Programul Ivan Vasiliev. Cupluri de balet

Ivan Vasiliev s-a născut pe 9 septembrie 1989 în satul Tavrichanka, teritoriul Primorsky. Băiatul a crescut în familia unui ofițer militar, Vladimir Viktorovich. În curând, tatăl său a fost transferat în orașul ucrainean Nipru, unde tânărul și-a petrecut primii ani. La patru ani, împreună cu mama și fratele mai mare Victor, a mers la o audiție pentru un ansamblu folcloric pentru copii. Mai mult, inițial fratele meu a plănuit să meargă acolo, dar Vanya și-a arătat atât de zelos interesul pentru dans, încât și profesorii l-au luat.

De atunci, indiferent unde a studiat Vasiliev, s-a trezit mereu cu 2-3 ani mai tânăr decât colegii săi de clasă. La șapte ani, băiatul a văzut pentru prima dată un spectacol de balet și s-a îndrăgostit de această formă de artă. Din ansamblul popular a mers la Școala Coregrafică Nipru, iar mai târziu a studiat dansul clasic la Colegiul Coregrafic de Stat din Belarus sub îndrumarea coregrafului Alexander Kolyadenko. Apropo, Vasiliev a fost acceptat imediat în facultate ca student în anul trei, deoarece tânărul era fluent în interpretarea acelor elemente pe care colegii săi nici măcar nu le-au început încă.

În timpul studiilor, Ivan s-a internat la Teatrul Național Academic Bolșoi al Republicii Belarus și a jucat pe scenă în producții precum Don Quijote și Corsair. După facultate, tânărul dansator a mers la Moscova, unde a căutat dreptul de a se alătura trupei celui mai faimos teatru din teritoriul post-sovietic.

În 2006, pe scena Teatrului Bolșoi a apărut un dansator tânăr și incredibil de talentat Vasiliev. I-au trebuit doar patru ani ca, ocolind titlul de solist principal, să devină premiera trupei de balet. Pe lângă rolurile principale în spectacole legendare precum „Spartacus”, „Don Quijote”, „Spărgătorul de nuci”, „Petrushka”, „Giselle”, Ivan, împreună cu Nikolai Tsiskaridze, au participat la proiectul internațional „Kings of Dance”. .

La sfârșitul anului 2011, liderii Teatrului Bolșoi, Ivan Vasiliev și Natalya Osipova, s-au mutat la Sankt Petersburg și nici măcar la Teatrul Mariinsky, ci la Teatrul Mihailovski, care la acea vreme era mult mai jos în clasament. S-a dovedit că dansatorul avea nevoie de o nouă provocare serioasă, de o motivație grea pentru a crește mai departe.

Pe lângă teatrul din Sankt Petersburg, Vasiliev a apărut în mod regulat pe scena Teatrului American de Balet și a participat, de asemenea, ca artist invitat la spectacole de întreprindere celebre. De exemplu, în proiectul „Solo pentru doi” în stil contemporan și la ceremonia de deschidere a Jocurilor Olimpice de la Soci în filmul „Primul bal al Natasha Rostova”. Ultimul spectacol a fost pus în scenă de uimitorul coregraf Radu Poklitaru, iar prima balerina a Teatrului Mariinsky Svetlana Zakharova a dansat cu Ivan.

La 1 martie 2014, dansatorul de balet a semnat un apel din partea personalităților culturale ruse în sprijinul politicilor președintelui rus Vladimir Putin în Ucraina și Crimeea.

Vasiliev este unul dintre cei mai bine plătiți dansatori de balet din lume. Cu toate acestea, acest fapt îl interesează puțin pe tânăr. Ivan Vladimirovici vede baletul ca artă, în primul rând, și a dovedit acest lucru încercând el însuși ca coregraf, punând în scenă spectacolul neobișnuit „Baletul nr. 1” în 2015. În ea, coregraful a încercat să arate capacitățile corpului uman atât în ​​părți solo, cât și în duete.

În calitate de artist invitat, Vasiliev a jucat în rolul lui Jose în producția „Carmen Suite” în 2019 și a interpretat și rolul lui Ferkhad în „Legenda iubirii”.

Premiile lui Ivan Vasiliev

2004 - Laureat al Concursului Internațional de Balet de la Varna (premiul III, grupa juniori)

2005 - Laureat al Concursului Internațional de Balet de la Moscova (premiul I, grupa juniori)

2006 - Laureat al Concursului deschis al dansatorilor de balet ruși „Arabesque” din Perm (premiul I și premiul Fundației de balet din Coreea)

2006 - Laureat al Concursului Internațional de Balet de la Varna (Distincție specială)

2007 - Grant pentru tineret Premiul Triumph

2008 - Premiul revistei „Baletul” „Sufletul dansului” la categoria „Steaua în devenire”

2008 - Cercul criticilor National Dance Awards la categoria Spotlight Award

2009 - Premiul Asociației Internaționale a Coregrafilor „Benois de la dance” pentru interpretarea rolurilor lui Conrad din „Corsarul” și Philippe din „Făcările Parisului”

2010 - International Balet Award Dance Open la categoria „Mr. Virtuozity”

2011 - Cercul Criticilor National Dance Awards la categoria „Cel mai bun dansator”

2011 - Marele Premiu al International Balet Award Dance Open

2011 - Premiul Leonid Massine (Positano, Italia)

2014 - Artist onorat al Federației Ruse

Lucrările lui Ivan Vasiliev

Repertoriu la Teatrul Mihailovski

2011 - „Frumoasa adormită”, coregraful Nacho Duato - Prințul Désiré
2012 - „Laurencia”, coregrafie de Vakhtang Chabukiani, revizuită de Mikhail Messerer - Frondoso
2012 - „La Bayadère”, coregrafie de Marius Petipa, versiune nouă de Mikhail Messerer - Solor
2012 - „Don Quijote”, coregrafie de Alexander Gorsky, nouă ediție de Mikhail Messerer - Vasile
2012 - „Lacul lebedelor”, coregrafie de M. Petipa, L. Ivanov și A. Gorsky, revizuită de Mikhail Messerer - Evil Genius
2012 - „Romeo și Julieta”, coregraful Nacho Duato - Romeo
2013 - „Flacările Parisului”, coregrafie de Vasily Vainonen, nouă ediție de Mikhail Messerer - Philip
2014 - „A Vain Precaution”, coregrafie de Frederick Ashton, producție de Mikhail Messerer și Michael O’Hair - Colen
2014 - „Concert de clasă”, coregrafie de Asaf Messerer, montată de Mikhail Messerer - Solist - prim interpret
2014 - „Halt of the Cavalry”, coregrafie de Marius Petipa, revizuită de Pyotr Gusev - Pyotr
2015 - „Corsair”, coregrafie de Marius Petipa, montată de Mikhail Messerer - Conrad

Repertoriu la Teatrul Bolșoi

2006 - „Don Quijote”, coregrafie de Alexander Gorsky, revizuită de Alexey Fadeechev - Vasile
2006 - „A Vain Precaution”, coregrafie de Frederick Ashton, producție de Alexander Grant - Colin
2007 - „La Bayadère”, coregrafie de Nikolai Zubkovsky - Golden God
2007 - „Misericordes”, coregraful Christopher Wheeldon - Solist
2007 - „Corsair”, coregrafie de Marius Petipa, producție și coregrafie nouă de Alexei Ratmansky și Yuri Burlaka - Slave Dance - prim interpret
2007 - „Spartak”, coregraful Yuri Grigorovici - Trei ciobani
2007 - „Concert de clasă”, coregrafie de Asaf Messerer - Solist - prim interpret
2008 - „Corsair”, coregrafie de Marius Petipa, producție și coregrafie nouă de Alexei Ratmansky și Yuri Burlaka - Conrad
2008 - „Făcările Parisului”, coregrafie de Alexei Ratmansky folosind coregrafia lui Vasily Vainonen - Philip
2008 - „Spartak”, coregraful Yuri Grigorovici - Spartak
2008 - „Bright Stream”, coregraful Alexei Ratmansky - Peter
2009 - „La Bayadère”, coregrafie de Marius Petipa, revizuită de Yuri Grigorovich - Solor
2009 - „Esmeralda”, coregrafie de Agrippina Vaganova - Actaeon - primul interpret
2010 - „Spărgătorul de nuci”, coregraful Yuri Grigorovici - Prințul Spărgătorul de nuci
2010 - „Tânărul și moartea”, coregraful Roland Petit - Tânăr - primul interpret
2010 - „Petrushka”, coregrafie de Mihail Fokin, revizuită de Serghei Vikharev - Petrushka
2011 - „Raymonda”, coregrafie de Marius Petipa, revizuită de Yuri Grigorovici - Abderakhman
2011 - „Lost Illusions”, coregraful Alexei Ratmansky - Lucien - primul interpret
2011 - „Giselle”, editat de Yuri Grigorovici - Contele Albert
2013 - „Coppelia”, coregrafie de Marius Petipa și Enrico Cecchetti, revizuită de Sergei Vikharev - Franz
2015 - „La Sylphide”, coregrafie de August Bournonville, editată de Johan Kobborg - James
2015 - „Ivan cel Groaznic”, coregraful Yuri Grigorovici - Ivan cel Groaznic

Tur

Concert aniversar în onoarea a 60 de ani de la Școala Coregrafică de Stat Perm din Perm

XX Festivalul Internațional de Balet de la Havana, pas de deux din baletul „Flacările Parisului” și pas de deux din baletul „Don Quijote” cu Natalia Osipova

Concert de gală „Stelele de azi și de mâine” (pas de deux din baletul „Flăcările Parisului” cu Natalia Osipova), care a încheiat cel de-al IX-lea Concurs internațional pentru elevii școlilor de balet, Marele Premiu al Tineretului Americii, înființat de foști dansatori de balet Bolșoi Gennady și Larisa Savelyev
Busuiocul în piesa Teatrului Mihailovski „Don Quijote” (Kitri - Irina Perren)
Concerte de gală la Kazan care au încheiat Festivalul Internațional de Balet Clasic numit după Rudolf Nureyev (pas de deux din baletul „Făcările Parisului”, partener - Natalya Osipova)
Concert de gală pe scena Amfiteatrului Lyon (variații și coda din baletul „Don Quijote”, pas de deux din baletul „Flacările Parisului”, partener - Natalya Osipova)
Ca parte a Primului Festival de Balet Siberian - Vasile în spectacolul Teatrului de Operă și Balet din Novosibirsk „Don Quijote” (cu Natalya Osipova) și Albert în baletul „Giselle” (Giselle - Natalya Osipova)

Rolul lui Solor în baletul „La Bayadère” (montat de Igor Zelensky) la Teatrul de Operă și Balet din Novosibirsk (Nikia - Natalya Osipova)
Rolul lui Albert în baletul „Giselle” (ediție de Nikita Dolgushin) cu trupa Teatrului Mihailovski din Sankt Petersburg (Giselle - Natalya Osipova)
Rolul lui Vasile la cel de-al doilea Festival de balet siberian în spectacolul Teatrului Academic de Operă și Balet de Stat din Novosibirsk „Don Quijote” (Kitri - solist al NGATOB Anna Zharova)
Participant la a doua serie a proiectului agenției Ardani Artists „Kings of Dance” (a interpretat miniatura „Vestris” (coregrafie de Leonid Yakobson) și o rol în baletul „For 4” (coregrafie de Christopher Wheeldon)

Rolul lui Frederi în baletul Le d'Arlesienne (coregrafie de Roland Petit) la Roma cu trupa de balet a Operei din Roma

Solist invitat al Teatrului American de Balet în spectacole pe scena Operei Metropolitane din New York: Peter în baletul „Bright Stream” (Zina - Xiomara Reyes) și Franz în baletul „Coppelia” revizuit de F. Franklin (Swanilda - Xiomara) Reyes)
Artist invitat al Baletului Național Englez în spectacole pe scena Colosseumului din Londra: Romeo în baletul lui Frederick Ashton „Romeo și Julieta” (Juliet - Natalya Osipova) și Tineretul în baletul lui Roland Petit Petit „Tânărul și moartea” (partener - Zhi Jang)
Concerte de gală la Buenos Aires pe scena Teatrului Coliseo cu Natalia Osipova: pas de deux din baletul „Don Quijote” și „Serenade” (coregraf Mauro Bigonzetti)

În cadrul celui de-al V-lea Festival de Balet Siberian cu trupa Teatrului Novosibirsk: Spartacus (Frygia - solista NGATOB Anna Zharova) și Solor în baletul „La Bayadère” (Nikia - solistă NGATOB Anna Odintsova).

Solist invitat (Teatrul Mariinsky, Sankt Petersburg): Fiul risipitor în baletul „Fiul risipitor” (coregrafie de George Balanchine); Un tânăr în baletul „Tânărul și moartea” (coregrafie de Roland Petit) (partener - solist al Teatrului Mariinsky Victoria Tereshkina); Busuiocul în baletul „Don Quijote” (Coregrafia lui Alexander Gorsky (1902) după piesa lui Marius Petipa) (Kitris - solist al Teatrului Mariinsky Anastasia Matvienko)

Rolul lui Solor în baletul „La Bayadère” (în scenă de Natalia Makarova) la Moscova cu trupa de balet a Teatrului Muzical din Moscova. K. S. Stanislavsky și Vl. I. Nemirovich-Danchenko (Nikia - solista MAMT Anna Ol, Gamzatti - solista MAMT Oksana Kardash).

Solist invitat (La Scala, Milano): Fantoma trandafirului în baletul „Viziunea trandafirului” (coregrafie de Mikhail Fokine); Rubinele în baletul Bijuterii (coregrafie de George Balanchine)

Astăzi, solistul teatrelor Bolșoi și Mihailovski, Ivan Vladimirovici Vasiliev, în ciuda tinereții sale, este cunoscut în întreaga lume. În fiecare zi există o nouă realizare, și totul datorită muncii asidue și hotărârii. Cu toate acestea, 2015 a fost cu adevărat un an de referință pentru el. S-a căsătorit cu partenerul său de scenă, incredibil de frumoasă balerină Maria Vinogradova și și-a făcut debutul ca coregraf, punând în scenă prima sa reprezentație „Baletul nr. 1” în sala Barvikha Luxury Village. În acest articol vă vom povesti despre perioada timpurie a vieții, despre cum să deveniți balerin și despre ce fel de persoană este talentatul dansator și coregraf Ivan Vasiliev în afara scenei.

Biografie

Viitoarea vedetă a teatrelor Bolșoi și Sankt Petersburg Mihailovski s-a născut în satul Tavrichanka (teritoriul Primorsky), într-o familie care nu avea nimic de-a face cu arta. Tatăl său, Vladimir Viktorovich Vasiliev, apropo, omonim complet al celebrei premiere a Teatrului Bolșoi din anii 60-70, era ofițer militar, iar mama sa nu lucra nicăieri, rămânând tovarășul său fidel, care era peste tot, dintr-o republică în alta, din unitate militară în unitate, l-au urmat, au condus gospodăria și și-au crescut fiii. Când Vanya avea 4 ani, familia s-a mutat în Ucraina, Dnepropetrovsk. La scurt timp după aceasta, mama a decis să-și trimită fiul cel mare la un ansamblu popular pentru copii. Vanya era încă foarte tânără, dar îi plăcea atât de mult în sala de dans și a început să facă astfel de lucruri acolo încât liderul ansamblului a devenit interesat de micuțul muzical și flexibil și a decis să facă o excepție pentru el, acceptându-l pe el și pe fratele lui mai mare în grup.

Introducere în balet

S-a întâmplat așa că în viața unui dansator, indiferent unde a studiat Ivan Vasiliev, el se trezea întotdeauna cu câțiva ani mai tânăr decât colegii săi de clasă. La vârsta de 7 ani, băiatul și mama lui au mers pentru prima dată la balet. De-a lungul întregii reprezentații, nu a scos niciun cuvânt și doar ochii săi strălucitori de entuziasm au vorbit mai bine decât orice cuvânt despre ceea ce se petrecea în sufletul lui. A părăsit teatrul complet îndrăgostit de această formă de înaltă artă. Acasă, a început să le ceară părinților să-l trimită la școala de balet. Militarului nu i-a fost ușor să se obișnuiască cu ideea că fiul său vrea să-și conecteze viața cu o astfel de ocupație „non-masculină”. Cu toate acestea, mama a reușit să-l convingă pe tată că probabil fiul lor s-a născut doar pentru asta, iar tatăl a cedat. În curând, Ivan Vasiliev a fost pe lista celor admiși la prima clasă a școlii coregrafice Dnepropetrovsk. Din acel moment, baletul a devenit o parte integrantă a vieții sale. Băiatul nu s-a remarcat în mod deosebit prin caracteristicile sale fizice; dimpotrivă, unii coregrafi credeau că cu acest tip de siluetă, deloc picioare zvelte și scurte („instrumentul” principal al dansatorului), nu va putea atinge mari înălțimi în acest tip de artă a dansului, dar timpul a arătat că au greșit. Între timp, băiatul a surprins pe toată lumea cu eficiența, energia incredibilă și determinarea sa.

Educaţie

Apoi soarta a adus familia viitorului solist al celor mai bune teatre ale țării în Republica Belarus, iar aici Ivan Vladimirovici Vasiliev a intrat la Colegiul Coregrafic de Stat din Belarus, unde a început să studieze baletul clasic sub îndrumarea lucrătorului onorat al Republica Belarus, coregraful A. Kolyadenko. Apropo, în ciuda vârstei sale fragede (12 ani), Vanya a fost acceptată imediat în anul 3, deoarece în timpul examenului de admitere a început să efectueze elemente atât de complexe încât au început să predea la facultate abia spre sfârșitul celui de-al doilea an. . Curând a fost trimis la un concurs, unde a interpretat variații care făceau parte din programul pentru dansatorii mai în vârstă și, firește, i-a surprins pe membrii juriului.

Date externe

Dansatorul spune că unii profesori nu au vrut să vadă evidentul și nu au crezut că va ieși ceva bun din el, pe baza parametrilor săi fizici. Nici nu-și puteau imagina că Ivan Vasiliev va aduce atât de multe lucruri noi. Baletul, pentru care înălțimea este de mare importanță, este o artă destul de conservatoare. Înălțimea lui Ivan, desigur, era departe de a fi înaltă, iar coregrafii se îndoiau dacă ar putea arăta frumos pe scenă, iar picioarele lui erau puțin scurte și, după cum spuneau unii profesori, îi trădau rădăcinile plebeilor. Dar, după cum puteți vedea, s-au înșelat. Ivan Vasiliev a dovedit că pentru a atinge înălțimi în cariera unui dansator, aspectul nu este cel mai important lucru, deși tânărul și-a lucrat corpul până la epuizare, ca urmare a pregătirii, el, cuvântul sculptor, a sculptat ceva perfect. din ea. Este imposibil să nu-i admiri trunchiul; este demn de admirat, asemănător cu un triunghi isoscel cu vârful întors spre talie.

La Moscova

Neavând încă absolvit facultatea, Ivan Vasiliev, în a cărui viață baletul a jucat cel mai important rol la acea vreme, a făcut un stagiu la Teatrul Bolshoi din Belarus și a interpretat piese solo în producțiile Don Quijote și Corsair. Cu toate acestea, toate gândurile sale erau legate de Moscova - aici s-a văzut pe sine în viitor. Și așa, după ce și-a primit diploma, a luat un bilet de tren și, pe propriul risc, a mers în capitala țării, pe care o considera țara natală. A fost, desigur, descurajat, dar la Moscova, indiferent de ce ai spune, talentul adevărat este prețuit.

Premier al teatrului principal al țării

În 2006, talentatul dansator a fost acceptat la Teatrul Bolșoi, unde și-a făcut debutul în piesa „Don Quijote” în rolul lui Vasile.După 4 ani, a devenit deja premiera trupei de balet, ocolind titlul de lider. solist, ceea ce se întâmpla extrem de rar. Aici a interpretat rolurile principale în spectacole legendare: „Giselle”, „Spartacus”, „Spărgătorul de nuci”, „Don Quijote”, „Petrushka”. Regizorul-coregraful său a fost Yuri Vladimirov. Înainte de a deveni prim ministru, Ivan Vasiliev a participat cu succes la un magnific proiect internațional „Kings of Dance” (2009). Aici a dansat pe aceeași scenă cu dansatori celebri precum David Hallberg, Jose Manuel Carreno, Joaquin De Luz și compatrioții Nikolai Tsiskaridze, Denis. Matvienko și alții.

Ivan Vasiliev: Teatrul Mihailovski

Nu este un secret pentru nimeni că a fi premier al Teatrului Bolșoi este visul prețuit al tuturor dansatorilor de balet, punctul culminant al carierei lor. Și imaginați-vă surpriza tuturor inițiaților când au aflat că Ivan Vasiliev și Natalya Osipova (partenera lui în multe spectacole și iubita lui) au refuzat să repete „Don Quijote” și au decis să plece la Sankt Petersburg, și nu la Mariinsky, și Teatrul Mihailovski. Desigur, asta a sunat ca un șurub din albastru. Conducerea Bolshoi era în pierdere. Acesta este genul de informații ciudate pe care le conține o biografie profesională. Ivan Vasiliev și-a explicat ulterior decizia spunând că are nevoie de un nou stimulent, de o nouă motivație dură. Cu toate acestea, Bolșoiul nu a vrut să se despartă complet de favoritul său, iar astăzi este o „star invitată” pentru teatru. Apropo, în aceeași calitate, cântă la Scala, Opera din Roma, Baletul Bavarez, Teatrele de Operă și Balet Mariinsky și Novosibirsk și, de asemenea, apare regulat pe scena Teatrului American de Balet. A reușit să ridice Teatrul Mihailovski la un nivel incredibil. Aici joacă roluri principale în producții de balet ale lui Don Quijote, Frumoasa adormită, La Bayadère, Giselle, Flames of Paris, Corsair, Swan Lake, Laurencia, Cavalry Rest, „La Sylphide”, „Vain Precaution”, etc. Ivan Vasiliev, desigur, a reușit să ajungă în vârful carierei sale de dansator. Este printre cei mai bine plătiți dansatori de balet din întreaga lume. Nu asta a fost tot ceea ce ținta?

Coregraf

Nu. I. Vasiliev spune că deja la vârsta de 12 ani, analizând munca coregrafilor săi, și în inima nefiind de acord cu aceștia, a visat că va veni vremea când el însuși va putea să-și creeze propria producție. În 2015, la sfârșitul primăverii, a reușit să-și îndeplinească visul. Prestația sa de debut a fost „Baletul nr. 1”, unde a folosit trucuri și elemente incredibile, parcă dorind să arate la ce pot ajunge capabilitățile corpului uman, atât în ​​piese solo, cât și în duet. Premiera a avut loc pe scena sălii Barvikha Luxury Village și a avut un succes incredibil. Principalul lucru este că însuși coregraful a fost mulțumit de el însuși și a spus că acesta a fost doar începutul, noi producții incredibile îi așteaptă pe toată lumea.

Ivan Vasiliev: viața personală

După ce Vasiliev a ajuns la Moscova și s-a angajat la Teatrul Bolșoi, a început o relație cu colegul său, Natalya Osipova. În tandem cu ea, pe parcursul a 4 ani au mers la titlul de premier și prima al teatrului principal al țării. După aceea, toți cunoscuții se așteptau ca cuplul să-și legalizeze relația și să aibă o nuntă grandioasă, dar brusc s-a despărțit și în curând Ivan a început să fie remarcat în compania unei alte balerine a Teatrului Bolșoi, Maria Vinogradova. Au dansat în duet în baletul „Spartacus”. După aceasta, tinerii au început să se întâlnească după repetiții, iar pentru prima întâlnire, I. Vasiliev și-a invitat iubita la Teatrul Bolșoi, dar nu la balet, ci la operă. Probabil, le-a fost amuzant să se regăsească, deși într-un mediu familiar, nu pe propria scenă, ci în fața ei, în sala de spectacol.

Nuntă

Vanya i-a făcut cererea în căsătorie Mariei într-o atmosferă foarte romantică. A acoperit întreaga cameră cu petale de trandafir și a decorat-o cu baloane. S-a lăsat într-un genunchi, ca un cavaler medieval, și i-a întins iubitei sale o cutie cu un inel incredibil de scump. S-a dovedit că a fost lucrarea unui designer de la faimosul brand de bijuterii „Graff”, care l-a costat pe artist 50.000 de dolari. Ei bine, ce fată ar putea rezista unei asemenea mărturisiri? Maria, firește, și-a dat acordul și au început să se pregătească pentru nunta, care a avut loc în vara lui 2015. Ceremonia de nuntă a fost foarte frumoasă, iar cuplul arăta mai mult decât fericit. La exact un an după aceasta, Maria și Ivan au avut primul lor copil, fiica Anna.

Pe scena Opera Națională a Ucrainei săptămâna aceasta popularul proiect de dans „Kings of Dance”. Acest program implică în mod tradițional cei mai buni dansatori. Dar, poate, s-a acordat o atenție deosebită Ivan Vasiliev- un artist de 25 de ani care într-o perioadă scurtă de timp a cucerit principalele scene muzicale ale lumii.

În urmă cu un an, aproape cu scandal, de bunăvoie (!), s-a despărțit de Teatrul Bolșoi din Rusia. Și astăzi Vasiliev este premierul Teatrului Mihailovski (Sankt Petersburg) și al Teatrului American de Balet (New York). Marea Operă și multe alte teatre celebre îl invită la spectacolele lor. Cei mai buni coregrafi visează să-l vadă în producțiile lor, iar criticii de balet sunt încântați de salturile lui incredibile.

Cu puțin timp înainte de a apărea pe scena de la Kiev în „Kings of Dance”, Ivan Vasiliev a spus pentru ZN.UA despre onorariile sale, despre orașul său preferat, Londra, precum și despre dieta sa specială de balet.

Pereții Operei noastre Naționale nu „contemplă” adesea astfel de picturi. Mai sunt vreo patruzeci de minute până la finalul spectacolului. Și toată orchestra se ridică de pe scaune dintr-un singur impuls, începe să scandeze, să strige „Bravo!”, neputând să-și ascundă încântarea de interpretarea lui Ivan Vasiliev. Punctul culminant al filmului „Kings of Dance” în acea seară a fost mini-baletul său solo „Labyrinth of Solitude” (coregraful Patrick de Bana, muzică de Tomaso Antonio). Vasiliev plutește deasupra scenei. Se pare că gravitația nu există pentru acest artist. Nu degeaba criticii de balet vorbesc despre virtuozitatea sa uimitoare și farmecul scenic: „În dansul lui se poate simți fatalismul, predeterminarea destinului... Reglajul fin al sentimentelor este rară chiar și la dansatorii de un calibru superior, iar acest lucru distinge. Vasiliev ca artist capabil să trăiască prin dileme emoționale pe scenă, în loc să șocheze pur și simplu spectatorul cu dinamismul său fizic.”

El ghidează fiecare privitor prin „labirinturile singurătății”; Vasiliev atrage întreaga audiență în pâlnia sa energetică. Și nu degeaba există o astfel de cerere pentru acest artist astăzi. Programul lui se întinde pe câțiva ani.

Și totul a început în Ucraina, la Dnepropetrovsk. În acest oraș, micuța Vanya a avut o dorință incontrolabilă de a dans. S-a născut pe teritoriul Primorsky (Federația Rusă), apoi părinții lui s-au mutat în Ucraina. Și la vârsta de patru ani a început să studieze dansul popular. Ulterior, băiatul a fost fascinat de baletul clasic. În timp ce studia încă la Școala Coregrafică din Minsk, a început să câștige aproape toate competițiile la care a fost trimis - Perm, Moscova, Varna. Tânărul talent a captivat cunoscătorii stricti de balet din Minsk în timpul unui stagiu la Teatrul Național Academic Bolșoi al Republicii Belarus. Apoi a interpretat cu brio rolul lui Vasile în baletul Don Quijote de L. Minkus. Au auzit despre minunea baletului de la Moscova. Alexei Ratmansky l-a invitat personal pe Vasiliev la Teatrul Bolșoi din Rusia. Pe prima scenă muzicală a Federației Ruse, Ivan nu numai că a primit cel mai bun repertoriu (balete „Don Quijote”, „La Bayadère”, „Corsair”, „Spartacus”, „Flames of Paris”, „Bright Stream”), dar de asemenea, cel mai bun partener de viață... magnifica balerină Natalya Osipov. Putem spune că Teatrul Bolșoi s-a „căsătorit” cu acest cuplu de vedete. De atunci au încercat să fie împreună.

„O mai văzusem pe Natalya la diferite competiții, dar nu ne cunoșteam cu adevărat, deoarece ea era deja la categoria adulți, iar eu încă dansam la categoria copii”, spune Ivan Vasiliev. — Odată, când Natasha și cu mine am apărut pe scena din Don Quijote din Londra, literalmente întregul public era pe urechi, iar criticii au spus că nu ar trebui să ni se acorde cinci stele (în presa engleză aceasta este cel mai mare rating), ci șapte. .

— Ivan, azi trebuie să dansezi des pe aceeași scenă cu soția ta? Și călătoriți des împreună?

— Trebuie să călătorești foarte des. Și mai ales pentru muncă. Uneori împreună. Se întâmplă, și separat. Deși de obicei dansăm împreună. Când Natalya este în apropiere, cu siguranță mă simt mai bine, mai plăcut și... cumva întreg.

— Apare des gelozia conjugală când trebuie să o lași pe Osipova să plece în altă țară, la noi parteneri de scenă?

- Desigur, tratez aceste lucruri destul de gelos. Dar tot am dat drumul. Munca este muncă.

— În decembrie anul trecut, tu și Natalya Osipova ați părăsit Teatrul Bolșoi - și aceasta a devenit una dintre principalele senzații muzicale... Mai aveți obligații față de Bolșoi și astăzi?

— Nu există obligații ca atare. Dar sper că în viitorul apropiat ne vom construi totuși relația și munca cu Teatrul Bolșoi. Din moment ce această poveste nu are sfârșit. Și nimeni nu avea de gând să-l instaleze. Vom continua să lucrăm.

— Când ai apărut ultima dată pe scena respectivă?

— Da, am ieșit în decembrie anul trecut. A dansat în baletul lui Roland Petit „Tânărul și moartea” la Bolșoi. Și am dansat cu trupa acestui teatru în februarie în turneu.

— Sunteți unul dintre cei mai căutați balerini din ziua de azi... Există anumite caracteristici specifice ale contractelor dvs. cu cele mai mari teatre din lume?

— Înțelegi, orice contract implică anumite obligații. Fie că este vorba despre Teatrul Mihailovski, Teatrul Bolșoi sau Teatrul American de Balet. Trebuie doar să îndeplinești anumite condiții - trebuie să vii și să dansezi. Astăzi am două locuri permanente de muncă - la Sankt Petersburg și la New York. Sunt câteva alte teatre unde vin doar să dansez. De exemplu, Grand Opera din Paris, unde te invită să dansezi „Vain Precaution”.

— Dacă îți studiezi palmaresul, se dovedește că practic nu au mai rămas balete celebre în care să nu fii implicat... Sau nu-i așa?

- Nu sigur în felul ăsta. Există încă multe lucrări „neatinse” în care aș vrea să încerc și eu. Și cu timpul, sper, o voi experimenta. Este visul oricărui artist să aibă balete montate special pentru el. Și am și un vis - Mayerling-ul lui MacMillan...

— Ivan, azi menții o relație creativă cu Alexei Ratmansky, care, apropo, a început cândva la Kiev și are multe de-a face cu orașul nostru...

— Avem o relație minunată. Ne cunoaștem de mult timp și colaborăm și noi de mult. Nu încetează să mă facă fericit. Acesta este cel mai talentat coregraf, unul dintre cei mai buni din ziua de azi. Și mi-ar plăcea să lucrez cu el din nou și din nou. După cum știți, a fost ideea lui Ratmansky să mă conecteze pe scenă cu Natalya Osipova. A simțit că suntem potriviți unul pentru celălalt ca temperament. Și de atunci suntem împreună... Chiar înainte de Bolșoi, niște oameni care m-au văzut la diferite concursuri i-au vorbit despre mine lui Ratmansky. Alexey lucra atunci ca coregraf-șef al Bolșoiului și acolo aveau un principiu: să ia Bolșoiul numai de la Coreografia din Moscova... În cel mai bun caz, au luat mai întâi corpul de balet din alte școli, parcă pentru o perioadă de probă. . Dar Alexey a fost cel care m-a dus de la Minsk - direct în soliștii Bolșoi.

— Ce părere aveți despre Radu Poklitaru, un alt coregraf care lucrează și astăzi la Kiev?

- Îl cunosc foarte bine. Chiar am lucrat cu el. El a cântat numărul „Lebăda” pentru mine. Radu face lucruri foarte interesante. Are minunate descoperiri dramatice în balet. Și sper să colaborez cu el.

— Ivan, cum a reacționat Yuri Grigorovici la plecarea ta de la Teatrul Bolșoi? La urma urmei, în „Spartacusul” lui ți-ai stabilit statutul de prim dansator al Teatrului Bolșoi?

— Iuri Nikolaevici nu este directorul artistic al Teatrului Bolșoi. Este coregraful lucrărilor sale. Prin urmare, Natasha și cu mine nu am discutat cu el despre plecarea noastră de la Teatrul Bolșoi. Știi, nu vreau să vorbesc deloc despre acest subiect... Unele lucruri rămân în trecut. Dar sper că va exista un viitor și cu Big One.

- Călătorești mult, nu stai nicăieri mult timp... Care oraș ai numi cel mai confortabil - pentru relaxare, pentru petrecerea timpului?

— Îmi place foarte mult Londra. Pot să rămân în ea pentru totdeauna. Acesta este orasul meu". Merg doar pe străzi și deja mă simt bine. Și, în general, asociez acest oraș cu amintiri minunate: primul meu turneu cu Bolșoi, baletul „Don Quijote”... Îmi amintesc și de al doilea turneu la Londra (au fost mai multe spectacole atunci), dar s-au deschis cu „Spartacus”. ”. Când, în același turneu, am jucat din nou cu Natasha în Don Quijote, reacția publicului a fost incredibilă: am fost scoși din teatru prin niște coridoare secrete, pentru că fanii pur și simplu au înnebunit.

— Criticii de balet vorbesc despre abilitățile tale extraordinare pe scenă. Există o „limită” a tehnicii unui dansator de balet?

- Nu există limite. Când o persoană se gândește la „limită”, atunci este timpul ca el să termine. Nu aud deloc oameni lăudându-mă. Nu vreau să aud asta deloc.

— Dar dacă te uiți pe internet, ești întâmpinat cu admirație și laude.

- Hai... Principalul lucru este să-ți înțelegi neajunsurile. Și dezvoltați.

— Te gândești des la Dnepropetrovsk?

- Cu siguranță. Am început să dansez acolo și să iau în serios baletul. Adevărat, nu am mai fost în acest oraș de mult timp. Dar din când în când întâlnesc diferiți oameni care au legătură cu Dnepropetrovsk - și îmi plac foarte mult aceste întâlniri.

- Și dacă - brusc - apare o astfel de ofertă... Alătură-te personalului Teatrului de Operă și Balet din Minsk pentru o taxă de neimaginat! La invitația personală a lui Lukașenko. Vei fi de acord să te întorci?

— Nu dansez pentru taxe mari. Nu sunt atras de ei. Dacă vreau, voi dansa. Dacă nu vreau, nici banii nu vor ajuta aici, nimeni nu mă va convinge.

— Există dansatori în balet care sunt „perfecțiunea însăși” pentru tine?

- Sunt mulți artiști grozavi. Pentru mine, voi menționa doar Rudik. Adică, Rudolf Nureyev. Pentru mine aceasta este o persoană specială. Te poți certa la nesfârșit dacă este cel mai bun sau nu cel mai bun... Dar pentru mine este cel mai iubit și cel mai special.

— În perioada de muncă la Teatrul Bolșoi, când nu aveai încă douăzeci de ani, cine și-a făcut mai mulți prieteni sau dușmani în această perioadă?

- Știi, sunt puțini prieteni pe lumea asta. Dar dacă există, atunci pe viață. Probabil că există și astfel de prieteni la Bolșoi.

— Poate că unul dintre cititorii noștri va fi interesat: există tabuuri în alimentația celor mai buni dansatori de balet...

-Vorbiți de dietă? Da, nu există dietă! Ai văzut singur - am venit la repetiție direct de la McDonald's...

Ivan Vladimirovici Vasiliev este originar din Teritoriul Primorsky; s-a născut în 1989 într-o familie de militari. Băiatul s-a arătat interesat de arta dansului foarte devreme: când avea doar patru ani, fratele său mai mare a început să participe la un ansamblu de dans popular, iar Ivan l-a urmat. În ciuda vârstei sale, profesorii au fost de acord să-l ia în ansamblu.

A fi cu câțiva ani mai tânăr decât colegii săi de clasă - acesta a devenit destinul lui I. Vasiliev pentru mulți ani, indiferent unde a studiat - într-un ansamblu de copii, la școala coregrafică Dnepropetrovsk. Din acest motiv - și de asemenea din cauza înălțimii sale - profesorii s-au îndoit de mult că băiatul va fi capabil să realizeze orice. Dar, la vârsta de doisprezece ani, Ivan a jucat cu succes la concurs, uimind juriul, iar în 2002 a intrat la Colegiul Coregrafic de Stat din Belarus și a fost admis nu în primul an, ci în al treilea: o mare parte din ceea ce știa deja. , colegii săi încă nu au început să-l stăpânească. Și aici, un student prea tânăr aude constant de la mentorii săi: „Nu vei reuși”, dar astfel de cuvinte nu fac decât să îi alimenteze dorința de a dovedi că poate înțelege multe.

Realizările lui I. Vasiliev sunt cu adevărat impresionante. A câștigat premii la competiții internaționale: în 2004 - la Varna, în 2005 - la Perm, în 2006 - din nou la Varna și, de asemenea, la Moscova. În timp ce era încă student, a debutat, ca stagiar, în rolul lui Vasile la Teatrul Bolshoi al Republicii Belarus și a interpretat și rolul lui Ali în „“.

Prima apariție a lui I. Vasiliev pe scena istorică a Teatrului Bolșoi a avut loc după câștigarea competiției - a participat la un concert de gală. Impresia făcută de frumusețea și amploarea sălii a devenit unul dintre cele mai izbitoare momente din viața dansatorului. În 2006, I. Vasiliev - la invitația lui A. Ratmansky - a devenit artist al acestui teatru, unde a repetat sub conducerea lui Y. Vladimirov. Încă de la început, a interpretat piese solo: Vasile, Colin, Dumnezeul de Aur, Conrad, Filip în „”, Peter în „”, ... Doar patru ani mai târziu - fără să aibă măcar statutul de solist principal - I. Vasiliev a devenit prim-ministru.

În repertoriul lui I. Vasiliev apar tot mai multe roluri noi: Solor, Prințul Spărgătorul de Nuci, rolul principal în „”, Abderakhman în „”, Albert în „”. Dansatorul participă și la premiere - a fost primul interpret al piesei solo din „Concertul de clasă”, rolurile Tânărului din „Tânărul și moartea” și Lucien din „Iluziile pierdute” de A. Ratmansky. În 2009, I. Vasiliev, împreună cu D. Holberg, J. M. Carreño și D. Matvienko, participă la proiectul „Kings of Dance”. Succesul dansatorului a fost cu adevărat triumfător: publicul s-a ridicat de pe scaune dintr-un singur impuls, scandând „Bravo!”, fără să aștepte măcar sfârșitul spectacolului său. Adevăratul punct culminant al programului a fost baletul într-un act „Labirintul singurătății” de Patrick de Ban, interpretat solo de I. Vasiliev.

Îmbinarea virtuozității cu farmecul scenic îi conferă lui I. Vasiliev atât dragostea publicului, cât și aprobarea criticilor, care notează atât „ajustarea fină a sentimentelor”, cât și originalitatea interpretărilor cu deplină fidelitate față de spiritul operei. Așadar, în mintea lui, Spartak este un tânăr nesăbuit care își atrage camarazii la revoltă ca o întreprindere periculoasă. În această parte, artistul își demonstrează saltul cu adevărat grandios.

La Teatrul Bolșoi, I. Vasiliev își găsește un partener -. În timpul turneului de la Londra, criticii au spus că acest cuplu merită nu cinci stele (cel mai mare rating din presa britanică), ci șapte.

El joacă în calitate de vedetă invitată la Teatrul Bolshoi, iar din 2012 este premieră la Teatrul American de Balet.

În 2014, I. Vasiliev a concertat la Soci la deschiderea Jocurilor Olimpice într-un tablou coregrafic pus în scenă de R. Poklitaru. În același an, dansatorul a participat la proiectul „Solo for Two”, alături de cântări în lucrările lui A. Pete și O. Naarin. În 2015, în cadrul aceluiași proiect, a avut loc debutul coregrafului artistului - producția sa „Baletul nr. 1” a fost prezentată în sala Barvikha Luxury Village. Potrivit artistului, decizia sa de a-și încerca mâna ca coregraf a fost determinată de reticența sa de a „dansa cincisprezece versiuni ale unui singur balet” toată viața; a vrut să „dea libertatea gândurilor”.

Activitățile coregrafului lui I. Vasiliev au continuat în 2016 la Teatrul Mihailovski. Aici, coregraful a pus în scenă trei balete într-un act: „Bolero” pe muzică, „Morphine” bazat pe „Notele unui tânăr doctor” de Bulgakov și „Blind Liaison”.

I. Vasiliev consideră că unul dintre obiectivele sale principale ca coregraf este acela de a ajuta artiștii să-și descopere talentul și potențialul. Dansatorul susține că a face acest lucru nu este mai puțin plăcut decât a cânta el însuși pe scenă.

Anotimpuri muzicale

I s-a spus că picioarele lui sunt prea scurte și prea groase

Chiar și cei care nu au fost niciodată la teatrul muzical au văzut acest dansator: a jucat recent într-un videoclip pentru cântăreața Valeria. Și înainte de asta, Ivan a jucat la ceremonia de deschidere a Jocurilor Olimpice de la Soci: un dansator în mantie de husar a efectuat mai multe dintre săriturile sale de semnătură.

Zborurile înalte unice aflate în pragul unei cascadorii au devenit cartea de vizită a acestui artist. Carisma masculină incredibilă îl face să fie numit un geniu, Mr. Testosterone, un macho brutal. Sălile de pe Vasiliev sunt epuizate cu luni înainte. Un producător a recunoscut că taxele lui Ivan sunt atât de mari încât pentru câteva turnee el câștigă suficient pentru a cumpăra un apartament în Sankt Petersburg.

Cel mai interesant lucru este că Vasiliev a atins faima mondială fără a avea deloc o figură de balet. Chiar și la Școala Coregrafică Dnepropetrovsk (el, originar din Teritoriul Primorsky, a venit în Ucraina din cauza tatălui său militar), iar apoi la Școala din Minsk, „mulțumiții” l-au avertizat pe tip că are picioare scunde, scunde și groase. , și că o astfel de „neîndemânatică „O carieră în balet nu va funcționa. Deși „micul” Ivan a studiat întotdeauna cu băieți cu doi sau trei ani mai mari decât el și, în același timp, i-a depășit în tehnologie.

Da, în comparație cu alte vedete de balet, Ivan este ghemuit și îndesat. Unii gardieni stricti ai baletului cred chiar că rolurile Prinților în colanți albi, unde liniile figurii ar trebui să fie rafinate, sunt contraindicate pentru el. Cu toate acestea, energia și farmecul uraganului lui Ivan, și mai ales săriturile și zborul său fenomenal, te fac să uiți de fizicul artistului.

Vasiliev nu duce lipsă de încredere în sine. După ce a preluat rapid poziții de conducere la Teatrul Bolșoi, a plecat șase ani mai târziu - la Teatrul Mihailovski. Dar la Bolshoi este și astăzi un invitat binevenit - apare ca oaspeți. În plus, Vasiliev, în vârstă de 27 de ani, nu-și ascunde ambițiile de coregraf: a pus în scenă mai multe numere și un întreg spectacol.

În ceea ce privește viața personală a vedetei, inima lui Ivan aparține întotdeauna balerinelor talentate. După o aventură de mare profil și despărțirea de Natalya Osipova, el s-a căsătorit cu o altă vedetă, Maria Vinogradova, care a născut-o pe fiica lui în urmă cu un an...