Co je kompozice v literatuře: techniky, typy a prvky. Kompozice literárního díla Co je děj, kompozice a žánr

  • 5. Kategorie žánru v domácím folklóru. Žánrová kompozice ruského klasického folklóru.
  • 6. Sbírka ruského folklóru v 18. století. Rukopisné sbírky. Sbírka Kirši Danilova.
  • 7.Sběratelství ruského folklóru v 19. století. Klasické sbírky lidových písní, pohádek a děl jiných žánrů.
  • 8. Mytologická škola v ruském folklóru: základní myšlenky. Dílo A.N. Afanasyeva „Poetické pohledy Slovanů na přírodu“
  • 9. Škola půjčování. Obohacení migrační teorie od A.N.Veselovského.
  • 10. Základní myšlenky historické školy. Teorie aristokratického původu eposů.
  • 11.Rituály a rituální folklór. Rituální, magická, psychologická a poetická funkce rituálů. Klasifikace rituální poezie. Rituální komplexy.
  • 12. Rituální poezie zimního cyklu lidového kalendáře.
  • 13. Písně jarních rituálů (jarní zpěvy, Jegorjevské, volochebnye, vyushnye). Trojicko-semitské rituály a písně.
  • 14. Umělecké rysy kulatých tanečních písní. Problém klasifikace kulatých tanečních písní.
  • 15.Letní a podzimní kalendářní svátky a rituály, jejich poezie.
  • 16. Kompozice ruského svatebního obřadu. Jeho regionální typy.
  • 17.Svatební poezie. Žánrová kompozice svatebního folklóru. Umělecké rysy svatebních písní.
  • 18. Lamentace jako žánr. Nářky v pohřebních, vzpomínkových a náborových obřadech.
  • 19.Pohádky jako typ lidové prózy. Žánrová kompozice pohádkové prózy. Skutečné a fantastické v pohádce.
  • 20.Pohádky o zvířatech jako žánr. Děj, motivy, hrdinové, výtvarné a kompoziční rysy pohádek o zvířatech.
  • 21.Historické kořeny pohádky. „Relikvie“ archaického vědomí v pohádce.
  • 22.Postavy pohádek (hlavní hrdina, jeho protivníci a pomocníci).
  • 23. Tradiční styl pohádek.
  • 24.Pohádky všedního dne (anekdotické a novelistické): tematické a umělecké rysy. Pohádka a anekdota.
  • 25. Ústní próza. Žánrová skladba a zařazení. Studium a sbírka ústní prózy domácích vědců.
  • 26. Legendy jako žánr. Hlavní cykly legend. Umělecká originalita legend.
  • 27. Lidové pověsti, jejich odrůdy, rysy poetiky.
  • 27. Lidové pověsti, jejich odrůdy, rysy poetiky.
  • 28. Mytologické příběhy jako žánr. Vlastnosti zápletky, kompozice, charakterový systém.
  • 29. Vznik a periodizace eposů Archaický epos. Rysy reflexe dějin v epice.
  • 30. Problém vzniku epiky v domácí vědě. Ohně epické tradice. Školy vyprávění.
  • 31.Eposy mytologického obsahu. Nejstarší eposy ruského eposu.
  • 32.Ruský hrdinský epos. Ilya Muromets je hrdinským obrazem ruského eposu.
  • 33.Novgorodské eposy (témata, zápletky, obrazy).
  • 34.Eposy románového obsahu. Specifičnost pozemku.
  • 35. Poetika epiky. Studium umělecké originality eposů v ruském folklóru.
  • 36.Historické písně. Žánrová charakteristika. Rysy reflexe historických událostí. Periodizace historické písně.
  • 37. Lidová balada. Zápletky a poetika klasické balady. Pozdní tradiční baladické písně. Folklorní romantika.
  • 38. Duchovní básně. Pohanské a křesťanské myšlenky v duchovních verších, umělecké rysy duchovních veršů. Aktuální problémy studia duchovních básní.
  • 39. Nerituální lyrické písně. Problém klasifikace nerituálních písní v ruské vědě.
  • 40. Poetika tradiční lyrické písně a její studium v ​​domácím folklóru.
  • 41. Role knižních textů při obohacování repertoáru lidových písní.
  • 42. Folklorní divadlo, jeho druhy (budka, ráj, petrželové divadlo, betlém).
  • 43. Lidová dramata. Vlastnosti jejich výroby.
  • 44.Dětský folklór je specifickou oblastí ústní umělecké tvořivosti. Žánry tradičního dětského folklóru. Historie studia dětského folkloru domácími folkloristy.
  • 45.Moderní dětský folklór: žánrový systém, rysy poetiky a estetiky. Moderní dětská mytologie.
  • 46. ​​Obecná charakteristika pozdně tradičního folklóru. Městský folklór. Folklór subkultur. Aktuální problémy studia moderního folklóru.
  • 47. Chastushki jako žánr lidové písně.
  • 48.Malé žánry ruského folklóru. Hádanky. Umělecká originalita hádanek, specifičnost existence.
  • 49. Konspirace jako žánr. Studium a sběr ruských spiknutí domácím folklórem. Vlastnosti poetiky.
  • 50.Malé žánry ruského folklóru. Přísloví a rčení. Klasifikace. Umělecká originalita.
  • 51.Folklór dělníků (jeho obsah, hlavní žánry, poetika).
  • 52. Folklór období vlastenecké války a jeho studium domácí vědou.
  • 28. Mytologické příběhy jako žánr. Vlastnosti zápletky, kompozice, charakterový systém.

    29. Vznik a periodizace eposů Archaický epos. Rysy reflexe dějin v epice.

    Byliny jsou epické písně hrdinského původu a obsahu, vypovídající o raně feudálním období ruských dějin. Jsou vyobrazeny rysy velkého starověku. Počínaje princem Vladimirem Svyatoslem je Kyjev hlavním městem státu a městy Novgorod Veliký, Černigov, Murom, Rjazaň. Jména poloveckých a tatarských chánů naznačují, že eposy se na Kyjevské Rusi začaly formovat v 9.–11. století. Dobu zobrazení v eposech nelze přesně pojmenovat – jedná se o podmíněnou dobu epickou, lze však kombinovat různá období feudalismu. Období vlády Vladimíra jsou připisována různá období tatarsko-mongolské invaze, ducha života, zvyků a reprezentace lze přiřadit 11.-14. Neméně archaický a vyzrálý je život, ve kterém žijí a jednají postavy hrdinského eposu Zbraně jsou velmi staré – meče, damaškové kyje, luky, kamenné šípy. Vztah knížat a hrdinů je zvláštní - princ Vladimír byl zpočátku zobrazován pozitivně, říká se mu rudé slunce, jejich vztah postrádá služebnost. Bogatyrs může neuposlechnout prince a pokárat za nespravedlnost. Zpěvák, který eposy složil, musel mít hudební a básnický talent a mít velkou zásobu historických i každodenních informací. V rámci eposů je zaznamenáno několik vrstev: 1. cyklus Kyjev2Kyjev a Novgorod3Novelistický nebo každodenní 4cyklus Volba a Mikula5Novgorod6Eposy o tvůrcích hrdinských písní (Vavilo, bubáci)7 epos pohádkový obsah

    Novgorský cyklus – Vasilij Buslajev, Sadko

    30. Problém vzniku epiky v domácí vědě. Ohně epické tradice. Školy vyprávění.

    Byliny jsou epické písně, ve kterých se opěvují hrdinské události nebo jednotlivé epizody dávné ruské historie. Ve své původní podobě se eposy formovaly a rozvíjely v období rané ruské státnosti (v Kyjevské Rusi) vyjadřující národní vědomí východních Slovanů.

    Eposy umělecky shrnuly historickou realitu 11. – 16. století, vyrostly však z archaické epické tradice a převzaly od ní mnohé rysy. Monumentální obrazy hrdinů, jejich mimořádné činy poeticky spojovaly skutečný základ života s fantastickou fikcí.

    Eposy byly zaznamenány především v 19. a 20. století. na ruském severu - jejich hlavní strážce: v bývalé provincii Archangelsk, v Karélii (bývalá provincie Olonets), na řekách Mezen, Pechora, Pinega, na pobřeží Bílého moře, v oblasti Vologda. Navíc počínaje 18. stol. eposy byly zaznamenány mezi staromilci na Sibiři, Uralu, Volze (provincie Nižnij Novgorod, Saratov, Simbirsk, Samara) a ve středoruských provinciích (Novgorod, Vladimir, Moskva, Petrohrad, Smolensk, Kaluga, Tula, Oryol, Voroněž). Ozvěny eposů byly zachovány kozáckými písněmi na Donu, Tereku, Dolní Volze a Uralu.

    Termín „epos“ je čistě vědecký, byl navržen v první polovině 19. století. I. P. Sacharov. Slovo „epos“ převzal z „Příběhu Igorova tažení“ a uměle jej použil k označení folklórního žánru, aby zdůraznil jeho historismus.

    Na ruském severu se interpretům eposů a jiných epických děl říkalo vypravěči.

    Zájem o osobnost vypravěče se objevil na počátku 60. let 19. století. poté, co začaly vycházet „Písně sebrané P. N. Rybnikovem“. Celkem bylo v Rybnikovově sbírce publikováno 224 děl, která byla zaznamenána od 33 vypravěčů (včetně několika nahrávek bez názvu).

    V roce 1871 do stejné provincie Olonets. A.F. Hilferding šel. Během dvou měsíců se Hilferding setkal se 70 vypravěči a nahrál od nich 318 eposů a dalších epických písní. Hilferding byl první, kdo sestavil sbírku repertoáru vypravěčů a přednesl ji stručnými životopisnými informacemi. Pohádkáři předváděli eposy nejen ve volném čase, ale i v práci.

    Na severu byly celé školy vypravěčů. Nejprve na ně upozornil A.F.Hilferding. Čičerov identifikoval a charakterizoval tři školy vypravěčů ze Zaonezhye (kapitoly: „Elustafyevsko-Ryabininsky škola“, „Škola Konon ze Zyablye Nivy“, „Vypravěči Tolvuy a Povenets a kosmozerovská tradice eposů“). Sběratel a badatel eposů severu A. M. Astakhova rozdělil vypravěče do tří typů. Do prvního zařadila ty, kteří si texty osvojili naprosto přesně) a v této podobě je provedla. Druhý typ zahrnoval vypravěče, kteří si osvojili pouze obecný obrys děje, vybírali typické pasáže a rozvíjeli svůj vlastní konstantní text. Třetím typem jsou improvizátoři. V prvním typu identifikovala Ivana Trofimoviče Ryabinina, ve druhém - Trofima Grigorieviče, ve třetím - Vasilije Petroviče Shchegolenok.

    "

    Děj (z francouzského sujet) -řetězec událostí zobrazený v literárním díle, tedy život postav v jeho časoprostorových proměnách, v po sobě jdoucích situacích a okolnostech.

    Základ tvoří události, které spisovatelé znovu vytvořili (spolu s postavami). objektivní svět dílo a tím nedílný „odkaz“ jeho formy. Děj je organizačním principem většiny dramatických a epických (narativních) děl. Významný může být i v lyrickém žánru literatury.

    Prvky výkresu: Mezi hlavní patří expozice, děj, vývoj akce, zvraty, vyvrcholení, rozuzlení. Volitelné: prolog, epilog, pozadí, konec.

    Děj budeme nazývat systém událostí a akcí obsažených v díle, jeho řetězec událostí a přesně v tom pořadí, v jakém je nám v díle dán. Poslední poznámka je důležitá, protože události často nejsou vyprávěny v chronologickém pořadí a čtenář se později může dozvědět, co se stalo dříve. Vezmeme-li pouze hlavní, klíčové epizody děje, které jsou pro jeho pochopení nezbytně nutné, a seřadíme je chronologicky, pak dostaneme spiknutí - osnova děje nebo, jak se někdy říká, „narovnaný děj“ . Zápletky v různých dílech si mohou být velmi podobné, ale zápletka je vždy jedinečně individuální.

    Existují dva typy pozemků. V prvním typu probíhá vývoj akce intenzivně a co nejrychleji, události děje obsahují hlavní smysl a zajímavost pro čtenáře, dějové prvky jsou jasně vyjádřeny a rozuzlení nese obrovskou smysluplnou zátěž. Tento typ zápletky najdeme např. v „Příbězích Belkina“ od Puškina, „V předvečer“ od Turgeněva, „Hráč“ od Dostojevského atd. Nazvěme tento typ zápletky dynamický.

    V jiném typu zápletky - říkejme tomu, na rozdíl od prvního, adynamický - vývoj akce je pomalý a neusiluje o rozuzlení, události zápletky neobsahují žádný zvláštní zájem, prvky zápletky jsou vyjádřeny nejasně nebo zcela chybí (konflikt je ztělesněn a nepohybuje se s pomocí dějové, ale za pomoci jiných kompozičních prostředků) rozuzlení buď zcela chybí, nebo je čistě formální, v celkové kompozici díla je mnoho naddějových prvků (viz o nich níže), které se často posouvají těžiště čtenářovy pozornosti na sebe.

    Tento typ zápletky vidíme například v „Dead Souls“ od Gogola, „Muži“ a dalších dílech Čechova atd. Existuje poměrně jednoduchý způsob, jak si ověřit, o jaký druh zápletky se jedná: díla s adynamickým dějem lze znovu číst odkudkoli, zatímco díla s dynamickým dějem se vyznačují čtením a přečtením pouze od začátku do konce. Dynamické pozemky jsou zpravidla postaveny na místních konfliktech, zatímco adynamické jsou založeny na podstatných. Tento vzorec nemá charakter striktní 100% závislosti, ale přesto ve většině případů k tomuto vztahu mezi typem konfliktu a typem zápletky dochází.


    Soustředný děj - do popředí se dostává jedna událost (jedna událostní situace). Charakteristické pro malé epické formy, dramatické žánry, literaturu starověku a klasicismu. („Telegram“ od K. Paustovského, „Zápisky lovce“ od I. Turgeněva) Zápletka kroniky – události nemají žádný vztah příčiny a následku a jsou vzájemně korelovány pouze v čase („Don Quijote“ od Cervantese, „ Odyssey“ od Homera, Don-Juan“ od Byrona).

    Děj a kompozice. Pojem kompozice je širší a univerzálnější než pojem děj. Děj zapadá do celkové kompozice díla, zaujímá v něm to či ono, více či méně důležité místo, podle záměrů autora. Nechybí ani vnitřní kompozice zápletky, kterou se nyní zaměříme na zvážení.

    V závislosti na vztahu mezi zápletkou a zápletkou v konkrétním díle hovoří o různých typech a technikách kompozice zápletky. Nejjednodušší je případ, kdy jsou děje děje lineárně uspořádány v přímé chronologické posloupnosti bez jakýchkoli změn. Tato kompozice se také nazývá rovný nebo spiknutí sekvence. Složitější technika je, při které se o události, která se stala dříve než ostatní, dozvídáme až na samém konci práce – tato technika se nazývá default. Tato technika je velmi účinná, protože vám umožňuje udržet čtenáře ve tmě a v napětí až do samého konce a na konci ho překvapit překvapením z dějového zvratu.

    Díky těmto vlastnostem se technika ticha uplatňuje téměř vždy v dílech detektivního žánru, i když samozřejmě nejen v nich. Další metodou porušení chronologie nebo dějové posloupnosti je tzv retrospekce, kdy autor s vývojem děje dělá odbočky do minulosti zpravidla do doby předcházející ději a začátku tohoto díla. Konečně, dějová sekvence může být narušena takovým způsobem, že se události v různých časech prolínají; vyprávění se neustále vrací od okamžiku akce do různých předchozích časových vrstev, pak se opět obrací do současnosti, aby se okamžitě vrátilo do minulosti.

    Tato dějová kompozice je často motivována vzpomínkami postav. To se nazývá volné složení a v té či oné míře je poměrně často používán různými autory: prvky volné kompozice najdeme např. u Puškina, Tolstého, Dostojevského. Stává se však, že volná kompozice se stává hlavním a určujícím principem konstruování zápletky, v takovém případě zpravidla mluvíme vlastně o volné kompozici.

    Extra-zápletkové prvky. Kromě zápletky se v kompozici díla objevují i ​​tzv. mimodějové prvky, které často nejsou o nic méně, ba dokonce důležitější než zápletka samotná. Je-li zápletka díla dynamickou stránkou jeho kompozice, pak prvky extrazápletky jsou statickou stránkou; Nezápletkové prvky jsou takové, které neposouvají akci vpřed, během kterých se nic neděje a postavy zůstávají na svých předchozích pozicích.

    Existují tři hlavní typy extra-dějových prvků: popis, autorské odbočky a vložené epizody (jinak se jim také říká vložené povídky nebo vložené zápletky). Popis - jedná se o literární ztvárnění vnějšího světa (krajina, portrét, svět věcí atd.) nebo ustáleného způsobu života, tedy těch událostí a akcí, které se vyskytují pravidelně, den za dnem, a proto spolu ani nesouvisí k pohybu pozemku. Popisy jsou nejběžnějším typem extra-dějových prvků, jsou přítomny téměř v každém epickém díle.

    Autorovy odbočky - jde o více či méně podrobné autorské výpovědi filozofické, lyrické, autobiografické atp. charakter; Navíc tyto výroky necharakterizují jednotlivé postavy ani vztahy mezi nimi. Autorské odbočky jsou volitelným prvkem v kompozici díla, ale když se tam objeví („Eugene Oněgin“ od Puškina, „Mrtvé duše“ od Gogola, „Mistr a Markéta“ od Bulgakova atd.), obvykle hrají nejdůležitější roli a podléhají povinné analýze. Konečně, vložit epizody - jedná se o relativně ucelené střípky akce, ve kterých jednají jiné postavy, akce se přenáší do jiného času a místa atd. Někdy vložené epizody začnou hrát v díle ještě větší roli než hlavní děj: například v Gogolových „Mrtvých duších“.

    V některých případech lze psychologické zobrazení také považovat za extra-zápletkové prvky, pokud stav mysli nebo úvahy hrdiny nejsou důsledkem nebo příčinou dějových událostí a jsou vyloučeny z dějového řetězce. Vnitřní monology a další formy psychologického zobrazení jsou však zpravidla nějak zahrnuty do děje, protože určují další jednání hrdiny a v důsledku toho i další průběh děje.

    Obecně platí, že extradějové prvky mají často slabou nebo čistě formální souvislost s dějem a představují samostatnou kompoziční linii.

    Kotevní body složení. Kompozice jakéhokoli literárního díla je vystavěna tak, aby od začátku do konce čtenářovo napětí nesláblo, ale zesilovalo. V díle malého objemu představuje skladba nejčastěji lineární vývoj v rostoucím pořadí, směřující k finále, závěru, v němž se nachází bod nejvyššího napětí. Ve větších dílech skladba střídá vzestupy a pády v napětí s celkovým vývojem vzhůru. Body největšího čtenářského napětí budeme nazývat referenčními body kompozice.

    Nejjednodušší případ: referenční body kompozice se shodují s prvky děje, především s vyvrcholením a rozuzlením. Setkáváme se s tím, když dynamický děj není jen základem kompozice díla, ale v podstatě vyčerpává jeho originalitu. Kompozice v tomto případě neobsahuje prakticky žádné extra dějové prvky a kompoziční techniky využívá v minimální míře. Vynikajícím příkladem takové konstrukce je anekdota, jako je Čechovův příběh „Smrt úředníka“, o kterém jsme hovořili výše.

    V případě, že děj sleduje různé obraty vnějšího osudu hrdiny s relativním nebo absolutním statickým charakterem jeho postavy, je užitečné hledat referenční body v tzv. zvratech - ostrých obratech v osudu hrdina. Právě tato konstrukce referenčních bodů byla charakteristická např. pro antickou tragédii, postrádající psychologismus, později byla a je používána v dobrodružné literatuře.

    Téměř vždy padne jeden z opěrných bodů na konec díla (ne však nutně na rozuzlení, které se nemusí shodovat s koncem!). V drobných, převážně lyrických dílech je to, jak již bylo řečeno, často jediným opěrným bodem a vše předchozí k němu jen vede, zvyšuje napětí a zajišťuje jeho „exploze“ v závěru.

    U velkých uměleckých děl také zakončení zpravidla obsahuje jeden z nosných bodů. Není náhodou, že mnoho spisovatelů uvedlo, že na poslední větě pracují obzvlášť pečlivě, a Čechov nadějné spisovatele upozornil, že by to mělo znít „hudební“.

    Někdy – i když ne tak často – je jeden z referenčních bodů kompozice naopak na samém začátku díla, jako například v Tolstého románu „Vzkříšení“.

    Referenční body skladby mohou být někdy umístěny na začátku a na konci (obvykle) částí, kapitol, aktů atd. Druhy složení. V nejobecnější podobě lze rozlišit dva typy kompozice – říkejme jim konvenčně jednoduché a složité. V prvním případě je kompoziční funkce redukována pouze na spojování částí díla do jediného celku a toto spojení je vždy prováděno tím nejjednodušším a nejpřirozenějším způsobem. V oblasti spiknutí se bude jednat o přímý chronologický sled událostí, v oblasti vyprávění - jediný narativní typ v celém díle, v oblasti věcných detailů - jejich jednoduchý seznam bez zvýraznění zvláště důležitých, podpůrných, symbolických detailů atd.

    Při složité kompozici je zvláštní umělecký význam vtělen do samotné konstrukce díla, v pořadí kombinací jeho částí a prvků. Například důsledné střídání vypravěčů a porušování chronologické posloupnosti v Lermontovově „Hrdině naší doby“ soustřeďuje pozornost na morální a filozofickou podstatu Pečorinovy ​​postavy a umožňuje nám se k ní „přiblížit“ a postavu postupně odhalovat.

    Jednoduché a složité typy kompozice je někdy v konkrétním uměleckém díle obtížné identifikovat, protože rozdíly mezi nimi jsou do určité míry čistě kvantitativní: lze hovořit o větší či menší složitosti kompozice díla. konkrétní práce. Existují samozřejmě čisté typy: například kompozice řekněme Krylovových bajek nebo Gogolova příběhu „Kočárek“ je ve všech ohledech jednoduchá, ale Dostojevského „Bratři Karamazovi“ nebo Čechovova „Dáma se psem“ je složitá. ve všech ohledech. To vše činí otázku typu kompozice poměrně složitou, ale zároveň velmi důležitou, protože jednoduché i složité typy kompozice se mohou stát stylovými dominantami díla a určovat tak jeho uměleckou originalitu.

    Kompozice je konstrukce uměleckého díla. Účinek, který text na čtenáře působí, závisí na kompozici, protože nauka o kompozici říká: je důležité nejen umět zábavné příběhy vyprávět, ale také je kompetentně prezentovat.

    Dává různé definice kompozice, podle našeho názoru je nejjednodušší tato definice: kompozice je konstrukce uměleckého díla, uspořádání jeho částí v určité posloupnosti.
    Kompozice je vnitřní organizace textu. Kompozice je o tom, jak jsou prvky textu uspořádány, odrážející různé fáze vývoje akce. Kompozice závisí na obsahu díla a cílech autora.

    Fáze vývoje akce (kompoziční prvky):

    Prvky kompozice– odrážet fáze vývoje konfliktu v práci:

    Prolog -úvodní text, který dílo otevírá, předchází hlavnímu příběhu. Zpravidla tematicky související s následnou akcí. Často je „vstupní branou“ díla, to znamená, že pomáhá proniknout do smyslu následného vyprávění.

    Expozice– pozadí událostí, které jsou základem uměleckého díla. Expozice zpravidla poskytuje charakteristiku hlavních postav, jejich uspořádání před začátkem akce, před dějem. Expozice čtenáři vysvětluje, proč se hrdina takto chová. Expozice může být přímá nebo zpožděná. Přímá expozice se nachází na samém začátku díla: příkladem je román „Tři mušketýři“ od Dumase, který začíná historií rodiny D’Artagnanů a charakteristikou mladého Gaskoňe. Zpožděná expozice umístěn uprostřed (v románu I. A. Gončarova „Oblomov“ je příběh Ilji Iljiče vyprávěn v „Oblomovově snu“, tedy téměř uprostřed díla) nebo dokonce na konci textu (učebnicový příklad Gogolovy „Mrtvé duše“: informace o Čičikovově životě před příjezdem do provinčního města jsou uvedeny v poslední kapitole prvního dílu). Zpožděná expozice dává dílu tajemnou kvalitu.

    Začátek akce je událost, která se stává začátkem akce. Začátek buď odhaluje existující rozpor, nebo vytváří „uzlové“ konflikty. Děj „Eugena Oněgina“ je smrt strýce hlavního hrdiny, která ho donutí jít do vesnice a převzít jeho dědictví. V příběhu o Harrym Potterovi je zápletkou zvací dopis z Bradavic, který hrdina dostane a díky kterému se dozví, že je čaroděj.

    Hlavní akce, vývoj akcí - události spáchané postavami po začátku a předcházející vyvrcholení.

    Vyvrcholení(z lat. culmen - vrchol) - nejvyšší bod napětí ve vývoji jednání. Toto je nejvyšší bod konfliktu, kdy rozpor dosáhne své největší meze a je vyjádřen zvláště akutní formou. Vrcholem ve „Třech mušketýrech“ je scéna smrti Constance Bonacieuxové, v „Eugene Oněgin“ – scéna vysvětlení Oněgina a Tatiany, v prvním příběhu o „Harry Potterovi“ – ​​scéna boje o Voldemorta. Čím více konfliktů je v díle, tím obtížnější je zredukovat všechny akce pouze na jeden vrchol, takže vrcholů může být několik. Vyvrcholení je nejostřejším projevem konfliktu a zároveň připravuje rozuzlení akce, a proto jí může někdy předcházet. V takových dílech může být obtížné oddělit vyvrcholení od rozuzlení.

    Rozuzlení- výsledek konfliktu. Toto je poslední okamžik při vytváření uměleckého konfliktu. Rozuzlení vždy přímo souvisí s akcí a jakoby dává vyprávění konečnou sémantickou pointu. Rozuzlení může konflikt vyřešit: například ve „Třech mušketýrech“ je to poprava Milady. Konečným výsledkem v Harry Potter je konečné vítězství nad Voldemortem. Rozuzlení však nemusí odstranit rozpor, například v „Eugene Onegin“ a „Woe from Wit“ hrdinové zůstávají v obtížných situacích.

    Epilog (z řečtinyepiloga - doslov)- vždy uzavře, uzavře prac. Epilog vypráví o dalším osudu hrdinů. Například Dostojevskij v epilogu Zločinu a trestu mluví o tom, jak se Raskolnikov změnil v těžké práci. A v epilogu Vojny a míru Tolstoj vypráví o životech všech hlavních postav románu a také o tom, jak se změnily jejich charaktery a chování.

    Lyrická odbočka– odklon autora od děje, autorovy lyrické vsuvky, které s tématem díla nesouvisejí nebo vůbec nesouvisí. Lyrická odbočka na jedné straně zpomaluje vývoj děje, na druhé straně umožňuje spisovateli otevřeně vyjádřit svůj subjektivní názor na různé otázky, které přímo či nepřímo souvisejí s ústředním tématem. Takové jsou například slavné lyrické odbočky v Puškinově „Eugene Oněginovi“ nebo Gogolových „Mrtvých duších“.

    Druhy složení:

    Tradiční klasifikace:

    Přímé (lineární, sekvenční) události v díle jsou zobrazeny v chronologickém pořadí. „Běda vtipu“ od A. S. Griboedova, „Válka a mír“ od L. N. Tolstého.
    Prsten - začátek a konec díla se odrážejí, často se zcela shodují. V „Eugene Onegin“: Oněgin odmítá Taťánu a na konci románu Taťána odmítá Oněgina.
    Zrcadlo - kombinace opakovacích a kontrastních technik, v důsledku čehož se výchozí a konečný obraz opakují přesně naopak. Jedna z prvních scén L. Tolstého „Anna Karenina“ zobrazuje smrt muže pod koly vlaku. Přesně tak si hlavní postava románu bere život.
    Příběh v příběhu - Hlavní příběh vypráví jedna z postav díla. Příběh M. Gorkého „Stařena Izergil“ je postaven podle tohoto schématu.

    Klasifikace A. BESINA (podle monografie „Principy a techniky rozboru literárního díla“):

    Lineární – události v díle jsou zobrazeny v chronologickém pořadí.
    Zrcadlo – počáteční a závěrečné obrazy a akce se opakují přesně opačně a stojí proti sobě.
    Prsten - začátek a konec díla se navzájem odrážejí a mají řadu podobných obrazů, motivů a událostí.
    Retrospekce - Během vyprávění autor „odbočuje do minulosti“. Příběh V. Nabokova „Mašenka“ je postaven na této technice: hrdina, který se dozvěděl, že jeho bývalá milenka přijíždí do města, kde nyní žije, se těší na setkání s ní a při čtení jejich korespondence vzpomíná na jejich epištolní román.
    Výchozí – o události, která se stala dříve než ostatní, se čtenář dozvídá na konci díla. Takže v „Sněhové bouři“ od A.S. Puškina se čtenář dozví o tom, co se stalo hrdince během jejího útěku z domova, až během rozuzlení.
    Volný, uvolnit - smíšené akce. V takovém díle lze nalézt prvky zrcadlové kompozice, techniky vynechání, retrospekce a mnoho dalších kompozičních technik zaměřených na udržení čtenářovy pozornosti a zvýšení umělecké expresivity.

    1. Děj a kompozice

    ANTITÉZIE - protiklad postav, událostí, činů, slov. Může být použit na úrovni detailů, detailů („Černý večer, bílý sníh“ - A. Blok), nebo může sloužit jako technika pro vytvoření celého díla jako celku. To je kontrast mezi dvěma částmi básně A. Puškina Vesnice (1819), kde první zobrazuje obrazy krásné přírody, klidné a šťastné, a druhá naopak epizody ze života bezmocného a brutálně utlačovaný ruský rolník.

    ARCHITEKTONIKA - vztah a proporcionalita hlavních částí a prvků tvořících literární dílo.

    DIALOG - rozhovor, rozhovor, hádka mezi dvěma nebo více postavami v díle.

    PŘÍPRAVA - prvek zápletky, znamenající moment konfliktu, začátek událostí zobrazených v díle.

    INTERIÉR je kompoziční nástroj, který znovu vytváří prostředí v místnosti, kde se akce odehrává.

    INTRIGUE je pohyb duše a jednání postavy zaměřené na hledání smyslu života, pravdy atd. - jakési „jaro“, které pohání děj v dramatickém nebo epickém díle a činí jej zábavným.

    SRÁŽKA - střet protichůdných názorů, aspirací, zájmů postav v uměleckém díle.

    KOMPOZICE – konstrukce uměleckého díla, určitý systém v uspořádání jeho částí. Lišit se kompoziční prostředky(portréty postav, interiér, krajina, dialog, monolog včetně vnitřních) a kompoziční techniky(montáž, symbol, proud vědomí, sebeodhalení postavy, vzájemné odhalení, zobrazení charakteru postavy v dynamice či statice). Kompozice je určena charakteristikou talentu spisovatele, žánrem, obsahem a účelem díla.

    KOMPONENTA - nedílná součást díla: při jeho rozboru lze např. hovořit o složkách obsahu a složkách formy, někdy se prolínajících.

    KONFLIKT je střet názorů, pozic, postav v díle, který řídí jeho akci, jako jsou intriky a konflikty.

    CLIMAX je prvkem zápletky: okamžikem nejvyššího napětí ve vývoji děje díla.

    LEITMOTHIO - hlavní myšlenka díla, opakovaně opakovaná a zdůrazňovaná.

    MONOLOG je sáhodlouhá řeč postavy v literárním díle, určená na rozdíl od vnitřního monologu ostatním. Příkladem vnitřního monologu je první sloka románu A. Puškina „Eugene Oněgin“: „Můj strýc má nejčestnější pravidla...“ atd.

    MONTÁŽ je kompoziční technika: sestavení díla nebo jeho úseku do jediného celku z jednotlivých částí, pasáží, citátů. Příkladem je kniha Eug. Popov "Krása života."

    MOTIV je jednou ze složek literárního textu, součástí tématu díla, které častěji než jiné nabývá symbolického významu. Motiv silnice, motiv domu atd.

    OPOZICE - varianta protikladu: opozice, protiklad názorů, chování postav na úrovni postav (Oněgin - Lenskij, Oblomov - Stolz) a na úrovni pojmů ("věnec - koruna" v básni M. Lermontova "The Smrt básníka"; "zdálo se - dopadlo" v příběhu A. Čechova "Dáma se psem").

    KRAJINA je kompoziční nástroj: zobrazení obrazů přírody v díle.

    PORTRÉT – 1. Kompoziční prostředky: zobrazení vzhledu postavy – obličej, oblečení, postava, vystupování atd.; 2. Literární portrét patří mezi prozaické žánry.

    STREAM OF CONSCIOUSNESS je kompoziční technika používaná především v literatuře modernistických hnutí. Jeho oblastí použití je analýza složitých krizových stavů lidského ducha. F. Kafka, J. Joyce, M. Proust a další jsou uznáváni jako mistři „proudu vědomí“, v některých epizodách lze tuto techniku ​​použít i v realistických dílech - Artem Veselý, V. Aksenov a další.

    PROLOG je extra-dějový prvek, který popisuje události nebo osoby zúčastněné před začátkem akce v díle („Sněhurka“ od A. N. Ostrovského, „Faust“ od I. V. Goetha atd.).

    ODSOUZENÍ je dějový prvek, který fixuje okamžik vyřešení konfliktu v díle, výsledek vývoje událostí v něm.

    RETARDACE je kompoziční technika, která zpomaluje, zastavuje nebo obrací vývoj děje v díle. Provádí se tak, že do textu jsou zahrnuty různé druhy odboček lyrického a publicistického charakteru („Příběh kapitána Kopeikina“ v „Mrtvých duších“ N. Gogola, autobiografické odbočky v románu A. Puškina „Eugene Oněgin“ atd. .).

    PLOT - systém, pořadí vývoje událostí v díle. Jeho hlavní prvky: prolog, výklad, děj, vývoj děje, vyvrcholení, rozuzlení; v některých případech je možný epilog. Děj odhaluje vztahy příčiny a následku ve vztahu mezi postavami, fakty a událostmi v díle. K vyhodnocení různých typů grafů lze použít pojmy jako intenzita plotu a „putování“.

    TÉMA – předmět obrazu v díle, jeho materiál, označující místo a čas děje. Hlavní téma je zpravidla specifikováno tématem, tedy souborem konkrétních, jednotlivých témat.

    FABULA - sled odvíjení událostí díla v čase a prostoru.

    FORMA je určitý systém uměleckých prostředků, který odhaluje obsah literárního díla. Kategorie formy - děj, kompozice, jazyk, žánr atd. Forma jako způsob existence obsahu literárního díla.

    CHRONOTOP je časoprostorová organizace materiálu v uměleckém díle.

    Plešatý muž s bílým plnovousem – I. Nikitin

    Starý ruský obr – M. Lermontov

    S mladou dogaresou – A. Puškin

    Padá na pohovku – N. Nekrasov

    Nejčastěji se používá v postmoderních dílech:

    Pod ním je potok,

    Ale ne blankyt,

    Nad tím je vůně -

    No, nemám sílu.

    Když dal literatuře vše,

    Ochutnal jeho plné plody.

    Odjeď, člověče, pět altynů,

    A zbytečně nedráždit.

    Svoboda rozsévač poušť

    Sklízí mizernou úrodu.

    I. Irtenev

    EXPOZICE - prvek děje: prostředí, okolnosti, pozice postav, ve kterých se nacházejí před začátkem akce v díle.

    EPIGRAF – přísloví, citát, něčí výrok umístěný autorem před dílem nebo jeho částí, částí, určený k vyjádření jeho záměru: „...Takže kdo jsi konečně? Jsem součástí té síly, která vždy chce zlo a vždy koná dobro." Goethe. „Faust“ je epigrafem románu M. Bulgakova „Mistr a Margarita“.

    EPILOG je dějový prvek, který popisuje události, které nastaly po skončení akce v díle (někdy po mnoha letech - I. Turgeněv. „Otcové a synové“).

    Z knihy Umění barev od Ittena Johannese

    15. Kompozice Barevná kompozice znamená umístění dvou nebo více barev vedle sebe tak, aby jejich kombinace byla mimořádně výrazná. Pro celkové řešení barevné kompozice, výběr barev, jejich vzájemný vztah, jejich místo a směr v

    Z knihy O plastické kompozici představení autor Morozova G V

    Z knihy Dramaturgie kinematografie autor Turkin VK

    Temporytmus a plastická kompozice představení. Tempo-rytmus představení je dynamickou charakteristikou jeho plastické kompozice. A jak řekl Stanislavskij: „... Tempo-rytmus hry a představení není jeden, ale celá řada velkých i malých komplexů, různorodých a

    Z knihy Povaha filmu. Rehabilitace fyzické reality autor Kracauer Siegfried

    Z knihy Život dramatu od Bentley Eric

    Z knihy Každodenní život ruské krčmy od Ivana Hrozného po Borise Jelcina autor Kurukin Igor Vladimirovič

    Z knihy Literární dílo: Teorie umělecké celistvosti autor Michail Girshman

    Z knihy Podoby literární sebereflexe v ruské próze první třetiny 20. století autor Khatyamova Marina Albertovna

    Rytmická skladba a stylová originalita básní

    Z knihy Paralogy [Proměny (post)modernistického diskurzu v ruské kultuře 1920-2000] autor Lipovetsky Mark Naumovich

    Rytmická skladba a stylová originalita prózy

    Z knihy Kandinského. Origins. 1866-1907 autor Aronov Igor

    Z knihy Hudební publicistika a hudební kritika: učebnice autor Kurysheva Taťána Aleksandrovna

    Parnokův spiknutí a autorova zápletka Mandelstamova povídka se otevřeně brání bajkové četbě: zdá se, že jejím stylem jde spíše o skrytí, než odhalení traumatu, z něhož tento text vzešel. Lze rozlišit tři hlavní „události“ příběhu: dvě

    Z knihy Merry Men [kulturní hrdinové sovětského dětství] autor Lipovetsky Mark Naumovich

    Rytmus/zápletka Občas neuškodí upozornit na fakt, že se něco děje. Koneckonců, co se děje... „Elegie“ Princip výstavby Rubinsteinových skladeb lze v nejobecnější podobě popsat takto: každý z „kartotéků“ začíná více resp.

    Z knihy Sága o velké stepi od Aji Murad

    Z autorovy knihy

    2.2. Rétorika a logika. kompozice Dlouhá cesta od vnímání hudby přes hodnotící vjemy k jejich slovnímu provedení končí až na úrovni uceleného textu, zkonstruovaného a složeného autorem. Pochopit tuto stránku literárního řemesla - principy

    Z autorovy knihy

    Umění být idiotem: styl a kompozice Takzvané „naivní umění“ položilo základy ruské avantgardy 10. let (lubok, dětská grafika, etnické motivy z umění primitivních domorodých národů byly v dílech reinterpretovány M. Larionova, N. Gončarové a

    Z autorovy knihy

    král Attila. Dějová kompozice hry Než čtenáři představím finální děj, chci podat vysvětlení. Dlouho jsem chtěl rozšířit téma „Východ – Západ“, tedy ukázat, jak se z východu stal západní. Celkově to spočívalo