Obraz Gaeva ve hře Višňový sad je stručný. Adaptace a produkce obrazovek

« Višňový sad" Bratr hlavní postava, Ljubov Andrejevna Ranevskaja.

Historie stvoření

Anton Čechov dokončil práci na hře „Višňový sad“ v roce 1903 a již příští rok hra byla poprvé uvedena slavných režisérů a Vladimir Nemirovič-Dančenko v Moskvě umělecké divadlo. Roli Gaeva v této první inscenaci hrál sám Stanislavskij a roli Lyubova Ranevskaya hrála Čechovova manželka, herečka Olga Knipper-Chekhova.

Myšlenka a první návrhy hry pocházejí z roku 1901. „Višňový sad“ byla poslední hra, kterou napsal Čechov. Dramatik zemřel rok po dokončení prací na tomto díle.

Zahrajte si hru "The Cherry Orchard"

Leonid Andreevich Gaev je bratrem hlavní postavy hry. Je to muž v letech, ale odtržený od reality. Gaevovi je 51 let, hrdina miluje sladké, rád si dá dobré pití a vydatnou svačinu, strašně moc mluví a to, co říká, se často ukáže jako nevhodné. Hrdina se chová hloupě a uvědomuje si to, ale stejně jako Ranevskaya se nedokáže vyrovnat sám se sebou. Dcery Ranevské, Gaevovy neteře, neustále radí svému strýci, aby mlčel, ale on na tuto radu nedbá.

Původem je Gaev vlastníkem půdy, ale hrdina podle svých vlastních slov „snědl celý svůj majetek na cukroví“. Hrdina rád říká slavnostní projevy z jakéhokoli důvodu. Jednou Gaev dokonce změní svou řeč na knihovnu. Hrdina miluje kulečník a termíny spojené s touto hrou mu často sklouznou do řeči.

Gaev je neobvykle líný. Hrdina dostal místo v bance, kde může dostávat šest tisíc příjmů ročně, ale jeho okolí nevěří, že hrdina takový dar osudu ocení a zůstane na tomto místě. Starý lokaj Firs se o Gaeva stále stará jako o dítě a obchodník Lopakhin se svou charakteristickou hrubostí nazývá Gaeva „ženou“ a považuje hrdinu za podivného a frivolního člověka. Přes všechny Gaevovy nedostatky se k němu však jeho příbuzní chovají s láskou.

Stejně jako jeho sestra odmítá Gaev myšlenku kácení třešňového sadu a pronajímání půdy, aby si tímto způsobem vydělal peníze, splatil dluhy a zachránil panství. Hrdina souhlasí s Ranevskou, že „dachy a letní obyvatelé jsou vulgární“, a plánuje pomíjivé plány, jak si půjčit peníze na koupi zahrady od jisté tety-hraběnky nebo dát svou neteř Anyu za ženu bohatému gentlemanovi, který splatí jeho dluhy. .

Gaev slíbí Ranevské, že majetek nebude prodán v aukci za dluhy, ale nedělá nic, aby tento slib splnil. Nakonec Ranevské pozůstalost koupí v aukci obchodník Lopakhin, Ganev, Ranevskaja, děti a služebnictvo odchází smutní a třešňový sad je pokácen. Další životopis hrdina je neznámý.

Gaev a jeho sestra jsou dojemně připoutáni k třešňovému sadu, který pro oba ztělesňuje ty nejlepší okamžiky života, mládí a štěstí. Obrazy Gaeva a Ranevské ve hře představují zastaralou minulost, která ustupuje přítomnosti, ztělesněné v obrazu praktického obchodníka Lopakhina.

Adaptace a produkce obrazovek

V roce 1981 režíroval britský režisér Richard Eyre dramatický film Višňový sad podle hry Antona Čechova Višňový sad. Roli Leonida Gaeva v této filmové adaptaci ztvárnil herec Frederick Treves. Hrdinovu sestru Lyubov Andreevna Ranevskaya hrála herečka známá pro svou roli M v sérii filmů o.

Předtím už Judi Dench jednou hrála ve filmové adaptaci Višňového sadu. Byl to film z roku 1962 a herečka hrála roli Anyi, nejmladší dcery Ranevské. Obraz Gaeva v této verzi ztělesnil sir Arthur John Gielgud, známý hraním Shakespearových rolí, včetně filmů.

V roce 1999 vyšla další filmová adaptace, tentokrát ve společné řecko-francouzské produkci. Film režíroval a napsal řecký režisér Michalis Kakoyannis. Roli Gaeva ztvárnil britský herec Alan Bates. Natáčení probíhalo v Bulharsku.

V roce 2008 byla vydána ruská filmová adaptace „Višňového sadu“ v žánru komedie s prvky frašky a italského čtvercového divadla. Film režíroval Sergej Ovcharov. Roli Gaeva hrál herec Dmitrij Podnozov.

Hra byla několikrát uvedena v divadlech po celém světě. V Británii v roce 2009 uvedlo The Cherry Orchard londýnské divadlo Starý Vic“ v úpravě slavného dramatika a režiséra Toma Stopparda. V roce 2016 byla hra uvedena na scéně divadla U v Kalifornii v USA. Režie se ujal Daniel Heifetz.

Citáty

"Pokud je proti nemoci navrženo mnoho prostředků, znamená to, že nemoc je nevyléčitelná."

"Ó, nádherná přírodo, záříš věčnou září, krásná a lhostejná, ty, které říkáme matka, spojuješ bytí a smrt, žiješ a ničíš..."

„Drahá, drahá skříň! Zdravím vaši existenci, která již více než sto let směřuje ke světlým ideálům dobra a spravedlnosti; vaše tiché volání k plodné práci nezesláblo už sto let, udržuje (skrze slzy) v generacích naši rodinnou elán, víru v lepší budoucnost a živí v nás ideály dobra a společenského sebeuvědomění.“

/ / / Obraz Gaeva v Čechovově hře „Višňový sad“

Gaev v Čechovově hře je bratr Ranevské Ljubov. Muž je malý starší než sestra, vzdělaný, chytrý, rád hraje kulečník a často navštěvuje odpovídající herny.

Gaev je osamělý. Za celý svůj život si nepořídil ženu ani děti. Muž si s tím však vůbec hlavu neláme, protože proč mít rodinu, když můžete žít jen tak, pro sebe.

Muž žije na pozemku svých rodičů se vším připraveným. Nic nedělá, za nic nemůže, zcela se spoléhá na poněkud postaršího sluhu a jeho neteř Varyu, která se ze všech sil snaží ušetřit peníze. Dívčino úsilí ale nestačí a pozůstalost riskuje, že bude prodána v aukci. Gaev je touto zprávou překvapen. Nedokáže si představit svůj život bez domu, ve kterém žije, ale muž nechce udělat nic, co by pomohlo vyhnout se dražbě. Všichni členové domácnosti mají jistotu, že třešňový sad lze zachránit bez jakéhokoli úsilí. Jen obchodník Lopakhin pochopil, že třešňový sad půjde pod kladivo. Nabídl, že pozemky pronajme, ale Gaev ani Ranevskaya to nebrali vážně.

Obecně se Gaev o nic jiného než o kulečník nezajímal a autor to několikrát zdůrazňuje. Nikdy si nic neodpíral, vedl bujarý způsob života, a jelikož neměl hlavní příjem, neustále se zadlužoval.

Gaev byl od přírody marnotratník a měl ve zvyku plýtvat penězi. Je to však on, kdo jako první odsuzuje svou sestru za bezmyšlenkovité „rozhazování“ úspor. Je pro něj těžké přiznat, že v této věci za ní není daleko.

Když šel do dražby, muž si byl jistý, že peníze zaslané jeho tetou budou stačit na koupi panství. Nebylo však dostatek financí a třešňový sad koupil obchodník Lopakhin.

Pro Gaeva se to stává těžkou ranou. Především nedodržel slovo. dáno sestře za druhé, on a všichni jeho příbuzní budou muset opustit svůj bývalý majetek a nechat vykácet třešňový sad.

Další nejistota muže děsí. Dokonce souhlasí, že půjde do práce a zaujme pozici v bankovním sektoru, která mu byla nabídnuta den předtím. Jeho „impulzu“ však nikdo nevěří. považuje ho za příliš líného na to, aby se po tolika letech nečinnosti náhle vrátil do práce.

Čechov také ukazuje Gaeva jako člověka lhostejného k osudu druhých. V předvečer svého odjezdu si nikdy nevzpomněl na svého starého oddaného lokaje Firse, na kterého se prostě zapomnělo a nechal zemřít za zvuků kácení třešňového sadu.

Autor zesměšňuje obraz Gaeva lidské neřesti, jako je lehkovážnost, nezodpovědnost, bezpáteřnost a slintání. Jako dospělý muž Malé dítě Někdy se bez pomoci sluhy nedokáže ani převléknout. Za celý svůj život hlavu postavy nikdy nenapadlo, že by něco dělal, budoval nebo pečoval sám. Čechov dává každému v této hře šanci začít život čistý břidlice a nakonec se uvědomte jako jednotlivec.

Každá postava v Čechovově hře měla k panství a zvláště k třešňovému sadu individuální vztah. A pokud se někdy tento pocit dal jen stěží nazvat láskou, pak to rozhodně nebyla lhostejnost.

Každá postava ve hře měla svůj vlastní příběh související se zahradou. Byl spojován s dětstvím, klidem, čistotou a opojnou vůní. Zahrada je pro ni smyslem života. Žena si bez něj nedokáže představit svůj život a v případě dražby říká, že by se zahrada měla prodat spolu s ní.

Ale po aukci se žena rychle vzpamatuje a v klidu přijme prohru. Autorka podotýká, že je svým způsobem dokonce ráda, že je po všem. Možná se to děje proto, že má zase peníze, má z čeho žít a docela pohodlně.

Stejně jako jeho sestra má zahradu velmi rád. Ztratit ho pro muže znamená ztratit něco drahého a přijmout úplnou porážku. Slibuje Ljubovovi, že udělá vše pro odkoupení panství. Muž je do poslední chvíle přesvědčen, že je to v jeho silách. Po aukci je Gaev naštvaný, nekomentuje „ztrátu“ a téměř s nikým nemluví. Inspirovaný Ermolai za něj vše vypráví.

Kupuje zahradu v aukci. Doslova to „ukradne zpod nosu“ jinému obchodníkovi a pokaždé během aukce přihodí deset tisíc. V důsledku toho byla částka velmi významná, což vedlo k bezpodmínečnému vítězství Ermolai. Muž se raduje. Jeho zájem o zahradu je významný. Podnikatelský plán, který vypracoval, mu přinese nemalé zisky a zahrada se více než zaplatí. Třešně však už oko nepotěší, všechny jsou hned poslány pod sekeru. To ukazuje, že Ermolai nevnímal zahradu jako něco krásného a nadpozemského. Toto místo ho zajímá pouze z hlediska zisku. Muž věří, že obdivování zahrady je pozůstatkem minulosti. Navíc to nepřináší peníze, takže pro pragmatického člověka je to ztráta času.

Starému lokajovi zahrada evokuje vzpomínky na někdejší bohatství pánů. Když byla třešňová sklizeň sušena speciální receptura a vyvezeny k prodeji. Ne nadarmo si to pamatoval, protože věří, že třešně by měly nejen potěšit oko, ale také generovat příjem.

Zpočátku pro dceru Ranevskaya, stejně jako její matku, zahrada zpočátku vyvolává bouři emocí. Dívka je šťastná, že je zase doma a obdivuje krásné květiny. Po komunikaci s Peterem však radikálně změní svůj postoj k panství. Dívka přemýšlí o utopii poddanského života, o pozůstatcích minulosti.

Když je třešňový sad konečně prodán, Anya svou matku uklidňuje a slibuje, že ji zasadí nová zahrada, což bude mnohonásobně lepší. Dívka opouští s neskrývaným štěstím místa, kde prožila dětství.

Podobná situace nastává s. O zahradě mluví s neskrývaným despektem, odvážně se dívá do budoucnosti a klidně opouští panství, a to i přesto, že zůstává prakticky bez domova.

Každá postava v příběhu je zobrazena prostřednictvím obrazu třešňového sadu - jejich postoje k samotnému životu. Někteří lpí na minulosti, jiní se starají o budoucnost a další prostě žijí přítomností.

Gaevovo místo v systému obrazů díla

Abychom pochopili Čechovovo vnímání šlechty, je třeba vzít v úvahu charakterizaci Gaeva ve hře „Višňový sad“, bratra hlavní postavy, prakticky dvojníka Ranevské, ale méně významného. Proto na seznamu postavy je označen jako „bratr Ranevské“, ačkoli je starší než ona a má tolik práv k panství jako jeho sestra.

Gaev Leonid Andreevich je statkář, „který utratil své jmění za sladkosti“, vede zahálčivý životní styl, ale je mu divné, že se zahrada prodává za dluhy. Je mu už 51 let, ale manželku ani děti nemá. Žije na starém panství, které se před jeho očima ničí, pod kuratelou starého lokaje Firse. Je to však Gaev, kdo se neustále snaží od někoho půjčit peníze, aby pokryl alespoň úroky ze svých a sestřiných dluhů. A jeho možnosti, jak splatit všechny půjčky, jsou spíše sny: „Bylo by hezké dostat od někoho dědictví, bylo by hezké provdat naši Anyu za velmi bohatého muže, bylo by hezké jet do Jaroslavle a zkusit to máš štěstí u tety hraběnky...“

Obraz Gaeva ve hře „Višňový sad“ se stal karikaturou šlechty jako celku. Všechno negativní stránky Ranevskaya našla u svého bratra ošklivější postoj, čímž ještě více zdůraznila komediálnost toho, co se děje. Na rozdíl od Ranevské je Gaevův popis hlavně ve scénických režiích, které odhalují jeho charakter prostřednictvím akcí, zatímco postavy o něm říkají velmi málo.

Charakteristika Gaeva

O Gaevově minulosti se mluví jen velmi málo. Je ale vidět, že jde o vzdělaného muže, který umí vyjádřit své myšlenky krásnými, ale prázdnými řečmi. Celý život žil na svém panství, stálý v pánských klubech, kde se oddával své oblíbené zábavě, hraní kulečníku. Odtamtud si přivezl všechny novinky a tam dostal nabídku stát se zaměstnancem banky s ročním platem šest tisíc. Pro jeho okolí to však bylo velmi překvapivé, sestra říká: "Kde jsi!" Už se posaď...“ Lopakhin také vyjadřuje pochybnosti: „Ale on nebude sedět, je velmi líný...“. Jediný člověk Ten, kdo mu věří, je jeho neteř Anya "Věřím ti strýčku!". Co způsobilo takovou nedůvěru a v některých ohledech až pohrdavý přístup ostatních? Ostatně i lokaj Yasha dává najevo svou neúctu k němu.

Jak již bylo řečeno, Gaev je prázdný řečník, v nejnevhodnějších chvílích se může pustit do žvásty, takže se všichni kolem prostě ztratí a prosí ho, aby mlčel. Sám Leonid Andreevich to chápe, ale je to součástí jeho povahy. Je také velmi infantilní, nedokáže obhájit svůj názor a neumí ho pořádně formulovat. Tak často nemá co říct, že jeho oblíbené slovo „Kdo“ neustále zní a objevují se zcela nevhodné kulečníkové výrazy. Firs stále následuje svého pána jako malé dítě, buď setřásá prach z kalhot, nebo mu přináší teplý kabát, a pro padesátiletého muže není taková péče nic ostudného, ​​dokonce chodí spát pod citlivý pohled jeho lokaje. Firs je k majiteli upřímně připoután, ale i Gaev ve finále hry „Višňový sad“ zapomíná na svého oddaného sluhu. Miluje své neteře a sestru. Jen aby se stal hlavou rodiny, ve které zůstal jediný muž, nemohl a nemůže nikomu pomoci, když ho to ani nenapadne. To vše ukazuje, jak povrchní jsou pocity tohoto hrdiny.

Pro Gaeva znamená třešňový sad tolik, co pro Ranevskou, ale stejně jako ona není připravena přijmout Lopakhinovu nabídku. Koneckonců, rozdělování panství na parcely a jejich pronajímání je „mimo“, především proto, že je to sblíží s takovými podnikateli, jako je Lopakhin, ale pro Leonida Andreeviče je to nepřijatelné, protože se považuje za skutečného aristokrata, který se na takové věci dívá shora. obchodníků. Poté, co se Gaev vrátil v depresi z dražby, na které byla nemovitost prodána, má Gaev jen slzy v očích, a jakmile uslyší rány tága na koule, vyschnou, což opět dokazuje, že hluboké emoce jsou prostě to pro něj není charakteristické.

Gaev jako poslední fáze ve vývoji šlechty v dílech A.P. Čechov

Gaev uzavřel řetězec sestávající z obrazů šlechticů vytvořených Čechovem tvůrčí život. Vytvořil „hrdiny své doby“, aristokraty s vynikajícím vzděláním, neschopné bránit své ideály, a právě tato slabost umožnila lidem jako Lopakhin zaujmout dominantní postavení. Aby Anton Pavlovič ukázal, jak malými se šlechtici stali, podcenil obraz Gaeva co nejvíce a přivedl ho až do karikatury. Mnozí představitelé aristokracie se k tomuto zobrazení své třídy velmi kritizovali a obviňovali autora z neznalosti jejich okruhu. Čechov ale ani nechtěl vytvořit komedii, ale frašku, a uspěl.

Uvažování o obrazu Gaeva a popis rysů jeho postavy mohou studenti 10. třídy použít při psaní eseje na téma „Charakteristika Gaeva ve hře „Višňový sad“.

Pracovní test

Prototypy Ranevské byly podle autora ruské dámy, které nečinně žily v Monte Carlu, které Čechov v roce 1900 a počátkem roku 1901 pozoroval v zahraničí: „A jaké bezvýznamné ženy... [o jisté paní. - V.K.] „Tady žije a nemá co dělat, jen jí a pije...“ Kolik ruských žen zde umírá“ (z dopisu od O.L. Knippera).

Zpočátku se nám obraz Ranevské zdá sladký a atraktivní. Pak ale nabývá na stereoskopickosti a složitosti: odhaluje se lehkost jejích bouřlivých zážitků, nadsázka ve vyjádření pocitů: „Nemohu sedět, nejsem schopná. (Vyskočí a prochází se ve velkém vzrušení.) Tuhle radost nepřežiju... Směj se mi, jsem pitomá... Skříň je má drahá. (Políbí skříň.) Můj stůl...“ Svého času literární kritik D. N. Ovsyaniko-Kulikovsky dokonce tvrdil s odkazem na chování Ranevské a Gaeva: „Pojmy „lehkomyslnost“ a „prázdnota“ se zde již nepoužívají. v obecném a obecném smyslu a v bližším – psychopatologickém – smyslu je chování těchto postav ve hře „neslučitelné s konceptem normální, zdravé psychiky“. Faktem ale je, že všechny postavy v Čechovově hře jsou normální, obyčejní lidé, jen oni běžného života, na každodenní život se autor dívá jako na lupu.

Ranevskaya, přestože ji její bratr (Leonid Andreevich Gaev) nazývá „zlomyslnou ženou“, kupodivu vzbuzuje respekt a lásku všech postav ve hře. Ani lokaje Yasha, jako svědka jejích pařížských tajemství a docela schopného známého zacházení, ho nenapadne být k ní drzý. Kultura a inteligence daly Ranevské kouzlo harmonie, střízlivosti mysli a jemnosti pocitů. Je chytrá, schopná říct hořkou pravdu o sobě i o druhých, například o Pete Trofimovovi, kterému říká: „Musíš být chlap, ve svém věku musíš rozumět těm, kteří milují. A musíte milovat sami sebe... "Jsem nad láskou!" Nejste nad lásku, ale prostě, jak říká naše Jedle, jste nemotorný."

A přesto je toho mnoho, co v Ranevské vyvolává sympatie. Přes všechen nedostatek vůle a sentimentality se vyznačuje šíří povahy a schopností nezištné laskavosti. To přitahuje Petyu Trofimov. A Lopakhin o ní říká: „Je to dobrý člověk. Snadný, jednoduchý člověk."

Dvojník Ranevské, ale méně výrazná osobnost, je ve hře Gaev, není náhodou, že se ve výčtu postav prezentuje příslušností k jeho sestře: „bratr Ranevské“. A někdy je schopen říkat chytré věci, někdy být upřímný, sebekritický. Ale nedostatky sestry - lehkovážnost, nepraktičnost, nedostatek vůle - se v Gaevovi staly karikaturami. Lyubov Andreevna jen v návalu emocí líbá skříň, zatímco Gaev před ním pronáší projev ve „vysokém stylu“. V jeho vlastních očích je to aristokrat z nejvyššího kruhu, Lopakhina si toho zřejmě nevšímá a snaží se na jeho místo dosadit „tohoto hajzla“. Ale jeho pohrdání – pohrdání aristokratem, který své jmění snědl „na cukroví“ – je směšné.

Gaev je infantilní a absurdní, například v následující scéně:

"Jedle." Leonide Andrejeviči, ty se Boha nebojíš! Kdy byste měli spát?

Gaev (odhání Firse). Budiž, svléknu se sám."

Gaev je další verzí duchovní degradace, prázdnoty a vulgárnosti.

V dějinách literatury, nepsané „historie“ čtenářského vnímání Čechovových děl, bylo více než jednou zaznamenáno, že údajně zažil zvláštní předsudek vůči vyšší společnosti - vůči vznešenému aristokratickému Rusku. Tyto postavy – statkáři, knížata, generálové – se v Čechovových příbězích objevují a hrají nejen prázdné, bezbarvé, ale někdy i hloupé a nevychované. (A.A. Achmatovová např. Čechovovi vyčítala: „A jak popisoval představitele vyšších vrstev... Tyto lidi neznal! Neznal nikoho vyššího než asistenta přednosty stanice... Všechno je špatně, špatně!")

Sotva však stojí za to v této skutečnosti vidět jistou tendenčnost Čechova nebo jeho neschopnost, spisovatel měl mnoho znalostí o životě. Není to o tom, není to o sociální „registraci“ Čechovovy postavy. Čechov neidealizoval zástupce žádné třídy, ne sociální skupina, byl, jak víte, mimo politiku a ideologii, mimo společenské preference. Od spisovatele to „dostaly“ všechny třídy a inteligence také: „Nevěřím v naši inteligenci, pokryteckou, falešnou, hysterickou, nevychovanou, línou, nevěřím, ani když trpí a stěžuje si, protože jeho utlačovatelé pocházejí z jeho vlastních hlubin.“ .

S těmi vysokými kulturně-morálními, eticko-estetickými nároky, s tím moudrým humorem, se kterým Čechov přistupoval k člověku obecně a jeho době zvlášť, ztratily sociální rozdíly smysl. To je zvláštnost jeho „vtipného“ a „smutného“ talentu. V samotném Višňovém sadu nejenže nejsou idealizované postavy, ale také určitě dobroty(to platí pro Lopakhina („moderní“ Čechovovo Rusko) a pro Anyu a Petyu Trofimovy (Rusko budoucnosti).