"Báseň A.A

Báseň vznikla pod dojmem jednoho hudebního večera s přáteli, zpěvu T.A. Kuzminskaya-Bers (Tanya Bers, hlavní prototyp Nataši Rostové ve Vojně a míru, byla skvělá hudebnice a zpěvačka; v každém případě čtenáři „slyší“ ozvěny jejího zpěvu v některých epizodách Tolstého románu a ve Fetových básních).

Báseň je napsána jambickým šestistopým čtyřverším, se střídajícími se ženskými a mužskými rýmy. Dlouhé linky s množstvím vokalismů („Zpíval jsi až do svítání, vyčerpaný slzami...“) znějí nataženě, jako by se zpívalo. Začátek je velmi výrazný: „Noc zářila“ je oxymóron (noc je přece temná, černá) a je zdůrazněn inverzí (predikát je před subjektem). Toto je mimořádná noc, slavnostní, jasná - ne z umělých světel, ale z měsíce. Obývací pokoj - pokračování zahrady:

Noc svítila. Zahrada byla plná měsíčního svitu. položit
Trámy u našich nohou v obývacím pokoji bez světel.
Klavír byl celý otevřený a struny se v něm třásly,
Jako naše srdce pro vaši píseň.

Otevřený klavír, chvějící se struny, otevřená srdce - metaforický význam slov jasně nahrazuje nominativní, i klavír má duši, srdce.

Lyrické „ty“ básně je, abychom použili výraz H.H. Strakhova, „proměněná osobnost“ (jako lyrické „já“). Životní situace je převedena do vznešeného, ​​podmíněného, ​​lyrického plánu (rozdíl mezi skutečnou situací a uměleckým světem dobře vyjadřuje hravá poznámka Tolstého, který nahlas přečetl text: „Když jsme dosáhli posledního řádku:“ Miluji tě, obejmi a plakat nad tebou, “rozesmál nás všechny: “Tyhle verše jsou krásné,” řekl, “ale proč chce obejmout Táňu? Ženatý muž...”). Lyrická hrdinka je pozemským ztělesněním Krásy života, jeho vysokého „zvuku“. „Zvuk“ je zde symbolický: je důležité nejen žít, ale žít jako v tuto noc, žít „bez vypuštění zvuku“, a to již platí pro lyrické „já“. A motiv utrpení, slz, pláče, vzlykání zbystří smysl života a krásy:

Zpíval jsi až do svítání, vyčerpaný slzami,
Že jsi sám - láska, že žádná jiná láska není,
A tak jsem chtěl žít, abych, aniž bych vydal hlásku,
Milovat tě, objímat a plakat nad tebou.

V básni je další téma, které je pozdnímu Fetu velmi drahé - čas a jeho překonání (původní název je „Znovu“):

A uplynulo mnoho let, malátných a nudných,
A v tichu noci zase slyším tvůj hlas,
A rány, jako tehdy, v těchto zvučných vzdechech,
Že jsi sám - celý život, že jsi sám - láska.

Čas je psychologizován: momenty skutečného bytí jsou zvýrazněny, je jich málo, na rozdíl od „únavných a nudných“ let. Propojení těchto momentů je zastíněno anaforou, epiforou a dalšími druhy opakování.

Literatura, a dokonce i její lyrický druh, nemůže přímo zprostředkovat zpěv, hudbu, má jiný „jazyk“. Ale je to právě literatura, která dokáže sdělit, jak hudba a zpěv na posluchače působí.

Složení

Poezie Afanasy Afanasyevich Fet (Shenshin) je jedním z uznávaných vrcholů ruských textů. Fet je jedním z nejčtenějších básníků. V osobnosti básníka se zázračně spojili dva zcela odlišní lidé: otrlý praktik, který žil těžký život, a inspirovaný, neúnavný zpěvák lásky a krásy. Fetova poezie je hudební. Mnohé z jeho básní jsou psány v tradici romantiky. A báseň, o které bude řeč v tomto díle, není výjimkou. „Noc svítila. Zahrada byla plná měsíčního svitu. Leželi ... “- romantika populární v době básníka, zhudebněná. Tematicky jsou Fetovy texty limitovány krásou přírody a ženskou láskou, ale témata v jeho dílech nehrají podstatnou roli. Fetovy básně jsou sbírkou neuvěřitelně expresivních obrazů.
Báseň „Noc svítila, zahrada byla v úplňku měsíce. Leželi...“ píše se o Taťáně Bers (provdané Kuzminské), sestře Sofyi Andreevny Tolstayi. Fet jednoho večera slyšel zpívat Tatyanu Bers a řekl jí: "Když zpíváš, slova létají na křídlech." Básník, uchvácen inspirovaným zpěvem, vytvořil svou vlastní báseň, velmi lyrickou, výraznou a něžnou:
Noc svítila, zahrada byla plná měsíčního svitu. Paprsky ležely u našich nohou v obývacím pokoji bez světel. Klavír byl celý otevřený a struny se v něm chvěly, Jako naše srdce pro tvou píseň.
Tato báseň je pozoruhodná pro svůj překvapivě jemný rytmus a inspirativní, jemné a přesné obrazy. Fetova přesnost a smysl pro detail je jeho nepochybným talentem. Tato báseň, stejně jako celá Fetova poezie, se vyznačuje zvukovým psaním. Podívejme se na první sloku. Převládá zde měkké, duhové a jakoby plynoucí „l“: „noc svítila“, „zahrada byla v úplňku“, „paprsky ležely ...“, po kterých následuje přechod do rolí „r “: „klavír ... je otevřený“, „struny..., chvějí se“. Dochází k přechodu z hladkosti ke zvýšení emočního napětí. Úžasná schopnost psát pomocí zvuků dává Fetovým básním takový hudební zvuk.
Báseň je založena na obrazech noci, měsíce a klavíru. Tma, světlo a hudba – to je základ tohoto díla. Obraz zpěvačky, její hlas jde do pozadí. V této básni člověk cítí jednotu člověka s okolním světem.
Měsíční noc, zahrada jsou nemyslitelné bez klavíru a zpěvákova hlasu. Stejně jako v jiných podmínkách by už neexistovala Taťána Bers, kterou básník obdivoval. Fetovy úžasně obrazné básně fascinují svou hrou, barvami a přesně zvolenými slovy.
Ve Fetu, v této básni, příroda koexistuje s pocity: „Miluji tě, objímám a pláč nad tebou. Tichý obraz noční zahrady je nahrazen kontrastním obrazem – bouří v básníkově duši: „Piano bylo celé otevřené...“. Báseň je postavena na opozici. "Unavený a nudný" život je proti "hořící mouce srdce." Smysl života básníka je v jediném impulsu duše. V tomto díle byl podnětem k duchovní bouři zpěv Taťány Bers. V této básni, stejně jako ve všech textech, Fet vytváří svůj vlastní svět - svět lásky, krásy a kontrastu - tichou, jasnou přírodu s duševním trápením.
Rád bych řekl, že báseň „Noc zářila. Zahrada byla plná měsíčního svitu, Leželi...“ bije svou čistotou a pronikavostí. Jeho linie jsou prostoupeny obdivem, obdivem a básníkovou vášní pro svůj svět, svět kreativity a vše, co přispívá ke splynutí kreativity s realitou, ke zrodu nových básní. Zdá se mi, že tato báseň nenechá nikoho lhostejným, je schopna proniknout do srdce a dotknout se nejskrytějších strun v duši.

Básník Afanasy Fet je nepřekonatelný textař, jehož díla překvapivě přesně zprostředkovávají pocity autora a vytvářejí neobyčejně romantickou atmosféru. Pravda, básníkovy mladistvé básně postrádají tajný smutek inspirovaný tragickou smrtí Marie Lazichové. Fet byl do této dívky z chudé šlechtické rodiny zamilovaný, ale odmítl si ji vzít kvůli finančním potížím. Následně, poté, co znovu získal svůj titul a rodinný majetek a také se úspěšně oženil s bohatou kupeckou dcerou Marie Botkiny, si básník vyčítal, že ztratil lásku a získal bohatství.

Báseň „Noc svítila. Zahrada byla plná měsíce ... “, napsané v roce 1877, kdy básníkovi už bylo šedesát, je vzpomínkovým dílem věnovaným jednomu z nejjasnějších a nejšťastnějších období Fetova života. Byl mladý a zamilovaný, užíval si života ve společnosti dívky, která sdílela jeho city. A vzpomínka na tato romantická data vytvořila základ básně naplněné radostí a mírem, které jsou však okořeněny ostrým pocitem hořkosti a uvědoměním, že již nelze nic vrátit.

První řádky básně zavedou čtenáře do starého sídla, ponořeného do tmy. Pouze měsíční světlo leží u nohou dvou lidí, kteří jsou v obývacím pokoji. Z ní se ozývají zvuky klavíru a jemný ženský hlas, který zpívá o lásce. "Zpíval jsi až do svítání, vyčerpaný v slzách," poznamenává básník. Zřejmě to byla poslední noc, kterou strávil s Marií Lazich, loučil se se svou milovanou, ale netušil, že za necelý měsíc navždy opustí jeho život a zůstane jen v jeho paměti. V okamžiku loučení však básník „tak chtěl žít, aby tě miloval, aniž by vydal hlásku, objal a plakal nad tebou“.

Fet si ještě neuvědomil, že opuštěním své milované navždy změní svůj život, který bude od této chvíle ochuzen o obyčejné lidské štěstí. Proto básník přiznává, že „uplynulo mnoho let, nudných a nudných“. Vzpomínky na ztracenou lásku jsou ale rok od roku ostřejší a bolestnější, autora už nebaví finanční blahobyt, o který tak usiloval a pro který zradil tu, která, jak se ukázalo, byla je mu milejší než všechna pozemská požehnání. A nyní, po čtvrtstoletí, se básníkovi zdá, že opět slyší zpěv své milované a okouzlující zvuky jejího hlasu jako by vracely autorku do minulosti, kde „neexistují urážky osudu a srdce planoucích muk."

Afanasy Fet, který se vydává na cestu po vlnách své paměti, se nechce vrátit do reality, která ho děsí, je chladná a ponurá. Ve své rodině se cítí nekonečně osamělý a odsouzený k neradostnému stáří. Proto opravdu nechce mít v životě žádný jiný cíl, „jakmile věřit ve vzlykání, milovat tě, objímat a plakat nad tebou!“. Tyto sny však nejsou předurčeny k naplnění, protože Maria Lazich již téměř 30 let odpočívá na nevesnickém hřbitově. Básník se nikdy neodvážil navštívit její hrob ani jednou za celý svůj život, protože věřil, že se nepřímo podílel na smrti své milované. A právě tento pocit viny vysvětluje opakované opakování slova „plač“ v básni. To jediné zůstává básníkovi, který si uvědomil, co přesně ve svém životě ztratil, a který chápe, že ani všechny poklady světa ho nedokážou vrátit do minulosti a dovolit mu chybu napravit. vyrobený, který sehrál v životě básníka osudovou roli. Jeho údělem je oddávat se vzpomínkám, které rozdávají radost a zároveň způsobují nesnesitelnou duševní bolest, což naplňuje báseň „Noc svítila. Zahrada byla v úplňku."

(Zatím bez hodnocení)

  1. Báseň „Noc svítila ...“ je jedním z nejlepších lyrických děl Feta. Navíc je to jeden z nejlepších příkladů ruských milostných textů. Báseň je věnována mladé, okouzlující dívce, která se zapsala do dějin ne...
  2. A. A. FET * * * Noc svítila. Zahrada byla plná měsíčního svitu. Paprsky ležely u našich nohou v obývacím pokoji bez světel. Klavír byl celý otevřený a struny se v něm chvěly...
  3. Báseň „May Night“, kterou vytvořil Afanasy Fet v roce 1870, odkazuje na pozdní období básníkovy tvorby. Do této doby se autor rozhodl zcela spojit s literaturou, přerušil vztahy s časopisem Sovremennik, ...
  4. Pozdní milostné texty Athanasiuse Feta jsou plné tragédie a hlubokých osobních zážitků, které dovedně maskuje za povznesenější city. Co však po smrti jeho milované Marie Lazich...
  5. Poslední období tvorby Athanasia Feta je nerozlučně spjato se jménem Marie Lazich, polské krásky, do níž byl básník kdysi zamilovaný. Nechtěl spojit svůj život s touto dívkou z ...
  6. Afanasy Fet velmi bolestně a bolestně prožíval tragickou smrt své milované Marie Lazich, která se stala obětí neopatrného zacházení s ohněm. Dívka ležela na posteli a kouřila, zatímco četla knihu,...
  7. Fet se snažil udržet svůj osobní život v tajnosti a nevystavovat jej veřejnému soudu. Přestože v jeho tvorbě zaujímá významné místo milostná lyrika, básně nemají konkrétní adresáty. Básník...
  8. Vnitřní svět Athanasius Fet byl ostatním na dlouhou dobu uzavřen. Ani básníkovi příbuzní netušili, že na úsvitu svého života prožil skutečné duchovní drama spojené se smrtí své milované...
  9. Od druhé poloviny 50. let 19. století se v tvorbě Afanasy Feta objevuje téma smrti stále častěji. Důvodem takových pesimistických nálad je osobní tragédie, kterou básník prožil, spojil ...
  10. Osud postavil Afanasy Fet před těžkou volbu. Ve 14 letech kvůli nesprávně vyhotoveným dokumentům přišel o bohaté dědictví, a tak se rozhodl, že jediným východiskem z této situace je úspěšné manželství s ...
  11. Texty Athanasius Fet jsou rozděleny do dvou období. První z nich, vztahující se k mládí básníka, se vyznačuje lehkostí a vyrovnaností. Díla této doby prakticky postrádají drama, ačkoli život samotného Feta se vyvíjí daleko...
  12. Afanasy Fet až do své smrti tajil své srdce a vyčítal si, že odmítl lásku ženy, která ho mohla učinit skutečně šťastným. Brzy po rozchodu s Marií Lazich, její milovaný ...
  13. Báseň „Můj duch je jako noc…“ odkazuje na cyklus „Židovské melodie“, Byron ji vytvořil pod vlivem Starého zákona Bible, o kterou se pak začal zajímat. Slavné biblické příběhy ho v dramatu tolik nezajímaly...
  14. V roce 1857 se Afanasy Fet oženil s Marií Botkinou. Toto manželství bylo postaveno na prostém výpočtu ze strany básníka, který snil o znovuzískání nejen finančního blahobytu, ale také vysokého ...
  15. V roce 1856 se Afanasy Fet oženil s Marií Botkinou, dívkou z velmi bohaté kupecké rodiny. Jako svatební dar se mladí lidé rozhodli vyrazit na výlet do zahraničí a navštívili mnoho evropských ...
  16. Fjodor Tyutchev srdcem nebyl jen romantik, ale také filozof. Jako každý kreativní člověk se zajímal o otázky vesmíru. Proto se básník při pozorování okolního světa snažil pochopit jeho zákony...
  17. Počátek 20. století byl v ruské literatuře poznamenán vznikem různých směrů, jedním z nich byl futurismus. Básník Vladimir Mayakovsky, jehož dílo v tomto období bylo známé pouze úzkému okruhu obdivovatelů, také ...
  18. V posledním roce svého života už Sergej Yesenin neskrýval své pocity a otevřeně psal o tom, co mu ublížilo na duši. Zřejmě proto je dále a...
  19. Rané období kreativity Afanasy Fet je neodmyslitelně spjato s krajinářskými texty. Právě díky básním, v nichž se opěvuje krása ruské přírody, si tento básník vysloužil slávu romantického a sofistikovaného básníka, který dokáže ...
  20. Ivan Bunin, který pracuje jako korektor v novinách Oryol, hodně cestuje. Jeho trasy vedou především nejbližšími lesy, neboť začínající spisovatel miluje lov a veškerý svůj volný čas nejraději tráví...
  21. „Noc, ulice, lucerna, lékárna…“ je nedílnou součástí básně „Tanec smrti“ z cyklu „Hrozný svět“. Báseň vypráví o životě a smrti, nelítostné a mrazivé. A svéhlavý rytmus smrti je jako zlomený rytmus...
  22. Afanasy Fet je právem považován za jednoho z nejlyričtějších básníků, díky němuž ruská literatura získala měkkost, efemerálnost a romantický nádech, které pro ni nebyly charakteristické. Ne poslední roli v tom sehrály evropské ...
  23. Jako skutečný král krajinářských textů se Afanasy Fet ve své rané tvorbě jen zřídka dotkl vážných filozofických témat, protože necítil duchovní potřebu. Nicméně ke středu života, když...
  24. Afanasy Fet je jedním z mála ruských básníků, kteří svými básněmi dokázali nejen vidět krásu, ale také vytvořit určitou náladu. Mohl se zastavit u okna a po chvíli...
  25. Mnoho kritiků srovnává rané dílo Afanasy Feta s impresionismem v malbě. A na tom není nic překvapivého, protože básně tohoto básníka z let 1838-1856 se vyznačují úžasnou metaforou, elegancí a ... V roce 1946 napsal Boris Pasternak báseň „Zimní noc“. Válka právě skončila. Zdálo se, že se to uklidnilo! Ale bouře světového otřesu neutichly. Vraťme se k básni a uvidíme, co jsem chtěl...
Analýza Fetovy básně „Noc zářila. Zahrada byla v úplňku

Jedno z nejlepších děl skvělého textaře Afanasyho Feta je „Noc svítila, zahrada byla v úplňku“. Tato báseň vznikla již na sklonku básníkova života a byla věnována nejšťastnějšímu období jeho života.

Jedním z vytříbených lyrických básníků 19. století je Fet. „Noc zářila“ je báseň, která odkazuje na pozdní fázi tvůrčí cesty tohoto autora. Je třeba říci, že navzdory velkému množství dojemných a smutných děl, která velký ruský romantik vytvořil, byl v životě spíše obchodním a houževnatým člověkem. Poetická kreativita byla pro Feta spásným prostředkem k úniku ze shonu života. Ale čí obraz je přítomen v díle "The Night Shone"? Verš Fet, podle kritiků a životopisců, věnovaný brzy zesnulé Marii Lazich.

Maria Lazic

Byla dcerou malého statkáře. Je to důstojník, kterému nechybí romantika. Možná je osud svedl dohromady ve špatný čas. K této známosti by došlo o něco později, dívčin život by neskončil tragicky. A v ruské kultuře by nebyl žádný velký textař. Po zbytek života si poručík pamatoval poslední setkání s Marií, když byli v prostorném obývacím pokoji, hrála na klavír a za oknem svítila noc. Fet napsal tento verš mnoho let po památném večeru.

Mladý důstojník se do dívky na první pohled zamiloval, ale ženit se nehodlal. Finanční potíže a touha vrátit šlechtický titul byly silnější než láska. Někteří kritici se domnívají, že básník později věnoval většinu děl Marii Lazich. Vrcholem jeho textů je „Noc zářila“. Fet, jehož rozbor jeho díla se stal předmětem velkého množství literárních článků, si celý život vyčítal slabost, kterou projevoval v mládí. Základem básně bylo pokání.

"Trámy u našich nohou..."

V prvním čtyřverší Fet mluví o posledním večeru s Mary. "Noc svítila..." - v těchto řádcích je přenesen do atmosféry sídla. Maria Lazich byla hudebně nadaná dívka. Osobně pro ni napsal hudbu sám Fet a opakovaně ji žádal, aby zahrála něco z děl tohoto skladatele.

Při prvním setkání řekla Maria Fetovi, že její srdce bylo dáno jinému. Ale ve skutečnosti byla do básníka a jeho básní již dlouho zamilovaná. V jednom z dopisů Fet svému příteli sdělil, že potkal dívku, která byla možná jedinou, se kterou mohl žít šťastně celý život.

"Milovat tě a plakat nad tebou"

Bylo mnoho tichých romantických večerů. Dům Mariina otce se vyznačoval pohostinností. Potkat zde mladé důstojníky nebylo nic neobvyklého. Ale Fet a Lazich se chovali jaksi odděleně, jen zřídka se účastnili všeobecné zábavy. Nikdy jí neřekl o svých pocitech. Fet vyjádřil svou lásku pouze ve verších. „Noc zářila“ je báseň v druhé sloce, v níž autor v duchu vyznává lásku svému partnerovi. V těchto řádcích vyjadřuje touhu nezastavit ten šťastný okamžik: "žít bez upouštění zvuků."

Slabé roky

Marie byla věnem. Oženit se s ní znamenalo odsoudit sebe a svou budoucí rodinu k věčné chudobě. Pohřbete svou budoucnost, vegetujte uprostřed ničeho a mějte manželku, která předčasně vyschla z chudoby. Jejich pluk měl navíc přejít do stanného práva a působit směrem k rakouským hranicím. To řekl Fet Marii Lazic poslední večer. Dívka ale na policistovo vysvětlení reagovala zdrženlivě. Maria uvedla, že neměla v úmyslu zasahovat do svobody básníka, ale jen snila o tom, že ho bude poslouchat a mluvit s ním.

Když se situace vyhrotila do takové míry, že hrozilo poškození pověsti dívky, Fet s ní zastavil veškerou komunikaci.

Život básníkova milovaného skončil tragicky. Její otec nedovolil kouřit v domě, ale ona si přesto toto potěšení neodepřela. Jednou si Maria při čtení knihy zapálila cigaretu a zdřímla. Když jsem se probudila, plameny pohltily významnou část šatů. Vyděšená dívka situaci jen zhoršila: začala pobíhat po sídle a vyběhla na balkón. Plameny z přívalu vzduchu pohltily celé její tělo.

Maria Lazich zemřela na těžké popáleniny a podle svědků před svou smrtí požádala o uchování Fetovy dopisy. Básník její hrob nikdy nenavštívil. Až do konce života se považoval za vinného z její smrti.

"Že jsi sám - celý život, že jsi láska"

V posledních řádcích autor vyjadřuje lítost nad minulým životem. Podařilo se mu znovu získat šlechtický titul. Dobře se oženil a žil bohatým životem. Ale nemohl zapomenout na Marii Lazich. Po více než čtvrt století si opět oblíbil okouzlující zvuky klavíru a zpěv své milované. V díle je použito opakování: "Miluji tě, objímaj se a breč před tebou." Tato věta se v básni vyskytuje dvakrát. Pomocí této výtvarné techniky autor umocňuje emocionální účinek.

Fetova báseň „The Night Shone“ je mistrovským dílem ruských textů a opět potvrzuje, že básník se nemůže stát skutečným mistrem slova, aniž by poznal pravou lásku a nezažil pocit ztráty.

Jedním z hlavních rysů básní A.A. Feta je muzikálnost. Proto se díla básníka tak snadno hodí k hudbě a pro jejich text bylo vytvořeno mnoho romancí.

A. Fet vytvořil celý cyklus básní věnovaný hudbě a zpěvu - cyklus "Melodie", k němuž vznikla báseň "Noc svítila. Zahrada byla plná měsíce. Leželi ...".

A uplynulo mnoho let, malátných a nudných,

Tak se píseň milovaného stává hudbou lásky.

Fetovu báseň lze srovnat s dílem A.S. Puškina "K ***". Zde se také stává ústředním motiv vzpomínání, který nepodléhá času. Stejně jako Puškin i ve Fetu hlas jeho milované znovu probouzí hrdinu k životu, k citům, k lásce.

Ve Fetově básni je láska a hudba vždy doprovázena slzami a utrpením: „Zpíval jsi až do svítání, vyčerpaný v slzách...“ S pomocí protikladu utrpení a štěstí je tedy umocněn smysl života a krásy.

Myšlenka básně je, že smyslem lidského života je láska.

Příroda, umění a láska splývají v jedno a společně vyjadřují pravou podstatu a krásu života:

A život nemá konce a není žádný jiný cíl,

Jakmile uvěříš vzlykavým zvukům,

Potřebujete milovat, obejmout a plakat pro vás.