Dipinti famosi di Shishkin. I dipinti più famosi di Shishkin

Shishkin Ivan Ivanovich (1832-1898) - il più famoso pittore e artista grafico russo, che ha rappresentato la natura in tutto il suo splendore. La varietà delle opere del creatore è sorprendente: nei suoi dipinti si possono trovare steppe e steppe forestali, paesaggi di conifere non solo in Russia, ma anche in altri paesi. È popolare sia nel nostro paese che in tutto il mondo.

Ivan Shishkin: biografia

Quest'uomo eccezionale è nato nella famiglia di un commerciante e ha vissuto vita ordinaria Prima anni scolastici. Come sai, Shishkin non ha potuto studiare scuola regolare quindi l'ho lasciato cadere e sono andato a scuola d'arte. Da lì entrò all'università di San Pietroburgo, dove agli studenti veniva insegnata non solo la pittura, ma anche l'architettura e la scultura. Una tale base ha avuto un ottimo effetto sullo sviluppo delle capacità del giovane Shishkin. Tuttavia i compiti di studio non bastavano all'artista e trascorreva il tempo libero all'aria aperta.

La pratica indipendente di Shishkin

Plein air continua a dipingere all'aperto. Gli artisti creavano per strada per creare dipinti leggeri e atmosferici, in contrasto con i dipinti idealizzati che venivano realizzati negli studi (con l'aiuto dell'immaginazione). Anche Ivan Shishkin è uscito all'aria aperta. La biografia di questa persona consiste in viaggi costanti angoli diversi mondo per imparare a disegnare paesaggi diversi.

Shishkin andava a fare passeggiate con i colori o materiali grafici(con matite, carboncino) e scrisse al distretto di San Pietroburgo. Grazie a questa abitudine il giovane migliorò rapidamente la sua abilità nel raffigurare forme e dettagli.

Merito presto giovane pittore notato dentro Istituto d'Istruzione e l'artista Shishkin ha ricevuto molte medaglie per queste opere. Le immagini sono diventate più realistiche e ha commesso meno errori. Ben presto il giovane divenne uno dei più artisti famosi Russia.

"Pomeriggio vicino a Mosca"

Questa immagine è molto leggera e luminosa. La prima cosa che attira la tua attenzione è il contrasto tra il cielo e il campo, blu e fiori gialli. L'artista (Shishkin) ha assegnato più spazio al cielo, probabilmente perché i covoni sono già molto luminosi. La maggior parte dell'immagine è occupata da nuvole grigie. Si possono trovare in tantissime tonalità: smeraldo, blu e giallo. Solo una sottile fascia d'orizzonte azzurrognolo separa il campo dal cielo. In questa distanza si possono vedere le colline, e un po' più vicine si vedono le sagome blu scuro di arbusti e alberi. Più vicino allo spettatore c'è un campo spazioso.

Il grano è già maturo, ma a sinistra si vede la terra selvaggia e non seminata. Il tripudio dell'erba bruciata risalta sullo sfondo della massa giallastra delle spighe e crea un contrasto insolito. In primo piano vediamo l'inizio di un campo di grano: l'artista ha disposto tratti rossastri, bordeaux e ocra scuro in modo che si sentisse la profondità di questi covoni. Sulla strada che corre tra l'erba e il campo, l'artista Shishkin ha raffigurato due figure. Dall'abbigliamento di queste persone si capisce che sono contadini. Una delle figure appartiene sicuramente ad una donna: vediamo una sciarpa legata intorno alla testa e una gonna scura.

"Pini illuminati dal sole"

Molte opere straordinarie sono state scritte da Ivan Shishkin. Pineta amava ritrarre soprattutto. Vale però la pena prestare attenzione alle altre tele: non sono prive di bellezza e talvolta risultano molto più interessanti dei dipinti più famosi.

I pini sono uno di temi eterni nel lavoro di un artista come Shishkin Ivan Ivanovich. In questo paesaggio, il gioco di luci e ombre è particolarmente notevole. Il sole splende alle spalle dell'artista, a volte è mezzogiorno o il tardo pomeriggio. In primo piano ci sono due alti pini. I loro tronchi sono così fortemente attratti dal cielo che non rientrano nella foto. Pertanto, le corone degli alberi iniziano solo al centro dell'immagine. Sebbene i tronchi non siano molto vecchi, sulla loro corteccia è già cresciuto il muschio. Dal sole sembra giallastro e in alcuni punti grigio.

Le ombre degli alberi sono molto lunghe e scure, l'artista le ha raffigurate quasi nere. In lontananza si possono vedere altri tre pini: sono disposti compositivamente in modo da non distogliere lo spettatore dalla cosa principale nella foto. La combinazione di colori di quest'opera - calda è composta principalmente da sfumature verde chiaro, marrone, ocra e giallastre. Questa tavolozza evoca gioia e un senso di pace nell'anima. Tutto questo è diluito con alcune sfumature fredde, che Shishkin ha abilmente distribuito in tutta l'immagine. Vediamo sfumature smeraldo sulla sommità delle chiome dei pini e all'estrema sinistra. Grazie a questa combinazione di colori, la composizione appare molto armoniosa e luminosa allo stesso tempo.

"Paesaggio con lago" (1886)

Questa immagine è una delle poche di Shishkin che raffigura l'acqua. L'artista ha preferito dipingere la fitta foresta, in contrasto con la leggera vegetazione di quest'opera.

La prima cosa che attira l'attenzione in questo lavoro è il lago. La superficie dell'acqua è scritta in modo molto dettagliato, in modo da poter vedere leggere increspature vicino alla riva e riflessi accurati di alberi e arbusti.

Grazie al cielo limpido, azzurro e in alcuni punti viola, l'acqua del lago sembra molto pulita. Tuttavia, le inclusioni ocra e verdastre danno l'impressione che questo lago sia reale.

Il primo piano del dipinto

In primo piano c'è la spiaggia verde. L'erba piccola è così brillante che sembra acida. Vicino al bordo dell'acqua, si perde nel lago, in alcuni punti fa capolino dalla sua superficie liscia. Nell'erba in contrasto sono visibili piccoli fiori selvatici, così bianchi che sembra che siano bagliori del sole sulle piante. A destra del lago, un grande cespuglio verde scuro ondeggiante al vento è intervallato da brillanti sfumature verde chiaro.

Dall'altra parte del lago, a sinistra, si intravedono i tetti di alcune case; probabilmente c'è un villaggio vicino al lago. Dietro i tetti si erge una pineta verde smeraldo e scuro.

L'artista (Shishkin) ha scelto la giusta combinazione di azzurro, verde (caldo e freddo), ocra e nero.

"Dalì"

Qualcosa di misterioso emana dal dipinto “Dali” di Shishkin, il paesaggio sembra perdersi nel tramonto. Il sole è già tramontato e vediamo solo una leggera striscia di luce vicino all'orizzonte. Alberi solitari si innalzano a destra in primo piano. Ci sono molte piante intorno a loro. La vegetazione è molto fitta, quindi quasi nessuna luce penetra tra i cespugli. Più vicino al centro della tela c'è un alto tiglio, che si sporgeva per il peso dei suoi rami.

Il cielo, come in altri dipinti, occupa gran parte della composizione. Il cielo è il più chiaro sulla tela. Colore grigio-blu il firmamento si colora di giallo chiaro. Le nuvole leggere sparse sembrano molto leggere e dinamiche. In questo lavoro, Shishkin Ivan Ivanovich appare davanti a noi come un romantico e un sognatore.

In primo piano vediamo un laghetto che si perde in lontananza. Riflette la pietra scura, l'ocra bruciata e l'erba giallo-verde. In lontananza ci sono colline viola e grigie, non molto alte, ma evidenti.

Guardando l'immagine, sei pieno di un sentimento di tristezza e conforto. Questo effetto è creato grazie alle tonalità calde che l'artista Shishkin ha utilizzato nel suo lavoro.

Ivan Shishkin è uno dei pittori e artisti grafici più famosi che hanno rappresentato la natura. Quest'uomo era veramente innamorato delle foreste, dei boschetti, dei fiumi e dei laghi della Russia, quindi lavorò attraverso di loro fino a quando i più piccoli dettagli nelle loro opere. Secondo i dipinti di Shishkin, non solo si può descrivere il clima della Russia, ma anche studiare le basi della pittura all'aria aperta. L'artista ha padroneggiato alla perfezione sia i colori ad olio che i materiali grafici, cosa piuttosto rara persone creative. È difficile nominare le persone che hanno dipinto la natura così come l'artista Shishkin. I dipinti di quest'uomo sono molto naturalistici, contrastanti e luminosi.

Anche le persone lontane dalla pittura conoscono le opere di Ivan Ivanovich Shishkin. Shishkin ha guadagnato popolarità durante la sua vita, dipingendo la natura della Russia, che amava così tanto. I contemporanei lo chiamavano "il re della foresta", e non a caso, perché tra le opere di Shishkin si possono trovare molti dipinti raffiguranti paesaggi forestali.

Dipinti famoso paesaggista difficile da confondere con il lavoro di altri artisti. La natura sulle tele di Shishkin è mostrata selettivamente. Il paesaggista lo dipinse in primo piano, concentrandosi sulla corteccia ruvida degli alberi, sulle foglie verdi e sulle radici che sporgono dal terreno. Se Aivazovsky preferiva ritrarre il potere degli elementi, la natura di Shishkin sembra pacifica e calma.

(Dipinto "Pioggia nella foresta")

L'artista ha abilmente trasmesso questa sensazione di calma attraverso le sue tele. fenomeni naturali non si faceva vedere molto spesso. Uno dei suoi dipinti raffigura la pioggia nella foresta. Altrimenti la natura sembra incrollabile e quasi eterna.

(Dipinto "Frangivento")

Tele separate raffigurano oggetti sopravvissuti all'invasione degli elementi. Ad esempio, l'artista ha diverse tele intitolate "Windfall". Gli elementi infuriarono, lasciando dietro di sé un mucchio di alberi spezzati.

(Dipinto "Veduta dell'isola di Valaam")

Shishkin amava l'isola di Valaam. Questo luogo lo ha ispirato a lavorare, quindi tra i dipinti dell'artista puoi trovare paesaggi raffiguranti le vedute di Valaam. Uno di questi dipinti è "Vista sull'isola di Valaam". Appartengono tele separate con paesaggi dell'isola primo periodo creatività dell'artista.

(Dipinto "Pini illuminati dal sole")

Vale la pena notare che fin dall'inizio Shishkin ha deciso il modo di rappresentare la natura. Non prende oggetti di grandi dimensioni e non cerca di mostrare l'intera foresta, concentrandosi sui "tre pini".

(Dipinto "Debri")

(Dipinto "Segale")

(Dipinto "Boschetto di querce")

(Dipinto "Mattinata pineta" )

(Dipinto "Inverno")

Uno di immagini interessanti artista - "Debri". La tela raffigura un'area forestale non toccata dall'uomo. Questo sito vive di vita propria, anche il terreno è completamente ricoperto di vegetazione. Se una persona entrasse in questo posto, si sentirebbe l'eroe di una misteriosa fiaba russa. L'artista si è concentrato sui dettagli, raffiguranti le profondità della foresta. Ha trasmesso ogni dettaglio con sorprendente precisione. Su questa tela puoi anche vedere un albero caduto, una traccia degli elementi infuriati.

(Sala dei dipinti di Ivan Shishkin nella Galleria Tretyakov)

Oggi molti dei dipinti di Shishkin possono essere visti nella famosa Galleria Tretyakov. Attirano ancora l'attenzione degli intenditori della pittura. Shishkin ha dipinto non solo Paesaggi russi. L'artista era affascinato anche dalle vedute della Svizzera. Ma lo stesso Shishkin ha ammesso di essere annoiato senza la natura russa.

13 (25) gennaio 1832, 180 anni fa, nacque il futuro eccezionale paesaggista, pittore, disegnatore e incisore-acquaforista russo Ivan Ivanovic Shishkin.

Shishkin è nato nella piccola città di Yelabuga, sulle rive del fiume Kama. Le fitte foreste di conifere che circondano questa città e la natura aspra degli Urali conquistarono il giovane Shishkin.

Di tutti i tipi di pittura, Shishkin preferiva il paesaggio. "... La natura è sempre nuova... ed è sempre pronta a donare una scorta inesauribile dei suoi doni, che noi chiamiamo vita... Ciò che può essere meglio della natura..." scrive nel suo diario.

Lo stretto contatto con la natura, il suo studio attento ha suscitato nel giovane ricercatore della natura il desiderio di catturarla nel modo più autentico possibile. "Solo l'imitazione incondizionata della natura", scrive in un album studentesco, "può soddisfare pienamente le esigenze di un paesaggista, e la cosa più importante per un paesaggista è uno studio diligente della natura, di conseguenza, un l’immagine della natura dovrebbe essere priva di immaginazione”.

Solo tre mesi dopo essere entrato all'Accademia delle arti di San Pietroburgo, Shishkin ha attirato l'attenzione dei professori con i suoi disegni di paesaggi naturali. Aspettava con ansia il primo esame dell'Accademia e grande era la sua gioia per aver ricevuto un piccolo esame medaglia d'argento per il dipinto "Veduta nei dintorni di San Pietroburgo" presentato al concorso. Secondo lui, voleva esprimere nell'immagine "fedeltà, somiglianza, ritrattistica della natura raffigurata e trasmettere la vita di una natura che respira caldo".

Dipinto nel 1865, il dipinto "Veduta nei dintorni di Düsseldorf" valse all'artista il titolo di accademico.

A questo punto si parlava già di lui come di un disegnatore talentuoso e virtuoso. I suoi disegni a penna, eseguiti con i tratti più piccoli, con dettagli in filigrana, hanno sorpreso e stupito il pubblico sia in Russia che all'estero. Due di questi disegni sono stati acquisiti dal Museo di Düsseldorf.

Shishkin vivace, socievole, affascinante e attivo era circondato dall'attenzione dei suoi compagni. I. E. Repin, che visitò i famosi "giovedì" dell'Artel degli artisti di San Pietroburgo, parlò in seguito di lui: "Si udì la voce più forte dell'eroe I. I. Shishkin: come una possente foresta verde, stupiva tutti con la sua salute, buona appetito e la sincera parlata russa Durante quelle sere disegnava con la penna una buona parte dei suoi eccellenti disegni, e il pubblico sussultava dietro di lui quando, con le sue possenti zampe da carro e le dita goffe e callose del lavoro, cominciava a distorcere e cancella il suo brillante disegno, e il disegno è stato come per miracolo o magia da tale. Il trattamento rude dell'autore risulta sempre più elegante e brillante.

Già alla prima mostra dei Wanderers è apparso il famoso dipinto di Shishkin "Pineta. Foresta di alberi nella provincia di Vyatka". Davanti allo spettatore appare l'immagine della maestosa e possente foresta russa. Guardando l'immagine, si ha l'impressione di una pace profonda, che non è disturbata né dagli orsi vicino a un albero con un alveare, né da un uccello che vola alto nel cielo. Presta attenzione a come sono scritti magnificamente i tronchi dei vecchi pini: ognuno ha "il proprio carattere" e "il proprio volto", ma in generale - l'impressione di un unico mondo della natura, pieno di inesauribili vitalità. Una storia piacevole e dettagliata, un'abbondanza di dettagli insieme all'identificazione di un'integrità tipica, caratteristica immagine impressa, semplicità e accessibilità linguaggio artistico- Sono caratteristiche distintive questa immagine, così come le opere successive dell'artista, che invariabilmente attiravano l'attenzione degli spettatori alle mostre dell'Associazione dei Viandanti.

IN le migliori foto Shishkin I.I., creato tra la fine degli anni '70 e negli anni '80, si avverte un inizio epico-monumentale. I dipinti trasmettono la solenne bellezza e la potenza delle infinite foreste russe. Le opere di affermazione della vita di Shishkin sono in consonanza con l'atteggiamento delle persone, collegando l'idea di felicità, contentezza vita umana con la potenza e la ricchezza della natura. Su uno dei schizzi dell'artista si può vedere la seguente iscrizione: "... Distesa, spazio, terra. Segale... Grazia. La ricchezza russa". Un degno completamento dell'opera integrale e originale di Shishkin fu il dipinto del 1898 "Ship Grove".

Nel dipinto di Shishkin "Polesye", i contemporanei hanno sottolineato che l'artista non è riuscito a raggiungere nel colorare la perfezione che contraddistingueva i disegni dell'artista. N. I. Murashko ha notato che gli piacerebbe vedere più luce nel dipinto "Polesie" "con il suo gioco dorato, con le sue mille transizioni rossastre, poi ariose bluastre".

Tuttavia, il fatto è che il colore ha iniziato a suonare in modo significativo grande ruolo nelle sue opere degli anni '80. A questo proposito, è importante il massimo apprezzamento delle qualità pittoresche del famoso schizzo di Shishkin "Pini illuminati dal sole".

Lavorando come professore, Shishkin ha richiesto ai suoi studenti un accurato lavoro preliminare sul posto. In inverno, quando dovevo lavorare in casa, costringevo gli artisti alle prime armi a ridisegnare dalle fotografie. Shishkin ha scoperto che tale lavoro contribuisce alla comprensione delle forme della natura, aiuta a migliorare il disegno. Credeva che solo uno studio lungo e intenso della natura potesse alla fine aprire la strada a un pittore paesaggista per creare in modo indipendente. Inoltre, Shishkin ha osservato che il mediocre lo copierà pedissequamente, mentre "una persona con un talento prenderà ciò di cui ha bisogno". Tuttavia, non ha tenuto conto del fatto che copiare da fotografie di singoli dettagli scattati al di fuori del loro ambiente naturale non avvicina, ma allontana dalla profonda conoscenza di esso, che cercava dai suoi studenti.

Nel 1883, l'artista è all'alba della sua potenza creativa. Fu in questo periodo che Shishkin creò la tela capitale "Among the Flat Valley ...", che può essere considerata classica nella sua completezza. immagine artistica, completezza, monumentalità del suono. I contemporanei hanno invaso il merito dell'immagine, notando la caratteristica essenziale di quest'opera: rivela quelle caratteristiche della vita naturale che sono care e vicine a ogni persona russa, soddisfano il suo ideale estetico e sono catturate in una canzone popolare.

All'improvviso, la morte si è insinuata sull'artista. Morì al cavalletto l'8 (20) marzo 1898, mentre lavorava al dipinto "Il regno della foresta".

Grande pittore, brillante disegnatore e incisore, lasciò un'enorme eredità artistica.

Basato sul libro "Ivan Ivanovich Shishkin", compilato da I. N. Shuvalova

Dipinti di Shishkin I.I.

Riva del mare	Riva del mare. Maria Howie	Riva dello stagno	Riva del fiume	bosco di betulle

Grande Nevka	Registri. Villaggio Konstantinovka vicino Villaggio rosso	dossi	Foresta di faggio in Svizzera	Foresta di faggio in Svizzera

ghiozzo	Nel bosco di abeti rossi	In Crimea	Nei boschetti della foresta	Nella foresta

Nel bosco della Contessa Mordvinova	Nella foresta decidua	Intorno a Düsseldorf	Nel parco	nel boschetto

Ivan Ivanovic Shishkin considerato a ragione un grande paesaggista. Lui, come nessun altro, è riuscito a trasmettere attraverso le sue tele la bellezza della foresta incontaminata, le infinite distese di campi, il freddo di una terra aspra. Osservando i suoi dipinti si ha spesso l'impressione che stia per soffiare una brezza o che si senta il crepitio dei rami. La pittura occupava così tanto tutti i pensieri dell'artista che morì persino con un pennello in mano, seduto al cavalletto.

A differenza degli altri suoi dipinti, questo artista non ha scritto da solo. Gli orsi sono dipinti da Konstantin Savitsky. Ivan Shishkin ha giudicato equamente ed entrambi gli artisti hanno firmato il dipinto. Tuttavia, quando la tela finita fu portata all'acquirente, Pavel Tretyakov, si arrabbiò e ordinò di cancellare il nome di Savitsky, spiegando che aveva ordinato il dipinto solo a Shishkin e non a due artisti.

Il post presenta 37 dipinti dell'artista I. I. Shishkin!

I dipinti di Shishkin sono viste affascinanti della natura! Tra questi c'è il dipinto più famoso "Mattina in pineta"! Le immagini delle foreste sono popolari su Internet e portano ai dipinti di Shishkin!

Ritratto dell'artista Shishkin dell'artista Kramskoy.

Meraviglioso dipinto di Shishkin Boschetto di betulle"! Proprio come la foto, ma molto sincero! I dipinti di Shishkin raffigurano quasi sempre una foresta!

"Pantano. Polissia". Shishkin.

L'immagine mostra un primo piano di un buffo ghiozzo. Un argomento raro per Shishkin. Il tema principale di Shishkin è la foresta. E il cognome è foresta.

Il dipinto di Shishkin "Nel parco". Può una foto evocare una risposta spirituale come questa immagine? Guardi e ricordi che hai già sperimentato nella tua vita un piacere simile dalle vedute della natura.

Dipinto "Nel boschetto". Shishkin. Le persone sono sempre in sottofondo! I dipinti di Shishkin della natura primordiale.

vista mare

Dipinto "Vista sull'isola di Valaam". Shishkin.

Strada di montagna in Crimea

Dipinto "Dalì". Shishkin.

Selvaggi. Shishkin. Foresta impenetrabile.

Dipinto "Bambini nel bosco". I bambini sono davvero difficili da vedere. I dipinti di Shishkin riguardano principalmente la natura.

Pioggia nel bosco di querce. Shishkin. Gente lontana sotto gli ombrelloni. Questa non è una foto, questa è molto meglio! Puoi immaginarti in questa foresta.

Querce nel vecchio Peterhof. Shishkin.

Raccolto. Lavoro finito.

Una donna sotto un ombrellone in un prato fiorito. Shishkin. I dipinti di Shishkin sono impressionanti!

Una donna con un ragazzo nella foresta. I dipinti di Shishkin sono molto espressivi! Shishkin nei suoi dipinti canta letteralmente della foresta, è così maestosa! Le foto della foresta sono stupende!

Autunno dorato. Shishkin.

Salici illuminati dal sole. Shishkin amava gli alberi e la foresta!

Foresta a Mordvinov. foresta il tema principale nel lavoro di Shishkin! Una ricerca su Internet per "immagini della foresta" porterà sicuramente ai dipinti di Shishkin!

Foresta di sera. Shishkin. I dipinti di Shishkin evocano tutta una serie di sentimenti nel pubblico.

Lago della foresta. Shishkin.

Agarico di mosca. Shishkin. Agarichi volanti molto pittoreschi!)

Selvaggio al nord. Shishkin.

Apiario nella foresta. Shishkin. Un bosco maestoso, un apiario e un vecchio apicoltore. I dipinti di Shishkin sono così "parlanti"!

Paesaggio con un lago. Shishkin.

Prima della tempesta. Shishkin. Cielo nuvoloso.

Cammina nella foresta. Shishkin. C'è un'opinione secondo cui le immagini non sono necessarie, perché c'è una foto, ma nessuna foto risulterà così espressiva. Una foto non può catturare una scena della vita di qualcuno ed evocare comunque bei ricordi. Qui puoi già vedere le persone e in primo piano c'è un cane divertente.

Il fiume Ligovka nel villaggio di Konstantinovka vicino a San Pietroburgo.

E sullo sfondo c'è una foresta.