Druhy a žánry čísel ve scénáři. Původní žánr Původní žánr, co je zahrnuto

Vítáme Vás na našich stránkách a doufáme, že pro Vás budeme co nejužitečnější. U nás si můžete rychle, snadno a bez zprostředkovatelů objednat vystoupení umělce nebo profesionála na vaši akci. Každý den navštíví naše webové stránky stovky zákazníků, kteří hledají dokonalý program show, žádají o rezervace pro umělce a dostávají nabídky. Náš hlavním úkolem– skvělá atmosféra na vaší akci. Na dosažení tohoto cíle pracujeme již několik let a neustále zlepšujeme naše služby. Náš katalog představuje tisíce umělců z celé země - hudebníky, moderátory, tanečníky, hudební kapely, akrobaté, show balety, exkluzivní přehlídky, fotografové, cateringové profesionály a další. Pro odeslání požadavku jednoduše klikněte na „kontaktovat umělce“ nebo „objednat službu“. Vyplňte základní informace o vaší akci a odešlete poptávku. Doporučujeme vám odeslat více žádostí najednou, abyste získali více nabídek od umělců. Rezervace umělců nikdy nebyla tak pohodlná. Jednoduše vyberte 1 až 10 umělců z našeho katalogu, vyplňte základní informace o vaší akci a odešlete poptávku.

Původní žánr se obsahově nepodobá žádné klasické. Obsahuje čísla demonstrující schopnosti Lidské tělo. Nejčastěji se původní žánr hraje v cirkuse nebo specializovaných představeních. Jedná se o akrobaty, klauny, žongléry, imitátory, aerialisty, trenéry zvířat. Dokážou v lidech vyvolat emoce, jako je radost, potěšení, obdiv, strach atd.

Původní žánr je uznáván veřejností. Čísla tohoto žánru překračují hranice všeho známého a nudného, ​​přináší novinku, atmosféru oslav a všeobecné zábavy.

Pokoje s domácími mazlíčky

Barmanská show

Kouzelníci a iluzionisté

Klauni a bubáci

„Minute of Glory“ je nejpopulárnější televizní show původních žánrových umělců v Rusku. Pomáhá neznámým talentům z regionů dát o sobě vědět po celé republice.

Mýdlové bubliny ukazují

Ohňová show

Představujeme vám část portálu Artist.ru, věnovaný informacím o umělcích původního žánru v Moskvě. Víte, jaký je původní žánr? Obecně může tento pojem znamenat téměř cokoliv. Například umělec originálního žánru může házet nožem nebo hrát na hořící kytaru. Každý talent, který nespadá pod obecně uznávanou definici a rámec, je umělcem původního žánru. Tato kategorie umělců může zahrnovat jogíny a břichomluvce, jasnovidce a polykače mečů a mnoho dalších.

Pokud hledáte umělce z původního moskevského žánru, pak jste na správném místě. Přidejte neobvyklá a úžasná čísla do show programu vaší dovolené!

Umělci původního žánru

Pokud jste hráli i původní divadlo, chcete pracovat a podílet se na něm slavnostní události, show programy - registrace na webu Artist.ru a vaše data budou k dispozici v katalogu v sekci „Původní umělci“. Vaše potenciálního zaměstnavatele vás může snadno kontaktovat.

Tak, neonová show je schopen potěšit publikum nejvíce rozmazlené o zábavu. Zahrnuje plastické choreografické prvky, divadelní inscenaci zápletky a světlé kostýmy. Ukazuje se, že je to skutečně kouzelná podívaná. Další výhoda neon je jeho bezpečnost pro malé prostory a dětské publikum.

Herec originálního žánru, který nastudoval sólovou přehlídku kostýmních proměn, dokáže snadno zaujmout a strhnout veškerou pozornost hostů na svou osobu. Malí i velcí diváci zažijí potěšení, překvapení a okouzlení při sledování tak mimořádného představení. Jedinečná kombinace iluzivních dovedností, choreografie, akrobatických a komických prvků vytvoří jemnou atmosféru magie.

Poslouží živé sochy skvělý doplněk k výzdobě slavnostní místnosti, pobaví veřejnost na městské slavnosti nebo na párty v parku. Úžasná kombinace statiky a plastu, obraz promyšlený do nejmenších detailů, zaujme nejen rozpustilé a neposedné dětské publikum, ale i úctyhodné muže a ženy.

Vytvořte skutečně nepředstavitelné dětská párty Na čerstvém vzduchu pomůže přehlídka leteckého modelářství. Vzrušení, moře zábavy a pozitivních emocí budou diváky provázet celou akcí po sledování extrémních obratů letadel. A pokud k tomu všemu dáte dětem možnost vyzkoušet si létání v zmenšeném letadle, pak bude dovolená navždy nezapomenutelná.

Pokud cítíte neodolatelnou touhu proměnit vaši skromnou oslavu v originální show, pak se elektronický katalog našeho webu stane prvním a nepostradatelným pomocníkem v této vzrušující záležitosti.

Druhy a žánry čísel ve scénáři

divadelní představení.

Struktura čísla je totožná se strukturou jakékoli dramatické akce. K akci by měl být jakýsi expoziční moment, nezbytná zápletka. Představení nemůže existovat bez vývoje, jehož intenzita závisí na konkrétních úkolech režiséra. Vrchol v aktu je nejčastěji vyjádřen jako kontrastní bod obratu, bez kterého se nemůže uskutečnit potřebná úplnost vývoje celého scénáře. Číslo je zpravidla zakončeno okamžikem rozuzlení, který dovede akci k relativní úplnosti.

Počet by měl být co do intenzity relativně krátký, ale ne krátký. Jeho trvání je přímo závislé na jeho funkci, účelu, úkolu v celkovém řešení tématu divadelního představení: ne méně a nic víc, než co mu přisuzuje umělecká logika.

Dalším požadavkem na akt je vysoká koncentrace obsahu: v extrémně krátkém čase je třeba poskytnout maximum informací, a to nejen předat divákovi, ale umělecky je uspořádat za účelem emocionálního a estetického působení.

Na rozdíl od popového koncertního čísla se číslo ve scénáři divadelního představení určitě tak či onak musí podílet na řešení celkového tématu. Proto se vyžaduje, aby číslo mělo jasný obecný směr a souvislost s ostatními čísly.

Jakákoli klasifikace v umění je neúplná, a proto je zde možné rozlišovat druhové a žánrové skupiny, přičemž se zaměřujeme pouze na čísla, která se často vyskytují ve scénářích divadelních představení.

První skupina druhů by měla zahrnovat konverzační (nebo řeč)čísla. Pak jdou hudební, plasticko-choreografický, smíšený, „originální“čísla. Skupin může být více, jejich názvy mohou být přesnější, ale podstata rozdělení se nezmění. A bez druhové charakteristiky není možné stanovit žánrové rysy.

Jaké žánry čísel se tedy vyskytují v divadelních představeních?

Poměrně běžné a dramaticky rozvinuté číslo ve scénáři divadelního představení je scéna. v francouzština Tento koncept odpovídá termínům etude, croquis a v angličtině – sketch.

Podle žánrového rozdělení přijatého v teorii dramatu mohou být scény dramatické, melodramatické, komické, tragické, fraškovité atd.

Sideshow– žánr ze skupiny hovorových čísel.

Doprovodné akce byly jak ve středověkém „školním“ divadle, tak v Italská komedie masky a ve španělštině lidové divadlo XV-XVll století a později mezi profesionálními dramatiky. Mezihry jsou malé komické scény hrané mezi akcemi dramatického díla.

V Rusi se lidové doprovody hrají odnepaměti.

V současné době je sideshow oblíbeným typem takzvaného „malého dramatu“ na jevišti, v televizi a rádiu. Na jevišti a v divadelních představeních se mezi dvěma epizodami obvykle vyskytuje mezihra.

Povahou mezihry je opozice dvou různých úhlů pohledu, argument. Taková kolize nejlépe přispívá k uměleckému odhalení hlavního tématu scénáře divadelního představení.

Mezihra jako forma zábavy je nejrozšířenější v propagandistických a uměleckých pořadech. A právě zde vede nepochopení žánru a povahy aktu nejčastěji k chybným kalkulacím.

Program divadelního představení často „tmelí“ moderátoři – zpravidla dva baviči současně. Jedná se o párového baviče, vycházející z uvažovaných žánrů konverzačních čísel.

Vzdálenými předchůdci našich bavičů jsou manažeři lidové show - „štěkaři“, „balkon“, „pumpovací komedianti“ - důvtip a odvážní satirikové.

Na rozdíl od estrády má párový bavič v divadelním představení nejčastěji složitější funkce a jeho váha v novinářské identifikaci myšlenek je velmi významná.

Další žánr konverzačních čísel - monolog.

Můžete se také připojit ke stejnému žánru lyrická báseň.

Monology a lyrické básně ve scénáři divadelního představení mohou být buď jednotlivá dokončená čísla, nebo mezi nimi jedinečná spojení. Ale monolog jako číslo se samozřejmě od spojovacího monologu liší – číslo má větší dramatickou úplnost, vyžaduje vyvrcholení, stejně jako část řešení.

Monolog může být v próze nebo poezii, nebo může kombinovat poezii a prózu.

V krátké lyrické básni je těžké najít strukturální prvky čísla. Často ale lyrické básně, spojené do cyklů, mají svou vnitřní dramaturgii a jsou vnímány jako jeden celek. V takových případech skutečně přebírají úplnost aktu.

Dalším zvažovaným žánrem konverzačních čísel je Burim. Jedná se o básnickou hru, ve které performer skládá básně na základě říkanek zadaných publikem. Jako číslo ve scénáři divadelního představení je pohřbení poměrně vzácné. Ale tenhle pohled populární umění Není kontraindikován ani pro propagandisticko-umělecká ani jiná vystoupení a může být jedním z úspěšných prostředků zapojení veřejnosti do akce a aktivace její pozornosti. Navíc obsahuje značné novinářské možnosti.

Do skupiny hudební čísla v první řadě zvažujeme, koncertní hudební číslo. Jeho úplnost je dána samotnou hudební formou. Pokud je číslo bráno jako výtah z skvělá práce, pak by měl být relativně úplný a působit celistvým dojmem.

Oblíbený žánr hudebních čísel lidí - popěvek. Jeho rysy jsou aktuálnost, extrémní stručnost, výraznost formy a kapacita obsahu. Dity vytvořené na konkrétním materiálu jsou z hlediska efektivity nepostradatelným žánrem. Řeč znějí vždy individualizovaně, umělecky zdůvodněná, jako řeč určitého člověka nebo jako dialekt charakteristický pro konkrétní oblast, region, okraj.

Lakonicky vyjádřený obsah v ditty odpovídá jasnému složení určenému formou a strukturou čtyřverší. Jedním z charakteristických rysů této formy je organické spojení konverzační intonace s hudební strukturou. Ale obecně je ditty číslo konstruováno jako efektivní prvek programu, který je v něm dokončen.

Čtyřřádková sloka ditty je při zpívání rozdělena na dvě půlsloky s hlubokou pauzou uprostřed. Pauza připravuje na nový, obvykle nečekaný obrat, rozuzlení tématu „deklarovaného“ na začátku. První dvojverší hraje zpravidla roli začátku, dává jakoby začátek lyrického vyprávění; druhé dvojverší je zakončení: rozvinutí tématu a konečný závěr. Právě tato dramatická struktura z ní dělá extrémně výrazný, efektní žánr, snadno vnímatelný posluchači.

Ditties s „rezervacemi“ mají velký emocionální dopad. Například:

V dnešní době jsou ženy vysoce ceněny:

Doma na nich všechno leží,

A to i v práci

Tvrdě pracují pro dva.

- Tohle je slabší pohlaví!...

Mezi běžné žánry hudebních čísel také patří hudební fejeton A číslo verše. Jde o písně humorného, ​​nejčastěji satirického obsahu, mající víceméně ucelenou, efektní strukturu. Ve verších hraje důležitou roli stálý refrén (refrén), který v kombinaci s celým textem zdůrazňuje hlavní myšlenku čísla.

Někdy se jako refrény používají přísloví, rčení nebo repliky z populárních písní. Verše se vždy zpívají na hudbu recitativním nebo konverzačním způsobem.

Do skupiny plastických choreografických čísel patří především pantomima a plastická skica (nebo akt).

Pantomima a ono samo může být součástí, prvkem plastické performance, ale nejčastěji jde o tradičně zavedenou formu performance s oddělenými dějovými scénami. V Rusku byla pantomima součástí mnoha lidové hry a rituály. Obsadila prominentní místo v divadlech frašky a cirkusech. Sovětská škola pantomimy se vyznačuje touhou vyjadřovat lidské pocity a ukazovat různé psychologické stavy prostřednictvím přesných plastických charakteristik obrazu.

Plastová skica- pojem širší než pantomima. Tento akt může zahrnovat tanec, prvky akrobacie a další spektakulární sportovní cvičení, dialog, píseň a, jak bylo uvedeno výše, pantomimu, pantomimickou scénu. Celkové uspořádání tohoto typu místnosti musí vypracovat scénárista.

Kompozičně je číslo postaveno s ohledem na efektivní strukturu (má expozici, vývoj akce, vyvrcholení a finále). Syntéza výtvarného umění, pantomimy a písní v řadě je velmi charakteristickým fenoménem pro moderní divadelní představení. To svědčí o tom, že smíšený akt je pro dramaturgii divadelních představení nejpřijatelnější.

„Stále složitější ve svém děje a obsahu, individuální klubové hry opustit foyer a sál na pódiu a vzít na sebe novou formu herního výkonu. Mezi taková představení patří i divadelní herní soutěže. Mají propracovaný scénář i literární základ a vyžadují hodně práce režiséra a organizátora. Některé úkoly v v tomto případěúčastníci nemohou provádět improvizovaně – vyžadují předběžnou přípravu a zkoušky.“ (Ikonnikova S.N. a člen korespondent Akademie pedagogických věd SSSR prof. V.I. Chepeleva Club Studies. Učebnice - M. “OSVĚTENÍ” 1980.)

Herní soutěže mají téměř vždy komplexní charakter. Od účastníků vyžadují erudici, inteligenci, umělecké a zrakové schopnosti, fyzickou obratnost a vynalézavost. Vysoká zábavní prestiž těchto akcí se vysvětluje jejich originalitou. Prakticky neexistuje žádný vzorec v používání úkolů, a tedy ani v obsahu rozvíjející se akce. Tradiční je pouze samotná myšlenka herních soutěží a některé jejich konstrukční prvky.

Jeden z nejvíce jednoduché typy herní soutěž - večer zábavných otázek. Tento večer je rozsáhlý a tak trochu divadelní kvíz. Večery s otázkami jsou zpravidla tematické a pokrývají jednu nebo druhou oblast lidské činnosti (sport, literatura, umění atd.). Obsah večera je výrazně obohacen, pokud jeho budoucí účastníci dostanou předem obecnou tematickou orientaci.

Neméně rozšířené jsou v klubové praxi aukční soutěže. Taková soutěž je sledem tematických otázek a úkolů, se kterými se přednášející obracejí na účastníky herní soutěže. Úkoly takových soutěží jsou koncipovány s očekáváním okázale efektivních reakcí a s využitím viditelných atributů soutěže.

Další formou soutěže divadelních her je soutěž pro veselé a vynalézavé lidi. Charakteristickým znakem takových soutěží je jejich obsahová a organizační náročnost. Zahrnují prvky kvízu, koncertní revue, sportovní soutěže, vtipného štafetového závodu atd. Humor, vynalézavost, erudice – to jsou základní principy, na kterých je KVN postavena. Vyznačují se živou divadelností, a proto jsou zvláště výhodné z hlediska zábavy.

Jedinečné místo v systému herních soutěží zaujímají soutěže, které vstoupily do praxe pod názvy „Pojď, děvčata!“, „Pojď, kluci!“. V souladu s fyzickými, odbornými a jinými možnostmi a vlastnostmi účastníků jsou obsahově odlišně zaměřeni, i když v orientaci a metodické stránce mají mnoho společného. V soutěži pro dívky je kladen hlavní důraz na úkoly, které odhalují znalosti v různých oblastech umění, pedagogickou připravenost, schopnost krásně se oblékat, každodenní vynalézavost atd. V soutěži mužů zaujímají hlavní místo soutěže v technické průpravě, znalostech automechanika, síly, obratnosti, držení sportovních zbraní atd.

V praxi probíhá i řada dalších divadelních soutěží: turnaj důvtipných, „Kdo je kdo“, „Pozor - na startu“ atd. Jako vše, co souvisí s amatérskými představeními, i herní soutěže se neustále mění a zdokonalují.

Pozastavme se u základních pravidel pro pořádání divadelních soutěží.

Povaha soutěžních úkolů vyžaduje od účinkujících všestrannou erudici: musí znát nejnovější novinky ve vědě, umění, rozmanitosti atd. Žádné jiné hry a zábava nemají takový prostor pro improvizaci, amatérská vystoupení a kreativní sebevyjádření. . Improvizace zde zároveň vyžaduje pečlivou předběžnou přípravu: pár týdnů před soutěží se vybírá složení týmu, připravují se texty pro budoucí vystoupení, otázky a úkoly pro soupeře a zkouší se. Soutěž je dlouhodobá akce, vyžadující dlouhou dobu zkoušení.

Týmy účastnící se herních soutěží se zásadně liší od náhodně vytvořených týmů v jiných hrách: zde tým vždy představuje skutečný tým (továrna, dílna, brigáda, vzdělávací instituce).

Kromě týmu se herních soutěží účastní velké množství dobrovolných asistentů z řad členů týmu. Podílejí se na určování sestavy řečníků, pomáhají s domácími úkoly, navrhují otázky, které budou kladeny oponentům, probírají a diskutují o všem, co jejich tým připravil, a nakonec fandí svým vlastním během soutěže.

V praxi existují dva hlavní způsoby pořádání divadelních soutěží.

V jednom případě se losování účastní několik týmů zastupujících podniky, výrobní závody a vzdělávací skupiny. V závislosti na počtu týmů a zvoleném systému (olympijský nebo s každým) může soutěžní sezóna trvat různě dlouhou dobu, obvykle však poměrně dlouhou, několik měsíců. V tomto případě se týmy setkávají v předem určených hodinách a dnech (každý týden, dekádu, měsíc). Během herního večera se konají jeden nebo dva souboje.

A druhá možnost: na běžném večerním odpočinku nebo hromadné oslavě se improvizačně vytvoří dva týmy a mezi nimi se uskuteční bleskový turnaj. Její trvání je krátké a úkoly jsou poměrně jednoduché, protože tato soutěž je pouze součástí větší akce.

V důsledku jakékoli soutěže musí být určen vítěz. Tímto úkolem je pověřena porota, od jejíchž členů se vyžaduje přísná objektivita, pochopení podstaty úkolů, erudice, estetický vkus a smysl pro humor. Rozhodčí musí brát v úvahu nejen znalosti, ale také důvtip, vynalézavost, vynalézavost a celkový styl chování týmů a fanoušků. Přímými manažery soutěže jsou přednášející, většinou jsou dva. Přednášející slouží také jako spojovací článek mezi porotou, týmy a veřejností.

Při vší rozmanitosti soutěžních programů jsou společné strukturální prvky jasně rozlišeny. Patří mezi ně: slavnostní výjezd družstev – rozcvička – kontrola domácí práce– soutěže fanoušků – odpovědi na otázky poroty, moderátorů a soutěžících – soutěže improvizace – shrnutí – slavnostní ukončení soutěže.

Rituál pozdravu rozhodčích a soupeřů přišel do herních soutěží ze sportovních soutěží. Pokud se však ve sportu pozdravy odehrávají v přísně kanonizovaných formách, pak v klubových hrách zůstává pouze fakt pozdravu neměnný a jeho konkrétní obsah a forma jsou plodem fantazie účastníků. Vtipné vtipy zde koexistují se zprávami o produkčních úspěších, přátelské kreslené filmy se mohou střídat se satirickými výpověďmi. Nejrůznější rituální ceremonie jsou často parodovány nebo ironicky reinterpretovány: výzvy k rytířskému boji, prezentace velvyslanců, prezentace dopisů atd.

Jedním z ústředních momentů mnoha herních soutěží je kontrola domácích úkolů. Jak sám název napovídá, tyto úkoly jsou předem připraveny. Všechny zúčastněné týmy obvykle obdrží stejné téma. Úkolem týmu je to vtipně rozvíjet. Domácí úkol připravený beze spěchu poskytuje nejlepší příležitost prokázat vysokou ideovou a uměleckou úroveň při řešení tématu.

Hlavní část soutěže tvoří řada improvizačních soutěží. V tomto případě se účastníci o úkolu dozvídají již v průběhu soutěže a nemohou se tedy na jeho realizaci předem připravit. Některé úkoly musí být splněny okamžitě, jiné dostávají čas na přípravu.

Velmi rozmanité výtvarné soutěže. Některé úkoly jsou zde zaměřeny na prověřování umělecké erudice, jiné jsou určeny výhradně pro důvtip, jiné vyžadují umělecké, tvůrčí nebo herecké schopnosti a rozvinutou představivost.

Vědecké a technické úkoly i důmyslná řešení každodenních problémů jsou v soutěžích stále běžnější. Některé úkoly vyžadují fyzickou obratnost, rychlou reakci atd.

Není možné vyjmenovat, natož charakterizovat, všechny typy úkolů pro týmy a fanoušky a není to ani nutné. Originalita, rozmanitost, překvapení – to jsou hlavní přednosti a charakteristické rysy těchto oblíbených zábav.

Zábavné herní soutěže mají skvělé rekreační a vzdělávací příležitosti. Důležité je pouze pochopit, proč lidé vtipkují. Hrozí, že sklouznete ze skutečného vtipu do prázdného výsměchu. Jako jeden z hlavních organizátorů herních soutěží musí kulturní pracovník vždy pamatovat na to, že se nejedná pouze o zábavu, ale také o silný vzdělávací nástroj.

Čísla původního žánru, jak se v praxi představení obvykle nazývají, ve skutečnosti odkazují na typ a ten se zase dělí na žánry: excentricita, triky, biflování, hra na neobvyklé hudební nástroje, zvukomalebnost, populární tisk, Tantamoreska atd. Podívejme se jen na některé z nich.

Jmenovali se Lubko lidové obrázky, tištěné z lipových desek (lub) a zobrazující pohádkové, všední, vojenské a biblické náměty.

Na počátku 20. století se na oponách a kulisách prvních ruských miniaturních divadel začaly reprodukovat satirické a jednoduše komické náměty na způsob populárních tisků. Ale v místě, kde by měly být tváře vyobrazeny, byly na závěsu provedeny rozparky, do kterých herci vložili hlavu. Bylo tak možné rozehrát originální mezihry a dialogy mezi „nakreslenými“ postavami. Občas herci prostrčí štěrbinami nejen hlavu, ale i ruce a nohy.

V moderním odlišné typy představení se také někdy uchýlí k populárním tiskům. Závěs zobrazuje autobus, vlak nebo letadlo nebo nějakou skupinu postav a účinkující prostrčí hlavy okny vagónu, okénky atd.

Typ populárního tisku je tantamoreska. Podstata techniky je následující: kromě obličeje si účinkující provléknou ruce štěrbinami v závěsu v kalhotách a botách. Jinými slovy, ruce herce představují nohy postavy. Ukazuje se, že hlava má normální velikost a nohy jsou malé. Na jevišti před oponou je obvykle umístěna lavice, na které spočívají „nohy“. Trpaslík tak dostane příležitost tančit na lavičce - to je hlavní trik. A pokud jiný účinkující (divákem nepozorován) položí ruce přes ramena prvního umělce do jiných slotů, pak bude mít osoba viditelná pro veřejnost také ruce s obrovskými rukama, které jsou nepřiměřené jeho tělu. (Chechetin A.I. Základy dramaturgie divadelních představení: Historie a teorie. Učebnice pro studenty kulturních institutů. - M.: Vzdělávání, 1981. - 192 s.)

Samozřejmě by nebylo možné charakterizovat všechny žánrové rozmanitosti představení a není to ani nutné, protože jsou, odrážející různé aspekty reality, nejvíce „fluidní“, proměnlivé, zejména v uměních, která syntetizují heterogenní výrazové prostředky. To má přímý vliv na čísla v divadelních představeních. Není náhodou, že při tvorbě toho či onoho počinu amatérští výtvarníci či studenti často obtížně určují jeho žánrovou pestrost. Čistě prakticky je při určování žánru představení nejlepší zaměřit se na „dominanta“, na hlavní skladbu jeho uměleckých výrazových prostředků.

Závěr.

V důsledku toho lze vyvodit následující závěry:

Slovo teatralizace může znamenat pouze organické spojení nedivadelního, vitálního materiálu, přímo souvisejícího s výrobní praxí a životem lidí, a uměleckého, figurativního materiálu; tato kombinace, tato fúze dokumentu a fikce vzniká s cílem mít určitý dopad na veřejnost.

Žánr odkazuje na konkrétní odrůdu určitého druhu umění. Na rozdíl od rodu a druhu se žánrová kategorie ukazuje jako nejkonkrétnější a extrémně variabilní.

Druhy divadelních představení: propagandistická a umělecká performance, literární a hudební kompozice, tematický večer, masová divadelní slavnost.

Agitace a umělecký výkon jako druh divadelního představení má své specifické specifikum: je to především agitace a propaganda divadelními a uměleckými prostředky.

Literárně-hudební skladba je jedním z typů divadelního představení, kde se organicky spojují především literární, výtvarné a hudební prvky, aby cíleně a co nejproduktivněji působily na mysl a city diváka.

Tematický večer je scénická kompozice s mimořádně specifickou, dokumentární zápletkou, se skutečnými, nikoli fiktivními postavami.

Masová divadelní slavnost odráží důležité události v životě velké komunity lidí, někdy i ve státním měřítku a v globálních rozměrech.

Ve scénáři divadelního představení může být číslo definováno jako samostatný segment akce, který má svou vlastní vnitřní strukturu.

Jakákoli klasifikace v umění je neúplná, a proto zde můžeme rozlišovat druhové a žánrové skupiny, soustřeďující se pouze na čísla často nacházející se ve scénářích divadelních představení.

První skupina typů zahrnuje hovorová (nebo řečová) čísla. Pak jsou hudební, plasticko-choreografická, smíšená, „originální“ čísla.

Žánry typové skupiny konverzačních čísel: scénka, mezihra, párový bavič, burime.

Žánry hudebních čísel: koncertní hudební číslo, ditty, hudební fejeton, číslo verše.

Žánry plastických choreografických představení: pantomima a plastická skica.

Žánry typové skupiny „originálních aktů“: výstřednost, kouzelnické triky, biflování, hra na neobvyklé hudební nástroje, onomatopoje, populární tisky, tantamoresky atd.

Zapojení diváků do přímé akce divadelního představení je jedním ze specifických rysů tohoto druhu umění. Proto je zde herní číslo ve svých různých žánrových podobách (souvisejících buď se smíšenými nebo „původními“ čísly) velmi rozšířené.

Jednotlivé klubové hry se dějově i obsahově stávají komplexnějšími, přesouvají se z foyer a sálu na jeviště a dostávají novou formu herní prezentace. Mezi taková představení patří soutěže divadelních her.

Charakterizovat všechny žánrové varianty představení by samozřejmě nebylo možné a není to ani nutné, protože jsou, odrážející různé aspekty reality, „nejplynulejší“, proměnlivé, zejména v uměních, která syntetizují heterogenní výrazové prostředky.