Nikolaus Konstantinowitsch Roerich. Roerich Nikolaus Konstantinowitsch

Nicholas Konstantinovich Roerich – Künstler, Reisender, humanistischer Philosoph, Schriftsteller, großer Hüter von Kultur und Bildung. Mitglied zahlreicher Organisationen, Autor von etwa 7.000 Gemälden und 30 literarischen Werken.

Familie Roerich

Von 1906 bis 1918 Roerich war Direktor der School of the Imperial Society for the Encouragement of Arts. In dieser Zeit wurden seine Gemälde ständig in Europa ausgestellt. Der berühmte Louvre und das Nationalmuseum von Rom erwarben mehrere Gemälde von Roerich. Allmählich verändert sich Roerichs Stil selbst, der Künstler verzichtete praktisch auf Ölfarben und begann, mit Tempera zu arbeiten. Die Hauptinspirationsquellen für ihn sind nach wie vor russische historische Helden und Volkshelden. Nicholas Roerich ist ein unübertroffener Meister einer hellen, starken Metapher. In seinen Bildern sprach er, rief den Menschen zu: Gewalt ist bedeutungslos, es gibt einen anderen Weg – den Weg der Güte und Liebe, er ist hell ...

Der Künstler war im In- und Ausland beliebt und angesehen. Bis 1918 wurden in Russland neun seiner Monographien veröffentlicht, Dutzende Zeitschriften widmeten ihre Ausgaben dem Werk von Nicholas Roerich. Der bemerkenswerte Schriftsteller Leonid Andreev, ein glühender Bewunderer der Arbeit des Künstlers, nannte sein Werk „Die Macht von Roerich“.

Unterdessen ging das Familienleben der Roerichs wie gewohnt weiter. Das Paar hatte seine eigene Sicht auf die Kindererziehung. Sie glaubten nicht ohne Grund, dass dem Kind geholfen werden sollte, natürliche Talente zu entdecken. Ihr erster Sohn, Yuri, interessierte sich seit seiner Kindheit für Geschichte und Philosophie, während Svyatoslav sich für das Zeichnen interessierte. Beide Jungen besuchten das berühmte May-Gymnasium, jeder entsprechend seinen sich entwickelnden Fähigkeiten. Elena Ivanovna arbeitete viel mit Kindern, las, unterrichtete Fremdsprachen und Musik. Die Roerichs hatten ein eigenes Heimkino, in dem sie ständig Familienaufführungen veranstalteten.

1915 erkrankte Roerich an einer Lungenentzündung. Auf Anraten von Ärzten zog der Künstler nach Karelien in die Stadt Sortavala. Die Familie lebte mehrere Jahre im Land der Seen. Das karelische Klima wirkte sich positiv auf die Gesundheit von Nikolai Konstantinowitsch aus, der Künstler arbeitete fruchtbar. 1919 wurde seine Einzelausstellung in Stockholm eröffnet. Und wieder, wie in Russland – ein voller Erfolg weitere Bilder Roerich wurden an den besten Eröffnungstagen Skandinaviens ausgestellt. 1919 kam Roerich mit seiner Familie nach England. Sein alter Freund Sergei Diaghilev half Roerich bei der Organisation einer Ausstellung in London. Zusammen mit Diaghilew in London arbeitete Roerich an der Inszenierung russischer Opern. In der Hauptstadt Englands traf Nicholas Roerich den großen indischen Schriftsteller Rabindranath Tagore, Nobelpreisträger. Der Autor ist sehr beeindruckt von der Familie Roerich und macht ihnen ein Angebot, Indien zu besuchen. Für die Ehegatten, die seit ihrer Jugend von der orientalischen Philosophie fasziniert waren, war Tagores Vorschlag äußerst verlockend. Indien ist ein gelobtes Land für Wahrheitssucher.

In Amerika

1920 erhielt Roerich ein verlockendes Angebot vom Art Institute of Chicago. Der Institutsleiter bot an, eine große Ausstellungstournee durch 30 Städte in den USA zu organisieren. Nicholas Konstantinovich stimmte zu. Im November 1920 kamen die Roerichs in Amerika an. Zu diesem Zeitpunkt hatten sich viele Einwanderer aus Russland in den Vereinigten Staaten niedergelassen. Mit ihrer Hilfe gründete Roerich in New York das Institute of United Arts, dessen Ziel es war, die Völker der Erde zu vereinen und durch Kultur und Kunst universelle Werte zu schaffen. In den USA veranstaltete Roerich viele Ausstellungen, auf denen beides präsentiert wurde nennenswerte Werke und in Amerika geschriebene Gemälde. Neben Ausstellungs- und Bildungsaktivitäten arbeitete der Künstler erfolgreich an der Kulisse für Produktionen im Chicago Opera House. In Amerika hatte Roerich das Bild eines Pazifisten und Humanisten, viele hielten ihn für einen Seher, einen Mann, der die Wahrheit kannte. Während ihres Aufenthalts in England und den USA nahmen die Roerichs an mehreren Séancen teil. Nicholas Roerich und seine Frau Helena Roerich gaben an, dass die Lehrer Morya und Kut Hoomi, die Vertreter der „Himalaya-Bruderschaft“ waren, durch eine spiritistische Séance Kontakt zu ihnen aufgenommen hätten. Unter Roerichs Anhängern galt er als westlicher Dalai Lama. Zusammen mit Gleichgesinnten gründete Roerich die Belukha Corporation. Dieses Unternehmen wurde mit dem Ziel gegründet, eine Konzession zu erwerben, die Rechte für Bergbau- und Landaktivitäten in der Nähe des Belukha-Gebirges im Altai verleiht. Roerich liebte den Altai und betrachtete den Altai zusammen mit dem Himalaya als einen besonderen Ort der Macht.

Das Hauptstreben im Leben der Roerichs war die Suche nach höheren Wahrheiten. Das Hauptkonzept ist Selbstverbesserung als Weg zur Erleuchtung. Das Paar interessierte sich ernsthaft für indische Philosophie. In Indien hofften sie, das zu finden, was sie so sehr suchten.

Beziehungen zu den Sowjets

Nicholas Roerich empfand nie Liebe für die Bolschewiki. Im Gegenteil, während er in den Hauptstädten des Exils lebte, verfolgte er eine sehr harte Linie gegenüber der neuen Sowjetregierung. Von verschiedenen Standpunkten aus äußerte er sich immer wieder negativ über das, was in Russland geschah und geschieht. Aus seiner Feder stammen viele anklagende Artikel zu diesem Thema. Und dann, etwas Unerwartetes, ändert Roerich seine Haltung gegenüber dem Land der Sowjets und seiner bolschewistischen Führung dramatisch. Nikolai Konstantinowitsch war von der Weißen Bewegung völlig desillusioniert, insbesondere nach der Niederlage der asiatischen Division unter dem Kommando von Baron Ungern im Jahr 1920; Bruder- Wladimir Konstantinowitsch Roerich.

1923 traf Roerich in Berlin mit dem Bevollmächtigten der UdSSR N. N. Krestinsky und später mit seinem Assistenten G. A. Astakhov zusammen. Das Ergebnis dieser Treffen war Roerichs Besuch in Moskau. Was ist der Grund für solch eine dramatische Veränderung? Es gibt eine Version, dass Roerich Buddhismus und Kommunismus für sich als eine gemeinsame, ideale Religion definierte. Sowjetische Vertreter berichteten G. V. Chicherin, dem Leiter des Außenministeriums der UdSSR, über ein Treffen mit einem interessanten halbbuddhistischen, halbkommunistischen Roerich. Tschitscherin war sehr interessiert, beurteilte das Ausmaß von Roerichs Persönlichkeit und hoffte, ihn als aktiven Propagandisten des Sowjetsystems im Westen einsetzen zu können. Nicholas Roerich verfolgte in dieser Situation seine Ziele, seine Pläne waren die Schaffung eines idealen Landes auf dem Territorium der Mongolei und Sibiriens. Ein Land, das auf der Grundlage buddhistischer Werte lebt. Ohne die Bolschewiki wäre ein solcher Plan natürlich nicht realisierbar.

Asien bereisen

Am 2. Dezember 1923 kam Roerich mit seiner Familie in Indien an. Es war eine gigantische Reise durch verschiedene geografische Zonen. Expeditionsroute: Sikkim, Kaschmir, Ladakh, China, Russland, Altai, Mongolei, Tibet. Während der vierjährigen Wanderung wurden unschätzbare Folklore- und Sprachmaterialien gesammelt, mehrere seltene antike Manuskripte gefunden und archäologische Ausgrabungen durchgeführt. Es wurden zwei Bücher geschrieben: „Das Herz Asiens“ und „Altai – der Himalaya“, eine Gemäldeserie „Der Himalaya“, „Maitreya“, „Der Sikkim-Weg“, „Sein Land“, „Lehrer des Ostens“ wurde erstellt. Im Altai, in der Gegend des Berges Belukha, wählte Roerich einen Ort aus, um ein Kulturzentrum zu errichten. In ihrer Literatur zogen die Roerichs Parallelen zwischen der buddhistischen Gemeinschaft und der Kommune und erwähnten wiederholt Lenin. 1925 schuf der Künstler eine Leinwand mit dem Titel „Lenins Berg“, auf dem Bild ist das gut erkennbare Profil des Anführers deutlich zu erkennen. Die Roerichs haben immer an die Existenz von Shambhala (Belovodye) geglaubt – dem legendären Land, in dem die Mahatmas leben – aufgeklärte Menschen, die über das gesamte Wissen über die Welt verfügen und sie kontrollieren. Nach der Expedition behaupteten sie, sie hätten Shambhala gefunden und persönlich mit den Lehrern der Mahatmas kommuniziert. Im Jahr 1926 wurde dem Volkskommissar Tschitscherin ein Brief mit einer Botschaft des Mahatmas überreicht, der Begrüßungsworte und Zustimmung zu den Aktivitäten der sowjetischen Führung enthielt.

Roerich-Pakt

Im Jahr 1929 erstellte Roerich zusammen mit dem Doktor des Völkerrechts G. Shklyaver einen Vertragsentwurf zum Schutz von Kulturgut – den Roerich-Pakt. Außerdem wurde ein Projekt eines besonderen Schutzzeichens – das Banner des Friedens – vorgestellt. Das Banner war ein weißes Tuch mit drei roten Kreisen, die Religion, Kunst und Wissenschaft symbolisierten. Die Idee, einen Pakt zu schließen, wurde von großen Persönlichkeiten aus Wissenschaft und Kunst unterstützt: Albert Einstein, Romain Rolland, Bernard Shaw, Rabindranath Tagore, Thomas Mann, HG Wells und viele andere. Roerichs Kandidatur wurde für den Friedensnobelpreis nominiert. Am 15. April 1935 wurde der Roerich-Pakt unterzeichnet; Franklin Roosevelt nahm persönlich an der Zeremonie teil. Der Roerich-Pakt war das erste Dokument, das den Schutz von Kulturgut erklärte. Spätere Stimmen zur Verteidigung der Kultur erklangen erst nach dem Zweiten Weltkrieg. Roerich war der erste Mensch, der der Welt öffentlich die Notwendigkeit erklärte, die ewigen kulturellen Werte der Weltzivilisation zu schützen.

Urusvati-Institut

Das Urusvati-Institut wurde 1928 von den Roerichs gegründet. Die Idee seiner Gründung war gemeinschaftlich. Das Institut befand sich in Indien im Kullu-Tal auf einer Höhe von 1200 Metern. Nicholas und Helena Roerich wurden Mitbegründer des Instituts und ihr ältester Sohn, Yuri Roerich, fungierte als Direktor. Der Zweck der Gründung von „Urusvati“ ist die wissenschaftliche Forschung, die verschiedene Bereiche des menschlichen Wissens betrifft. Es waren welche Forschungszentrum, Wissenschaftsstation im Himalaya. Am Institut wurden die fortschrittlichsten und manchmal sogar fantastischsten Aufgaben gestellt. Es sollte die Synthese des Wissens der östlichen und westlichen Zivilisationen erfolgreich nutzen. Zukünftig war geplant, an gleicher Stelle Ur, die Stadt des Wissens, zu errichten. Seitdem lebt die Familie Roerich im Kullu-Tal.

Im Jahr 1935 organisierte Nicholas Roerich mit Unterstützung der amerikanischen Regierung zusammen mit seinem Sohn Yuri eine neue Expedition, deren Route durch das Khingan-Gebirge und die Wüste Gobi verlief, diese Gebiete lagen auf dem Territorium der Mongolei und Chinas. Während der Reise wurden archäologische Ausgrabungen durchgeführt, ethnografisches Material gesammelt und eine Reihe von Skizzen erstellt.

Das Jahr 1941 kam, die Welt brannte im Feuer des Zweiten Weltkriegs. Von den ersten Kriegstagen an versuchte Nicholas Konstantinovich Roerich mit aller Kraft und Mittel, seinem Heimatland zu helfen. Zusammen mit seinem jüngeren Sohn Swjatoslaw organisierte der Künstler eine Gemäldeauktion, deren gesamter Erlös an den Fonds der Roten Armee überwiesen wurde. Nikolai Konstantinowitsch schrieb Artikel und sprach im Radio mit unterstützenden Worten für das sowjetische Volk. Während des Krieges schuf der Künstler mehrere brillante patriotische Gemälde:

Nicholas Roerich

Russischer Künstler, Bühnenbildner, Philosoph-Mystiker, Schriftsteller, Reisender, Archäologe, Persönlichkeit des öffentlichen Lebens

Kurze Biographie

Im Laufe seines Lebens schuf er etwa 7.000 Gemälde, von denen sich viele in den berühmten Galerien der Welt befinden, sowie etwa 30 Bände literarischer Werke, darunter zwei poetische. Der Autor der Idee und Initiator des Roerich-Pakts, der Gründer der internationalen Kulturbewegungen „Frieden durch Kultur“ und „Banner des Friedens“. Träger mehrerer russischer und ausländischer Auszeichnungen.

Während der russischen Zeit seines Lebens und Schaffens beschäftigte er sich mit Archäologie, Sammeln, stellte als Künstler erfolgreich aus, beteiligte sich an der Gestaltung und Bemalung von Kirchen und arbeitete als Direktor der Schule der Kaiserlichen Gesellschaft zur Förderung der Künste , leitete den Kunstverein „World of Art“, arbeitete erfolgreich als Bühnenbildner („Russian Seasons“), beteiligte sich aktiv an Projekten zum Schutz und zur Wiederbelebung der russischen Antike, an den Aktivitäten gemeinnütziger Organisationen.

Ab 1917 lebte er im Exil. Er organisierte und nahm an den Expeditionen nach Zentralasien und der Mandschurei teil und reiste viel. Er gründete das Urusvati Himalayan Research Institute und mehr als ein Dutzend Kultur- und Bildungseinrichtungen und Gesellschaften in verschiedenen Ländern. Er beteiligte sich aktiv an öffentlichen Aktivitäten, war an politischen und wirtschaftlichen Projekten beteiligt und hatte Verbindungen zu den Bolschewiki und der Freimaurerei.

Er war Mitglied vieler Organisationen. Er war mit Helena Roerich verheiratet. Hatte zwei Söhne – Yuri und Svyatoslav.

Seit den 1920er Jahren gibt es Roerich-Gesellschaften und -Museen in verschiedenen Ländern der Welt. Gemeinschaften von Anhängern seiner Ideen und seiner religiösen und philosophischen Lehre Living Ethics (Agni Yoga) bilden die Roerich-Bewegung. Roerichs Ideen hatten einen erheblichen Einfluss auf die Entstehung und Entwicklung des New Age in Russland.

Leben und Kunst

Russische Periode

Vater – Konstantin Fedorovich – war ein berühmter Notar und eine Persönlichkeit des öffentlichen Lebens. Mutter - Maria Vasilievna Kalashnikova, stammte aus einer Kaufmannsfamilie. Brüder - Vladimir und Boris Roerich. Zu den Freunden der Familie Roerich gehörten so prominente Persönlichkeiten wie D. Mendeleev, N. Kostomarov, M. Mikeshin, L. Ivanovsky und viele andere.

Seit seiner Kindheit fühlte sich Nicholas Roerich von Malerei, Archäologie, Geschichte und dem reichen kulturellen Erbe Russlands und des Ostens angezogen.

Im Jahr 1893, nach seinem Abschluss am Karl-May-Gymnasium, trat Nicholas Roerich gleichzeitig in die juristische Fakultät der Universität St. Petersburg (er schloss 1898 mit einem Diplom in „Der rechtliche Status der Künstler der alten Rus“) und in die Kaiserliche Akademie ein Kunst. Seit 1895 studiert er im Atelier des berühmten Künstlers A. I. Kuindzhi. Zu dieser Zeit pflegte er engen Kontakt zu berühmten Kulturschaffenden dieser Zeit – V. V. Stasov, I. E. Repin, N. A. Rimsky-Korsakov, D. V. Grigorovich, S. P. Diaghilew. Zur Vorbereitung seiner Dissertation wird Roerich schreiben: „Im alten und ältesten Russland gibt es viele Zeichen der Kultur: Unsere antike Literatur ist keineswegs so dürftig, wie die Westler sie darstellen wollten.“. Entdeckung, Bewahrung und Fortführung der Zeichen der ursprünglichen russischen Kultur lange Jahre wird zum Glaubensbekenntnis von N. K. Roerich.

Seit 1892 begann Roerich, eigenständige archäologische Ausgrabungen durchzuführen. Bereits während seiner Studienzeit wird er Mitglied der Russischen Archäologischen Gesellschaft. Seit 1898 begann er mit dem St. Petersburger Archäologischen Institut zusammenzuarbeiten. In der letzten Institution 1898-1903. er war Dozent in einem Spezialkurs“ Künstlerische Technik in Anwendung auf die Archäologie“, Organisator und einer der Leiter pädagogischer archäologischer Ausgrabungen sowie Herausgeber und Verfasser der „Archäologischen Karte der Provinz St. Petersburg“. Führt zahlreiche Ausgrabungen in den Provinzen St. Petersburg, Pskow, Nowgorod, Twer, Jaroslawl und Smolensk durch. Im Jahr 1897 gelang es Roerich als erstem Archäologen, die Grabanlage von Vodi in der Region St. Petersburg zu finden. 1897 fertigte er eine Skizze zur Ausgrabung des berühmten Maikop-Hügels „Oshad“ an. Als Grundlage für die Zeichnung dienten die Skizzen von N. I. Veselovsky. Im Jahr 1904 entdeckte Roerich zusammen mit Prinz Putyatin mehrere neolithische Stätten in Valdai (in der Nähe des Piros-Sees). Ab 1905 begann er, eine Sammlung steinzeitlicher Antiquitäten zusammenzutragen, die bereits im selben Jahr auf dem französischen Prähistorischen Kongress in Perigueux große Anerkennung fand. Bis 1910 umfasste die Sammlung mehr als 30.000 Exponate aus Russland, Deutschland, Italien und Frankreich (heute ist sie in der Eremitage ausgestellt). Im Sommer 1910 führte Roerich zusammen mit N. E. Makarenko die ersten archäologischen Ausgrabungen in Nowgorod durch. Im Jahr 1911 wurde unter aktiver Beteiligung von Roerich die Kommission für die Registrierung von Antiquitäten in der Provinz St. Petersburg im Rahmen der Gesellschaft zum Schutz und zur Erhaltung von Kunst- und Antiquitätendenkmälern in Russland gegründet.

Im Jahr 1897 schloss N. K. Roerich sein Studium an der St. Petersburger Akademie der Künste ab. Sein Diplomgemälde „Messenger“ wurde von P. M. Tretjakow erworben. Der damals bekannte Kritiker V. V. Stasov schätzte dieses Bild sehr: „Sie müssen Tolstoi unbedingt besuchen ... lassen Sie ihn toller Schriftsteller Das russische Land wird dich zum Künstler machen.“ Das Treffen mit Tolstoi wurde für den jungen Roerich schicksalhaft. Leo Tolstoi wandte sich an ihn und sagte: „Ist es passiert, dass man mit einem Boot einen schnell fließenden Fluss überquert hat? Sie müssen immer über dem Ort herrschen, an dem Sie es brauchen, sonst wird es Sie umhauen. Im Bereich der moralischen Anforderungen muss man also immer höher steuern – das Leben wird alles wegblasen. Lass deinen Boten das Ruder ganz hoch halten, dann wird er schwimmen!“

Auch die Worte von Fr. Johannes von Kronstadt, der oft das Haus von Roerichs Eltern besuchte: "Sei nicht krank! „Man muss hart für das Mutterland arbeiten“.

N. K. Roerich arbeitet viel in historisches Genre. In der frühen Schaffensperiode schafft er Leinwände: „Morgen der Kiewer Helden“ (1895), „Abend der Kiewer Helden“ (1896), „The Elders Converge“ (1898), „Idols“ (1901), „ Sie bauen Boote“ (1903) usw. Diese Werke zeigen das originelle Talent und die innovative Suche des Künstlers in der Kunst. „Bereits in den ersten Gemälden zeichnet sich ein eigentümlicher Stil Roerichs ab: sein allumfassender Ansatz zur Komposition, Klarheit der Linien und Prägnanz, Reinheit der Farbe und Musikalität, große Einfachheit des Ausdrucks und Wahrhaftigkeit.“(R. Ya. Rudzitis). Die Gemälde des Künstlers basieren auf einer tiefen Kenntnis des historischen Materials, vermitteln ein Gefühl für den Zeitgeist und sind von philosophischen Inhalten durchdrungen.

Im Alter von 24 Jahren wurde N. K. Roerich stellvertretender Direktor des Museums der Imperial Society for the Encouragement of Arts und gleichzeitig stellvertretender Herausgeber der Kunstzeitschrift Art and Art Industry. Drei Jahre später bekleidet er das Amt des Sekretärs der Imperial Society for the Encouragement of Arts.

Im Jahr 1899 traf Roerich Elena Ivanovna Shaposhnikova auf dem Anwesen des Fürsten Putyatin; Am 28. Oktober 1901 heirateten sie in der Kirche der Kaiserlichen Akademie der Künste. Helena Iwanowna wurde eine treue Begleiterin und Inspiration für Nicholas Roerich, sie werden ihr ganzes Leben lang Hand in Hand gehen und sich kreativ und spirituell ergänzen. 1902 wurde ihnen ihr Sohn Yuri, ein zukünftiger Orientalist, geboren, und 1904 Svyatoslav, zukünftiger Künstler und Persönlichkeit des öffentlichen Lebens.

Von 1894 bis 1902 reiste Roerich viel zu den historischen Orten Russlands, und in den Jahren 1903-1904 machte N.K. Roerich zusammen mit seiner Frau großes Abenteuer Sie reisen durch ganz Russland und besuchen mehr als 40 Städte, die für ihre antiken Denkmäler bekannt sind. Ziel dieser „Reise durch die alten Zeiten“ war es, die Wurzeln der russischen Kultur zu erforschen. Das Ergebnis der Reise war eine große architektonische Serie von Gemälden des Künstlers (ca. 90 Studien), eine Sammlung antiker Fotografien, die Teil von Grabars Geschichte der russischen Kunst war, und Artikel, in denen Roerich als einer der ersten auftrat die Frage nach dem enormen künstlerischen Wert der altrussischen Ikonenmalerei und Architektur.

... Es ist Zeit für einen gebildeten Russen, Rus kennenzulernen und zu lieben. Es ist an der Zeit, dass säkulare Menschen, die sich ohne neue Eindrücke langweilen, sich für das Hohe und Bedeutende interessieren, dem sie noch nicht den gebührenden Platz einräumen konnten, der den grauen Alltag durch ein fröhliches, schönes Leben ersetzen wird.

Roerich N. K. In den alten Tagen, 1903

Nach einer groß angelegten Reise durch die Städte Russlands setzte Roerich seine Reisen und Studien in russischen Städten fort und besuchte bereits 1904 Städte entlang der Wolga, Mozhaisk, das Savvino-Storozhevsky-Kloster und beendete seine Reise im nahegelegenen Dorf Talashkino Smolensk (Besitz von Maria Tenisheva), wo zusammen mit Malyutin, Vruble, Benois, Korovin, Repin usw. in der Praxis Projekte zur Wiederbelebung umsetzt alte russische Traditionen in Kunst und russischem Volkshandwerk. Die Zusammenarbeit mit Tenisheva dauerte bis 1917 und die Freundschaft – bis zum Tod von Maria Klavdievna. Gleichzeitig beteiligte sich Roerich zwischen 1912 und 1915 aktiv an einem weiteren Großprojekt zur Wiederbelebung der russischen Kunst – dem Bau der Fedorovsky-Stadt. Gleichzeitig ist er seit 1907 Mitarbeiter der Zeitschrift „Old Years“, von 1910 bis 1914 Chefredakteur der mehrbändigen Publikation „Geschichte der russischen Kunst“ unter der Gesamtherausgeberschaft von Grabar und seit 1914 auch Chefredakteur war Herausgeber und Co-Autor der großen Publikation Russian Icon. Im historischen Konzept von Roerich ist die Korrelation von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft von größter Bedeutung. Vergangenheit und Gegenwart werden an der Zukunft gemessen: …Wenn wir dazu aufrufen, die Vergangenheit zu studieren, tun wir dies nur um der Zukunft willen.“ „Aus den alten wunderbaren Steinen legen Sie die Stufen der Zukunft.“

Als Künstler arbeitete Roerich auf dem Gebiet der Staffelei, der Monumentalmalerei (Fresken, Mosaike) sowie der Theater- und Dekorationsmalerei. Im Jahr 1906 erstellte er 12 Skizzen für die Kirche der Fürbitte der Jungfrau Maria auf dem Golubev-Anwesen in Parkhomovka bei Kiew (Architekt Pokrovsky V.A.) sowie Skizzen für Mosaike für die Kirche im Namen der Heiligen Apostel Petrus und Paulus die Pulverfabriken Schlisselburg (Architekt Pokrovsky V A.) (1906) und die Dreifaltigkeitskathedrale der Pochaev Lavra (1910), eine Ikonostase für die Kasaner Kirche Mutter Gottes Mariä Himmelfahrt-Kloster in Perm (1907), Darstellung des Hl. Georg für die Hauskirche von Yu. S. Netschajew-Malzow (1911), 4 Skizzen für das Gemälde der Kapelle der Heiligen Anastasia an der Olginsky-Brücke in Pskow (1913), 12 Tafeln für die Livshits-Villa in Nizza (1914) , eine Skizze für das Gemälde „Heilige Olga“ (1915). In den Jahren 1910-1914 schmückte er die Kirche St. Geist in Talashkino (Kompositionen „Die Königin des Himmels“, „Der nicht von Hand gemachte Erlöser mit den kommenden Engeln“). IN monumentale Malerei Der Künstler arbeitet eng mit dem Architekten Shchusev zusammen. Einige Mosaike, die nach den Skizzen von Roerich in der Werkstatt von V. A. Frolov erstellt wurden, sind bis heute erhalten. Für das Bazhanov-Haus in St. Petersburg schuf der Künstler einen monumentalen Fries aus 19 Gemälden zu Themen antiker russischer Epen. In den Jahren 1913-1914 schuf Roerich zwei monumentale Tafeln – „Die Schlacht von Kerzhents“ und „Die Eroberung von Kasan“, um den Kasaner Bahnhof in Moskau zu schmücken (nicht erhalten). In den Jahren 1909–1915 war er am Bau und der Dekoration des buddhistischen Tempels in St. Petersburg beteiligt.

Das vielseitige Talent von Nicholas Roerich zeigte sich auch in seinen Werken für Theateraufführungen: Das Schneewittchen, Peer Gynt, Prinzessin Malene, Walküre usw. Er gehörte zu den Schöpfern des rekonstruktiven Alten Theaters (1907–1908; 1913–1914). ) - ein einzigartiges Phänomen im kulturellen Leben Russlands zu Beginn des 20. Jahrhunderts, an dem N. Roerich sowohl als Bühnenbildner als auch als Kunstkritiker beteiligt war. Während der berühmten „Russischen Jahreszeiten“ von S. Diaghilew in Paris (1909-1913), nach dem Entwurf von N. K. Roerich, „Polovtsian Dances“ aus „Prince Igor“ von Borodin, „Pskovityanka“ von Rimsky-Korsakov, dem Ballett „The Frühlingsopfer“ zur Musik von Strawinsky, in dem Roerich nicht nur als Kostüm- und Bühnenbildner, sondern auch als Librettist fungierte.

Seit 1905 tauchen in Roerichs Werk neben dem altrussischen Thema auch einzelne orientalische Motive auf. Essays über Japan und Indien wurden veröffentlicht („Devassari Abuntu“ 1905, „At the Japanese Exhibition“ 1906, „The Borders of the Kingdom“ 1910, „Lakshmi the Victorious“ 1909, „The Indian Way“ 1913, „The Commandment of Gayatri“. “ 1916), Gemälde sind in indischen Motiven geschrieben („Devassari Abuntu“ 1905, „Devassari Abuntu mit Vögeln“ 1906, „Grenze des Königreichs“ 1916, „Weisheit von Manu“ 1916 – für das theosophische Zentrum in St. Petersburg). Neben der von Roerich gesammelten Sammlung von Gemälden der „Kleinen Holländer“ erscheint eine Sammlung japanischer Kunst. Roerich studiert neben der russischen Philosophie auch die Philosophie des Ostens, die Werke der herausragenden Denker Indiens – Ramakrishna und Vivekananda, Tagores Werk, theosophische Literatur. Die alten Kulturen Russlands und Indiens, ihre gemeinsame Quelle, sind für Roerich als Künstler und Wissenschaftler von Interesse. Seit 1906 ist Roerich mit dem Indologen V. V. Golubev befreundet und korrespondiert mit ihm. 1913 diskutierten sie Pläne für eine gemeinsame Expedition nach Indien, um die Gemeinsamkeiten der russischen und indischen Kultur zu untersuchen, ein Projekt zur Schaffung eines Museums für indische Kultur in St. Petersburg. Arbeitet mit Agvan Dorzhiev und anderen russischen Buddhisten zusammen.

Von 1906 bis 1918 war Nicholas Roerich Direktor der School of the Imperial Society for the Encouragement of the Arts und lehrte gleichzeitig. Nachdem er die Ernennung angenommen hatte, machte er sich mit Begeisterung an die Arbeit: die Erweiterung des Schulgeländes, die Eröffnung neuer Abteilungen und Klassen, die Wiederherstellung der Rechte des Pädagogischen Rates, die Gründung des Museums für russische Kunst an der Schule und der Traum von einer Neuorganisation der Schule des OPH in die Free People's Academy oder die School of Arts. An der Schule werden zahlreiche Workshops organisiert (Handarbeiten und Weben (1908), Ikonenmalerei (1909), Keramik und Porzellanmalerei (1910), Ziselieren (1913) usw.). Die Werkstatt für Ikonenmalerei wurde vom berühmten Ikonenmaler aus Mstyora D. M. Tyulin geleitet. Unter Roerich nahm die Zahl der Frauenklassen zu und es wurde eine Etüdenklasse für Frauen geschaffen. Es wurden geschaffen: Oberabteilung, Grafikklasse, Lithografiewerkstatt, Medaillenklasse, Skizzendiskussionsklasse. Es wurden Vorlesungen über Anatomie, altrussische Kunst und Architektur sowie Chorunterricht eingeführt. Auch in den Lehrplänen gab es wesentliche Änderungen. Ein besonderer Bericht über die halbjährliche Tätigkeit der Ikonenmalerei-Werkstatt war die Übergabe einer von Studenten angefertigten Ikone an Kaiser Nikolaus II. am 6. Dezember 1909.

Seit 1906 nimmt der Künstler ständig an ausländischen Ausstellungen teil. 1907 wurde er in Frankreich zum Mitglied der Gesellschaft der Herbstsalons, später zum Mitglied der Nationalen Akademie in Reims und zum Mitglied der Französischen Prähistorischen Gesellschaft gewählt. Paris, Venedig, Berlin, Rom, Brüssel, Wien, London trafen sich mit seiner Arbeit. Roerichs Gemälde wurden vom Museum Luxemburg, dem Römischen Nationalmuseum, dem Louvre und anderen europäischen Museen erworben. In den 1900er und frühen 1910er Jahren war Roerich zusammen mit einigen anderen Vertretern der Kunstwelt einer der berühmtesten russischen Künstler in Frankreich. Mit Roerichs Werk verbanden viele französische Kritiker ihre Vorstellungen von der „neuen russischen Nationalkunst“.

Seit etwa 1906 ist in Roerichs Werk eine neue Periode eingeläutet. Seine Kunst verbindet Realismus und Symbolik und intensiviert die Suche nach einem Meister auf dem Gebiet der Farbe. Er gibt das Öl fast auf und wendet sich der Tempera-Technik zu. Er experimentiert viel mit der Zusammensetzung von Farben und verwendet die Methode, einen Farbton mit einem anderen zu überlagern. Die Originalität und Originalität der Kunst des Künstlers wurde von der Kunstkritik zur Kenntnis genommen. In Russland und Europa wurden im Zeitraum von 1907 bis 1918 neun Monographien und mehrere Dutzend Kunstzeitschriften veröffentlicht, die Roerichs Werk gewidmet waren. 1914 erschien der erste Band von Roerichs gesammelten Werken.

1908 wurde Roerich zum Vorstandsmitglied der Gesellschaft der Architekten-Künstler gewählt, 1909 zum Mitglied des Rates der „Gesellschaft zum Schutz und zur Erhaltung der Denkmäler der Kunst und Antike in Russland“ und zum Vorsitzenden der „ Kommission des Museums für vorpetrinische Kunst und Leben“ der Society of Architects-Artists. Im Jahr 1909 wurde N. K. Roerich zum Akademiker der Russischen Akademie der Künste gewählt.

Seit 1910 leitet Roerich den künstlerischen Verein „World of Art“, dessen Mitglieder A. Benois, L. Bakst, I. Grabar, V. Serov, K. Petrov-Vodkin, B. Kustodiev, A. Ostroumova-Lebedeva, Z. Serebryakova usw. 1914 wurde Roerich zum Ehrenvorsitzenden des Rates gewählt Kurse für Frauen Höheres Architekturwissen, 1915 - Vorsitzender der „Kommission der Kunstwerkstätten für verkrüppelte und verwundete Soldaten“.

„Der größte Intuitionist des Jahrhunderts“, so A. M. Gorki, drückte N. K. Roerich in symbolischen Bildern aus Vorahnungen: die Gemälde „Die reinste Stadt – Verbitterung gegenüber Feinden“, „Letzter Engel“, „Glühen“, „Menschliche Angelegenheiten“ usw. Sie zeigen das Thema des Kampfes zweier Prinzipien – Licht und Dunkelheit – und ziehen sich durch alle Werke des Künstlers Arbeit sowie die Verantwortung eines Menschen für sein Schicksal und die ganze Welt. Nicholas Roerich schafft nicht nur Antikriegsgemälde, sondern schreibt auch Artikel zum Schutz von Frieden und Kultur.

Im Jahr 1910 beteiligte sich Roerich aktiv am Schicksal des Erlösers auf Nereditsa und der Rurik-Siedlung in Weliki Nowgorod. Er war besorgt über grobe Restaurierungen und Reparaturen in den Kirchen Jaroslawl, Pskow und Kostroma. Im Jahr 1912 lehnte Roerich zusammen mit A. K. Lyadov und S. M. Gorodetsky die Umbenennung historischer Orte in Russland ab, und im Jahr 1915 richtete N. K. Roerich einen Bericht an Kaiser Nikolaus II. und Großfürst Nikolai Nikolajewitsch (den Jüngeren) mit der Aufforderung, die Sache ernst zu nehmen staatliche Maßnahmen zum landesweiten Schutz von Kulturschätzen, Prüfung der Möglichkeit einer gesetzgeberischen Verabschiedung der Verordnungen zum Schutz historischer Denkmäler in Russland. Der Entwurf dieser Verordnung wird zum Prototyp der Zukunft internationaler Pakt zum Schutz von Kulturgütern.

... So wie eine ungetrunkene Tasse steht Rus. Eine nicht entleerte Tasse ist eine volle, heilende Quelle. Auf einer gewöhnlichen Wiese lauert ein Märchen. Unterirdische Macht brennt vor Edelsteinen. Rus glaubt und wartet.

Roerich N. K. Undrained Cup, Smentsovo, 1916

Aufgrund einer schweren Lungenerkrankung zog Nicholas Roerich 1916 auf Drängen der Ärzte mit seiner Familie in das Großherzogtum Finnland in der Nähe von Serdobol (Vuorio) an der Küste des Ladogasees. Die Nähe zu Petrograd ermöglichte den Betrieb der Schule der Gesellschaft zur Förderung der Künste.

Am 4. März 1917, einen Monat nach der Februarrevolution, versammelte Maxim Gorki eine große Gruppe von Künstlern, Schriftstellern und Künstlern in seiner Wohnung. Unter den Anwesenden waren Roerich, Alexander Benois, Bilibin, Dobuschinski, Petrow-Wodkin, Schtschuko, Schaljapin. Die Versammlung wählte die Kommission für die Künste. M. Gorki wurde zum Vorsitzenden ernannt, A. Benois und N. Roerich wurden zu Assistenten des Vorsitzenden ernannt. Die Kommission befasste sich mit der Entwicklung der Kunst in Russland und der Erhaltung antiker Denkmäler.

Kultur- und Bildungsaktivitäten in Europa und Amerika

Nach den revolutionären Ereignissen von 1917 schloss Finnland die Grenzen zu Russland und Nicholas Roerich und seine Familie waren von ihrer Heimat abgeschnitten.

1918 veranstaltete Nicholas Roerich auf Einladung aus Schweden persönliche Gemäldeausstellungen mit großem Erfolg in Malmö und Stockholm und 1919 in Kopenhagen und Helsinki. Roerich wurde zum Mitglied der Künstlerischen Gesellschaft Finnlands gewählt und erhielt den schwedischen Königlichen Orden des Polarsterns II. Grades. Leonid Andreev nennt die vom Künstler geschaffene Welt im übertragenen Sinne „Roerichs Macht“. Im öffentlichen Raum organisiert Roerich zusammen mit Andreev eine Kampagne gegen die Bolschewiki, die in Russland die Macht übernommen haben. Er ist Mitglied der Führung der Skandinavischen Gesellschaft zur Unterstützung des russischen Kriegers, die die Truppen von General N. N. Judenich finanziert, und tritt anschließend der Auswandererorganisation der Russisch-Britischen Bruderschaft von 1917 bei.

In Finnland arbeitet Roerich an der Geschichte „Flame“, das Theaterstück „Mercy“ bildet den Hauptteil der Zukunft Gedichtsammlung„Flowers of Moria“, schreibt Artikel und Essays und schafft eine Reihe von Gemälden, die Karelien gewidmet sind.

Im selben Jahr, 1919, kommt Roerich mit seiner Familie nach London, in der Hoffnung, von dort aus seinen alten Traum zu erfüllen – nach Indien zu gehen. Aufgrund finanzieller Schwierigkeiten muss er jedoch in London bleiben. Im Herbst 1920 entwarf Roerich auf Einladung von S. P. Diaghilew in London russische Opern zur Musik von M. P. Mussorgsky und A. P. Borodin. Roerich ist eng mit Rabindranath Tagore vertraut und pflegt herzliche Beziehungen zu H. G. Wells, John Galsworthy sowie zu den Kultur- und Kunstschaffenden H. Wright, F. Bryangvin, A. Coates, B. Bottomley und anderen. In England veranstaltet Roerich erfolgreich persönliche Ausstellungen unter dem allgemeinen Titel „Charms of Russia“ – in London und dann in Worthing.

In London knüpfte Roerich Kontakte zu Mitgliedern der Theosophischen Gesellschaft und trat im Juli 1920 zusammen mit seiner Frau deren englischen Zweig bei. In London findet nach Angaben der Mitglieder der Familie Roerich das erste Treffen der Roerichs mit ihrem zukünftigen spirituellen Führer, dem Mahatma des Ostens, statt und die Aufzeichnungen des ersten Buches der zukünftigen Agni-Yoga-Lehre erscheinen.

1920 erhielt N. K. Roerich vom Direktor des Chicago Institute of Arts das Angebot, eine groß angelegte dreijährige Ausstellungstournee durch 30 US-Städte zu organisieren und Skizzen für Kostüme und Bühnenbilder für die Chicago Opera anzufertigen. Die Roerichs ziehen nach Amerika. Roerichs erste persönliche Ausstellung in den Vereinigten Staaten wurde im Dezember 1920 in New York eröffnet. Nach New York sahen Bewohner weiterer 28 US-Städte, darunter Chicago, Boston, Buffalo, Philadelphia und San Francisco, Roerichs Gemälde. Die Ausstellungen waren ein außerordentlicher Erfolg. In Amerika unternahm Roerich mehrere Reisen nach Arizona, New Mexico, Kalifornien, Monhegan Island und schuf eine Reihe von Gemälden „New Mexico“, „Ocean Suite“ und „Dreams of Wisdom“. In Amerika malte Roerich auch eine Gemäldeserie „Sankta“ (Heilige) über das Leben russischer Heiliger und Asketen.

Neben Ausstellungen hält Roerich Vorträge über russische Kunst, über ethische und ästhetische Bildung, und im November 1921 eröffnete er in New York das „Master Institute of United Arts“, dessen Hauptziel darin bestand, Völker durch Kultur und Kunst zusammenzubringen. Zur Definition der Aufgaben des Instituts schrieb Roerich:

Kunst wird die Menschheit vereinen. Kunst ist eins und unteilbar. Kunst hat viele Zweige, aber die Wurzel ist einer... Jeder spürt die Wahrheit der Schönheit. Die Tore der heiligen Quelle müssen für alle geöffnet werden. Das Licht der Kunst wird unzählige Herzen mit neuer Liebe erleuchten. Dieses Gefühl wird zunächst unbewusst auftreten, aber danach wird es das gesamte menschliche Bewusstsein reinigen. Wie viele junge Herzen suchen nach etwas Schönem und Wahrem. Gib es ihnen. Geben Sie Kunst den Menschen dort, wo sie hingehört.

Roerich N. K. Über Kunst

Fast zeitgleich mit dem Institute of United Arts in Chicago wurde die Künstlervereinigung „Cor Ardens“ („Flaming Hearts“) gegründet und 1922 das Internationale Kulturzentrum „Corona Mundi“ („Krone der Welt“) gegründet. 1923 gründete Roerich zusammen mit George Grebenshchikov den Alatas-Verlag (Alatas), gründete zusammen mit dem New Yorker Unternehmer L. Horsh das Roerich Museum (Roerich Museum) sowie das Handelsunternehmen World Service. Pancosmos Corporation, Beluha Corporation.

1921 erschien in Berlin eine Gedichtsammlung von N. K. Roerich – „Flowers of Moria“, 1922 erschien in New York das Buch „Adamant“ („Adamant“), 1924 in Paris und Riga das Buch „Ways des Segens“ und ein Album mit Gemälden. In den Jahren 1922-1923 erschienen zwei neue Monographien über Leben und Werk Roerichs – „The World of Roerich: A Biography“ (1922) und „Roerich“ (1923). 1924 wurde in Paris das erste Buch von Agni Yoga, Leaves of the Garden of Morya, veröffentlicht, das unter Mitwirkung von Roerich verfasst wurde.

Am 8. Mai 1923 verließ Roerich mit seiner Frau und seinem jüngsten Sohn Amerika und ging nach Paris und dann nach Indien, wo unter der Führung von Roerich eine groß angelegte Zentralasienexpedition organisiert wurde. Danach besuchte Roerich die Vereinigten Staaten dreimal – 1924, 1929 und 1934 für sehr kurze Zeit.

Zentralasiatische Expedition

allgemeine Informationen

Die Ereignisse der ersten zentralasiatischen Expedition fanden ihren Niederschlag in den Tagebüchern von N. K. Roerich „Altai-Himalaya“ und Yu. N. Roerich „Auf den Pfaden Zentralasiens“ sowie in den Tagebüchern anderer Teilnehmer der Tibetreise wobei auf die besondere „buddhistische Mission“ der Expedition nach Lhasa hingewiesen wird (Ryabinin, Portnyagin, Kordashevsky). Es gibt auch eine Reihe freigegebener Dokumente sowjetischer, britischer und deutscher Geheimdienste über die Aktivitäten der Roerichs während der Expedition.

Am 2. Dezember 1923 kamen Nicholas Roerich und seine Familie von Paris nach Indien, wo er kulturelle und geschäftliche Beziehungen knüpfte. Die Roerichs legen über dreitausend Kilometer zurück und besuchen Bombay, Jaipur, Agra, Sarnath, Benares, Kalkutta und Darjeeling (Sikkim). In Sikkim legen die Roerichs die zukünftige Route der Expedition fest, und im September 1924 unternehmen Roerich und sein jüngster Sohn eine Reise nach Amerika und Europa, um die erforderlichen Genehmigungen und Dokumente zu erhalten (offiziell wurde die Expedition für amerikanisch erklärt). Nach Europa besuchte Roerich Anfang 1925 Indonesien, Ceylon und Madras. Und dann beginnt die Hauptetappe der Expedition, die durch Kaschmir, Ladakh, China (Xinjiang), Russland (mit Zwischenstopp in Moskau), Sibirien, Altai, die Mongolei, Tibet und durch die unerforschten Regionen des Trans-Himalaya führte. Die Expedition dauerte bis 1928.

Während der Expedition wurden archäologische und ethnografische Forschungen in unerforschten Teilen Asiens durchgeführt, seltene Manuskripte gefunden, sprachliches Material, folkloristische Werke gesammelt, Beschreibungen lokaler Bräuche angefertigt, Bücher geschrieben („Herz Asiens“, „Altai – Himalayas“) entstanden etwa fünfhundert Gemälde, auf denen der Künstler ein malerisches Panorama der Expeditionsroute zeigte, eine Gemäldeserie „Der Himalaya“ wurde ins Leben gerufen, die Serien „Maitreya“, „The Sikkim Way“, „His Country“. „, „Lehrer des Ostens“ und andere entstanden.

Im Zuge der Vorbereitung der Expedition gründeten die Roerichs zusammen mit dem amerikanischen Geschäftsmann Louis Horch in New York zwei Wirtschaftsgesellschaften – „Ur“ und „Belukha“, deren Ziel es war, auf dem Territorium der USA ein weitreichendes Wirtschaftsunternehmen zu betreiben Die Sowjetunion. Während seiner Expedition in Moskau wollte Nicholas Roerich die Registrierung der Belukha Corporation für die Erschließung von Lagerstätten gemäß den sowjetischen Gesetzen erreichen. Die Roerichs besuchten den Altai mit einer wissenschaftlichen, Aufklärungs- und ethnografischen Expedition, wählten Orte für die vorgeschlagenen Konzessionen aus und prüften die Möglichkeit, „ein Kultur- und Industriezentrum im Gebiet des Belukha-Gebirges zu organisieren“.

Die erste zentralasiatische Expedition von N. K. Roerich verlief in mehreren Etappen. Nach der Ankunft in der Mongolei entwickelte sich daraus eine eigenständige tibetische Reise, die heute als Westliche Buddhistische Mission in Lhasa (1927-1928) bekannt ist. Die tibetische Expedition war ihrem Wesen nach nicht nur künstlerisch und archäologisch, sondern hatte laut ihrem Anführer Roerich den Status einer diplomatischen Botschaft im Namen der „Union westlicher Buddhisten“. Roerich wurde von seinem Gefolge auf der Expedition als „Westlicher Dalai Lama“ angesehen.

Im Herbst 1927 wurde die Expedition unter dem Druck des britischen Geheimdienstes von den tibetischen Behörden am Stadtrand von Lhasa festgenommen und verbrachte fünf Monate in schneebedeckter Gefangenschaft hoch in den Bergen bei Minustemperaturen auf dem Changtang-Plateau. Die Expedition durfte nicht nach Lhasa einreisen und musste unter unglaublichen Schwierigkeiten und Verlusten nach Indien vordringen. Die Zentralasien-Expedition endete in Darjeeling, wo mit der wissenschaftlichen Arbeit zur Aufbereitung der Ergebnisse begonnen wurde.

Versionen und Interpretationen

Es gibt mehrere Versionen darüber, was der Hauptzweck der Reise der Roerichs zur Zentralasienexpedition war, und es besteht kein Konsens.

  • Künstlerische und ethnografische Zwecke

    Die Version über die ausschließlich künstlerischen und ethnografischen Ziele von Roerichs Zentralasienexpedition wird in den Werken von Pavel Belikov und Lyudmila Shaposhnikova beschrieben. Belikov schrieb Roerichs Biographie im Jahr 1972, als zusätzliche Quellen über die Expedition noch nicht verfügbar waren.

  • Ausführung verdeckter Aufgaben der OGPU

    Es gibt eine weit verbreitete Version, dass Roerich ein Agent der Komintern und der OGPU war und die Expedition mit dem Geld des sowjetischen Geheimdienstes organisiert wurde, deren Ziel es war, den Dalai Lama XIII. zu stürzen. Diese Version wurde erstmals von Oleg Shishkin in seiner Artikelserie und im Buch „Battle for the Himalayas“ vorgestellt. Derzeit gilt diese Version als umstritten.

  • politische Ziele. Aufbau des „Neuen Landes“

    Nach der Version von Wladimir Rosow engagierte sich Roerich in der großen Politik und versuchte, den utopischen Traum eines „Neuen Landes“ zu erfüllen. Laut Rosov erarbeitete Roerich einen allgemeinen Plan für „Vereinigtes Asien“, dessen Hauptthese darin bestand, die Lehren des Buddhismus mit der kommunistischen Ideologie auf nationaler Ebene zu verbinden.

  • Suche nach Shambhala

    Dieser Version zufolge begaben sich die Roerichs auf eine zentralasiatische Expedition, um Shambhala zu finden und nicht, um Pflanzen, Ethnologie und Sprachen zu studieren. Die Version über sowohl spirituelle als auch politische Ziele der Suche nach Shambhala wird vom Historiker Andrei Znamensky in seinem Buch „Red Shambhala“ unterstützt.

Spirituelle Sitzungen. „Automatisches Schreiben“

Im säkularen Umfeld von St. Petersburg war eine Leidenschaft für den Spiritismus weit verbreitet, und seit 1900 beteiligte sich Nicholas Roerich an spiritistischen Experimenten. Seit dem Frühjahr 1920 fanden im Haus der Roerichs Séancen statt, zu denen Freunde und hochrangige Würdenträger eingeladen wurden. Die Methode des „automatischen Schreibens“ wurde beherrscht.

Direkte Aufzeichnungen durch automatisches Schreiben wurden hauptsächlich von N. K. Roerich und teilweise von seinem Sohn Yuri angefertigt. Roerich fertigte in Trance eine Reihe von Bleistiftporträts an, die östliche Lehrer darstellen – Buddha, Lao Tzu, Schwester Oriola, Roerichs Lehrer Allal-Ming und andere. Laut E. I. Roerich wurde der Artikel ihres Mannes „Über die Bewegungsfreiheit von Kunstgegenständen“ (1924) durch automatisches Schreiben „gegeben“.

So beschreibt V. A. Shibaev (später Roerichs Sekretär) ihre erste gemeinsame Séance:

Ich wurde am Abend des 2. Juni 1920 zum Künstlerakademiker N. K. Roerich eingeladen und saß wie üblich mit seinem Sohn in dessen Zimmer und unterhielt mich darüber wissenschaftliche Themen. Ich wusste nicht, dass der nahegelegene Nikolai Konstantinowitsch und seine Frau zusammen mit ihrem jüngsten Sohn spirituelle Experimente durchführten. Ich wusste auch nicht, dass sie ihre Leiter darum baten, mich dem Kreis beitreten zu lassen. Nachdem ich jedoch eine positive Reaktion erhalten hatte, wurde ich gebeten, hereinzukommen und mich an einen Tisch zu setzen. Es herrschte volles Licht im Raum und ich sah deutlich, dass es keine Möglichkeit einer Täuschung gab. Der Tisch zitterte nervös und sprang auf, und als sie ihn fragten, wer es sei (es gab ein bedingtes Klopfen: einmal – ja; zweimal – nein; dreimal – verstärkt ja), ob es der Lehrer sei, sprang der Tisch auf und schlug zu einmal. Dann gab es eine aufeinanderfolgende Briefnachricht. Einer der Anwesenden rief nämlich das Alphabet in fortlaufender Reihenfolge auf, und als der Buchstabe ausgesprochen wurde, folgte ein Klopfen. So wurden mehrere Sätze gesammelt.

Die Séancen der Roerichs sind auch aus ihrer innerfamiliären Korrespondenz und Tagebucheinträgen bekannt, wo es Hinweise darauf gibt, dass bei Séancen am Tisch der Roerichs „die Seelen Verstorbener“ aufgerufen wurden.

In spiritistischen Séancen des „Tischdrehens“, die kein Selbstzweck waren, versuchten die Roerichs, Kontakt zu den Lehrern (Mahatmas) aufzunehmen, was ihnen ihrer Meinung nach ab der zweiten Hälfte des Jahres 1921 gelang. Später begannen die Roerichs, ihrer Umgebung die Teilnahme an spiritistischen Sitzungen zu verbieten, und die Familie Roerich brauchte nicht mehr die Hilfe des Tisches, um ihre „Gesprächspartner“ vorzustellen und ihnen zu „hören“. An der Roerich-Bewegung beteiligte Forscher glauben, dass echte Treffen der Roerichs mit den Mahatmas stattgefunden haben. Es fehlen ausreichende Beweise für die Existenz von Mahatmas.

Einigen sowjetischen Forschern zufolge entwickelte Roerich nach der Teilnahme an Séancen einen scharfen Schlaganfall negative Einstellung zum Spiritualismus, und Roerichs Weltanschauung hat keine Wurzeln in okkult-spirituellen „Offenbarungen“. Roerich selbst betrachtete sich nicht als Mystiker (wie einige seiner Kollegen) und glaubte, dass der Wunsch, „die subtilsten Energien zu kennen“, keine Mystik, sondern die Suche nach der Wahrheit sei.

Buddhismus und Kommunismus verschmelzen. „Mahatma Lenin“

Nach der Oktoberrevolution stand Roerich in offener Opposition zum Sowjetregime und schrieb anklagende Artikel in der Emigrantenpresse. Doch bald änderten sich seine Ansichten plötzlich und die Bolschewiki befanden sich in der Kategorie der ideologischen Verbündeten Roerichs. Im Herbst 1924 verließ er Amerika nach Europa, wo er die sowjetische Repräsentanz in Berlin besuchte, sich mit dem Bevollmächtigten N. N. Krestinsky und anschließend mit seinem Assistenten G. A. Astakhov traf.

Die ideologische Nähe zum Kommunismus manifestierte sich bei den Roerichs in der Literatur. Die mongolische Ausgabe von „The Community“ (1926), einem der Bücher des Agni Yoga, enthielt häufige Hinweise auf Lenin und zog Parallelen zwischen der kommunistischen und der buddhistischen Gemeinschaft. Tatsächlich gab es Anweisungen an die Sowjetregierung über die Notwendigkeit, die von Lenin eingeleiteten Reformen unverzüglich umzusetzen (was nicht durchgeführt wurde), den Kommunismus mit buddhistischen Lehren zu vergeistigen, und gab auch Anweisungen über die Unzulässigkeit einer gewalttätigen Gemeinschaft. Später erschien eine „universelle“ Version des Buches (2. Auflage, Riga, 1936) – ohne die Namen Lenin und Marx zu erwähnen, und das Wort „Kommune“ wurde durch das Wort „Gemeinschaft“ ersetzt. Beispielsweise gibt es in Absatz 64 der „Gemeinschaften“ von 1936 nicht mehr die Worte, die in der Ausgabe von 1926 standen: „ Akzeptieren Sie das Erscheinen Lenins als Zeichen der Sensibilität des Kosmos».

In Khotan erhielten die Roerichs den berühmten Brief des Mahatmas zur Übergabe an die Sowjetregierung und einen Sarg mit Himalaya-Erde auf dem Grab von „Mahatma Lenin“. Roerich übergab alle Geschenke im Juni 1926 persönlich an Volkskommissar Tschitscherin und dieser übergab sie an das Lenin-Institut. Ebenfalls in Khotan konzipierte der Künstler am 5. Oktober 1925 das Gemälde „Lenins Berg“, das heute im Staatlichen Kunstmuseum Nischni Nowgorod aufbewahrt wird. Das Bild zeigt deutlich das leicht erkennbare Bild Lenins. Später benannte Roerich das Gemälde in „Das Phänomen des Begriffs“ um, doch in Moskau erschien es unter seinem ursprünglichen Namen, über den Roerich eigenhändig schrieb: „Lenins Berg“.

Der Leninberg erhebt sich wie ein Kegel zwischen zwei Flügeln eines weißen Bergrückens. Lama flüstert: „Lenin war nicht gegen den wahren Buddhismus“

Aus dem Manuskript des Expeditionstagebuchs von N. K. Roerich „Altai-Himalaya“, aufbewahrt im Archiv der Außenpolitik der Russischen Föderation (Moskau), Eintrag vom 02.10.1925.

Der Volkskommissar für Bildung A. V. Lunacharsky Roerich übergab die Gemälde der Maitreya-Serie, die von niemandem angenommen wurden Sowjetisches Museum, da die Kunstkommission sie als nichtkommunistisch und dekadent ansah, und sie lange Zeit hing in der Datscha von M. Gorki.

Im Jahr 1934 begann Roerich eine starke Abneigung gegen die Kommunisten zu verspüren. In öffentlichen Reden in Harbin stellte er sich sowohl gegen die Faschisten als auch gegen die Kommunisten: „Der Bolschewismus ist eine dunkle, zerstörerische Kraft.“ 1935 veröffentlichte er in der Emigrantenpresse den Essay „Schutz“, in dem er seine Empörung über Vandalismus in Sowjetrussland zum Ausdruck brachte.

Das umfangreiche wissenschaftliche Material, das die Roerichs während der Expedition sammelten, musste systematisiert und verarbeitet werden, und am Ende der Expedition am 12. Juli 1928 wurde das Institute of Himalayan Research in New York und dann im westlichen Himalaya, im Kullu, gegründet Valley, N. K. Roerich gründete das Institut „Urusvati“, was auf Sanskrit „Licht des Morgensterns“ bedeutet. Hier, in Kullu, wird der letzte Abschnitt im Leben des Künstlers vergehen. Yuri Roerich, der älteste Sohn des Orientalisten Nicholas Roerich, wird Direktor des Instituts. Er betreute auch ethnologisch-linguistische Forschungen und die Erkundung archäologischer Stätten.

Am Institut arbeiteten medizinische, zoologische, botanische, biochemische und viele andere Laboratorien. Auf dem Gebiet der Linguistik und Philologie des Ostens wurde viel Arbeit geleistet. Seltene schriftliche Quellen von vor Jahrhunderten wurden gesammelt und in europäische Sprachen übersetzt, halb vergessene Dialekte wurden studiert. Eingeladene Experten und Aushilfen trugen botanische und zoologische Sammlungen zusammen.

Dutzende wissenschaftliche Einrichtungen aus Europa, Amerika und Asien kooperierten mit dem Institut. Er schickte wissenschaftliche Materialien an die University of Michigan, den New York Botanical Gardens, die Punjab University und das Paris Museum Naturgeschichte, Harvard University, Botanischer Garten der Akademie der Wissenschaften der UdSSR. Der Akademiker N. I. Vavilov, ein bekannter sowjetischer Botaniker und Genetiker, wandte sich für wissenschaftliche Informationen an das Urusvati-Institut und erhielt von dort auch Samen für seine einzigartige botanische Sammlung. Mit dem Institut arbeiteten so herausragende Wissenschaftler wie Albert Einstein, Louis de Broglie, Robert Milliken, Sven Gedin und andere zusammen. Seit 1931 gab das Institut ein Jahrbuch heraus, in dem die Ergebnisse der wissenschaftlichen Tätigkeit seiner Mitarbeiter veröffentlicht wurden. Wissenschaftliche und periodische Publikationen in Asien, Europa und Amerika veröffentlichten Artikel zu speziellen Themen, die in Urusvati entwickelt wurden.

Bald brach also die Weltkrise aus Weltkrieg. Das Institut für Himalaya-Forschung wurde seiner Tätigkeit beraubt und stillgelegt. Derzeit gibt es auch eine kritische Meinung darüber, dass die Aktivitäten des Instituts keiner unabhängigen wissenschaftlichen Bewertung unterliegen und nicht von Fachleuten auf dem Gebiet der Medizin, Psychologie und Anthropologie bestätigt werden.

Master Building und Konflikt mit Luis Horch

Im Jahr 1922 lernte Roerich den wohlhabenden New Yorker Makler Louis L. Horch kennen. Horsch und seine Frau Nettie gerieten unter den starken Einfluss von Roerichs Persönlichkeit und wurden dadurch zu den großzügigsten seiner Anhänger.

Während Roerich 1925 in Asien war, begann Horsch mit der Umsetzung von Roerichs größtem Projekt in den Vereinigten Staaten – dem Bau des Master Building ( Das Meistergebäude, der Name kann als „Haus des Lehrers“ oder „Haus des Meisters“ übersetzt werden. Das Master Building war ein 29-stöckiger Art-déco-Wolkenkratzer mit dem Roerich Museum und dem Master Institute of United Arts in den ersten beiden Etagen sowie einem Apartmenthotel in den oberen beiden Etagen. Für den Bau des Gebäudes im Jahr 1923 wurde eine öffentliche Organisation gegründet – das Roerich-Museum unter der Leitung von Präsident L. Horsch und dem Kuratorium, N. K. Roerich wurde zum Ehrenpräsidenten gewählt. Finanzierungsquellen waren Horschs Spenden und eine Anleiheemission.

Das Meisterhaus wurde im November 1929 eingeweiht. Die Sammlung des Museums umfasste mehr als tausend Gemälde von Roerich (von denen die meisten von Horsham für das Museum gekauft wurden), Werke tibetischer Kunst und eine Bibliothek tibetischer Manuskripte. Für die Durchführung öffentlicher Veranstaltungen war ein Auditorium mit 300 Sitzplätzen vorgesehen. Das Institute of United Arts organisierte Kurse in Malerei, Bildhauerei, Architektur und Design. Mit der Eröffnung des Master's House erreichte Roerichs Popularität in den Vereinigten Staaten ihren Höhepunkt.

Horsch half Roerich bei seinen anderen Unternehmungen – er finanzierte die Guru-Expeditionen und die von ihm organisierten Unternehmen, vor allem die Konzessionen Ur und Belukha. Seit 1929 waren alle kommerziellen Unternehmungen von Roerich und Horsch erfolglos. Roerichs Mandschurei-Expedition von 1934-35 (siehe unten) wurde, wie aus den USA wahrgenommen wurde, zu einem Dauerskandal; Die amerikanische Presse warf Roerich vor, „die US-Regierung zu demütigen“. Horschs zunächst uneingeschränktes Vertrauen in Roerich erwies sich nach und nach als immer mehr erschüttert. Im August 1935 brach eine Krise aus – Horsch verließ endgültig Roerichs Gehorsam.

Horsch hatte als Präsident des Roerich-Museums und dessen Gläubiger maßgeblichen Einfluss auf die Anwaltskammer. Wie sich herausstellte, lag die Kontrolle über das Haus des Meisters im Wesentlichen bei Horch, und Roerich verfügte darüber, sofern Horch bereit war, ihm freiwillig zu gehorchen. Infolge einer Reihe von Skandalen, Beschlagnahmungen von Eigentum und Gerichtsverfahren wurden das Roerich-Museum und das Institut 1938 geschlossen, das Gebäude geriet unter die Kontrolle von Horsch.

Horsch leitete eine Prüfung durch den US-Steuerdienst ein, die ergab, dass N.K. Roerich keine Einkommenssteuer in Höhe von 48.000 US-Dollar gezahlt hatte, und gewann außerdem eine Klage gegen Roerich in Höhe von 200.000 US-Dollar. Zusammen mit Roerichs Bruch mit G. E. Wallace, Ansprüchen der US-Regierung gegen Roerich und der kritischen Haltung der amerikanischen Presse gegenüber Roerich führten diese Schulden dazu, dass Roerich nie in die USA zurückkehren konnte. Roerich und Horsch haben sich nie versöhnt.

Mandschurische Expedition

Roerich teilte die in der russischen Intelligenz des frühen 20. Jahrhunderts verbreiteten Vorstellungen von der eurasischen Rolle Russlands und dem Pan-Mongolismus, und nachdem er die Trends in der Weltpolitik und die im Rahmen der Zentralasien-Expedition gesammelten Prophezeiungen analysiert hat, kommt er zu dem Schluss, dass die Die Mitte der 1930er Jahre könnte vom Beginn des Prozesses der „Vereinigung Asiens“ geprägt sein, der mit der Mongolei, der Mandschurei, Nordchina sowie Süd- und Südostsibirien beginnen wird. Da er nach Möglichkeit an diesem Prozess teilnehmen möchte, organisiert er über das amerikanische Landwirtschaftsministerium eine Langzeitexpedition in die Mandschurei und nach Nordchina. 1930 freundete sich Roerich mit G. E. Wallace an, der später Minister wurde Landwirtschaft In der Regierung von Franklin Roosevelt schickte er Roerich auf eine Expedition, um Pflanzensamen zu sammeln, die die Zerstörung fruchtbarer Bodenschichten verhindern sollten.

Die Expedition startete am 28. April 1934 von Seattle nach Yokohama (Japan), von wo aus Roerich und sein ältester Sohn am 24. Mai 1935 nach Kyoto aufbrachen. In Japan werden die Roerichs auf höchster Regierungsebene empfangen. Roerich besucht zahlreiche kulturelle Veranstaltungen, hält Vorträge und trifft sich mit Regierungsmitgliedern. Mit der japanischen Seite wurde eine Vereinbarung über die Durchführung einer Ausstellung von Roerichs Gemälden geschlossen, die im selben Jahr in Kyoto eröffnet wurde. Zur gleichen Zeit wurde in Japan das „Komitee des Roerich-Pakts und des Banners des Friedens“ unter der Leitung von G. I. Chertkov gegründet.

Am 30. Mai 1934 kamen Roerich und sein Sohn in Harbin an, von wo aus der wissenschaftliche Teil der Expedition, bestehend aus zwei Routen, begann. Die erste Route umfasste den Khingan-Kamm und das Barga-Plateau (1934), die zweite - die Wüsten Gobi, Ordos und Alashan (1935). Diese Routen führten durch das Gebiet der Inneren Mongolei, das im nördlichen und nordöstlichen Teil des modernen China liegt. Der Künstler malte viele Skizzen, führte archäologische Forschungen durch und sammelte Materialien zu Linguistik und Folklore. Roerich schrieb im Laufe von 17 Monaten 222 Aufsätze für die „Tagebuchblätter“, die die Expeditionsarbeit widerspiegeln und wissenschaftliche und philosophische Themen berühren. Als Ergebnis der Expedition wurden etwa 300 Arten dürreresistenter Kräuter gefunden und Heilpflanzen gesammelt. 2.000 Pakete Saatgut wurden nach Amerika geschickt. Die Ergebnisse der Forschung wurden von einem der Expeditionsmitglieder, dem Botaniker Y. L. Keng, im Journal of the Washington Academy of Sciences veröffentlicht. Er wies in dem Artikel auf fünf der Wissenschaft unbekannte Kräuter hin, von denen eines nach Roerich benannt wurde – Stipa roerichii. Außerdem wurden ein Bericht des Botanikers T. P. Gordeev über die Beschreibung der Vegetation in der Barga- und Groß-Khingan-Region sowie Berichte von Yu. N. Roerich über Untersuchungen in der Nordmandschurei und der Inneren Mongolei vorgestellt. Landwirtschaftsminister Henry Wallace, der die Expedition initiierte, berichtete anschließend, dass fast alle gefundenen Samen entweder von geringem oder gar keinem Wert seien.

Während der Expedition stürzte sich Roerich jedoch, ohne die ihm anvertraute Mission weitgehend zu ignorieren, in die asiatische Politik und stachelte die buddhistischen Massen vergeblich zur Revolution an. Erste ein Geschäftstreffen Nachdem Roerich die Vereinigten Staaten auf einer Expedition verlassen hatte, war er mit Kriegsminister Hayashi Senjuro in Japan, und der Zweck des Treffens bestand darin, die Möglichkeiten der Schaffung eines neuen Staates in Nordostasien zu erkunden. Während der Expedition arbeiteten Roerich und sein Sohn Juri nicht nur formell mit Emigrantenorganisationen wie der Militärmonarchistischen Union, der Militärkosakenunion und den Legitimisten zusammen, sondern ergriffen beispielsweise auch konkrete Maßnahmen finanzielle Unterstützung Sibirische Kosakenarmee und kaufte die Zeitung“ Russisches Wort» für die Russische Allmilitärische Union.

In Harbin gründete Roerich das „Russische Komitee des Roerich-Pakts in Harbin“ und die landwirtschaftliche Genossenschaft „Alatyr“, deren Verlagsabteilung herausgab neues Buch Roerich „Sacred Watch“ sowie das Buch „The Banner of Peace“. Russisches Komitee des Roerich-Paktes in Harbin“ und „Die religiösen Werke des Akademikers N. K. Roerich“ von M. Schmidt.

Roerich war der aktivste unter den zahlreichen russischen Emigranten und entwickelte sich zu einem bedeutenden Kulturführer. Dies führte zu Unmut bei den US-Behörden, in deren Namen und auf deren Kosten die Expedition durchgeführt wurde. Es erregte auch die Aufmerksamkeit der Spionageabwehr der Weißgardisten, die, nachdem sie die Tatsache von Roerichs Besuch in Moskau und seinen theosophischen Hobbys festgestellt hatte, einen Skandal in der Presse auslöste. Die japanischen Behörden, unterstützt von projapanischen Kreisen, waren mit Roerichs Arbeit zur Einigung der Auswanderung unzufrieden Fernost und führte eine Kampagne in der Harbin-Presse durch, um Roerichs kulturelle Mission zu diskreditieren. Die japanische Zensur stoppte die gesamte Auflage von N. K. Roerichs in der Druckerei gedrucktem Buch „Sacred Watch“. Nach der Veröffentlichung eines skandalösen Artikels in der Chicago Tribune im Juni 1935, der über militärische Vorbereitungen für eine Expedition nahe der Grenze der Mongolei berichtete, brach Minister Wallace die Beziehungen zu den Roerichs ab, da diese seinen Ruf in den Augen der Wähler ruinieren könnten.

Die Expedition wurde am 21. September 1935 in Shanghai vorzeitig beendet. Der Entzug der Unterstützung durch G. Wallace und den Geschäftsmann L. Horsch Ende 1935 führte zur Zerstörung der Aktivitäten aller Roerich-Institutionen in den Vereinigten Staaten.

Roerich-Pakt und Banner des Friedens

Roerichs Kulturbegriff

In seinen philosophischen und künstlerischen Essays entwirft Roerich einen neuen Kulturbegriff, der auf den Ideen der Living Ethics basiert. Kultur ist laut N. K. Roerich eng mit den Problemen der kosmischen Evolution der Menschheit verbunden und die „größte Säule“ dieses Prozesses. „Kultur beruht auf Schönheit und Wissen“ er schrieb. Und er wiederholte den berühmten Satz von Dostojewski mit einer leichten Korrektur: „Bewusstsein für Schönheit wird die Welt retten“. Schönheit wird einem Menschen nur durch Kultur bekannt, deren integraler Bestandteil Kreativität ist. Dies wird auch in den Büchern „Living Ethics“ erwähnt, an deren Entstehung die Roerichs direkt beteiligt waren. Elena Iwanowna schrieb nieder, und Nikolai Konstantinowitsch präsentierte die Ideen der lebendigen Ethik in künstlerischen Bildern.

N. K. Roerich hat in den umfassenden Kulturbegriff eine Synthese der besten Errungenschaften des menschlichen Geistes auf dem Gebiet der religiösen Erfahrung, der Wissenschaft, der Kunst und der Bildung aufgenommen. Nicholas Roerich formulierte den grundlegenden Unterschied zwischen Kultur und Zivilisation. Wenn Kultur mit der spirituellen Welt eines Menschen in seinem kreativen Selbstausdruck zusammenhängt, dann ist Zivilisation nur eine äußere Anordnung Menschenleben in all seinen materiellen, zivilen Aspekten. Die Gleichsetzung von Zivilisation und Kultur, argumentierte Nicholas Roerich, führe zu einer Verwechslung dieser Konzepte und zu einer Unterschätzung des spirituellen Faktors in der Entwicklung der Menschheit. Er hat das geschrieben „Reichtum allein gibt noch keine Kultur. Aber die Erweiterung und Verfeinerung des Denkens und das Gefühl der Schönheit verleihen jene Verfeinerung, diesen Adel des Geistes, der auszeichnet Mann der Kultur. Er ist es, der seinem Land eine glänzende Zukunft aufbauen kann.“. Davon ausgehend muss die Menschheit die Kultur nicht nur entwickeln, sondern sie auch schützen.

Schaffung und Unterzeichnung des Paktes

Im Jahr 1928 bereitete N. K. Roerich in Zusammenarbeit mit G. G. Shklyaver, Doktor des Völkerrechts und der Politikwissenschaften an der Universität Paris, einen Entwurf eines Vertrags zum Schutz von Kulturgut (Roerich-Pakt) vor. Zusammen mit dem Vertrag schlägt N. K. Roerich ein Unterscheidungszeichen zur Kennzeichnung von Schutzgegenständen vor – das Friedensbanner, ein weißes Tuch mit einem roten Kreis und drei darin eingravierten roten Kreisen, das die Einheit von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft symbolisiert der Kreis der Ewigkeit, nach einer anderen Version – Religion, Kunst und Wissenschaft im Kreis der Kultur.

Für internationale kulturelle Aktivitäten und die Initiative des Pakts im Jahr 1929 wurde Roerich vom Mitverfasser des Pakts Shklyaver G. G. für den Friedensnobelpreis nominiert. Im Jahr 1929 wurde der Text des Vertragsentwurfs mit einem begleitenden Appell von N. K. Roerich an die Regierungen und Völker aller Länder in der Presse veröffentlicht und an Regierungs-, Wissenschafts-, Kunst- und Bildungseinrichtungen auf der ganzen Welt verschickt, und es fanden internationale Konferenzen statt. Infolgedessen wurden in einer Reihe von Ländern Komitees zur Unterstützung des Pakts gebildet und auch die Weltliga der Kultur gegründet. Der Entwurf des Pakts wurde vom Museumskomitee des Völkerbundes sowie von der Panamerikanischen Union genehmigt.

Roerich hoffte, dass der Pakt einen pädagogischen Wert haben würde. „Der Pakt zum Schutz kultureller Schätze braucht es nicht nur als offizielles Organ, sondern als Bildungsrecht, der von der ersten Schulzeit an die junge Generation mit edlen Ideen zum Thema Konservierung erziehen wird wahre Werte der gesamten Menschheit“- sagte Nicholas Roerich. Die Idee des Paktes wurde von Romain Rolland, Bernard Shaw, Rabindranath Tagore, Albert Einstein, Thomas Mann, Herbert Wells und anderen unterstützt.

Das US-Außenministerium betrachtete den Pakt als „nutzlos, schwach und nicht durchsetzbar“. Am 30. August 1933 verkündete die Regierung die Nutzlosigkeit des Roerich-Pakts, da alle Punkte dieses Dokuments bereits im Haager Übereinkommen von 1907 enthalten waren, das von den Vereinigten Staaten auf staatlicher Ebene angenommen wurde. Die Zustimmung des Präsidenten F. Roosevelt zum Vertrag und die Propaganda des Pakts durch Minister Henry Wallace, der Roerich damals als seinen Guru betrachtete, siegten jedoch über den Widerstand des Außenministeriums. Die Unterzeichnung des Pakts fand am 15. April 1935 im Weißen Haus in Washington unter persönlicher Beteiligung von Franklin Roosevelt statt. Das Dokument wurde von 10 von 21 Ländern des amerikanischen Kontinents ratifiziert.

Die Unterzeichnung des Roerich-Pakts stieß sowohl in Amerika als auch in Europa auf große Resonanz. Dies ermöglichte Roerich einen zweiten Versuch, den Friedensnobelpreis zu erhalten, wofür die Mitarbeiter des Roerich-Museums in New York die entsprechende Aufgabe erhielten, nachdem sie mit einem Paket nach Europa gereist waren Empfehlungsschreiben. Henry Wallace schickte am Tag nach der Unterzeichnung des Pakts Briefe an 15 Empfänger, darunter Bernard Hansen, Vizepräsident des Friedensnobelpreiskomitees, sowie an den Präsidenten selbst, Dr. Frederick Stang, in denen er die offizielle Meinung zum Ausdruck brachte „Professor Roerich könnte der beliebteste Kandidat für den Friedensnobelpreis sein“.

Roerich erhielt jedoch nicht erneut den Nobelpreis, und am 23. Juni brach in Amerika ein Skandal aus, der durch einen Artikel des Pekinger Journalisten John Powell in der Zeitung Chicago Tribune über Roerichs Mandschurei-Expedition ausgelöst wurde. Als Folge des Skandals brach Henry Wallace die Roerich-Expedition vorzeitig ab und tat alles, um den Pakt aufzulösen. Zu diesem Zweck sandte er am 24. Oktober 1935 eine Reihe von Briefen an Beamte und Botschafter lateinamerikanischer Staaten und fast aller europäischen Mächte, in denen er darüber berichtete „Diejenigen, die fanatisch ihre Politik fortsetzen und den Namen in den Vordergrund stellen, nicht das Ideal“(insgesamt in 57 Ländern). Nachdem Wallace das Vertrauen in Roerich verloren hatte, versuchte er sogar, den Roerich-Pakt umzubenennen.

Der Roerich-Pakt war das erste internationale Gesetz, das sich speziell dem Schutz von Kulturgütern widmete, und das einzige Abkommen in diesem Bereich, das vor dem Zweiten Weltkrieg von einem Teil der internationalen Gemeinschaft angenommen wurde. Im Jahr 1949 wurde auf der 4. Sitzung der Generalkonferenz der UNESCO beschlossen, mit der Arbeit an einer internationalen rechtlichen Regelung im Bereich des Schutzes von Kulturgut im Falle eines bewaffneten Konflikts zu beginnen. Der Roerich-Pakt bildete 1954 die Grundlage des Haager „Internationalen Übereinkommens zum Schutz von Kulturgut bei bewaffneten Konflikten“.

Die Ideen des Paktes spiegelten sich auch in der Kunst von Nicholas Roerich wider. Das Emblem des „Friedensbanners“ ist auf vielen seiner Gemälde aus den dreißiger Jahren zu sehen. Das Gemälde „Madonna-Oriflamma“ ist speziell dem Pakt gewidmet.

Indische Zeit

Seit Ende 1935 lebt Roerich dauerhaft in Indien (Nördlicher Himalaya, Kullu-Tal, Naggar). Diese Periode ist eine der fruchtbarsten in Roerichs Werk. Im Laufe von 12 Jahren hat der Künstler mehr als tausend Gemälde, zwei neue Bücher und mehrere Bände literarischer Essays geschrieben. 1936 erschienen in Riga die Bücher „Tor zur Zukunft“ und „Unzerstörbar“ und 1939 eine der umfangreichsten Monographien über Roerichs Werk mit Aufsätzen von Wsewolod Iwanow und Erich Hollerbach. Darüber hinaus werden in Riga, den USA und Indien mindestens acht große Studien zu Roerichs Werk veröffentlicht. 1936 wurde in New York die erste Doktorarbeit über Roerichs pädagogische Methode verteidigt.

Die Zusammenarbeit mit den Kulturzentren Amerikas und Europas wird fortgesetzt. 1937 wurde in Riga das Nicholas-Roerich-Museum offiziell eröffnet, in dem mehr als 40 Gemälde des Künstlers ausgestellt waren, außerdem fand der Erste Kongress der Baltischen Roerich-Gesellschaften statt. Am 16. Juni 1938 eröffnet das Russische Kulturhistorische Museum in Prag einen separaten Roerich-Saal, der mehr als 15 Hauptwerke des Künstlers zeigt. Das Nicholas-Roerich-Museum in Brügge arbeitet erfolgreich unter der Roerich-Stiftung, in der 18 Roerich-Gemälde ausgestellt sind. König Leopold verleiht dem Museum den Titel „zum Gedenken an König Albert“. Seit 1932 wurden unter der Schirmherrschaft des jugoslawischen Königs Alexander I. 21 Gemälde von Nikolaus Roerich im Belgrader Prinz-Paul-Museum ausgestellt. Seit 1933 findet in Zagreb im Museum der Akademie der Wissenschaften eine Dauerausstellung mit 10 Gemälden von N. K. Roerich statt. In Paris gibt es ein Museum von Nicholas Roerich (im Palais Royal, wo mindestens 19 Gemälde ausgestellt sind).

In den USA organisierten Roerichs Studenten 1936 das Arsuna Art Center (Santa Fe) und gründeten 1937 die Flamma Cultural Promotion Association (Liberty, Indiana), die eine breite Palette von Kulturschaffenden zur Zusammenarbeit anzog und mit der Veröffentlichung von Büchern und Büchern begann gleichnamiges Magazin. Das Magazin wurde in Indien veröffentlicht und von Indien und den USA aus herausgegeben. 1938 wurde in New York die Nicholas Roerich Academy of Arts eröffnet, die die Traditionen des United Arts Institute fortsetzte.

Roerichs Werk wird in Indien besonders verehrt. Von 1932 bis 1947 fanden 18 große Ausstellungen von Roerichs Gemälden in verschiedenen Städten Indiens statt (Benares (1932), Allahabad (1933), Lucknow (1936), Trivandrum (1938), Hyderabad (1939), Trivandrum (1939), Ahmedabad (1939). ), Mysore (1939), Lahore (1940), Bombay (1940), Trivandrum (1941), Indore (1941), Baroda (1941), Ahmedabad (1941), Madras (1941), Mysore (1942) , Hyderabad (1943-1944), Delhi (1947)). Gemälde werden von indischen Museen und Sammlern gekauft. Seit 1932 ist das Roerich-Zentrum für Kunst und Kultur in Allahabad, Indien, tätig. Das Zentrum veranstaltet zahlreiche Ausstellungen indischer Künstler und ist in der Verlags- und Vortragstätigkeit tätig. Die Arbeit des Zentrums hörte auch während des Zweiten Weltkriegs nicht auf. Im Jahr 1932 getrennter Raum 12 Gemälde von N. K. Roerich wurden im Bharat Bhala Bhavan Museum (Varanasi) ausgestellt. Am 19. Februar 1934 wurde im Allahabad Municipal Museum eine Sonderhalle von Roerich eröffnet, deren Sammlung bis 1937 ergänzt wird und aus 19 Gemälden des Künstlers besteht. 1940 in der Galerie. Sri Chitralayama (Trivandrum) wurde für die Gemälde von N. K. Roerich ein separater Flügel mit zwei Sälen zugewiesen. Am selben Ort in Trivandrum werden zwei Monographien zum Werk von N. K. Roerich veröffentlicht, die mehrfach nachgedruckt wurden.

Versuche, nach Hause zurückzukehren

Seit 1936 strebt Roerich nach einer Rückkehr in seine Heimat: „Im Jahr 1926 wurde vereinbart, dass in zehn Jahren sowohl die künstlerische als auch die wissenschaftliche Arbeit abgeschlossen sein sollte. Seit 1936 begannen Briefe und Anfragen. GG Shklyaver teilte mit, dass Surits angeboten habe, vier Gemälde an Museen zu spenden. Unsere französische Gesellschaft schrieb an den Obersten Sowjet über den Pakt. Schrieb an das Kunstkomitee. Sie schickten Bücher. Warten auf Neuigkeiten“. Im Jahr 1937 appellierte Roerich zunächst über das Pariser Roerich-Zentrum und dann persönlich an die sowjetische Führung über die Möglichkeit eines Beitritts der UdSSR zum Roerich-Pakt. „voller Gedanke, dem Vaterland zu dienen“, bespricht mit dem Botschafter der UdSSR in Frankreich Surits Wege zur Rückkehr in sein Heimatland. Auf Anraten des Botschafters wandte sich Roerich 1938 an das Kunstkomitee der UdSSR mit der Bitte, drei Gemälde als Geschenk anzunehmen. Im selben Jahr 1938 schrieb Roerich einen Brief an das Volkskommissariat für auswärtige Angelegenheiten der UdSSR: „...Meine Familienmitglieder und ich streben jetzt danach, ihr Wissen und ihre Kreativität innerhalb der Grenzen des Mutterlandes einzubringen.“. Alle unternommenen Anstrengungen blieben jedoch erfolglos. Roerich erhielt keine Antwort auf die eingesandten Beschwerden.

Im Jahr 1938 wandte sich der Volkskommissar des Volkskommissariats für auswärtige Angelegenheiten der UdSSR M. M. Litwinow an I. W. Stalin wegen Roerichs Wunsch, mit seiner Familie in die UdSSR zurückzukehren. Gibt Roerich positive Referenz. Stalin schreibt eine Resolution: "Antworte nicht".

1939 wies Roerich die Mitarbeiter der Lettischen Roerich-Gesellschaft an, über die sowjetische Botschaft in Lettland sowjetische Visa zu erhalten. Der Leiter der Lettischen Roerich-Gesellschaft, Rudzitis, schreibt in sein Tagebuch: „...ein Brief ist eingegangen, in dem Roerich seinen Wunsch zum Ausdruck bringt, in seine Heimat zurückzukehren“. Doch selbst diese Bemühungen sind erfolglos. Roerichs letzter Appell mit der Bitte um Rückkehr in seine Heimat erfolgte 1947 – wenige Wochen vor seinem Tod.

Der zweite Weltkrieg

Während seines Aufenthalts in Indien nutzt Nicholas Konstantinovich Roerich seit den ersten Tagen des Zweiten Weltkriegs jede Gelegenheit, um Russland zu helfen. Zusammen mit seinem jüngeren Sohn Swjatoslaw Roerich organisiert er Ausstellungen und den Verkauf von Gemälden und überweist den gesamten Erlös an den Fonds des Sowjetischen Roten Kreuzes und der Roten Armee. Er schreibt Artikel in Zeitungen und spricht im Radio zur Unterstützung des sowjetischen Volkes.

Während der Kriegsjahre wendet sich der Künstler in seinem Werk erneut dem Thema des Vaterlandes zu. In dieser Zeit schafft er eine Reihe von Gemälden – „Igors Feldzug“, „Alexander Newski“, „Partisanen“, „Sieg“, „Bogatyrs wachten auf“ und andere, in denen er Bilder der russischen Geschichte verwendet und den Sieg vorhersagt das russische Volk über den Faschismus.

... Wer gegen das russische Volk zu den Waffen greift, wird es auf seinem Rücken spüren. Keine Bedrohung, aber die tausendjährige Geschichte der Völker sagt es. Verschiedene Schädlinge und Sklavenhalter prallten ab, und das russische Volk grub in seinem grenzenlosen Neuland neue Schätze aus. So sollte es sein. Die Geschichte bewahrt Zeugnisse höchster Gerechtigkeit, die schon oft bedrohlich gesagt hat: „Hindern Sie nicht!“.

N. K. Roerichs „Tagebuchblätter“ enthalten viele Seiten, die der Militär- und Arbeitsleistung des sowjetischen Volkes gewidmet sind.

Im Jahr 1942, vor der Schlacht von Stalingrad, empfing Nicholas Roerich den indischen Freiheitskämpfer Jawaharlal Nehru und seine Tochter Indira Gandhi in Kullu. Gemeinsam diskutierten sie über das Schicksal der neuen Welt, in der die lang ersehnte Freiheit der eroberten Völker triumphieren würde. " Wir haben über die Indo-Russische Kulturvereinigung gesprochen, - schrieb Roerich in sein Tagebuch, - Es ist Zeit, über eine sinnvolle, konstruktive Zusammenarbeit nachzudenken ...". Indira Gandhi erinnerte sich:

Mein Vater und ich hatten das Glück, Nicholas Roerich zu kennen. Er war einer der beeindruckendsten Menschen, die ich je getroffen habe. Er vereinte einen modernen Wissenschaftler und einen alten Weisen. Er lebte viele Jahre im Himalaya und verstand den Geist dieser Berge, der ihre unzähligen Stimmungen und Farbkombinationen widerspiegelte. Die Gemälde von Nicholas Roerich inspirierten viele neue Trends unter unseren Künstlern.

Als die Nazi-Truppen viele Gebiete der UdSSR besetzten, wandte sich Nicholas Roerich an seine Mitarbeiter mit der Bitte, der Sache des gegenseitigen Verständnisses zwischen den Völkern der beiden Mächte – Russland und den USA – zu dienen. 1942 wurde in New York die American-Russian Cultural Association (ARKA) gegründet. Zu den aktiven Mitarbeitern gehörten Ernest Hemingway, Rockwell Kent, Charlie Chaplin, Emil Cooper, Sergei Koussevitzky, P. Geddas und V. Tereshchenko. Die Aktivitäten des Vereins wurden von den weltberühmten Wissenschaftlern Robert Milliken und Arthur Compton begrüßt.

letzten Lebensjahre

In Indien war Nicholas Roerich persönlich mit berühmten indischen Philosophen, Wissenschaftlern, Schriftstellern und Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens bekannt.

In Indien arbeitet der Künstler weiterhin an der Gemäldeserie „Der Himalaya“, die mehr als zweitausend Leinwände umfasst. Für Roerich ist die Bergwelt eine unerschöpfliche Inspirationsquelle. Kunstkritiker bemerkten die neue Richtung in seinem Werk und nannten ihn „den Meister der Berge“. In Indien wurden die Serien „Shambhala“, „Dschingis Khan“, „Kuluta“, „Kulu“, „Holy Mountains“, „Tibet“, „Ashrams“ usw. geschrieben. große Menge von Leuten.

Nach Kriegsende beantragte der Künstler ein letztes Mal ein Visum für die Einreise in die Sowjetunion, doch am 13. Dezember 1947 verstarb er, ohne zu wissen, dass ihm das Visum verweigert wurde.

Im Kullu-Tal wurde an der Stelle eines Scheiterhaufens ein großer rechteckiger Stein errichtet, auf dem die Inschrift eingraviert war:

„Der Leichnam von Maharishi Nicholas Roerich, einem großen Freund Indiens, wurde hier am 30. Maghar 2004 der Vikram-Ära, am 15. Dezember 1947, verbrannt. OM RAM (Lass Frieden sein).

Liebe Mutterland. Ich liebe das russische Volk. Liebe alle Völker in der ganzen Weite unseres Mutterlandes. Möge diese Liebe dich lehren, die ganze Menschheit zu lieben. Liebe das Mutterland mit aller Kraft – und es wird dich lieben. Wir sind reich an der Liebe zum Vaterland. Breitere Straße! Der Bauunternehmer kommt! Das russische Volk kommt!

Testament von Nicholas Roerich

Auszeichnungen

  • Kavalier der russischen Orden St. Stanislaw, St. Anna und St. Wladimir.
  • Kavalier des jugoslawischen Ordens des Heiligen Sava.
  • Ritter des Ordens der Ehrenlegion von Frankreich.
  • Ritter des Königlich Schwedischen Ordens vom Polarstern.

Liste der Organisationen, denen N. K. Roerich angehörte

  • Aktives Mitglied der Russischen Akademie der Künste (Russisches Reich).
  • Mitglied der Russischen Archäologischen Gesellschaft (Russisches Reich).
  • Mitglied und einer der Gründer der Gesellschaft zur Wiederbelebung des künstlerischen Russlands (Russisches Reich).
  • Mitglied der öffentlichen „Kommission zur Erforschung und Beschreibung von Alt-Petersburg“ (Russisches Reich).
  • Mitglied des Kuratoriums des St. Eugen (Russisches Reich).
  • Mitglied der Mussar Mondays Society (Russisches Reich).
  • Vorsitzender des Kunstvereins „World of Art“ (Russisches Reich).
  • Mitglied der Union russischer Künstler (Russisches Reich).
  • Mitglied der Gesellschaft zum Schutz und zur Erhaltung von Denkmälern der Kunst und Antike in Russland (Russisches Reich).
  • Mitglied und einer der Gründer der Society of Artists. A. I. Kuindzhi (Russisches Reich).
  • Vorstandsmitglied der Gesellschaft der Architekten-Künstler (Russisches Reich).
  • Mitglied der Gesellschaft der Schönen Künste der Liga für Bildung (Russisches Reich).
  • Mitglied der künstlerischen und literarischen Abteilung der „Russischen Versammlung“ (Russisches Reich).
  • Aktives Mitglied der Akademie Reims (Frankreich).
  • Mitglied der Prähistorischen Gesellschaft (Frankreich).
  • Ehrenmitglied der More Society (Frankreich).
  • Mitglied des Roten Kreuzes (Frankreich).
  • Mitglied der Gesellschaft zum Studium der Altertümer (Frankreich).
  • Lebenslanges Mitglied der Föderation französischer Künstler (Frankreich).
  • Mitglied des Herbstsalons (Frankreich).
  • Gründungsmitglied der Ethnographischen Gesellschaft (Frankreich).
  • Lebenslanges Mitglied der Society of Antiquaries (Frankreich).
  • Ehrenmitglied der Luzas Society (Frankreich).
  • Ehrenmitglied der Liga zur Verteidigung der Künste (Frankreich).
  • Mitglied der Art Society of Finland (Finnland).
  • Gründer des Institute of United Arts in New York (USA).
  • Gründer des Internationalen Kulturzentrums „Corona Mundi“ (USA).
  • Ehrendirektor des Nicholas Roerich Museums in New York und seiner Zweigstellen in Europa, Amerika und den Ländern des Ostens.
  • Aktives Mitglied der Jugoslawischen Akademie der Wissenschaften und Künste (Zagreb).
  • Aktives Mitglied der Portugiesischen Akademie (Coimbra).
  • Aktives Mitglied des International Institute of Science and Literature (Bologna, Italien).
  • Ehrenmitglied des Komitees für Kultur (Buenos Aires, Argentinien).
  • Vizepräsident der Mark Twain Society (USA).
  • Vizepräsident des American Institute of Archaeology (USA).
  • Ehrenmitglied der Benares Enlightenment Society (Indien).
  • Ehrenpräsident der Internationalen Union zur Unterstützung des Roerich-Pakts (Brügge).
  • Ehrenpatron der Historischen Gesellschaft der Akademie (Paris).
  • Ehrenpräsident der Roerich-Gesellschaft in Frankreich (Paris).
  • Ehrenpräsident der Roerich Academy (New York).
  • Ehrenpräsident der Flamma Society for Cultural Progress (Indiana, USA).
  • Ehrenpräsident der Roerich Society in Philadelphia (USA).
  • Ehrenmitglied der Society for the Preservation of Historic Monuments (New York).
  • Ehrenpräsident der Lettischen Roerich-Gesellschaft (Riga).
  • Ehrenpräsident der Roerich-Gesellschaften in Litauen, Jugoslawien und China.
  • Ehrenmitglied des Subhas Chandra Bose Institute (Kalkutta).
  • Mitglied des Jagadis Bose Institute (Indien).
  • Mitglied der Nagati Prachari Sabha (Indien).
  • Lebenslanges Mitglied der Royal Asiatic Society in Bengalen (Kalkutta).
  • Lebenslanges Mitglied der Oriental Art Society (Kalkutta).
  • Ehrenpräsident und Doktor der Literatur des International Institute for the Study of Buddhism in San Francisco (Kalifornien) International Buddhist Institute (USA).
  • Ehrenmitglied des Russischen Museums für Geschichte und Kultur in Prag (Tschechoslowakei).
  • Schirmherr der Kulturgesellschaft (Amritsar, Indien).
  • Gemeinnütziges Mitglied der Association for International Studies (Paris).
  • Ehrenmitglied der Field Association (St. Louis, USA).
  • Ehrenmitglied der Braurveda Society (Java).
  • Ehrenmitglied Nationalverband Naturheilkunde in Amerika (Los Angeles, Kalifornien).
  • Ehrenpräsident des Zentrums für Kunst und Kultur (Allahabad, Indien).
  • Präsident der World League of Culture (USA).
  • Ehrenpräsident der American-Russian Cultural Association in New York (USA).

Die Hauptwerke von N. K. Roerich

  • Kunst und Archäologie // Kunst und Kunstindustrie. SPb., 1898. Nr. 3; 1899. Nr. 4-5.
  • Einige Antiquitäten des Shelon Pyatina und des Bezhetsky-Endes. St. Petersburg, 31 Seiten, Zeichnungen des Autors, 1899.
  • Exkursion des Archäologischen Instituts im Jahr 1899 im Zusammenhang mit der Frage der finnischen Bestattungen in der Provinz St. Petersburg. St. Petersburg, 14 Seiten, 1900.
  • Einige Antiquitäten der Pyatins von Derevskaya und Bezhetskaya. St. Petersburg, 30 Seiten, 1903.
  • Früher, St. Petersburg, 1904, 18 Seiten, Zeichnungen des Autors.
  • Steinzeit am Pirossee., St. Petersburg, hrsg. „Russische Archäologische Gesellschaft“, 1905.
  • Gesammelte Werke. Buch. 1. M.: Verlag von I. D. Sytin, 335 Seiten, 1914.
  • Geschichten und Gleichnisse. Seite: Freie Kunst, 1916.
  • Verstöße gegen Art. London, 1919.
  • Morya-Blumen. Berlin: Slovo, 128 S., Gedichtsammlung. 1921.
  • unnachgiebig. New York: Corona Mundi, 1922.
  • Wege des Segens. New York, Paris, Riga, Harbin: Alatas, 1924.
  • Altai - Himalaya. (Gedanken zu Pferd und im Zelt) 1923-1926. Ulaanbaatar, Hoto, 1927.
  • Herz Asiens. Southbury (St. Connecticut): Alatas, 1929.
  • Flamme im Kelch. Serie X, Buch 1. Lieder- und Sagas-Reihe. New York: Roerich Museum Press, 1930.
  • Shambhala. New York: F. A. Stokes Co., 1930.
  • Reich des Lichts. Serie IX, Buch II. Sprüche der Ewigkeitsreihe. New York: Roerich Museum Press, 1931.
  • Zustand des Lichts. Southbury: Alatas, New York, 1931.
  • Frauen. Aufruf anlässlich der Eröffnung der Gesellschaft für die Einheit der Frauen, Riga, hrsg. Roerich-Gesellschaft, 1931, 15 Seiten, 1 Reproduktion.
  • Flammenfestung. Paris: Weltliga der Kultur, 1932.
  • Banner des Friedens. Harbin, Alatyr, 1934.
  • Heilige Wache. Harbin, Alatyr, 1934.
  • Tor zur Zukunft. Riga: Uguns, 1936.
  • Unzerstörbar. Riga: Uguns, 1936.
  • Roerich-Essays: Einhundert Essays. In 2 Bänden. Indien, 1937.
  • Schöne Einheit. Bombey, 1946.
  • Himavat: Tagebuchblätter. Allahabad: Kitabistan, 1946.
  • Himalaya – Adobe des Lichts. Bombey: Nalanda Publ, 1947.
  • Tagebuchblätter. T. 1 (1934-1935). M.: MCR, 1995.
  • Tagebuchblätter. T. 2 (1936-1941). M.: MCR, 1995.
  • Tagebuchblätter. T. 3 (1942-1947). M.: MCR, 1996.

Nachlass

Zu seinen Lebzeiten übertrug Roerich alle Rechte an seinen Werken und seinem Eigentum an seine Frau – E. I. Roerich und seine Söhne. Im Jahr 1939 schrieb Roerich in seinem geistlichen Testament („Testament“): „Ich habe kein Eigentum. Bilder und Urheberrecht liegen bei Elena Ivanovna, Yuri und Svyatoslav.

Im Jahr 1917 schrieb Roerich aufgrund einer Verschlimmerung seiner Lungenerkrankung sein erstes Testament: „Alles, was ich besitze, alles, was ich erhalten muss, vermache ich meiner Frau Helena Iwanowna Roerich. Wenn sie es dann für nötig hält, wird sie zu gleichen Teilen unseren Söhnen Yuri und Svyatoslav hinterlassen. Lassen Sie sie zusammen und in Harmonie leben und zum Wohle des Mutterlandes arbeiten ... ". In den Jahren 1924-1929 vermachte Roerich das Roerich Museum in New York wiederholt offiziell dem amerikanischen Volk.

Am 12. April 1927, während der Zentralasienexpedition, hinterließ Roerich in der Botschaft der UdSSR in der Mongolei ein Testament zugunsten des Vorstands des Roerich-Museums in New York, der Allunionskommunistischen Partei, E. Roerich. „Angesichts der Möglichkeit falscher Gerüchte über meinen Tod während einer langen Expedition bitte ich Sie, das oben genannte Testament nach 1936 zu erfüllen.“,- es wurde darin vermerkt. Als Verantwortliche wurden vom Roerich-Museum in New York - L. Horsch, M. M. Lichtman, von der Allunionskommunistischen Partei der Bolschewiki - Generalkonsul der UdSSR in China A. E. Bystrov-Zapolsky, Volkskommissar A. V. Lunacharsky ernannt.

Das letzte offizielle Testament schrieb N. K. Roerich am 24. Januar 1934, in dem er alle Rechte an den Gemälden an seine Frau I. Roerich übertrug, einschließlich der Gemälde, die sich im Europäischen Roerich-Zentrum in Paris im Museum der Roerich-Stiftung befanden in Brügge, in den Museen von Belgrad und Zagreb, dem Allahabad-Museum und dem Roerich-Museum in Riga.

1957 wurde ein Teil des Vermögens von N. K. Roerich von seinem ältesten Sohn Juri nach Moskau gebracht. Mehr als 400 Gemälde, Sammlerstücke und eine Sammlung orientalischer Bücher wurden dem Staat übergeben und in die Sammlungen der Tretjakow-Galerie und des Russischen Museums in Nowosibirsk aufgenommen Kunstmuseum, das Gorlovsky Art Museum, das Institut für Orientalistik der Russischen Akademie der Wissenschaften usw. Yu. N. Roerich bewahrte in seiner Wohnung die wertvollsten Gemälde, Familienarchive, Kunstwerke der Völker des Ostens und andere Dinge auf. Er starb 1960 und ein bedeutender Teil des Erbes von N. K. Roerich verblieb weiterhin in seiner Wohnung, da sich die Entscheidung des Kulturministeriums der UdSSR, eine Gedenkmuseumswohnung zu errichten, verzögerte. In der Wohnung blieben die ehemalige Haushälterin N. K. Roerich und ihr Mann, die sich kategorisch weigerten, Wertgegenstände abzugeben, die ihnen nicht gehörten.

Der andere Teil des Erbes blieb in Indien im Besitz von Roerichs jüngerem Sohn Swjatoslaw. Im Jahr 1974 brachte Swjatoslaw Nikolajewitsch anlässlich der Feierlichkeiten zum Jubiläum von Nikolaus Roerich in der UdSSR eine Sammlung von Gemälden von ihm und seinem Vater aus Indien mit. Die Gemälde wurden vielfach ausgestellt und später in das Staatliche Museum des Ostens überführt. 1990 übertrug er einen weiteren Teil des väterlichen Vermögens von Swjatoslaw Roerich an die sowjetische Roerich-Stiftung.

Roerich-Bewegung

Die Entstehung der Roerich-Bewegung

Die Roerich-Bewegung entstand in den 1920er Jahren in Ländern wie den USA (New York), Lettland (Riga), Frankreich (Paris), Bulgarien (Sofia), der Mandschurei (Harbin), Estland, Litauen usw. 1920 In den 1930er Jahren und In den 1930er Jahren begannen sich Roerich-Gesellschaften zu gründen, deren Ziel es war, den Roerich-Pakt zu fördern und gleichzeitig die Ideen des Agni Yoga („Lebendige Ethik“) zu verbreiten. Seit 1935, nachdem Roerichs Unterstützung durch den Geschäftsmann Louis Horch und den Politiker Henry Wallace aufhörte, begann die Bewegung in Amerika zu sinken und blieb in Europa, den baltischen Staaten und unter der russischen Auswanderung aus der Mandschurei aktiv. Nach dem Beitritt der baltischen Staaten zur Sowjetunion wurden die baltischen Vereine geschlossen, ihre Mitglieder verhaftet und unterdrückt. Auch Mitglieder der Mandschu-Gruppen wurden unterdrückt.

Eine der aktivsten war die Roerich-Gesellschaft Lettlands. In Riga wurden viele der Living Ethics-Bücher erstmals veröffentlicht. Diese Gesellschaft existierte vor dem Beitritt Lettlands zur UdSSR im Jahr 1940. In kurzer Zeit veröffentlichte der Verlag der Lettischen Gesellschaft etwa 50 Bücher, eine Zeitschrift usw. Der Initiator dieser Verlagstätigkeit war der in Riga ansässige Wladimir Anatoljewitsch Schibajew (1898–1975). Seit 1932 wurde die Verlagstätigkeit von Richard Jakowlewitsch Rudzitis (1898-1960) übernommen, einem Dichter und Kenner der Kultur und Traditionen des Ostens, der 1929 eingeladen wurde, Werke zur Philosophie zu übersetzen. Im Jahr 1937 veranstalten die Baltischen Gesellschaften den Kongress der Baltischen Roerich-Gesellschaften und das Roerich-Museum ist in Riga tätig.

Nach dem Zweiten Weltkrieg in New York entdeckten Roerichs Studenten neues Museum Nicholas Roerich und organisiert von der Agni Yoga Society. Auch in Italien, Deutschland, der Schweiz („Crown Mundi“) und einer Reihe anderer Länder gab es Roerich-Gesellschaften, -Zirkel und -Gruppen. Mit dem Roerich-Pakt verbundene Gruppen waren weiterhin in Lateinamerika tätig.

Wiederbelebung der Roerich-Bewegung

Das Ergebnis von Roerichs kreativem Leben war ein reiches Erbe. Heute sind Roerich-Organisationen in einigen Ländern Europas, Amerikas und Asiens sowie in Australien tätig. Roerich-Gesellschaften gibt es in Ländern der ehemaligen UdSSR wie Weißrussland, der Ukraine, Kasachstan, Georgien, Moldawien, Lettland, Litauen und Estland. Die Roerich-Bewegung der Bewunderer der lebendigen Ethik, die in der UdSSR während der Perestroika entstand, hatte einen erheblichen Einfluss auf die Entwicklung des New Age in Russland. Nach Angaben der Abteilung für staatlich-konfessionelle Beziehungen der Russischen Akademie für öffentliche Verwaltung unter dem Präsidenten der Russischen Föderation gehört die Bewegung der Roerich-Anhänger zu den neuen religiösen Bewegungen und ist ein Vertreter der New-Age-Tradition, die auf die Neomystik zurückgeht. Theosophie und Anthroposophie. Im Jahr 2002 kam es zu einer Spaltung der Roerich-Bewegung, die vor allem auf Streitigkeiten über das Roerich-Erbe zurückzuführen war.

Roerich-Museen

Roerich Museum in New York

Das erste Roerich-Museum wurde am 17. November 1923 gegründet und am 24. März 1924 in New York City (310 Riverside Drive) mit Hilfe von Roerichs engem Mitarbeiterkreis und mit finanzieller Unterstützung des Geschäftsmanns Louis Horch offiziell der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Damals war es das einzige Museum in Amerika, das dem Werk nur eines Künstlers gewidmet war. Seit 1929 befanden sich das Museum und alle Roerich-Institutionen in einem eigens errichteten Gebäude auf dem Gelände des ehemaligen Museums – dem 29-stöckigen Wolkenkratzer Master Building. Der Konflikt zwischen den Roerichs und Horsch, der 1935 begann, führte jedoch zur Schließung des Museums.

Dank der Bemühungen von Helena Roerich, Catherine Campbell-Stibbe und Zinaida Fosdick sowie anderen Bewunderern und Schülern von Nicholas Roerich wurde 1949 in New York ein neues Museum von Nicholas Roerich eröffnet. Es ist das älteste Zentrum der Welt, das Roerichs Gemälde präsentiert und Reproduktionen seiner Gemälde sowie zahlreiche Bücher über ihn, sein Leben und Werk vertreibt. Ehrendirektor - Daniel Entin.

Roerich-Museum in Riga (1933-1940)

Das Roerich-Museum in Riga wurde 1933 von der Lettischen Roerich-Gesellschaft auf Initiative von N. K. Roerich gegründet. Die offizielle Eröffnung des Museums fand 1937 statt. Vierzig Leinwände von N.K. Sergius (1936), Kuluta (1937), Himalaya- und mongolische Landschaften. Das Museum existierte bis 1940. Im Januar 2010 wurde am Gebäude, in dem sich das Museum befand, eine Gedenktafel enthüllt.

Roerich-Museum in Moskau

Das Roerich-Museum (eine Zweigstelle des Staatlichen Museums des Ostens) wurde im Februar 2016 auf Beschluss des Kulturministeriums der Russischen Föderation gegründet. Seit Mitte 2017 befindet es sich im Anwesen der Lopukhins. Die Sammlung des Museums umfasst mehr als 800 Gemälde Nicholas Roerich und sein Sohn Svyatoslav Roerich, eine große Sammlung von Werken dekorativer und angewandter Kunst aus Russland, Indien, China, Tibet, der Mongolei, Ägypten und anderen Ländern, Erinnerungsstücke der Familie Roerich.

Museumsnachlass von N. K. Roerich in Izvara

Auf dem Izvara-Anwesen in der Nähe von St. Petersburg ist seit 1984 das Nicholas Roerich Estate Museum eröffnet, ein einzigartiger Komplex von Denkmälern aus Natur, Archäologie, Architektur, Geschichte und Kultur, das erste staatliche Roerich-Museum in Russland. Derzeit befindet sich der Museumskomplex auf einer Fläche von 60 Hektar und umfasst 9 Gutsgebäude aus dem 18. bis frühen 20. Jahrhundert, einen alten Park und Quellseen.

Das Anwesen Izvara wurde 1872 von K. F. Roerich, dem Vater des Künstlers, erworben. Die Familie Roerich besaß das Anwesen von 1872 bis 1900. In den 1910er Jahren kaufte das Justizministerium das Anwesen von den letzten Eigentümern für die landwirtschaftliche Kinderkolonie St. Petersburg. architektonisches Ensemble das (Architekt A. A. Yakovlev, 1916) das Erscheinungsbild des Anwesens vervollständigte und heute Teil des Museumskomplexes ist.

Das Museum veranstaltet Konferenzen, Feiertage, poetische und musikalische Abende sowie internationale Friedensaktionen. Seit 2002 wird auf dem Territorium des Museumsgeländes eine umfassende wissenschaftliche Expedition zur Erforschung der Natur von Izvara durchgeführt und es werden archäologische Forschungen durchgeführt. Am 31. Juli 2006 unterzeichnete der Gouverneur der Region Leningrad, V. P. Serdyukov, einen Beschluss über die Entwicklung eines Projekts zur Schaffung eines besonders geschützten Naturgebiets „Naturdenkmal“ innerhalb der Grenzen des N. K. Roerich Museums-Anwesens in Izvara .

Museum der Familie Roerich in St. Petersburg

St. Petersburg Regierungsbehörde Kultur „Museumsinstitut der Familie Roerich“ wurde am 12. März 2007 gegründet. Grundlage der Gedenkausstellung des Museumsinstituts war das von Helena Roerichs Nichte L. S. Mitusova und ihrer Familie aufbewahrte Erbe. Seit mehreren Jahren des Bestehens des Museums haben die Besitzer privater Sammlungen dem Museum eine Reihe von Kunstwerken und anderen Exponaten gespendet. Bis heute umfasst sein Fonds etwa 15.000 Gegenstände, darunter persönliche Gegenstände, Manuskripte, Gemälde, Kunsthandwerk, archäologische Funde, Fotografien und andere Exponate zum Leben und Werk der Familie Roerich.

Staatliches Museumsreservat. N. K. und E. I. Roerichs im Dorf Verkh-Uimon

Die Ausstellung des Museumsreservats ist in drei thematische Abschnitte unterteilt: die frühe Schaffensperiode von N. K. Roerich, die Zentralasienexpedition und den Roerich-Pakt, das Urusvati-Institut und die indische Schaffensperiode. Außerdem finden Sie hier Bücher aus der persönlichen Bibliothek der Familie Roerich, eine Reihe von Originaldokumenten und Lebensausgaben von N. K., E. I. und Yu. N. Roerichs. Auf der Grundlage des Museumsreservats wurden Ausstellungen zur Archäologie und Geschichte des Altai-Gebirges, zur Natur des Uimon-Tals, zur Kultur der Altai-Völker und der russischen Altgläubigen gezeigt.

Odessa Hausmuseum. N. K. Roerich

Das nach N. K. Roerich benannte Odessa House-Museum befindet sich unter der Adresse: Odessa, st. Bolshaya Arnautskaya, 47, im 3. Stock eines dreistöckigen Gebäudes. Die Ausstellung befindet sich in 5 Sälen, darunter dem Konzertsaal.

Kultur- und Ausstellungszentrum am Baikalsee

Das Kultur- und Ausstellungszentrum am Baikalsee entstand 2002 auf Initiative der regionalen öffentlichen Organisation „Roerich Cultural Creative Association“ in Irkutsk. Es verfügt über sechs Ausstellungsräume, eine Bibliothek und einen Videosaal. Es gibt Dauerausstellungen, die dem Leben gewidmet sind und Werk der Familie Roerich. Einer der Ausstellungsräume ist der Zentralasien-Expedition von N. K. Roerich (1924-1928) gewidmet. Es gibt Ausstellungen, die dem N. K. Roerich-Museum in Moskau und seinem Generaldirektor, dem Akademiker L. V. Shaposhnikova, dem Roerich, gewidmet sind Pakt und das Banner des Friedens.

Museum des Internationalen Zentrums der Roerichs in Moskau (1991-2017)

Die öffentliche Organisation „International Center of the Roerichs“ gründete das nach Nicholas Roerich benannte Museum, dessen Direktorin lange Zeit Lyudmila Shaposhnikova war.

Die erste Dauerausstellung wurde am 12. Februar 1993 im Museum eröffnet. In den Sälen des Museums fanden jährlich internationale wissenschaftliche und öffentliche Konferenzen unter Beteiligung prominenter Wissenschaftler und Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens statt, es wurden Ausstellungen und Konzerte organisiert und Vorträge über das Roerich-Erbe gehalten.

Das Museum wurde 2017 geschlossen. Im selben Jahr wurde in seinen Räumlichkeiten das Museum der Roerichs (eine Zweigstelle des Staatlichen Museums des Ostens) eröffnet.

Ausstellungen in Museen

Landesmuseum des Ostens

Im Staatlichen Museum für Orientalische Kunst in Moskau wurden auf der Grundlage der von K. Campbell und S. N. Roerich erhaltenen Sammlungen die Gedenkstudie von N. K. Roerich, eine Dauerausstellung seiner Werke und die wissenschaftliche Abteilung des Erbes der Roerichs geschaffen. Bereits 1977 wurde im Museum ein spezieller Roerich-Saal mit seiner Dauerausstellung eröffnet. In Übereinstimmung mit den Forderungen der Frau von S. N. Roerich, Devika Rani Roerich, die ihren Willen zum Ausdruck brachte, das Erbe der Familie Roerich in die Hände des russischen Staates zu übertragen, wurde am 4. November 1993 ein Regierungserlass zur Gründung des Staates erlassen Roerich-Museum als Zweigstelle des Staatlichen Museums für Orientalische Kunst mit Unterbringung im von Swjatoslaw Roerich ausgewählten Anwesen der Lopuchins. Durch das Dekret der Regierung der Russischen Föderation vom 17. Dezember 2010 Nr. 1045 wurde jedoch das Dekret Nr. 1121 vom 4. November 1993 für ungültig erklärt. Das Museum des Ostens verfügt über eine wissenschaftliche Abteilung zum Erbe der Roerichs, die sich mit der umfassenden Erforschung und Popularisierung ihres Lebens und Werks beschäftigt. Im Jahr 2016 gründete das Museum eine eigene Zweigstelle – das Roerich-Museum.

Staatliches Museum für Literatur-, Kunst- und Kulturgeschichte des Altai

Enthält eine Dauerausstellung „Arbeiter der Weltkultur im Altai. G. D. Grebenshchikov. N. K. Roerich. Der Museumsfonds enthält Manuskripte von N. K. Roerich und Mitgliedern seiner Familie: Artikel und Gedichte, Briefe, Fragmente von Tagebucheinträgen, Vorträge (1890-1970er Jahre). Postkarten im Namen von Nicholas Roerich während der Zeit der Zentralasienexpedition (1925). Briefe von N. K. Roerich an P. F. Belikov aus Kullu (1937-1939). Kopien von Briefen von Helena Roerich an US-Präsident T. Roosevelt (1934-1936), Materialquellen, Gemälde, Skizzen, Skizzen von Nicholas Roerich.

Schätzungen von N. K. Roerich und seiner Arbeit

Einschätzung durch Zeitgenossen

Der Künstler und Kunstkritiker I. E. Grabar schätzte das Talent des Künstlers Roerich sehr, gab ihm aber eine ziemlich scharfe persönliche Beschreibung:

Roerich war für uns alle ein Rätsel. Ich weiß es jetzt noch nicht einmal und ich wusste nie zuvor, wo Roerichs Aufrichtigkeit, sein wahres Credo, endet und wo die vom Weisen des Lebens berechnete Pose, Maske, schamlose Täuschung und Gefangennahme des Betrachters, Lesers, Verbrauchers beginnt . Diese beiden Elemente – Wahrhaftigkeit und Täuschung, Aufrichtigkeit und Falschheit – sind im Leben und in der Kunst von Roerich untrennbar miteinander verbunden ... Roerich ist im Allgemeinen ein besonderes Phänomen, so anders als alles, was wir in der russischen Kunst kennen, dass seine Figur als a hervorsticht Ein schillernder Lichtblick vor dem Rest meiner Hintergrunderinnerungen an das Leben und Wirken von Künstlern vergangener Jahre. Zuallererst ist Roerich unbestreitbar hochbegabt ...

Auf Wunsch von Roerich schrieb L. Andreev im Frühjahr 1919 einen Artikel mit dem Titel „Die Macht von Roerich“:

... Man kann Roerich nur bewundern ... der Reichtum seiner Farben ist grenzenlos ... Roerichs Weg ist der Weg des Ruhms ... Roerichs brillante Fantasie erreicht jene Grenzen, jenseits derer sie bereits zum Hellsehen wird.

Der Künstler und Kritiker S.K. Makovsky gab ein ausdrucksstarkes psychologisches Porträt des Malers Roerich:

Ein Träumer der Vergangenheit ... [Roerich] ist immer kalt, ausnahmslos furchtbar stumm, auch wenn er liebevoll sein und die Steinwüste der grauen Fernen mit menschlichem Gefühl erhellen möchte ... Roerichs Welt kommt mir wie eine sagenhafte Versteinerung vor, und ihre Farben lügen so hart wie ein Mosaik, und seine Formen atmen nicht, sie schwanken nicht, wie alles Lebendige und Vergängliche, sondern bleiben unerschütterlich und ähneln den Umrissen und Kanten ihrer Felsen und Höhlenfeuersteine.

Andererseits schätzte Nikolai Gumilyov Roerichs Arbeit sehr:

Roerich ist der höchste Grad moderner russischer Kunst... Die Art seines Schreibens – kraftvoll, gesund, so einfach im Aussehen und so raffiniert im Wesentlichen – ändert sich je nach den dargestellten Ereignissen, offenbart aber immer die Blütenblätter derselben Seele, verträumt und leidenschaftlich. Mit seiner Arbeit öffnete Roerich die ungeöffneten Bereiche des Geistes, die unsere Generation entwickeln soll.

M. K. Tenisheva schrieb über Roerich:

Von allen russischen Künstlern, die ich in meinem Leben getroffen habe ... ist dies der einzige, mit dem man reden konnte, der sich perfekt versteht, kultiviert, sehr gebildet, ein echter Europäer, nicht eng, nicht einseitig, wohlerzogen und angenehm im Gespräch, ein unersetzlicher Gesprächspartner, der die Kunst umfassend versteht und sich sehr für sie interessiert ...

Der indische Premierminister J. Nehru:

Wenn ich an Nicholas Roerich denke, bin ich erstaunt über den Umfang und den Reichtum seiner Tätigkeit und seines kreativen Genies. großartiger Künstler Als großer Wissenschaftler und Schriftsteller, Archäologe und Forscher berührte und beleuchtete er so viele Aspekte menschlicher Bestrebungen. Die Menge an sich ist erstaunlich – Tausende von Gemälden, und jedes davon ist ein großartiges Kunstwerk.

Zu Roerichs Zeitgenossen, die seine schöpferische Tätigkeit sehr schätzten, gehörten auch: G. D. Grebenshchikov, M. M. Fokin, A. I. Gidoni, Yu. K. Baltrushaitis, E. F. Gollerbakh, S. Radhakrishnan und andere.

Moderne Einschätzungen von Leben und Werk

Der Akademiker der Russischen Akademie der Wissenschaften Dmitri Sergejewitsch Lichatschow schrieb über N. K. Roerich:

N. K. Roerich war ein Kulturasket auf globaler Ebene. Er hisste über dem Planeten das Banner des Friedens, das Banner der Kultur und zeigte damit der Menschheit den aufsteigenden Weg der Vollkommenheit.

Likhachev betrachtete Roerich neben Lomonosov, Derzhavin, Puschkin, Tyutchev, Solovyov und anderen auch als einen der „mächtigsten und originellsten Denker in Russland“, der durch sein künstlerisches Verständnis zum Wissen über die Welt beitrug.

Im Oktober 2011 sagte Leonid Michailowitsch Roshal bei der Verleihung des Nicholas-Roerich-Preises Folgendes:

Roerich ist für mich eine große Bewunderung für einen Humanisten, der immer auf der Suche war, Pläne hatte und Pläne ausführte. In allem hatte er die Idee, die Menschen zu vereinen und sich allem zu widersetzen, was auf der Welt unfreundlich ist.

Die kulturellen Aktivitäten und das philosophische Erbe von Nikolaus Roerich und seiner Familie wurden von Persönlichkeiten aus Wissenschaft, Kultur und höheren Staatsorganen wie dem Vorsitzenden des Präsidiums des Obersten Sowjets der UdSSR Andrej Gromyko, dem außerordentlichen und bevollmächtigten Botschafter und dem Akademiker der Russischen Föderation hoch geschätzt Akademie der Naturwissenschaften Alexander Kadakin, Akademiker der Russischen Akademie der Wissenschaften, Mitglied des Präsidiums der Höheren Bescheinigungskommission, Verdienter Wissenschaftler der Russischen Föderation Evgeny Chelyshev, Präsident der Russischen Akademie der Naturwissenschaften, Verdienter Arbeiter für Wissenschaft und Technologie Russlands O. L. Kusnezow, Akademiker der Russischen Akademie der Wissenschaften, Vorsitzender der Industrie- und Handelskammer der Russischen Föderation Jewgeni Primakow, Vorsitzender des Föderationsrates Michail Nikolajew, Akademiker der Russischen Akademie der Wissenschaften, Präsident der Allrussischen Akademie für Landwirtschaft Wissenschaften, Landwirtschaftsminister Lettlands Alexander Nikonov, Akademiker der Russischen Akademie der Wissenschaften, Präsident der Russischen Akademie für Kosmonautik. K. E. Tsiolkovsky A. S. Koroteev, Akademiker der Russischen Akademie der Wissenschaften, Präsident der Russischen Akademie für Ökologie, Berater des Präsidenten der Russischen Föderation A. L. Yanshin, Akademiker und Vizepräsident der Nationalen Akademie der Wissenschaften der Kirgisischen Republik V. M. Ploskikh.

Im Oktober 1975 äußerte die indische Premierministerin Indira Gandhi, die Nicholas Roerich persönlich kannte, folgende Meinung über den russischen Künstler:

Seine Gemälde verblüffen durch ihren Reichtum und ihr subtiles Farbgefühl und vermitteln vor allem wunderbar die geheimnisvolle Erhabenheit der Natur des Himalaya. Ja, und er selbst schien mit seinem Aussehen und seiner Natur gewissermaßen von der Seele der großen Berge durchdrungen zu sein. Er war nicht wortreich, aber von ihm ging eine verhaltene Kraft aus, die den gesamten umgebenden Raum mit sich zu füllen schien. Wir respektieren Nicholas Roerich zutiefst für seine Weisheit und sein kreatives Genie. Wir schätzen es auch als Bindeglied zwischen die Sowjetunion und Indien ... Ich denke, dass die Gemälde von Nicholas Roerich seine Geschichten über Indien vermitteln werden Sowjetisches Volk Teil der Seele ihrer indischen Freunde. Ich weiß auch, dass N. K. Roerich und seine Familie in vielerlei Hinsicht dazu beigetragen haben, ein vollständigeres Bild des Sowjetlandes in Indien zu schaffen.

Der russische Präsident Wladimir Putin äußerte sich folgendermaßen über N. K. Roerich:

Zunächst müssen wir uns sofort an den sowohl in Russland als auch in Indien bekannten Künstler Nicholas Roerich erinnern. Das ist ein erstaunliches Leben, das ist erstaunliche Kreativität, das erstaunliches Beispiel spirituelle Nähe, die vielleicht nicht an der Oberfläche liegt, aber dennoch die spirituelle Nähe unserer Völker ...
Russland und Indien betonten, wie wichtig es sei, das einzigartige künstlerische und kulturelle Erbe der Familie Roerich zu bewahren und zu unterstützen, das für die russisch-indische Freundschaft von bleibender Bedeutung sei.

Aus der gemeinsamen Erklärung der Parteien zu den Ergebnissen des offiziellen Besuchs von Wladimir Putin in Indien vom 3. bis 5. Dezember 2002

Valery Kuvakin, Präsident der Russischen Humanistischen Gesellschaft, Doktor der Philosophie äußerte folgende Meinung über die Forschungen von Nicholas Roerich:

Die traditionelle Wissenschaft bestätigt Roerichs „Entdeckungen“ auf dem Gebiet der Medizin, Psychologie und Anthropologie nicht. Sämtliche Studien, die er durchführte, wurden nicht von einem unabhängigen Expertengutachten bewertet. Roerichs Lehre zur Lebendigen Ethik ist eine widersprüchliche Mischung aus wissenschaftlichen, antiwissenschaftlichen, paranormalen und quasi-religiösen Aussagen.

Die Enzyklopädie „Krugosvet“ nennt N. K. Roerich „eine der hellsten Figuren der russischen Symbolik und Moderne“.

Kontroverse

Freimaurerei

Moderne Forscher der Freimaurerei behaupten, dass N. K. Roerich ein Freimaurer war. Laut der Biografie des Künstlers, verfasst vom Historiker M. L. Dubaev (ZhZL-Reihe), trat Nikolai Konstantinovich in den 1930er Jahren der Freimaurerloge (Rosenkreuzer) in den USA bei und erhielt sofort den höchsten Grad der Initiation.

Der Gründer des Ancient Mystical Order of the Rose and Cross (AMORC), Harvey Spencer Lewis, zählte Nicholas Roerich zu den berühmten Rosenkreuzern. Der Künstler war Gegenstand von Artikeln in der Zeitschrift Rosenkreuzer-Übersicht. Ebenda 1933 für Urheberschaft Frater Nicholas de Roerich, F.R.C. Artikel wurde veröffentlicht Das neue Banner des Friedens. Eine besondere Botschaft an alle Rosenkreuzer“ dem Roerich-Pakt gewidmet. Laut V. S. Brachev, Doktor der Geschichtswissenschaften, sind die Ideen des Roerich-Pakts und des Friedensbanners freimaurerischer Natur.

Wie V. A. Rosov feststellt, scheiterte Nicholas Roerich während der Mandschurei-Expedition größtenteils daran, dass der Künstler in der Harbin-Presse war „Es regnete eine Flut von Anschuldigungen, er sei ein Vertreter „geheimer Kräfte“, ein Legat der Großen Weißen Bruderschaft – AMORK (Alter mystischer Orden der Rose und des Kreuzes)“.

Quellen, die der Roerich-Bewegung nahe stehen, glauben, dass Informationen über Roerichs Zugehörigkeit zu den Freimaurern aus dem Buch von V.F. Ivanov „Die orthodoxe Welt und die Freimaurerei“ und kritischen Veröffentlichungen der Emigrantenpresse während des Aufenthalts des Künstlers in Harbin stammen. Helena Roerich bestritt, dass ihre Familie der Freimaurerei angehörte.

Politische Ansichten und Projekte

N. K. Roerich war lange Zeit nur als Künstler bekannt und kulturelle Figur(Roerichs Gemälde, Roerichs Pakt). Erst nach den 1990er Jahren tauchten Dokumente auf, die seinen Ehrgeiz belegen Politische Sichten und Pläne. Im Rahmen dieser Projekte wurde der Wolkenkratzer Master Building für N. K. Roerich in New York gebaut. Als 1935 klar wurde, dass alle Pläne endgültig gescheitert waren, sagte Präsident F. D. Roosevelt persönlich zu Roerichs Sponsor L. Horsch: „Wir brauchen Roerich nicht mehr.“

Roerichs politische Projekte werden vom Doktor der Geschichtswissenschaften eingehend analysiert. V. A. Rosov. Siehe sein grundlegendes Werk „Nicholas Roerich, Bulletin von Zvenigorod. Expeditionen von N. K. Roerich am Rande der Wüste Gobi“, Band 1: „Der große Plan“ (2002) und Band 2: „Neues Land“ (2004), jeweils den zentralasiatischen und mandschurischen Expeditionen gewidmet.

Es gibt Hinweise darauf, dass Nicholas Roerich während der Mandschurei-Expedition aktiv in die asiatische Politik eingegriffen hat. Diese Tatsachen werden von Forschern, die Roerichs Tätigkeit als ausschließlich kulturell betrachten, bestritten, so wie sie zuvor auch von Roerich selbst bestritten wurden:

„Wir haben uns noch nie in der Politik engagiert, und ich weiß, dass dieser Umstand manchmal Verwirrung und sogar Tadel hervorrief. In Nr politische Partei trat nicht ein und führte bei dieser Gelegenheit sogar einige längere und unangenehme Gespräche.

Erinnerung an N. K. Roerich

  • 1974 wurde der 100. Jahrestag von Nikolaus Roerich von der UNESCO in den „Kalender denkwürdiger Daten großer Persönlichkeiten und Ereignisse (1973-1974)“ aufgenommen.
  • In der UdSSR wurde der 100. Jahrestag von Nikolaus Roerich gefeiert. Wie im UNESCO Courier berichtet, gingen Grüße vom Weltfriedensrat und eine persönliche Nachricht der indischen Premierministerin Indira Gandhi ein. In der Akademie der Künste der UdSSR fand eine Ausstellung mit Gemälden von N. K. Roerich statt, und es fand eine seinem Werk gewidmete Konferenz statt, auf der der Sohn des Künstlers, S. N. Roerich, sprach. Am 21. November fand im Bolschoi-Theater der UdSSR ein feierlicher Jubiläumsabend unter Beteiligung des Publikums statt.
  • In Moskau wurde auf dem Territorium des Lopukhin-Anwesens vor dem nach Nikolaus Roerich benannten Museum ein Denkmal für Nikolaus und Helena Roerich errichtet.
  • Zu Ehren von N. K. Roerich wurde eine der Straßen im Zentrum von Riga sowie eine Straße in Moskau benannt.
  • Im Dorf Izvara in der Region Leningrad, wo Nicholas Roerich lange Zeit lebte, ist seit 1984 das Museumsanwesen von Nicholas Roerich in Betrieb.
  • In St. Petersburg gibt es die St. Petersburg Art College. N. K. Roerich und das Museum der Familie Roerich.
  • Im Jahr 1999 gab die Bank von Russland zwei Gedenkmünzen heraus, die dem 125. Geburtstag von Nikolaus Roerich gewidmet waren.
  • Zu Ehren von N. K. Roerich wurde das Schiff „Künstler Nicholas Roerich“ benannt.
  • Im Jahr 2003 wurde anlässlich des 300-jährigen Jubiläums von St. Petersburg der internationale Nicholas-Roerich-Preis ins Leben gerufen, der seitdem jährlich verliehen wird.
  • Im Jahr 2007 wurde das neue Aeroflot-Flugzeug Airbus A321 (VP-BRW) nach Nicholas Roerich benannt.
  • Die Bekanntschaft mit dem Leben und Werk von Nicholas Roerich gehört zum Pflichtlehrplan für Oberstufenschüler im indischen Bundesstaat Himachal Pradesh. Diese Entscheidung wurde vom Bildungsrat dieser Region im Norden Indiens getroffen, in der Nicholas Roerich und seine Familie viele Jahre lebten. Laut dem Vorsitzenden des Himachal Pradesh Board of Education, Chaman Lal Gupta, sollte die heranwachsende Generation über das Leben und Erbe einer so außergewöhnlichen Persönlichkeit Bescheid wissen. „Wir sind stolz darauf, dass Himachal Pradesh für Roerich zu dem Ort wurde, der in der indischen Tradition als vorherbestimmtes Schicksal für einen Menschen gilt“, sagte Chaman Lal Gupta.
  • Am 25. und 26. März 2008 fand in Neu-Delhi im Rahmen des Jahres Russlands in Indien das russisch-indische Festival „Die Roerichs und die kulturelle und spirituelle Einheit Russlands und Indiens“ statt, das zeitlich mit dem 80. Jahrestag des Jahres zusammenfiel Roerichs Gründung des Instituts für Himalaya-Studien in Naggar (Kulu-Tal). Studien über „Urusvati“ und der 100. Jahrestag der Geburt der herausragenden indischen Filmschauspielerin Devika Rani Roerich, der Frau des jüngsten Sohnes von Nicholas Roerich – S. N. Roerich . Im Dezember 2008 bemerkte der russische Präsident Dmitri Medwedew bei der Abschlusszeremonie des Jahres Russlands in Indien:

    Das Jahr Russlands in Indien hat unsere Erwartungen voll und ganz erfüllt. In seinem Rahmen fanden mehr als 150 Veranstaltungen statt. Aber natürlich ist nicht nur ihre Zahl beeindruckend, sondern auch die Originalität dieser Veranstaltungen. Dies ist sowohl das Festival der russischen Kultur als auch eine gemeinsame Arbeit zur Bewahrung des Erbes der Familie Roerich.

  • Im September 2009 wurde auf dem Gebiet der Sonderwirtschaftszone „Türkises Katun“ im Altai-Territorium ein Denkmal für Nikolaus Roerich eröffnet.
  • Im Rahmen der Feierlichkeiten zum 135. Geburtstag von N. Roerich fand am 11. November 2009 an einer der größten Universitäten der indischen Hauptstadt Jamia Millia Islamia (Neu-Delhi) eine feierliche Eröffnung der Fotoausstellung „The Banner des Friedens – der Roerich-Pakt“ abgehalten, organisiert von der Repräsentanz von Rossotrudnichestvo in Indien in Zusammenarbeit mit der Akademie für Dritte-Welt-Studien (ATWS-JMI).
  • Am 12. und 13. November 2009 fand in der nach Rabindranath Tagore benannten Halle der Jamia Millia Islamia University ein internationales Seminar „Nicholas Roerich: Erbe und Suche“ statt.
  • Anlässlich des 75. Jahrestages der Unterzeichnung des Roerich-Pakts im Jahr 2010 wurde das internationale Ausstellungsprojekt „Roerichs Zeitalter“ (St. Petersburg) geplant, an dem mehr als 70 Museen, Bibliotheken, Archive und Privatsammlungen aus 33 Städten Russlands und die Welt hat mitgemacht.
  • Am 9. November 2010 wurde in St. Petersburg ein Denkmal für Nikolaus Roerich enthüllt. Im Vasileostrovets-Garten an der Kreuzung des Bolschoi-Prospekts mit der 25. Linie wurde ein 3,5 Meter hohes Denkmal aus karelischem Granit errichtet Wassiljewski-Insel. Bildhauer V. V. Zaiko und Architekt Yu. F. Kozhin.
  • Zu Ehren von N. K. Roerich wird eine neue Reiterart aus Nepal benannt: Lathrolestes roerichi Reshchikov, 2011
  • Im Jahr 2013 benannte die Internationale Astronomische Union einen Krater auf dem Merkur nach N. K. Roerich.

Asteroid „Roerich“

Am 15. Oktober 1969 entdeckten die Astronomen des Astrophysikalischen Observatoriums der Krim, Nikolai Stepanovich und Lyudmila Ivanovna Chernykh, einen kleinen Planeten (Asteroiden) im Sonnensystem und benannten ihn nach der Familie Roerich. Asteroid 4426 wurde registriert.

Im Oktober 1999 sagte der Astronom N. S. Chernykh, der mehr als 500 Asteroiden entdeckte, in seiner Rede im Roerich-Museum über dieses Ereignis: „Der Name wurde von einer Sonderkommission der Internationalen Astronomischen Union genehmigt, die aus 11 Vertretern verschiedener Länder bestand.“ der Welt. Nur bei einhelliger Meinung wird der Name akzeptiert. Das Erscheinen des Kleinplaneten „Roerich“ ist eine internationale Anerkennung der Kreativität und herausragenden Leistungen der Roerichs.“

Geografische Objekte, benannt nach N. K. Roerich

Gipfel und Pass benannt nach N. K. Roerich im Altai

Am 15. August 1963, am Unabhängigkeitstag Indiens, kamen die Tomsker Bergsteiger V. Syrkin, G. Shvartsman, A. Ivanov, V. Petrenko, L. Spiridonov, G. Skryabin, V. Slyusarchuk, Yu. Salivon, B. Gusev, S. Lobanov bestieg den bisher unbenannten Gipfel und benannte ihn nach N. K. Roerich.

In der Nähe des Roerich-Gipfels gibt es einen Pass, der ebenfalls nach ihm benannt ist.

Nach N. K. Roerich benannter Gletscher und Pässe im Tien Shan

Auf dem Tien Shan gibt es zwei Pässe und einen nach N. K. Roerich benannten Gletscher.

Der Roerich-Pass liegt auf dem Saryzhaz-Kamm. Die Höhe des Passes beträgt 4320 Meter. Es verbindet die Täler der Flüsse Chontash, Tyuz und Achiktashsu. Die Erstbesteigung des Passes erfolgte durch eine Bergsteigergruppe unter der Leitung von A. Posnichenko.

Der zweite Pass, benannt nach N. K. Roerich, liegt im nordwestlichen Teil des Ak-Shyirak-Kamms und verbindet den mittleren Teil des Petrov-Gletschers und das Tal des Flusses Sarytor. Die Höhe des Passes beträgt 4500 Meter.

Der Nicholas-Roerich-Gletscher liegt auf einer Höhe von 3700 Metern und entspringt an der Alamedin-Wand.

Briefmarken mit Darstellungen von N. K. Roerich und seinem Werk

  • 1974, UdSSR – Ein frankierter Umschlag wurde vom Kommunikationsministerium der UdSSR herausgegeben. Es zeigt ein Porträt von N. K. Roerich vor dem Hintergrund seines Gemäldes „Gäste aus Übersee“. Im selben Jahr erschien eine Briefmarke mit der Abbildung dieses Bildes.
  • 1974, Indien – Es wurde eine Gedenkmarke herausgegeben, die die Vorderseite einer 1929 in Paris anlässlich des 40. Jahrestages der künstlerischen, wissenschaftlichen und sozialen Tätigkeit von Nicholas Roerich geschaffenen Gedenkmedaille zeigt.
  • 1977, UdSSR – Das Kommunikationsministerium der UdSSR gab zwei Briefmarken mit dem Bild der Kirche des Heiligen Geistes in Talaschkino heraus, über deren Eingang ein Mosaik „Der nicht von Hand gemachte Erlöser“ nach den Skizzen von N. K. angefertigt wurde. Roerich.
  • 1978, Bulgarien – Es wurde eine Briefmarke mit einem Fragment des Porträts von N. K. Roerich herausgegeben, angefertigt von S. N. Roerich. Zusätzlich zur Briefmarke wurde ein Ersttagsumschlag herausgegeben und im Hauptpostamt in Sofia erfolgte am 5. April 1978 die Entwertung mit einer Ersttagsbriefmarke.
  • 1986, Mexiko – Ausgabe einer Briefmarke mit einem Coupon zum Internationalen Jahr des Friedens (Año Internacional de la Paz). Auf der Briefmarke befindet sich das Emblem der Vereinten Nationen und das Symbol des Friedensbanners von Nicholas Roerich, die Unterschriften lauten „ONU“ (UN) und „Pax Cultura“ (Kulturpakt).
  • 1990, UdSSR – Es wurden zwei Briefmarken herausgegeben, die dem Sowjetischen Kulturfonds gewidmet waren. Auf einem von ihnen ist das Gemälde von N. K. Roerich „Unkrada“ (1909) abgebildet, auf dem zweiten das Gemälde „Kloster Pskow-Pechora“.
  • 1999, Russland – Das Marka-Verlagszentrum des Ministeriums für Telekommunikation und Massenkommunikation Russlands gab einen frankierten Umschlag mit der Aufschrift „Russischer Künstler N. K. Roerich. 1874-1947“ zu seinem 125. Geburtstag. Die Briefmarke zeigt ein Fragment des Porträts von Nicholas Roerich, gemalt von S. N. Roerich im Jahr 1934, vor dem Hintergrund eines Fragments von Nicholas Roerichs Gemälde „Das Buch des Lebens“.
  • 2001, Russland – Das Marka-Verlagszentrum des Ministeriums für Telekommunikation und Massenkommunikation Russlands gab einen frankierten Umschlag heraus, der dem Internationalen Vertrag zum Schutz künstlerischer und wissenschaftlicher Institutionen und historischer Denkmäler (Roerich-Pakt) gewidmet war. In der Abbildung - ein Gemälde von N. K. Roerich „Der Pakt der Kultur. Banner des Friedens“ (1931).
  • 2003, Moldawien – eine Briefmarke wurde mit dem Bild des Gemäldes „Pakt der Kultur“ herausgegeben. Banner des Friedens“ (1931) sowie auf der russischen Briefmarke von 2001.
  • 2008, Russland – Das Verlagszentrum „Marka“ gab einen Umschlag heraus, der der Zentralasien-Expedition von Nikolaus Roerich (1923-1928) gewidmet war.
  • Im Jahr 1912 wurde auf dem Grab des Komponisten N. A. Rimsky-Korsakov ein Denkmal in Form eines antiken Nowgorod-Kreuzes errichtet, das nach der Skizze von N. K. Roerich angefertigt wurde
  • Der berühmte Historiker und Orientalist L. N. Gumilyov verwendete ein Fragment des Gemäldes von N. K. Roerich „Blumen von Timur. Lights of Victory“ (1931) für die Covergestaltung seines Buchs „Hunnu“ (1960).
  • Am 12. April 1961, während des ersten Fluges ins All, schrieb der Kosmonaut Juri Gagarin ins Logbuch:

    Die Strahlen schienen durch die Erdatmosphäre, der Horizont wurde leuchtend orange und verwandelte sich allmählich in alle Farben des Regenbogens: zu Blau, Blau, Lila, Schwarz. Unbeschreibliche Farben! Wie auf den Leinwänden des Künstlers Nicholas Roerich.

  • 5. Juni 2013 Roerichs Gemälde „The Works of Our Lady“ wurde im Auktionshaus Bonhams in London für 7,88 Millionen Pfund verkauft. Dies ist ein Weltrekord für ein Gemälde eines russischen Künstlers.


In St. Petersburg, in der Familie eines berühmten Anwalts, der einer russifizierten dänisch-norwegischen Familie angehörte, die sich im frühen 18. Jahrhundert in Russland niederließ.

Nikolai las als Kind viel, liebte Geschichte. Im Jahr 1891 machte ein Freund der Familie, der Bildhauer Mikhail Mikeshin, auf Roerichs künstlerische Fähigkeiten und seine Vorliebe für das Zeichnen aufmerksam und wurde der erste Lehrer des zukünftigen Künstlers.

Im Jahr 1893 absolvierte Roerich das private Karl-May-Gymnasium, wo Alexander Benois, Konstantin Somov und Dmitry Filosofov bei ihm studierten, und trat gleichzeitig in die Akademie der Künste und die juristische Fakultät der Universität St. Petersburg ein, wo er gleichzeitig besuchte Vorlesungen an der Fakultät für Geschichte.

An der Akademie der Künste studierte Roerich ab 1895 in der Werkstatt von Arkhip Kuindzhi, der großen Einfluss auf ihn hatte. Zu dieser Zeit kommunizierte er eng mit dem Künstler und Musikkritiker Vladimir Stasov, Komponisten Nikolai Rimsky-Korsakov, Alexander Glasunow, Anatoly Lyadov, Anton Arensky, Künstler Ilya Repin und andere.

Bereits in seiner Studienzeit wurde Roerich Mitglied der Russischen Archäologischen Gesellschaft und führte Ausgrabungen in den Provinzen St. Petersburg, Pskow, Nowgorod, Twer, Jaroslawl und Smolensk durch. Bei archäologischen Expeditionen zeichnete er Folklore auf.

1897 schloss er sein Studium an der Akademie der Künste ab, 1898 an der Universität und wurde stellvertretender Chefredakteur der Zeitschrift der Imperial Society for the Encouragement of Arts „Art and Art Industry“.

Im Jahr 1900 studierte Roerich in Paris in den Ateliers der Künstler Pierre Puvis de Chavannes und Fernand Cormont. 1901 erhielt er die Position des Sekretärs der Gesellschaft zur Förderung der Künste, seit 1906 - Direktor der Kunstschule der Gesellschaft zur Förderung der Künste. 1909 wurde er Mitglied der Russischen Akademie der Künste, 1910 wurde er zum Vorsitzenden des russischen Kunstvereins „Welt der Kunst“ gewählt.

In den Jahren 1900–1910 war Roerich einer der Gründer und aktivsten Persönlichkeiten der Gesellschaft zur Wiederbelebung des künstlerischen Russlands, der Gesellschaft zum Schutz und zur Erhaltung von Denkmälern der Kunst und Antike in Russland sowie vieler anderer Organisationen.

Als Archäologe Nicholas Roerich im Sommer 1902 bei Ausgrabungen von Hügeln am Piros-See Hunderte von figürlichen Bernsteinschmuckstücken entdeckte, die auf einen hohen Wert hinweisen künstlerische Kultur Jungsteinzeit auf dem Territorium der Provinzen Nowgorod und Twer. Im Sommer 1910 entdeckte er die Überreste des Kremls und der Stadtentwicklung des antiken Nowgorod, was den Grundstein für die späteren Arbeiten legte.

Als Künstler arbeitete Roerich auf dem Gebiet der Staffelei, der Monumentalmalerei (Fresken, Mosaike) sowie der Theater- und Dekorationsmalerei. In den Jahren 1903–1904 unternahm er eine Reise durch mehr als vierzig antike russische Städte und erstellte dabei eine Reihe von Studien über die Baudenkmäler der Rus. Im Jahr 1906 schuf er 12 Skizzen für eine Kirche im Golubev-Anwesen in Parkhomovka bei Kiew, Skizzen für Mosaike für die Pochaev Lavra (1910), vier Skizzen für die Bemalung einer Kapelle in Pskow (1913) und 12 Tafeln für die Livshits-Villa in Nizza (1914). Er schmückte die Heilig-Geist-Kirche in Talaschkino bei Smolensk (1911–1914) und fertigte die Tafeln „Schlacht bei Kerschenz“ und „Eroberung von Kasan“ für den Kasaner Bahnhof in Moskau an (1915–1916).

Seit 1905 arbeitete der Künstler an der Gestaltung von Opern-, Ballett- und Theaterproduktionen: „Das Schneewittchen“, „Peer Gynt“, „Prinzessin Malene“, „Walküre“ usw. Während der berühmten „Russischen Jahreszeiten“ von Sergej Diaghilew in Paris war Nicholas Roerich „Polovtsianer“ an der Gestaltung beteiligt Tänze“ aus „Fürst Igor“ von Alexander Borodin, „Pskowiter“ von Nikolai Rimsky-Korsakow, das Ballett „Das Frühlingsopfer“ zur Musik von Igor Strawinsky, bei dem Roerich auch Mitautor des Librettos war.

Roerich fungierte auch als Meister der Buch- und Zeitschriftengrafik und entwarf insbesondere die Veröffentlichung der Dramen von Maurice Maeterlinck (1909).

Ab 1918 lebte Nicholas Roerich im Ausland: Anfang der 1920er Jahre hauptsächlich in den Vereinigten Staaten; seit 1923 zeitweise und seit 1936 ständig - in Indien.

In den Jahren 1920–1922 gründete er in New York das Institute of United Arts und andere Kultur- und Bildungsvereine. 1923 wurde in New York das Roerich Museum (Nicolas Roerich Museum) eröffnet, das das erste Museum eines russischen Künstlers im Ausland war.

In den Jahren 1923–1928 unternahm Nicholas Roerich eine beispiellose wissenschaftliche und künstlerische Expedition durch den Himalaya, Tibet, den Altai und die Mongolei sowie 1934–1935 durch die Mandschurei und China.

1928 wurde in Indien das Himalaya-Institut für wissenschaftliche Forschung „Urusvati“ gegründet. In den Jahren 1931-1933 führte Roerich im Rahmen der Arbeit des Instituts eine Reihe ethnografischer und botanischer Expeditionen in die an das Kullu-Tal angrenzenden Regionen des Himalaya durch.

Hauptthema künstlerische Kreativität Roerich war in den 1920er und 1940er Jahren der Osten. Der Künstler schuf die Serie „Lehrer des Ostens“, eine Serie, die sich den Bildern von Frauen („Mutter der Welt“), der Natur, antiken Kulturdenkmälern und Legenden des Himalaya usw. widmet. Bei ihm standen philosophische Suchen im Vordergrund Kunst. Insgesamt schuf Nicholas Roerich über 7.000 Gemälde, zusammengefasst zu thematischen Zyklen und Serien.

Das literarische Erbe von Roerich ist reich. Er ist Autor einer Gedichtsammlung „Flowers of Moria“ (1921), Prosabüchern mit Essay- und Tagebuchcharakter „Ways of Blessing“ (1924), „Fiery Stronghold“ (1932), „Indestructible“ (1936), „Altai-Himalaya“, „Herz Asiens“ und „Shambhala“ (1927-1930) usw.

Die spirituelle Lehre, die von Nicholas Roerich und seiner Frau Elena verkündet wurde, wird Agni Yoga (oder „Lebendige Ethik“) genannt. Es basiert auf der Idee der natürlichen Entwicklung des Kosmos, deren organischer Bestandteil die Entwicklung des Menschen und der gesamten Menschheit als Ganzes ist. Die Bedeutung der menschlichen Evolution ist spirituelle Erleuchtung und spirituelle Vollkommenheit. Der wichtigste Faktor für die Manifestation und das kreative Wachstum des menschlichen Geistes auf der Erde ist die Kultur. Daher ist die Bewahrung und Förderung der spirituellen Werte der Kultur die wichtigste Aufgabe der irdischen Gemeinschaft.

Im Jahr 1929 wandte sich Nicholas Roerich mit der Initiative an die Weltgemeinschaft, einen internationalen Rechtspakt zum Schutz von Kulturgut in bewaffneten Konflikten abzuschließen. Im Jahr 1935 die USA und 20 Länder Lateinamerika unterzeichnete den „Vertrag zum Schutz künstlerischer und wissenschaftlicher Einrichtungen und historischer Denkmäler“, den sogenannten Roerich-Pakt. Auf der Grundlage dieses Dokuments wurde 1954 das Haager Übereinkommen zum Schutz von Kulturgut bei bewaffneten Konflikten verabschiedet.

Nicholas Konstantinovich Roerich ist eine herausragende Persönlichkeit der russischen und Weltkultur. Künstler, Philosoph, Schriftsteller, Wissenschaftler, Persönlichkeit des öffentlichen Lebens und Reisender. Nach sich selbst hinterließ er ein riesiges kreatives Erbe – über siebentausend Gemälde, etwa dreißig Bände literarischer Werke.

Kindheit und Jugend

Nicholas Roerich wurde am 9. Oktober 1874 in St. Petersburg geboren. Sein Vater Konstantin Fedorovich Roerich war ein einflussreicher Anwalt in der Stadt. Mutter Maria Wassiljewna war Hausfrau und zog Kinder groß. Nicholas hatte eine ältere Schwester, Lydia, und zwei jüngerer Bruder- Wladimir und Boris.

Als Kind interessierte sich der Junge für Geschichte und las viel. Bildhauer Mikhail Mikeshin, der war häufiger Gast in der Familie Roerich bemerkte, dass Nikolai ein Talent zum Zeichnen hatte und begann, ihm das künstlerische Handwerk beizubringen. Roerich studierte am Karl-May-Gymnasium. Seine Klassenkameraden waren Alexander Benois und Dmitry Filosofov.

Nach seinem Abschluss trat er in die Kaiserliche Akademie der Künste ein. Und studierte gleichzeitig an der Universität als Anwalt. An der Akademie arbeitete er in der Werkstatt eines berühmten Künstlers. Zu dieser Zeit kommunizierte er eng mit Anatoly Lyadov und anderen.


Als Student nahm er an archäologischen Ausgrabungen teil und wurde 1895 Mitglied der Russischen Archäologischen Gesellschaft. Auf diesen Reisen zeichnete er Geschichten der lokalen Folklore auf.

Im Jahr 1897 schloss Nicholas Roerich sein Studium an der Akademie der Künste ab. Sein These Es gab ein Gemälde „Messenger“, es wurde für seine Galerie gekauft. Gleichzeitig erhielt der junge Künstler die Stelle des stellvertretenden Leiters des Kaiserlichen Museums und arbeitete gleichzeitig in der Publikation „Kunst und Kunstindustrie“.

Malerei

Im Jahr 1900 beschloss Nicholas Konstantinovich Roerich, nach Paris zu gehen, wo er in den Ateliers der Künstler Fernand Cormon und Pierre Puvis de Chavannes studierte. Nach seiner Rückkehr schrieb Roerich lieber historische Themen. Die Gemälde „Idole“, „Türme werden gebaut“, „Älteste konvergieren“ usw. gehören zur Frühzeit seines Schaffens. Der Künstler arbeitete im Bereich der monumentalen, theatralischen und dekorativen Malerei.


Ab 1905 arbeitete Roerich an der Gestaltung von Ballett-, Opern- und Schauspielproduktionen. In dieser Zeit war Nikolai Konstantinowitsch aktiv an der Wiederbelebung der künstlerischen Rus und der Erhaltung antiker Denkmäler beteiligt.

1903 organisiert er eine Reise in die alten russischen Städte. Zu dieser Zeit schreibt er eine Reihe von Skizzen mit Architekturdenkmälern Russlands. Der Künstler erstellt auch Skizzen für die Bemalung von Kirchen und Kapellen. Im Jahr 1910 beteiligte er sich an archäologischen Ausgrabungen, bei denen es ihm gelang, die Überreste des Kremls des antiken Nowgorod zu entdecken.


Im Jahr 1913 begann Roerich mit der Arbeit an zwei Tafeln – „Die Schlacht von Kerzhents“ und „Die Eroberung von Kasan“. Die Ausmaße der Gemälde waren beeindruckend. „Die Eroberung von Kasan“ wurde geschaffen, um den Kasaner Bahnhof in Moskau zu schmücken. Doch aufgrund des Krieges verzögerte sich der Bau des Bahnhofs. Das Panel wurde vorübergehend an die Akademie der Künste übertragen.

Doch sein neuer Leiter beschloss aus persönlichen Gründen, das Akademiemuseum und alle darin befindlichen Exponate zu zerstören. Daraufhin wurde Roerichs Leinwand in Stücke geschnitten und an Studenten verteilt. So ging das Werk des großen Künstlers unwiederbringlich zugrunde.


Nikolai Konstantinovich war auch an der Gestaltung von Buch- und Zeitschriftengrafiken beteiligt, beispielsweise beteiligte er sich an der Erstellung einer Ausgabe der Dramen von Maurice Maeterlinck. 1918 zog Roerich in die USA. In New York gründete er das Institute of United Arts. Im Jahr 1923 nahm das Roerich-Museum in der Stadt seine Arbeit auf – es war das erste Museum eines russischen Künstlers, das außerhalb Russlands eröffnet wurde.


Aber die vielleicht größte Spur in Roerichs Werk hinterließ seine Expedition in den Himalaya. 1923 kamen er und seine Familie nach Indien. Er begann sofort mit den Vorbereitungen für die wichtigste Reise seines Lebens – eine Expedition zu entlegenen Orten in Zentralasien.

Diese Gebiete interessierten ihn nicht nur als Künstler. Er wollte die Probleme im Zusammenhang mit der Weltwanderung der alten Völker untersuchen und lösen. Die Strecke war lang und schwierig. Sie durchquerte Sikkim, Kaschmir, Xinjiang (China), Sibirien, Altai, Tibet und sogar die unberührten Regionen des Transhimalaya.


Im Zählen gesammeltes Material Diese Expedition kann mit Sicherheit zu den größten Expeditionen des 20. Jahrhunderts gezählt werden. Es dauerte 39 Monate – von 1925 bis 1928.

Roerichs vielleicht beliebteste Gemälde entstanden genau unter dem Eindruck dieser Reise und der großen Berge. Die Künstlerin schuf eine Gemäldeserie „Lehrer des Ostens“, „Mutter der Welt“ – einen Zyklus, der dem Großen Weiblichen Prinzip gewidmet ist. In dieser Zeit malte er über 600 Gemälde. In seinem Werk standen philosophische Recherchen im Vordergrund.

Literatur

Auch das literarische Erbe von Nicholas Roerich ist großartig. Er veröffentlichte eine Gedichtsammlung „Flowers of Moria“, mehrere Prosabücher – „Flaming Stronghold“, „Altai-Himalayas“, „Shambhala“ usw.

Aber vielleicht ist Roerichs wichtigstes literarisches Werk die spirituelle Lehre „Agni Yoga“ oder „Living Ethics“. Es wurde unter Beteiligung der Frau von Nicholas Konstantinovich – Helena Roerich – erstellt. Dies ist zunächst einmal die Philosophie der kosmischen Realität, der natürlichen Entwicklung des Kosmos. Den Lehren zufolge liegt der Sinn der menschlichen Evolution in spiritueller Erleuchtung und Vollkommenheit.


Dank Nicholas Roerich begann 1929 eine neue Etappe in der Geschichte der gesamten Menschheit – der Roerich-Pakt wurde verabschiedet. Es war das erste Dokument der Geschichte, das sich mit dem Schutz des Weltkulturerbes befasste. Der Vertrag zum Schutz künstlerischer und wissenschaftlicher Einrichtungen und historischer Denkmäler wurde von 21 Ländern unterzeichnet.

Privatleben

Ein bedeutendes Jahr für Nicholas Roerich war 1899. Er lernte sein eigenes kennen zukünftige Ehefrau- Elena Ivanovna Shaposhnikova. Sie stammte aus einer Intellektuellenfamilie aus St. Petersburg. Von Kindheit an zeichnete und spielte sie gern Klavier, später begann sie, Philosophie, Religion und Mythologie zu studieren. Sie haben sich sofort gegenseitig berührt und die Welt auf die gleiche Weise betrachtet. Daher entwickelte sich aus ihrer Anteilnahme bald ein starkes Gefühl. Im Jahr 1901 heirateten junge Leute.


Ihr ganzes Leben lang ergänzten sie sich kreativ und spirituell. Elena Iwanowna teilte alle Unternehmungen ihres Mannes, war eine zuverlässige Begleiterin und treue Freundin. 1902 wurde ihr erstgeborener Sohn Yuri geboren. Und 1904 wurde der Sohn Swjatoslaw geboren.

In seinen Büchern nannte Roerich Elena Iwanowna nichts weiter als eine „Inspiratorin“ und „Freundin“. Er zeigte ihr zunächst neue Gemälde und vertraute dabei ihrer Intuition und ihrem Geschmack. Auf allen Reisen und Expeditionen begleitete Elena Iwanowna ihren Mann. Dank ihr lernte Roerich die Werke indischer Denker kennen.


Es gibt eine Version, dass Elena Iwanowna an einer Geisteskrankheit litt. Das sagte ihr Hausarzt Jalowenko aus. Er schrieb, dass die Frau unter einer „epileptischen Aura“ leide. Ihm zufolge hören solche Patienten oft Stimmen und sehen unsichtbare Objekte. Darüber informierte der Arzt auch Nikolai Konstantinowitsch. Aber er nahm diese Information eiskalt auf. Roerich geriet oft unter ihren Einfluss und glaubte sogar an ihre übersinnlichen Fähigkeiten.

Tod

Bereits 1939 wurde bei Nikolai Konstantinowitsch eine Herzerkrankung diagnostiziert. In den letzten Jahren wollte der Künstler nach Russland zurückkehren, doch der Krieg brach aus, dann wurde ihm ein Einreisevisum verweigert. Im Frühjahr 1947 kam jedoch die langersehnte Genehmigung. Die Familie Roerich begann, sich auf ihre Abreise vorzubereiten.


Am 13. Dezember 1947, als Sachen und über 400 Gemälde verpackt waren, beendete Nikolai Konstantinowitsch gerade das Gemälde „Befehl an den Lehrer“. Plötzlich hörte sein Herz auf zu schlagen. Sie begruben den großen Künstler nach indischem Brauch: Sie verbrannten den Leichnam und zerstreuten ihn vom Gipfel des Berges in den Wind. Am Ort der Einäscherung wurde ein Denkmal mit der Inschrift errichtet:

„An den großen russischen Freund Indiens“.

Kunstwerke

  • 1897 – „Messenger (Clan um Clan ist auferstanden)“
  • 1901 - „Gäste aus Übersee“
  • 1901 – „Idole“
  • 1905 – Schatz der Engel
  • 1912 – „Der letzte Engel“
  • 1922 – „Und wir arbeiten“
  • 1931 – „Zarathustra“
  • 1931 – „Die Lichter des Sieges“
  • 1932 - „Heiliger Sergius von Radonesch“
  • 1933 – „Der Weg nach Shambola“
  • 1936 – „Wüstenschiff (Einsamer Reisender)“
  • 1938 - „Everest“

Literaturverzeichnis

  • 1931 – „Kraft des Lichts“
  • 1990 – Leuchtende Herzen
  • 1991 – „Tor zur Zukunft“
  • 1991 – „Unzerbrechlich“
  • 1994 – „Über das Ewige …“
  • 2004 – „Agni Yoga in 5 Bänden“
  • 2008 – „Zeichen der Ära“
  • 2009 – „Altai – Himalaya“
  • 2011 – Blumen von Morya
  • 2012 – „Der Mythos von Atlantis“
  • 2012 – „Shambhala“
  • 2012 – Strahlendes Shambhala

LEBEN UND WERK VON N.K. RERICHA
Petersburger Zeit

„Es ist nicht einfach, das Leben zu beschreiben, es war so vielfältig. Manche nannten diese Vielfalt sogar Widersprüche … Nennen wir diese Merkmale des Lebens genau Arbeit“, – so beginnt Nicholas Roerich seine autobiografischen Notizen, die uns die Welt eines Künstlers und Wissenschaftlers, eines Publizisten und einer Persönlichkeit des öffentlichen Lebens, eines Bürgers, der leidenschaftlich liebte, eröffnen seine Heimat. Sein Weg bestand wirklich aus kreativer, sorgfältiger, freudiger und enthusiastischer Arbeit, die Getreide in allen Bereichen hervorbrachte, in denen nur ein Mensch seine Kraft einsetzen kann.

Das Leben dieses Mannes fand in einer schwierigen historischen Ära der Kriege und Revolutionen statt, die ihn in den Osten führten und ihm die Rückkehr in seine Heimat nicht erlaubten, aber es dient als Beispiel für erstaunliche Integrität, als ob jedes Ereignis mit einem einzigen erfüllt wäre Bedeutung, die Namen, Daten, Länder und Kulturen vereint.

Die Kindheit von Nicholas Konstantinovich Roerich, seine Studienzeit und fast 18 Jahre unermüdlicher Arbeit verbrachte er in St. Petersburg, er hat viel mit dieser Stadt zu tun.

Hier wurde er am 9. Oktober 1874 geboren. In dem Haus am Newa-Damm in der Nähe der Nikolaevsky-Brücke (heute Leutnant-Schmidt-Brücke) verbrachte der kleine Nikolai seine Kindheit. Unter demselben Dach befand sich mit einer Wohnwohnung das Büro seines Vaters, des berühmten St. Petersburger Notars Konstantin Fedorovich Roerich. Zu seinen Kunden zählten berühmte Wissenschaftler, Schriftsteller, Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens, Kunstschaffende, darunter D. I. Mendeleev, Kramskoy, Yaroshenko, Myasoedov, A. I. Kuindzhi und andere. Die Mutter von Nicholas Konstantinovich, Maria Vasilievna Roerich, geborene Kalaschnikova, stammte aus einer Kaufmannsfamilie. Die alte skandinavische Familie der Roerichs ließ sich während der Herrschaft von Peter I. in Russland nieder und brachte viele Staatsmänner und Militärs hervor.

Im Jahr 1882, im Alter von acht Jahren, betrat Nicholas Roerich das private Gymnasium von K. I. May. „Er wird Professor“, wird Karl Iwanowitsch Mai, der Direktor des Gymnasiums, beim ersten Treffen sagen. Schon in den ersten Jahren seiner Gymnasialausbildung entwickelte Nikolai Interessen, die die Richtung seines gesamten schöpferisch vielfältigen Lebens bestimmten – das sind Malerei, Theater, Geschichte, Archäologie und Reisen.

Jeden Sommer reiste die gesamte Familie Roerich auf das Landgut Izvara, das vierzig Meilen von Gatschina entfernt liegt. Hier vereinen sich zwei Lieblingshobbys: die Geschichte des antiken Russlands und die Kunst.

Die Neugier des jungen Schülers brachte ihn dem berühmten Archäologen und Wissenschaftler L.K. Ivanovsky näher, der im Sommer 1883 ankam, um alte Hügel rund um das Anwesen auszugraben. „Nichts und in keiner Weise wird einem das Gefühl der Antike näher bringen als eine handgemachte Ausgrabung“, wird sich Nicholas Roerich später erinnern. Seine ersten Funde und Grabungsberichte übergibt er an die Turnhalle.

Hier, in Izvara, kam unmerklich auch eine dritte Liebe herein – die Liebe zu Indien. Der Legende nach leitet sich der Name des Anwesens vom Sanskrit-Wort „ishvara“ ab, was „Gnade der Götter“ bedeutet. „Schon zur Zeit Katharinas II. lebte ein indischer Rajah in der Nähe“, schreibt Roerich in seinen Tagebüchern. In einem der Räume hing an der Wand ein Bild des fünfkuppeligen, schneebedeckten Gipfels des Kanchenjunga, den Nikolai Konstantinowitsch später im Himalaya mit eigenen Augen sehen sollte.

Der enge Kontakt mit der Welt der Antike, mit ihrer Kultur wird den Wunsch, Künstler zu werden, verstärken und erste Motive für Kreativität bestimmen. Um nicht gegen den Willen seines Vaters zu verstoßen, trat Nikolai Konstantinovich 1893 nach seinem Abschluss am Gymnasium von Karl Ivanovich May in die Rechtsabteilung der Universität St. Petersburg ein, gab aber gleichzeitig seinen Traum nicht auf und legte eine Prüfung ab an der Kaiserlichen Akademie der Künste. Parallel dazu gelingt es ihm, Vorlesungen an der Geschichtsabteilung der Universität zu besuchen. Seit 1895 zog Roerich in die Werkstatt des berühmten Künstlers Arkhip Ivanovich Kuindzhi, der „ein Lehrer nicht nur der Malerei, sondern allen Lebens“ werden sollte. Sein Lehrsystem war auf besondere Weise aufgebaut. Arkhip Ivanovich entwickelte bei seinen Schülern ein Gespür für die dekorative Wirkung von Farben und bestand darauf, dass die Gemälde „aus dem Gedächtnis“ gemalt wurden, damit die Künstler die Komposition und Farbe in sich selbst pflegten. So arbeiteten die byzantinischen und altrussischen Meister, so schrieben die alten italienischen und niederländischen Künstler, so arbeiteten die buddhistischen Meister im Osten, und so wird Nikolai Konstantinowitsch seine Gemälde schaffen und sie „Werke“ nennen. Kuindzhi sagte gern: „Man kann alles erklären, aber man geht und gewinnt.“

Roerich errang viele Siege. 1897 wurde ihm für das Gemälde „Bote“ der Künstlertitel verliehen, Tretjakow selbst erwirbt ihn für seine berühmte Galerie. Noch während seines Studiums kam Nikolai Konstantinowitsch dem herausragenden Künstler dieser Zeit, V. V. Stasov, nahe, der ihn mit L. N. Tolstoi bekannt machte. „Lass deinen Boten das Lenkrad höher halten“, sagt der große Schriftsteller zum Abschied an Roerich.

Im Jahr 1898 erhielt Roerich Angebote, die Stelle des stellvertretenden Direktors des Museums der Gesellschaft zur Förderung der Künste und die Position des stellvertretenden Herausgebers der Zeitschrift Art and Art Industry zu übernehmen. Ein Jahr später wurde Nikolai Konstantinowitsch Sekretär der Kaiserlichen Gesellschaft zur Förderung der Künste. Gleichzeitig begann Roerich eine Zusammenarbeit mit der Künstlervereinigung „World of Art“. Auch die Archäologie wurde nicht aufgegeben.

Im Sommer 1899 schickte die Russische Archäologische Gesellschaft Roerich in die Provinzen Pskow, Nowgorod und Twer, um die Frage der Erhaltung antiker Denkmäler zu untersuchen. Nikolai Konstantinovich ruft auf dem Weg zum Anwesen des Fürsten P.A. Putyatin in Bologoy, Provinz Twer, an, wo er Elena Ivanovna Shaposhnikova trifft, die aus einer alten Adelsfamilie der Golenishchev-Kutuzovs stammte. Zwei Jahre später, im Jahr 1901, wird Elena Iwanowna die Frau des Künstlers, Hand in Hand werden sie alle Schwierigkeiten durchstehen Lebensweg. Viele Jahre später wird Roerich schreiben: „Vierzig Jahre sind eine lange Zeit. Auf einer so langen Reise kann es zu vielen Stürmen und Gewittern kommen. Gemeinsam haben wir alle möglichen Hindernisse überwunden und aus Hindernissen wurden Chancen. Ich habe Bücher meiner Frau Elena, Freundin, Begleiterin und Inspirationsquelle, gewidmet. Jedes dieser Konzepte wurde im Feuer des Lebens getestet. Wir haben gemeinsam etwas geschaffen. Kein Wunder, dass es heißt, dass meine Werke zwei Namen tragen sollten: männlich und weiblich ...“

Nikolai Konstantinowitsch und Elena Iwanowna widmeten der Ausbildung ihrer Söhne viel Aufmerksamkeit und Zeit. Der älteste von ihnen, Yuri, wurde 1902 in Okulovka in der Provinz Nowgorod geboren, der jüngste, Svyatoslav, 1904 in St. Petersburg. In Zukunft wird Juri Nikolajewitsch ein herausragender Orientalist und Swjatoslaw Nikolajewitsch ein berühmter Künstler.

In den Jahren 1903 und 1904 begaben sich die Roerichs auf eine lange Reise durch die Städte Russlands. Sie besuchen mehr als vierzig Städte, und überall versucht Nikolai Konstantinowitsch, in die Tiefen vorzudringen, in die Kultur, in die Traditionen, in die Ursprünge. Der weltberühmte Zyklus „Der Anfang Russlands“. Slawen“, wo der Künstler als Zeuge der Ereignisse vergangener Tage fungiert. Er versucht, die ganze Vielfalt der kulturellen Bindungen des antiken Russlands darzustellen, um eine Gemeinsamkeit der Ursprünge der antiken Kulturen zu finden. Roerich dringt in das Allerheiligste ein und ihm wird die Bedeutung des byzantinischen Erbes in Russland offenbart. Er versucht, die Bedeutung der mystischen Riten unserer heidnischen Vorfahren zu verstehen. Und alle Recherchen werden sich in seinen Werken widerspiegeln: im Libretto und Bühnenbild des Balletts „Le Rite of Spring“ (Sommer 1911), in den Gemälden von Kirchen (in Talashkino bei Smolensk, 1914 vollendet der Künstler seine Arbeit an der Malerei). die Kirche des Heiligen Geistes), in der Kulisse zu den Opern „Fürst Igor“ von A.P. Borodin, „Das Schneewittchen“ von N.A. Rimsky-Korsakov. Die Liste der Werke des Künstlers im Bereich der Theater- und Dekorationsmalerei beschränkt sich nicht darauf: Er arbeitet an den Werken von M. Maeterlinck, R. Wagner, G. Ibsen.

Im Frühjahr 1906 wurde Nicholas Konstantinovich Roerich zum Direktor der Schule der Gesellschaft zur Förderung der Künste ernannt. Die Veränderungen, die im Laufe mehrerer Jahre folgten, wird Alexander Benois als Wunder bezeichnen: „Dieses Wunder geschah dank der Energie einer Person, eines Künstlers – Roerich, der für die Konsequenz, mit der er ums Leben kämpft, immer mehr Respekt verdient.“ Kunst gegen Aas und Bürokratie. Nikolai Konstantinowitsch leitete bis 1917 die Schule der Gesellschaft zur Förderung der Künste und entwickelte sich in dieser Zeit zu einer der größten und demokratischsten Bildungseinrichtungen Russlands. Achtzig Lehrer unterrichteten zweieinhalbtausend Schüler. Die Schule besaß zwei Häuser – in der Morskaya- und Demidov-Gasse, vier Außenabteilungen, ein ausgezeichnetes Museum, gesammelt von D.V. Grigorowitsch. Dauerausstellungen und Ausstellungen von Künstlern und Gymnasiasten. Zusammen mit der Leitung der Schule unterrichtet Roerich eine Kompositionsklasse, arbeitet an Bühnenbildern für Theater, malt Gemälde und nimmt an ausländischen Ausstellungen russischer Kunst teil.

Im Jahr 1909 wurde Nikolai Konstantinowitsch der Titel eines Akademikers der Russischen Akademie der Künste verliehen und wurde Mitglied der Akademie von Reims in Frankreich. Inzwischen wurde er wiederholt zu internationalen Ausstellungen eingeladen Größten Städte Europa, seine Gemälde werden vom Louvre und dem Nationalmuseum in Rom erworben, die Werke des Künstlers stehen im Mittelpunkt der berühmten „Russischen Jahreszeiten“. In alle Richtungen wird fruchtbar gearbeitet, aber in den Bildern sind bereits Anzeichen von Angst zu erkennen.

Im Vorgriff auf den Krieg von 1914 kam Roerich im Bewusstsein des beklagenswerten Zustands der Kulturdenkmäler in ganz Russland auf die Idee eines Pakts zum Schutz von Kulturdenkmälern. Er betrachtet dieses Dokument als ein internationales Dokument und wendet sich zu Beginn des Ersten Weltkriegs an die Regierungen Russlands, Frankreichs und der Vereinigten Staaten mit dem Vorschlag, es zu unterzeichnen, stößt jedoch auf völlige Gleichgültigkeit. Dieser Umstand hält Nikolai Konstantinowitsch nicht davon ab, sich mit der Frage des Schutzes von Kulturgut zu befassen wichtiger Platz in seinem Leben.

Im Dezember 1916 zog Nikolai Konstantinowitsch zusammen mit Elena Iwanowna und zwei Kindern, Juri und Swetik, dauerhaft in die Stadt Serdobol in Finnland (heute die Stadt Sortawala in Karelien). Aus gesundheitlichen Gründen ist es für Roerich kontraindiziert, in einer Großstadt zu leben. Die Nähe zu St. Petersburg ermöglicht es, zu reisen und weiterhin die Schule der Gesellschaft zur Förderung der Künste zu leiten.

Roerich traf in Serdobol auf die Februarrevolution von 1917. Im August desselben Jahres weigerte sich Nikolai Konstantinowitsch, die Schule zu leiten, da die Ausübung des Tagesgeschäfts nicht möglich war, blieb jedoch Mitglied des Ausschusses und Kuratoriumsmitglied und nahm unter den neuen Bedingungen aktiv am Leben der Schule teil. Darüber hinaus ist er Mitglied des von M. Gorki zusammengestellten Ausschusses der Kommission „zu Fragen der Entwicklung der Kunst im freien Russland“.

Im Januar 1918 trennte sich Finnland von Sowjetrussland und im Mai desselben Jahres wurde die Grenze zwischen den Ländern geschlossen. Nikolai Konstantinowitsch und seine Familie befinden sich während ihres Aufenthalts in Finnland auf der anderen Seite der Grenze und es wird unmöglich, nach Russland zu reisen.

Während dieser Zeit in den Tagebüchern und literarische Werke Roerich erwähnt zunehmend den Osten, Indien. Sein Traum, „in der geheimnisvollen Wiege der Menschheit“ anzukommen, wird realisierbar.

Nach seiner Genesung im Jahr 1918 erhielt Nikolai Konstantinowitsch eine Einladung nach Stockholm, um seine Ausstellung zu organisieren. Die Eröffnung fand am 8. November 1918 statt, die Ausstellung war ein großer Erfolg. In Stockholm lädt S. Diaghilev Roerich ein, an der Produktion der Oper „Prinz Igor“ in London teilzunehmen. Im März 1919 verließ Nicholas Konstantinovich Roerich mit seiner Familie Finnland und ging nach England.

Damit endet die „Petersburger“ Periode im Leben von Nikolaus Konstantinowitsch Roerich. In ihm spiegelte sich alles wider: der Wunsch und die Träume des fernen Indiens und die Liebe zu seinem Volk, zu seiner Vergangenheit in der ganzen Vielfalt seiner alten kulturellen Bindungen und der ungestüme Drang, das kulturelle Erbe Russlands und aller zu bewahren, zu schützen und zu schützen Menschheit. Diese Zeit war ein wichtiger Meilenstein in Roerichs Leben und ebnete dank seiner Talente, Bestrebungen, seines Willens und natürlich seiner sorgfältigen, freudigen, enthusiastischen Arbeit den Weg zu großen Erfolgen und wunderbaren Eroberungen, die für uns heute so notwendig sind.