Wie man Schritt für Schritt eine Karikatur mit einem Bleistift zeichnet.

Ein Cartoon ist eine Zeichnung, die Elemente der Komödie und Groteske enthält. Normalerweise wird eine Person mit Hilfe einer Karikatur dargestellt, außerdem handelt es sich hierbei nicht um ein genaues und korrektes Porträt. Bei diesem Zeichenstil werden die Proportionen des menschlichen Körpers verändert, um etwas zu erschaffen Komik. Da das Zeichnen eines Cartoons nicht viel Zeit in Anspruch nimmt und auch jeder Anfänger damit zurechtkommt, erfreut sich diese Art des Zeichnens großer Beliebtheit.

Zeichnen Sie Schritt für Schritt einen Cartoon

Wie zeichnet man einen Cartoon, wenn man keine Fähigkeiten im Zeichnen solcher Dinge hat? Alles ist sehr einfach. Es reicht aus, schrittweise vorzugehen:

  1. Zuerst müssen Sie die Person auswählen, die Sie karikieren möchten. Zeichnen Sie dann auf ein Blatt Papier ein Quadrat oder Oval für das Gesicht. Es hängt davon ab, welche Form Sie wählen. Hauptsache, der Kopf ist größer als der Körper.
  2. Als nächstes werden Linien auf das Gesicht gezeichnet, da Elemente wie Augen und Ohren symmetrisch sein müssen. Anschließend werden Hals und Rumpf gezeichnet.
  3. Um einen komischeren Effekt zu erzielen, kann der Hals entweder zu kurz oder umgekehrt dünn und lang dargestellt werden.
  4. Nachdem die Basis fertig ist, gehen wir zu mehr über kleine Details. Zeichne Haare, Augen, Nase, Mund. Vergessen Sie auch nicht die Falten im Gesicht, die der Zeichnung Realität verleihen.
  5. Danach stellen wir die Elemente Rumpf und Kleidung fertig. Wie Sie sehen, ist das Zeichnen von Cartoons nicht kompliziert und selbst ein Anfänger kann damit umgehen. Zur endgültigen Vervollständigung der Zeichnung kann diese mit einem Bleistift schattiert oder mit Wasserfarben bemalt werden.
  1. Das Wichtigste beim Zeichnen eines Cartoons ist die Fähigkeit, sich auf eine bestimmte Eigenschaft einer Person zu konzentrieren, da ein Cartoon nur eine Karikatur oder eine Verspottung einer Person ist guter Wert dieses Wort, weil Cartoons dazu dienen, eine Person zu amüsieren und nicht, sie zu beleidigen.
  2. Wenn Sie Schwierigkeiten haben, die Form des Gesichts, des Rumpfes oder anderer Elemente auszuwählen, können Sie vorgefertigte Cartoons verwenden und diese als Grundlage verwenden. Dazu können Sie im Internet Cartoon-Zeichnungen finden und den benötigten Rohling auswählen. Wenn es Ihnen beim ersten Mal nicht gelingt, verzweifeln Sie nicht und geben Sie dieses Geschäft auf. Je mehr Sie zeichnen, desto besser wird es. Ein handgezeichneter Cartoon ist tolles Geschenk für Freunde und Verwandte.

In Ferienorten trifft man oft auf Künstler, die einen Service wie das Zeichnen von Cartoons anbieten. Normalerweise gibt es viele Leute, die ihr eigenes fröhliches Porträt kaufen möchten. Wenn Sie also die Fähigkeit und den Wunsch haben, zu zeichnen, warum sollten Sie dann einen Künstler suchen und warten, bis die Warteschlange auftaucht, wenn Sie es selbst zeichnen können?

Sie fragen sich vielleicht, wie Sie selbst zeichnen sollen? Alles ist sehr einfach, Sie müssen einen Cartoon aus einem Foto zeichnen. Schließlich macht es keinen Unterschied, ob man von einer lebenden Person oder von ihrem Abbild auf einem Foto zeichnet. Die Zeichenschritte bleiben gleich. Das Wichtigste ist, dass der Cartoon vorhanden sein muss gutes Gefühl Humor, um eine Person mit diesem Bild nicht zu beleidigen.

Wie man Schritt für Schritt eine Karikatur mit einem Bleistift zeichnet

Nicht jede Kunst wird geschaffen, um bewundert, mit kochendem Wasser bemalt und dann für Millionen amerikanischer Rubel gekauft zu werden. Es gibt auch Zeichenstile, die zum Lachen, zur positiven Betrachtung und ohne übertriebene Philosophie gedacht sind. Einer dieser Zeichenstile gilt als Karikatur, und heute zeige ich Ihnen ein Beispiel dafür. Lernen wie man einen Cartoon zeichnet Smiths Villa.

In direktem Zusammenhang mit diesem Genre stehen Kunstarten wie Karikatur, Volksdruck und Groteske. Die Grundlage für Satire und Humor wird hier durch die Vergrößerung oder Verringerung der Gesichtszüge, das Missverhältnis von Körper und Gesicht geschaffen. Grundsätzlich werden für die Karikatur Porträts von Menschen gemacht. Ich erinnere mich, dass man mir auf einem Festival eine kostenlose Karikatur geschenkt hat, die ich jedoch nicht mit nach Hause nehmen konnte, das waren die Bedingungen freies Zeichnen. Aber ich habe herzlich gelacht. Ein Hals so dünn wie ein Streichholz, ein Auge hervortretend, das andere wie nach innen gedrückt. Die Form des Kopfes ähnelte einer Birne aus der Zeit von Tschernobyl.

Bis vor Kurzem diente die Karikatur nicht nur dazu, Menschen zum Lachen zu bringen. Man kann davon ausgehen, dass dies die ersten politischen Demotivatoren waren. Vielleicht kennen Sie sogar die berühmteste Karikatur – ein Plakat, auf dem ein Mann obszön mit dem Finger auf Sie zeigt und fragt: Haben Sie sich als Freiwilliger angemeldet? Aber die sowjetischen Behörden hatten einen sehr subtilen Sinn für Humor und mochten diese Art von Possen nicht. Daher wird für Cartoons seit jeher ein fiktiver Beamter oder eine fiktive Struktur als Grundlage genommen. Sozusagen haben die Behörden nichts damit zu tun und der Autor wurde nicht unterdrückt.

  • Auf der Welt passieren seltsame Dinge. Ich habe bereits gesagt, dass ein Kunstwerk manchmal nicht einmal einen Rubel wert ist, sondern für Tausende gekauft wird. Die teuerste verkaufte Karikatur kostete also 2.000 Dollar, es war ein Porträt von Michael Jackson, geschrieben von einer unbekannten Person.
  • Caran d'Ache, ein bekannter Hersteller von Schreibgeräten, hat seinen Namen vom Karikaturisten Emmanuel Poiret. Ich weiß, beim ersten Mal hast du nicht einmal den Titel gelesen, also lies ihn und achte darauf, was Pencil dort schreibt. Emmanuel studierte in Moskau und erfand dann mit einem gewöhnlichen Bleistift ein solches Pseudonym für sich.
  • Wir sind ständig von Cartoons umgeben. Alle Trolling-Bilder, Gesichter und Comics sind Karikaturen. Man kann davon ausgehen, dass dies der am weitesten verbreitete Stil im World Wide Web ist.

Heute werden wir versuchen, unsere eigene Karikatur zu zeichnen, und ich habe den Schauspieler Will Smith als Opfer ausgewählt. Wird lustig.

Wie man Schritt für Schritt eine Karikatur mit einem Bleistift zeichnet

Schritt eins. Denken Sie daran, eine Karikatur ist kein Porträt. Zeichnen Sie sie fast genau – es wird nur lustiger. Zeichnen Sie zunächst zwei Quadrate und verbinden Sie diese mit einer Linie.

Schritt zwei. Wie jedes Gesicht muss auch eine Karikatur symmetrisch sein. Zeichne sorgfältig große Ohren, riesig würde ich sagen. Der Kopf hat die Form eines gepressten Rugbyballs, Nase und Lippen werden in der Größe nicht hinter den Ohren zurückbleiben.

Schritt drei. Zeichnen wir die Augen in der üblichen Größe, damit es nicht zu gruselig wird. Einige Haare werden auch benötigt, aber wir brauchen einen langen und dünnen Hals, der am Körper befestigt ist und kleiner als der Kopf ist. So sieht die Karikatur aus – völlig unverhältnismäßig.

Das ist schon lange bekannt bestes Geschenk- Dies ist ein handgefertigter Artikel. Sie behält nicht nur Wärme Geber, vermittelt es aber dennoch am besten wahre Einstellung an den Helden des Anlasses. Eine ausgezeichnete Option wäre eine selbstgemachte Karikatur – ein lustiger Cartoon, in dem der Empfänger durch das Prisma der guten Laune dargestellt wird. Und haben Sie keine Angst, dass Sie zum Erstellen einer solchen Zeichnung ein Profi auf Ihrem Gebiet sein müssen. Nein, hier ist alles einfacher, man muss überhaupt nicht das Talent von Van Gogh oder Shishkin haben. Es reicht aus, Photoshop auf Ihrem Computer zu haben und ein Bild des Objekts zu erstellen, dem Sie eine so ungewöhnliche Überraschung schenken möchten.

Karikaturtheorie

Bevor Sie jedoch direkt zur Sache übergehen, sollten Sie sich mit einigen Prinzipien und theoretischen Regeln für die Erstellung von Cartoons vertraut machen. Der Hauptunterschied zwischen Cartoon und Reguläres Muster oder Fotos sind die Proportionen des Gesichts. Sie müssen sich von natürlichen unterscheiden, um am Ende ein komisches Bild zu erhalten.

Am häufigsten, professionelle Künstler Bei Arbeiten in diesem Genre kann sich der Abstand zwischen Nase, Augen und Mund ändern. Seltener betreffen sie auch den Raum zwischen den Augenbrauen und dem Haaransatz Unterlippe und Kinn. Es gibt keine klaren Regeln, verbindliche Standards, die in diesem Fall beachtet werden müssen. Das Ausmaß der Änderung variiert jedes Mal je nach Gesichtstyp des Motivs und anderen Bedingungen.

Eine der schwierigsten Aufgaben eines Cartoonisten besteht darin, bei der Veränderung der Gesichtsproportionen die Ähnlichkeit zum Original nicht zu verlieren. Profis empfehlen dazu, das Gesicht vor Arbeitsbeginn anhand von Proportionslinien zu unterteilen.

Entlang der Pupillen sowie an beiden Augenwinkeln werden vertikale Linien gezogen. Horizontal – entlang des Haaransatzes, der Augenbrauen, der Nasenspitze und des Kinns. Nun, da ich das benutze einfacher Empfang Die Beziehung zwischen den Hauptelementen des Gesichts wird bekannt und es wird viel einfacher, sie zu ändern. Gleichzeitig wird das Risiko minimiert, dass die Zeichentrickfigur sich selbst nicht erkennt.

Einheit der Proportionen

Ein weiteres wichtiges Prinzip der Karikatur erfordert, dass der Schöpfer integriert arbeitet. Das bedeutet, dass Änderungen alle Elemente betreffen sollten, nicht nur eines. IN ansonsten Proportionsverluste führen dazu, dass das Bild nicht mehr wie das Original aussieht. Daher verfügen professionelle Cartoonisten über vorgefertigte, seit langem etablierte Beziehungen zwischen den Hauptelementen des Gesichts.

Wenn beispielsweise die Nase verkleinert ist, ist es notwendig, den Abstand zwischen den Augen zu vergrößern, das Gesicht zu erweitern und den Kopf in der Länge zu „stauchen“.

Angehende Karikaturisten werden durch die Regel des Buchstabens „T“ unterstützt, in dessen Form das bearbeitete Gesicht gebracht wird. Die vertikale Linie sollte mit der Nase und der horizontale Strich des Buchstabens mit den Augen übereinstimmen. Unabhängig davon, wie sich der Abstand zwischen diesen Punkten in Zukunft ändert, sollte der Buchstabe „T“ umgewandelt, aber nicht in einzelne Teile zerlegt werden. Wenn in Zukunft die Nase und die Augen der Karikatur ihren Platz einnehmen, wird es leicht sein, die restlichen Proportionen in Einklang zu bringen.

Reverse-Warp-Regel

Seine Bedeutung liegt darin, dass bei einer Verformung eines Teils des Gesichts die angrenzenden Fragmente in die entgegengesetzte Richtung verändert werden. Wenn Sie beispielsweise den Mund nach oben in Richtung der Nase bewegen, mit der er fast verschmilzt, ist es notwendig, das Kinn zu entfernen. Und wenn geplant ist, die Nase zu verkleinern und an die Augen heranzuziehen, sollten Unterkiefer und Mund proportional vergrößert werden.

Nun, bevor wir mit dem Üben fortfahren, verkünden wir die wichtigste Regel: Trainieren Sie so viel wie möglich und achten Sie nicht auf die ersten Misserfolge. Dann werden Sie mit der Zeit ein Verständnis für das Prinzip des Zeichnens von Cartoons entwickeln und in der Lage sein, Meisterwerke auf der Maschine zu schaffen, ohne darüber nachzudenken.

Arbeiten mit Photoshop

Nachdem Sie das ausgewählte Foto geöffnet haben, müssen Sie zum Filtermenü (Filter) gehen und dort den Abschnitt „Verflüssigen“ auswählen. Als Ergebnis öffnet sich ein neues Fenster, rechts davon befindet sich die Filtersymbolleiste. Wählen Sie dort ein Tool namens Bloat Tool aus und legen Sie die erforderlichen Einstellungen dafür fest:

* Pinselgröße - 90-100;

* Pinselrate - 80.

Der resultierende Pinsel muss vorsichtig auf jedes Auge aufgetragen werden und versuchen, sie auf die gleiche Größe zu vergrößern. Anschließend müssen Sie mit demselben Werkzeug Nase und Lippen bearbeiten und dabei die Proportionen im Verhältnis zu den Augen beachten.

Wenn Gesichtszüge reduziert werden müssen, ist der Aktionsalgorithmus derselbe, nur dass Sie hierfür im Filterfeld das Komprimierungswerkzeug namens „Pucker Tool“ auswählen müssen.

Kommen wir nun zum Wechsel der Ober- und Unterseite des Kopfes. Um das Kinn durch Herunterziehen zu vergrößern, benötigen Sie ein Werkzeug namens „Forward Warp Tool“.

Damit können Sie den unteren Teil des Gesichts seitlich strecken. Stirn und Frisur sollten reduziert werden. Mit Hilfe des gleichen „Forward Warp Tools“ können Sie dem Model ein Lächeln schenken, indem Sie die Mundwinkel anheben, oder die Ohren vergrößern, wenn die Frisur dies zulässt.

Peter, www.site

Karikatur - gutes Geschenk für jeden Anlass: Geburtstag, Hochzeit, Jubiläum, Berufsfeiertag. Aber auch großer Wert Er wird ein solches Geschenk bekommen, wenn er es mit seinen eigenen Händen macht.

Lassen Sie uns im weiteren Verlauf des Gesprächs überlegen, wie der Cartoon schrittweise gezeichnet wird.

Proportionen und grundlegende Gesichtsformen

Zuerst müssen Sie ein Blatt Papier nehmen, auf dem Sie zeichnen möchten, und die Position des Bildes bestimmen.

Zunächst müssen die Proportionen berücksichtigt werden menschliches Gesicht fast gleich, obwohl die Gesichtspartien bei jedem unterschiedlich sind. Aus der Abbildung ist ersichtlich, dass das Gesicht in drei Teile unterteilt werden kann: vom Haaransatz bis zu den Augenbrauen, von den Augenbrauen bis zum Nasenansatz, vom Nasenansatz bis zum Kinn. Die Größe der Ohren entspricht ungefähr dem Abstand von den Augenbrauen bis zur Nasenspitze und Unterteil Das Gesicht wird durch eine unter der Unterlippe gezogene Linie in gleiche Teile geteilt.

Trotz der Tatsache, dass Gesichter im Cartoon absichtlich verzerrt sind, sind Proportionen notwendig! Wenn Sie die Nase stark verkleinern oder vergrößern und alle anderen Merkmale gleich lassen, geht die Ähnlichkeit mit dem Original verloren und das Bild kann ziemlich hässlich werden.

Wenn wir die Größe der Nase ändern möchten, müssen wir die Proportionen von Augen und Mund ändern, um das richtige Bild des Gesichts zu erhalten. Wenn wir uns vorstellen, dass die Augen- und Nasenlinie den Buchstaben T darstellt, dann zeigt die Abbildung, wie eine Änderung in einer Zeile des Buchstabens T eine Änderung in einer anderen Zeile nach sich zieht. Angenommen, Nase und Augen sind durch über die Räder geworfene Seile verbunden. Wenn wir die Augen weiter spreizen, verkürzt sich die Nase. Wenn die Nase verlängert wird, rücken die Augen näher zusammen.

Die unteren Abbildungen zeigen die Standard-Gesichtsformen, die verwendet werden. Das Grundprinzip besteht darin, dass bei einer Dehnung bzw. Stauchung des Ovals des Gesichts auch andere Teile des Gesichts gedehnt bzw. gestaucht werden. Es ist zu beachten, dass in den Abbildungen 1 und 3 der untere Teil des Gesichts verlängert ist und die Nase im ersten Fall abnimmt und im zweiten Fall zunimmt. Warum? Denn hier kommt das Grundprinzip der Karikatur zur Anwendung: Wenn das Original etwas Langes hat, dann verlängert es und verkürzt es.

Basierend auf dem oben Gesagten kommen wir zu dem Schluss, dass das Cartoonieren mit einem Bild der Kopfform und einer schematischen Skizze des Buchstabens T – Nase – Augen beginnen sollte.

Wie zeichnet man Augen?

Die Augen sind der Spiegel der Seele und in unserem Fall das Zentrum unserer gesamten Karikatur. Manchmal erkennt man das Original anhand der Zeichnung schon allein durch den Blick in die Augen.

Künstler, die versuchen, ihre Ähnlichkeit nicht zu verlieren, haben oft Angst, ihre Augen zu ändern. Wenn Sie bestimmte Merkmale der Augen richtig hervorheben, können Sie eine noch größere Ähnlichkeit erzielen, der Cartoon wird ausdrucksvoller.

Zuerst müssen Sie die Position der Augen relativ zur horizontalen Linie bestimmen.

Beim Cartoonieren können die Augen zusätzlich nach oben oder unten geneigt werden, wodurch das Bild noch grotesker wird.

Das Gleiche gilt für die Lage der Augen relativ zur vertikalen Gesichtsachse. Bei Menschen mit engstehenden Augen kann man diese noch weiter verengen und weit auseinanderstehende Augen lassen sich fast auf die Schläfen zurückführen.

Wie zeichnet man eine Nase?

In Anbetracht der Frage Wie man Schritt für Schritt einen Cartoon zeichnet Kommen wir zum Bild der Nase.

Die Nase ist vielleicht der interessanteste Teil des Gesichts für Cartoons. Manchmal studieren Karikaturisten einfach die Form der Nase, vergrößern sie und schon ist die Zeichnung zu Ende. Die Porträts sind in ihrer Darstellung einander ähnlich, unterscheiden sich nur in den Nasen.

Unerfahrene Künstler berücksichtigen nicht das Merkmal, dass die Nase voluminös ist und dieser Teil des Gesichts in ihren Arbeiten flach ist. Wenn Sie richtig zeichnen möchten, müssen Sie verstehen, dass sich das Bild der Nase je nach Position des Kopfes ändert.

Bei zurückgeworfenem Kopf ist nur der untere Teil sichtbar und der Nasenrücken ist nicht sichtbar; wird der Kopf gesenkt, verlängert sich die Nase und die Nasenlöcher sind nicht sichtbar.

Wie bereits erwähnt, sollte man beim Cartoonieren den Teil des Gesichts, der im Original am kleinsten bzw. größten ist, übermäßig verkleinern oder vergrößern. Das Kind hat eine kleine Nase, machen Sie es noch kleiner, schöner eine lange Nase Wir erhöhen das Armenische noch mehr. Vergessen Sie aber nicht die Regel des Buchstabens T – Nase – Augen und passen Sie andere Teile des Gesichts proportional an.

Für Anfänger ist es nützlich, grundlegende Vorlagen zum Zeichnen einer Nase zu haben. Zuerst müssen Sie entscheiden, welches der präsentierten Muster wie die Nase des Originals aussieht, und dann versuchen, es darzustellen.

Mundbild

Der Mund ist ziemlich schwer zu zeichnen. Zuerst müssen Sie eine horizontale Linie zeichnen und bestimmen, wie sie relativ zu dieser Linie verläuft. Hier sind einige Optionen:

Je nach Alter der Person verändert sich das Bild der Linie um den Mund – ist die Person jung, dann ist sie recht gerade, ist sie älter, dann ist sie gebogen.

Wenn Sie ein Lächeln zeichnen, müssen Sie bedenken, dass Zähne kein gerader Zaun sind die gleiche Größe. Alle Zähne sind leicht verengt und haben eine eigene Form.

Für das Bild des Mundes können Sie die folgende Technik verwenden.

Damit der Mund auf dem Cartoon dem Mund des Originals ähnelt, ist es notwendig, die Größen und Proportionen des restlichen Gesichts korrekt aufeinander abzustimmen. Um zu entscheiden, wie man einen Mund zeichnet, versuchen Sie sich vorzustellen, welcher geometrische FigurÄhnlich verhält es sich im Zustand eines Lächelns – ein Dreieck, ein Kreis, ein Oval, eine Raute. Dies wird Ihnen bei der Verwendung der Mundschablonen helfen.

Also haben wir überlegt Wie zeichnet man Schritt für Schritt Cartoons? Der letzte Schritt beim Cartoonieren wird das Abbild von Haaren, Kleidung, zusätzlichen Accessoires und Gegenständen sein. Was sie sein werden, wird Ihre Fantasie zeigen.

Die Beurteilung des Arbeitsniveaus erfolgt anhand der Wiedererkennung des dargestellten Charakters nach dem Zeichnen und der Ausdruckskraft seines Charakters. individuelle Eingenschaften auf dem Bild.

Wenn das passiert, dann herzlichen Glückwunsch – Sie haben Ihr erstes Mal gezogen! Ich hoffe, dass die Arbeit interessant und unterhaltsam war und das Ergebnis ein echtes Meisterwerk ist!

Die heutige Geschäftsidee eignet sich für alle, die sich ein Leben ohne eine Leinwand aus Papier und einen Bleistift in der Hand nicht vorstellen können. Wir werden über die Erstellung von Cartoons und Karikaturen als Geschäft mit sprechen Mindestinvestition. In diesem Fall ist das Wichtigste die Fähigkeit, Porträts zu zeichnen und beim Betrachten einer Person die wichtigsten Gesichtszüge zu bestimmen. Und auch in der Lage sein, sie auf Leinwand zu vermitteln. Gute Cartoonisten und Karikaturisten werden in der Regel von Studenten und Absolventen von Kunsthochschulen und Universitäten gewonnen. Viele von ihnen handeln in ihrer Freizeit mit ähnlichen Fällen. Und ich muss sagen, sie verschaffen sich eine zusätzliche (und für manche sogar die wichtigste) Einnahmequelle. Bevor wir uns direkt mit der Geschäftsidee befassen, wollen wir uns mit der Terminologie befassen.

Sind Cartoons und Cartoons dasselbe?

Hat in der Gesellschaft Wurzeln geschlagen Missverständnis, dass Cartoon und Karikatur ein und dasselbe seien künstlerisches Genre. Es stellt sich heraus, dass dies nicht der Fall ist. Wir machen Sie auf die Definitionen von Cartoon und Karikatur aufmerksam.

Cartoon ist ein Genre bildende Kunst, bei welchem Protagonist(eine Person, ein Tier oder ein beliebiges Objekt) wird auf gutmütige und humorvolle Weise dargestellt. Gleichzeitig stellt der Künstler auf der Leinwand bewusst die äußeren Merkmale und Charaktereigenschaften dieses besonderen Helden dar. Es gibt Cartoons verschiedene Typen, abhängig von den angezeigten Objekten. Das Porträt zeigt eine Person. In der Gruppe sind mehrere Personen vereint allgemeine Atmosphäre. Es gibt Cartoons mit Tieren und einigen besonderen Objekten für den Kunden (z. B. die Darstellung eines Hauses, eines Autos usw.). Ein besonderer Platz ist besetzt Handlungsbilder, wo neben der Hauptfigur auch die Umgebung gezeichnet wird. Unserer Meinung nach ist dies das interessanteste und schöne Aussicht Karikatur.

Die Karikatur ist der Urvater des Cartoon-Genres. Hierbei handelt es sich um satirische und humorvolle Zeichnungen, die eine Person oder einen Gegenstand mit einer Übertreibung seiner inneren und äußeren Merkmale darstellen. Unterscheidet sich von der Karikatur durch soziale oder politische Schärfe. Am häufigsten zeigen solche Gemälde berühmte Politiker, Geschäftsleute und Stars des Showbusiness.

Nachdem Sie nun eine Vorstellung von diesen beiden Genres haben, kehren wir zu unserer Geschäftsidee zurück.

Wie lernt man Cartoons und Karikaturen zu zeichnen?

Dies ist die erste Frage, die sich jeder stellen wird, der an der Umsetzung dieser Idee interessiert ist, aber nicht weiß, wie man humorvolle Porträts erstellt. Experten sagen, dass das Grundprinzip die Kenntnis der Anatomie und Mimik des menschlichen Gesichts ist. Und natürlich die Fähigkeit, Porträts zu zeichnen. All dies können Sie selbst lernen, indem Sie Bücher und Lektionen im Internet studieren. Aber belüge dich nicht selbst. Eine solche Ausbildung nimmt viel Zeit in Anspruch. Es gibt einen kürzeren und korrekteren Weg – die Anmeldung Kunstschule, zu Kursen oder sogar zu einer Universität. Die dortigen Lehrer vermitteln Ihnen die Grundlagen und Tricks der schönen Künste und machen Sie in relativ kurzer Zeit zum Spezialisten.

Besonderes Augenmerk sollte auf den Zeichenunterricht gelegt werden menschlicher Körper und Gesichter, da diese Fähigkeiten beim Erstellen von Cartoons und Karikaturen äußerst nützlich sein werden.

Sobald Sie gelernt haben, wie man Gesichter zeichnet, können Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren. Es ist notwendig zu lernen, die wichtigsten Gesichtszüge einer Person sowie die Merkmale, die sie nur minimal widerspiegeln, hervorzuheben Aussehen und Charakter. Karikatur und Karikatur basieren auf der Fähigkeit, wichtigere Merkmale zu übertreiben und unwichtige zu entfernen.

Es wird nützlich sein, die Arbeit eines Karikaturisten zu beobachten. Sie werden sehen, wie das Porträt entsteht. Wo beginnt die Zeichnung? Was wird bezahlt? größte Aufmerksamkeit. Usw. Das Wichtigste ist Übung. Setzen Sie sich an Ihren Schreibtisch, nehmen Sie Papier und Bleistift heraus und gehen Sie. Je mehr Sie zeichnen, desto schneller lernen Sie. Üben Sie zunächst das Zeichnen anhand eines Fotos. Nach ein paar gelungenen Karikaturen oder Karikaturen können Sie versuchen, aus dem Leben zu schöpfen. Bitten Sie Ihre Freunde oder Verwandten, für Sie zu posieren.

Verbessern Sie Ihre Fähigkeiten, bis Sie schnell und einfach großartige, humorvolle Bilder erstellen können. Allgemein, professioneller Karikaturist oder 10 Minuten reichen für einen Cartoonisten aus, um einem Kunden ein fertiges Porträt zu liefern. Danach sind Sie bereit, Ihre Dienste der breiten Öffentlichkeit anzubieten.

Wie organisieren Sie Ihr Geschäft mit Cartoons und Karikaturen?

Wir haben drei Möglichkeiten identifiziert, diese Geschäftsidee umzusetzen. Die erste besteht darin, eine eigene Werkstatt zum Erstellen solcher Zeichnungen zu eröffnen. Dafür benötigen Sie einen kleinen Raum. Die optimale Fläche beträgt 12-15 Quadratmeter. m. Hier hat der Kunde einen Ort zum Umdrehen und Sie haben Raum für Kreativität. An den Wänden sollten Sie natürlich die Ergebnisse Ihrer bisherigen Arbeit aufhängen. Sie werden zu einem zusätzlichen Portfolio. Übrigens benötigen Sie ein schön gestaltetes Portfolio, wenn Sie eine Idee auf eine der drei vorgeschlagenen Arten umsetzen möchten.

Die zweite Möglichkeit besteht darin, Bestellungen über das Internet entgegenzunehmen. Vorteile diese Methode– Abdeckung riesige Menge Kunden, unabhängig von ihrem Standort. Fertige Arbeiten Sie können sie an senden im elektronischen Format per E-Mail oder in gedruckter Form per Post. Der Nachteil ist die Unmöglichkeit, aus der Natur zu schöpfen. Das Zeichnen nach einem Foto ist etwas schwieriger und länger. Aber wir glauben, dass dies kein großes Hindernis darstellt. Die Fähigkeit, mit Kunden im ganzen Land und darüber hinaus zusammenzuarbeiten, gleicht diesen Mangel mehr als aus. Für die Umsetzung benötigen Sie kein Büro, wohl aber eine eigene Website und deren weitere Bewerbung.

Und die letzte Möglichkeit (obwohl Sie sich andere Möglichkeiten vorstellen können, diese Geschäftsidee umzusetzen) besteht darin, Cartoons in Echtzeit zu erstellen. Das heißt, wir bieten Ihnen an, Straßenkarikaturist zu werden. Für die Umsetzung benötigen Sie einen kleinen Stand. Kann hausgemacht sein. Daran hängen Sie einige Ihrer Arbeiten und Preise. Mehrere kleine Stühle. Auf einem sitzen Sie, auf den anderen sitzt Ihr Kunde. Und wie überall brauchen Sie Malutensilien und Papier. Hier ist es sehr wichtig, dabei zu sein richtige Zeit am richtigen Platz. Die erfolgreichsten Orte sind Parks, Plätze, Plätze, Strände. Letztere sind wahrscheinlich der profitabelste Ort der Welt für „Zeichner humorvoller Bilder“. Der günstigste Zeitpunkt Feiertage Von morgens bis abends, werktags abends, am Wochenende können Sie vom Mittagessen bis zum Einbruch der Dunkelheit probieren. Wie die Praxis zeigt, drängen sich um solche Karikaturisten (Karikaturisten) haufenweise Menschen. Manche schauen einfach zu, manche warten, bis sie an der Reihe sind.

Wie viel können Sie verdienen?

Wie wir eingangs sagten, ist die Erstellung von Cartoons und Karikaturen ein Geschäft mit minimalen Investitionen. Zum Beispiel, um eine Aktivität zu starten als Straßenkünstler, eine kleine Staffelei, ein paar Blätter Papier und einfacher Bleistift(Kohle, Farben – hängt von Ihrer Technik ab). Stühle können von zu Hause ausgeliehen werden.

Die Kosten für einen Cartoon, selbst den einfachsten, betragen 500-600 Rubel. Wenn es sich um eine Plotzeichnung in Aquarell oder Pastell handelt, kann der Preis bis zu 5.000 bis 6.000 Rubel erreichen. Der Zeitaufwand für das Zeichnen eines Bildes beträgt maximal eine halbe Stunde. Dann denken Sie über sich selbst nach.

Eine Sache ist sicher. Die Fähigkeit, Cartoons und Karikaturen zu zeichnen, kann seinem Besitzer eine ernsthafte Einnahmequelle bieten. Primär oder sekundär.