Orario di Ivan Vasilyev. coppie di balletto

Ballerino ospite del Teatro Bolshoi.

Ivan Vasiliev è nato il 9 settembre 1989 nel villaggio di Tavrichanka, Primorsky Krai. Il ragazzo è cresciuto nella famiglia di un ufficiale militare Vladimir Viktorovich. Presto il padre fu trasferito nella città ucraina di Dnepr, dove il giovane trascorse i suoi primi anni. All'età di quattro anni, insieme alla madre e al fratello maggiore Victor, andò a vedere un gruppo folk per bambini. E inizialmente mio fratello aveva in programma di andarci, ma Vanya ha mostrato interesse per la danza con così tanto zelo che anche gli insegnanti lo hanno preso.

Da allora, ovunque Vasiliev abbia studiato, ovunque si è rivelato 2-3 anni più giovane dei suoi compagni di classe. A sette anni, il ragazzo ha visto per la prima volta uno spettacolo di balletto e si è innamorato di questa forma d'arte. Dall'ensemble folk è andato alla scuola coreografica di Dnieper, e in seguito ha studiato danza classica presso il Belarusian State Choreographic College sotto la guida del coreografo Alexander Kolyadenko. A proposito, Vasiliev è stato ammesso immediatamente al college per il terzo anno, poiché il giovane ha eseguito liberamente quegli elementi che i suoi coetanei non avevano ancora iniziato.

Durante i suoi studi, Ivan si è formato al National Academic Bolshoi Theatre della Repubblica di Bielorussia e si è esibito sul palco in produzioni come Don Chisciotte e Le Corsaire. Dopo la scuola, il giovane ballerino si è recato a Mosca, dove ha chiesto il diritto di entrare nella compagnia del teatro più famoso del territorio post-sovietico.

Nel 2006, un giovane e incredibilmente talentuoso ballerino Vasiliev è salito sul palco del Teatro Bolshoi. Gli ci vollero solo quattro anni per diventare il primo della compagnia di balletto, scavalcando il titolo di primo solista. Oltre ai ruoli principali in spettacoli leggendari come Spartacus, Don Chisciotte, Lo schiaccianoci, Petrushka, Giselle, Ivan, insieme a Nikolai Tsiskaridze, hanno partecipato al progetto internazionale Kings of Dance.

Alla fine del 2011, i leader del Teatro Bolshoi Ivan Vasilyev e Natalya Osipova si sono trasferiti a San Pietroburgo, e nemmeno al Mariinsky, ma al Teatro Mikhailovsky, che a quel tempo era molto più basso in classifica. Si è scoperto che il ballerino aveva bisogno di una nuova sfida seria, di una forte motivazione per crescere ulteriormente.

Oltre al teatro di San Pietroburgo, Vasilyev è apparso regolarmente sul palcoscenico dell'American Ballet Theatre e ha anche preso parte come artista ospite a famose esibizioni private. Ad esempio, nel progetto "Solo for Two" in stile contemporaneo e alla cerimonia di apertura delle Olimpiadi di Sochi nel film "Il primo ballo di Natasha Rostova". L'ultima esibizione è stata messa in scena dallo straordinario coreografo Radu Poklitaru, e la prima ballerina del Teatro Mariinsky Svetlana Zakharova ha ballato con Ivan.

Il 1 marzo 2014, il ballerino ha firmato un appello di personalità della cultura russa a sostegno della politica del presidente russo Vladimir Putin in Ucraina e Crimea.

Vasiliev è uno dei ballerini più pagati al mondo. Tuttavia, questo fatto del giovane è di scarso interesse. Ivan Vladimirovich vede nel balletto, prima di tutto, l'arte e lo ha dimostrato provandosi come coreografo, mettendo in scena un'insolita performance "Ballet No. 1" nel 2015. In esso, il coreografo ha cercato di mostrare le possibilità del corpo umano sia in parti soliste che in duetti.

Come artista ospite, nel 2019 Vasiliev ha interpretato il ruolo di Jose nella produzione di Carmen Suite, e ha anche interpretato la parte di Ferkhad in The Legend of Love.

Premi Ivan Vasiliev

2004 - Vincitore del Concorso Internazionale di Danza di Varna (III premio, gruppo junior)

2005 - Vincitore del Concorso Internazionale di Danza di Mosca (I premio, gruppo junior)

2006 - Vincitore del concorso aperto di ballerini russi "Arabesque" a Perm (I Premio e Premio della Korean Ballet Foundation)

2006 - Vincitore del Concorso Internazionale di Balletto di Varna (distinzione speciale)

2007 - Borsa giovani del premio "Triumph".

2008 - Premio della rivista "Ballet" "Soul of Dance" nella nomination "Rising Star"

2008 - Premio National English Dance Critics Circle (National Dance Awards Critics "Circle") nella nomination "In the Spotlight / Spotlight Award"

2009 - Premio dell'Associazione Internazionale dei Coreografi "Benois de la dance" per l'esecuzione delle parti di Conrad in "Corsair" e Philippe in "The Flames of Paris"

2010 - International Ballet Prize Dance Open nella nomination "Mr. Virtuosity"

2011 - Premio National English Dance Critics 'Circle (National Dance Awards Critics "Circle) nella nomination "Miglior ballerino"

2011 - Gran Premio dell'International Ballet Prize Dance Open

2011 - Premio Leonid Myasin (Positano, Italia)

2014 - Artista onorato della Federazione Russa

Creatività di Ivan Vasiliev

Repertorio al Teatro Mikhailovsky

2011 - "La bella addormentata", coreografo Nacho Duato - Prince Desire
2012 - Laurencia, coreografia di Vakhtang Chabukiani, versione riveduta da Mikhail Messerer - Frondoso
2012 - La Bayadère, coreografia di Marius Petipa, nuova versione di Mikhail Messerer - Solor
2012 - Don Chisciotte, coreografia di Alexander Gorsky, nuova versione di Mikhail Messerer - Basil
2012 - "Il lago dei cigni", coreografia di M. Petipa, L. Ivanov e A. Gorsky, rivista da Mikhail Messerer - Evil Genius
2012 - "Romeo e Giulietta", coreografo Nacho Duato - Romeo
2013 - The Flames of Paris, coreografia di Vasily Vainonen, nuova versione di Mikhail Messerer - Philip
2014 - Vain Precaution, coreografia di Frederic Ashton, produzione di Mikhail Messerer e Michael O'Hare - Colin
2014 - "Class Concert", coreografia di Asaf Messerer, produzione di Mikhail Messerer - Solista - primo esecutore
2014 - Halt of the Cavalry, coreografia di Marius Petipa, versione riveduta da Pyotr Gusev - Pyotr
2015 - Corsair, coreografia di Marius Petipa, produzione di Mikhail Messerer - Konrad

Repertorio al Teatro Bolshoi

2006 - Don Chisciotte, coreografia di Alexander Gorsky, versione riveduta da Alexei Fadeyechev - Basil
2006 - "Vain Precaution", coreografia di Frederic Ashton, produzione di Alexander Grant - Colin
2007 - "La Bayadère", coreografia di Nikolai Zubkovsky - Golden God
2007 - "Misericordes", coreografo Christopher Wheeldon - Solista
2007 - Corsair, coreografia di Marius Petipa, produzione e nuova coreografia di Alexei Ratmansky e Yuri Burlaka - Dance of the Slaves - primo interprete
2007 - "Spartacus", coreografo Yuri Grigorovich - Tre pastori
2007 - "Class Concert", coreografia di Asaf Messerer - Solista - primo interprete
2008 - Corsair, coreografia di Marius Petipa, produzione e nuova coreografia di Alexei Ratmansky e Yuri Burlaka - Konrad
2008 - "The Flames of Paris", coreografo Alexei Ratmansky utilizzando la coreografia di Vasily Vainonen - Philip
2008 - "Spartacus", coreografo Yuri Grigorovich - Spartak
2008 - "Bright Stream", coreografo Alexei Ratmansky - Peter
2009 - La Bayadère, coreografia di Marius Petipa, versione riveduta da Yuri Grigorovich - Solor
2009 - "Esmeralda", coreografia di Agrippina Vaganova - Acteon - prima interprete
2010 - Lo schiaccianoci, coreografo Yuri Grigorovich - Il principe schiaccianoci
2010 - "Young Man and Death", coreografo Roland Petit - Young Man - primo interprete
2010 - "Petrushka", coreografia di Mikhail Fokin, a cura di Sergei Vikharev - Petrushka
2011 - "Raymonda", coreografia di Marius Petipa, versione riveduta da Yuri Grigorovich - Abderakhman
2011 - "Lost Illusions", coreografo Alexei Ratmansky - Lucien - primo interprete
2011 - "Giselle", a cura di Yuri Grigorovich - Conte Albert
2013 - "Coppelia", coreografia di Marius Petipa ed Enrico Cecchetti, a cura di Sergei Vikharev - Franz
2015 - Sylphide, coreografia di August Bournonville, versione riveduta da Johan Kobborg - James
2015 - "Ivan il Terribile", coreografo Yuri Grigorovich - Ivan il Terribile

Tour

Concerto per l'anniversario in onore del 60 ° anniversario della Scuola coreografica statale di Perm a Perm

XX Festival Internazionale del Balletto all'Avana, pas de deux dal balletto "Flames of Paris" e pas de deux dal balletto "Don Chisciotte" con Natalia Osipova

Concerto di gala "Stars of Today and Stars of Tomorrow" (pas de deux dal balletto "The Flames of Paris" con Natalia Osipova), che ha concluso il IX Concorso Internazionale per Studenti delle Scuole di Balletto Grand Prix of American Youth (Youth America Grand Prix ), fondata dagli ex ballerini del Bolshoi Ballet Gennady e Larisa Saveliev
Basilio nell'esibizione del Teatro Mikhailovsky "Don Chisciotte" (Kitri - Irina Perren)
Concerti di gala a Kazan che hanno concluso il Festival Internazionale del Balletto Classico intitolato a Rudolf Nureyev (pas de deux dal balletto "Le fiamme di Parigi", partner - Natalia Osipova)
Concerto di gala sul palcoscenico dell'Anfiteatro di Lione (variazioni e coda dal balletto "Don Chisciotte", pas de deux dal balletto "Le fiamme di Parigi", partner - Natalia Osipova)
Nell'ambito del Primo Festival del Balletto Siberiano - Basilio nell'esibizione del Teatro dell'Opera e del Balletto di Novosibirsk "Don Chisciotte" (con Natalia Osipova) e Albert nel balletto "Giselle" (Giselle - Natalia Osipova)

La parte di Solor nel balletto La Bayadère (messa in scena da Igor Zelensky) al Teatro dell'Opera e del Balletto di Novosibirsk (Nikia - Natalia Osipova)
Parte di Albert nel balletto Giselle (a cura di Nikita Dolgushin) con la troupe del Teatro Mikhailovsky di San Pietroburgo (Giselle - Natalia Osipova)
La parte di Basilio al Secondo Festival del Balletto Siberiano nell'esibizione del Teatro Accademico Statale dell'Opera e del Balletto di Novosibirsk "Don Chisciotte" (Kitri - solista della NSATOB Anna Zharova)
Partecipante alla seconda serie del progetto dell'agenzia Ardani Artists "Kings of Dance" (ha eseguito la miniatura "Vestris" (coreografia di Leonid Yakobson) e la parte nel balletto "For 4" (coreografia di Christopher Wheeldon)

Parte di Frederi in Les Arlesienne (coreografia di Roland Petit) a Roma con il corpo di ballo dell'Opera di Roma

Ospite solista dell'American Ballet Theatre in spettacoli sul palcoscenico della New York Metropolitan Opera: Peter nel balletto "The Bright Stream" (Zina - Xiomara Reyes) e Franz nel balletto "Coppelia" nella versione di F. Franklin ( Swanilda - Xiomara Reyes)
Artista ospite dell'English National Ballet in spettacoli sul palco del London Coliseum (London Coliseum): Romeo nel balletto di Frederic Ashton "Romeo and Juliet" (Juliet - Natalia Osipova) e Youth nel balletto di Roland Petit Petit "Youth and Death" ( partner - Zhi Jang)
Concerti di gala a Buenos Aires sul palcoscenico del Teatro Coliseo con Natalia Osipova: pas de deux dal balletto Don Chisciotte e Serenata (coreografo Mauro Bigonzetti)

Nell'ambito del Quinto Festival del Balletto Siberiano con la compagnia del Teatro di Novosibirsk: Spartacus (Phrygia - solista del Teatro del Teatro Nazionale di Stato Anna Zharova) e Solor nel balletto "La Bayadère" (Nikiya - solista del Teatro del Teatro Nazionale Teatro Anna Odintsova).

Solista ospite (Teatro Mariinsky, San Pietroburgo): The Prodigal Son in The Prodigal Son (coreografia di George Balanchine); Un giovane nel balletto "Youth and Death" (coreografia di Roland Petit) (partner - solista del Teatro Mariinsky Victoria Tereshkina); Basile nel balletto Don Chisciotte (Coreografia di Alexander Gorsky (1902) basato sull'opera teatrale di Marius Petipa) (Kitri-solista del Teatro Mariinsky Anastasia Matvienko)

La parte di Solor nel balletto La Bayadère (messo in scena da Natalia Makarova) a Mosca con la compagnia di balletto del Moscow Musical Theatre. KS Stanislavsky e Vl. I. Nemirovich-Danchenko (Nikiya - MAMT solista Anna Ol, Gamzatti - MAMT solista Oksana Kardash).

Solista ospite (La Scala, Milano): Il fantasma della rosa nel balletto La visione della rosa (coreografia di Mikhail Fokine); Rubini in gioielli (coreografia di George Balanchine)

Oggi il solista dei teatri Bolshoi e Mikhailovsky, Ivan Vladimirovich Vasiliev, nonostante la sua giovinezza, è conosciuto in tutto il mondo. Ogni giorno, un nuovo traguardo, e tutto grazie a diligenza e dedizione. Tuttavia, il 2015 è stato un anno davvero significativo per lui. Ha sposato la sua compagna di scena, l'incredibilmente bella ballerina Maria Vinogradova, e ha anche fatto il suo debutto come coreografo, mettendo in scena la sua prima esibizione "Balletto n. 1" nella sala del Barvikha Luxury Village. In questo articolo vi parleremo del primo periodo della vita, di come diventare un ballerino e di che tipo di persona è il talentuoso ballerino e coreografo Ivan Vasiliev fuori dal palco.

Biografia

La futura star dei teatri Bolshoi e San Pietroburgo Mikhailovsky è nata nel villaggio di Tavrichanka (Territorio Primorsky), in una famiglia che non aveva nulla a che fare con l'arte. Suo padre, Vladimir Viktorovich Vasiliev, tra l'altro, l'omonimo completo del famoso premier del Teatro Bolshoi degli anni 60-70, era un ufficiale militare, e sua madre non lavorava da nessuna parte, rimanendo la sua fedele compagna, che è ovunque, da una repubblica all'altra, di unità militare in unità , lo seguiva, gestiva la casa e si occupava di allevare i figli. Quando Vanja aveva 4 anni, la famiglia si trasferì in Ucraina, a Dnepropetrovsk. Poco dopo, mia madre decise di mandare il figlio maggiore a un gruppo folk per bambini. Vanya era ancora molto piccola, ma gli piaceva così tanto nella sala da ballo, e lì iniziò a fare cose tali che il capo dell'ensemble si interessò alle briciole musicali e di plastica e decise di fare un'eccezione per lui, prendendo lui nel gruppo con suo fratello maggiore.

Introduzione al balletto

È successo così nella vita di un ballerino che ovunque abbia studiato Ivan Vasiliev, si è rivelato ovunque un paio d'anni più giovane dei suoi compagni di classe. All'età di 7 anni, il ragazzo e sua madre arrivarono per la prima volta al balletto. Durante lo spettacolo, non ha pronunciato una parola e solo i suoi occhi entusiasti e brillanti hanno parlato meglio di qualsiasi parola su ciò che stava accadendo nella sua anima. Ha lasciato il teatro completamente innamorato di questo tipo di arte alta. A casa, ha iniziato a chiedere ai suoi genitori di mandarlo a una scuola di ballo. Non è stato facile per i militari abituarsi all'idea che suo figlio volesse collegare la sua vita a un'occupazione così "non maschile". Tuttavia, la madre è riuscita a convincere il padre che probabilmente il figlio era nato proprio per questo, e il padre si è arreso. Ben presto Ivan Vasiliev entrò nella lista di coloro che entrarono nella prima classe della scuola coreografica di Dnepropetrovsk. Il balletto da quel momento è diventato parte integrante della sua vita. Il ragazzo non si è particolarmente distinto per i suoi dati fisici, anzi, ad alcuni coreografi è sembrato che con un tale tipo di figura, per niente esile e gambe corte (il principale "strumento" del ballerino), non avrebbe essere in grado di raggiungere grandi vette in questo tipo di arte della danza, ma il tempo ha dimostrato che si sbagliavano. Nel frattempo, il ragazzo ha sorpreso tutti con il suo duro lavoro, incredibile energia e determinazione.

Formazione scolastica

Inoltre, il destino ha portato la famiglia del futuro solista dei migliori teatri del paese nella Repubblica di Bielorussia, e qui Ivan Vladimirovich Vasiliev entra nel Bielorussia State Choreographic College, dove inizia a studiare danza classica sotto la guida di Honored Worker of the Coreografo della Repubblica di Bielorussia A. Kolyadenko. A proposito, nonostante la sua giovane età (12 anni), Vanja è stata accettata immediatamente al 3 ° anno, perché all'esame di ammissione ha iniziato a eseguire elementi così complessi che hanno iniziato a insegnare al college solo alla fine del secondo anno . Presto è stato inviato al concorso, dove ha eseguito le variazioni che erano incluse nel programma dei ballerini più anziani e questo, ovviamente, ha sorpreso i membri della giuria.

Dati esterni

Il ballerino racconta che alcuni insegnanti non volevano vedere l'ovvio e non credevano che sarebbe uscito qualcosa di buono da lui, in base ai suoi parametri fisici. Non potevano nemmeno immaginare che Ivan Vasilyev avrebbe portato così tante cose nuove. Il balletto, per il quale la crescita è di grande importanza, è un'arte piuttosto conservatrice. L'altezza di Ivan, ovviamente, era tutt'altro che alta, ei coreografi dubitavano che potesse apparire bello sul palco, e le sue gambe erano un po 'corte e, come dicevano alcuni insegnanti, tradivano le sue radici plebee. Ma come puoi vedere, si sbagliavano. Ivan Vasiliev ha dimostrato che l'aspetto non è la cosa più importante per raggiungere altezze nella carriera di ballerino, anche se il giovane ha lavorato sul suo corpo fino all'esaurimento, come risultato dell'allenamento, lui, la parola scultore, ha scolpito qualcosa di perfetto da lui. Impossibile non ammirare il suo busto, è degno di ammirazione, simile a un triangolo isoscele girato dall'alto verso la vita.

A Mosca

Prima di diplomarsi al college, Ivan Vasilyev, il cui balletto ha svolto il ruolo più importante in quel momento, ha svolto uno stage presso il Teatro Bolshoi bielorusso e ha eseguito parti da solista nelle produzioni di Don Chisciotte e Le Corsaire. Tuttavia, tutti i suoi pensieri erano collegati a Mosca: era qui che si vedeva in futuro. E così, diplomato, prese un biglietto del treno e, a suo rischio e pericolo, si recò nella capitale del Paese, che considerava la sua patria. Lui, ovviamente, è stato dissuaso, ma a Mosca, qualunque cosa tu dica, il vero talento è apprezzato.

Premier del teatro principale del paese

Nel 2006, il talentuoso ballerino è stato ammesso al Teatro Bolshoi, dove ha fatto il suo debutto nella commedia "Don Chisciotte" nel ruolo di Basilio, dopo 4 anni è già diventato la prima della compagnia di balletto e ha scavalcato il titolo di solista principale, che era estremamente raro. Qui ha eseguito le parti principali in spettacoli leggendari: "Giselle", "Spartacus", "Lo schiaccianoci", "Don Chisciotte", "Petrushka". Il suo coreografo era Yuri Vladimirov. Prima di diventare primo ministro , Ivan Vasilyev ha preso parte con successo a un magnifico progetto di livello internazionale " Kings of Dance "(2009).Qui ha ballato sullo stesso palco con ballerini famosi come David Holberg, Jose Manuel Carreno, Joaquin De Luz e compatrioti - Nikolai Tsiskaridze , Denis Matvienko e altri.

Ivan Vasiliev: Teatro Mikhailovsky

Non è un segreto che essere la prima del Teatro Bolshoi sia il sogno caro di tutti i ballerini, l'apice della loro carriera. E immagina quanto furono sorpresi tutti gli iniziati quando seppero che Ivan Vasiliev e Natalya Osipova (la sua compagna in molte esibizioni e la sua ragazza) si rifiutarono di provare Don Chisciotte e decisero di andare a San Pietroburgo, e non al Mariinsky e al Mikhailovsky Teatro. Certo, sembrava un fulmine a ciel sereno. La direzione del Bolshoi era in perdita. Tali strane informazioni contengono una biografia professionale. Ivan Vasiliev in seguito ha spiegato la sua decisione con il fatto che aveva bisogno di un nuovo incentivo, una nuova dura motivazione. Tuttavia, il Bolshoi non voleva separarsi completamente dal suo animale domestico, e oggi è la "guest star" del teatro. A proposito, nella stessa veste si esibisce alla Scala, al Teatro dell'Opera di Roma, al Balletto Bavarese, ai Teatri dell'Opera e del Balletto Mariinsky e Novosibirsk, e appare regolarmente anche sul palcoscenico dell'American Ballet Theatre. Riuscì a portare il teatro Mikhailovsky a un livello incredibile. Qui è interprete dei ruoli principali nelle produzioni di balletto di Don Chisciotte, La bella addormentata, La Bayadère, Giselle, Le fiamme di Parigi, Corsair, Il lago dei cigni, Laurencia, Cavalry Halt, "Sylphide", "Vain Precaution" e altri Ivan Vasiliev, ovviamente, è riuscito a raggiungere l'apice nella sua carriera di ballerino. È tra i ballerini più pagati al mondo. Non era tutto ciò a cui aspirava?

Coreografo

NO. I. Vasiliev dice che già all'età di 12 anni, analizzando il lavoro dei suoi coreografi, e in cuor suo non essendo d'accordo con loro, sognava che sarebbe arrivato il momento e sarebbe stato in grado di realizzare la propria produzione. Nel 2015, a fine primavera, è riuscito a coronare il suo sogno. La sua esibizione di debutto è stata Ballet No. 1, dove ha usato trucchi ed elementi incredibili, come se volesse mostrare dove possono andare le possibilità del corpo umano, sia in parti soliste che in duetto. La prima si è svolta sul palco del Barvikha Luxury Village ed è stata un incredibile successo. La cosa principale è che lo stesso coreografo era soddisfatto di se stesso e ha detto che questo era solo l'inizio, nuove incredibili produzioni erano davanti a tutti.

Ivan Vasiliev: vita personale

Dopo che Vasiliev è arrivato a Mosca e ha ottenuto un lavoro al Teatro Bolshoi, ha iniziato una relazione con una collega, Natalya Osipova. In tandem con lei, per 4 anni sono andati al titolo di primo ministro e prima del teatro principale del Paese. Successivamente, tutti i conoscenti stavano aspettando che la coppia legittimasse la loro relazione e recitasse un grande matrimonio, ma all'improvviso si sciolse e presto Ivan iniziò a farsi notare in compagnia di un'altra ballerina del Teatro Bolshoi, Maria Vinogradova. Hanno ballato in un duetto nel balletto Spartacus. Successivamente, i giovani si sono alzati per incontrarsi dopo le prove e al primo appuntamento I. Vasiliev ha invitato la sua ragazza al Teatro Bolshoi, ma non al balletto, ma all'opera. Probabilmente è stato divertente per loro ritrovarsi, seppur in un ambiente familiare, ma non sul proprio palco, ma di fronte ad esso, in auditorium.

Nozze

Vanya ha fatto la sua proposta di matrimonio a Mary in un ambiente molto romantico. Ha cosparso l'intera stanza di petali di rosa e l'ha decorata con palloncini. Si è inginocchiato, come un cavaliere medievale, e ha consegnato alla sua amata una scatola con un anello incredibilmente costoso. Si è scoperto che era il lavoro di progettazione del famoso marchio di gioielli Graff, che è costato all'artista $ 50.000. Ebbene, quale ragazza potrebbe resistere a una simile confessione? Maria, ovviamente, ha dato il suo consenso e hanno iniziato a prepararsi per il matrimonio, che ha avuto luogo nell'estate del 2015. La cerimonia nuziale è stata molto bella e i giovani sembravano più che felici. Esattamente un anno dopo, a Maria e Ivan è nata la primogenita Anna.

Sul palco Opera nazionale dell'Ucraina popolare questa settimana è affogato negli applausi progetto di danza "Kings of Dance". Tradizionalmente, i migliori ballerini partecipano a questo programma. Ma, forse, è stata rivolta un'attenzione speciale Ivan Vasiliev- Un artista di 25 anni che, in breve tempo, ha conquistato le principali scene musicali del mondo.

Un anno fa, quasi con uno scandalo di sua spontanea volontà (!), si è separato dal Teatro Bolshoi della Russia. E oggi Vasiliev è la prima del Teatro Mikhailovsky (San Pietroburgo), dell'American Ballet Theatre (New York). È invitato alle loro esibizioni alla Grand Opera, molti altri famosi teatri. I migliori coreografi sognano di vederlo nelle loro produzioni e i critici di balletto sono in soggezione per le sue incredibili capriole.

Poco prima di salire sul palco di Kyiv in "Kings of Dance", Ivan Vasilyev ha raccontato a ZN.UA dei suoi compensi, della sua amata città di Londra, nonché di una dieta speciale per il balletto.

Le pareti della nostra Opera Nazionale non "contemplano" spesso simili quadri. Mancano ancora 40 minuti alla fine dello spettacolo. E l'intera platea in un unico impulso si alza dai loro posti, inizia a cantare, gridare "Bravo!", Incapace di nascondere la gioia per l'esibizione di Ivan Vasiliev. Il culmine penetrante dei "Kings of the Dance" quella sera è stato il suo mini-balletto da solista "Labyrinth of Solitude" (coreografo Patrick de Bana, musica di Tomaso Antonio). Vasiliev si libra sul palco. Sembra che per questo artista non ci sia gravità. Non per niente i critici del balletto parlano del suo straordinario virtuosismo e del suo fascino scenico: “Nella sua danza puoi sentire il fatalismo, la predestinazione del destino ... La messa a punto dei sentimenti è rara anche tra i ballerini di livello superiore, e questo distingue Vasilyev come un artista capace di vivere dilemmi emotivi sul palco, e non semplicemente scioccare lo spettatore con il suo dinamismo fisico.


Attraverso i "labirinti della solitudine" guida ogni spettatore, Vasiliev attira l'intera sala nel suo imbuto energetico. E non per niente oggi c'è una tale richiesta per questo artista. Il suo programma è programmato per diversi anni.

E tutto è iniziato in Ucraina, a Dnepropetrovsk. Fu in questa città che la piccola Vanja aveva una voglia sfrenata di ballare. È nato a Primorsky Krai (RF), poi i suoi genitori si sono trasferiti in Ucraina. E dall'età di quattro anni ha iniziato a studiare danze popolari. Successivamente, il ragazzo è stato affascinato dal balletto classico. Anche mentre studiava alla Minsk Choreographic School, ha iniziato a vincere quasi tutte le competizioni in cui è stato inviato: Perm, Mosca, Varna. Il giovane talento ha conquistato i rigorosi intenditori di balletto a Minsk durante uno stage presso il National Academic Bolshoi Theatre della Repubblica di Bielorussia. Poi ha interpretato brillantemente la parte di Basilio nel balletto "Don Chisciotte" di L. Minkus. Hanno sentito parlare del prodigio del balletto a Mosca. Personalmente, Alexei Ratmansky ha invitato Vasiliev al Teatro Bolshoi della Russia. Sul primo palcoscenico musicale della Federazione Russa, Ivan non solo ha ricevuto il miglior repertorio (i balletti Don Chisciotte, La Bayadere, Corsair, Spartacus, The Flame of Paris, The Bright Stream), ma anche il miglior compagno di vita ... Il magnifica ballerina Natalya Osipov. Possiamo dire che il Teatro Bolshoi ha "sposato" questa coppia di star. Da allora, hanno cercato di stare insieme.

"Vedevamo Natalia in varie competizioni, ma non ci conoscevamo davvero, perché era già nella categoria degli adulti, e io ballavo anche nella categoria dei bambini", dice Ivan Vasiliev. - Una volta, quando io e Natasha siamo saliti sul palco del Don Chisciotte a Londra, letteralmente tutto il pubblico è impazzito e i critici hanno detto che non dovremmo dare cinque stelle (nella stampa inglese questo è il punteggio più alto), ma sette intere .

- Ivan, oggi devi ballare spesso sullo stesso palco con tua moglie? E quante volte viaggiate insieme?

“Devi viaggiare molto spesso. E soprattutto per lavoro. A volte insieme. A volte, a parte. Anche se di solito balliamo insieme. Quando Natalia è vicina, è sicuramente più facile, più piacevole per me e ... in qualche modo intero.

- E quante volte nasce la gelosia coniugale quando devi lasciare che Osipova vada in un altro paese, da nuovi compagni di scena?

“Certo, sono piuttosto zelante riguardo a queste cose. Ma ho ancora lasciato andare. Il lavoro è lavoro.

- Lo scorso dicembre, tu e Natalya Osipova avete lasciato il Teatro Bolshoi - e questa è diventata una delle principali sensazioni musicali ... Hai ancora degli obblighi nei confronti del Bolshoi oggi?

- Non ci sono obblighi. Ma spero che nel prossimo futuro costruiremo comunque le nostre relazioni e il nostro lavoro con il Teatro Bolshoi. Dal momento che il punto in questa storia non è impostato. E nessuno lo avrebbe messo. Continueremo a lavorare.


- E quand'è stata l'ultima volta che sei salito su quel palco?

- Sì, è uscito a dicembre dell'anno scorso. Ballato al balletto Bolshoi di Roland Petit "La giovinezza e la morte". E con la compagnia di questo teatro ho ballato a febbraio in tournée.

— Oggi sei uno dei ballerini più richiesti… Ci sono delle particolarità nei tuoi contratti con i più grandi teatri del mondo?

— Capisci, qualsiasi contratto implica determinati obblighi. Che si tratti del Teatro Mikhailovsky, del Teatro Bolshoi o dell'American Ballet Theatre. Devi solo soddisfare determinate condizioni: devi venire a ballare. Oggi ho due posti di lavoro permanenti: a San Pietroburgo ea New York. Ci sono molti altri teatri dove vengo solo per ballare. Ad esempio, la Grand Opera di Parigi, dove sono invitati a ballare "Vain Precaution".

- Se studi il tuo curriculum, si scopre che non sono rimasti praticamente balletti famosi in cui non saresti coinvolto ... O no?

- Non certo in quel modo. Ci sono ancora molti lavori "intatti" in cui vorrei mettermi alla prova. E col tempo, spero di riuscirci. Il sogno di ogni artista è avere dei balletti messi in scena appositamente per lui. E ho anche un sogno: "Mayerling" di Macmillan ...


- Ivan, oggi mantieni rapporti creativi con Alexei Ratmansky, che, tra l'altro, una volta ha iniziato a Kiev, e ha molto a che fare con la nostra città ...

- Abbiamo un rapporto meraviglioso. Ci conosciamo da molto tempo e collaboriamo anche da molto tempo. Non smette mai di farmi piacere. Questo è un coreografo di talento, uno dei migliori oggi. E mi piacerebbe lavorare con lui ancora e ancora. Come sai, questa è un'idea di Ratmansky: mettermi in contatto sul palco con Natalya Osipova. Sentiva che ci adattavamo l'un l'altro nel temperamento. E da allora siamo stati insieme ... Anche prima del Bolshoi, a Ratmansky è stato detto di me da alcune persone che mi hanno visto a varie competizioni. Alexey ha poi lavorato come capo coreografo del Bolshoi e lì avevano un principio: portare al Bolshoi solo dal Coreografico di Mosca ... Nel migliore dei casi, hanno prima preso il corpo di ballo da altre scuole, come per un periodo di prova. Ma è stato Alexei a portarmi da Minsk, direttamente ai solisti del Bolshoi.

— E cosa ne pensi di Radu Poklitaru, un altro coreografo che lavora ancora oggi a Kiev?

"Lo conosco molto bene. Ha anche lavorato con lui. Mi ha dato il numero "Swan". Radu fa cose molto interessanti. Ha meravigliose scoperte drammatiche nei balletti. E spero di lavorare con lui.


- Ivan, come ha reagito Yuri Grigorovich alla tua partenza dal Teatro Bolshoi? Dopotutto, è stato nel suo "Spartacus" che ti sei affermato come il primo ballerino del Teatro Bolshoi?

— Yuri Nikolayevich non è il direttore artistico del Teatro Bolshoi. È il coreografo delle sue opere. Pertanto, Natasha e io non abbiamo discusso con lui della nostra partenza dal Teatro Bolshoi. Sai, non voglio assolutamente parlare di questo argomento ... Qualcosa è rimasto nel passato. Ma spero che il futuro sia anche con il Bolshoi.

— Viaggi molto, non stai da nessuna parte per molto tempo... Quale città potresti chiamare la più comoda — per il riposo, per il passatempo?

- Amo Londra. Posso starci dentro per sempre. Questa è la mia città". Cammino solo per le strade e mi sento già bene. In generale, associo questa città a ricordi meravigliosi: il mio primo tour con il Bolshoi, il balletto Don Chisciotte ... Ricordo anche il secondo tour a Londra (allora c'erano già più spettacoli), ma poi è stato aperto lo Spartak. Quando, nello stesso tour, ci siamo esibiti di nuovo con Natasha in Don Chisciotte, la reazione del pubblico è stata in qualche modo incredibile: siamo stati portati fuori dal teatro da alcuni corridoi segreti, perché i fan si sono semplicemente scatenati.

- I critici del balletto parlano delle tue straordinarie capacità sul palco. Esiste un "limite" di tecnica per un ballerino?

- Non c'è limite. Quando una persona pensa al "limite", allora è tempo che finisca. Non sento nemmeno quando le persone mi lodano. Non voglio assolutamente sentirlo.

- Ma se guardi su Internet, sei pieno di ammirazione e lode.

- Dai ... L'importante è capire i tuoi difetti. E sviluppare.


— Pensi spesso a Dnepropetrovsk?

- Certamente. Ho iniziato a ballare lì, facendo sul serio il balletto. È vero, non sono stato in questa città per molto tempo. Ma di tanto in tanto incontro persone diverse che sono legate a Dnepropetrovsk e questi incontri sono molto piacevoli per me.

- E se - all'improvviso - si presenta un'offerta del genere ... Vai allo staff del Teatro dell'Opera e del Balletto di Minsk per un compenso impensabile! Su invito personale di Lukashenka. Sei disposto a tornare?

“Non ballo per grandi compensi. Non mi attraggono. Se voglio, ballerò. Se non voglio, nessun denaro mi aiuterà qui, nessuno mi convincerà.

Ci sono ballerini nel balletto che per te sono la “perfezione stessa”?

- Questi sono molti grandi artisti. Per quanto mi riguarda, noterò solo Rudik. Questo è Rudolf Nureyev. Per me questa è una persona speciale. Puoi discutere all'infinito se è il migliore o meno ... Ma per me è il più amato e il più speciale.

- Durante il periodo di lavoro al Teatro Bolshoi, quando non avevi ancora vent'anni, chi ha guadagnato di più in questo periodo: amici o nemici?

“Sai, ci sono pochi amici in questo mondo. Ma se lo sono, allora per tutta la vita. Probabilmente ci sono amici del genere nel Bolshoi.

- Forse uno dei nostri lettori sarà interessato: ci sono dei tabù nella dieta dei migliori ballerini ...

Parli di dieta? Sì, non c'è dieta! Tu stesso hai visto: sono venuto alle prove direttamente da McDonald's ...

Ivan Vladimirovich Vasiliev è originario di Primorsky Krai, è nato nel 1989 in una famiglia di militari. Il ragazzo ha mostrato interesse per l'arte della danza molto presto: quando aveva solo quattro anni, suo fratello maggiore iniziò a frequentare un gruppo di danza popolare e Ivan lo seguì. Nonostante la sua età, gli insegnanti hanno accettato di portarlo nell'ensemble.

Essere un paio d'anni più giovane dei suoi compagni studenti - questo è stato il destino di I. Vasiliev per molti anni, ovunque abbia studiato - nell'ensemble per bambini, alla scuola coreografica di Dnepropetrovsk. Per questo motivo - e anche per la crescita - gli insegnanti hanno dubitato a lungo che il ragazzo potesse ottenere qualcosa. Ma all'età di dodici anni, Ivan si è esibito con successo al concorso, impressionando la giuria, e nel 2002 è entrato al Belarusian State Choreographic College, ed è stato accettato non per il primo anno, ma per il terzo: molto di quello che già sapeva , i suoi coetanei non hanno ancora iniziato a imparare. E anche qui uno studente troppo giovane sente costantemente dai mentori: "Non ci riuscirai", ma tali parole accendono solo in lui il desiderio di dimostrare che può comprendere molto.

I risultati di I. Vasiliev sono davvero impressionanti. Vince premi in concorsi internazionali: nel 2004 - a Varna, nel 2005 - a Perm, nel 2006 - di nuovo a Varna, oltre che a Mosca. Anche negli anni da studente debutta, come tirocinante, nella parte di Basil al Teatro Bolshoi della Repubblica di Bielorussia, e interpreta anche il ruolo di Ali in "".

La prima apparizione di I.Vasiliev sullo storico palcoscenico del Teatro Bolshoi è avvenuta dopo aver vinto il concorso: ha partecipato a un concerto di gala. L'impressione fatta dalla bellezza e dalle dimensioni della sala è diventata uno dei momenti più luminosi della vita del ballerino. Nel 2006, I.Vasilyev - su invito di A.Ratmansky - è diventato un artista di questo teatro, dove prova sotto la direzione di Y.Vladimirov. Fin dall'inizio esegue parti da solista: Basil, Colin, Golden God, Konrad, Philip in "", Peter in "", ... Solo quattro anni dopo - senza nemmeno essere stato nello status di solista principale - io Vasiliev divenne primo ministro.

Sempre più nuove parti compaiono nel repertorio di I. Vasiliev: Solor, il principe schiaccianoci, la parte del titolo in "", Abderakhman in "", Albert in "". Il ballerino partecipa anche alle anteprime: è stato il primo interprete della parte solista nel "Concerto di classe", i ruoli della Gioventù in "La giovinezza e la morte" e Lucien in "Lost Illusions" di A. Ratmansky. Nel 2009, I.Vasiliev, insieme a D.Holberg, J.M.Carreno e D.Matvienko, partecipa al progetto "Kings of Dance". Il successo del ballerino è stato davvero trionfante: il pubblico si è alzato dai propri posti all'unisono intonando "Bravo!", senza nemmeno attendere la fine della sua esibizione. Il vero momento clou del programma è stato il balletto in un atto "Labyrinth of Solitude" di Patrick de Baan eseguito da I.Vasiliev solista.

La combinazione di virtuosismo e fascino scenico fornisce a I. Vasilyev sia l'amore del pubblico che l'approvazione della critica, che nota sia la "fine messa a punto dei sentimenti" che l'originalità delle interpretazioni, pur rimanendo completamente fedele allo spirito dell'opera . Quindi, Spartacus, a suo avviso, è un giovane spericolato che attira compagni alla rivolta come un'impresa pericolosa. In questa festa, l'artista dimostra il suo salto davvero grandioso.

Nel Teatro Bolshoi, I. Vasiliev trova un partner -. Durante il tour a Londra, i critici hanno affermato che questa coppia non meritava cinque stelle (il punteggio più alto della stampa britannica), ma sette.

Come guest star, si esibisce al Teatro Bolshoi e dal 2012 è ospite in anteprima dell'American Ballet Theatre.

Nel 2014, I. Vasiliev si è esibito a Sochi all'apertura dei Giochi Olimpici in un'immagine coreografica messa in scena da R. Poklitaru. Nello stesso anno, il ballerino ha partecipato al progetto "Solo for Two", insieme ad esibirsi nelle opere di A. Pete e O. Naarin. Nel 2015, nell'ambito dello stesso progetto, l'artista ha debuttato come maestro di ballo: la sua produzione di Ballet No. 1 è stata presentata nella sala del Barvikha Luxury Village. Secondo l'artista, la decisione di cimentarsi come coreografo è stata motivata dalla sua riluttanza a "ballare quindici edizioni di un balletto" per tutta la vita, voleva "dare libertà ai pensieri".

L'attività del coreografo di I.Vasiliev è continuata nel 2016 al Teatro Mikhailovsky. Qui il coreografo ha messo in scena tre balletti in un atto: "Bolero" alla musica, "Morphine" basato su "Notes of a Young Doctor" di Bulgakov e "Blind Connection".

Come coreografo, I.Vasiliev considera aiutare gli artisti a rivelare il loro talento e potenziale come uno dei suoi obiettivi principali. Il ballerino afferma che farlo non è meno piacevole che esibirsi sul palco lui stesso.

Stagioni musicali

Gli è stato detto che aveva le gambe troppo corte e spesse

Questo ballerino è stato visto anche da chi non è mai stato al teatro musicale: recentemente ha recitato in un video per la cantante Valeria. E prima ancora, Ivan si è esibito alla cerimonia di apertura delle Olimpiadi di Sochi: un ballerino in ussaro mentik ha eseguito molti dei suoi salti caratteristici.

Sono i voli straordinariamente alti sull'orlo di un'acrobazia che sono diventati il ​​\u200b\u200bsegno distintivo di questo artista. L'incredibile carisma maschile ci fa chiamare un genio, signor Testosterone, un brutale macho. Le sale di Vasiliev sono esaurite con mesi di anticipo. Un produttore ha ammesso che Ivan ha compensi così alti che per un paio di tour guadagna un appartamento a San Pietroburgo.

La cosa più interessante è che Vasiliev ha raggiunto la fama mondiale senza avere una figura di balletto. Tornato alla scuola coreografica di Dnepropetrovsk (lui, originario di Primorsky Krai, è venuto in Ucraina a causa del padre militare), e poi alla scuola di Minsk, i "sostenitori" hanno avvertito il ragazzo che era piccolo di statura, basso e grosso gambe e che una carriera così "goffa" nel balletto non funzionerà. Anche se il "piccolo" Ivan ha sempre studiato con ragazzi di due o tre anni più grandi di lui e allo stesso tempo li ha superati in tecnologia.

Sì, rispetto ad altre star del balletto, Ivan è tozzo e tarchiato. Alcuni severi guardiani del balletto credono addirittura che i ruoli dei principi in calzamaglia bianca siano controindicati per lui, dove le linee della figura dovrebbero essere raffinate. Tuttavia, l'energia e il fascino dell'uragano di Ivan, e in particolare i suoi fenomenali voli in salto, ti fanno dimenticare il fisico dell'artista.

Vasiliev non ha fiducia nelle sue capacità. Prendendo rapidamente una posizione di leadership al Teatro Bolshoi, se ne andò sei anni dopo, al Teatro Mikhailovsky. Ma al Bolshoi è ancora un ospite gradito: funge da guest star. Inoltre, il 27enne Vasilyev non nasconde le sue ambizioni di coreografo: ha messo in scena diversi numeri e un'intera performance.

Per quanto riguarda la vita personale di una star, il cuore di Ivan appartiene sempre a ballerine di talento. Dopo una storia d'amore di alto profilo e la separazione da Natalya Osipova, ha sposato un'altra star: Maria Vinogradova, e lei ha dato alla luce sua figlia un anno fa ...