Лирические сцены евгений онегин. Опера п.и.чайковского "евгений онегин"

«Евгений Онегин» .

Лирические сцены в трёх действиях; либретто П.И.Чайковского и К.С.Шиловского по одноимённому роману в стихах А.С.Пушкина.

Действующие лица:
Ларина -Елена Юнеева
Ольга -Наталия Семёнова,
Лауреат Международных конкурсов;
Татьяна -Елена Барышева;
-Лариса Асеева;
Филиппьевна, няня -Валентина Пономарёва;
Евгений Онегин -Леонид Завирюхин;
-Владимир Автомонов;
Ленский -Эльдар Маградзе;
-Юрий Шалаев;
Князь Гремин -Владимир Думенко;
Ротный -Евгений Алёшин;
Зарецкий -Николай Лохов;
Трике, француз -Владимир Мингалёв;
Гильо (без речей)
крестьяне, гости, помещики, офицеры.

Действие происходит в деревенском имении и в Петербурге в 1820-х годах.

Действие первое.

Летний вечер. Сад в усадьбе Лариных. Дочери Лариной Татьяна и Ольга поют романс. Ларина и Филиппьевна вспоминают о временах своей молодости. В усадьбу приходят крестьяне поздравить Ларину с окончанием жатвы. Их песни привлекают девушек - задумчивой, мечтательной Татьяны и беззаботной, шаловливой Ольги. В гости приезжает жених Ольги Владимир Ленский. Вместе c влюблённым поэтом появляется

его друг Онегин - недавно прибывший из Петербурга светский молодой человек. Татьяна глубоко взволнована встречей с Онегиным. В нём она видит своего избранника.

Комната Татьяны. Девушка во власти тревожных дум. Она не может уснуть и просит няню рассказать о её молодости. Но и это не рассеивает волнение Татьяны. Поглощённая новым неведомым ей чувством, она пишет Онегину письмо, признаваясь в любви.

В саду Лариных девушки с песнями собирают ягоды. В смятении вбегает Татьяна. Онегин приехал, сейчас он будет здесь. Что он ответит на её письмо? Онегин учтив и сдержан. Он тронут искренностью Татьяны, но ответить на её любовь не может. Потрясённая девушка с горечью выслушивает нравоучения.

Действие второе.

В доме Лариных бал. На именины Татьяны съехалось множество гостей. Молодёжь танцует. Соседи играют в карты. Онегин танцует с Татьяной. Провинциальный бал с пересудами и сплетнями наводят на Онегина жестокую скуку. Чтобы отомстить Ленскому, который привёз его сюда, он начинает ухаживать за Ольгой. Ленский возмущён поведением друга, легкомыслием невесты. Он вызывает Онегина на дуэль. Гости и хозяева безуспешно пытаются примирить друзей.

Зимнее утро. Ленский и его секундант Зарецкий ожидают Онегина неподалёку от старой мельницы. Все мысли молодого поэта обращены к Ольге. Появляется запоздавший Онегин. Противники колеблются, вспоминают былую дружбу. Но все пути к отступлению отрезаны. Дуэлянты становятся к барьеру. Раздаётся выстрел, и Ленский падает, сражённый насмерть.

Действие третье.

В богатом особняке собралась петербургская знать. Среди гостей Онегин, недавно возвратившийся из странствий. Ни путешествия, ни светские удовольствия не могут рассеять его тоски. Появляются князь Гремин с супругой, в которой Онегин с удивлением узнаёт Татьяну. Князь Гремин говорит, что жена составила счастье его жизни. Онегин только теперь понимает совершенство той, чьё первое девичье чувство было им отвергнуто. Охваченный внезапной любовью к Татьяне, он решает добиться свидания с нею.

У себя в гостиной Татьяна в волнении читает письмо Онегина. Она до сих пор любит его. Неожиданно входит Онегин. В его словах признание и раскаяние. Татьяна вспоминает их первую встречу, когда счастье было ещё возможно. Но прошлого не воротить. Взывая к чести и гордости Онегина, Татьяна просит оставить её. Она непоколебима в сознании долга и супружеской верности. Онегин остаётся один.

История создания.

О том, как среди других, в поиске сюжета для оперы Чайковский вдруг неожиданно для себя и других, выбрал столь любимый в России роман в стихах А.С.Пушкина «Евгений Онегин», он рассказал сам, во всех подробностях в письме к брату П.И.Чайковскому 18 мая 1877 года: «На прошлой неделе я был как-то у Лавровской.

Разговор зашёл о сюжетах для оперы. <...> Лизавета Андреевна молчала и добродушно улыбалась, как вдруг сказала: «А что бы взять «Евгения Онегина»?

Мысль эта показалась мне дикой, и я ничего не отвечал. Потом, обедая в трактире один, я вспомнил об «Онегине», задумался, потом начал находить мысль Лавровской возможной, потом увлёкся и к обеду решился. Тотчас побежал отыскивать Пушкина. С трудом нашёл, отправился домой, перечёл с восторгом и провёл совершенно бессонную ночь, результатом которой был сценариум прелестной оперы с текстом Пушкина. Ты не поверишь <...> как я рад избавиться от эфиопских принцесс, фараонов, отравлений, всякого рода ходульности. Какая бездна поэзии в «Онегине».

Я не заблуждаюсь: я знаю, что сценических эффектов и движения будет мало в этой опере. Но общая поэтичность, человечность, простота сюжета в соединении с гениальным текстом заменят с лихвой эти недостатки».

Все комментарии (цензурные и по возможности грамотные) рассматриваются в порядке живой очереди, принимаются к сведению и даже публикуются на сайте. Так что если тебе есть что сказать по поводу вышепрочитанного -

Евгений Онегин (П.И.Чайковский)

«Евгений Онегин» - трагедия в трёх действиях. Композитор - Петр Ильич Чайковский, либретто автора в сотрудничестве с Константином Шиловским. Премьера состоялась 17 марта 1879 года в Малом театре в Москве.
Сценарий оперы основан на одноимённом романе Александра Сергеевича Пушкина.

Сюжет

Однажды летним вечером в саду в усадьбе Лариных две сестры - Татьяна и Ольга - поют романс. Приезжает жених Ольги - Владимир Ленский в сопровождении друга. Татьяна влюбляется в Евгения Онегина с первого взгляда и в тот же вечер пишет ему любовное послание. Молодой дворянин был тронут искренностью девушки, но отвечает на ее любовь отказом. Вскоре Ларины устраивают бал в честь именин Татьяны. Ради забавы Онегин начинает ухаживать за невестой Ленского. Тот вызывает «друга» на дуэль, где погибает от смертельной раны. И вот однажды, когда страсти поутихли, Евгений Онегин вновь встречает Татьяну. Но теперь она - княгиня Гремина. Охваченный внезапной любовью к девушке, дворянин раскаивается в былом отказе. В сердце Татьяны все еще теплится нежная любовь, но прошлого уж не вернуть. Собравшись с духом, Татьяна просит Онегина оставить ее в покое и тот остается один.

История создания

Для сюжета своей оперы Петр Ильич Чайковский искал историю о сильной личной драме, чтобы трагедия смогла задеть его за живое. Весной 1877 года певица Елизавета Андреевна Лавровская предложила ему написать оперу по сюжету романа Александра Сергеевича Пушкина «Евгений Онегин» . Стоит отметить, что той же весной Чайковский сам оказывается в ситуации, чем-то схожей с сюжетом пьесы. Ему приходят страстные любовные письма от студентки консерватории, которую Петр Ильич едва припоминал. Пишет ему Антонина Милюкова. Композитор отвечает девушке холодным отказом. Однако юная особа оказывается настойчивой и вскоре Чайковский знакомится с ней ближе. Через пару месяцев (а именно 6 июля 1877 года) Петр Ильич женится на Антонине Милюковой, а уже спустя три недели спасается от брака бегством…

Композитор был большим почитателем творчества великого русского поэта. Он так увлекся интересной историей, что написал сценарий для будущей оперы всего за одну ночь. Работа над произведением длилась около года: Чайковский начал сочинять музыку в мае 1877 года и завершил в феврале 1878 года. Он очень переживал за судьбу своего необычного творения. В опере не было традиционных на то время сценических эффектов, а исполнение партий требовало от актеров максимальной искренности и простоты. Вот почему на премьере оперы «Евгений Онегин» играла молодежь - учащиеся Московской консерватории. Первые постановки не произвели на ценителей оперного искусства должного впечатления. Тем не менее, вскоре опера пришлась по вкусу широкой публике.
Опера «Евгений Онегин» по праву считается одной из лучших опер композитора, настоящим шедевром русской классики. Либретто хорошо сочетается с оркестровой партией. Пылкие речи главных героев отражаются в музыке, наполненной изящными порывами, мелодическими взлетами и музыкальными паузами. Чайковский сумел передать все тонкости сюжетной линии: тоску одиночества, безудержную грусть, роскошь и праздность светской жизни… Мастерство композитора представляет зрителю живописные картины народной и аристократической среды.

Опера П.И. Чайковского «Евгений Онегин» – одна из самых популярных опер мира.

«Евгений Онегин» считается вершиной оперного творчества композитора. Опера создана по одноимённому роману в стихах А.С. Пушкина.

Замысел лирической оперы возник у Чайковского давно, но он не мог найти подходящий сюжет. Однажды певица Е.А. Лавровская подала ему мысль о сюжете «Евгения Онегина», но композитор посчитал невозможной идею создания оперы на пушкинский сюжет, т.к. считал «Онегина» «святой книгой», к которой он не осмелился бы прикоснуться даже во сне. В письме к брату М. И. Чайковскому он писал: «Мысль эта показалась мне дикой, и я ничего не отвечал».

И. Крамской «Портрет Е. А. Лавровской на сцене»

Но в то же время композитор не мог оставить без внимания совет Е.А. Лавровской, которую он очень уважал за её «чудный, бархатный, сочный» голос, художественную простоту исполнения, глубокое проникновение в стиль музыкального произведения. Он писал о Лавровской: «И что всего дороже в Лавровской, так это то, что она не прибегает ни к каким внешним эффектам, ни к какому театральничанью… чтобы очаровать слушателя. Нигде не дает себе чувствовать стремление угождать известным, общепринятым на итальянской сцене рутинно-эффектным приемам… Лавровская никогда не выходит за пределы строгой целомудренной художественности…».

И постепенно П.И. Чайковского захватывает идея написания оперы на сюжет романа А.С. Пушкина.

Работа над оперой

Работа над оперой началась в 1877 г., и меньше чем через год была закончена.

Чайковский преклонялся перед Пушкиным: его знанием жизни, знанием характера русского человека, тонким пониманием русской природы, музыкальностью стиха – всё это вызывало у композитора восхищение. Либретто композитор написал в сотрудничестве с К. С. Шиловским. Конечно, либретто в деталях всегда отличается от подлинного произведения. В данном случае из пушкинского романа в стихах («энциклопедии русской жизни», по словам В. Г. Белинского) Чайковский взял лишь то, что было связано с душевным миром и личными судьбами пушкинских героев. Сам композитор скромно назвал свою оперу «лирическими сценами», в музыковедении опера относится к лирико-психологическому жанру.

Именно поэтому Чайковский волновался за судьбу своей оперы: в ней не было традиционных сценических эффектов, а исполнение требовало максимальной простоты и искренности. Это музыкальное произведение было новым шагом в оперном искусстве. Поэтому он решил поручить первое её исполнение молодым музыкантам – ученикам Московской консерватории.

Премьера

Премьера оперы состоялась 17 (29) марта 1879 г. на сцене Малого театра силами учеников Московской консерватории. А дирижировал оперой известный российский пианист-виртуоз и дирижёр, основатель Московской консерватории и первый её директор Николай Григорьевич Рубинштейн.

Н.Г. Рубинштейн

Первыми исполнителями главных партий были:

М. Медведев (Ленский, в составе ученического спектакля)

П. Хохлов (Онегин, на сцене Большого театра)

М. Климентова-Муромцева (Татьяна, первая исполнительница в составе ученического спектакля)

Вопреки опасениям композитора, публика сразу была очарована этой оперной интерпретацией пушкинского романа в стихах и её выразительнейшей музыкой. Почти сразу к опере пришел триумфальный успех. Опера оказалась новым словом в оперном жанре, и это слово было услышано. С оперы «Евгений Онегин» Чайковского началась линия лирической оперы, а сам композитор продолжил эту линию своей следующей и последней оперой «Иоланта».

Вскоре с большим успехом опера была поставлена на сценах Большого театра в Москве (1881) и Мариинского театра в Петербурге (1884), а затем стала одним из самых популярных произведений.

В опере 7 картин. Действие происходит в деревне и в Москве в 20-х годах XIX в.

Картина первая. Татьяна и Ольга Ларины в саду своей усадьбы поют романс, а их мать и няня вспоминают годы своей молодости.

Приезжает жених Ольги – помещик-сосед Владимир Ленский и Онегин, недавно прибывший из Петербурга молодой дворянин. Татьяна очень взволнована встречей с Онегиным.

Картина вторая. Поздним вечером Татьяна в своей комнате вся во власти своих дум. Она не может уснуть и просит няню рассказать о своей молодости, но почти не слушает её рассказ, все мысли девушки поглощены Онегиным. В порыве охватившего её нового чувства она пишет Онегину письмо, признаваясь в любви. Внук няни относит письмо Онегину.

Татьяна и Онегин в саду. Иллюстрация Л. Тимошенко

Картина третья. Снова действие в саду Лариных. Крепостные девушки с песнями собирают ягоды. Неожиданно приезжает Онегин, Татьяна в смятении: что он ответит на её письмо? Но Онегин учтив и сдержан. Он тронут искренностью Татьяны, но ответить на её любовь не может. Девушка выслушивает нравоучения.

Картина четвёртая. Бал в доме Лариных по поводу именин Татьяны. Съехалось много гостей, они танцуют, играют в карты… Провинциальный бал наводят на Онегина скуку. Он решает отомстить Ленскому за то, что тот привез его сюда, и начинает ухаживать за Ольгой. Ленский возмущен поведением друга и легкомыслием невесты и вызывает Онегина на дуэль. Все пытаются примирить друзей, но безуспешно.

Дуэль. Иллюстрация Л. Тимошенко

Картина пятая. Раннее зимнее утро. Ленский и его секундант Зарецкий ожидают Онегина у места дуэли. Появляется запоздавший Онегин. Противники не враги друг другу, они в нерешительности, вспоминают былую дружбу. Но все пути к отступлению отрезаны. Дуэлянты становятся к барьеру. Выстрел – и Ленский падает, сраженный насмерть.

Картина шестая. Петербург. В богатом особняке собралась знать города. Среди гостей Онегин, недавно возвратившийся из странствий. Ни путешествия, ни светские удовольствия не могут рассеять его тоски. Появляются князь Гремин с супругой, в которой Онегин с удивлением узнает Татьяну. Князь Гремин говорит, что жена составила счастье его жизни. Охваченный внезапной любовью к Татьяне, Онегин решает добиться свидания.

Татьяна и Онегин. Иллюстрация Л. Тимошенко

Картина седьмая. У себя в гостиной Татьяна в волнении читает письмо Онегина. Она до сих пор любит его. Неожиданно входит Онегин. В его словах признание и раскаяние. Татьяна вспоминает их первую встречу, когда счастье было ещё возможно. Но прошедшего не восстановить. Взывая к чести и гордости Онегина, Татьяна просит оставить её. Она непоколебима в сознании долга и супружеской верности. Онегин остается один.

Музыка оперы

Несмотря на то, что П.И. Чайковский считал себя недостойным «прикоснуться к «Евгению Онегину» даже во сне», у него в результате получилось создать шедевр – до сих пор непревзойденный образец лирической оперы, в которой поэзия Пушкина гармонически слилась с задушевной музыкой, полной сердечного тепла и драматизма.

Татьяна. Иллюстрация Л. Тимошенко

Чайковский сумел создать средствами музыки образ Татьяны, подчеркнув в нем русские национальные черты: душевность, поэтичность характера, умение слышать и понимать других людей, ценить и уважать чужие чувства, понимать своё жизненное предназначение. Образ Татьяны – самый яркий и впечатляющий в опере. Композитора даже упрекали в том, что он неправомерно выдвинул этот образ на первый план. Но в данном случае Чайковский оставался верен Пушкину: особую поэтичность и этическую возвышенность Татьяны отмечают все критики и исследователи, начиная с Белинского. Те же качества присущи и оперной Татьяне. Чайковский психологически точно сумел передать превращение мечтательной девушки в женщину с сильным характером и твердыми моральными устоями. Верность долгу для неё является высшим и непререкаемым нравственным законом.

Дуэт Татьяны и Ольги «Слыхали ль вы» близок русскому бытовому романсу, а когда к голосам девушек присоединяется диалог Лариной и няни, дуэт превращается в квартет.

В сцене с крестьянами протяжная песня «Болят мои скоры ноженьки» сменяется задорной шуточной «Уж как по мосту-мосточку».

Ария Ольги «Я не способна к грусти томной» помогает понять её беспечный и живой характер. Ариозо Ленского «Я люблю вас, Ольга» – самохарактеристика пылкого и романтического юноши.

В сцене письма с психологической чуткостью композитор запечатлел разнообразные душевные состояния героини: порыв, робость, решимость и, наконец, утверждение любви.

В центре третьей картины – ария Онегина «Когда бы жизнь домашним кругом». Она также характеризует героя: мелодия холодноватая и немного монотонная.

В начале пятой картины звучит элегическая ария Ленского «Куда, куда вы удалились, весны моей златые дни». Её музыка полна печали, тягостных предчувствий, но удивительно мелодична и искренна.

В заключительном ариозо Онегина повторяется мелодия из сцены письма Татьяны – она выражает вспыхнувшую любовь Онегина.

Дуэт Татьяны и Онегина полон контрастов, порывист.

Исполнители оперы

Музыка оперы П.И. Чайковского не может оставить равнодушным никого. Именно поэтому партии из оперы вошли в золотой репертуар лучших певцов мира. Например, партию Онегина исполняли в разное время такие известные оперные певцы, как А. Ворошило, П. Г. Лисициан, Ю. Мазурок, Н. Кондратюк, Г. Отс, И. Прянишников, Е. Кибкало, Д. Хворостовский и многие другие.

Д. Хворостовский

Известные исполнители партии Ленского: И. С. Козловский, С. Я. Лемешев, Л. В. Собинов, А. Соловьяненко, З. Л. Соткилава и др.

Леонид Собинов в роли Ленского

Партию Татьяны исполняли Н. Забела-Врубель, А. Нежданова, Г. П. Вишневская, Л. Казарновская, Анна Нетребко и др.

Детство и семья Евгения Анегина

После завершения поступил на факультет оперного пения в местное Училище искусств, где занимался под чутким руководством Петухова Александра Александровича, профессора Московской консерватории.

Старт певческой карьеры Евгения Анегина: первые песни

Дальнейшей ступенькой стал конкурс «Народный артист» в 2000 году. Первый тур отборочный, проходивший в родном Красноярске, судила в том числе и певица Лариса Долина , и судьи сразу отметили появившееся недавно «дарование». Здесь он смог достичь пятого этапа, после которого предпочел отказаться от возможной борьбы, выбрав занятия сольной карьерой. Для жюри хоть и оказалось непонятным решением, но, как стало затем понятно, - оно оказалось наиболее приемлемым для будущего певца Евгения Анегина.

После успешных стартов на двух конкурсах Евгению было предложено постоянное место в ГЦКЗ «Россия». Там он солировал, приняв участие в десятках официальных концертов вплоть до 2006 года. 2004 год ознаменовался присвоением звания «Заслуженный артист Чеченской республики». Это случилось после ряда его выступлений на проходивших в Москве Днях чеченской культуры.

В 2006 году, после закрытия знаменитого ГЦКЗ, ему предложено было место директора по направлению спецпроекты в концертном зале «Мир». Это место для Евгения Анегина стала хорошим «университетом» шоу-бизнеса, там он смог изучить мельчайшие детали уже изнутри.

Выход первого клипа Евгения Анегина и старт самостоятельной сольной карьеры

Евгений Анегин. Песни о любви

Эта песня стала и первой, по которой было решено снять чуть позже клип. Он вышел весной 2008 года.

Впоследствии песня «Луна» и еще такие 3 композиции, как «Не будь такой жестокой», «Если б только» и «Лето» стали сопровождением к фильму Владимира Дмитриевского. «Эгоист». По мнению режиссера, именно они наиболее ярко отражают современность и помогают отобразить все возникающие перипетии.

Первый альбомы Евгения Анегина

Кроме того, параллельно проводилась запись и эстрадного альбома «Я не тот». Его выход, как и планировалось, выпал на осень того года. Выход второго клипа

Для второго клипа Евгением Ангегиным была одобрена песня «Как же». Его съемку завершили в конце октября 2008 года.

Сам клип в итоге получился максимально красочным. В нем удалось воедино соединить и спасение, и любовь, и ревность. Действие происходит в одном из многочисленных клубов и завершается в пенном бассейне.

После открытия кинофестиваля «Снято!» весной 2009 года многие начали считать, что Евгений Анегин подумывает о переходе в киноиндустрию. Однако сам певец опровергнул данный домысел. Хотя не стал откидывать как вариант развития его творческого пути в будущем.

Евгений Анегин и Юлия Михальчик, певец сегодня

Евгений Анегин - Луна

За нее же была получена и такая награда, как «Золотой граммофон». В общей сложности на сегодня им создано уже 2487 песен, многие из которых популярны постоянно и входят в хитпарады. О дальнейших перспективах в кино или музыке певец не особо распространяется. Поэтому поклонники всегда с нетерпением ждут его любые новые произведения.

Личная жизнь Евгения Анегина

Однако обделенным вниманием его назвать невозможно. Он достаточно пользуется популярностью в среде фанаток и просто женщин. Но среди них пока подходящей кандидатки в качестве спутницы жизни будущей он найти все же не смог. Так что еще у многих поклонниц есть хоть и минимальные, но шансы связать воедино с ним жизнь и получить хоть частичку его славы, которая только растет с появлением все новых хитов.

Музыка Петра Чайковского

Либретто Петра Чайковского и Константина Шиловского по одноименному роману в стихах Александра Пушкина

Режиссер - Алексей Степанюк

Отправляясь насладиться самой, наверное, известной оперой русского столпа романтической музыки Петра Ильича Чайковского, я не собиралась записывать впечатления, ведь ее и без меня все знают, но моя радость от встречи с прекрасным и желание растечься мыслью по древу столь велики, что не вижу причин себя сдерживать.

Слышала оперу один раз до этого - ходили с классом по абонементу в Консерваторию. Единственное, что я запомнила, это фразу Гремина «Безумно я люблю Татьяну!». По иронии этот персонаж даже самим Чайковским не считался важным и ключевым, как я где-то вычитала, но его я почему-то лучше всего запомнила.

Сегодня же смотрела я режиссерскую версию на новой сцене Мариинского театра (есть еще версия «старой школы» на основной сцене, режиссера Юрия Темирканова, аж 1982 года!). Это очень важное замечание, поскольку, хотя я старой постановки еще не видела, но сильно подозреваю, что разница в восприятии есть. И ощутимая. Новая постановка была сделана режиссером Алексеем Степанюком, который ставил также и «Пиковую даму» с настолько схожей визуальной эстетикой, что уместно говорить о том, что эти спектакли являются своеобразной серией. И я даже настаиваю на этом, поскольку в третьем действии в сцене петербургского бала через всю сцену дефилирует с тростью престарелая дама, чрезвычайно сильно напоминающая Графиню из «Пиковой дамы» манерой, одеждой и походкой. Не удивлюсь, если там еще где-то пробегают Лиза и Герман, впрочем, это лишь мимолетные впечатления - время действия «Пиковой дамы», судя по костюмам, все же немного другое, пораньше. И речь не об этом.

Поскольку я женщина и в этом смысле немного сорока, любящая все блестящее, то так называемая «яблочная» постановка «Евгения Онегина» потешила мой взор «гламуром» и кинематографичной яркостью красок, даже в тех сценах, где преобладают черный и белый - это всегда очень яркие контрасты. Пасторальная идиллия а ля рус в начале и мрачный гламурный пафос Петербурга в конце! Я в восторге и пищу, как утенок. Есть настоящие декорации, хотя в первом действии это лишь ступени, усыпанные яблоками, стол, стог сена и качели, но зато какие сочные проекции на задник! Кстати, яблоки в столь многом количестве присутствуют не зря - у славян яблоко было символом любви, плодородия и брака, и в начале спектакля они выступают символом радужных девичьих надежд на светлое будущее, наполненное любовью. «Молодильные» яблоки из русских и скандинавских сказок в спектакле как воспоминания из прошлого, как возврат к девичьим желаниям уже замужней Татьяны при встрече с Онегиным - в финальной сцене она трогает яблоки, лежащие на окне, и поскольку в христианстве яблоко считается тем самым плодом с древа Познания, от которого вкусили первые люди и вот мы все здесь, то это еще и символ искушения Татьяны. И все помнят про яблоко раздора из греческой мифологии - тут спор друзей, завершившийся смертью поэта.

Благодаря ярким краскам и некоторой сценической свободе в действиях героев, которую позволил режиссер, постановка получилась очень эмоционально насыщенной, какой-то живой, человеческой, трогательной, страстной и местами даже пикантной. Например, сцена «Письма Татьяны» - она не пишет ее за столом, а по сути лежит и мечтает, но какая девушка в ее возрасте не металась без сна, мечтая и размышляя о своем любимом? Не думаю, что девы 19 века, даже дворянки чем-то отличались (хотя в сорочках по полям вряд ли бегали, это уж точно). И сама опера, как ее задумал автор, очень понятная, вызывающая отклик не как абстракция, а как сопереживание тому, что может произойти с каждым. Такое нечасто встретишь в опере. Недаром Чайковский назвал «Евгения Онегина» лирическими сценами. Там, действительно, нет пафоса высокой трагедии, свойственного «большой опере». Это рассказ о простых по сути людях, об их чувствах, мыслях и желаниях и именно поэтому, думается, опера эта не устаревает и не устареет. К тому же это очень понятный и приятный уху музыкальный материал, который легко слушается всеми без исключения. И все образы, раскрывающиеся на сцене, есть и в музыке - и веселые пасторальные сцены, и народные напевы, романсы, задорные и «трогательные» марши, вальсы и т.п. Великолепно и очень тонко прописаны в музыке все переживания героев, особенно Татьяны, даже природные явления.

Как итог - мне все очень понравилось, особенно ключевая сцена «Письма Татьяны», психологически, на мой взгляд, точно попадающая в цель, сцена первого объяснения Татьяны и Онегина, в которой даже у меня сжалось сердце, и дуэль у мельницы. Отмечу также наличие приятных деталей в костюмах - крестьяне были в лаптях, у маменьки парасоль и фартук специальный, которые хозяйки поместий надевали для «работы» и т.п.

Читала отзывы, что многим не хватает танцев, особенно в петербургском действии, в оправдание режиссера скажу, что по сценографии Онегин стоит на авансцене и смотрит в бальный зал, где все происходит словно в замедленной съемке, несмотря на веселую музыку, а потом поет про скуку. Видимо, режиссер показывал эту сцену глазами героя, которому все «грустно и скучно и некому руку пожать, лучше быть одноногим, чем быть одиноким и ля-ля-ля» (С).

Выскажу крамольную для любителей оперы мысль, но яркостью образов эта постановка приближается к мюзиклам - только в визуальном плане, конечно, - а мюзиклы всегда очень сильно «бьют по глазам», чтобы вызвать эмоции зрителя. И поэтому я бы сказала, что целевая аудитория, в которую метит, постановка - это молодежь. Кстати, и актеры примерно соответствуют возрасту и хорошо выглядят. И это радует. Идеально было бы, если приятному внешнему виду сопутствовал хороший вокал.

Смотрела спектакль, вслушивалась в слова и думала о том, как все же тонко! Как психологически точно. Девушка безответно влюбляется в городского денди, эгоиста до мозга костей, признается, получает отказ. Проходит время, она «взлетает» в блеске своей истинной силы и красоты и тут встречает Его снова. Кто не мечтал о таком, будучи отвергнутым? Из серии «Он еще пожалеет!» и «Вот выпадут у тебя зубки, я тебе жевать не буду!», хотя юная Татьяна чиста душой и помыслами, эти мысли возникают в голове повзрослевшей женщины уже после страстного признания «прозревшего» Онегина и высказываются в качестве упрека. И правильно, что Татьяна его отвергает… потому что все, кто знаком с сюжетом «Анны Карениной» другого великого классика, могут себе представить, чем для женщины света заканчиваются эскапады вроде той, что совершила Анна Каренина, и которую требовал Онегин от Татьяны в словах «Ты для меня должна покинуть всё, всё: постылый дом и шумный свет! Тебе другой дороги нет!». И как точно прописан Онегин - по сути в его поведении ничего не изменилось, поскольку в этом требовании лишь отчаянный вопль эгоиста, требующего желаемое, нет там истинной заботы любящего. Это очень четко показано в опере, выступает всеми прожилками. Хотя женщины всегда женщины, поэтому, думаю, что у многих сердце защемило от жалости при взгляде на коленопреклоненного, страстно молящего Онегина / Алексея Маркова.

Самый красивый Евгений Онегин! Гордый, упрямый и сумасбродный! Идеальный образ для меня. Кто лучше смотрится в боливаре, высоких сапогах и длиннополом пальто? Кого не испортили даже странного вида огромные отвороты на фраке (кстати, почему на нем не было модно завязанного галстука на балу? Красавчик Браммел это бы не одобрил!)? Кто презрительнее и снисходительнее лорнирует на деревенский "бомонд"? Кто еще мог так легко вальсировать и обреченно падать на колени, оставаясь при этом неимоверно красивым? И петь таким чистым, глубоким сверкающим голосом, что хотелось слушать и слушать… И все это именинник сегодняшнего вечера - Алексей Марков, услада моего слуха и отрада моих глаз. Серьезно, созданный им образ Онегина - попадание в «яблочко» ха-ха. Любой бы, встретив Алексея «на бале», сразу сказал: «Друг, Онегин, ты ли это?!» Жаль, нет таких балов уж…