Gdje je rođen Mozart grad i država. Mitovi i legende o Mocartu

Ime Wolfganga Amadeusa Mozarta poznato je daleko izvan granica njegove domovine - Austrije.

Bio je veliki kompozitor i muzičar, predstavnik Beča klasična škola muzike, autor više od 600 muzičkih dela. Mocart Wolfgang Amadeus je muzički genije. Drugi takav genij, koji se može porediti sa Mocartom, veoma je teško naći u istoriji. Nema sumnje da je on jedan od njih najveći muzičari Na Zemlji. Zaista - Mocart - čovjek svjetskih razmjera.

Kratka biografija Mocarta:

Mocart (Johann Chrysostom Wolfgang Theophil (Gottlieb) Mozart) rođen je 27. januara 1756. godine u gradu Salcburgu. Budući kompozitor rođen je u velikoj porodici. Međutim, nisu sva djeca preživjela. Od njih sedam, samo dvoje, Amadeus i njegova starija sestra.

Od rođenja je imao ljubav prema muzici. Uostalom, Amadeus je rođen u muzička porodica. Otac, Leopold Mocart, bio je nenadmašni virtuoz na orguljama i violini, direktor crkvenog hora i kompozitor na dvoru salcburškog nadbiskupa. Starija sestra, Maria Anna Walburg Ignatia, savladala je klavir i čembalo od ranog djetinjstva.

Naravno, prvi dječakov učitelj muzike bio je njegov otac Leopold Mozart. Wolfgangov muzički talenat otkriven je u ranoj mladosti. Otac ga je naučio da svira orgulje, violinu, čembalo. Wolfgang Amadeus je od ranog djetinjstva bio "čudo dijete": već sa četiri godine pokušao je napisati koncert za čembalo, a od šeste godine briljantno je nastupao na koncertima širom Evrope. Mocart je imao izvanredan muzičko pamćenje: bilo mu je dovoljno da bilo koje muzičko djelo čuje samo jednom da bi ga precizno snimio.

1762. porodica putuje u Beč, Minhen. Tu su koncerti Mocarta, njegove sestre Marije Ane. Zatim, dok putuje kroz gradove Nemačke, Švajcarske, Holandije, Mocartova muzika zadivljuje slušaoce neverovatnom lepotom. Kompozitorova djela po prvi put se objavljuju u Parizu.

Slava je Mocartu došla vrlo rano. Godine 1765. objavljene su i koncertno izvedene njegove prve simfonije. Ukupno je kompozitor napisao 49 simfonija. Godine 1769. dobio je mjesto korepetitora na dvoru nadbiskupa u Salzburgu.

Sljedećih nekoliko godina (1770-1774) Amadeus Mozart je živio u Italiji. Već 1770. godine Mocart je postao član Filharmonijske akademije u Bolonji (Italija), a papa Klement XIV ga je uzdigao u vitez Zlatne mamuze. Iste godine u Milanu je postavljena Mocartova prva opera, Mitridat, kralj Ponta. Godine 1772. tamo je postavljena druga opera Lucius Sulla, a 1775. u Minhenu je postavljena opera Imaginarni baštovan. Mozartove opere primaju veliki uspeh javnosti. Počinje procvat Mocartovog stvaralaštva. Mozartove simfonije, njegove opere sadrže sve više i više novih tehnika.

Od 1775. do 1780. godine, plodni rad Wolfganga Amadeusa Mozarta dodao je niz izvanrednih kompozicija njegovoj kohorti kompozicija. Godine 1777. nadbiskup je dozvolio kompozitoru da ode u velika avantura u Francuskoj i Njemačkoj, gdje je Mocart koncertirao sa nepromjenjivim uspjehom. U dobi od 17 godina, kompozitorov širok repertoar uključivao je više od 40 velikih djela.

Godine 1779. dobio je mjesto orguljaša kod nadbiskupa Salzburga, ali ga je 1781. odbio i preselio se u Beč. Ovdje je Mocart završio opere Idomeneo (1781) i Otmica iz seralja (1782). Brak Wolfganga Mozarta i Constance Weber odrazio se i na njegovo djelo. Upravo je opera "Otmica iz seralja" zasićena romansom tog vremena.

Mocartovo djelo u narednim godinama zadivljuje svojom plodnošću i vještinom. To je već bio vrhunac kompozitorove slave. Godine 1786-1787 napisane su opere: Figarova ženidba, postavljena u Beču, i Don Giovanni, koja je prvi put postavljena u Pragu. Zatim se u više gradova postavljaju ove najpoznatije, poznate opere „Figarova ženidba“ i „Don Đovani“ (obe opere napisane zajedno sa pesnikom Lorencom da Ponteom) kompozitora Mocarta.

Neke od Mocartovih opera ostale su nedovršene, jer je teška finansijska situacija porodice primorala kompozitora da posveti dosta vremena raznim honorarnim poslovima. Mocartovi klavirski koncerti održavani su u aristokratskim krugovima, sam muzičar je bio prisiljen pisati drame, valcere po narudžbi i podučavati.

Godine 1789. Mocart je dobio vrlo unosnu ponudu da vodi dvorsku kapelu u Berlinu. Međutim, kompozitorovo odbijanje dodatno je pogoršalo nestašicu materijala.

Godine 1790. opera "Tako to rade svi" ponovo je postavljena u Beču. A 1791. napisane su dvije opere odjednom - "Milosrđe Titovo" i "Čarobna frula". Za Mocarta su djela tog vremena bila izuzetno uspješna. „Čarobna frula“, „Titovo milosrđe“ – ove opere su napisane brzo, ali veoma kvalitetno, izražajno, sa prelepim nijansama.

Posljednje Mocartovo djelo bio je čuveni "Rekvijem", koji kompozitor nije stigao dovršiti. Ovu čuvenu misu zadušnicu završio je F.K. Süssmeier, učenik Mozarta i A. Salierija.

Od novembra 1791. Mocart je bio mnogo bolestan i uopšte nije ustajao iz kreveta. Umro poznati kompozitor 5. decembra 1791. od akutne groznice. Mocart je sahranjen na groblju Svetog Marka u Beču.

Spomenik Mocartu u Salzburgu, rodnom mjestu velikog kompozitora

25 zanimljivosti o životu i radu W. A. ​​Mozarta:

1. Mocart je imao nevjerovatnu sposobnost za rad, apsolutnu sluh za muziku i izuzetnu memoriju.

2. Puno ime "solarnog genija" je Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus Mozart. Odakle dolazi ime Amadeus? Činjenica je da je Teofil, čiji je doslovni prijevod značio "voljeni od Boga", imao nekoliko varijacija čak i za života virtuoza. Amadeus je italijanska verzija. Sam kompozitor preferirao je ime Wolfgang od svih ostalih.

3. Kompozitor je pokazao svoje sposobnosti u muzici još kao dijete. Sa 4 godine napisao je koncert za čembalo, sa 7 godina je napisao svoju prvu simfoniju, a sa 12 godina napisao je prvu operu.

4. Mocarta su smatrali čudom od djeteta. U Londonu je mali Mocart bio predmet naučnih istraživanja.

5. Wolfgang Amadeus je sa osam godina igrao sa svojim sinom Bachom.

6. Kada mladi talenat kada je imao samo 12 godina, uslijedila je narudžba za operu Imaginarna jednostavna djevojka. I odlično je obavio ovaj zadatak. Trebalo mu je malo vremena - samo nekoliko sedmica.

7. Jednom u Frankfurtu, Mocartu je dotrčao mladić s oduševljenjem kompozitorove muzike. Ovaj mladić je bio Johann Volfgang Gete.

8. Mocartovo djetinjstvo proteklo je u beskrajnim turnejama po gradovima Evrope. Njihov inicijator bio je otac kompozitora.

9. Wolfgang Amadeus je veoma volio da igra bilijar i nije štedio novac za to.

10. Pouzdano se zna da je Mocart bio mason. Kompozitor je ušao u ovo zatvoreno društvo sa mnogo tajni i misterija 1784. godine. Kasnije se istoj loži pridružio i njegov otac Leopold. Službena svrha ulaska bila je isključivo dobrotvorna. Pisao je muziku za njihove rituale, a tema masonerije je više puta pokretana u njegovim muzičkim radovima.

11. Wolfgang Amadeus je bio najmlađi član Bolonjske filharmonijske akademije.

12. Mocart je svoje prvo djelo napisao sa šest godina.

13. Za jedan honorar nakon Mocartovih predstava bilo je moguće prehraniti petočlanu porodicu mjesec dana.

14. Mocartov sin - Franc Ksaver Mocart imao je priliku da živi u Lavovu oko 30 godina.

15. Kompozitor nije bio pohlepan i uvijek je davao novac onima koji su ga tražili.

16. Čak iu mladosti, Mocart je znao da svira klavier s povezom preko očiju.

17. Estates Theatre u Pragu jedino je preostalo mjesto u izvornom obliku u kojem je Mocart nastupao.

18. Wolfgang Amadeus je volio humor i bio je ironična osoba.

19. Mozart je bio dobar plesač, a posebno je bio dobar u plesanju menueta.

20. Veliki kompozitor se dobro odnosio prema životinjama, a posebno je voleo ptice - kanarince i čvorke.

21. U proljeće 1791. Mocart je održao svoj posljednji javni koncert.

22. U čast Mocarta, osnovan je univerzitet u Salzburgu.

23. U Salzburgu postoje Mozartovi muzeji: naime, u kući u kojoj je rođen iu stanu u kojem je kasnije živio.

24.Most poznati spomenik veliki kompozitor izgrađen je u Sevilji od bronze.

25. Godine 1842. podignut je prvi spomenik u čast Mocarta.

Mitovi i legende o Mocartu:

1. Izuzetna Mocartova ličnost dovela je do mnogih mitova i legendi. Na primjer, vrlo je rašireno mišljenje da je muzičar sahranjen u zajedničkoj grobnoj jami kao siromašan čovjek. On je, zaista, na kraju svog života iskusio veliku potrebu. Međutim, filantrop Gottfried van Swieten pomogao je u kupovini lijesa, te je sahranjen u jednostavnom, neupadljivom, ali zasebnom grobu, kao i mnogi građani tog vremena, koji su pripadali bečkoj srednjoj klasi.

2. Drugi mit je prerana Mocartova smrt i moguće trovanje virtuoza od strane njegovog zavidnog Salijerija. Ukratko, ova priča je prilično sumnjiva, jer o tome nema pouzdanih podataka. U obdukcijskom izvještaju je navedeno da je jedini uzrok smrti reumatska groznica. 200 godina nakon Mozartove smrti, sud je proglasio Antonija Salijerija nevinim za smrt velikog stvaraoca.

Aforizmi, citati, izreke, fraze Mocarta Wolfganga Amadeusa:

*Muzika, čak iu najstrašnijim dramatičnim situacijama, mora ostati muzika.

*Da biste osvojili aplauz, morate ili napisati stvari tako jednostavne da ih svaki vozač može otpjevati, ili toliko nerazumljive da bi se to svidjele samo zato što niko normalna osoba ne razumije ovo.

* Simfonija je veoma složena muzička forma. Počnite s nekoliko jednostavnih pjesmica, a postepeno komplikujte, prijeđite na simfoniju.

*Ne obraćam pažnju na ničije pohvale ili krivice. Ja samo pratim svoja osećanja.

*Kada putujem u kočiji, ili u šetnji nakon dobrog obroka, ili noću kada ne mogu da spavam, upravo u takvim prilikama ideje teku najbolje i najobilnije.

*Ne čujem delove muzike u svojoj mašti sekvencijalno, čujem je sve odjednom. I to je zadovoljstvo!

*Posao mi je prvo zadovoljstvo.

*Ni visok stepen inteligencije ni mašte ne mogu postići genijalnost. Ljubav, ljubav, ljubav, to je duša genija.

*Nije velika čast biti car.

*Odmah nakon Bog dolazi otac.

*Niko ne može sve: šaliti se i šokirati, izazvati smijeh i dubok dirljiv, i sve je jednako dobro, kao što to Haydn može.

*Ne obraćam pažnju na hvalisanje. Samo pratim svoja osećanja.

*Govori elokventno, velika umjetnost, ali treba znati trenutak kada stati.

*Samo smrt, kada se približimo da je vidimo izbliza, je prava svrha našeg postojanja.

*Velika mi je utjeha sjetiti se da je Bog, kome sam pristupio u poniznoj i iskrenoj vjeri, patio i umro za mene, i da će me gledati s ljubavlju i sažaljenjem.

Mocartovo stvaralačko nasljeđe, uprkos njegovom kratkom životu, ogromno je: prema tematskom katalogu L. von Köchela (poštivatelja Mocartovog djela i sastavljača najcjelovitijeg i opšteprihvaćenog indeksa njegovih djela), kompozitor je stvorio 626 djela, uključujući 55 koncerata, 22 klavijerske sonate, 22 klavijerske sonate.

fotografija sa interneta

Lev Gunin

MOZARTOV ŽIVOT I NJEGOVE MISTERIJE

PRVI DIO

(NASTAVAK)

BIOGRAFIJA

Rođenje: 27. januara 1756. Mjesto rođenja: Salzburg (Austrija). Na krštenju je dobio imena Johann Chrysostomos Wolfgang Theophilus (Gottlieb) Mozart ( Joannes Chrisostomus Wolfgang Gottlieb Mozart). Majka - Marija Ana Pertl. Otac - Leopold Mozart (1719-1787), izvanredan kompozitor, učitelj i teoretičar. Još prije rođenja Wolfganga, 1743. godine, Leopold je dobio mjesto kao violinista u dvorskom orkestru salcburškog nadbiskupa. Marija Ana i Leopold imali su sedmoro djece. Možda su svi imali izražene muzičke sposobnosti. Monstruozna smrtnost novorođenčadi tog vremena iznosila je pet. Preživjele su samo dvije: Marija Ana (Nannerl) i njen mlađi brat Wolfgang. Obojica su obdareni izuzetnim muzičkim talentom. Kao i Johann Sebastian Bach, njegovi istaknuti sinovi, Leopold Mocart je počeo da predaje muziku svog sina i kćer od vrlo ranog detinjstva. Kao i Bach, i sam je 1759. godine komponovao Svesku sa komadima za čembalo s repertoarom za djecu. Leopoldov pedagoški talenat i briljantni podaci njegove djece učinili su čuda. Petogodišnji Wolfgang već komponuje jednostavne menuete.

Leopold Mocart, Wolfgangov otac, majka,
i porodica Mocart (desno)

Međutim, otac Mozart nije bio samo snažan učitelj, već i preduzimljiva osoba. Sin i kćerka su postali njegov zanatski alat. Otac je odlučio da se obogati na njima. Januar, 1762. Prvi "nalet" dva vunderkind (čudesna djeca): putovanje u Minhen, veliki, briljantni kulturni centar, gdje smo nas troje igrali u prisustvu bavarskog elektora. U to vrijeme Njemačka je bila rascjepkana na mnoge male države - kraljevine ili kneževine - od kojih je svakom vladao poseban monarh. Odluka da sa njom krene na prvu inostranu turneju odražava poduzetnički štih Leopolda Mozarta. Publika u Njemačkoj nije bila razmažena i hirovita kao austrijska, i nije se okretala od svojih, njemačkih, izvođača. U Austriji je, treba napomenuti, dominirala italijanska škola. Italija je vekovima bila deo Austrijskog (Svetog Rimskog) Carstva, baš kao i Mađarska, Češka (Češka), Slovačka i druge zemlje. Stoga, sklonost ka italijanskoj muzici ni na koji način nije bila u suprotnosti s austrijskim patriotizmom. Štaviše, preferencija talijanskih gospodara prema Nijemcima nije odražavala potiskivanje njemačkog nacionalnog muzička umjetnost, već želja plemstva da se udalji od naroda, da između sebe - i rulje koja svira muziku na ulicama Beča - stavi neprobojnu pregradu. Tek posle Nemačke, sakupivši kritike i preporuke, Leopold Mocart sa decom kreće na turneju po rodnoj Austriji: septembra 1762. posećuje Linc i Pasau, odakle Dunavom stiže do Beča.

Salzburg Palace

Salzburška crkva

Mocartova sestra, Nannerl

Povoljan prijem u Njemačkoj i preporuke učinili su svoje: prema Mocartovima se na dvoru postupalo ljubazno, primljeni su u palatu Schonbrunn, a dva puta ih je primila i sama carica Marija Terezija. U Presburg (kako su austrijski osvajači preimenovali u slovačku Bratislavu) ponovo stižu uz Dunav, gde ostaju do Božića, a do Badnje večeri ponovo su u Beču.

U palati

Od juna 1763. do novembra 1766. Mocartovi su bili na turneji duge tri godine, proputujući gotovo cijelu Evropu: Minhen, Schwetzingen (ljetna rezidencija izbornog birača Palatinata), Ludwigsburg, Augsburg, Frankfurt, Brisel, Bern, Cirih, Ženeva, Lion, Pariz, London. Ovo je daleko od toga da bude potpuni itinerar njihovih putovanja. U Frankfurtu je Wolfgang izveo vlastiti violinski koncert, a među publikom je bio i 14-godišnji Gete. Prijem na dvoru Luja XV. Nastupi u luksuznom Versaju za vrijeme božićnih praznika, a - nakon njih - nježnost i oduševljeno cikanje francuske aristokratije. Djela sedmogodišnjeg Mocarta (četiri violinske sonate) prvi put su objavljena u Parizu. Zatim London (april 1764.): više od godinu dana. Samo nekoliko dana nakon što su stigli, već ih je primio kralj Džordž III.

Koncert

Samo prinčevi kraljevske krvi imali su čast da komuniciraju sa monarsima vodećih zemalja Evrope, i to ne samo kakvim prinčevima, već pripadajući (kao gotovo svi evropski autokrati, uključujući i ruske) porodici Habsburg (još jedan element svetskog poretka koji je uspostavila austrijska carska kuća). Uz veliko okupljanje publike, djeca su pokazala svoje fenomenalne muzičke sposobnosti, kao što su svoje pokazala cirkuska djeca koja hodaju po užetu. Johann Christian Bach, koji je živio u Londonu, jedan od sinova velikog J.S. Bacha, vidio je u Wolfgangu velikog genija, a ne živu igračku. Cenjen od strane londonskog društva ne manje od Hendla, Johann Kristijan je bio zaista izvanredan kompozitor.

Mozart u Londonu (11 godina), portret autor
J. Vander Smissen

U svom nadaleko poznatom djelu sovjetski muzikolog B. Levik opisuje kako je slavni kompozitor, nakon što je Volfganga klečao, svirao s njim u četiri ruke, ili redom, izvodeći sonate za čembalo. Dete i mudri muž toliko su suptilno uhvatili jedan drugog stila da se čak i kada su svirali - svaki redom, po 4-8 taktova, činilo da svira isti muzičar. Nije slučajno što je mladi kompozitor svoje prve simfonije napisao u Londonu. Pojavili su se pod uticajem ličnosti i muzike, i lekcija Johanna Kristijana Baha.

Nakon Londona, u Hagu (septembar 1765), Wolfgang i Nannerl su jedva preživjeli, zadobivši tešku upalu pluća. Dječak se oporavljao tek u februaru 1766. Uprkos tome, turneja se nastavlja. Imena gradova blistala su kao stubovi pored puta. I, kao posebno po zakonima klasične dramaturgije, Minhen opet tome stane na kraj, gde bavarski elektor ponovo sluša čudo od deteta, diveći se uspesima koje je postigao za tako kratko vreme. Nisu ostali u Salcburgu. U septembru 1767. cijela porodica je već stigla u Beč. Užasna epidemija malih boginja koja je tamo besnela, svojom koščatom rukom uspela je da dotakne decu u Češkoj, gde ih je pustila tek do decembra. I već u januaru 1768. godine, bez gubljenja vremena, ponovo se pojavljuju u Beču, dočekani na dvoru. Tada su sudbonosne intrige bečkih muzičara zvučale kao lajtmotiv sudbine, zbog čega je produkcija prve opere koju je napisalo čudo od djeteta, " La finta semplice"("Imaginarni prostak"), bio je osujećen.

Mozart 1789. Crtež Doris Stock

Značajno je da je upravo u tom periodu, krajem 1760-ih, mladi Mocart zacrtao glavne pravce svojih kompozitorskih interesovanja: okušao se u žanrovima opere, mise (njegova velika misa za hor i orkestar izvedena je na otvaranju crkve), koncerta (za trubu), simfonije (K. kvartet. Ovaj period Mocartovog stvaralaštva već je uvršten u klasifikaciju Ludwiga von Koechela (slovo K ispred rednog broja kompozicije), koji je periodizovao i podijelio na opuse svo stvaralaštvo velikog kompozitora; ova klasifikacija, dopunjena i preispitana (najveća revizija - 1964.), opstala je do danas.

Muzičko srce Austrijskog carstva nesumnjivo je bila Italija: gde su fini ukus, škola, kanoni i zahtevnost nadmašili sve što se tada moglo naći u Evropi. Nije slučajno što je otac Mocart napustio turneju po Italiji "za užinu", pošto je prethodno učvrstio svoju poziciju u drugim zemljama. A ipak još nije bio siguran da bi mogao osvojiti Italiju; stoga su intenzivne studije i pripreme za put trajale 11 (!) mjeseci (Salzburg). Ukupno se Wolfgang sa svojim ocem kretao kroz Alpe 3 puta, provodeći ukupno više od godinu dana u Italiji (1769. - 1771.). Uprkos svim strahovima i skepticizmu, turneja po Italiji se pokazala kao briljantan trijumf. Bilo je moguće osvojiti sve: najviše elitne krugove, vrhovnu vlast, aristokratiju u opštem smislu, širu javnost, pa čak i pretenciozne muzičare. Mocarte su primili i favorizovali papa Klement XIV (8. jula 1770. dodelio je Wolfgangu orden zlatne mamuze) i kardinal, (Erc-) vojvoda od Milana i neopolitan Ferdinand IV od Napulja i drugi vladari. Ništa manje toplu dobrodošlicu priredili su im domaći muzičari. U Milanu se N. Picchini i Giuseppe Sammartini sastaju sa Wolfgangom, u Napulju sa direktorom lokalne operske škole N. Iommelli, kompozitorima Giuseppe Paisiello i Maio. U Rimu je Mocart slušao čuvene " Miserere"Alegri, čije je note bilo zabranjeno prepisivati ​​i vaditi pod prijetnjom kazne. Wolfgang je, napuštajući crkvu, snimio cijelo djelo napamet. Niko nije imao tako fenomenalno muzičko ("prostorno"!) pamćenje.

Kuća u Salzburgu u kojoj je rođen Mozart

Narudžbe za eseje postale su kruna uspjeha. U Milanu je Mocart-sinu naručena operska serija za sezonu karnevala. U Bolonji se bavi kontrapunktom pod vodstvom legendarnog učitelja - Padre Martinija i nastavlja da ispunjava narudžbu: operu "Mitridate, re di Ponto" ("Mitridat, kralj Ponta"). Martini je insistirao da Mocart prođe test čuvene Bolonjske filharmonijske akademije. Nakon ispita, akademija ga je primila u članstvo. Na Božić, nova opera je imala uspeh u Milanu. Slijedi nova naredba - " Ascanio u Albi U avgustu 1771. otac i sin se pojavljuju u Milanu da ga pripreme. Opera, koja je premijerno izvedena 17. oktobra, doživjela je veliki uspjeh.

1770. Mocart u Veroni, Italija (Salieri je rođen u blizini Verone)

U Italiji je mladi Mocart imao svijetlu budućnost. Ova zemlja, njen mentalitet, njena atmosfera - najbolje je odgovarala karakteru Mocartovog genija, njegovoj sunčanoj vedrini, hedonizmu, otvorenom i dobroćudnom karakteru. Nije iznenađujuće da je njegov otac to najbolje razumio. Leopold Mocart na sve načine pokušava da za svog sina dobije mesto u Italiji, pokušavajući da ga tamo obezbedi. Prije predstojećeg vjenčanja nadvojvode Ferdinanda - i svečanosti ovom prilikom u Milanu - Leopold uporno traži od nadvojvode da uzme Wolfganga u svoju službu. Prema postojećoj legendi, Ferdinand udovoljava ovom zahtjevu.

I ovdje počinje nešto apsolutno fantastično; u najmanju ruku neobjašnjivo.

Kada je postalo jasno da - nakon kraljevskog pisma - Wolfgang ne može dobiti posao, mjesto, egzistenciju, otac i sin su se nevoljko vratili u Salzburg, u svoj slatki, ali odvratni kavez. Odmah je uslijedila još jedna čudna, sablasna koincidencija, koja ih je u rodnom gradu "pozdravila" sumornom topovskom puškom. 16. decembra 1771. godine, tačno na dan njihovog povratka, umire njihov vatreni obožavatelj i dobri pokrovitelj, knez-arhiepiskop Sigismund. Njegov nasljednik, grof Hijeronim Koloredo, teško da je bio čudovište prikazano u hiljadama biografskih skica. Prvo, Colloredo prima mladog kompozitora u svoju službu, osiguravajući mu egzistenciju sa godišnjom platom od 150 guldena, što je za Salzburg u to vrijeme sasvim dovoljno. Drugo, naređuje mu "dramatsku serenadu" Il sogno di Scipione"("Scipionov san"), o njegovim inauguracijskim proslavama (april 1772.); treće, daje dozvolu Wolfgangu da otputuje u Milano kako bi pripremio novu operu" Lucio Silla(od kasne jeseni 1772. do proljeća 1773.).

Caričino pismo, koje je bilo poražavajuće za njegovu karijeru i smrt nadbiskupa Sigismunda, nije moglo a da ne izazove psihičku traumu, a opera se pokazala ne tako uspješnom kao prethodne, a da nije izazvala uobičajeni odjek u javnosti; međutim, ni to ne može objasniti potpuni nedostatak novih naređenja i neobično neprijateljski stav. Ne, ovo je jasna zavjera organizovana protiv Mocarta na veoma visokom nivou. Volfgangov otac je ispitao situaciju apelirajući za pokroviteljstvo na velikog vojvodu od Firence Leopolda, mecenu umjetnosti i čuvara umjetnosti. Vojvodova reakcija je bila hladna, što je značilo samo jedno: neko se mešao u karijeru mladog genija u Italiji. Nakon još nekoliko pokušaja da dobije podršku viših krugova, Leopold je bio prisiljen zauvijek napustiti ovu zemlju. B. Levik Mocartov treći boravak u Italiji naziva posljednjim relativno svijetlim nizom u njegovom životu.

U glavnom gradu carstva, Beču, ponovilo se sve što se dogodilo u Italiji. Gluva budnost vlastodržaca i drugih uticajnih ljudi, koja ponekad prelazi u otvoreno neprijateljstvo, intrige u muzičkim krugovima, jak pritisak. U Salzburgu se Mozart nalazi u poziciji koja se bez velikog preterivanja može nazvati kućnim pritvorom. Lišen svake nade, odsečen od dalju karijeru, on traži spas i utjehu u kreativnosti, bjesomučno piše. Kvarteti, simfonije (K. 183, 200, 201), duhovne kompozicije, divertissementi: žanrovski "svejedi" - to su najraniji simptomi grafomanije. Kao što vidite, za razvoj ove stvaralačke "bolesti" kod Mocarta krivi su oni koji su ga proganjali. Popuštanje salcburškog "kućnog pritvora" došlo je u vezi sa kompozicijom i produkcijom nove minhenske opere (za karneval 1775.), " La finta giardiniera(„Imaginarni baštovan“), jedna od najvažnijih prekretnica u njegovom radu.

Provincijalni život Salzburga i netrpeljivost zavisnog položaja preplavili su Mocartovo strpljenje. Raskinuo je sa novim nadbiskupom (konačni prekid dogodio se tokom minhenske produkcije opere Idomnea, 1781.), postajući prvi muzičar u istoriji koji je odbacio zavisnu poziciju. O nadbiskupu govori najoštrije, nazivajući ga đubretom i drugim psovkama, što je potpuno neobično za vrijeme kada su se klasne barijere i društvena hijerarhija činili neuništivima. Zanimljivo je da je raskid sa nadbiskupom označio početak pokušaja "raskida sa Austrijom" uopšte, tj. ostaviti zauvek. Ovu namjeru bijega u inostranstvo, u emigraciju, podržavao je i Leopold. Međutim, ruke austrijske monarhije bile su vrlo dugačke, dovoljno dugačke da spriječe Wolfganga da stekne uporište u bilo kojoj drugoj prijestolnici. Stepen odlučnosti austrijske carske dinastije da proširi svoje "starateljstvo" nad Mocartom do stranim zemljama potcijenio čak i tako vrlo pronicljivu i trezvenu osobu kao što je njegov otac.

U septembru 1777. Wolfgang je otišao sa svojom majkom u Pariz, sa čvrstom namjerom da tamo i ostane. Put do tamo ležao je kroz njemačke države, gdje se ispostavilo da je Mocart gotovo u nemilosti persona nongrata. Izbornik Minhena ga je gotovo prkosno odbio. Na putu su majka i sin svratili u Manhajm, važan operski centar u Nemačkoj. I ovdje, na dvoru Karla Theodora, Mocart je dobio demonstrativno odbijanje. Za razliku od stava viših krugova, domaći instrumentalisti i vokalisti su toplo i prijateljski dočekali Mocarta. Ali to nije ono što ga je natjeralo da ostane. Ludo se zaljubio u pjevačicu Alojziju Veber. Njen veličanstven glas (prekrasan koloraturni sopran) i sjajna scenska pojava odigrali su važnu ulogu. Međutim, nadama za veliku koncertnu turneju sa njom nije bila suđena. U početku saoseća sa Volfgangom, a u januaru 1778. obojica odlaze (inkognito) na dvor princeze od Nasau-Vajlburga. Očigledno, vesela narav mladog genija odbija da prihvati scenario zavere i odgovornosti (u „aferi Mocart“) svih ovih sitnih prinčeva, prinčeva i princeza austrijske krune. Mora se misliti da je odbijanje princeze od Nassau-Weilburga otrežnjujuće djelovalo na pragmatičnu Aloiziju, te je izgubila interesovanje za Mocarta. U nadi da će ga oživjeti, Wolfgang pušta majku u Salzburg, a on sam ostaje. Međutim, otac, koji je saznao da njegovo dijete nije otišlo u Pariz u pratnji manhajmskih muzičara (kako se navodi), već je besciljno lutao Manhajmom u paroksizmima neuzvraćene ljubavi, svim svojim očinskim autoritetom natjerao je sina da odmah sa majkom ode u Pariz.

Godine 1778. ponuđeno mu je mjesto dvorskog orguljaša u Versaju, pod direktnim pokroviteljstvom sestre austrijskog cara Josipa, Marije Antoanete. Međutim, u Francuskoj sve veći uticaj dobija britanski kralj Džordž III, za neobjašnjivu okolnost, kao i carica Marija Terezija, Mocartov antagonist. Francuski dvor je upravo zvanično povukao svoju podršku pobuni američkih kolonija protiv britanskog kralja.

Mozart, dok je u Francuskoj, uglavnom posjećuje krugove koji su podržavali američku revoluciju. Deset dana je sarađivao sa Johannom Kristijanom Bahom, koji je stigao iz Londona, u rezidenciju aristokratske porodice de Noaille, srodne markizu de Lafajetu, koji je otišao u Ameriku da se bori protiv britanskih trupa. Međutim, sve ove okolnosti same po sebi ne mogu objasniti postojanje potpuno neprobojnog zida na putu profesionalnog establišacije tako izuzetnog muzičara kakav je Mocart u gradu kao što je Pariz.

Zanimljivo je da Mocart anticipira buduću parišku tragediju, što se vidi iz njegovih pisama. Prazni zid koji ga je okruživao u Italiji i Njemačkoj, neprobojan i nemilosrdan, pronađen je i u Parizu. Svugdje, gdje god je Mocart išao, već su bili upozoreni na njegovu pojavu i u skladu s tim upućeni. Odmah po dolasku, još u martu 1778. godine, pokazalo se da su dvorski krugovi neprijateljski raspoloženi. Neprijateljstvo nisu razbili ni veliki uspjeh dvije nove Mocartove simfonije, ni dolazak Kristijana Baha iz Londona, koji je za Mocarta učinio sve što je u njegovoj moći i iskoristio sve njegove veze, kao ni učešće drugih poznatih i uticajnih ličnosti. A to govori samo jedno: arhitektura ovog nepremostivog zida rođena je na najvišem političkom Olimpu. Međutim, boravak u Parizu, pored „zemaljskog“, fizičkog maltretiranja, bio je obojen i nekom zlokobnom, satanističkom vakhanalijom ezoteričnih sila koje su hrlile ovamo da se odupru sjajnom geniju. Lanac sumornih događaja koji nisu bili povezani spolja postavlja svoje crne prekretnice. 3. jula umire kompozitorova majka, što se poklapa sa opštom apoteozom razularenih mračnih sila. Hipnotizuju nas zlo, smrt, misterija, sve nepoznato i neshvatljivo, a Mocart, kao u transu, ne žuri da napusti Pariz, odakle ga izvlači po strogom nalogu njegovog oca.

Depresivan, ubijen, Mocart zove u Manhajm, i dalje se nadajući recipročnoj ljubavi Aloizije Veber, kao poslednjoj životnoj radosti. Potpuna spoznaja da nikada neće postati njegova ljubavnica zadala mu je posljednji okrutni udarac, gurnuvši ga u stanje neobuzdane depresije. Užasne molbe, psovke, pa čak i prijetnje njegovog oca možda su ga spasile od sigurne smrti, otrgnuvši ga iz Mannheima i dovodeći ga kući u Salzburg. Takva dramatična iskustva za drugoga bi bila dovoljna da se mentalno de-energije i prekine muzička inspiracija. Međutim, za Mozarta je kreativnost ta koja postaje jedna od posljednjih veza sa životom. Njegov talenat se toliko produbljuje, prerasta u nenadmašnog genija, da se ni jedan kompozitor njegovog doba ne može porediti s njim. Bilo koji žanr dotaknut magičnim Mocartovim perom procvjeta svim bojama, počinjući živjeti višim duhovnim, ezoterijskim životom. Puškin je o njemu divno rekao u svojoj maloj tragediji "Mocart i Salijeri": "Kakva dubina! Kakva hrabrost i kakav sklad!" Smjelost misli je ono što najviše izdvaja Mocartovo pisanje. U poređenju emocionalnih stanja, psihologizma, filozofije muzike, u živopisnim figurativnim sredstvima, nadmašio je bilo koga drugog. Da ne spominjem da je bio najveći melodista. Ove godine donose niz dubokih crkvenih djela, kao što su " missa solemnis" u C-duru i "Misa krunisanja" (K. 337), opere (" Idomeneo, re di Creta"("Idomeneo, kralj Krita"), i druga djela. U aprilu 1781. sukob između Mocarta i nadbiskupa Colloreda prerasta u skandaloznu ličnu svađu, nakon čega je podnijeta ostavka, a 8. juna Mocart je ponižavajući izbačen na vrata.

Nakon ovih turbulentnih događaja, došlo je do Mocartovog braka, i to ni sa kim drugim do njegovom sestrom Alojzijom Veber. Oženi se njome protiv volje svog oca, koji ga u desetinama ljutitih pisama moli da raskine sa Konstancom. Ceremonija vjenčanja održana je 4. avgusta 1782. godine u bečkoj katedrali sv. Stephen. Supružnici se sa istim gađenjem odnose na vođenje finansijskih poslova, što ne može a da ne utiče na tragični kraj života; međutim, u svom privatnom životu, čini se da je Mocart zadovoljan Konstancom, i to podstiče njegovu kreativnost.

Konstanca Veber, Mocartova žena

Kada je Mocart bio na strani svojih progonitelja, u njihovoj vlastitoj kući (Beč), pravila igre su se promijenila. Određeni stavovi im nisu dozvoljavali da se kvare u privatnim odajama, i do određenog trenutka, ako Mocart ne ostane sam, onda ga spolja tolerišu, ne mešajući se (za sada) u njegov kurs. profesionalnu karijeru. Osim toga, Mariju Tereziju je na prijestolu zamijenio njen sin Josif II, izuzetna ličnost, a Beč je oživio, nadajući se svjetlijoj budućnosti. U julu 1782. nova opera na njemačkom jeziku "Die Enfhrung aus dem Serail" ("Otmica iz seralja"), postavljena u Burgteatru, napravila je odjek. Mocart postaje narodni miljenik i idol. Njegove melodije se čuju posvuda: u kućama, u kafanama i na ulicama. Čak se i dvorski aristokratski krugovi tretiraju s lažnom naklonošću. Izvođenje, podučavanje i komponovanje muzike donose dobru zaradu.

Zanimljivo je napomenuti da su karte za njegove koncerte (zvane akademije), koje se distribuiraju putem pretplate, bile ne samo potpuno rasprodate, već su često dopunjene dodatnim sjedištima. Godine 1784. Mocart je održao 22 koncerta za samo šest mjeseci. Sve se to u uslovima Beča, gde nije nedostajalo predstava, premijera, koncerata, kompozitora i muzičara, može posmatrati kao fenomen fenomenalnog poretka. Izuzetan uspeh njegove instrumentalne muzike podstakao je kompoziciju čitavog niza klavirskih koncerata. Mozartova supruga, Constanza, iako, po svemu sudeći, nije bila tako sjajna pjevačica kao Aloisia, ipak je mogla dobro nastupiti na profesionalnoj sceni. Na primjer, u oktobru 1783. izvela je jednu od solo dionica u (možda) najboljoj misi svog muža - g-moll (K. 427), napisanoj prilikom njegove posjete (Salcburgu) njegovom ocu Leopoldu i sestri Nannerl. Na putu za Beč, par se zaustavlja u Lincu, gdje Mocart piše briljantnu Linz simfoniju (K. 425).

Nepoznati Mocartov portret pronađen u Rusiji

Od 1784. godine počinje iskreno i blisko prijateljstvo između dva najveća austrijska kompozitora: Mocarta i Josepha Haydna. Kasnije, mladi Betoven upoznaje oboje. Na nastupu kvarteta mladog genija Hajdn se obratio Mocartovom ocu Leopoldu rečima: „Vaš sin je najveći kompozitor od svih koje ja lično poznajem ili za koje sam čuo“. Ciklus od šest kvarteta, u kojima se osjeća uticaj Haydna, Mocart mu je posvetio. Međutim, uticaj nije bio jednostran. Moramo razgovarati o interakciji. Haydn je u svojim kasnijim spisima ponovio nalaze i karakteristike pisanja svog mlađeg suvremenika. Baš kao i Christian Bach, Haydn je bio jedan od Mocartovih anđela čuvara, bistar i ljubazan pokrovitelj. Međutim, vjerovatno je on bio taj koji je mladog Wolfganga uvukao u masoneriju, odmah u godini njihovog zbližavanja. Masone su činile mnoge bečke poznate ličnosti - pjesnici, umjetnici, pisci, naučnici, javne ličnosti, ljekari, muzičari. Slobodno zidarstvo je sebi utrlo širok put u aristokratskim dvorskim krugovima. Međutim, za Mozarta je pridruživanje masonima bila još jedna fatalistička, fatalno tragična okolnost, koja je možda približila njegovu preranu smrt.

Mocart je uzeo masonske simbole i moto za nominalnu vrijednost, ne zato što je bio tako naivan, već zato što je, posjedujući cjelovitu ličnost, tražio prihvatiti. (Iluminati i snage iza njih aktivno su ugušili zidarstvo u to vrijeme). U masonskom okruženju na svaki način pokušavaju zaustaviti takve dobronamjernike kako bi spriječili odvajanje vanjskog okruženja postojanja od tajnih ciljeva i planova vođa. Utoliko je opasnije za najutjecajnije masonske lože propagirati ove vanjske parafernalije („slobodu, jednakost, bratstvo“) kroz izvanredna umjetnička djela. Naručiti osuđenom čovjeku rekvijem za vlastitu smrt: ovo je vrlo u stilu masonskih masakra.

Slučajnost ili ne, ali tek nakon ulaska Mocarta u masone nastavljen je prethodni progon. Njegova briljantna opera Le nozze di Figaro"("Figarova ženidba") - zajedno sa "Don Đovanijem" i "Čarobnom frulom" - vrhuncem njegovog operskog rada - uprkos očiglednom uspehu, uklonjen je ubrzo nakon premijere (1. maja 1786.), zamenjen u "Burgteatru" novom operom V. Martina i Solera." Una cosa rara"("Rijetka stvar"). Ali u Pragu se uspjeh ove opere pokazao jednostavno zapanjujućim, što se poklopilo s političkim težnjama i predosjećanjima građana Praga. Tražeći nezavisnost od Austrijskog carstva, Česi su se u Mocartovoj operi, napisanoj na radnji Bomaršeove komedije, cenzuriranim osjetili. svježi zrak. Skoro da je postala nacionalna češka opera. Na njene melodije su plesale po hodnicima i kafeima, zvučale su na ulici, na pijaci - svuda. Sam kompozitor je dirigirao nekoliko nastupa. Januara 1787. proveo je više od mjesec dana u Pragu sa Konstancom, priznavši kasnije da mu je, nakon Italije, to bilo najsrećnije vrijeme u životu. S druge strane, lako se može zamisliti kakvo je nezadovoljstvo izazvalo oživljavanje separatističkih osjećaja u Češkoj na austrijskom dvoru, i kakav je kraljevski gnjev u vezi s tim morao izazvati krivca: Mocartova opera.

Bondini, direktor operske družine u Pragu, naručio je novu operu Don Giovanni. Postoje sugestije da je Mozart sam izabrao radnju. pod imenom " Don Giovanni započela je svoju trijumfalnu povorku opere svijeta (premijera - u Pragu 29. oktobra 1787.). Ipak, nikakvi uspjesi u Pragu nisu mogli popraviti "bečku smutnju", čiji je ton dalo snimanje "Figarove ženidbe" i namjerni (vještački) neuspjeh "Don Đovanija" u istom Beču (na prijemu nakon predstave samo je Haydn ustao u odbranu opere). Jedna za drugom, ostale Mocartove kompozicije su blokirane ili propadaju, a njegovi najprofitabilniji učenici odlaze kod drugih nastavnika (prema našim podacima - Barbara PLOYER, Josepha AUERNHAMMER, i drugi). Godine 1786. i 1787. bile su kobne, prekretnice u sudbini kompozitora. Potpuno je slomljen i osuđen na propast, raskomadan intrigama, progonima i jednostavno sumornim okolnostima. Kao iu Parizu, ne samo da su se Mocartovi okrutni neprijatelji, podmukli i nemilosrdni, okupili da se obračunaju s njim, već i "onostrane" mračne sile koje su hrlile na krvavu gozbu pogubljenja svijetlog genija, radi potvrđivanja zla i nepravde na zemlji. U maju 1787. umire kompozitorov otac, nakon čije smrti su depresija i malodušnost postali Mocartovi stalni pratioci. Sarkazam, ironija i sumoran pesimizam ustalili su se u njegovim mislima do samog kraja njegovog kratkog života.

Dobivanje mjesta dvorskog kompozitora i orkestra cara Josipa II nije riješilo ništa, pogotovo što je visina plaće naglašavala suptilni otrov poniženja (samo 800 guldena godišnje). Zabačen u ćošak, Mocart posuđuje novac od Michaela Puchberga, člana iste masonske lože kojoj pripada. Nije moguće vratiti se velika suma novca princu Lihnovskom, suočava se sa tužbom koju kasnije gubi. Putovanje u Berlin, radi poboljšanja finansijskih poslova, donelo je samo nove dugove. Kao i drugi kraljevi, pruski kralj Fridrih Vilhelm II nije dao Mocartu mesto na dvoru. Od 1789. godine zdravlje Konstance, a potom i samog Wolfganga, pogoršava se, kuća i druga imovina, spremna za odlazak pod čekić, stavljena je pod hipoteku. Godinu dana kasnije, nakon smrti Josifa II, Mocart nije siguran ni da će mu mjesto dvorskog kompozitora, sa svojim malim, ali ipak stalnim primanjima, ostati. O svom trošku odlazi u Frankfurt - gdje je obavljeno krunisanje cara Leopolda, nadajući se da će biti na vidiku, da neće propustiti trenutak. Međutim, izvođenje njegovog koncerta za klavir "Krunisanje" (K. 537) nije donijelo novac ni za pokriće troškova putovanja. Nije ispravio situaciju i nova opera" Cosi fan tutte"(To svi rade").

U Beču, opraštajući se, Mocart je rekao Haydnu, koji odlazi u London, i njegovom londonskom impresariu Zalmonu, da se više nikada neće vidjeti. Ispraćajući obojicu, Mocart je plakao kao dijete i stalno ponavljao: "Nećemo se više vidjeti, ne." Do smrti je morao da napiše svoja najbolja dela: "Die Zauberflote"("Čarobna frula"), Rekvijem i nekoliko simfonijskih partitura.

Operu mu je naručio njegov dugogodišnji prijatelj E. Schikaneder, muzičar, pisac, impresario i glumac, za njegov Fry House teatar. (U isto vrijeme, Praška opera mu je naručila " La clemenza di Tito(„Milosrđe Titova“), na čijem je stvaranju i produkciji radio zajedno sa suprugom Konstancom i studentom Francom Xaverom Süssmayrom (Franz Xaver Süßmayer); radi njegove pripreme njih trojica odlaze u Prag. Premijera „Čarobne frule“ održana je u Beču 30. septembra 1799. godine na koncertu njegovog posljednjeg instrumenta ili koncerta 1791. godine u Beču. 62 2).

Odbrojavanje dana Mocartovog života sada se zasnivalo na djelu Rekvijem, koji je - kako se to dogodilo - Mocart zapravo napisao nakon njegove smrti. Bolesnom kompozitoru je došao gost, nepoznata osoba, obučen u sve sivo, i anonimno naručio Rekvijem. Ova epizoda ostavila je snažan utisak na pacijentovu maštu. Mocart je bio siguran da je za sebe komponovao Rekvijem. On je, iscrpljen, radio na partituri, grozničavo pokušavajući da je svojom rukom završi. Konstans, koja je bila na liječenju u Badenu, požurila je kući čim je shvatila koliko joj je muž teško bolestan. Od 20. novembra 1791. Mocart više nije ustajao iz kreveta, već je pisao muziku ležeći. U noći između 4. i 5. decembra postao je delirijus; zamišljao je da svira timpan Dies irae njegov nedovršeni Rekvijem. Oko pet minuta iza ponoći pokušao je da ustane, onomatopeja timpana mu se razdvojila usnama, ali je pao nazad, glavom na zid, i ukočio se, beživotan.

Mozart je sahranjen kao prosjak među prosjacima u kapeli sv. Stephen. IN poslednji put na groblju sv. Telo Marka Mocarta otišlo je samo, i sahranjeno je bez počasti, bez svedoka zajednička grobnica za siromašne. Kasnije je sama lokacija ove grobnice potpuno zaboravljena. Nikada nije podignut ni krst, ni spomenik, pa čak ni skroman nadgrobni spomenik. Nadgrobni spomenik, ne materijalni, već duhovni, podigao je njegovom velikom učitelju Süssmayr, koji je završio Rekvijem, uglazbivši i orkestrirajući one nimalo male fragmente teksta koje je sam Mocart propustio (neki od aranžmana su napravljeni štićenik Mocart, Joseph Eybler. Na isti način su i drugi kompozitori dovršili najveće kompozicije Šuberta, Musorgskog, Skrjabina i drugih genija obdarenih sličnom sudbinom. Nijedan od Mocartovih briljantnih klavirskih koncerata, niti jedna od njegovih zrelih simfonija, nije objavljen za njegovog života.

Čudovišna nepravda, progon, spletke i zavist: sudbina najkrilatijih, najsjajnijih ljudi na grešnoj zemlji i sudbina velikog Mocarta, kao u ogledalu, odražavala je sudbinu hiljada i miliona drugih talentovanih i čistih stvaralaca duha.

Čini se da se legenda o trovanju Mozarta rodila među austrijskom političkom i aristokratskom elitom kao želja da se krivnja za nepriznavanje i smrt velikog kompozitora skrene sa političkog režima koji je u trajnoj krizi i pada pod čekićem još reakcionarnijih snaga, prebacujući je na pleća privatnika (Salieri). A pravi motiv-uzrok Mocartove smrti (politički despotizam (od svirepe cenzure do nametanja "dozvoljene" estetike) umjetno se zamjenjuje obračunavanjem ličnih računa. Čak i da je Salieri zaista otrovao Mocarta, on bi to učinio po naredbi cara Leopolda i bez fizičkog ubijanja njegovog prijatelja Saliea ili nekog drugog. intrige - umnogome mu zatrovale život.Salijeri je bio sudska igračka i oruđe suda protiv Mocarta.O stepenu njegove krivice pred svetskim muzičkim genijem ćemo govoriti u budućnosti.

Autogram "Figarov brak"

=============================================

Lev Gunin

MOZARTOV ŽIVOT I NJEGOVE MISTERIJE

PRVI DIO

(KRAJ)

3. UTICAJI

Muzika Leopolda Mocarta, oca velikog kompozitora, često se čuje na talasima muzičkih radio stanica u Montrealu. Nalazi se u bibliotekama i bibliotekama zapisa. Uhu neiskusnog slušaoca nije teško da ga pobrka sa muzikom njegovog slavnog sina. Profesionalni muzičar odmah shvati da ovo nije Wolfgang Amadeus, iako je teško odmah reći šta „nedostaje“ u muzici Mocarta Oca. Vjerovatno, svijetla melodija, težnja, sjaj i hrabrost misli, ravna "Mocartovoj". Djela Leopolda Mocarta su "previše" akademska i "ispravna", iako imaju i svjež, svestran osjećaj. Snažan Haydnov uticaj je upečatljiv. Jedno je jasno: zreli Mocart-sin je isti Leopold Mozart-otac, samo produbljen, proširen, oplemenjen i svrsishodan.

Utjecaj Petzolda i Telemanna, Buxtehudea, Schutza i Bürgmüllera može se pratiti kroz motive snažne volje i životno afirmativne, često prateći zvuke toničnog trozvuka. Mozartove omiljene varijante kadence ponekad se "dopunjuju" tipično telemanskim intonacijama.

Drama malih simfonija (na primjer, dva g-moll "nyh") evocira crte simfonije J. Wahnhala. U Salzburgu je Mocart bio pod utjecajem Michaela Haydna, brata Josepha, koji je u velikoj mjeri dijelio stil potonjeg. Međutim, Mocart nikada ne pokazuje "usus" tyrannus 'on some customisation; na način svog samoizražavanja. Kako voli da kaže poznati muzičar u Montrealu Julije Turovski, genijalci sve rade "na pogrešan način". Imajte na umu da pompa, trijumfalne intonacije i težina ne samo Hendla, već i ranog predstavnika bečke škole - Glucka - odbija Mocarta. Za vreme njegovog boravka u Parizu, između pariskih opera, gotovo ništa ne govori o pariškim operama, a o operi Gluka gotovo ništa ne govori i glucinisti, i kreacije bečkog klasika neizbježno su izazivale strašnu. Nema sumnje da Mocart nije bio pod utjecajem austrijske, već prije talijanske i njemačke škole opere, te da je poznavao remek djela Monteverdija, Belinija, Donicetija, Scarlattija, Piccinija itd. Međutim, glavni uzori za proučavanje i oponašanje za njega su bile italijanske opere Paisiello (napuljski kompozitor, između ostalih koji se susreo sa mladim Wolfgangom tokom njegovog boravka u Napulju (1770); kasnije - dvorski vođa orkestra u Sankt Peterburgu pod Katarinom Velikom: 1776 - 1784), Domenico Cimarosa od 1787 do 1787. eri (stariji prijatelj i rival, konsultant i mentor Mocarta). Zanimljivo je da je Martin i Soler, muzičar španskog porekla koji je komponovao italijanske opere, još jedan opasan Mocartov rival, bio i dvorski kompozitor u Sankt Peterburgu. Giovanni Battista Casti, Salijerijev glavni libretista i rival Mocartovom glavnom libretisti, Da Ponteu, također je neko vrijeme živio i radio u Rusiji, u Sankt Peterburgu. U Manhajmu je Mocart bio pod velikim utiskom opere I. Goldenbauera "Günther von Schwarzburg". Gluckov uticaj je i dalje bio prisutan, posebno opersko-horski stil potonjeg.

Zasićenost Mocartovih djela njemačkim folklorom u velikoj je mjeri zaslužan za Emanuela Schikanedera, kojeg je Wolfgang upoznao kasnih 1770-ih. "Luffy", putujuće narodne pozorišne trupe posjetile su Salzburg, a jedno od ovih pozorišta režirao je Šikaneder - impresario, glumac, reditelj, muzičar, pisac i dramaturg. Šikaneder je proklamovao slobodu od despotizma, narodnost, ljubav prema nacionalnoj kulturi, slobodoumlje i svom snagom svojih pluća savladavanje okova pravoslavnog mišljenja. On je bio Mocartov partner u stvaranju vrhunca Mocartovog operskog stvaralaštva: Čarobne frule. Šikaneder ne samo da je naručio ovu operu, već je stvorio i briljantan libreto, koji je Gete veoma cenio. Estetika Mocarta i Schikanedera anticipirala je Webera i Wagnera i bila je najnaprednija za to vrijeme. Shikaneder je postao još jedan svijetli anđeo čuvar Mocarta u domaćinu njegovih "štitojeka".

Elegantan stil Christiana Bacha bez napora navodi se kao jedan od najjačih utjecaja. Njegova "pametna", zamršena muzika, iskrenost i iskrenost, italijanska jasnoća i plastičnost ne samo melodija cantabile, ali i harmonije, vitka ljepota i kristalna čistoća oblika: sve je to nastavljeno i razvijeno u Mocartovim kompozicijama. Djelo oca Johanna Christiana - velikog J.S. Bacha - Mocart je relativno kasno počeo ozbiljno proučavati (kao i Hendl). Vrhunac duhovne muzike Wolfganga Amadeusa, njegov Rekvijem - odražava nesumnjivi utjecaj J. S. Bacha. Ne smijemo zaboraviti da je Mocart imao odlične učitelje, najbolje u to doba: svog oca, Padre Martinija, Kristijana Baha, Joseph Haydn, i drugi. Zahvaljujući njima, Wolfgang je maestralno savladao kontrapunkt, harmoniju, aranžman i druge elemente tehnike komponovanja. O uticaju Salijerija govorićemo u odgovarajućem poglavlju.

U kamernoj i simfonijskoj muzici osjeća se veći uticaj bečkih kompozitora starije generacije, poput Wagenseila i Monna. Ništa manje značajan bio je i uticaj italijanskih majstora - Frescobaldija, Allegri, Albioni, Bellini, A. Corelli, L. Boccherini, A. Vivaldi, J. Batista Vitali, Marcello Benedetto, Domenico i Alesandro Scarlatti, Giovani Agrell, Domenico Zipoli, Attilio, Domenico Zipoli, Attilio Zipoli, Attilio, Ariosti, Gabrijelo, Guzee, Perenico i dr. Italijanska muzika, ovaj bezgranični okean stotina (ili hiljada?) neobičnih, često veoma svetlih talenata, imala je nesumnjiv uticaj na Mocarta. Bliskost njenim tipičnim osobinama, italijanskim prethodnicima, savremenicima, pa čak i sledbenicima (paradoks, ali istinito) posebno se oseća u klavirskoj muzici genija. Muzio Clementi, Dominico Scarlatti, Cimarosa i drugi istaknuti kompozitori klavira imali su mnogo zajedničkog sa Mocartovim stilom klavijara. Osetljivo uho hvata i prodor u intonacionu sferu Mocartovih intonacija slovenskog tipa.

Mocartova ljubav prema životu, spontanost, iskrena toplina, iskričavo ili vrlo lirično predstavljanje glavnih tema, njihova svjetlina, jednostavnost i vokalna melodičnost, te složen odnos prema harmonijama vezani su za Mocartovu italijansku muziku. Možda je na Mocarta utjecao i francuski čembalist: Rameau, Lully i Couperin. Nesumnjivo je uticaj engleskog kompozitora Purcella u nekim od interludija. Odvojena mjesta u komorni radovi Mocart "podseća" na Leklerka.

Mozart je panevropski fenomen, živ, sveobuhvatan, direktan i beskonačan. Stoga je svaka evropska kultura može smatrati svojom.

(kraj prvog dela )

===============================================

GPS koordinate: 47° 48" 04"" N, 13° 02" 20"" E

Adresa: Getreidegasse 9, 5020 Salzburg

15. juna 1880. godine Međunarodna Mozartova fondacija osnovala je muzej u kući u kojoj je kompozitor rođen. Od tada je ovaj rokoko objekat tokom rekonstrukcije pretrpeo određene promene, ali je njen deo sa fasadom koja gleda na Univerzitetski trg zadržao prvobitni izgled.

Prvi kat je opremljen namještajem i predmetima interijera tipičnim za Salzburg iz 18. stoljeća. Glavna izložba smještena je na sljedećim spratovima. Ovdje možete vidjeti muzičke instrumente koje je vrlo mladi Mocart naučio svirati - violine, klavikorde. Takođe se čuva muzički zapis, partiture, porodična pisma, portreti, uključujući i portret kompozitora za klavirom, koji je započeo njegov zet Josef Lange.

Treći sprat je posvećen pozorištu. Ovdje diorame u obliku scena prikazuju epizode iz Mocartovih opera. Muzej se stalno ažurira novim eksponatima. Takođe u Mocart rodnoj kući, Međunarodna fondacija Mozarteum redovno održava specijalizovane izložbe posvećene velikom kompozitoru.

Što se tiče kuće na Makartplatzu, ona je gotovo potpuno uništena tokom Drugog svjetskog rata, sačuvan je samo dio Dvorane Dancemaster. Trenutno je zgrada obnovljena i tu se nalazi još jedna Mocartova kuća-muzej. Iako je njegovo izlaganje malo, može biti zanimljivo i muzikolozima i poštovaocima kompozitora.

Wolfgang Amadeus Mozart(Njemački Wolfgang Amadeus Mozart, IPA [ˈvɔlfɡaŋ amaˈdeus ˈmoːtsaʁt] (i); 27. januar 1756, Salcburg - 5. decembar 1791, Beč), kršten kao Johann Krizostom Wolfgang Theophilus Mozart - austrijski kompozitor i virtuozni izvođač koji je počeo da komponuje sa četiri godine. On je jedan od najpopularnijih klasičnih kompozitora i imao je dubok uticaj na kasniju zapadnu muzičku kulturu. Prema rečima savremenika, Mocart je imao fenomenalan muzički sluh, pamćenje i sposobnost improvizacije.

Mocartova posebnost je u tome što je radio u svim muzičkim formama svog vremena i komponovao više od 600 djela, od kojih su mnoga prepoznata kao vrhunac simfonijske, koncertne, kamerne, operske i horske muzike. Uz Haydna i Beethovena, spada u najznačajnije predstavnike bečke klasične škole.

Biografija

ranim godinama

Wolfgang Amadeus Mozart rođen je 27. januara 1756. u Salcburgu, tada glavnom gradu Salcburške nadbiskupije, u kući u Getreidegasse 9. Njegov otac Leopold Mozart bio je violinista i kompozitor u dvorskoj kapeli princa-nadbiskupa Salcburga, grofa Sigismunda fon Stratenbaha. Majka - Ana Marija Mozart(rođena Pertl), kćerka povjerenika ubožnice u St. Gilgenu. Oboje su važili za najlepši bračni par u Salcburgu, a sačuvani portreti to potvrđuju. Od sedmoro djece iz Mocartovog braka, samo dvoje je preživjelo: kćerka Marija Ana, koju su prijatelji i rođaci zvali Nannerl, i sin wolfgang. Njegovo rođenje umalo je koštalo njegovu majku života. Tek nakon nekog vremena uspjela je da se riješi slabosti koja je ulijevala strah za njen život. Drugog dana nakon rođenja wolfgang Kršten je u salcburškoj katedrali St. Rupert's Cathedral. Upis u knjigu krštenja navodi njegovo ime na latinskom kao Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. U ovim imenima prve dvije riječi su ime Svetog Jovana Zlatoustog, koje se ne koristi u svakodnevnom životu, a četvrta je za života Mocarta varirala: lat. Amadeus, njemački Gottlieb, Italijan. Amadeo, što znači "ljubljeni Božji". Sam Mocart je više volio da se zove Wolfgang.

Muzičke sposobnosti djece ispoljile su se u vrlo ranom uzrastu. Nannerlove lekcije o čembalu uticale su na malog Wolfganga, koji je tek oko tri godine: sjeo je za instrument i mogao se dugo zabavljati biranjem harmonija. Osim toga, naučio je napamet određene dijelove muzičkih djela koje je čuo i mogao ih svirati na čembalu. Ovo je ostavilo veliki utisak na njegovog oca Leopolda. U dobi od 4 godine, njegov otac je počeo učiti male komade i menuete s njim na čembalu. Skoro odmah wolfgang dobro naučio da ih sviram. Ubrzo se pojavila želja za samostalnim stvaralaštvom: sa pet godina komponovao je male komade koje je njegov otac zapisivao na papir. Prvi spisi Wolfgangčelika i Allegro u C-duru za klavir. Blizu njih je Leopoldova bilješka iz koje proizlazi da su sastavljene od kraja januara do aprila 1761. godine.

Andante i Allegro u C-duru Leopold Mozart
Leopold je pokrenuo muzičke sveske za svoju decu, u koje je on sam ili njegovi prijatelji-muzičari snimali razne kompozicije za klavier. Notebook Nannerl sadrži menuete i slične kratke komade. Do danas je sveska preživjela u teško oštećenom i nekompletnom obliku. I mali je učio iz ove sveske. wolfgang; ovdje su zabilježene i njegove prve kompozicije. Notebook of the Wolfgang, naprotiv, u potpunosti je očuvan. Sadrži djela Telemanna, Bacha, Kirkhoffa i mnogih drugih kompozitora. Wolfgangove muzičke sposobnosti bile su nevjerovatne: pored čembala, gotovo samostalno je naučio svirati violinu.

O nježnosti i suptilnosti njegovog slušanja govori zanimljiva činjenica: prema pismu prijatelja porodice Mocart, dvorskog trubača Andreasa Schachtnera, koje je napisano na zahtjev Marije Ane nakon njene smrti. Mozart, mali Wolfgang, skoro do desete godine, plašio se trube ako bi svirali samo na njoj bez pratnje drugih instrumenata. Čak je i sam pogled na cijev utjecao Wolfgang kao da je pištolj uperen u njega. Schachtner je napisao: „Tata je želio da potisne ovaj detinjast strah u sebi i naredio mi je, uprkos otporu Wolfgang, truba u lice; ali moj bože! Radije ne bih poslušao. Čim je Wolfgangerl čuo zaglušujući zvuk, problijedio je i počeo tonuti na tlo, a ako bih nastavio duže, sigurno bi imao grčeve.

otac wolfgang voleo neobično nežno: uveče, pre spavanja, otac ga je stavljao na fotelju i morao je da peva zajedno s njim izmišljeno Wolfgang pesma sa besmislenim tekstom: "Oragnia figa tafa". Nakon toga, sin je oca poljubio u vrh nosa i obećao mu da će ga, kada ostari, čuvati u svojoj staklenoj vitrini i poštovati ga. Zatim je zadovoljan otišao u krevet. Otac je bio najbolji učitelj i vaspitač za svog sina: davao je Wolfgang odlično kućno obrazovanje. Dječak je uvijek bio toliko odan onome što je bio prisiljen da uči da je zaboravio na sve, čak i na muziku. Na primjer, kada sam naučio da brojim, stolice, zidovi, pa čak i pod bili su prekriveni brojevima ispisanim kredom.

Prva putovanja

Uspjeh u Minhenu i entuzijazam s kojim je publika dočekala dječje igre zadovoljili su Leopolda i učvrstili njegovu namjeru da nastavi ovakva putovanja. Ubrzo po dolasku kući odlučio je da cela porodica na jesen ode u Beč. Nije bez razloga Leopold polagao nade u Beč: on je tada bio centar evropske kulture, tamo su se otvarale velike mogućnosti za muzičare, podržavali su ih uticajni meceni. Preostalih devet mjeseci prije putovanja Leopold je proveo na daljem školovanju. Wolfgang. Međutim, nije se fokusirao na teoriju muzike, u kojoj je dječak još mnogo toga morao naučiti, već na sve vrste vizualnih trikova koje je tadašnja javnost cijenila više od same igre. Na primjer, wolfgang naučio da svira na klavijaturi prekrivenoj tkaninom bez grešaka. Konačno, 18. septembra iste godine, Mocarts otišao u Beč. Na putu su morali svratiti u Pasau, popuštajući želji tamošnjeg nadbiskupa da sluša igru ​​djece - virtuoza. Nakon što ih je natjerao da čekaju pet dana traženu audijenciju, vladika je konačno poslušao njihovu igru ​​i, bez ikakvih emocija, poslao Mozart dajući im jedan dukat kao nagradu. Sljedeća stanica bila je u Linzu, gdje su djeca održala koncert u kući grofa Schlicka. Koncertu su prisustvovali i grofovi Herberstein i Palfi, veliki ljubitelji muzike. Toliko su bili oduševljeni i iznenađeni igrom malih vunderkinda da su obećali da će privući pažnju bečkog plemstva na njih.

Mali Mocart svira orgulje u samostanu u Ybbsu
Iz Linca, poštanskim brodom niz Dunav, Mocartovi su konačno krenuli za Beč. Na putu su se zaustavili u Ybbsu. Tamo, u franjevačkom samostanu, Wolfgang se prvi put u životu okušao u sviranju orgulja. Čuvši muziku, oci franjevci, koji su sjedili za objedom, otrčali su u horove i skoro umrli od divljenja, vidjevši kako dječak odlično svira. 6. oktobra Mocartovi su se iskrcali u Beč. Tamo wolfgang spasio je porodicu od carinskog pregleda: karakteristične otvorenosti i djetinje spontanosti upoznao je carinika, pokazao mu svoj klavijer i odsvirao menuet na violini, nakon čega su propušteni bez pregleda.

U međuvremenu su grofovi Herberstein i Palfi održali obećanje: dolaskom u Beč mnogo ranije Mozart, ispričali su nadvojvodi Josipu o koncertu u Linzu, a on je pak ispričao o koncertu svoje majke, carice Marije Terezije. Tako je otac po dolasku u Beč 6. oktobra 13. oktobra 1763. dobio poziv na audijenciju u Šenbrun. Dok su Mocartovi čekali zakazani dan, primili su brojne pozive i nastupili u kućama bečkog plemstva i plemića, uključujući i kuću vicekancelara grofa Colloreda, oca budućeg mecene. Mozart, nadbiskup Jerome Colloredo. Od igre Malog Wolfganga publika je bila oduševljena. Ubrzo je sva bečka aristokratija pričala samo o malom geniju.

Na zakazani dan, 13.10. Mocarts Otišli smo u Schönbrunn, gdje se tada nalazila ljetna rezidencija carskog dvora. Tamo su morali ostati od 3 do 6 sati. Carica je uredila Mocarts tako toplu i ljubaznu dobrodošlicu da su se osjećali opušteno i opušteno. Na koncertu koji je trajao nekoliko sati, wolfgang je besprijekorno svirao široku paletu muzike: od vlastitih improvizacija do djela koja mu je poklonio dvorski kompozitor Marije Terezije, Georg Wagenseil. U isto vrijeme, kada je Wagenseil dao Wolfgangu note svog koncerta za čembalo, wolfgang zamolio ga da okrene stranice umjesto njega. Car Franc I, želeći lično da se uvjeri u talenat djeteta, zamolio ga je da demonstrira sve vrste izvođenja trikova prilikom igranja: od igranja jednim prstom do sviranja na tastaturi prekrivenoj tkaninom. wolfgang lako se nosi sa takvim testovima. Carica je bila fascinirana igrom malog virtuoza. Nakon završetka utakmice, sjela je Wolfganga u svoje krilo i čak mu je dozvolila da je poljubi u obraz. Na kraju audijencije Mocartovima je ponuđeno osvježenje, a potom su dobili priliku da razgledaju dvorac. Poznata je istorijska anegdota vezana za ovaj koncert: navodno, kada se Volfgang igrao sa decom Marije Terezije, male nadvojvotkinje, okliznuo se na iztrljani pod i pao. Nadvojvotkinja Marija Antoaneta, buduća kraljica Francuske, pomogla mu je da ustane. Wolfgang kao da je priskočio do nje i rekao: "Ti si fina, želim da te oženim kad porastem."

Mocarts Bio u Schönbrunn nekoliko puta. Kako bi se tamo pojavili u dostojnijoj odjeći od one koju su imali, carica je naredila da ih odvedu u hotel u kojem su živjeli. Mocarts, dva odijela - za Wolfgang i njegova sestra Nannerl. odijelo namijenjeno za Wolfgang, prethodno vlasništvo nadvojvode Maksimilijana. Odijelo je izrađeno od najfinije jorgovane draperije sa istim moar prslukom, a cijeli komplet je bio ukrašen širokim zlatnim gajtanom.

Mocarts svakodnevno dobijao nove pozive na prijeme u domovima plemstva i aristokratije. Leopold je želio odbiti pozive ovih visokih ličnosti, jer je u njima vidio potencijalne pokrovitelje svog sina. O jednom od ovih dana možete dobiti predstavu iz Leopoldovog pisma Salzburgu od 19. oktobra 1762. godine:

Danas smo posjetili francuskog ambasadora. Sutra, od četiri do šest, imam prijem kod grofa Haraha, mada ne znam tačno koji. Shvatiću to po pravcu u kom će nas kočija odvesti, - uostalom, uvek kočiju po nas šalje pratnja lakeja. Od pola sedam do devet sati učestvujemo na koncertu koji će nam doneti šest dukata i koji će svirati najpoznatiji bečki virtuozi. Želeći da budemo sigurni da ćemo se svakako odazvati pozivu, termin prijema se obično dogovara četiri, pet ili šest dana unaprijed. U ponedjeljak idemo u Count Paar. Wolferl veoma voli šetnju najmanje dva puta dnevno. Nedavno smo u pola tri došli u jednu kuću i tu smo ostali skoro do četiri. Odatle smo požurili do grofa Hardega, koji je po nas poslao kočiju, koja nas je u galopu odvezla do kuće jedne gospođe, od koje smo krenuli u pola šest kočijom koju je po nas poslao kancelar Kaunitz, u čijoj smo kući svirali do oko devet sati uveče.

velika avantura

Godine 1771. u Milanu, opet uz protivljenje pozorišnih impresarija, opera je ipak postavljena. Mozart"Mitridat, kralj Ponta" (italijanski: Mitridate, Re di Ponto), koji je prihvaćen u javnosti sa velikim oduševljenjem. Sa istim uspjehom, izvedena je i njegova druga opera Lucius Sulla (tal. Lucio Silla) (1772). Za Salzburg Mozart napisao je Scipionov san (tal. Il sogno di Scipione), povodom izbora novog nadbiskupa, 1772, za Minhen - opera La bella finta Giardiniera, 2 mise, offertory (1774). Kada je imao 17 godina, među njegovim djelima već su bile 4 opere, nekoliko duhovnih djela, 13 simfonija, 24 sonate, a da ne govorimo o masi manjih kompozicija.

U godinama 1775-1780, uprkos brigama o materijalnoj podršci, bezuspešnom putovanju u Minhen, Manhajm i Pariz, gubitku majke, Mocart je napisao, između ostalog, 6 sonata za klavie, koncert za flautu i harfu, velika simfonija Broj 31 u D duru, nadimak Parižanin, nekoliko duhovnih horova, 12 baletskih brojeva.

Godine 1779 Mozart dobio je mjesto sudskog orguljaša u Salzburgu (sarađivao sa Michaelom Haydnom). Dana 26. januara 1781. godine u Minhenu je s velikim uspjehom postavljena opera Idomeneo, koja je označila određeni zaokret u njegovom stvaralaštvu. Mozart. U ovoj operi i dalje su vidljivi tragovi stare italijanske operne serije (veliki broj koloraturnih arija, Idamanteov dio pisan za kastrata), ali se u recitativima, a posebno u horovima, osjeća novi trend. Veliki iskorak se također vidi u instrumentaciji. Dok je bio u Minhenu Mozart napisao ponudu "Misericordias Domini" za Minhensku kapelu - jedan od najboljih primera crkvene muzike kasnog 18. veka.

bečki period

1781-1782

Prvi koraci u Beču

Ponavljam još jednom da sam odavno imao nameru da iznajmim još jedan stan, i to samo zbog čavrljanja ljudi; šteta što sam na to primoran zbog smiješnih tračeva u kojima nema ni riječi istine. Ja bih ipak volio da znam kakvi su to ljudi koji mogu da se raduju činjenici da usred bela dana tako pričaju, a da nemaju razloga za to. Ako živim sa njima, onda ću oženiti svoju ćerku!...
Ne želim ni da kažem da sam u porodici nepristupačan i sa Mademoiselle, sa kojom sam se već verio, i ne pričam sa njom uopšte, ali nisam ni zaljubljen; Zajebavam se i šalim s njom ako mi vrijeme dozvoljava (ali samo uveče i ako večeram kod kuće, jer ujutro pišem u svojoj sobi, a poslije večere sam rijetko kod kuće) - to je to i ništa više. Kad bih morao da se udam za svakog sa kim se šalim, lako bi se moglo desiti da imam 200 žena...

Unatoč tome, odluka da napusti Frau Weber pokazala se za njega prilično teškom. Početkom septembra 1781. ipak se preselio u novi stan "Auf dem Graben, br. 1775 na 3. spratu".

Ubrzo nakon dolaska u Beč Mozart upoznao filantropa i pokrovitelja muzičara, barona Gottfrieda van Swietena (engleski) ruski.. Baron je imao velika kolekcija djela Bacha i Handela, koja je donio iz Berlina. Ljubaznošću van Swietena Mozart počeo da komponuje muziku u baroknom stilu. Mozart s pravom mislio da će zahvaljujući tome postati bogatiji vlastitu kreativnost. Van Swietenovo ime se prvi put pojavljuje u pismima Mocartu u maju 1781; godinu dana kasnije piše [str. 2]: Svake nedjelje u 12 sati idem kod Barona van Swieten[k. 3], ne svira se ništa osim Hendla i Baha. Upravo sastavljam zbirku Bachovih fuga za sebe. Kao Sebastian, Emanuel i Friedemann Bach.

Krajem jula 1781 Mozart počinje pisati operu Otmica iz Seraila (njem. Die Entführung aus dem Serail), koja je premijerno izvedena 16. jula 1782. godine. Opera je naišla na oduševljenje u Beču, a ubrzo je postala rasprostranjena širom Njemačke.

U nadi da će se čvrsto složiti na sudu, Mozart nadao se da će uz pomoć svog bivšeg patrona u Salzburgu, carevog mlađeg brata, nadvojvode Maksimilijana, postati učitelj muzike kod mlađeg rođaka cara Josipa II. Nadvojvoda je toplo preporučio Mozart princezu kao učiteljicu muzike, i princeza je rado pristala, ali je car iznenada na to mjesto imenovao Antonija Salijerija, smatrajući ga najboljim učiteljem pjevanja. “Za njega ne postoji niko osim Salijerija!” - Mocart razočarano piše svom ocu 15. decembra 1781. [str. 3]. Međutim, bilo je sasvim prirodno da je car preferirao Salijerija, kojeg je cijenio prvenstveno kao vokalnog kompozitora, a ne Mozart. Kao i većina Bečlija, car je znao Mozart baš kao dobar pijanista, dosta. Međutim, u tom svojstvu Mozart je, naravno, uživao izuzetan autoritet kod cara. Tako je, na primjer, 24. decembra 1781. godine naredio car Mozart da dođe u palatu kako bi, po poznatom starom običaju, ušao u takmičenja sa italijanskim virtuozom Muziom Clementijem, koji je tada stigao u Beč. Prema Dittersdorfu, koji je tamo bio prisutan, car je kasnije primijetio da u Klementijevoj igri dominira samo umjetnost, a u igri Mozart- umjetnost i ukus. Nakon toga, car je poslao Mocartu 50 dukata, koji su mu tada bili jako potrebni. Clementi je bio oduševljen igrom Mozart; Mocartov sud o njemu, naprotiv, bio je strog i oštar: „Clementi je vrijedan čembalist, i to sve govori“, napisao je, „Međutim, nema osjećaj ni ukusa za kreuzera, jednom riječju, golog tehničara“. Do zime 1782. broj učenika se povećao Mozart, među kojima treba istaći Terezu fon Tratner - Mocartovu voljenu, kojoj će kasnije posvetiti sonatu i fantaziju.

Novi ljubavnik i vjenčanje

Prema pismu Wolfgang od 22. decembra 1781. godine, glavnu ulogu u priči uz pismenu obavezu imala je starateljica Konstance i njenih sestara - Johann Torwart, revizor dvorske direkcije i inspektor pozorišne garderobe, koji je uživao autoritet grofa Rosenberga. Torwart je zamolio svoju majku da zabrani Mocartu da komunicira sa Constance sve dok se "ovo pitanje ne završi pismeno". Mozart zbog jako razvijenog osjećaja časti nije mogao napustiti svoju voljenu i potpisao izjavu. Međutim, kasnije, kada je staratelj otišao, Constance je tražila obavezu od svoje majke i rekla: „Draga Mozart! Ne trebaju mi ​​nikakve pismene obaveze od vas, već vjerujem vašim riječima”, razderala je izjavu. Ovaj Konstansin čin učinio ju je Mocartu još dražom.

Uprkos brojnim pismima njegovog sina, Leopold je bio uporan. Osim toga, vjerovao je, ne bez razloga, da frau Weber igra "ružnu igru" s njegovim sinom - htjela je koristiti Wolfganga kao torbicu, jer su se baš u to vrijeme pred njim otvarale ogromne perspektive: pisao je Otmicu iz Seraglia, održavao koncerte po pretplati i s vremena na vrijeme primao narudžbe za razne kompozicije od bečkog plemstva. U velikoj užasnutosti, Wolfgang se obratio svojoj sestri za pomoć, vjerujući njenom starom dobrom prijateljstvu. Na zahtjev Wolfganga, Constance je svojoj sestri poslala razne poklone.

Uprkos činjenici da je Marija Ana blagonaklono prihvatila ove poklone, njen otac je ustrajao. Bez nade u sigurnu budućnost, vjenčanje mu se činilo nemogućim.

U međuvremenu, tračevi su postajali sve nepodnošljiviji: Mocart je 27. jula 1782. pisao svom ocu u potpunom očaju da ga većina ljudi smatra oženjenim muškarcem i da je Frau Weber zbog toga krajnje ogorčena i da je njega i Constance mučila do smrti. Pokroviteljica je pritekla u pomoć Mocartu i njegovoj voljenoj Mozart, barunica von Waldstedten. Pozvala je Constance da se useli u njen stan u Leopoldstadtu (kućni broj 360), na šta je Constance spremno pristala. Zbog toga je Frau Weber sada bila ljuta i namjeravala je na kraju silom vratiti svoju kćer u svoju kuću. Da bi sačuvao čast Konstance, Mocart je morao učiniti sve da je uvede u svoju kuću; u istom pismu najupornije je molio oca za dozvolu da se oženi, nekoliko dana kasnije ponovio je svoj zahtjev [str. 5]. Međutim, željeni pristanak opet nije uslijedio. No, u međuvremenu, ni barunica von Waldstedten nije stajala po strani - otklonila je sve poteškoće i čak je pokušala uvjeriti svog oca da Konstanca nije išla kod Veberovih karakterno i da je općenito bila "dobra i pristojna osoba".

Dana 4. avgusta 1782. godine u katedrali Svetog Stefana u Beču održana je veridba, kojoj su prisustvovali samo gospođa Veber sa svojom najmlađom kćerkom Sophie (Engleska) Ruskinja, Herr von Torwart kao staratelj i svedok za oboje, Herr von Zetto, svedok neveste, i Franz Ksaver Gilov kao svedok. Svadbenu gozbu priredila je barunica, sa trinaest instrumenata serenade (K.361/370a). Samo dan kasnije stigao je dugo očekivani pristanak oca. Mocart mu je 7. avgusta napisao: „Kada smo se venčali, moja žena i ja smo počeli da plačemo; svi su bili dirnuti ovim, čak i sveštenik, i svi su plakali, jer su bili svjedoci dirnutosti naših srca. 6].

Tokom braka vjenčani par Mozart Rođeno je 6 djece, od kojih je samo dvoje preživjelo:

Raymond Leopold (17. juna - 19. avgusta 1783.)
Carl Thomas (21. septembar 1784 – 31. oktobar 1858)
Johann Thomas Leopold (18. oktobar - 15. novembar 1786.)
Theresia Constance Adelaide Frederica Marianne (27. decembra 1787. – 29. juna 1788.)
Ana Marija (umrla ubrzo nakon rođenja, 25. decembra 1789.)
Franz Xaver Wolfgang (26. jula 1791. – 29. jula 1844.)

1783-1787

Putovanje u Salzburg

Kao prvo Mozart I dalje sam se nadao da će lično poznanstvo sa Konstansom pomoći da se predomisli moj otac. Ubrzo nakon vjenčanja, supružnici imaju ideju o putovanju u Salzburg. U početku wolfgang i Constance su planirali da dođu tamo početkom oktobra 1782. godine, a zatim 15. novembra, za imendan njihovog oca. Prvi put su njihove računice precrtane posjetom ruskog kneza Pavla, tokom koje je Mozart dirigovao izvođenjem "Otmica iz seralja", po drugi put - koncerte i pedagoška djelatnost traje cijelu zimu. U proljeće 1783. glavna prepreka je bilo iščekivanje rođenja Kostancije. Dete, dečak, rođen je 17. juna i dobio je ime Rejmond Leopold, po svom kumu, baronu fon Veclaru, i dedi Leopoldu. Mozart. Po Mocartovim vlastitim riječima, Raymond Leopold je bio "siromašan, bucmast, debeo i sladak dječak".

wolfgang, između ostalog, bio je zabrinut da nadbiskup neće moći iskoristiti njegov dolazak za izdavanje "naredbe za hapšenje", budući da je službu napustio bez formalne ostavke. Stoga je predložio da se njegov otac sastane na neutralnom terenu - u Minhenu. Međutim, Leopold je uvjerio sina u to i krajem jula mladi supružnici su krenuli, ostavljajući novorođeno dijete plaćenoj medicinskoj sestri [k. 4], i stigao u Salzburg 29. jula.

Suprotno očekivanjima Mozart, Leopold i Nannerl pozdravili su Konsantiju hladno, iako prilično pristojno. Mocart je sa sobom donio nekoliko dijelova preostale nedovršene mise u c-molu: to su bili "Kyrie", "Gloria", "Sanctus" i "Benedictus". "Credo" je ostao nedovršen, a "Agnus Dei" još uopšte nije bio napisan. Praizvedba mise održana je 26. avgusta u crkvi Svetog Petra, štaviše, Konstanca je otpevala sopran napisan specijalno za njen glas. Osim toga, u Salcburgu se Mocart susreo sa svojim libretistom za Idomeneo Vareskom, koji je, na zahtjev kompozitora, skicirao libreto "L'oca del Cairo" (Kairska guska), koji će Mocart uglazbiti istoimenom operom, koja nikada nije završena.

Par je napustio Salzburg 27. oktobra 1783. godine. Unatoč svim naporima, glavni cilj putovanja - promijeniti raspoloženje oca u korist Constance - nije postignut. U dubini duše, Constance je bila uvrijeđena takvim prijemom i to nikada nije oprostila ni svom svekru ni snaji. Kako god, wolfgang napustio svoj rodni grad razočaran i uznemiren. Na putu za Beč, 30. oktobra, svratili su u Linz, gdje su odsjeli kod starog Mocartovog prijatelja, grofa Josefa Thuna, nakon što su ovdje boravili 3 sedmice. Evo Mozart napisao je svoju simfoniju br. 36 u C-duru (K.425), koja je premijerno izvedena 4. novembra na akademiji u grofovskom domu.

Creativity Peak

Od 10. februara do 25. aprila 1785. Leopold je svom sinu uzvratio posjetu Beču. Iako se njihov lični odnos nije promenio, Leopold je bio veoma ponosan kreativni uspeh sine. Već prvog dana svog boravka u Beču, 10. februara, posjetio je akademiju Wolfgang u kazinu Melgrube, kojoj je prisustvovao i car; održana je premijera novog klavirskog koncerta u d-molu (K.466), a sledećeg dana Wolfgang je u svom domu priredio veče kvarteta na koje je bio pozvan Joseph Haydn. Istovremeno, kao i obično u takvim slučajevima, Ditersdorf je svirao prvu violinu, Haydn drugu, sam Mocart je svirao violu, a Vangal je svirao violončelo. Nakon nastupa kvarteta, Haydn je izrazio svoje divljenje Volfgangovom radu, što je Leopoldu donelo veliku radost:

„Kažem ti pred Bogom, kao pošten čovjek, tvoj sin je najveći kompozitor kojeg poznajem lično i po imenu;
ima ukus, a osim toga i najveće znanje u kompoziciji.
Leopolda je oduševio i njegov drugi unuk Karl, rođen 21. septembra prošle godine. Leopold je otkrio da je dijete izuzetno slično Wolfgangu. Važno je napomenuti da je Wolfgang nagovorio svog oca da se pridruži masonskoj loži. To se dogodilo 6. aprila, a već 16. aprila obojica su uzdignuta na stepen mastera.

Uprkos uspjehu kamernih kompozicija Mozart, njegove afere sa operom nisu se razvijale na najbolji način. Suprotno njegovim nadanjima, njemačka opera je postepeno opadala; Italijan je, naprotiv, doživio ogroman uspon. Nadajući se da će uopšte dobiti priliku da napiše neku operu, Mocart je svoju pažnju usmerio na italijansku operu. Po savetu grofa Rozenberga, davne 1782. godine, počeo je da traži italijanski tekst za libreto. Međutim, njegove italijanske opere L'oca del Cairo (1783) i Lo sposo deluso (1784) ostale su nedovršene.

konačno, Mozart dobio od cara narudžbu za novu operu. Za pomoć pri pisanju libreta Mozart obratio se poznatom libretisti, opatu Lorenzu da Ponteu, kojeg je upoznao u njegovom stanu sa baronom von Wetzlarom davne 1783. Kao materijal za libreto Mozart predložio komediju Pjera Bomaršea "Le Mariage de Figaro" ("Figarova ženidba"). Uprkos činjenici da je Joseph II zabranio produkciju komedije u Narodnom pozorištu, Mocart i da Ponte su ipak prionuli na posao i, zahvaljujući nedostatku novih opera, osvojili poziciju. Međutim, nakon što je napisao operu, Mocart se suočio sa izuzetno jakim intrigama vezanim za predstojeće probe opere: činjenica je da su gotovo istovremeno sa Mocartovom Figarovom ženidbom završene opere Salijerija i Riginija. Svaki kompozitor je tvrdio da je njegova opera prva izvedena. Istovremeno, Mocart je, razbuktavši se, jednom rekao da ako njegova opera ne izađe prva na scenu, onda će partituru svoje opere baciti u vatru. Konačno, spor je razriješio car, koji je naredio da počnu probe opere. Mozart.

Imala je dobar prijem u Beču, ali je nakon nekoliko izvođenja povučena i postavljena tek 1789. godine, kada je produkciju nastavio Antonio Salieri, koji je Figarovu ženidbu smatrao najboljom Mocartovom operom. Ali u Pragu je "Figarova svadba" imala zapanjujući uspeh, melodije iz nje pevale su se na ulici i u tavernama. Zahvaljujući ovom uspjehu, Mocart je dobio novu narudžbu, ovoga puta iz Praga. Godine 1787. svjetlo dana ugledala je nova opera, nastala u saradnji sa Da Ponteom - Don Giovanni (Don Giovanni). Ovo djelo, koje se i danas smatra jednim od najboljih na svjetskom opernom repertoaru, u Pragu je bilo uspješnije od Le nozze di Figaro.

Mnogo manji uspeh pao je na udeo ove opere u Beču, generalno, od vremena Le Figara, ona se ohladila prema Mocartovom delu. Od cara Josepha Mocart je dobio 50 dukata za Don Giovannija, a prema J. Riceu, tokom godina 1782-1792, ovo je bio jedini slučaj kada je kompozitor primio platu za operu naručenu ne u Beču. Međutim, javnost u cjelini ostala je ravnodušna. Od 1787. godine njegove "akademije" su prestale, Mocart nije uspio da organizuje nastup poslednja tri, danas najpoznatije simfonije: br. 39 u Es-duru (KV 543), br. 40 u g-molu (KV 550) i br. 41 u C-duru "Jupiter" (KV 551), napisane u roku od mjesec i po dana 1788.; samo tri godine kasnije jednu od njih, Simfoniju br. 40, izvodi A. Salieri na dobrotvornim koncertima.

Krajem 1787. godine, nakon smrti Christopha Willibalda Glucka, Mocart je dobio mjesto "carskog i kraljevskog kamernog muzičara" sa platom od 800 florina, ali su se njegove dužnosti svodile uglavnom na komponovanje igara za maskenbal, opera je bila komična, po zapletu iz sekularnog života- naručena je Mocartu samo jednom, i to "Così fan tutte" (1790).

Sadržaj od 800 florina nije mogao u potpunosti osigurati Mocarta; očito je već u to vrijeme počeo gomilati dugove, pogoršane troškovima liječenja njegove bolesne žene. Mozart je regrutovao studente, međutim, prema riječima stručnjaka, bilo ih je malo. Kompozitor je 1789. želio da napusti Beč, ali njegovo putovanje na sjever, uključujući Berlin, nije opravdalo njegove nade i nije poboljšalo njegovu finansijsku situaciju.

Priča o tome kako je u Berlinu dobio poziv da postane šef dvorske kapele Fridriha Vilhelma II sa sadržajem od 3 hiljade talira, Alfred Ajnštajn odnosi se na carstvo fantazije, kao i na sentimentalni razlog odbijanja - kao iz poštovanja prema Josifu II. Friedrich Wilhelm II je naručio samo šest jednostavnih klavirske sonate za njegovu ćerku i šestoro gudački kvarteti za sebe.

Bilo je malo novca zarađeno tokom putovanja. Jedva su bili dovoljni da plate dug od 100 guldena, koji su uzeti od brata masona Hofmedela za putne troškove [izvor nije naveden 1145 dana]. Godine 1789. Mocart je pruskom kralju posvetio gudački kvartet s koncertnom dionicom violončela (D-dur).

Prema J. Riceu, od trenutka kada je Mocart stigao u Beč, car Joseph mu je dao više pokroviteljstva od bilo kojeg drugog bečkog muzičara, izuzev Salijerija. U februaru 1790. Joseph je umro; dolaskom na tron ​​Leopolda II, Mocart je isprva polagao velike nade; međutim, muzičari nisu imali pristup novom caru. U svibnju 1790. Mozart je pisao svom sinu, nadvojvodi Franzu: „Žeđ za slavom, ljubav prema aktivnostima i povjerenje u svoje znanje tjeraju me da se usuđujem zatražiti mjesto drugog kapelnikmajstra, posebno zato što vrlo vješti kapelnik Salijeri nikada nije proučavao crkveni stil, ali sam od mladosti savršeno vladao ovim stilom. Ali njegove nade nisu bile opravdane, Ignaz Umlauf je ostao Salijerijev zamjenik, a Mozartova finansijska situacija se pokazala toliko beznadežnom da je morao napustiti Beč od progona vjerovnika kako bi malo popravio svoje poslove umjetničkim putovanjem.

1789-1791

Putovanje u Sjevernu Njemačku

Tokom putovanja, Mocart je posetio Prag, Lajpcig, Drezden, Potsdam i Berlin. Uprkos Mocartovim nadama, putovanje se pokazalo neuspešnim: novac dobijen od putovanja bio je katastrofalno mali. Tokom putovanja, Mocart je napisao samo dvije kompozicije - Duportove varijacije na menuet (K. 573) i Piano Gigue (K. 574).

Prošle godine

Predstavljena u septembru 1791. godine u Pragu, povodom krunisanja Leopolda II za češkog kralja, opera Titova milost bila je hladno prihvaćena; Čarobna frula, postavljena istog mjeseca u Beču u predgrađu pozorišta, naprotiv, doživjela je toliki uspjeh da Mocarta nije poznavao u austrijskoj prijestonici dugi niz godina. U opsežnom i raznolikom Mocartovom djelovanju, ova bajkovita opera zauzima posebno mjesto.

U maju 1791. Mozart je upisan na neplaćeno mjesto kao pomoćnik kapelnika katedrale Svetog Stefana; ovaj položaj mu je dao pravo da postane Kapellmeister nakon smrti teško bolesnog Leopolda Hoffmanna; Hofman je, međutim, nadživeo Mocarta.

Mocart je, kao i većina njegovih savremenika, dosta pažnje poklanjao duhovnoj muzici, ali je ostavio nekoliko sjajnih primjera na ovim prostorima: osim "Misericordias Domini" - "Ave verum corpus" (KV 618, 1791), napisane stilom potpuno nesvojstvenim Mocartu, i veličanstveno žalosnog djela Mocarta (KV66) njegovog posljednjeg života. Zanimljiva je istorija pisanja Rekvijema. U julu 1791. misteriozna stranac u sivom posjetio je Mocarta i naručio mu Requiem (pogrebnu misu za mrtve). Kako su ustanovili kompozitorovi biografi, to je bio glasnik grofa Franca fon Valseg-Stupaha, muzičkog amatera koji je voleo da izvodi tuđa dela u svojoj palati uz pomoć svoje kapele, kupujući autorstvo od kompozitora; želio je da počasti uspomenu na svoju pokojnu suprugu. Rad na nedovršenom "Rekvijemu", zadivljujućem po svojoj turobnoj lirici i tragičnoj ekspresivnosti, završio je njegov učenik Franc Ksaver Susmajer, koji je ranije učestvovao u komponovanju opere "Milosrđe Titova".

Bolest i smrt

Zaista, zahvaljujući tome, Mocartovo stanje se toliko poboljšalo da je 15. novembra mogao da dovrši svoju masonsku kantatu i diriguje njenom izvedbom. Osjećao se tako dobro da je misli o svom trovanju nazvao posljedicom depresije. Naredio je Constance da mu vrati Rekvijem i dalje je radio na njemu. Međutim, poboljšanje nije dugo trajalo: 20. novembra Mocart se razbolio. Oslabio je, ruke i noge su mu toliko otekle da nije mogao hodati, nakon čega su uslijedili iznenadni napadi povraćanja. Osim toga, njegov sluh se pogoršao, pa je naredio da se kavez sa svojom voljenom kanarinci ukloni iz sobe - nije mogao podnijeti njeno pjevanje.

Tokom dvije sedmice koje je Mocart proveo u krevetu, ostao je potpuno pri svijesti; stalno se sjećao smrti i pripremao se da je dočeka potpuno smireno. Sve to vrijeme o Mocartu je brinula njegova snaja Sophie Heibl (Engleska) Ruskinja. Ona kaže:

Kada se Mocart razbolio, obojica smo mu napravili spavaćicu koju je mogao da obuče ispred, jer zbog otoka nije mogao da se okrene, a pošto nismo znali koliko je ozbiljno bolestan, napravili smo mu i kućni ogrtač podstavljen pamukom […] da se dobro zamota ako mora da ustane. Tako smo ga marljivo posjećivali, i on se od srca obradovao kada je dobio kućni ogrtač. Svaki dan sam išao u grad da ga posetim, a kada sam jedne subote uveče došao kod njih, Mocart mi je rekao: „Sada, draga Sofi, reci svojoj majci da se osećam veoma dobro i da ću nedelju dana posle njenog imendana (22. novembra) doći da joj čestitam.“

"Posljednji sati Mocartovog života"

Kasno uveče poslali su po doktora i nakon duže potrage našli su ga u pozorištu; pristao je da dođe nakon završetka nastupa. U tajnosti je rekao Süssmeieru o beznadežnosti Mocartovog položaja i naredio da mu se stavi hladan oblog na glavu. To je uticalo na umirućeg Mocarta tako da je izgubio svijest [k. 8]. Od tog trenutka Mocart je ležao ravno, u delirijumu. Oko ponoći je seo u krevet i nepomično zurio u prazno, a zatim se naslonio na zid i zadremao. Posle ponoći, u pet minuta do jedan, odnosno već 5. decembra, nastupila je smrt.

Već noću se u Mocartovoj kući pojavio baron van Swieten i, pokušavajući da utješi udovicu, naredio je da se preseli kod prijatelja na nekoliko dana. Istovremeno joj je dao hitan savjet da što jednostavnije uredi sahranu: zaista, posljednji dug je dat pokojniku u trećoj klasi, što je koštalo 8 florina 36 kreucera i još 3 florina za mrtvačka kola. Ubrzo nakon van Swietena, stigao je grof Deim i skinuo Mocartovu posmrtnu masku. "Da obučem gospodina", pozvali su Dinera rano ujutro. Ljudi iz pogrebne župe, prekrivši tijelo crnom tkaninom, odnijeli su ga na nosilima u radnu sobu i stavili pored klavira. Tokom dana, mnogi Mocartovi prijatelji došli su tamo da izraze saučešće i ponovo vide kompozitora.

Sahrana

Suprotno uvriježenom mišljenju, Mocart nije sahranjen u platnenoj vreći u masovnoj grobnici zajedno sa siromašnima, kao što je prikazano u filmu Amadeus. Sahrana mu je obavljena po trećoj kategoriji, koja je uključivala ukop u lijes, ali u zajedničku grobnicu zajedno sa još 5-6 kovčega. Mocartova sahrana nije bila neobična za to vrijeme. To nije bila prosjačka sahrana. U poseban grob sa nadgrobnom pločom ili spomenikom mogli su biti sahranjeni samo vrlo bogati ljudi i predstavnici plemstva. Impresivna (iako drugorazredna) Beethovenova sahrana 1827. godine odigrala se u drugoj eri i, štaviše, odražavala je naglo povećan društveni status muzičara.

Za Bečane je Mocartova smrt prošla gotovo neprimjetno, ali je u Pragu, uz veliku gomilu ljudi (oko 4.000 ljudi), u spomen na Mocarta, 9 dana nakon njegove smrti, nastupilo 120 muzičara sa posebnim dodacima, koji je davne 1776. godine napisao "Requiem" Antonija Rosetija.

Ne zna se tačno mjesto Mocarta sa sigurnošću: u njegovo vrijeme grobovi su ostali neobbilježeni, nadgrobni spomenici se smjeli postavljati ne na samom mjestu sahrane, već na zidu groblja. Mocartov grob je dugo godina posjećivala supruga njegovog prijatelja Johanna Georga Albrechtsbergera, koja je sa sobom povela sina. Setio se tačno gde je kompozitor sahranjen, a kada su, povodom pedesete godišnjice Mocartove smrti, počeli da traže njegovo grobno mesto, uspeo je da mu pokaže. Jedan jednostavan krojač zasadio je na grobu vrbu, a onda je 1859. godine tu podignut spomenik po nacrtu von Gassera - čuvenog Anđela koji plače. Povodom stogodišnjice kompozitorove smrti, spomenik je premješten u "muzički kutak" Centralnog groblja u Beču, što je ponovo povećalo opasnost od gubitka pravog groba. Tada je nadzornik groblja Svetog Marka Aleksandar Kruger sagradio mali spomenik od raznih ostataka nekadašnjih nadgrobnih spomenika. Trenutno je Anđeo koji plače vraćen na prvobitnu lokaciju.

Izgled i karakter

Prema memoarima savremenika, kada Mocart nije sjedio za klavirom, njegovo tijelo je bilo u stalnom pokretu: ili je gestikulirao rukama ili je tapkao nogom. Lice mu je bilo izuzetno pokretno: izraz lica mu se stalno mijenjao, što je govorilo o jakoj nervozi. Njegova snaja Sophie Heibl uz to navodi da se stalno igrao "kao na klavieru" raznim stvarima - šeširom, štapom, lancem za sat, stolom, stolicama.

Mozart nije imao lijep, pa čak ni atraktivan izgled: bio je malog rasta - oko 160 centimetara. Oblik glave je bio normalan, osim veličine - glava je bila prevelika za njegovu visinu. Isticale su se samo uši: nisu imale režnjeve, a oblik ušne školjke je takođe bio drugačiji. Ovaj nedostatak mu je doveo do patnje, pa su mu kovrče kose prekrile uši tako da se nisu mogle vidjeti. Kosa mu je bila plava i prilično gusta, ten bled - posledica mnogih bolesti i nezdravog načina života. To je bio i razlog što su njegove velike prelijepe plave oči imale rastresen i uznemirujući, prema memoarima savremenika, pogled. Široko, ali previsoko čelo nagnuto unazad, nos je nastavio svoju liniju, jedva odvojen od njega malim udubljenjem. Sam nos je bio prilično velik, što su primijetili savremenici. Mocart je, sudeći po portretima, crte lica naslijedio od majke. Usta su bila normalne veličine, gornja usna prilično velika, uglovi usta okrenuti prema gore.

Jedan od karakteristične karakteristike Mocartova ličnost bila je rođeno zapažanje u ophođenju s ljudima. Odlikuje ga zadivljujuća oštrina i tačnost kojom karakteriše ljude koje sreće. Međutim, u njegovim sudovima nije bilo moralizirajućeg patosa, oni su sadržavali samo radost posmatranja kao takvog i, prije svega, želju da se otkrije u ova osoba bitno. Mozartovo najviše moralno bogatstvo bila je njegova čast, kojoj se stalno vraća u svojim pismima, a ako je postojala prijetnja njegovoj slobodi, onda je generalno zaboravljao na strah od ljudi. Međutim, on nikada nije iskoristio svoju ličnost, nije zavidio drugome na ličnom blagostanju i, štoviše, nije nikoga prevario radi toga. Urođeno samopoštovanje nikada ga nije napuštalo u aristokratskim kućama - Mocart je uvijek znao svoju vrijednost.

Iz gore spomenutog izvora Mocartovog pogleda na svijet, slijede dva glavna aspekta njegove ličnosti - humor i ironija. Mocart je svoj lagani karakter, kao i sklonost grubom, a ponekad i vulgarnom govoru, naslijedio od majke, koja je voljela sve vrste šala i praktične šale. Mocartove šale su bile prilično duhovite, pogotovo ako je opisivao ljude. Šala iz toaleta i drugih vulgarnosti obiluju njegovim ranim pismima porodici.

Prema memoarima Josepha Langea, Mocartova pratnja je morala da sluša mnogo vulgarnosti baš kada je on iznutra bio zaokupljen nekim velikim djelom.

Vrijedi, međutim, napomenuti da su ove šale kod njega sasvim prirodne: Mocartu nije palo na pamet da se svjesno pretvara da je humorista. Osim toga, odlikovale su ga groteskne rime i igre riječi: često je smišljao razigrana imena i prezimena za sebe i svoj uži krug: jednom se zvao Trats [k. 10], stavljajući slova njegovog prezimena obrnutim redoslijedom. Čak se i u matičnu knjigu vjenčanih katedrale Svetog Stefana upisao kao Wolfgang Adam (umjesto Amadeus).

Još jedna odlika njegove ličnosti bila je posebna sklonost prijateljstvu. Tome je doprinijela njegova urođena srdačna dobrota, spremnost da uvijek pritekne u pomoć bližnjemu u svim nevoljama. Ali u isto vrijeme, nikada se nije nametao drugoj osobi. Naprotiv, imao je izvanrednu sposobnost (opet, proizašla iz njegovih zapažanja ljudi) da instinktivno prepozna u svakoj osobi koja mu se pokušala približiti ono što je sama sebi mogla ponuditi i prema njoj se ponašao u skladu s tim. Sa svojim poznanicima se ponašao na isti način kao i sa svojom ženom: otkrio im je samo onaj dio unutrašnjeg svijeta koji su mogli razumjeti.

Mocartovi stanovi u Beču

Nakon što je napustio Salzburg nakon prekida s nadbiskupom, Mocart se prvo nastanio u Beču u kući frau Weber, majke njegove prve voljene Alojzije. Ovdje je započela njegova afera sa Constance, koja je kasnije postala supruga kompozitora. Međutim, i prije vjenčanja, kako bi zaustavio neželjene glasine o svojoj vezi sa Constance, preselio se na novo mjesto. Četiri mjeseca nakon vjenčanja, u zimu 1782. godine, par se preselio u kuću Herberstein Jr. na Hohe Brücku. U septembru 1784. godine, kada je Mocart bio na vrhuncu svoje slave, njegova porodica se nastanila u Groß Schulerstraße 5, u onome što se danas zove "Figarova kuća". Godine 1788. Mocart se nastanio u bečkom predgrađu Alsergrund u Waringerstrasse 135, u kući "Kod tri zvijezde" [k. jedanaest]. Važno je napomenuti da u pismu Puchbergu Mocart hvali svoj novi dom zbog činjenice da kuća ima svoj vrt [str. 8]. Upravo u ovom stanu kompozitor komponuje operu „Svi to rade tako“ i poslednje tri simfonije.

Kreacija

Mocart je jedan od najvećih melodista. Njegova melodija kombinuje karakteristike austrijskih i nemačkih narodnih pesama sa milozvučnošću italijanske kantilene. Unatoč činjenici da se njegova djela odlikuju poezijom i suptilnom gracioznošću, često sadrže melodije hrabre prirode, s velikim dramatičnim patosom i kontrastnim elementima.

Mocart je pridavao poseban značaj operi. Njegove opere predstavljaju čitavu epohu u razvoju ove vrste muzičke umetnosti. Uz Glucka, bio je najveći reformator žanra opere, ali je za razliku od njega muziku smatrao osnovom opere. Mocart je stvorio sasvim drugu vrstu muzičke drame, gde je operska muzika u potpunom jedinstvu sa razvojem scenske radnje. Kao rezultat toga, u njegovim operama nema jedinstveno pozitivnih i negativnih likova, likovi su živahni i višestruki, prikazani su odnosi među ljudima, njihova osjećanja i težnje. Najpopularnije opere bile su Figarova ženidba, Don Đovani i Čarobna frula.

Mocart je veliku pažnju posvetio simfonijskoj muzici. Zbog činjenice da je cijeli život paralelno radio na operama i simfonijama, njegov instrumentalnu muziku odlikuje melodičnost operne arije i dramski sukob. Najpopularnije su bile posljednje tri simfonije - br. 39, br. 40 i br. 41 ("Jupiter"). Mozart je također postao jedan od tvoraca žanra klasičnog koncerta.

Mocartovo kamerno i instrumentalno stvaralaštvo predstavljeno je raznim ansamblima (od dueta do kvinteta) i djelima za klavir (sonate, varijacije, fantazije). Mocart je napustio čembalo i klavikord, koji imaju slabiji zvuk u odnosu na klavir. Mocartov klavirski stil odlikuje se elegancijom, izrazitošću, pažljivom doradom melodije i pratnje.

Tematski katalog Mocartovih djela, s bilješkama, koji je sastavio Köchel ("Chronologisch-thematisches Verzeichniss sämmtlicher Tonwerke W. A. ​​Mozart´s", Leipzig, 1862.), volumen je 550 stranica. Prema Kechelovoj računici, Mozart je napisao 68 duhovnih djela (mise, ponude, himne itd.), 23 djela za pozorište, 22 sonate za čembalo, 45 sonata i varijacija za violinu i čembalo, 32 gudačka kvarteta, oko 50 koncerata, 6 koncerata, 6 koncerata i dr.

Pedagoška djelatnost

Mocart i masonerija

14. decembra 1784. Mocart je stupio u masonski red, a 1785. je već bio iniciran u stepen majstora masona. Ista stvar se kasnije desila i sa Josephom Haydnom i Leopoldom Mocartom (ocem kompozitora), koji su do magistarskog stepena došli za 16 dana od dana ulaska u ložu.

Postoji nekoliko verzija Mocarta koji se pridružio masonskom bratstvu. Prema jednoj od njih, Emmanuel Schikaneder, njegov prijatelj i budući libretista Čarobne frule, bio je garant za prijem u bečku ložu "Zur Wohltatigkeit" ("U ime dobročinstva"). Među istaknutom braćom lože bili su filozofi Reichfeld i Ignaz von Born. Kasnije je, na preporuku samog Mocarta, u istu ložu (1787.) primljen Wolfgangov otac Leopold Mozart.

Nakon što je postao majstor mason, Mocart je za kratko vreme stvorio mnogo muzike namenjene direktno radu u loži. Kako A. Einstein ističe,

“Mocart je bio strastveni, uvjereni mason, nimalo nalik Haydnu, koji, iako je tako bio na popisu, od trenutka kada je primljen u bratstvo “slobodnih zidara”, nikada nije učestvovao u aktivnostima lože i nije napisao nijedno masonsko djelo. Mozart ne samo da nam je ostavio niz značajnih djela napisanih posebno za masonske obrede i proslave – i sama pomisao na masoneriju prožima njegovo djelo.
Među Mocartovim "masonskim" djelima preovlađuju vokalna djela: u nekim slučajevima to su male horske pjesme, u drugim slučajevima komponente kantata. Muzikolozi primjećuju karakteristične karakteristike ovih djela: "jednostavno, pomalo himnično skladište, troglasni akordi, pomalo retorički opći karakter."

Među njima su i radovi kao što su:

"Pogrebna masonska muzika" (K.477/479a)
Adagio za dva baset horna i fagot u F-duru. (K.410/484d) Koristi se za pratnju ritualnih masonskih procesija.
Adagio za 2 klarineta i 3 baset horne u B-duru (K.411/484a) za ulazak u ložu braće.
Kantata "Sehen, wie dem starren Forschcrauge." Es-dur, (K.471)
Adagio i fuga u c-molu za gudački orkestar, (K.546)
Adagio i Rondo u c-molu za flautu, obou, violu, violončelo i staklenu harmoniku, (K.617)
Mala kantata "Laut verkünde unsre Freude" (K.623) i dr.
Opera Čarobna frula (1791), za koju je libreto napisao slobodni zidar Emmanuel Schikaneder, najviše je zasićena pogledima, idejama i simbolima masonerije.

Prema riječima novinara A. Rybalke i A. Sinelnikova, koji se bave istorijom masonerije, nastanak opere je posljedica činjenice da je do trenutka kada je Mocart ušao u masonsku ložu, Evropa počela doživljavati društvenu i političku nestabilnost. Oslobodilačka borba se intenzivirala u Italiji i u mnogim krajevima Austrijskog carstva. U ovom demoralizirajućem okruženju, Mozart i Schikaneder su odlučili da njihov singspiel Magic Flute bude demonstracija dobronamjernosti i odanosti slobodnih zidara moći. Prema istim autorima, naslućuje se u simbolici opere: dobroćudna aluzija na caricu Mariju Tereziju (lik kraljice noći), cara Josipa II (princ Tamino), Ignaza von Borna, poznatog ideologa austrijskih masona (sveštenik Sarastro), lik dobrog i slavnog austrijskog naroda Papage (Papage).

U simbolici opere jasno se uočava deklaracija o osnovnim masonskim principima. Trojstva karakteristična za masonsku filozofiju prožimaju radnju na sve strane: tri vile, tri dječaka, tri genija, itd. Radnja počinje činjenicom da tri vile ubijaju zmiju – personifikaciju zla. I u prvom i u drugom činu opere jasni odjeci sa masonskim simbolima koji označavaju: život i smrt, misao i djelovanje. Masovne scene koje doslovno demonstriraju masonske rituale utkane su u razvoj operne radnje.

Centralna slika opere je sveštenik Sarastro, u čijim se filozofskim izjavama nalaze najvažnije masonske trijade: Snaga, Znanje, Mudrost, Ljubav, Radost, Priroda. Kako piše T. N. Livanova,

“...pobjeda mudrog Sarastra nad svijetom Kraljice noći ima moralno i poučno, alegorijsko značenje. Mozart je čak približio epizode povezane s njegovom slikom muzički stil njihove masonske pjesme i horove. Ali vidjeti u svoj fantaziji Čarobne frule prvenstveno masonsku propovijed znači ne razumjeti raznolikost Mocartove umjetnosti, njenu direktnu iskrenost, njenu duhovitost, koja je tuđa svakoj didaktici.

IN muzički, kako primećuje T. N. Livanova, „u duetu i horovima sveštenika od prvog čina primetna je velika sličnost sa jednostavnom i prilično strogom himno-svakodnevnom prirodom Mocartovih masonskih pesama, njihov tipičan dijatonizam, akordsko višeglasje.”

Glavni tonalitet orkestarske uvertire je tonalitet Es-dura, koji u tonalitetu ima tri ravna i karakterizira vrlinu, plemenitost i mir. Ovaj tonalitet je Mocart često koristio u masonskim kompozicijama, u kasnijim simfonijama i u kamernoj muzici. Uz to, u uvertiri se uporno ponavljaju tri akorda, što opet podsjeća na masonsku simboliku.

Postoje i druga gledišta o odnosu između Mozarta i masonerije. Godine 1861. objavljena je knjiga njemačkog pjesnika H. F. Daumera, pobornika masonske teorije zavjere, koji je vjerovao da je slika masona u Čarobnoj fruli karikatura.

Umjetnička djela

opere

• Dužnost prve zapovijedi (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes), 1767. Pozorišni oratorij
• "Apolon i zumbul" (Apollo et Hyacinthus), 1767. - studentska muzička drama na latinskom tekstu
• "Bastijen i Bastijen" (Bastien und Bastijen), 1768. Još jedna studentska stvar, singspiel. Njemačka verzija poznatog komična opera J.-J. Rousseau - "Seoski čarobnjak"
• "Filmirana jednostavna djevojka" (La finta semplice), 1768 - vježba u žanru opere buffa na libreto Goldonija
• "Mitridat, kralj Ponta" (Mitridate, re di Ponto), 1770. - u tradiciji italijanske operne serije, zasnovane na tragediji Racinea
• "Askanije u Albi" (Ascanio in Alba), 1771. Opera-serenada (pastoralna)
• Betulia Liberata, 1771. - oratorij. Zasnovan na priči o Juditi i Holofernu
• Scipionov san (Il sogno di Scipione), 1772. Opera-serenada (pastoralna)
• "Lucio Sula" (Lucio Silla), 1772. Operna serija
• "Thamos, kralj Egipta" (Thamos, König in Ägypten), 1773, 1775. Muzika za Geblerovu dramu
• "Imaginarni vrtlar" (La finta giardiniera), 1774-5 - opet povratak tradiciji ljubitelja opere
• "Kralj pastir" (Il Re Pastore), 1775. Opera-serenada (pastoralna)
• Zaide, 1779. (rekonstruirao H. Černovin, 2006.)
• "Idomeneo, kralj Krita" (Idomeneo), 1781
• Otmica iz seralja (Die Entführung aus dem Serail), 1782. Singspiel
• "Kairska guska" (L'oca del Cairo), 1783
• "Prevareni muž" (Lo sposo deluso)
• Direktor pozorišta (Der Schhauspieldirektor), 1786. Muzička komedija
• Figarova ženidba (Le nozze di Figaro), 1786. Prva od 3 velike opere. U žanru opere buff.
• "Don Đovani" (Don Giovanni), 1787
• „I svi tako“ (Così fan tutte), 1789
• Titovo milosrđe (La clemenza di Tito), 1791
• Čarobna frula (Die Zauberflöte), 1791. Singspiel

Ostali radovi

• 17 misa, uključujući:
• "Krunisanje" u C-duru, K.317 (1779.)
• "Velika misa" c-mol, K.427/417a (1782.)
• "Rekvijem" u d-molu, K.626 (1791.)
• Mocartov rukopis. Dies irae iz Requiema
• Više od 50 simfonija 12], uključujući:
• br. 21 u A-duru, K.134 (1772)
• br. 22 u C-duru, K.162 (1773)
• br. 24 u B-dur, K.182/173dA (1773)
• br. 25 g-mol, K.183/173dB (1773)
• br. 27 u Ge-duru, K.199/161b (1773.)
• br. 31 "Pariz" u D-duru, K.297/300a (1778.)
• br. 34 u C-duru, K.338 (1780)
• br. 35 "Haffner" u D-duru, K.385 (1782)
• br. 36 "Linzskaya" u C-duru, K.425 (1783.)
• br. 38 "Prag" u D-duru, K.504(1786)
• br. 39 u Es-duru, K.543 (1788)
• br. 40 u g-molu, K.550 (1788)
• br. 41 "Jupiter" u C-duru, K.551 (1788)
• 27 koncerata za klavir i orkestar, uključujući:
• Koncert za klavir br. 20 u d-molu, K.466 (1785.)
• koncerti za dva i tri klavira i orkestar
• 6 koncerata za violinu i orkestar
• Koncert za dvije violine i orkestar u C-duru, K.190/186E (1774.)
• Simfonijski koncert za violinu i violu i orkestar u Es-duru, K.364/320d (1779.)
• 2 koncerta za flautu i orkestar (1778.)
• br. 1 u G-duru, K.313/285c
• br. 2 u D-duru, K.314/285d
• Koncert za flautu i harfu i orkestar u C-duru, K.299/297c (1778.)
• Koncert za obou i orkestar u C-duru K.314/271k (1777.)
• Koncert za klarinet u A-duru K.622 (1791.)
• Koncert za fagot i orkestar u B-duru, K.191/186e (1774.)
• 4 koncerta za hornu i orkestar:
• br. 1 u D-duru K.412/386b (1791.)
• br. 2 u Es-duru K.417 (1783)
• br. 3 u Es-duru K.447 (1787)
• br. 4 u Es-duru K.495 (1787)
• 10 serenada za gudački orkestar, uključujući:
• Serenada br. 6 "Serenata notturna" u D-duru, K.239 (1776.)
• Serenada br. 13 "Mala noćna serenada" G-dur, K.525 (1787)
• 7 divertismana za orkestar
• Razni duvački ansambli
• Sonate za razni alati, trio, dueti
• 19 klavirskih sonata, uključujući:
• Sonata br. 10 u C-duru, K.330/300h (1783.)
• Sonata br. 11 "Alla Turca" u A-duru, K.331/300i (1783.)
• Sonata br. 12 u F-duru, K.332/300k (1778.)
• Sonata br. 13 u B-duru, K.333/315c (1783.)
• Sonata br. 14 u c-molu, K.457 (1784)
• Sonata br. 15 u F-duru, K.533/494 (1786, 1788)
• Sonata br. 16 u C-duru, K.545 (1788)
• 15 ciklusa varijacija za klavir, uključujući:
• 10 varijacija na Ariette "Unser dummer Pöbel meint", K.455 (1784.)
• Rondo, fantazije, predstave, uključujući:
• Fantazija br. 3 u d-molu, K.397/385g (1782.)
• Fantazija br. 4 u c-molu, K.475 (1785)
• Preko 50 arija
• Ansambli, horovi, pjesme, kanoni

Djela o Mocartu

Drama. Igra. Knjige.

• 1830 - „Male tragedije. Mocart i Salieri. - A. S. Puškin, drama
• 1855 - "Mocart na putu za Prag". - Eduard Mörike, priča
• 1967 - "Uzvišeno i zemaljsko". — Vajs, Dejvid, roman
• 1970 - "Ubistvo Mozarta". — Vajs, Dejvid, roman
• 1979 - "Amadeus". — Peter Schaeffer, igra.
• 1991 - "Mocart: sociologija jednog genija" - Norbert Elias, sociološka studija o životu i radu Mocarta u uslovima savremenog društva. Originalni naziv: Mozart. Zur Sociologie eines Genies»
• 2002 - "Nekoliko susreta sa pokojnim gospodinom Mocartom". - E. Radžinski, istorijski esej.
• Veoma cenjenu knjigu o kompozitoru napisao je G. V. Čičerin
• "stari kuhar" - K. G. Paustovsky

Wolfgang Amadeus Mozart, punim imenom John Chrysostom Wolfgang Amadeus Theophilus Mozart (Joannes Chrysostomus Wolfgang Amadeus Theophilus Mozart), rođen je 27. januara 1756. godine u Salzburgu. Bio je sedmo dijete u porodici Leopolda i Ane Marije Mocart, rođene Pertl.

Njegov otac, Leopold Mozart (1719-1787), bio je kompozitor i teoretičar, od 1743. bio je violinista u dvorskom orkestru salcburškog nadbiskupa. Od sedmoro Mocartove djece, dvoje je preživjelo: Wolfgang i njegova starija sestra Marija Ana.

1760-ih otac je napustio vlastitu karijeru i posvetio se obrazovanju svoje djece.

Zahvaljujući svojim fenomenalnim muzičkim sposobnostima, Wolfgang je svirao čembalo od četvrte godine, počeo je da komponuje od pete ili šeste godine, prve simfonije stvara sa osam ili devet godina, a prva djela za muzičko pozorište sa 10-11 godina.

Od 1762. Mocart i njegova sestra, pijanistkinja Marija Ana, u pratnji roditelja, obilaze Nemačku, Austriju, Francusku, Englesku, Švajcarsku itd.

Mnogi evropski dvorovi su se upoznali sa njihovom umjetnošću, a posebno su usvojeni na dvoru francuskih i engleskih kraljeva Luja XV i Georgea III. Wolfgangove četiri violinske sonate prvi put su objavljene u Parizu 1764.

Godine 1767. Mocartova školska opera Apolon i zumbul postavljena je na Univerzitetu u Salcburgu. Godine 1768., tokom putovanja u Beč, Wolfgang Mocart je dobio narudžbine za opere u žanrovima italijanske buff opere (Pretvaraj se kao jednostavna djevojka) i njemačkog Singspiela (Bastien et Bastienne).

Posebno plodan je bio Mocartov boravak u Italiji, gde je kod kompozitora i muzikologa Đovanija Batiste Martinija (Bolonja) usavršio kontrapunkt (polifoniju) i postavio opere Mitridat, kralj Ponta (1770) i ​​Lucije Sula (1771) u Milanu.

Godine 1770., u dobi od 14 godina, Mocart je odlikovan papinim ordenom Zlatne mamuze i izabran za člana Filharmonijske akademije u Bolonji.

U decembru 1771. vratio se u Salcburg, od 1772. služio je kao korepetitor na dvoru kneza-nadbiskupa. Godine 1777. povukao se iz službe i otišao sa majkom u Pariz u potrazi za novim poslom. Nakon smrti majke 1778. godine, vratio se u Salzburg.

Godine 1779. kompozitor je ponovo stupio u službu nadbiskupa kao orguljaš na dvoru. Tokom ovog perioda, komponovao je uglavnom crkvenu muziku, ali je po nalogu izbornika Karla Teodora napisao operu Idomeneo, kralj Krita, postavljenu u Minhenu 1781. Iste godine Mocart je napisao ostavku.

U julu 1782. godine u bečkom Burgtheatru postavljena je njegova opera Otmica iz seralja, koja je postigla veliki uspjeh. Mocart je postao idol Beča, ne samo u dvorskim i aristokratskim krugovima, već i među posjetiteljima koncerata sa trećeg staleža. Ulaznice za koncerte (tzv. akademije) Mocarta, distribuirane putem pretplate, bile su potpuno rasprodate. Godine 1784. kompozitor je održao 22 koncerta u roku od šest sedmica.

Godine 1786. održane su premijere Mocartove male muzičke komedije Direktor pozorišta i opere Figarova ženidba prema Bomaršeovoj komediji. Nakon Beča, Figarova ženidba postavljena je u Pragu, gde je naišla na oduševljeni prijem, kao i sledeća Mocartova opera, Kažnjeni slobodar, ili Don Đovani (1787).

Za bečko carsko pozorište Mocart je napisao veselu operu „Sve su one takve, ili Škola ljubavnika“ („To rade sve žene“, 1790).

Opera "Milosrđe Titova" na antičkom zapletu, tempirana da se poklopi sa proslavom krunisanja u Pragu (1791), dočekana je hladno.

U periodu 1782-1786, jedan od glavnih žanrova Mocartovog djela bio je klavirski koncert. Za to vrijeme napisao je 15 koncerata (br. 11-25); svi su bili namijenjeni Mocartovim javnim nastupima kao kompozitor, solista i dirigent.

Krajem 1780-ih, Mocart je služio kao dvorski kompozitor i vođa orkestra austrijskog cara Josipa II.

Godine 1784. kompozitor je postao mason, masonske ideje našle su se u nizu njegovih kasnijih djela, posebno u operi Čarobna frula (1791).

U martu 1791. Mocart je održao svoj posljednji javni nastup, izvodeći klavirski koncert (B-dur, KV 595).

U septembru 1791. završio je svoju posljednju instrumentalnu kompoziciju, Koncert za klarinet u A-duru, a u novembru i Malu masonsku kantatu.

Ukupno je Mocart napisao preko 600 muzičkih djela, uključujući 16 misa, 14 opera i singspila, 41 simfoniju, 27 klavirskih koncerata, pet koncerata za violinu, osam koncerata za duvačke instrumente s orkestrom, mnoge divertissemente i serenade za orkestar ili razne instrumente sonata, sonata i instrumental18 klavir, 26 gudačkih kvarteta, šest gudačkih kvinteta, niz djela za druge kamerne sastave, bezbroj instrumentalnih komada, varijacija, pjesama, malih svjetovnih i crkvenih vokalnih kompozicija.

U ljeto 1791. kompozitor je dobio anonimnu narudžbu da komponuje "Requiem" (kako se kasnije ispostavilo, naručilac je bio grof Walsegg-Stuppach, koji je udovac u februaru te godine). Mocart je radio na partituri, bolesno, sve dok ga nije napustila snaga. Uspio je napraviti prvih šest dijelova, a sedmi dio (Lacrimosa) je ostavio nedovršenim.

U noći 5. decembra 1791. Wolfgang Amadeus Mozart je umro u Beču. Pošto je kralj Leopold II zabranio pojedinačne sahrane, Mocart je sahranjen u zajedničkoj grobnici na groblju Svetog Marka.

Rekvijem je završio Mocartov učenik Franz Xaver Süssmayr (1766-1803) prema uputstvima umirućeg kompozitora.

Wolfgang Amadeus Mozart je bio oženjen Constance Weber (1762-1842), imali su šestero djece, od kojih je četvero umrlo u ranom djetinjstvu. Najstariji sin Karl Tomas (1784-1858) studirao je na Milanskom konzervatorijumu, ali je postao zvaničnik. Mlađi sin Franc Ksaver (1791-1844) bio je pijanista i kompozitor.

Udovica Wolfganga Mozarta 1799. predala je rukopise svog muža izdavaču Johannu Antonu Andreu. Nakon toga, Constanza se udala za danskog diplomatu Georga Nissena, koji je uz njenu pomoć napisao Mocartovu biografiju.

Godine 1842. u Salzburgu je otkriven prvi spomenik kompozitoru. Godine 1896. podignut je spomenik Mocartu na Albertinaplatzu u Beču, 1953. premješten je u Dvorski vrt.