Výstava obrazů Salvadora Dalího v Ermitáži. Je toto kontext, do kterého Ermitáž zařadila Salvadora Dalího?

Do 5. února Státní Ermitáž Výstava „Surrealismus v Katalánsku. The Artists of Ampurdana and Salvador Dali“, která představuje sedmdesát děl dvaceti devíti katalánských umělců.

Mezi exponáty jsou nejen obrazy, ale také sochařská a grafická díla vytvořená španělskými mistry v daném období konec XIX století až do konce 20. století. První ruští diváci mají možnost seznámit se s díly španělských surrealistů, nahlédnout a pochopit genezi jednoho z nejzajímavějších a nejatraktivnějších uměleckých fenoménů 20. století.

Pokud jde o španělský surrealismus, mluví se o surrealismu Katalánska, především o surrealismu Ampurdanu. V první polovině dvacátého století se právě Ampurdan stal hlavním centrem surrealistického hledání v brilantním rozvoji katalánského umění.

V tomto složitém uměleckém fenoménu, který byl poprvé představen na výstavě v Ermitáži, jsem našel zvláštní lom starověké kultury tato místa, naprosto pohádková a někdy zdánlivě neskutečná krajina, která probouzí tvůrčí fantazii a vnucuje dílům umělců onu zvláštní originalitu, která nám umožňuje mluvit o „ampurdanské škole“ v dějinách evropského surrealismu.

Nejdůležitější charakteristikou ampurdanské školy byla její angažovanost umělecké hodnoty příběhy evropské umění. Jsou zde dvě hlavní centra – Cadaqués a Figueres.

„Figueres School“ vznikla na počátku dvacátého století díky pedagogické činnosti vynikajícího kreslíře a grafika Juana Nuneze a ovlivnila skupinu mladých umělců, včetně samotného Salvadora Dalího. Umění těchto mistrů se vyznačuje mimořádným realismem, pečlivou a bezvadnou technikou kreslení, téměř vždy grafitem nebo uhlem.

Salvador dali - hlavní představitel surrealismus jako celosvětový fenomén, navzdory své univerzální slávě jako univerzálního umělce, zůstal nejen Kataláncem, ale do značné míry také obyvatelem Ampordanu - měst Figueres, Cadaqués a Portlligat. Inspirací mu byly krajiny známé z dětství, přátelé, umělci, ke kterým měl vždy vřelé city. přátelské vztahy. Dali neobsahuje veškerou ampurdanskou malbu, stejně jako ampurdanský surrealismus, ale jen jemu se nějakým nepochopitelným způsobem podařilo jako prvnímu představit světu a proslavit ho.

Ve třetím patře Zimní palác Byla zahájena výstava „Surrealismus v Katalánsku“. Umělci Ampurdana a Salvador Dalí." Jeho exponáty zahrnovaly 70 děl různých autorů, včetně osmi děl velkého excentrika. Jak ukazuje praxe, jsou hlavním předmětem zájmu většiny návštěvníků. Ermitáž však chce dosáhnout opaku a dokázat, že Dalí je pouze jedním z představitelů hnutí a mnoho jeho současníků a krajanů (Ampurdan - oblast Katalánska) není o nic horší a možná ještě zajímavější.

Tato výstava byla dlouho očekávaná: rok co rok se přenášela z jednoho muzejního plánu do druhého; Během této doby zemřeli dva sběratelé, kteří původně plánovali poskytnout své obrazy k vystavení v Rusku, a jejich dědicové od této myšlenky upustili. Tím se obsah plánované výstavy změnil. Ale to, co se stalo nakonec, je pro Ermitáž významné. Protože nemáme svůj vlastní katalánský surrealismus a konkrétně Salvadora Dalího, a obecně většina umělců, které nyní kurátoři přivedli, v Rusku ještě nebyla k vidění.

„Ukazují se zde hlavní představitelé tohoto hnutí, především Angel Planels i Croignas, jeden z nejzajímavějších současných umělců Dalího, a Joan Masanet i Giuli, který byl přidělen samostatný pokoj. Ostatní autoři jsou zastoupeni jedním nebo dvěma díly. Zároveň je velmi důležité, že je zobrazen Juan Nunez Fernandez – profesor, Dalího učitel,“ říká jeden z kurátorů ze španělské strany, doktor dějin umění Jurij Savelyev.

Představeno Nunezovo malé dědictví černobílá grafika(papír, uhlí), v čemž byl považován za skutečného mistra. Jeho díla, kromě toho, že je uvádí do kontextu doby, návštěvníkům výstavy demonstrují, jakou prvotřídní školou prošli jeho studenti, tehdejší ampurdanští umělci (Dali nebyl zdaleka jediný, kdo u mu).

Masanetovo dílo je téměř dvakrát větší než Dalího a zahrnuje nejen obrazy, ale také „nalezené předměty“ a sochy. Navíc je zajímavé, jak moc se jeho obrazy stylově liší - od plochého obrazu „Pantocrator“ (1929) až ​​po volumetrické mystické plátno „Zjevení Vermeera z Delftu v Zátoce růží“ (1935-1936), což je skutečně v souladu s dílem Salvadora Dalího, se kterým se setkal v roce 1927.

Planels, chráněnec Dalího, s nímž se přátelil od roku 1920, je v Ermitáži zastoupen devíti díly, z nichž některá jsou stylově podobná dílu Reného Magritta, s nímž se setkal v roce 1929. Nejstarší z jeho děl prezentovaných na výstavě, „The Perfect Crime“, pochází z téhož roku. Hra s prostorem, který je v něm použit (dívčí tvář, řezaná nožem, se ukáže jako vodní hladina) prochází celou jeho tvorbou. Takže téměř o půl století později ve „Víkendové krajině“ (1974) divák vidí mraky rozřezané a narychlo přibité k sobě, oblohu zachycenou o větev (jako by se mohl zachytit kus látky) a téměř fotografickou černou bílý obraz dívky v tmavých brýlích.

Kurátor výstavy z Ermitáže Svyatoslav Savvateev přiznává, že Planels a Masanet se mu zdají zajímavější než Dali.

S podobnými závěry z ní s velkou pravděpodobností odcházejí i návštěvníci výstavy. Pokud ale respektované kurátory nelze podezírat z toho, že dílo Salvadora Dalího dost dobře neznají, pak vytvoření takového mínění mezi měšťany bude zcela na svědomí organizátorů výstavy. Ostatně, přísně vzato, nepřinesly nejvíce zajímavá díla velký umělec a je nesprávné posuzovat jeho dílo podle nich. Výstava navíc neobsahuje ani plnohodnotné uměleckohistorické popisy děl, které by mohly být klíčem k jejímu pochopení.

Ale ti, kteří dobře znají Dalího dílo, se budou cítit sebejistě a ještě lépe, když již dříve navštívili slavné divadlo-muzeum Salvadora Dalího ve Figueres a pochopili charakter tohoto muže návštěvou jeho domu-muzea v Port Lligat (mimochodem, ani odtamtud, ani odtamtud na výstavě není ani jedno dílo).

Téměř všechna díla, která se kurátorům pro tuto výstavu podařilo shromáždit, jsou ze soukromých sbírek. S výjimkou tří děl poskytnutých muzeem Thyssen-Bornemisza v Madridu (mezi nimi slavný „Sen způsobený letem včely u granátového jablka, druhý před probuzením“ od Salvadora Dalího) a 14 děl z muzeí Katalánska . Organizátoři říkají, že řada muzeí jim odmítla na výstavu vydat díla ze svých sbírek.

Pokud jde o Dalího, kromě již zmíněného obrazu mohou obyvatelé Petrohradu vidět jeho kresbu „Severed Hand“, pastel na černém papíře „Exquisite Corpse“, plastiku „Retrospective Female Bust“ (kopie 1970), „Surreal Object with a Symbolický účel“ (kopie z roku 1970), rytina „ Měkké lebky a harfa s lebkami“, „San Narcis“ a socha „Venuše se zásuvkami“.

Pochopení Dalího práce závisí na pochopení jeho symbolů - bagety a mravenců v retrospektivní ženské bustě - jako symbolů sexuální touha, zásuvky na těle Venuše de Milo, jako tajné myšlenky a skryté touhy.

Mimochodem, obě díla umělkyně replikovala (v omezeném množství). Je dobře známo, že existuje velké množství kopií a padělků děl, která Dali vytvořil. Navíc on sám byl první mezi iniciátory pirátství, podepsal prázdné listy a propustil různé roky mnoho verzí předchozích děl, často s drobnými změnami. Nebo naopak – bez podepsání jakéhokoli svého díla z principu. Všechny tyto podvody a úplná svoboda od obecně uznávaná pravidla, - součást obrazu umělce, který se sám stal svým nejslavnější dílo. A k této postavě musíme přistupovat zcela jiným standardem, chápat jeho dílo v kontextu jeho vlastního „života v umění“.

„Dali se stal rozpoznatelnou součástí populární kultura a surrealismus v jeho podání je téměř zábavou,“ napsal ředitel Ermitáže Michail Piotrovskij v předmluvě ke katalogu výstavy. - To je přirozené - Dali byl mistrem sebepropagace a atraktivního šokování. Ale tato popularita a „dostupnost“ odsunula její význam a hloubku významu. Je čas se vrátit vážný postoj tomuto umělci a připomeňte mu, že surrealismus není o tricích.“

Alina Tsiopa, Fontanka

Projekt „Afisha Plus“ byl realizován pomocí grantu z Petrohradu

Odpověděli jsme na nejoblíbenější otázky – zkontrolujte, možná jsme odpověděli i na vaši?

• Jsme kulturní instituce a chceme vysílat na portálu Kultura.RF. Kam se máme obrátit?
• Jak navrhnout událost na „plakát“ portálu?
• Našel jsem chybu v publikaci na portálu. Jak to říct redakci?

Přihlásil jsem se k odběru oznámení push, ale nabídka se objevuje každý den

Na portálu používáme cookies k zapamatování vašich návštěv. Pokud jsou soubory cookie smazány, znovu se zobrazí nabídka předplatného. Otevřete nastavení prohlížeče a ujistěte se, že možnost „Smazat soubory cookie“ není označena jako „Smazat při každém ukončení prohlížeče“.

Chci být první, kdo se dozví o nových materiálech a projektech portálu „Culture.RF“

Máte-li nápad na vysílání, ale nejste technicky schopni jej realizovat, doporučujeme vyplnit elektronické podobě aplikací uvnitř národní projekt"Kultura": . Pokud je akce naplánována mezi 1. zářím a 31. prosincem 2019, přihlášku lze podat od 16. března do 1. června 2019 (včetně). Výběr akcí, které získají podporu, provádí odborná komise Ministerstva kultury Ruské federace.

Naše muzeum (instituce) na portálu není. Jak to přidat?

Instituci můžete na portál přidat pomocí systému „Jednotný informační prostor v oblasti kultury“: . Připojte se k němu a přidejte svá místa a události v souladu s. Po kontrole moderátorem se informace o instituci objeví na portálu Kultura.RF.

V Petrohradě byla zahájena unikátní výstava věnovaná katalánským surrealistickým umělcům. Nejvýraznějším představitelem školy Ampurdan, jejíž jméno zná celý svět, byl Salvador Dalí. Před ním ale v tomto směru pracovali i další malíři, díky nimž se zformoval génius španělského umělce.

Viz také:

Náš zpravodaj Alexander Sirotin jeden z prvních, kdo viděl všechny fáze vývoje surrealismu:

"Umělci z Ampurdany a Salvador Dalí." Proti velkému mistrovi stojí na jedné straně všichni malíři tzv. „země géniů“ ve španělském Katalánsku, na druhé straně je jeho osoba až na druhém místě. Toto je pravděpodobně hlavní rys tuto výstavu. Po celém světě se takové výstavy vyskytují jen zřídka. A v Rusku se takový pohled na původ surrealismu ukazuje poprvé.

Salvador Dalí je nejjasnější, ale stále jen stránkou v dějinách evropského surrealismu, tvrdí organizátoři výstavy. Jejich hlavní myšlenkou je ukázat fáze vývoje hlavního katalánského umění. Výstava je uspořádána tak, že divák, který sem přijde, se nejprve ocitne – ať to zní jakkoli – v době realismu a surrealismu. A od sálu k sálu se to posouvá k rozkvětu žánru.

Obrazy jsou na samém začátku vizuálně velmi vzdálené surrealismu: portréty, krajiny nebo jen objekty. Stejně jako mnoho žánrů je původ sorrealismu v grafice. Jednoduché a přehledné. Juan Nunez - to je jeho autoportrét - učitel mnoha uznávaných mistrů žánru požadoval, aby jeho studenti nejprve mistrně ovládali štětec a teprve potom zvládli složité materiály. Salvador Dalí také poslouchal tyto lekce. Od Nuneze si toho hodně vzal. Pozor na knír...

Alicia Viñas Palomer, kurátorka výstavy:„Velmi ovlivnil Dalího, nejen svým způsobem zobrazování, ale také svým obrazem. Byl to velmi vysoký, štíhlý muž. Extravagantní. S knírem, jak vidíš, jako Dalí. A celé jeho vystupování, nejen jeho umělecká technika, se později promítlo do Dalího práce a budování jeho image.“

Surrealistické až absurdní, živé obrazy katalánských umělců dokážou udělat nový dojem i na znalce a fanoušky tohoto žánru. Tuto mistrovskou hru světla, lásku k detailu a jemnému propracování linií v reprodukcích neuvidíte. Při bližším pohledu, nebo spíše, když se podíváte pozorněji, je jasné, že surrealismus a absurdita jsou stále odlišné fenomény. Tato díla probouzejí touhu spojovat symboly mezi sebou a řešit hádanku či poselství autora. Někdy je jich několik a někdy je odpověď blíže, než se zdá. Jak si lze představit obraz s názvem „Měsíc na mořském pobřeží“? Angel Planels to viděl takhle...

Alina Bung, návštěvník výstavy:„Ve skutečnosti se na tento obrázek můžete dívat velmi dlouho. Pod tím leží něco hlubokého, globálního... co, jak se zdá, je pod povrchem... Ale je to tady, tady, poblíž. Jsem pod takovými dojmy – ve skutečnosti prostě neuvěřitelné.“

Údolí Ampurdan zanechalo znatelný otisk na práci katalánských surrealistů. Skály, moře, písečná pláň a slavná „tramontana“ – hurikán severní vítr. V uměleckém světě se obecně uznává, že je to rodiště excentrických excentrů a továrna géniů. I když se nejedná o specialistu, výtvory mistrů „ampurdanské školy“ jsou instinktivně uhodnuty. Ale byl to Salvador Dalí, kdo je dokázal přivést světová sláva. Místo udělalo mistra - mistr opěvoval místo.

Jurij Savelyev, kurátor výstavy:„Fenomén Dalí vyrostl z kulturní půdy. A jedním z hlavních cílů této výstavy je ukázat, že žádný fenomén umění nevzniká sám od sebe. Má to své historické kořeny."

Záhady katalánských surrealistů se můžete pokusit vyřešit v Ermitáži do 5. února. A protože většina přivezených exponátů je ze soukromých sbírek, můžeme s největší pravděpodobností říci, že obyvatelé a hosté Severní hlavní město přichází vzácná šance. Je docela možné, že mnoho z těchto děl ampurdanských umělců už nikdy neuvidíme.