Život i karijera A. A. Ahmatove. Životni put Ane Ahmatove

Anna Andreevna Ahmatova (u braku je uzela imena Gorenko-Gumiljov i Ahmatova-Šileiko, kao djevojčica nosila ime Gorenko) ruska je pjesnikinja i prevoditeljica 20. stoljeća. Ahmatova je rođena 23. juna 1889. godine u Odesi. Buduća značajna ličnost ruske književnosti rođena je u porodici penzionisanog mašinskog inženjera Andreja Gorenka i Inne Stogove, koja je bila u srodstvu sa ruskom Safo Anom Buninom. Ana Ahmatova umrla je 5. marta 1966. godine u 76. godini, nakon što je posljednje dane provela u sanatorijumu u Moskovskoj oblasti.

Biografija

Porodica izuzetne pjesnikinje srebrnog doba bila je poštovana: glava porodice bio je nasljedni plemić, majka je pripadala kreativnoj eliti Odese. Anna nije bila jedino dijete, osim nje, Gorenko je imao još petero djece.

Kada je njena ćerka imala godinu dana, njeni roditelji su odlučili da se presele u Sankt Peterburg, gde je njen otac dobio dobar položaj u državnoj kontroli. Porodica se nastanila u Carskom Selu, mala pesnikinja je provela dosta vremena u palati Carskoe Selo, posećujući mesta gde je Aleksandar Sergejevič Puškin prethodno posetio. Dadilja je često vodila bebu u šetnje po Sankt Peterburgu, tako da su Ahmatova rana sećanja u potpunosti zasićena severnom prestonicom Rusije. Gorenkovu djecu učili su od malih nogu, Ana je sa pet godina naučila čitati abecedu Lava Tolstoja, a još ranije je naučila francuski, pohađajući časove za stariju braću.

(Mlada Ana Gorenko, 1905)

Akhmatova je stekla obrazovanje u ženskoj gimnaziji. Tamo je, sa 11 godina, počela da piše svoje prve pesme. Štaviše, glavni poticaj kreativnosti mlade osobe nisu bili Puškin i Ljermontov, već ode Gabriela Deržavina i smiješna djela Nekrasova, koja je čula od svoje majke.

Kada je Anna imala 16 godina, njeni roditelji su odlučili da se razvedu. Djevojčica je bila bolno zabrinuta zbog preseljenja sa svojom majkom u drugi grad - Evpatoriju. Kasnije je priznala da se svim srcem zaljubila u Sankt Peterburg i da ga smatra svojom domovinom, iako je rođena u drugom mestu.

Po završetku studija u gimnaziji, nadobudna pesnikinja odlučuje da studira na Pravnom fakultetu, ali se nije dugo zadržala kao student Viših ženskih kurseva. Kreativna ličnost brzo se umorila od jurisprudencije i djevojka se vratila u Sankt Peterburg, nastavljajući studije na Fakultetu istorije i književnosti.

Godine 1910. Ahmatova se udala za Nikolaja Gumiljova, kojeg je upoznala u Evpatoriji i dugo se dopisivala tokom studija. Par se tiho vjenčao, odabravši za ceremoniju malu crkvu u selu u blizini Kijeva. Suprug i žena proveli su medeni mjesec u romantičnom Parizu, a nakon povratka u Rusiju, Gumiljov, već poznati pjesnik, upoznao je svoju ženu s književnim krugovima sjeverne prijestonice, poznanicima s piscima, pjesnicima i piscima tog vremena.

Samo dvije godine nakon braka, Ana rađa sina - Leva Gumiljova. Međutim, porodična sreća nije dugo trajala - nakon šest godina, 1918. godine, par je podneo zahtev za razvod. U životu ekstravagantne i lijepe žene odmah se pojavljuju novi kandidati za ruku i srce - poštovani grof Zubkov, patolog Garshin i likovni kritičar Punin. Ahmatova se po drugi put udaje za pjesnika Valentina Šilejka, ali ni ovaj brak nije dugo potrajao. Tri godine kasnije prekida sve odnose sa Valentinom. Iste godine ubijen je prvi muž pjesnikinje Gumilyov. Iako su bili razvedeni, Anna je bila jako šokirana viješću o smrti bivšeg supruga, jako ju je uznemirio gubitak nekada bliske osobe.

Ahmatova svoje posljednje dane provodi u sanatoriju u blizini Moskve, pati od jakih bolova. Ana je dugo bila teško bolesna, ali njena smrt je i dalje potresla cijelu zemlju. Telo velike žene prevezeno je iz prestonice u Sankt Peterburg, gde su sahranjeni na lokalnom groblju, skromno i jednostavno: bez posebnih počasti, sa drvenim krstom i malom kamenom pločom.

kreativan način

Prva objava pjesama dogodila se 1911. godine, godinu dana kasnije objavljena je prva zbirka “Veče”, objavljena u malom izdanju od 300 primjeraka. Prvi potencijal pjesnikinje uočen je u književno-umjetničkom klubu, gdje je Gumilev doveo svoju suprugu. Zbirka je našla svoju publiku, pa je Ahmatova 1914. objavila svoje drugo djelo, krunicu. Ovaj rad donosi ne samo zadovoljstvo, već i slavu. Kritičari hvale ženu, podižući je u rang moderne pjesnikinje, obični ljudi sve više citiraju pjesme, voljno kupuju zbirke. Tokom revolucije, Anna Andreevna objavljuje treću knjigu - "Bijelo stado", sada je tiraž hiljadu primjeraka.

(Nathan Altman "Anna Ahmatova", 1914)

Dvadesetih godina počinje težak period za ženu: NKVD pažljivo prati njen rad, pjesme se pišu "na stolu", djela ne izlaze u štampu. Vlasti, nezadovoljne slobodoumljem Ahmatove, njene kreacije nazivaju "antikomunističkim" i "provokativnim", što ženi doslovno blokira put da slobodno objavljuje knjige.

Tek 30-ih godina Akhmatova se počela češće pojavljivati ​​u književnim krugovima. Tada je objavljena njena pjesma "Requiem", koja je trajala više od pet godina, Anna je primljena u Savez sovjetskih pisaca. Godine 1940. objavljena je nova zbirka - “Iz šest knjiga”. Nakon toga pojavljuje se još nekoliko zbirki, među kojima su "Pjesme" i "The Run of Time", objavljene godinu dana prije njegove smrti.

Ana Ahmatova, čiji ćemo vam život i rad predstaviti, književni je pseudonim kojim je potpisivala svoje pjesme Ova pjesnikinja rođena je 11. (23. juna) 11. (23. juna) u blizini Odese 1889. godine. Njena porodica se ubrzo preselila u Carsko Selo, gde je Ahmatova živela do 16. godine. Kreativnost (ukratko) ove pjesnikinje biće predstavljena nakon njene biografije. Hajde da se prvo upoznamo sa životom Ane Gorenko.

Mlade godine

Mlade godine nisu bile bez oblaka za Anu Andrejevnu. Njeni roditelji su se razdvojili 1905. Majka je svoje ćerke sa tuberkulozom odvela u Evpatoriju. Ovdje se "divlja djevojka" prvi put susrela sa životom grubih stranih i prljavih gradova. Doživjela je i ljubavnu dramu, pokušala je samoubistvo.

Obrazovanje u gimnazijama u Kijevu i Carskom Selu

Ranu mladost ove pjesnikinje obilježilo je školovanje u Kijevskoj i Carskoselskoj gimnaziji. Posljednji čas pohađala je u Kijevu. Nakon toga, buduća pjesnikinja je studirala pravo u Kijevu, kao i filologiju u Sankt Peterburgu, na Višim ženskim kursevima. U Kijevu je naučila latinski, što joj je kasnije omogućilo da tečno govori italijanski, da čita Dantea u originalu. Međutim, Ahmatova je ubrzo izgubila interesovanje za pravne discipline, pa je otišla u Sankt Peterburg, gde je nastavila studije na istorijskim i književnim kursevima.

Prve pjesme i publikacije

Prve pjesme, u kojima je još uvijek primjetan Deržavinov utjecaj, napisala je mlada školarka Gorenka kada je imala samo 11 godina. Godine 1907. pojavile su se prve publikacije.

1910-ih, od samog početka, Ahmatova je počela redovno da objavljuje u moskovskim i peterburškim publikacijama. Nakon osnivanja Književne udruge "Prodavnice pjesnika" (1911.), u njoj obavlja dužnost sekretarice.

Vjenčanje, putovanje u Evropu

Anna Andreevna je u periodu od 1910. do 1918. godine bila udata za N.S. Gumiljov, takođe poznati ruski pesnik. Upoznala ga je dok je studirala u gimnaziji u Carskom Selu. Nakon toga, Ahmatova je to učinila 1910-1912, gdje se sprijateljila sa talijanskim umjetnikom koji je kreirao njen portret. Takođe je u isto vreme posetila Italiju.

Pojava Ahmatove

Nikolaj Gumiljov je uveo svoju suprugu u književno-umjetničko okruženje, gdje je njeno ime steklo rano značenje. Ne samo da je poetski način Ane Andreevne postao popularan, već i njen izgled. Ahmatova je impresionirala svoje savremenike svojim veličanstvom i kraljevstvom. Tretirali su je kao kraljicu. Pojava ove pesnikinje inspirisala je ne samo A. Modiljanija, već i umetnike kao što su K. Petrov-Vodkin, A. Altman, Z. Serebryakova, A. Tyshler, N. Tyrsa, A. Danko (ispod je delo Petrov- Vodkin) .

Prva zbirka pjesama i rođenje sina

1912. godine, značajne godine za pjesnikinju, dogodila su se dva važna događaja u njenom životu. Prva zbirka pjesama Ane Andrejevne objavljena je pod naslovom "Veče", koja je obilježila njen rad. Akhmatova je takođe rodila sina, budućeg istoričara, Nikolajeviča - važan događaj u njenom ličnom životu.

Pjesme uvrštene u prvu zbirku plastične su u smislu slika upotrijebljenih u njima, jasne kompozicije. Natjerali su rusku kritiku da kaže da se u poeziji pojavio novi talenat. Iako su Ahmatovi "učitelji" takvi simbolistički majstori poput A. A. Bloka i I. F. Annenskog, njena poezija je od samog početka doživljavana kao akmeistička. Zapravo, zajedno sa O. E. Mandelstamom i N. S. Gumilyovom, pjesnikinja je početkom 1910-ih činila srž ovog novog trenda u poeziji koji se pojavio u to vrijeme.

Sljedeće dvije kompilacije, odluka o ostanku u Rusiji

Nakon prve zbirke uslijedila je druga knjiga pod naslovom "Rozarij" (1914.), a tri godine kasnije, u septembru 1917. godine, objavljena je zbirka "Bijelo stado", treća po redu u njenom radu. Oktobarska revolucija nije natjerala pjesnikinju da emigrira, iako je u to vrijeme počelo masovno iseljavanje. Rusiju su jedan po jedan napuštali ljudi bliski Ahmatovoj: A. Lurie, B. Antrep, kao i O. Glebova-Studeikina, njena prijateljica iz mladosti. Međutim, pjesnikinja je odlučila da ostane u "grešnoj" i "gluvoj" Rusiji. Osjećaj odgovornosti prema svojoj zemlji, povezanost s ruskom zemljom i jezikom nagnali su Annu Andreevnu da uđe u dijalog s onima koji su odlučili da je napuste. Dugi niz godina oni koji su napustili Rusiju nastavili su da opravdavaju svoju emigraciju u Ahmatovu. R. Gul raspravlja s njom, posebno se V. Frank i G. Adamovich obraćaju Ani Andrejevnoj.

Teška vremena za Annu Andreevnu Ahmatovu

U to vrijeme, njen život se dramatično promijenio, što je odrazilo i njen rad. Akhmatova je radila u biblioteci Agronomskog instituta, a početkom 1920-ih uspjela je objaviti još dvije zbirke poezije. To su bili "Plantain", objavljen 1921. godine, kao i "Anno Domini" (u prijevodu - "U ljeto Gospodnje", objavljen 1922.). 18 godina nakon toga njeni radovi nisu izlazili u štampi. Za to su bili razni razlozi: s jedne strane, to je bila egzekucija N.S. Gumiljov, bivši muž, optužen za učešće u zaveri protiv revolucije; s druge strane - odbacivanje djela pjesnikinje od strane sovjetske kritike. Tokom godina ove prisilne tišine, Anna Andreevna je dugo bila angažovana u radu Aleksandra Sergejeviča Puškina.

Posjeta Optinskom pustinjaku

Ahmatova je promenu u svom „glasu“ i „rukopisu“ povezala sa sredinom 1920-ih, sa posetom Optini Pustin 1922. godine u maju i razgovorom sa starcem Nektarijem. Vjerovatno je ovaj razgovor imao snažan utjecaj na pjesnikinju. Ahmatova je po majci bila u srodstvu sa A. Motovilovim, koji je bio laički iskušenik Serafima Sarovskog. Ona je generacijama preuzela ideju iskupljenja, žrtvovanja.

Drugi brak

U sudbini Ahmatove, prekretnica je povezana i sa ličnošću V. Shileiko, koja je postala njen drugi muž. Bio je orijentalista koji je proučavao kulturu drevnih zemalja kao što su Babilon, Asirija i Egipat. Lični život s ovom bespomoćnom i despotskom osobom nije uspio, međutim, pjesnikinja je povećanje filozofskih suzdržanih nota pripisala njegovom utjecaju u svom radu.

Život i rad 1940-ih

Zbirka pod nazivom "Iz šest knjiga" pojavljuje se 1940. godine. Nakratko se vratio u modernu književnost tog vremena, pjesnikinju kao što je Anna Ahmatova. Njen život i rad u ovom trenutku su prilično dramatični. Ahmatova je zatečena u Lenjingradu od strane Velikog Domovinskog rata. Odatle je evakuisana u Taškent. Međutim, 1944. godine pjesnikinja se vratila u Lenjingrad. 1946. godine, podvrgnuta nepravednoj i okrutnoj kritici, isključena je iz Saveza književnika.

Vratite se ruskoj književnosti

Nakon ovog događaja, sljedeću deceniju u stvaralaštvu pjesnikinje obilježila je samo činjenica da se u to vrijeme Anna Akhmatova bavila književnim prevođenjem. Kreativnost njene sovjetske moći nije bila zainteresovana. LN Gumiljov, njen sin, je u to vrijeme služio kaznu u radnim logorima kao politički kriminalac. Poezija Ahmatove vratila se u rusku književnost tek u drugoj polovini 1950-ih. Od 1958. godine ponovo počinju da izlaze zbirke lirike ove pjesnikinje. Završena je 1962. godine "Pesma bez junaka", nastala čak 22 godine. Ana Ahmatova umrla je 5. marta 1966. godine. Pesnikinja je sahranjena u blizini Sankt Peterburga, u Komarovu. Njen grob je prikazan ispod.

Akmeizam u djelu Ahmatove

Ahmatova, čiji je rad danas jedan od vrhunaca ruske poezije, kasnije se prema svojoj prvoj knjizi pjesama odnosila prilično hladno, ističući samo jedan red u njoj: "...pijana zvukom glasa sličnog vašem". Mihail Kuzmin je, međutim, svoj predgovor ovoj zbirci završio rečima da nam dolazi mladi, novi pesnik, koji ima sve podatke da postane pravi. Na mnogo načina, poetika "Večeri" unaprijed je odredila teorijski program akmeizma - novog trenda u književnosti, kojem se često pripisuje pjesnikinja kao što je Anna Akhmatova. Njen rad odražava mnoge karakteristične karakteristike ovog trenda.

Fotografija ispod je snimljena 1925. godine.

Akmeizam je nastao kao reakcija na krajnosti simbolističkog stila. Tako je, na primjer, članak V. M. Zhirmunskyja, poznatog književnog kritičara i kritičara, o radu predstavnika ovog trenda nazvan ovako: "Prevazilaženje simbolizma". Mistične daljine i "jorgovani svetovi" bili su suprotstavljeni životu na ovom svetu, "ovde i sada". Moralni relativizam i različiti oblici novog kršćanstva zamijenjeni su "nepokolebljivom stijenom vrijednosti".

Tema ljubavi u stvaralaštvu pjesnikinje

Ahmatova je u književnost 20. veka, njenu prvu četvrtinu, došla sa najtradicionalnijom temom za svetsku liriku - temom ljubavi. Međutim, njegovo rješenje u stvaralaštvu ove pjesnikinje je suštinski novo. Pjesme Ahmatove su daleko od sentimentalne ženske lirike koju su u 19. vijeku predstavljala imena kao što su Karolina Pavlova, Julija Zhadovskaya, Mirra Lokhvitskaya. Daleko su i od "idealne", apstraktne lirike karakteristične za ljubavnu poeziju simbolista. U tom smislu, ona se uglavnom nije oslanjala na rusku liriku, već na prozu Ahmatova 19. stoljeća. Njen rad je bio inovativan. O. E. Mandelstam je, na primjer, napisao da je složenost ruskog romana 19. stoljeća Ahmatova unijela u tekst. Sa ovom tezom mogao bi početi esej o njenom radu.

U "Večeri" ljubavna osećanja su se javljala u različitim obličjima, ali je junakinja uvek izgledala odbačena, prevarena, pateća. K. Chukovsky je o njoj pisao da je Ahmatova prva otkrila da je biti nevoljen poetski (esej prema njenom djelu "Ahmatova i Majakovski", autora istog autora, umnogome je doprinio njenom progonu, kada su pjesme ove pjesnikinje nije objavljeno). Na nesrećnu ljubav se gledalo kao na izvor kreativnosti, a ne kao prokletstvo. Tri dijela kolekcije su nazvana "Love", "Deceit" i "Muse". Krhka ženstvenost i gracioznost spojeni su u Ahmatovoj lirici sa hrabrim prihvatanjem njene patnje. Od 46 pjesama uvrštenih u ovu zbirku, skoro polovina je bila posvećena rastanku i smrti. Ovo nije slučajnost. U periodu od 1910. do 1912. godine, pesnikinju je obuzeo osećaj kratkoće dana, predviđala je smrt. Do 1912. godine dvije njene sestre su umrle od tuberkuloze, pa je Ana Gorenko (Ahmatova, čiji život i rad razmatramo) vjerovala da će i nju zadesiti ista sudbina. Međutim, za razliku od simbolista, ona razdvajanje i smrt nije povezivala s osjećajem beznađa i melanholije. Ova raspoloženja su dovela do doživljaja ljepote svijeta.

Osobenosti stila ove pjesnikinje ocrtane su u zbirci "Veče" i konačno se uobličile, prvo u "Rozariju", zatim u "Bijelom stadu".

Motivi savjesti i sjećanja

Intimna lirika Ane Andrejevne je duboko istorijska. Već u Krunici i Večeri, uz temu ljubavi, javljaju se još dva glavna motiva - savjest i sjećanje.

„Kobni minuti“ koji su obeležili nacionalnu istoriju (Prvi svetski rat koji je počeo 1914. godine) poklopili su se sa teškim periodom u životu pesnikinje. Godine 1915. kod nje je otkrivena tuberkuloza, njena nasledna bolest u porodici.

"Puškinizam" Ahmatova

Motivi savesti i sećanja su još više intenzivirani u Belom čoporu, nakon čega postaju dominantni u njenom stvaralaštvu. Poetski stil ove pjesnikinje evoluirao je 1915-1917. Sve češće se u kritici spominje Ahmatovljev osebujni "puškinizam". Njegova suština je umjetnička cjelovitost, tačnost izraza. Prisutnost "citatnog sloja" također je zabilježena brojnim prozivkama i aluzijama kako na savremenike tako i na prethodnike: O. E. Mandelstam, B. L. Pasternak, A. A. Blok. Iza Ahmatove stajalo je svo duhovno bogatstvo kulture naše zemlje, a ona se s pravom osjećala njegovom nasljednicom.

Tema domovine u djelu Ahmatove, odnos prema revoluciji

Dramatični događaji iz života pesnikinje nisu mogli a da se ne odraze na njeno delo. Ahmatova, čiji su život i rad protekli u teškom periodu za našu zemlju, godine je doživljavala kao katastrofu. Bivše države, po njenom mišljenju, više nema. Tema domovine u radu Ahmatove predstavljena je, na primjer, u zbirci "Anno Domini". Odjeljak koji otvara ovu zbirku, objavljenu 1922. godine, zove se "Nakon svega". Redak "u tim fantastičnim godinama..." F. I. Tyutcheva uzet je kao epigraf za cijelu knjigu. Nema više domovine za pesnikinju...

Međutim, za Ahmatovu je revolucija i odmazda za grešni život prošlosti, odmazda. Iako lirska junakinja nije sama učinila zlo, osjeća da je upletena u zajedničku krivicu, pa je Ana Andrejevna spremna podijeliti tešku sudbinu svog naroda. Domovina u djelu Ahmatove dužna je iskupiti svoju krivicu.

Čak i naslov knjige, koji u prevodu znači "U ljeto Gospodnje", sugerira da pjesnikinja svoje doba doživljava kao Božju volju. Upotreba istorijskih paralela i biblijskih motiva postaje jedan od načina da se umetnički sagleda ono što se dešava u Rusiji. Akhmatova im češće pribjegava (na primjer, pjesme "Kleopatra", "Dante", "Biblijski stihovi").

U stihovima ove velike pjesnikinje, "ja" se u ovom trenutku pretvara u "mi". Anna Andreevna govori u ime "mnogih". Svaki čas, ne samo ove pjesnikinje, već i njenih savremenika, biće opravdan upravo riječju pjesnikinje.

Ovo su glavne teme Ahmatovinog stvaralaštva, kako vječne, tako i karakteristične upravo za doba života ove pjesnikinje. Često je upoređuju sa drugom - sa Marinom Cvetaevom. Obe su danas kanoni ženske lirike. Međutim, ne samo da ima mnogo zajedničkog, već se i rad Akhmatove i Tsvetaeve razlikuje u mnogim aspektima. Esej na ovu temu često se traži da napišu školarcima. Zapravo, zanimljivo je spekulirati o tome zašto je gotovo nemoguće pomiješati pjesmu koju je napisala Ahmatova s ​​djelom koje je stvorila Tsvetaeva. Međutim, to je druga tema...

Anna Andreevna Ahmatova (pravo ime - Gorenko) (23. jun 1889 - 5. mart 1966) - velika ruska pjesnikinja XX vijeka, u čijem su radu spojeni elementi klasičnog i modernističkog stila. Zvali su je "Nimfa Egerija od akmeista", "Kraljica Neve", "duša srebrno doba».

Anna Akhmatova. Život i umjetnost. Predavanje

Ahmatova je stvorila izuzetno raznolika djela - od malih lirskih pjesama do složenih ciklusa, poput čuvenog "Rekvijema" (1935-40), tragičnog remek-djela o epohi. Staljinistički teror. Njen stil, koji karakteriše kratkoća i emocionalna suzdržanost, upadljivo je originalan i izdvaja je od svih njenih savremenika. Snažan i jasan glas pjesnikinje zvučao je kao novi akord ruske poezije.

Portret Ane Ahmatove. Umetnik K. Petrov-Vodkin.

Uspjeh Ahmatove zahvalio je upravo ličnoj i autobiografskoj prirodi njenih pjesama: one su iskreno senzualne, a ta osjećanja nisu izražena simboličkim ili mističnim terminima, već jednostavnim i razumljivim ljudskim jezikom. Njihova glavna tema je ljubav. Njene pesme su realistične, živo konkretne; lako ih je vizualizirati. Uvek imaju određeno mesto delovanja - Sankt Peterburg, Carskoe Selo, selo u Tverskoj guberniji. Mnoge se mogu opisati kao lirske drame. Glavna odlika njenih kratkih pjesama (rijetko su duže od dvanaest redova, a nikad više od dvadeset) je njihova najveća sažetost.

Ne možete pobrkati pravu nežnost
Ništa, a ona je tiha.
Uzalud pažljivo zamotate
Imam krzno na ramenima i grudima.

I uzalud su riječi pokorne
Govorite o prvoj ljubavi.
Otkud ja znam ove tvrdoglave
Tvoji nezadovoljni pogledi.

Ova pjesma je napisana u njenom prvom maniru, koji ju je proslavio i koji dominira zbirkom Perle i, uglavnom, bijelo jato. Ali u ovoj najnovijoj knjizi već se pojavljuje novi stil. Počinje dirljivim i proročkim stihovima pod smislenim naslovom jula 1914. Ovo je strožiji, strožiji stil, a njegov materijal je tragičan - iskušenja koja su za njenu domovinu počela izbijanjem rata. Lagani i graciozni metar ranih pjesama zamijenjen je grubom i svečanom herojskom strofom i drugim sličnim mjerama novog ritma. Povremeno, njen glas doseže grubu i sablasnu veličinu koja podseća na Dantea. Ne prestajući da bude ženstven u osećanjima, on postaje "muški" i "muški". Ovaj novi stil postupno je istisnuo njen raniji stil iu kolekciji Anno Domini savladala čak i njenu ljubavnu liriku, postala dominantna odlika njenog stvaralaštva. Njena "građanska" poezija se ne može nazvati političkom. Ona je suprapartijska; nego je religiozan i proročanski. U njenom glasu se čuje autoritet nekoga ko ima pravo da sudi, i srce koje oseća neobičnom snagom. Evo karakterističnih stihova iz 1916. godine:

Zašto je ovaj vek gori od prethodnih? Is
Oni koji su u omamljenosti od tuge i tjeskobe
Dotakao je najcrnji čir,
Ali nije je mogao izliječiti.

Još na zapadu zemaljsko sunce sija
I krovovi gradova blistaju u njegovim zracima,
A ovdje bijela kuća označava krstove
I gavranovi zovu, i gavranovi lete.

Sve što je napisala može se uslovno podijeliti na dva perioda: rani (1912-25) i kasniji (otprilike od 1936. do njene smrti). Između njih je decenija kada je stvarala vrlo malo. Tokom Staljinovog perioda, poezija Ane Ahmatove bila je podvrgnuta osudi i cenzurnim napadima - do posebna rezolucija Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika iz 1946.. Mnoga njena djela objavljena su tek više od dvadeset godina nakon njene smrti. Međutim, Ana Andreevna je namjerno odbila da emigrira kako bi ostala u Rusiji kao bliski svjedok tada velikih i strašnih događaja. Ahmatova se okrenula vječnim temama protoka vremena, besmrtnom sjećanju na prošlost. Ona je živopisno izrazila teret življenja i pisanja u senci brutalnog komunizma.

Podaci o životu Ahmatove su relativno oskudni, budući da su ratovi, revolucija i sovjetski totalitarizam uništili mnoge pisane izvore. Anna Andreevna je dugo bila podvrgnuta službenoj nemilosti, mnogi njeni rođaci su umrli nakon boljševičkog puča. Prvi muž Ahmatove, pjesnik Nikolaj Gumiljov, pogubljen je Čekisti 1921. Njen sin Lev Gumiljov i njen treći suprug Nikolaj Punin proveli su mnogo godina u njemu Gulag. Punin je tamo umro, a Lev je preživio samo čudom.

Opis prezentacije na pojedinačnim slajdovima:

1 slajd

Opis slajda:

Vidim sve. Svega pamtim, S ljubavlju krotko u srcu čuvam. A. A. Ahmatova Anna Andreevna Ahmatova (1889-1966)

2 slajd

Opis slajda:

Sadržaj 1. Biografija Kratka biografija. Djetinjstvo i mladost. Ljubav u životu A. A. Ahmatove 2. Život i rad pjesnikinje. Prve publikacije. Prvi uspjeh. Prvi svjetski rat; "Bijelo stado". Postrevolucionarne godine Godine tišine. "Requiem". Veliki domovinski rat. Evakuacija. Dekret Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika iz 1946. Poslednje godine života. "Vrijeme rada" 3. Analiza pjesama A. A. Akhmatove. "Bijela noć" "Dvadeset prva. Noć. Ponedeljak…” „Rodna zemlja” 4. Ana Ahmatova u memoarima svojih savremenika.

3 slajd

Opis slajda:

4 slajd

Opis slajda:

Kratka biografija A.A. Ahmatova Ana Andreevna Gorenko (Ahmatova) jedna je od najpoznatijih ruskih pjesnikinja 20. stoljeća, književna kritičarka i prevoditeljica. Rođena je 11. (23.) juna 1889. godine u plemićkoj porodici u Odesi. Kada je djevojčica imala godinu dana, porodica se preselila u Carsko Selo, gdje je Ahmatova mogla pohađati Mariinsky Gimnaziju. Bila je toliko talentovana da je uspela da savlada francuski jezik slušajući kako se učiteljica ponaša sa starijom decom. Dok je živela u Sankt Peterburgu, Ahmatova je uhvatila deo epohe u kojoj je Puškin živeo i to je ostavilo traga na njenom stvaralaštvu. Njena prva pjesma pojavila se 1911. Godinu dana ranije udala se za poznatog akmeističkog pjesnika N. S. Gumilyova. Godine 1912. pisčev par je dobio sina Lea. Iste godine objavljena je njena prva zbirka pjesama pod naslovom "Veče". Sljedeća zbirka, Krunica, pojavila se 1914. godine i rasprodana je u impresivnom broju primjeraka. Glavne odlike pjesnikinjinog stvaralaštva spojile su odlično razumijevanje psihologije osjećaja i ličnih iskustava o svenarodnim tragedijama 20. stoljeća.

5 slajd

Opis slajda:

Ahmatova je imala prilično tragičnu sudbinu. Uprkos činjenici da ona sama nije bila zatvorena ili prognana, mnogi njoj bliski ljudi bili su podvrgnuti oštroj represiji. Tako je, na primjer, prvi muž pisca, N. S. Gumilyov, pogubljen 1921. Treći građanski muž N. N. Punin je tri puta hapšen, umro je u logoru. I, konačno, sin pisca, Lev Gumiljov, proveo je više od 10 godina u zatvoru. Sva bol i gorčina gubitka odrazila se u "Rekvijemu" (1935-1940) - jednom od najpoznatijih djela pjesnikinje. Pošto su je klasici 20. veka prepoznali, Ahmatova je dugo bila ućutkana i proganjana. Mnogi njeni radovi nisu objavljeni zbog cenzure i bili su zabranjeni decenijama čak i nakon njene smrti. Ahmatove pjesme su prevedene na mnoge jezike. Pesnikinja je prošla kroz teške godine tokom blokade u Sankt Peterburgu, nakon čega je bila primorana da ode u Moskvu, a zatim emigrira u Taškent. Uprkos svim poteškoćama koje su se dogodile u zemlji, nije je napustila i čak je napisala niz patriotskih pjesama. Godine 1946. Ahmatov je, zajedno sa Zoščenkom, izbačen iz Saveza pisaca po nalogu I. V. Staljina. Nakon toga, pjesnikinja se uglavnom bavila prevodima. Istovremeno, njen sin je služio kaznu kao politički kriminalac. Ubrzo su rad pisca postepeno počeli da prihvataju uplašeni urednici. Godine 1965. objavljena je njena posljednja zbirka The Run of Time. Takođe, nagrađena je italijanskom književnom nagradom i počasnim doktorom Univerziteta u Oksfordu. U jesen te godine, pjesnikinja je doživjela četvrti srčani udar. Kao rezultat toga, 5. marta 1966., A. A. Akhmatova je umrla u kardiološkom sanatoriju u moskovskoj oblasti.

6 slajd

Opis slajda:

Djetinjstvo i mladost pjesnikinje Ane Andrejevne Ahmatove (pravo ime - Gorenko) rođena je 11. juna (23. novi stil) juna 1889. u selu dača na stanici Boljšoj Fontan u blizini Odese u porodici Andreja Antonoviča i Inne Erazmovne Gorenko. Njen otac je bio pomorski inženjer. Ubrzo se porodica preselila u Carskoe Selo u blizini Sankt Peterburga. „Moja prva sećanja“, napisala je Ahmatova u svojoj autobiografiji, „su ona iz Carskog Sela: zeleni, vlažni sjaj parkova, pašnjak na koji me je vodila dadilja, hipodrom gde su galopirali mali šareni konji, stara železnička stanica i nešto drugo drugo koje je kasnije postalo dio Carskoselske ode. U Carskom Selu je voljela ne samo ogromne vlažne parkove, statue drevnih bogova i heroja, palače, galeriju Camelon, Puškinov licej, već je znala, jasno upamtila i stereoskopski konveksno reprodukovala mnogo godina kasnije svoje "iznutra prema van": kasarne , malograđanske kuće, sive ograde, prašnjave prigradske ulice ... ... Tamo teče vojnička šala, žuč se ne topi ... Prugasta separea I mlaz. Pjesmama su se grkljali I zaklinjali se svojim sveštenicima, Pili su votku do kasno, Jeli kutju. Vrana je krikom proslavila ovaj fantomski svet... A na sankama je vladao Džin-kirasir. Kraljevska i seoska oda. Ali božanstvo Carskog Sela, njegovo sunce bilo je za mladu učenicu Anju Gorenko, naravno, Puškina. Tada ih je spojila čak i sličnost godina: on je bio gimnazijalac, ona gimnazijalka, i činilo joj se da njegova senka treperi na dalekim stazama parka.

7 slajd

Opis slajda:

U jednoj od svojih autobiografskih beleški napisala je da se Carsko selo, gde je održana gimnazijska školska godina, odnosno jesen, zima i proleće, smenjivalo sa fantastičnim letnjim mesecima na jugu - "blizu plavog mora", uglavnom u blizini zaliva Streletskaya. u blizini Sevastopolja. I 1905. godina je potpuno prošla u Evpatoriji; te zime savladala je gimnazijski kurs kod kuće zbog bolesti: tuberkuloza, ova pošast cijele porodice, se pogoršala. Ali voljeno more je cijelo vrijeme u blizini bilo bučno, smirivalo je, liječilo i nadahnjivalo. Tada je posebno pomno upoznala i zaljubila se u drevni Hersones, njegove bijele ruševine. Ljubav prema poeziji prošla je kroz ceo život Ahmatove. Poeziju je, po sopstvenom priznanju, počela da piše prilično rano, sa jedanaest godina: „Kod kuće niko nije podsticao moje prve pokušaje, već su svi bili zbunjeni zašto mi je ovo trebalo. Pa ipak, Peterburg je, naravno, zauzimao najvažnije, pa čak i odlučujuće mjesto u životu, radu i sudbini Ahmatove. Godine 1903. mlada Anya Gorenko upoznala je srednjoškolca Nikolaja Gumiljova. Nekoliko godina kasnije postala mu je supruga. Godine 1905. roditelji Ane Andrejevne su se razveli, a ona i njena majka preselile su se na jug, u Evpatoriju, a zatim u Kijev, gde je 1907. godine diplomirala u Kijevsko-Funduklejevskoj gimnaziji. Tada je Anna Gorenko upisala pravni fakultet Viših ženskih kurseva, ali nije imala želju da studira "suhe" discipline, pa je dvije godine kasnije napustila školu. Već tada joj je poezija bila važnija. Prva objavljena pjesma - "Na njegovoj ruci ima mnogo sjajnih prstenova ..." - pojavila se 1907. godine u drugom broju pariskog časopisa Sirius, koji je objavio Gumilyov. 25. aprila 1910. N.S. Gumiljov i A.A. Gorenko se vjenčao u Nikoljskoj crkvi u selu Nikolskaja Slobidka i otputovao u Pariz nedelju dana kasnije. U junu su se vratili u Carsko Selo, a zatim se preselili u Sankt Peterburg. Ovdje je organizirana Radionica pjesnika, a Ahmatova je postala njen sekretar.

8 slajd

Opis slajda:

Ljubav u životu A. A. Ahmatove Marčenko bezuslovno daje centralno mjesto u Ahmatovom "prilično bogatom ličnom životu" Nikolaju Gumiljovu. Kako su se, uostalom, poznavali od mladosti, on je postao njen prvi muž i otac njenog jedinog sina, otvorio joj put poeziji... Kolja Gumiljov, samo tri godine stariji od Ani, već tada se ostvario kao pesnik , bio je vatreni obožavalac francuskih simbolista. Krio je sumnju u sebe iza arogancije, pokušavao je da nadoknadi vanjsku ružnoću misterijom, nije volio nikome ni u čemu popuštati. Gumiljov se afirmirao, svjesno gradeći svoj život prema određenom obrascu, a fatalna, neuzvraćena ljubav prema izvanrednoj, neosvojivoj ljepoti bila je jedan od potrebnih atributa njegovog odabranog životnog scenarija. Bombardirao je Anju pjesmama, pokušavao je zadiviti njenu maštu raznim spektakularnim glupostima - na primjer, na njen rođendan donio joj je buket cvijeća ubranog ispod prozora carske palače. Na Uskrs 1905. pokušao je da izvrši samoubistvo - a Anja je bila toliko šokirana i uplašena ovim da je prestala da ga viđa. U Parizu je Gumiljov učestvovao u izdavanju malog književnog almanaha "Sirius", gdje je objavio jednu pjesmu Anje. Njen otac, saznavši za pjesnička iskustva svoje kćeri, zamolio je da ne sramoti njegovo ime. „Ne treba mi tvoje ime“, odgovorila je i uzela ime svoje prabake, Praskovje Fedosejevne, čija je porodica poticala od tatarskog kana Ahmata. Tako se ime Ane Ahmatove pojavilo u ruskoj književnosti. I sama je Anja svoju prvu publikaciju shvatila potpuno olako, vjerujući da je pomračenje "pronašlo pomračenje" na Gumiljovu. Gumiljov takođe nije ozbiljno shvatao poeziju svoje voljene - cenio je njene pesme tek nekoliko godina kasnije. Kada je prvi put čuo njene pesme, Gumiljov je rekao: „Možda bi bolje plesao? kod kuće da im budeš bliže.

9 slajd

Opis slajda:

U aprilu naredne godine, Gumiljov, nakon što se zaustavio u Kijevu na putu iz Pariza, ponovo joj bezuspešno daje ponudu. Sledeći sastanak je bio u leto 1908. godine, kada je Anja stigla u Carsko Selo, a zatim kada je Gumiljov, na putu za Egipat, svratio u Kijev. U Kairu, u bašti Ezbekije, napravio je još jedan, poslednji, pokušaj samoubistva. Nakon ovog incidenta, pomisao na samoubistvo postala mu je mrska. U maju 1909. Gumiljov je došao kod Anje u Lustdorf, gdje je tada živjela, brinući se o svojoj bolesnoj majci, i ponovo je odbijen. Ali u novembru je iznenada - neočekivano - popustila pred njegovim nagovorima. Upoznali su se u Kijevu na umjetničkoj večeri "Ostrvo umjetnosti". Do kraja večeri Gumiljov nije napustio Ani ni na jedan korak - i ona je konačno pristala da postane njegova žena. Ipak, kako Valeria Sreznjevskaya napominje u svojim memoarima, Gumiljov je u to vrijeme bio daleko od prve uloge u srcu Ahmatove. Anja je i dalje bila zaljubljena u tog istog učitelja, studenta iz Sankt Peterburga Vladimira Goleniščeva-Kutuzova - iako se on dugo nije osećao. Ali pristala je da se uda za Gumiljova, prihvatila ga je ne kao ljubav - već kao svoju sudbinu. Vjenčali su se 25. aprila 1910. godine u Nikolskoj Slobodki kod Kijeva. Akhmatova rodbina smatrala je da je brak očigledno osuđen na propast - i niko od njih nije došao na vjenčanje, što ju je duboko uvrijedilo. Vrativši se u Pariz, Gumiljov prvo odlazi u Normandiju - čak je uhapšen zbog skitnice, a u decembru ponovo pokušava da izvrši samoubistvo. Dan kasnije pronađen je onesvešćen u Bois de Boulogne... U jesen 1907. Ana je ušla na pravni fakultet Viših ženskih kurseva u Kijevu - privukla ju je istorija prava i latinskog jezika.

10 slajd

Opis slajda:

Nakon venčanja, Gumiljevi su otišli u Pariz. Ovdje upoznaje Amedea Modiglianija, tada nepoznatog umjetnika koji pravi mnoge njene portrete. Samo jedan od njih je preživio - ostali su poginuli u blokadi. Između njih čak i počinje nešto slično aferi - ali kako se sama Ahmatova prisjeća, imali su premalo vremena da bi se nešto ozbiljno dogodilo. Krajem juna 1910. Gumiljovi su se vratili u Rusiju i nastanili se u Carskom Selu. Gumiljov je upoznao Anu sa svojim prijateljima pesnicima. Kako se prisjeća jedan od njih, kada se saznalo za Gumilevljev brak, u početku niko nije znao ko je mlada. Onda su saznali: obična žena... To jest, ne crnkinja, ni Arapkinja, čak ni Francuskinja, kako bi se moglo očekivati, znajući Gumiljovljeve egzotične sklonosti. Upoznavši Anu, shvatili su da je ona izvanredna ... Koliko god osjećanja bila jaka, koliko god udvaranje bilo tvrdoglavo, ali ubrzo nakon vjenčanja, Gumiljov je počeo da se umori od porodičnih veza. 25. septembra ponovo odlazi u Abesiniju. Ahmatova je, prepuštena samoj sebi, uronila glavom u poeziju. Kada se Gumiljov vratio u Rusiju krajem marta 1911. godine, pitao je svoju ženu, koja ga je dočekala na stanici: "Jesi li pisao?" klimnula je. "Onda čitaj!" - i Anja mu je pokazala šta je napisala. Rekao je, "Dobro." I od tog vremena počela se odnositi prema njenom radu s velikim poštovanjem. U proleće 1911. Gumiljovi su ponovo otišli u Pariz, a zatim proveli leto na imanju Gumiljove majke, Slepnevo, u blizini Bežecka u Tverskoj guberniji. U proleće 1912. godine, kada su Gumiljovi otišli na put u Italiju i Švajcarsku, Ana je već bila trudna. Ljeto provodi sa majkom, a Gumiljov u Slepnjevu. Sin Ahmatove i Gumiljova, Lev, rođen je 1. oktobra 1912. godine. Skoro odmah, Nikolajeva majka, Ana Ivanovna, odvela ga je kod sebe, a Anja se nije previše opirala. Kao rezultat toga, Leva je živio sa svojom bakom skoro šesnaest godina, viđajući roditelje samo povremeno... Već nekoliko mjeseci nakon rođenja sina, u rano proljeće 1913., Gumiljov je krenuo na svoje posljednje putovanje u Afriku - kao šef ekspedicije koju je organizovala Akademija nauka. Jedan od njenih najbližih tada je bio Nikolaj Nedobrovo, koji je 1915. godine napisao članak o njenom radu, koji je i sama Ahmatova smatrala najboljim od onoga što je o njoj pisano u celom njenom životu. Nedobrovo je bio očajnički zaljubljen u Ahmatovu.

11 slajd

Opis slajda:

Godine 1914. Nedobrovo je upoznao Ahmatovu sa svojim najboljim prijateljem, pjesnikom i umjetnikom Borisom Anrepom. Anrep, koji je živio i studirao u Evropi, vratio se u svoju domovinu da učestvuje u ratu. Između njih je započela burna romansa, a ubrzo je Boris izbacio Nedobrovo i iz njenog srca i iz njenih pesama. Nedobrovo je ovo veoma teško podneo i zauvek raskinuo sa Anrepom. Iako su Ana i Boris retko uspevali da se sretnu, ova ljubav je bila jedna od najjačih u Ahmatovom životu. Prije konačnog odlaska na front, Boris joj je poklonio prijestolni krst, koji je pronašao u porušenoj crkvi u Galiciji. Većina pjesama iz zbirke Bijelo stado, objavljene 1917. godine, posvećena je Borisu Anrepu. U međuvremenu, Gumiljov, iako je na frontu - za svoju hrabrost odlikovan je krstom Svetog Đorđa - vodi aktivan književni život. Puno objavljuje, stalno donosi kritičke članke. U ljeto 17. završio je u Londonu, a potom u Parizu. Gumiljov se vratio u Rusiju u aprilu 1918. Sutradan ga je Ahmatova zamolila za razvod, rekavši da se udaje za Vladimira Šilejka. Vladimir Kazimirovič Šilejko je bio poznati asirolog i takođe pesnik. Činjenica da će se Ahmatova udati za ovu ružnu, potpuno neprikladnu za život, ludo ljubomornu osobu bila je potpuno iznenađenje za sve koji su je poznavali. Kako je kasnije rekla, privukla ju je prilika da bude korisna velikom čoveku, ali i to što neće biti rivalstva sa Šilejkom koji je imala sa Gumiljovom. Akhmatova se, doselivši se kod njega u Fontanu, potpuno podredila njegovoj volji: satima je pisala njegove prijevode asirskih tekstova pod njegovim diktatom, kuhala za njega, cijepala drva za ogrjev, prevodila za njega. Doslovno ju je držao pod ključem, ne dozvoljavajući joj da ide nikuda, tjerao ju je da spaljuje sva pisma koja je stigla neotvorena i nije joj dozvoljavao da piše poeziju.

12 slajd

Opis slajda:

Kada je počeo rat, Ahmatova je osjetila novi nalet snage. U septembru, tokom najtežih bombardovanja, ona govori na radiju sa pozivom ženama Lenjingrada. Zajedno sa svima dežura po krovovima, kopa rovove po gradu. Krajem septembra, odlukom gradskog komiteta partije, avionom je evakuisana iz Lenjingrada - ironično, sada je prepoznata kao dovoljno važna ličnost za spas... Preko Moskve, Kazanja i Čistopolja, Ahmatova je završila u Taškentu. U Taškentu se nastanila sa Nadeždom Mandelštam, stalno komunicirala sa Lidijom Kornejevnom Čukovskom, sprijateljila se sa Fainom Ranevskom, koja je živela u blizini - oni su to prijateljstvo nosili kroz ceo život. Gotovo sve pjesme iz Taškenta bile su o Lenjingradu - Ahmatova je bila veoma zabrinuta za svoj grad, za sve koji su tamo boravili. Bilo joj je posebno teško bez prijatelja Vladimira Georgijeviča Garšina. Nakon rastanka s Puninom, počeo je igrati veliku ulogu u životu Ahmatove. Po profesiji, patolog, Garšin je bio veoma zabrinut za svoje zdravlje, koje je Ahmatova, prema njegovim rečima, kriminalno zanemarila. Godine 1945., na veliku radost Ahmatove, vratio se Lev Gumiljov. Iz izbeglištva, koje je služio od 1939. godine, uspeo je da stigne na front. Majka i sin su živjeli zajedno. Činilo se da život postaje sve bolji. U jesen 1945. Ahmatova je predstavljena književnom kritičaru Isaiah Berlinu, koji je tada bio zaposlenik britanske ambasade. Tokom njihovog razgovora, Berlin je bio užasnut kada je čuo da ga neko u dvorištu zove po imenu. Kako se ispostavilo, to je bio Randolph Churchill, sin Winstona Churchilla, novinara. Trenutak je bio noćna mora i za Berlin i za Ahmatovu. Kontakti sa strancima u to vrijeme, blago rečeno, nisu bili dobrodošli. Susret licem u lice možda još nije viđen - ali kada premijerov sin viče u dvorištu, malo je vjerovatno da će to proći nezapaženo. Ipak, Berlin je posjetio Ahmatovu još nekoliko puta. Berlin je bio poslednji od onih koji su ostavili trag u Ahmatovoj srcu. Kada su i samog Berlina upitali da li su imali nešto sa Ahmatovom, on je rekao: "Ne mogu da odlučim kako da odgovorim..."

13 slajd

Opis slajda:

14 slajd

Opis slajda:

Prve publikacije. Prvi uspjeh. Anna Andreevna Ahmatova - ruska pjesnikinja, književnica, književna kritičarka, književna kritičarka, prevoditeljica; jedan od najvećih predstavnika ruske poezije XX veka. Rođen u blizini Odese. Njen otac A. A. Gorenko bio je nasljedni plemić i penzionisani pomorski inženjer-mehaničar. Po majčinoj strani (I. S. Stogova), Ana Ahmatova je bila daleka rođaka Ane Bunine, prve ruske pesnikinje. Formirala je svoj pseudonim u ime Horde Khan Akhmat, kojeg je smatrala svojim pretkom po majčinoj strani. Godine 1912. objavljena je "Večer" - prva zbirka Ane Akhmatove, koju su kritičari odmah primijetili. Samo ime asocira na kraj života prije vječne "noći". Uključuje nekoliko pjesama "Carsko selo". Među njima je i "Konje se vode alejom ...", koja je uvrštena u ciklus "U Carskom selu" 1911. U ovoj pjesmi Ahmatova se prisjeća svog djetinjstva, povezuje iskustvo sa sadašnjim stanjem - bol, tugu, čežnju... Iste godine postala je majka, dajući sinu ime Lav. Druga zbirka Ane Ahmatove, pod naslovom "Rozarij", objavljena je prije početka Prvog svjetskog rata, 1914. godine, koji je i sama pjesnikinja smatrala prekretnicom u sudbini Rusije. U periodu od 1914. do 1923. godine ova zbirka radova preštampana je čak 9 puta, što je za "autora početnika" bio veliki uspjeh.

15 slajd

Opis slajda:

Prvi svjetski rat; "Bijelo stado". Izbijanjem Prvog svjetskog rata Anna Ahmatova je oštro ograničila svoj javni život. U to vrijeme bolovala je od tuberkuloze, bolesti koja je dugo nije puštala. Dubinsko čitanje klasika (A. S. Puškin, E. A. Baratinski, Žan Rasin, itd.) utiče na njen poetski manir, oštro paradoksalan stil letimičnih psiholoških skica ustupa mesto neoklasičnim svečanim intonacijama. Pronicljiva kritika nagađa u njenoj zbirci Belo stado (1917) rastući „osećaj ličnog života kao nacionalnog, istorijskog života“ (Boris Mihajlovič Ejhenbaum). Inspirišući u svojim ranim pesmama atmosferu „misterije“, auru autobiografskog konteksta, Ana Andrejevna je u visoku poeziju uvela slobodno „samoizražavanje“ kao stilski princip. Prividna fragmentiranost, spontanost lirskog iskustva sve je jasnije podložna snažnom integrirajućem principu, zbog čega je Vladimir Vladimirovič Majakovski rekao: „Ahmatove pjesme su monolitne i izdržaće pritisak svakog glasa bez pucanja.

16 slajd

Opis slajda:

postrevolucionarnih godina. Prve postrevolucionarne godine u životu Ane Ahmatove bile su obilježene teškoćama i potpunim otuđenjem od književnog okruženja, ali u jesen 1921., nakon Blokove smrti, pogubljenja Gumilyova, ona se, rastavši se od Shileiko, vratila. aktivnom radu - učestvovala je na književnim večerima, u radu književnih organizacija, objavljivala u periodici. Iste godine su izašle dvije njene kolekcije - "Plantain" i "Anno Domini. MCMXXI". Godine 1922, deceniju i po, Ahmatova se spaja sa istoričarem umetnosti Nikolajem Nikolajevičem Punjinom (od 1918., jednim od organizatora sistema umetničkog obrazovanja i muzejskog rada u SSSR-u. Radovi o istoriji ruske umetnosti, o stvaralaštvu savremenih umjetnika. Potisnut, rehabilitiran posthumno). Nažalost, sovjetske vlasti ga nisu ostavile na miru: Punjin je uhapšen 1930-ih, ali su nakon rata i dalje bili potisnuti, a umro je u Vorkuti. Istovremeno, njen sin Leo je bio u zatvoru 10 godina - ali je, srećom, uspio preživjeti zatvor, kasnije je Leo rehabilitovan.

17 slajd

Opis slajda:

Godine tišine. "Requiem". Godine 1924. nove pjesme Ahmatove objavljene su posljednji put prije duže pauze, nakon čega je nametnuta neizgovorena zabrana njenog imena. U štampi su se pojavili samo prijevodi (pisma Petera Paula Rubensa, jermenska poezija), kao i članak o Puškinovoj "Priči o zlatnom petliću". Godine 1935. uhapšeni su njen sin L. Gumiljov i Punin, ali su nakon pismenog poziva Ahmatove Staljinu pušteni na slobodu. Godine 1937. NKVD je pripremio materijale da je optuži za kontrarevolucionarne aktivnosti; 1938. sin Ane Andrejevne je ponovo uhapšen. Iskustva ovih bolnih godina odjevena u stihove činila su ciklus Rekvijem, koji pjesnikinja dvije decenije nije usudila da fiksira na papir. Godine 1939., nakon poluzainteresovane Staljinove opaske, izdavačke vlasti ponudile su Ani niz publikacija. Izašla je njena zbirka "Iz šest knjiga" (1940), koja je, uz stare pesme koje su bile podvrgnute strogoj cenzuri, obuhvatila i nova dela nastala posle dugogodišnjeg ćutanja. Ubrzo je, međutim, zbirka podvrgnuta ideološkoj kontroli i povučena iz biblioteka.

18 slajd

Opis slajda:

Veliki domovinski rat. Evakuacija. Rat je zatekao Ahmatovu u Lenjingradu. Zajedno sa komšijama kopala je pukotine u Šeremetjevskom vrtu, dežurala na kapiji Kuće fontane, farbala grede na potkrovlju palate vatrostalnim krečom i videla „sahranjivanje“ statua u Ljetnoj bašti. Utisci prvih dana rata i blokade odrazili su se u pjesmama Prvi dalekomet u Lenjingradu, Ptice smrti u zenitu stoje... Krajem septembra 1941., po naredbi Staljina Ahmatova, ona je evakuisan izvan bloka blokade. Obraćajući se u sudbonosnim danima ljudima koje je mučio riječima "Braćo i sestre...", tiranin je shvatio da će patriotizam, duboka duhovnost i hrabrost Ahmatove biti korisni Rusiji u ratu protiv fašizma. Ahmatova pjesma Hrabrost objavljena je u Pravdi, a zatim više puta preštampana, postavši simbol otpora i neustrašivosti. Godine 1943. Ahmatova je dobila medalju "Za odbranu Lenjingrada". Ahmatove pjesme ratnog perioda lišene su slika frontovskog herojstva, napisanih u ime žene koja je ostala u pozadini. Saosjećanje, velika tuga spojeni su u njima sa pozivom na hrabrost, građanskom notom: bol se stopio u snagu. „Bilo bi čudno nazvati Ahmatovu vojnim pjesnikom“, napisao je B. Pasternak. “Ali preovlađivanje grmljavine u atmosferi stoljeća dalo je njenom radu dašak građanskog značaja.” Tokom ratnih godina u Taškentu je objavljena zbirka pjesama Ahmatove, lirsko-filozofska tragedija Enuma Elish (Kad na vrhu...), koja govori o malodušnim i osrednjim arbitrima ljudskih sudbina, početku i kraja sveta, napisano je.

19 slajd

Opis slajda:

Dekret Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika iz 1946. U 1945-1946, Anna Andreevna je izazvala gnjev Staljina, koji je saznao za posjetu engleskog istoričara Isaiah Berlina njoj. Vlasti Kremlja učinile su je, zajedno sa Mihailom Mihajlovičem Zoščenkom, glavnim predmetom partijske kritike, dekret Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika usmjeren protiv njih „O časopisima Zvezda i Lenjingrad“ (1946) pooštrio je ideološki diktat i kontrola nad sovjetskom inteligencijom, zavedenom oslobodilačkim duhom nacionalnog jedinstva tokom rata. Ponovo je postojala zabrana objavljivanja; izuzetak je napravljen 1950. godine, kada je Ahmatova glumila lojalna osećanja u svojim pesmama, napisanim za godišnjicu Staljina, u očajničkom pokušaju da olakša sudbinu svog sina, ponovo podvrgnutog zatvoru. A Vođa, sa orlovskim očima, Video je sa visine Kremlja, Kako je veličanstveno preobražena zemlja preplavljena zracima. I od same sredine vijeka, kome je ime dao, On vidi srce čovjeka, Što je postalo svijetlo, kao kristal. Njegov trud, njegova djela On vidi zrele plodove, Masu veličanstvenih građevina, Mostove, fabrike i bašte. Udahnuo je svoj duh u ovaj grad, Nesreću je odvratio od nas, - Zato je neodoljivi duh Moskve tako čvrst i mlad. I vođa zahvalnog naroda čuje glas: "Došli smo da kažemo - gdje je Staljin, tamo je sloboda, mir i veličina zemlje!" decembra 1949

20 slajd

Opis slajda:

Poslednje godine života. "The Run of Time". U kasnijim delima A. Ahmatove sačuvani su oni motivi koji su oduvek bili karakteristični za njenu poeziju. Razmišljajući o zbirci "Bjekstvo vremena", posljednjoj pjesmi u njoj, željela je vidjeti pjesmu iz 1945. "Kojega su ljudi nekad zvali..." - o Kristu i onima koji su ga pogubili. (Za života Ahmatove objavljen je samo njegov poslednji katren (1963.).) Ovaj katren je zaista bio poslednji i veoma važan za razumevanje njene poezije: Zlato rđa, a čelik se raspada, Mramor se mrvi - sve je spremno za smrt. Tuga je najjača stvar na zemlji, A kraljevska Riječ je najtrajnija. Posljednjih godina Ahmatove života, međunarodno interesovanje za njenu poeziju počelo je da se javlja sve češće. Na Sorboni, S. Laffite počinje da čita poseban kurs o proučavanju njenog rada. Godine 1964., u Italiji, A. Akhmatova je nagrađena prestižnom međunarodnom nagradom "Etia-Taormina": "...za pedesetu godišnjicu pjesničkog djelovanja i u vezi s nedavnim objavljivanjem zbirke ... pjesama." U svojoj autobiografiji iz 1965. zabilježila je: „Prošlog proljeća, uoči Danteove godine, ponovo sam čula zvuke italijanskog govora - posjetila sam Rim i Siciliju. U proleće 1965. otišao sam u Šekspirovu domovinu, video britansko nebo i Atlantik, video stare prijatelje i stekao nove, ponovo posetio Pariz. U junu 1965. godine dobila je počasni doktorat iz filologije na Univerzitetu u Oksfordu. 5. marta 1966. Anna Andreevna Ahmatova umrla je u Domodedovu, blizu Moskve. Sahranjena je u Komarovu, u blizini Sankt Peterburga, gdje je živjela posljednjih godina. Ahmatova je svoju autobiografiju, napisanu neposredno pre njene smrti, završila rečima: „Nisam prestala da pišem poeziju. Za mene su oni moja veza sa vremenom, sa novim životom mog naroda. Kada sam ih pisao, živio sam po onim ritmovima koji su zvučali u herojskoj istoriji moje zemlje. Sretan sam što sam živio u ovim godinama i vidio događaje kojima nije bilo premca.

21 slajd

Opis slajda:

22 slajd

Opis slajda:

"Bijela noć" Nevjerovatno emotivna, iskrena, ne stidi se suza i kasnog pokajanja - zaista "Ahmatovska" pjesma, zasićena duhom autora, koja se ne može pomiješati ni sa jednom drugom - "Bijela noć". Ovih 12 redova napisano je 6. februara 1911. u Carskom Selu, tokom jedne od brojnih, malih i velikih, nesuglasica između supružnika: Ane Andrejevne i Nikolaja Stepanoviča (Gumiljov, njen prvi muž). Nakon što su se vjenčali 1910. godine, razdvojili su se 1918. godine i dobili zajedničkog sina Lea (rođen 1912.). Zanimljivo je da velika većina A.A. Ahmatova je, počevši od prve, objavljene tek 1911. godine u časopisu Sirius, koji nije imao uspjeha u javnosti, ispunjena bolom i gorčinom gubitka. Kao da je ova mlada žena, jedva u dvadesetim godinama, već doživjela beskonačan niz raskida, raskida i gubitaka. Nije bio izuzetak od opšteg pravila "Akhmatova" i "Bele noći". Iako u tekstu nema apsolutno ničeg "belog" i svetlog. Radnja se odvija van vremena, izvan prostora. U carskoj Rusiji - i sa istim uspjehom - u SSSR-u, u Podmoskovlju - iu Parizu, na primjer. Uostalom, tu rastu i borovi, a sunce zalazi u „tami zalaska sunca iglica“. Život lirske heroine "pakao" može biti svuda. I uvek. Zato što ju je voljeni napustio i nije se „vratio“. Odnos likova jasno se može pratiti ako ovu pjesmu povežemo s drugim, barem najpoznatijim, onima koje svaki školarac čuje: „Zarobljenik stranca, ne treba mi tuđa“, „Srce k srcu nije prikovana“, „Svila je ruke pod tamni veo“, „Pijan se s tobom zabavljam“... Lirska junakinja je emotivna, ekscentrična, ponosna i podrugljiva. Ona je strastveno i bezobzirno zaljubljena, verna i spremna da bude pokorna, ali to ne može da pokaže muškarcu, iz straha od njegove dominacije, prezira, gubitka interesovanja za nju (trenutak je kontroverzan i raspravlja se). Stoga, u žaru svađe, ona ga vrijeđa, nesvjesno, dovodi do prekida - privremenog ili

23 slajd

Opis slajda:

konačno - ona sama to ne zna u trenutku pisanja pesme (izliva trenutne emocije). Pažljiv čitalac može da pogodi i o junaku, koji je nevidljivo prisutan u svakom redu teksta, kojim je svaka reč puna, poput duše junakinje. Možda nije previše siguran u sebe, preterano emotivan i osetljiv, verovatno ne podnosi kritiku. Najvjerovatnije nije tako jak duhom i voljom koliko naša junakinja zahtijeva ... Jednom je otišao i ne vraća se. Ili je ne voli dovoljno? Ili se uopšte odljubio? Srećom, poetski tekstovi ne mogu imati jednoznačnu direktnu interpretaciju, ako nije riječ o dječjoj pjesmi. Veličina stiha: jambski tetrametar. Rima je muškog roda (naglasak pada na zadnji slog reda), prema rasporedu rimovanih redova - krst (abab). Sva 3 stiha se rimuju na isti način - nema promašaja i sukoba unutar teksta. Žanr djela: ljubavna poezija. Ako uzmemo u obzir emocionalnu komponentu, ovo je u određenoj mjeri poruka. Pa čak i apel, poziv zaljubljene žene. Priznanje grešaka, pokajanje i obećanje... Ali – šta? Promijeniti? Ispričati se? Biti zaljubljen? Nekoliko riječi o stazama. Malo je epiteta, nema viška definicija: tama igala je zalazak sunca, proklet je pakao. I to je sve. Ekspresivnost i emocionalni intenzitet u ovom tekstu postignuti su drugim sredstvima. Jedino poređenje: "život je prokleti pakao." Ili je to hiperbola? I da li je „opijanje“ koje dolazi od „zvuka glasa“ moguće nazvati hiperbolom? Pitanje je besmisleno. AA. Ahmatova se uopće nije trudila da svoje pjesme "procvjeta" alegorijama i personifikacijama, metaforama i eufemizmima. Bila je prilično škrta u upotrebi floridnosti i koketnih afektacija. Ako su tekstovi bili optuženi za neku vrstu "aristokratizma", "starog režima" i "vještačnosti", onda uzalud. Njene pesme mogu da razumeju "obični ljudi". Dovoljno je biti iskren i umeti da voliš.

24 slajd

Opis slajda:

„Dvadeset prva. Noć. Ponedjeljak…” Pjesma “Dvadeset prva. Noć. Ponedjeljak” napisala je Ana Ahmatova 1917. godine, godine koja je bila turbulentna za cijelu Rusiju. I lični život pjesnikinje također je bio uzdrman: sve više i više poteškoća nastajalo je u odnosima s njenim mužem, i, uprkos uspjehu prvih zbirki, bilo je sumnje u njen vlastiti talent. Pesma počinje kratkim, iseckanim frazama, poput telegrama. Samo izjava vremena i mjesta. A onda - duga i mekša linija: "obrisi glavnog grada u magli". Kao da je Ahmatova, u razgovoru s nekim (ili na početku pisma), nazvala datum, svojim osjetljivim uhom uhvatila poetski ritam, prišla prozoru - i dalje riječi su počele da pljušte same od sebe. Upravo taj utisak nastaje nakon čitanja prvog katrena, pa čak i nejasan odraz pjesnikinje u tamnom prozorskom oknu zore. "Nešto ljenčare je napisao, da postoji ljubav na zemlji." Ovo je ženski razgovor sa samom sobom, još mlada (Ana Andrejevna je imala samo dvadeset osam godina), ali već suočena sa dramom. A druga strofa je puna razočarenja. Dokoličaru koji je izmislio ljubav, "svi su vjerovali i tako žive". A ova vjera i postupci povezani s njom su besmislena bajka, smatra lirska junakinja. Poput onog u koji su ljudi vjerovali prije nekoliko stoljeća, o tri kita i kornjači. I tako je naredna strofa, osim tuge, prožeta i trijumfom. „Ali tajna se otkriva drugima, i tišina počiva na njima“ - riječ „drugi“ mogla je biti izvorno „izabrana“, da je veličina dozvoljavala. Barem je to značenje. "I tišina će počivati ​​na njima" - kao blagoslov,

25 slajd

Opis slajda:

kao sloboda od iluzija. U ovom trenutku glas lirske junakinje zvuči najčvršće i najpouzdanije. Ali zadnja dva stiha izazivaju drugačiji osjećaj: kao da ih govori vrlo mlada djevojka koja je izgubila neku vrstu orijentira, zaboravivši nešto važno. "Slučajno sam naišao na ovo, i od tada mi se čini da je sve bolesno." Šta je ovo ako ne žaljenje? Ako ne shvatanje da je izgubljena iluzija, upravo ta otkrivena "tajna" oduzela glavnu radost života? Nije uzalud ove posljednje riječi odvojene od mirnih, samouvjerenih redova etapama. I trijumfalnu pravednost zamjenjuje tiha tuga. Pjesma je napisana anapaestom od tri stope - veličine koja je najprikladnija za razmišljanje i tekst. Čitavo djelo je prožeto lirizmom, uprkos naglašenom odsustvu likovnih i izražajnih sredstava. Veličanstvena metafora „i tišina počiva na njima“ čini se kao vanzemaljski element, riječi koje ne pripadaju lirskoj heroini, već hladnoj i razočaranoj ženi kakva se čini. Ali istinski, tihi i tužni glas koji zvuči u posljednjim riječima odjednom prevrće glomazne konstrukcije u slavu razočarenja i ostavlja kod čitaoca utisak gubitka i žeđi za ljubavlju.

26 slajd

Opis slajda:

"Rodna zemlja" Pjesma A. Ahmatove "Rodna zemlja" odražava temu domovine, koja je pjesnikinju veoma zabrinula. U ovom radu stvorila je sliku rodnog kraja ne kao uzvišeni, sveti pojam, već kao nešto obično, samorazumljivo, nešto što se koristi kao svojevrsni predmet za život. Pesma je filozofska. Naziv se kosi sa sadržajem, a samo završetak poziva na razmišljanje o tome šta znači riječ "domaći". "Ležemo u to i postajemo to", piše autor. "Postati" znači spojiti se sa njom u jednu celinu, kao što su ljudi bili, još nerođeni, jedno sa sopstvenom majkom u njenoj utrobi. Ali dok ovo spajanje sa zemljom ne dođe, čovečanstvo sebe ne vidi kao njen deo. Čovek živi ne primećujući šta bi trebalo da bude srcu drago. A Ahmatova ne osuđuje osobu zbog toga. Ona piše "mi", ne uzdiže se iznad svih, kao da ju je pomisao na rodni kraj prvi put natjerala da napiše pjesmu, poziva sve ostale da zaustave tok njenih svakodnevnih misli i misle da je domovina isto kao i njena majka. A ako je tako, zašto ga onda "ne nosimo na grudima u dragocjenim amajlijama", tj. zemlja nije prihvaćena kao sveta, vrijedna? Sa bolom u srcu, A. Ahmatova opisuje ljudski odnos prema zemlji: "za nas je to prljavština na galošama." Kako se smatra blatom sa kojim će se čovečanstvo stopiti na kraju života? Da li to znači da će i osoba postati prljavština? Zemlja nije samo prljavština pod nogama, zemlja je nešto što treba da bude drago, i svako treba da nađe mesto za to u svom srcu!

29 slajd

Opis slajda:

Kipar Vasilij Astapov, koji je kreirao bronzanu bistu Ahmatove 1960-ih, napominje: „Što je značajnija ličnost osobe, to je teže i odgovornije stvaranje njegovog portreta – bilo na platnu, u bronzi ili mermeru, ili u riječi na papiru. Umjetnik treba da bude dostojan svog modela. Zaista, pravi stvaralac uvijek ima portret osobe nešto više od dokumentarne fiksacije izgleda - to je i prijenos unutrašnjeg svijeta. Pokušajmo malo zaviriti u ovaj svijet, upoređujući slikovite portrete i fotografije Akhmatove, a sve to pružajući živopisnim sjećanjima na pjesnika. Početak 1910-ih bio je posebno pun važnih događaja u životu Ahmatove: u to se vrijeme udaje za pjesnika Nikolaja Gumiljova, druži se s umjetnikom Amedeom Modiglianijem, objavljuje svoju prvu zbirku pjesama "Veče", u predgovoru kojoj kritičar Mihail Kuzmin piše: „Pretpostavimo da ona ne spada u pesnike koji su posebno veseli, ali uvek ljuti. Ova kolekcija joj je donela trenutnu slavu, a za njom su sledile Krunica (1914) i Belo stado (1917). Ahmatova se našla u samom epicentru tada pobješnjele peterburške "srebrne" kulture, postavši ne samo poznata pjesnikinja, već i prava muza mnogih drugih pjesnika i umjetnika. Godine 1912, Nikolaj Gumiljov je za nju rekao: Nečujno i bez žurbe, Njen korak je tako čudno gladak, Ne možete je nazvati lijepom, Ali sva je moja sreća u njoj.

Opis slajda:

Iznenađujuće je da različiti pjesnici pjevaju gotovo istu karakteristiku Ahmatovinog ponašanja: njene nežurne, glatke i čak pomalo lijene pokrete, a šal, općenito, postaje najupečatljiviji i najprepoznatljiviji atribut Ane Andrejevne. Nikolaj Nikolajevič Punin, koji je neko vreme bio Ahmatovin prijatelj, a zatim ljubavnik, davne 1914. godine, u svom dnevniku kaže o njenim najizrazitijim crtama lica: „...Ona je čudna i vitka, mršava, bleda, besmrtna i mistična. ...Ima snažno razvijene jagodice i poseban nos sa grbom, kao slomljen, kao Mikelanđelov... Pametna je, prošla je kroz duboku poetsku kulturu, stabilna je u svom pogledu na svet, veličanstvena je.. . ". Ipak, nakon 1914. godine život počinje da poprima pravu tragičnu nijansu, ne samo za pjesnika, već i za cijelu zemlju... Književni kritičar A.A. Gozenpud, u svojim memoarima iz 1980-ih, dijeli neka od svojih otkrića u vezi s ličnošću Ahmatove i njenom percepcijom vremena: „Shvatio sam da za Annu Andreevnu ne postoji vremenska distanca, prošlost se pretvara u stvarnost snagom genijalnog intuicija i mašta. Istovremeno je živjela u dvije vremenske dimenzije – sadašnjosti i prošlosti. Za nju su Puškin, Dante, Šekspir bili savremenici. S njima je vodila neprekidan razgovor... Ali nije zaboravila (nije mogla zaboraviti!) na one koji su, prolivši tuđu krv, uzalud pokušavali da operu njenu prskanje sa svojih dlanova... Ana Andrejevna je znala da će ljudi ne zaboravljaju ime dželata, jer se s poštovanjem sjećaju imena njegove žrtve. Pjesme Irine Malyarove, napisane u martu 1966. godine, govore o istoj sposobnosti da osjetimo epohu i živimo paralelno u raznim vremenskim dimenzijama: Sretna su srca na zemlji, Kap po kap, po iskri, po dahu U sebe su pomaknuli epohu, Veran tome do samog kraja. Kada takva osoba ode, upoređuju se satovi koji žive pored njega. I vrijeme se za sekundu zamrzne I tek onda izravna trčanje.

32 slajd

Opis slajda:

Nakon što je preživjela nekoliko srčanih udara i bila na ivici smrti, Ahmatova nastavlja da odbrojava vrijeme u svakom svom retku jednako postojano, odmjereno i polako: Bolest muči - tri mjeseca u krevetu. I izgleda da se ne bojim smrti. Kao slučajni gost u ovom strašnom tijelu, ja se, kao kroz san, činim sebi. Nama, pak, ostaje veoma važna, ali nimalo teška misija: da pamtimo, čuvamo i prenosimo poetsko delo Ahmatove. Baš kao što su to činili ljudi koji su je poznavali i beležili svoja živa svedočenja o pesnikinji za potomstvo. I tada će se možda u duši moderne osobe naći malo mjesto za prave i iskrene tekstove, koji u svakom trenutku čine paletu naših osjećaja mnogo bogatijom.

33 slajd

Opis slajda:

Anna Akhmatova 1 je rođen u selu Boljšoj Fontan kod Odese 11. juna 1889. godine. Otac je mašinski inženjer u mornarici. Ubrzo se njena porodica preselila u Carsko selo, gdje je buduća pjesnikinja živjela do svoje 16. godine. Studirala je u gimnaziji u Carskom Selu i Kijevu. Zatim je studirala pravo u Kijevu i filologiju na Visokim ženskim kursevima u Sankt Peterburgu. Prve publikacije pjesama pojavile su se 1907. Bila je članica književnog društva "Radionica pjesnika" (od 1911. izabrana je za sekretara). Godine 1912., zajedno sa N. Gumiljovom i O. Mandelštamom, čini jezgro novog - akmeističkog pokreta. Od 1910. do 1918. godine bila je udata za pesnika N. Gumiljova, kojeg je upoznala još u Carskoselskoj gimnaziji 1903. godine. Godine 1910-1912. putovala je u Pariz (gdje je upoznala italijanskog umjetnika Modiljanija) i u Italiju. Godine 1912. rođen je sin Lev Nikolajevič Gumiljov i objavljena je prva zbirka pjesama "Veče".

Nakon revolucije, Ahmatova nije emigrirala, ostala je u svojoj zemlji, sa svojim narodom, vjerovatno znajući da budućnost neće biti mirna. Nakon toga, u jednoj od svojih pjesama, ona kaže:

Njena stvaralačka sudbina u postrevolucionarnom periodu bila je dramatična. Sve je u Ahmatovoj iritiralo vlasti: i činjenica da je bila žena pogubljenog N. Gumilyova, i činjenica da se ponašala nezavisno, i činjenica da je bila dio stare aristokratske kulture, i činjenica da nije pisala propagandnih pjesama, grubi jezik plakata bio je organski stran I moram reći da su kritičari savremene pjesnikinje bili vrlo pronicljivi, blagovremeno upozoravajući vlasti na "opasnost" koja "vreba" u Ahmatovljevim pjesmama.

Jedan od najjasnijih primjera za to je Ahmatova pjesma iz 1924. "Lotova žena" iz ciklusa "Biblijski stihovi":

Pravednog Lota, Lotovu ženu i njegove dvije kćeri izveo je anđeo iz Sodome, koja je bila zaglibljena u grijesima. Međutim, Lotova žena, uplašena bukom, zaboravila je na zabranu anđela, pala je u radoznalost i osvrnula se na svoj rodni grad, zbog čega je istog časa kažnjena. „Njen zločin... nije bio toliko pogled na Sodomu koliko neposlušnost Božjoj zapovesti i zavisnost od prebivališta razvrata“, komentariše „Biblijska enciklopedija“ 2 ovaj događaj u biblijskoj istoriji. Parabola ove biblijske epizode je prozirna: parabola je upućena onima koji, stupivši na put pobožnosti, slabašno okreću pogled na prethodni život koji su ostavili za sobom.

Ahmatova preispituje dobro poznatu priču: Lotova žena se osvrnula ne iz obične radoznalosti, a još više ne iz predanosti grešnom životu, već vođena osjećajem ljubavi i tjeskobe za svoj dom, ognjište. Prema Akhmatovoj, Lotova žena je kažnjena zbog svog prirodnog osjećaja privrženosti Kući.

Kako je zvanična kritika iz 1920-ih mogla protumačiti ovu pjesmu Ahmatove? Jedan od kritičara - G. Lelevič - napisao je: "Može li se poželjeti još jasniji dokaz duboke antirevolucionarne prirode Ahmatove?" 3, jer je "Lotova žena, kao što znate, skupo platila ovu vezanost za truli svijet." Čak se ni Ahmatova ne može suzdržati od pogleda u njoj dragu prošlost, a to se kritičarima čini neoprostivo.

U drugoj polovini 1920-ih i 1930-ih godina pjesnikinja nije objavljivala praktično ništa. Došlo je doba tišine. Akhmatova je radila u biblioteci Agronomskog instituta. Bila je angažovana u radu A.S. Puškin ("Reč o Puškinu", "Puškinov kameni gost").

Godine 1939. Staljinova ćerka Svetlana je, nakon što je pročitala neke od Ahmatovljevih pesama prošlih godina, probudila radoznalost svojeglavog vođe za njom. Odjednom, Akhmatova je ponovo počela da se objavljuje u časopisima. U ljeto 1940. godine izašla je zbirka "Iz šest knjiga". Tokom ratnih godina, Ahmatova je evakuisana iz Lenjingrada u Taškent i vraćena na kraju rata.

Godina 1946. postala je nezaboravna za Ahmatovu i za svu sovjetsku književnost: tada je usvojena zloglasna rezolucija Centralnog komiteta Svesavezne komunističke partije boljševika „O časopisima Zvezda i Lenjingrad“, u kojoj je A. Ahmatova i M. Zoshchenko su bili podvrgnuti oštroj i nepravednoj kritici. Uslijedilo je isključenje iz Saveza književnika.

U narednoj deceniji, pesnikinja se uglavnom bavila prevodilaštvom. Sin, L.N. Gumiljov, koji je kaznu služio kao politički zločinac u logorima za prisilni rad, 1949. je po treći put uhapšen.

U drugoj polovini 1950-ih, Ahmatova se počela vraćati književnosti. Godine 1962. završena je "Pesma bez heroja", koja je nastajala 22 godine. Početkom 1960-ih poema "Requiem" je završena i objavljena u inostranstvu 1963. (objavljena u SSSR-u 1988.). Godine 1964. Ahmatova je u Italiji nagrađena međunarodnom nagradom "Etna-Taormina" "za 50. godišnjicu njenog pjesničkog djelovanja i u vezi s nedavnim objavljivanjem zbirke pjesama u Italiji". Godine 1965. dobio je počasni doktorat na Univerzitetu u Oksfordu.

A. Ahmatova je umrla 1966. 5. maja u Domodedovu kod Moskve. Sahranjena je u Komarovu kod Sankt Peterburga.

Početkom 1910-ih Ahmatova je došla u rusku poeziju s temom koja je tradicionalna u svjetskoj lirici - temom ljubavi. Nakon objavljivanja prvih kolekcija, savremenici su je nazvali Ruska Safo. Pesnikinja je postala toliko poznata da su je čak i kritičari saosećali: "Jadna žena, shrvana slavom", napisao je o njoj K.I. Chukovsky. Njena "Pesma poslednjeg susreta", "Zar ne voliš, zar ne želiš da gledaš?", "Kralj sivih očiju", "Poslednji put kada smo se tada sreli..." Ali ne možemo da zamislimo Ahmatovu bez građanskih, rodoljubivih pesama ("Imao sam glas...", "Hrabrost", "Zavičajni kraj", "Rekvijem") i pesama u kojima se promišlja o sudbini pesničke reči, o sudbini pesnika (" Tamnoputi mladić lutao sokacima..." ciklus "Tajne zanata", "Primorski sonet", "Koga su ljudi nekad u šali zvali..."). Ove tri teme su vodeće u njenoj poeziji.