როგორ და რისგან მზადდება პალეხის პროდუქცია. რუსული ხალხური რეწვა

პალეხი განთქმული იყო თავისი ხატწერით პეტრინემდელი დროიდან. პალეხის ხატწერამ უდიდეს აყვავებას მიაღწია მე-18 - მე-19 საუკუნის დასაწყისში. ადგილობრივი სტილი განვითარდა მოსკოვის, ნოვგოროდის, სტროგანოვის და იაროსლავის სკოლების გავლენით.

ხატწერის გარდა, პალესელები ეწეოდნენ მონუმენტურ მხატვრობას, მონაწილეობდნენ ეკლესიებისა და ტაძრების მხატვრობასა და რესტავრაციაში, მათ შორის მოსკოვის კრემლის სახიანი პალატა, სამება-სერგიუს ლავრას ტაძრები და ნოვოდევიჩის მონასტერი.

1917 წლის რევოლუციის შემდეგ პალეხის მხატვრები იძულებულნი გახდნენ ეძიათ თავიანთი შემოქმედებითი პოტენციალის რეალიზაციის ახალი ფორმები. 1918 წელს მხატვრებმა შექმნეს პალეხის მხატვრული დეკორატიული არტელი, რომელიც ხეზე მხატვრობით იყო დაკავებული.

, CC BY-SA 3.0

პალესტინის მოსახლეობამ გაიცნო ახალი მასალა papier-mâché, რომელიც ერთი საუკუნის განმავლობაში იყო საფუძველი ფედოსკინის ლაქის მინიატურებისთვის.

ოსტატებმა აითვისეს ახალი მასალა, მას გადასცეს ძველი რუსული ხატების ტემპერამენტის მხატვრობის ტრადიციული ტექნოლოგია და გამოსახულების ჩვეულებრივი სტილი.

"თოვლის ქალწულის" ავტორი. პოლუნინა

1924 წლის 5 დეკემბერს შვიდი პალეხი მხატვარი ი.ი.გოლიკოვი, ი.ვ.მარკიჩევი, ი.მ.ბაკანოვი, ი.ი.ზუბკოვი, ა.ი.ზუბკოვი, ა.ვ.კოტუხინი, ვ.ვ.კოტუხინი გაერთიანდნენ „ანტიკური მხატვრობის არტელში“. მოგვიანებით მათ შეუერთდნენ მხატვრები ი.პ.ვაკუროვი, დ.ნ.ბუტორინი, ნ.მ.ზინოვიევი. 1925 წელს პალეხის მინიატურები გამოიფინა პარიზში მსოფლიო გამოფენაზე.


„სოფელი პალეხი“. ყუთი, 1934 წ. ი.მ.ბაკანოვი ალექს ბახარევი, საზოგადოებრივი დომენი

პალეხის მხატვართა კავშირი შეიქმნა 1932 წელს. 1935 წელს არტელი გადაკეთდა პალეხის მხატვართა ასოციაციად, ხოლო 1954 წელს ჩამოყალიბდა სსრკ ხელოვნების ფონდის პალეხის ხელოვნებისა და წარმოების სახელოსნოები.

პალეხის მინიატურების ტიპიური საგნები ნასესხებია ყოველდღიური ცხოვრებიდან, კლასიკის ლიტერატურული ნაწარმოებები, ზღაპრები, ეპოსი და სიმღერები. ნამუშევრები, როგორც წესი, კეთდება ტემპერა საღებავებით შავ ფონზე და შეღებილია ოქროსფრად.

როგორ განვასხვავოთ ყალბისაგან

ოსტატის ხელით დამზადებული თითოეული პროდუქტი არასოდეს მეორდება და უდავოდ ასახავს ავტორის შემოქმედებით ინდივიდუალობას.

ლაქის მინიატურების უნიკალური და დახვეწილი ხელოვნება პალეხში აერთიანებს ძველი რუსული მხატვრობისა და ხალხური ხელოვნების პრინციპებს, როგორც მის საფუძველს.

vector-images.com, საჯარო დომენი

პალეხის მინიატურები ხელმოწერილია ერთი ნიმუშის მიხედვით. ნივთის გარეკანზე დატანილია ნახევარფაბრიკატის სერიული ნომერი, ადგილის (პალეხის) მითითება, ავტორის გვარი და ინიციალები.

1934 წლიდან ყუთის ბოლოში მოთავსებული იყო ხელმოწერა "დამზადებულია სსრკ", რომელიც 1992 წელს შეიცვალა "დამზადებულია რუსეთში". ყველა ხელმოწერა შესრულებულია შექმნილ ოქროში.

80-იანი წლების ბოლოს პალეხ მხატვრების ნამუშევრებზე გამოჩნდა სავაჭრო ნიშანი - ცეცხლოვანი. თითოეულ ნამუშევარს თან ახლავს სერთიფიკატი, რომელიც მიუთითებს ნაწარმოების ნამდვილობაზე.

ათ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში, მინიატურების წარმოების მთავარი საწარმოო ასოციაცია იყო ".

კომპანიის სასაქონლო ნიშნის არსებობა მიუთითებს ნამდვილ პალეხის ლაქის ფერწერაზე.


რუსული ხელოსნობის გზამკვლევი, CC BY-SA 3.0

მოკლედ ტექნოლოგიის შესახებ

პალეხის მხატვრის შემოქმედება საღებავის მომზადებით იწყება. პალეხში საღებავები განზავებულია კვერცხის ემულსიის გამოყენებით.

შეღებვამდე პროდუქტის ზედაპირი მუშავდება პემზით. შემდეგ მხატვარი ნახევრად მზა პროდუქტს წვრილად მახვილი ფანქრით ასვამს ნახატს.
შემდეგ გამოსახულება იხატება ქვითკირით ძალიან თხელი ციყვის ფუნჯის გამოყენებით (მხატვრები ასევე აკეთებენ საკუთარ ფუნჯებს).

თეთრი ფენა აუცილებელია ისე, რომ ნახატი შემდგომში ლაქით დაფარვისას, საღებავის მეშვეობით შავი ლაქები არ გამოჩნდეს (ლაქი ოდნავ ხსნის საღებავს).


ბრენდი "Snow Maiden" მარილუნა, CC BY-SA 3.0

საღებავებით ნამუშევრის დასრულების შემდეგ, მხატვარი იღებს ოქროს. ოქროს ფოთოლს (ერთი პორცია - 10 ფურცელი 12x7 სმ) საგულდაგულოდ აწურავთ და თითებით იხეხავთ. ოქროს მოხატვა ასევე კეთდება საუკეთესო ფუნჯით.

მას შემდეგ, რაც მხატვარი პროდუქტს ხელმოწერას დაადებს, მას ლაქივენ და აშრობენ.

შემდეგ ნაჭერი გაპრიალებულია მექანიკურ ბორბალზე, რომელიც დაფარულია პლუშში ან ხავერდში.

ფოტო გალერეა














სასარგებლო ინფორმაცია

პალეხის მინიატურა

სტილის წინაპრები

პალეხის სტილის დამაარსებლები არიან ი.ი.გოლიკოვი და ალექსანდრე ალექსანდროვიჩ გლაზუნოვი, რომელთა მოსკოვის სახელოსნოში ივან გოლიკოვმა დახატა პირველი ნამუშევარი ე.წ.

პირველი აღიარება

პირველად პალეხის მინიატურები პაპიე-მაშეზე, ხელნაკეთობების მუზეუმის დაკვეთით, წარმოდგენილი იყო 1923 წელს რუსულ სასოფლო-სამეურნეო და რეწვის გამოფენაზე, სადაც მათ მიენიჭათ მე-2 ხარისხის დიპლომი.

ტრენინგი პალეხის მინიატურაში

1928 წელს პალეხში გაიხსნა ანტიკური მხატვრობის პროფესიული სასწავლებელი, რომლის სწავლებაც ოთხი წელი გაგრძელდა. 1935 წელს სკოლა გადაკეთდა სამხატვრო კოლეჯად. 1936 წელს ტექნიკური სკოლა გადავიდა ხელოვნების გაერთიანებული კომიტეტის სისტემაში და დაიწყო ეწოდა სკოლა (პალეხის სამხატვრო სკოლა ა.მ. გორკის სახელობის), სადაც სწავლება გაგრძელდა 5 წელი. 2000-იან წლებში სასწავლო პერიოდი 4 წლამდე შემცირდა.

პალეხის ასოს მახასიათებლები

პალეხის მხატვრობის სტილს ახასიათებს თხელი და გლუვი ნიმუში, ძირითადად შავ ფონზე, ოქროსფერი დაჩრდილვის სიუხვით და გაბრტყელებული ფიგურების მკაფიო სილუეტით, ზოგჯერ მთლიანად ფარავს ყუთების სახურავისა და გვერდითი კედლების ზედაპირს. ლანდშაფტისა და არქიტექტურის დეკორატიულობა, ფიგურების წაგრძელებული მოხდენილი პროპორციები, სამი ძირითადი ფერის - წითელი, ყვითელი და მწვანე კომბინაციაზე დაფუძნებული ფერი - უბრუნდება ძველი რუსული ხატწერის ტრადიციებს. კომპოზიცია, როგორც წესი, ჩარჩოშია გამდნარი ოქროსგან დამზადებული დახვეწილი ორნამენტებით. პალეხის მინიატურებში ოქრო არა მხოლოდ წერის ტექნიკის ძირითადი ელემენტია, არამედ მხატვრული მსოფლმხედველობის ნაწილი. იგი ასოცირდება სინათლის სიმბოლოსთან. ქრისტიანულ სიმბოლიკაში სინათლე ხდება ღვთიური მადლის პროტოტიპი.

თანამედროვე მხატვრები

ამჟამად პალეხში აგრძელებენ მუშაობას რუსული ხელოვნების ფონდის სახელოსნოები, მცირე კერძო სახელოსნოები და ინდივიდუალური მხატვრები. მათ შორის არიან ტ.ი.ზუბკოვა, ა.ა.კოტუხინა, ნ.ი გოლიკოვი, ა. მ.კურკინი, კ.კუკულიევა და ბ.ნ.კუკულიევი, ა.დ.კოჩუპალოვი, თ.ხოდოვა, ვ.ვ.მოროკინი, ბ.ერმოლაევი, ე.შჩანიცინა და სხვები.

გამადიდებელი შუშის გამოყენებით

მინიატურული მხატვრის ნამუშევარი მოითხოვს არა მხოლოდ შემოქმედებით შთაგონებას, არამედ უზარმაზარ სიზუსტეს და საფუძვლიანობას, რის გამოც პალეხის მხატვრებს ხშირად უწევთ გამადიდებელი შუშის დახმარება.

მგლის კბილი

იმისათვის, რომ პროდუქტზე დატანილმა ოქრომ ბზინვარება შეიძინოს, ის უნდა იყოს გაპრიალებული. ამისთვის გამოიყენება მგლის კბილი - მას განსაკუთრებით გლუვი ზედაპირი აქვს. ახალი ტექნოლოგიებისა და მასალების გაჩენის შემთხვევაშიც კი ამ ეგზოტიკურ ინსტრუმენტს ვერაფერი შეცვლის.

ხელით დასრულება

გაპრიალების დროს საბოლოო დასრულება კეთდება მხოლოდ ხელით. ზედაპირს ფარავს ქონი და ამუშავებენ ერთი საათის განმავლობაში წყლით დასველებული პალმის საშუალებით. ხახუნისგან ლაქის ზედაპირი თბება, მთლიანად სწორდება და სარკისებრ ბზინვარებას იძენს.

ბევრმა იცის პალეხი, პირველ რიგში, როგორც ლაქის მინიატურების ცენტრი. მაგრამ მათ დაიწყეს ლაქური მინიატურებით დაკავება პალეხში მხოლოდ მე -17 წლის რევოლუციის შემდეგ, როდესაც შეუძლებელი გახდა ხატწერის დაკავება, რისთვისაც ქალაქი ცნობილი იყო უძველესი დროიდან. ეს კარგია პოლიტიკოსებისთვის, რომლებიც მყისიერად ადაპტირდებიან პოლიტიკური სისტემის ცვლილებასთან და ხელოვანებს მტკივნეულად უწევთ ახალი მიმართულებების ძიება თავიანთ შემოქმედებით საქმიანობაში. და ეს არაერთხელ მოხდა მე-20 საუკუნეში. როდესაც საუკუნის დასაწყისში ხატწერა არარელევანტური გახდა, პალეხის საუკეთესო მხატვრებმა შექმნეს პალეხის ლაქის მინიატურების ფენომენი, რომელიც ცნობილი გახდა მთელ მსოფლიოში. 90-იან წლებში კვლავ მოითხოვდა პალეხის მხატვრების შემოქმედების რესტრუქტურიზაციას, როდესაც საბჭოთა ხელისუფლების წლებში შექმნილი კოლექტივისტური არტელის სტრუქტურა მთლიანად განადგურდა. მაგრამ პალეხის მხატვრები კვლავ პატივით გამოვიდნენ ამ სიტუაციიდან და შეძლეს დაგროვილი მრავალსაუკუნოვანი გამოცდილების შენარჩუნება როგორც ხატწერის, ასევე ლაქის მინიატურების შექმნისას. საბედნიეროდ, თაობათა კავშირი არ შეწყვეტილა.

ჩვენ ვეწვიეთ პალეხს უკვე ტრადიციული ზაფხულის მოგზაურობის დროს ოქროს ბეჭდის ქალაქებში. თუ შარშან მოგზაურობის მთავარი ქალაქი პლიოსი იყო, წელს პალეხი გახდა ასეთი ქალაქი. ქალაქმა წარუშლელი შთაბეჭდილება მოახდინა. ბევრი ადამიანი აღნიშნავს პალეხის უნიკალურ ატმოსფეროს და ამ ადგილის უჩვეულო აურას - მხატვრების საოცარი ქალაქი. ქალაქს ულამაზესი სახელის მქონე მდინარე მიედინება - პალეშკა. ხოლო პალეხის მცხოვრებნი თავს პალეშანს უწოდებენ. პალეხი არის ცეცხლოვანი ფრინველის დაბადების ადგილი; ქალაქის გერბზე და დროშაზე არის ცეცხლოვანი ჩიტი, შესრულებული პალეხის ლაქის მინიატურების ტრადიციულ სტილში - ოქრო შავ ფონზე.

1

პალეხის გერბი


პალეხის დროშა

3


1


შესასვლელი ქალაქში

პალეხის ისტორია

პალეხის ისტორია უძველესი დროიდან იღებს სათავეს. ტოპონიმის პალეხის წარმოშობის რამდენიმე ვერსია არსებობს. ამ ადგილებში, გაუღწეველ ტყეებსა და ჭაობებში, ძველად ცხოვრობდნენ ფინო-უგრიული ტომები, რომლებიც მოგვიანებით გაერთიანდნენ სამხრეთ სლავების ტომებთან. პალეხი ფინო-უგრიულად ნიშნავს ამაღლებულ ადგილს. შესაძლოა, სახელი წარმოიშვა სიტყვებიდან "ცეცხლი, დამწვრობა", ანუ ტყის დაწვა დასახლებისა და მინდვრების ხვნისთვის. წერილობითი წყაროებიდან ცნობილია, რომ უკვე XII-XIII საუკუნეებში პალეხი დიდი სოფელი იყო. ვარაუდობენ, რომ ხატმწერები პალეხსა და მიმდებარე სოფლებში 1238 წელს თათრების მიერ ვლადიმირის აღების შემდეგ მოვიდნენ, ანუ თათრებს აქაც არ შეეძლოთ ამის გაკეთება. ვლადიმირ-სუზდალის მიწის მოსახლეობის ნაწილი, მათ შორის ხატმწერ-ბერები, თათრებიდან გაიქცა უღრან, გაუვალი ტყეებში, სადაც ისინი დასახლდნენ და შეინარჩუნეს ხატწერის ხელოვნება. ხატწერა საოჯახო საქმე იყო და არსებობდა მთელი საოჯახო დინასტიები, სადაც ბიჭები ჯერ დაბადებიდან ხდებოდნენ ხატმწერები, შემდეგ კი მოწოდებით. მე-18 საუკუნეში პალეხის ხატმწერთა ხელოვნებამ შეიძინა უნიკალური სტილი, რომელსაც მოგვიანებით "პალეხის ასოები" უწოდეს. პალეხის ხატები განთქმული იყო დამწერლობის განსაკუთრებული სილამაზით, ნათელი ტემპერატური საღებავებით, წმინდანთა ტანსაცმელზე ოქროს გამოყენებით. პალეშანები ასევე ცნობილი იყვნენ როგორც მონუმენტური მხატვრობის ოსტატები; ისინი მონაწილეობდნენ მრავალი ეკლესიისა და ტაძრის მოხატვასა და აღდგენაში მთელ რუსეთში. მაგალითად, ძმები ბელუსოვების სახელოსნოს ოსტატებმა დახატეს მოსკოვის კრემლის სახიანი პალატა. იმ რელიგიური ობიექტების სია, რომელთა მხატვრობასა და რესტავრაციაშიც ხელი მიუძღვით პალეხის ხატმწერებს, შთამბეჭდავია: ეს არის ვლადიმირის დიმიტროვისა და მიძინების ტაძრები, მოსკოვის კრემლის ხარების ტაძარი, სვიაჟსკის მონასტრის მიძინების ტაძარი, წმ. სოფიას ტაძარი ნოვგოროდში, ნოვოდევიჩის მონასტერი მოსკოვში, იპატიევის მონასტერი კოსტრომაში და მრავალი სხვა.

ცნობილმა რუსმა ისტორიკოსმა გეორგი დიმიტრიევიჩ ფილიმონოვმა, მოსკოვის პირველი საჯარო მუზეუმის ერთ-ერთმა დამაარსებელმა და შეიარაღების პალატის არქივის ხელმძღვანელმა, რომელიც 1863 წელს ეწვია პალეხს, ისაუბრა პალეხ მხატვრებზე: „... ხატის საკითხში. მხატვრობა, ამჟამად ვერც ერთი ადგილი ვერ შეედრება პალეხს, რადგან აქ ხატწერა მხოლოდ საშუალება კი არა, მიზანია“. და კიდევ ერთი ციტატა: ”საწყალი გლეხი ხელოსნების ნაცვლად, მე, სრულიად მოულოდნელად, შევხვდი განვითარებულ ხალხს, სავსე ნათელი რწმენით და იცოდა მათი ისტორია...”. მას შემდეგ, გ.დ.ფილიმონოვის მსუბუქი ხელით პალეხს სახელი „სოფელ-აკადემია“ დაერქვა.

იმ დღეებში პალეხის პოპულარობა რუსეთის ფარგლებს გარეთ გავიდა. ისტორიკოს ნ.მ. კარამზინის მიმოწერიდან ცნობილია, რომ გერმანელი პოეტი გოეთე თავის დაკნინებულ წლებში ოცნებობდა პალეხში ჩასვლაზე და ენახა, თუ როგორ, რუსულ ტერიტორიებს შორის, მხატვრები, უფრო გლეხების მსგავსად, ხეზე ხატავენ ხატებს, რომლებსაც ბიზანტიელი ოსტატები შურთ. . ვლადიმირის გუბერნატორმა ა.

ღრმა პროვინციებში, გლეხებს შორის გაჩენილი, პალეხის ხატწერა მნიშვნელოვანი მოვლენა გახდა რუსეთის მხატვრულ კულტურაში. მაგრამ ყველა ხატწერა ბუნებრივად შეწყდა ბოლშევიკების ხელისუფლებაში მოსვლასთან ერთად. ბევრი ოჯახი დარჩა საარსებო წყაროს გარეშე, ბევრი ოსტატი სამუდამოდ დაშორდა მხატვრულ ხელობას. თუმცა პალეშანთა შორის ბევრი იყო, ვინც ვერ წარმოიდგენდა თავს მხატვრული პროფესიის მიღმა. და მოხდა ახალი მხატვრული ფენომენი, რომელიც კვლავ განადიდებს ივანოვოს რეგიონის პატარა დასახლებას მთელ მსოფლიოში. პალეხის მინიატურამ, რომელიც წარმოიშვა მე-17 წლის რევოლუციის შემდეგ რუსეთში მომხდარი სოციალური და კულტურული ცვლილებების შედეგად, შეძლო შეენარჩუნებინა ხატწერის მრავალსაუკუნოვანი ტრადიციები, როგორც მაღალი ხელოვნება, გადაეტანა ისინი ახალ ფორმებში და შეავსო ისინი განსხვავებული შინაარსი, რომელიც საზოგადოების მოთხოვნა იყო.

პალეხის სტილის ფუძემდებლად ითვლება ივანე გოლიკოვი, რომელმაც პირველი ნაწარმოები ე.წ პალეხის სტილში ალექსანდრე გლაზუნოვის მოსკოვის სახელოსნოში დაწერა. ამ ნაწარმოებს ეწოდა „ადამი სამოთხეში“. ოსტატებმა აითვისეს მხატვრობა ახალ მასალაზე პაპიე-მაშეზე, საიდანაც მზადდებოდა ყუთები, ფხვნილის კომპაქტები და სამკაულები და მათ გადასცეს ძველი რუსული ხატებისთვის ტრადიციული ტემპერატურის მხატვრობის ტექნოლოგია და გამოსახულების ჩვეულებრივი სტილისტიკა. პირველად პალეხის მინიატურები პაპიე-მაშეზე, ხელნაკეთობების მუზეუმის დაკვეთით, წარმოდგენილი იყო 1923 წელს რუსულ სასოფლო-სამეურნეო და რეწვის გამოფენაზე, სადაც მათ მიენიჭათ მე-2 ხარისხის დიპლომი. 1924 წელს შვიდი პალეხი მხატვარი, ხატწერის ყოფილი ოსტატები, ივან გოლიკოვის ხელმძღვანელობით, გაერთიანდნენ "ძველი მხატვრობის არტელში". უკვე 1925 წელს პალეხის მინიატურები გამოიფინა პარიზის მსოფლიო გამოფენაზე და იქ მიიღო ოქროს მედალი. 1932 წელს, მოსკოვის ცნობილი გამოფენის "პალეხის ხელოვნება" შემდეგ, რომელმაც არაჩვეულებრივი საზოგადოებრივი ინტერესი გამოიწვია, გაჩნდა პალეხის მხატვართა კავშირი. 1954 წელს ჩამოყალიბდა სსრკ ხელოვნების ფონდის პალეხის ხელოვნებისა და წარმოების სახელოსნოები, რომლებიც წარმატებით დაიხურა 90-იან წლებში.

რა უნდა ნახოთ პალეხში

პალეხის ხელოვნების სახელმწიფო მუზეუმი. მუზეუმის ვებგვერდი ძალიან ინფორმატიულია და აქვს პალეხის საინტერესო ვიდეო ტური. მუზეუმი მოეწყო 1934 წელს. მაქსიმ გორკიმ აქტიური მონაწილეობა მიიღო მუზეუმის ორგანიზებაში, თუმცა პალეხში არასოდეს ყოფილა. პალეხის ხელოვნების მუზეუმი არის მნიშვნელოვანი სამუზეუმო კომპლექსი, რომელიც მოიცავს მრავალ განყოფილებას. ბოლო გაიხსნა საგამოფენო ცენტრი, სადაც დღეს არის ხატების მუზეუმი. მუზეუმის გამოფენა მოიცავს ბევრ ავთენტურ ძველ პალეხის ხატს.

1


საექსპოზიციო და საგამოფენო ცენტრი, სადაც განთავსებულია ხატების მუზეუმი


ხატი "აკათისტი მაცხოვრისადმი" 1770 წ. იგი ითვლება პალეხის სტილის ხატწერის სტანდარტად. პალეხის მუზეუმის ერთ-ერთი ყველაზე ძვირფასი ხატი.

პალეხის ლაქის მინიატურების მონაკვეთი განლაგებულია ცალკე ორსართულიან შენობაში ბაკანოვას ქუჩის გასწვრივ. ლაქის მინიატურების მუზეუმის გამოფენა იწყება ვიტრინებით, რომლებიც მოგვითხრობენ პალეხში გამოყენებული მხატვრულ მასალებზე, პაპიე-მაშეს ნაწარმის დამზადების ტექნოლოგიასა და პალეხის მხატვრობის მეთოდებზე. შემდეგი ოთახი მოგვითხრობს პალეხის ლაქის მინიატურების ხელოვნების ფუძემდებელთა ნ.ი.გოლიკოვის, ა.ვ.კოტუხინის, ი.ვ.მარკიჩევისა და სხვა ოსტატების შემოქმედებაზე, მათ შორის თანამედროვეებზე. გამოფენის საშუალებით შეგიძლიათ თვალი ადევნოთ პალეხის ლაქის მინიატურების მთელ ისტორიას. ჯობია დაათვალიეროთ მუზეუმი, მაშინ პალეხის ხელოვნება ნამდვილად არ გაგივლით გონებაში. ჩვენთვის ექსკურსია ჩაატარა პალეხში მხატვართა ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი დინასტიის - კორინების წარმომადგენელმა. ის თავად არის პროფესიით მხატვარი, ისევე როგორც მისი ნათესავების და წინაპრების უმეტესობა, მისი ქმარიც მოქანდაკეა.

1

ლაქის მინიატურები ინახება ვიტრინაში შუშის ქვეშ და ძნელია გადაღება.

3


2


2


2

3


Palekh lacquer მინიატურების კლასიკური მაგალითები

2


1


იდეოლოგიურად თანმიმდევრული ნამუშევრები

2

გაგარინისადმი მიძღვნილი ნამუშევარი. ისინი ამბობენ, რომ იური გაგარინმა პირადად შეუკვეთა ეს ნამუშევარი პალეხის ხელოსნებს და გეგმავდა მისი გადაცემა ხრუშჩოვისთვის.

წმიდა ჯვრის ეკლესია. იგი აღმართული იყო 1762−1774 წლებში მე-17 საუკუნის ძველი რუსული არქიტექტურის მკაცრი ფორმებით ოსტატი იეგორ დუბოვის მიერ მაღალ გორაზე და დომინირებს პალეხში. ტაძარი აშენდა მრევლის ხარჯზე. კედლის მხატვრობა დასრულდა 1807 წელს. ტაძარი შედგება ოთხი ლიმისაგან და მაღალი სამრეკლოსაგან. ტაძრის ინტერიერი დაფარულია პალეხის ოსტატების მიერ მოსკოვში ხატწერის სახელოსნოს მფლობელების, ძმები საპოჟნიკოვების ხელმძღვანელობით შესრულებული ფრესკული მხატვრობით. მრავალი კომპოზიცია ასახავს ბიბლიის ისტორიას. ყველა ნახატი შესრულებულია უღრუბლო ცის ცივ ცისფერ ტონებში. სამწუხაროდ, ტაძრის შიგნით ფოტო გადაღება დაუშვებელია. წმიდა ჯვრის ამაღლების ეკლესიის გუმბათების ლურჯი ფერი მისი გამორჩეული თვისებაა, გუმბათების დიზაინში იშვიათად ნახავთ ასეთ ნაზ ზეციურ ფერს. ჩვენი მცირე კომპანიის ყველა წევრმა ერთხმად აღნიშნა ტაძრის ფერადი დიზაინის არქიტექტურული ორიგინალობა და განსაკუთრებული სილამაზე და დაუკავშირა იგი პალეხის მაცხოვრებლების კარგ მხატვრულ გემოვნებას. ჯვრის ამაღლების ეკლესია ეკლესიის დევნის ეპოქაში არ დანგრეულა და ესეც პალეშანთა დამსახურებაა. მათ გარკვეული ეშმაკობა გამოიჩინეს, როდესაც მიმართეს რსფსრ განათლების სახალხო კომისარიატს, რათა ტაძარი მუზეუმის გამოფენაში შეეტანათ. 1936 წლის გაზაფხულზე ჯვრის ამაღლების ეკლესიის ქონება, უძველესი ხატების ჩათვლით, გადაეცა პალეხის ხელოვნების სახელმწიფო მუზეუმს, რომელმაც ფაქტობრივად გადაარჩინა ტაძარი და მთელი მისი შინაარსი.

8


წმიდა ჯვრის ეკლესია

4

წმიდა ჯვრის ეკლესიის სამრეკლო

4


ჯვრის ამაღლების ეკლესიის გარე კედლის ფრაგმენტი ავტორის წარწერით: „უფლის წმიდა ჯვრის ამაღლების ეს ეკლესია არის ოსტატი ეგორ დუბოვი“.

8


პალეხის საღამოს პანორამა წმიდა ჯვრის ეკლესიის სამრეკლოსთან

ივან ივანოვიჩ გოლიკოვის სახლ-მუზეუმი. პირველი მემორიალური მუზეუმი პალეხში, რომელიც დაკავშირებულია პალეხის ხალხის შემოქმედებით მემკვიდრეობასთან. ი.ი.გოლიკოვი ითვლება პალეხის ლაქის მინიატურების ფუძემდებლად და პალეხის ერთ-ერთ ყველაზე ნიჭიერ და ნათელ მხატვრად. სახლ-მუზეუმი 1968 წელს გაიხსნა და მდებარეობს პალეხის ხატთა მუზეუმის ეზოში. მუზეუმის ექსპოზიცია შედგება მემორიალური ოთახისგან, სადაც წარმოდგენილია მხატვრის პირადი ნივთები, ასევე ისტორიული ნაწილი, რომელიც მოგვითხრობს პალეხში უძველესი მხატვრობის არტელის შექმნის შესახებ. წარმოდგენილია პალეხის უნიკალური უძველესი ფოტოები. მუზეუმის ერთ-ერთ სტენდზე წარმოდგენილია პალეხის ყუთის შექმნის პროცესი გოლიკოვის იშვიათი პერსონალური ინსტრუმენტებით. მუზეუმის ექსპონატებს შორის არის იშვიათი წიგნი „იგორის კამპანიის ზღაპარი“, რომელიც გამოიცა 1934 წელს გოლიკოვის ილუსტრაციებით. აღსანიშნავია, რომ მხატვარმა წიგნისთვის არა მხოლოდ ილუსტრაციები შექმნა, არამედ მთელი ტექსტი ხელით დაწერა.

5


გოლიკოვის სახლ-მუზეუმი

3


ი.ი.გოლიკოვის ბიუსტი სახლ-მუზეუმის წინ

1

ი.ი.გოლიკოვის სამუშაო ადგილი. კოლბა არის ფლუორესცენტური ნათურის ანალოგი, რომლის ქვეშაც მუშაობდნენ პალეხის ხელოსნები. მასში ჩაასხეს სპილენძის სულფატის სუსტი ხსნარი და ნავთის ნათურის ნათების არეკვლის შემდეგ სინათლემ სასურველი სპექტრი მიიღო.

1


სტენდზე ნაჩვენებია ცნობილი პალეხის ყუთის შექმნის თანმიმდევრობა. სტენდზე არის ი.ი.გოლიკოვის პირადი ინსტრუმენტები.

კორინის სახლ-მუზეუმი. 1974 წელს პალეხში გაიხსნა სსრკ სახალხო არტისტის, ლენინისა და სახელმწიფო პრემიების ლაურეატი პაველ დიმიტრიევიჩ კორინის სახლ-მუზეუმი. კორინმა გულდასმით შეინარჩუნა ეს უძველესი სახლი, რომელიც მე-19 საუკუნის ბოლოს ააშენა ბებიას მიერ, ავეჯეულობა და ნივთები, რომლებსაც მისი წინაპრები იყენებდნენ და ეს ყველაფერი ანდერძით უბოძა მშობლიურ ქალაქს, ხატების, იკონოგრაფიული გრაფიკისა და დასავლეთ ევროპული გრავიურების უნიკალურ კოლექციასთან ერთად. მუზეუმი ასევე შეიცავს კორინის მხატვართა დინასტიის მრავალი წევრის - მამის, ძმების და თავად პ.დ. კორინის ნამუშევრებს: "როუანის ფილიალი", "პალეხი მშენებარე", "პეიზაჟი ფიჭვებით" და ა.

4


კორინის სახლ-მუზეუმი

ნ.ვ.დიდიკინის მუზეუმ-სახელოსნო. 1978 წელს პალეხში გაიხსნა რსფსრ დამსახურებული არტისტის, მოქანდაკის ნიკოლაი ვასილიევიჩ დიდიკინის მუზეუმ-სახელოსნო. კორინის სახლის ანალოგიით, ეს სახლი ინახავს დიდიკინების უძველესი პალეხის ოჯახის ხსოვნას, რომელთა წარმომადგენლები აფასებდნენ და ამაყობდნენ თავიანთი ხელობით. ამ პატარა სახელოსნოში შეიქმნა ლაქური მინიატურების უძველესი მხატვრების სკულპტურული პორტრეტები: ი.ი. გოლიკოვი და ნ.მ. ზინოვიევი, ანდრეი რუბლევის რამდენიმე სკულპტურული და ფერწერული ნამუშევარი, ა.ბლოკის, დ.ბაირონის, ს.რახმანინოვის და სხვათა პორტრეტები. ნ.ვ.დიდიკინის ასზე მეტი ნამუშევარი მას ანდერძით უბოძა პალეხის ხელოვნების სახელმწიფო მუზეუმს.

ელია წინასწარმეტყველის ეკლესია ან ელიას ეკლესია. იგი XVII საუკუნის ხუროთმოძღვრული ძეგლია. ეკლესია მდებარეობს უძველესი ეკლესიის ეზოს ტერიტორიაზე, სადაც შემორჩენილია ცნობილი პალეხ მხატვრების საფლავები: სოფონოვის წყვილი, კორინის წყვილი, ი.ი. სოფონოვის სახელოსნოდან.

1


ელიას ეკლესია

ძველი პალეხის ქუჩები ერთგვარი მუზეუმია, სადაც ყველა სახლი მოგვაგონებს ხატმწერებს და პალეხის მინიატურების ოსტატებს, რომლებიც მათში ცხოვრობდნენ და მოღვაწეობდნენ, აქ დაიბადნენ მათი შვილები და შვილიშვილები - მხატვრების შემდეგი თაობა.

მთავარ ქუჩაზე კიდია პალეხის სტილის ნათელი პლაკატი, რომელიც ასახავს მთავარ ატრაქციონებს.

3


პალეხის ღირსშესანიშნაობები, ყველაფერი ფეხით სავალ მანძილზეა:

1-სასტუმრო „კიდობანი“ 2-სალონი „რუსული ლაქები“ 3-ლაქის მინიატურების მუზეუმი 4-ხატთა მუზეუმი 5-ი.ი.გოლიკოვის სახლი-მუზეუმი 6-ი.ი.გოლიკოვის ბიუსტი 7-კულტურული სახლი პალეხ 8-ფაიკე. » 9-ჯვრის ამაღლების ეკლესია 10-საინფორმაციო და მხარეთმცოდნეობის ცენტრი 11-თავლები 12-ელია წინასწარმეტყველის ტაძარი (ილიას ეკლესია) 13-ა.ნეველის სამლოცველო 14-მონუმენტი პალეშან ჯარისკაცებს 15-სახლი-მუზეუმი P. D. Korin 16-მუზეუმი-სახელოსნო N.V. Dydykina 17-სასადილო ოთახი „პალეხი“ 18-პალეხის სამხატვრო სკოლა 19-ხელოვნების სახელოსნო „პალეხის სტილი“

1


ეს არის პალეხის მთავარი ქუჩა

4


მდინარე პალეშკა სოფლის ცენტრთან ძალიან ახლოს მდებარეობს

7


უკანა წყალი მდინარე პალეშკაზე

6


და ეს არის კულტურის ცენტრალური სახლი

1


თითქმის ერთადერთი ადგილობრივი სასტუმრო სახელწოდებით "კიდობანი" 7 ნომრით

1


ერთ-ერთი მთავარი ღირსშესანიშნაობაა ხატმწერის ნიკოლაი მიხაილოვიჩ სოფონოვის ქვის სახლი. სახლი 1860 წელს აშენდა და დღემდე შემორჩენილია. ნ.მ. სოფონოვი (1844-1910) - ხატწერის ცნობილი ოსტატი, მშვენივრად იცოდა ძველი რუსული ხატწერა, მისი სტილები, გულდასმით ინარჩუნებდა ამ ხელოვნების ტრადიციებს და ამ სულისკვეთებით ასწავლიდა თავის ოსტატებსა და სტუდენტებს. მის ხატწერის სახელოსნოში 250-მდე მუშა იყო დასაქმებული და შემოქმედების უნაკლო ხარისხისთვის მიენიჭა „მისი იმპერიული უდიდებულესობის მიმწოდებლის“ წოდება. ის იყო შესანიშნავი მესაკუთრე, უხდიდა თავის მუშებს კარგ ხელფასს, მისცა მათ სერიოზულად მუშაობის საშუალება, ააშენა სახლები თავის მუშაკებს ილიინსკაია სლობოდაში (ახლანდელი გორკის ქუჩა), რომელთაგან ზოგიერთი დღემდე შემორჩა. მისი სახელოსნოს მუშებმა, სხვა სამუშაოებთან ერთად, ჩაატარეს ხატწერის უძველესი ძეგლების რესტავრაცია: მოსკოვის კრემლის ფრესკები, ნოვოდევიჩის მონასტერი, ვლადიმირის მიძინების ტაძარი, სერგიევ პოსადის, პსკოვის, ცარიცინის და რუსეთის სხვა ქალაქების ეკლესიები.

სად ვისწავლოთ პალეხის წერა

1928 წელს პალეხში გაიხსნა ანტიკური მხატვრობის პროფესიული სასწავლებელი, რომლის სწავლებაც ოთხი წელი გაგრძელდა. 1935 წელს სკოლა გადაკეთდა სამხატვრო კოლეჯად. 1936 წელს ტექნიკური სკოლა გახდა ხელოვნების გაერთიანებული კომიტეტის ნაწილი და ცნობილი გახდა, როგორც პალეხის სამხატვრო სკოლა A.M. გორკის სახელობის. ეს სკოლა დღემდე არსებობს. ტრენინგის ხანგრძლივობაა 4 წელი. ყოველწლიურად საბიუჯეტო ადგილებზე მიიღება 16 ადამიანი, როგორც პალესტინის, ასევე სხვა რეგიონების მაცხოვრებლები. ამბობენ, რომ კონკურენცია დიდია. ბევრი კურსდამთავრებული რჩება პალეხში. პალეხის სკოლაში განათლების ხარისხს პროფესიონალური საზოგადოება ძალიან აფასებს და კურსდამთავრებულებს არ უჭირთ სპეციალობით სამუშაოს პოვნა. ბოლო წლების განმავლობაში, კურსდამთავრებულები სულ უფრო ხშირად პოულობენ მოწოდებას პალეხის მხატვრის მშობლიურ პროფესიულ საქმიანობაში - ხატწერა და კედლის მხატვრობა, და ისინი აქტიურად მონაწილეობენ მართლმადიდებლური ეკლესიების მოხატვაში მთელ რუსეთში და მის ფარგლებს გარეთ. რთულ 90-იან წლებში გადარჩენის შემდეგ, პალეზიელებმა არ მიატოვეს თავიანთი ტრადიციული ხელობა. პალეხის სამხატვრო სკოლა ყოველწლიურად ამთავრებს ახალგაზრდა ოსტატებს, რომლებიც გულდასმით ინარჩუნებენ ტრადიციებსა და თავისებურებებს, რაც პალეხის მინიატურას ასე საინტერესოს ხდის. დღეს პალეხში არის რამდენიმე არტელი და საოჯახო ბიზნესი, რომლებიც აწარმოებენ როგორც ტრადიციულ ლაქის მინიატურებს, ასევე ხატებს.

პალეხიდან უკან დაბრუნებისას პალეხის სამხატვრო სკოლასთან გავიარეთ და მის შესასვლელთან შევნიშნეთ განცხადება, რომ მის ფოიეში იმართებოდა გამოფენა სკოლის მოსწავლეების საუკეთესო ნამუშევრების გასაყიდად. პალეხ მხატვრების ახალი თაობის ნამუშევრებს ვერ გავუძელი. სკოლის დირექტორი მიხაილ რომანოვიჩ ბელუსოვი, ძალიან ცნობილი პიროვნება პალეხში, ადვილად ჩამოვიდა ჩვენთან, რათა კომენტარი გაეკეთებინა მოსწავლეების მუშაობაზე. დიდწილად მისი დამსახურებაა, რომ სკოლას ასეთი მაღალი რეპუტაცია აქვს რუსეთის მხატვრულ საზოგადოებაში. სუვენირად სკოლის საუკეთესო მოსწავლისგან შევიძინეთ ყუთი, გარეგნულად იგი ვერ გამოირჩევა პალეხის ხელოვნების საუკეთესო ნიმუშებისგან და ეს არ შეიძლება არ გაახაროს.

1


სკოლაში სახანძრო ჰიდრანტის ყუთებიც კი პალეხის მსგავსია შეღებილი.

მაგრამ ნუ იჩქარებთ პალეხის წერის შესასწავლად გაქცევას; სინამდვილეში, ეს ჯოჯოხეთური სამუშაოა. ჯერ უნდა გააკეთოთ ფორმა, რომელზეც მოხატავთ. დამზადებულია მუყაოსგან, საუკეთესო მასალა დამზადებულია წიწვოვანი ხისგან. მუყაო იჭრება ზოლებად, წაუსვით ფქვილის პასტა და რამდენიმე ფენად მოათავსეთ ხის ფორმაზე (ცარიელი). სასურველი სისქის მიღების შემდეგ, ბლანკი მუყაოსთან ერთად ფიქსირდება სპეციალურ პრესაში. წნევის გავლენის ქვეშ მიიღება საჭირო ფორმისა და ზომის სამუშაო ნაწილი. სამუშაო ნაწილი აშრობს ოთახის ტემპერატურაზე დაახლოებით ორი კვირის განმავლობაში. შემდეგ მას ერთი დღის განმავლობაში ასველებენ თბილ სელის ზეთში გაჟღენთისთვის, რის შემდეგაც რამდენიმე დღის განმავლობაში აშრობენ სპეციალურ ღუმელში, რომელშიც ტემპერატურა შენარჩუნებულია გარკვეულ დონეზე. შემდეგ ეტაპზე, სამუშაო ნაწილის დამზადება და გაპრიალება ხდება. გახეხვის შემდეგ მის გარე ზედაპირზე წაისვით შავი ლაქის რამდენიმე ფენა, შიდა ზედაპირზე კი ზეთის ლაქი დარიჩინით. ცინაბარი ცნობილი ალისფერი ვერცხლისწყლის მინერალია. პროცესის დასასრულს, მთელი ზედაპირი ლაქირებულია მსუბუქი ლაქის რამდენიმე ფენით. ყოველი ფენის წასმის შემდეგ სამუშაო ნაწილი აშრება ღუმელში. დასასრულს, სამუშაო ნაწილს ამუშავებენ პემზას, რათა საღებავი გლუვი ზედაპირიდან არ ჩამოაგდეს. მხოლოდ ყველა ამ მანიპულაციის შემდეგ შეძლებს მხატვარი ხატვის დაწყებას. მაგრამ ეს მხოლოდ მომზადებაა. თავად შეღებვა შესრულებულია ახალი კვერცხის ტემპერა საღებავებით ფენა-ფენა საკმაოდ დიდი ხნის განმავლობაში. სამომავლო დიზაინის მონახაზი პროდუქტზე გამოიყენება მკვეთრი ფანქრით, შემდეგ ქვემოფერება ხდება თეთრის გამოყენებით. მასზე ოსტატი გამოიყენებს ფერწერის ბევრ გამჭვირვალე და თხელ ფენას. მათ გამოსაყენებლად გჭირდებათ საუკეთესო ფუნჯები და თითოეული მხატვარი თავად ქსოვს მათ ციყვის თმისგან. ნამუშევარი დასრულებულია კურსულად, შექმნილი ოქროს ფურცლით (შექმნილი ოქროს მომზადება კვერცხის გულით ცალკე ამბავია) და ალუმინზე დაფუძნებული „ვერცხლი“. სურათის ოქროს ჩარჩო პალეხის წერის ტექნიკის მთავარი ელემენტია. ამის შემდეგ ოქროთი შეღებილი დიზაინი გაპრიალებულია ღორის ან მგლის ბუსუსით, შემდეგ კი მთელი პროდუქტი დაფარულია ლაქის რამდენიმე ფენით. თითოეული მათგანის წასმის შემდეგ დიზაინს აშრობენ, პრიალებს სპეციალურ გასაპრიალებელ ბორბალზე და შემდეგ სრულდება ხელით გაპრიალებით. საბოლოო გაპრიალება ხდება მხოლოდ ხელით. ზედაპირს რამდენიმე საათის განმავლობაში ამუშავებენ წყლით დასველებული პალმის საშუალებით. ლაქის ზედაპირი, გაპრიალებული ხელით სარკემდე, ანიჭებს სურათს დამატებით სიღრმეს და სიმდიდრეს. და ასეთი სამუშაოს შემდეგ როგორ შეიძლება ითქვას, რომ პალეხის ყუთები ძალიან ძვირია?

პალეხისადმი მიძღვნილი ივანოვოს ადგილობრივი პოეტის, დიმიტრი სემენოვსკის (1894-1960) ისეთი გულწრფელი ლექსებია, რომლებიც არ შეგვეძლო არ აღვნიშნოთ:

დაფის საღებავები გაპრიალდეს...

ყუთის გადმოსვლით...

მოხიბლული მზერა გამოიყურება...

შემოქმედი ხალხის სული...

ჩვენ მოგვწონდა პალეხი, როგორც უძველესი ხალხური რეწვის ქალაქი, რომელიც გადარჩა და განვითარდა მე-20 საუკუნის მშფოთვარე რუსული ისტორიის მიუხედავად. არ შეიძლება ითქვას, რომ დღეს პალეხ ხელოვანებისთვის ყველაფერი მარტივი და მარტივია. არის პრობლემები, როგორც მთელი ქვეყანა, მაგრამ ქალაქის მონახულების შემდეგ დამრჩა ნათელი განცდა, რომ პალეხის ოსტატებისთვის ყველაფერი კარგად იქნება. ქალაქის იერსახე გარკვეულწილად მოუწესრიგებელია, შესაძლებელია გარკვეული სამუშაოების ჩატარება გზებზე და ტრანსპორტზე, ზოგიერთ სახლს რემონტი სჭირდება. და თუ პალეხს შევადარებთ პატარა მყუდრო დასავლეთ ევროპის ქალაქებს, მაშინ გარეგნულად შედარება ნამდვილად არ იქნება პალეხის სასარგებლოდ, მაგრამ რუს ადამიანზე ემოციური გავლენის თვალსაზრისით, არც ერთი უცხო ქალაქი არ უახლოვდება პალეხს.

რამდენიმე სიტყვა ლაქის მინიატურების მახასიათებლების შესახებ - პალეხის "სავიზიტო ბარათი"; დღეს ძალიან ბევრი ყალბი შეგიძლიათ ნახოთ. ლაკის მინიატურები ტრადიციულად შავია, შიგნით წითელი. პროდუქტის წინა მხარეს უნდა იყოს ოქროს წარწერა „პალეხ“ ქვედა მარცხენა კუთხეში, ხოლო ავტორის ინიციალები ქვედა მარჯვენა კუთხეში. პროდუქტის ქვედა მხარეს უნდა იყოს კომპანიის ლოგო, ლაქი. პროდუქტის ღირებულება არ შეიძლება იყოს დაბალი - პალეხის მხატვრობა ძვირადღირებული სიამოვნებაა.

როგორ მივიდეთ პალეხში

პალეხში არ არის რკინიგზის სადგური, უახლოესი სადგური შუიაში 30 კილომეტრშია. მოსკოვიდან უმჯობესია მატარებლით წასვლა ივანოვოში. შემდეგი ავტობუსით. დედაქალაქიდან მანქანით უმოკლესი მარშრუტი გადის ვლადიმირსა და კოვროვს შორის, მანძილი დაახლოებით 350 კილომეტრია. თქვენ უნდა გაიაროთ M7 გზა ვლადიმირისა და ივანოვოს გავლით, შემდეგ კი P152-ის გასწვრივ შუიას გავლით - მოგზაურობა დაახლოებით 6 საათს მიიღებს. ივანოვოდან პალეხამდე - 65 კილომეტრი, ნიჟნი ნოვგოროდიდან - 170 კმ.

პალეხის მხატვრობა ერთ-ერთი უიშვიათესი და უნიკალურია მსოფლიოში და, მიუხედავად პროცესის სირთულისა, პალეხის მაცხოვრებლები კვლავ ხატავენ ბლანკებს „ძველმოდურად“.

ეს არის, პირველ რიგში, ლაქის მინიატურები (ყუთები, ყუთები, სუვენირები, სამკერდე ნიშნები), სამკაულები, ხატები, პანელები, პორტრეტები და ტილოები ინტერიერისთვის.

პალეხის მხატვრობის ისტორიიდან

ნახატის ეს განსაკუთრებული ტიპი წარმოიშვა ძველ რუსეთში. იმ დღეებში პალეხის მხატვრობა გამოიყენებოდა ტაძრებისა და ხატების გასაფორმებლად. ოქროს სიმრავლე, რბილი ტონები და წაგრძელებული ფიგურები, რომლებიც თან ახლავს ამ ტიპის ფერწერას, შესანიშნავად შეეფერებოდა ბიბლიური სცენების შესაქმნელად. მაგრამ ერთფეროვანმა თემამ არ მისცა გამოსავალი მხატვრების შემოქმედებითი თვითგამოხატვისთვის და დროთა განმავლობაში, ზოგიერთმა ოსტატმა დატოვა წმინდა რელიგიური თემა და ჩაქსოვა რუსული ბუნების ნახატები, ზღაპრების ნაკვეთები და ფოლკლორული მოტივები მათ ნამუშევრებში.

პანტოკრატორის ხატი (პანტოკრატორი). ხე, გესო, ტემპერა, ზეთი. 31 x 26,4 სმ პალეხის ხელოვნების სახელმწიფო მუზეუმი. მხატვარი V.V. ჟეგალოვი
ხატების გარდა, ყუთები, პანელები და საყოფაცხოვრებო ტექნიკა (მაგალითად, საწერი ჭურჭელი, უჯრები) გამოჩნდა. მათ ზედაპირზე აყვავებული ყვავილები აყვავდნენ, ტყის ჟოლოსფერში გამოწყობილი, ალიონუშკა ტიროდა მდინარის პირას, ივან ცარევიჩი შევარდა ნაცრისფერ მგელზე, ან რუსი ხალხი მხიარულობდა, ზეიმობდა მასლენიცას. და თითოეული ნაკვეთი იყო და რჩება უნიკალური, რადგან ის ხელით არის დაწერილი და არასოდეს მეორდება.

სოფელი პალეხი. ყუთი (1934). მხატვარი ი.მ. ბაკანოვი

პალეხის ფერწერის ტექნიკა

პალეხის ტექნიკა არ შეიძლება აგვერიოს სხვასთან, მხოლოდ მას ახასიათებს ნიმუშები, თხელი, მოხდენილი ხაზები, ფიგურების დრეკადობა და ფრთხილად ხაზოვანი ჭრა და ლანდშაფტის დეკორაციების სიმრავლე. ნახატის გამოყენების, დაფიქსირებისა და დამუშავების ტექნიკა, რომელიც უძველესი დროიდან გადმოვიდა, ანიჭებს მას შინაგან სიღრმეს და ფერთა სიმდიდრეს. მსგავსი ტექნიკა გამოიყენებოდა უძველესი ფრესკების მოხატვისას და მას ანალოგი არ აქვს მთელ მსოფლიოში. პალეხის მხატვრობის თანამედროვე ოსტატები თავიანთ ნამუშევრებს თავიდან ბოლომდე ხელით ქმნიან, მხოლოდ ძველ ტექნიკასა და ტექნიკას ეყრდნობიან. მხატვარი დამოუკიდებლად ამზადებს მომავალ ნივთს, სპეციალურად ამუშავებს, ღებავს, ასხამს ოქროს და ლუქავს შედეგს. მაღალი ხარისხის გამო, პალეშანის პროდუქცია ფასდება მთელ მსოფლიოში.

ფერწერისთვის განკუთვნილი პროდუქტების წარმოება

პალეხის ლაქის მინიატურების ბლანკი არის მუყაო. ოსტატი ჭრის მას გარკვეული ზომის ფორმებად და ფქვილის პასტის გამოყენებით ხის ბლოკზე ერთმანეთზე აწებებს. ფენების რაოდენობა განისაზღვრება პროდუქტის სისქით. შემდეგ სამუშაო ნაწილს დაჭერით და აშრობენ რამდენიმე დღის განმავლობაში. შედეგად მიღებული ნახევრად მზა პროდუქტი მთლიანად უნდა იყოს გაჯერებული სელის ზეთით (ამ მიზნით გამოიყენებოდა ფქვილის წებო, რომელიც, სინთეტიკური წებოსგან განსხვავებით, სელის ზეთს საშუალებას მისცემს თავის შიგნით გაიაროს და ღრმად შეიწოვოს). სამუშაო ნაწილს ასველებენ ცხელ ზეთის ქვაბში და ინახება იქ ერთი დღის განმავლობაში. შემდეგ კვლავ გაშრება ღუმელში (2 დღე 100˚C-ზე). ახლა პროდუქტის ქვიშის დამუშავება შესაძლებელია ფაფისებური ან ზურმუხტის ფუნჯით. ამავე ეტაპზე, პროდუქტზე მიმაგრებულია კაკვები, ტილოები და საკინძები.

პროდუქტის პრაიმირებისთვის სპეციალური კომპოზიცია მზადდება ზეთის, ჭვარტლისა და წითელი თიხისგან. პრაიმერზე უკვე დატანილია ლაქის რამდენიმე ფენა: გარედან 2-3 ფენა შავი ლაქი, შიგნიდან კი ზეთის ლაქი ცინაბარით (ვერცხლისწყლისა და გოგირდისგან დამზადებული მინერალი). სწორი სამუშაო ნაწილის მოპოვების ბოლო ეტაპია 7 ფენა მსუბუქი ლაქის წასმა თითოეული ფენის სავალდებულო ღუმელში გაშრობით. მსუბუქ ლაქსაც ამზადებენ პალეხის ხელოსნები უძველესი რეცეპტებით. ახლა პროდუქტი მზად არის ფერწერისთვის, რასაც ნამდვილი მხატვრები აკეთებენ მხოლოდ კვერცხის გულებისგან, ძმრისა და მინერალებისგან დამზადებული საღებავებით. ოსტატი პროდუქტის ზედაპირს პემზას აფარებს, რომ საღებავები არ გავრცელდეს, ნიმუშის კონტურებს ჯერ ფანქრით, შემდეგ ქვითკირით და შემდეგ წვრილი ციყვის თმის ფუნჯით (რომელსაც თავად აკეთებს) ხატავს. . ნიმუშის ზომები იმდენად მცირეა, რომ მხატვრებს ხშირად უწევთ გამადიდებელი შუშის გამოყენება.

"სამი ქალწული ფანჯარასთან". ყუთი (1931). მხატვარი პ.დ. ბაჟენოვი
შეღებილი პროდუქტი შრება და დიზაინი ფიქსირდება ლაქით. მხოლოდ ამის შემდეგ ოსტატი იწყებს პროდუქტის ოქროსა და ვერცხლის ფოთლით შეღებვას. ძვირფასი ლითონების გასაბრწყინებლად, მათ აპრიალებენ აქატით ან მგლის კბილით. მთელი პროდუქტი კვლავ დაფარულია ლაქის რამდენიმე ფენით, გამხმარი და ქვიშიანი სარკისებური ბზინვისთვის.

"ჩიჩიკოვი კორობოჩკაზე". ყუთი (1936). მხატვარი ვ.მ. სალაბანოვი

პალეხის მხატვრობა წარმოიშვა ივანოვოს რაიონის სოფელ პალეხში, საიდანაც მიიღო სახელი. ამ ტიპის დეკორატიული და გამოყენებითი ხელოვნება მართლაც უნიკალურია, რადგან, მიუხედავად იმისა, რომ იგი მრავალი საუკუნის განმავლობაში არსებობს, კომპოზიციების შექმნის ტექნოლოგია და ტექნიკა არ იცვლება - ოსტატი თავად ამზადებს საგანს, რომელსაც დახატავს თავიდან ბოლომდე. ამიტომ პალეხის სტილში მოხატული ორი იდენტური ნივთის პოვნა შეუძლებელია. პალეხის მხატვრობის თავისებურებაა ფიგურების ელეგანტურობა, ნახატების სიცხადე, დახვეწილობა და დახაზულობა, მუქი ფონი და დიდი რაოდენობით ოქროთი შესრულებული დაჩრდილვა.

როგორც წესი, სუვენირები და საგნები, რომლებიც ინტერიერის დეკორაციას ემსახურება, პალეხის მინიატურებით იხატება - ყუთები, ყუთები, პანელები, საფერფლეები, ბროშები და მსგავსი ნივთები.

მხატვრები არ ქმნიან ცალკეულ ორნამენტებს ან ფიგურებს, არამედ ხატავენ მთელ სურათებს, რომლებიც ასახავს გარკვეულ საგნებს. პალეხის მხატვრის ნახატში ყველა ფიგურა წაგრძელებულია - ადამიანები, ცხენები და ცხოველები. ნახატების გმირები ყოველთვის მოძრაობენ, რასაც მოწმობს ტანსაცმლის მკაფიოდ გამოხატული ნაკეცები და თმის ტალღები. ოსტატებმა აიღეს და იღებენ თემას მინიატურებისთვის ყოველდღიური ცხოვრებიდან, ზღაპრებიდან, სიმღერებიდან, ეპოსებიდან და ზღაპრებიდან და ფერთა მრავალფეროვნებისა და მცირე დეტალების წყალობით იქმნება სიმსუბუქისა და ზეიმის ეფექტი.

პალეხის მხატვრობის თავისებურებები დაკავშირებულია იმასთან, რომ იგი ხატწერიდან დაიბადა და მის ტრადიციებსა და ტექნიკას ეფუძნება, საღებავად კი ოსტატები კვლავ იყენებენ კვერცხის ტემპერას, რომელსაც ხატავენ ხატებს.

პალეხის მხატვრობისთვის გამოყენებულია შავი ან მუქი ფონი, რომელიც განასახიერებს სიბნელეს, საიდანაც მტკივნეული და რთული მუშაობის პროცესში იბადება სიცოცხლე და ფერი, უფრო მეტიც, მას აქვს შიდა მოცულობა, რაც ნახატებს განსაკუთრებულ სიღრმეს ანიჭებს.

დიზაინის გამოყენების, დაფიქსირებისა და დამუშავების ტექნიკა უძველესი დროიდან თაობიდან თაობას გადაეცა, რის წყალობითაც პალეხის ტექნიკით დამზადებული უნიკალური ნივთები პოპულარულია მთელ მსოფლიოში და არის არა მხოლოდ ჩვენი ქვეყნის კულტურის ნაწილი, არამედ მთელი მსოფლიოს.

ვსწავლობთ პალეხის ნახატის მინიატურაში დამზადების ტექნოლოგიას

მუყაო გამოიყენება როგორც ბლანკი პალეხის მინიატურებისთვის. ოსტატი ჭრის მას ფორმებად და ფქვილის პასტის გამოყენებით აწებება რამდენიმე ფენად (პროდუქტის სისქეზეა დამოკიდებული). შემდეგ სამუშაო ნაწილს დაჭერით და საფუძვლიანად აშრობენ რამდენიმე დღის განმავლობაში.

გაშრობის შემდეგ ნახევრად მზა პროდუქტს ატენიან სელის ზეთით - ამისთვის მას ერთი დღის განმავლობაში ასხამენ ცხელ ზეთში ჭურჭელში, რის შემდეგაც აშრობენ ღუმელში 2 დღის განმავლობაში 100° ტემპერატურაზე. ამის შემდეგ პროდუქტს ამუშავებენ ზურმუხტის ფუნჯით, ქვიშავენ და ამაგრებენ საჭირო ფიტინგებს.

ამ ეტაპზე პროდუქტის პრაიმი ხდება ზეთის, ჭვარტლისა და წითელი თიხის ნარევის სპეციალური შემადგენლობით და ლაქირებული - 2 - 3 ფენა შავი ლაქი გარედან და ზეთის ლაქი შიგნიდან ცინაბარით. შემდეგ გამოიყენება მსუბუქი ლაქის კიდევ შვიდი (!) ფენა, დარწმუნდით, რომ თითოეული ფენა ღუმელში გაშრება. მხოლოდ ყველა ამ მოსამზადებელი მანიპულაციის შემდეგ ხდება პროდუქტი ფერწერისთვის შესაფერისი - ოსტატი მსუბუქად დადის პროდუქტის ზედაპირზე პემზათი, ხაზავს დიზაინის კონტურებს და შემდეგ ხატავს მას წვრილი ციყვის თმის ფუნჯით. კომპოზიციაში ინდივიდუალური ნახატები იმდენად მცირეა, რომ ხელოსნებს უწევთ გამადიდებელი შუშის გამოყენება.

აღსანიშნავია, რომ ოსტატი ყველა ხელსაწყოსა და მასალას თავად ამზადებს - საღებავებს, ფუნჯებს, ლაქებს პრაიმერებით და მაღალი ხარისხის სამუშაოსთვის აუცილებელ სხვა ნაერთებს.

ამ ეტაპზე მოხატული პროდუქტი შრება და ნახატებს სპეციალური ლაქით ამაგრებენ. ამის შემდეგ, ოსტატი იწყებს ხატვას ოქროსა და ვერცხლის ფოთლით, აპრიალებს ყველაფერს აქატით ან მგლის კბილით (დამატებითი ბზინვარებისთვის). შემდეგ ყველა პროდუქტი კვლავ დაფარულია ლაქის რამდენიმე ფენით, გამხმარი და გაპრიალებული სარკისებრ ბზინვარებამდე. ლაქის ფენების დიდი რაოდენობის გამო, რომლებიც დაფარავს პროდუქტს მუშაობის პროცესში, პალეხის მხატვრობას ასევე უწოდებენ ლაქურ მინიატურას.

ფერების სიკაშკაშისა და გამოსახულების სიკაშკაშის გამო, პალეხის მხატვრობის სტილში ნახატები გამოიყენება საბავშვო წიგნების ზღაპრებით ილუსტრირებისთვის. ბავშვებისთვის ეს სურათები ძალიან საინტერესოა, რადგან ნახატი წარმოადგენს არა მხოლოდ სტატიკურ სურათს, არამედ ნაწარმოების მთელ ისტორიას ან შეთქმულებას. მაგრამ ქვემოთ მოყვანილი ფოტო გვიჩვენებს პალეხის სტილში შესრულებული ზოგიერთი საბავშვო ზღაპრის ილუსტრაციებს.

ვიდეო სტატიის თემაზე

იმისათვის, რომ უკეთ გაეცნოთ პალეხის ნახატს, გთავაზობთ რამდენიმე ვიდეოს ყურებას, რომლებიც წარმოადგენენ ლაქის მინიატურების სხვადასხვა ვარიანტს და დეტალურად გითხრათ ამ უნიკალური და საოცარი სურათების შექმნის ეტაპებზე.

რუსული ხელოვნების საგანძური.

პალეხ. პალეხის ლაქის მინიატურა.


პალეხის ისტორია უძველესი დროიდან იღებს სათავეს.მე-15 საუკუნეში სოფელი პალეხი ვლადიმერ-სუზდალის მიწების ნაწილი იყო. ივანე მრისხანე 1572 წლის სულიერი აღთქმის მიხედვით სოფელი პალეხი მისი ვაჟის ივანეს ადგილობრივ საკუთრებაში იყო. 1616 წელს პალეხი ჩამოთვლილი იყო ვასილი ივანოვიჩ ოსტროგუბოვისა და იური ივანოვიჩ ოსტროგუბოვის ქვრივის სამკვიდროში. მალე მას მიენიჭა საგვარეულო საკუთრება ივან ბუტურლინს "პრინცის მოსკოვის ალყისთვის", ანუ პოლონეთ-ლიტვის ინტერვენციის წინააღმდეგ ომში მონაწილეობისთვის. ბოგოლიუბსკის ბანაკის ვლადიმირის რაიონის 1628-1630 წლების მწიგნობართა წიგნების მიხედვით, პალეხი არის ივან ბუტურლინისა და მისი შვილების სამკვიდრო.


1693 წელს პალეხში აშენდა და განათდა ხის ეკლესია ჯვრის ამაღლების სახელზე, 1696 წელს აკურთხეს სამლოცველო ყაზანის ღვთისმშობლის ხატის პატივსაცემად, ხოლო 1742 წელს - წმ. ნიკოლოზ საკვირველმოქმედი. 1774 წელს იეგორ დუბოვმა მრევლის ხარჯზე ააგო დღევანდელი ჯვრის ამაღლების ქვის ეკლესია, XIX საუკუნის ბოლოს პალეხი პატარა სოფელი იყო. მოსახლეობა ძირითადად ხატწერითა და ხელოსნობით იყო დაკავებული: ხეზე კვეთა, თეთრეულის ქსოვა, ქარგვა, ცხვრის ტყავის დამზადება. მართლმადიდებლურ დღესასწაულებზე აქ იმართებოდა მდიდარი ბაზრობები.


ბაკანოვი ი.მ. "სოფელი პალეხი"
1934 წელი, ყუთი

პალეხი ფინო-ურიკური წარმოშობის სახელია.VIII საუკუნის უგოლო სამარხის არქეოლოგიური გათხრების შედეგები ადასტურებს, რომ დიდი ხნის განმავლობაში რეგიონში ცხოვრობდა მრავალრიცხოვანი ფინო-ურიგური ტომებიდან ერთ-ერთი. ფინო-ურიგური ტომები მთლიანად დაიშალა. სლავებს შორის, რომლებმაც თანდათან დასახლდნენ რუსეთის ჩრდილო-აღმოსავლეთი მიწები და მათი ენობრივი კულტურა შეიძლება ნახოთ მხოლოდ გეოგრაფიულ სახელებში - პურეხი, პალეხი, ლანდე, სეზუხი, ლუხი, ლიულეხი.


შემორჩენილია ადგილობრივი მკვიდრის ფელიცატა გრიგორიევნა პალიკინას მიერ მოთხრობილი რწმენა სახელის პალეხის წარმოშობის შესახებ:
„...იყო უღრანი ტყე, მოსახლეობა არ იყო... ტყეში დიდი ხანძარი გაჩნდა... მოლონიდან. ცეცხლმა გადაწვა მთაზე ყველა ხე. და მალე ხალხი აქ გამოჩნდა - და იქიდან. ვინც თავისუფალ ცხოვრებას ეძებდა, ან თათრების დარბევისგან, „ან გაიქცნენ ბოიარის უღელიდან, მთას პალენაია უწოდეს, ან თორემ პალიხა და დაუწყეს სოფელს პალეხს“.
ასევე არსებობს ლეგენდა - „პალეხი წარმოიშვა ღრმა ანტიკურობის იმ ძალადობრივ წლებში, როდესაც უთვალავი თათრული ლაშქარი ლაშქრობდა ვლადიმირ-სუზდალ რუსეთში. განადგურებული მოსახლეობა გაიქცა უღრან ტყეებსა და ჭაობებში და თან წაიღო ხატები, თათრებმა დაწვეს ტყეები. "იყო დიდი პალიხა" - აქედან გაჩნდა სახელი პალეხი.

მასკარადი

მხატვრული ლიტერატურის ზღაპრული სამყარო, პოეზია - ახალი პალეხის მინიატურების ხელოვნება. მისი, როგორც დეკორატიული ხელოვნების ისტორია იწყება ოქტომბრის რევოლუციის შემდეგ, როდესაც დაიხურა ხატწერის სახელოსნოები და საარსებო წყაროს ძიებაში მყოფი მხატვრები გაფანტეს ქვეყნის სხვადასხვა კუთხეში. ზოგი მხატვარი გახდა, ზოგი კი კლუბური სცენების დეკორატორი, ბევრი სოფლის მეურნეობასა და წვრილმან ხელოსნობას მიუბრუნდა: ხის ჭურჭელსა და სათამაშოებს ხატავდნენ. ყველაზე ხშირად, ნახატები იყო პოპულარული ანაბეჭდების, გლეხური ბორბლების, ან ალბომიდან „ყველა ქვეყნისა და ხალხის ორნამენტი“ აღებული ნიმუშების უხეში ასლები.

1923 წელს, A.V. Bakushinsky-ის ინიციატივით, პალეხში ჩატარდა რამდენიმე ექსპერიმენტი ხის ნაწარმის ხატვის შესახებ ხატწერის ტრადიციების გამოყენებით. შემორჩენილია ყუთები და ფირფიტები რუსული სიმღერების თემებზე მხატვრების I.V. მარკიჩევი, ი.მ.ბაკანოვა და ა.ვ.კოტუხინის "მწყემსი". იმავე წლებში მოსკოვში, პალეშან ა.ა.გლაზუნოვის ყოფილ ხატწერის სახელოსნოში, მსგავსი ჩხრეკა ჩატარდა. მაგრამ იქ მოღვაწე ოსტატი, მომავალი ცნობილი მხატვარი ი.ი. გოლიკოვმა ხატწერის ტექნიკის გამოსაყენებლად პაპიე-მაშე აირჩია.

ექსპერიმენტები I.I. გოლიკოვს მხარს უჭერდა მოსკოვის ხელნაკეთი მუზეუმი; პირველი ნამუშევრები ხელმოწერილი ა.ა. გლაზუნოვის ნამუშევრები აჩვენეს 1923 წელს სამხატვრო მეცნიერებათა სახელმწიფო აკადემიის გამოფენაზე, სადაც მათ მიიღეს 1-ლი ხარისხის დიპლომი. მალე, გოლიკოვის გარდა, გლაზუნოვთან მუშაობა დაიწყეს პალეხის სხვა ხატმწერებმა - ი.პ. ვაკუროვმა და ა.ვ. კოტუხინმა. შემდეგ კოტუხინი გაემგზავრა პალეხში, სადაც, 1923 წლის ზაფხულიდან, საუკეთესო უძველესი ოსტატები, ი.მ. ბაკანოვი და ი.ვ. მარკიჩევი, უკვე მუშაობდნენ მასთან პაპიერ-მაშეზე.

1923 წელს რუსულ სასოფლო-სამეურნეო და სამრეწველო გამოფენაზე გამოფენისთვის, პალეხის ოსტატებმა ი.მ. ბაკანოვი, ი.ი. გოლიკოვი ("ჩექების თამაში", "სოფლის წვეულება", "მამლები"), A.V. სახალხო მეურნეობის გაერთიანებული საბჭოს, რისთვისაც 1-ლი ხარისხის დიპლომიც მიიღეს. 1924 წელს პალეხის მხატვრებმა დიდი წარმატება მიიღეს ვენეციაში გამართულ გამოფენაზე. წარმატება მოვიდა. მალე პალესანებმა მიიღეს მოწვევა იტალიიდან, გაეგზავნათ ოთხი ხელოსანი სკოლის მოსაწყობად. მხატვრებმა უარი თქვეს სამშობლოს დატოვებაზე.

1924 წლის 5 დეკემბერს პალეხში მოეწყო „ძველი მხატვრობის არტელი“. თავდაპირველად მასში შედიოდა შვიდი ადამიანი: ი.ი. გოლიკოვი, ი.მ. ბაკანოვი, ა.ი. ზუბკოვი, ი.ი. ზუბკოვი, ა.ვ. კოტუხინი, ვ.ვ. კოტუხინი, ი.ვ. მარკიჩევი. მალე მათ შეუერთდა დ.ნ.ბუტორინი, ა.ი. ვატაგინი და სხვები. და უკვე 1925 წელს პალეშანთა ნამუშევრებმა აღიარება მიიღეს პარიზის საერთაშორისო გამოფენაზე.

1935 წლის მარტი - "არტელი" გადაკეთდა "პალეხის მხატვართა ასოციაციის" თავმჯდომარედ 1938 წლამდე - A.I. Zubkov.

1940 წელი – „პარტნიორობა“ დაიხურა.

1943 - აღდგენილია.

1954 წელი - „პარტნიორობა“ გადაკეთდა მხატვრულ და საწარმოო სახელოსნოდ (PHPM). დირექტორი - ა.გ.ბაკანოვი.

1954 - რსფსრ მხატვართა კავშირის პალეხის ფილიალის შექმნა. გამგეობის თავმჯდომარე - გ.მ.მელნიკოვი.

1989 წელს დაიხურა პალეხის ხელოვნებისა და წარმოების სახელოსნოები.


Წყვილი


"რაპუნცელი"


"აგვისტო"


"მდინარე ვოლგაზე"


"თორმეტი თვე"


"შემოდგომის ნოქტურნი"


"ოქროს თმის ქალბატონი"


"კონკია"


"კონკია"




"რუსლან და ლუდმილა"



"თბილი ზაფხული"


"ბოლდინოს შემოდგომა (ა. პუშკინი)"


"ბედნიერი ბავშვობა"



"შემოდგომა. ბოლო შეფის დღესასწაული"





"ალისფერი ყვავილი"

IN1935 წელს "ძველი მხატვრობის არტელი" გადაკეთდა "პალეხის მხატვართა ასოციაციად", რომლის თავმჯდომარე 1938 წლამდე იყო A.I. Zubkov.

1940 წელს პარტნიორობა დაიხურა და 1943 წელს აღდგა.

1954 წელს "პალეხის მხატვართა ასოციაცია" გადაკეთდა ხელოვნებისა და წარმოების სახელოსნოდ, რომელსაც ხელმძღვანელობდა ა.გ.ბაკანოვი.

1954 წელს შეიქმნა რსფსრ მხატვართა კავშირის პალეხის ფილიალი. გამგეობის თავმჯდომარე - გ.მ.მელნიკოვი.

1989 წელს პალეხის ხელოვნებისა და წარმოების სახელოსნოებმა არსებობა შეწყვიტეს.

ამჟამად პალეხში მოქმედებენ შემოქმედებითი ორგანიზაციები:

  • სს "პარტნიორობა პალეხი"
    გამგეობის თავმჯდომარე ს.ი.კამანინი,
  • კოოპერატივი "პალეხის მხატვართა ასოციაცია"
    საბჭოს თავმჯდომარე A.V. დუდოროვი,
  • მცირე საწარმო "პალეხის ოსტატები"
    რეჟისორი M.R. Belousov,
  • დეპუტატი "პალეხის ტრადიციები",
  • სს "პალეხი"
    რეჟისორი A.M. ზუბკოვი,
  • B.N. კუკულიევის შემოქმედებითი სახელოსნო "პალეშანე"

"ზღაპარი ცარ გვიდონის შესახებ"




"ალისფერი ყვავილი"


"სასწაულები მოდის მათთან, ვისაც სუფთა სული აქვს"


"სადკო და ზღვის მეფე"


"ზამთრის გაზაფხული"





"თოვლის დედოფალი"


"გაზაფხული და თოვლი ქალწული"


"ვაშლის ხის ქვეშ"





"ზღვის მეფე"


"ზამთრის დრო"




"ბაყაყის პრინცესა"






"მოროზკო"

"რუსლან და ლუდმილა"



"რუსული ნადირობა"


"ბერძნული ზღაპრები"


"ორი სამყაროს შეხვედრა. აელიტა (ბელოვის შემდეგ)"


"თხილამურებით სრიალი ზამთრის ტყეში"


"სამუშაოს შემდეგ"


"ომის დრო"


"ივან ცარევიჩი და ცეცხლოვანი ჩიტი"


"ზამთრის ტროიკა"


"ბრძოლა შვედ რაინდებთან"


"ბელა (ლერმონტოვის მიერ)"


"ალენუშკა"


"მოროზკო"


"მდინარის ნაპირთან"

"თოვლის ქალწული"


"წითელი ქუდის ზღაპარი"