Benefity v divadlech pro studenty. O divadle Divadla pro studenty tvůrčích vysokých škol

Studentské divadlo NRU-HSE bylo založeno v roce 1997. Zakladatelem divadla je Andrey Vershinin. Školní herecké studio v Divadle NRU-HSE existuje od roku 1999.

Principy naší existence

Opakovaně jsem slýchal výroky typu: „Divadlo je jako droga“. S tím je těžké nesouhlasit. Kdokoli, kdo k nám přišel a uvědomil si, že je to „jeho“, kdo byl schopen žít v šíleném rytmu hodin, zkoušek a představení, nás pravděpodobně nebude moci opustit.

Hlavním principem naší organizace je studioismus, tedy neustálý rozvoj a růst v rámci herecké profese, „rodinný duch“, týmová práce a osobní účast všech na společné věci. Studio poskytuje kurzy herectví, různá herecká školení (trénink pozornosti, paměti, týmové spolupráce, kreativity atd.), řečová a hlasová školení.

První rok studia v našem divadelním studiu obvykle končí tím, že studenti připraví třídní koncert - představení složené z různých čísel (parodie, klauni, plastická, rytmická čísla atd.).

Studenti se účastní představení déle než jeden rok.

Hlavní jsou pro nás naši lidé! Každý podzim ateliér vítá do své rodiny nové studenty. Máme velký zájem o každého nového člena našeho týmu.

Rytmus života

Rozvrh hodin a zkoušek je flexibilní v závislosti na možnostech studentů, ale intenzivní a hustý. Kurzy herectví, jevištní řeči a jevištního pohybu se snažíme vést minimálně 3x týdně. Kromě toho probíhají zkoušky na představení v oddělených časech.

Každý sní o tom, že se dotkne krásy a bude ve světě umění. Zejména pro studenty jsou zde výborné možnosti návštěvy předních divadel zdarma nebo s velkou slevou. Níže vám řekneme, kam můžete jít za symbolický poplatek.

Pro studenty je zde speciální návštěvní program. Studenti vysokých škol si mohou zakoupit vstupenku na jakékoli představení za pouhých 50 rublů. Uvedená cena platí i pro premiéry. K tomu je třeba přijít půl hodiny před začátkem akce k pokladně a ukázat studentský průkaz.

Divadlo Malý

Legendární divadlo nabízí pro studenty divadla slevu 50 procent na všechny vstupenky. Důležité: studentům jiných vzdělávacích institucí není nabízena sleva. Pokud se však chcete přidat ke klasice, můžete si koupit levnou vstupenku na balkón a pokud jsou volná místa, po třetím zazvonění se přesunout ke stánkům.

Workshop Petra Fomenka

Jedno z mála divadel, které mohou studenti navštívit zcela zdarma! Využívá se zde praxe student, kdo dřív přijde, je dřív na řadě. Ti, kteří chtějí jít do divadla, by měli přijít s předstihem, několik hodin před začátkem, a postavit se do fronty na vstupenku zdarma. Musíte být na registračním seznamu a mít u sebe svůj studentský průkaz. Pokud jsou volná místa, administrátor vás přeskočí seznamem v pořadí registrace.

Velké divadlo

Letošní program „ Velký pro mladé" V jeho rámci mají občané od 16 do 25 let, kteří poskytli studentskou kartu, právo zakoupit si vstupenku v hodnotě 100 rublů. Důležité: tyto výhody se vztahují pouze na studenty denního studia. Také prostřednictvím speciálních organizací, které poskytují sociální podporu obyvatelstvu, jsou vstupenky prodávány v nízké cenové kategorii (10. pás Historické scény a 7. pás Nové scény).

Navíc si každý den v 17.30 na pokladně č. 2 můžete zakoupit zlevněné vstupenky za 100 rublů na Hlavní scénu a za 50 rublů na Novou scénu. Existuje mnoho lidí, kteří se chtějí ponořit do atmosféry vznešeného umění, proto vám doporučujeme stát ve frontě od 16:00.

Podívejte se na tento příspěvek na Instagramu

Jak vidíte, způsobů, jak se dostat do Velkého divadla, je několik, stačí si vybrat ten správný.

Moskevské provinční divadlo

V této instituci dostanou studenti 30% slevu na vstupenky. Samozřejmě pouze po předložení podpůrného dokumentu

A tak dále

Pro studenty je připravena speciální nabídka - od pondělí do čtvrtka je 50% sleva na vstupenky. Je důležité, abyste si takové vstupenky museli zakoupit ne v den vaší návštěvy, ale předem, poté, co si je předem zarezervovali telefonicky.

Divadlo Praktika

Dveře tohoto divadla jsou studentům vždy otevřené! Jakékoli představení můžete jako student navštívit zdarma. Důležité - pro návštěvu musíte napsat e-mail [e-mail chráněný] několik dní předem s uvedením vašich údajů a názvu prezentace. Po schválení vaší přihlášky můžete jít do divadla a užít si tu krásu.

Moskevské činoherní divadlo "Benefit"

Poskytuje mládeži 50procentní slevu na všechny vstupenky. Důležité – přihlášku je nutné odeslat měsíc předem [e-mail chráněný]. Čím dříve bude dopis odeslán, tím větší je šance, že stihnete obsadit volné preferenční místo.

Studentské divadlo Vysoké školy ekonomické

Zábavná představení, do kterých se mimochodem zapojují nejen studenti, můžete navštívit bez finančních nákladů. K tomu se stačí zaregistrovat na stránce akce. Divadlo pravidelně zveřejňuje informace o nadcházejících představeních ve skupinách VKontakte, takže se k nim přihlaste a sledujte nové inscenace

Divadlo národů

Pravidelně pořádá propagační akce, podle kterých mohou studenti navštěvovat některá představení zdarma. Je lepší sledovat novinky na webu divadla.

Škola moderního dramatu

Pro studenty jsou často přidělena volná místa. Nedávno byla v rámci projektu „Katedra“ přidělena pro studenty kvóta 50 míst. Chcete-li se dostat do divadla, zaregistrujte se předem na telefonu uvedeném na webu a repostujte na sociálních sítích

RAMT

Zadarmo se sem nedostanete, ale divadlo často pořádá zajímavé akce. Student může získat například dvě vstupenky za cenu jedné a podobně. Měli byste se podívat na webové stránky pro aktuální nabídky.

Škola dramatického umění

Pevnou slevu nezavedli, ale v průměru může student počítat s 50-70procentní slevou, což je docela dobré.

Ateliér divadelního umění

Divadelní studenti si budou moci vybrat libovolné představení zdarma, ostatní studenti dostanou velkorysou 90% slevu.

Upozorňujeme, že uvedený seznam divadel není vyčerpávající. Před návštěvou divadla nezapomeňte navštívit jeho webové stránky, možná i tato instituce poskytuje výhody či slevy pro studenty.

• Studentská divadla jsou místem, kde se můžete nabít upřímnými emocemi, vírou ve světlou budoucnost a inspirací.
• Moskevská umělecká divadelní škola‒ kovárna zlatého fondu sovětského a ruského divadla a kinematografie, jejíž téměř každá inscenace je senzací.
• Vyšší divadelní škola pojmenovaná po M.S. Ščepkina nabízí volné vstupenky na studentská představení, které lze objednat telefonicky.
• Repertoár studentů Divadelní ústav pojmenovaný po. B. Ščukina‒ klasická a moderní činohra, muzikály, operety, plastické básně beze slov.
• V GITIS budoucí herci a režiséři jsou vždy připraveni překvapit diváky, ať už jde o představení na motivy písní rockových hvězd nebo hudbu P. Čajkovského.
• Návštěva Vzdělávací divadlo VGIK, jehož představení jsou rovněž zdarma, lze spojit s procházkou po VDNKh nebo Botanické zahradě.

Moskva je město, které přitahuje mladé muže a ženy z celé země, kteří sní o jevišti a slávě, kteří jsou připraveni nekonečně útočit na městské divadelní školy. Slavný, GITIS, VGIK, „Sliver“, „Pike“ - pro ruského člověka mají tato jména hluboký význam, protože většina největších herců minulého století vycházela ze zdí těchto nejstarších vzdělávacích institucí. Tyto personální kovárny navíc nadále pravidelně připravují talentovaný personál na divadelní a filmová plátna.

Stává se také, že po absolvování kurzy tvoří spolu se svým mistrem vlastní divadlo. Stačí si vzpomenout na slavného Olega Tabakova nebo „Dílnu Petra Fomenka“. Proto, pokud jste připraveni přijmout porci inspirace, okořeněnou vírou ve světlou budoucnost a upřímnými emocemi, má smysl navštěvovat vzdělávací divadla. Je důležité vzít v úvahu, že mnoho studentských představení je někdy jakousi zkouškou z tance a výtvarného umění, a proto je lze pochopit bez slov nebo znalosti ruského jazyka. S aktuálními změnami plakátu můžete držet krok na oficiálních stránkách vysokých škol, ale nejsnáze to jde v tematických skupinách na sociálních sítích.

Moskevská umělecká divadelní škola

Kamergersky Lane, 3 je orientační bod pro Moskvu. Bylo zde na konci 19. století. díky aktivitám K.S. Stanislavského a slavné Moskevské umělecké divadlo (MAT) otevřelo své brány a v budově vedle divadla začala v roce 1943 fungovat studiová škola, nyní pojmenovaná po Nemiroviči-Dančenkovi. Za více než sedmdesát let historie dala tato vzdělávací instituce do života hercům a režisérům, kteří dnes tvoří zlatý fond sovětského a ruského divadla a kinematografie.

V průběhu let absolvovali Moskevskou uměleckou divadelní školu Oleg Basilashvili a Alexey Batalov, Vladimir Vysockij a Evgeny Evstigneev, Tatyana Doronina a Galina Volchek, Oleg Efremov a Oleg Tabakov, Vladimir Menshov a Evgeny Mironov a mnoho dalších.

Jednou z nedávných senzací Moskevského uměleckého divadla bylo vydání dílny Dmitrije Brusnikina v roce 2015, která se proslavila během jeho studií. Tito kluci doslova šokovali celé moskevské divadlo, protože během let strávených ve zdech Studio School dokázali úspěšně absorbovat vše nejlepší z dramatického, hudebního, fyzického a plastického divadla, znásobit se a vytvořit zcela personalizovaný, jasný , talentovaný a velmi charakteristický umělecký jazyk.

Třída roku 2016, kterou vede Lidový umělec Ruska Viktor Ryzhakov, si zaslouží zvláštní pozornost: jeho studenti již zvládli nejen scénu svého rodného vzdělávacího divadla, ale například i další místa v hlavním městě. Ve svých absolventských představeních se odvážně obracejí k dramaturgicky složité látce („Platonov. První setkání“, „Platonov. FROH“, „Faulkner. Ticho“), ale i k těžkým osobnostem („12 Gagarinových činů“) a tragickým dědictví minulosti („Neaktuální koncert“).

Vstupenky do Výchovného divadla je možné zakoupit v pokladně divadla na Kamergersky Lane od středy do neděle, do ostatních míst se vstupenky prodávají online.

Vyšší divadelní škola (Institut) pojmenovaná po. SLEČNA. Ščepkina

Shchepkinsky School, nebo „Shchepka“, jak se jí lidově říká, sahá svou historii až do dob císařského Ruska, kdy byla v roce 1809 na příkaz Alexandra I. divadelní škola ve vzdělávacím domě přeměněna na moskevskou divadelní školu. . Od roku 1938 nese tato škola jméno po slavném ruském herci a učiteli Michailu Semenoviči Ščepkinovi, díky kterému v polovině 19. století. a dostala k dispozici krásnou budovu na ulici Neglinnaya, budova 6/2. Nyní „Sliver“ provozuje Akademické divadlo Maly a každoročně produkuje několik hereckých a režijních kurzů.

„Shchepka“ je právem hrdá na své absolventy, protože mezi nimi jsou Maria Ermolova, jejíž jméno nyní nese, Oleg Dal, Vitaly Solomin, Inna Churikova, Oleg Menshikov. Škola Shchepkinsky navíc pravidelně rekrutuje národní studia, která připravují studenty pro země SNS.

V repertoáru absolventských kurzů např. 2016 profesoři V.I. Korshunova, V.A. Šafronová, V.N. Dragunová, V.M. Beilis a V.N. Ivanov může objevovat klasickou i moderní dramaturgii: tragické osudy Anny Boleynové a Jindřicha VIII., hrdiny Čechovova „Višňového sadu“, vzlety a pády vztahů v komedii „Na rušném místě“ a mnoho dalšího.

Volné vstupenky na inscenace odehrávající se na vzdělávací scéně v ulici Neglinnaya si můžete objednat telefonicky a rezervace v divadelním centru „On Strastnoy“, kde se konají i studentská představení, jsou možné telefonicky a prostřednictvím webových stránek centra (Strastnoy Boulevard, budova 8A).

Kromě Sliveru se v Moskvě nachází ještě jedna neméně slavná univerzita – Shchuka, známá také jako Divadelní institut Borise Shchukina. Tato vzdělávací instituce, která vyrostla z amatérského divadelního studia Jevgenije Vakhtangova, režiséra, který vytvořil vlastní metodu, která by mohla konkurovat metodě jeho učitele, získala doslova za pár desetiletí status přední divadelní školy v zemi.

Právě se studenty svého dramatického studia uvedl Vachtangov krátce před svou smrtí v roce 1922 svou nejslavnější hru „Princezna Turandot“, která v naší době dala jméno prestižní divadelní ceně. Státní divadlo v samém centru staré Moskvy je pojmenováno po tomto talentovaném divadelním režisérovi: Státní akademické divadlo pojmenované po. E.B. Vachtangov. Divadlo vzniklo na základě mistrovského studia, kde nyní účinkují absolventi Ščukinského. Je zajímavé, že ve zdech „Shchuka“, která v roce 1937 získala stálé prostory nedaleko divadla, v Bolshoy Nikolopeskovsky Lane, 12A, se již osmdesát let udržuje kontinuita bohoslužeb: učí zde bývalí absolventi, kteří jsou nyní elitou moskevské divadelní scény a zachovat kulturu učení Vachtangova.

Diplomanti uvádějí svá diplomová představení na scéně Výchovného divadla již od roku 1939 a za tuto dobu často překvapili celou divadelní metropoli. Stojí za připomenutí, že „Dobrý muž ze Szechwanu“ od Jurije Ljubimova byla diplomovou prací studentů promujících v roce 1964 a stala se událostí takového rozsahu, že přiměla Ljubimova spolu se svými studenty v 60.–80. letech 20. století tvořit. což bylo kultovní místo v Moskvě.

Slavný sovětský herec a Vachtangovův oblíbený student Boris Ščukin, jehož jméno dnes ústav nese, Vladimir Etush, Julia Borisova, Jurij Jakovlev, Andrei Mironov, Konstantin Raikin, Rolan Bykov, Vasily Lanovoy, Tatyana Samoilova, Irina Kupchenko - seznam vynikajících absolventů z "Pike" lze nalézt pokračovat donekonečna.

Dnešní studenti jsou samozřejmě také připraveni pokračovat v práci slavných studentů Vachtangova a jejich vzdělávacích představení se často scházejí plné domy v budově na ulici Bolshoy Nikolopeskovsky Lane. Hrají ruské i zahraniční hry, inscenují plastické básně beze slov, muzikály a operety, např. „Monsieur de Moliere“ a „Pes v jeslích“ od Lope de Vega, „Sbohem Mateře“ od V. Rasputina a „Cikáni“ od A. Puškina. Vstupenky na studentské inscenace lze objednat na pokladně Výchovného divadla.

Ruská univerzita divadelních umění (GITIS)

Ruská univerzita divadelního umění, lépe známá jako GITIS, je další důležitou součástí moskevského kulturního života. Zde, v historické budově na Bolshoy Gnezdnikovsky Lane, 10, již po mnoho desetiletí funguje Vzdělávací divadlo, na jehož jevišti vystupovali nejlepší herci a režiséři své doby.

Historie GITIS sahá až do konce sedmdesátých let 19. století, kdy ruský pianista Pjotr ​​Adamovič Šostakovskij otevřel pro návštěvníky Hudební a dramatickou školu (později přejmenovanou na školu). Za poslední století se toho hodně změnilo. Škola se proměnila v největší divadelní institut v Rusku. V mnohém to napomohl velký režisér 20. století Vsevolod Meyerhold ve 20. letech 20. století. spojil školu s Vyššími divadelními dílnami a vytvořil vlastní divadlo na základě nového Státního ústavu divadelního umění (dnes divadlo nese jméno Meyerhold).

Alexander Abdulov a Vladimir Andreev, Inna Churikova a Anatoly Papanov a další navštěvovali školu GITIS v různých časech. Zde započal svou tvůrčí činnost režisér Anatoly Efros, jehož úsilím moderní domácí divadlo do značné míry získalo svou identitu, a vzdělání zde získal vynikající zakladatel konceptu „chudého divadla“, Polák Jerzy Grotowski.

Dnes magistři GITIS absolvují několik studentských kurzů, které stejně jako jejich slavný předchůdce Pyotr Fomenko usilují o vytvoření vlastního divadla na základě univerzity. Hudební divadlo zastoupené dílnami profesorů A.A. Barmak a V.B. Ryabov se usadil v krásné multifunkční budově - Nové scéně vzdělávacího divadla na ulici Akademika Pilyugin, 2.

Jeviště ve Velkém Gnezdnikovském a někdy i historická budova GITIS v Malé Kislovské uličce 6 zvou k nahlédnutí na budoucí herce a režiséry činoherního divadla. Jacques Offenbach, Boris Vasiliev, Alexander Ostrovskij, Carlo Goldoni - zdroje inspirace pro absolventská představení jsou velmi rozmanité a mezi uznávané mistry hry patří představení založená na hudbě nebo písních rockových hvězd.

Studentské inscenace můžete vidět po přihlášení do oficiální skupiny divadla VKontakte, zavoláním na pokladnu vzdělávacího divadla nebo zakoupením vstupenek online na webu partnerů.

Všeruský státní institut kinematografie
jim. S.A. Gerasimová (VGIK)

Poslední na našem seznamu, ale ne nejméně důležitý, je Všeruský státní institut kinematografie pojmenovaný po S.A. Gerasimov, známý jako VGIK (Wilhelm Pieck Street, 3). Právě na této univerzitě jsou realizovány programy odborné přípravy personálu pro kinematografii, televizi, rozhlas a plátno. V roce 1919 se zde zrodil domácí filmový průmysl.

"Divadlo je kazatelna, ze které můžete světu říci mnoho dobrého."

Není náhodou, že tato věta Nikolaje Vasiljeviče Gogola se stala vodítkem pro organizaci studentského divadla, protože dnes začínáme zapomínat na skutečný účel tohoto posvátného místa, odnepaměti je jakýmsi majákem, přes který lidé promítnuté do světa: věčné hodnoty, vzorce chování a duchovní základy.

Ruské herecké studio (RAS), které přebírá odpovědnost za vztyčení této šíje do nádherného světa jevištních scén a diváckého potlesku, definuje jako hlavní myšlenku své existence výhradně tradiční představy o povolání umělce, ve kterém etika, vkus a profesionalita, ve jménu lásky a dobra, existuje jediný správný algoritmus jednání na cestě k vytváření představení.

Ruské herecké studio - prostřednictvím ponoření do tvůrčího procesu divadelních zkoušek, se svým skutečným uměním a pečlivým přístupem ke klasice - doufá, že v mladých lidech vychová zapomenuté koncepty cti a důstojnosti, pro které milovaní literární hrdinové a divadelní mistři minulost byla vždy slavná.

Hlavním úkolem, který si Ruské herecké studio klade, je vytvoření silného souboru umělců Studentského divadla RANEPA, kteří mají maximální profesionální dovednosti a jsou připraveni skutečně sloužit Melpomene ve prospěch vzdělávání a rozvoje kultury naší zemi, v nejlepších tradicích národního divadla.

O studiu

Ruské herecké studio oslaví v březnu 2017 první rok své existence. Vznikla jako platforma pro realizaci divadelních a vzdělávacích projektů, komunitou tvořivých lidí sjednocených společnými názory na umění jako svobodu tvořit dobro, zvyšovat lásku a sloužit Pravdě. Hlavním úkolem RAS je: pěstování tradičních hodnot prostřednictvím výchovy, vzdělávání a rozvoje. Před společnou kreativitou je dlouhá a zajímavá cesta v práci na divadelních inscenacích, pedagogické činnosti a kulturním vzdělávání, kde Studentské divadlo RANEPA zaujímá přední místo v realizaci záměru.

O zodpovědnosti

Fazil Iskander řekl: "Skutečná odpovědnost může být pouze osobní." Za vše proto v tomto případě odpovídá jeden jediný člověk – umělecký ředitel Ruského hereckého studia, divadelní a filmový herec, režisér, pedagog Vadim Medveděv. Má více než 70 rolí ve filmech a televizních seriálech, asi 30 rolí v divadle, několik divadelních inscenací a 20 let pedagogické praxe. Také další specialisté studia mají jen ty nejlepší zástupce svého oboru, připravené tvořit ve prospěch kreativity a ku prospěchu lidí.