Aelita Andre je nejmladší umělkyně na světě. Aelita Andre, malé dítě a velký umělec

Zde je úryvek z Wikipedie: Aelita Andre(Aelita Andre), australská abstraktní umělkyně, známá svým surrealistickým malířským stylem, je členkou Národní asociace Visual Arts Australia (Národní asociace pro Výtvarné umění). Všechno je v pořádku, to je ono mluvíme o tom asi 4letá holčička)))

Včera jsem narazil na článek o této holčičce a skončil jsem na internetu na adrese hodinu navíc, alespoň mi to téma přišlo tak neobvyklé a kontroverzní.

Aelita je dcerou australského umělce Michaela Andreho a ruské fotografky Niky Kalašnikovové. Dítě začalo kreslit v 9 měsících a její rodiče (výborně!) pro ni vytvořili ideální podmínky aby pokračoval ve své zajímavé malbě.

Existuje video, kde maluje: její obličej, vlasy, její oblečení je úplně potřísněné barvami, je soustředěná a vážná, v samostatné studiové místnosti, zcela „vyzdobené“ barevnými skvrnami. Na podlaze je velké plátno (s malovaným pozadím) a moře sklenic, trubek, kartáčů, všeho profesionální kvalitu a ve velkém sortimentu. Dítě skutečně tvoří, beze strachu, že se ušpiní a něco zničí. Podívaná, na kterou se dá dívat dlouho)))

Některá díla mají jména - toto je "Dinosauří ostrov"

Toto je neskutečný "Orel" v podání Aelity

Nejnepříjemněji překvapivé jsou komentáře – někteří říkají „obyčejná dětská mazanice“, někteří uznávají talent, ale pochybují o autenticitě autorství a o tom, že se otec umělec nepodílí na jejich tvorbě. Někteří píšou, že by se mému dítěti takový ateliér líbilo a já bych chtěla tolik volného času a peněz na studium s ním...

Zde je zajímavé tvrzení, které se nejvíce hodí: "Rozdíl mezi abstraktním umělcem a vámi je v tom, že vy jste pouze "mohli", ale on maloval."

V červnu tohoto roku se v New Yorku konala osobní výstava Aelity s názvem „The Miracle of Color“. Její obrazy se úspěšně prodávají - částka 32 prodaných obrazů činila více než 800 tisíc dolarů. Někteří lidé plivou, protože nechtějí uznat dětské skvrny jako umění, jiní si kupují a věší obrazy na zeď, obdivujíce a nazývají to surrealismem, blízkým práci Dalího.

Dítě udělalo šplouch))) Doufám, že na ni čeká nádherná budoucnost a ti nejodvážnější skeptici budou přesvědčeni o jejím talentu. A talent, dokonce i bez předpokladů génia, lze rozvíjet přesně stejnými způsoby jako Aelitiny rodiče.

Aelita Andre, umělkyně z Austrálie, přiměla o sobě mluvit celý svět a stala se skutečnou událostí ve světě umění. Faktem je, že Aelita je nejmladší umělkyní na světě a tato skutečnost jí nebrání ve vytváření úžasných pláten, která znalci umění laskají jako koláče v den trhu.

Aelita Andre se narodila 9. ledna 2007 a již v 9 měsících se stala závislá na kreslení. Rodiče dívky (Michael Andre (umělec) je Australan, matka Nika Kalashnikov (fotograf) je Ruska) okamžitě upozornili na neobvyklost jejích kreseb. Velmi se lišily od kreseb jejích vrstevníků a ještě starších dětí. Byly velmi podobné těm abstraktním obrazům, které visí nejvíce slavných galerií a muzeí po celém světě. Dětské abstraktní myšlení dělá zázraky. Nekreslí jen malé náčrtky, ale dělá to ve velkém měřítku a z každého obrazu cítíte základní význam.

Umělečtí kritici uznávali Aelitu Andre nejmladší profesionální umělec na světě. Navíc se stala jedním z pěti nejchytřejších dětí planety. Má dvě osobní výstavy v USA a Itálii. Nejvíc drahé malování se prodal za 30 tisíc dolarů a celkové náklady na všechny prodané obrazy již přesáhly milion dolarů. Styl mladého umělce byl definován jako abstraktní expresionismus. Ke svým dílům, která maluje akrylem, výtvarnice často přidává trojrozměrné předměty – peříčka, větve, hračky atd.

String City

Vesmírný oceán

Pohádkový ostrov

Tanec ohnivého draka

Páv ve vesmíru

Podzimní déšť

Asteroid

Jižní kříž

Leopard nebo Dračí štěstí

Planeta dinosaurů

Jedno z východních učení tvrdí, že je obrovský rozdíl ve vnímání mezi tím, když se člověk dívá na slona a když slon vidí člověka. Člověk ví o slonech určité věci a již na ně nahlíží prizmatem tohoto poznání, ale slon netuší, kdo je člověk, a proto ho vnímá nezkresleně. Na základě toho každý obyvatel planety podle východní moudrost, musí usilovat o stejnou křišťálovou čistotu vnímání světa jako zmíněný slon. Pak věci získají svůj skutečný význam a jiskří plností barev, zvuků a možností.

Zde žije sedmiletá dívka v Austrálii Aelita Andre a své dětské, čisté vnímání světa dokázala zprostředkovat i nám, dospělým, svou nevšedností talentovaná díla. Dívka je zkušená umělkyně: svůj první obraz vytvořila v 9 měsících, kdy ještě nemohla chodit. Táta, australský umělec Michael Andre, nechal v obýváku prázdné plátno, ona se k němu připlazila a začala vymačkávat barvy z tuby... A to, co získala jako výsledek tohoto míchání, přivedlo malou do nepopsatelné radosti.

Od té doby měla Aelita díky péči rodičů vše pro malování: vlastní prostornou dílnu, velké množství plátna různé velikosti, hromada akrylové barvy, prášková barviva, třpytky, hvězdičky, motýlci, kuchyňské houbičky, fólie, různé hračky, detaily, korálky, rokajlové perličky a všelijaké věci, aby na plátně našla svůj nádech zvídavá dětská mysl a bezmezná fantazie, která je vlastní pouze dítěti. Mladá umělkyně je velmi vážná a soustředěná, její pohyby jako by byly diktovány dětskou moudrostí. Se zodpovědností tvůrce vytváří další a další mistrovská díla.

Ale její obrazy jsou uznávány jako vysoce umělecké, podle kritiků, umělců a uměleckých kritiků po celém světě. Uvědomují si, že barva, kompozice, pohyb a živost hrají v její tvorbě zvláštní roli.

Aelita začíná tvořit kolem plátna hrou, do které se ponoří jako do vážné meditace. Soustředěným aranžováním figur na plátně, přeléváním řek barev, mícháním různých texturovaných složek je uchvácena příběhem, který se jí rodí v hlavě a zároveň jej přenáší na plátno. Umělkyně říká, že její obrazy jsou abstraktní, ale obsahují konkrétní předměty, o kterých může vyprávět celý příběh.

Aelita je nejmenší profesionální umělkyně na planetě. Její první výstava se konala, když jí byly dva roky. Talent se jí samozřejmě přenesl především na genetické úrovni. Ostatně kromě otce, výtvarníka, je i její matka, ruská emigrantka Nika Kalašnikovová, fotografkou a její dědeček byl také profesionální malíř. Geniální holčička dává svému divákovi možnost dívat se na svět opět čistýma dětskýma očima, jako kdysi v dětství.

Její plátna, vyrobená technikou expresivního abstrakcionismu, někdy připomínají okénka hledící přímo do prostoru. Pohádkové rozptyly mezigalaktického prachu a mihotání vzdálených planet nás odtrhávají od Země a zbavují nás gravitace. Obrázky nám našeptávají, že nikdy není pozdě stát se znovu dítětem, prolomit mnohovrstevná pravidla, normy, nauky o pochopení podstaty věcí a vidět svět v podobě obrovského, lákavého prostoru, kde se mnozí číhají záhady, které ještě musíme vyřešit... Ale , s kým je srovnávána, řekla:

"Trvalo mi celý život, než jsem se naučil kreslit jako dítě."

Dívka měla větší štěstí: její rodiče včas rozpoznali její malířský talent a vytvořili všechny podmínky pro jeho rozvoj. Aelita Andre má celý život před sebou a už má dovednost, o které snil velký Pablo, a každým dnem ji zdokonaluje.

Kieron Williamson. Anglie

Kieron Williamson se narodil v Anglii v malém městečku Norfolk. Jeho otec je stavař, matka je praktická lékařka. Rodiče si ani nedokázali představit, že by jejich syn kreslil. Kieron, jako všichni chlapci, miloval fotbal, aktivní odpočinek a hry s přáteli. Jediné, co dokázal kreslit, byly barevné náčrtky, a to nepříliš pečlivě. Ale jako vždy to všechno byla náhoda.

Jednoho dne jela rodina na dovolenou do města Cornwall. Kieron byl naprosto nadšený čluny a plachetnicemi kotvícími ke břehu. Namaloval tuto krásu. Od tohoto dne začala jeho kariéra umělce.

Po návratu domů nepřestal psát. Naopak jsem absolvoval kurzy malby akvarelem a navštěvoval ateliér. Ve stejném roce otevřel svou první výstavu. Jeho obrazy se vyprodaly za 14 minut.

Majitel galerie umění v Norfolku říká, že Kieron nemá v dovednostech sobě rovného, ​​protože maluje stejně dobře různými barvami a barvy úžasně kombinuje. Jeho obrazy respektují proporce a stíny. Kieronův styl psaní připomíná impresionismus.

Kironovi předpovídají velkou budoucnost, protože jeho obrazy shromažďují sběratelé v mnoha zemích světa a věří, že v blízké budoucnosti budou stát mnohem více.

Dušan Krtolica. Srbsko

Dušan Krtolica se stal skutečnou chloubou Srbska, ačkoli se považuje obyčejný kluk. Prvním Dušanovým dílem byla přesně nakreslená velryba, i když jeho rodiče nepřikládali chlapcově kresbě žádný význam. Ale každým dnem dítě požadovalo další a další papír do práce.

Dnes Dušan namaluje přibližně 500 děl týdně. Znázorněte zvíře a zeleninový svět- jeho vášeň. Ale není překvapivé jen to, že chlapec dělá nesrovnatelné kresby jednoduchým perem nebo fixem, všechna jeho zvířata jsou zobrazena s úžasnou anatomickou přesností. Dušan ale nezobrazuje jen moderní zvířata, ale také zástupce fauny, která Zemi obývala před miliony let.

Rodiče byli znepokojeni synovou vášní a vzali ho k psychiatrovi. Specialista ale poznamenal vysoká úroveň inteligence chlapce a ujistila ho: „genialita“ dítěte nijak neovlivňuje jeho vývoj a kresba působí jako jakési emocionální uvolnění. Dušan vychází dobře se svými spolužáky, miluje všechny klukovské hry a kupodivu sní o tom, že se nestane umělcem, ale zoologem.

Aelita Andre. Austrálie

Aelita Andre začala kreslit, když jí nebyl ani jeden rok. Jako vždy vše dopadlo náhodou. Otec dívky je také umělec. Jednoho dne nechal na podlaze plátno s barvami a zjistil, že jeho malá dcera vesele maluje. Samozřejmě byl jen šťastný - cokoliv pro dítě, pokud neplakalo.

Ale od toho dne začala Aelitina láska ke kreslení. Ve dvou letech už měla vlastní výstavu.

V dílech dívek pozorují surrealistický malířský styl a jejich kresebný styl je přirovnáván k technice Salvadora Dalího.

Samozřejmě, že mnozí vidí v dívčiných dílech pouze „dětské čmárání“. Ale kritici jen říkají, že její obrazy nevypadají jako dětské kresby. Obdivují kombinaci barev, vlastní styl, vlastnosti textury a složení.

Xing Yao Cen. Tchaj-wan, USA

Xing Yao si San Francisco prostě zamiloval. Mnohokrát kreslí stejná místa, jen z různých úhlů. Zvláště rád maluje brzy ráno nebo večer – když je kolemjdoucích málo.

Jeho panoráma města je prostě úžasná.

Xing Yao má úžasnou techniku ​​„plovoucí“ olejomalby. Člověk má dojem, že maluje vodovými barvami.

Nyní je mu 29 let a s každým dílem je jeho technika stále dokonalejší. Kdo ví, jaké dovednosti Xing Yao dosáhne řekněme za deset let?

Shorio Mahano. Indie

Shorio Mahano pracuje ve stylu abstraktního expresionismu. Jeho vášeň pro kreslení začala ve čtyřech letech, kdy napodoboval koníčky svých starších sester. Ale rodiče si okamžitě uvědomili, že to nejsou jen dětské kresby, ale něco víc.

To potvrdil umělecká výstava, kde byla práce pořízena.

Shorio používá speciální techniku ​​nanášení barvy v několika vrstvách. Dokončení jedné zakázky mu trvá několik dní.

Shorio je potěšen svým povoláním a bez váhání odpovídá na otázku, čím chce být – samozřejmě umělcem!

Alicia Zaharko. Ukrajina