T tlustá řeka okkervil analýza. Text a intertext v příbězích Tatyany Tolstaya „Pokud miluješ, nemiluješ“ a „Řeka Okkervil

Dílo Tatiany Tolstoy „Řeka Okkervil“ vypráví příběh stárnoucího holohlavého mládence Simeonova žijícího v Petrohradě. Jeho život je nudný a monotónní. Žije v malém bytě, kde občas překládá knihy.

Každý den nadšeně poslouchal desky Very Vasilievny o lásce a bral její milá slova osobně. V principu to tak bylo. Simeonovovy city k ní byly vzájemné. Vztah s touto dámou mu vyhovoval, nic se jim nevyrovnalo.

Jednoho podzimního dne si mládenec kupoval další desku Vera a od prodejce se dozvěděl, že už je stará a žije někde v Leningradu, ale už v chudobě. Její popularita rychle vyprchala a spolu s jejími penězi zmizel i její manžel, šperky a další požehnání života. V tuto chvíli byl Simeonov mučen pochybnostmi o tom, jak žít dál. Na jednu stranu chtěl klid, nemínil nikoho pustit do svého zavedeného života, snad kromě Tamary. Ale na druhou stranu snil o tom, že najde starou ženu a ukáže jí, jak moc ji miluje, a v důsledku toho obdrží bezmeznou vděčnost a lásku na oplátku.

Hrdina se však zmocnil adresy předmětu své náklonnosti a vyzbrojen květinami a dortem se vydal na schůzku. Simeonov zazvonil na zvonek a vstoupil do bytu a byl ohromen tím, co viděl. Věra Vasilievna byla dobře nalíčená a seděla u stolu obklopena davem, slavila narozeniny. Ukázalo se, že každý měsíc ji fanoušci navštěvovali a pomáhali, jak jen mohli. Zeptali se Simeonova, jestli se vykoupal. Po kladné odpovědi se dav radostně nabídl, že mu Veru přivede na koupání. Jeho svět byl zničen, mládenec se nakonec rozhodl vrátit domů a vzít si Tamaru. V tento den za něj zemřela Věra Vasilievna.

Příštího večera ji přivedli umýt s depresivním mládencem. Po koupelových procedurách k němu vyšla v hábitu, zapařená a spokojená. A šel smýt pelety a vyndat její šedé vlasy z odtokového otvoru.

Obrázek nebo kresba Tolstaya - Okkervil River

Další převyprávění a recenze do čtenářského deníku

• Shrnutí Fantomase Dragunského

  Hlavní postavou díla je někdo, kdo svou identitu skrývá pod maskou. Záhadný padouch pravidelně posílal obyvatelům města výhružné dopisy.

• Shrnutí Krylovovy bajky Vlk v psí boudě
• Nabokov

  V.V. Nabokov je ruský i americký spisovatel. Psal ve dvou jazycích: v ruštině a angličtině. Tento muž je také slavným synem politika Vladimira Nabokova. Kromě psaní

• Shrnutí Shakespearovy dvanácté noci (12. noci)

  Události popsané v komedii se odehrávají v zemi vymyšlené autorem a nazvané Illyrie. Jeden z mladých, ale vlivných vévodů jménem Orsino je sužován neopětovanou láskou k mladé a velmi krásné hraběnce Olivii.

• Shrnutí mé rodiny a jiných zvířat od Geralda Durrella

  Vypravěčem je Jerry Durrell. Chlapci je deset let. Jeho rodina se stěhuje na ostrov. Kromě chlapce má rodina další čtyři děti: Larry, Leslie, Margot. Rodinní příslušníci chtějí zlepšit své zdraví na Korfu.

Text eseje:

Knihu povídek Taťány Tolstojové Řeka Okkervil vydalo v roce 1999 nakladatelství Podkova a okamžitě zaznamenala mezi čtenáři velký úspěch.
Spisovatel řeší nelehký výtvarný úkol zachytit samotný okamžik toho či onoho lidského vjemu, dojmu, prožitku a nahlédnout na všední život optikou věčnosti. K tomu se obrací k pohádkovým a mytologicko-poetickým tradicím.
Rozšířené metafory T. Tolstého proměňují každodenní život v pohádku, odvádějí nás od problémů každodenního života a umožňují tak čtenáři popustit uzdu své fantazii, oddávat se nostalgickým vzpomínkám a filozofickým úvahám.
Pohádka je však zničena při konfrontaci s drsnou realitou, jak se to děje například v příběhu Rande s ptáčkem. Pro chlapce Péťu se tajemná čarodějka Tamila promění v zdegenerovanou dívku s nejprozaičtějšími problémy. Tajemný, smutný, magický svět se pro něj stává mrtvým a prázdným, prosyceným sírou, nudnou, linoucí se melancholií.
Konfliktem v Tolstého příbězích je často střet postav se sebou samými, s vlastní existencí v jejích problémech a rozporech. Svět je konečný, svět je zakřivený, svět se uzavře a uzavře se na Vasiliji Michajloviči (Kruh). Čas plyne a houpe se drahá Shuřina loď na zádech a cáká vrásky na její jedinečné tváři (Drahá Shura). ... Zahrady, moře, města se zamčené v jeho hrudi zmítaly a jejich majitelem byl Ignatiev... (Prázdná břidlice).
Pozornost přitahuje autorův zvláštní zájem o obrazy dětí a starých lidí, protože oba necítí čas, žijí ve svém zvláštním uzavřeném světě. Duše dítěte má přitom blíže k pohádce, duše starce k věčnosti.
T. Tolstaya vytváří širokou škálu metafor pro dětství a stáří. Například v příběhu Nejmilovanější je dětství zobrazeno jako páté roční období: ... bylo to dětství na dvoře. V příběhu seděli na zlaté verandě... je definován jako počátek času: Na počátku byla zahrada. Dětství byla zahrada. Dětství je zlatý čas, kdy se zdá, že život je věčný. Umírají jen ptáci.
Stáří autor vykresluje jako konec odpočítávání času, ztrátu představy o sledu událostí a proměnlivost životních forem. Takže čas v domě Alexandry Ernestovny z příběhu Milá Šura zabloudil, uvízl na půli cesty někde u Kurska, klopýtl přes slaví řeky, zabloudil, slepý, na slunečnicových pláních.
V příbězích T. Tolstého je obecně mnoho postav, které nemají budoucnost, protože žijí v síle minulosti, svých dětských dojmů, naivních snů a starých obav. Takovými jsou například Rimma (Oheň a prach), Natasha (Vyšel Měsíc z člověka), Peter ze stejnojmenného příběhu.
Jsou však i hrdinové, kteří věčně žijí ve své lásce k lidem a jejich paměti (Sonya ze stejnojmenného příběhu, Zhenechka z příběhu Nejmilovanější); ve své kreativitě (Grisha z Básníka a múzy, umělec z Lovu na mamuta); ve světě jeho živých fantazií (Sova z příběhu Fakír). To vše jsou lidé, kteří vědí, jak předávat druhým svou životní energii v jejích nejrozmanitějších projevech prostřednictvím sebeobětování, umění a schopnosti žít krásně.
Téměř všechny obrazy T. Tolstého se však paradoxně rozdvojují, životní situace jsou líčeny jako nejednoznačné. Těžko lze například dospět k jednoznačnému závěru o tom, kdo ve skutečnosti je Sova z příběhu Fakír. Je to obr, všemocný pán světa snů, nebo otrok svých fantazií, ubohý trpaslík, klaun v rouchu padišáha?
Další příklad takového rozděleného obrazu se nachází v příběhu Drahá Shura. Jasné dojmy vypravěče z komunikace s Annou Ernestovnou zde ostře kontrastují s hanlivými popisy stařeny: Punčochy jsou stažené, nohy v bráně, černý oblek je umaštěný a obnošený.
Sonya v příběhu vytváří i nejednoznačný obraz naivního blázna, což autor vyloženě ironizuje. Hrdinka, která celým svým zjevem a chováním zosobňuje hloupost a absurditu, se přitom rázem stává jedinou kladnou postavou a příkladem sebeobětování, zachraňující život milované osobě v obleženém Leningradu.
Odhaluje se tak souvislost prózy T. Tolstého s tradicemi postmoderní literatury, v níž dochází k neustálému štěpení obrazů a změně vyznění vyprávění: od soucitu ke zlé ironii, od porozumění k výsměchu.
Mnozí z hrdinů jejích příběhů jsou ztroskotanci, samotáři a trpící. Před námi se objevuje jakási galerie neúspěšných princů a oklamaných Popelek, kterým pohádka života nevyšla. A největší tragédie pro člověka nastává, když je vyřazen ze hry, jako se to stalo jedné z nejznámějších postav Tolstému Petersovi, se kterým si nikdo nechtěl hrát.
Najdou však postavy vždy autorovy sympatie?
T. Tolstaya spíše nesoucítí s člověkem, ale lituje pomíjivosti života, marnosti lidského úsilí. Text je pravděpodobně ironický o Vasiliji Michajloviči z příběhu Kruga, který při hledání osobního štěstí na základě čísel na prádle odevzdaném do prádelny prostě šmátral ve tmě a popadl obvyklé další kolo osudu. .
Spisovatel se směje i Ignatievovi, vládci svého světa, zasaženému melancholií, který chce začít život od nuly (Čistá břidlice). Také se vysmívá Zoyině honbě za rodinným štěstím, ve kterém jsou všechny prostředky dobré (Lov na mamuty).
Autor navíc takovou ironii dovádí až do grotesknosti. Ignatiev tedy nechce jen změnit svůj život. Vážně se rozhodne podstoupit operaci k odstranění jeho duše. Zoya ve svém boji o manžela zajde tak daleko, že svému vyvolenému hodí smyčku na krk.
V souvislosti s tím se v Tolstého díle objevuje symbolický obraz chodby života: od chodby společného bytu k obrazu životní cesty. Takže v příběhu A Měsíc vyšel z Umanu prochází Natašiným domem dlouhá společná chodba, která vymezuje hranice hrdinčiny existence. Tento obrázek se také objevuje v příběhu Drahá Shuro: dlouhá cesta zpět temnou chodbou se dvěma konvicemi v rukou.
Ke konci života se světelná chodba (Nebeský plamen) uzavírá. Zužuje se na stísněný penál zvaný vesmír, studený tunel se zdmi pokrytými mrazem (Kruh), kde je každý lidský čin přísně definován a předem zapsán v knize věčnosti. V tomto uzavřeném prostoru člověk bojuje, probouzí se, v jednoznačném hledání svého dneška (měsíc opustil mlhu). Toto je čas, kdy je život pryč a hlas budoucnosti zpívá pro ostatní (Fire and Dust).
Postavy jako andělský Serafín ze stejnojmenného příběhu, který nenáviděl lidi a snažil se nedívat na prasečí rypáky, velbloudí hrnky, hroší tváře, se však s autorovým pochopením nesetkávají. Na konci příběhu se promění v ošklivého hada Gorynycha.
Asi nejpřesněji je autorův postoj formulován slovy Sovy, hrdiny příběhu Fakíra: Povzdechněme si nad pomíjivostí existence a poděkujme tvůrci, že nám na svátku života dal ochutnat to a to.
Tato myšlenka do značné míry vysvětluje spisovatelčinu pečlivou pozornost ke světu věcí a jeho detailní zobrazení v jejím díle. Dalším problémem příběhů T. Tolstého je proto vztah mezi člověkem a věcí, vnitřní svět jedince a vnější svět předmětů. Není náhodou, že se v jejích dílech často objevují podrobné popisy interiérů: například Filinův byt (Fakir), pokoj Alexandry Ernestovny (Drahá Šura), Ženěčkovy věci (Má oblíbená), Tamilina dača (Rande s ptáčkem).
Na rozdíl od L. Petruševské, která nejčastěji zobrazuje odpudivé předměty odhalující živočišnost lidské povahy, T. Tolstaya vyjadřuje myšlenku hodnoty věci. V jejích příbězích se objevují zvláštní předměty, které prošly léty a neuvízly v mlýnku na maso. Jsou to svérázné klíče k naší minulosti, zapomenuté znaky neznámé abecedy, dveře, prasklina... toho dne zašifrovaný průchod kam, na druhou stranu.
Taková je Sonyina smaltovaná holubice, protože oheň holubice nebere (Sonya); staré fotografie z Maryivannina síťovky (Love or not); nepoužitá jízdenka na vlak na návštěvu milované osoby (Milá Shura); Sergeiův spálený klobouk (Spi dobře, synu) a ҭ. P.
Originalita výtvarných technik T. Tolstého je dána problémy její kreativity. Téma vzpomínek, síla minulosti nad přítomností tedy určuje fotografický princip obrazu: spisovatel se snaží zachytit prchavý dojem, krátký okamžik života. To je přímo řečeno v Sonyině příběhu: ...najednou se otevře slunná místnost, jakoby ve vzduchu, jako jasná, živá fotografie...
Zvláštní roli v Tolstého příbězích hraje umělecký detail, který nabývá významu symbolu. Například prsten se stříbrnou ropuchou v příběhu Rande s ptáčkem vyjadřuje myšlenku zničení dětského vnímání světa. Soví stříbrný vous je znakem příslušnosti k jinému, pohádkovému světu (Fakír). Petersův plyšový zajíc ze stejnojmenného příběhu symbolizuje nenaplněné dětské naděje a ztracené iluze mládí.
Jedinečný je i styl povídek T. Tolstého, který je kritiky často definován jako ornamentální próza. Tento koncept zahrnuje elegantní styl, použití rozšířených metafor a synonymní opakování.
Ve spisovatelových příbězích můžeme hovořit o neobvyklé slovní hře, kdy jedno slovo s sebou nese řetězec asociací a souvisejících přirovnání. To odráží roztříštěnost a selektivitu lidského vědomí, které zaznamenává jen ty nejpamátnější epizody života.
Nápadným příkladem toho může být začátek příběhu Můj oblíbený: ...Větry se hrnou k zemi svými hrudami, znovu se zvedají a jsou unášeny, ženou vůni žuly a probouzející se listí do nočního moře, takže někde na vzdálené lodi, mezi vlnami, pod běžící hvězdicí, bezesný cestovatel, překračující noc, zvedl hlavu, vdechl proudící vzduch a pomyslel si: země.
Tolstého próza je neobvykle lyrická, mnohé její příběhy připomínají poetické skeče. V některých z nich se jako v básnickém díle objevuje i zvuková písma: Sen přišel... děsivý se skříní, ženami, morovými bubumi, černými tamburínami... (Petr).
Dá se tedy říci, že v díle T. Tolstého se próza snoubí s poezií, pohádka se prolíná s realitou. Filozofie a lyrika této úžasné spisovatelky se odráží v jejích esejích Turisté a poutníci a Den žen, rovněž prezentovaných v recenzovaném sborníku.

Práva na esej „Okkervil River“ patří jejímu autorovi. Při citování materiálu je nutné uvést hypertextový odkaz na

Maria Kletkina, žákyně 9. třídy

Usenitsa zkoumá obsah příběhu T.N. Tolstoy "Okkervil River", snažící se odpovědět na otázky: Co je život? Jaký je smysl života?

Stažení:

Náhled:

MBOU "Střední škola č. 15 s prohloubeným studiem jednotlivých předmětů"

město Gus-Khrustalny, Vladimirská oblast

Tvůrčí výzkum literatury studentem 9. ročníku „A“

Kletnina Maria

Téma výzkumu: "Dar je život?" (na základě příběhu „The Okkervil River“ od T.N. Tolstého).

Účel studia:

Studiem textu příběhu T.N. Tolstoy „Okkervil River“ najde odpověď na otázky:

Co je život?

Co je to smysl života?

Cíle výzkumu:

1. V textu příběhu vyzdvihněte sny a realitu v životě hlavního hrdiny.
2. Určete postoj autora k jeho hrdinovi.
3. Můj postoj k problému vznesenému v příběhu.

Hypotéza:

Život každého člověka je jedinečný a nenapodobitelný.

Každý člověk by měl mít sen, ale neměl by odvádět od skutečného života. Sen by měl každému z nás pomoci stát se lepším, dosáhnout určitých cílů, chovat se k lidem kolem sebe s porozuměním a přijímat je takové, jací jsou.

Průběh studia:

Jako dítě jsem mnohokrát četl knihu o vtipném dřevěném mužíkovi. Mnoho epizod dobrodružství hlavního hrdiny jsem znal nazpaměť. „Zlatý klíč“ je název této knihy. Uvedla mě do světa, do života pohádkových postav. Mohu s jistotou říci: "Toto je moje první kniha." Autorem tohoto nádherného dobrodružství je Alexej Nikolajevič Tolstoj. V naší literatuře byli tři autoři, kteří nesli příjmení Tolstoj: Alexej Konstantinovič Tolstoj, Lev Nikolajevič Tolstoj a Alexej Nikolajevič Tolstoj.

Když jsme na hodinách literatury potkali Taťánu Tolstayu. Zajímalo mě, zda je příbuznou některého z těch slavných světové literatury. A zjistil jsem, že Taťána Tolstaya je vnučkou Alexeje Konstantinoviče Tolstého, toho samého, který nám dal"Zlatý klíč".To znamená, že v ruské literatuře je čtvrtý autor se slavným příjmením.

Několikrát jsem ji viděl v pořadu"Moment slávy" , byla členkou poroty. Soudila přísně, až tvrdě, ale asi objektivně. Účastníci programu se jí báli, ale členové poroty se k ní chovali s respektem a respektem.

Taťána Tolstaya vstoupila do literatury v rosmdesátá létaa okamžitě se proslavila svými příběhy.

V nich se kombinuje přesnost kresby

Šťastné létání fantazie, psychologismus s groteskou,

Pochopení duchovních záhad pomocí sofistikovaných technik psaní.

V hodinách literatury jsme četli a analyzovaliPříběh T. Tolstého „Řeka Okkervil“.

Na tomto příběhu zakládám svůj výzkum.

Zde je to, co o sobě spisovatelka říká:„Zajímají mě lidé z předměstí; těch. ke kterým jsme zpravidla hluší, které vnímáme jako absurdní, neslyšící jejich řeči, neschopné rozeznat jejich bolest. Odcházejí ze života, když málo pochopili, často aniž by dostali něco důležitého, a když odcházejí, jsou zmateni jako děti: prázdniny skončily, ale kde jsou dárky? A život byl dar a oni sami byli darem, ale nikdo jim to nevysvětlil."

Okkervil je řeka na východě Petrohradu,

levý přítok řeky Okhta, vlévající se do něj 1,8 km nad ústím.Vytéká z bažin jižně od Koltush Heights.Protéká Vsevoložským okresem Leningradské oblasti a Krasnogvardějským okresem Petrohradu.

Co je řeka Okkervil pro hrdinu?

Vynalezl tuto řeku, ví, kde je, ale nikdy tam nebyl. Pro něj je to symbol krásy!

Skutečný svět obklopující hlavní postavu Simeonova byl šedý, ponurý,"větrný, deštivý"nepříjemné a osamělé. Ale jakmile to zaznělo v jeho nepohodlném pokojíčku"božský, krajkový"hlas z desky, hlas Věry Vasilievny, se ocitl v jiném světě, kde se cítil šťastný. Tento svět ho uzavřel před realitou, před skutečným světem, který nechtěl a kterého se bál. Schovával jsem se před ním.

Ve svých snech proto usadí svou imaginární Milenku na řece Okkervil, vymyšlenou ve svých představách, a užívá si života v tomto imaginárním světě.

Kdo je Vera Vasilievna?

Zpěvák s „božským“ hlasem, který Simeonova přenesl z této děsivé reality do jiného, ​​ideálního světa, kde vládla krása. V jeho představách zůstala vždy mladá a krásná, jeho bohyně. I když mu občas v hlavě přišly jiné, chmurné myšlenky, hned je zahnal.

« Simeonov... setřel prach ze stolu, uklidil knihy, nainstaloval gramofon,... vyndal Věru Vasiljevnu z roztrhané, zažloutlé obálky...“ a ohromeně poslouchal:

Ne, nejsi to ty, koho tak vášnivě miluji,

Vaše brilantnost není pro mě;

Miluji v tobě minulé utrpení

A moje ztracené mládí.

Když se na tebe někdy podívám,

Dívat se do tvých očí dlouhým pohledem:

Jsem zaneprázdněn záhadným povídáním

Ale já s tebou nemluvím srdcem.

Mluvím s přítelem z mládí,

Hledám další funkce ve vašich funkcích.

V ústech živých jsou rty již dlouho němé,

V očích je oheň vybledlých očí.

«… opatrně odstranila tichou Veru Vasilievnu, zahoupala diskem, sevřela jej narovnanými, uctivými dlaněmi, otočila jej a znovu poslouchala, chřadnouc,“

Chryzantémy na zahradě už dávno vybledly

A láska stále žije v mém nemocném srdci...

Jednoho dne se však Simeonovův fiktivní, iluzorní svět zhroutí k zemi. Čelil realitě. Ukázalo se, že Vera Vasilievna žije a není rád, že existuje skutečná Vera Vasilievna a není nikdo, kdo by naplnil jeho svět krásou.

Jaká byla skutečná Věra Vasilievna?

Živá, veselá a neztrácející chuť do života slaví narozeniny v kruhu fanoušků a blízkých. Simeonov, když ji vidí, slyší, cítí znechucení. Navíc je znechucený, když se myla v jeho vaně, ale stejně po ní vanu čistí a smývá poslední stopy svých iluzí.

Dokázal obhájit své ideály? Bojuje s realitou, která ho znechucuje?

Utekl před životem, zavřel před ním dveře, ale nedokázal se od něj úplně izolovat. Nedokázal odolat realitě, a tak život zasadil ránu jeho iluzím. A je nucen přijmout tuto ránu.

Postoj k hrdinovi je smíšený a nejednoznačný. Na jednu stranu s ním chci sympatizovat:člověku je špatně, když se mu stane průšvih a je osamělý, na druhou stranu nelze žít jen v iluzích, i když snít není na škodu; musíme být schopni žít na naší hříšné zemi a v našich životech jsou radosti.

Hrdina mi to připomínáGogolův Akaki Akakijevič , pro kterého je jedinou radostí v životě krásně psát dopisy (a to je vše!) v kanceláři, kde už řadu let slouží na stejné pozici, aniž by měl přátele.

Simeonov vypadáo Čechovových hrdinech,kteří žijí jakoby v případě, omezujíce se na nejmenší ( Belíková lidé nemají rádi a... radují se z jeho smrti; podobný jemu a jiné hoře -Alekhine z příběhu „O milovat" ). Věřím, že hrdina příběhu žije nudný a zvláštní život: vždyť záleží hlavně na člověku samotném, jak si svůj život vybuduje, co ho bude zajímat, kdo budou jeho přátelé, bez koho a co nemůže žít bez.

O Simeonovovi bych řekl, že nežije, ale existuje.

Jak se k ní Tatyana Tolstaya cítí? hrdina? Jaké podrobnosti pomáhají odpovědět na tuto otázku. Hrdina nemá jméno, pouze příjmení. Zdá se mi, že se to v našich životech stává, když se s člověkem nezachází s respektem.

Práce mu nepřináší žádnou radost: „překládal nudné knihy, nepotřebné knihy ze vzácného jazyka“ (a neměl jiné zaměstnání), a to mu stačilo jen na to, aby si „za vysokou cenu“ koupil vzácnou desku, znovu s hlasem Vera Vasilievna a na tavený sýr.

Podle mého názoru s ním autor sympatizuje, protože on, Simeonov, s nikým nekomunikuje, nemá přátele, žije sám; Z nějakého důvodu volá prodejcům, od kterých neustále kupuje staré rekordní krokodýly. Předpokládám, že v našem prostředí jsou lidé, kteří jsou podobní hrdinovi příběhu, nejsou jen výplodem autorovy fantazie?

Zaposlouchejme se do řádků básně E. Jevtušenko „Na světě nejsou žádní nezajímaví lidé,“ pomohli mi najít odpověď na položenou otázku.

Na světě nejsou nezajímaví lidé.

Jejich osudy jsou jako příběhy planet.

Každý má vše zvláštní, své,

A podobné planety neexistují.

Co kdyby někdo žil bez povšimnutí

A s touto neviditelností jsem byl přáteli,

Mezi lidmi byl zajímavý

Svou velmi nezajímavostí.

Každý má svůj vlastní tajný osobní svět.

Je tu nejlepší chvíle na světě.

Nastává ta nejstrašnější hodina na světě.

Ale to vše je nám neznámé...

Ve výkladovém slovníku najdeme dva významy slova"zajímavý":

1. Pohledný, atraktivní.

2. Vzrušující zájem, zábavný, zvědavý.

Která z definic se nepochybně vztahuje k Simeonovovi?

Pro naši horu se samozřejmě hodí druhá definice slova „zajímavý“ – „podněcování zájmu“. Myslím, že v reálném životě takoví lidé jsou. Jak mezi dospělými, tak mezi mými vrstevníky. Jsou to lidé „z periferie“, jak je nazývá T. Tolstaya, já bych je nazval „lidé“ dneška (toto téma není v literatuře nové). Od svého okolí se liší způsobem života, postojem k lidem a dokonce i vzhledem, žijí sami, bez přátel, někdy i bez příbuzných, nekomunikují se sousedy, málokdy se usmívají, jsou častěji zasmušilí a tichý.

Takoví lidé jsou neatraktivní a nezajímaví; existují a zároveň se zdá, že neexistují. My je"Vnímáme je jako směšné"říkáme jim excentrici nebo něco jiného, ​​co je pro ně bolestnější.

Hluboký smysl nacházím ve slovech T. Tolstého: k takovým lidem bychom neměli být lhostejní a její myšlenky se shodují s pohledem básníka Jevtušenka:

Na světě nejsou nezajímaví lidé...

Každý má „vše zvláštní, své“. S tím budu souhlasit; ale lidé jako Simeonov jsou nešťastní, protože toho v životě moc nevidí, nevnímají, nezažívají, „něčemu důležitému nerozumí“, žijí ve svém vlastním fiktivním, virtuálním světě, který se může zhroutit kdykoliv. A pak co?!..

Tento příběh hodně učí:buďte k lidem pozornější (včetně excentrů), rozumějte jim a pomáhejte alespoň vlídným slovem či pozorností, nebuďte bezcitní.

Populární moudrost říká:„Žít život nenípole jít; cestou se dějí věci..."A pokud jsme v tomto životě, musíme žít radostně, jít k našemu milovanému skutečnému cíli, mít spolehlivé přátele a kamarády. Poznamenal to spisovatel Alexander Kuprin"Hodnota života je určena tím, co člověk zanechá."

Samozřejmě všichni sníme a každý z nás má své sny. Někdy nás sny vynesou velmi vysoko, ale bez ohledu na to, jak vysoko ve svých snech stoupáme, stále musíme pokaždé sestoupit na zem, abychom si zvykli chápat své činy, poučili se z každodenních zkušeností od chytrých lidí, setkali se s přáteli, hádat se, hádat se a usmířit se – jedním slovem učit se od života.Protože život nám dává mnoho radostí: radost z hledání, radost z objevování, radost z obdivování krásy.

Rád bych uvedl velmi správné myšlenky akademikaD.S. Likhacheva: „Téměř každý člověk kombinuje různé vlastnosti. Některé vlastnosti samozřejmě převažují, jiné jsou skryté a potlačované. Musíte být schopni probudit v lidech ty nejlepší vlastnosti a nevšímat si drobných nedostatků.“

Při analýze příběhu „Okkervil River“ jsem přemýšlel o člověku, jeho charakteru, činech, životním stylu a postoji k životu.

Jak žít? Čím být?Život klade tyto věčné otázky každému člověku, každému z nás. A odpověď na to: „Musím žít! Jen je potřeba žít chytře. Protože dar je život!

Na závěr bych rád řekl pár slov o Taťáně Nikitichně Tolstém. Během mého výzkumu jsem si uvědomil, že to není snadný spisovatel. Její knihy vyvolávají mnoho kontroverzí. Postoj čtenářů k nim je nejednoznačný. Někomu se její knihy nelíbí, zdají se být nepochopitelné. Někdo žasne nad dovedností a bezmeznou fantazií spisovatele. Ale co je to za romantiku"Kys",

Byla oceněna cenou"Triumph" pro rok 2001,

A také vítěz soutěže

„Nejlepší publikace XIV v Moskvě

mezinárodní knižní výstava"

V nominaci "Próza-2001", říká, že v díle této spisovatelky je velká budoucnost a měla by se číst.

1. Téma výzkumu………………………………………………………………..

Účel studia……………………………………………………

Výzkumná hypotéza …………………………………………………………………

1. Průběh studie …………………………………………………………..
2. Životopis T. Tolstého……………………………………………………….
3. Příběh T. Tolstého……………………………………………………………….
4. Kdo je Vera Vasilievna ………………………………………
5. Kdo byla skutečná Vera Vasilievna…………………………..
6. Jak se T. Tolstaya cítí ke svému hrdinovi…………………..
7. Definice slova „zajímavé“ …………………………………

Jaká definice vyhovuje našemu hrdinovi…….

1. Myšlenky D.I. Lichačeva………………………………………………………………………..
2. Závěr………………………………………
3. Použité knihy ………………….

3.1 Konflikt mezi realitou a sny v příběhu "Okkervil River"

Nejprve bych se rád zastavil u příběhu Taťány Tolsté, v němž je obzvláště působivě vyjádřeno postmodernistické téma věčného návratu kulturních znaků, opakování a spontánnosti existence v kultuře. Tohle je řeka Okkervil. Hrdinou příběhu je Simeonov, anachoréta a poustevník, celý život sbírá desky s nahrávkami zapomenuté, a jak se mu zdá, dávno mrtvé zpěvačky Very Vasilievny, jejíž podobu do detailu vytvořila jeho fantazie. . Možná Simonov dokonce miluje fantastickou Veru Vasilievnu. Každý večer hraje u gramofonu, starý jako hrdinka jeho snů. Romantikami otravuje svou fantazii, touží po životě, který nikdy nepoznal, po ženě - malátné najády přelomu století. Pak se ukáže, že je naživu, a třesoucí se Simeonov se s ní vydá naproti v očekávání, že uvidí ubohou, žebravou starou ženu, která dožívá svůj život v nejrůznějším zanedbávání. Ukazuje se ale, že Vera Vasilievna prosperuje, užívá si života, pozornosti desítek zapálených nadšenců, kteří jí říkají Verunchik, a není blázen na drink nebo svačinu. A najednou se ukáže, že ona - objekt lásky - je živá, navíc bydlí někde poblíž, že není slepá, chudá, vyhublá a chraplavá, jak si Simeonov přál, obrovská, bílá, s černým obočím, hlasitě se směje. Navíc má stále svůj úžasný hlas. Jediné, s čím je nespokojená, je, že se ve svém bytě špatně vykoupala, a rozhodla se Simeonovovi prospět jeho dobrou koupelí. To sluší nejsvižnějšímu z jejích fanoušků, jistému Kissesovi. Konec příběhu je tento:

"Simeonov proti své vůli poslouchal, jak těžké tělo Věry Vasilievny chrochtá a kolébá se ve stísněné vaně, jak se její něžný, tlustý, plný bok s mlaskavým a mlaskavým zvukem opožďuje za stěnou mokré vany, jak voda teče do odtoku." se zvukem sání, jak pleskali bosýma nohama o dno a jak nakonec, odhodila hák, vyšla v županu červená, párající Vera Vasilievna: „Fuj. Dobře." "Kisses spěchal s čajem a Simonov, malátný a usměvavý, se šel za Věrou Vasilievnou opláchnout, pružnou sprchou smýt šedé pelety z vysušených stěn vany a vybrat šediny z vypouštěcí otvor. Gramofon spustil polibky, bylo slyšet podivuhodný, sílící hromový hlas, stoupající z hlubin, roztahující svá křídla, vznášející se nad světem, nad zapařeným tělem Verunchika, popíjejícího čaj z podšálku, nad Simeonovem, skloněným ve svém celoživotním poslušnost, nad teplou kuchyní Tamaro, nad vším. Nad blížícím se západem slunce, nad narůstajícím deštěm, nad větrem, nad bezejmennými řekami, které tečou pozpátku, vylévají se z břehů, zuří a zaplavují město, nelze nic pomoci, jak to řeky umí.“

Úplně nabokovovský příběh. Samotný pohyb fráze je nabokovovský, ale po analýze díla je jasné, že tento druh hlášky není epigonismus, ale vědomá technika. Ale samotný smysl příběhu je stejný, postmoderní: reprodukce kulturního modelu ve znamení parodie. Alexander Zholkovsky zjistil, že Vera Vasilievna je Achmatova. Jeho článek „Literární revue“, 1995, č. 6) zkoumá mnoho relevantních zájmů, z nichž nejzajímavější podle mého názoru nesouvisí s Achmatovovou, ale s tématem Puškinova „Bronzového jezdce“: velký Petr a mužíček Eugene se svou Parašou (analog, ve kterém se objevuje Tolstého milující Tamara). Achmatovovou zde lze chápat jako znamení kulturní velikosti, věčně se vracející k vědomí a životu jako řeka jdoucí pozpátku. Majestátní Něva se ale zjevuje jako neznámá Okkerville, Vera Vasiljevna jako Verunchik a slavná potopa, opěvovaná ruskými básníky, jako pohupování jejího obézního těla ve vaně. A tento překlad velkého námětu do parodického, komiksového plánu je něčím novým, co spisovatel přináší do ruského kulturního kánonu.

V příběhu „Okkervil River“ hrdina Simeonov na rozdíl od ponuré reality ve své fantazii staví jedno z těch měst v tabatěrce, která se s elastickou stálostí nachází téměř v každém příběhu: „Ne, nebuď zklamaný , jít k řece Okkervil je lepší mentálně lemovat její břehy dlouhovlasými vrbami, upravovat domy se strmou střechou, i když poklidné obyvatele. Možná v německých čepicích, v pruhovaných punčochách, s dlouhými porcelánovými dýmkami v zubech."

V takovém městečku, které si pamatuje každý, kdo měl obrázkové knížky, čas neexistuje, protože jsou tu jen hračkáři. Neexistují žádné živé - a není jich potřeba.

Takže Simeonov z „Okkervil River“ má stejný smutný objev, když se zamiloval do hlasu Very Vasilievny, hlasu, který z nahrávky vždy zpívá to úžasné „Ne, nejsi to ty, koho tak vášnivě miluji,“ rozhodl se najít žijící zpěvák. Zatímco chodila v kulatých podpatcích po dlážděném chodníku, svět byl rozumný, krásný, útulný. Ale skutečná Vera Vasilievna - stará žena, která nechává šedé pelety na stěnách vany - je hrozná. Ale který z nich je skutečný? - ptá se Tolstaya. Ten, vzdušný, půvabný, z řeky Okkervil, nebo ten, co žvýká houby a vypráví vtipy? Skutečný je ten, jehož hlas „úžasný, sílící hromový hlas, stoupající z hlubin, roztahující svá křídla, vznášející se nad světem“ se podařilo vyrvat z moci času a uzamknout na kulatém gramofonovém kotouči – navždy.

Zvažme, slovy kritiky Eleny Nevzglyadové, jaké detaily si autor vybírá pro podrobné zkoumání hrdiny.

„...Simeonov, cítící se s velkým nosem, plešatějící, zejména kolem obličeje cítící svá stará léta a levné ponožky hluboko dole na hranici existence, nasaďte konvici...“ Dá se to tak říci: „Ne starý let kolem obličeje?!S pomocí tohoto podivného výrazu se však objevuje stav Simeonovovy duše - tichá, brzděná, stagnující někde na okraji a obrácená dovnitř, jaksi žalostná, nezdravá, ale zároveň střízlivá, hodnotící - je to známý všem, nebo jen Simeonov? - a je to jasné. Co je za touto jeho frází Nemůžete se k ní dostat jinak než přes ostnatý drát stylové nepravidelnosti.

Simeonov tedy nasadil konvici, setřel rukávem prach ze stolu, vyčistil prostor od knih s vyčnívajícími bílými záložkami, postavil gramofon a vybral knihu správné tloušťky, aby vklouzla pod jeho chromý roh, a předem, blaženě předem, sundal ji z roztrhaného, ​​obarvil žlutost obálky Věře Vasilievně - starý, těžký, antracitově litý kruh. Nerozdělené do hladkých soustředných kruhů – jedna romance na každé straně.“

Jak hustě je přeplněný prostor mezi Simeonovem a gramofonem stojícím před ním - tak hustě, že není kam spadnout jablko, na periferii vědomí je místo jen pro dvě otázky: "proč?" a "je to to, co nám chtějí říct?"

Proč, jeden se diví, je tolik věcí umístěno do průběhu Simeonovových složitých akcí, jak je zaznamenává?

Faktem ale je, že duševní stavy jsou příliš spjaty s hmotným světem kolem nás, nelze je oddělit od vizuálních a zvukových obrazů, které obývají prostor. Co cítíme. Existuje společně s tím, co vidíme a slyšíme. A prostřednictvím prostředí se to dá se štěstím přenést.“

Ve skutečnosti se mýlí ten, kdo ve smíchu, v samotném výsměchu snům, jimiž se člověk pilně obklopuje, necítí vlastní autorskou touhu, nyní již naplněnou, a touhu nenaplněných, od které vyrůstá téměř jako rekviem za životem zničené sny a ideály, zničené snadno, nedbale, nevyhnutelně. A tato odrazující lehkost nás nutí zavést do Requiem biflování, snížit vážnou náladu a uchýlit se k různým konvencím.

"Když se znamení zvěrokruhu změnilo na Štíra, začalo být docela větrno, tma a deštivo (řeka Okkervil). Tohle je místo "Na konci října." Ale co by se mohlo stát na konci října? Komická epizoda s Simeonov, už ne, Říká se, snil, rozčiloval se a život odpověděl: „Aniž cvakal zobákem.“ A znamení zvěrokruhu... Tady je skok do vesmíru, ke hvězdám, i když jsou skutečné nebo vystřižené zlatý papír - není znám, zespodu není vidět.

„Zdánlivá sémantika“, která vzniká podle zákonů básnického textu, odráží klam světa. Bojovat s ním konvenčními prostředky je nemožné. Ale je tu láska a je tu kreativita, která je schopná tento klam překonat, ovládnout ho, odstranit ho ze sebe, proměnit ho v materiál - v téma, ve výrazové prostředky. Inspirace vás zachrání před pocity méněcennosti, banality a absurdity.

Román je sdílený život mezi čtenářem a postavami. Ale jen s postavami? V příbězích Taťány Tolstayi se spolu s hrdinou - autorkou zamýšlíme nad věčnými otázkami existence. Díváme se na životy různých lidí, blízkých i cizích (nejčastěji těch druhých, a to není náhoda) - abychom je ponechali stranou a zjistili pro sebe něco důležitého. Podívejme se, jak je tento problém implementován v dalším příběhu.

"Kavkazská přestávka" v próze L.N. Tolstoj a moderní ruští spisovatelé

V umění slova, v nejhlubším a nejintimnějším z výtvorů národního génia, Rusko ukázalo veškerou svou sílu až v 19. století. Devatenácté století je stoletím mimořádného úsvitu ruské kultury, včetně literatury...

Alexandr Blok

Mnoho lidí mluvilo a bude mluvit o Alexandru Blokovi, protože je jedním z nejlepších básníků „stříbrného věku“. Básně a básně Alexandra Bloka jsou jednou z verzí ruské poezie, přestože...

Analýza příběhu Galiny Captucy "Řeka Dzheltula, která má své vlastní jméno"

Je potřeba označit...

Analýza příběhu Galiny Captucy "Řeka Dzheltula, která má své vlastní jméno"

Formulická definice apelu a popsaný rituál mají ve vyprávění Galiny Captuke „Řeka Dzheltula, která má své vlastní jméno“ dějovou funkci. Rituál zavěšení lan je motivován tím, že šňůry vyrobené z rovduga...

Vnitřní svět hlavní postavy v Salingerově románu "Chycek v žitě"

Na jedné straně je toto téma univerzální a věčné. Na druhou stranu je to hluboce osobní a individuální. V Salingerovi je konflikt doveden do nejvyšší akutnosti díky zvláštní citlivosti hrdiny, jeho nejvyšším nárokům...

Genderový obraz světa (podle próz L. Petruševské a M. Wellera)

Nejčastěji jsou příběhy Petruševské vyprávěny ve formě vyprávění o události jménem ženy. V centru příběhu je rodina a každodenní události kolem hrdinky. V příběhu „Medea“ jsou dvě ženské hrdinky: ženská vypravěčka...

Inovace Čechova dramatika (na příkladu hry „Višňový sad“)

Vnější zápletkou hry "Višňový sad" je změna majitele domu a zahrady, prodej rodinného majetku za dluhy. Na první pohled jsou protichůdné síly ve Višňovém sadu jasně identifikovány...

§1.1 Obecná charakteristika množinových výrazů použitých v románu V.Ya. Shishkov „Ponurá řeka“, podle jejich sémantické orientace V románu V.Ya...

Role frazeologických jednotek v románu V.Ya. Shishkova "Ponurá řeka"

Systém mytopoetických symbolů v románu M. Osorgina „Sivtsev Vrazhek“

Období ruských dějin, ve kterém měl M. Osorgin možnost žít a pracovat, lze označit za období velkých společenských otřesů, postupného rozpadu starých a „předtuchy“ brzkého navázání nových společenských vztahů...

Srovnávací analýza „Pinocchio“ od C. Collodiho a „Zlatý klíč, aneb dobrodružství Pinocchia“ od A.N. Tolstoj

Děj je založen na boji Pinocchia (burattino – italsky „panenka“) a jeho přátel s Karabasem-Barabasem, Duremarem, liškou Alicí a kočkou Basilio. Na první pohled. Zdá se, že boj o zvládnutí zlatého klíče začíná...

Téma peněz v ruské literatuře

Téma peněz v příbězích A.P. Čechova nejen pomáhá vytvářet iluzi reality toho, co se děje: v objektivním světě příběhů mají všechny věci „věrohodnou“ cenu, postavy mají odpovídající příjem. .

Tradice rodinného románu v západoevropské literatuře na počátku dvacátého století (na základě románu Thomase Manna „Buddenbrooks“)

Zástupci různých generací rodu Buddenbrooků nesou otisk doby, ve které žili. Nejstarší z postav románu Johann Buddenbrook, velký obchodník s obilím, dodavatel pruských vojsk za napoleonských válek...

Království Berendeyů ve folklórním a mytologickém dramatu A.N. Ostrovskij "Sněhurka"

Konflikt příběhu je založen na střetu a poetickém vývoji protikladných sil tepla a chladu. Počátek konfliktu je ve světě živlů, mezi Mrázem a Jaro, jejichž spojení je ze své podstaty nepřirozené...

V centru příběhů T. Tolstého je moderní člověk se svými emocionálními zážitky, životními zkušenostmi a zvláštnostmi každodenního života. Příběh „Okkervil River“, napsaný v roce 1987, otevírá téma „Člověk a umění“, vliv umění na člověka, vztahy mezi lidmi v moderním světě a je zamyšlením nad vztahem snů a reality.

Příběh je postaven na principu „propojování asociací“, „navlékání obrázků“. Již v úvodu díla se spojuje obraz přírodní katastrofy - povodně v Petrohradě - s příběhem o osamělém Simeonovovi, který začíná stárnout, a jeho životě. Hrdina si užívá svobodu samoty, čte a poslouchá vzácné gramofonové nahrávky kdysi slavné, dnes však zcela zapomenuté zpěvačky Very Vasilievny.

V příběhu lze rozlišit tři časové vrstvy: přítomnost, minulost a budoucnost. Navíc přítomnost je neoddělitelná od minulosti. Autor nám připomíná, že čas je cyklický a věčný: „Když se znamení zvěrokruhu změnilo na Štíra, začalo být velmi větrno, tma a deštivo.“

Petrohrad je animovaný, jeho obraz je utkán z metafor, hojnosti epitet, romantických a realistických detailů, kde ústředním byl kreativní, ale strašný Petr Veliký a jeho slabí, vyděšení poddaní: „město bijící na sklo Vítr za bezbranným, nezataženým mládeneckým oknem se tehdy zdál být Petrovým zlým úmyslem. Řeky, které dosáhly rozbouřeného, ​​děsivého moře, se hrnuly zpět, zvedaly svá vodnatá záda v muzejních sklepích, olizovaly křehké sbírky rozpadající se vlhkým pískem, šamanské masky z kohoutího peří. Pokřivené zámořské meče, šlachovité nohy rozzlobených zaměstnanců probuzených uprostřed noci.“ Petrohrad je zvláštní místo. Čas a prostor ukládají mistrovská díla hudby, architektury a malby. Město, přírodní prvky, umění se snoubí dohromady. Příroda v příběhu je zosobněná, žije si vlastním životem – vítr ohýbá sklo, řeky se vylévají z břehů a tečou pozpátku.

Simeonovův svobodný život zpestří čtením a vychutnáváním zvuků staré romance. T. Tolstaya mistrovsky zprostředkovává zvuk starého „antracitu litého kruhu“:

Ne, ty ne! tak horlivý! Miluji! - skákající, praskající a syčící Vera Vasilievna se rychle točila pod jehlou; božská, tmavá, nízká, nejprve krajková a prašná, pak bobtnající pod tlakem pod vodou, pohupující se světly na vodě, spěchala z vroubkované orchideje, - psch - psch - psch, nafouknutý hlas jako plachta - ne, Vera Vasiljevna tak vášnivě nemilovala jeho, ale v podstatě jen jeho samotného, ​​a to mezi nimi bylo vzájemné. Hhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh." Hlas zpěváka je spojen s karavelou řítící se „noční vodou šplouchající světly, záře kvetoucí na noční obloze. A detaily skromného života ustupují do pozadí: „tavený sýr vylovený z okenní tabule nebo zbytky šunky“, hostina na roztažených novinách, prach na pracovním stole.

Nesoulad přítomný v hrdinově životě je zdůrazněn detaily hrdinova portrétu: „Ve dnech, jako jsou tyto, Simeonov instaloval gramofon, cítil se zvlášť s velkým nosem, plešatějící, zejména kolem obličeje cítil své stáří.

Simeonov, stejně jako hrdina příběhu T. Tolstého „Blank Slate“ Ignatiev, odpočívá svou duši v jiném, asociativním světě. Simeonov ve své fantazii vytváří obraz mladé, Blokově krásné a tajemné zpěvačky Very Vasilievny, snaží se distancovat od reality moderního života a smetí starostlivou Tamaru. Skutečný svět a ten imaginární se prolínají a on chce být jen s objektem svých snů a představovat si, že Věra Vasilievna dá svou lásku jen jemu.

Název příběhu je symbolický. „Řeka Okkervil“ je název konečné tramvajové zastávky, místa Simeonovovi neznámé, ale které zaměstnává jeho představivost. Může to být krásné, kde je „nazelenalý potůček“ se „zeleným sluncem“, stříbřité vrby, „dřevěné hrbaté mosty“ nebo možná „nějaká ošklivá malá továrna, která stříká perleťový jedovatý odpad nebo tak něco. jinak beznadějný, odlehlý, vulgární." Řeka, symbolizující čas, mění svou barvu - Simeonovovi se nejprve jeví jako „bahnitý zelený potok“, později jako „již rozkvetlá jedovatá zeleň“.

Když Simeonov slyšel od prodejce gramofonových desek, že Vera Vasilievna je naživu, rozhodne se ji najít. Toto rozhodnutí pro něj není snadné – v jeho duši bojují dva démoni – romantik a realista: „jeden trval na tom, že starou ženu vyhodí z hlavy, pevně zamkne dveře, bude žít tak, jak žil předtím, milovat s mírou, umírněně chřadnoucí, o samotě naslouchající čistému zvuku stříbrné trubky, jiný démon - bláznivý mladík s vědomím zatemněným překládáním špatných knih - požadoval jít, běžet, hledat Věru Vasilievnu - slepou, ubohou stařenu, křič na ni po letech a útrapách, že je podivuhodný peri, zničila a vychovala jeho – Simeonova, věrného rytíře – a zdrcena jejím stříbrným hlasem padla všechna křehkost světa,“

Podrobnosti kolem přípravy setkání s Verou Vasilievnou předpovídají neúspěch. Žlutá barva chryzantém koupených Simeonovem znamená jakousi disharmonii, nějaký nemocný začátek. Totéž podle mě dokládá proměna zelené barvy řeky v jedovatou zelenou.

Simeonov čeká další problém - něčí otisk prstu otištěný na želé povrchu dortu. O disharmonii nadcházejícího setkání hovoří i následující detail: „Strany (dortu) byly posypané jemnými cukrářskými lupy.“

Setkání se snem, s živou, ale jinou Verou Vasilievnou Simeonova zcela zdrtilo. Když se zúčastnil zpěvákových narozenin, viděl rutinu, nedostatek poezie a dokonce vulgárnost ve tváři jednoho z mnoha zpěvákových hostů, Potselueva. Navzdory romantickému příjmení má tato postava nohama pevně na zemi, je ryze obchodní a podnikavá. Charakteristickým rysem stylu T. Tolstého je použití složitých vět, hojnost tropů při popisu proudu vědomí postav a jejich prožitků. Simeonovův rozhovor s Potseluevem je psán v krátkých frázích. Potseluevova efektivita a přirozená povaha se vyjadřují strohými frázemi a omezenou slovní zásobou: „Ehm, náhubek. Jeho hlas je stále jako hlas jáhna." Své hledání vzácné nahrávky romance „Dark Green Emerald“ spojuje s hledáním příležitosti získat uzenou klobásu.

Na konci příběhu Simeonov a další fanoušci pomáhají rozjasnit život zpěváka. To je lidsky velmi ušlechtilé. Poezie a šarm se ale vytratily, autor to zdůrazňuje realistickými detaily: „Skloněný ve své celoživotní poslušnosti,“ Simeonov opláchne vanu po Věře Vasilievně, smyje „šedé pelety z vysušených stěn, vyhrabe šediny z odtokového otvoru .“

Charakteristickým rysem prózy T. Tolstého je, že se autor vcítí do svých postav a slituje se nad nimi. Soucítí i se Simeonovem, který hledá skutečnou krásu a nechce přijmout realitu. Vera Vasilievna, která tak brzy ztratila to hlavní v životě - syna, práci, která na stáří nemá základní vybavení domácnosti, Tamara, která nosí své milované řízky ve sklenici a je nucena „zapomenout“ buď na jeho sponky do vlasů nebo kapesník.

Příběh končí, jak začal, obrazem řeky. „Gramofon spustil polibky, bylo slyšet podivuhodný, sílící hromový hlas vznášející se nad zapařeným tělem Verunchika, popíjejícího čaj z podšálku, nad vším, čemu nelze pomoci, nad blížícím se západem slunce, nad bezejmennými řekami, které tečou pozpátku, přetékají jejich břehy, zuřící a zaplavující město, jako jen řeky mohou dělat věci.“