Az idősebb csoport színházi tevékenységének megszervezésének módszertana. Színházi tevékenységek szervezése a dow-ban

Színházi tevékenységek itt óvoda hozzájárul a képzelet, a memória és a gyermekek kreativitásának minden típusának (művészi és beszéd, zenei és játék, tánc, színpadi) fejlesztéséhez.

E problémák sikeres megoldása érdekében kívánatos, hogy legyen egy tanár - a gyermekszínház vezetője (rendező), aki nemcsak speciális színházi játékokat vezet a gyerekekkel, hanem kijavítja minden problémamegoldó tanár tevékenységét. színházi tevékenységben (L.V. .Kutsakova, S.I. Merzlyakova).

A gyermekszínház tanára segít a pedagógusoknak megváltoztatni a színházi tevékenységek megszervezésének hagyományos megközelítését, bevonni őket a színházi játékokkal kapcsolatos munkába. Célja, hogy ne korlátozódjon a forgatókönyvírásra, a rendezésre, a gyermekszínészekkel való színpadra állításra, hanem mindenféle tevékenységen keresztül elősegítse a kreativitás kialakulását a gyermekekben.

A tanárnak magának kell tudnia kifejezően olvasni, elmondani, nézni és látni, hallgatni és hallani, készen kell állnia minden átalakulásra, pl. elsajátítják a színészi és rendezői ismeretek alapjait. Az egyik fő feltétel a felnőtt érzelmi hozzáállása mindenhez, ami történik, az érzések őszintesége és őszintesége. A tanári hang intonációja példakép. Ezért, mielőtt bármilyen feladatot kínálna a gyerekeknek, többször is gyakorolnia kell magát.

A tanárnak rendkívül tapintatosnak kell lennie. Például a rögzítés érzelmi állapotok a gyermeknek természetesen kell történnie, a tanár maximális jóindulatával, és ne váljon arckifejezési órákká.

Példaértékű követelményekben az óvodai munka tartalmával és módszereivel szemben oktatási intézmény A tanár feladatai a következők:

Teremtsen feltételeket a gyermekek kreatív tevékenységének fejlesztéséhez a színházi tevékenységekben (szabad és felszabadult legyen a felnőttek és társak előtti előadás során, ideértve a főszerepek átadását a félénk gyerekeknek, beleértve a beszédzavarral küzdő gyermekeket is az előadásokon, biztosítva minden résztvevő aktív részvételét gyermek előadásokban); ösztönözze az improvizációt arckifejezéssel, pantomim, kifejező mozdulatokkal és intonációkkal (a szereplők jellemző vonásainak, érzelmi állapotainak, élményeinek közvetítésekor; dramatizálási cselekmények, szerepek, attribútumok, jelmezek, színháztípusok kiválasztásakor);

Ismertesse meg a gyerekekkel a színházi kultúrát (bemutassa a színház berendezését, a bábszínházak típusaival (bee-ba-bo, asztal, árnyék, ujj stb.), színházi műfajok stb.);

Biztosítani a színházi tevékenységek más típusokkal való kapcsolatát (dramatizáló játék használata az órákon a beszéd, zene, művészeti alkotás, olvasás fejlesztésére kitaláció, cselekmény-szerepjáték szervezése stb.);

Meg kell teremteni a gyermekek és a felnőttek közös színházi tevékenységeinek feltételeit (előadások gyermekek, szülők, alkalmazottak részvételével; idősebb csoportok gyermekei előadásainak szervezése gyerekek előtt stb.).

A színházi tevékenységek helyes megszervezése hozzájárul a gyermekekkel való munka fő irányainak, formáinak és módszereinek megválasztásához, az emberi erőforrások ésszerű felhasználásához.

Az óra alatt kötelező:

Figyelmesen hallgassa meg a gyerekek válaszait és javaslatait;

Ha nem válaszolnak, ne kérjenek magyarázatot, folytassák a cselekvést a karakterrel;

Amikor bemutatjuk a gyerekeknek a művek hőseit, szánjunk időt arra, hogy fellépjenek vagy beszélgessenek velük;

Kérdezd meg, hogy ki tette, úgy tűnik, és miért, és ne azt, hogy ki a jobb;

Őrizetben különböző utak boldoggá tenni a gyerekeket.

Óvodai színházi játékok szervezésének alapkövetelményei (I. Zimina):

2. A színházi játékok állandó, napi beépítése teljes mértékben a pedagógiai folyamat egyik formája, ami a gyerekek számára éppoly szükségessé teszi, mint a szerepjátékokat.

3. A gyermekek maximális aktivitása a játékok előkészítésének és lebonyolításának szakaszában.

4. A gyerekek együttműködése egymással és a felnőttekkel a színházi játék szervezés minden szakaszában.

1. A színházi tevékenységben a kreatív képességek fejlesztésével szoros kölcsönhatásban kialakul a gyermeki személyiség minden aspektusa; a képzelet gazdagítja a gyermek érdeklődését, személyes tapasztalatait, az érzelmek serkentése révén formálja az erkölcsi normák tudatát.

2. A képzelet mechanizmusa a színházi tevékenységben aktívan befolyásolja a gyermek érzelmi szférájának fejlődését, érzéseit, a létrehozott képek észlelését.

3. A szisztematikus színházi tevékenységekkel a gyerekek fejlesztik a különféle jel-szimbolikus funkciók aktív használatának képességét, képalkotási képességet és hatékony képzelőerő-mechanizmusokat, amelyek befolyásolják a fejlődést. kreatív képzelőerő.

4. A színházi játékoknak eltérő funkcionális irányultságúaknak kell lenniük, nevelési-oktatási feladatokat kell tartalmazniuk, eszközként kell működniük a gyermek mentális folyamatainak, érzéseinek, erkölcsi fogalmainak, a környező világ ismereteinek fejlesztésében.

5. A színházi tevékenység szervezését az életkor figyelembevételével kell megközelíteni, ill egyéni jellemzők gyerekeket, hogy a határozatlanok bátorságot, önbizalmat, az impulzívakat pedig a csapat véleményével való számolni tudjon.

6. A színházi játékok legyenek tartalmilag különbözőek, információkat hordozzanak a környező valóságról, speciális műalkotások válogatása szükséges, amelyek alapján a cselekmények épülnek.

És így, Komplex megközelítés A színházi tevékenységek megszervezése határozza meg annak hatékonyságát a gyermekek kreatív képzeletének fejlesztésében. M. V. Ermolaeva egy sor osztályt mutatott be a gyermek kognitív és érzelmi képzeletének fejlesztésére színházi tevékenységek segítségével.

A speciális órákat nem szabad a csoportoktatók által végzett oktatómunkától elkülönítve tartani, zenei igazgató, tanára vizuális tevékenység(L.V. Kutsakova, S.I. Merzlyakova).

Tovább zene órák a gyerekek megtanulják hallani a zenében a különböző érzelmi állapotokat, és azt mozdulatokkal, gesztusokkal, arckifejezésekkel közvetíteni, zenét hallgatni az előadáshoz, figyelve a sokszínű tartalmat stb.

Tovább beszédórák a gyerekekben tiszta dikció fejlődik, folyik a munka az artikuláción nyelvcsavarok, nyelvcsavarók, mondókák segítségével; a gyerekek az előadáshoz egy irodalmi művel ismerkednek meg. A képzőművészeti tanteremben festmények reprodukcióival, a cselekményhez hasonló tartalmi illusztrációkkal ismerkednek, rajzolni tanulnak különféle anyagok a mese cselekménye vagy egyes szereplői szerint. A gyermekek szabadidejében, önálló gyermeki tevékenységekben végzett minden játéktevékenységnek különleges tartalmat és hangulatot kell szereznie. A gyerekek játszhatnak színészként, nézőként, irányítóként, felügyelőként, teremőrként, idegenvezetőként. Plakátokat, meghívókat rajzolnak az előadásokra, kiállítást készítenek munkáikból. A színházi stúdióban érzések, érzelmi állapotok közvetítésére vázlatokat játszanak, beszédgyakorlatokat, próbamunkát végeznek.

Osztályszabályozás.

Színházi foglalkozásokat tartanak minden gyerekkel a legidősebb ill előkészítő csoportok különösebb válogatás nélkül. Az optimális gyermeklétszám 12-16 fő, egy alcsoportban legalább 10 fő legyen. A foglalkozásokat heti 2 alkalommal délelőtt ill esti idő. Az egyes foglalkozások időtartama: 15-20 perc junior csoport, 20-25 perc - a középső és 25-30 perc - az idősebb. Egyéni munka az általános próbákat pedig hetente egyszer tartják, legfeljebb 40 percig (E.G. Churilova).

Kívánatos, hogy az órákat egy tágas, rendszeresen szellőző helyiségben tartsák, különféle kialakítású puha, térfogati modulok jelenlétében. hangszer, hangtechnika. Az egyenruha könnyű, lehetőleg sport, puha cipő vagy cseh kell hozzá. Az első színházi játékokat maga a tanár vezeti, bevonva a gyerekeket is. A továbbiakban kis gyakorlatokat, játékokat alkalmaznak a leckéken, amelyekben a tanár a játék partnerévé válik, és minden szervezetben kezdeményezi a gyermeket, és csak az idősebb csoportokban lehet a tanár néha résztvevője a játéknak, ill. bátorítsa a gyerekeket, hogy legyenek önállóak a cselekmény kiválasztásában és eljátszásában.

N.F. Sorokina azt javasolja, hogy naponta tartsa az órákat: hetente kétszer, három órán (kettő reggel, egy este), a hét többi napján - egy reggel és egy este 15 percig, a második fiatalabbtól kezdve. csoport.

A gyerekek színházi tevékenységeit a „Moskvichok” program keretében délelőtt és reggel végezzük esti órákban nem tervezett időpontokban; az osztályok egy része képviseli a különböző típusú tevékenységekben ( zenei nevelés, művészeti foglalkozások, stb.) és a tanórák keretében külön óraként anyanyelvés a környezet megismerése.

A munka alcsoportokban folyik, melynek tagjai a tevékenység tartalmától függően változhatnak.

A megfelelő szervezésért színházi órákóvodások esetében javasolt a következő elvek figyelembe vétele (E.G. Churilova).

2. A színházi játékok napi beépítése a pedagógiai folyamat minden szervezési formájába, ami éppúgy szükségessé teszi őket, mint a didaktikai és szerepjátékokat.

3. A gyermekek maximális aktivitása a játékok előkészítésének és lebonyolításának minden szakaszában.

4. Gyermekek együttműködése egymással és a felnőttekkel.

5. A pedagógusok felkészültsége, érdeklődése. A leckében minden játékot és gyakorlatot úgy választanak ki, hogy sikeresen kombinálják a mozdulatokat, a beszédet, az arckifejezéseket, a pantomimot különféle változatokban.

Az óvodásokkal való színházi tevékenység fejlesztésére vonatkozó feladatok alapján meghatározzák az óvodai munka tartalmát. Ebben az esetben a szervezési formák eltérőek lehetnek. Például L.V. Kutsakov és S.I. Merzlyakov megkülönbözteti az osztályokat (frontális, alcsoportos és egyéni), ünnepeket, szórakozást, előadásokat, színházi előadásokat. A fő forma a foglalkozás, amely mellett a színházi tevékenység más, nem kevésbé fontos szervezési formái is lehetségesek. Lásd az 5. ábrát.

Rizs. 5.

L.V. Kutsakov és S.I. Merzljakov a következő típusú színházi órákat azonosította: töredékes (más osztályokban), tipikus, domináns, tematikus, integráló, próba.

Jellemző, amely a következő tevékenységeket foglalja magában: színházi és játék, ritmusplasztika, művészi beszéd, színházi ábécé (a színházművészet alapismeretei). Domináns – uralja az egyik meghatározott tevékenységet. Tematikus, amelyben az összes megnevezett tevékenységet egy téma egyesíti, például: „Mi a jó és mi a rossz?”, „Kutyákról és macskákról” stb.

Komplex – a művészetek szintéziseként használják. Képet adnak a művészeti formák (színház, koreográfia, költészet, zene, festészet) sajátosságairól, a modern technikai eszközökről (hang- és videóanyagok). Minden típus kombinálva művészi tevékenység, váltakoznak, a művekben vannak hasonlóság és különbségek, az egyes művészeti típusok kifejezési eszközei, a maguk módján közvetítik a képet. Integrált, ahol nem csak a művészi, hanem minden más tevékenység is alaptevékenységként működik. Próba - ezek azok, amelyeken a színpadra készülő előadás vagy annak egyes töredékei "lefutását" hajtják végre. Az órák szervezésekor emlékezni kell arra, hogy a vágy és érdeklődés nélkül megszerzett ismeretek és készségek nem serkentik az óvodások kognitív tevékenységét.

Feltárjuk a fejlesztő munka tartalmi jellemzőit színházi és játéktevékenység különbözőben korcsoportokóvoda.

Junior csoport. Az órákat úgy szervezik meg, hogy a gyerekeknek maguknak ne kelljen egy mese szövegét reprodukálniuk, hanem egy bizonyos cselekvést hajtanak végre. A tanár felolvassa a szöveget, lehetőleg 2-3 alkalommal, ez elősegíti a gyermekek hangkoncentrációjának növelését és az önállóság későbbi megjelenését. Z. M. Boguslavskaya és E. O. Smirnova úgy gondolja, hogy a szerepüknek megfelelően cselekvő gyerekek teljesebben használják ki képességeiket, és könnyebben megbirkóznak sok feladattal, észrevétlenül tanulnak maguktól. A szerepjátékok aktiválják a gyerekek fantáziáját, felkészítenek az önállóságra kreatív játék. A fiatalabb csoport gyermekei szívesen átalakulnak ismerős állatokká, de még mindig nem tudnak fejlődni és legyőzni a cselekményt. Fontos, hogy megtanítsunk nekik néhány cselekvési módot a modellnek megfelelően. A tanár megmutatja a mintát. O.S. Laputina erre a célra az „A tyúk és csirkék” című játékok megtartását, A. Barto „Játékok”, V. Zsukovszkij „A macska és a kecske” című irodalmi műveiből készült skettek játékát, mondókák használatát javasolja: „Macskaház”, „Növelj derékig fonat” stb. Az önálló játék kialakulásának okának megteremtése érdekében játékokat és tárgyakat oszthat szét a gyerekek között. A tanár megmutatja a mintát. A színházi játékok iránti érdeklődés kialakulása a bábelőadások nézésének folyamatában alakul ki, amelyeket a pedagógus mutat be, serkentve a gyermekben az előadásba való bekapcsolódási vágyat, kiegészítve a szereplők dialógusaiban az egyes kifejezéseket, a kezdés egyenletes fordulatait, ill. a mese vége. A gyerekek figyelme azon kötődik, hogy a végén a babák meghajolnak, köszönetet kérnek, tapsolnak. A színházi bábokat az osztályteremben, a mindennapi kommunikációban használják. Nevükben egy felnőtt köszöni, dicséri a gyerekeket, köszönti, elköszön. Az órákon, esti mulatságokon dramatizálási töredékeket, különleges öltönybe öltözést, hang- és intonációváltást tesz. A pedagógus fokozatosan bővíti a játékélményt a dramatizáló játék különböző változatainak elsajátításával, amit a gyermeket bevonó játékfeladatok egymás utáni bonyolításával ér el. Lépések:

* Egy személy, állatok és madarak egyéni cselekedeteinek játékimitációja és az ember fő érzelmeinek utánzása (kisütött a nap - a gyerekek örültek: mosolyogtak, tapsoltak, a helyükre ugrottak).

* Egymást követő akciók láncolatának játékutánzata a hős érzelmeinek átadásával kombinálva (a vidám fészkelő babák összecsapták a kezüket és táncolni kezdtek).

* Jól ismert képek játék-utánzata mesefigurák(ügyetlen medve megy a házhoz, bátor kakas sétál az ösvényen).

* Játék-improvizáció a zenére ("Merry rain").

* Szavak nélküli improvizációs játék egy karakterrel a tanár által felolvasott versek és viccek szövegein („Hare, dance…”).

* Improvizációs játék a pedagógus által elmondott rövid mesék, történetek és versek szövegei alapján (3. Alexandrova "Herringbone").

* A tündérmesék hőseinek szereppárbeszéde ("Mitten", "Zayushkina kunyhó").

* Állatokról szóló mesetöredékek dramatizálása („Teremok”).

* Dramatizálási játék több népmese karakterrel

Az ilyen korú gyermekeknél a rendezői színházi játék elsődleges fejlődése figyelhető meg - asztalszínház játékok, asztali síkszínház, repülőszínház flanelografon, ujjszínház. A fejlesztési folyamat magában foglalja a népi és szerzői versek, mesék szövegei alapján készült mini-színreállítást („Ez az ujj egy nagypapa…”, „Tili-bom”). A játékélmény gazdagítása csak speciális játékkészségek fejlesztése esetén lehetséges.

A készségek első csoportja a „néző” pozíciójának elsajátításával kapcsolatos (az a képesség, hogy jóindulatú néző legyünk, nézzünk és hallgassunk a végéig, tapsoljunk, mondjunk köszönetet a „művészeknek”).

A képességek második csoportja biztosítja a „művész” pozíció elsődleges kialakítását (egyes kifejezési eszközök (arckifejezések, gesztusok, mozdulatok, hangerő és hangszín, beszédsebesség) használatának képessége a hősről alkotott kép, a hősről alkotott kép közvetítésére. érzelmek és élmények, egy baba vagy hősfigura helyes megtartása és „vezetése” a rendezői színházi játékban).

A harmadik csoport - a játék más résztvevőivel való interakció képessége; játsszanak együtt, ne veszekedjetek, felváltva játsszatok vonzó szerepeket stb.

A pedagógus tevékenységének a kreativitás és az improvizáció iránti érdeklődés felkeltésére kell irányulnia. Fokozatosan bekapcsolódnak, és a játékkal való kommunikáció folyamata színházi bábok, majd a felnőttekkel közös improvizációkba, mint például a „Bemutatkozás”, „Segítség”, „Állat beszélgetés a kölykével” stb.

Középső csoport. A gyermek fokozatos átmenete történik a „magáért” szóló játékból a játékba, a nézőre összpontosítva; egy olyan játéktól, amelyben a fő dolog maga a folyamat, egy olyan játékig, ahol a folyamat és az eredmény egyaránt jelentős; a bejátszástól kis csoport a társak, akik hasonló („párhuzamos”) szerepet töltenek be, mint egy öt-hét fős csoportban játszva, akiknek a szerepköre eltérő (egyenlőség, alárendeltség, irányítás); a játékban való alkotástól - egy egyszerű "tipikus" kép dramatizálásától a holisztikus kép megtestesüléséig, amely egyesíti a hős érzelmeit, hangulatait, azok változását. BAN BEN adott életkor elmélyül a színházi játékok iránti érdeklődés, annak differenciálódása, amely egy bizonyos típusú játék (dramatizálás vagy rendezés) preferálásában, a játék, mint önkifejezési eszköz iránti érdeklődés motivációjának kialakításában áll. A gyerekek megtanulják kombinálni a mozgást és a szöveget a szerepben, kialakítják a partnerség érzését, kombinálják a mozgást és a szót a szerepben, használják a 2-4 fős pantomimot. szereplők. Lehetőség van olyan edzési gyakorlatok használatára, mint például: „Képzelj magad elé egy kis nyuszit, és mesélj magadról”. A legaktívabb gyerekekből álló csoporttal célszerű a legegyszerűbb meséket asztalszínházzal dramatizálni; inaktívakkal - művek dramatizálása kis számú akcióval. Egyre bonyolultabbak a fiatalabb csoportban alkalmazott módszerek, technikák: történet első személyben való elmesélése, szöveg- és mozdulatok kísérése: „Kakas vagyok. Nézd, milyen fényes fésűm van, milyen szakállam van, milyen fontos a járásom, milyen hangosan énekelek: ku-ka-re-ku! asztalszínház. Önálló kiállításhoz a következő alkotások ajánlottak: „Kararépa”, „Teremok”, „Mézeskalács ember”. Megmutatni a tanárnak - "Két kapzsi medvebocs", "Róka és liba", "Róka, nyúl és kakas". A dramatizáláshoz használjunk meserészleteket, ahol vannak ismétlések, majd az egész mesét.

A gyerekek színházi és játékélményének bővítése dramatizáló játékok fejlesztésén keresztül valósul meg. A gyerekekkel való munka során a következőket használjuk:

* többszereplős dramatizáló játékok két-három privát mese állatokról és tündérmesék("Hattyúlibák");

* Dramatizálási játékok a „Felnőtt munka” témájú történetek szövegein;

* mű alapján előadás színpadra állítása.

A tartalom reproduktív és improvizációs jellegű figuratív és játékos etűdökön alapul, például: „Találd ki, mit csinálok”, „Találd ki, mi történt velem. A gyerekek játékélményének bővülése a színházi játék fejlesztésén keresztül is megvalósul. 5 éves korában a gyermek elsajátítja az asztali színház különböző típusait: puha játékok, kötött színház, kúpszínház, színház népi játékokés síkfigurák. A tátongó bábokkal végzett akciók új tartalommá válnak. A lovaglóbábok színháza a gyerekek rendelkezésére áll (paraván nélkül, a végére tanév- és paravánnal), kanálszínház stb. Az ujjszínházat gyakrabban alkalmazzák önálló tevékenységekben, amikor a gyermek ismerős versek és mondókák alapján improvizál, egyszerű cselekvésekkel kísérve beszédét ("Éltek nagymama).

Az óvodások színházi és játékkészségei egyre bonyolultabbak.

A készségek első csoportja biztosítja további fejlődés a „néző” pozíciói (figyelmes és jóindulatú nézőnek lenni; a nézői kultúra elemeinek megjelenítése: előadás közben ne hagyja el a helyét, megfelelően reagáljon a „színpadon” történésekre, reagáljon a „művészek felhívására” , tapssal köszönjük meg; pozitívan értékeli a művésztársak játékát").

A képességek második csoportja a "művész" pozíció javításához kapcsolódik. Ez elsősorban azt jelenti, hogy a nem verbális (arckifejezések, gesztusok, testtartások, mozdulatok) és intonációs kifejezőkészség eszközeit a hősről alkotott kép, érzelmei, azok fejlődése és változása közvetítésére, közvetítésére használják. fizikai jellemzők jellem, jellemének néhány vonása. Fejlődik a báb "kezelésének" képessége is: mindent észrevétlen maradni a közönség számára, helyesen "vezetni" a bábot vagy a hős figuráját a rendezői színházi játékban, járást, futást, ugrálást, gesztusokat és mozdulatokat imitálva, a köszönést szimbolizálva. és búcsú, egyetértés és nézeteltérés.

A képességek harmadik csoportja a rendezői színházi játékban a „rendező” pozíciójának elsődleges fejlesztését biztosítja, i. játéktér kialakításának lehetősége az asztal síkján, saját belátása szerint töltse fel játékokkal, figurákkal.

A negyedik csoport lehetővé teszi a gyermek számára, hogy elsajátítsa az előadás tervezőjének alapvető készségeit, meghatározza a játék helyét, kiválasztja az attribútumokat, variánsan használja a jelmezek anyagait és elemeit, valamint bekerüljön a hiányzó attribútumok elkészítésének folyamatába. a játékhoz a pedagógus.

Az ötödik csoport, amely a játék többi résztvevőjével való pozitív interakciót célozza meg, magában foglalja a tárgyalási képességet, a szerepjátékos kapcsolatok kialakítását, az alapvető megoldási módok elsajátítását. konfliktushelyzetek játék közben.

A tanárnak figyelnie kell az improvizáció kreativitása iránti érdeklődés fejlesztésére a játék tartalmának kitalálása és a kívánt kép különböző kifejezési eszközök segítségével történő megtestesítése során. Az improvizáció a munka alapjává válik a hősképek megtestesítésének módjainak megbeszélésének szakaszában és a színházi játék eredményeinek elemzésekor a gyerekek arra a gondolatra vezetik, hogy ugyanaz a hős, szituáció, cselekmény más-más formában is bemutatható. módokon. Ösztönözni kell a vágyat, hogy saját útjait találják ki a terv végrehajtására, hogy a szöveg tartalmának megértése alapján cselekedjenek.

Senior csoport. A gyerekek folyamatosan fejlesztik előadói készségeiket. A tanár megtanítja önállóan megtalálni a figuratív kifejezésmódokat, fejleszti a partnerség érzését. Különleges kirándulásokat, sétákat, környezeti megfigyeléseket tartanak (állatok, emberek viselkedése, hanglejtése, mozgása). A képzelet fejlesztésére a gyerekeknek olyan feladatokat kínálnak, mint: „Képzeljen el egy tengert, egy homokos partot. Mindannyian a meleg homokon fekszünk, napozunk. Nekünk van jó hangulat. Megrázták a lábukat, leeresztették. Kezeikkel gereblyézték a meleg homokot” stb. Mimikai etűdök, fizikai cselekvések emlékező etűdjei, pantomimikus etűdök használatosak. A gyerekek kötődnek a mesetervezés kitalálásához, tükrözik azokat a vizuális tevékenységben. A gyermek fokozatos átmenete az irodalmi vagy folklórszöveg szerinti játékból a játék-szennyeződésbe, ami azt jelenti, hogy a gyermek szabadon épít fel egy cselekményt, amelyben irodalmi alapon a gyermek általi szabad tolmácsolásával kombinálva, vagy több mű is kombinálható; a játéktól, ahol kifejezési eszközöket használnak a karakter jellemzőinek közvetítésére, a játékig, mint a hős képén keresztüli önkifejezés eszközéig; egy olyan játéktól, amelyben a „művész” áll a középpontban, egy olyan játékig, amelyben a „művész”, „rendező”, „forgatókönyvíró”, „dizájner”, „jelmeztervező” pozíciók együttese kerül bemutatásra, de ugyanakkor az egyes gyerekek preferenciái az egyikhez kapcsolódnak az egyéni képességek és érdeklődési körök függvényében.

Kialakul a gyermekek pozitív attitűdje a színházi játékok iránt (egy bizonyos típusú színházi játék iránti érdeklődés elmélyítése, a hős képe, a cselekmény, a színházi kultúra iránti érdeklődés, a játékhoz való pozitív vagy közömbös hozzáállás okainak tudatosítása, kapcsolódó az érdeklődés meglétével vagy hiányával és a színházi tevékenységekben való kifejeződés képességével). A felnőtt és a gyerekek közös tevékenységének új aspektusa a gyerekek megismertetése a színházi kultúrával, i. a színház céljának, oroszországi kialakulásának történetének, a színházépület elrendezésének, a színházi dolgozók tevékenységének, típusainak és műfajainak megismertetése színházi művészet(musical, báb, állatszínház, bohóckodás stb.). A fejlesztés révén elmélyül a színházi és játékélmény különböző típusok dramatizáló játékok és rendezői színházi játékok (aktivitás és önállóság a játékok tartalmának megválasztásában, kreativitás). A gyermek hozzáférhet önálló előadásokhoz, beleértve azokat is, amelyek több irodalmi mű „kollázsán” alapulnak. A rendezői játék élményét bábok, „élő kézzel” bábok, vesszőbábok gazdagítják. A produkciók szövegei bonyolultabbá (mélyebbé válnak erkölcsi érzék, rejtett szubtextus, orosz népmesék-mesék használata az állatokról). A fantáziajáték egy olyan színházi játék alapjává válik, amelyben a valódi, az irodalmi és a fantasy tervek kiegészítik egymást. Az idősebb óvodások számára a "folytatásos" játékok jellemzőek. Elsajátítják a „Színházhoz” című játékot, amely a szerepjátékot és a színházi játékot ötvözi, a színházi ismeret, a darab elkészítésében részt vevő személyek tevékenysége alapján.

Speciális készségeket fejlesztenek, amelyek biztosítják a játékpozíciók komplexének kialakítását.

A képességek első csoportja a néző „okos, kedves tanácsadó” pozíciójának javításához kapcsolódik.

A második csoport magában foglalja a "művész" pozíciójának elmélyítését, annak a képességének a fejlesztését, hogy kifejezze az előadás gondolatához, a hőshöz való hozzáállását és kifejezze magát a non-verbális, intonációs és nyelvi eszközök segítségével. kifejezőképesség.

A harmadik csoport a „rendező-forgatókönyvíró” pozíció kialakítását biztosítja, amely magában foglalja azt a képességet, hogy elképzeléseiket ne csak önállóan, hanem más gyerekek tevékenységének szervezésével is megvalósítsák.

A negyedik csoport lehetővé teszi a gyermek számára, hogy elsajátítsa a jelmeztervező készségeit (az a képesség, hogy jelezze a „helyszín” és „ előadóterem”, kiválasztani, kreatívan felhasználni helyettesítő tárgyakat és önállóan elkészített jelmezek attribútumait, elemeit, plakátokat, meghívókat stb.).

A készségek ötödik csoportja magában foglalja a társakkal való kommunikáció pozitív módszereinek alkalmazását a játék tervezése során, annak lefolyása során (a játéktervről a valódi kapcsolatok tervére való áttérés), valamint a színházi előadás eredményeinek elemzésekor.

A gyerekek élénkebben és változatosabban mutatják meg önállóságukat és szubjektív pozíciójukat a színházi játékban a kreativitás és az improvizáció iránti érdeklődésük felkeltésével a játék tartalmának kitalálása és az elgondolt kép kifejező eszközök segítségével történő megtestesítése során. Tovább konkrét példák szükséges segíteni a gyermeknek annak megértésében, hogy "a legjobb improvizáció mindig elő van készítve". A felkészülést a korábbi tapasztalatok megléte, a szöveg tartalmának értelmezésének és a szereplők képeinek megértésének képessége, az elképzelések megvalósításának különböző eszközeinek bizonyos szintű elsajátítása stb. A probléma megoldásához meg kell adni a gyermekeknek a jogot az improvizáció és az önkifejezés eszközeinek megválasztására.

Előkészítő csoport. A 6-7 éves óvodások számára a dramatizáló játék gyakran olyan előadássá válik, amelyben a közönségnek játszanak, és nem önmaguknak, a rendelkezésükre állnak a rendezői játékok, ahol a szereplők babák, a gyerek pedig cselekvésre, beszélésre készteti őket. . Ehhez az kell, hogy képes legyen szabályozni viselkedését, mozdulatait, és a szavakon gondolkodni. D.V irodalmi munkásságának jobb megértéséhez Mendzheritskaya az "erkölcsi létra" technikát javasolja. A gyerekek a személyes szimpátia mértéke szerint rendezzék el a szereplőket a létrán. Ez a technika pontosabban jelzi a gyerekek érzelmi viszonyulását a karakterekhez, mint a felnőttek kérdéseire adott válaszokat. A könyv illusztrációinak megtekintésekor ajánlatos figyelmet fordítani a szereplők érzelmi állapotának elemzésére. A cselekményekhez etűdöket kínálnak: " Szörnyű álom”, „Vihar”, „Kiskutya”. A „Gyermekkortól a serdülőkorig” program a felkészítő csoportban a képzeletfejlesztő gyakorlatok mellett feszültség- és relaxációs feladatokat ajánl. Tekintettel az óvodások színházi készségeinek nem megfelelő formálódási szintjére, háromféle felkészítő gyakorlat alkalmazása javasolt, amelyek aktiválják a gyermekek képzeletét és kreativitását, felkészítve a lényeg megvalósítására. színházi előadás, bármilyen szerepvállalás képességének kialakítása, amelynek célja a kép megértésének fejlesztése, a feladatok fokozatos bonyolítása; sokféleségük, nehézségi fokuk és bármilyen típusú gyakorlathoz való visszatérés lehetősége minőségileg új szinten.

Az első típusú gyakorlat a figyelem és a képzelet fejlesztésére szolgál. Ezek olyan gyakorlatok, amelyek megtanítják a gyerekeket a figyelem irányítására, a jelenleg másoknál fontosabb tárgyra való összpontosításra (például "Természet hangjai"), fejlesztik az asszociációk alapján képalkotás képességét.

A második típusú gyakorlatok a készségeket formálják: különböző állapotok megértése és érzelmi kifejezése intonáció segítségével, az ember állapotának meghatározása sematikus rajzok, kortárs vagy felnőtt arckifejezései alapján; kifejezési eszközöket találni hangulatuk megfelelő kifejezésére az arckifejezéseken keresztül; határozza meg az érzelmi állapotok külső megnyilvánulásának jellemzőit különböző pózokban, és vegye fel a pózokat az ábrázolt hős hangulatának és karakterének megfelelően; gesztusok és pantomimjelenetek segítségével meghatározzák az érzelmi állapotok külső megnyilvánulásának jellemzőit, kiválasztják saját kifejező gesztusaikat és önállóan építenek pantomimot.

A harmadik típusú gyakorlat a gyermekek auto-edzés egy változata, és képessé teszi a pszichológiai ráhangolódást a közelgő cselekvés végrehajtására, gyorsan váltani egyik cselekvésről a másikra, irányítani az arckifejezéseket, a testtartást, a gesztusokat; edzi az élmények megváltoztatásának képességét, az arckifejezést, a járást, a mozdulatokat az érzelmi állapotnak megfelelően. A gyerekek önhipnózist gyakorolnak a nehézségek, könnyedség, hideg, meleg stb. érzéseire. A beszéd kifejezőeszközeinek tanítása során ajánlott olyan ismerős és kedvenc meséket használni, amelyek gazdagok a párbeszédekben, a megjegyzések dinamikájában és biztosítják a gyermek lehetőséget kap arra, hogy közvetlenül megismerkedjen az orosz nép gazdag nyelvi kultúrájával. A mesék eljátszása lehetővé teszi, hogy megtanítsa a gyerekeket különféle kifejező eszközök használatára a kombinációkban (beszéd, ének, arckifejezés, pantomim, mozdulatok).

Eleinte mesetöredékeket használnak gyakorlatként: kérjen házat egy egér, egy béka, egy medve nevében, majd kérdezze meg, hogy hangjában és modorában ki hasonlított jobban ehhez a szereplőhöz. Tovább bonyolítja a feladatot: ajánlja fel két szereplő párbeszédének eljátszását, kiejtve a szöveget és eljátszva mindegyiket. Így a gyerekek megtanulják a verbális megszemélyesítést, arra törekednek, hogy a szereplő karakterét, hangját, viselkedését mindenki könnyen felismerje.

Minden gyakorlatnál fontos, hogy a mozgások utánzásakor nagyobb szabadságot biztosítsunk a gyerekeknek a cselekvésekben, a fantáziákban. Hatékony gyakorlatok piktogramok használatával, szerepjátékos párbeszédek illusztrációkon verbális kifejezési eszközökkel, filmszalagok, bábelőadások. Ugyanakkor a színészkedés nem öncél. A mű négy sajátos szerkezetre épül: olvasás, beszélgetés, részlet előadása, a reprodukció kifejezőképességének elemzése.

A színházi tevékenységek nevelési lehetőségei tehát óriásiak: témája nem korlátozott, a gyermek bármilyen érdeklődését és vágyát kielégítheti. A benne való részvétellel a gyerekek megismerkednek az őket körülvevő világgal a maga sokszínűségében – képeken, színeken, hangokon, zenén keresztül, a tanár által ügyesen feltett kérdések gondolkodásra, elemzésre, következtetések és általánosításokra ösztönzik őket. A szereplők replikáinak, saját megnyilatkozásaik kifejezőképességének fejlesztése során aktiválódik a gyermek szókincse, javul a beszéd hangkultúrája.

Ezért a színházi tevékenység lehetővé teszi számos pedagógiai probléma megoldását, amelyek a gyermek beszédének kifejezőképességének kialakításához, az értelmi, művészi és esztétikai neveléshez kapcsolódnak. Az érzések, élmények és érzelmi felfedezések kimeríthetetlen forrása, a lelki gazdagság megismerésének módja. Ennek eredményeként a gyermek elméjével és szívével tanulja meg a világot, kifejezve a jóhoz és a rosszhoz való hozzáállását; megtanulja a kommunikációs nehézségek leküzdésével járó örömöt, az önbizalmat.

Gyermekek színházi tevékenységének szervezése az óvodai nevelési intézményekben.

El kell kezdeni az óvodai nevelési-oktatási intézményekben a gyermekek színházi tevékenységének megszervezését, tantárgyfejlesztő környezet szervezésével.

A tantárgyfejlesztő környezet csoportban való megszervezésének kérdését kreatívan kell megközelíteni, igyekezve annak összetevőit diverzifikálni. Példát hozok a „Sasfióka” óvodai csoportomban a színházi foglalkozások szervezésére szolgáló tantárgyfejlesztő környezet megszervezésére.

A színházak típusai:

1. Bee-ba-bo (bábkészlet játékhoz)

2. Asztalszínház.

3.Flanelgráf.

4. Ujjszínház.

5. "Színház az arcokban" - hősök maszkjai, kalapok, medalionok.

Képernyő.

Öltözködési attribútumok (szülők közreműködésével).

A felsorolt színháztípusok mindegyike fokozatosan került be a csoportba. A színházi tevékenységek csoportos megvalósítása a hosszú távú tervezésnek megfelelően történik. előre tervezésévre készült a csoport mindkét pedagógusának részvételével, az óvoda főprogramjának megfelelően.

Az első színháztípus, amellyel a gyerekek találkoztak, a flanelográfos repülőszínház volt, majd a B-ba-bo színház és az asztalszínház.

A találkozóra ben került sor I-junior csoport, a gyerekek a pedagógusok által mutatott színházi előadásokat nézték meg. Ebben a szakaszban fontos, hogy felkeltse az érdeklődést a színház iránt, felkeltse a gyermeket, és felkeltse a figyelmét. Aztán a gyerekek megismerkedtek a "színházzal az arcokban", itt először ők maguk is színészként játszottak, persze szerepük még kicsi, megjegyzéseik inkább csirke névkönyve, nyuszi mozdulatainak utánzása. , egy róka; de végül is csak 2 éves a korosztály az I-junior csoportban.

Így jöttek a gyerekek II junior csoport már 4 fajta színházat ismer. Ebben a szakaszban fontos fenntartani a gyerekek érdeklődését a színházi tevékenységek iránt. A dramatizáláshoz szükséges szavakat úgy memorizálják, mint mondókákat vagy verseket séta közben, többször elismétlik, így a gyermek önbizalmat nyer, képessé válik az improvizációra.

A középső csoportban ujjszínház és bábszínház kerül bemutatásra. Az ujjszínház elsősorban azért érdekes, mert azt játszva edz a gyerek finom motoros készségek. Nem számít, miből készült: sótésztából, fából vagy műanyagból - ujjra téve a gyermek érzi a baba szerkezetét, manipulálnia kell az ujjait, és egyúttal ügyelnie kell arra, hogy a baba a baba belsejében maradjon. hely. Mint tudod, "az elme a keze ügyében van". Így az ujjszínház univerzálisnak nevezhető.

Középső és idősebb óvodáskorban minden színháztípusban a gyerekek önállósodnak, gyakran kitalálják saját cselekményüket, elosztják a szerepeket. Az ilyen korú gyerekek nagyon szeretnek előadásokat mutatni maguknak mindenféle színházzal, különösen a B-ba-bo-val. Függetlenségüket érezve a gyerekek sokrétűbben fejezik ki érzelmeiket, megjelenik a beszéd érzelmi és figuratív színezése, a gyerekek nem tévednek el az új cselekményben, könnyen módosítják szereplőik cselekményét, másolatait. Az önállóan színpadra állított darabokat mindenképpen pozitívan kell értékelni, különben elszáll a gyermek érdeklődése. Az óvodáskorú gyermekek minden tevékenységében fontos a pozitív motiváció, a színházi tevékenységekben pedig nem szabad alábecsülni. A tanár pozitív válasza segíthet leküzdeni a félénkséget, segíthet abban, hogy higgyen önmagában, és felszabadítsa a gyermeket.

A díszletkészítés szakasza nagyon fontos és érdekes, természetesen lehet igazi művész által készített díszleteket rakni, de a gyerekek bevonásával készült díszletkészítés nagyon érdekes, tanulságos számukra, ez is hozzájárul a fejlődéshez. a beszéd és a képzelet fejlesztése. A díszletkészítés, a szereptanulás, az előadás szülőknek való bemutatása után a gyerekek tele vannak új ötletekkel, javaslatokkal. Önállóan rajzolnak vázlatokat a jövő tájáról.

Nézzük meg közelebbről a szülőkkel való együttműködést. A teatralizáció valószínűleg pontosan az a terület, amely minden szülőt vonzhat és érdekelhet. Csoportom tapasztalatai azt sugallják, hogy minden szülő reagáljon és próbálja meg színházi tevékenységgel segíteni a pedagógusok munkáját.

A szülőkkel folytatott munka fő típusai a következők voltak:

Beszélgetés - konzultáció (egy adott gyermek képességeinek fejlesztésének és problémáinak leküzdésének módjairól)

Kiállítások (fotókiállítás, kiállítás gyermekmunkákból, pl.: „Tündérmese”, „Varázsjelmez”, „Családom a színházban”, „Házi előadás” fotókiállítás)

Közös kreatív estek (a szülők részt vesznek az előadások rendezésében, részt vesznek az "Én és apa" felolvasóversenyeken, "Mondjunk együtt egy verset")

Kreatív műhelyek (itt a szülők és a tanárok megosztják egymással tapasztalataikat, közösen készítenek anyagot a gyermekek szabadidős tevékenységéhez)

A fentieken túl a szülők a jelmezek, díszletek, attribútumok, plakátok elkészítésében, a színdarabok kiválasztásában segítettek.

Ugyanilyen fontos irányvonal a színházi tevékenységeken keresztüli koherens beszéd és képzelet fejlesztésének rendszerében a csoport nevelőinek és a zenei vezetőnek az együttműködése.

Ezzel a szakemberrel a következő területeken dolgoztunk:

A csoport pedagógusainak tanácsadása a gyerekekkel való munkáról (artikulációs apparátus fejlesztése, a vizsgált hangok megszilárdítása, plaszticitási munka, beszéd kifejezőkészsége)

Szaktanárok egyéni órái gyerekekkel, beleértve a pedagógus közös óráit is

Az óvodai nevelési intézményben folyó színházi tevékenység hozzájárul a képzelet, a memória és a gyermekek kreativitásának minden típusának fejlesztéséhez (művészi és beszéd, zenei és játék, tánc, színpad).

A tanárnak rendkívül tapintatosnak kell lennie. Például a gyermek érzelmi állapotainak rögzítése természetesen, a tanár maximális jóindulatával történjen, és ne alakuljon át arckifejezési órákká.

Az óra alatt kötelező:

- figyelmesen hallgassa meg a gyerekek válaszait, javaslatait;
- ha nem válaszolnak, nem igényelnek magyarázatot, folytasson cselekvéseket a karakterrel;
- amikor bemutatja a gyerekeknek a művek hőseit, szánjon időt a velük való cselekvésre vagy beszélgetésre;
- kérdezd meg, hogy ki csinálta, úgy tűnik, és miért, és nem azt, hogy ki csinálta jobban;
- Összegezve, sokféleképpen keltsen örömet a gyerekekben.

Óvodai színházi játékok szervezésének alapkövetelményei (I. Zimina):

1. A témák tartalma és változatossága.
2. A színházi játékok állandó, napi beépítése teljes mértékben a pedagógiai folyamat egyik formája, ami a gyerekek számára éppoly szükségessé teszi, mint a szerepjátékokat.
3. A gyermekek maximális aktivitása a játékok előkészítésének és lebonyolításának szakaszában.
4. A gyerekek együttműködése egymással és a felnőttekkel a színházi játék szervezés minden szakaszában.

1. A színházi tevékenységben a kreatív képességek fejlesztésével szoros kölcsönhatásban kialakul a gyermeki személyiség minden aspektusa; a képzelet gazdagítja a gyermek érdeklődését, személyes tapasztalatait, az érzelmek serkentése révén formálja az erkölcsi normák tudatát.
2. A képzelet mechanizmusa a színházi tevékenységben aktívan befolyásolja a gyermek érzelmi szférájának fejlődését, érzéseit, a létrehozott képek észlelését.
3. A szisztematikus színházi tevékenységekkel a gyerekek fejlesztik a különféle jel-szimbolikus funkciók aktív használatának képességét, képalkotási képességet és hatékony képzelőerő-mechanizmusokat, amelyek befolyásolják a kreatív képzelet fejlődését.
4. A színházi játékoknak eltérő funkcionális irányultságúaknak kell lenniük, nevelési-oktatási feladatokat kell tartalmazniuk, eszközként kell működniük a gyermek mentális folyamatainak, érzéseinek, erkölcsi fogalmainak, a környező világ ismereteinek fejlesztésében.
5. A színházi foglalkozások szervezését a gyermekek életkori és egyéni sajátosságainak figyelembevételével kell megközelíteni, hogy a határozatlanok bátorságot, önbizalmat, az impulzívak pedig a csapat véleményével való számolni tudjunk.
6. A színházi játékok legyenek tartalmilag különbözőek, információkat hordozzanak a környező valóságról, speciális műalkotások válogatása szükséges, amelyek alapján a cselekmények épülnek. Így a színházi tevékenységek megszervezésének integrált megközelítése meghatározza annak hatékonyságát a gyermekek kreatív képzeletének fejlesztésében. M. V. Ermolaeva egy sor osztályt mutatott be a gyermek kognitív és érzelmi képzeletének fejlesztésére színházi tevékenységek segítségével.

A speciális órákat nem szabad a csoporttanárok, a zenei igazgató, a képzőművészet tanára (L. V. Kutsakova, S. I. Merzlyakova) végzett oktatási munkától elkülönítve tartani.

A zeneórákon a gyerekek megtanulják hallani a zenében a különböző érzelmi állapotokat, és azt mozdulatokkal, gesztusokkal, arckifejezésekkel közvetíteni, hallgatni az előadás zenéjét, figyelve a változatos tartalmat stb.

A beszédórákon a gyerekek tiszta dikciót fejlesztenek, folyik a munka az artikuláción nyelvcsavarok, nyelvcsavarók, mondókák segítségével; a gyerekek az előadáshoz egy irodalmi művel ismerkednek meg.

A képzőművészeti tanteremben festményreprodukciókkal, a cselekményhez tartalmilag hasonló illusztrációkkal ismerkednek,

tanuljon meg rajzolni különféle anyagokkal a mese cselekményének vagy egyes szereplőinek megfelelően.

A színházi stúdióban érzések, érzelmi állapotok közvetítésére vázlatokat játszanak, beszédgyakorlatokat, próbamunkát végeznek.

Osztályszabályozás.

Színházi foglalkozásokat a felsős és az előkészítő csoportok minden gyermekével tartanak, külön válogatás nélkül. Az optimális gyermeklétszám 12-16 fő, egy alcsoportban legalább 10 fő legyen. A foglalkozásokat heti 2 alkalommal délelőtt vagy este tartják. Az egyes órák időtartama: fiatalabb csoportban 15-20 perc, középső csoportban 20-25 perc, idősebb csoportban 25-30 perc. Az egyéni munkát és az általános próbákat hetente egyszer tartjuk, legfeljebb 40 percig.

Célszerű az órákat egy tágas, rendszeresen szellőző helyiségben tartani, puha, terjedelmes, különböző kialakítású modulok segítségével hangszerrel és audioberendezéssel.

Az egyenruha könnyű, lehetőleg sport, puha cipő vagy cseh kell hozzá.

Az első színházi játékokat maga a tanár vezeti, bevonva a gyerekeket is. A továbbiakban kis gyakorlatokat, játékokat alkalmaznak a leckéken, amelyekben a tanár a játék partnerévé válik, és minden szervezetben kezdeményezi a gyermeket, és csak az idősebb csoportokban lehet a tanár néha résztvevője a játéknak, ill. bátorítsa a gyerekeket, hogy legyenek önállóak a cselekmény kiválasztásában és eljátszásában.

heti három óra (két délelőtt, egy este), a hét többi napján - egy délelőtt és egy este, 15 perces időtartamban, a második junior csoporttól kezdve.

Az óvodásokkal való színházi órák megfelelő megszervezéséhez ajánlatos figyelembe venni a következő elveket (E. G. Churilova).

1. Az órák tartalma, a témakörök és a munkamódszerek változatossága.
2. A színházi játékok napi beépítése a pedagógiai folyamat minden szervezési formájába, ami éppúgy szükségessé teszi őket, mint a didaktikai és szerepjátékokat.
3. A gyermekek maximális aktivitása a játékok előkészítésének és lebonyolításának minden szakaszában.
4. Gyermekek együttműködése egymással és a felnőttekkel.
5. A pedagógusok felkészültsége, érdeklődése. A leckében minden játékot és gyakorlatot úgy választanak ki, hogy sikeresen kombinálják a mozdulatokat, a beszédet, az arckifejezéseket, a pantomimot különféle változatokban.

Pedagógiai alap folyamatszervezés színházi tevékenységek V óvodai intézmények az óvodáskorú gyermekek színházművészet-felfogásának sajátossága. Ahhoz, hogy ez a felfogás teljes legyen, a gyerekeket meg kell ismertetni különféle színházi tevékenységekkel. Minden színházi játék két fő csoportra osztható: rendezői játékokra és dramatizáló játékokra.

gondozó

Színházi tevékenységek az óvodában a Szövetségi Állami Oktatási Szabványnak megfelelően be lehet vonni az oktatásba tevékenység folyamatban hajtják végre szervezetek különféle fajták gyerekeknek tevékenységek: Játékos, kommunikatív, kognitív kutatás, produktív, zenei és művészi, olvasás. Mint rezsimpillanatok megszervezése, oktatási tevékenységek, és egy független játékban tevékenységek

Feladatok:

Érdeklődés felkeltése iránt

A gyermekek kommunikációs és kreatív tulajdonságainak fejlesztése ezen keresztül színházi tevékenységek.

Fejlesztés, folyamatban színházi játék, a gyermek nemének megfelelő tulajdonságok.

Csoportomban igyekeztem megteremteni a szükséges feltételeket a gyerekek színházi tevékenységei. Felszerelt színházi központ amely a következő típusokat tartalmazza színház: ujj, kesztyűs bábszínház, játékszínház, asztali (2 féle, színházi ujjatlan, érzelmek színháza, valamint egy kis öltöző.

Minden típus színház az osztályteremben és a szabad függetlenben egyaránt használható tevékenységek gyerekek és rezsim pillanataiban. Tól fiatalon, gyerekek érdeklődéssel néztek kicsi színházi előadások , szívesen vett részt, különféle játékhelyzetekben, felhasználásával színházi attribútumok.

Ennek köszönhetően fejlődött a gyermekek párbeszédes beszéde, bővült a szókincs, a gyerekek könnyen megjegyezték a kis szövegeket. jó segítség a szülők biztosítanak minket, ők hoztak kesztyűs bábok segített elkészíteni színházi ujjatlan, feltöltötte a mesekönyvtárat. Ő maga kapcsolta össze az ujj karaktereit színház egy tündérmeséhez"Fehér retek", "Kolobok", "Ryaba Tyúk". Hordozható képernyőt készített, könnyű és kényelmes.

A gyerekek maguk is különféle akciókat kezdtek mutatni, ezáltal fejlődött a szerepjátékos párbeszéd, a fantázia és a képzelet.

Szabad játékban tevékenységek, gyakran koncertezünk, ill színház. A gyerekek tájékoztatást kapnak színház és koncertek. Arról, ami benne van a színháznak van színpada, nézők, művészek. Vannak helyek a nézők számára, és a nézőknek a szabályok szerint kell viselkedniük. Reggelre készülve. Verseket, dalokat tanítok a gyerekeknek. Megtanítom nekik a kifejezőkészséget. A gyerekek hozzászoknak a közönség előtti beszédhez, lazábbá és szabadabbá válnak.

A gyerekek már fiatalabb óvodás korban utánozzák a felnőtteket, lemásolják cselekedeteiket. Pontosan at színházi játékok, észrevehető különbségek vannak lányok és fiúk között. A mesék hősei lányok. Természetes elméjük és találékonyságuk van (Hamupipőke, Piroska, a fiúk szorgalmasak és takarékosak (Zsiharka, Fiú ujjal stb.) Fiúk és lányok. A nemnek megfelelő karaktereket kínálnak.

Önképzés céljából regionális kreatív szemináriumon veszek részt "Meseterápia" Személyes malacperselyt hozott létre módszertani anyag ebben a témában. A csoport tanulóival együtt aktívan részt vesznek a karvezetésben színházi hetek az óvodában. Előkészített és bemutatott egy történetet "Ujjatlan kesztyű", "A mese hülye kisegér» , színházi produkció"Zsiharka"

Hívja meg a szülőket, hogy vegyenek részt színházi tevékenységek, érdekessé, emlékezetessé teszi családi klubjainkat

Kapcsolódó publikációk:

A színházi tevékenység nagyon fontos a gyermekek kreativitásának, képzelőerejének, gondolkodásának és memóriájának fejlesztése szempontjából. A gyerekek megtanulnak átalakulni.

December huszonegyedikétől huszonötödikéig egy hét színházi foglalkozás zajlott az általános fejlesztő orientáció csoportjában 1-3 éves korig.

Konzultáció pedagógusoknak "Színházi foglalkozások szervezése kisgyermekekkel" Az óvodai színházi tevékenység lehetőség a gyermek kreatív potenciáljának feltárására, a kreatív orientáció ápolására.

A színházi előadás az egyik hatékony eszközök az óvodás gyermek kommunikációs képességeinek fejlesztése az erkölcs megértésének folyamatában.

Közös oktatási tevékenységek szervezése a kognitív kutatási tevékenységek technológiájáról Téma: "Rejtély szappanbuborékok”, 3-4 éves gyerekek Felszerelés: víz, szappan, glicerin, edények szappanoldat készítéséhez,.

Gyermekek, pedagógusok, szülők közös színházi tevékenységének szervezése Biztos vagyok benne, hogy minden tanár azt szeretné, ha a gyerekekkel és a felnőttekkel folytatott kommunikációja mindig jóindulatú, őszinte, szabad és lelkes legyen.

Konzultáció pedagógusoknak

"Az óvodai színházi foglalkozások szervezése és módszertana"

Anyag elkészítve

Zenei igazgató

MBDOU No. 57 "Thumbelina"

Beregovina Larisa Nikolaevna

Cél: A gyermekek művészi, kreativitásának, aktivitásának megismertetése, fejlesztése, a pedagógusok segítése a színházi tevékenység különböző szervezési formáinak, módszereinek és technikáinak használatában.

Terv:

1. Bemutatkozás

3. Az óvodás korú gyermekekkel való munkavégzés módszerei

4. Középső óvodás korú gyermekekkel való munkavégzés módszerei

5. Az idősebb óvodás korú gyermekekkel való munkavégzés módszerei

6. Felkészítő korú gyermekekkel való munkavégzés módszerei

7. Felhasznált irodalom.

A legkedveltebb szórakozási forma a színházi előadás. Elviszi a babát a színesbe, Varázsvilág tündérmesék, ahol a valódi és a kitalált harmonikusan ötvöződik. A gyerekek hisznek a karakterekben, és szeretik utánozni azokat a karaktereket, amelyeket a legjobban kedvelnek.

A színházművészet óriási hatással van a gyermek érzelmi világára, fejleszti memóriáját, figyelmét, javítja a beszédet és a mozgások plaszticitását, hozzájárul a kreatív képességek feltárásához.

A színházi tevékenység lehetővé teszi a társas viselkedési készségek megtapasztalását annak köszönhetően, hogy minden óvodáskorú gyermekeknek szóló irodalmi műnek vagy mesének van erkölcsi irányultsága (barátság, kedvesség, őszinteség, bátorság stb.) a mesének, a gyermeknek köszönhetően nemcsak az eszével, hanem a szívével is megismeri a világot. És nemcsak felismeri, hanem kifejezi is a jóhoz és a rosszhoz való hozzáállását.

A színházi tevékenység sok megoldást tesz lehetővé a gyermek számára problémás helyzetek közvetve bármely szereplő nevében. Segít leküzdeni a félénkséget, az önbizalomhiányt, a félénkséget.

A színházi tevékenység oktatási lehetőségei szélesek.

Az ebben részt vevő gyerekek képeken, színeken, hangokon keresztül ismerkednek meg az őket körülvevő világgal annak minden változatosságában;
Az abban való részvétellel a gyerekek mentálisan fejlődnek: gondolkodnak, elemzik, következtetéseket, általánosításokat vonnak le;
A benne való részvétel aktiválja a gyermekek szókincsét, javul a beszéd hangkultúrája, intonációs szerkezete, javul a dialogikus beszéd és nyelvtani szerkezete.

Így a színházi tevékenység segíti a gyermek átfogó fejlesztését.

Emlékezik:

Mottónk: „Éljen az együttműködés!”. Ez az ideális, ha nem a fő eszköze a gyermek fejlődésének.

Alapul vehetsz egy dramatizáló játékot a szerző, népmese vagy kitalált történet. Ez a forma teszi lehetővé minden gyermek kreatív feltárását. A gyerekek egy része nagy szerepben, mások pedig apró szerepben mutatkoznak be. A félénk és félénk gyerekek kórusban is elmondhatják szavaikat (2 vagy 3 ember együtt). A gyerekekkel együtt felnőttek is részt vesznek - pedagógusok, segítő pedagógusok és szülők.
A legfontosabb, hogy az előadásra való felkészülés ne ölje meg a gyerekek identitását, így minden gyereknek örömet szerezzen az előadáson való részvétel. Nem szabad megfeledkezni arról, hogy a színház megszervezésének célja természetes környezet megteremtése a gyermekek fantáziájának és képzeletének fejlődéséhez, a beszéd- és viselkedési készségek fejlesztéséhez.

Minden életkori szakaszban a gyermekekkel való munka módszertanának megközelítése eltérő legyen:

A második junior csoportban:

– utánzás jellegzetes mozgások mesehősök ahol a főszerepeket a felnőttek játsszák, játékokat játszanak.

A középső csoportban:

- a gyermekek részvétele dalok, játékok, mesék dramatizálásában, ahol a művészi és figuratív kifejezőeszközök (intonáció, arckifejezés és pantomim) elemeit tanítják.

Óvodás korban:

Idősebb korban fejlesztjük a művészi és figurális előadói készségeket.

Óvodás korban:

- műalkotásokra épülő dramatizálások, amelyekben gyerekek játszanak szerepet;

A gyerekek által kitalált tartalomra épülő előadások;

Előadások bábok és síkfigurák felhasználásával.

Alkotói önállóságot fejlesztünk a kép átadásában, a beszéd kifejezőkészségében és a pantomim akciókban.

A második fiatalabb csoport gyermekeivel való munkavégzés módszerei.

Utánzó mozdulatok(fantasztikus állatok) testnevelés-zene órákon, szabad foglalkozásokon tanítható. Például a "Róka, a nyúl és a kakas" című mese elolvasása után megkérheti a gyerekeket, hogy mutassák meg a mozgásban lévő merész kakas képét. Meghallgathatja a "A tyúk és kakas" orosz népdallamot, és megkérdezheti, hogy a zene megfelel-e a mese bátor kakasának képéhez. Ezt követően felkérheti a gyerekeket, hogy találjanak egymásnak találós kérdéseket, különféle állatok mozgását utánozva. Ezenkívül, ha gyerekekkel nézik az előadókat, meg kell tanítani őket, hogy észrevegyék az egyik kép karakterének különbségeit („Mi a különbség a róka Tanya és a róka Sveta között?” stb.).

A középső óvodás korú gyermekekkel való munkavégzés módszerei.

A gyerekeknek a beszéd-kifejezés eszközeinek megtanításakor használni kellismerős és kedvenc mesék,amelyek önmagukban koncentrálják az orosz kifejezőeszközeinek teljes készletét, és lehetőséget biztosítanak a gyermek számára az orosz nép gazdag nyelvi kultúrájának természetes megismerésére. Ezen túlmenően a mesejáték az, ami lehetővé teszi, hogy a gyerekeket megtanítsuk különféle eszközök kombinációjára (beszéd, ének, arckifejezés, pantomim, mozdulatok).

1. szakasz

A tanár röviden, de meggyőzően ad művészi leírás a dramatizálás helyszínéről (ház, erdő, út stb.) kifejezően olvas költői szöveg a gyerekek bevonása a beszédbe egyedi sorok hogy emlékeznek.
A mesében leírt események elemzése. Kialakítja a gyermekek érdeklődését irántuk, a történések valóságába vetett hitet és az ebben való részvétel iránti vágyat, bizonyos szerepet vállalva.

2. szakasz

Szereposztások:

Kezdetben mesetöredékek használhatók gyakorlatként.
Például felkérik a gyerekeket, hogy kérjenek egy teremokot, mint egy békát vagy medvét (a „Teremok” mese), majd a tanár megkérdezi, hogy melyikük hasonlít hangjában és modorában jobban ezekhez a karakterekhez.

Máskor megnehezítheti a feladatot, ha felkér egy gyereket (nem kötelező), hogy játssza el két szereplő párbeszédét, ejtse ki a szavakat és cselekedjen mindegyikért stb.

A szerepek kiosztása és a szerepek elfogadása után a tanár fantáziálásra ösztönzi a gyerekeket kinézet karakterek, viselkedésük, attitűdök a többi szereplőhöz stb. hogy minden képnek egyedinek kell lennie.

Az idősebb óvodás korú gyermekekkel való munkavégzés módszerei.

Az idősebb gyermekek már készen állnak viselkedésük akaratlagos szabályozására, ezért a színházi tevékenységekkel kapcsolatos munka két szakaszból áll:

1. szakasz

A tanár felkelti a gyerekek érdeklődését az előadásra felhasználandó mű tartalmára, kifejezően adja elő, vagy felkéri a gyerekeket, hogy készítsenek színdarabot az előadásukhoz;

Érdekli, hogy a gyerekeknek tetszett-e a mű vagy sem, felajánlja, hogy eljátsszák;

2. szakasz

Szerepek elosztása, magának az előadásnak és a színpadi előadásnak előkészítése, lebonyolítása.

A szerep munkája úgy történik, mint a középiskolás korú gyermekeknél:

A tanár röviden, de elég meggyőzően művészi leírást ad a dramatizálás helyszínéről, kifejezően felolvassa a mű szövegét, bevonja a gyerekeket az emlékezett sorok kiejtésébe;
A műben leírt eseményeket elemzi. Kialakítja a gyermekek érdeklődését irántuk, a történések valóságába vetett hitet és az ebben való részvétel iránti vágyat, bizonyos szerepet vállalva;
A szerepek elosztása és elfogadása után a tanár arra ösztönzi a gyerekeket, hogy fantáziáljanak a szereplők megjelenéséről, viselkedéséről, a többi szereplőhöz való viszonyulásáról stb. vita véget ér kifejező olvasás tanári dramatizálások gyerekek részvételével;
A tanár rávezeti a gyerekeket arra a tényre, hogy minden képnek, amelyben fel kell lépniük, egyedinek kell lennie („Mi a kutyusod – boldog vagy szomorú, hogyan néz ki? És hogyan tudod megmutatni a közönségnek, hogy jó, ill. Rosszkedv? stb.)

Vázlatokon dolgozni:

Először is, a vezető kérdések segítségével a tanár rávezeti a gyerekeket, hogy megértsék, hogy egy köpenyhez vagy jelmezhez a gyermek maga választja ki a megfelelő színeket, amelyek megfelelnek nézőpontjának, jellemének. Ugyanakkor nagyon fontos elkerülni a színes mintákat (például egy gonosz hős - fekete színek, egy jó hős - világos színek).
Ezután a képi képtől a mozdulatok felé haladunk („Hogyan mozog a hősöd vagy a bábod?”). A tanár minden gyerektől megtudja, milyen a hőse jelleme. Hogyan lehet ezt mozdulatokkal átadni (például a merész és határozott mezei nyulak gyorsan és magabiztos léptekkel, magasra emelt arccal mozognak. Válluk kiegyenesedett, mancsuk a zsebükbe tömve stb.).
A mozdulatok jellemzéséből indul ki a tanár a szereplők beszédének jellemzésére. A munka alcsoportokban is végezhető. Először is, a tanár a képtől függően felajánlja a megfelelő intonáció kiválasztását, valamint a mozgások fejlesztése során általánosított elképzelésekhez vezet a kép egészének beszédének természetéről. Tehát például, ha a nyulak merészek és határozottak, akkor valószínűleg hangosan beszélnek, mancsmozdulatokkal kísérve beszédüket stb.
Kívánatos a szülők részvétele a gyermek tevékenységének ebben a folyamatában. A szülőknek tudniuk kell, hogy tanácsaik és ajánlásaik nagyon fontosak ebben a korban a gyermekek számára. A vonzó színházi tevékenységeknek köszönhetően kölcsönös megértés jön létre a gyerekek és a szülők között, és hosszú ideig megmarad. hosszú évek. Mindenképpen meg kell beszélniük gyermekükkel a soron következő előadást, fejleszteni kell a mozdulatokat, ki kell dolgozni az intonációkat, befejezni a jelmezt.

Az előkészítő óvodás korú gyermekekkel való munkavégzés módszerei.

Az előkészítő óvodás korú gyermekekkel végzett munka két egymással összefüggő területen történik:

Az első a gyermekek figyelmének, képzeletének, mozgásának fejlesztésére, színpadi izgalmának megszüntetésére stb.

A második irány teljes egészében a szerepen való munkának van szentelve, és magában foglalja az elemzést is alkotás, dramatizálások, szövegmunka, a szereplők karakterjegyeinek megvitatása, a színpadi kifejezőkészség eszközeinek kiválasztása, mise-en-jelenetek kidolgozása stb.

A színházi tevékenységekben a gyermekek fejlesztésének fő megközelítése a gyermek vezető tevékenységén - a játékon - alapul. Ezért a gyerekekkel való munka során egyrészt fontos megőrizni a színpad számára képzelőerejük gazdagságát, a különféle érzelmi állapotok átadásának élénkségét, azonnaliságát. Másrészt elemi színészi technikákkal kell felszerelni a gyerekeket.

Feladatok

Célszerű egy kis hős munkáját speciális gyakorlatok formájában (bizonyos cselekvéseket szimulálva) elvégezni magán, amelyek megtanulása után bevezethetők mindennapi élet gyerekek, mint játék.

Izomfeszítő gyakorlatok:

Favágás;

Nehéz dobozokat vagy bőröndöt szállítani;

Nyújtson egy magasan csüngő almafát stb.

Izomlazító gyakorlatok:

- elaludni egy széken

- ülve egy széken, lemosni a vízcseppeket a kezéről stb.

Képzelet gyakorlatok:

Add át a kötelet egymásnak, mondván a „kígyó” szót;

Adjatok egymásnak egy üres dobozt, és felváltva vegyenek elő valami képzeletet, és játszanak vele;

A játék "törött telefon" formájában érzelmek közvetítésére - harag, öröm, szomorúság stb.

A szerepkörön végzett munka a következőképpen épül fel:

Ismerkedés a dramatizálással (miről szól; mik a főbb események benne);
Ismerkedés a dramatizálás hőseivel (hol élnek; hogyan néz ki a házuk; milyen a megjelenésük, ruházatuk, viselkedésük, egymáshoz való viszonyuk stb.),
A szerepek elosztása
Közvetlen munka a szerepkörön:

Tervezés verbális portré hős;

Fantáziál az otthonáról, a szülőkkel, barátokkal való kapcsolatairól, kitalálja kedvenc ételeit stb.

Fogalmazás különféle alkalmakkor a hős életéből, váratlan színrevitel;

A hős kitalált cselekedeteinek elemzése;

Dolgozz a szövegen (miért mondja ezt a hős; miről beszél és mit gondol ebben a pillanatban). A tanár segítse a gyermeket megérteni, átérezni mindazt, ami a szöveg szavai mögött rejtőzik;

Munka a színpadi kifejezőképesség: a szereplő megfelelő cselekvéseinek, mozdulatainak, gesztusainak meghatározása a játéktérben, a színpadon elfoglalt helyzete, előadástempója, arckifejezése, intonációja;

Színházi jelmez készítése;

Kép készítése sminkkel.

Az arckifejezéseken, a testbeszéd, a mozdulatok megértésében a gyerekek fokozatosan elsajátítják azokat a kifejezési eszközöket, amelyek elősegítik a sikert, magabiztosságot önmagukban és képességeikben.

Bábjáték.

Az előadás két részből áll:

Babák, képernyők és dekorációk készítése;
A színdarab tanulása az előadók által és a próbák.

A pedagógusnak figyelembe kell vennie minden gyermek egyéni képességeit, érdeklődését. Amikor egy színdarabról, meséről beszélünk, a felnőtt minden gyereket vonz a beszélgetésbe, még azokat is, akik nem beszédesek. A tanár először arra kéri a gyerekeket, hogy emlékezzenek arra, hogyan beszéltek a babáikkal, amikor iskolában, óvodában, családban, kórházban játszottak. Aztán az elemzésből élethelyzetek folytassa a bábokkal való munka megtanulását.

A tanárnak emlékeznie kell a következő szabályokra:

A szereposztásnál ügyeljen az előadók hangjára, kinek kell passzolnia a szerephez;
Ugyanaz a felnőtt előadó egy vagy két szerepet játszhat, a gyermek pedig csak egyet;
Az első két-három próbát babák nélküli gyerekekkel tartják, a darabot egyszerűen a szerepek olvassák fel;
A darabot külön képek szerint, akár különálló epizódok, darabok szerint is el kell próbálni; emlékezni kell arra, hogy a babának a színpadon kell élnie;
Annak érdekében, hogy a gyerekek megértsék, melyik baba beszél éppen, a tanár elmagyarázza nekik, hogy minden baba „beszél”, enyhén mozog, kézmozdulatokkal, fejbillentéssel, akár az egész testével kíséri a szavakat.

Referenciák:

1. "Játszószínház" 4-6 éves gyerekeknek T. N. Doronova. Moszkva „Felvilágosodás” 2004;

2. "Színház gyerekeknek" Genov G.V., Moszkva, 1968;

3. "Színházi játékok az óvodában." T. I. Petrova, E. L. Szergejeva. Moszkva, 2000;

4. Artemova L.V. Színházi játékok óvodásoknak. - M., 1990

Yurina.N.N. Színházi tevékenység az óvodában / / Az óvodáskorú gyermekek esztétikai nevelése és fejlesztése / Szerk. E.A. Dubrovskaya, S.A. Kozlova. – M., 2002.- P.60-89.