Otras reglas que se convirtieron en ellas. Donde están ahora

Youssou N'Dour se convirtió en uno de los cantantes más exitosos del continente africano, cuya fama llegó después de escribir e interpretar la canción “7 Seconds” en 1994. Ahora hombre joven todo simplemente genial. En 2012 se postuló para la presidencia de Senegal, pero perdió las elecciones. En este momento es el Ministro de Cultura.

Nené Cereza hijastra trompetista de jazz Doña Cherry y hermana del cantante Titijo, nacida y criada en Suecia, se hizo popular en 1994, aunque antes había actuado en el escenario durante 5 años. Después del éxito, lanzó 6 álbumes más, que dieron la vuelta al mundo, pero tuvieron relativamente éxito en Suecia ( mejor resultado: puesto 22). Actúa principalmente en grupos.

De su primer matrimonio tiene una hija, Naima, y ​​del segundo, hijas Tyson y Maybelle.

Tiene un nieto de 12 años, Flynn.

su hijastro ex solista matefix Marlon Roudette

Nadia (43), pico de popularidad 2004-2005

Nadia es una típica francesa, argelina de pura raza, lanzó su primer álbum en 2001. No encontró mucha popularidad, pero no se rindió y tres años más tarde lanzó su siguiente álbum, que ocupó el primer lugar en los rankings franceses. gráficos. En 2006 se lanzó el tercer álbum, que vendió nada menos que el anterior. En total, Nadya tiene 5 álbumes y alrededor de 1.500.000 ventas netas. Actualmente trabajando en su sexto álbum.

Hay un hijo de 13 años llamado Janis.

Kosheen, pico de popularidad 2001

Kosheen es una banda británica activa, que tiene 5 álbumes en su haber, los últimos 3 fueron lanzados hace poco y no tuvieron éxito. El primer álbum salió en 2001 y arrasó en las listas de éxitos. El siguiente, aunque no tuvo ningún éxito especial, generó un interés experimentado y escaló al séptimo lugar en la lista de reproducción británica. Mayor descenso

Solista Shan Evans(45) creció en una familia adinerada, su abuelo era compositor y su madre cantante. Ahora saquen sus pañuelos, la historia está por comenzar. con el mejor espíritu famosos. A los 16 años, Shan huye de casa para encontrarse a sí mismo y encontrar su camino. Le pide limosna a sus amigos y tiene varios trabajos al mismo tiempo. En 1991 da a luz a un hijo, sigue trabajando y por las noches, cuando su hijo duerme, escribe canciones. En 1998 formó el grupo Kosheen, ver la continuación arriba.

Como solista, Shan no ha lanzado ningún álbum, pero tiene varios sencillos en su haber, uno de los cuales llegó a las listas británicas en 2011, convirtiéndose en el número 1.

Shivaree, pico de popularidad 1998

grupo americano Shivaree Se formaron en 1997 y en 1998 bombardearon con el sencillo Goodnight Moon, que permitió vender 500.000 copias de su primer álbum. A pesar del éxito del disco, los chicos decidieron limitarse a un solo video (por ejemplo, en álbum debut Britney, lanzada al mismo tiempo, se grabaron 6 videos). Los chicos decidieron no perder su tarjeta de presentación: hay 8 videoclips para 6 álbumes. Grupo posterior a 1998 éxito especial no existía y dejó de existir en 2007

Ambrosia Parsley (o Ambrosia Parsley, como prefieras), solista. En 2004, en una radio lanzó el proyecto "Ambrosia Sings the News", donde cantaba noticias estadounidenses al son de la melodía. El proyecto fue popular.

Se lanzará en 2010. álbum solista, pero no funciona. Casada, tiene un hijo de 3 años.

Billy Crawford pico de popularidad 2001

Billy Crawford Nacido en Filipinas, pronto emigró a los Estados Unidos. Comenzó a actuar en películas a los 3 años y en 1998 lanzó su primer álbum. Así es como se veía

El chico corrigió sus errores, se cortó las trenzas y lanzó el vídeo Trackin, que lo convirtió en una estrella en Francia con unas ventas de 750 000. Dos años más tarde, salió el tercer álbum de Bill, luego una gira mundial y luego un DVD de edición limitada. ¿Dónde? En Francia

En 2007, se estrenó en Filipinas el reality show "Billy Crawford. The Time Has Come", donde Billy recluta a los 6 mejores bailarines para sus bailarines de respaldo.

Entonces sale Nuevo album, luego otra vez, luego otra vez. En Francia, Billy está perdiendo fama, pero en Filipinas tiene relativamente éxito. Por ello, el intérprete hace las maletas y se traslada a su tierra natal, donde se convierte en presentador del local Voice.

En 2014, Crawford puede Intoxicación alcohólica ingresó a la comisaría y comenzó una pelea con un policía, por lo que este último resultó herido

Sobre cosas personales. En 2016, se comprometió con una famosa presentadora de televisión de Filipinas.

Nuestro

revólveres, pico de popularidad 1999

El grupo se formó en 1999 y arrasó en las listas con su primer sencillo, "You Are the Only One for Me". Por cierto, el grupo lo formó Sergei Zhukov. En general, tiene buen ojo para el talento: el grupo Factor 2 también apareció gracias a Zhukov.

Para que entiendas el nivel: en 1999 el grupo recibió un gramófono y en 2000 la propia Pugacheva la invitó a sus "reuniones navideñas".

En los primeros 4 años incompletos de trabajo, los chicos lanzaron hasta 5 álbumes, y no se habrían detenido allí si no hubiera aparecido un nuevo solista en 2003. Los cambios de personal no fueron de su agrado, y el equipo, formado por la cantante Lesha Elistratov y el guitarrista Dim Belonosov, creó su propio grupo; ahora no eran "Revolvers", sino "Revolvers". Su primer y único álbum fue lanzado en 2006.

Alexey Elistratov (40) gana todo lo que puede: expresa dibujos animados, actúa en películas y actúa. Ya sea en bodas o en conciertos escolares.

horquillas, pico de popularidad 2004

Alla Lyubimova, Varvara, Natasha Galla y Katya Seppe

No encontré nada sobre Katya Seppe.

Alla Lyubimova, nativo moscovita, coreógrafo profesional. Ahora casado, tres hijos.

Natasha Galla Se mudó a Nueva York para residencia permanente, actúa en el "5Stars Cabaret Show". El año pasado dio a luz a su primer hijo, Leo. Tener un novio

El grupo se formó en 2004 y nos deleitó activamente con su creatividad hasta 2013. Luego, el grupo se disolvió y se contrató otro equipo, que incluía Lukeria Ilyashenko. Ya escribí sobre esto, pero ¿cómo no repetir esa noticia?

El antiguo elenco, íntegramente graduados de clases coreográficas, a pesar del repertorio, parecía más o menos cuerdo. No salva a Lukeria escuela de ballet, ella y sus otros miembros parecen baratos y vulgares.

Incluso tocan con madera contrachapada vieja grabada por la banda anterior.

Otras reglas pico de popularidad 2002

Zhannette Kavesa, Alena Selezneva, Alexey Ignatov, Karina Akhmetzaripova y Roman Beresnev

El grupo se formó en 2002 y reunió a los finalistas del proyecto "Become a Star". Ese mismo año, los chicos lanzaron su primer álbum y tres videoclips, que fueron populares. El productor sacó dinero del proyecto y lo abandonó. Los chicos estuvieron de gira por un tiempo y luego tomaron caminos separados.

Jeannette Kawesa

Nacido en Moscú, ahora vive en Los Ángeles. Casado y con su hija Lexa, de cinco años.

Selezneva Alena

Itit y mejor amigo de Keti Topuria. Casada, tiene un hijo

Roman Beresnev

El chico nació en Dresde (Alemania). Unos meses más tarde su familia regresó a Rusia. Ahora vive en Moscú, miembro del grupo Spotlight. Está casado, su esposa Tanya es cantante. no tener hijos

Akhmetzaripova Karina

Ahora Trofimova Karina. Actualmente el actual vocalista de la banda de rock The Jelow. En 2016 dio a luz a su segundo hijo.

alexei ignatov(41)

Nacido en Moscú, estudió en la Universidad Estatal de Medicina. Coreógrafo profesional, músico. Trabajó como artista en el Estado. conjunto académico danza folclórica de Igor Moiseev, fue vocalista en muchos proyectos

Murió en 2016 debido a un paro cardíaco

De la biografía: Alena Seleznyova Alena nació el 11 de octubre en Grozny y hasta los ocho años sólo soñaba con una noche tranquila sin disparar fuera de las ventanas. Y cuando se mudó a Tosno (región de Leningrado), rápidamente se acostumbró y comenzó a soñar con una gran fama. Desde pequeña, Alena quería convertirse en artista, cantante o bailarina. A partir de 5 años ... Leer completo

Comenzando brillantemente en 2002 con el éxito “ carrera con mosca", grupo " Otras reglas "desapareció de la prensa durante mucho tiempo. Y todo porque el equipo, que no quería la gloria de un proyecto creado artificialmente, quería desarrollarse de forma natural, sin pasar por las "RP negras". Al final resultó que, ahora todo está "en chocolate" para "Rules", están lanzando un nuevo álbum. Al igual que el aclamado sencillo, se titula con dos verbos y un guión entre ellos. El corresponsal de KM RU decidió aclarar todos los detalles del lanzamiento del nuevo disco.

Fuimos seleccionados según nuestro signo zodiacal

Queríamos expresarnos lo más claramente posible. KM RU: Me gustaría saber dónde y por qué desapareciste durante tanto tiempo. Después de todo, había un proyecto muy prometedor, con un poderoso mensaje de que jugaríamos en el mundo del espectáculo con reglas diferentes. ¿Y adónde se fue todo?

No se puede decir que hayamos desaparecido durante tanto tiempo. Bueno, tal vez desaparecieron durante un año, pero aun así no del todo. Todavía nos presentamos en algún lugar, actuamos y trabajamos. Grandes cambios sucedió dentro de nuestro grupo. Pasamos por un cambio de alineación y esas cosas en un equipo no pasan sin dejar huella. Nos hemos estado preparando durante mucho tiempo. nuevo material, reelaboró ​​el antiguo programa. Fueron necesarios unos seis meses. En otras ocasiones nos preparábamos para conciertos y rodajes de vídeos, sesiones de fotos, etc. Es decir, queríamos declararnos lo más claramente posible: que todavía estamos vivos y que todavía existimos.

KM RU: Pero tus primeros álbumes no tuvieron la resonancia que podrían haber tenido.

Sí, tiene usted razón. Sólo queríamos exponernos seleccion natural. Después de todo, en un momento pasamos por un proyecto artificial, por lo que al final queríamos demostrarnos a nosotros mismos que somos reales, que perseguimos nuestro objetivo nosotros mismos y no a través de relaciones públicas interminables. Los verdaderos artistas sólo después de tres o cuatro años comienzan a lograr lo que necesitan. Por tanto, estamos siguiendo el camino lento correcto. Es mejor hacer un trabajo más servil que mostrar tu peor lado. Queríamos trabajar y salir.

KM RU: ¿Por proyecto artificial te refieres a este programa de televisión “Become a Star”?

Sí, así nos han llamado siempre. Dijeron que esto era imposible, dijeron, lo promocionaron, lo mostraron, y todo el mundo ya lo sabe. Por lo tanto, esta etiqueta "Conviértete en una estrella" todavía se aplica a nosotros, aunque hayan pasado dos años y medio desde entonces. Pero hace mucho que no trabajamos con el canal RTR.

KM RU: ¿Hasta qué punto la artificialidad del proyecto provocó (o no provocó) relaciones artificiales dentro del equipo?

No lo provocó. Todos nos hicimos amigos enseguida, ya que el equipo fue seleccionado sabiamente, casi incluso según su signo zodiacal. Por lo tanto, no tenemos ninguna artificialidad y hasta ahora no tenemos ninguna fricción especial. Si nos peleamos, es sólo por trabajo. Ni siquiera juramos, discutimos. Después de todo, tenemos 4 personas, todas personas muy brillantes. Por tanto, surge alguna fricción, pero la superamos rápidamente. Después de todo, todos tenemos un deseo de éxito y un objetivo común. Por eso, superamos todos estos obstáculos en nuestro camino y no nos distraemos con los conflictos.

No tenemos productor por el momento.

KM RU: ¿El productor decide mucho en tu equipo?

Por el momento no tenemos productor. Pero no se trata del productor. Inicialmente firmamos un contrato para un álbum de cinco años con la compañía discográfica. Por supuesto, tenemos ciertas responsabilidades hacia ella. En primer lugar, estas responsabilidades se relacionan con el lanzamiento de productos musicales. Por supuesto, todo lo demás no lo hablamos con nosotros, ya que además de la empresa también tenemos un productor musical. Los cambiamos dos veces, ya que trabajamos en absolutamente diferentes materiales. En el primer álbum fue Alexander Shulgin, el segundo disco lo hicimos con mucha gente, porque era interesante para nosotros. Todos los que trabajaron con nosotros son personas muy buenas y talentosas. Lo principal es que no tenemos la palabra de una sola persona, sino las opiniones de varias personas, que suman un gran asunto.

KM RU: ¿Entonces ningún productor te presionó?

Nos enseñan a hacer música correctamente. Después de todo, inicialmente llegamos al proyecto como personas pequeñas y groseras, y se nos echaron encima. ciertas responsabilidades. Y por supuesto, hubo que enseñarnos todo, actualizarnos, hubo que inculcarnos, finalmente, Buenos hábitos. Por el momento todo esto vive en nosotros, por lo que estamos muy agradecidos a aquellas personas que lograron trabajar con nosotros. Estamos listos para una nueva cooperación. Si trabajamos con la misma persona durante cinco años, simplemente nos quedaremos obsoletos. Hermoso. Ahora estamos muy contentos con Igor Tyan, con quien estamos trabajando. Tiene mucho talento y es fácil trabajar con él. Nos hizo varios últimas canciones Esperamos una mayor cooperación. Artyom “Plokhish” Orlov, Lyubasha y Egor Negin también grabaron con nosotros.

KM RU: ¿Puede contarnos sus impresiones sobre trabajar con Shulgin?

Este hombre trabaja, ¡así trabaja! Y nunca tocamos temas personales con él. Cuando trabajamos con él, fue solo el pico de su escándalo con Valeria, sin embargo, esto no nos afectó de ninguna manera. Shulgin es muy exigente. Nunca grita, pero puede decir que sería mejor si gritara. De hecho, es bastante hombre severo, pero es fácil trabajar con él. Shulgin siempre escuchaba nuestra opinión, normalmente hablábamos de todo con él, hasta el vestuario. Teníamos una relación de padre-hijo con él. Incluso un niño puede tener miedo de sus padres, pero con Shulgin todo estaba al nivel de la amistad, la ayuda y la comprensión mutua.

Karina fue removida por incompetencia profesional

Rara vez nos conectamos a Internet. KM RU: ¿Por qué razón cambiaron a los miembros de la banda? Hay muchos rumores al respecto, incluso se habla del alcoholismo de algunos de sus antiguos aliados?

Bien dicho (risas generales). En principio, hay algo de verdad en estos rumores. Los rumores no surgen por casualidad. Nuestras chicas Zhanna y Karina una vez tuvieron la pregunta de dejar el equipo y hacer algo propio. Aunque es imposible hacerlo tan fácilmente. Hay unas obligaciones, un contrato... En cierto momento tuvimos nuevo productor- Yegor Negin dijo que quiere ver la composición del grupo algo diferente. Y en ese momento Zhanna simplemente expresó su deseo de dejar el equipo. Y Karina fue destituida por incompetencia profesional. El grupo simplemente creció un poco y Karina no cumplió con los nuevos requisitos. Encontró un reemplazo en la forma de Sonya, quien hizo todo lo que se le pidió. Además, temíamos que los fans no entendieran los nuevos cambios. En el primer concierto con la alineación actualizada, los fanáticos ya le pidieron un autógrafo a Sonya. Deja que te cuente todo ella misma.

Sonya: Llegué al equipo procedente del grupo del Partido. Cuando me di cuenta de que allí no había perspectivas de mayor desarrollo, se podría decir que apareció una persona así. una buena opción. Sin dudarlo ni un segundo, acepté. Luego pasé según los resultados de las competiciones clasificatorias y los ensayos y muy rápidamente me incorporé después de cuatro meses del período preparatorio. Los fans del grupo se enamoraron de mí inmediatamente; nunca me tiraron tomates podridos en los conciertos.

KM RU: ¿Es cierto que tú, Sonya, trabajaste con Nikita Malinin?

Sonya: Sí, sí, esto fue antes del Partido. La historia de cómo llegué al mundo del espectáculo no es casual, ya que desde pequeña fui a una escuela de música y canté en el coro. Luego surgieron numerosos proyectos pop, uno de los cuales fue dirigido por el conocido Leonid Velichkovsky. Canté con Nikita Malinin en uno de estos grupos durante todo un año. Pero más allá procesos de ensayo.

KM RU: Bueno, ¿cuáles son tus impresiones de trabajar con Nikita?

Sonya: Ya sabes, ¡muy buenas impresiones! Creo que Nikita ha cambiado de todos modos. Ahora prácticamente no nos comunicamos, solo nos saludamos cuando nos vemos, y nada más. Pero en el momento de mi comunicación con él, puedo decir que Nikita era un muy buen chico y, en principio, su apellido “estrella” no afectó de ninguna manera su comportamiento. Se comportaba con mucha calma, sin ser nunca pretencioso ni arrogante.

Ahora, por cierto, podemos decir absolutamente lo mismo de él. Lo vimos recientemente y hablamos mucho con él. Es una persona absolutamente cuerda. Llegamos a su Fábrica. Nikita incluso cantó con nosotros en el escenario.

Los “fabricantes” actuales no están interesados ​​en más “fábricas”

KM RU: Por cierto, ¿qué opinas de la idea misma de "Star Factory"? Opiniones de gente interesante. pasa por la misma cinta transportadora.

Para ser honesto, creemos que tenemos demasiado, tanto “Star Factory” como “People’s Artist”. La gente ya está llena. Hubo 5 "Factory", "Become a Star", dos "Artistas del Pueblo". Ya no es interesante. Personalmente, no vimos ni un solo “Artista del Pueblo”, ni tampoco vimos el quinto “Factory”. No nos interesa observar cómo los padres presionan a sus hijos, no siempre talentosos. Ya es hora de parar. Aunque no tenemos nada en contra de la idea misma de un reality show. Nunca ha habido algo así en Rusia, y el hecho de que esta idea en sí haya pasado de ser una idea puramente cotidiana ("Detrás del cristal") a una idea musical es, por supuesto, un placer. Gente creativa Quien no puede abrirse paso, este es, por supuesto, un camino seguro. Pero la sobresaturación se siente claramente. Este formato ahora se ha vuelto obsoleto. Los propios “fabricantes” temen que aparezca “Factory-7,8...10” y que sean olvidados muy rápidamente. En principio, esto es lo que sucede con el tiempo. “Become a Star”, a diferencia de “Factory”, se estrenó solo una vez, aunque ahora dicen que recibirá su continuación en otro canal.

KM RU: ¿No siente celos de sus futuros competidores?

No, al contrario, es incluso fantástico que vuelva a suceder. Incluso podríamos participar allí también.

KM RU: Bueno, debido a esta singularidad del proyecto "Become a Star", el grupo " Otras reglas"No hay fans casuales. Por cierto, ¿cómo es tu relación con ellos?

Inmediatamente después de que aparecieron Otras reglas“Hemos formado un Fan Club, que sigue funcionando con éxito. Algunos vienen, otros se van (por edad). Pero ahí hay una columna vertebral, ¡y eso es lo principal! Nos escriben mucho, tenemos página web. Si una persona se nos acerca en la calle y nos pide un autógrafo, nunca se lo negaremos. Para ellos es bonito, pero para los artistas es normal. Es parte del trabajo. No entendemos a los artistas que hacen caso omiso de tal situación. Aunque, tal vez, si llegáramos al nivel de Philip Kirkorov, entonces sería posible, e incluso necesario, alejarnos de los fanáticos. Ahora esto es estúpido. A menudo celebramos reuniones en el Fan Club y tratamos de responder personalmente a todas las cartas de los fans. No es difícil y agradable para nosotros.

Respondemos todos los correos de fans.

KM RU: Por cierto, ¿cómo es tu relación con Internet?

Rara vez nos conectamos a Internet, Sonya es básicamente una especialista en este tema. Los chicos aprenderán toda la información de ella. Mantiene a los fans informados sobre todas las actualizaciones del sitio. Y el resto no se ha acostumbrado a un ordenador desde pequeños. Pero gracias a Dios tenemos a Sonya, que se mantiene constantemente en contacto con los fans.

KM RU: ¿Qué te parece publicar archivos MP3 en Internet?

Publicamos casi todas las canciones a la vez. Por el momento, por ejemplo, el álbum aún no se ha publicado, pero ya se pueden encontrar algunos de los temas. Monitoreamos constantemente las estadísticas de descarga de nuestras canciones. Por cierto, bombean bien. En principio estamos contentos con esto y estamos a favor de cargar archivos MP3.

KM RU: ¿Te encuentras a menudo con la piratería?

Si todo el tiempo. Para Rusia, este es en general un tema muy relevante. Por muchas de estas acciones contra los piratas que se lleven a cabo (por cierto, en algunas de ellas, por cierto, nosotros mismos participamos), la piratería seguirá ahí. Como resultado de estas acciones, los piratas pueden ocultar algunos de sus productos, pero aún así se imprimirán nuevas ediciones. La piratería en Rusia es un indicador de popularidad. Muy a menudo nos empujan a estar en compañía de otros artistas, por ejemplo: “ Otras reglas"visitando la "Fábrica de Estrellas" o "Tatu", ¡¡Smash!!, " Otras reglas" ¡Tanto en general (risas)! Publicaciones como esta son divertidas, ¡simplemente aterradoras! Por cierto, coleccionamos esas cosas. Pero no recopilamos medios, sólo portadas. Tiramos los casetes y nos quedamos con las fundas. Por otro lado, podemos entender perfectamente a los consumidores de nuestro mercado musical. Después de todo, no todos tienen la oportunidad de comprar un disco "nativo" por 300-400 rublos.

tratamos de seguir Tecnologías avanzadas

Un artista debe ser capaz de ser diferente, cambiar constantemente.. KM RU: Cuéntanos sobre tu nuevo material.

Tenemos algo de qué presumir. Precisamente el otro día salimos con un nuevo álbum. Es cierto que todavía no habrá presentación, llegará más tarde. Pero será posible adquirir el disco en los próximos días. El álbum se llamará “Let’s Push – Let’s Attract”. Incluirá, en particular, la canción de Lyubasha, por la que se realizará la apuesta. En cuanto a la impresión, el disco resultará muy interesante. Se ve muy elegante y se sigue gráficamente la idea de atracción y repulsión. Representa a niños y niñas, no juntos, sino por separado. El álbum es fundamentalmente diferente de nuestros discos anteriores.

KM RU: ¿Cuáles son exactamente estas diferencias?

La música de club está de moda ahora y hay varios en el disco. buenas canciones en este estilo. El sonido ha cambiado. Estamos monitoreando lo que está sucediendo en ambiente musical e intentar seguir tecnologías avanzadas. Pero el álbum también contendrá canciones cercanas al alma de la gente, por ejemplo, en el material de Lyubasha incluso se incluye un acordeón. Al mismo tiempo, está muy de moda en este momento. El sonido mismo de las voces también ha cambiado. En primer lugar, ahora somos cuatro y la banda tiene un sonido completamente diferente. En segundo lugar, nuestras voces adquirieron un tono adulto. Estamos creciendo y desarrollándonos. Los textos se vuelven más significativos. Con la llegada de Sonya, hemos cambiado, tanto externa como internamente. Dejamos de ser niños. Ahora apuntamos al glamour. Para que la gente entienda que ya no somos niños y niñas, sino jóvenes. Hay algunos periódicos que incluso publicaron artículos sobre este tema, expresando una opinión negativa. No estaban contentos de que posáramos para revistas explícitas.

KM RU: ¿Puedes ser más específico a partir de este punto? :-)

Hubo dos tiroteos. Pero antes que ellos, rechazamos tales propuestas durante mucho tiempo. Pero ahora decidieron enfatizar su edad adulta. Decidimos sorprender a la gente. Hemos superado con éxito la etapa de la pubertad. Aunque no filmamos desnudos, sino semidesnudos. La reacción a estas sesiones de fotos fue abrumadora. Recibimos tantas llamadas que incluso nos sorprendió que tanta gente leyera estas revistas. Llamaron y dijeron: "Compramos una revista aquí, ¿eres realmente tú?". (reír). Entonces salió un periódico con un artículo demoledor. Tuvimos un montón de diversión. Como están hablando de ello, significa que es interesante en cualquier caso. Así que no nos arrepentimos de esta experiencia. Esto debería beneficiar nuestra imagen, relaciones públicas y reputación. Solo hay que ser versátil, filmar con una sonrisa en la cara todo el tiempo, usar jeans y camiseta no es interesante. Un artista debe poder ser diferente, cambiar constantemente.

KM RU: Bien, volvamos al álbum. ¿Qué acciones llevará a cabo para apoyarlo?

Habrá una presentación, pero más tarde. Ahora estamos pensando en ello y preparándolo. Queremos que este sea algún tipo de evento brillante y memorable. No quisiera que en Metelitsa todo fuera normal, allí todo el mundo se emborrachaba y se acabaría... Aunque está claro que sería casi lo mismo (risas). Reuniremos a todos nuestros amigos. Esta será la primera presentación en nuestras vidas, por eso queremos que sea memorable... Bueno, además de la presentación, en nombre de apoyar el álbum, planeamos rotar nuestras canciones a través de canales musicales, y no solo. Habrá una campaña de prensa y una gira. Por cierto, recientemente hicimos una gira por Ucrania.

Incluso tuve que actuar en las escuelas.

KM RU: ¿Qué tan debilitante fue?

¡Es difícil! Lo más difícil de estos tours son los viajes y los hoteles. Y los conciertos, por supuesto, son muy sencillos. Recorrimos muchas ciudades y viajamos en autobús durante un mes. Naturalmente, esto no es "guau", ¡sino qué hacer! Este es el trabajo de un artista. Por eso, por mucho que te quejes, los tours son simplemente necesarios.

KM RU: ¿Qué ciudades recuerdas?

Cada ciudad tiene algo interesante. Hay ciudades centrales vibrantes, eso es comprensible. Al mismo tiempo, Moscú y San Petersburgo son, por supuesto, las ciudades más brillantes. Cada ciudad es interesante a su manera. Mucho depende de cómo te recibieron y de cuál sea tu estado de ánimo. Simplemente no tuvimos tiempo de ver algunas ciudades: dormimos en el autobús. Y en algunas ciudades salían porque tenían ganas de dar un paseo. Aquí, Lviv es una ciudad muy hermosa, Kiev. No es una muy buena ciudad: Kramatorsk. A veces llegaban a lugares que los artistas no habían visitado desde hacía años, tal vez entre 10 y 20. Pero allí te reciben de manera especial.

KM RU: ¿Prefieres actuar en clubes, centros culturales o estadios?

¡No importa en absoluto! Posible en todas partes. Incluso trabajábamos en escuelas, era normal. Fue una gira especial que contó con el apoyo de una de las empresas de champú. Ellos fueron quienes nos proporcionaron luz y sonido. Cantaron en los salones de actos o en el vestíbulo. No importa dónde actúes, lo principal es el ambiente. A la gente no le importa dónde terminan; es mucho más importante sentir el entusiasmo y el impulso. Tenemos algunas reservas muy divertidas. Aquí está uno de ellos que discutimos recientemente con el grupo “Factory”: primero ellos actuaron en un lugar y luego nosotros actuamos. Fue divertido: se reunió un grupo de oligarcas que decidieron relajarse con música y pasar un verano tropical en otoño. No había un escenario como tal, justo frente a nosotros los oligarcas bebían y comían y nosotros cantábamos para ellos. Mirando dentro de la boca, en términos generales. Pidieron la misma canción 25 veces. Dijeron: canta, pagaremos extra, solo esta canción otra vez, por favor. ¡Pero el ambiente es íntimo! Todos los artistas trabajan de esta manera y luego comparten sus impresiones. Recientemente nosotros grupo de alta fidelidad voló a una boda. Allí las escenas se separaron, la novia lloró y hubo que animarla.

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Subtítulos

Historia

Normas

Antes del inicio del proyecto, se llevaron a cabo tres meses de audiciones durante dos días, durante los cuales el jurado examinó varios miles de solicitantes en las ciudades de Nizhny Novgorod, Saratov, Kazan, Novosibirsk, Ufa, Rostov-on-Don, Krasnodar, Ekaterimburgo, San Petersburgo, Moscú. Incluso personas mayores acudieron al casting. En total, participaron en el proyecto 8.000 personas.

El primer día se escucharon 2 canciones sin acompañamiento musical. Quienes fueron aceptados al Día 2 tuvieron que preparar varias de las 10 canciones propuestas y demostrar su habilidad para bailar.

La selección estuvo a cargo de tres jueces:

• DJ del servicio ruso de la BBC Seva Novgorodtsev
• productor alexei makarevich
• famoso periodista, director y presentador de televisión Fyokla Tolstaya

100 personas fueron invitadas a la segunda ronda en Moscú. Todas las rondas de clasificación fueron filmadas y transmitidas en el canal Rossiya.

Participantes

• "Otras reglas":
  • Roman Beresnev
  • Alena Selezneva
  • Alexey Ignatov (3 de diciembre - 7 de abril)
  • Karina Akhmetzaripova
  • Jeannette Kawesa
• Maxim Sharafutdinov (Kazán). Finalista (ahora el famoso presentador de “Noticias” en Channel One).
• Alejandro Panayotov. Estuve entre los diez finalistas del proyecto. Posteriormente participó en el proyecto “Artista del Pueblo” del canal Rossiya, donde obtuvo el segundo lugar.
• Kirill Sharafutdinov (Kazán). Hermano de Maxim Sharafutdinov, que pasó por varias etapas de casting, pero fue eliminado antes de llegar al top cincuenta. Uno de los fundadores y directores artísticos banda popular Jukebox Trío.
• Katya Ryabina (Moscú). Finalista. Al final, los jueces no la eligieron entre los cinco primeros, considerándola una artista creada exclusivamente para una carrera en solitario.
• Kamilla Tutaeva (Kazán). Un participante muy inusual con una apariencia distintiva. Durante el proyecto intenté quedarme con la “multitud de Kazán”. Fue una de las afortunadas invitadas a Moscú, donde pasó por varias etapas del concurso en un hotel rural y llegó a los cincuenta años. Dejó el proyecto junto con otro. participante brillante de Kazán por Kirill Sharafutdinov.
• Ksenia Bykova (Rostov). Uno de los más brillantes y participantes escandalosos proyecto. Llegó al top treinta. Recuerdo sus abiertas declaraciones negativas sobre otros concursantes. Cantó en el mismo grupo con otra participante y semifinalista del proyecto, Elmira Gubaidulina.
• Ígor Shiyanov (Stavropol). Llegó a semifinales, pero no llegó a estar entre los diez finalistas.
• Rezeda Marselevna Akhmedova (Kazán). Una niña con un nombre “florido”, como la llamó uno de los jueces. Reseda pasó con éxito el casting en Kazán y ya en las etapas preliminares del concurso cantó no a dúo, sino en cuarteto. Fue invitada a un hotel rural junto con cientos de afortunados de todo el país, pero después de la primera prueba (presentando el éxito “Paint Fair” entre los cinco primeros), se perdió entre la multitud y fue expulsada.
• Agnia Pasechnik (Kazán). Posteriormente trabajó como VJ en el canal Muz-TV. Llegué a los veinte en el proyecto.
• Pynina Dina ( Nizhny Novgorod). El “mayor” participante del proyecto. Después de pasar con éxito el casting en su ciudad, fue invitada a la siguiente etapa del proyecto en Moscú con la condición de que intentara perder el mayor peso posible. Sin embargo, el jurado consideró que no solo no bajó de peso, sino que por el contrario, ganó más peso y tras la siguiente etapa de baile del concurso abandonó el proyecto.
• Sokolov Oleg (Moscú). Llegó al top cincuenta. Recibió el apodo de "La sombra de Yampolsky" del equipo de filmación del proyecto, ya que siempre siguió la "sombra" de otro participante destacado en el proyecto, Anton Yampolsky.
• Platonova Zhanna (Moscú). Pasó con éxito el casting de Moscú y estuvo entre cientos de afortunados de todo el país que pasaron a la siguiente etapa del casting en un hotel rural. Sin embargo, luego sus nervios comenzaron a fallarle y después de la siguiente etapa Zhanna cayó enferma en su habitación y casi se la llevaron una ambulancia, pero Zhanna aún así decidió continuar la lucha. Llegó a los treinta y fue expulsada después de una entrevista de prueba, donde respondió a la pregunta de un periodista de que dejar de fumar era una hazaña heroica para ella.
• Anastasia Donets ( Región de Rostov, pueblo de Novopoltavsky). A pesar de que Anastasia ni siquiera llegó a estar entre los veinte semifinalistas, sin duda fue recordada por todos los espectadores del proyecto, sin excepción, y en el concierto de gala final recibió un viaje a París como premio del público.
• Andrey Lysyakov (Kazán). Entré en el proyecto en mi segundo intento. Al no haber pasado el casting en su ciudad, siguió al equipo de filmación. Como resultado, los miembros del jurado lo reconocieron y le permitieron participar en el concurso. Andrey fue uno de los cien participantes invitados a Moscú. Se comunicaba constantemente y permanecía con la llamada "multitud de Kazán" del proyecto (los hermanos Sharafutdinov, Kamilla Tutaeva, Elmira Gubaidulina, Ksenia Bykova). El autor de la letra de una especie de himno para el proyecto, creado en colaboración con Kirill Sharafutdinov, que los participantes interpretaron en la etapa final del concurso, cuando quedaban veinte aspirantes a un lugar en el grupo. Fue invitado a Moscú, donde, al igual que los miembros del grupo, firmó un contrato con una discográfica como autor de la canción "Canta como la última vez".
• Robert Pertaya (San Petersburgo). Llegó al top treinta. Se destacó de todos los demás participantes por su baja estatura y su gordura, pero a pesar de ello se movía bien y permaneció en el proyecto más tiempo que todas las personas con sobrepeso.
• Elmira Gubaidulina (Rostov)
• Dmitry Deryabin (Moscú). Recibió el apodo de "Dmitry rojo brillante". Al igual que otro participante en el proyecto, Roman Beresnev (que finalmente terminó en el grupo), Dmitry tiene el pelo rojo brillante. Pasó con éxito la selección en Moscú y fue invitado a la siguiente etapa del espectáculo en un hotel rural. Habiendo completado con éxito varias etapas allí, Dmitry se encontró entre los cinco primeros junto con Roman durante una de las tareas de la competencia, donde la comparación resultó no estar a favor de Deryabin y como resultado tuvo que abandonar el proyecto. Llegó al top treinta.
• Sergey Obosyan (Moscú). En el proyecto recibió el sobrenombre de "Sergei eternamente insatisfecho". Comentó activamente todas las deficiencias de la organización del proyecto y los inconvenientes del aislamiento. Fue uno de los cien afortunados invitados a la siguiente etapa de selección en un hotel cerca de Moscú, pero abandonó después de un concurso de baile. Después del proyecto, continuó conquistando activamente el mundo del espectáculo nacional. Participó en la organización de conciertos y colaboró ​​durante mucho tiempo con Laima Vaikule como corista en su espectáculo.
• Vladislav Oganov (Moscú). En el proyecto llegué al top 100, pero luego fui eliminado en la primera selección. Al igual que Panayotov y Chernyshova, al año siguiente fue a conquistar el proyecto "Artista del Pueblo", pero allí sólo pudo llegar al top treinta.
• Anton Yampolsky (más tarde participó en la cuarta temporada del proyecto televisivo "Star Factory"). Estuve entre los diez finalistas del proyecto.
• Olga Makovétskaya. Posteriormente se convirtió en una cantante famosa con programa en solitario. Ella estuvo entre los diez finalistas del proyecto.
• Pavel Isaev. El único participante que logró burlar a todos los organizadores del proyecto sin excepción y meterse entre los cien finalistas con diecisiete años. Pablo en tres diferentes en los formularios se indica una fecha de nacimiento diferente a la del pasaporte. A pesar de esto, fue uno de los cien afortunados invitados a Moscú y logró “sobrevivir” a varias etapas que ya estaban allí. Sin embargo, el engaño se reveló y Pavel abandonó la competencia justo durante los ensayos.
• Irina Chernyshova (San Petersburgo). La apodaron "la Irina que siempre llora". Me metí entre los veinte primeros del proyecto y llegué a las semifinales. Ella reaccionó con mucha emoción a todo, incluida su salida del proyecto. Posteriormente participó en la primera temporada del proyecto “ artista nacional” canal “Rusia”, donde tampoco se llevó premios.
• Valentín Kniazev. Ahora miembro del popular grupo pop "Según Freud".

ver también

• Otras reglas

Notas

1. Dmitrakova Tatyana Vladimirovna (indefinido) . Academia de Televisión Rusa (1 de diciembre de 2008).
2. RTR no tiene secretos para la nueva temporada (indefinido) . InterMedia (27 de agosto de 2002).

Alena tiene 18 años y vive en la ciudad de Tosno, cerca de San Petersburgo. Su actitud inicial hacia el proyecto no se puede calificar de positiva. "Entonces traté de resistirme. Pensé que era una pérdida de tiempo y de células nerviosas, porque el resultado se sabía de antemano y las cinco "lugares estrella" vacantes ya habían sido compradas hacía mucho tiempo. Pero papá insistió y me inscribí en el primera etapa."

En la primera etapa, cuando tuvo la oportunidad de elegir sus propias composiciones, Alena interpretó la canción de cuna de Dunaevsky de la película "Circus" en un arreglo de jazz. Alena tiene muchos buenos recuerdos asociados a esta canción, ya que fue con ella que la niña ganó más de un concurso.

Alena se propuso ser cantante o, al menos, bailarina cuando era niña. En Grozny, donde vivía la familia Seleznev antes del estallido de las hostilidades en 1993, Alena estudió bailes de salón. A los 10 años, ya trasladada a la capital del norte, se matriculó en un estudio de música infantil con el nombre muy simbólico de “Estrellas”. Durante los siguientes siete años, Alena fue la solista de "Zvezdochki": actuó con ellos en los principales lugares de San Petersburgo y realizó giras por Rusia y Europa. Durante este tiempo, logró obtener victorias en concursos vocales internacionales y en toda Rusia, incluido " Estrella de la mañana". Además de estudiar en el estudio, junto con dos amigos, Alena organizó un grupo independiente Music Style.

Alena terminó de trabajar con “Little Stars” en abril, poco antes del inicio del concurso “Become a Star”. Y, sin pensarlo dos veces, ingresé al primer año de la Universidad Pushkin en la Facultad de Administración Municipal del Estado. Según Alena, es posible compaginar grupo y estudio, y actividades tan diferentes en esencia y naturaleza, como la dirección y el trabajo escénico, sólo añaden variedad a la vida y no permiten morir de aburrimiento. Alena ama a Bulgakov, Pushkin y Lermontov, clínicamente no "digiere" a Dostoievski y prosa moderna, adicto danzas modernas, está familiarizado con los conceptos básicos de la actuación, escucha e interpreta pop, jazz y blues. Puede enumerar infinitamente a sus artistas favoritos, pero advierte que "no hay ídolos, hay artistas a los que simplemente les gustan". Evaluación de habilidades vocales. artistas contemporáneos, Alena destaca a Christina Aguilera por su “voz más poderosa”, así como a Whitney Houston, Madonna, Kylie Minogue, Janet y Michael Jackson, Irina Ponarovskaya. Entre las bandas que le gustan está Limp Bizkit, parque linkin, Aerosmith, Corn, “Spleen”, “Bi-2”, “Dancing Minus”, “Vopli Vidoplyasova”, “Dynamite” y “Prime Minister”.

"Para mí ser una estrella significa trabajar. Trabajar en ti mismo, en tu voz, en tu baile. ¡Grabar buenas canciones, dar brillantes conciertos en vivo y dar amor a la gente!"

Román tiene 19 años. En la escuela bien podrían haberse burlado de él llamándolo “alemán” si hubieran sabido que nació en Dresde. Sin embargo, la notoria rigidez alemana no tuvo tiempo de penetrar en la conciencia del niño: un año después de su nacimiento, la familia Beresnev se fue a Rusia. Ahora, en el "quinteto de ganadores", Roman es considerado la persona más alegre y despreocupada. Llegó a la fase de clasificación "Conviértete en una estrella", celebrada en Novosibirsk, procedente de Kemerovo, donde en ese mismo momento sus compañeros de la Academia de Cultura y Arte estaban examinando. Habiendo llegado a la segunda ronda, Roma se dio cuenta de que el departamento de dirección de variedades no lo vería pronto.

El primero serio competencia creativa Roman falleció a los 9 años, cuando decidió unirse al grupo de teatro infantil. Luego soñó con bailar, pero fue aceptado en el departamento vocal. De aquí en adelante Carrera de cantante Romana fue cuesta abajo. Junto con el grupo viajó mucho. ciudades rusas, se convirtió en laureado y ganador del diploma de los concursos "Golden Cockerel", "At Cinderella's Ball", "Spring Drops", "Rainbow". Tiene muchos amigos en los clubes de su Kemerovo natal, y en casa asoma por cada rincón algún osito de peluche o un Bim blanco, regalo de los aficionados.

A la edad de 13 años, el equipo de la Roma pasó a un nivel superior, "adulto". nivel profesional. Pero tres años después, Roman decidió seguir una carrera en solitario. En ese momento, sólo trabajaba en un nivel negativo. "Desde pequeño me enseñaron que lo normal persona profesional debería funcionar "menos". En Kemerovo es casi imposible hacer otra cosa. La situación en la que no se puede ajustar el micrófono vocal se considera normal. Si tuviera la oportunidad de subir al escenario con un bajo, podría hacerlo. Después de todo, me gradué en la escuela de música."

Lo mejor del día

Roman confía en que la música pop es un estilo normal y digno. Es solo que hoy en nuestro país nadie trabaja en este estilo al nivel adecuado. Entonces la frase sacramental " Led Zepelín- Es también musica Popular"Viniendo de él, no parece nada absurdo. Roman escucha música alegre que le da una carga positiva. "Casi todos los intérpretes que hoy están en la cima de la popularidad tienen composiciones que me gustan. Pero esto todavía no es suficiente. Es importante cómo trabaja el artista. Trabajando en el escenario puedes sacar la canción más primitiva. Me gusta mucho la forma en que se presenta Britney Spears. Incluso si es tres veces ídolo del pop estadounidense y el sueño de los adolescentes que han abandonado sus estudios, ¡trabaja muy bien!" Según Roman, dignos representantes de la escena pop rusa actual, además de Alla Pugacheva, son dos grupos: "Dynamite" y " Primer ministro".

Roma decidió rápidamente su posición en el grupo: "Para todos nosotros ahora lo más importante es subir al mismo tiempo y "al mismo tiempo" la escalera que ocupa el productor. De hecho, no hay ningún proyecto más serio en Rusia que afectan la esfera del mundo del espectáculo y no lo era. Constantemente siento una responsabilidad colosal sobre mí mismo, porque lo entiendo: todavía estoy lejos de ser un artista ideal. Pero no solo necesito estar en excelentes musicales y aptitud física, pero también para conservar en uno mismo el calor energético, para poder transmitirlo al espectador."

Jeannette tiene 22 años. Ella es moscovita. Combina expresión oriental y prudencia europea, lo que sin duda convenció al jurado. Jeannette es mulata, pero no consideró la apariencia exótica como una de sus posibles bazas. Me enteré de la competencia en mayo mientras estaba recostado en el sofá frente al televisor por la noche. Decidí correr a la audición de inmediato. Pero me enteré de que la primera competición se celebraría en Ekaterimburgo y esperé pacientemente hasta agosto, cuando comenzó la etapa de selección en Moscú. En el concurso interpretó canciones que correspondían a su temperamento interior: "Guitar" de Irina Ponarovskaya, "Beautiful Country" de Zhanna Aguzarova y "Without You" de Mariah Carey.

Jeannette conoce los concursos, los conciertos y las actuaciones desde que tenía cinco años. Sin embargo, Jeannette nunca había practicado la voz profesional y, por lo tanto, después de haber ganado consistentemente cada etapa del concurso, se sorprendió al ver cómo personas con habilidades de canto mucho mejores abandonaban el juego. Antes de ingresar a la escuela de música, Jeannette aprendió a tocar el piano con un teclado pintado: en casa no había ningún instrumento real. Pero esto no le impidió graduarse con éxito en la Escuela Académica Estatal del Conservatorio de Moscú en 1999. Chaikovski. Una “mano exagerada” le impidió convertirse en una nueva Rachmaninov y continuar sus estudios en la Academia Gnessin. "Aquí es cuando tocas un estudio trascendental de Liszt, y hay un pasaje increíblemente trascendental: sólidas notas de treinta segundos con tresillos. Y tu mano se adormece..."

Jeannette decidió no dedicar un año a restaurar equipos, sino que aprendió un idioma extranjero: completó cursos de inglés en el Ministerio de Asuntos Exteriores. Desafortunadamente, un nuevo intento de ingresar al Instituto de la Amistad de los Pueblos terminó sin éxito y, para no perder las habilidades y los conocimientos adquiridos, Jeannette ingresó durante un año en una de las universidades pagadas de Moscú. Durante todo este tiempo no dejó de tocar música: fue solista en una banda de jazz, con la que viajó por toda la región de Moscú, cantó en un conjunto a capella y fue invitada como solista al grupo funk de Alexander Schweller. No pierde la esperanza de inscribirse en el departamento de canto pop de Gnesinka.

A Jeannette le encanta la música clásica, el jazz, el funk, el pop, el trance, así como las voces fuertes y originales, que encuentra en Whitney Houston y Madonna. Durante algún tiempo experimentó un fuerte período grunge, pero se cansó de la depresión de Nirvana y pasó al drum-n-bass y nueva ola música dance.

Desde el anuncio de los resultados de la competición, está en permanente euforia, pero recuerda incansablemente a sus compañeros la necesidad de estar atentos unos a otros. El punto principal en el trabajo del grupo es el establecimiento de un contacto correcto entre el intérprete y el público. “Un artista definitivamente debe recibir un retorno de energía del público”.

Alexey tiene 25 años, es el miembro mayor del grupo y un hombre de familia. El hijo de Alexey cumplió recientemente un año. Sin embargo, ni la edad ni la familia son obstáculos serios para él, porque la vida en el escenario se ha convertido desde hace mucho tiempo en la única forma de existencia posible para Alexey. Un ex compañero de clase lo llevó a una proyección previa en Moscú en mayo. Para la audición, Alexey eligió canciones no de la corriente pop moderna, sino del repertorio de música pop soviética clásica: "Closing the Circle" de Chris Kelmi y "Don't Need It in Vain" de Alla Pugacheva, que sorprendieron y Al mismo tiempo llamó la atención de los jueces.

Alexey ha estado involucrado profesionalmente en la música y el baile, y durante tanto tiempo que su inclusión en el quinteto de ganadores parece ser un resultado natural de la suma de todos sus muchos años de esfuerzos creativos. Baste decir que en Club de musica¡Comenzó a ir a la escuela cuando tenía tres años y a clases de baile cuando tenía seis! Su carrera escénica comenzó en la famosa escuela-estudio de Igor Moiseev. Incluso antes de terminarlo, ya trabajaba como artista en el Conjunto Académico Estatal de Danza Folclórica y viajó con él a muchos países. Naturalmente, la gira le inculcó la pasión por viajar.

Sin embargo, paralelamente a las clases de baile y balalaika, Alexey intentó desarrollar su propio proyecto. Habiendo conocido a jóvenes de similares Gustos musicales, se convirtió en el cantante principal del grupo "People in Different Things". Fue entonces cuando por primera vez tuvo que afrontar la triste realidad del mundo del espectáculo nacional. El grupo tocaba “glam rock ruso” y aparecía periódicamente en los escenarios del “R-Club” y “U-Tu”, tradicionales para los músicos principiantes de Moscú. El frenesí de ensayos y conciertos continuó durante aproximadamente un año, pero el grupo carecía gravemente de una dirección competente y las actuaciones en clubes de bajo presupuesto, por supuesto, no generaron dinero.

Las preferencias musicales de Alexey se formaron según el principio "cada intérprete tiene al menos algo digno". Por eso es que escucha más musica diferente. Entre sus “favoritos” se encuentran Led Zeppelin, rosa floyd, Uriah Heep, Queen, U2, Jamiroquai, Lenny Kravitz, de grupos rusos: "Auktsion", "Resurrection", "Aria", "Master".

La participación en "Become a Star" requirió un cierto sacrificio por parte de Alexey: tuvo que cambiar radicalmente su peinado. "En los episodios en los que me vio el público, prácticamente no tenía peinado. Simplemente me dejé crecer el pelo. Sin embargo, ya en las primeras etapas en Moscú, se acercaron a mí preguntándome si estaba preparada para el hecho de que podrían completamente cambiarme. Un poco más tarde me preparé para la consulta, en la que se decidió que necesitaba un cambio radical. Así que me senté debajo de la máquina de escribir. Y me gustó esta alternativa a mi imagen anterior."

Alexey evalúa llegar a la "final de estrellas" como una continuación del movimiento hacia su propia autodeterminación creativa. Confía en que el nuevo grupo sea diferente a cualquier proyecto pop existente.

Karina, de 18 años, se enteró del concurso no en su Ufa natal, sino en Karelian Petrozavodsk. Las circunstancias eran tales que fácilmente no podría haber participado, y mucho menos ganadora, de “Become a Star”: la fecha de la ronda de clasificación se fijó el día antes de lo previsto Llegada del tren Petrozavodsk-Ufa. Sin embargo, Karina logró cambiar su billete en el último momento y literalmente se subió al carro del destino volador.

Karina se mudó a Ufa desde Petrozavodsk, donde se graduó en piano en una escuela de música. Los padres de Karina... músicos profesionales. Papá es director de orquesta, mamá es cantante. teatro de la Ópera, Artista de Honor de Rusia. No es sorprendente que Karina aprendió música clásica y el estilo del canto clásico en la primera infancia. Desde los tres años ya se sabía de memoria todas las arias de su madre.

En 2001, en el concurso "Spring Chord", Karina recibió el premio a la mejor voz, tras lo cual ingresó al concurso Escuela de Musica en Petrozavodsk. Pero pronto sus padres fueron invitados a trabajar en Ufa, y Karina, acostumbrada a viajes interminables, fue trasladada a la Escuela de Artes de Ufa en el departamento de canto clásico. El hecho de que ninguno de los “clásicos”, excepto ella misma, estuviera presente en las rondas de clasificación no molestó en absoluto a Karina. Para el jurado preparó dos canciones de su grupo favorito “Kvartal”, pero solo cantó “Island of White Birds”.

A pesar de que Karina escucha la música de los más diferentes estilos, los clásicos siguen ocupando el primer lugar de su lista de éxitos personal: el romántico Beethoven, los clásicos del jazz representados por Ella Fitzgerald y Louis Armstrong, y muchos otros. Karina no siente ningún sentimiento cálido por la música pop alegre como el grupo Dynamite. Pero escucha a Whitney Houston, rock ruso, Valeria, música electrónica y óperas rock.

La escuela académica le enseñó a Karina a verse a sí misma desde fuera. "Tal vez me evalúo demasiado duramente, pero casi nunca me agrado en esta competencia. No me gustó en absoluto mi desempeño en las competencias de baile. Ya mientras realizaba un número, siempre me daba cuenta de inmediato de lo que hacía bien y de lo que hacía". No lo hago bien". No. En general, me parece extraño que yo haya llegado a estar entre los cinco primeros: estaba rodeado por un gran número de personas que conocían el escenario casi desde la cuna, ganándose el pan y la mermelada con ello, y todos salieron volando..."