Skupina „Friday“ připravuje druhý reunion a nové album. Skupina “Friday” připravuje druhý reunion a nové album 5 nizza group composition

První setkání zakladatelů, jediných a stálých členů skupiny Sergeje Babkina a Andreje Záporožce se konalo na Charkovském lyceu umění č. 133, kam se Sergej přestěhoval v 10. třídě. Tam se kluci spřátelili na základě společných hudebních zájmů. Po absolvování školy vstoupil Andrei do lékařského ústavu, Sergej vstoupil na divadelní oddělení University of Arts. Oba často navštěvovali své přátele v tamní ubytovně. Ve stejném hostelu skupina předvedla své první písně na společných akustických sezeních se skupinou Che Orchestra. Za rok vzniku skupiny lze považovat rok 2000, kdy byl vymyšlen název a vznikly první společné písně.

V létě 2002 se kluci vydali do KaZantipu, kde jejich živá plážová vystoupení vzbudila znatelný zájem mezi obyvateli Z-republiky. Tehdy si "Pátek" všiml vůdce skupiny "W.K.?" Edik Shumeiko (“NOISE”), který měl vystoupení v Kazantipu. Byl to on, kdo navrhl, aby kluci šli do Moskvy na několik koncertů. 5"nizza přijala pozvání a už na druhém nebo třetím koncertě v Moskvě klub překypoval posluchači.

První, neoficiálně vydané album bylo natočeno v jednom z místních studií za 30 dolarů. Natočit takovou nahrávku bez vydavatele byla samozřejmě chyba, během pár týdnů byla přes pirátskou síť vyprodána v obrovském množství. O něco později bylo nahráno druhé, nyní oficiální, album se stejnými skladbami, plus pár bonusových skladeb. V zimě, ve Finském zálivu v Petrohradě, bylo natočeno video k písni „Winter“, která nebyla nikdy vydána, chlapům se ta práce nelíbila. Následovalo video k písni „Soldier“, která v té době aktivně rotovala v rádiu. Bylo také natočeno video k písni „Jamajka“.

Skupina 5NIZZA

Popularita skupiny rostla rychlým tempem, Moskvu následovala další města a místa s tisíci lidí. V roce 2004 hudebníci natočili druhé oficiální album, které však nezpůsobilo stejný rozruch. Poté bylo video natočeno a prezentováno. Nový den“ k písni z nejnovějšího alba. Načež začal sběr materiálu na třetí, poslední, nevydanou desku. Po celou tu dobu skupina nezastavila své turné. Podle obecných standardů se představení nekonala tak často, protože Sergej se aktivně podílí na charkovském divadle „Theater 19“.

V roce 2007, během nahrávání třetího oficiálního alba, se názory a touhy členů kapely Sergeje Babkina a Andrey Zaporozhets rozcházely. Zpočátku bylo plánováno zpestření zvuku přidáním jednoho nástroje ke každé skladbě na albu. Tým se ale sešel, během experimentů nešlo všechno podle plánu. První skladby byly nahrány společně s celým hudebním týmem. V důsledku toho kytara, která kdysi nahradila všechny nástroje, ustoupila do pozadí a s ní Sergej Babkin, což odporovalo koncepci skupiny. Podpisový zvuk „pátek“ zmizel a písně byly jiné, pak je Andrei napsal sám. Bylo rozhodnuto, že 5`NIZZA zůstane v historii jako akustické duo se dvěma alby, a nový materiál se stane sólovým projektem Andrey Zaporozhets. Navíc skupina plánovala udělat třetí album jejich posledním. Na albu jsou však stále nějaké kytarové pasáže a doprovodné vokály Sergeje Babkina. Projekt se jmenoval SunSay.

Navzdory všemu, 18. ledna 2008, na počest narozenin Michaila Kabanova (člen skupiny Che Orchestra, přátelé 5nizza), Sun a Sergei uspořádali malý neplánovaný koncert skupiny. Možná se to někdy stane znovu. Ale o pokračování tvůrčí činnost písně, vytvářet něco nového účastníci neříkají.

Styl/zvuk

Skupina předvedla kombinování písní různé žánry(reggae, rap, funk, rock, ska a další). Většina skladeb je napsána v ruštině, ale v repertoáru skupiny jsou i písně v ukrajinštině a na některých místech jsou skladby doplněny řádky v angličtině.
Andrey Zaporozhets (Sun) zpěv
Sergey Babkin (FatherRodNoy) zpěv, akustická kytara, imitace nástrojů s hlasem (beatbox, vokální perkuse).

Na psaní písní se podíleli oba hudebníci.

Tato stránka vyžaduje pro správnou funkci Javascript - povolte prosím Javascript ve svém prohlížeči

2015-11-29
od: showbizby
Publikoval v:

Sergej Babkin, člen „pátečního“ duetu, řekl portálu segodnya.ua, jak vystupoval na „New Year’s Lights“ s Menshikovem, jak s ním Mironov hrál na saxofon, jak ho ovlivnila jeho žena a jaký bude. nové album.

- Sergeji, velmi brzy dá „pátek“ dvě velký koncert- v Kyjevě a Lvově: velký koncertní prostory, každý pojme asi 10 tisíc lidí. máš obavy?

Pro velké skupiny vystupování na velkých místech je velmi velký krok a pro nás ještě více. Naše přípravy probíhají jako obvykle: pět dní před koncertem se sejdeme s Andrey, dva dny strávíme program kompletně v sále, pak další dva dny ve studiu. Všichni si pamatovali – můžete vystupovat. Samozřejmě existují úvahy o tom, zda dokážeme shromáždit dav. Ale na druhou stranu jsme v květnu vystupovali v Kyjevě ve velkém klubu a přilákali sedm tisíc lidí. Neexistuje žádná nervozita jakéhokoli druhu - pokud jde o mě, jsou to všechno přitažené za vlasy. Když totiž děláte to, co vás baví, unavuje vás to a je vám celkem jedno, kolik lidí vás slyší – i pět tisíc, dokonce pět lidí.

- Řekl jsi, že nový „Pátek“ je úplně jiná skupina, než byla před rozpadem. V čem přesně spočívá tento rozdíl?

Ve všem jsme já i Andrey žili 10 let. Byly jiné – zábavné, experimentální, zvláštní. Nestaly se jen tak, ale změnily nás, podívejte se svět, na čem si vážíte. A jsem si jistý, že jsme se změnili lepší strana. Přinejmenším jsme se začali na věci dívat moudřeji a hlouběji. Nemyslím si, že bychom teď napsali písničku jako „Pull the s**t over your head“ nebo „Youhodil“. Ne - samozřejmě můžeme, ale bude to nepřirozené, zdobení oken. Ale zároveň se neztrácí drajv, kytarové riffy jsou s námi, v programu je dostatek funku, hip-hopu, jen trochu reggae. A texty, samozřejmě! Co je nového: už máme skici k osmi skladbám, jednu jsme nahráli ve Státech, když jsme koncertovali. A brzy k tomu bude i video.

- Vaše nové album se blíží a já bych se chtěl zeptat: přemýšleli jste o problému pirátství na Ukrajině? Jak budete prodávat svou sbírku?

Za prvé je to problém naší společnosti, který má své kořeny v raného dětství- to jsou všechny ty „volnosti“, které nám „naběračka“ vštípila. Ale postupně se toho naštěstí zbavujeme a přicházíme do jakési normální evropské společnosti, ve které každý respektuje práci toho druhého. Pokud chcete písničku, koupíte si ji. Pevně ​​doufám, že rčení „Zadarmo i sladký ocet“ velmi brzy přestane být aktuální. Naše album představíme na iTunes a možná v omezeném množství na vinylu pro sběratele. Přemýšlíme i nad tím, na jakých nosičích to nejlépe prodávat, aby to bylo malé, snadno se k něčemu připojilo a hned si to poslechlo. Možná to bude flashka, ale disk je nepravděpodobné.

- Vraťme se k počátkům „Friday“: pamatujete si, jaké cíle jste si vy a Andrey stanovili, když jste právě začali své první zkoušky – snili jste o slávě a oceněních?

Ani jsme o tom všem nepřemýšleli, vážně. Ani o spoustu peněz, ani o vlastní studia, nejrůznější Grammy... Zpočátku se nám prostě líbilo, co jsme dělali. Hráli jsme si, koupali jsme se v tom, vtipkovali a měli radost z toho, co děláme. Viděli jsme reakce našich přátel a pak úplně cizinci a uvědomili si, že se to může líbit nejen nám. Koneckonců, tohle byl náš malý svět, ve kterém jsme se dusili a vířili. Nějak se stalo, že každý večer, když jsme vyrazili do města na večerní procházku, vždycky jsem si s sebou vzal kytaru, abych si mohl někde sednout, zahrát si a zvedat náladu sobě i ostatním. Kolem nás se shromáždili mladí lidé, všichni se zastavili a poslouchali... Pokud věříte na osud, tak se mi zdá, že děláme správnou věc. Víte, často říkají větu: „Dostal jsem se do toho správný čas na správné místo." Zní to tak nějak závistivě, někdy dokonce jako nějaká omluva pro nedostatek vlastních výsledků. Ve skutečnosti se všichni ocitáme ve správný čas na správném místě, jen si toho mnozí nevšimnou.

- Zaměřujete se nyní na veřejnost? Kdo je potenciálním posluchačem „pátku“ – teenageři, mládež, dospělí?

Abych byl upřímný, moc jsme to neanalyzovali. Na našich koncertech jsme viděli jak školáky, tak dámy 50+, které si užívaly neméně než mladí. Nedávno za mnou přišel 17letý kluk a řekl, že nás poslouchá od našich prvních alb. A já si říkám: kolik mu bylo let, když od našeho rozchodu uplynulo jen 10 let? Pravděpodobně je to všechno o našich textech - neexistuje žádné omezení „16+“.

- Nedávno jste se svou ženou Snezhanou hráli ve filmu "Dovzhenko. Odessa Dawn." Jaké to bylo vyzkoušet si obraz Alexandra Petroviče?

Zní to hlasitě – „hrané“, protože film je bohužel krátkometrážní, takže ho nelze nazvat nějakým velkým hereckým počinem. Obecně tomu říkám populárně-vědecký film. To lze ukázat ve školách, aby studenti věděli, kdo je Alexander Petrovič Dovzhenko. Strašně rád bych si ho zahrál, ukázal ho především jako člověka, a ne jako režiséra. Vždy je totiž zajímavé, co se za takovými monumentálními osobnostmi skrývá – jak snídají, vynášejí odpadky, jdou si zaběhat, jsou veselí, smutní, dělají si starosti o své blízké. Zatím jsem se dotknul jen Dovženkova kostýmu, ale nestal jsem se jím v takové míře, jak bych si přál (smích). Obecně mám rád životopisné filmy, například o Sergeji Yeseninovi - 14dílný film jsem viděl dvakrát. Je pro mě těžké hodnotit film podle kvality jeho kompozice, ale zajímal mě ten člověk sám, jak žil, do koho se zamiloval, koho ztratil. Líbil se mi i The Imitation Game s Cumberbatchem.

- Hrál jste také v "Radio Day" - jako vy, hrajete píseň v rozhlasovém formátu. Co si z tohoto natáčení pamatujete?

Bohužel, vzhledem k tomu, že uplynulo sedm let, jsem na mnoho detailů zapomněl. Ale jasně si pamatuji, jak mě to potěšilo - tohle je Moskva, točí velký film! Misha Kozyrev mě pozval, řekl, jací další účinkující tam budou - a já jsem si začal kreslit následující obrázek: uzavřený prostor, herci, "Chaif", "" - a můj partner Seryozha Savenko a já jsme tam. Super snadné! Ale ve skutečnosti se vše ukázalo být jednodušší: přijeli jsme, nahráli vše se soundtrackem a odešli. Pak vše udělali tak nějak krásně. Konečný výsledek, sestříhaný film, jsem nikdy neviděl celý. Z vlastní zkušenosti a ze zkušenosti mnoha herců řeknu – málokdy se stane, že se díváte na vlastní filmy. Jsem tady "Odmítnutí" tam, kde jsem měl hlavní roli, nikdy jsem to nesledoval od začátku do konce. A neposlouchám svá vlastní alba a myslím, že je to docela normální.

- Málokdo o tom ví, ale "Friday" by mohl mít duet se zpěvákem. To je pravda?

Ano, byl takový příběh - asi před 10 lety. Angelice se píseň „Spring“ opravdu líbila a řekla, že ji chce hrát. Nahrál jsem to, poslal, poslouchali jsme to – moc se nám to líbilo. A pak někoho napadlo zahrát na novoročním programu duet: ona bude zpívat a já budu hrát na kytaru. Ale z nějakého důvodu to nevyšlo, i když si myslím, že by to bylo zajímavé. Vím, že má naši skupinu moc rád a často napíše něco dobrého na sociální sítě. To je hezké.

- Vaše skupina není vůbec spojena s účastníky různých koncertních televizních pořadů ve stylu " Modré světlo". Proto byli mnozí překvapeni, když se dozvěděli, že "pátek" se zúčastnil programu " Novoroční noc s Olegem Menshikovem"...

Byl to velmi skvělý zážitek! Zbožňuji Olega Menshikova - pro mě jako herce je profík velká písmena. A proto, když nám zavolali a řekli: "Chtěl byste se zúčastnit jeho programu?" - jaké myšlenky tam mohou být? Poté, co jsme se dohodli, nám bylo řečeno, abychom si vybrali umělce, se kterým chceme zpívat v duetu, a hned jsme vybrali Jevgenije Mironova, protože je to jeden z mých oblíbených herců. Navíc je také velmi muzikální: právě tehdy hrál na saxofon téma „Can’t Buy Me Love“ ve hře „Hamlet“. A tak byl problém s písní vyřešen: udělali jsme cover této skladby a Mironov hrál na saxofon. Byla to nějaká fantazie! Každé ráno jsme se probudili, přišli na zkoušku do studia, několikrát si prošli písničku a povídali si. Někdy jsme přišli pozdě a Zhenya byl velmi rozhořčený, protože na rozdíl od nás a Andrey je přesnější (smích). Komunikace s Olegem a Zhenyou se mi líbila ještě víc než práce.

- Před několika lety představil Svyatoslav Vakarchuk album „Brusel“, na jehož nahrávce pracovali slavní ukrajinští hudebníci - vy, bývalý baskytarista „Peter Cherniavsky“. Mnozí poznamenávají, že práce s Vakarchukem je zajímavá, ale velmi obtížná. Jaké vzpomínky máte po společném nahrávání?

Jak se říká, Bůh miluje trojici - to je také o mém seznámení se Slavokem. Šlo to ve třech etapách. Tak nějak jsme ještě před rozchodem odehráli jeden z prvních koncertů. Pak přišel do naší šatny a řekl: "Jde ti to skvěle, ale chtěl bys přidat nějaké perkuse?" Odpověděli jsme, že preferujeme pouze kytarový doprovod. Podruhé jsme se krátce zkřížili o tři roky později. A na třetí mi zavolal sám. Byl jsem tehdy v Charkově a on mi řekl o svém projektu „Brusel“, řekl: „Chci vás k tomu pozvat jako energii.“ A když řekl, že mě potřebuje jako kytaristu, sedl jsem si ještě víc (smích). Ale jsem vděčný osudu a Bohu, že se na tom všem podílel. Nejprve jsme zkoušeli v Kyjevě, pak jsme jeli nahrávat do Belgie, pak byly koncerty na Ukrajině - úžasné vzpomínky, nejjasnější a nejbarevnější. Nemohu tedy říct nic jiného, ​​než že se mi se Slavokem líbila spolupráce. Je jako elektrická lokomotiva, motor, vůdce. Díky němu jsem poznal celý gang „Oceans“ – konkrétně Miloše Jeliče, který později produkoval mé album „Sergevna“. A pokud Vakarchuk plánuje ještě něco podobného a rozhodne se mě tam pozvat, jsem pro každou část svého těla.

- Ve všech svých rozhovorech poznamenáváte, že jste v první řadě herec a až poté hudebník. Souběžně s hudební kariéra nepřestanete hrát v divadle. Nyní hrajete v divadle „Beautiful Flowers“, které uvádí představení v žánru, který je pro ukrajinské divadelníky stále neobvyklý – excentrická pantomima. Jak reagují diváci?

Když jsem odešel z charkovského „Divadla 19“ a přešel do „Krásné květiny“, zaujalo mě právě toto – skutečnost, že představení jsou absolutně tichá a děj, emoce a dialogy je třeba předávat pouze plasticitou těla. Před pár lety jsme natočili hru „Fat“ a jeli s ní na festival do Kostariky. Hráli dva dny v obrovském divadle, sál byl plný a lidé se tam smáli, jako by se tady nesmáli. Nyní ukazujeme hru „Dracula“, také zcela beze slov. A skutečně jsme obdrželi různé recenze. Zároveň jsem si ale všiml něčeho jiného: hrál jsem v mnoha inscenacích, protože jsem v divadle působil více než 10 let, ale poprvé od účasti na plastických produkcích se vyskytly případy, kdy diváci během představení nikdy netleskali. výkon. Ne proto, že by nebyl důvod, ale proto, že není čas – každá nová akce navazuje na předchozí a tak dále až do samého konce.

- Vy a vaše žena Snezhana spolu žijete a pracujete - pomáhá vám s podnikáním, hrajete ve stejných představeních. Jak těžké je pro dva umělce žít pod jednou střechou?

Jako všichni lidé, dokonce velmi milující přítel příteli, občas máme nějaké hádky. Máme štěstí v tom, že jsme s ní na stejné úrovni - nemáme takovou věc, kterou někdo miluje, ale někdo si dovolí být milován. Když se pohádáme, oba děláme ústupky. Každý má své ambice, ale my jsme především rodina a toho si velmi vážíme.

- Sergeji, pocházíte z vojenské rodiny - váš otec je plukovník, váš starší bratr je major. A co vaše vojenské záležitosti?

Nesloužil jsem v armádě, ale jako dítě ho můj otec často brával do práce vojenské učiliště. A to všechno znám zevnitř – kontrolní stanoviště, kasárna, otcova kancelář, přísahy, přehlídky. Viděl jsem spořádaný pozdrav „na nočním stolku“. Stalo se, že jsem seděl v kokpitech letadel a jezdil na cvičiště na bojová cvičení. A polní kuchyni jsem zažil naplno - jedl jsem kroupy z vojácké misky. Střílel jsem z útočné pušky Kalašnikov, házel granáty ze zákopu v helmě a vím, jak nad hlavou sviští šrapnely. Samozřejmě posbíral nábojnice a kulky, které uvízly v písku, a odnesl je domů. Dělal zkrátka skoro všechno – kromě toho, že neskákal s padákem a nejezdil v tanku. Nejsem tedy v této věci žádný nováček.

- Mnoho muzikantů se netají tím, že se před koncertem často zahřejí sklenkou či dvěma koňaku. Jak jste na tom s alkoholem – potřebujete ho ke kreativitě?

Ano, to se mi stalo taky - asi před osmi lety. Pil jsem a bylo to velmi děsivé, nikdy jsem se nezastavil. A před koncertem – a co víc, i během koncertu – mohl něco vytáhnout. V divadle však bylo všechno přísné: před představeními i během nich – ani trochu. Ale po nich zůstali celou dobu s klukama a bavili se. Ale když se v mém životě objevila Snezhka, nepiju vůbec, ani kapku. Teď chápu, že kdybych toho člověka nepotkal, všechno mohlo skončit velmi smutně. Vždyť se znám – nikdy necítím míru, nikdy necítím riziko. A Snezhana mě cítí jako nikdo jiný, našla ke mně všechny klíče a já jsem jí za to nesmírně vděčný. Pořád kouřím, ale s tímto zlozvykem přestanu.

O

Životopis

5’Nizza (čti „pátek“) je charkovské hudební duo hrající reggae a funkové písně, které existovalo od roku 2000 do roku 2007 a znovu se sešlo v roce 2015. Skupina předvedla skladby ve stylu reggae s prvky hip-hopu, funku a ska. Jedinými a stálými členy skupiny „5'Nizza“ jsou Sergey Babkin a Andrey Zaporozhets. Seznámili se a stali se přáteli v roce 1994 na charkovském lyceu...

Životopis

5’Nizza (čti „pátek“) je charkovské hudební duo hrající reggae a funkové písně, které existovalo od roku 2000 do roku 2007 a znovu se sešlo v roce 2015. Skupina předvedla skladby ve stylu reggae s prvky hip-hopu, funku a ska.

Jedinými a stálými členy skupiny „5'Nizza“ jsou Sergey Babkin a Andrey Zaporozhets. Setkali se a stali se přáteli v roce 1994 na Charkovském lyceu umění č. 133, kam se Sergej přestěhoval v 10. třídě. Po absolvování lycea vstoupil Andrei do lékařského ústavu a Sergej vstoupil na divadelní oddělení Univerzity umění. Nicméně přátelé pokračovali v komunikaci a psaní písní spolu. V roce 2000 již měli malý program a vytvořený název je „5’Nizza“.

První vystoupení dvojice se uskutečnila v létě 2002 na festivalu KaZantip. Představení se setkalo s mimořádně živým ohlasem veřejnosti. Bezprostředně po festivalu byli „pátek“ pozváni na koncerty v Moskvě, kde brzy vytvořili skutečnou senzaci.

První, neoficiálně vydané album bylo natočeno v jednom z místních studií za 30 dolarů. Během několika týdnů se přes pirátskou síť vyprodala v obrovském množství. O něco později bylo nahráno druhé, nyní oficiální, album se stejnými skladbami, ke kterému bylo přidáno několik bonusových skladeb.

Popularita skupiny „5’nizza“ rostla fenomenální rychlostí. Brzy se ukázalo, že duo v prostoru SNS dokázalo posbírat úplná zla téměř jakékoli velikosti. Začaly nepřetržité dlouhé prohlídky. Zároveň se Sergeji Babkinovi podařilo spojit koncerty s aktivní prací v charkovském divadle „Theater 19“.

V roce 2004 hudebníci natočili své druhé oficiální album, které však nezpůsobilo stejný rozruch, začali vybírat materiál na třetí disk, který nikdy nevyšel. Během procesu nahrávání se názory členů skupiny Sergeje Babkina a Andreje Záporože radikálně rozcházely. Začíná se přidávat další hudební nástroje, „5’nizza“ začala ztrácet svůj charakteristický zvuk – zároveň byl zničen samotný koncept skupiny. Nakonec bylo rozhodnuto, že „5’Nizza“ zůstane v historii jako akustický duet se dvěma alby a nový materiál se stane sólovým projektem Andrey Zaporozhets. Hudebníci se rozešli a dohodli se, že každý se bude věnovat sólové hudební kariéře. Současně Andrey Zaporozhets zorganizoval projekt „Sunsay“ a vytvořil řadu úspěšných nahrávek, vystupoval Sergey Babkin s sólové koncerty. Samostatně však hudebníci nemohli dosáhnout tak ohromujícího úspěchu, jaký měl duet „5'Nizza“.

,
(6.04.2017),
(23.04.2018)
(TV program, 27.07.2018).

Internet:

K mému seznámení s týmem mohlo dojít buď na jaře 2003, nebo na podzim 2002 v jednom z moskevských klubů, kam jsme s kamarády náhodou zašli. Když jsem proseděl téměř celý koncert skupiny 5nizza ve vedlejším sále, stále jsem neslyšel jedinou jejich píseň (ale štěstí bylo možné). Do týmu jsem se opravdu zamiloval již v létě 2003, kdy v mém hudební skupina Písnička “Vyhodil jsi” se opakovala, když ne každou hodinu, tak alespoň jednou denně určitě :) Po takovém žvýkání mozků jsem si musel poslechnout celé album - líbilo se mi to.

Historii týmu znám dost matně, proto dávám slovo Wikipedii, kde je o 5nizza vše velmi dobře napsáno.

První setkání zakladatelů, jediných a stálých členů skupiny - Sergeje Babkina a Andreje Záporožce - se konalo na Charkovském lyceu umění č. 133, kam se Sergej přestěhoval v 10. třídě. Tam se kluci spřátelili na základě společných hudebních zájmů. Po absolvování školy vstoupil Andrei do lékařského ústavu, Sergej vstoupil na divadelní oddělení University of Arts. Oba často navštěvovali své přátele v tamní ubytovně. Ve stejném hostelu skupina předvedla své první písně na společných akustických sezeních se skupinou Che Orchestra. Za rok vzniku skupiny lze považovat rok 2000, kdy byl vymyšlen název a vznikly první společné písně.

V létě 2002 se kluci vydali do KaZantipu, kde jejich živá plážová vystoupení vzbudila znatelný zájem mezi obyvateli Z-republiky. Tehdy si "Pátek" všiml vůdce skupiny "W.K.?" - Edik Shumeiko (“NOISE”) – který měl vystoupení v Kazantipu. Byl to on, kdo navrhl, aby kluci šli do Moskvy na několik koncertů. 5"nizza přijala pozvání a už na druhém nebo třetím koncertě v Moskvě klub překypoval posluchači.

První, neoficiálně vydané album bylo natočeno v jednom z místních studií za 30 dolarů. Natočit takovou nahrávku bez vydavatele byla samozřejmě chyba, během pár týdnů byla přes pirátskou síť vyprodána v obrovském množství. O něco později bylo nahráno druhé, nyní oficiální, album se stejnými skladbami, plus pár bonusových skladeb. V zimě, ve Finském zálivu v Petrohradě, bylo natočeno video k písni „Winter“, které nebylo nikdy zveřejněno - chlapům se práce nelíbila. Následovalo video k písni „Soldier“, která v té době aktivně rotovala v rádiu. Bylo také natočeno video k písni „Jamajka“.

Popularita skupiny rostla rychlým tempem, Moskvu následovala další města a místa s tisíci lidí. V roce 2004 hudebníci natočili druhé oficiální album, které však nezpůsobilo stejný rozruch. Poté bylo natočeno a představeno video „New Day“ k písni z posledního alba. Načež začal sběr materiálu na třetí, poslední, nevydanou desku. Po celou tu dobu skupina nezastavila své turné. Podle obecných standardů se představení nekonala tak často, protože Sergej se aktivně podílí na charkovském divadle „Theater 19“.

V roce 2007, během nahrávání třetího oficiálního alba, se názory a touhy členů kapely Sergeje Babkina a Andrey Zaporozhets rozcházely. Zpočátku bylo plánováno zpestření zvuku přidáním jednoho nástroje ke každé skladbě na albu. Tým se ale sešel, během experimentů nešlo všechno podle plánu. První skladby byly nahrány společně s celým hudebním týmem. V důsledku toho kytara, která kdysi nahradila všechny nástroje, ustoupila do pozadí a s ní Sergej Babkin, což odporovalo koncepci skupiny. Podpisový zvuk „pátek“ zmizel a písně byly jiné, pak je Andrei napsal sám. Bylo rozhodnuto, že 5`NIZZA zůstane v historii jako akustické duo se dvěma alby a nový materiál se stane sólovým projektem Andrey Zaporozhets. Navíc skupina plánovala udělat třetí album jejich posledním. Na albu jsou však stále nějaké kytarové pasáže a doprovodné vokály Sergeje Babkina. Projekt se jmenoval SunSay.

Navzdory všemu, 18. ledna 2008, na počest narozenin Michaila Kabanova (člen skupiny Che Orchestra, přátelé 5'nizza), Sun a Sergey uspořádali malý neplánovaný koncert skupiny. Možná se to někdy stane znovu. Účastníci ale nehovoří o pokračování tvůrčí činnosti - písní, vytváření něčeho nového.

Hudba je směsí reggae, funku, ska a rapu. Jejich originální, jiskřivá, ohnivá hudba nenechá lhostejným nikoho, kdo je poslouchá nebo přichází na jejich vystoupení. V jejich skladbách není žádný pevný rytmus ani rytmus, sloky písní jsou umístěny v různých tóninách. ... Přečíst vše

Akustický duet z Charkova. Friday založili v roce 2000 Sergey Babkin a Andrey Zaporozhets, neboli projekt Sun, SunSay.

Hudba je směsí reggae, funku, ska a rapu. Jejich originální, jiskřivá, ohnivá hudba nenechá lhostejným nikoho, kdo je poslouchá nebo přichází na jejich vystoupení. V jejich skladbách není žádný pevný rytmus ani rytmus, sloky písní jsou umístěny v různých tóninách. Hudební přední části nástrojů (které vytvořili beatboxem Sergey a Andrey) se podle not propojují a proplétají do jemných motivů. Duet „Pátek“ se sešel ke společným vystoupením, jak se říká, od prvního pokusu. Každý z jeho účastníků najednou snil o tom, že se stane slavným. A tak vůlí osudu spolu začali vystupovat – a společně představují sílu, která je schopna dávat hudbu a dobrá nálada pro mnoho, mnoho lidí. Zpívalo se především rusky s vložkami anglického slangu, ale nechyběly ani písně v ukrajinštině.
Zajímavostí je, že skupina se velmi rychle vyšplhala na vrchol oblíbenosti, a dokonce získala řadu prestižních ocenění. hudební svět ruská ocenění. Mezi nimiž bych chtěl poznamenat, je ocenění časopisu Fuzz za rok 2004 jako „Nejlepší novou skupinu roku“ a cenu „Poborol“ za rok 2003 jako „Průlom roku“.

V roce 2007 skupina zanikla, protože kluci měli na hudbu různé názory. Andrey Zaporozhets chtěl jít nad rámec obvyklého zvuku akustiky a beatboxu a přidat nahrávání nástrojů. Toto rozhodnutí nebylo po chuti Sergeje Babkina, který je nahradil. Proto se každý z nich chopil sólové projekty. Sun - SunSay a Sergei Babkin pokračovali v práci jako hudebník a herec.

Unplugged (2003)
pátek (2003)

Práci skupiny „5nizza“ zná mnoho milovníků hudby. Ruská intenzita, latinská vášeň, tajemné tóny autenticity si získaly srdce tisíců fanoušků. Odborníci se opakovaně pokoušeli klasifikovat hudbu slavné skupiny - „reggae“, „latino“, „hop“, „mock“. Skladby Sergeje Babkina a Andreje Záporožce nezapadají do obecně uznávaných rámců. Kombinují fragmenty různé směry, ale znějí neobvykle a originálně.

Na konci 90. let, kdy hudebníci začali tvořit svá díla, si nikdo nepředstavoval, že za pár let se akordy skladeb mladých kluků z Charkova naučí tisíce fanoušků „free“ hudby.

Start kreativní kariéru„5nizza“ uspořádala festival v Kazantipu. Pak to byly stovky koncertů a jasných skladeb. " ", " ", " " vyhodil do vzduchu chaty. Dvě oficiální alba „Friday“ a „O 5“ se prodala ve velkém množství. Neméně populární je kolekce „Unplugged“, jejíž oficiální představení nikdy neproběhlo.