Иван Василиев разписание. балетни двойки

Гост-танцьор на Болшой театър.

Иван Василиев е роден на 9 септември 1989 г. в село Тавричанка, Приморски край. Момчето израства в семейството на военен офицер Владимир Викторович. Скоро бащата е преместен в украинския град Днепър, където младият мъж прекарва ранните си години. На четири години, заедно с майка си и по-големия си брат Виктор, отива да гледа детски фолклорен ансамбъл. И първоначално брат ми планираше да отиде там, но Ваня толкова ревностно прояви интерес към танците, че учителите взеха и него.

Оттогава, където и да учи Василиев, навсякъде се оказваше с 2-3 години по-млад от съучениците си. На седем момчето за първи път видя балетно представление и се влюби в тази форма на изкуство. От фолклорния ансамбъл отива в хореографското училище в Днепър, а по-късно учи класически танц в Беларуския държавен хореографски колеж под ръководството на хореографа Александър Коляденко. Между другото, Василиев беше приет веднага в колежа за третата година, тъй като младежът свободно изпълняваше тези елементи, които неговите връстници дори не бяха започнали.

По време на обучението си Иван се обучава в Националния академичен Болшой театър на Република Беларус и участва на сцената в постановки като Дон Кихот и Корсар. След училище младият танцьор заминава за Москва, където търси правото да влезе в трупата на най-известния театър на постсъветската територия.

През 2006 г. млад и невероятно талантлив танцьор Василиев излезе на сцената на Болшой театър. Отне му само четири години, за да заобиколи титлата водещ солист, да стане премиер на балетната трупа. В допълнение към главните роли в такива легендарни спектакли като Спартак, Дон Кихот, Лешникотрошачката, Петрушка, Жизел, Иван, заедно с Николай Цискаридзе, участва в международния проект Kings of Dance.

В края на 2011 г. ръководителите на Болшой театър Иван Василиев и Наталия Осипова се преместиха в Санкт Петербург и дори не в Мариинския, а в Михайловския театър, който по това време беше много по-нисък в рейтинга. Оказа се, че танцьорката има нужда от ново сериозно предизвикателство, силна мотивация, за да израсне.

В допълнение към театъра в Санкт Петербург, Василев редовно се появява на сцената на Американския балетен театър, а също така участва като гост-артист в известни частни представления. Например в проекта „Соло за двама“ в съвременен стил и на церемонията по откриването на Олимпиадата в Сочи във филма „Първата топка на Наташа Ростова“. Последното представление беше поставено от невероятния хореограф Раду Поклитару, а примабалерината на Мариинския театър Светлана Захарова танцува с Иван.

На 1 март 2014 г. балетистът подписа призив на руски културни дейци в подкрепа на политиката на руския президент Владимир Путин в Украйна и Крим.

Василиев е един от най-добре платените балетисти в света. Този факт на младия мъж обаче не представлява голям интерес. Иван Владимирович вижда в балета преди всичко изкуство и доказа това, опитвайки се като хореограф, поставяйки необичаен спектакъл "Балет № 1" през 2015 г. В него хореографът се опита да покаже възможностите на човешкото тяло както в солови партии, така и в дуети.

Като гост-артист през 2019 г. Василиев изпълнява ролята на Хосе в постановката „Кармен сюита“, а също така изпълнява ролята на Ферхад в „Легендата за любовта“.

Награди Иван Василиев

2004 - Лауреат на Международен балетен конкурс във Варна (III награда, младша група)

2005 - Лауреат на Международния балетен конкурс в Москва (I награда, младша група)

2006 г. - лауреат на Открития конкурс на руските балетисти "Арабеск" в Перм (I награда и награда на Корейската балетна фондация)

2006 - Лауреат на Международен балетен конкурс във Варна (Специално отличие)

2007 г. - Младежки грант на наградата "Триумф".

2008 - Награда на списание "Балет" "Душата на танца" в номинацията "Изгряваща звезда"

2008 - Национална награда на английски танцови критици Circle (National Dance Awards Critics "Circle") в номинацията "В светлината на прожекторите / Награда на прожекторите"

2009 - Награда на Международната асоциация на хореографите "Беноа дьо ла денс" за изпълнение на партиите на Конрад в "Корсар" и Филип в "Пламъците на Париж"

2010 - International Ballet Prize Dance Open в номинацията "Мистър Виртуозност"

2011 - Национална награда на кръга на английските танцови критици (National Dance Awards Critics "Circle") в номинацията "Най-добър танцьор"

2011 - Голямата награда на International Ballet Prize Dance Open

2011 - Награда Леонид Мясин (Позитано, Италия)

2014 г. - Заслужил артист на Руската федерация

Творчеството на Иван Василиев

Репертоар в Михайловския театър

2011 - "Спящата красавица", хореограф Начо Дуато - принц Дезир
2012 - Лауренсия, хореография на Вахтанг Чабукиани, преработена версия на Михаил Месерер - Фрондозо
2012 - Баядерка, хореография на Мариус Петипа, нова версия на Михаил Месерер - Солор
2012 - Дон Кихот, хореография на Александър Горски, нова редакция на Михаил Месерер - Базил
2012 - "Лебедово езеро", хореография на М. Петипа, Л. Иванов и А. Горски, редакция на Михаил Месерер - Злият гений
2012 - "Ромео и Жулиета", хореограф Начо Дуато - Ромео
2013 - Пламъците на Париж, хореография на Василий Вайнонен, нова версия на Михаил Месерер - Филип
2014 - Напразни предпазни мерки, хореография на Фредерик Аштън, постановка на Михаил Месерер и Майкъл О'Хеър - Колин
2014 г. - „Класен концерт”, хореография Асаф Месерер, постановка Михаил Месерер - Солист - първи изпълнител
2014 - Спиране на кавалерията, хореография на Мариус Петипа, преработена версия на Пьотр Гусев - Пьотр
2015 - Корсар, хореография Мариус Петипа, постановка Михаил Месерер - Конрад

Репертоар в Болшой театър

2006 - Дон Кихот, хореография на Александър Горски, преработена версия на Алексей Фадеечев - Василий
2006 г. - "Напразна мярка", хореография на Фредерик Аштън, постановка на Александър Грант - Колин
2007 - "Баядерка", хореография на Николай Зубковски - Златен бог
2007 - "Misericordes", хореограф Кристофър Уилдън - солист
2007 - Корсар, хореография на Мариус Петипа, постановка и нова хореография на Алексей Ратмански и Юрий Бурлака - Танцът на робите - първо изпълнение
2007 - "Спартак", хореограф Юрий Григорович - Трима овчари
2007 г. - "Концерт на класа", хореография Асаф Месерер - Солист - първи изпълнител
2008 - Корсар, хореография на Мариус Петипа, постановка и нова хореография на Алексей Ратмански и Юрий Бурлака - Конрад
2008 - "Пламъците на Париж", хореограф Алексей Ратмански по хореографията на Василий Вайнонен - ​​Филип
2008 г. - "Спартак", хореограф Юрий Григорович - Спартак
2008 г. - "Светъл поток", хореограф Алексей Ратмански - Петър
2009 - Баядерка, хореография на Мариус Петипа, преработена версия на Юрий Григорович - Солор
2009 - "Есмералда", хореография Агрипина Ваганова - Актеон - първи изпълнител
2010 г. - Лешникотрошачката, хореограф Юрий Григорович - Принцът Лешникотрошачката
2010 г. - "Млад мъж и смърт", хореограф Ролан Пети - Млад мъж - първи изпълнител
2010 - "Петрушка", хореография на Михаил Фокин, редакция на Сергей Вихарев - Петрушка
2011 - "Раймонда", хореография на Мариус Петипа, преработена версия на Юрий Григорович - Абдерахман
2011 - "Изгубени илюзии", хореограф Алексей Ратмански - Люсиен - първи изпълнител
2011 г. - "Жизел", редактиран от Юрий Григорович - граф Алберт
2013 - "Копелия", хореография на Мариус Петипа и Енрико Чекети, редакция на Сергей Вихарев - Франц
2015 - Силфида, хореография на Август Бурнонвил, преработена версия на Йохан Коборг - Джеймс
2015 - "Иван Грозни", хореограф Юрий Григорович - Иван Грозни

Обиколка

Юбилеен концерт в чест на 60-годишнината на Пермското държавно хореографско училище в Перм

ХХ Международен балетен фестивал в Хавана, па дьо дьо от балета "Пламъците на Париж" и па дьо дьо от балета "Дон Кихот" с Наталия Осипова

Гала концерт „Звезди на днешния ден“ и „Звезди на утрешния ден“ (па дьо дьо от балета „Пламъците на Париж“ с Наталия Осипова), който завърши IX Международен младежки конкурс „Гран при на Америка“ за студенти от балетни училища, създаден от бившите танцьори на Болшой балет Генадий и Лариса Савелиев
Базил в спектакъла на Михайловския театър "Дон Кихот" (Китри - Ирина Перен)
Гала концерти в Казан, завършили Международния фестивал на класическия балет на името на Рудолф Нуреев (па дьо дьо от балета "Пламъците на Париж", партньор - Наталия Осипова)
Гала концерт на сцената на Лионския амфитеатър (вариации и кода от балета "Дон Кихот", па дьо дьо от балета "Пламъците на Париж", партньор - Наталия Осипова)
Като част от Първия сибирски балетен фестивал - Базил в спектакъла на Новосибирския театър за опера и балет "Дон Кихот" (с Наталия Осипова) и Алберт в балета "Жизел" (Жизел - Наталия Осипова)

Партията на Солор в балета "Баядерка" (постановка на Игор Зеленски) в Новосибирския театър за опера и балет (Никия - Наталия Осипова)
Партия от Алберт в „Жизел“ (ред. Никита Долгушин) с трупата на Михайловския театър в Санкт Петербург (Жизел – Наталия Осипова)
Парцията на Базил на Втория сибирски балетен фестивал в спектакъла на Новосибирския държавен академичен театър за опера и балет „Дон Кихот“ (Китри – солистка на НСАТОБ Анна Жарова)
Участник във втората серия от проекта на агенция Ardani Artists „Кралете на танца“ (изпълни миниатюрата „Вестрис“ (хореография на Леонид Якобсон) и партията в балета „За 4“ (хореография на Кристофър Уилдън)

Партия на Фредери в балета "Арлезиен" (хореография на Ролан Пети) в Рим с балетната трупа на Римската опера

Гост-солист на Американския балетен театър в представления на сцената на Нюйоркската Метрополитън Опера: Питър в балета "Светлият поток" (Зина - Ксиомара Рейес) и Франц в балета "Копелия" във версията на Ф. Франклин ( Сванилда - Ксиомара Рейес)
Гост-артист на Английския национален балет в спектакли на сцената на Лондонския колизеум (London Coliseum): Ромео в балета на Фредерик Аштън „Ромео и Жулиета“ (Жулиета – Наталия Осипова) и Младост в балета на Ролан Пети Пети „Младост и смърт“ ( партньор - Zhi Jang)
Гала концерти в Буенос Айрес на сцената на Театър Колизео с Наталия Осипова: па дьо дьо от балета Дон Кихот и Серенада (хореограф Мауро Бигонцети)

В рамките на Петия сибирски балетен фестивал с трупата на Новосибирския театър: Спартак (Фригия - солист на Националния държавен театър Театър Анна Жарова) и Солор в балета "Баядерка" (Никия - солист на Националния театър Театър Анна Одинцова).

Гост-солист (Мариински театър, Санкт Петербург): Блудният син в „Блудният син” (хореография на Джордж Баланчин); Млад мъж в балета "Младост и смърт" (хореография на Ролан Пети) (партньор - солист на Мариинския театър Виктория Терешкина); Базил в балета "Дон Кихот" (Хореография на Александър Горски (1902) по пиесата на Мариус Петипа) (Китри - солистка на Мариинския театър Анастасия Матвиенко)

Партията на Солор в балета "Баядерка" (постановка на Наталия Макарова) в Москва с балетната трупа на Московския музикален театър. К. С. Станиславски и Вл. И. Немирович-Данченко (Никия - солист на MAMT Анна Ол, Гамзати - солист на MAMT Оксана Кардаш).

Гост-солист (Ла Скала, Милано): „Фантомът на розата“ в балета „Видение на розата“ (хореография на Михаил Фокин); Рубини в бижута (хореография на Джордж Баланчин)

Днес солистът на Болшой и Михайловски театър Иван Владимирович Василиев, въпреки младостта си, е известен по целия свят. Всеки ден ново постижение и всичко това благодарение на усърдие и отдаденост. Въпреки това 2015 г. беше наистина знакова година за него. Той се ожени за своята сценична партньорка, невероятно красивата балерина Мария Виноградова, а също така дебютира като хореограф, поставяйки първия си спектакъл „Балет № 1“ в зала Barvikha Luxury Village. В тази статия ще ви разкажем за ранния период от живота, за това как да станете балетист и за това какъв човек е талантливият танцьор и хореограф Иван Василиев извън сцената.

Биография

Бъдещата звезда на театрите Болшой и Санкт Петербург Михайловски е родена в село Тавричанка (Приморски край), в семейство, което няма нищо общо с изкуството. Баща му, Владимир Викторович Василиев, между другото, пълният съименник на известния премиер на Болшой театър от 60-70-те години, беше военен офицер, а майка му не работеше никъде, оставайки негов верен спътник, който е навсякъде, от един република в друга, от военна част в част, го следваше, ръководеше домакинството и се занимаваше с отглеждането на синовете им. Когато Ваня беше на 4 години, семейството се премести в Украйна, Днепропетровск. Скоро след това майка ми реши да изпрати големия си син в детски фолклорен ансамбъл. Ваня все още беше много малък, но толкова му хареса в залата за танци и той започна да прави такива неща там, че ръководителят на ансамбъла се заинтересува от музикалните и пластични трохи и реши да направи изключение за него, като вземе го в групата с по-големия му брат.

Въведение в балета

В живота на танцьора се случи така, че където и да учи Иван Василиев, той навсякъде се оказа няколко години по-млад от съучениците си. На 7-годишна възраст момчето и майка му за първи път стигнаха до балета. По време на представлението той не каза нито дума и само ентусиазирано блестящите му очи говореха по-добре от всички думи за това, което се случва в душата му. Напуска театъра напълно влюбен в този вид високо изкуство. У дома той започна да моли родителите си да го изпратят в балетно училище. Не беше лесно за военните да свикнат с идеята, че синът му иска да свърже живота си с такава „не-мъжка“ професия. Майката обаче успяла да убеди бащата, че синът им вероятно е роден само за това и бащата се отказал. Скоро Иван Василиев беше в списъка на тези, които влязоха в първия клас на Днепропетровското хореографско училище. От този момент балетът става неразделна част от живота му. Момчето не се открояваше особено с физическите си данни, напротив, на някои хореографи изглеждаше, че с такъв тип фигура, изобщо не тънки и къси крака (основният „инструмент“ на танцьора), той няма да могат да достигнат големи висоти в този вид танцово изкуство, но времето показа, че грешат. Междувременно момчето изненада всички със своя труд, невероятна енергия и решителност.

образование

Освен това съдбата доведе семейството на бъдещия солист на най-добрите театри на страната в Република Беларус и тук Иван Владимирович Василиев постъпва в Беларуския държавен хореографски колеж, където започва да учи класически балет под ръководството на заслужения работник на Република Беларус хореограф А. Коляденко. Между другото, въпреки младата си възраст (12 години), Ваня беше приет веднага в 3-та година, тъй като на приемния изпит започна да изпълнява толкова сложни елементи, че започнаха да преподават в колежа едва в края на втората година. . Скоро той беше изпратен на конкурса, където изпълни вариациите, включени в програмата на по-възрастните танцьори и това, разбира се, изненада членовете на журито.

Външни данни

Танцьорът споделя, че някои учители не искали да видят очевидното и не вярвали, че нещо добро ще излезе от него, въз основа на физическите му параметри. Те дори не можеха да си представят, че Иван Василиев ще донесе толкова много нови неща. Балетът, за който растежът е от голямо значение, е доста консервативно изкуство. Височината на Иван, разбира се, далеч не беше висока и хореографите се съмняваха дали той може да изглежда красив на сцената, а краката му бяха малко къси и, както казаха някои учители, те издадоха плебейските му корени. Но както виждате, грешаха. Иван Василиев доказа, че външният вид не е най-важното нещо за постигане на висоти в кариерата на танцьор, въпреки че младият мъж работи върху тялото си до изтощение, в резултат на тренировки, той, думата скулптор, извая нещо перфектно от него. Невъзможно е да не се възхищаваме на торса му, той е достоен за възхищение, подобен на равнобедрен триъгълник, обърнат от върха към талията.

До Москва

Преди да завърши колежа, Иван Василиев, чийто балет играе най-важната роля по това време, преминава стаж в Беларуския Болшой театър и изпълнява солови партии в продукции на Дон Кихот и Льо Корсар. Всичките му мисли обаче бяха свързани с Москва - именно тук той виждаше себе си в бъдещето. И така, след като получи диплома, той взе билет за влак и на свой собствен риск отиде в столицата на страната, която смяташе за своя родина. Той, разбира се, беше разубеден, но в Москва, каквото и да кажете, истинският талант се цени.

Премиера на главния театър на страната

През 2006 г. талантливият танцьор е приет в Болшой театър, където дебютира в пиесата "Дон Кихот" в ролята на Базил.След 4 години той вече става премиер на балетната трупа и заобикаля титлата на водещ солист, което беше изключителна рядкост.Тук той изпълнява главните партии в легендарни спектакли: "Жизел", "Спартак", "Лешникотрошачката", "Дон Кихот", "Петрушка". Негов хореограф е Юрий Владимиров. Преди да стане министър-председател , Иван Василиев успешно участва в великолепен проект на международно ниво" Кралете на танца "(2009). Тук той танцува на една сцена с такива известни танцьори като Дейвид Холберг, Хосе Мануел Карено, Хоакин Де Луз и сънародници - Николай Цискаридзе , Денис Матвиенко и др.

Иван Василиев: Михайловски театър

Не е тайна, че премиерата на Болшой театър е съкровената мечта на всички балетисти, върхът на тяхната кариера. И представете си колко изненадани бяха всички посветени, когато научиха, че Иван Василиев и Наталия Осипова (негов партньор в много представления и негова приятелка) отказаха да репетират Дон Кихот и решиха да отидат в Санкт Петербург, а не в Мариинския, а в Михайловския. Театър. Разбира се, прозвуча като гръм от ясно небе. Дирекцията на Болшой беше на загуба. Такава странна информация съдържа професионална биография. По-късно Иван Василиев обясни решението си с факта, че има нужда от нов стимул, нова силна мотивация. Болшой обаче не искаше да се раздели напълно с любимеца си и днес той е „гостуваща звезда“ за театъра. Между другото, в същото качество той изпълнява в Ла Скала, в Римската опера, Баварския балет, в Мариинския и Новосибирския оперен и балетен театър, а също така редовно се появява на сцената на Американския балетен театър. Той успя да издигне Михайловския театър до невероятно ниво. Тук той е изпълнител на главните роли в балетните постановки на Дон Кихот, Спящата красавица, Баядерка, Жизел, Парижките пламъци, Корсар, Лебедово езеро, Лоренсия, Спиране на кавалерията, "Силфида", "Напразна предпазливост" и други Иван Василиев, разбира се, успя да достигне самия връх в кариерата си на танцьор. Той е сред най-добре платените балетисти в света. Не е ли това всичко, към което се стреми?

Хореограф

Не. И. Василиев казва, че още на 12-годишна възраст, анализирайки работата на своите хореографи и в сърцето си несъгласен с тях, той мечтае, че ще дойде време и той ще може да направи своя собствена постановка. През 2015 г., в края на пролетта, той успя да сбъдне мечтата си. Дебютният му спектакъл е Балет №1, където използва невероятни трикове и елементи, сякаш иска да покаже докъде могат да стигнат възможностите на човешкото тяло, както в солови, така и в дуетни партии. Премиерата се състоя на сцената на Barvikha Luxury Village и имаше невероятен успех. Основното е, че самият хореограф беше доволен от себе си и каза, че това е само началото, пред всички са нови невероятни продукции.

Иван Василиев: личен живот

След като Василиев пристигна в Москва и получи работа в Болшой театър, той започна връзка с колега Наталия Осипова. В тандем с нея в продължение на 4 години те отидоха до титлата министър-председател и прима на главния театър на страната. След това всички познати чакаха двойката да легитимира връзката си и да изиграе грандиозна сватба, но внезапно тя се разпадна и скоро Иван започна да бъде забелязан в компанията на друга балерина на Болшой театър Мария Виноградова. Те танцуваха в дует в балета Спартак. След това младите хора станаха да се срещнат след репетиции и на първата среща И. Василиев покани приятелката си в Болшой театър, но не на балета, а на операта. Вероятно им е било смешно да се озоват, макар и в позната среда, но не на собствената си сцена, а пред нея, в залата.

Сватба

Ваня направи предложението си за брак на Мери в много романтична обстановка. Той обсипа цялата стая с листенца от рози и я украси с балони. Той падна на едно коляно като средновековен рицар и подаде на любимата си кутийка с невероятно скъп пръстен. Оказа се, че това е дизайнерско дело на известната марка бижута Graff, което струва на художника 50 000 долара. Е, кое момиче може да устои на такова признание? Мария, разбира се, даде съгласието си и те започнаха да се подготвят за сватбата, която се състоя през лятото на 2015 г. Сватбената церемония беше много красива, а младите изглеждаха повече от щастливи. Точно година след това на Мария и Иван се ражда първородната дъщеря Анна.

На сцената Национална опера на Украйнапопулярен тази седмица се удави в аплодисменти танцов проект "Kings of Dance". По традиция в програмата участват най-добрите танцьори. Но може би специално внимание беше приковано Иван Василиев- 25-годишен артист, който за кратък период от време покори основните музикални сцени на света.

Преди година почти със скандал по собствено желание (!) той се раздели с Болшой театър на Русия. И днес Василиев е премиерата на Михайловския театър (Санкт Петербург), Американския балетен театър (Ню Йорк). Той е поканен на техните представления в Гранд Опера, много други известни театри. Най-добрите хореографи мечтаят да го видят в своите постановки, а балетните критици са във възторг от невероятните му салта.

Малко преди да излезе на киевската сцена в „Кралете на танца“, Иван Василиев разказа пред ZN.UA за хонорарите си, за любимия си град Лондон, както и за специална балетна диета.

Стените на Националната ни опера не "съзерцават" често подобни картини. Остават още 40 минути до края на шоуто. И целите сергии в един импулс стават от местата си, започват да скандират, да викат "Браво!", Неспособни да скрият възторга си от изпълнението на Иван Василиев. Пронизващата кулминация на "Кралете на танца" тази вечер беше соловият му мини-балет "Лабиринтът на самотата" (хореограф Патрик де Бана, музика Томазо Антонио). Василиев се носи над сцената. Изглежда, че за този художник няма гравитация. Не напразно балетните критици говорят за неговата удивителна виртуозност и сценичен чар: „В неговия танц можете да усетите фатализъм, предопределеността на съдбата ... Фината настройка на чувствата е рядкост дори сред танцьори от по-висок калибър и това отличава Василиев като артист, който е в състояние да изживее емоционални дилеми на сцената, а не просто да шокира зрителя с физическата си динамика.“


През „лабиринтите на самотата“, които води всеки зрител, Василиев въвлича цялата зала в своята енергийна фуния. И не е за нищо, че днес има такова търсене на този художник. Графикът му е планиран за няколко години.

И всичко започна в Украйна, в Днепропетровск. Именно в този град малката Ваня има необуздано желание да танцува. Той е роден в Приморски край (РФ), след това родителите му се преместват в Украйна. И от четиригодишна възраст започва да учи народни танци. Впоследствие момчето е очаровано от класическия балет. Още докато учи в Минското хореографско училище, той започва да печели почти всички конкурси, където е изпратен - Перм, Москва, Варна. Младото дарование покори строгите ценители на балета в Минск по време на стаж в Националния академичен Болшой театър на Република Беларус. Тогава той блестящо изпълнява ролята на Базил в балета "Дон Кихот" от Л. Минкус. В Москва чуха за балетното чудо. Лично Алексей Ратмански покани Василиев в Болшой театър на Русия. На първата музикална сцена на Руската федерация Иван не само получи най-добрия репертоар (балетите Дон Кихот, Баядерка, Корсар, Спартак, Пламъкът на Париж, Светлият поток), но и най-добрият партньор в живота ... великолепна балерина Наталия Осипов. Можем да кажем, че Болшой театър "омъжи" тази звездна двойка. Оттогава те се опитват да бъдат заедно.

„Виждахме Наталия на различни състезания, но всъщност не се познавахме, защото тя вече беше в категорията за възрастни, а аз също танцувах в категорията за деца“, казва Иван Василиев. - Веднъж, когато с Наташа се качихме на сцената на "Дон Кихот" в Лондон, буквално цялата публика настръхна, а критиците казаха, че не трябва да даваме пет звезди (в английската преса това е най-високата оценка), а цели седем.

- Иване, днес често ли ти се налага да танцуваш на една сцена със съпругата си? И колко често пътувате заедно?

„Трябва да пътувате много често. И най-вече за работа. Понякога заедно. Понякога отделно. Въпреки че обикновено танцуваме заедно. Когато Наталия е близо, със сигурност ми е по-лесно, по-приятно и...някак цялостно.

- А колко често възниква брачна ревност, когато трябва да пуснете Осипова в друга страна, при нови сценични партньори?

„Разбира се, аз съм доста ревностен за тези неща. Но все пак го пуснах. Работата си е работа.

- Миналия декември вие и Наталия Осипова напуснахте Болшой театър - и това се превърна в една от основните музикални сензации... Имате ли задължения към Болшой днес?

- Няма задължения. Но се надявам, че в близко бъдеще все пак ще изградим нашите отношения и нашата работа с Болшой театър. Тъй като точката в тази история не е поставена. И никой нямаше да го сложи. Ще продължим да работим.


- А кога за последно се качихте на тази сцена?

- Да, излезе през декември миналата година. Танцува в балета на Болшой от Ролан Пети „Младостта и смъртта“. И с трупата на този театър танцувах през февруари на турне.

— Днес сте един от най-търсените балетисти… Има ли някакви особености в договорите ви с най-големите световни театри?

— Разбирате, всеки договор предполага определени задължения. Независимо дали става дума за Михайловския театър, Болшой театър или Американския балетен театър. Просто трябва да изпълните определени условия - трябва да дойдете и да танцувате. Днес имам две постоянни места на работа - в Санкт Петербург и в Ню Йорк. Има няколко други театъра, където идвам просто да танцувам. Например Гранд опера в Париж, където са поканени да танцуват "Напразни предпазни мерки".

- Ако проучите постижението си, се оказва, че практически няма останали известни балети, в които да не участвате ... Или е така?

- Не със сигурност по този начин. Все още има много "недокоснати" творби, в които бих искал да се пробвам. И след време се надявам да го направя. Мечтата на всеки артист е да има балети, специално поставени за него. И аз също имам мечта - "Майерлинг" на Макмилан ...


- Иван, днес поддържате творчески отношения с Алексей Ратмански, който, между другото, някога е започнал в Киев и има много общо с нашия град ...

- Имаме прекрасни отношения. Ние се познаваме от много време и си сътрудничим от дълго време. Той не спира да ми доставя удоволствие. Това е талантлив хореограф, един от най-добрите днес. И бих се радвал да работя с него отново и отново. Както знаете, това е идеята на Ратмански - да ме свърже на сцената с Наталия Осипова. Усети, че си пасваме по темперамент. И оттогава сме заедно... Още преди Болшой Ратмански разказа за мен от хора, които ме виждаха на различни конкурси. Тогава Алексей работи като главен хореограф на Болшой и там имаше принцип: да вземат в Болшой само от Московския хореографски ... В най-добрия случай те първо взеха кордебалета от други школи, сякаш за пробен период. Но Алексей ме отведе от Минск - направо при солистите на Болшой.

— А какво мислите за Раду Поклитару, друг хореограф, който и днес работи в Киев?

„Познавам го много добре. Дори работех с него. Той ми даде номера "Лебед". Раду прави много интересни неща. Има прекрасни драматургични находки в балетите. И се надявам да работя с него.


- Иван, как реагира Юрий Григорович на твоето напускане на Болшой театър? Все пак именно в неговия „Спартак” се утвърдихте като първия танцьор на Болшой театър?

— Юрий Николаевич не е художествен ръководител на Болшой театър. Той е хореограф на творбите му. Затова с Наташа не сме обсъждали с него нашето напускане на Болшой театър. Знаете ли, изобщо не искам да говоря на тази тема ... Нещо е останало в миналото. Но се надявам, че бъдещето ще бъде и с Болшой.

— Пътувате много, не се задържате никъде за дълго време… Кой град бихте могли да наречете най-удобен — за почивка, за забавление?

- Обичам Лондон. Мога да остана в него завинаги. Това е моят град". Просто вървя по улиците и вече се чувствам добре. Като цяло свързвам този град с прекрасни спомени: първото ми турне с Болшой, балетът Дон Кихот ... Спомням си и второто турне в Лондон (тогава вече имаше повече представления), но тогава беше открит Спартак. Когато на същото турне отново участвахме с Наташа в „Дон Кихот“, реакцията на публиката беше някак невероятна: бяхме изведени от театъра по някакви тайни коридори, защото феновете просто се развихриха.

- Балетните критици говорят за необикновените ви възможности на сцената. Има ли "граница" на техниката за един балетист?

- Няма ограничение. Когато човек се замисли за "предела", тогава му е време да свърши. Дори не чувам кога хората ме хвалят. Изобщо не искам да го чувам.

- Но ако погледнете в интернет, тогава сте пълни с възхищение и хвалби.

- Хайде ... Основното е да разбереш недостатъците си. И да се развиват.


— Често ли мислите за Днепропетровск?

- Със сигурност. Там започнах да танцувам, занимавах се сериозно с балет. Вярно, отдавна не съм бил в този град. Но от време на време се срещам с различни хора, които са свързани с Днепропетровск, и тези срещи са много приятни за мен.

- И ако - изведнъж - възникне такова предложение ... Отидете при персонала на Минския театър за опера и балет срещу немислима такса! По лична покана на Лукашенко. Желаете ли да се върнете?

„Не танцувам за големи хонорари. Не ме привличат. Ако искам, ще танцувам. Ако не искам, никакви пари няма да помогнат тук, никой няма да ме убеди.

Има ли танцьори в балета, които за вас са „самото съвършенство“?

- Това са много големи артисти. За себе си ще отбележа само Рудик. Това е Рудолф Нуреев. За мен това е специален човек. Можете да спорите безкрайно дали е най-добрият или не най-добрият ... Но за мен той е най-обичаният и най-специалният.

- По време на работата в Болшой театър, когато още не бяхте на двайсет, с кого се сдобихте повече през този период - приятели или врагове?

„Знаеш ли, има малко приятели на този свят. Но ако са, тогава за цял живот. Вероятно има такива приятели в Болшой.

- Може би някой от нашите читатели ще се заинтересува: има ли някакви табута в диетата на най-добрите балетисти ...

За диета ли говориш? Да, диета няма! Вие сами видяхте - дойдох на репетицията направо от Макдоналдс ...

Иван Владимирович Василиев е родом от Приморски край, роден през 1989 г. в семейство на военни. Момчето проявява интерес към танцовото изкуство много рано: когато е само на четири години, по-големият му брат започва да посещава ансамбъл за народни танци, а Иван го последва. Въпреки възрастта му, учителите се съгласиха да го вземат в ансамбъла.

Да бъде няколко години по-млад от своите съученици - това беше съдбата на И. Василиев в продължение на много години, където и да учи - в детския ансамбъл, в Днепропетровското хореографско училище. Поради тази причина - и дори поради растежа - учителите дълго време се съмняваха, че момчето може да постигне нещо. Но на дванадесет години Иван успешно се представи на конкурса, впечатлявайки журито, а през 2002 г. влезе в Беларуския държавен хореографски колеж и беше приет не за първата година, а за третата: много от това, което вече знаеше , връстниците му все още не са започнали да учат. И тук твърде млад ученик постоянно чува от ментори: „Няма да успееш“, но такива думи само запалват в него желанието да докаже, че може да разбере много.

Постиженията на И. Василиев са наистина впечатляващи. Печели награди от международни конкурси: през 2004 г. - във Варна, през 2005 г. - в Перм, през 2006 г. - отново във Варна, както и в Москва. Още в студентските си години той дебютира като стажант в ролята на Василий в Болшой театър на Република Беларус, а също така играе ролята на Али в "".

Първата поява на И. Василиев на историческата сцена на Болшой театър се състоя след спечелването на конкурса - той участва в гала концерт. Впечатлението, направено от красотата и мащаба на залата, се превърна в един от най-ярките моменти в живота на танцьора. През 2006 г. I.Vasilyev - по покана на A.Ratmansky - става артист на този театър, където репетира под ръководството на Y.Vladimirov. От самото начало той изпълнява солови партии: Базил, Колин, Златен Бог, Конрад, Филип в "", Петър в "", ... Само четири години по-късно - без дори да съм бил в статута на водещ солист - аз Василев стана министър-председател.

Все повече и повече нови части се появяват в репертоара на И. Василиев: Солор, принцът Лешникотрошачката, заглавната част в "", Абдерахман в "", Алберт в "". Танцьорът участва и в премиери - той е първият изпълнител на соловата част в "Концерт на класа", ролите на Младежа в "Младостта и смъртта" и Люсиен в "Изгубени илюзии" от А. Ратмански. През 2009 г. И. Василиев, заедно с Д. Холберг, Дж. М. Карено и Д. Матвиенко, участва в проекта „Кралете на танца“. Успехът на танцьора беше наистина триумфален: публиката стана от местата си в унисон, скандирайки "Браво!", Без дори да изчака края на изпълнението му. Истинският акцент в програмата беше едноактният балет „Лабиринтът на самотата“ от Патрик дьо Баан в соло изпълнение на И. Василиев.

Комбинацията от виртуозност със сценично очарование осигурява на И. Василиев както любовта на публиката, така и одобрението на критиците, които отбелязват както „фината настройка на чувствата“, така и оригиналността на интерпретациите, като същевременно са напълно верни на духа на произведението. . И така, според него Спартак е безразсъден млад мъж, който привлича другари към въстанието като опасно начинание. В тази партия художникът демонстрира своя наистина грандиозен скок.

В Болшой театър И. Василиев намира партньор -. Докато бяха на турне в Лондон, критиците казаха, че тази двойка заслужава не пет звезди (най-високата оценка в британската преса), а седем.

Като гост-звезда играе в Болшой театър, а от 2012 г. е гост-премиера на Американския балетен театър.

През 2014 г. И. Василиев се представи в Сочи на откриването на Олимпийските игри в хореографска картина, поставена от Р. Поклитару. През същата година танцьорът участва в проекта "Соло за двама", заедно с изпълнението на творбите на А. Пит и О. Наарин. През 2015 г. в рамките на същия проект артистът дебютира като балетмайстор - неговата постановка на Балет № 1 беше представена в зала Barvikha Luxury Village. Според художника решението да опита ръката си като хореограф е продиктувано от нежеланието му да „танцува петнадесет издания на един балет“ през целия си живот, той искаше „да даде свобода на мислите“.

Хореографската дейност на И. Василиев продължава през 2016 г. в Михайловския театър. Тук хореографът постави три едноактни балета: „Болеро“ по музика, „Морфин“ по „Записките на младия лекар“ на Булгаков и „Сляпа връзка“.

Като хореограф И. Василиев смята за една от основните си цели да помага на артистите да разкрият своя талант и потенциал. Танцьорът твърди, че да прави това е не по-малко приятно от това да играе на сцената.

Музикални сезони

Казаха му, че има твърде къси и дебели крака

Този танцьор беше видян дори от тези, които никога не са били в музикалния театър: наскоро той участва във видеоклип на певицата Валерия. А преди това Иван се представи на церемонията по откриването на Олимпиадата в Сочи: танцьор в хусарски ментик изпълни няколко от характерните си скокове.

Именно уникално високите полети на ръба на каскадата станаха отличителна черта на този артист. Невероятната мъжка харизма го кара да го наричат ​​гений, г-н Тестостерон, брутален мачо. Залите на Василиев са разпродадени месеци предварително. Един продуцент призна, че Иван има толкова високи такси, че за няколко турнета печели апартамент в Санкт Петербург.

Най-интересното е, че Василиев постигна световна слава, без изобщо да има балетна фигура. Обратно в Днепропетровското хореографско училище (той, родом от Приморски край, дойде в Украйна заради военния си баща), а след това в Минското училище, „доброжелателите“ предупредиха човека, че е малък на ръст, нисък и дебел крака и че такъв „тромав » Кариера в балета няма да се получи. Въпреки че е "малък", Иван винаги е учил с две или три години по-големи от него момчета и в същото време ги изпреварва в технологиите.

Да, на фона на други балетни звезди, Иван е клекнал и набит. Някои строги пазители на балета дори смятат, че за него са противопоказани ролите на принцове в бели чорапогащи, където линиите на фигурата трябва да бъдат изтънчени. Ураганната енергия и чар на Иван обаче и най-вече феноменалните му скокове карат да забравите за физиката на артиста.

Василиев не вярва в способностите си. Бързо заемайки ръководна позиция в Болшой театър, той напуска шест години по-късно - в Михайловския театър. Но в Болшой той все още е желан гост - той действа като гост-звезда. Освен това 27-годишният Василев не крие амбициите си като хореограф: поставил е няколко номера и цял спектакъл.

Що се отнася до личния живот на звездата, сърцето на Иван винаги принадлежи на талантливи балерини. След шумен роман и раздяла с Наталия Осипова, той се ожени за друга звезда - Мария Виноградова, а тя роди дъщеря му преди година ...