Nad věčným mírem obraz historie Levitanů. Levitan I.I.

Popis Levitanova obrazu „Nad věčným mírem“

Isaac Iljič Levitan je mistrem náladové krajiny.
Jeho tahy zahrnují mnoho krajin ruské přírody.
Dílo „Nad věčným mírem“ je považováno za nejvíce ruský obraz, jaký byl kdy napsán.

V tomto ději obrazu umělec staví do kontrastu vítěznou věčnost přírody s absurditou lidského života.
Pozemské vášně se zdají bezvýznamné a směšné v kontrastu s hrozivou věčností, která je schopná pohltit vše.

Obraz je malován ve studených odstínech a nepříliš jasných barvách.
Horní část obrázku zabírají studené, masivní, olověné mraky.
Zdá se, jako by se chystali spadnout na zem ze své tíhy.
V popředí je strmý útes.
Je na něm kostelík a hřbitov.
Zřejmě se na ně už dávno zapomnělo.
Kostel je velmi starý a shnilý a hřbitov je opuštěný, jak je vidět z ohnutých křížů.
Prostor od útesu po mraky zabírá jezero.
Při pohledu na něj běhá mráz až do kostí.
Ponurá a studená obrovská rozloha.
Je vidět, jak vítr ohýbá hřbitovní stromy k zemi.

Levitanův obraz „Nad věčným mírem“ vyvolává mnoho různých myšlenek.
A možná při kresbě její autor prožíval vlastní emocionální prožitky a strachy, ale kdo se na to teď podívá, cítí to samé.
Někdo přemýšlí o svých nenaplněných nadějích a snech, jiný je zarmoucen svým bezvýznamným životem, pro další je to jako impuls k novému začátku.
Začátek něčeho lepšího a barevného, ​​ne temného a studeného.
Všechny tyto myšlenky ale spojuje jedna, ta nejzákladnější a poslední.
Všichni při pohledu na obrázek přemýšleli o pomíjivosti své existence.
Čas se nezastaví.
Musíte žít dnes a teď.
Obrovské mraky vždy vystřídá jasná obloha a sluníčko.
Udělejte svůj život jasnějším.

Isaac Levitan. Nad věčným mírem. 152 x 207,5 cm, 1894. Státní Treťjakovská galerie, Moskva.

Isaac Levitan (1860-1900) věřil, že obraz „Nad věčným mírem“ odráží jeho podstatu, jeho psychiku.

Ale toto dílo znají méně než „Zlatý podzim“ a „Březen“. Ostatně ty druhé jsou součástí školního vzdělávacího programu. Ale obrázek s náhrobními kříži se tam nevešel.

Je čas lépe poznat Levitanovo mistrovské dílo.

Kde byl namalován obraz „Nad věčným mírem“?

Jezero Udomlya v oblasti Tver.

K této zemi mám zvláštní vztah. Každý rok v těchto končinách tráví dovolenou celá rodina.

Přesně taková je tady příroda. Prostorný, nasycený kyslíkem a vůní trávy. To ticho mi zní v uších. A vy se tak nasytíte prostorem, že byt téměř nepoznáte. Protože se potřebujete vmáčknout zpět do stěn pokrytých tapetami.

Krajina s jezerem vypadá jinak. Zde je náčrt Levitana, malovaný ze života.

Zdá se, že toto dílo odráží umělcovy emoce. Zranitelný, náchylný k depresím, citlivý. Čte se v tmavých odstínech zelené a olova.

Samotný obraz ale už vznikal v ateliéru. Levitan nechal prostor pro emoce, ale přidal reflexi.

Význam obrazu „Nad věčným mírem“

Ruští umělci 19. století často sdíleli nápady na obrazy v korespondenci s přáteli a mecenáši umění. Levitan není výjimkou. Proto je význam obrazu „Nad věčným mírem“ znám ze slov umělce.

Umělec maluje obraz jako z ptačí perspektivy. Díváme se dolů na hřbitov. Zosobňuje věčný mír lidí, kteří již zemřeli.

Příroda je proti tomuto věčnému míru. Ta zase zosobňuje věčnost. Navíc děsivá věčnost, která každého bez lítosti pohltí.

Příroda je ve srovnání s člověkem majestátní a věčná, slabá a krátkodobá. Nekonečný prostor a obří mraky kontrastují s malým kostelíkem s hořícím plamenem.

Církev není vymyšlená. Umělec jej zachytil v Plyosu a přemístil do rozlohy jezera Udomlya. Tady v tomto náčrtu je zblízka.

Zdá se mi, že tento realismus dodává Levitanovu výroku váhu. Ne abstraktní generalizovaná církev, ale skutečná.

Ani Eternity ji nešetřila. Vyhořel 3 roky po umělcově smrti, v roce 1903.

Není divu, že takové myšlenky navštívily Levitana. Smrt mu neúprosně stála přes rameno. Umělec měl srdeční vadu.

Ale nebuďte překvapeni, když ve vás snímek vyvolá jiné emoce, které nejsou podobné Levitanovi.

Na konci 19. století bylo módní myslet v duchu „lidé jsou zrnka písku, která v rozlehlém světě nic neznamenají“.

V dnešní době je pohled na svět jiný. Koneckonců, lidé jdou do vesmíru a na internet. A po našich bytech se prohánějí robotické vysavače.

Role zrnka písku se modernímu muži vůbec nehodí. Proto může „Nad věčným mírem“ inspirovat a dokonce uklidnit. A strach vůbec nepocítíte.

Jaká je obrazová přednost obrazu?

Levitan je rozpoznatelný podle jeho rafinovaných forem. Tenké kmeny stromů neomylně identifikují umělce.

Na obraze „Nad věčným mírem“ nejsou žádné detailní záběry stromů. Ale jemné formy jsou přítomny. Toto je úzký mrak přes bouřkové mraky. A sotva znatelná větev z ostrova. A tenká cestička vedoucí ke kostelu.

Levitan namaloval krásné plátno „Nad věčným mírem“. Obraz, na kterém začal pracovat v létě 1893, je nyní uložen v Treťjakovské galerii. Isaac Iljič tehdy žil na Tverské půdě mezi lesy, řekami a jezery.

Při jedné ze svých procházek po okolí spatřil umělec jezero Udomle. Na břehu byl chudý venkovský hřbitov, nad vodou - velký. Silný vítr houpal vrcholky hřbitovního háje. Právě z tohoto pohledu se zrodil Levitanův nápad na nový velký obraz.

Dílo, které k divákovi promlouvá

Umělcův štětec promlouvá prostor krajiny „Nad věčným mírem“. Levitan, jehož obraz byl představen širokému spektru diváků, doufal, že jim řekne o nejdůležitějších věcech pro člověka. A když se toto dílo objeví v roce 1894 na výstavě Putujících, nároční kritici uvidí, že to ani není krajina - je to obraz lidské duše.

Diváci oceňují obraz „Nad věčným mírem“ především pro to, jak jeho barvy září. Je třeba upřímně říci, že Isaac Iljič Levitan je umělec, který učinil největší objev v ruském umění. Znovu objevil to, co později pozoruhodný badatel akademik Dmitrij Sergejevič Lichačev nazval krajinným myšlením.

Kontrastní dva světy

Ukazuje se, že na Rusi již dlouho existuje prastará tradice uvažování o prostorových obrazech. Pozorování přírody, jak se říkalo za starých časů, „chytrýma očima“, tedy spekulace. Nebo jinak - duchovní úvaha o tajemných věcech kolem člověka. O Bohu a duši, o životě a smrti, o pomíjivosti pozemské existence.

Kontrastem slavnostní výšky oblohy a opuštěného, ​​téměř neživého prostoru jezera vzniká tragická struktura obrazu Isaaca Levitana – „Nad věčným mírem“. Protože zde divák cítí přítomnost dvou světů: času a věčnosti. Konfrontace jednoduchých lidských starostí s božskou dokonalostí.

"Nad věčným mírem." Levitan. Popis zvláštního duchovního vnímání

Jezero na plátně vypadá nekonečné, skoro jako moře. A kostel korunující svah křížem na cibulovité báni jako by byl přirovnáván k lodi. Podle dlouholeté evangelické tradice je hlavou církve Kristus a jen on může zachránit člověka, jehož život není nic jiného než obtížná a nebezpečná cesta přes moře života.

Sentimentalita nebo jedinečný dárek

Isaac Ilyich Levitan je umělec s jedinečným darem duchovního vnímání světa. A obraz „Nad věčným mírem“ o tom nepopiratelně svědčí. Existuje však ještě jeden velmi cenný důkaz, který je obsažen ve vzpomínkách umělce Konstantina Alekseeviče Korovina, který Izáka Iljiče úzce znal.

Jeho paměti popisují, jak mohl Levitan v létě ležet hodiny na trávě a hledět do nekonečných nebes. Nebe ho potěšilo a inspirovalo. Jsou to úžasné vzpomínky. Protože ve skutečnosti se na ruskou přírodu dá dívat jinýma očima a každý ji vnímá po svém.

Při sentimentálním pohledu mnoho lidí cítí ve svých srdcích sladký smutek a některým to dokonce přináší slzy. Také Konstantin Alekseevič Korovin, který je viděl v Levitanových očích, usoudil, že Isaac Iljič je příliš sentimentální. Ale tvůrce obrazu „Nad věčným mírem“ se na okolní přírodu díval úplně jinak. Uvažoval o ruské krajině jako o Božím stvoření. A nebyl to sladký smutek, ale hluboká touha po něčem vyšším a nedosažitelném, co ho naplňovalo. Takto se na ikonu dívají hluboce věřící lidé.

Závěť potomkům

Toto je nekonečně talentované mistrovské dílo – „Nad věčným mírem“! Levitan, jehož obraz dnes zaujímá jedno z nejčestnějších míst v sálech slavné Treťjakovské galerie, byl skutečně velký muž, génius a Boží vyvolený. Všechno, co vytvořil, je neuvěřitelně krásné, nové a neobvyklé. Diváci přemítající o jeho výtvorech jsou naplněni nejrůznějšími pocity. Někdo přemýšlí o nenaplněných nadějích, jiný přemýšlí o smyslu či bezvýznamnosti lidského života.

Ale nejpozoruhodnější věcí, kterou napsal Isaac Iljič, je samozřejmě stvoření „Nad věčným mírem“. Nejjasnější a nejradostnější obraz, který zůstal jako závěť pro potomky, aby se co nejčastěji dívali na oblohu a obdivovali její nekonečné rozlohy a nezapomínali na smysl své vlastní existence.

Obraz Isaaca Levitana „Nad věčným mírem“ je třetím dílem umělce v dramatické trilogii, která zahrnuje také obrazy „U bazénu“ a. Tento obraz se vyznačuje tím, že se v něm objevuje filozofická složka, která není o nic méně důležitá než obdivování přírody. Dílo je naplněno osamělostí a hlubokou melancholií, kterou podtrhuje pečlivě promyšlená volba perspektivy.

Dílo krajináře mnohé ohromilo svou emocionalitou. Před publikem se otevírá grandiózní panorama: vysoký mys pobřeží, nekonečné vodní plochy jezera a obrovská obloha s bouřkovými mraky. Mys jako by se vznášel, ale diváci mimovolně směřují svůj pohled dopředu ve směru jeho pohybu k malému ostrůvku, k modrým dálkám na obzoru a pak vzhůru k nebi. Tři prvky - země, voda a nebe - jsou pokryty najednou, jedním pohledem, jsou zobrazeny obecně, s velkými, jasně definovanými detaily. A právě obecnost vyobrazeného odlišuje tuto krajinu od předchozích – umělec vytváří majestátní, monumentální obraz přírody.

Zde, stejně jako v jiných levitanských plátnech, žije příroda. V tomto obraze získává psychologismus charakteristický pro všechny autorovy obrazy novou kvalitu: i zde žije příroda, ale svým vlastním životem, plynoucím proti vůli člověka. Je zduchovněna, stejně jako je zduchovněna příroda v pohádkách a eposech. Divák zde nevidí jen hladinu vody, ve které se odráží okolí, jak je u nás obvyklé, cítí ji jako jedinou hmotu, která se houpe v obrovské misce a září jedinou bělavě olovnatou barvou. Obloha je také v pohybu, odvíjejí se na ní majestátní akce: náhodně se vrší, víří, narážejí do sebe mraky, tmavší, olovově-fialové, tóny a lehčí, těžší a lehčí se pohybují. A jen malý růžový obláček vynořující se z mezery, která se objevila mezi mraky, oblak, jehož obrys připomíná ostrov v jezeře, klidně proplouvá kolem a brzy zmizí.

Všimněme si také pozemské části obrazu - mysu se starým kostelem, stromy kymácejícími se větrem a křivé náhrobní kříže. Pozemský život je součástí věčného života přírody. Z tohoto obrazu se rodí myšlenky o smyslu života, o životě a smrti člověka, o nesmrtelnosti, o nekonečnosti života. Levitan v jednom ze svých dopisů napsal: „Věčnost, strašná věčnost, ve které se generace topily a budou topit znovu... Jaká hrůza, jaký strach!“

„Obraz „Nad věčným mírem“ vás nutí přemýšlet o smyslu života a jeho pomíjivosti. „Jsem v tom celý, s celou svou psychikou, s veškerým svým obsahem,“ řekl o tomto snímku sám umělec.

Rok malby: 1894.

Rozměry obrazu: 150 x 206 cm.

Materiál: plátno.

Technika psaní: olej.

Žánr: krajina.

Styl: realismus.

Galerie: Státní Treťjakovská galerie, Moskva, Rusko.

Obraz Isaaca Levitana „Nad věčným mírem“ je závěrem dramatické trilogie, kterou umělec vytvořil na počátku 90. let 19. století. Do této trilogie je zvykem zařazovat obrazy „U bazénu“ a „Vladimirka“. Mnozí vnímají v obraze „Nad věčným mírem“ nejen oslavu věčné krásy přírody, ale také filozofickou úvahu o křehkosti lidské existence. Zchátralý dřevěný kostel stojí na opuštěném břehu obrovského jezera pod vířícími olověně fialovými mraky. V pozadí je smutný hřbitov, nad kterým se pod ostrými poryvy větru ohýbají stromy. Kolem není duše, jen světlo mihotající se v kostelním okně dává tulákovi malou naději na záchranu. Obraz je naplněn pocitem hluboké melancholie, osamělosti a bezmoci. Nebylo náhodou, že umělec určil úhel zobrazení obrazu. Je cítit úhel pohledu autora obrazu, který směřuje pohled diváka vzhůru proti proudům studeného vzduchu.

Levitanovo dílo „Nad věčným mírem“ je právem nejvýraznější a nejvýznamnější v umělcově díle. Ve svých dopisech P. Treťjakovovi Levitan napsal, že se do něj sám zcela vtělil. Svým obsahem i psychickým stavem plně odpovídá jeho náladě. Není náhodou, že jeden z Levitanových přátel nazval toto dílo „Requiem sobě“. Toto dílo se zrodilo na základě smutné, slavnostní hudby Beethovena, jmenovitě pohřebního pochodu z „Eroické symfonie“.

Levitan je považován za umělce smutných krajin. Jeho krajiny často evokují bolest a sklíčenost. Mnoho lidí si to spojuje se vzpomínkami na autorovo vzdálené a smutné dětství, protože krajina je vždy smutná, když je člověk smutný. Je lepší dívat se na Levitanův obraz „Nad věčným mírem“ pomalu a zamyšleně. Jako mnohá jiná díla nepřebíjí oko, spíše je precizní a skromná, podobně jako Čechovovy příběhy, ale čím hlouběji se do ní díváte, tím je hloubka a její pronikavost sladší. Umělec, který cítí krásu dešťů, vytvořil slavné obrazy „Po dešti“ a „Nad věčným mírem“. Obraz „Over Eternal Peace“ byl namalován v provincii Tver, na břehu jezera Udomli. S velkou razancí je v něm vyjádřena poezie bouřlivého deštivého dne.

Je snad nemožné jmenovat jiného umělce než Levitana, který by dokázal zprostředkovat nezměrné rozlohy ruského špatného počasí s tak smutnou silou. Velikost této bouře je cítit skrze mír a triumf.