Critica imaginii portarului. Artistul Grigoriev Sergey Alekseevich, scurtă biografie

Multă vreme, fotbalul a rămas unul dintre cele mai preferate jocuri nu doar ale băieților, ci și ale adulților respectabili. Pentru ei, nimic nu este mai interesant decât să înscrie o minge într-un gol după ce a trecut printr-un număr nesfârșit de obstacole. Multe filme și cântece sunt dedicate acestui joc. Nici artiștii nu uită de asta. Tabloul „Portarul” este interesant. Serghei Alekseevich Grigoriev, artistul care l-a creat în 1949, a reușit să transmită cu exactitate pe pânză toată emoția și emoțiile inerente acestui joc sportiv. Astăzi pânza este păstrată în Galeria Tretiakov și oricine o poate vedea.

Biografia artistului

Serghei Grigoriev este un pictor sovietic celebru care a descris în lucrările sale viața tinerei generații a epocii postbelice. S-a născut în 1910 la Lugansk. În 1932 a absolvit Institutul de Artă din Kiev, după care a început să predea acolo. În picturile sale, artistul a ridicat probleme de educație morală a tineretului sovietic.

Pe lângă „Portarul”, a scris lucrări precum „Întors”, „Discuția celor doi”, „La întâlnire” și altele. Pentru opera sa, pictorul a fost distins de două ori cu Premiul Stalin, precum și cu mai multe medalii și ordine. În ciuda faptului că artistul a trăit în epoca sovietică, opera sa nu și-a pierdut actualitatea până în prezent. În clasa a VII-a, elevii sunt rugați să scrie un eseu bazat pe pictura lui Grigoriev „Portarul”.

Cunoașterea creației artistului

Învățarea copiilor să fie creativi este una dintre prioritățile sistemului educațional modern. Profesorii îi invită pe copii să scrie o descriere a picturii „Portarul” de Grigoriev pentru a-i apropia de artă, pentru a-și dezvolta capacitatea de a-și formula logic gândurile și pentru a-i învăța să-și exprime propria părere despre ceea ce văd pe pânză. Pentru a scrie cu succes un eseu pe tema propusă, elevii trebuie mai întâi să analizeze cu atenție scena reprezentată în imagine.

Când începeți o descriere a picturii lui S. Grigoriev „Portarul”, este necesar să ne amintim în ce epocă a fost creată. 1949 a fost o perioadă dificilă pentru poporul sovietic. Trecuseră doar 4 ani de la sfârșitul Marelui Război Patriotic, iar țara își reveni într-un ritm rapid. Au apărut noi afaceri și clădiri rezidențiale. Marea majoritate a cetățenilor trăia prost, dar cerul liniștit de deasupra capetelor lor le dădea speranță pentru un viitor luminos. Copiii de după război, care și-au amintit de toate ororile privațiunilor și ale bombardamentelor, au crescut nealterați și au știut să se bucure de lucrurile de zi cu zi. De exemplu, jocul de fotbal. Acesta este tocmai episodul pe care artistul îl transmite în opera sa.

S. Grigoriev „Portarul”: eseu bazat pe pictură. Unde sa încep?

Acțiunea descrisă pe pânză are loc într-un pustiu abandonat. Copiii au venit aici după școală să joace fotbal. Personajul principal al complotului este un băiat obișnuit care stă pe o poartă improvizată, a cărei margine este marcată cu serviete pentru studenți. În loc de bănci în terenul viran, sunt bușteni în care se află fanii: șapte copii și un bărbat adult în costum și pălărie. Un alt băiat se uită la meci, stând în spatele porții. Asta este tot ce reprezintă imaginea „Portarul”. Grigoriev a descris și un câine alb. Ea este ghemuită la picioarele celui mai mic evantai și doarme liniștită, nefiind interesată de ceea ce se întâmplă în jurul ei.

Când scrieți un eseu care descrie pictura „Portarul” de S. Grigoriev, trebuie să acordați atenție nu numai aspectului terenului de fotbal, ci și peisajelor care pot fi văzute în spatele acestuia. Templele și clădirile cu mai multe etaje sunt vizibile clar în fundal, din care putem concluziona că acțiunea se petrece într-un oraș mare. Meciul de fotbal a avut loc în toamnă, terenul viran fiind înconjurat de tufișuri cu frunze îngălbenite. Judecând după ce purtau cei mai tineri fani, vremea afară era răcoroasă, dar încă nu se răcise complet.

Faceți cunoștință cu băiatul portarului

Un eseu bazat pe pictura lui Grigoriev „Portarul” trebuie să conțină în mod necesar o descriere detaliată a personajului principal. Băiatul care stă pe poartă pare să nu aibă mai mult de 12 ani. Este îmbrăcat într-o jachetă albastră, din gâtul căreia se vede gulerul alb ca zăpada al unei cămăși de școală, pantaloni scurți și pantofi. Tânărul portar are mănuși pe mâini. Are genunchiul bandajat, dar accidentarea nu l-a împiedicat să continue jocul intens și incitant. Portarul s-a aplecat ușor, iar toată atenția i-a fost concentrată pe terenul care a rămas în afara tabloului. Privitorul nu-i vede pe restul jucătorilor și nu poate decât să ghicească din fața încordată a portarului că un joc serios este în desfășurare și mingea este pe cale să ajungă în poartă. Soarta meciului este în mâinile băiatului și el, înțelegând toată responsabilitatea, încearcă cu orice preț să evite un gol.

Alți eroi ai pânzei

Când scriu o descriere a picturii „Portarul” de Grigoriev, elevii trebuie să acorde atenție tensiunii prezente în rândul fanilor, unde sunt atât băieți, cât și fete. Niciunul dintre copii nu își poate lua ochii de pe teren. Mingea este deja foarte aproape de poartă, iar intensitatea pasiunilor a atins apogeul. Copiilor care stau pe bușteni le-ar plăcea să se alăture jocului, dar sunt încă prea mici și copiii mai mari nu îi iau ca jucători de fotbal. Dar susținerea echipei este, de asemenea, o activitate foarte responsabilă, iar copiii s-au dedicat complet acesteia. Cel mai disperat dintre băieți nu a putut rezista și a ieșit în fugă pe poartă. Dându-și seama că rezultatul jocului nu depinde deloc de el, tot nu poate sta nemișcat.

Ceea ce iese în evidență pe fundalul copiilor este un bărbat adult care a venit și să aplice copiii. O descriere a picturii lui S. Grigoriev „Portarul” nu ar fi completă fără a menționa acest personaj colorat. Nu se știe cine este bărbatul înfățișat. Poate că este tatăl unuia dintre copii, sau poate că pur și simplu nu a putut să renunțe la acțiunea incitantă. Ceea ce este izbitor este pasiunea cu care un bărbat adult și serios urmărește jocul unui copil și cât de îngrijorat este de rezultatul acestuia. Nu mai puțin decât copiii, acest om și-ar dori să fie acum pe terenul de fotbal și să ia mingea de la inamic.

Caracteristicile lucrării

Tabloul „Portarul” transmite o pasiune totală pentru fotbal. Grigoriev a reușit să concentreze atenția publicului asupra laturii emoționale a jocului, arătând cum îi captivează pe toți cei prezenți în terenul viran. În ciuda vârstei sale înaintate, imaginea este încă foarte relevantă și astăzi, deoarece milioane de oameni de pe întreaga planetă sunt pasionați de fotbal. Elevii moderni de liceu vor fi interesați să descrie complotul imaginii, deoarece acest sport le este familiar încă de la o vârstă fragedă.

Tabloul lui Grigoriev „Portarul” este pictat în culori destul de restrânse. Schema sa de culori transmite starea de spirit a epocii postbelice. Tonurile reci de gri indică viața grea care s-a abătut asupra oamenilor, care cu propriile mâini au fost nevoiți să ridice țara din ruine. Și doar elementele roșii strălucitoare, care ies deosebit de clar pe fundalul sumbru, dau pânzei optimism și încredere într-un viitor fericit și fără nori.

Pentru ca elevii de liceu să poată îndeplini cu ușurință sarcina profesorului pe tema „Artistul Serghei Grigoriev. „Portarul”: un eseu bazat pe o pictură”, trebuie să elaboreze un scurt contur înainte de a crea textul. În lucrare trebuie să faceți o introducere, apoi să vorbiți pe scurt despre biografia pictorului și apoi să treceți la o descriere a intrigii lucrării. Orice eseu ar trebui să se încheie cu concluzii în care copilul vorbește despre ce impresie are după un studiu detaliat al imaginii. Trebuie să-și justifice concluziile.

Subtextul complotului imaginii

De ce a înfățișat artistul fotbalul pe pânza lui? După cum știți, colectivismul a fost popularizat în Uniunea Sovietică. Fotbalul este un joc de echipă în care fiecare participant face parte dintr-un sistem și nu poate funcționa pe deplin fără el. La fel, sovieticii nu au putut trăi în afara colectivului. Putem spune că epoca sovietică este perfect transmisă de pictura „Portar”. Grigoriev, surprinzând jocul de echipă pe pânză, a transmis atmosfera care domnea în societate în acele vremuri.

Pentru ca eseul să nu coincidă cu ceea ce este pe internet. Faceți clic de 2 ori pe orice cuvânt din text.

Eseu despre tabloul Portarul

Tabloul a fost pictat în 1949. A avut mare succes. Pentru filmele „Portarul” și „Admiterea în Komsomol”, Grigoriev a primit un premiu de stat. Ideea principală a imaginii este că fotbalul este un spectacol interesant pe care îl place tuturor.

Pictura lui Grigoriev înfățișează o zi caldă de toamnă, sfârșitul lunii septembrie - începutul lunii octombrie. Vântul, măturând și răsucind frunzele galbene, lasă copacii și tufișurile aproape goi. Este încă uscat, dar nu mai e toamnă devreme. Cerul părea acoperit cu un văl. Pe fundal se vede orașul într-o ușoară ceață. Peisajul este fundalul pe care sunt înfățișați copiii. Se scrie ușor și liber. Peisajul este subordonat poveștii principale despre copiii pasionați de fotbal.

Băieții s-au adunat după școală pentru a juca fotbal într-un teren viran. Porțile lor sunt făcute din serviete, genți și berete. Artistul nu a descris competiția de fotbal în sine, așa că pânza a devenit și mai valoroasă. Există însă o situație foarte acută în care se uită portarul și spectatorii, poate în câteva secunde mingea se va apropia de poartă.

Toți spectatorii sunt îmbrăcați călduros, stau în pălării și paltoane. Doar portarul în pantaloni scurți, de parcă ar fi fost vară. Are mănuși pe mâini, care arată că băiatul este foarte experimentat și a stat la poartă de mai multe ori. Cel mai luminos punct din imagine este treningul roșu al băiatului care stă în spatele portarului. Portarul stă, ușor aplecat, acoperind poarta și reacționând rapid la ceea ce se întâmplă pe terenul de acțiune.

Ca pe bănci, fanii stau pe scânduri stivuite la marginea casei. Spectatori de toate vârstele: copii, un unchi și un copil mic. Toți, fascinați de joc, îl urmăresc îndeaproape și foarte entuziasmați. Băiatul în costum verde închis este cel mai captivat de meci. Bărbatul este un trecător care a devenit interesat de joc și a rămas să-l urmărească. Fetele sunt și ele foarte concentrate. Singurul indiferent la fotbal este câinele alb, moștenind, ghemuit lângă copii.

Artistul a reușit să unească personajele printr-o singură acțiune. Fiecare detaliu își are locul lui și, în același timp, fiecare personaj este dezvăluit convingător; Nu întâmplător filmul „Goalkeeper” este unul dintre cele mai bune. Combină detalii expresive, compoziție reușită și colorare moale.

2. Eseu bazat pe tabloul lui Grigoriev Portarul, nota 7

În tabloul lui S. Grigoriev „Portarul” vedem un meci de fotbal, jucători și spectatori aflați într-un teren viran.

Dintre jucători, este reprezentat doar portarul, restul nu sunt vizibili în imagine. Portarul, judecând după mănușile de pe mâini, chipul său care exprimă seriozitate și picioarele lui pline de tendințe, este foarte experimentat și a stat în poartă de mai multe ori. Portarul, un băiat de doisprezece sau treisprezece ani, aștepta un atac asupra poartei lui. E imediat după școală. Acest lucru reiese din servieta lui întinsă în loc de mreană.

Portarul, jucătorii și spectatorii nu sunt pe un teren de fotbal, ci pe un teren viran nedestinat fotbalului.

În fundal este un băiat în spatele porții și spectatori. Probabil că băiatul în costum roșu joacă bine, dar nu a fost luat pentru că este mai tânăr decât jucătorii. Arată doar nouă sau zece ani, dar după expresia feței își dorește foarte mult să se joace.

Spectatorii sunt de toate vârstele: copii, un unchi și un copil mic. Și toată lumea este foarte interesată de joc. Doar câinele, probabil unul dintre spectatori, nu se uită la meci.

Locația filmului este Moscova. Clădirile lui Stalin sunt vizibile în fundal.

Afară e toamnă. Sfârșitul lunii septembrie – începutul lunii octombrie. Vremea este minunată, caldă, pentru că toată lumea este îmbrăcată lejer: în jachete de vânt, unii - copii - în pălării, portarul - în pantaloni scurți.

Mi-a plăcut această poză pentru că este „în viață”. Simt emoțiile de care sunt plini băieții: atât jucătorii, cât și spectatorii.

3. Eseu cu descriere

Văd pictura lui S. Grigoriev „Portarul”. Acest tablou prezintă spectatori și un portar în timpul unui meci de fotbal.

În prim-planul acestei poze se află un băiat, din înfățișarea lui se vede clar că este portar. Are fața foarte concentrată, poate că mingea se apropie de poartă sau, cel mai probabil, este pe cale să primească un penalty. Piciorul portarului este bandajat, ceea ce arată că acest băiat joacă fotbal în mod regulat. Are doisprezece ani, cred că este un student mediu. Poate că va deveni un fotbalist bun în viitor. În spatele portarului se află un alt băiat, mai mic. Este foarte trist că nu a fost inclus în echipă. El stă în picioare cu o față îmbucurătoare. El este în clasa a treia aproximativ. El este foarte încrezător. La urma urmei, în loc să stea cu alți spectatori, el stă pe teren.

Băieții se joacă într-o curte care nu este destinată fotbalului. În loc de mrenă, au serviete pe laterale, ceea ce indică faptul că joacă fotbal după școală.

La mijloc, spectatorii stau pe o banca, clar absorbiti de joc, cu exceptia cainelui, care se gandeste la ceva al lui, cel mai probabil la mancare. Pe lângă copii, pe bancă stă un unchi adult, evident extrem de pasionat de joc. Probabil că își amintește de sine în anii de școală. Două fete stau lângă unchiul lor. Primul - într-o mantie cu glugă - urmărește și jocul foarte atent, iar cel de-al doilea nu este mai puțin interesat de ceea ce se întâmplă. Mi se pare că a doua fată este obligatorie. Are un copil mic în brațe. Lângă ea stau doi băieți, clar interesați de joc. Primul băiat s-a aplecat pentru a vedea mai bine jocul, iar al doilea și-a întins gâtul pentru că nu vedea nimic în spatele unchiului său. În spatele acestui băiat este o fată. Mi se pare că este o elevă bună. Este îmbrăcată în uniformă școlară și are o fundă pe cap. În apropiere este un băiat care stă cu frățiorul său. Cred ca acest baiat este foarte responsabil, isi ajuta mama tot timpul si are grija de fratele sau mai mic. Toți spectatorii sunt foarte entuziaști și concentrați pe joc, chiar și fratele mai mic al ultimului băiat se uită cu interes la ceea ce se întâmplă. Este posibil ca câinele întins lângă frați să le aparțină.

Clădirile sunt afișate în fundal. Cred că acțiunea acestui tablou are loc într-un oraș mare, probabil la Moscova, undeva în toamna de aur, pe vremea lui Hrușciov, în anii 50-60. Cerul mi se pare înnorat și afară nu este atât de cald.

Această imagine simbolizează fotbalul. Înfățișează unsprezece oameni și un câine alb-negru. Unsprezece oameni simbolizează numărul de jucători din echipă, iar câinele alb-negru reprezintă mingea de fotbal.

Per total, mi-a plăcut poza, dar ar fi fost mai bine dacă ar fi reprezentat întregul teren și toți jucătorii.

4. Scurt eseu

În cele mai dificile situații, o persoană știe să găsească o ieșire, un fel de activitate pentru suflet. În pictura lui Grigoriev „Portarul”, artistul arată că o persoană știe să se adapteze la cele mai imprevizibile condiții.

În centrul imaginii este un băiețel care uimește prin seriozitatea și concentrarea sa. Rezultatul jocului depinde de el, așa că atenția tuturor este concentrată asupra lui. Nu numai copiii, ci și adulții urmăresc jocul cu interes. Hainele simple, un teren viran care este folosit ca stadion și casele dărăpănate indică faptul că oamenii trăiesc din greu, că le lipsesc cele mai necesare lucruri. Cel mai uimitor lucru este dragostea pentru joc, care ajută la distragerea atenției de la nedreptate și probleme.

Băieții se joacă și servietele lor zac în apropiere. Se pare că jocul i-a interceptat în drum spre casă. Sunt atât de pasionați încât nu le pasă de timp, lecții și alte delicii ale vieții.

La prima vedere, imaginea pare puțin tristă, deoarece toate personajele și obiectele din jurul lor sunt reprezentate în culori închise. Adevărat, autorul ne dă speranță într-un viitor luminos care va veni cu siguranță. În același timp, artistul subliniază că optimismul protagonistului și al fanilor săi îi va ajuta să supraviețuiască oricăror dificultăți.

Totul pentru studiu » Eseuri » Eseu bazat pe tabloul lui Grigoriev Portar clasa a VII-a

Pentru a marca o pagină, apăsați Ctrl+D.

Fotbalul a fost întotdeauna jocul preferat de milioane de băieți. Au încercat mereu să-și imite idolii și au discutat despre ultimele știri din sport. În fiecare curte puteți întâlni o echipă mică de copii locali. Una dintre acestea este înfățișată în pictura lui S. Grigoriev.

Filmul are loc în oraș. În fundal vedem clădiri mari care seamănă cu un teatru sau o universitate. Judecând după faptul că tufișurile descrise în imagine se îngălbenesc, autorul a arătat începutul toamnei. Aceste gânduri sunt aduse și de faptul că publicul este îmbrăcat în stil de toamnă: în jachete și glugă. Personajul principal al imaginii este un băiat de aproximativ unsprezece ani, care urmărește foarte atent mișcarea mingii și plănuiește să lovească mingea de la echipa adversă. Poartă o jachetă maro cu guler alb vizibil dedesubt, pantaloni scurți gri și cizme negre.

Toti fanii urmăresc îndeaproape jocul. Printre ei se numără băieți de aceeași vârstă, un băiețel, fete și chiar un bărbat de vârstă mijlocie în pălărie și costum. Un câine alb-negru stătea lângă ei. Este puțin probabil să urmărească evoluția jocului. Cel mai probabil, este cufundat în alte gânduri. Este posibil ca acesta să fie câinele unuia dintre fani. Toți privesc în direcția opusă față de băiat, de unde ar trebui să zboare mingea. Poate vor lua un penalty. Piciorul drept al băiatului este bandajat. Cel mai probabil a primit rana în timpul unui alt antrenament. În spatele lui este un alt băiat. Poartă un costum portocaliu. Poate că nu a fost ales să joace în echipă și urmărește de pe margine. Însă, spre deosebire de alți spectatori, a ocupat un loc nu printre ei, ci în spatele portarului, chiar pe teren.

Cel mai probabil, acest loc nu este deloc destinat fotbalului, pentru că aici nu sunt goluri, ca pe un teren de fotbal adevărat. În schimb, există serviete care indică locul unde ar trebui să fie poarta. Cred că băieții s-au adunat după școală să se relaxeze și să joace fotbal, pentru că este un sport foarte popular.

În ciuda volumului mare de tablouri din perioada sovietică din revistă, scriu impardonabil puțin despre ele. ma corectez. Artist ucrainean, de două ori câștigător al Premiului Stalin pentru lucrările sale, simplă ca intriga, parcă zărit accidental într-o curte sau un apartament învecinat, atrăgând spectatorii prin recunoașterea personajelor. Ziarele au scris despre noile sale tablouri, au fost discutate în grup, tipărite pe cărți poștale, reproduceri au fost atârnate peste paturi și mese de lucru...

Serghei s-a născut la 5 iulie 1910 în orașul Lugansk într-o familie numeroasă, unde era al doisprezecelea copil.

Serghei Alekseevich spune: „M-am născut în Lugansk și mi-am petrecut copilăria în Zaporojie. Tatăl meu Alexey Vasilyevich a lucrat ca dirijor pe calea ferată. Numele de familie ale părinților mei au fost: tatăl meu, ucrainean - Grigoraș, mama, moldovean - Kondra. Tatăl meu mi-a spus că numele lui de familie era Grigoriev, când a plecat să lucreze la calea ferată. În sat, tatăl meu era singurul alfabet și, după standardele sătenilor săi, a făcut o carieră strălucitoare, trecând de la muncitor la gară la conducător de tren de călători.

Această călătorie a fost lungă și la început familia noastră, la fel ca toți sătenii noștri, a trăit foarte prost. Copii s-au născut și au murit în barăci și barăci umede. După ce a devenit dirijor, tatăl meu a primit un apartament într-o clădire cu patru apartamente cu un etaj. Încă nu era curent electric, apă era în fântână. Ne-am scăldat și spălat hainele după o ploaie mare, umplând toate gălețile și căzile cu apă.

Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Portretul unui tată”
lucrare 1925; tânărul pictor de atunci era doar 15 ani!

În primii ani de după revoluție, a studiat la o singură școală de șapte ani. Nu mi-a plăcut școala, dar citeam mult, aveam o memorie bună și știam multe pentru vârsta mea. Nu aveam cunoștințe sistematice, nu cunoșteam cantitatea necesară de fizică și matematică în programa școlară. În viața ulterioară, acest lucru a dus de mai multe ori la mari necazuri.

În clasa noastră a fost o elevă, Tolya Amelin, care a devenit faimoasă în toată școala ca artist, pentru că a copiat dintr-o poză un portret al lui Taras Shevchenko într-o pălărie din piele de miel, iar apoi al lui Karl Marx însuși. Odată profesorul a fost supărat pe mine pentru că am sărit peste cursuri. școală și, ca exemplu, a arătat spre Amelin. Mândria mea a crescut și am mers înainte și am copiat Shevchenko dintr-un manual în limba ucraineană. Acesta a fost primul meu desen. Toți au rămas uimiți, iar profesorul de artă a început să mă ajute, m-a învățat să desenez diverse obiecte simple din viață și chiar mi-a dat un nou creion și un caiet de desen. Așa că am început să desenez atunci, uitând complet de alte lecții...”

În 1923-1926 a studiat la școala profesională și de artă din Zaporojie. Apoi o încercare nereușită de a intra la Academia de Arte din Leningrad (în acei ani - Institutul Superior de Artă și Tehnic), după care în 1928 a intrat în departamentul de pictură al Institutului de Artă de Stat din Kiev, primind specialitatea ca artist grafic și pictor. după absolvire. Printre profesorii săi s-au numărat artiști renumiți ruși și ucraineni - M. Kupriyanov, V. Favorsky, F. Krichevsky, F. Krasitsky. .

1929 - s-a alăturat organizației studențești „Asociația Tinerilor Artiști din Ucraina”. Pasiune pentru mișcările de avangardă, influența „Boychukists”.

anii 1930 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Portretul unei femei cu capul plecat”

anii 1930 Grigoriev Sergei Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Stalin cu o țeavă”

După absolvirea institutului, în 1932, Serghei Alekseevici s-a mutat la Harkov. A lucrat la editura republicană „Mistetstvo”. A creat o serie de postere „Liderii Donbass”, „Dă contact”, „Dă pâine de țară”, „Komsomol”, etc.

În 1932, Serghei Alekseevici s-a căsătorit cu Lyubov Ignatovna Steletskaya (1910 - 1991), care a fost și grafician și pictor. În 1933, s-au născut fiicele gemene Maya (1933-2004), care mai târziu a devenit soția artistului în dizgrație Viktor Zaretsky și Galina.

În 1934, a fost numit în funcția de profesor asociat la departamentul de desen la Institutul de Artă din Kiev. În vârstă douăzeci şi patru de ani După ce a început să predea la același institut pe care îl absolvise recent, a reușit să câștige dragostea și respectul studenților. Din acest moment a început activitatea pedagogică și creativă, care a continuat de-a lungul vieții sale. Dar pictura în sine nu i-a venit cumva în anii 30. Temele și stilul picturilor sale timpurii sunt tipice acelei vremuri: educație fizică, compoziții optimiste, vesele...

Și astfel, în 1937, poate doar ca un test, ca un test al lui însuși și al reacției publicului, Serghei Grigoriev a expus o mică lucrare, „Copiii pe plajă”. Copiii s-au așezat pe malul de nisip. Trei oameni prind pește folosind un tricou în loc de prostii. Cel mai mare este ocupat cu frățiorul său: se întinde pe nisip, cu picioarele în apă, iar micuțul cu capul alb unge nisip umed pe spatele bronzat - îl spală... Și această scenă simplă a fost observat. Spectatorii au zăbovit în jurul lui, experții au discutat despre asta și a fost cumpărat din expoziție de Muzeul de Artă Ucraineană din Kiev.

1939 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Model în studio”

1941 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Portretul lui Fomin”

Din 1940 până în 1945, Serghei Alekseevici a participat la Marele Război Patriotic ca ofițer politic. În anii de război aproape că am renunțat la pictură - nu puteam, probabil că nu aveam timp de artă. Dar imediat după Victorie, el a pictat o serie întreagă de peisaje acuarele - zone ale Kievului care au supraviețuit bombardamentelor. Dar războiul și ruinele sunt moarte, iar pictura este viață. Nu, în niciun caz, nu ar trebui să existe pictură dedicată morții.

1946 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Ruine”

1946 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Descendența Voznesensky”

1946 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Lângă râu”

1946 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Scăldat”

1946 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Băiatul în alb”

1946 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Fata într-o haină de blană”

1946 Grigoriev Sergei Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Artist” soția pictorului

1947 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Clasa a șasea”

1947 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910-1988) „La întâlnire”

1947 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910-1988) „Portretul artistului Konstantin Zaruba”

În 1948, Serghei Alekseevici a primit titlul de artist de onoare al RSS Ucrainei.

1948 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Tineri naturaliști”

1948 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „În propria mea familie”

1948 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Natura moartă”

1948 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Școlară”

1948 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Schior

1949 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Portar”

1949 Grigoriev Sergei Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Admiterea în Komsomol”

Grigoriev Sergei Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Admiterea în Komsomol”
dupa dezmintirea cultului lui I. Stalin, artistul si-a scos bustul de pe panza

1950 Grigoriev Serghei Alekseevich (URSS, 1910-1988) „Discuția celor doi”

În 1950, a primit Premiul Stalin, gradul doi, pentru filmele „Portarul” și „Admiterea în Komsomol”.

În 1951, maestrul a primit titlul de Artist al Poporului al RSS Ucrainei și Ordinul Steagul Roșu al Muncii. Premiul Stalin de gradul II a fost acordat și pentru pictura „Discuția lui Deuce”.
A creat imaginea stereotipată optimistă „Entuziaștii lui Kakhovka”; După acest eșec, timp de trei ani nu a mai expus lucrări noi. Din 1951 până în 1955 a fost rectorul Institutului de Artă din Kiev

1952 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910-1988) „Cravata de pionier”

1952 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Cap de băiat”

Când în 1954, la o expoziție la Moscova dedicată aniversării a 300 de ani de la reunificarea Ucrainei cu Rusia, Serghei Alekseevici a arătat publicului tabloul „Întors”, au început să vorbească despre asta. Sala în care a fost prezentat a fost mereu plină de lume, iar oamenii nu se grăbeau să se îndepărteze de imagine. Și după aceea, s-a întâmplat ca o zi sau două să se certe acasă, la serviciu, cu prietenii, colegii de muncă: „Îl va ierta sau nu?”

...Un pantof de bărbat greu este așezat lângă un set fragil de jucării. Și din nepotrivirea acestui cartier se simte cu o acuitate deosebită cât de periculoasă este invazia necazurilor, necazurilor și dificultăților adulților în lumea copilăriei. Cenușa unei țigări fumătoare se revarsă pe covorul colorat unde un ursuleț și o păpușă tocmai savuraseră ceaiul. Dar omul supraponderal, tatăl, așezat pe masa copiilor, nu observă absurditatea comportamentului său. Până la urmă, a venit aici cu două cutii de ciocolată și cu încrederea că sosirea lui va deveni vacanță în familia părăsită. Și deodată am întâlnit alienarea la fiica mea mică, intransigență la fiul meu adolescent.

Citim o conversație internă mai contradictorie în opiniile, posturile și expresiile faciale ale unui bărbat și ale unei femei care au fost cândva cei mai apropiați oameni unul de celălalt, dar acum se dovedește că acest bărbat în exterior puternic nu a fost niciodată protecția, sprijinul soției sale. , sau prieten. Femeia tristă și obosită s-a dovedit a fi mai puternică, superioară lui mental. Dar ea nu doar îl judecă, ea îi înțelege slăbiciunea. Publicul judecă această persoană.

E ca și cum ai citi picturile lui Grigoriev. Poate pentru că Serghei Alekseevici este un mare povestitor în viață, iar pictura sa a ales acest dar al povestirii figurative. Acest lucru este afirmat în multe monografii despre activitatea S.A. Grigoriev, publicații, articole, eseuri.
În picturile sale de gen, care i-au adus faimă largă, artistul a dat dovadă de o mare abilitate compozițională, capacitatea de a transmite cea mai subtilă stare a sufletului uman și de a dezvălui în mod sufletist caracterul unui copil. (Natalia Bugaeva, cercetător principal la Departamentul de Istorie Contemporană a Muzeului Lugansk)

Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) Schiță „în spate”

1955 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910 - 1988) „Spectatori vesele”

1955 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910-1988) „Bicicletă nouă”

1955 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910-1988) „Portretul lui Mihailev”

1958 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910-1988) „Fumatul”

1958 Grigoriev Sergey Alekseevich (URSS, 1910-1988) „Pescarul”

anii 1950 Grigoriev Sergei Georgievich (URSS, 1918-1984) „Artistul popular al URSS V. N. Pashennaya”.

1951 Grigoriev Sergei Georgievich (URSS, 1918-1984) „Pionier”

1948 Grigoriev Sergei Georgievich (URSS, 1918-1984) „Natasha”

Grigoriev Sergey Georgievich (URSS, 1918-1984) „Autoportret” 1936

Va urma...

Artistul Serghei Alekseevici Grigoriev s-a născut în Ucraina în orașul Lugansk la 22 iunie (5 iulie, stil vechi) și în 1910 în familia lui Alexei Vasilyevich Grigoriev, angajat al căilor ferate. Un an mai târziu, familia Grigoriev s-a mutat la Zaporojie, unde de la vârsta de 13 ani a studiat la școala de artă din Zaporojie până în 1926.

Tânărul artist a arătat o mare dragoste pentru desen și pictură; visul său era să intre la Academia de Arte din Leningrad, dar profesorii de acolo nu au observat un artist talentat în tânărul. După ce a părăsit Leningradul mai târziu în 1928, a intrat la Institutul de Artă din Kiev, unde a obținut mai târziu o specialitate ca pictor grafic. În timp ce studia încă la institut, s-a alăturat unei asociații creative studențești numită „Uniunea Tinerilor Artiști din Ucraina”.

După ce a absolvit institutul în 1932, artistul s-a mutat în orașul Harkov, unde a fost angajat de editura „Mistetstvo”. După cum știm, aceasta a fost adevărata perioadă sovietică și artiștii și-au creat lucrările sub devizele puterii sovietice. Iată câteva dintre lucrările tânărului artist, în principal afișele „Dă-i pâine de țară”, „Liderii Donbass”, „Komsomol” și altele.

Mai târziu, Grigoriev a lucrat ca profesor, și-a expus lucrările la expoziții, una dintre ele în Polonia în 1933 și a asistat la facultatea de pictură și grafică la Institutul de Artă din Harkov. Toți acești ani nu au fost în zadar; datorită meritelor sale, în 1934 a fost acceptat ca profesor asistent la Institutul de Artă din Kiev.

Din 1938 până în 1939, a participat fructuos la diverse expoziții, unde a demonstrat lucrările „Schior”, „Copii pe plajă”, „Acordeonist”, „Mayevka”, Festivalul Tineretului și altele.

În 1939, artistul a fost chemat pentru serviciul militar, unde s-a angajat parțial în lucrări de design și, în același timp, a creat tabloul „Școala de muzică pentru copii”. În timpul războiului a fost lucrător politic. În ciuda faptului că a fost în armată până în 1946, ideea de a crea picturi pe teme militare nu i-a trecut niciodată prin minte.

În 1947, i s-a acordat titlul de profesor, a lucrat ca șef al departamentului de desen la Institutul de Artă din Kiev și a creat lucrări precum „Portretul Mareșalului I. S. Konev”. și „La întâlnire”

Din 1950, timp de 3 ani, participă la activități expoziționale din întreaga Uniune, lucrând în comisia de nominalizare pentru Premiile Stalin în domeniul artelor plastice, literaturii și arhitecturii. În același an a creat tabloul „Discuția celor doi”

Din 1951 până în 1955, Grigoriev a fost numit rector al Institutului de Artă de Stat din Kazahstan; a condus atelierul de pictură de gen. De asemenea, a fost ales deputat și participă la consiliul regional al deputaților din Kiev.

Din 1952 până în 1957 a ocupat funcția de șef al picturii din RSS Ucraineană. În 1954 a creat tabloul „Întors”

Din 1953, membru corespondent. În 1958, membru cu drepturi depline al Academiei de Arte a Uniunii Sovietice.

În 1960, a fost creat tabloul „Întâlnirea părinților” în care fiica sa a pozat pentru el pentru imaginea unui tânăr profesor. Tot în anii 60, a echipat un atelier în satul Koncha-Ozernaya, unde pictorul a pictat diverse peisaje și o serie de portrete.

În 1973, la Kiev a fost deschisă o expoziție personală cu lucrările artistului

În 1987, Grigoriev a participat din nou la expoziția republicană de la Kiev

După cum putem vedea din biografia artistului Serghei Grigoriev, palmaresul este destul de multifațetat și fructuos; datorită meritelor și talentului artistului, el a fost ținut în mare stimă și respect peste tot și i s-a încredințat multe poziții responsabile. Creșterea lui în carieră ar putea fi invidia multora dintre colegii săi.

Serghei Grigoriev nu și-a trăit viața creativă în zadar; a creat multe picturi și lucrări grafice, au fost create un număr mare de monografii și afișe, reflectând realitatea în care a trăit și a lucrat în beneficiul poporului sovietic. Picturile sale de astăzi se află în diferite muzee din Ucraina, Rusia, Bulgaria și Japonia.

În timpul muncii și al funcțiilor sale, Grigoriev a primit numeroase premii ale erei sovietice, două premii Stalin pentru picturile „Portarul”, „Admiterea la Komsomol” și „Discuția lui Deuce”, a primit titlul onorific de Artist al Poporului. URSS și RSS Ucraineană și, de asemenea, a primit diverse medalii și 3 ordine. A scris un memoriu despre călătoria sa, „Cartea Amintirilor”