Životopis Ludmily Stefanovny Petruševské. Ruská spisovatelka Lyudmila Petrushevskaya: biografie, osobní život, kreativita Dramatik Lyudmila Petrushevskaya
Prozaička, dramatička, básnířka Ljudmila Stefanovna Petruševskaja se narodila 26. května 1938 v Moskvě. Vnučka sovětského lingvisty Nikolaje Jakovleva, tvůrce psaní pro řadu národů SSSR. Během války žila u příbuzných a také v sirotčinci poblíž Ufy.
V roce 1961 absolvovala Fakultu žurnalistiky Moskevské státní univerzity. Pracovala jako dopisovatelka moskevských novin, zaměstnankyně vydavatelství a redaktorka Ústředního televizního studia.
V polovině 60. let začala Petruševskaja psát poezii a příběhy. Její první publikovanou prací byl příběh „Across the Fields“, který se objevil v roce 1972 v časopise Aurora. Poté nebyla Petruševská próza publikována déle než deset let.
Prvních her si všimla amatérská divadla: hru „Hudební lekce“ (1973) nastudoval Roman Viktyuk v roce 1979 ve studiovém divadle Paláce kultury Moskvorechye a byla téměř okamžitě zakázána (vydáno až v roce 1983). Hru „Cinzano“ nastudovalo divadlo Gaudeamus ve Lvově.
Profesionální divadla začala hrát Petruševské hry v 80. letech: jednoaktovka "Láska" v Divadle Taganka, "Colombinin byt" v Sovremenniku, "Moskevský sbor" v Moskevském uměleckém divadle.
Teprve v 80. letech se jméno Petruševskaja stalo známým širokému okruhu čtenářů. Od té doby začaly vycházet sbírky jejích her a próz: „Nesmrtelná láska: příběhy“ (1988), „Písně 20. století: hry“ (1988), „Tři dívky v modrém: hry“ (1989), „Na cestě boha Eros: Próza“ (1993), „Tajemství domu: Příběhy a příběhy“ (1995), „Dům dívek: Příběhy a příběhy“ (1998) atd.
Na začátku 21. století vydala Petruševskaja nové sbírky příběhů a pohádek, mezi nimi: „Kde jsem byl. Příběhy z jiné reality“ (2002), „Bohyně parku“ (2004), „Příběhy o divokých zvířatech . Příběhy mořského odpadu. Poškozené kundičky“ (2004), „Příběhy lásky“ (2011).
V roce 2003 spisovatelka vydala svůj „Volume Nine“ - sbírku článků, rozhovorů, dopisů a memoárů.
V roce 2010 vydala Petruševskaja alternativní školní učebnici literatury "Literární matice. Učebnice psaná spisovateli."
Petruševské příběhy a hry byly přeloženy do mnoha jazyků světa, její dramatická díla jsou inscenována v Rusku i v zahraničí.
Podle jejích scénářů byla nastudována řada filmů a filmových představení: „Láska“ (1997), „Datum“ (2000), „Moskevský sbor“ (2009) atd.
Na základě scénářů Ljudmily Petruševské byly karikatury „Lyamzi-tyri-bondi, zlý čaroděj“ (1976), „Ukradené slunce“ (1978), „Příběh příběhů“ (1979), „Zaječí ocas“ (1984) , "Kočka, která uměla zpívat" vznikly "(1988), "Kam jdou zvířátka (z antologie "Veselý kolotoč č. 34")" (2012).
Vytvořila „Handmade Studio“, ve kterém samostatně kreslí karikatury pomocí myši. Filmy „Rozhovory K. Ivanova“, „Pince-nez“, „Horor“, „Ulysses: Here we go“, „Where are you“ a „Mumu“ byly natočeny ve studiu.
Lyudmila Petrushevskaya píše a vystavuje obrazy, účastní se různých uměleckých projektů.
Vytvořila malé divadlo „Kabaret jednoho autora“, ve kterém se svým orchestrem hraje nejlepší písně 20. století ve vlastních překladech.
Po spojení sil s moskevským freejazzrockovým souborem Inquisitorium vydala v roce 2003 Petruševskaja album „No. 5. The Middle of Big Julius“, kde četla a zpívala své básně za doprovodu pískání, hučení oceánu nebo štěkot psů. V roce 2010 Petruševskaja „Nezvykejte si na déšť“, který byl zaznamenán pro projekt „Snob“.
Ljudmila Petruševskaja je členkou SSSR SP (1977), ruského centra PEN. Akademik Bavorské akademie výtvarných umění.
Je laureátkou Ruské státní ceny v oblasti literatury a umění (2002), oceněna Puškinovou cenou Nadace Alfreda Tepfera (1991), cenami časopisů „říjen“ (1993, 1996, 2000), „Novinka“ World" (1995), "Znamya" (1996) ), ceny Moskva-Penne (1996), Hvězda (1999), ceny Triumph (2002), cena festivalu New Drama (2003) a Stanislavského divadelní cena (2004).
V roce 2008 v Moskvě a v roce 2009 v Petrohradě se konal „Petruševskij festival“, načasovaný na několik výročí spisovatelky – 70 let od jejího narození, 20 let od vydání první knihy „Nesmrtelná láska“ , publikace 10. díl
Narozen 26. května 1938 v Moskvě. Její dědeček byl slavný lingvista, profesor orientálních studií Nikolaj Jakovlev (1892-1974).
Rodina budoucí spisovatelky byla vystavena represím, během Velké vlastenecké války žila s příbuznými, po válce - v sirotčinci poblíž Ufy. Později se přestěhovala do Moskvy, kde vystudovala školu.
Pracovala jako dopisovatelka moskevských novin a jako zaměstnankyně vydavatelství.
Od roku 1972 je redaktorkou Ústředního televizního studia.
Ludmila Petrushevskaya napsala svůj první příběh „Taková dívka“ v roce 1968 (o 20 let později vyšla v časopise „Ogonyok“).
V roce 1972 vyšly její příběhy „Příběh Clarissy“ a „Vypravěčka“ v časopise Aurora. V roce 1974 vyšly v téže publikaci povídky „Sítě a pasti“ a „Přes pole“.
V roce 1977 byla Petruševskaja přijata do Svazu spisovatelů SSSR, ale její díla byla publikována jen zřídka. Do roku 1988 vyšlo sedm povídek, dětská hra „Dvě okna“ a několik pohádek.
Prvních her Petruševské si všimla amatérská divadla. Hru „Hudební lekce“ (1973) nastudoval Roman Viktyuk v roce 1979 ve studentském divadle Moskevské státní univerzity a brzy byla zakázána. Hru „Cinzano“ uvedlo divadlo Gaudeamus ve Lvově.
Profesionální divadla začala hrát Petruševské hry v 80. letech. Jednoaktovka „Láska“ byla uvedena v divadle Taganka, „Colombinin byt“ byl uveden v Sovremenniku a „Moskevský sbor“ byl uveden v Moskevském uměleckém divadle.
Od 80. let začaly vycházet sbírky jejích her a próz: „Nesmrtelná láska: příběhy“ (1988), „Písně 20. století: hry“ (1988), „Tři dívky v modrém: hry“ (1989), „Na cestě Boha Eros: Próza“ (1993), „Tajemství domu: Příběhy a příběhy“ (1995), „Dům dívek: Příběhy a příběhy“ (1998).
Petruševské příběhy a hry byly přeloženy do mnoha jazyků světa, její dramatická díla jsou inscenována v Rusku i v zahraničí. V roce 2017 představila své nové knihy „Toulky o smrti“ a „Nikdo nepotřebuje. Zdarma“, stejně jako sbírka „O našem skvělém životě. Stee-hee-hee."
V roce 2018 její román „Byli jsme ukradeni. Historie zločinů“ byla zařazena do dlouhého seznamu ocenění „Velká kniha“. Příběh „The Little Girl from Metropolis“ je nominován na cenu US Critics Union Award.
V roce 2018 byly vydány spisovatelovy knihy „Magické příběhy. Nová dobrodružství Eleny Krásné“ a „Kouzelné příběhy. Testament starého mnicha.
Na základě Petruševských scénářů byla inscenována řada filmů a filmových představení: „Láska“ (1997), „Datum“ (2000), „Moskevský sbor“ (2009) atd.
Animovaný film „Tale of Tales“, založený na společném scénáři Ljudmily Petruševské a Jurije Norshteina, byl podle výsledků mezinárodního průzkumu Akademie filmových umění ve spolupráci s ASIFA-Hollywood (Los Angeles, USA).
Na základě scénářů Petruševské vznikly karikatury „Lamzi-tyri-bondi, zlý čaroděj“ (1976), „Ukradené slunce“ (1978), „Bunny Tail“ (1984), „Kočka, která uměla zpívat“ (1988), Vznikly „Where the Animals Go“ (z almanachu „Veselý kolotoč č. 34“)“ (2012).
Od roku 2008 vystupuje spisovatelka také jako zpěvačka v programu „Kabaret Ludmily Petruševské“ se svým orchestrem „Kerosin“.
V roce 2010 představila Petruševskaja své první sólové album „Don’t Get Used to the Rain“.
Ljudmila Stefanovna Petruševskaja(nar. 26. května 1938 v Moskvě) je slavný ruský spisovatel (prozaik, dramatik).
Během války žila u příbuzných a také v sirotčinci poblíž Ufy. Po válce se vrátila do Moskvy a vystudovala Fakultu žurnalistiky Moskevské státní univerzity (1961). Pracovala jako dopisovatelka moskevských novin, jako zaměstnankyně vydavatelství a od roku 1972 jako redaktorka Ústředního televizního studia.
Povídky píše od poloviny 60. let. Za první publikaci jsou považovány dva příběhy publikované v roce 1972 časopisem Aurora, i když již v listopadu 1971 se v časopise Pioneer objevily příběhy „Mluvící letadlo“ a „Kufřík nesmyslů“. Od poloviny 70. let psal i dramatická díla, která okamžitě přitahovala pozornost režisérů kombinací nekompromisního realismu a umělecké bohatosti. První inscenace se konaly ve studentských divadlech: hru „Hudební lekce“ (napsaná v roce 1973) nastudoval v roce 1979 Roman Viktyuk ve studiu Domu kultury Moskvorechye a také Vadim Golikov ve studiu Leningradské státní univerzity. Od 80. let 20. století Díla Petruševské se přesunula do profesionálních divadel, počínaje hrou „Láska“ (napsaná v roce 1974), kterou v letech 1981-82 nastudoval Jurij Lyubimov v divadle Taganka.
Od roku 1983, kdy vyšla první kniha Petruševské (sbírka her, společně s Viktorem Slavkinem), její díla, prozaická i dramatická, vycházela stále častěji, zejména v období perestrojky a následujících let. Ostrost výtvarného materiálu, obratné používání prvků hovorového jazyka, neobvyklá míra pravdivosti v popisech každodenního života, někdy paradoxně propletená s prvky surrealismu – vše, co vzbuzovalo podezření a odmítání u cenzorů a redaktorů Brežněvovy éry - nyní zařadila Petruševskou mezi první postavy ruské literatury, což zároveň vyvolalo kolem jejích děl vášnivé kontroverze, které se občas změnily v ideologickou konfrontaci.
Následně kontroverze utichá, ale Petruševskaja je nadále žádaná jako dramatička. Představení podle jejích her se hrála na scénách Moskevského uměleckého divadla, Petrohradského činoherního divadla a divadla. Lenin Komsomol a mnoho dalších divadel v Rusku i v zahraničí. Z jejích děl vznikla také řada televizních her a animovaných filmů, z nichž zvláštní zmínku si zaslouží „Příběh příběhů“ Jurije Norshteina. Petruševské knihy byly přeloženy do angličtiny, italštiny, němčiny, francouzštiny a dalších jazyků.
Záliba v experimentování neopouští Petrushevskaya po celou její tvůrčí kariéru. Využívá smíšené formy vyprávění, vymýšlí si vlastní žánry („Lingvistické pohádky“, „Pohádky o divokých zvířatech“ a další cykly minipříběhů), pokračuje v uměleckém výzkumu mluvené řeči a píše básnická díla. Ovládá i další druhy umění: malbu a grafiku (mnoho knih Petruševské je ilustrováno jejími kresbami) a provádí písňové kompozice na základě vlastních textů.
Fantastické v dílech Ludmily Petruševské
Mnoho Petruševských děl využívá různé typy fantasknosti. Hry často využívají techniky surrealismu a absurdního divadla (například „Columbine’s Apartment“, 1988; „Men’s Zone“, 1992). Prvky mystiky nejsou v próze neobvyklé; spisovatelku zajímá především hranice mezi životem a smrtí, kterou v jejích dílech postavy překračují oběma směry, přesouvajíce se z našeho světa do onoho světa (menippea) a naopak (duchovní příběhy). Největší z Petruševských děl, román „Číslo jedna, aneb V zahradách jiných možností“ (2004) je komplexním vyprávěním s transmigrací duší, cestou do posmrtného života a popisem šamanských praktik fiktivních severských lidí. . Spisovatelka už dříve používala název „V zahradách jiných možností“, označující části nejfantastičtějších děl ve svých publikacích. Petruševské není cizí ani sociální fikce („Noví Robinsoni“, 1989; „Hygiena“, 1990) a dokonce dobrodružství („Charita“, 2009).
Petruševskaja je také široce známá jako autorka mnoha pohádek, každodenních i kouzelných, jak určených především dětem, tak vhodných spíše pro dospělého čtenáře nebo adresáta neurčitého věku.
Ljudmila Petruševskaja byla členkou Svazu spisovatelů SSSR (od roku 1977), členkou tvůrčí rady časopisu Dramatist a redakční rady ruského časopisu Visa (od roku 1992). Člen ruského centra PEN, akademik Bavorské akademie umění.
Uznáno Puškinovou cenou Nadace A. Töpfera (1991), cenami od časopisů „October“ (1993, 1996, 2000), „New World“ (1995), „Znamya“ (1996), pojmenované po. S. Dovlatov z časopisu Zvezda (1999), Cena Triumf (2002), Státní cena Ruska (2002), Cena festivalu Nová dramatika (2003).
Lyudmila Stefanovna má tři děti: dva syny a dceru. Žije v Moskvě. Manžel Boris Pavlov zemřel v roce 2009.
Současná ruská literatura
Ljudmila Stefanovna Petruševskaja
Životopis
PETRUSHEVSKAYA, LUDMILA STEFANOVNA (nar. 1938), ruská spisovatelka. Narozen 26. května 1938 v Moskvě. Vystudovala Moskevskou státní univerzitu a pracovala jako televizní redaktorka. V polovině 60. let začala psát příběhy, z nichž první, Příběh Clarissy, vyšel v roce 1972. Hru Lekce hudby (1973) poprvé nastudoval režisér R. Viktyuk ve Studentském divadle Moskevské státní univerzity. První inscenací na profesionální scéně byla hra Láska (1974) v divadle Taganka (režie Yu. Ljubimov).
Děj Petruševské her se odehrává za běžných, snadno rozpoznatelných okolností: ve venkovském domě (Tři dívky v modrém, 1980), na podestě schodiště (Schodiště, 1974) atd. Osobnosti hrdinek se odhalují během vyčerpávajícího zápasu. za existenci, kterou prožívají v těžkých životních situacích. Petruševskaja zviditelňuje absurditu každodenního života, a to určuje nejednoznačnost charakterů jejích postav. V tomto smyslu jsou zvláště orientační tematicky příbuzné hry Cinzana (1973) a Smirnova's Birthday (1977) a také hra Hudební lekce. Na konci Hudebních lekcí se postavy zcela promění ve své antipody: z romanticky zamilovaného Nikolaje se vyklube cynik, ze zlomené Nadyy je žena schopná hlubokého citu, z dobromyslných Kozlových být primitivní a krutí lidé. Dialogy ve většině Petruševských her jsou strukturovány tak, že každá následující poznámka často mění význam té předchozí. Podle kritiky M. Turovské je „moderní každodenní řeč... v ní zhuštěna na úroveň literárního fenoménu. Slovní zásoba umožňuje nahlédnout do biografie postavy, určit její sociální příslušnost a osobnost.“ Jednou z nejznámějších her Petruševské jsou Tři dívky v modrém. Vnitřní bohatství jejích hlavních hrdinů, válčících příbuzných, spočívá v tom, že jsou schopni žít navzdory okolnostem, na příkaz svého srdce. Petruševskaja ve svých dílech ukazuje, jak se každá životní situace může změnit ve svůj opak. Surrealistické prvky proto působí přirozeně a prorážejí realistickou dramatickou strukturu. To se děje v jednoaktovce Andante (1975), která vypráví o bolestném soužití manželky a milenky diplomata. Jména hrdinek – Buldi a Au – jsou stejně absurdní jako jejich monology. Ve hře Columbine's Apartment (1981) je surrealismus dějotvorným principem. Literární kritik R. Timenchik se domnívá, že Petruševské hry obsahují prozaický prvek, který z nich dělá „román psaný v rozhovorech“. Próza Petruševské je stejně fantasmagorická a zároveň realistická jako její drama. Autorův jazyk je prostý metafor, místy suchý a matoucí. Příběhy Petruševské se vyznačují „románovým překvapením“ (I. Borisova). Spisovatelka tak v příběhu Nesmrtelná láska (1988) podrobně popisuje příběh těžkého života hrdinky a ve čtenáři působí dojmem, že za svůj hlavní úkol považuje popis každodenních situací. Ale nečekaný a ušlechtilý čin Alberta, manžela hlavní hrdinky, dává konci tohoto „prostého každodenního příběhu“ podobenství. Postavy Petruševské se chovají v souladu s krutými životními okolnostmi, ve kterých jsou nuceny žít. Například hlavní postava příběhu Your Circle (1988) opouští svého jediného syna: ví o své nevyléčitelné nemoci a snaží se bezcitným činem donutit bývalého manžela, aby se o dítě postaral. Žádný z hrdinů Petruševské však není vystaven úplnému autorovu odsouzení. Základem tohoto postoje k postavám je autorčina inherentní „demokracie... jako etika, estetika, způsob myšlení a typ krásy“ (Borisová). Ve snaze vytvořit rozmanitý obraz moderního života, ucelený obraz Ruska, se Petruševskaja obrací nejen k dramatické a prozaické, ale také k poetické kreativitě. Žánr díla psané volným veršem Karamzina (1994), ve kterém jsou klasické zápletky lámány jedinečným způsobem (např. na rozdíl od chudé Lizy se hrdinka jménem chudák Rufa topí v sudu s vodou a snaží se získat skrytý láhev vodky odtud), spisovatel to definuje jako „vesnický deník“ . Karamzinův styl je vícehlasý, autorovy úvahy splývají s „písněmi louky“ a rozhovory postav. V posledních letech se Petruševskaja obrátila k žánru moderních pohádek. Její Pohádky pro celou rodinu (1993) a další díla tohoto žánru jsou psána absurdním způsobem, připomínajícím tradici Oberiutů a Alenky v říši divů L. Carrolla. Petruševské příběhy a hry byly přeloženy do mnoha jazyků světa, její dramatická díla jsou inscenována v Rusku i v zahraničí.
Petruševskaja Ljudmila Stefanovna se narodila 26. května 1938 v Moskvě. Válečná léta strávila v sirotčinci Ufa a u příbuzných. Po skončení války pokračovala ve studiu na fakultě žurnalistiky v Moskvě. Během studentských let budoucí spisovatelka skládala básně a psala scénáře pro studentské večery. Po absolvování vysoké školy jsem šel pracovat jako dopisovatel a brigádník nakladatelství. Rok 1972 byl v životě básnířky poznamenán funkcí redaktorky Ústředního televizního studia a jejím prvním publikovaným dílem.
První hru podle jejího díla nastudoval Roman Viktyuk v roce 1979. Kvůli „stinným stránkám života“, které se objevily v následujících dílech, nemohla dramatička publikovat pro své čtenáře déle než deset let, ale pokračovala v psaní vtipných her. Koncem 80. let došlo k ústupu požadavků cenzury a její prózy se začaly uvádět v divadlech. Hlavním tématem všech Petruševských děl bylo téma ženského osudu. Lyudmila Stefanovna se stala zakladatelkou „pravdivé prózy“, která ukazovala hrůzy života, neschopnost být šťastný, špínu a hněv lidí. V roce 1991 se spisovatel stal laureátem Puškinovy ceny. Teprve v posledních letech se její díla dějově diametrálně liší a dobro v nich začíná vítězit nad zlem.
Lyudmila Petrushevskaya může být s jistotou nazývána jednou z vynikajících ruských spisovatelů minulého století. Je autorkou značného množství povídek a knih pro děti, podle jejích děl byly inscenovány divadelní hry a natočeny filmy. Její dílo se pro mnohé stalo zjevením: autorka dost drsně a někdy prostě nemilosrdně, bez příkras, popisuje všechny úskalí života.
Dětství
Petruševskaja Ljudmila Stefanovna se narodila 26. května 1938 v Moskvě. Její rodiče byli vzdělaní lidé. Máma pracovala jako redaktorka, táta byl lingvista. Dědeček Petruševské je Nikolaj Jakovlev, sovětský vědec, profesor lingvistiky.
Spisovatelčino dětství prošlo těžkými válečnými i poválečnými časy, které se nepochybně podepsaly na jejím osudu. Dívka, která utíkala před válkou, byla nucena žít u vzdálených příbuzných a poté byla dokonce vychována v jednom ze sirotčinců poblíž Ufy.
Po dozrávání se Lyudmila rozhodla spojit svůj život s žurnalistikou. Po obdržení školního vysvědčení proto dívka vstoupí na Moskevskou státní univerzitu, fakultu žurnalistiky. Studia dokončila v roce 1961 a získala práci novinářky. Poté Petruševskaja několikrát změnila své působiště. Počátkem 70. let získala práci v Ústředním televizním studiu jako redaktorka.
Kreativní cesta
Lyudmila Petrushevskaya začala psát své první básně v mládí. Byly docela jednoduché a lehké. Sama básnířka v té době své dílo nebrala vážně, nehodlala se stát spisovatelkou. Talent však není tak snadné skrýt: během studia na univerzitě Petruševskaja psala scénáře pro různé studentské akce. V polovině 60. let se objevily první hry, které se ale dlouho neodvážila vydat.
Její hry byly zajímavé, vitální a mnohým blízké. Není proto divu, že si jich režiséři všimli. Slavná divadla samozřejmě nemohla inscenovat dílo málo známého autora. Ale malá divadla s jejími díly ochotně pracovala. Takže v roce 1979 byla v Divadle R. Viktyuka uvedena hra „Hudební lekce“. A lvovské divadlo "Gaudeamus" představilo divákům hru "Cinzano".
Teprve po roce 1980 začala slavnější divadla věnovat pozornost dílu Ludmily Petruševské. Byly to tyto výkony:
- „Láska“ – Divadlo Taganka.
- "Columbine's Apartment" - "Současné".
- "Moskevský sbor" - Moskevské umělecké divadlo.
- „Kabaret jednoho herce“ – Divadlo pojmenované po. A. Raikin.
Je pozoruhodné, že po dlouhou dobu nemohla Lyudmila Petrushevskaya publikovat. Její příběhy a hry nebyly oficiálně zakázány, ale nakladatelští redaktoři nechtěli přijímat k publikaci díla s poměrně obtížnými společenskými tématy. A Petruševskaja je napsala přesně. Odmítnutí zveřejnění však básnířku nezastavilo.
Navzdory tomu, že Petruševskaja psala knihy se sociální tématikou, básně a verše velmi snadno (stačí se podívat na její cyklus o životě žen!), postupně změnila pole působnosti. Spisovatel se začal zajímat o tvorbu dětských knih a pokoušel se také psát romantické romány.
V roce 1984 vyšel její nový cyklus - lingvistické pohádky „Buttered Pussy“. V letech 1990-2000 napsala „Zacházení s Vasilym“, „Příběhy o ABC“, „Skutečné pohádky“. O něco později byly vydány „Kniha princezen“ a „Dobrodružství prasete Petra“. Na motivy příběhů prasete Petra vzniklo několik animovaných filmů.
Díla Ludmily Petruševské byla přeložena do více než 20 jazyků a dnes jsou publikována v mnoha zemích. Nejnovější kniha spisovatele „V první osobě. Rozhovory o minulosti a současnosti“ byla vydána v roce 2012. Poté Ludmila Stefanovna přešla na jiné typy kreativity a stále pokračovala v psaní, ale v menších objemech.
Rodina
Lyudmila Petrushevskaya byla několikrát vdaná. O prvním manželovi spisovatele je známo jen málo - zemřel a zanechal svou ženu s malým synem Kirillem. Poté se Petruševskaja provdala za uměleckého kritika Borise Pavlova. V tomto manželství se narodily další dvě děti - syn Fedor a dcera Natalya.
Talentovaný člověk je talentovaný ve všem
Petruševskaja vytvořila karikatury založené na jejích vlastních pohádkách. Založila animaci „Handmade Studio“, kde trávila spoustu času kreslením karikatur pomocí moderní počítačové technologie.
Spisovatelka má ještě jeden talent - zajímá se o malbu a absolvovala i odborné kurzy. Petruševskaja maluje obrazy a prodává je a výtěžek věnuje charitativní nadaci, která se stará o sirotky.
V roce 1991 byla Ludmila Petrushevskaya vyšetřována a byla dokonce nucena se nějakou dobu skrývat a žila v zahraničí. Byla obviněna z urážky prezidenta Gorbačova.
Stalo se to takto: spisovatelka poslala dopis litevské vládě, její zpráva byla přeložena a zveřejněna v jednom z novin. Tento dopis obsahoval prohlášení dosti nepříjemná pro úřady, zejména pro Gorbačova. Případ byl ale uzavřen poté, co byl Gorbačov zbaven moci. Autor: Natalya Nevmyvakova
