L'autore descrive l'immagine durante la caccia. Perov, il dipinto "Cacciatori a riposo": descrizione, fatti interessanti

Segreti dei grandi dipinti: "Cacciatori in riposo"
Guardando "Cacciatori a riposo" di Vasily Perov, spettatore moderno difficilmente si accorge che l'immagine raffigura le stesse sciocchezze dei racconti di caccia che uno dei personaggi “avvelena”.

Dipinto "Cacciatori in riposo". Olio su tela, 119 x 183 cm
Anno di creazione: 1871. Ora conservato allo Stato Galleria Tretyakov A mosca.

Due copie dell'autore del dipinto si trovano nel Museo Russo di San Pietroburgo e nel Museo Regionale di Nikolaev Museo d'Arte intitolato a V.V. Vereshchagin in Ucraina.

"Che piacere! Certo, per spiegare, così i tedeschi capiranno, ma non capiranno, come noi, che questo è un bugiardo russo e che sta mentendo in russo. Dopotutto, quasi ascoltiamo e sappiamo di cosa sta parlando, conosciamo l'intera svolta delle sue bugie, del suo stile, dei suoi sentimenti ”, Fyodor Dostoevskij ha elogiato il film, ammirando l'espressività e l'affidabilità dei personaggi. La scena del resto dei tre compagni però non è affatto vera nei dettagli. I personaggi maneggiano male le armi e il loro equipaggiamento e il loro bottino sono classificati come tipi diversi a caccia. Sembra che il pittore abbia scelto un argomento in cui capiva poco.

In effetti, Perov era esperto nella caccia. L'artista è andato dalla bestia, come ha detto il suo primo biografo Nikolai Sobko, "in ogni momento dell'anno e instancabilmente", condividendo in seguito anche la sua esperienza in saggi per la rivista Nature and Hunting, pubblicata dal naturalista Leonid Sabaneev. Alla fine, la passione per la caccia costò la vita all'artista: a causa di un raffreddore preso nella foresta, Perov sviluppò la tisi, dalla quale morì prima dei 50 anni.

E Perov ha creato "Hunters at Rest" come un'immagine aneddotica, in modo che lo spettatore comprensivo ne ridesse non meno che delle storie di caccia molto oltraggiose.


1. Scettico. Il contadino ride della storia del maestro, scritta dal dottore, artista dilettante e scrittore Vasily Bessonov. Perov lo ha ritratto come un cittadino comune, sottolineando che l'eccitazione della caccia, come questo pasto sull'erba, unisce i nobili e i loro servi.


2. Principiante. Ha ascoltato così tanto il narratore che si è dimenticato di accendersi una sigaretta. A giudicare dal nuovo cappotto di pelle di pecora e dall'attrezzatura costosa che non si era ancora consumata nelle foreste, il personaggio si è interessato alla caccia di recente. Perov ha scritto un ingenuo neofita del 26enne Nikolai Nagornov, nella cui casa i suoi amici Kuvshinnikov e Bessonov si riunivano per andare a caccia insieme.

3. Lepre-lepre. Il professore dell'Accademia delle scienze russa Valentin Golovin ha osservato: la muta dell'animale può essere determinata: l'azione si svolge nel tardo autunno. È strano che la carcassa non sia stata danneggiata: secondo le regole della caccia canina, la lepre uccisa doveva essere mozzata (infilzata con un pugnale tra le scapole), mozzata (tagliare le zampe anteriori) e rifilata (inserita in sella).


4. Gallo cedrone. Un uccello della foresta non poteva essere ucciso nella stessa caccia di una lepre, abitante dei campi.


5. Vral. L'amico di Perov, il medico di polizia Dmitry Kuvshinnikov, ha posato per il ruolo del narratore proprietario terriero. Negli anni 1880-1890, il medico, insieme alla moglie Sophia, organizzò nella sua casa un salone letterario e artistico. I Kuvshinnikov e il paesaggista Isaac Levitan, con il quale Sophia tradì suo marito, divennero i prototipi degli eroi della storia di Cechov "Il saltatore".


6. Stivali. Le scarpe da principiante, come ha notato il professor Golovin, tradiscono anche l'inesperienza del personaggio: era molto scomodo cacciare con tacchi così alti.


7. Binocolo. Il narratore ha un binocolo del vecchio modello, il primo metà del XIX secolo, che indica una solida esperienza di caccia.


8. Corno. Utilizzato per la caccia canina per imballare i segugi, ma non c'è traccia di uno stormo di segugi. L'unico cane versioni diverse, o un levriero o un setter: un poliziotto. Nella caccia al cane non sono necessarie armi da fuoco, poiché il cane prende la selvaggina. E su un fucile non hai bisogno di un corno.


9. Fucili da caccia. Un cacciatore esperto, per non intasare la canna, non appoggerà mai l'arma con la volata a terra. Soprattutto se si tratta di un'arma costosa di prima classe della società inglese Enfield, come qui.

L'artista Vasily Perov

1834 - nasce il 2 gennaio (nuovo stile) a Tobolsk. L'artista era figlio illegittimo Barone Grigory Kridener, che prestò servizio lì come procuratore provinciale.
1841 - per la bella calligrafia riceve dall'insegnante il soprannome Perov, che diventa cognome.

1853–1862 - studente alla Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca.
1861 - dipinge i dipinti "Processione religiosa rurale a Pasqua" e "Sermone nel villaggio".

1862–1864: visitò la Germania e la Francia
1862–1869 - era sposato con Elena Shaynes, dal matrimonio nacquero tre figli, ma l'unico figlio Vladimir sopravvisse fino all'età adulta.

1866 - crea "Troika" e "Arrivo di una governante nella casa di un mercante".
1870–1877 - fu membro dell'Associazione delle mostre itineranti.

1872 - si risposò con Elizaveta Druganova.
1882 - muore di tisi a Kuzminki (oggi quartiere di Mosca).

Serie passioni bruciarono attorno a quest'opera del maestro Vasily Perov dal momento in cui apparve: V. Stasov paragonò la tela con le migliori storie di caccia di I. Turgenev, e M. Saltykov-Shchedrin accusò l'artista di eccessiva teatralità e personaggi innaturali. Inoltre, in "Cacciatori a riposo" tutti sono facilmente riconoscibili prototipi reali- conoscenti di Perov. Nonostante valutazioni contrastanti critici, l'immagine è diventata incredibilmente popolare.



V.Perov. Autoritratto, 1870. Dettaglio

Lo stesso Vasily Perov era un cacciatore appassionato e il tema della caccia gli era ben noto. Negli anni '70 dell'Ottocento ha creato la cosiddetta "serie di caccia": i dipinti "Birdcatcher", "Pescatore", "Botanico", "Piccione", "Pesca". Per "Ptitselov" (1870), ricevette il titolo di professore, nonché un incarico di insegnante presso la Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca. Ma il più sorprendente e riconoscibile in questo ciclo, ovviamente, è stato il dipinto "Cacciatori a riposo".

V.Perov. Birder, 1870

La tela fu esposta per la prima volta alla 1ª mostra itinerante e ha prontamente suscitato risposte contrastanti. Il critico V. Stasov ha ammirato il lavoro. M. Saltykov-Shchedrin ha criticato l'immagine per la mancanza di immediatezza e verità della vita, per l'affettazione delle emozioni: “È come se, quando si mostra un'immagine, fosse presente un attore, al quale il ruolo ordina di parlare a parte: questo è un bugiardo, e questo è un credulone, invitando lo spettatore a non credere il cacciatore di bugiardi e divertiti con la creduloneria del cacciatore alle prime armi. La verità artistica dovrebbe parlare da sola e non attraverso l'interpretazione. Ma F. Dostoevskij non era d'accordo con le recensioni critiche: “Che fascino! Certo, per spiegare, così i tedeschi capiranno, ma non capiranno, come noi, che questo è un bugiardo russo e che sta mentendo in russo. Dopotutto, quasi sentiamo e sappiamo di cosa sta parlando, conosciamo tutta la piega delle sue bugie, del suo stile, dei suoi sentimenti.

A sinistra: D. Kuvshinnikov. Sulla destra - personaggio centrale*Cacciatori a riposo*

I cacciatori sono diventati prototipi persone reali, conoscenti di Vasily Perov. Il dottor Dmitry Kuvshinnikov, un grande amante della caccia con il fucile, si è comportato da "bugiardo", raccontando favole con entusiasmo, lo stesso che è stato anche il prototipo del dottor Dymov in La ragazza che salta di Cechov. La moglie di Kuvshinnikov, Sofya Petrovna, era l'amante del salone letterario e artistico, spesso visitato da V. Perov, I. Levitan, I. Repin, A. Chekhov e altri artisti famosi e scrittori.

A sinistra - V. Perov. Ritratto di V. Bessonov, 1869. A destra - un ascoltatore incredulo, uno dei *Cacciatori fermi*

Nell'immagine di un cacciatore che sorride ironicamente, Perov ha ritratto il medico e artista dilettante Vasily Bessonov, e il 26enne Nikolai Nagornov, futuro membro del consiglio comunale di Mosca, è servito da prototipo per il giovane cacciatore, ascoltando ingenuamente storie di caccia. Ciò è confermato nelle sue memorie da A. Volodicheva, figlia di Nagornov. Nel 1962 scrisse al critico d'arte V. Mashtafarov: “D. P. Kuvshinnikov era uno degli amici più cari di mio padre. Spesso andavano a caccia di uccelli. Mio padre aveva un cane e quindi si è riunito con noi: Dmitry Pavlovich, Nikolai Mikhailovich e il dottor Bessonov V.V. Sono raffigurati da Perov ("Cacciatori a riposo"). Kuvshinnikov racconta, padre e Bessonov ascoltano. Padre - con attenzione, e Bessonov - con diffidenza ... ".

V.Perov. Cacciatori a riposo, 1871. Frammento con selvaggina

Grande importanza in questo lavoro sono presenti i gesti dei personaggi con cui l'artista crea ritratti psicologici i loro eroi: le mani tese del narratore illustrano la sua storia "terribile", un cittadino comune sorridente si gratta la testa incredulo, la mano sinistra del giovane ascoltatore è tesa, mano destra congelato con una sigaretta, che tradisce l'entusiasmo e l'ingenuo orrore con cui ascolta le favole. La preda dei cacciatori raffigurata nell'angolo in basso a sinistra potrebbe benissimo diventare una natura morta indipendente con selvaggina, ma l'artista ha deliberatamente focalizzato tutta la sua attenzione sui volti e sulle mani dei personaggi, evidenziando questi accenti con una luce intensa.

I. Kramskoy. Ritratto di V. Perov, 1881. Dettaglio

Oggi, le riproduzioni di questo dipinto sono diventate un regalo tradizionale per gli appassionati cacciatori. La tela dipinta da V. Perov nel 1871 è ora nella Galleria Tretyakov a Mosca, e una copia creata nel 1877 si trova nel Museo statale russo di San Pietroburgo.

V.Perov. Cacciatori in riposo, copia del 1877

Agli studenti delle scuole può essere affidato il difficile compito di descrivere un'opera d'arte. A prima vista, il dipinto "Cacciatori a riposo" non offre ampio spazio alla creatività. Tuttavia, se lo guardi da vicino, puoi capire che racchiude un pezzo di vita ricco di emozioni ed esperienze. Il dipinto “Hunters at Rest”, la cui foto può essere vista su riviste o libri di testo scolastici, può evocare sentimenti per tutti. Il compito dei genitori è trasmettere correttamente al figlio o alla figlia l'essenza di tale compito in modo che il bambino possa affrontarlo facilmente.

Piano per costruire una descrizione dell'immagine

Affinché lo studente possa capire come scrivere una storia su ciò che ha visto nel disegno dell'artista, gli dovrebbe essere offerto un piano. Immagine famosa"Cacciatori a riposo" contiene un significato abbastanza ampio. L'ordine di scrittura può essere il seguente:

Approssimativamente un tale piano aiuterà a descrivere l'opera scritta dall'artista Perov. “Hunters at Rest” è un dipinto che rivela a tutti le proprie emozioni, preoccupazioni e lo stato d'animo degli amanti delle prede raffigurati su tela.

Descrizioni per gli scolari

I testi della storia sull'immagine vista possono essere approssimativamente il seguente contenuto.

"Il famoso dipinto di Perov "Hunters at Rest" ha evocato in me varie sensazioni, ma sono tutte piacevoli. L'artista in colori pastelloè riuscito a trasmettere emozioni vivide e traboccanti.

In primo piano si vedono tre cacciatori stanchi, che, molto probabilmente, si sono già riuniti a casa, o semplicemente hanno deciso di riposarsi. Uno dei cacciatori, a giudicare dall'espressione del viso e dai gesti, racconta con entusiasmo una storia vera o una finzione che gli è accaduta durante la caccia. Il secondo amante dell'imboscata, in attesa della preda, ascolta attentamente il narratore. E il terzo, rilassato e sorridente. Molto probabilmente, non crede alla storia o è immerso nei suoi pensieri e nei suoi sogni.

Sempre in primo piano si vede che i cacciatori non torneranno a casa a mani vuote. Hanno già preso un'anatra, una lepre.

Sullo sfondo dell'immagine è visibile un temporale. Le nuvole si addensarono su un ampio campo e si oscurarono minacciosamente. Gli alberi piegarono le chiome, come se volessero proteggersi vento forte. Ma i cacciatori, a quanto pare, non sono imbarazzati dall'avvicinarsi del maltempo.

L'artista è riuscito a trasmettere tutte le emozioni, l'immagine è viva e ti permette di immergerti completamente nell'atmosfera di ciò che sta accadendo."

Approssimativamente in questo modo si può descrivere l'immagine "Cacciatori a riposo". Ma è possibile descrivere un'opera d'arte in modo più ampio.

Dettagli

Il dipinto "Cacciatori a riposo" è percepito da ognuno a modo suo. Un'altra descrizione potrebbe essere la seguente.

"Perov ha rappresentato in modo molto vivido ed emotivo quelli che inseguono la selvaggina ferma. È chiaro che i cacciatori sono stanchi, ma soddisfatti della loro campagna. In primo piano, è chiaramente visibile che uno di loro porterà la selvaggina a casa e qualcuno porterà una lepre.

Sembra che il cacciatore con un mantello nero che sembra costoso non abbia catturato nulla quel giorno e abbia deciso di descrivere in modo colorato le sue vittorie passate. Anche se, guardando di sfuggita, diventa chiaro che i gesti del cacciatore vanno fuori scala. Pertanto è probabile che stia raccontando una favola.

Anche un cacciatore molto giovane è vestito abbastanza decentemente, ascolta attentamente ogni parola. Questo può essere visto sia nella sua espressione facciale che nel modo in cui si immobilizzava in attesa dell'esito della storia.

E il terzo amante della caccia con un sorrisetto guarda cosa sta succedendo. Sembra che abbia ascoltato più di una volta varie storie affascinanti e immaginarie dal narratore. Ma, nonostante qualche dubbio sul volto, il cacciatore è abbastanza soddisfatto della giornata di oggi.

Sembra che tutti gli amici si siano divertiti moltissimo. Ciò si riflette nei volti e nel loro umore. È anche evidente che tutte le persone raffigurate sono persone piuttosto ricche e non povere dell'epoca. Questo può essere visto nei loro vestiti, nella cura della persona, negli accessori.

Il cane di uno dei cacciatori corre nelle vicinanze. Non vuole riposarsi e tutto dimostra che è ancora alla ricerca di prede.

Sullo sfondo opera d'arte le nuvole sono visibili. Uccelli, come se volassero via da un temporale. Nel campo infinito, gli alberi piegavano i rami, riparando i tronchi dalle intemperie, come se si avvolgessero.

Tuttavia, i cacciatori non hanno fretta di lasciare l'atmosfera amichevole e dolce. Dopotutto, oggi hanno fatto un buon lavoro con le armi e hanno qualcosa di cui vantarsi l'uno con l'altro.

Descrizione dell'opera "Cacciatori a riposo" per gli studenti delle scuole superiori

Agli studenti delle scuole superiori viene spesso chiesto di scrivere detti sulle creazioni artistiche. autori famosi. Di solito i laureati scrivono brevemente, ma in modo ricco. Per esempio:

"L'immagine mostra tre compagni che hanno cacciato in modo eccellente e hanno deciso di prendersi una pausa. Il cane attivo di uno di loro non ti fa dimenticare il significato di venire in un campo aperto.

Si può vedere che questa non è la prima volta che gli uomini vanno a caccia. Ognuno di loro è diverso, ma sono tutti personaggi positivi. Vantarsi, gioia, sorpresa e dubbio sono trasmessi nelle loro emozioni.

Sullo sfondo si vede che presto ci sarà un temporale. A quanto pare, il maltempo non spaventa i cacciatori, che continueranno l'azione.

Un'ottima immagine, evoca un vortice di emozioni ed esperienze. Mi sento come se fossi stato fuori in campo aperto a inseguire la partita."

Quali emozioni trasmette il dipinto “Hunters at Rest”?

È difficile dire in una parola ciò che è mostrato nell'immagine. Ma questo è chiaramente visibile: l'artista si è sforzato di riempire la sua creazione con molte esperienze in modo che chiunque guardi veda la propria. Ecco la tristezza della natura, e pensiero positivo, nonostante ciò che accade intorno, e lo stato d'animo di un cacciatore soddisfatto della preda.

Come concludere la descrizione dell'immagine

Nella descrizione dell'immagine, tutte le sfumature sono importanti. La conclusione è una delle parti più importanti di un’opera. Pertanto è bello, pieno e pieno di emozioni completare la presentazione di ciò che ha visto.

Intorno a questa foto Vasilij Perov sin dalla sua apparizione hanno bruciato passioni serie: V. Stasov ha paragonato la tela alle migliori storie di caccia di I. Turgenev, e M. Saltykov-Shchedrin ha accusato l'artista di eccessiva teatralità e innaturalità dei personaggi. Inoltre, dentro "Cacciatori in riposo" tutti hanno riconosciuto facilmente i veri prototipi: i conoscenti di Perov. Nonostante le recensioni contrastanti della critica, l'immagine è diventata incredibilmente popolare.


Lo stesso Vasily Perov era un cacciatore appassionato e il tema della caccia gli era ben noto. Negli anni '70 dell'Ottocento ha creato la cosiddetta "serie di caccia": i dipinti "Birdcatcher", "Pescatore", "Botanico", "Piccione", "Pesca". Per "Ptitselov" (1870), ricevette il titolo di professore, nonché un incarico di insegnante presso la Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca. Ma il più sorprendente e riconoscibile in questo ciclo, ovviamente, è stato il dipinto "Cacciatori a riposo".
La tela fu esposta per la prima volta alla 1° Mostra Itinerante e suscitò subito risposte contrastanti. Il critico V. Stasov ha ammirato il lavoro. M. Saltykov-Shchedrin ha criticato l'immagine per la mancanza di immediatezza e verità della vita, per l'affettazione delle emozioni: “È come se quando viene mostrata l'immagine fosse presente un attore, al quale il ruolo ordina di parlare di lato: questo è un bugiardo, e per questo credulone, invitando lo spettatore a non credere al cacciatore di bugiardi e a divertirsi con la creduloneria del cacciatore alle prime armi. La verità artistica dovrebbe parlare da sola e non attraverso l'interpretazione. Ma F. Dostoevskij non era d'accordo con le recensioni critiche: “Che fascino! Certo, per spiegare, così i tedeschi capiranno, ma non capiranno, come noi, che questo è un bugiardo russo e che sta mentendo in russo. Dopotutto, quasi sentiamo e sappiamo di cosa sta parlando, conosciamo tutta la piega delle sue bugie, del suo stile, dei suoi sentimenti.
I prototipi dei cacciatori erano persone vere che conoscevano Vasily Perov. Il dottor Dmitry Kuvshinnikov, un grande amante della caccia con il fucile, si è comportato da "bugiardo", raccontando favole con entusiasmo, lo stesso che è stato anche il prototipo del dottor Dymov in La ragazza che salta di Cechov. La moglie di Kuvshinnikov, Sofya Petrovna, era l'amante del salone letterario e artistico, spesso visitato da V. Perov, I. Levitan, I. Repin, A. Chekhov e altri famosi artisti e scrittori.

Nell'immagine di un cacciatore che sorride ironicamente, Perov ha ritratto il medico e artista dilettante Vasily Bessonov, e il 26enne Nikolai Nagornov, futuro membro del consiglio comunale di Mosca, è servito da prototipo per il giovane cacciatore, ascoltando ingenuamente storie di caccia. Ciò è confermato nelle sue memorie da A. Volodicheva, figlia di Nagornov. Nel 1962 scrisse al critico d'arte V. Mashtafarov: “D. P. Kuvshinnikov era uno degli amici più cari di mio padre. Spesso andavano a caccia di uccelli. Mio padre aveva un cane e quindi si è riunito con noi: Dmitry Pavlovich, Nikolai Mikhailovich e il dottor Bessonov V.V. Sono raffigurati da Perov ("Cacciatori a riposo"). Kuvshinnikov racconta, padre e Bessonov ascoltano. Padre - con attenzione, e Bessonov - con diffidenza ... ".


Di grande importanza in quest'opera sono i gesti dei personaggi, con l'aiuto dei quali l'artista crea ritratti psicologici dei suoi eroi: le mani tese del narratore illustrano la sua “terribile” storia, un cittadino comune sorridente si gratta la testa incredulo, la mano sinistra di un giovane ascoltatore è teso, la mano destra con una sigaretta congelata, che tradisce l'entusiasmo e l'ingenuo orrore con cui ascolta le favole. La preda dei cacciatori raffigurata nell'angolo in basso a sinistra potrebbe benissimo diventare una natura morta indipendente con selvaggina, ma l'artista ha deliberatamente focalizzato tutta la sua attenzione sui volti e sulle mani dei personaggi, evidenziando questi accenti con una luce intensa.

Complotto

Quale buona caccia è completa senza incontri di narrazione? Vasily Perov, da appassionato cacciatore, ha partecipato a tali incontri più di una volta, quasi certamente ha anche avvelenato storie di avventure sulla forza della bestia, sulla sua abilità e buona fortuna. Quell'entusiasmo, che si legge sui volti dei personaggi, fa dialogare lo spettatore, siamo coinvolti nella scena, come se leggessimo sulle labbra cosa dice esattamente il bayun.

"Che piacere! Certo, per spiegare, così i tedeschi capiranno, ma non capiranno, come noi, che questo è un bugiardo russo e che sta mentendo in russo. Dopotutto, quasi sentiamo e sappiamo di cosa sta parlando, conosciamo l'intera piega delle sue bugie, del suo stile, dei suoi sentimenti", ha elogiato il film Fëdor Dostoevskij.

"Cacciatori in fuga". (wikipedia.org)

I contemporanei hanno facilmente riconosciuto le conoscenze dell'artista nei personaggi. IN vita reale tutti e tre erano compagni e colleghi. Il dottor Dmitry Kuvshinnikov ha posato per il narratore, il dottor Vasily Bessonov per quello "esperto" e il dottor Nikolai Nagornov, 26 anni, per il nuovo arrivato. Insieme a Perov andavano spesso a caccia.

Natura morta dipinta in dettaglio. Un semplice spuntino si dimentica dietro una storia affascinante. Tuttavia, il narratore e i suoi ascoltatori sono così esperti? Un'ottima pistola giace con noncuranza nell'erba, il che è inaccettabile. Il corno utilizzato per la caccia ai cani sembra superfluo: non ci sono segni di uno stormo di segugi, cioè l'inventario è stato raccolto senza comprenderne veramente lo scopo. Il tacco delle scarpe è alto, il che non è comodo durante la caccia. È ovvio che nessuno dei cacciatori è un maestro, sono tutti dilettanti.

I colori del paesaggio e la lepre tra le prede dicono che gli eventi si svolgono nel tardo autunno. Tuttavia, il gallo cedrone che giace proprio lì rende evidente che l'artista stesso ci sta mentendo: non possono essere stati uccisi nella stessa caccia e uccello della foresta, e la lepre è un abitante dei campi e delle zone steppiche.

Il paesaggio, che qui svolge il ruolo di "ascoltatore", è stato completato da Alexei Savrasov. Perov lo ha riferito in una delle sue lettere, senza specificare esattamente quanto lavoro ha svolto Savrasov.


"Birdcatcher", 1870. (wikipedia.org)

È stata creata la tela "Cacciatori a riposo". periodo tardivo Il lavoro di Perov. In questo momento, l'artista si allontana dai suoi soliti temi di una pesante sorte contadina, dell'ipocrisia delle autorità e degli ecclesiastici e del disordine generale del paese. Viene alla ribalta l'immagine di un contadino-contemplatore, che è in unità con la natura.

Il destino dell'artista

Vasily Perov, in quanto figlio illegittimo del procuratore di Tobolsk, ricevette il suo cognome padrino- Vasiliev, e lo pseudonimo con cui è entrato nella storia dell'arte gli è stato dato da un impiegato che insegnava a leggere e scrivere: “Disegna magnificamente le lettere, come se fosse nato con una penna in mano. E quindi lo chiamerò Perov.


"Processione religiosa rurale di Pasqua". (wikipedia.org)

Nell'infanzia di Vasily, la famiglia si trasferiva spesso: suo padre era stato licenziato dal servizio ed era necessario sistemarsi in un modo nuovo. All'età di 10 anni, il ragazzo contrasse il vaiolo, che gli influì sulla vista e non si riprese mai completamente.

Già durante l'infanzia, Vasily decise di diventare un'artista. Fu mandato a studiare ad Arzamas, ma fu espulso da scuola per un piatto di porridge caldo lanciato ad un compagno di classe. All'età di 19 anni entrò Scuola di Mosca pittura, scultura e architettura. La vita era dura. In inverno saltava persino le lezioni: non c'era niente dove andare al freddo. Non bastava quasi per pagare le lezioni e un appartamento, viveva di giornata in bocca. Se non fosse stato per l'aiuto di uno degli insegnanti, Perov non sarebbe riuscito a completare il corso.

Perov era uno di quei rari pittori che non beneficiarono di un viaggio di pensionamento in Italia. È tornato in anticipo, affermando di non comprendere l'Europa e di non poter creare nulla di utile. Perov trascorse il resto della sua vita a Mosca, dove, nonostante la sua crescente popolarità, continuò a combattere la povertà.


"Troika". (wikipedia.org)

SU stato iniziale movimento dei Wanderers Perov ha lavorato a stretto contatto con loro. Ma non appena si rese conto che le loro mostre non gli davano la tranquillità finanziaria di cui aveva bisogno, abbandonò la società. L'ultimo decennio della vita di Perov fu segnato da uno stato vicino alla depressione: governò primi lavori alla ricerca di nuove idee. Quelle storie che lo hanno reso un nome: la vita di strada, i volti persone normali, ottusità, sporcizia e povertà, di cui alcuni non parlavano, mentre altri non conoscevano affatto, non affascinavano più l'artista. Era deluso. Perov ha cercato di mettersi alla prova pittura di storia, V scene di genere, ma molte delle sue idee sono rimaste allo stadio di schizzi. Ultimo lavoro l'artista è diventato una tela di grandi dimensioni "Nikita Pustosvyat".

Nel 1882, durante la sua caccia preferita, Perov prese un raffreddore, la malattia si trasformò in consunzione, dalla quale l'artista morì all'età di 48 anni.