Laboratoř čtení Co nám říkají „hlasy“ postav v díle Už víte, že v literatuře spolu postavy velmi často mluví. Přímou řeč najdete v literárních textech: monology a dialogy postav. Ale pamatujeme si to

Čtenářská laboratoř Jak se naučit charakterizovat postavu v beletristickém díle? Brzy skončí školní rok. Během této doby jste se toho hodně naučili. Nyní víte, jak číst beletrii, a co je nejdůležitější, čtete je rádi. Ty už

Čtenářská laboratoř Jak se naučit rozlišovat mezi folklórem a literárními díly Hlavní rozdíl mezi literaturou a folklorem je v tom, že jde o autorské dílo, které ztělesňuje mravní a estetický ideál konkrétního člověka. Připomeňme ten folklór

Laboratoř čtení Jak určit hlavní téma díla Jak byste odpověděli na otázku „O čem je balada A. S. Puškina „Píseň o prorockém Olega“? Odpovědi mohou být velmi odlišné: dílo o vojenských skutcích prince Olega, o moudrosti kouzelníků, o smrti prince Olega

Čtenářská laboratoř Jak napsat recenzi na dílo, které jste četli Když se čtenáři líbila kniha, kterou četl, chce o ní opravdu říct svým přátelům, rodičům a známým. Jak udělat tento příběh zajímavým? K tomu potřebujete znát několik pravidel

Čtenářská laboratoř Jak se naučit převyprávět děj uměleckého díla Dostali jste za úkol dílo převyprávět. Určete úkol, protože můžete převyprávět zápletku i zápletku. Jedná se o různé typy převyprávění. Pokud mluvíte krátce o

Čtenářská laboratoř Jak se naučit charakterizovat rysy skladby Kompozice je organizace vyprávění, stavba literárního díla, sled hlavních dějových epizod v něm První pravidlo. Naučit se charakterizovat

Čtenářská laboratoř Jak slyšet hlas autora v uměleckém díle Při rozlišování mezi literaturou a folklórem jako druhy verbální tvořivosti se ústředními pojmy stávají „autor“, „ideál autora“ a „postavení autora“. Bez ohledu na tvar

Čtenářská laboratoř Jak se naučit určovat básnické metr Znáte již pojem „hudba veršů“ a víte, že každá báseň má zpravidla svůj metr (velikost). Navíc dvě básně napsané stejným metrem (např.

Laboratoř čtení Jak se naučit citovat umělecké dílo Je nemožné, aby čtenář mimo text pochopil záměr autora. Text uměleckého díla je základem pro pochopení autorova ideálu, takže práce čtenáře vyžaduje stálost

Čtecí laboratoř Jak se naučit určovat uměleckou roli interiéru Už víte, že spisovatel má mnoho způsobů, jak charakterizovat hrdinu: toto je jeho jméno, portrét, činy, životní příběh, jeho řeč atd. Existuje další způsob - interiér, výzdoba interiéru domu,

Ruská literatura nám dala kavalkádu kladných i záporných postav. Rozhodli jsme se zavzpomínat na druhou skupinu. Pozor, spoilery.

20. Alexey Molchalin (Alexander Griboedov, „Běda vtipu“)

Molchalin je hrdina „o ničem“, Famusovův tajemník. Je věrný otcovu příkazu: „potěšit všechny lidi bez výjimky - majitele, šéfa, jeho sluhu, psa školníka“.

V rozhovoru s Chatskym uvádí své životní zásady, které spočívají v tom, že „ve svém věku bych se neměl odvažovat mít vlastní úsudek“.

Molchalin si je jistý, že musíte myslet a jednat tak, jak je ve společnosti „Famus“ obvyklé, jinak vás lidé budou pomlouvat, a jak víte, „zlé jazyky jsou horší než pistole“.

Sophií opovrhuje, ale aby potěšil Famusova, je připraven s ní sedět celou noc a hrát roli milence.

19. Grushnitsky (Michail Lermontov, „Hrdina naší doby“)

Grushnitsky nemá v Lermontovově příběhu žádné jméno. Je „dvojníkem“ hlavní postavy - Pečorina. Podle Lermontovova popisu je Grushnitsky „...jeden z těch lidí, kteří mají připravené pompézní fráze pro všechny příležitosti, které se nedotýkají prostě krásné věci a kteří jsou, co je důležité, zahaleni do mimořádných citů, vznešených vášní a výjimečného utrpení. Produkovat efekt je jejich potěšením...“

Grushnitsky velmi miluje patos. Není v něm ani špetka upřímnosti. Grushnitsky je zamilovaný do princezny Mary a ona mu nejprve odpovídá se zvláštní pozorností, ale pak se zamiluje do Pečorina.

Věc končí soubojem. Grushnitsky je tak nízký, že se spikne se svými přáteli a oni nenabíjejí Pechorinovu pistoli. Hrdina nemůže odpustit takovou přímou podlost. Nabije pistoli a zabije Grushnitskyho.

18. Afanasy Totsky (Fjodor Dostojevskij, „Idiot“)

Afanasy Totsky, který vzal Nasťu Baraškovovou, dceru zesnulého souseda, jako svou výchovu a závislost, se jí nakonec „sblížil“, rozvinul v dívce sebevražedný komplex a nepřímo se stal jedním z viníků její smrti.

Extrémně averzní k ženskému pohlaví se Totsky ve věku 55 let rozhodl spojit svůj život s dcerou generála Epanchina Alexandrou a rozhodl se provdat Nastasju za Ganyu Ivolgin. Ani jeden, ani druhý případ však nevyhořel. Výsledkem bylo, že Totsky „byl uchvácen navštěvující Francouzkou, markýzou a legitimistkou“.

17. Alena Ivanovna (Fjodor Dostojevskij, „Zločin a trest“)

Starý zastavárník je postava, která se stala pojmem. Slyšeli o něm i ti, kteří Dostojevského román nečetli. Alena Ivanovna na dnešní poměry není tak stará, je jí „asi 60 let“, ale autor ji popisuje takto: „...suchá stařena s ostrýma a naštvanýma očima s malým špičatým nosem... Její světlé, lehce prošedivělé vlasy byly mastné. Kolem tenkého a dlouhého krku měla omotaný jakýsi flanelový hadr, podobný kuřecímu stehýnku...“

Stará zastavárna se zabývá lichvou a vydělává na neštěstí lidí. Bere cenné věci za obrovské úroky, šikanuje svou mladší sestru Lizavetu a bije ji.

16. Arkadij Svidrigajlov (Fjodor Dostojevskij, „Zločin a trest“)

Svidrigajlov je jedním z Raskolnikovových dvojníků v Dostojevského románu, vdovec, svého času ho z vězení vykoupila manželka, žil na vesnici 7 let. Cynický a zhýralý člověk. Na svědomí má sebevraždu sluhy, 14leté dívky a možná i otravu jeho ženy.

Kvůli obtěžování Svidrigajlova přišla Raskolnikovova sestra o práci. Když se Lužin dozvěděl, že Raskolnikov je vrah, vydírá Dunyu. Dívka střílí na Svidrigailova a mine.

Svidrigailov je ideologický darebák, nezažívá morální muka a zažívá „světovou nudu“, věčnost mu připadá jako „koupelna s pavouky“. V důsledku toho spáchá sebevraždu výstřelem z revolveru.

15. Kabanikha (Alexander Ostrovsky, „The Thunderstorm“)

V obrazu Kabanikhy, jedné z ústředních postav hry „Thunderstorm“, Ostrovsky odrážel odcházející patriarchální, přísný archaismus. Kabanova Marfa Ignatievna, „manželka bohatého kupce, vdova“, tchyně Kateřiny, matky Tichona a Varvary.

Kabanikha je velmi panovačná a silná, je zbožná, ale spíše navenek, protože nevěří v odpuštění ani milosrdenství. Je maximálně praktická a žije pozemskými zájmy.

Kabanikha si je jistý, že rodinný způsob života lze udržet pouze prostřednictvím strachu a příkazů: „Vždyť z lásky jsou na tebe tvoji rodiče přísní, z lásky tě nadávají, každý si myslí, že tě naučí dobře.“ Odchod starých pořádků vnímá jako osobní tragédii: „Tak vznikají staré časy... Co se stane, jak stařešinové zemřou... Nevím.“

14. Lady (Ivan Turgenev, "Mumu")

Všichni známe ten smutný příběh o tom, jak Gerasim utopil Mumu, ale ne každý si pamatuje, proč to udělal, ale udělal to, protože mu to nařídila despotická dáma.

Tentýž statkář předtím dal pračku Taťánu, do které byl Gerasim zamilovaný, opilému ševci Capitonovi, což oba zruinovalo.
Dáma podle vlastního uvážení rozhoduje o osudu svých nevolníků, bez ohledu na jejich přání a někdy i na zdravý rozum.

13. Footman Yasha (Anton Čechov, „Višňový sad“)

Lokaj Yasha ve hře Antona Čechova „Višňový sad“ je nepříjemná postava. Otevřeně uctívá vše cizí, přitom je krajně ignorantský, hrubý a dokonce i drzý. Když k němu z vesnice přijde jeho matka a celý den na něj čeká v pokoji pro lidi, Yasha odmítavě prohlásí: "Je to opravdu nutné, mohla by přijít zítra."

Yasha se snaží na veřejnosti chovat slušně, snaží se působit vzdělaně a slušně, ale zároveň o samotě s Firsem říká starci: „Jsem z tebe unavený, dědečku. Kéž bys brzy zemřel."

Yasha je velmi hrdý na to, že žil v zahraničí. Se svým cizím leskem si získá srdce služebné Dunyashy, ale využije její polohu ve svůj prospěch. Po prodeji panství lokaj přesvědčí Ranevskou, aby ho znovu vzala s sebou do Paříže. Zůstat v Rusku je pro něj nemožné: „země je nevzdělaná, lidé nemorální, a navíc nuda...“.

12. Pavel Smerďakov (Fjodor Dostojevskij, „Bratři Karamazovi“)

Smerdyakov je postava s výmluvným příjmením, o níž se říká, že je nemanželským synem Fjodora Karrmazova z městského svatého blázna Lizavety Smerdyashchaya. Příjmení Smerdyakov mu dal Fjodor Pavlovič na počest své matky.

Smerdyakov slouží jako kuchař v Karamazovově domě a vaří, zdá se, docela dobře. Nicméně, toto je „zločinec“. Svědčí o tom alespoň Smerďakovova úvaha o historii: „Ve dvanáctém roce došlo k velké invazi císaře Napoleona Prvního do Ruska a bylo by dobré, kdyby nás tehdy titíž Francouzi dobyli, chytrý národ by byl dobyl jeden velmi hloupý a připojil ho k sobě. Byly by dokonce úplně jiné rozkazy.“

Smerdyakov je vrahem Karamazova otce.

11. Pyotr Luzhin (Fjodor Dostojevskij, „Zločin a trest“)

Luzhin je další z dvojníků Rodiona Raskolnikova, 45letý obchodník, „s opatrnou a nevrlou fyziognomií“.

Lužin, který se dostal „od hadrů k bohatství“, je hrdý na své pseudovzdělávání a chová se arogantně a primárně. Poté, co požádal Dunyu o ruku, očekává, že mu bude celý život vděčná za to, že ji „uvedl do očí veřejnosti“.

Z pohodlnosti si také namlouvá Dunu, protože věří, že se mu bude hodit pro jeho kariéru. Luzhin nenávidí Raskolnikova, protože je proti jeho spojenectví s Dunyou. Luzhin na pohřbu jejího otce vloží do kapsy Sonye Marmeladové sto rublů a obviní ji z krádeže.

10. Kirila Troekurov (Alexander Puškin, „Dubrovský“)

Troekurov je příkladem ruského mistra rozmazleného svou silou a prostředím. Tráví čas v zahálce, opilosti a smyslnosti. Troekurov upřímně věří ve svou beztrestnost a neomezené možnosti („Toto je moc odebrat majetek bez jakéhokoli práva“).

Mistr miluje svou dceru Mášu, ale provdá ji za starého muže, kterého nemiluje. Troekurovovi nevolníci jsou podobní svému pánovi – Troekurovův ohař je vůči Dubrovskému staršímu drzý – a proto se hádají se starými přáteli.

9. Sergej Talberg (Michail Bulgakov, „Bílá garda“)

Sergej Talberg je manžel Eleny Turbinové, zrádkyně a oportunistky. Snadno změní své zásady a přesvědčení, bez velkého úsilí a výčitek. Talberg je vždy tam, kde se žije snadněji, a tak utíká do zahraničí. Opouští rodinu a přátele. Dokonce i Talbergovy oči (které, jak víme, jsou „zrcadlem duše“) jsou „dvoupatrové“; je úplným opakem Turbina.

Thalberg jako první oblékl červený obvaz na vojenské škole v březnu 1917 a jako člen vojenského výboru zatkl slavného generála Petrova.

8. Alexey Shvabrin (Alexander Pushkin, “Kapitánova dcera”)

Shvabrin je antipodem hlavní postavy Puškinova příběhu „Kapitánova dcera“ od Pyotra Grineva. Za vraždu v souboji byl vyhoštěn do pevnosti Belogorsk. Shvabrin je nepochybně chytrý, ale zároveň je mazaný, drzý, cynický a zesměšňující. Poté, co obdržel Masha Mironova odmítnutí, šíří o ní špinavé zvěsti, zraňuje ho do zad v souboji s Grinevem, přechází na Pugachevovu stranu a poté, co byl zajat vládními jednotkami, šíří fámy, že Grinev je zrádce. Obecně je to hloupý člověk.

7. Vasilisa Kostyleva (Maxim Gorkij, „V hlubinách“)

V Gorkého hře „Na dně“ je všechno smutné a smutné. Tuto atmosféru pilně udržují majitelé útulku, kde se akce odehrává – manželé Kostylevovi. Manžel je odporný, zbabělý a chamtivý starý muž, Vasilisina žena je vypočítavá, vynalézavá oportunistka, která kvůli ní nutí krást svého milence Vasku Pepela. Když zjistí, že on sám je do její sestry zamilovaný, slíbí, že se jí vzdá výměnou za zabití jejího manžela.

6. Mazepa (Alexander Puškin, „Poltava“)

Mazepa je historická postava, ale pokud je v historii role Mazepy nejednoznačná, pak je v Puškinově básni Mazepa rozhodně negativní postavou. Mazepa se v básni objevuje jako absolutně nemorální, nečestný, pomstychtivý, zlý člověk, jako zrádný pokrytec, pro kterého není nic svaté („nezná posvátno“, „nepamatuje si dobročinnost“), člověk zvyklý dosáhnout svého cíl za každou cenu.

Svůdce své mladé kmotřenky Marie dá jejího otce Kochubeye na veřejnou popravu a - již odsouzenou k smrti - ji podrobuje krutému mučení, aby zjistil, kde ukryl své poklady. Puškin bez pochybností odsuzuje i Mazepovu politickou aktivitu, kterou určuje pouze touha po moci a touha po pomstě Petrovi.

5. Foma Opiskin (Fjodor Dostojevskij, „Vesnice Stěpančikovo a její obyvatelé“)

Foma Opiskin je extrémně negativní postava. Pověrák, pokrytec, lhář. Pilně předstírá, že je zbožný a vzdělaný, všem vypráví o svých údajně asketických zkušenostech a jiskří citáty z knih...

Když získá moc, ukáže svou pravou povahu. „Nízká duše, která vyšla z útlaku, utlačuje sama sebe. Thomas byl utlačován – a okamžitě pocítil potřebu utlačovat sám sebe; Zbourali se kvůli němu – a on sám se začal bourat kvůli ostatním. Byl to šašek a okamžitě pocítil potřebu mít vlastní šašky. Vychloubal se až do absurdna, zhroutil se až k nemožnosti, požadoval ptačí mléko, nadmíru tyranizoval a došlo k tomu, že dobří lidé, kteří ještě nebyli svědky všech těchto triků, ale poslouchali jen příběhy, považovali za vše to být zázrak, posedlost, byli pokřtěni a poplivání…“

4. Viktor Komarovsky (Boris Pasternak, Doctor Živago)

Právník Komarovskij je negativní postavou románu Borise Pasternaka Doktor Živago. V osudech hlavních postav - Živaga a Lary je Komarovskij „zlý génius“ a „šedá eminence“. Je vinen zkázou rodiny Živago a smrtí otce hlavní hrdinky, žije s Lařinou matkou a samotnou Larou. Nakonec Komarovsky oklame Živaga, aby ho oddělil od své ženy. Komarovsky je chytrý, vypočítavý, lakomý, cynický. Celkově vzato, špatný člověk. Sám tomu rozumí, ale tohle mu docela vyhovuje.

3. Juduška Golovlev (Michail Saltykov-Shchedrin, „Golovlevští páni“)

Porfirij Vladimirovič Golovlev, přezdívaný Jidáš a Piják krve, je „posledním představitelem uprchlické rodiny“. Je pokrytecký, lakomý, zbabělý, vypočítavý. Svůj život tráví nekonečnými pomluvami a soudními spory, dohání svého syna k sebevraždě a zároveň napodobuje extrémní religiozitu a čte modlitby „bez účasti srdce“.

Ke konci svého temného života se Golovlev opije, rozběhne a dostane se do březnové sněhové bouře. Ráno je nalezena jeho zmrzlá mrtvola.

2. Andriy (Nikolai Gogol, "Taras Bulba")

Andriy je nejmladším synem Tarase Bulby, hrdiny stejnojmenného příběhu Nikolaje Vasiljeviče Gogola. Andriy, jak píše Gogol, od raného mládí začal pociťovat „potřebu lásky“. Tato potřeba ho selhává. Zamiluje se do paní, zradí svou vlast, své přátele i otce. Andriy přiznává: „Kdo řekl, že mou vlastí je Ukrajina? Kdo mi to dal v mé vlasti? Vlast je to, co naše duše hledá, co je jí milejší než cokoli jiného. Moje vlast jsi ty!... a já prodám, rozdám a zničím všechno, co pro takovou vlast mám!"
Andriy je zrádce. Je zabit vlastním otcem.

1. Fjodor Karamazov (Fjodor Dostojevskij, „Bratři Karamazovi“)

Je smyslný, chamtivý, závistivý, hloupý. V dospělosti ochabl, začal hodně pít, otevřel si několik hostinců, z mnoha krajanů udělal své dlužníky... Začal soupeřit se svým nejstarším synem Dmitrijem o srdce Grušenky Světlové, které otevřelo cestu zločinu - Karamazova zabil jeho nemanželský syn Pjotr ​​Smerďakov.

8. Rysy Grushnitského portrétu pomáhají čtenáři lépe porozumět jeho obrazu. Za prvé, pro Lermontova je portrét hrdiny „příběhem lidské duše“, proto v románu „Hrdina naší doby“ portrét slouží jako prostředek psychologické charakterizace postavy. Prvním detailem, který čtenáře okamžitě upoutá, je tlustý vojákův kabát přehozený přes ramena hrdiny.

Právě tento kus oblečení umožňuje mladému muži ukázat ostatním svou „romantickou povahu“. Ano, jen demonstrujte, jiné slovo pro to neexistuje. Koneckonců, celý Grushnitskyho život je show jednoho muže. Stačí se podívat na jeho způsob mluvy: „Když mluví, hází hlavou dozadu a levou rukou neustále kroutí knírem, protože se pravou opírá o berli.“ Jeho hlavním cílem je dosáhnout efektu, takže v konverzaci vždy používá předem připravené „pompézní fráze“. Grushnitsky neví, jak naslouchat svému partnerovi, protože je narcistický egoista. Účelem rozhovoru pro něj není výměna pocitů, emocí, informací, ale demonstrace jeho „vznešených“ myšlenek. Grushnitsky se celou svou bytostí zoufale snaží ostatním ukázat, že je „hrdinou románu“ a tento svět ho není hoden. A v této věčné honbě za svým umělým ideálem Grushnitsky ničí své skutečné já, už nerozlišuje, kde je realita a kde je jeho fiktivní divadelní svět. Můžeme dojít k závěru, že portrét Grushnitského pomáhá čtenáři pochopit jemnosti jeho postavy a jeho vnitřního světa.

9. Dvojníci jsou postavy, které mají tu či onu podstatnou podobnost nebo duchovní spřízněnost. Hrají klíčovou roli při odhalování obrazů hrdinů v literatuře. Mnoho ruských spisovatelů používal tento typ znakového systému ve svých dílech. Například v Bulgakovově románu „Mistr a Margarita“ jsou Mistr a Ješua dvojníky. Tito dva hrdinové se vzájemně doplňují ve svých obrazech: prostřednictvím obrazu Ga-Nozriho můžeme lépe porozumět obrazu Mistra a naopak. Tito hrdinové jsou myslitelé, kteří nemají střechu nad hlavou, jsou společností odmítnuti, zrazeni a zničeni. Jejich chyba spočívá pouze v tom, že jsou neúplatní, mají sebeúctu a jsou oddaní svým ideálům. To je rozdíl mezi dvojníky Mistra a Pečorina. Pokud je obraz Ješuy neoddělitelně spojen s obrazem Mistra, doplňuje a ukazuje jeho hloubku, pak je obraz Grushnitského „zkreslujícím zrcadlem“ obrazu Pečorina a přináší všechny negativní rysy Grigorije Alexandroviče do grotesky. Odhaluje tak „spodní“ stránku svého života. Stejným parodickým dvojníkem Bazarova je Sitnikov z Turgenevova románu „Otcové a synové“. Vzpomeňme na jeho slova: „...když přede mnou Jevgenij Vasiljevič poprvé řekl, že by neměl uznávat autority, cítil jsem takové potěšení... jako bych viděl světlo!...“. Toto uznání Sitnikova potvrzuje, že nemá ponětí, co je nihilismus, ale snaží se pouze ve všem napodobovat svůj idol Bazarov, aby byl stejně svobodný a odvážný. A pokud Bazarov bere tuto filozofii vážně, pak je Sitnikovova imitace nihilistů poctou módě. Sitnikov je pouze patetickou parodií na Bazarova, stejně jako Grushnitsky je patetickou imitací Pečorina.

Aktualizováno: 2018-02-17

Pozornost!
Pokud si všimnete chyby nebo překlepu, zvýrazněte text a klikněte Ctrl+Enter.
Tím poskytnete projektu i ostatním čtenářům neocenitelný přínos.

Děkuji za pozornost.

Užitečný materiál k tématu

• V čem jsou role dvojníků podobné (nebo odlišné) v těchto dílech a v Lermontovově „Hrdině naší doby“? Jaké rysy portrétu hrdiny nám pomáhají porozumět jeho obrazu?