekt
Jeho touhou se stala manželka jeho přítele Maria Isaeva. Tato žena strávila celý svůj život
Cítil jsem se zbavený lásky i úspěchu. Narozen v docela
bohatá rodina plukovníka, neúspěšně se provdala za úředníka,
se ukázal jako dědičný alkoholik. Manžel ztrácel pozici za pozicí – a
Rodina tedy skončila v Semipalatinsku, který se jen stěží dá nazvat městem.
Nedostatek peněz, rozbité dívčí sny o plesech a pohlední princové – vše způsobilo
je nespokojená se svým manželstvím. Jak příjemné bylo cítit pohled planoucích očí
Dostojevského


Dostojevského, který po mnoho let neznal ženské
pohlazení, zdálo se, že potkal lásku svého života. Večer za večerem on
tráví s Isaevovými a naslouchá opilecké výmluvnosti Mariina manžela jen kvůli
být blízko své milované.

I.S.Glazunov. Fedor Michajlovič Dostojevskij. Noc

V srpnu 1855 umírá Mariin manžel. Konečně překážka
eliminován a Dostojevskij požádal o ženu, kterou miloval. milovala jsi ho?
Maria? Spíš ne než ano. Škoda - ano, ale ne stejná láska a porozumění,
kterou spisovatel, trpící osamělostí, tak toužil získat. Ale životně důležité
zavládl pragmatismus. Isaeva, která měla rostoucího syna a dluhy v náručí
na pohřeb jejího manžela nezbývalo nic jiného, ​​než její nabídku přijmout
fanoušek. 6. února 1857 se Fjodor Dostojevskij a Maria Isaeva vzali. V
O svatební noci došlo k incidentu, který se stal předzvěstí selhání
rodinná unie. Dostojevskij utrpěl záchvat kvůli nervovému vypětí
epilepsie. Tělo se křečovitě kroutí na podlaze, z rohů mu stéká pěna
ústa, - obraz, který navždy viděla, vštípil Marii odstín jistého znechucení
svému manželovi, ke kterému už neměla žádnou lásku.


V roce 1860 Dostojevskij díky pomoci přátel obdržel
povolení k návratu do Petrohradu.


Přímo z vlaku se spisovatel ocitá v novém světě. Jako každý
se od 40. let změnil! Svoboda slova, svoboda myšlenek! Nejkreativnější
lidé vydávají noviny a časopisy, které reagují na aktuální problémy společnosti. Ne
Dostojevskij se stal výjimkou. V lednu 1861 spolu se svým bratrem začal
zveřejňovat měsíční přehled "Čas". Fedor Michajlovič - šéfredaktor,
Michail má na starosti finanční záležitosti. Časopis si rychle získal oblibu
přilákáním slavných spisovatelů (Turgeněv, Ostrovskij) ke spolupráci,
živá reakce na dění v zemi.

I. A. Ivanov. Portrét F. M. Dostojevského

Dostojevskij jako šéfredaktor vše osobně znovu čte
publikoval články, píše vlastní, začíná po částech vydávat román „Ponížený a
uražen." Na všechno není dost času - musíme pracovat v noci.
Navzdory radosti, kterou literární tvorba dává, má tělo potíže
snáší tak vyčerpávající životní styl. Epileptické záchvaty jsou stále častější. Rodina
život nepřináší vůbec mír. Neustálé hádky s manželkou: „Neměl bych
si tě vzal. Bez tebe bych byl šťastnější." Nevlastní syn - Paša - rozmazlený
dítě, při pohledu na kterého by se i tehdy dala předpovídat budoucnost
potíže...


Setkání s mladou Polinou Suslovou jako by rozvířilo
Dostojevského city navždy vyhasly, takže se cítil jako muž.
K seznámení došlo zcela banálně. Suslová přinesla příběh do časopisu.
Dostojevskému se to líbilo a chtěl s autorem více komunikovat. Tyto
porad postupně přerostla v naléhavou potřebu šéfredaktora, bez
už s nimi nemohl vyjít.

K. A. Vasiliev. Portrét F. M. Dostojevského

Je těžké si představit lidi navzájem neslučitelnější než
Dostojevskij a Suslova. Ona je feministka, ale on byl vždycky toho názoru
nadřazenost mužů. Ona se zajímala o revoluční myšlenky, on byl konzervativní a
zastánce monarchie. Zpočátku se Polina začala zajímat o Dostojevského jako o slavného
redaktor a spisovatel. Je bývalý exulant, což znamená, že je obětí něčeho, co ona nenávidí.
režimu! Brzy však přišlo zklamání. Místo silné osobnosti, která
doufala, že najde, mladá dívka uviděla plachého, nemocného muže,
jehož osamělá duše snila o porozumění.

V roce 1863 vypuklo v Polsku rychle a násilně povstání.
potlačeny zavedenými jednotkami ruské pravidelné armády. Všechny velké
císařské noviny a časopisy reagovaly vlnou jednomyslného souhlasu s rozhodným
vládní opatření, která mají zabránit rozdělení země. Dostojevskij nemohl
drž se dál - v časopise vyšel článek mladého kritika Strachova
„Osudná otázka“, věnovaná historickým aspektům událostí, které vznikly.
„...Vykládali si to takto: že my sami od sebe ujišťujeme, že Poláci jsou o tolik výš
my civilizací a my jsme nižší než oni, že přirozeně mají pravdu a my za to můžeme,“
Fjodor Michajlovič napsal Turgeněvovi. Obecně byl článek nejen špatně pochopen
čtenáři, ale i vševidoucí oko cenzury - v prosinci byl časopis z osobních důvodů uzavřen
pokyny ministra vnitra.

O.F. Litvínová. Portrét F. M. Dostojevského

Dostojevského pokusy o objasnění situace, narážení na prahy
byrokratické úřady nevedly k ničemu. Je ze všeho smutný a unavený
odjíždí se Suslovou do Paříže. Ale tady místo očekávaného odpočinku s
žena, kterou miluje, Dostojevskij upadne do jakéhosi iracionálního snu. Pauline
Prohlásila, že ho už dlouho nemiluje a chystá se ho opustit. Kompletní
slzavé vysvětlování, v jehož důsledku se rozhodli pokračovat ve společné cestě
- ale už jako přátelé.

Toto slovo "přátelé" je zajímavé, zejména ve vztahu k ženě,
který je v duši (ach to mužské sebevědomí!) a těle jen pár dní starý
záda patřila tobě, dovolila ti ji pohladit, byla tak poddajná a plná
obdiv. Blízkost Suslova se pro Dostojevského změnila v posedlost. Každý
večer přišel s tisíci důvodů, proč zůstat déle v jejím pokoji, v
doufat, že ho dnes ještě pustí do své postele...


Takové pocity začaly děsit Fjodora Michajloviče. Naléhavě
musíte se rozptýlit, přepnout pozornost na něco jiného. Ale co se stane
všelék na tuto nespoutanou vášeň, která vás také dokáže porazit
srdce v očekávání rozkoše? Ruleta! V herně Dostojevskij zapomněl
Polino, to jsou všechny tvé problémy. V této rotující kouli byl soustředěn celý svět
a naději, že se zastaví u skrytého čísla. Od této doby to trvá
Začala Dostojevského dlouhodobá slabost, která v budoucnu přinesla mnohé
trpí jak sám sobě, tak svým blízkým.


Dostojevskij není jen hráč – je posedlý hrou. A neustále
prohrává. Nejprve jsem se snažil ospravedlnit, že jsem šel do nějaké herny
vynalezený výherní systém: říkají, když počítáte a sázíte správně, tak
určitě budete mít štěstí a tak dále. Pak jsem se unavil - jen jsem se řítil jako blázen směrem
zelená látka v marné naději na štěstí. Ztráty dosáhly bodu, kdy
Když se Dostojevskij vrátil do Ruska, musela Suslova své hodinky zastavit v zastavárně
(který dělal společnost s Dostojevského vlastními hodinami, tam byl už dlouho
rekreanti!).

Další rok, 1864, se stal jedním z nejtěžších v mém životě.
Dostojevského. Na jaře umírá jeho žena Maria na konzumaci a v létě jeho bratr Michail.
Dvojnásobnou prohru jsem prožíval velmi těžce: „A tak jsem najednou zůstal sám a stalo se
Jen se bojím... Poprvé jsem cítil, že je nemá kdo nahradit, že
Miloval jsem jen je na světě... Všechno kolem mě zchladlo a opuštěno.“


Dostojevskij se ve snaze zapomenout na sebe ponoří do řešení naléhavých problémů.
problémy. A těch problémů bylo dost! Po Michailově smrti tam zůstali
dluhy za 25 tisíc rublů. Zachraňuje rodinu svého bratra před úplným zničením, Fedore
Michajlovič svým jménem vystavuje účty za požadované dluhy, přijímá příbuzné
pro bezpečnost. Mnozí si pak mohli zahřát ruce na těch, kteří se v nich špatně orientovali
finanční záležitosti spisovatel, který podepsal mnoho směnek bez kontroly
jejich pravá platnost...


Dostojevskij, který na sebe vzal dluhové břemeno, točil jako
veverka v kole. Zkoušel jsem vydávat časopis, ale místo zisku se objevily nové
dluhy. Nakonec situace dospěla do bodu, kdy byli nejvíce netrpěliví věřitelé
hrozí dlužnické vězení. A pak se na scéně objeví slavný Petrohradec
vydavatel-prodejce Stellovsky, který nabídl Dostojevskému tři tisíce rublů za
vydání jeho třísvazkové sbírky. Dodatečná klauzule ke smlouvě byla
povinnost spisovatele napsat nový román za již zaplacené peníze,
jehož rukopis musel být odevzdán nejpozději 1. listopadu 1866. V
jinak Stellovsky získal výhradní vlastnické právo k
všechna díla. Dostojevskij nemá na výběr a souhlasí s tímto zotročováním
podmínky. Přijaté peníze slouží k úhradě části účtů.


Do začátku října spisovatel ještě nenapsal ani řádek budoucnosti
román. Situace byla prostě katastrofální. Uvědomí si, že on sám nebude mít čas
napsat román, Dostojevskij se na radu přátel rozhodne uchýlit se k pomoci
stenograf, který by sejmul, co spisovatel nadiktoval. Takže v domě
Dostojevskij dostal mladou asistentku - Annu Grigorievnu Snitkinu. Nejprve
nemají se rádi, v procesu práce na knize se sbližují,
prodchnutý hřejivými pocity. Román s názvem „Hazardní hráč“ byl dokončen v r
termínu a převeden do Stellovského. Nicméně nadešel čas se rozejít, Fedor Michajlovič,
Připoutaný svou osamělou duší k mladé dívce, to stále odkládá
moment, nabízí další spolupráci.


Dostojevskij chápe, že se do Anny zamiloval, ale bojí se to přiznat
jejich pocity, strach z odmítnutí. Pak jí vyprávěl fiktivní příběh
starý umělec, který se zamiloval do mladé dívky. Co by dělala na tomto místě?
dívky? Oplatili byste tuto osobu? Samozřejmě bystrá Anna
nervózní chvění, spisovatelova tvář okamžitě pochopí, kdo jsou skutečné postavy tohoto
příběhy. Odpověď dívky je jednoduchá: "Odpověděl bych ti, že tě miluji a milovat tě budu."
celý můj život." Milenci se vzali v únoru 1867.

Navzdory tomu, že Dostojevskij svou ženu šíleně miluje, pro
Annin rodinný život začíná problémy. A byly by naštěstí jen problémy
v nedostatku peněz... Spisovatelovým příbuzným se mladá žena okamžitě znelíbila, zvláště
nevlastní syn Pjotr ​​Isaev byl horlivý. Nikde nepracoval, žil ze svého nevlastního otce,
Isaev viděl Annu jako soupeře a bál se o svou budoucnost. Na čem je tento nevlastní otec
stáří ano? Žádný ďábel v žebrech. A když mu porodí děti a jemu,
nechá jeho nevlastní otec pod jejím vlivem svého milovaného syna bez dědictví? A rozhodl se přežít
mladá macecha z domova s ​​různými malichernými podlostmi, urážkami a pomluvami.
Přispěla také manželka Dostojevského zesnulého bratra Emilia Feodorovna.
Ráda veřejně pronášela různé sžíravé poznámky o „rukách, které nemohou
v domě nic nedělej.“ což mladou hospodyňku dohnalo k slzám.Uvědomila si, že toto
Už to nemůže pokračovat a ještě chvíli a ona prostě uteče z tohoto domu,
Anna přesvědčí Dostojevského, aby odešel do zahraničí.

Začíná čtyřleté putování cizí zemí. to podotýkám
Dostojevskij Evropu nikdy nemiloval. Ano, obdivoval mnoho kulturních
památníky, ale nikdy nemohli Evropané pochopit, bez ohledu na to, zda tomu tak bylo
německy nebo francouzsky. Jsou příliš materialističtí, uzavření do sebe, zapomněli
duchovno. Rusko jsem viděl jako centrum pravé spirituality, podle které
Bez ohledu na to, jak moc jsem byl v zahraničí, jsem se neustále nudil. Je dobře, že to neudělal Fjodor Michajlovič
žil až do roku 1917 a neviděl skutečnou podobu Rusa „blízkého Bohu“
muž!

V Německu Dostojevskij znovu získal vášeň pro ruletu.
Nechává manželku v Drážďanech a spěchá do Hamburku – německého Monte Carla. prohrává
všechny přinesené rodinné úspory a také peníze půjčené od přátel.
Dá do zástavy své zlaté hodinky - o půl hodiny později je opět nahý jako sokol. Dostojevského
se vrací, aby se přiznal své ženě. Nenadává mu, uvědomuje si, že její Fedor
prostě nemůže odolat této vše pohlcující vášni. Dostojevskij slibuje
už nehraj. Stěhují se do Baden-Badenu - a je tu opět ruleta. A znovu
začalo znovu. Jen o co hrát? Záloha na budoucí knihu od Dostojevského
žádá nakladatele Katkova o 500 rublů. Po jeho obdržení ho do jednoho dne ztratí. Co
dále? Požádá svou ženu, aby vzala nějaké věci do zastavárny, včetně těch, které byly darovány
svatební náušnice a snubní prsten.

Přesun do Ženevy. Tady, schoulený v levném bytě,
Dostojevskij zažívá neustálou potřebu a začíná pracovat na románu „Idiot“.
Musím psát rychle, protože se tlačí termíny a vydavatel zaplatil
několik pokroků, ještě neviděli jediný řádek budoucí knihy.

Kritici často Dostojevskému vytýkali jeho neúplnost
romány, hromada velkého množství dějových linek, z nichž mnohé byly ztraceny
uprostřed prací. Faktem je, že na rozdíl od stejného Turgeněva resp
Tolstého, kteří byli poměrně bohatí, byl Dostojevskij nucen nabídnout
vydavatelé nemají dokončené romány, ale pouze budoucí návrhy. Pro plánované
práce byly placeny zálohami, ze kterých ve skutečnosti žil. S mým
Vydavatelé stanovili termíny, ve kterých Dostojevskij nestihl „vyleštit“
moje romány - tak jsem musel někde něco minout, abych stihl termín.

Spisovatel se těžce vyrovnává se smrtí na zápal plic.
tříměsíční dcera Sonya. "Nikdy nezapomenu a nikdy nepřestanu mučit!"
píše svému příteli Maikovovi. - Nemohu pochopit, že neexistuje a že ji nikdy nebudu mít
Uvidíme.“ Jako by chtěli potvrdit Dostojevského nechuť k Evropanům, „vyznamenali se“
mistní obyvatelé. Druhý den po smrti mé dcery přišli sousedi na návštěvu
Domov. Jen místo kondolence řekli, že je to samozřejmě smutné
někdo zemřel, ale vzlyky Anny Grigorievny jim brání ve spánku,
zeptal se... aby nedělal hluk.

Práce pomáhá při depresích. Reakce na „nechaevismus“ v Rusku
se stává varovným románem „Démoni“, který v návaznosti na „Idiota“ přináší
dlouho očekávaná sláva doma.

Posmrtný portrét z Kramskoy,
Stopa nesmrtelnosti se odrazila,
Duše toužící po Bohu
Svítá osvobození.

Po návratu do Petrohradu (1871) v životě Dostojevského
Konečně přichází světlý pruh. Pracuje na "Deníku spisovatele", píše
nejslavnější román „Bratři Karamazovi“, rodí se děti. A vždy blízko
S ním je jeho životní opora – manželka Anna, která si rozumí a miluje. A co ještě
potřebuje muž ke skutečnému štěstí?...

Zdroj
Kyjevského
telegrafovat

Madeleine_de_Robin

http://www.liveinternet.ru/community/3299606/post188455725/

portréty Dostojevského

převzato zde http://nizrp.ru/dostoevsky_portrety.htm

FOTOGALERIE

http://www.fdostoevsky.ru/photo/