Postava mimo jeviště „Woe from Wit“ v komedii A. Gribojedova – popis, charakteristika a zajímavá fakta

„Běda vtipu“ je jedním z nejjasnějších děl ruské a světové literatury. Hlavním konfliktem hry je střet inteligentního, progresivního člověka, představitele „současného století“ a zaostalé inertní společnosti vznešených nevolníků, kteří hájí základy „minulého století“. Autor názorně charakterizuje rysy obou znepřátelených táborů prostřednictvím obrazů jejich představitelů – hrdinů hry. Aby Griboedov vytvořil ucelenější obraz, uvádí do komediálních obrazů postavy mimo jeviště, tedy ty, které se na jevišti neobjevují, ale o kterých se dozvídáme z rozhovorů, poznámek a monologů postav.

Důležité místo v systému postav mimo jeviště zaujímají ti, kteří doplňují obraz společnosti Famus.

Například Kuzma Petrovič, Maxim Petrovič, Tatyana Yuryevna, Foma Fomich nám dávají představu o ideálech patriarchální ruské šlechty. "Jaká esa žijí a umírají v Moskvě!" - Famusov obdivuje Kuzmu Petroviče. Molchalin nazývá Taťánu Jurijevnu „zdvořilou“, „laskavou“, „sladkou“, „prostou“ a ne bezdůvodně, protože „úředníci a úředníci jsou všichni její přátelé a všichni její příbuzní“.

Díky snímkům zahraničních učitelů a „Francouze z Bordeaux“ lze vyvodit závěry o postoji společnosti Famus ke vzdělání a výchově, o kvalitě této výchovy, o napodobování všeho cizího. "Stará zlatá dáma" madame Rosier, navzdory "vzácným pravidlům", "se nechala zlákat ostatními za dalších pět set rublů ročně." A taneční mistr, „bitý větrem“ a mentor Chatsky a Sophia se „všemi známkami učení“ (róba, čepice a ukazováček) působí spíše komickým dojmem. Jaké vzdělání by takoví lidé mohli dát? Co by mohli učit? Pouze inspirovaly vášeň pro francouzské pulpové romány, daleko od života, tanců a všech druhů pořádku. A na závěr - obraz „prázdného, ​​otrockého, slepého napodobování“ vnějších atributů západní kultury, o kterých Chatsky mluví a které „Francouz z Bordeaux“ vidí v Moskvě:

Ach! Francie! Na světě není lepší region! -

Dvě princezny, sestry, rozhodly a opakovaly

Lekce, která jim byla vštěpována od dětství.

Není divu, že se člověk z města Bordeaux cítí v Moskvě jako „malý král“.

A zde jsou postavy z Chatského obviňujících monologů: „Nestor ušlechtilých darebáků“ a majitel divadelních pozemků. Dávají nám představu o nevolnictví, které vládne mezi vlastníky nevolníků, o jejich svévoli vůči rolníkům a sluhům. „Nestor vznešených darebáků“ vyměnil své oddané sluhy za „tři chrty“ a milovník baletu prodával své „Zefýry“ a „Amory“ jednoho po druhém, aby splatil dluh.

Co se týče postav šašek, s jejich pomocí autor předvádí nejkomičtější rysy společnosti Famus. Toto je Sophiina teta, která si „zapomněla načernit vlasy a po třech dnech zešedivěla“, když přišla o mladého francouzského milence, a „tři z bulvárních tváří, které už půl století vypadají mladě“, a divadelník držící muž za obrazovkami, který „klikl na slavíka“ a „nepřítel knih“, který požadoval „přísahu, aby nikdo neuměl a nenaučil se číst a psát“, a princezna Vlasová, která spadla z koně a nyní hledá pro manžela „na podporu“ - všichni ztělesňují úplnou absurditu, nečinnost zábavy těch, kteří hájí zastaralé tradice „staleté“.

Mezi postavami mimo jeviště jsou i takové, kterým jsou do jisté míry cizí zvyklosti Famusovovy Moskvy. Například baron von Klotz, který se bál „výčitek, že je údajně slabý vůči svým příbuzným“, nebo vzdělaný princ Fjodor, chemik a botanik, který „utíká před ženami“ a „nechce znát úředníky“.

Zvláštní místo mezi postavami mimo jeviště zaujímají členové tajné společnosti - takzvané „šťávy chytré mládeže“: anglomanský princ Fjodor, „zpěvák“ Evdokim Vorkulov, bratři Levoy a Borinka, „skvělí chlapi ““, o kterém není co říci, „génius“ Udushev Ippolit Markelych. Hlava tajné společnosti je velmi barevná postava:

Noční lupič, duelant,

Byl vyhoštěn na Kamčatku, vrátil se jako Aleut,

A nečistá ruka je silná...

Navíc se v Repetilovových monolozích hodně mluví o aktivitách těchto mladých lidí: kromě hádek o „důležitých matkách“ skládají vaudeville, dělají slovní hříčky – jedním slovem „dělají hluk“. Popis této společnosti nám pomáhá pochopit, proč hlavní hrdina komedie, Chatsky, nenašel v Moskvě „koutek“ pro své „uražené pocity“ ani mezi těmito „vyspělými šlechtici“.

To je charakteristika postav mimo jeviště v komedii A. S. Gribojedova „Běda vtipu“.

Komedie „Běda vtipu“ je jedním z největších děl ruské literatury. Hlavním konfliktem komedie je boj mezi dvěma tábory, dvěma érami ruského života - „současným stoletím“ a „minulým stoletím“.

Griboedov je inovátor své doby. Vybočuje z kánonů klasicismu a vnáší do komedie pro tento směr nepřijatelné množství postav. "V mé komedii je dvacet pět bláznů na jednoho zdravého člověka," řekl autor. Navíc autor vykresluje mnoho postav mimo jeviště, což také neodpovídá normám klasického díla.

Všechny obrazy v komedii lze rozdělit do tří skupin: hlavní, vedlejší a viescenické. Posledně jmenované hrají důležitou roli ve vývoji hlavního konfliktu hry. S jejich pomocí autor rozšiřuje časové i prostorové hranice hry. Stejně jako jevištní postavy, i všechny postavy mimo jeviště patří buď do „minulého století“, nebo do „století současného“, čímž Gribojedov vykresluje nejen obraz morálky moskevské společnosti, ale také zobrazuje hlavní konflikt doby, která přišel po vlastenecké válce v roce 1812.

Dozvídáme se tedy o „Nestorovi ušlechtilých darebáků“, který vyměnil své oddané služebníky za „tři chrty“, a o majiteli divadelních pozemků, který nesouhlasil s „dlužníky na odklad“, a v důsledku toho „Zefýři a amorové byly všechny prodány jeden po druhém.“ , a o sestře Khlestové Praskové, pro kterou Zagorecký „na pouti dostal dva malé černé arapy“ a o tom, kdo „má na čele napsáno: divadlo a maškaráda, dům je vymalován zeleň v podobě lesíka, on sám je tlustý, jeho umělci jsou hubení.“

Vidíme, že postavy mimo jeviště zacházejí se službou stejným způsobem jako Famusov a Molchalin. Maxim Petrovič, který „jedl zlato“ a jezdil „vždy ve vlaku“, „sloužil Catherine pod císařovnou“, ale „když bylo nutné sloužit, sklonil se“. Kvůli kariéře u soudu třikrát padl jako šašek. Nyní je však častěji zván, aby si zapískal, a „u soudu slyší přátelské slovo“ a co je nejdůležitější, „povyšuje ho do hodnosti a dává penze“. To je ideál všech Famusovců i tichých. A jeho bratr Kuzma Petrovič „věděl, jak předat klíč svému synovi; bohatý a ženatý s bohatou ženou“ – moskevské eso, před kterým se skláněla celá Moskva. A sám Foma Fomich: "Pod třemi ministry byl vedoucí oddělení," poznamenává Molchalin a podle Chatského názoru "nejprázdnější z nejhloupějších lidí." Toto je Molchalinův otec, který odkázal svému synovi, „aby potěšil všechny lidi bez výjimky“, to je Nastasya Nikolaevna, která podporuje podnikání, a baron von Klotz se svými zkorumpovanými sekretářkami a mnoho dalších. Ve Slavné společnosti vládne nepotismus a mecenášství, jak víme z monologů hrdinů: „Cizí zaměstnanci jsou velmi vzácní; stále více sester, švagrových, dětí.“ Slavná je Taťána Yuryevna, které Molchalin doporučuje, aby Chatsky získal „záštitu“. Jsou to také „tři z bulvárních tváří, které půl století omládly a s pomocí svých sester se stanou spřízněnými s celou Evropou“.

Všechny spojuje zahálčivá zábava (Sofiina teta Praskovya Fedorovna), záliba v drby (Taťána Jurjevna, která se „vrátila z Petrohradu, mluvila o vašem vztahu s ministry“). Všechny moskevské dámy mají zvláštní lásku ke všemu cizímu a pohrdají národní kulturou. To jsou všichni ti cizinci, kteří přišli do Ruska „se strachem a slzami“, ale zde zjistili, že „mazlení nemá konce“. Madame Rosier a Francouz z Bordeaux a taneční mistr Guillaume „klepaní větrem“ - všichni jsou ve společnosti milováni jen kvůli svému původu.

Druhá skupina postav mimo jeviště „minulého století“ zahrnuje všechny Repetilovovy přátele a známé z nejtajnějšího svazku – žalostného zdání tajné společnosti, která se prohlašuje za vyspělou. Toto je anglomanský princ Grigorij a „milenec“ italské opery Vorkulov Evdokim a báječní kluci Levoy a Borinka a geniální spisovatel Udushev Ippolit Markelych a jejich předseda - „noční lupič, duelant a špinavý muž s silnou rukou." To jsou ty, které řeší „nejdůležitější“ problémy. Sám Repetilov říká, co dělají na setkáních: "Děláme hluk, bratře, děláme hluk."

Všechny tyto postavy opět potvrzují, že tábor Famusov je velký, ale mezi postavami mimo jeviště jsou i zástupci „současného století“. Jsou to profesoři Pedagogického institutu, „cvičící ve schizmatech a nevíře“, Skalozubův bratranec, který „náhle opustil své služby a začal číst knihy ve vesnici“, synovec princezny Tugoukhovské Fjodor, který studuje chemii a botaniku, stejně jako všechny progresivní mládež, jejímž jménem hovoří Chatsky ve svém monologu „Kdo jsou soudci?..“: „Kde, ukaž nám...“, „Teď nechť jednoho z nás...“. To jsou lidé, kteří jsou nadějí na světlou budoucnost Ruska.

Uvedení takového množství postav mimo jeviště nejen rozšířilo časový a prostorový záběr komedie, ale přispělo i k odhalení hlavního konfliktu hry – střetu dvou epoch.

Po napsání první realistické komedie „Woe from Wit“ byl A. S. Gribojedov inovátorem v tomto žánru. Před ním se spisovatelé nesnažili dělat si legraci z Moskvy a jejích obyvatel. V Gribojedovově hře hraje dominantní roli Moskva, jinak řečeno společnost Famus.

Autor vzal prototypy lidí, které znal a kteří v té době žili v Moskvě, a přenesl je do své komedie a dal jim další, někdy výmluvná příjmení: Famusov, Molchalin, Tugoukhovsky, Repetilov a další. Ale jejich typy a charaktery zůstaly. Hrdinové jezdí na plesy, hrají karty, tančí, baví se a klábosí, tedy vedou zahálčivý život. Nenávidí vzdělání, protože se bojí vzdělané mládeže. Všechny slouží pouze k získání dalších hodností a „odznaků“. Mezi nimi převládá uniforma a hodnost a člověk je ceněn podle bohatství a počtu poddaných duší. A tento obrázek je zobrazen tak jasně, jasně a živě, že pro nás Famusovův dům se všemi jeho obyvateli a hosty zosobňuje Moskvu 10-20 let 19.

Autor v rozporu s klasickým pravidlem tří jednot přenáší děj hry za hranice Famusova domu s pomocí postav mimo jeviště. To pomáhá plně ukázat „obraz morálky“ Gribojedovovy Moskvy. Doplňují a rozšiřují ji.

Většina postav mimo jeviště je prezentována jako „minulé století“. Nejčastěji se jedná o prince a princezny, kteří jsou uctíváni jako modely a jsou ve společnosti Famus vysoce ceněni. Pro Pavla Afanasjeviče Famusova jsou takovými vzory Kuzma Petrovič („ctihodný komorník, uměl předat klíč svému synovi...“) a Maxim Petrovič:

Vážný pohled, arogantní povaha. Když si potřebuješ pomoct, A on se sklonil.

Tato „esa“ jsou uctívána a respektována každým v Moskvě pro jejich „zásluhy“.

Ideálem Molčaliva, právě Famusovovy chudé sekretářky, je Taťána Jurijevna, která „dává koule, které nemohou být bohatší“. Když se dozvěděl, že ji Chatsky nezná, je ohromen, protože je „slavná a navíc úředníci a úředníci jsou její přátelé a všichni její příbuzní“. Pak Foma Fomich, který „byl vedoucím oddělení za tří ministrů“. Molchalin obdivuje jeho styl jen proto, že ho obdivují všichni, „koneckonců, musíte se spoléhat na ostatní“. A to také zahrnuje tyto Drjanské, Chvorovové, Varlanské, Skačkovy, kteří už dlouho vědí o Chatského šílenství. Jde zřejmě o známá příjmení, která mají ve společnosti váhu a podle kterých se každý řídí. To jsou „soudci“ moskevské společnosti.

Také „minulé století“ v komedii reprezentují nejevištní statkáři-nevolníci: „Nestor urozených darebáků“, který své oddané sluhy vyměnil za „tři chrtí psy“, divadelního statkáře, který jezdil na nevolnický balet“ od matek, otců odmítnutých dětí“ a následně je jednotlivě prodávaly pro nesplácení dluhů.

Komedie také vytvořila parodie na členy tajného svazu: Vorkulov Evdokim, Levoy a Borinka, Udushev Ippolit Markelych. Už podle jejich příjmení můžete odhadnout, jací jsou. Repetilov je ale Chatskému s velkou vášní doporučuje.

„Současné století“ je v komedii zastoupeno i postavami mimo jeviště. Toto je Skalozubův bratranec, který „pevně zavedl nějaká nová pravidla. Hodnost ho následovala: náhle opustil službu a začal číst knihy ve vesnici.“ Famusov a Skalozub ho kritizují a neúnavně opakují totéž: „Učení je mor, učení je důvod.“ Další je synovec princezny Tugoukhovské, který „nechce znát hodnosti! Je to chemik, je to botanik, princi Fedore." A také mezi postavami mimo jeviště „současného století“ je celá pokroková mládež, jejímž jménem mluví Chatsky zájmenem „my“: „Kde, ukažte nám, jsou otcové vlasti...“

Všechny tyto zdánlivě nenápadné a zbytečné postavy doplňují obraz moskevské společnosti, činí ji jasnější a barevnější.

V komedii „Běda z vtipu“ je přítomna celá Moskva se všemi jejími výhodami i nevýhodami, s její nádherou a okázalostí plesů, obědů, večeří a tanců, ale zároveň s její ignorancí, obdivem ke všemu cizímu, strach ze všeho nového. Uvedení takového množství postav mimo jeviště zdůrazňuje typičnost těch jevištních a pomáhá dotvářet obraz „obrazu morálky“ Moskvy 10.–20. let 19. století.

Bolestně upadl, ale vstal dobře.
Ale stalo se to ve whist, kdo je zván častěji?
Kdo slyší u soudu přátelské slovo?
Maxim Petrovič. Kdo znal čest přede všemi?
Maxim Petrovič. Žert!
Kdo vás povyšuje do hodnosti? a dává důchody?
Maxim Petrovič!

Ponížením své lidské důstojnosti a ztrátou cti získali představitelé „minulého století“ všechny výhody života. Ale jejich čas už běží. Není divu, že Famusov mrzí, že časy už nejsou stejné.
Neméně živý je portrét Kuzmy Petroviče, který si nejen dokázal zařídit svůj život, ale nezapomněl ani na své příbuzné. "Zemřelý byl úctyhodný komorník... Bohatý a byl ženatý s bohatou ženou." Oženil jsem se s dětmi a vnoučaty."
"Jaká esa žijí a umírají v Moskvě!" - obdivoval Pavel Afanasjevič Famusov.
Zástupci něžného pohlaví nejsou horší než muži:
„Představte, pošlete je do Senátu! Irina Vlasevna! Lukerya Aleksevna! Taťána Yuryevna! Pulcheria Andrevna!
Dámy jsou všemocné. Jasnou postavou je Tatyana Yuryevna, která je úzce obeznámena s „úředníky a úředníky“. Velkou moc ve společnosti má jistě i princezna Marya Aleksevna, jejíž názoru se Famusov velmi bojí. Gribojedov zesměšňuje tyto „vládce“ ústy Chatského a odhaluje jejich prázdnotu, hloupost a absurdní charakter.
Kromě „es“ jsou ve vznešené společnosti menší lidé. Jsou typickými představiteli střední šlechty. To jsou Zagoretsky a Repetilov. A mezi postavami mimo jeviště lze jmenovat „ten temný, na nohách jeřába“, „tři tváře bulváru“, které Chatsky zmiňuje. Všichni, vědomi si své bezvýznamnosti před moskevskými představiteli, se jim snaží sloužit, získat si jejich přízeň pokrytectvím a servilností.
Lidé jako Repetilov se snaží ostatním ukázat, že i oni za něco stojí. Gribojedov popisuje „tajnou společnost“ Anglického klubu a podává satirické charakteristiky jeho „nejlepších“ členů, liberálních řečníků. Jsou to princ Grigorij, Evdokim Vorkulov, Ippolit Udushev a „hlava jako žádná jiná v Rusku“. Ale Repetilov může vyjádřit myšlenky společnosti pouze tímto způsobem: "Děláme hluk, bratře, děláme hluk." Ve skutečnosti je „nejtajnější odbor“ obyčejná společnost hýřitelů, lhářů a opilců.
Vlastenec Gribojedov bojuje za čistotu ruského jazyka, umění a vzdělání. Dělá si legraci ze stávajícího vzdělávacího systému a uvádí do komedie takové postavy, jako je Francouz z Bordeaux, Madame Rosier. A mnoho urozených dětí s takovými učiteli vyrůstá jako „nezletilí“ a ignoranti, stejně jako v době Fonvizina.
Nejohavnějšími postavami mimo jeviště jsou však feudální statkáři, jejichž charakteristické rysy pohlcuje „Nestor vznešených darebáků“, kterého hlavní hrdina ve svém vášnivém monologu odsuzuje. Hnusní jsou pánové, kteří vyměňují své služebnictvo za chrty, kteří rozprodávají děti odebrané matkám. Hlavním problémem komedie je vztah mezi statkáři a nevolníky.
Členů společnosti Famus je mnoho, jsou silní. Je Chatsky v boji proti nim opravdu sám? Ne, odpovídá Gribojedov a uvádí do vyprávění Skalozubův příběh o bratranci, který „pevně přijal nějaká nová pravidla. Hodnost ho následovala: náhle odešel ze služby. Začal jsem číst knihy ve vesnici." Princ Fjodor "nechce znát úředníky!" Je to chemik, je to botanik.“ To znamená, že progresivní síly již dozrávají v hlubinách společnosti. A Chatsky není ve svém boji sám.
Postavy mimo jeviště lze tedy rozdělit do dvou skupin a jednu lze připsat Famusově společnosti, druhou Chatskyho.
První prohloubí ucelenou charakteristiku vznešené společnosti, ukazuje Alžbětinské časy.
Tito jsou duchovně spojeni s hlavní postavou, blízko k němu v myšlenkách, cílech, duchovních hledáních a aspiracích.
Zvláště bych chtěl poznamenat jazyk hry. Komedie je psána jambickým metrem, čímž se poetická řeč přibližuje řeči hovorové. A příběhy o osobách mimo jeviště jsou organicky vetkány do vyprávění.
V komedii „Běda vtipu“ Griboedov odhalil ideový obsah sociálního boje počátku 19. století, ukázal život moskevské šlechty a uvedením nejevištních postav do vyprávění prohloubil konflikt díla a rozšířil obraz o morálce moskevské šlechty.