Francisco Goya életrajza és festményei. goya francisco

Goyát már életében kiemelkedő spanyol művészként ismerték el.

Ő volt az első mester, aki munkájában az aktuális események felé fordult.
Ő maga pedig a következőképpen beszélt preferenciáiról: „Ismerem három mester: Természet, Velázquez és Rembrandt".

Francisco José Goya, szintén Goya y Lucientes (1746-1828)

F. Goya. Önarckép (1795)

Rajt

Francisco Goya 1746. március 30-án született az aragóniai Fuendetodos hegyi faluban (Spanyolország). Apja aranyozó volt. 13 évesen családjával Zaragozába költözött, ahol Luzan y Martinez művész műtermébe került. Goya ott találkozott Martin Zapaterával, aki életre szóló barátja lett.

F. Goya. Martin Zapatera portréja (1797). Vászon, olaj. 83x65 cm
Ez a portré a művész életének második felében készült, már elismert mesterként, aki súlyos betegség miatt veszítette el hallását. Az akkori festmények témái egyre komorabbak lettek, reménytelenség töltötte el, ami erről a portréról nem mondható el. Itt nincs szarkazmus, amit gyakran Goya ünnepélyes portréival jellemeztek. A semleges háttér, a szürke és zöld árnyalatok finom átmenetei levegővel töltik meg a képet, kiemelve Zapatera alakját. Érezhető, hogy a portré megírásának ösztönzője a művész személyes érzelme az ábrázolt iránt, nem pedig egy megrendelés.
A művész pedig 17 évesen kapta meg első megbízását. Ez volt a fuendetodosi plébániatemplom oltára.
19 éves korában Goya Madridba érkezett, és részt vett egy versenyen abban a reményben, hogy felvételt nyer a Királyi Akadémiára. képzőművészet San Fernando. De a festményét elutasították. Ezután Olaszországba ment, és 1771-ben megkapta a Pármai Művészeti Akadémia második díját. A győzelemmel visszatért Zaragozába, és itt festett freskókat a de Nuestra Señora del Pilar templomban.

F. Goya freskója

F. Goya "The Virgin de Pilar" (1771-1774-ig). Vászon, olaj. 56 × 42 cm Zaragozai Múzeum (Spanyolország)

Madridban

Ebben az időben Goyát bemutatták Francisco Bayeu-nak, a Királyi Akadémia tagjának és III. Károly király udvari festőjének. Védnöksége alatt Goya megrendelést kapott a Santa Barbarai Királyi Manufaktúrától a spanyol élet jeleneteit ábrázoló karton kárpitokra. Goya feleségül vette Bayeu nővérét, Josefet, és 1775-ben Madridba költözött, ahol 1776 és 1791 között. 45 kartont írt. Rajtuk a művész a spanyol vidéki élet vidám, idealizált jeleneteit ábrázolta, amelyek Goya hírnevét hozták.

F. Goya "Fiúk katonát játszanak" (1779). Vászon, olaj. 145 x 94 cm Prado Múzeum (Madrid)
1780-ban Goya már festette a király portréját, valamint egy akadémiai stílusú "Keresztre feszítés" festményt. Ezt követően a Királyi Akadémia tagja lesz.

F. Goya "Keresztre feszítés" (1780). Vászon, olaj. 255 × 154. Prado Múzeum (Madrid)
Goya karrierje is felfelé ível: megrendelést kap, hogy a királyi család tagjairól készítsen portrékat. Ez a körülmény hozzájárult Goya hírnevéhez. Portrét festett az Osuna családról, freskókkal díszítette magánkápolnájukat, valamint vidéki házuk falait.

F. Goya "Osuna hercegnő" (1785). Vászon, olaj. márciusi kollekció (Palma, Spanyolország)
1786-ban Goyát kinevezték a San Fernandói Királyi Képzőművészeti Akadémia alelnökévé. III. Károly 1789-ben bekövetkezett halála után az új király, IV. Károly udvari festője lett.

F. Goya "Vörösben IV. Károly" (1789). Vászon, olaj. 127 x 94 cm Prado Múzeum (Madrid)
Goya portrékat fest a királyról és feleségéről, Marie Louise királynőről. Meg kell jegyezni, hogy Goya udvari portréi teljesen mentesek a hízelgéstől, és gyakran az eredetihez való hasonlóságuk a kegyetlenségig igaz volt. Ez azonban nem állította meg a vásárlókat, és népszerűsége az udvarnál nőtt.
Más portréi is voltak: gyerekek és gyönyörű nők.

F. Goya "Don Manuel Osorio Manrique de Zuniga, gyermek" (1787-ig). Vászon, olaj. 110 x 80 cm. Metropolitan Museum of Art (New York)
1791-ben Goya találkozott Alba hercegnőjével, aki szeretője és védőnője lett. Sokszor festette portréit; a két leghíresebb közülük a „Meztelen Maja” és a „Ruházott Maja”. Falusi palotáját is feldíszítette freskókkal.

F. Goya "Meztelen Maja" (1797 körül). Vászon, olaj. 97 x 190 cm Prado Múzeum (Madrid)
Macha a 18-19. századi spanyol városlakó, a művész egyik kedvenc ábrázolási tárgya. A „meztelen Maha” az egyik korai művek A nyugati művészet egy teljesen meztelen nőt ábrázol mitológiai vagy negatív jelentés nélkül.
Ezen a képen van tragikus sors. 1808-ban a spanyol inkvizíció fedezte fel a "Nude Maja"-t, más "kétes tartalmú" festményekkel együtt. Goyát erkölcstelenséggel vádolták, de a művész megúszta a büntetést, mivel az inkvizíció hatása eleje XIX V. jelentősen legyengült.
Jelenleg a legtöbb művészettörténész hajlamos azt hinni, hogy a festmények Pepita Tudót, a spanyol Godoy szeretőjét ábrázolják. államférfi, Mária Lujza királynő kedvence és IV. Károly király barátja.
Ez a kép a „Maja öltözött” festménnyel párosul.

F. Goya "Maja öltözött"
1792-1793-ban. után komoly betegség Goya elvesztette a hallását. Ekkor kezdett el dolgozni egy „Caprichos” rézkarcsorozaton, amely 1799-re készült el (erről olvassa el).
1798-ban IV. Károly megbízta Goyát, hogy fesse le San Antonio de la Florida vidéki templomának kupoláját. Goya több mint 1000 karakterből álló jelenetet festett Szentpéterváron. Anthony megáldja a betegeket.

Siketek Háza

1800-ban Madridon kívül villát épített, amelyet később Siketek Házának neveztek. Továbbra is őszinte portrékat festett az arisztokráciáról, az értelmiségről és az udvari tisztviselőkről. Az egyik legőszintébb portré a királynő kedvencéről, Don Manuel Godoy miniszterelnökről készült. Nagy erőfeszítéseket tett, hogy megmentse a francia királyi családot a haláltól.

F. Goya. M. Godoy portréja
Godoy szegény nemesi családból származott, de 1797-re az egyike lett a leggazdagabb emberek Spanyolország.
1808-ban Napóleon megszállta Spanyolországot. Goya tanúja volt a napóleoni csapatok elleni felkelésnek Madridban és az azt követő elnyomásnak. Spanyolország felszabadulása után ezeket az eseményeket két híres vásznon ábrázolta: „A felkelés Puerto del Solban 1808. május 2-án” és „A madridi lázadók lelövése 1808. május 3-án éjjel” (mindkettő 1814 körül) ).

F. Goya „A felkelés Puerto del Solon 1808. május 2-án” (1814 körül). Vászon, olaj. 268 × 347 cm Prado Múzeum (Madrid)
A festmény egy epizódot ábrázol, amely 1808. május 2-án reggel történt, amikor spanyol hazafiak megtámadták azokat, akik itt szolgáltak. Birodalmi Gárda Napóleon mamelukjai és dragonyosai kivezetik a legfiatalabb Infante Francisco de Paulát a királyi palotából. A kép a tömeg energiáját és a csata feszültségét közvetíti, a színpaletta pedig a történések kegyetlenségét hangsúlyozza.
Madridot a spanyol polgárháború idején bombázták, a kormány úgy döntött, hogy evakuálja a Prado alapjait. A Goya festményével ellátott teherautó balesetet szenvedett, a vászon súlyosan megsérült. Vágások voltak rajta, és a vászon egyes részei elvesztek. A helyreállítás után a bal szélén lévő sérülések egy része kijavítatlanul maradt, hogy emlékeztetőül szolgáljon a nézőknek polgárháború. A festményt csak a második restaurálás során, 2008-ban sikerült teljesen helyreállítani.
Ezzel egy időben Goya megkezdte a 87 rézkarcból álló sorozatot A háború katasztrófái címmel. Amikor VII. Ferdinánd visszatért a spanyol trónra, Goya még mindig az udvari festő volt. Ferdinándról készült, kihívóan naturalista portréi az új király megvetéséről árulkodnak. Miután visszavonult a villába, Goya dolgozott. Ugyanakkor rémálmok képeivel festette ki háza falait, portrékat festett unokájáról, Marianóról, és elkezdte az utolsó, legkeserűbb rézkarcsorozatot, a Disparates-t.

F. Goya. Mariano Goya (1812-1814) portréja. 59 x 47 cm Albuquerque hercegének gyűjteménye (Madrid)

száműzetésben

1824-ben a 78 éves művész, aki nem akart beletörődni Ferdinánd politikájába, öntörvényű száműzetésbe vonult Franciaországba. Csatlakozott más spanyol értelmiségiekhez, akik Bordeaux-ba menekültek, elsajátította a litográfia technikáját, és elkészítette a bikaviadalnak szentelt sorozatot "Bulls of Bordeaux". Goya 1828. április 16-án halt meg Bordeaux-ban.

F. Goya munkájának értéke

Több mint fél évszázada kreatív élet Goya mintegy 700 festményt, 280 rézkarcot és mintegy ezer rajzot és kárpitot festett. Az egyik első és legragyogóbb mesterként ismerik el vizuális művészetek a romantika korszaka.
Goya munkásságát sokféle műfaj jellemzi: portrék, csendéletek, történelmi és történelmi festmények. vallási témák, műfaji festészet . Kiváló metsző is volt.
A legtöbb nagy gyűjtemény Francisco Goya műveit a madridi Prado Múzeumban őrzik. Goya festményeit, főként portréit, sok másban is bemutatják híres múzeumok világ: Nemzeti Galéria Londonban, a New York-i Metropolitan Múzeumban, Uffizi Galéria Firenzében, az Alte Pinakothek Münchenben stb.
F. Goya hozzájárulása a formációhoz Művészet XIX-XX században hatalmas. Az akkori szokásokat és gonoszságokat elítélő rézkarcai hatással voltak francia művész Honore Daumier.
A csillogó élénk színek a festészetben és a chiaroscuro drámai hatásai a grafikában befolyásolták az impresszionizmus fejlődését Franciaországban, különösen Claude Monet-t és Auguste Renoirt.
Goya falfestményeinek rémálmai a "Siketek Házában" és a "Disparates" horrorokkal teli rézkarcai hatással voltak németre.

Goya Francisco

Goya. Francisco José de Goya és Lucientes(Francisco Jose de Goya) 1746-1828 - spanyol művészés metsző, a képzőművészet egyik első és legjelentősebb mestere a romantika korszakából. Goya nagyon termékeny művész volt, fiatalkorában felfigyeltek rá. Kolosszális szorgalma lehetővé tette számára, hogy öregkoráig dolgozzon, és élete során sok szép alkotást hagyott ránk. Portréinak pontossága lehetővé teszi, hogy lássuk a spanyol nemesség megjelenését és a művész nézetét számos történelmi eseményről.

Goyát merész művészi innováció különbözteti meg az akadémizmus hívei közül. Állandó érdeklődés a groteszk iránt, a társadalom társadalmi és vallási rendjeit kigúnyoló rézkarcok alkotása.

Francisco Goyát tehetségéért és szorgalmáért egész életében elismerték magas társadalom. Folyamatosan élvezi Spanyolország legelőkelőbb családjainak képviselőinek pártfogását. Bár fiatalkorában felületes oktatásban részesült (Goya mindig hibákkal fog írni). Hosszú élete során gyümölcsöző kreativitása, folyamatos tudásra és önfejlesztésre való törekvése késő öregkorig (betegségek ellenére) folytatódott, megmutatva. jó példa tehetséges ember határtalan szorgalma.

Francisco de Goya festményei:

Francisco Goya életrajza:

1746 Francisco Goya Sarogosban született, mérsékelt anyagi helyzetű családban. A születés után a család egy Sarogosa melletti vidéki tartományba költözött, és ott élt 1760-ig. Zaragozában a fiatal Francisco Luzan y Martinez művész stúdiójába került.

1763-ban részt vesz a Silenus gipsz legjobb példányára kiírt pályázaton, de munkája nem részesült elismerésben.

1764-ben sikertelenül próbált bejutni a madridi San Fernando Akadémiára.

1766-ban Goya Madridba megy, és ismét részt vesz a San Fernando Akadémiára való felvételi versenyen, de ismét elbukik. Madridban Goya udvari festőknél tanul, munkájukat tanulmányozza. Ugyanebben az évben Francisco Goya Rómába költözött.

1771-ben részt vesz a pármai akadémia antik témájú festmény pályázatán. A versenyen munkásságára felfigyelnek, a Pármai Művészeti Akadémia második díját kapja. Goya visszatér Zaragozába, és a del Pilar templom utasítja Francisco Goyát, hogy készítsen vázlatokat Ventura Rodriguez építész kápolnájához, és próbafestést rendel neki. Goya munkásságát a papok kollégiuma csodálja.

1772 Goyát felkérik a Sobradiel-palota oratóriumának megfestésére. Ramon Pignatelli pártfogását kapja.

1772-1774 meghívást kapott a karthauzi Aula Dei kolostorba (Zaragoza mellett), és 11 nagy kompozíciót készít Szűz Mária életének témáiból.

1773-ban Goyának feleségül kellett vennie Josefet (terhessége miatt), Francisco Bayeu nővérét (IV. Károly király és Maria Luisa királynő udvari festője). A megszületett fia hamarosan meghalt. Goyának és Josefának összesen 5 gyermeke született, de csak egy fia maradt életben (Francisco Javier Pedro), aki szintén művész lett. Miután megszerezte az arisztokrácia elismerését (Francisco Bayeu segítségével), Francisco Goya elvesztette érdeklődését felesége iránt, de még mindig házas volt Josefával egészen 1812-ben bekövetkezett haláláig.

1775-ben Goya Madridba költözött Francisco Bayeuhoz, és a műtermében dolgozott. Ugyanebben az évben Goya megkapta az első bírósági végzést egy vadászjelenetre az Escorial palotában Asztúria hercege (a leendő IV. Károly) számára.

Francisco 1778-ban Diego Velazquez festményeit gravírozza a madridi királyi palotában.

1779-ben a művész festményeit ajándékozza a királynak. És hamarosan Goya máris helyet követel udvari festő, de elutasítják (sógora, Francisco Bayeu tiltakozása miatt). Akkoriban Goya már gazdag művész volt.

1780-ban Goya szerződést ír alá a Cathedral del Pilar kupolájának megfestésére. Ez a szerződés végül konfliktushoz vezet Francisco és sógora között (akinek kénytelen engedelmeskedni ebben a projektben). A papok tanácsa belevonódik a konfliktusba, és arra kényszeríti Goyát, hogy engedelmeskedjen Francisco Bayeu követeléseinek. A neheztelés miatt Goya sokáig nem tért vissza szülőhazájába, Zaragozába.

1781-ben Goya Francisco Bayeuval és Maellával együtt megfestette a Szent István-templomot. Nagy Ferenc Madridban. Azt írja: "Sienai Szent Bernardin prédikációja az aragóniai király jelenlétében", és ott Goya a szent bal oldalán ábrázolta magát.

1783-ban megfesti Floridablanca grófjának portréját.

1784-ben Arenas de San Pedro-ban döntetlen öccs Infante Don Luis király, felesége, Maria Teresa Vallabriga és építészük, Ventura Rodriguez.

1785-ben Goya megismerkedett de Peñafel márki családjával, aki 30 évig állandó vásárlója lesz.

1785-ben a Királyi Akadémia alelnöke lett.

1786-ban Goyát nevezik ki királyi festő, megrendelést kap egy festménysorozatra a Pardo-palota királyi ebédlőjébe. A sorozat legjelentősebb alkotásai a "Spring" ("Viráglányok"), a "Nyár" ("Aratás") és a "Tél" ("Hóvihar"). Később Goya portrékat festett Altamira grófról és III. Károly királyról.

1789-ben III. Károly meghal, Goya pedig IV. Károly udvari festője lesz (és 1799-ben az első festője).

1789-ben Goyának a francia forradalom eseményei miatt nincs parancs. A spanyol udvar elvesztette érdeklődését a paloták díszítése iránt. A forradalomtól való félelem Spanyolország művelt népének üldöztetését okozza, amely alá tartozik Francisco Goya is. 1790 júliusában Valenciába küldték, de hamarosan visszatért Madridba, ahol visszanyerte korábbi pozícióját az udvari intrikákban. De nincs sok megrendelés.

1793-ban Goya súlyos beteg volt (a dokumentumok nem mentették meg a diagnózist), bénult és süket volt.

1795-ben Goya portrét készített Alba hercegéről és feleségéről. Voltak pletykák Goya és Alba hercegnő kölcsönös szenvedélyéről, de nincs közvetlen megerősítésük. Az Alba festett portréin csak utalások találhatók egy lehetséges összefüggésre. Goyának is vannak rajzai Alba hercegnőjéről (nagyon maró). Van egy kis kép is, ahol Goya egy szabad hazai jelenetben alakította Albát és a duenjét.

1795 júliusában meghal Goya sógora, Francisco Bayeu (akinek pályafutása kezdetét köszönheti). Ugyanebben az évben Francisco Goyát a San Fernando Akadémia festészeti osztályának igazgatójává választották, és jó fizetést kapott.

1796 Goya ment vele királyi udvar Andalúziába Sevillai Szent Ferdinánd maradványainak tiszteletére. Majd ír 3 nagy vásznat újítással Krisztus életének ábrázolásában. Goya "Sanlucar Albuma" az első vázlatokkal jelent meg.

Goya 1797-ben festette "Alba hercegnő mantilában" című festményt, amelyet mahi ruhában ábrázoltak ( fekete mantillaés szoknya) a homokon „Solo Goya” (Csak Goya) felirattal. Alba hercegné ekkor már özvegy volt. Rossz egészségi állapota miatt Goya kénytelen lemondani a San Fernando Akadémia festészeti osztályának igazgatói posztjáról.

1798-ban IV. Károly király megbízta Goyát, hogy fesse le San Antonio de la Florida vidéki templomának kupoláját.

1799-ben a „Krisztus őrizetbe vétele” című festményt a toledói székesegyház sekrestyéjében helyezték el, amely az éjszakai világítás tökéletes áteresztéséről ismert. Ugyanebben az évben jelent meg Goya híres rézkarcsorozata, a „Caprichos”, amely nevetségessé tette a társadalom társadalmi és vallási rendjét. ( híres alkotás a "Az értelem álma szörnyeket produkál" sorozatból). A "Caprichos" megjelenése arra készteti az inkvizíciót, hogy beavatkozzon és leállítsa az értékesítést.

1799-ben Goyát nevezték ki az első udvari festőnek évi 50 000 reáj fizetéssel.

1800 írva híres festmény"Meztelen Maha".

1801 Goya elkészítette a híres "IV. Károly családjának portréját"

1802-ben jelent meg a "Maja öltözött" festmény, amelyen ugyanaz a modell és ugyanabban a pózban, mint az "Akt Maja"-ban. Hamarosan meghalt Goya védőnője, Alba hercegnője, Goya a hercegnő sírjának vázlatán dolgozott (a rajzot megőrizték).

1803 és 1808 között Francisco Goya csak portrékat készített.

1808-ban Spanyolországot elfoglalták a franciák. A madridi felkelés oda vezetett gerillaháború. új király VII. Ferdinánd, aki Bayonne-ba megy, utasítja Goyát, hogy fesse meg a portréját. De az egész királyi családdal együtt letartóztatják, és a művésznek emlékezetből kell befejeznie a portrét. Goya az országgal együtt gyűlöletet érez a háború és I. Napóleon iránt, ami egy sor kis festményen tükröződik.

1814 VII. Ferdinánd hatályon kívül helyezte az 1812-es alkotmányt. Spanyolországban diktatúra fenyegetett. Bár VII. Ferdinánd ellenséges volt Goyával szemben, minden vádat ejtettek ellene, és a fizetését visszaadták.

1818-ban Goya végzett nagy vászon, amely Sevilla két védőszentjét, Justát és Rufinát ábrázolja puffadt machok formájában, a sevillai katedrális számára. Később elkészült a madridi Escuelas Pias templom számára "Kalazáni Szent József utolsó áldozása" című festménye. Elképesztő ez a szorgalom, tekintve, hogy a művész már 72 éves!

1820-ban Goya súlyosan megbetegedett, és nem volt jelen az Akadémián.

Francisco Goya 1823-ban találkozott Leocadia de Weiss-szel, aki éppen elvált férjétől, és lányt szült, Rosaritát (ekkor Goya 77 éves volt). 1824-ben Goya Leocadiával és a kis Rosaritával Franciaországba ment, később Bardóba költözött barátaihoz. Ugyanakkor folytatta a festést és a litográfiák készítését.

1826-ban Goya visszatért Madridba, és megkapta az engedélyt, hogy fizetéssel vonuljon nyugdíjba.

1828. április 16-án Francisco Goya meghalt a bordeaux-i Fosse de l'Intendance-ban lévő lakásában.

Francisco José de Goya és Lucientes - nagy spanyol művész a romantika képviselője. 1746-ban született a Zaragoza melletti Fuendetodosban. Művészi pályája elején (1780) beválasztották a madridi Képzőművészeti Akadémiára, majd 1786-ban udvari festővé nevezték ki, és a király első festője lett. Akkoriban Goya nagyon képzett portréfestőként vált széles körben ismertté. A művész festményeinek stílusa és jellege drámaian megváltozott a Nagy után francia forradalom az 1790-es évek elején ráadásul a művész állapota nagyon leromlott, és betegsége következtében Francisco elvesztette a hallását.

Ettől a pillanattól kezdve a művész festményein egyre inkább a sötétség uralkodik, amely nemcsak a vásznak háttere, hanem magát a figurákat is magába szívja. Egyre jobban elkezdte alkalmazni Rembrandt technikáit, és egyfajta kilátástalanságot, sőt halandó horrort ábrázolt. A magány érzése, a belső konfrontáció, az ellenséges külső környezet – mindez átvándorolt ​​a festő munkásságába. Ennek ellenére Goya annyira elvontan és olyan profin festett, hogy festményei életében széles körben ismertek voltak, és korunkban sem kevésbé híresek.

Híres festménye, a IV. Károly király családja (1800) lenyűgözte a kritikusokat és a festészet ismerőit. Még soha senki nem merte így ábrázolni az udvaroncokat. Marie-Louise-t erőtlennek, sőt hol visszataszítónak ábrázolják vonzatlanságában, maga a művész pedig egy sötét sarokban áll, szinte a sötétben.

A művész 1797-98-ban félelem nélkül ábrázolta hazája politikai alapjainak ocsmányságát. Mi csak a „Lázadók kivégzése 1808. május 3-án éjjel” című kép, amely tele van tragédiával és igazságtalansággal. Itt van Goya személyes fájdalma Spanyolországért, tiltakozás a háború és a vérontás ellen. A képen " A Szaturnusz felfalja gyermekeit” Goya könyörtelen időt ábrázol, amely meggondolatlanul és rendkívül kegyetlenül pusztítja az embereket - szörnyű és keserű groteszk kép.

A nagy spanyol művész hetven éve fest. BAN BEN utóbbi évekÉletét Bordeaux-ban töltötte, ahol 1828-ban halt meg.

Antonia Zarate

Maha meztelenül

Mahi az erkélyen

A művész feleségének portréja

Evőeszköz eladó

Múlt és jelen

vízhordó

A Szaturnusz felfalja gyermekeit

Francisco José de Goya y Lucientes (spanyolul: Francisco José de Goya y Lucientes; 1746. március 30., Fuendetodos, Zaragoza mellett – 1828. április 16., Bordeaux) - spanyol festő és metsző, a képzőművészet egyik első és legjelentősebb mestere a romantika korszakából.

A MŰVÉSZ ÉLETRAJZA

Francisco José de Goya y Lucientes 1746. március 30-án született Fuendetodosban, egy kis faluban, amely elveszett az aragóniai sziklák között Észak-Spanyolországban. Három fia nőtt fel az aranyozó Jose Goya családjában: Francisco volt a legfiatalabb. Egyik testvére, Camillo pap lett; a második, Thomas, apja nyomdokaiba lépett. A Goya fivérek nagyon felületes oktatást szereztek, ezért Francisco egész életében hibákkal írt. Az 1750-es évek végére a család Zaragozába költözött.

1759 körül (vagyis 13 évesen) Francisco egy helyi művész, José Lu San y Martinez tanítványa volt. A tanítás körülbelül három évig tartott. Goya legtöbbször metszeteket másolt, ami aligha tudta segíteni a festészet alapjainak megértésében. Igaz, Francisco pontosan ezekben az években kapta meg első hivatalos megrendelését - a helyi plébániatemplomtól. Az ereklyék tárolására szolgáló szentély volt.

1763-ban Goya Madridba költözött, ahol megpróbált bejutni a San Fernando Királyi Akadémiára. A kudarc után a fiatal művész nem adta fel, és hamarosan Francisco Bayeu udvari festő tanítványa lett.

1773-ban feleségül vette Josef Bayeu-t. Ez hozzájárult a megalakulásához a művészeti világ Abban az időben. Josefa a már említett Francisco Bayeu nővére volt, aki jelentős befolyást élvezett.

Goyának és Josefának több gyermeke született, de Javier (1784-1854) kivételével mindegyikük csecsemőkorában meghalt. Ez a házasság Josefa 1812-es haláláig tartott.

1780-ban Goyát végül felvették a San Fernando Királyi Akadémiára. 1792-93 telén egy sikeres művész felhőtlen élete véget ért. Goya Cadizba ment, hogy meglátogassa barátját, Sebastian Martinezt. Ott váratlan és titokzatos betegség. Egyes kutatók úgy vélik, hogy a szifilisz vagy a mérgezés lehet az oka ennek a betegségnek. Bárhogy is legyen, a művész bénult és részleges látásvesztést szenvedett. A következő néhány hónapot élet és halál határán töltötte.

1795-ben, Bayeu halála után Goya a San Fernando Királyi Akadémia festészeti osztályának igazgatója lett.

Ezt az időszakot a szabadabb rajz- és metszéstechnika iránti vonzalom, valamint a rézkarc komoly tanulmányozása jellemzi. Az első 80 rézkarcból álló sorozat, amelyet a Caprichos név egyesít, 1799-ben jelent meg, és mindenkit lenyűgözött éles társadalmi szatírájával, a groteszk és a valóság ötvözetével, a művészi nyelv újszerűségével.

Goya e korszak vallásos munkái közé tartozik a madridi San Antonio de la Florida templom díszítése (1798), amelyet mindössze három hónap alatt készített el.

Ugyanebben az években a művész alkotott egész sor portrék. Köztük Alba hercegnőjének portréja, akivel a művész 1796-97-ben kapcsolatban állt. Úgy tartják, hogy ő pózolt Goyának a híres "Meztelen Maha" című filmben.

Goya élete utolsó éveit Franciaországban töltötte Bordeaux-ban, ahol 1828. április 16-án, 82 évesen halt meg. Hamvait szülőföldjére szállították, és a madridi San Antonio de la Florida templomban temették el. Ugyanaz a templom, amelynek falait és mennyezetét egykor a művész festette.

TEREMTÉS

Munkái kezdetben színgazdagok és visszafogott kompozíciók, jeleneteket tartalmaznak Mindennapi életés ünnepi népi mulatság.

Az 1780-as évek elejétől Goya portréfestőként is hírnevet szerzett.

Művészetének jellege drámaian megváltozott az 1790-es évek elejétől a francia forradalom eseményei előtt. Az életigenlést Goya munkásságában a mélységes elégedetlenség, a világos árnyalatok ünnepi hangzását és kifinomultságát - a sötét és a világosság éles ütköztetése, a szenvedély - a hagyományok elsajátítása, majd később váltja fel.

Festészetén egyre inkább a tragédia és a sötétség uralkodik, magába szívja a figurákat, élessé válik a grafika: a tollrajz gyorsasága, a karcoló tű karcolása a rézkarcban, az aquatinta chiaroscuro hatásai. A spanyol felvilágosítókkal (G. M. Jovellanos y Ramirez, M. X. Quintana) való közelség fokozza Goya ellenszenvét a feudális-klerikális Spanyolország iránt. Között híres művek hogy idő – Az ész álma szörnyeket szül.

de Chichon grófnő PORTRÉJA

A festmény elnyújtott formátuma és az egyre mélyülő sötétség háttérként különleges törékenységet kölcsönöz a grófnő alakjának, amit világos, szellős, világos szürkésbarna színű, rózsaszín csíkokkal díszített ruha és frizura, melyben mintha szél bujkálna. . Egy lány egész képében, még ha királyi családé is, az ember eleven barna szemében és összekulcsolt kezében egyaránt átüt a szomorúság, amit Mária Terézia, mintha szándékosan, még jobban össze akarna szorítani.

A grófné nem élte át a legtöbbet legjobb időéletében: férje, a spanyol kormány teljhatalmú miniszterelnöke, Don Manuel Godoy megszállta uralkodó jellem ráadásul ez a férfi a királynő szeretője volt. Goya már megfestette a grófnőt, és most, miután jól ismerte ezt a fiatal nőt, és együttérzéssel bánt vele, észrevette mélyen rejtett szomorúságát. A bejárati ajtónak tervezett portré élénk és elbűvölő embert mutat a nézőnek.

MAHI AZ ERKÉLYEN

Francisco Goya (1746-1828), akinek festészete a realizmust és fantáziái fantáziájának fanyar ízét ötvözi, nem egyszer tért vissza Maja képéhez, egy lány az élet sűrűjéből, egy tipikus spanyol nő. Ezen a képen a művész két fiatal szépséget ábrázolt népviselet- mahi viselte őket ellentétben az elfogadott in magasabb rétegek a francia divat spanyol társadalma – és két Mahó, a lovagok.

A lányok ruháit fehér, arany és gyöngyszürke színekre festették, az arcokat meleg tónusok adják, és ez a finom, irizáló festmény még vonzóbbá válik a sötét háttér előtt. Leányok ülnek az erkélyen, emlékeztető madarak egy ketrecben - a cselekmény jellemző kortárs művész spanyol élet. Ám Goya egy riasztó megjegyzést vezetett be az interpretációjába: sötétbe öltözött férfiakat ábrázol a háttérben, akik kalapjukat a szemükre húzzák, és esőkabátba burkolóznak. Ezek a figurák szinte sziluettre vannak festve, összeolvadnak az őket körülvevő alkonyattal, és a bájos fiatalokat őrző árnyakként érzékelik őket. De úgy tűnik, hogy a mahi összeesküvésben áll az őreikkel – ezek a csábítónők túl konspiratívan mosolyognak, mintha a mögöttük kavargó sötétségbe csalnák azokat, akiket szépségük vonz. Ez a még mindig fénnyel teli kép már teljes tragédiát jelez. későbbi munka Goya.

LÖVÉSEK LÁVADÁSAI

A művész által átélt 1808-as madridi felkelésnek szentelt alkotásai feltűnően különböznek történelmi festmények romantikusok. A harcra hívó hazafias festőt a háborút elítélő humanistának jellemzik.

Éjszaka a város szélén, egy dombon lámpás fényénél katonák lőnek a lázadókra. A katonák arca nem látszik, kompozíciós központ működik - egy elítélt fiatal paraszt fehér ingben, szélesre tárja karját. Meglepően őszintén közvetítette mindenki viselkedését szereplők: egyesek kihívással néznek majd a hóhérok szemébe, mások engedelmesen lehajtották a fejüket, mások kezükkel eltakarták az arcukat. A vásznat áthatja a személyes élmény szenvedélye, a sötét táj fokozza a közelgő tragédia érzését. A művész nemcsak a szörnyűséget örökítette meg történelmi esemény hanem a spanyol nép erkölcsösségét és hősiességét is megmutatta.

NUDE MAHA

A művész a 18-19. századi spanyol városlakó majájának képében a szigorú akadémiai kánonokkal ellentétben azt a vonzó típust testesítette meg, természetes szépség. Maha egy nő, akinek élete értelme a szerelem. A csábító, temperamentumos kilengések személyesítették meg a vonzerő spanyol felfogását. Egy zseniális művész ecsetje, amelyet örökre megőrzött az utókor számára a fiatalság, az élénk báj, a csábító modell titokzatos érzékisége.

Goya nemcsak kortárs társadalma új Vénuszának képét alkotta meg, hanem meglepően finoman érezte is a változásokat. művészi stílus korszakok küszöbén.

DON MANUEL OSORIÓ ÉS ZUNIGA PORTRÉJA

Ez az 1784-ben született kis Osorio-t ábrázoló vászon az Altamira grófja megbízásából készült keresztmetszeti portrésorozat egyike. Az élénkpiros öltönybe öltözött gyermek monokróm háttér elé kerül, ami az alakjára irányítja a figyelmet. A baba kezében a szarka lábára kötött csipke, amely „tolvaj” hírnevét igazolva a csőrében tartja névjegykártya egy művész, aki eredeti technika aláírását helyezi a műre. A képen látható további állatok is szimbolikus jelentése, jelezve, mennyire illuzórikus a határ a naiv gyerekvilág és a rá leselkedő gonosz erők között.

F. Goya tiszteletére a Goya nevű aszteroidát (6592) nevezték el, amelyet Ljudmila Karachkina csillagász fedezett fel a Krími Asztrofizikai Obszervatóriumban 1986. október 3-án.

BIBLIOGRÁFIA ÉS FILMGRÁFIA

• Baticle J. Goya: Legenda és élet. M., Astrel, AST, 2006
• Levina I. M., Goya, L. - M., 1958
• Prokofjev V. N., "Caprichos", Goya, M., 1970
• Prokofjev VN Goya a romantikus korszak művészetében. - M.: Művészet, 1986
• Feuchtwanger L., Goya
• Cardera, Valentin. D.Francisco Goya életrajza, pintor. El Artista, 2 1835
• El Libro de Los. CAPRICHOS. Francisco de Goya. Madrid. 1999
• Mayer, A., Francisco de Goya, Munch., 1923
• Klingender F. D., Goya a demokratikus hagyományban, L., 1948
• Sanchez Canton F. J., Vida y obras de Goya, Madrid, 1951
• Holland V., Goya. Képes életrajz, L., 1961
• Harris T., Goya. Metszetek és litográfiák, v. 1-2, Oxf., 1964
• Wyndham Lewis D. B., a világ a Goya. L., 1968
• Gudiol J., Goya, L. - N. Y., 1969
• Goya. Konigliche Gemaldegalerie Mauritshuis. Katalógus, Haag, 1970
• A "Meztelen Maja" (The Naked Maja), 1958-ban készült film az USA-ban - Olaszország - Franciaországban. Rendező: Henry Coster; Goya szerepében - Anthony Franchosa.
• A "Goya, avagy a tudás kemény útja" című film, 1971, a Szovjetunió - Kelet-Németország - Bulgária - Jugoszlávia producere. Által azonos című regényt Lion Feuchtwanger. Rendező: Konrad Wolf; Goya szerepében - Donatas Banionis.
• A "Goya in Bordeaux" (Goya en Burdeos) film, 1999, Olaszország - Spanyolország. Rendező: Carlos Saura; mint Goya – Francisco Rabal
• A "Naked Maha" (Volaverunt) film, 1999, Franciaország - Spanyolország. Rendező: Bigas Luna; mint Goya – Jorge Perugorria
• A "Ghoya szellemei" című film, 2006, Spanyolország - USA-ban készült. Rendező: Milos Forman; mint Goya - Stellan Skarsgård

A cikk írásakor ilyen webhelyekről származó anyagokat használtak:goia.ru ,

Ha pontatlanságokat talál, vagy kiegészíteni kívánja ezt a cikket, küldjön információt az admin@site e-mail címre, mi és olvasóink nagyon hálásak leszünk Önnek.

Francisco Goya, aki később lett híres portréfestő a spanyol romantika korszaka, 1746-ban született Fuendetodos hegyi faluban, ahol töltötte kisgyermekkori. Francisco nem kapott kellő oktatást, egy egyházi iskolában tanulta az írás-olvasás alapjait, és mindig hibásan írt.

Emiatt művészi téren nagy sikert aratott, elmúlhatatlan alkotásokat hagyva az utókorra. Valóban varázslatos ecsetjének köszönhetően mindenki belecsöppenhet a 17. század végi - 18. század eleji spanyol társadalom életébe, láthatja az arcokat. szép hölgyekés nemesi nagyok, a királyi család tagjai, valamint páratlan jelenetek a hétköznapi emberek életéből.

A művész alkotói útja hosszú és tüskés volt. Tizennégy éves korától Francisco festészetet tanult Luzan y Martinez műhelyében Zaragozában. Ezután a körülmények arra kényszerítették a kezdő művészt, hogy elhagyja szülőhelyét, és az ország fővárosába - Madridba költözött. Itt kétszer, 1764-ben és 1766-ban próbált bejutni a Képzőművészeti Akadémiára, de próbálkozásai nem jártak sikerrel. A tanárok nem tudták felismerni a feltörekvő tehetséget, és nem tudták értékelni a fiatal zaragozai provinciális művészi képességeit. Madridban Francisconak a Botín kocsmában való mosogatásból kellett keresnie a kenyerét.

A kudarc után Goya Rómába megy új élményekért, és csak 1771-ben tér vissza hazájába. Két évig, 1772-től 1774-ig az Aula Den kolostorban dolgozott, a kolostortemplomot Szűz Mária életéből vett képekkel festette meg.

27 évesen Francisco nagyon jövedelmező házasságot köt magának - feleségül veszi Josefa Bayeu-t, az udvari festő Bayeu nővérét. Sógora pártfogásának köszönhetően megrendelést kap a királyi gobelinmanufaktúrától, amit örömmel teljesít, gyönyörű spanyol lányokat rajzol úriemberekkel, huncut gyerekeket, kiöltözött falusiakat. Goya 39 évig élt a feleségével, és ezalatt csak egy portrét festett róla. A családban született gyerekek közül csak egy fiú maradt életben, aki nagyszerű édesapjához hasonlóan a művész pályáját választotta. Francisco Goyát nem jellemezte a házastársi hűség, sok regénye volt arisztokratákkal és közemberekkel egyaránt. De fő szerelemélete az albai hercegnő volt, akivel megfeledkezett az összes többi nő létezéséről.

A kézműves és elszegényedett arisztokrata családból származó Francisco Goya tehetségének és szorgalmának köszönhetően szédületes karriert futott be és udvari festővé vált először III. Károly királynak, majd 1788-ban bekövetkezett halála után IV. Károlynak. Széles körben ismert "IV. Károly családja" című festménye, ahol a kompozíció a művész önarcképét tartalmazza.

A spanyolok francia rabszolgabírók elleni felszabadító harca során Francisco Goya félreteszi az ecsetet, és felvesz egy vésőt, hogy a háborúban rejlő összes borzalmat tükrözze a háborús katasztrófák rézkarcán keresztül.

Goya kreatív gyűjteményének sötét foltja a Fekete festmények. A festmények megjelenésének előtörténete a következő. 1819-ben a művész megvásárolt egy kétszintes házat Madrid közelében, amelyet "Siketek Házának" neveznek. Az előző tulajdonos Goya-hoz hasonlóan süket volt (a művész súlyos betegség után elvesztette a hallását, és csodával határos módon túlélte). Goya közvetlenül a ház falára festett 14 nagyon szokatlan és baljós festményt, amelyek közül a legszörnyűbb a „Szaturnusz felfalja a fiát”.

A Ferdinánd király kegyét vesztett művész 1824-ben elhagyja Spanyolországot, és haláláig a francia Bordeaux városában él. Goya öregsége felvidította Leocadia de Weisst, aki egy siket idős művész kedvéért elhagyta férjét. 82 évesen Francisco Goya, akinek gondolataiban sötét és világos világ is összefonódott, az örökkévalóságba vonul, ránk hagyva vitatott, de nagyon tehetséges műveit. Közülük a leghíresebb a „Maja Cloted” dupla vászon, alatta mintegy „Akt Maja”, „Caprichos” rézkarcsorozat, szeretett Cayetana Alba portréi rejtőznek.