Ivan Vasziljev menetrend. balett párok

A Bolsoj Színház vendégtáncosa.

Ivan Vasziljev 1989. szeptember 9-én született Tavrichanka faluban, Primorsky Kraiban. A fiú Vlagyimir Viktorovics katonatiszt családjában nőtt fel. Hamarosan az apát áthelyezték az ukrán városba, Dnyeprbe, ahol a fiatalember korai éveit töltötte. Négy évesen édesanyjával és bátyjával, Victorral elment egy gyermek népi együtteshez. És kezdetben a bátyám tervezte, hogy elmegy oda, de Ványa olyan buzgón érdeklődött a tánc iránt, hogy a tanárok őt is elvitték.

Azóta Vasziljev bárhol tanult, mindenhol 2-3 évvel fiatalabbnak bizonyult osztálytársainál. Hét évesen a fiú először látott egy balettelőadást, és beleszeretett ebbe a művészeti formába. A népi együttesből a Dnyeper koreográfiai iskolába járt, majd a Fehérorosz Állami Koreográfiai Főiskolán tanult klasszikus táncot Alekszandr Koljadenko koreográfus vezetésével. Vasziljev egyébként harmadik évre azonnal felvételt nyert a főiskolára, mivel a fiatalember szabadon adta elő azokat az elemeket, amelyeket társai még el sem kezdtek.

Tanulmányai alatt Ivan a Fehérorosz Köztársaság Nemzeti Akadémiai Bolsoj Színházban képezte magát, és olyan produkciókban szerepelt, mint a Don Quijote és a Le Corsaire. Az iskola után a fiatal táncos Moszkvába ment, ahol jogot keresett, hogy bekerüljön a posztszovjet terület leghíresebb színházának társulatába.

2006-ban egy fiatal és hihetetlenül tehetséges táncos, Vasziljev lépett a Bolsoj Színház színpadára. Mindössze négy évébe telt, míg a vezető szólista címet megkerülve a balettkar ősbemutatója lett. Az olyan legendás előadások főszerepei mellett, mint a Spartacus, Don Quijote, A diótörő, Petruska, Giselle, Ivan, Nikolai Tsiskaridze-vel együtt részt vett a Kings of Dance nemzetközi projektben.

2011 végén a Bolsoj Színház vezetői, Ivan Vasziljev és Natalja Oszipova Szentpétervárra költöztek, és még csak nem is a Mariinszkijbe, hanem a Mihajlovszkij Színházba, amely akkoriban jóval alacsonyabb volt a besorolásban. Kiderült, hogy a táncosnak új, komoly kihívásra, kemény motivációra van szüksége ahhoz, hogy tovább fejlődjön.

Vasziljev a szentpétervári színház mellett rendszeresen szerepelt az American Ballet Theater színpadán, és vendégművészként is részt vett ismert magánelőadásokban. Például a „Solo for Two” projektben kortárs stílusban és a szocsi olimpia megnyitóján a „Natasha Rostova első bálja” című filmben. Az utolsó előadást a csodálatos koreográfus, Radu Poklitaru állította színpadra, a Mariinsky Színház primabalerinája, Szvetlana Zakharova pedig Ivannal táncolt.

2014. március 1-jén a balett-táncos orosz kulturális személyiségek felhívását írta alá Vlagyimir Putyin orosz elnök ukrajnai és krími politikájának támogatására.

Vasziljev a világ egyik legjobban fizetett balett-táncosa. A fiatalembernek ez a ténye azonban kevéssé érdekes. Ivan Vladimirovich a balettben mindenekelőtt a művészetet látja, és ezt bizonyította azzal, hogy kipróbálta magát koreográfusként, és 2015-ben egy szokatlan előadást, "1. balett" színre vitt. Ebben a koreográfus az emberi test lehetőségeit igyekezett bemutatni szólórészekben és duettekben egyaránt.

Vendégművészként Vasziljev 2019-ben Jose szerepét alakította a Carmen-szvit produkciójában, valamint Ferkhad szerepét a Szerelem legendájában.

Ivan Vasziljev-díjak

2004 - A várnai Nemzetközi Balettverseny díjazottja (III. díj, junior csoport)

2005 - A moszkvai Nemzetközi Balettverseny díjazottja (I. díj, junior csoport)

2006 - Az "Arabesque" orosz balettművészek nyílt versenyének díjazottja Permben (I. díj és a Koreai Balett Alapítvány díja)

2006 - A várnai Nemzetközi Balettverseny díjazottja (Különleges kitüntetés)

2007 - A "Triumph" díj ifjúsági támogatása

2008 - A "Balett" magazin "Soul of Dance" díja a "Rising Star" jelölésben

2008 - National English Dance Critics Circle Award (National Dance Awards Critics "Circle") az "In the Spotlight / Spotlight Award" jelölésben

2009 - A „Benois de la dance” Koreográfusok Nemzetközi Szövetségének díja Conrad szerepéért a „Corsair” és Philippe szerepéért a „Párizs lángjaiban”

2010 - International Ballet Prize Dance Open a "Mr. Virtuosity" jelölésben

2011 - National English Dance Critics' Circle Award (National Dance Awards Critics "Circle") a "Legjobb táncos" jelölésben

2011 – A Nemzetközi Balettdíj Dance Open nagydíja

2011 – Leonid Myasin-díj (Positano, Olaszország)

2014 - Az Orosz Föderáció tiszteletbeli művésze

Ivan Vasziljev kreativitása

Repertoár a Mihajlovszkij Színházban

2011 - "Csipkerózsika", koreográfus Nacho Duato - Prince Desire
2012 - Laurencia, Vakhtang Chabukiani koreográfiája, Mikhail Messerer átdolgozott változata - Frondoso
2012 - La Bayadère, Marius Petipa koreográfiája, Mikhail Messerer új verziója - Solor
2012 - Don Quijote, Alekszandr Gorszkij koreográfiája, Mikhail Messerer új verziója - Basil
2012 - "Hattyúk tava", M. Petipa, L. Ivanov és A. Gorsky koreográfiája, Mihail Messerer átdolgozta - Evil Genius
2012 - "Rómeó és Júlia", koreográfus Nacho Duato - Romeo
2013 – Párizs lángjai, Vaszilij Vainonen koreográfiája, Mikhail Messerer új verziója – Philip
2014 - Vain Precaution, Frederic Ashton koreográfiája, Mikhail Messerer és Michael O'Hare produkciója - Colin
2014 - „Class Concert”, Asaf Messerer koreográfiája, Mikhail Messerer produkciója – Szólista – első fellépő
2014 – A lovasság megállítása, Marius Petipa koreográfiája, Pjotr ​​Guszev átdolgozott változata – Pjotr
2015 - Corsair, Marius Petipa koreográfiája, Mikhail Messerer produkciója - Conrad

Repertoár a Bolsoj Színházban

2006 - Don Quijote, Alekszandr Gorszkij koreográfiája, Alekszej Fadeyechev átdolgozott változata - Basil
2006 - "Vain Precaution", koreográfia Frederic Ashton, produkció: Alexander Grant - Colin
2007 - "La Bayadère", Nikolai Zubkovsky koreográfiája - Arany Isten
2007 - "Misericordes", koreográfus Christopher Wheeldon - szólista
2007 - Corsair, Marius Petipa koreográfiája, Alekszej Ratmanszkij és Jurij Burlaka produkciója és új koreográfiája - Rabszolgák tánca - első fellépő
2007 - "Spartacus", koreográfus Jurij Grigorovics - Három pásztor
2007 - "Osztálykoncert", Asaf Messerer koreográfiája - szólista - első fellépő
2008 - Corsair, Marius Petipa koreográfiája, Alekszej Ratmanszkij és Jurij Burlaka produkciója és új koreográfiája - Konrad
2008 - "Párizs lángjai", Alekszej Ratmanszkij koreográfus Vaszilij Vainonen koreográfiájával - Philip
2008 - "Spartacus", koreográfus Jurij Grigorovics - Spartak
2008 - "Bright Stream", koreográfus Alekszej Ratmansky - Peter
2009 - La Bayadère, Marius Petipa koreográfiája, Jurij Grigorovics átdolgozott változata - Solor
2009 - "Esmeralda", Agrippina Vaganova koreográfiája - Acteon - első előadó
2010 – A diótörő, koreográfus Jurij Grigorovics – A diótörő herceg
2010 - "Young Man and Death", koreográfus Roland Petit - Young Man - első fellépő
2010 - "Petrushka", Mihail Fokin koreográfiája, Szergej Vikharev szerkesztette - Petruska
2011 - "Raymonda", Marius Petipa koreográfiája, Jurij Grigorovics átdolgozott változata - Abderakhman
2011 - "Lost Illusions", Alekszej Ratmansky koreográfus - Lucien - első előadó
2011 - "Giselle", szerkesztette: Jurij Grigorovics - Albert gróf
2013 - "Coppelia", Marius Petipa és Enrico Cecchetti koreográfiája, szerkesztette: Szergej Vikharev - Franz
2015 - Sylphide, August Bournonville koreográfiája, Johan Kobborg átdolgozott változata - James
2015 - "Rettegett Iván", koreográfus Jurij Grigorovics - Rettegett Iván

Túra

Jubileumi koncert a Permi Állami Koreográfiai Iskola fennállásának 60. évfordulója tiszteletére Permben

XX. Nemzetközi Balettfesztivál Havannában, pas de deux a "Párizs lángjai" című balettből és pas de deux a "Don Quijote" balettből Natalia Osipova közreműködésével

Gálakoncert "A ma csillagai és a holnap csillagai" (pas de deux a "Párizs lángjai" című balettből Natalia Osipova közreműködésével), amely befejezte a IX. Nemzetközi Balettiskolások Versenyének Amerikai Ifjúsági Nagydíját (Youth America Grand Prix) ), amelyet Gennagyij és Larisa Saveliev egykori Bolsoj balett-táncosok alapítottak
Basil a Mihajlovszkij Színház "Don Quijote" előadásában (Kitri - Irina Perren)
Gálakoncertek Kazanyban, amelyek lezárták a Rudolf Nurejevről elnevezett Nemzetközi Klasszikus Balett Fesztivált (pas de deux a "Párizsi lángok" című balettből, partner - Natalia Osipova)
Gálakoncert a lyoni amfiteátrum színpadán (variációk és kód a "Don Quijote" balettből, pas de deux a "Párizsi lángok" című balettből, partner - Natalia Osipova)
Az Első Szibériai Balettfesztivál részeként - Basil a Novoszibirszki Opera- és Balettszínház "Don Quijote" előadásában (Natalia Osipova társaságában) és Albert a "Giselle" balettben (Giselle - Natalia Osipova)

Solor része a Bajádér című balettben (Igor Zelenszkij rendezésében) a Novoszibirszki Opera- és Balettszínházban (Nikia - Natalia Osipova)
Albert része a Giselle című balettben (Nikita Dolgusin szerkesztette) a szentpétervári Mihajlovszkij Színház társulatával (Giselle - Natalia Osipova)
Basil szerepe a Második Szibériai Balettfesztiválon a Novoszibirszki Állami Akadémiai Opera- és Balettszínház "Don Quijote" előadásában (Kitri - az NSATOB szólistája Anna Zharova)
Az Ardani Artists ügynökség "Kings of Dance" projektjének második sorozatának résztvevője (előadta a "Vestris" miniatűrt (Leonid Yakobson koreográfiája) és a "For 4" balett részét (Christopher Wheeldon koreográfiája)

Frederi része a Les Arlesienne-ben (Roland Petit koreográfiája) Rómában a Római Opera baletttársulatával

Az American Ballet Theatre vendégszólistái a New York-i Metropolitan Opera színpadán: Peter a „The Bright Stream” balettben (Zina – Xiomara Reyes) és Franz a „Coppelia” balettben F. Franklin változatában ( Swanilda – Xiomara Reyes)
Az Angol Nemzeti Balett vendégművésze a London Coliseum (London Coliseum) színpadán: Rómeó Frederic Ashton „Rómeó és Júlia” című balettjében (Júlia – Natalia Osipova) és Fiatalok Roland Petit Petit „Fiatalság és halál” című balettjében ( partner - Zhi Jang)
Gálakoncertek Buenos Airesben a Coliseo Színház színpadán Natalia Osipova közreműködésével: pas de deux a Don Quijote és Szerenád című balettből (Mauro Bigonzetti koreográfus)

Az Ötödik Szibériai Balettfesztivál keretében a Novoszibirszki Színház társulatával: Spartacus (Phrygia - a Nemzeti Állami Színház Színházának szólistája Anna Zharova) és Solor a "La Bayadère" balettben (Nikiya - a Nemzeti Színház szólistája) Anna Odintsova színház).

Vendégszóló (Mariinszkij Színház, Szentpétervár): A tékozló fiú A tékozló fiúban (George Balanchine koreográfiája); Egy fiatal férfi a „Fiatalság és halál” balettben (Roland Petit koreográfiája) (partner - a Mariinsky Színház szólistája, Victoria Tereshkina); Basile a Don Quijote című balettben (Alekszandr Gorszkij koreográfiája (1902) Marius Petipa drámája alapján) (A Mariinszkij Színház Kitri szólistája, Anastasia Matvienko)

Solor szerepe a La Bayadère című balettben (Natalia Makarova rendezésében) Moszkvában a Moszkvai Musical Színház balettkarával. K. S. Stanislavsky és Vl. I. Nemirovich-Danchenko (Nikiya - MAMT szólista Anna Ol, Gamzatti - MAMT szólista Oksana Kardash).

Vendégszóló (La Scala, Milánó): A rózsa fantomja A rózsa látomása című balettben (Mihail Fokine koreográfiája); Rubinok ékszerekben (George Balanchine koreográfiája)

Napjainkban a Bolsoj és Mihajlovszkij Színház szólistája, Ivan Vladimirovics Vasziljev fiatal kora ellenére az egész világon ismert. Minden nap egy új eredmény, és mindez a szorgalomnak és az odaadásnak köszönhető. 2015 azonban igazán jelentős év volt számára. Feleségül vette színpadi partnerét, a hihetetlenül gyönyörű balerinát, Maria Vinogradovát, és koreográfusként is debütált, első előadását, az 1. balettot a Barvikha Luxury Village termében állította színpadra. Ebben a cikkben az élet korai szakaszáról, a balett-táncossá válásról és arról, hogy milyen ember a tehetséges táncos és koreográfus, Ivan Vasziljev a színpadon kívül, elmeséljük.

Életrajz

A Bolsoj és a Szentpétervári Mihajlovszkij színház leendő sztárja Tavrichanka faluban (Primorsky Terület) született egy olyan családban, amelynek semmi köze a művészethez. Édesapja, Vlagyimir Viktorovics Vasziljev egyébként, a 60-70-es évek híres Bolsoj Színházi premierjének teljes névrokonja katonatiszt volt, anyja pedig nem dolgozott sehol, hűséges társa maradt, aki mindenhol ott van, egyből. köztársaságról a másikra, katonai egységről egységre követte, vezette a háztartást és fiaik nevelésével foglalkozott. Amikor Vanya 4 éves volt, a család Ukrajnába, Dnyipropetrovszkba költözött. Nem sokkal ezután édesanyám úgy döntött, hogy legidősebb fiát egy gyermek népi együttesbe küldi. Ványa még nagyon kicsi volt, de annyira megtetszett neki a táncteremben, és ott elkezdett olyan dolgokat csinálni, hogy az együttes vezetője érdeklődni kezdett a zenei és műanyag morzsák iránt, és úgy döntött, kivételt tesz vele, bátyjával a csoportba.

Bevezetés a balettbe

Egy táncos életében úgy történt, hogy Ivan Vasziljev bárhol tanult, mindenhol néhány évvel fiatalabbnak bizonyult osztálytársainál. A fiú és édesanyja 7 évesen jutottak először a baletthez. Az előadás során végig egy szót sem szólt, és csak lelkesen csillogó szeme beszélt minden szónál jobban arról, ami a lelkében történik. A színházat teljesen beleszeretve hagyta el ebbe a fajta magas művészetbe. Otthon elkezdte kérni a szüleit, hogy küldjék balettiskolába. A katonaságnak nem volt könnyű megszoknia azt a gondolatot, hogy fia egy ilyen „nem férfias” foglalkozáshoz szeretné kötni az életét. Az anyának azonban sikerült meggyőznie az apát, hogy fiuk valószínűleg csak ezért született, és az apa feladta. Hamarosan Ivan Vasziljev felkerült a dnyipropetrovszki koreográfiai iskola első osztályába lépők listájára. A balett ettől a pillanattól kezdve életének szerves részévé vált. A fiú nem tűnt ki különösebben fizikai adataival, éppen ellenkezőleg, néhány koreográfusnak úgy tűnt, hogy egy ilyen típusú alakkal, egyáltalán nem karcsú és rövid lábakkal (a táncos fő „eszköze”) nem nagy magasságokat érhetnek el az ilyen típusú táncművészetben, de az idő megmutatta, hogy tévedtek. Közben a fiú mindenkit meglepett kemény munkájával, hihetetlen energiájával és elszántságával.

Oktatás

Továbbá a sors az ország legjobb színházainak leendő szólistájának családját a Fehérorosz Köztársaságba hozta, és itt Ivan Vlagyimirovics Vasziljev belép a Fehérorosz Állami Koreográfiai Főiskolába, ahol klasszikus balettet kezd tanulni a Tisztelt Munkás irányítása alatt. A Fehérorosz Köztársaság koreográfusa, A. Koljadenko. Egyébként Ványát fiatal kora (12 éves) ellenére azonnal felvették a 3. évfolyamra, mert a felvételi vizsgán olyan összetett elemeket kezdett előadni, hogy csak a második év végén kezdtek el tanítani a főiskolán. . Hamarosan kiküldték a versenyre, ahol előadta azokat a variációkat, amelyek az idősebb táncosok programjában szerepeltek, és ez természetesen meglepte a zsűritagokat.

Külső adatok

A táncos elmondása szerint néhány tanár nem akarta látni a nyilvánvalót, és nem hitte el, hogy valami jó kisülhet belőle, a fizikai paraméterei alapján. El sem tudták képzelni, hogy Ivan Vasziljev ennyi új dolgot hoz. A balett, amelynek növekedése nagy jelentőséggel bír, meglehetősen konzervatív művészet. Iván magassága persze korántsem volt magas, és a koreográfusok kételkedtek abban, hogy tud-e szépet mutatni a színpadon, a lábai pedig kissé rövidek voltak, és ahogy néhány tanár mondta, elárulták plebejus gyökereit. De amint látja, tévedtek. Ivan Vasziljev bebizonyította, hogy a táncos karrierjében nem a megjelenés a legfontosabb a magasságok eléréséhez, bár a fiatalember kimerültségig dolgozott a testén, az edzés eredményeként ő, a szobrász szó faragott belőle valami tökéleteset. neki. Nem lehet nem csodálni a törzsét, méltó a csodálatra, hasonló egy egyenlő szárú háromszöghöz, amelyet a felső a derékig forgat.

Moszkvába

A főiskola elvégzése előtt Ivan Vasziljev, akinek balettje akkoriban a legfontosabb szerepet játszotta, a Fehéroroszországi Bolsoj Színházban vett részt szakmai gyakorlaton, és szólószerepeket játszott a Don Quijote és a Le Corsaire produkcióiban. Azonban minden gondolata Moszkvához kapcsolódott - itt látta magát a jövőben. Így aztán, miután megkapta az oklevelet, vonatjegyet vett, és saját kárára és kockázatára elment az ország fővárosába, amelyet hazájának tekintett. Természetesen lebeszélték róla, de Moszkvában bármit is mond, az igazi tehetséget megbecsülik.

Az ország fő színházának premierje

2006-ban a tehetséges táncos felvételt nyert a Bolsoj Színházba, ahol a Don Quijote című darabban debütált Basil szerepében, majd 4 év után már a balettcsoport ősbemutatója lett, és megkerülve a címet vezető szólista, ami rendkívül ritka volt. Itt legendás előadások főszerepeit adta elő: "Giselle", "Spartacus", "A diótörő", "Don Quijote", "Petruska". Koreográfusa Jurij Vlagyimirov volt. Mielőtt miniszterelnök lett volna , Ivan Vasziljev sikeresen részt vett egy nagyszerű nemzetközi szintű "Kings of Dance" projektben (2009). Itt olyan híres táncosokkal táncolt egy színpadon, mint David Holberg, Jose Manuel Carreno, Joaquin De Luz és honfitársai - Nikolai Tsiskaridze. , Denis Matvienko és mások.

Ivan Vasziljev: Mihajlovszkij Színház

Nem titok, hogy a Bolsoj Színház ősbemutatója minden balett-táncos dédelgetett álma, karrierjük csúcsa. És képzeld el, mennyire meglepődött az összes beavatott, amikor megtudták, hogy Ivan Vasziljev és Natalja Oszipova (sok előadásban partnere és barátnője) megtagadták a Don Quijote próbáját, és úgy döntöttek, hogy Szentpétervárra mennek, nem a Mariinszkijhoz és a Mihajlovszkijhoz. Színház. Persze derült égből villámcsapásként hangzott. A Bolsoj igazgatósága tanácstalan volt. Az ilyen furcsa információk szakmai életrajzot tartalmaznak. Ivan Vasziljev később azzal magyarázta döntését, hogy új ösztönzésre, új kemény motivációra volt szüksége. A Bolsoj azonban nem akart teljesen megválni kedvencétől, és ma ő a színház „vendégsztárja”. Egyébként ugyanebben a minőségben lép fel a La Scalában, a Római Operaházban, a Bajor Balettben, a Mariinszkij és a Novoszibirszki Opera- és Balettszínházban, valamint rendszeresen fellép az American Ballet Theatre színpadán is. Sikerült hihetetlen szintre emelnie a Mihajlovszkij Színházat. Itt ő a Don Quijote, A Csipkerózsika, La Bayadère, Giselle, Párizs lángjai, Corsair, Hattyúk tava, Laurencia, Cavalry Halt, "Sylphide", "Van elővigyázatosság" és a balettprodukciók főszerepeinek előadója. Ivan Vasziljevnek természetesen sikerült elérnie a táncos karrierjének legtetejét. A világ legjobban fizetett balett-táncosai közé tartozik. Nem csak erre törekedett?

Koreográfus

Nem. I. Vasziljev elmondja, hogy már 12 évesen koreográfusai munkásságát elemezve, szívében nem értett egyet velük, arról álmodozott, hogy eljön az idő, és elkészítheti saját produkcióját. 2015-ben, tavasz végén sikerült megvalósítania álmát. Debütáló előadása a Balett No. 1 volt, ahol hihetetlen trükköket és elemeket alkalmazott, mintha meg akarná mutatni, merre tarthatnak az emberi test lehetőségei, szóló- és duettrészekben egyaránt. A premier a Barvikha Luxury Village színpadán zajlott, és hihetetlenül sikeres volt. A lényeg, hogy maga a koreográfus is elégedett volt magával, és azt mondta, ez még csak a kezdet, hihetetlen új produkciók vártak mindenkit.

Ivan Vasziljev: személyes élet

Miután Vasziljev megérkezett Moszkvába, és munkát kapott a Bolsoj Színházban, kapcsolatba kezdett egy kollégájával, Natalya Osipova-val. Vele párhuzamosan 4 évre megkapták a miniszterelnöki címet és az ország főszínházának prímáját. Ezt követően az összes ismerős arra várt, hogy a pár legitimálja kapcsolatát és nagyszabású esküvőt játsszon, de hirtelen felbomlott, és hamarosan Ivant észrevették a Bolsoj Színház másik balerinája, Maria Vinogradova társaságában. Duettben táncoltak a Spartacus című balettben. Ezt követően a fiatalok a próbák után felkeltek találkozni, és az első randevún I. Vasziljev meghívta barátnőjét a Bolsoj Színházba, de nem a balettre, hanem az operába. Valószínűleg mulatságos volt számukra, hogy jól ismert környezetben találták magukat, de nem a saját színpadukon, hanem előtte, a nézőtéren.

Esküvő

Ványa nagyon romantikus környezetben tette házassági ajánlatát Marynek. Az egész szobát rózsaszirmokkal szórta be, és lufikkal díszítette. Féltérdre ereszkedett, akár egy középkori lovag, és átnyújtott kedvesének egy dobozt egy hihetetlenül drága gyűrűvel. Kiderült, hogy ez a híres Graff ékszermárka tervezési munkája, amely 50 000 dollárba került a művésznek. Nos, melyik lány tudna ellenállni egy ilyen vallomásnak? Maria természetesen beleegyezését adta, és elkezdtek készülni az esküvőre, amelyre 2015 nyarán került sor. Az esküvői szertartás nagyon szép volt, és a fiatalok több mint boldognak tűntek. Pontosan egy évvel ezután megszületett Maria és Ivan elsőszülött lánya.

A színpadon Ukrán Nemzeti Opera népszerű ezen a héten tapsba fulladt táncprojekt "Kings of Dance". Hagyományosan a legjobb táncosok vesznek részt ezen a programon. De talán különös figyelmet szenteltek Ivan Vasziljev- 25 éves művész, aki rövid időn belül meghódította a világ főbb zenei színtereit.

Egy éve, szinte szabad akaratából (!) megvált az orosz Bolsoj Színháztól. És ma Vasziljev a Mihajlovszkij Színház (Szentpétervár), az American Ballet Theater (New York) premierje. Meghívják előadásaikra a Grand Operába és sok más híres színházba. A legjobb koreográfusok arról álmodoznak, hogy láthatják őt produkcióikban, a balettkritikusok pedig lenyűgözik hihetetlen bukfenceit.

Ivan Vasziljev röviddel a "Kings of Dance" kijevi színpadára lépése előtt mesélt a ZN.UA-nak díjairól, szeretett városáról, Londonról, valamint egy speciális balettdiétáról.

Nemzeti Operánk falai nem gyakran "merengnek" ilyen képeken. Még 40 perc van a műsor végéig. És az egész istálló egyetlen lendülettel felemelkedik a helyéről, kántálni kezd, "Bravó!"-kiáltásba kezd, nem tudja leplezni Ivan Vasziljev fellépésének örömét. Aznap este a "Kings of the Dance" átható csúcspontja a "Magany labirintusa" című szólóminibalettje volt (Patrick de Bana koreográfus, Tomaso Antonio zenéje). Vasziljev a színpad fölött lebeg. Úgy tűnik, ennek a művésznek nincs gravitációja. A balettkritikusok nem hiába beszélnek elképesztő virtuozitásáról és színpadi varázsáról: „Táncában érezhető a fatalizmus, a sors eleve elrendeltsége... Az érzések finomhangolása még a magasabb kaliberű táncosok körében is ritka, és ez Vasziljevet olyan művészként különbözteti meg, aki képes megélni érzelmi dilemmákat a színpadon, és nem egyszerűen fizikai dinamizmusával sokkolja a nézőt.”


A "magány labirintusain" keresztül vezet minden nézőt, Vasziljev az egész termet behúzza energiatölcsérébe. És nem hiába van ma ekkora kereslet erre a művészre. Beosztását több évre tervezik.

És az egész Ukrajnában, Dnyipropetrovszkban kezdődött. Ebben a városban volt a kis Ványának féktelen vágya a táncra. Primorsky Krai-ban (RF) született, majd szülei Ukrajnába költöztek. Négy éves korától pedig néptáncot kezdett tanulni. Ezt követően a fiút lenyűgözte a klasszikus balett. Még a Minszki Koreográfiai Iskolában tanult, szinte minden versenyt megnyert, ahová küldték - Perm, Moszkva, Várna. A fiatal tehetség Minszkben a Fehérorosz Köztársaság Nemzeti Akadémiai Bolsoj Színházában végzett szakmai gyakorlatán hódította meg a szigorú balettínyenceket. Aztán zseniálisan előadta Basil szerepét L. Minkus "Don Quijote" című balettjében. Moszkvában hallottak a balettcsodagyerekről. Alekszej Ratmansky személyesen meghívta Vasziljevet az oroszországi Bolsoj Színházba. Az Orosz Föderáció első zenei színpadán Ivan nemcsak a legjobb repertoárt (Don Quijote, La Bayadere, Corsair, Spartacus, Párizs lángja, A fényes patak) kapta meg, hanem a legjobb élettársat is ... csodálatos balerina Natalya Osipov. Elmondhatjuk, hogy a Bolsoj Színház "házasította" ezt a sztárpárt. Azóta próbálnak együtt lenni.

„Régebben láttuk Natáliát különböző versenyeken, de nem igazán ismertük egymást, mert ő már a felnőtt kategóriában volt, és én is táncoltam a gyerekek kategóriában” – mondja Ivan Vasziljev. - Egyszer, amikor Natasha és én felmentünk a londoni Don Quijote színpadára, szó szerint az egész közönség megvadult, és a kritikusok azt mondták, hogy ne öt csillagot adjunk (az angol sajtóban ez a legmagasabb értékelés), hanem hét egészet.

- Iván, gyakran kell ma egy színpadon táncolni a feleségeddel? És milyen gyakran utaztok együtt?

„Nagyon gyakran kell utazni. És főleg munkára. Néha együtt. Néha külön-külön. Bár általában együtt táncolunk. Amikor Natalia a közelben van, biztosan könnyebb, kellemesebb számomra, és... valahogy egész.

- És milyen gyakran merül fel a házastársi féltékenység, amikor el kell engedni Osipovát egy másik országba, új színpadi partnerekhez?

„Természetesen nagyon buzgó vagyok ezekért a dolgokért. De mégis elengedtem. A munka az munka.

- Tavaly decemberben Ön és Natalja Oszipova elhagyta a Bolsoj Színházat - és ez lett az egyik fő zenei szenzáció... Van még ma is valami kötelezettsége a Bolsoj felé?

- Nincsenek kötelezettségek. De remélem, hogy a közeljövőben ennek ellenére kiépítjük kapcsolatainkat és munkánkat a Bolsoj Színházzal. Mivel a lényeg ebben a történetben nincs meghatározva. És senki sem akarta feltenni. Folytatjuk a munkát.


- És mikor voltál utoljára azon a színpadon?

- Igen, tavaly decemberben jelent meg. Roland Petit "Az ifjúság és a halál" Bolsoj balettjén táncolt. És ennek a színháznak a társulatával táncoltam februárban a turnén.

— Ma Ön az egyik legkeresettebb balett-táncos… Van valami sajátossága a világ legnagyobb színházaival kötött szerződéseinek?

– Megérti, minden szerződés bizonyos kötelezettségekkel jár. Legyen az Mihajlovszkij Színház, Bolsoj Színház vagy Amerikai Balettszínház. Csak bizonyos feltételeknek kell megfelelnie – el kell jönnie táncolni. Ma két állandó munkahelyem van - Szentpéterváron és New Yorkban. Számos más színház is van, ahová csak táncolni jöttem. Például a párizsi Grand Opera, ahová meghívják őket, hogy táncolják a "Vaun Precaution"-t.

- Ha áttanulmányozza a múltját, kiderül, hogy gyakorlatilag nem maradt olyan híres balett, amelyben ne szerepelne... Vagy mégis?

- Nem biztos, hogy így. Sok még "érintetlen" alkotás van, amiben szeretném magam kipróbálni. És idővel remélem sikerülni fog. Minden művésznek az az álma, hogy kifejezetten neki állítsanak baletteket. És van egy álmom is - Macmillan "Mayerling" ...


- Ivan, ma kreatív kapcsolatokat tart fenn Alekszej Ratmanszkijjal, aki egyébként egykor Kijevben indult, és sok köze van városunkhoz ...

- Csodálatos kapcsolatunk van. Régóta ismerjük egymást, és régóta együttműködünk. Soha nem szűnik meg a kedvemben járni. Ez egy tehetséges koreográfus, napjaink egyik legjobbja. És szívesen dolgoznék vele újra és újra. Mint tudják, ez Ratmansky ötlete – hogy összekapcsoljak a színpadon Natalja Osipovával. Érezte, hogy temperamentumban passzolunk egymáshoz. És azóta együtt vagyunk... Még a Bolsoj előtt Ratmanszkijt meséltek rólam néhányan, akik láttak engem különböző versenyeken. Alekszej ezután a Bolsoj főkoreográfusaként dolgozott, és ott volt egy elv: a Bolsojba csak a Moszkvai Koreográfiából kellett vinni... próbaidő. De Alekszej vitt el Minszkből – egyenesen a Bolsoj szólistáihoz.

— És mi a véleménye Radu Poklitaruról, egy másik koreográfusról, aki ma is Kijevben dolgozik?

„Nagyon jól ismerem őt. Még dolgozott is vele. Megadta nekem a "Swan" számot. Radu nagyon érdekes dolgokat csinál. Csodálatos drámai leletei vannak a balettekben. És remélem, hogy dolgozhatok vele.


- Ivan, hogyan reagált Jurij Grigorovics arra, hogy távoztál a Bolsoj Színházból? Végül is az ő "Spartacusában" erősítette meg magát a Bolsoj Színház első táncosává?

— Jurij Nyikolajevics nem a Bolsoj Színház művészeti vezetője. Műveinek koreográfusa. Ezért Natasával nem beszéltük meg vele a Bolsoj Színházból való távozásunkat. Tudod, egyáltalán nem akarok erről a témáról beszélni... Valami a múltban maradt. De remélem, a jövő is a Bolsojé lesz.

– Sokat utazol, nem maradsz sokáig sehol… Melyik várost neveznéd a legkényelmesebbnek – pihenésre, időtöltésre?

- Imádom Londont. Örökké benne maradhatok. Ez az én városom." Csak sétálok az utcán, és máris jól érzem magam. Általában csodálatos emlékekkel kötöm ezt a várost: az első turném a Bolsojjal, a Don Quijote című balettel... Emlékszem a második londoni turnéra is (akkor már több előadás is volt), de aztán megnyitották a Szpartakot. Amikor ugyanazon a turnén ismét felléptünk Natasával a Don Quijotében, a közönség reakciója valahogy hihetetlen volt: titkos folyosók vittek ki minket a színházból, mert a rajongók egyszerűen tomboltak.

- A balettkritikusok rendkívüli képességeidről beszélnek a színpadon. Van egy balett-táncos technikájának "korlátja"?

- Nincs határ. Amikor az ember a „határon” gondolkodik, akkor ideje befejeznie. Nem is hallom, mikor dicsérnek. Egyáltalán nem akarom hallani.

- De ha az interneten nézel, akkor tele vagy csodálattal és dicsérettel.

- Ugyan... A legfontosabb, hogy megértsd a hiányosságaidat. És fejlődni.


– Gyakran gondol Dnyipropetrovszkra?

- Természetesen. Ott kezdtem el táncolni, komolyan balettozni. Igaz, régóta nem jártam ebben a városban. De időről időre találkozom különböző emberekkel, akik kapcsolatban állnak Dnyipropetrovszkgal, és ezek a találkozások nagyon kellemesek számomra.

- És ha - hirtelen - felmerül egy ilyen ajánlat... Irány a Minszki Opera és Balettszínház stábja elképzelhetetlen díjért! Lukasenka személyes meghívására. Hajlandó vagy visszatérni?

„Nem táncolok nagy díjakért. Engem nem vonzanak. Ha akarok, táncolok. Ha nem akarom, itt semmi pénz nem segít, senki nem fog rábeszélni.

Van olyan táncos a balettben, aki „maga a tökéletesség” az Ön számára?

- Sok nagyszerű művészről van szó. Magamnak csak Rudikot jegyzem meg. Ő Rudolf Nurejev. Számomra ez egy különleges ember. Vég nélkül lehet vitatkozni, hogy ő a legjobb vagy sem... De számomra ő a legkedveltebb és legkülönlegesebb.

- A Bolsoj Színházban végzett munka időszakában, amikor még nem voltál húsz éves, ki keresett többet ebben az időszakban - barátok vagy ellenségek?

„Tudod, kevés barát van ezen a világon. De ha igen, akkor egy életre. Valószínűleg vannak ilyen barátok a Bolsojban.

- Talán valamelyik olvasónkat érdekelni fogja: vannak-e tabuk a legjobb balett-táncosok étrendjében?

diétáról beszélsz? Igen, nincs diéta! Maga látta – egyenesen a McDonald's-ból jöttem a próbára...

Ivan Vladimirovich Vasziljev a Primorsky Krai szülötte, 1989-ben született katonai családban. A fiú már nagyon korán érdeklődést mutatott a táncművészet iránt: amikor még csak négy éves volt, bátyja néptáncegyüttesbe kezdett járni, Iván pedig követte őt. Kora ellenére a tanárok beleegyeztek, hogy felvegyék az együttesbe.

Pár évvel fiatalabbnak lenni diáktársainál - ez volt I. Vasziljev sorsa sok éven át, bárhol is tanult - a gyermekegyüttesben, a dnyipropetrovszki koreográfiai iskolában. Emiatt - és még a növekedés miatt is - a tanárok sokáig kételkedtek abban, hogy a fiú elérhet valamit. De tizenkét évesen Ivan sikeresen szerepelt a versenyen, lenyűgözve a zsűrit, és 2002-ben belépett a Fehérorosz Állami Koreográfiai Főiskolára, és nem az első, hanem a harmadik évre vették fel: sok mindent, amit már tudott. , társai még mindig nem kezdték el a tanulást. És itt is egy túl fiatal diák folyamatosan azt hallja a mentoroktól: „Nem fog sikerülni”, de az ilyen szavak csak felkeltik benne a vágyat, hogy bebizonyítsa, sok mindent meg tud érteni.

I. Vasziljev eredményei igazán lenyűgözőek. Nemzetközi versenyeken nyer díjat: 2004-ben - Várnában, 2005-ben - Permben, 2006-ban - ismét Várnában, valamint Moszkvában. Még diákéveiben debütál gyakornokként a Fehérorosz Köztársasági Bolsoj Színház Bazil szerepében, és Ali szerepét is játssza a "" című filmben.

I. Vasiliev első megjelenése a Bolsoj Színház történelmi színpadán a verseny megnyerése után történt - részt vett egy gálakoncerten. A terem szépsége és méretei által keltett benyomás a táncosnő életének egyik legfényesebb pillanata lett. 2006-ban I. Vasziljev - A. Ratmanszkij meghívására - ennek a színháznak a művésze lett, ahol Y. Vladimirov vezényletével próbál. Kezdettől fogva szólórészeket ad elő: Basil, Colin, Golden God, Konrad, Philip a "", Peter a "-ban", ... Alig négy évvel később - anélkül, hogy még vezető szólista státuszban lettem volna - I. Vasziljev lett a miniszterelnök.

Egyre több új rész jelenik meg I. Vasziljev repertoárjában: Solor, a diótörő herceg, a címszerep a "-ban", Abderakhman a "-ban", Albert a "-ben". A táncos ősbemutatókon is részt vesz - ő volt az első előadója az „Osztálykoncert” szólórészének, a Fiatalok szerepének a „The Youth and Death” című filmben és Luciennek A. Ratmansky „Elveszett illúziói”-jában. 2009-ben I.Vasiliev D.Holberggel, J.M.Carrenóval és D.Matvienkoval együtt részt vesz a "Kings of Dance" projektben. A táncos sikere valóban diadalmas volt: a közönség egyhangúan, „Bravó!” skandálással kelt fel, meg sem várva előadása végét. A program igazi fénypontja Patrick de Baan "A magány labirintusa" című egyfelvonásos balettje volt, I. Vasiliev szóló előadásában.

A virtuozitás és a színpadi báj kombinációja I. Vasziljevnek a közönség szeretetét és a kritikusok tetszését is elnyeri, akik mind az „érzések finom hangolására”, mind az értelmezések eredetiségére figyelnek, miközben teljesen hűek a mű szelleméhez. . Tehát Spartacus véleménye szerint egy vakmerő fiatalember, aki veszélyes vállalkozásként vonzza elvtársakat a felkelésbe. Ezen a bulin a művész bemutatja igazán grandiózus ugrását.

A Bolsoj Színházban I. Vasziljev partnerre talál -. A londoni turné során a kritikusok azt mondták, hogy ez a pár nem öt csillagot (a brit sajtó legmagasabb értékelését), hanem hetet érdemelt.

Vendégszereplőként a Bolsoj Színházban lép fel, 2012-től pedig az American Ballet Theatre vendégbemutatója.

2014-ben I. Vasziljev Szocsiban lépett fel az Olimpiai Játékok megnyitóján, R. Poklitaru által rendezett koreográfiai képen. Ugyanebben az évben a táncos részt vett a "Solo for Two" projektben, valamint fellépett A. Pete és O. Naarin műveiben. 2015-ben ugyanezen projekt keretében a művész balettmesterként debütált – a Barvikha Luxury Village termében mutatták be 1. Balett című produkcióját. A művész szerint a koreográfus próbára tett döntését az indokolta, hogy egész életében nem volt hajlandó „tizenöt kiadást táncolni egy balettből”, szeretett volna „szabadságot adni a gondolatoknak”.

I. Vasziljev koreográfus tevékenysége 2016-ban a Mihajlovszkij Színházban folytatódott. Itt a koreográfus három egyfelvonásos balettet állított színpadra: „Bolero” zenére, „Morphine” Bulgakov „Egy fiatal orvos feljegyzései” és „Blind Connection” című műve alapján.

Koreográfusként I. Vasziljev egyik fő céljának tekinti, hogy segítse a művészeket tehetségük és potenciáljuk feltárásában. A táncos azt állítja, hogy ezt nem kevésbé kellemes, mint saját maga fellépni a színpadon.

Zenei évszakok

Azt mondták neki, hogy túl rövid és vastag lábai vannak

Ezt a táncost még azok is láthatták, akik soha nem jártak zenés színházban: nemrégiben Valeria énekesnő videójában szerepelt. Ezt megelőzően pedig Iván fellépett a szocsi olimpia megnyitóján: egy huszármentik táncos több jellegzetes ugrását hajtotta végre.

Egyedülállóan magas repülések a mutatvány küszöbén váltak a művész ismertetőjegyévé. A hihetetlen férfikarizma miatt zseninek hívjuk, Mr. Tesztoszteron, brutális macsó. A Vasziljev termei hónapokkal korábban elkeltek. Az egyik producer bevallotta, hogy Ivannak olyan magas díjai vannak, hogy néhány turnéra keres egy lakást Szentpéterváron.

A legérdekesebb az, hogy Vasziljev úgy szerzett világhírt, hogy egyáltalán nem volt balettfigurája. Még a Dnyipropetrovszki Koreográfiai Iskolában (a Primorszkij területről származott katonaapja miatt került Ukrajnába), majd a minszki iskolában a „jóakarók” figyelmeztették a srácot, hogy kicsi, alacsony és vastag. lábak és hogy egy ilyen „ügyetlen » A balettkarrier nem fog sikerülni. Bár a "kis" Iván mindig a nála két-három évvel idősebb srácokkal tanult, és ugyanakkor megelőzte őket a technológia terén.

Igen, a többi balettsztárhoz képest Ivan zömök és zömök. A balett néhány szigorú őrzője még úgy véli, hogy a fehér harisnyanadrágos hercegek szerepe ellenjavallt számára, ahol a figura vonalait finomítani kell. Iván hurrikánenergiája és varázsa, és főleg fenomenális ugrásszerű repülései azonban elfeledtetik a művész fizikumát.

Vasziljev nem bízik a képességeiben. Gyorsan vezető pozícióba került a Bolsoj Színházban, majd hat évvel később távozott - a Mikhailovsky Színházba. De a Bolsojban továbbra is szívesen látott vendég - vendégsztárként működik. A 27 éves Vasziljev ráadásul koreográfus ambícióit sem rejti véka alá: több számot és egy egész előadást is színpadra vitt.

Ami egy sztár személyes életét illeti, Ivan szíve mindig a tehetséges balerináké. A nagy horderejű románc és a Natalja Osipova-val való elválás után feleségül vett egy másik sztárt - Maria Vinogradovát, és egy évvel ezelőtt megszülte a lányát ...