Praktische Anwendung der Musiktherapie in der Arbeit mit Vorschulkindern. Beratung zur Logopädie zum Thema: Beratung eines Musikdirektors für Eltern und Lehrer, Musiktherapie im Leben eines Vorschulkindes mit einer Kartei mit Spielen und Übungen

Im Wald. (Elemente der musikalischen Modellierung und Bewegungstherapie)

Einen emotionalen Zustand erleben. (verstörende Musik) Wir verirrten uns im Wald, umgeben von hohen Bäumen, dornigen Büschen und Baumstümpfen. Wir gehen, heben die Beine hoch und steigen über hohes Gras und Hügel.

Bühne verlassen schwierige Situation, ruhig. (freudige Musik) Aber jetzt sehen wir eine sonnige Lichtung vor uns. Darauf liegt weiches grünes Gras, in der Mitte ein klarer See. Im Gras wachsen Blumen von außergewöhnlicher Schönheit, Vögel sitzen auf den Bäumen und Heuschrecken zwitschern im Gras. Das Kind sitzt auf dem Boden und schaut sich um.

Emotionale Entspannung. (ruhige Musik zur Entspannung) Wasser plätschert leise im See, man hört irgendwo einen Bach plätschern, Vögel zwitschern, Bienen summen. Eine leichte warme Brise weht über uns. Das Kind liegt mit geschlossenen Augen in einer bequemen Position auf dem Boden.

Wolke (Rhythmoplastik)

Die Übung lässt sich gut im Freien durchführen.

Schauen Sie sich die Wolken an, die über den Himmel schweben. Diese Wolke sieht aus wie ein Riese und diese sieht aus wie ein Pferd. Komm schon, du und ich werden uns in weiße, flauschige Wolken verwandeln. Jetzt weht eine leichte Brise und wir schweben und drehen uns mit ihr über den Himmel. (Unterhaltungsmusik von Tschaikowsky) Die Form der Wolke verändert sich, wenn der Wind weht. Sie sollten sich reibungslos und leicht bewegen und verschiedene Bewegungen ausführen.

Biene in einer Blume (Kinesitherapie)

Eine Biene fliegt über eine Lichtung. (Rimsky-Korsakov „Hummelflug“) Sitzt zuerst auf einer Blume, dann auf einer anderen. Das Kind ahmt den Flug einer Biene nach, schlägt mit den Flügeln, setzt sich auf Blumen (auf einem Sofa, einem Sessel, einem Stuhl). Doch dann stürzte die Biene herein, wurde müde und schlief auf einer wunderschönen Blume ein. Die Nacht ist gekommen. (Brahms „Wiegenlied“) Wir werfen dem Kind einen dicken Schal über. Der Morgen kam, die Sonne ging auf, die Biene wachte auf und flog wieder von Blume zu Blume. (Wir nehmen den Schal ab, ändern die Musik)

Mutiger Draufgänger .(Kinesitherapie)

Es war einmal ein kleiner feiger Hase im Wald. Ich hatte Angst vor allem um mich herum. Er sitzt unter einem Busch und zittert. (Das Kind ahmt das Verhalten eines Hasen nach.) Der Wind weht – der Hase zittert, ein Ast knirscht – der Hase zittert noch mehr. (Musik von Schumann „Väterchen Frost“) Aber der Hase ist Ich habe es satt, Angst zu haben. Er kletterte auf einen Baumstumpf und rief: „Ich bin ein mutiger und mutiger Mann, ich habe vor niemandem Angst!“ (Musik von Beethoven „Ode an die Freude“)

Plötzlich kam ein Wolf auf die Lichtung. (Spielzeug von Puppentheater) Ja, so plötzlich, dass der Hase allen Mut verlor. Er zitterte wie ein Espenblatt, sprang vom Baumstumpf und zwar so unbeholfen, dass er direkt auf dem Rücken des Wolfes landete. Und der kleine Hase lief davon. (Saint-Saëns „Der Hase“) Das Kind zeigt, wie der Hase davonläuft.

Und der Wolf hatte tatsächlich Angst vor dem Hasen, der ihn so unerwartet angriff und für immer aus diesem Wald davonlief. (Musik von Beethoven „Ode an die Freude“) Die Tiere begannen den Hasen zu loben: „Gut gemacht, tapferer Wagemutiger, hast den Wolf vertrieben, hatte keine Angst!“ Seitdem hat der Hase vor nichts mehr Angst.

Pinocchio – Auszahlungsspiel Stressbedingungen

Ein Erwachsener sagt zu einem Kind: „Jetzt wirst du zu Pinocchio.“

Stehen Sie aufrecht, Ihr Körper wird hölzern, wie der von Pinocchio.

Spannen Sie Ihre Schultern, Arme und Finger an, sie werden hölzern.

Die Beine und Zehen werden angespannt und verholzen.

Gesicht und Hals, die Stirn angespannt und der Kiefer angespannt.

Und jetzt verwandelst du dich von Buratino wieder in einen Jungen (ein Mädchen).

Alle Muskeln entspannen sich.

Zauberschere

Es erklingt Schestakowitschs Musik „Leningrader Symphonie“.

Der Erwachsene lädt das Kind ein, selbst zu zeichnen. Anschließend werden um dieses Porträt schwarze Kleckse geklebt oder gezeichnet. Das sind die Ängste eines Kindes. Ein Erwachsener und ein Kind benennen die jeweilige Angst: „Das ist Dunkelheit, das ist Baba Yaga, das ist Einsamkeit“ (Musik von Mozart) Anschließend wird das Kind aufgefordert, sein Porträt auszuschneiden und aufzukleben Leeres Blatt Papier. Der Erwachsene gibt dem Kind vorbereitete farbige Kreise, die Eltern, dem Kind nahestehende Personen und Freunde darstellen. Er muss sie nach eigenem Ermessen neben dem Porträt anbringen und jedes einzelne benennen. Und das Kind zerreißt die abgeschnittenen Kleckse in kleine Stücke und wirft sie weg.

Schneemänner .(Psychogymnastik zur Linderung von Stresssituationen)

Ein Erwachsener lädt das Kind ein, sich in einen Schneemann zu verwandeln. Stehen Sie aufrecht, die Arme seitlich, die Wangen aufgeblasen, erstarren Sie und bleiben Sie 10 Sekunden in dieser Position.

(Musik von Chopin „Das Wintermärchen“) Doch dann kam die Sonne heraus, Sonnenstrahlen erreichte den Schneemann und er begann zu schmelzen. Das Kind senkt die Hände, geht in die Hocke, legt sich auf den Boden und entspannt sich.

Kristallwasser

Das Kind geht in die Hocke, faltet seine Hände zu einer Schöpfkelle und hebt, als würde es Wasser aus einem Bach schöpfen, dann seine Hände und schüttet sich das Wasser über sich selbst, dann spricht es, auf einem Bein hüpfend, ein langgezogenes „und-und-“ aus. und“ so lange er kann. Gleichzeitig läutet die Glocke, das Kind hört zu und folgt dem Klang, bis er verstummt.

Wie hört es sich an?

Das Kind wird gebeten, zu zeigen, wie es eine Trommel oder ein Metallophon schlagen oder ein anderes Musikinstrument benutzen würde, wenn es traurig, glücklich oder verängstigt ist.

Tonung.

Bitten Sie Ihr Kind, den Laut „mm-mm“ so lange zu singen, wie es es aushält. Bewegung hilft Stress abzubauen und zu entspannen.

Wenn Sie den Laut „ah-ah-ah“ verlängern, können Sie sich schnell entspannen.

Das Ausdehnen des Klangs „und-und-und“ für einige Minuten stimuliert die Funktion des Gehirns und aktiviert die Arbeit aller Körpersysteme. Diese Übungen helfen auch bei der Entwicklung und wird nützlich sein für .

Musiktherapie für Vorschulkinder

Musik begleitet die Menschheit, vielleicht seit Anbeginn ihrer Existenz. Schlaflieder wiegen Babys in den Schlaf, Märsche und Trommeln machen Mut, das Singen von Gebeten versetzt einen in eine gute spirituelle Stimmung ... Über den Einfluss einer harmonischen Kombination von Klängen ist viel gesagt worden, aber nicht jeder weiß, dass Musik sehr wohl als solcher wirken kann Heilmittel.

Was ist Musiktherapie?

Musiktherapie ist eine der Methoden der psychotherapeutischen Beeinflussung. Musiktherapie wird in der Regel nicht isoliert, sondern in Kombination mit anderen Behandlungsmethoden eingesetzt und erzielt dennoch nach Ansicht vieler Psychologen und Psychotherapeuten teilweise durch den kompetenten Einsatz der therapeutischen Wirkung von Musik sehr gute Ergebnisse Kann erreicht werden.

Die Musiktherapie begann ihren Siegeszug bereits im 19. Jahrhundert, doch erst im 20. Jahrhundert verbreitete sich diese Technik. In vielen europäischen Ländern wird Musiktherapie in führenden psychiatrischen Kliniken eingesetzt, es gibt sogar spezialisierte Musikbehandlungszentren. Musiktherapie geht in diesen Ländern auch über die Hilfe bei psychischen Erkrankungen hinaus – sie findet ihre Anwendung in der Chirurgie, der Behandlung von Herz-Kreislauf-Erkrankungen, Erkrankungen der Atemwege, des Verdauungssystems, des hämatopoetischen Systems und des Bewegungsapparates.

Was ist der Wirkmechanismus der Musiktherapie? Auf diese Frage gibt es keine eindeutige Antwort – alles, was die höhere Nervenaktivität eines Menschen betrifft, lässt sich noch nicht genau erklären moderne Wissenschaft. Laut der schwedischen Schule für Musikpsychotherapie wird die heilende Wirkung von Musik durch das Phänomen der Psychoresonanz erreicht. Nach dieser Richtung kann Musik den Weg in die Tiefen des Bewusstseins öffnen. Bestimmte Musik schwingt mit einem bestimmten Erlebnis mit und ermöglicht es, dieses zu identifizieren, zu analysieren und zu neutralisieren.

Amerikanische Psychotherapeuten nutzen Musiktherapie in der traditionellen Psychoanalyse. Während der Sitzung wählt der Arzt Musik aus, die traumatische Erinnerungen offenbaren und dabei helfen kann, emotionale Gefühle darüber zu entschärfen. Das Singen des Patienten selbst während der aktiven Musiktherapie hat nach Ansicht einiger Forscher eine zusätzliche therapeutische Wirkung der Vibration der Stimmbänder, die auf andere Organe des Körpers übertragen wird.

1. Bei schwerkranken Patienten öffnet Musik Kraftreserven und den Willen zur Genesung.

2. Eine richtig ausgewählte musikalische Begleitung hilft dem Patienten, das Vertrauen in den Arzt zu stärken und an eine baldige Genesung zu glauben.

3. Durch therapeutische Übungen mit Musik können Sie den gewünschten Rhythmus erreichen und den Patienten dazu anregen, Beschwerden bei der Durchführung von Übungen zu überwinden.

4. Musik wird zu einem guten prophylaktischen Mittel, um Anpassungsstörungen bei hoher Stressbelastung vorzubeugen.

5. Bei älteren Patienten mit Gedächtnisstörungen können unter dem Einfluss von Musik angenehme, glückliche Erinnerungen entstehen, daher wird Musik in der Geriatrie als Mittel zur Behandlung positiver Erinnerungen eingesetzt.

6. Musiktherapie wird sogar zur Behandlung von Neugeborenen und bewusstlosen Patienten eingesetzt.

Patienten nehmen in der Regel gerne an Musiktherapiesitzungen teil. Tatsache ist, dass sie hier niemand mit Fragen zur Vergangenheit und Gegenwart quälen wird, niemand mühsam nach Erinnerungsdepots „graben“ wird. Den Kontakt zum Patienten stellt der Musiktherapeut mit Hilfe der Musik her: Der Spezialist konzentriert sich auf seine emotionale Reaktion und wählt ein Stück aus, das es dem Patienten ermöglicht, sich selbst zu verstehen, Erleichterung zu erfahren und manchmal sogar einen Ausweg aus einer schwierigen Situation zu finden.

Arten der Musiktherapie

Es gibt zwei Hauptarten der Musiktherapie – aktive und passive – und viele weitere Unterarten, die eine Kombination der Musikbehandlung mit anderen körperlichen und geistigen Beeinflussungsmethoden beinhalten.

Bei der passiven Musiktherapie gehört das Hören von Musikkompositionen. Das Ziel einer solchen Behandlung besteht darin, eine Erfahrung zu erreichen, die zur Befreiung oder Entdeckung tief verwurzelter Erinnerungen und Gefühle führen kann. Neben der passiven Musiktherapie kommt häufig auch Bewegung zum Einsatz, darunter Atemübungen, hypnotische Beeinflussung, Autotraining und Zeichnen.

Aktive Psychotherapie beinhaltet die direkte Beteiligung des Patienten selbst am Prozess des Musizierens. Der Patient selbst spielt ein Musikinstrument, singt, klatscht, klopft... Singen - effektive Methode Behandlung von Logoneurosen, einschließlich Stottern. Gleichzeitig verbessert sich die Artikulation, spastische Kontraktionen der Sprechmuskulatur verschwinden und der Mensch lernt, seine Atmung zu kontrollieren.

Musiktherapie passt gut dazu physische Aktivität. Und hier ist Musik nicht nur als rhythmisches Instrument wichtig, das den Bewegungswechsel reguliert. Viele Techniken implizieren nicht so viel physische Aktivität, wie viel innere Einheit von Körper und Musik. Der Patient bewegt sich zur Musik, während er sie spürt. Kein Grund zum Nachdenken äußere Schönheit Bewegungen - nur Harmonie von Geräuschen und Körper.

In der Musiktherapie wird meist klassische Musik eingesetzt. Im Arsenal von Musiktherapeuten gibt es Sammlungen entspannender, aggressiver Musik, die verschiedene Emotionen hervorruft – Freude, Angst, Traurigkeit, Angst. Kompositionen, die die Entstehung negativer Emotionen fördern, dienen dazu, aggressive Energie freizusetzen und die eigenen Gefühle auszudrücken. Anschließend wird meist Musik gespielt, die auflöst, beruhigt oder umgekehrt zu produktiver Aktivität anregt.

Musiktherapie zu Hause

Musiktherapie kann auch zu Hause eingesetzt werden. Natürlich sollte man von einer solchen Behandlung keine wundersame Wirkung erwarten, doch als vorbeugende Maßnahme können solche Verfahren durchaus wirksam sein.

Regeln für die Durchführung einer Musiktherapie zu Hause

A. Sie müssen in einer bequemen Position Musik hören. Entspannen Sie zunächst Ihren ganzen Körper und versuchen Sie, aus Ihrem Kopf herauszukommen. alltägliche Probleme. Befolgen Sie diese Regel auch dann, wenn Sie eine stimulierende Wirkung erzielen möchten.

B. Die Dauer der Sitzung beträgt nicht mehr als 10-15 Minuten. Übermäßige Belastung ermüdet das Gehirn und kann unnötige Abwehrreaktionen auslösen.

V. Spielen Sie Musik mit geringer Lautstärke, um das Nervensystem nicht zu belasten.

d. Wenn Sie emotionale Musik hören, erlauben Sie Ihrem Körper, Ihre Gefühle auszudrücken. Sie können zu aggressiver Musik mit den Füßen stampfen, dirigieren... Die Hauptsache ist, die Musik zu spüren und seinen Gefühlen freien Lauf zu lassen.

d. Ruhen Sie sich nach der Sitzung einige Minuten aus – lassen Sie die Musik in die Sphäre des Unbewussten eindringen.

e. Sie können Musiktherapie im Schlaf ausprobieren. In diesem Zustand reagiert das Unterbewusstsein besonders empfindlich auf äußere und innere Einflüsse, sodass eine nächtliche Musiktherapie am effektivsten sein kann – dies gilt vor allem für Kinder, psychiatrische Patienten und Patienten mit einer übererregbaren Psyche.

Es ist notwendig, die Musikkompositionen individuell auszuwählen und sich dabei an Ihrem Zustand zu orientieren. Um Aggressionen abzubauen, wird zunächst aggressive Musik verwendet, dann neutrale und ganz zum Schluss beruhigende.

Wenn Ihr aktueller Zustand durch ein Gefühl der Angst bestimmt wird, sollte zunächst verstörende Musik abgespielt werden – so haben Sie die Möglichkeit, umfassender auf Ihr Erlebtes einzugehen. Um Ihr Wohlbefinden zu verbessern und Ängste abzubauen, beenden Sie die Sitzung mit beruhigender Musik.

Heimmusiktherapie besteht nicht immer aus traditionellem Singen, Musizieren oder passivem Anhören von Kompositionen. Sie können eine Technik ausprobieren, die es Ihnen ermöglicht, die Einheit von Musik und Ihrem gesamten Körper zu spüren, einschließlich seiner mentalen und somatischen Komponenten. Dazu benötigen Sie ein Tamburin oder eine kleine Trommel.

Anhänger dieser Art der Musiktherapie empfehlen zunächst Stille und Ruhe. Singen Sie nun in tiefen Tönen ohne Worte zum Klang der Trommel – Sie werden die Vibration spüren, die sich auf alle Gewebe und Organe des Körpers ausbreitet. Machen Sie eine Pause und hören Sie nicht auf sich selbst – versuchen Sie, die wiedergegebenen Geräusche nicht mit Ihren Ohren zu hören, sondern sie mit Ihrem Körper zu spüren. Wenn Sie alles richtig machen, werden Sie das Bedürfnis verspüren, sich zu bewegen, wie zum Beispiel zu tanzen. Lassen Sie Ihre innere Musik und Ihren inneren Tanz los. Konzentrieren Sie sich nur darauf, die Action zu genießen. Auf diese Weise entladen Sie alle Ihre angesammelten Emotionen und Sie werden geistige Ausgeglichenheit und Frieden spüren. Von außen wird das alles natürlich wie Schamanismus aussehen, also stellen Sie sicher, dass sich niemand in Ihrer Nähe befindet.

Musik ist Ihr angenehmer Begleiter Lebensweg. Setzen Sie es mit Bedacht ein, erlauben Sie sich, auf seine Rufe zu reagieren – und Sie werden in der Lage sein, Ihre geistige Gesundheit zu erhalten und dem kräftezehrenden Alltagsstress zu widerstehen.

Musiktherapie

Musiktherapie - als einer der wichtigsten methodische Werkzeuge Auswirkungen auf die psychische Gesundheit des Kindes haben.

Untersuchungen berühmter Wissenschaftler und Lehrer belegen die Möglichkeit und Notwendigkeit, das Gedächtnis, das Denken und die Vorstellungskraft eines Kindes schon in sehr jungen Jahren zu entwickeln.

Die Möglichkeit ist keine Ausnahme frühe Entwicklung in Kindern musikalische Fähigkeiten. Es gibt Daten, die den Einfluss von Musik auf den sich entwickelnden Fötus während der Schwangerschaft einer Frau und ihre positiven Auswirkungen auf den gesamten menschlichen Körper in der Zukunft bestätigen.

Musik kann die Entwicklung verändern: Das Wachstum einiger Zellen beschleunigen, das Wachstum anderer verlangsamen. Vor allem aber kann Musik das emotionale Wohlbefinden eines Menschen beeinflussen. Unsterbliche Musikwerke von Mozart, Beethoven, Schubert und Tschaikowsky sind in der Lage, die Energieprozesse des Körpers zu aktivieren und auf die körperliche Genesung auszurichten.

Für echte Musik ist nichts unmöglich! Man muss ihr nur zuhören wollen und zuhören können.

Die emotionale Wirkung harmonischer Klangkombinationen wird bei einem guten Hörvermögen um ein Vielfaches verstärkt.

Entwickelt Ohr für Musik stellt höhere Ansprüche an das, was ihm geboten wird. Eine gesteigerte auditive Wahrnehmung färbt emotionale Erlebnisse in hellen und tiefen Farben. Eine günstigere Zeit für die Entwicklung musikalischer Fähigkeiten als die Kindheit kann man sich kaum vorstellen.

Entwicklung Musikgeschmack, emotionale Reaktionsfähigkeit in Kindheit schafft die Grundlage für die Musikkultur eines Menschen als Teil seiner zukünftigen allgemeinen spirituellen Kultur.

In den letzten Jahren kam es zu einer aktiven Reform des Systems Vorschulbildung: Das Netzwerk alternativer Institutionen wächst, neue Vorschulerziehungsprogramme entstehen, originelle Methoden werden entwickelt. Vor dem Hintergrund dieser fortschreitenden Veränderungen wird der Entwicklung der emotionalen Sphäre des Kindes nicht immer genügend Aufmerksamkeit geschenkt.

Jeder Lehrer, der im Bildungssystem gearbeitet hat, stellt einen starken Anstieg von Kindern mit verschiedenen Formen von Verhaltensstörungen und verschiedenen psychischen Störungen fest. Vereinfacht ausgedrückt nimmt die Zahl ungesunder Kinder und Kinder mit psychoemotionalen Störungen jedes Jahr zu. All dies wird durch alle Arten von Programmen erleichtert, die eine pädagogische und disziplinäre Ausrichtung haben; die „Entgefühlung“ wird durch die Technologisierung des Lebens, an dem das Kind teilnimmt, erleichtert.

Da Kinder auf Fernseher und Computer beschränkt waren, begannen sie weniger mit Erwachsenen und Gleichaltrigen zu kommunizieren, aber die Kommunikation bereichert die Sinnessphäre erheblich.

Moderne Kinder reagieren weniger auf die Gefühle anderer. In Kindergärten gibt es immer mehr Kinder mit ausgeprägter Hyperaktivität und Kinder mit psychosomatischen Erkrankungen. Jedes unangemessene Verhalten: Faulheit, Negativismus, Aggression, Isolation – all dies ist eine Abwehr gegen Abneigung. Nur unter Bedingungen psychischen Wohlbefindens und emotionalen Wohlbefindens kann sich ein Kind erfolgreich entwickeln und seine Gesundheit bewahren

Bereits in den Werken des ersten allgemein anerkannten Musiktheoretikers - antiker griechischer Philosoph Pythagoras – wir finden eine Beschreibung, wie Musik beeinflussen kann emotionaler Zustand Person. Eines der wichtigsten Konzepte in der Ethik des Pythagoras war „Eurythmie“ – die Fähigkeit, in allen Erscheinungsformen des Lebens – Singen, Spielen, Tanzen, Sprechen, Gesten, Gedanken, Handlungen, Geburt und Tod – den richtigen Rhythmus zu finden. Durch das Finden dieses richtigen Rhythmus könnte ein Mensch, der als eine Art Mikrokosmos betrachtet wird, zunächst harmonisch in den Rhythmus der polaren Harmonie eintreten und sich dann mit dem kosmischen Rhythmus der Welt als Ganzes verbinden. Von Pythagoras an begann die Überlieferung zu vergleichen soziales Leben, sowohl mit einem Musikmodus als auch mit einem Musikinstrument.

In Anlehnung an Pythagoras glaubte Aristoteles, dass die Fähigkeit der Musik, den Geisteszustand der Zuhörer zu beeinflussen, mit der Nachahmung einer bestimmten Figur verbunden ist. Musikalische Modi unterscheiden sich erheblich voneinander, sodass wir beim Anhören eine andere Stimmung haben und nicht zu jedem von ihnen die gleiche Einstellung haben; Wenn wir beispielsweise andere, weniger strenge Modi hören, wird unsere Stimmung weicher: Andere Modi rufen in uns eine ausgeglichene Stimmung hervor.

Wenn Sie in einem Kindergarten arbeiten, können Sie beobachten große Menge Kinder, die den neuropsychischen Stress und die Überlastung im Kindergarten und zu Hause nicht selbstständig bewältigen können. Dies führt bei vielen Kindern zu unterschiedlichen Formen abweichenden Verhaltens. Und Lehrer müssen diese Probleme mit allen Mitteln lösen. Ein solches Mittel ist die Musiktherapie.

Musiktherapie ist eine Methode, die Musik als Mittel zur Normalisierung des emotionalen Zustands, zur Beseitigung von Ängsten, Bewegungs- und Sprachstörungen, psychosomatischen Erkrankungen, Verhaltensauffälligkeiten und Kommunikationsschwierigkeiten nutzt.

Die Haupt- und Hauptaufgaben, die die Musiktherapie ausmachen, sind die Bildung und Entwicklung musikalischer und Kreativität, Erweiterung und Entwicklung der emotionalen Sphäre, Vermittlung der Selbstentspannung durch Musik, Entwicklung moralischer und kommunikativer Qualitäten.

Die Organisation von Musiktherapiekursen setzt eine spezielle psychologische Ausbildung des Lehrers und Musikdirektors, Kenntnisse der Grundlagen der allgemeinen und klinischen Psychologie sowie eine musikpädagogische Ausbildung voraus.

Bei der Musiktherapie steht für den Lehrer die Zusammenarbeit mit dem Kind, die Integration im Mittelpunkt verschiedene Arten künstlerische Tätigkeit.

Daher wird empfohlen, die Musiktherapie als Korrekturmethode nicht nur im Musikunterricht, sondern auch im Sportunterricht einzusetzen. Morgengymnastik, belebende Gymnastik nach dem Nickerchen, an Freizeitabenden, in Sprachentwicklungskursen, bildende Kunst, bei alltäglichen Aktivitäten, unabhängigen Spielen usw.

Somit kann jeder Lehrer diese Übungen in Kombination mit anderen Spielen und Übungen nutzen und aus einzelnen Kompositionen die notwendige Unterrichtsform „konstruieren“.

Alle Elemente musiktherapeutischer Übungen ermöglichen den Einsatz nicht nur als Mittel zur Entwicklung der musikalischen und motorischen Fähigkeiten von Kindern im Rhythmusunterricht, sondern auch als Spieltraining für mentale Prozesse: Aufmerksamkeit, Gedächtnis, Wille, kreative Fantasie und Fantasie sowie in den meisten Fällen ein Mittel zur Entspannung, zum Wechseln der Aufmerksamkeit oder zur Steigerung des psychophysischen Tonus usw verschiedene Formen Organisation des pädagogischen Prozesses im Kindergarten.

Wenn ein Lehrer über eine bestimmte Fähigkeit verfügt, kann er in wenigen Minuten geistige Ermüdung lindern, beleben, befreien, die Stimmung verbessern und die Aufmerksamkeit konzentrieren.

Beispielsweise bei Tätigkeiten mit hoher geistiger Belastung und geringer Mobilität sollten Sie es verwenden Tanzkompositionen als Sportunterrichtsprotokoll. Verwendung von Kompositionen, die auf schnellen, lustige Musik ermöglicht es Ihnen, Kinder aufzumuntern und ihre Aufmerksamkeit zu aktivieren.

Der Musiktherapieunterricht ist nach einem bestimmten Muster aufgebaut:

1. Aufwärmen. Motorische und rhythmische Übungen.

2. Hauptteil. Wahrnehmung von Musik.

3. Musikalische Entspannung. Autotraining.

Ich schließe verschiedene Arten von ein musikalische Aktivität Kinder: Singen, Zuhören, musikalisch-rhythmische Bewegungen, Spielen Musikinstrumente und notwendigerweise Elemente der Theatralik.

Im Unterricht verwendetes Material

in der Musiktherapie.

Tanz, Mimik, Gestik gehören ebenso wie Musik zu den ältesten Formen, Gefühle und Erfahrungen auszudrücken. Sie lindern nicht nur nervöse und psychische Belastungen, sondern helfen dem Kind auch, schnell und einfach freundschaftliche Beziehungen zu anderen Kindern in der Gruppe und zum Lehrer aufzubauen, was auch eine gewisse psychotherapeutische Wirkung hat.

Bewegungsübungen.

1. „Spaziergang durch einen Märchenwald“ (N. Rimsky-Korsakov, Fevronias Arie aus der Oper „Das Märchen von der unsichtbaren Stadt Pitezh“).

Tritt ein in einem langsamen Tempo Er stellte sich eine wunderschöne Landschaft um sich herum vor und zeigte anderen Kindern mit Gesten die Pracht der Natur.

2. „Festlicher Marsch“ (N. Rimsky-Korsakov, Einführung in die Oper „Das Märchen vom Zaren Saltan“). Stellen Sie sich vor, Sie fahren in den Urlaub. Gehen Sie mit einem sicheren, entschlossenen Schritt.

3. „Crouching Cat“ (D. Pucinni, Musettas Walzer aus der Oper „La Bohème“). Bewegungen im Kreis, Schritt für Schritt, jeden Schlag. Die Bewegungen sind sanft, das Körpergewicht wird nach und nach von einem Bein auf das andere verlagert.

4. „Flatternder Schmetterling“ (A. Dvorak, Humoreske). Leichte, federnde Schritte, mit einer Bewegung der Arme, die einen Schmetterling darstellt.

5. „Eine Blume bewundern“ (N. Chopin, Walzer Nr. 7) Kinder reichen in jedem Takt des Walzers eine Blume im Kreis herum und bewundern sie.

6. „Fahren nach der Nase“

Rhythmische Übungen.

Das Hauptmerkmal musikalisch-rhythmischer Übungen ist die Betonung nicht so sehr auf der äußeren Seite des Erlernens rhythmischer Bewegungen, sondern auf der Analyse innerer Prozesse: sensorischer, mentaler, emotionaler. Das Programm der rhythmischen Plastizität von Burenin basiert auf der Entwicklung und dem Training mentaler Prozesse, der Entwicklung von Wahrnehmung, Aufmerksamkeit, Denken und der Fähigkeit, verschiedene Emotionen in Mimik und Pantonämie auszudrücken. Kinder lernen, ihren eigenen Körper zu kontrollieren, über den Tellerrand zu schauen und psychologische Freiheit zu erlangen. Für die Musiktherapie können wir musikalische und rhythmische Kompositionen aus „Rhythmisches Mosaik“, „Die drei kleinen Schweinchen“, „Zirkuspferde“, „Kinder und Natur“, „Zwei Widder“, „Tanz im Sitzen“ empfehlen.

Wahrnehmung von Musik.

Damit Musik auf ein Kind wirken kann, muss es speziell darauf eingestimmt und vorbereitet werden. Bei diesem Setup müssen Sie in einer bequemen Position sitzen, sich entspannen und sich auf die Klänge der Musik konzentrieren. Beim Wahrnehmen von Musik geht es darum, zu lernen, Emotionen zu erkennen. Jede Musik ist immer Gefühle, Emotionen, Erfahrungen.

Das Thema ist „Stimmung, Gefühle in der Musik“, das im Programm „Musical Masterpieces“ von O.P. enthalten ist. Radynova ist es für Kinder sehr wichtig, Musik als eine Kunstform zu verstehen, die Stimmung und Gefühle vermittelt.

Zum Zuhören in Musiktherapie- und Entspannungskursen bieten wir folgende Themen an: „Gedanke“ von S. Maikopov und „Erster Verlust“ von R. Schumann, „In der Kirche“ von P. Tschaikowsky, „Ave Maria“ von I. Schubert , „Rush“ von R. Schumann, „ Separation“ von M. Glinka, „Morning Prayer“ von P. Tschaikowsky, „Joke“ von S.I. Bach, „Humoreske“ von P. Tschaikowsky.

Die Titel dieser Werke spiegeln die in der Musik vermittelte Stimmung wider. Kinder lernen, Gefühle zu verstehen, Stimmungsschattierungen zu unterscheiden, sich einzufühlen, sich zu freuen und mit positiven Emotionen aufgeladen zu sein.

Es ist kein Zufall, dass Physiologen körperliche und geistige Gesundheit gleichsetzen, vorausgesetzt, das Kind befindet sich in einer Atmosphäre emotionaler Erhebung, die zwangsläufig mit positiven Emotionen verbunden ist. Und Musik ist immer nur positive Emotionen.

Atemübungen.

Jedes Erlebnis, und besonders bei Kindern, sei es Freude oder Wutanfall, endet letztendlich in einer Anspannung einer Muskelgruppe und mit Hilfe von Atemübungen können Sie diese Muskelverspannungen lösen.

Atemübungen helfen, psycho-emotionalen Stress abzubauen und schnell und einfach zwischenmenschliche Beziehungen zwischen Kindern in einer Gruppe aufzubauen. Wir geben diese Übungen bildlicher Name, was die Qualität der Idee, wie sie durchgeführt werden sollten, verbessert.

1. „Hallo an die Sonne“ – tonische Atmung.

I. Atmen Sie langsam in den Bauch, die Brust und die Bronchien ein, heben Sie die Ellenbogen allmählich an und lassen Sie die Hände frei hängen.

II. Atme kräftig auf der Silbe „ha“ aus, die Hände entfalten sich aus der Höhe des Gesichts und werden nach oben geworfen, dann senken sich die Hände langsam ab.

2. „Nicht gemolkene Kuh“ – beseitigt Muskelverspannungen im Hals- und Nackenbereich.

Atmen Sie gleichzeitig durch Nase und Mund ein, singen Sie dann und summen Sie eine beliebige Melodie, während Sie durch die Nase ausatmen und dabei den Unterkiefer senken.

Abschließend können Sie Ihre Ausatmung betonen, indem Sie mit den Bauchmuskeln die restliche Luft herausdrücken.

3. „Ein wohlgenährtes Pferd“ – Entspannung der Gesichts- und Kopfmuskulatur.

Die Übung basiert auf der Simulation des anhaltenden Schnaubens eines Pferdes. Beim Ausatmen durch den Mund sollten Sie versuchen, alle Gesichtsmuskeln zu entspannen, damit sie unter dem Einfluss der frei strömenden Luft frei vibrieren.

4. „Rosenduft“ – entspannender Atem.

Stellen Sie sich ein großes und schöner Blumenstrauß Rosen und inhalieren Sie den imaginären Duft von Blumen.

5. „Schlafende Blume“ – beruhigende Atmung im Verhältnis 1+3. Ein Viertel – einatmen, drei Viertel – ausatmen. Stellen Sie sich vor, Sie wären eine Blume, die nachts ihre Blütenblätter zu einer Knospe schließt.

6. „Truppenparade“ – eine Inszenierung mit dem Ziel der emotionalen Entspannung und Aktivierung des Tons im Schrei.

Kinder stellen sich in einer Reihe auf und stellen sich vor, Soldaten bei einer Parade zu sein. Sie lernen, auf Begrüßungen mit einem kräftigen dreimaligen „Hurra!“ zu antworten.

Musikalische Entspannung.

Diese Übungen zielen darauf ab, die psycho-emotionale Sphäre des Kindes zu korrigieren und Entspannungsfähigkeiten zu erwerben.

Bei der Durchführung dieser Übungen ist es wichtig, das Kind von traumatischen Erlebnissen abzulenken und ihm mit Hilfe der Musik zu helfen, die ganze Schönheit der Welt zu sehen. Alle Übungen werden vom Lehrer zu bestimmter Musik kommentiert und rufen so unterschiedliche Emotionen hervor.

Zum Beispiel:

1. Übung zur Aktivierung der Lebenskräfte „Energie“ (für hypoaktive Kinder), Musik. M. Ravel. Pavana; Bolero.

2. Übung zur Entspannung, Linderung von Reizbarkeit (bei hyperaktiven Kindern), Musik. D. Schostakowitsch aus dem Film „The Gadfly“.

3. Übung, die eine optimistische Stimmung „Lebensfreude“ schafftMusik J. Bizet. Jugendsinfonie, Tanzmusik aus Operetten von R. Strauss, I Kalman, F. Lehár.

4. Übung, die die Haltung gegenüber der Welt, der „geliebten Mutter“ der Musik, prägt. F. Chopin.Nocturne.

5. Machen Sie Übungen, um Scham- und Schüchternheitsgefühle zu überwinden. „Ich kann alles“-Musik. I. Brahms. IV Symphonie. F. Blatt. Auftakt. Usw.

Kolesova Irina Wassiljewna

musikalischer Leiter

Die heilende Wirkung von Musik auf den Menschen wurde schon vor vielen Jahrhunderten erkannt. Der antike griechische Heiler Hippokrates nutzte Musik zur Behandlung von Schlaflosigkeit und Epilepsie. IN moderne Welt In der Psychotherapie werden musiktherapeutische Methoden häufig zur Vorbeugung und Behandlung bestimmter Arten von Krankheiten eingesetzt.

Basierend auf langjähriger Forschung und Beobachtung wurde die Musiktherapie im Jahr 2003 vom Gesundheitsministerium als offizielle Medizin anerkannt. Von Geburt an begleitet Musik jeden Menschen überall hin. Musik kann Sie zum Weinen bringen oder Ihre Stimmung heben, zu Müdigkeit, Kraftverlust, Kopfschmerzen oder im Gegenteil Kraft und Selbstvertrauen geben.

Kinder sind fragile Wesen, deren instabile Psyche am anfälligsten für äußere Faktoren ist. Probleme in der Familie, Zwietracht zwischen den Eltern, Kommunikationsangst, Ängste, Ängste, eine riesige Informationsschicht, die das Baby ständig erhält – all das hat Auswirkungen negative Auswirkungüber den psycho-emotionalen Zustand des Babys.

Eltern haben oft keine Zeit, die junge Generation zu erziehen. Wenn die Mutter noch bis zum Alter von 2-3 Jahren an der Erziehung und Entwicklung des Babys arbeitet, kümmert sich in der Regel nach 3 Jahren die Großmutter um das Baby oder das Baby bleibt für längere Zeit sich selbst überlassen.

Um die Aufmerksamkeit eines Kindes zu fesseln, gewähren Erwachsene häufig unkontrollierten Zugang zum Fernsehen und zum Computer. Der kleine Mann schaut sich Horrorfilme an und spielt Schießspiele. Seine Psyche hat sich noch nicht vollständig an die Realitäten des Erwachsenenlebens angepasst, daher projiziert das Kind das aggressive Verhalten von Filmfiguren auf sich selbst und beginnt, sich aggressiv zu verhalten.

Erhöhte Aufregung, Aggressivität, Reizbarkeit – all dies beeinträchtigt die harmonische, kreative Entwicklung eines Vorschulkindes. Zur Korrektur kann eine Musiktherapie für Kinder eingesetzt werden psycho-emotionaler Zustand Vorschulkinder

Derzeit werden musiktherapeutische Methoden in Vorschuleinrichtungen aktiv eingesetzt. Eltern können die positiven Wirkungen von Musik auch zu Hause nutzen. Damit Musik heilt und dem Baby keinen zusätzlichen Schaden zufügt, ist es notwendig, einen Psychologen zu konsultieren und gemeinsam Musik für das Kind und erwachsene Familienmitglieder auszuwählen.

Das Konzept der Musiktherapie, ihre Arten

Musiktherapie ist der gezielte Einsatz von Musik in all ihren Erscheinungsformen und in jeder Form zur Vorbeugung, Behandlung und psychologischen Korrektur des psycho-emotionalen Zustands einer Person. Verwendet Musik, die auf einem Player oder einer Disc aufgenommen wurde Live Musik: Singen, Musikinstrumente spielen.

In der Musiktherapie für Vorschulkinder werden hauptsächlich zwei Formen verwendet: die passive, manchmal auch rezeptive Form genannt, und die aktive Form. Bei der aktiven Musiktherapie nehmen Kinder durch den Einsatz verschiedener Musikinstrumente oder durch Gesang aktiv und direkt an der Therapie teil.

Unter rezeptiver Musiktherapie für Kinder versteht man den Prozess der Wahrnehmung von Musik aus verschiedenen Medien. Musiktherapie kann und soll nicht nur zur Behandlung und Psychokorrektur des Einzelnen, sondern auch zur Bildung moralischer und ästhetischer Verhaltensstandards bei Vorschulkindern eingesetzt werden.

Das Studium und die Wahrnehmung von Musik als kulturelles Erbe der Menschheit wecken die Liebe zur Musik und bereichern dadurch die innere Welt des Kindes. Musiktherapie als Methode zur Beeinflussung der kindlichen Psyche setzt Musik in folgenden Bereichen ein:

• therapeutisch, medizinisch;
• pädagogisch, pädagogisch;
• präventive Richtung, die das Auftreten belastender psycho-emotionaler Erkrankungen verhindert.

Die Therapie mit Musik wird je nach Form und Stärke des musikalischen Einflusses in folgende Arten unterteilt:

• je nach erzieltem Ergebnis, je nach Einwirkungstiefe – tief oder oberflächlich;
• über die Organisation des Prozesses – Einzelperson oder Gruppe;
• im Zusammenspiel mit einem Spezialisten - leitend, also leitend oder nicht leitend, unterordnend;

Musiktherapie im Kindergarten wird auch als unterstützende, ergänzende Methode zur Farbtherapie, Märchentherapie und Spielpsychotherapie für Kinder eingesetzt. Nur durch den umfassenden Einsatz aller Formen der sanften Therapie können verschiedene Formen der Psychokorrektur bei Vorschulkindern optimaler und mit besseren Ergebnissen durchgeführt werden.

Durchführung von Musiktherapie

Musiktherapiesitzungen werden je nach psychoemotionalem Zustand des Vorschulkindes einzeln oder in der Gruppe durchgeführt. Durch die individuelle Arbeit mit dem Baby erreicht der Facharzt einen umfassenderen Kontakt, kann das Problem des Babys genauer bestimmen und ein spezifisches Therapieprogramm für den kleinen Menschen entwickeln.

Durch das passive Hören sorgfältig ausgewählter Musik nimmt die emotionale Anspannung des Babys ab und die Aggressivität nimmt ab. Der positive emotionale Zustand des Vorschulkindes wird wiederhergestellt und das Angstgefühl lässt nach. Mithilfe der Psychologie als integralem Bestandteil der Musiktherapie korrigiert der Spezialist die Probleme des Kindes.

Bei einem introvertierten, schüchternen Vorschulkind wird zunächst Einzelunterricht zur Entwicklung der Kommunikation durchgeführt. Der Lehrer und das Kind lernen gemeinsam Musik: Spielen Sie Musikinstrumente oder lernen Sie Lieder. Da sich bei zurückgezogenen, ruhigen Kindern Kommunikationsfähigkeiten entwickeln, müssen Kleinkinder in Gruppenklassen versetzt werden.

Grundlage jedes Gruppenunterrichts ist die aktive Kommunikation der Kinder mit Gleichaltrigen, die Bildung emotionaler Kommunikation und die Weiterentwicklung der Kommunikationsfähigkeiten der Kinder. Der Prozess einer Musiktherapiegruppe sollte in einer dynamischen, aktiven Form ablaufen.

Neben der Musik ist es notwendig, die gesamte Ausdruckskraft anderer Kunstformen zu nutzen. Durch die kreative Komponente der Therapie werden alle Sinne des Babys aktiviert und die Wahrnehmungssysteme des Vorschulkindes funktionieren klarer. Kinder können sich ausdrücken, ihre Fähigkeiten zeigen und so Vertrauen in ihre Fähigkeiten aufbauen.

Um Musiktherapie mit anderen Kunstformen zu integrieren, verwendet der Lehrer in seiner Arbeit folgende Methoden:

• Zeichnen, Modellieren aus Spezialteig oder Plastilin zu Musik;
• Aktive Spiele im Freien mit Musik;
• Pantomime;
• Vorschulkinder schreiben Geschichten und Märchen, nachdem sie Musik gehört haben, und zeigen ihre Stimmung mit Hilfe von Farben oder Tanz;
• plastische Dramatisierung mit Musik, Farbtherapie;
• Chor- oder Sologesang.

Tanz ist eine der Formen sozialer Kontakt. Benutzen Tanzimprovisationen Durch das Studium klassischer Tänze ermöglicht der Lehrer den Zappeln, sich besser auszudrücken und negative Emotionen und Gefühle loszuwerden. Das Wichtigste bei jedem Tanz sind rhythmische Bewegungen. Vorschulkinder haben häufig Probleme mit der Bewegungskoordination, was bei den Kleinen zu Verspannungen und Steifheit führt.

Tanzen zur Musik hilft, die emotionale Sphäre von Vorschulkindern zu harmonisieren. Freie, entspannte, sanfte Bewegungen und die Fähigkeit, Musik mit der Plastizität des Körpers zu vermitteln, tragen dazu bei, emotionale Freiheit zu manifestieren. Für ein Kind ist es oft einfacher, seine Gefühle durch Bewegung auszudrücken als durch Worte.

Das Kind hört den ganzen Tag über Musik. Die Aufgabe von Eltern, Erziehern und Lehrern besteht darin, Musik dosiert einzusetzen und dabei die Stimmung der Kinder, die Tageszeit und die körperliche Verfassung der Vorschulkinder zu berücksichtigen. Also für schnelles Aufwachen am Morgen, für eine fröhliche, positive Stimmung Musik mit Hauptstimmung oder ein fröhliches Kinderlied.

Damit Kinder schneller zur Ruhe kommen und tagsüber ein Nickerchen machen können, verwenden sie klassische melodische Musik. Oftmals dürfen Kinder vor dem Schlafengehen aufgezeichnete Naturgeräusche hören: das Rascheln der Blätter, das Rauschen des Regens, den Gesang der Vögel. Kleine Zappelei beruhigen und entspannen sich. Die Kinder werden von emotionalem und körperlichem Stress befreit.

Musiktherapie kann zu Hause durchgeführt werden, es ist jedoch notwendig, die von Spezialisten geprüften und akzeptierten Regeln für die Durchführung einer solchen Therapie zu befolgen. In Kindereinrichtungen liegt der Schwerpunkt vor allem auf Gruppentherapie mit dem Ziel, die Kommunikationsfähigkeiten des Kindes zu entwickeln, es in die Kommunikation einzubinden und in die Gesellschaft einzubinden.

• Der Raum für passive Therapie muss speziell ausgestattet sein. Es sollten keine hellen Spielzeuge, Gegenstände oder eingeschalteten Telefone vorhanden sein, die die Aufmerksamkeit der Kinder ablenken. Die Beleuchtung ist künstlich, damit das Baby die therapeutische Wirkung der Sitzung besser wahrnehmen kann.
• Korrektursitzungen werden nicht auf nüchternen Magen oder unmittelbar nach dem Essen durchgeführt. Sie müssen nach dem Füttern des Babys etwa 2 Stunden warten, bevor Sie mit der Sitzung beginnen können.
• Der Psychologe legt die Dauer der Sitzung und die Anzahl der Sitzungen pro Woche fest, abhängig vom Grad der notwendigen Anpassung des psycho-emotionalen Zustands des Babys. Eltern, die solche Sitzungen zu Hause durchführen, müssen alle Empfehlungen des Spezialisten befolgen.
• Vor Beginn des Unterrichts sollte sich das Baby entspannen und auf eine positive Stimmung einstellen. Das Baby sollte eine freie, bequeme Position einnehmen. Sessel, Sofas oder einfach nur Kissen auf dem überdachten Boden – das Baby soll es während des Unterrichts bequem haben.
• Sie sollten ein Musikstück nicht mit voller Lautstärke hören. Dies wird die unruhige Person nur ermüden und eine Abneigung gegen die Therapie hervorrufen. Das Hören von Musik sollte mit leiser Lautstärke erfolgen. Für hyperaktive, aggressive Kinder ist es sinnvoll, im Schlaf ruhige Melodien zu hören.
• Nach Beendigung der Sitzung sollten Sie das Kind nicht sofort zum Laufen zwingen. Das Baby braucht Ruhe. Musiktherapie ist schließlich eine Behandlung.

Musiktherapie ist eine Behandlung für Kinder und sollte daher ernst genommen werden. Sie sollten unbedingt einen Psychologen konsultieren und seinen Empfehlungen folgen. Nur Zusammenarbeit Eltern, Erzieher und Psychologen können dem Baby helfen, Probleme im psycho-emotionalen Bereich zu beheben.

Therapiesitzungen sollten verantwortungsvoll angegangen werden. Es wird nicht empfohlen, die ersten Melodien zu verwenden, die Ihnen in den Sinn kommen, auch wenn sie derzeit beliebt sind und ständig im Radio zu hören sind. Klassische Musik hat die beste Wirkung.

Experten empfehlen für die Therapie entspannende Musik mit Naturgeräuschen, klassische Musik und fröhliche Kinderlieder. Unter dem gesamten Spektrum der empfohlenen Melodien stechen Werke Mozarts besonders hervor. Mozart hat nicht nur Großes geschaffen klassische Werke. Alle seine Werke sind etwas Besonderes.

Alle Werke des großen Komponisten haben eine therapeutische, heilende Wirkung. Neurospezialisten beschäftigen sich seit Jahrzehnten mit den Werken des Komponisten; es ist wissenschaftlich erwiesen, dass Mozarts Musikkompositionen die Fähigkeiten des menschlichen Gehirns mobilisieren, seine Arbeit erleichtern und die intellektuellen Fähigkeiten des Einzelnen steigern.

Wissenschaftler behaupten, dass Mozarts Werke für alle nützlich sind: Säuglinge, schwangere Frauen, kranke Kinder, Studenten und Erwachsene. Das Hören der Werke des Komponisten lindert negative Emotionen und steigert die Vitalität. Das Auswendiglernen des Themas durch die Schüler verbessert sich.

Die Wirkung dieses Einflusses ist darauf zurückzuführen, dass in den Werken berühmter Komponist Es wird ein Intervall verwendet, das vollständig mit der Natur der Bioströme des Gehirns übereinstimmt.

Musiktherapeutische Übungen

Alle Übungen dieser Art der Therapie basieren auf der Verwendung von zwei Komponenten: der Wahrnehmung von Musik in Bewegung und der Kontrolle der Atmung. Es sind diese Komponenten, die vor allem dazu beitragen, emotionale und körperliche Spannungen bei Kindern zu reduzieren.

Die therapeutische Übung besteht aus folgenden Phasen:

• Diagnose des psycho-emotionalen Zustands des Babys, Kontaktaufnahme mit dem Kind;
• Auswahl von Melodien, die die Korrekturaufgaben und den emotionalen Zustand des Zappels berücksichtigen;
• Lösen emotionaler Spannungen mit Hilfe einer dynamischen Dur-Melodie;
• Durch entspannende Melodien eine kleine positive Aufladung der Emotionen erreichen.

Pantomimen, Spiele, die beim Hören von Melodien die Stimmung von Kindern offenbaren. Zeichnungen zeigen, welche Assoziationen Lieder und Musikwerke wecken. Alle Unterrichtsstunden sollten in natürlicher Form spielerisch stattfinden, damit Vorschulkinder offener und empfänglicher für die Therapie sind.

Grundlagen der Musikpsychologie Fedorovich Elena Narimanovna

10.3. Musiktherapeutische Techniken in der Behandlung von Kindern

10.3. Musiktherapeutische Techniken in der Behandlung von Kindern

Die Musiktherapie bedient sich vielfältiger Methoden Methoden therapeutische und pädagogische Wirkung auf Patienten. Auch Methoden anderer psychotherapeutischer Ansätze kommen zum Einsatz: Elemente der Psychoanalyse, Gestalttherapie, Gruppenpsychotherapie, Tanztherapie, Meditation, Atemübungen, Autogenes Training, Improvisation, Rhythmusunterricht.

Unterscheiden passive und aktive Form der Musiktherapie.

Passiv kommt es auf die Wahrnehmung musikalischer Werke an, die dem emotionalen Zustand eines Menschen entsprechen. Diese Form der Musiktherapie wird in Kombination mit Atemübungen, Rhythmus und der Präsentation von Kunstwerken eingesetzt. Die Wirkung von Musik kann auf zwei Arten ausgedrückt werden: Einerseits bewirkt sie Entspannung, andererseits entfaltet sie eine anregende Wirkung, eine ethische und ästhetische Wirkung und die Bildung einer positiven Einstellung gegenüber neuen Lebenswerten, neuen psychologischen Einstellungen.

Aktive Form Musiktherapie gekennzeichnet durch die direkte Beteiligung des Patienten selbst an der Ausführung der Arbeiten. Die aktive Form wird durch eine Vielzahl von stimmlichen, instrumentalen, sprachlichen, dramatischen, motorischen und visuellen Manifestationen ausgedrückt, darunter Klatschen, rhythmisches Klopfen, Singen im Chor, Spielen von Musikinstrumenten, einfache Improvisation mit einer Stimme usw. Die aktive Form funktioniert gut auf Kommunikationsfähigkeiten und Selbstbeherrschung , Ausdauer, wird häufig in der Heil- und Sonderpädagogik, bei der musikalischen und pädagogischen Korrektur von Bildungsaktivitäten und Verhalten von Schülern eingesetzt.

Die Probleme der musiktherapeutischen Behandlung von Kindern werden von Z. Matejova und S. Mashura untersucht. Sie beschrieben die folgenden Methoden zur Behandlung von Stotterkindern, die sich als wirksam erwiesen haben.

Diese Methoden können nach unseren Beobachtungen erfolgreich in der Kunsterziehung von Kindern zum Zwecke der kreativen Selbstdarstellung eingesetzt werden:

1) motorische Entspannung und Verschmelzung mit dem Rhythmus der Musik;

2) musikalische motorische Spiele und Übungen;

3) psychosomatische Entspannung mit Hilfe von Musik;

5) Spielen von Musikinstrumenten für Kinder und rhythmische Rezitation;

6) rezeptive Wahrnehmung von Musik;

7) Musikzeichnen;

8) Pantomime;

9) motorische Dramatisierung zu Musik;

10) Musikgeschichten;

11) Spiele mit einer Bibabo-Puppe (Stoffpuppe);

12) Atemübungen zur Musik.

Schauen wir sie uns genauer an.

1. Motorische Entspannung und Verschmelzung mit dem Rhythmus der Musik zur Entspannung genutzt. Die Fähigkeit eines Menschen, dem Rhythmus zu gehorchen, manifestiert sich spontan und verursacht ein Gefühl der Eurythmie, der Syntonie der Körperbewegung musikalischer Rhythmus. Das Erleben der Rhythmusgleichmäßigkeit sorgt für völlige seelische Entspannung und wirkt beruhigend und harmonisierend. Positive Emotionen, die durch die Verschmelzung von Bewegungsrhythmus und Musikrhythmus entstehen, beeinflussen Atmung und Puls. Motorische Entspannung kann in einer entspannten Position im Sitzen oder Liegen auf Matten (z. B. beim Choreografieunterricht) erreicht werden, um Muskelverspannungen zu lösen. Um aus dem Zustand der motorischen Entspannung herauszukommen, werden kontrastierende Werke ausgewählt: in bewegtem Tempo, mit elastischem Rhythmus und heller Dynamik.

2. Musikalische motorische Spiele und Übungen stimulieren und konzentrieren Sie die Aufmerksamkeit, bereiten Sie sich anhand von Tonsignalen auf unerwartete Bewegungsänderungen vor. Plötzliche Tonsignale können den Spielablauf, das Verhalten des Anführers oder der Gruppe verändern. Zur Durchführung musikalischer motorischer Spiele und Übungen werden häufig einfachste Musikinstrumente, Spielzeuge, Sportgeräte und Kostümzubehörteile verwendet. Spiele sorgen für die Entwicklung der Feinmotorik und Bewegungskoordination der Schüler, schaffen Bedingungen für die Entwicklung kommunikativer Fähigkeiten, werden zur Quelle neuer Eindrücke und Erfahrungen und bilden Anpassungsmechanismen.

Der Inhalt musikalisch-motorischer Spiele wird entsprechend dem Alter und den Interessen der Kinder ausgewählt: Dies können Gruppenspiele im Freien, rhythmische Rätsel usw. sein. Die für das Spiel am meisten bevorzugte Musik hat einen klaren Rhythmus, ein bewegtes Tempo und einen einprägsamen Eindruck Melodie: Geeignet sind klassische, folkloristische und tänzerische Stücke. Besser ist es, wenn die Musik von einem Lehrer vorgetragen wird, der Tempo und Dynamik je nach Spielsituation beliebig verändern kann.

Musikalisch-motorische Spiele aktivieren den kreativen Selbstausdruck der Schüler und gehören aufgrund der Formenvielfalt zu ihren beliebtesten Beschäftigungen.

3. Psychosomatische Entspannung mit Musik(musikalische Entspannung). Diese Technik eignet sich gut für die Gruppenmusiktherapie. Musik wird als „Klangfeld“ mit einem Fluss freier Assoziationen vorgestellt. Musik wirkt mit ihrem gleichmäßigen Takt, dem moderaten Tempo und der ruhigen Melodie beruhigend und harmonisierend. Für diese Technik eignen sich klassische Musik und Musik des Barock und der Klassik: Werke von A. Vivaldi, J. S. Bach, W. A. ​​​​​​Mozart. Zur Entspannung empfiehlt es sich, die Augen zu schließen und eine bequeme Position einzunehmen. Am Ende der Sitzung, die 10–20 Minuten dauert, wird die Musik lauter, die Augen geöffnet und mehrere Atemübungen durchgeführt. Musikalische Entspannung kann in Kombination mit autogenem Training zur Behandlung von Angstzuständen eingesetzt werden, um die Auswirkungen von Stresssituationen zu lindern, kombiniert mit der Präsentation von Gemälden, künstlerischen Dias oder mit poetischen Werken, die auf den Inhalt der Musik abgestimmt sind.

4. Singen weckt ein musikalisches Erlebnis, entwickelt die Emotionalität der Kinder und fördert die Gruppenkommunikation. Gesang kann mit Tanz, dramatischer Aktion und musikalischen Geschichten kombiniert werden.

Die Lieder werden entsprechend dem Alter und Stimmumfang des Kindes ausgewählt, d. h. sie sind leicht verständlich und rufen eine emotionale Reaktion hervor. Studierende können komponieren eigenes Lied: erster Satz der Melodie und poetischer Text Der Lehrer erfindet es, und dann machen die Schüler weiter. Lieder eigene Komposition mit Freude ausgeführt, Freude bereiten.

5. Spielen von Kindermusikinstrumenten und rhythmische Rezitation ergänzt musikalische motorische Spiele und Übungen. Es werden hauptsächlich zwei Methoden verwendet: 1) die Methode des „Körperspiels“: Klatschen, Klicken, leichtes Klopfen usw.; 2) eine Methode der einfachen musikalischen Improvisation auf Musikinstrumenten von K. Orff.

Die erste Methode entwickelt das Rhythmusgefühl, fördert die motorische, stimmliche und sprachliche Aktivität und koordiniert Bewegungen. „Körperspiel“ kann als rhythmische Begleitung beim Singen, als Kommunikationsmittel bei Gruppenspielen, Musikalische Geschichten, Dramatisierungsspiele, als Vorbereitung für das Musikzeichnen.

Die zweite Spielmethode für Kindermusikinstrumente von K. Orff ermöglicht es Kindern, elementare Musik und einfache Improvisation zu komponieren. „Improvisation auf Musikinstrumenten bedeutet in der Psychotherapie die Möglichkeit, etwas loszuwerden, das uns quält, um etwas Besseres zu finden.“ Ein Mann spielt auf seinem Instrument, was er nicht sagen kann. Er nutzt das Instrument als Mittel des Selbstausdrucks, indem er ausspricht und dann verbalisiert, was die innere Welt seiner Seele widerspiegelt“, betont G. G. DeckerVoigt.

Kinder beherrschen problemlos das Spielen von Trommeln, Pauken, Holzschlägeln, Glocken, Becken, Triangeln, Tamburinen, Kastagnetten, Metallophonen usw. Das Spielen dieser Instrumente erfordert keine besondere Ausbildung, sondern ersetzt den verbalen Ausdruck von Gefühlen und löst unterdrückte Emotionen. Die einfachste Improvisation beginnt mit Kinderreimen, rhythmischer Rezitation und Gesang. Mit Hilfe des Instrumentalspiels können Sie eine Situation des „Gesprächs“ oder „Streits“ zwischen verschiedenen Musikinstrumenten erzeugen oder „Echo“ spielen.

6. Rezeptionswahrnehmung von Musik Wird zur Entspannung und positiven Stimulation im Zustand körperlicher Ruhe eingesetzt. B. Schwabe weist auf die großen Möglichkeiten dieser Therapiemethode hin: Sie stimuliert kognitive Funktionen, Katharsis mit anschließender therapeutischer Wirkung erleben. Musikalische Erfahrungen des Einzelnen, die auf die Verwirklichung der eigenen inneren Welt abzielen, lenken von negativen Zuständen ab.

G. G. Decker-Voigt empfiehlt die Durchführung folgender Übungen im Prozess der rezeptiven Wahrnehmung von Musik:

1) Nehmen Sie eine bequeme Position ein und lauschen Sie der Musik „Ihres eigenen Körpers“: dem Atemrhythmus, dem Puls.

2) Stellen Sie sich ein imaginäres Bild vor: Jahreszeit, Landschaft, Tageszeit usw. Überlegen Sie, ob Musik Sie zum Träumen bringt? Wenn ja, wie wäre es?

3) Ist Musik ein „Spiegel“ Ihrer Stimmung?

4) Welche Musik wird mit Wärme, Zuneigung und Intimität assoziiert?

5) Welche Musikinstrumente passen zu Ihrer Stimmung?

6) Erinnern Sie sich beim Musikhören an Ereignisse, Situationen oder Personen? Wie sehen sie jetzt aus? Welche Gefühle erleben Sie?

7) Welche Musik deprimiert dich?

8) Gibt es so etwas wie „zu viel“ Musik? Welche Musik möchtest du sofort ausschalten?

9) Was wissen Sie über den Komponisten, sein Leben? Wie sagt die Musik das?

10) Kann man Musik, die Traurigkeit hervorruft oder Freude bereitet, als „unsere eigene“ bezeichnen?

Die rezeptive Wahrnehmung von Musik lässt sich gut in Kombination mit farbiger oder mehrfarbiger Beleuchtung nutzen. Platon sprach auch über die tiefe Beziehung zwischen Musik und Farbe. „Musik ist nicht sichtbar und Malerei ist nicht hörbar. Aber assoziativ kann man Musik „sehen“ und Malerei „hören“. Musikalische Erfahrung ruft visuelle Ideen hervor, während Malerei auditive Ideen hervorruft. Diese Ideen basieren auf realen Zusammenhängen unserer Lebenserfahrung, bei der der Klang untrennbar mit dem Sichtbaren und anderen Empfindungen verbunden ist und eine ganzheitliche Abdeckung und Wahrnehmung der Realität ermöglicht“, schreibt N.V. Serov. Und weiter: „Farbassoziationen sind Platons ursprüngliche „Erinnerungen“, die Sinnesbilder oder Emotionen in den Intellekt bringen und gleichzeitig andere Sinne stimulieren“ [ebd.].

Sowohl Klang als auch Farbe haben eine unbewusste Ausdruckskraft. Wenn jemand über die unbewussten Eigenschaften der Kunst spricht, verwendet er die sogenannten Synästhesie-Effekt.Übersetzt aus dem Griechischen „Synästhesie“ ( Sunaisthesis) ist eine gleichzeitige Empfindung, ein gemeinsames Gefühl; Hierbei handelt es sich um intersensorische Assoziationen, die auf der Grundlage der Ähnlichkeit oder Nachbarschaft multimodaler Eindrücke, hauptsächlich auditiver, taktiler und visueller Art, entstehen.

Synästhesie ist auf so bekannte Ausdrücke wie „scharfer Klang“, „samtiges Timbre“, „melodische Linie“, „heller Ton“ usw. zurückzuführen. Synästhetische Eindrücke verursachen echte Bilder Raum, Bewegung, Farbe, Geste, Plastizität oder mentaler Ton. In der Musiktherapie wird am häufigsten die Farbdarstellung von Musik verwendet, d. h. die Klangfarbe wird mit Farbe in Verbindung gebracht.

Kinder verbinden die Klänge von Musikinstrumenten spontan mit Farben. Klang und Farbe haben eine hypnotische Wirkung auf den Menschen, das heißt, sie haben die Eigenschaften von Suggestion und Hypnose. Farbe und Musik transportieren Informationen für das Unbewusste: Beispielsweise wirken die Farben Grün und Blau beruhigend; gelb – erregt; rot – aktiviert. Der Einfluss von Musik auf Kinder kann mit dem M. Luchard-Test und seinen zahlreichen Modifikationen beurteilt werden (siehe Kapitel 8, Absatz 8.4). Diese Diagnostik ermöglicht es uns, die emotionale Wirkung von Musik auf Schüler zu beurteilen.

Die rezeptive Wahrnehmung von Musik ist also:

– als emotionaler Anreiz zur Befreiung und Entspannung;

– als Mittel zur Entwicklung von Denken, Vorstellungskraft und Fantasie;

– als Mittel zur Aktivierung biologischer Rhythmen mit dem Rhythmus der Musik;

– als eine Form der musikalischen Erfahrung, die psychologische Barrieren beseitigt und die Entwicklung kommunikativer Qualitäten gewährleistet;

- als Faktor zur Aktivierung der kindlichen Kreativität.

7. Musikzeichnung ist ein Mittel zur Selbstdarstellung und ein Mittel zur Wahrnehmung innerer Konflikte. Die Musikzeichnung bzw. Grafikaufnahme erfolgt direkt zur Musik. Die Idee, Zeichnen mit Musik zu verbinden, entstand beim Erlernen des rhythmischen Zeichnens beim tschechischen Kunstlehrer K. Peters. Er entwickelte eine Technik, die spontanes Zeichnen mit Musik verbindet. Der Anreiz zum musikalischen Zeichnen ist die Bewegung zweier Hände zur Musik, die nach und nach in ein freies „Dirigieren“ übergeht. Solche spontanen Bewegungen mit Buntstiften oder Farben in beiden Händen werden in Form von Linien, Kreisen, Dreiecken, Rauten, Knoten usw. auf ein Brett oder Papier übertragen. „Fingermalen“ mit Bunt- und Leimfarben mit allen zehn Fingern ist erlaubt. Kinder lieben es, Farben zu kneten und zu „stampfen“. Als Ergebnis erscheint Ihr eigenes „Bild“, das ein Gefühl der Freude hervorruft.

Beachten wir, dass jedes Kind seine eigene Symbolik in den Zeichnungen hat: Je akuter der Konflikt, desto weniger klar sind die Symbole.

Besser ist es, wenn das Kind die Symbolik der Zeichnung selbst erklärt. Beim Zeichnen von Musik können Sie Musik verschiedener Art und Genres verwenden: Lied, Tanz, Marschieren. Es ist besser, mit einem Marsch in moderatem Tempo zu beginnen und dann zu Gesangs- und Tanzmusik überzugehen und diese abzuwechseln. Musikalisches Zeichnen führt das Kind zu ruhiger Aktivität, einem ausgeglichenen Zustand und bietet die Möglichkeit zum kreativen Selbstausdruck.

8. Pantomime- es ist vielmehr ein Spiel, ein Bühnentanz, bei dem Bewegung und Gestik die Worte ersetzen und durch Mimik ergänzt werden. Kurzgeschichten oder musikalische Skizzen werden von den Gruppenmitgliedern mit musikalischer Improvisation und Pantomime begleitet. Auch eine andere Möglichkeit ist möglich: Der Lehrer vermittelt den Inhalt der Geschichte durch musikalische Improvisation ohne Worte, und die Kinder erfinden eine Geschichte, erzählen sie und bringen sie pantomimisch zum Ausdruck. Für solche Aufgaben können Sie Bilder von Tieren, Symbolen und Symbolen verwenden fantastische Bilder, Skizzen von Stimmungen. Pantomime baut motorische Belastungen ab, entwickelt die emotionale Sphäre und ihren plastischen Ausdruck und weckt die Fantasie der Kinder.

9. Motorische Dramatisierung zur Musik verbindet Musik und Bewegung. Es soll die Handlung eines Werkes oder eines musikalischen Raums darstellen (zum Beispiel: musikalischen Raum durch Gesten vermitteln – „breit, weit“ oder „langsam, tief“ oder „leicht – schwer“). Die aktive Wahrnehmung von Musik, übertragen auf den Bereich des motorischen Ausdrucks, schafft Voraussetzungen für Entspannung.

10. Musikalische Geschichten stellen die Zusammensetzung einer Handlung dar, Handlung zu Musikstück kombiniert mit plastischen und tänzerischen Bewegungen. Das Erzählen der Geschichte kann mit dem Spielen von Musikinstrumenten abgewechselt werden; und die Schüler können in die Rolle der Helden der Geschichte schlüpfen. Weitere Optionen für Musikgeschichten: Lesen Sie den Anfang und lassen Sie die Schüler fantasieren und sich ein Ende ausdenken. Im Gegenteil, Sie können sich einen Anfang und eine Handlung für eine Geschichte mit einem bestimmten Ende ausdenken. Ein Beispiel für musikalische Geschichten ist symphonische Geschichte S. Prokofjew „Peter und der Wolf“.

11. Spiele mit einer Bibabo-Puppe(eine Stoffpuppe, die auf die Hand gelegt wird). Das Spiel führt zur Erfahrung der Katharsis, lindert negative Zustände und innere Konflikte, gleicht den emotionalen Zustand aus, entwickelt Unabhängigkeit und Willensqualitäten des Einzelnen. Es wird angenommen, dass jedes Kind seine eigene Art hat, mit einer Puppe zu spielen. Die Puppe „unterwirft“ sich vollständig den Wünschen, Vorstellungen und Fantasien des Kindes und verkörpert seine unmittelbare Umgebung oder eine fiktive Figur. Beim Spielen mit Puppen entsteht die Illusion menschlicher Kommunikation. Spielsituationen bieten ein Ventil für eine Vielzahl von Gefühlen: Freude, Sympathie, Empathie sowie ein Ventil für Affekte und Aggressionen. Anhand der Charakteristika von Kinderspielen lässt sich feststellen, was genau in der unmittelbaren Umgebung eine positive oder negative Wirkung auf das Kind hat.

12. Atemübungen zur Musik Wird verwendet, um den inneren Zustand zu harmonisieren und Spannungen in den Stimmbändern zu lösen. Atemübungen werden seit langem zur Behandlung von Krankheiten und zur Erhaltung der Gesundheit empfohlen und fanden in der Rhetorik der alten Römer große Beachtung.

Atemübungen zu Musik werden für verschiedene Vokale verwendet: „o“, „u“, „i“, „e“ usw.; Sie können einzeln oder nacheinander als Melodie gesungen und im Sitzen oder Liegen aufgeführt werden. Sie können sonorante und zischende Konsonanten singen, Tierstimmen imitieren usw.

So erzielen die beschriebenen Methoden der Musiktherapie eine gute Wirkung bei der Behandlung von Kindern, dienen der Entspannung bei der individuellen psychologischen Betreuung, sorgen für eine musikalische und pädagogische Korrektur der Aktivitäten und Verhaltensweisen der Studierenden sowie deren persönliche Entwicklung und kreativer Selbstausdruck in künstlerischen Aktivitäten.

Literatur

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5. Meneghetti A. Musik der Seele. Einführung in die Musiktherapie. St. Petersburg , 1992.

6. Petrushin V. I. Musikalische Psychotherapie: Theorie und Praxis. M., 1999.

7. Serov N.V. Antiker Chromatismus. St. Petersburg , 1995.

8. Teplov B. M. Psychologie und Psychophysiologie individueller Unterschiede. M., Woronesch, 1998.

9. Shushurdzhan S. V. Leitfaden zur Musiktherapie. M., 2005.