ตารางเวลาของ อีวาน วาซิลีฟ คู่บัลเล่ต์

Ivan Vasiliev เกิดเมื่อวันที่ 9 กันยายน 1989 ในหมู่บ้าน Tavrichanka, Primorsky Krai เด็กชายเติบโตขึ้นมาในครอบครัวของนายทหาร Vladimir Viktorovich ในไม่ช้าพ่อก็ถูกย้ายไปที่เมือง Dnepr ของยูเครนซึ่งชายหนุ่มใช้เวลาช่วงปีแรก ๆ เมื่ออายุสี่ขวบร่วมกับแม่และวิคเตอร์พี่ชายของเขา เขาไปดูวงดนตรีพื้นบ้านสำหรับเด็ก ในตอนแรกพี่ชายของฉันวางแผนที่จะไปที่นั่น แต่ Vanya แสดงความสนใจในการเต้นอย่างกระตือรือร้นมากจนครูก็รับเขาไปด้วย

ตั้งแต่นั้นมา ไม่ว่า Vasiliev เรียนที่ไหน ทุกที่ที่เขาอายุน้อยกว่าเพื่อนร่วมชั้น 2-3 ปี เมื่ออายุเจ็ดขวบ เด็กชายได้เห็นการแสดงบัลเล่ต์ครั้งแรกและตกหลุมรักรูปแบบศิลปะนี้ จากวงดนตรีพื้นบ้านเขาไปโรงเรียนออกแบบท่าเต้น Dnieper และต่อมาได้ศึกษาการเต้นรำคลาสสิกที่วิทยาลัยการออกแบบท่าเต้นแห่งรัฐเบลารุสภายใต้การแนะนำของนักออกแบบท่าเต้น Alexander Kolyadenko อย่างไรก็ตาม Vasiliev ได้เข้าเรียนในวิทยาลัยทันทีเป็นปีที่สามเนื่องจากชายหนุ่มแสดงองค์ประกอบเหล่านั้นอย่างอิสระซึ่งเพื่อนร่วมงานของเขายังไม่ได้เริ่มด้วยซ้ำ

ในระหว่างการศึกษา อีวานได้ฝึกฝนที่โรงละครบอลชอยแห่งชาติแห่งสาธารณรัฐเบลารุส และแสดงบนเวทีในโปรดักชั่นอย่าง Don Quixote และ Le Corsaire หลังเลิกเรียนนักเต้นหนุ่มไปมอสโคว์ซึ่งเขาค้นหาสิทธิ์ที่จะเข้าไปในคณะละครที่มีชื่อเสียงที่สุดในเขตหลังโซเวียต

ในปี 2549 วาซิลเยฟนักเต้นอายุน้อยและมีความสามารถอย่างไม่น่าเชื่อได้ขึ้นเวทีที่โรงละครบอลชอย เขาใช้เวลาเพียงสี่ปีในการก้าวข้ามตำแหน่งศิลปินเดี่ยวชั้นนำและกลายเป็นนายกรัฐมนตรีของคณะบัลเล่ต์ นอกเหนือจากบทบาทหลักในการแสดงในตำนานเช่น Spartacus, Don Quixote, The Nutcracker, Petrushka, Giselle, Ivan พร้อมด้วย Nikolai Tsiskaridze ยังเข้าร่วมในโครงการ Kings of Dance ระดับนานาชาติ

ในตอนท้ายของปี 2554 ผู้นำของโรงละครบอลชอย Ivan Vasilyev และ Natalya Osipova ย้ายไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและไม่ได้ไปที่ Mariinsky แต่ไปที่โรงละคร Mikhailovsky ซึ่งในเวลานั้นมีเรตติ้งต่ำกว่ามาก ปรากฎว่านักเต้นต้องการความท้าทายที่จริงจังครั้งใหม่ แรงจูงใจอันแข็งแกร่งเพื่อที่จะเติบโตต่อไป

นอกจากโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแล้ว Vasilyev ยังปรากฏตัวบนเวทีของ American Ballet Theatre เป็นประจำและยังมีส่วนร่วมในฐานะศิลปินรับเชิญในการแสดงส่วนตัวที่มีชื่อเสียงอีกด้วย ตัวอย่างเช่นในโครงการ "Solo for Two" ในสไตล์ร่วมสมัยและในพิธีเปิดการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกที่เมืองโซชีในภาพยนตร์เรื่อง "The First Ball of Natasha Rostova" การแสดงครั้งสุดท้ายจัดแสดงโดยนักออกแบบท่าเต้นที่น่าทึ่ง Radu Poklitaru และนักบัลเล่ต์พรีมาของโรงละคร Mariinsky Svetlana Zakharova เต้นรำกับ Ivan

เมื่อวันที่ 1 มีนาคม 2014 นักเต้นบัลเล่ต์ได้ลงนามในคำอุทธรณ์โดยบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมของรัสเซีย เพื่อสนับสนุนนโยบายของประธานาธิบดีวลาดิเมียร์ ปูตินแห่งรัสเซียในยูเครนและไครเมีย

Vasiliev เป็นหนึ่งในนักเต้นบัลเล่ต์ที่ได้รับค่าตอบแทนสูงที่สุดในโลก อย่างไรก็ตามข้อเท็จจริงของชายหนุ่มคนนี้ไม่ค่อยสนใจ ก่อนอื่นเลย Ivan Vladimirovich เห็นงานศิลปะในบัลเล่ต์และพิสูจน์สิ่งนี้ด้วยการลองตัวเองเป็นนักออกแบบท่าเต้นโดยแสดงการแสดงที่ไม่ธรรมดา "Ballet No. 1" ในปี 2558 ในนั้นนักออกแบบท่าเต้นพยายามแสดงให้เห็นถึงความเป็นไปได้ของร่างกายมนุษย์ทั้งในส่วนของโซโลและคู่

ในฐานะศิลปินรับเชิญ ในปี 2019 Vasiliev แสดงบทบาทของ Jose ในการผลิต Carmen Suite และยังแสดงเป็นส่วนหนึ่งของ Ferkhad ใน The Legend of Love

รางวัลอีวาน วาซิลีฟ

2547 - ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติที่เมืองวาร์นา (รางวัลที่ 3 กลุ่มรุ่นน้อง)

2548 - ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติที่กรุงมอสโก (รางวัลที่ 1 กลุ่มรุ่นน้อง)

2549 - ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันเปิดของนักเต้นบัลเลต์ชาวรัสเซีย "Arabesque" ในระดับการใช้งาน (รางวัล I และรางวัลจากมูลนิธิบัลเล่ต์เกาหลี)

พ.ศ. 2549 - ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติที่เมืองวาร์นา (เกียรตินิยมพิเศษ)

พ.ศ. 2550 - ทุนสนับสนุนเยาวชนสำหรับรางวัล "Triumph"

2551 - รางวัลนิตยสาร "Ballet" "Soul of Dance" ในการเสนอชื่อ "Rising Star"

2551 - รางวัลนักวิจารณ์การเต้นรำแห่งชาติอังกฤษ (นักวิจารณ์การเต้นรำแห่งชาติ "วงกลม") ในการเสนอชื่อ "In the Spotlight / Spotlight Award"

2552 - รางวัลสมาคมนักออกแบบท่าเต้นนานาชาติ "Benois de la dance" สำหรับการแสดงในส่วนของ Conrad ใน "Corsair" และ Philippe ใน "The Flames of Paris"

พ.ศ. 2553 - การแสดงบัลเลต์ระดับนานาชาติเปิดการเสนอชื่อเข้าชิง "นายคุณธรรม"

2554 - รางวัลนักวิจารณ์การเต้นรำแห่งชาติอังกฤษ (นักวิจารณ์การเต้นรำแห่งชาติ "วงกลม) ในการเสนอชื่อ "นักเต้นที่ดีที่สุด"

2554 - กรังด์ปรีซ์ของ International Ballet Prize Dance Open

พ.ศ. 2554 - รางวัล Leonid Myasin (โพซิตาโน ประเทศอิตาลี)

2557 - ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

ความคิดสร้างสรรค์ของ Ivan Vasiliev

การแสดงละครที่โรงละคร Mikhailovsky

2554 - "เจ้าหญิงนิทรา" นักออกแบบท่าเต้น Nacho Duato - Prince Desire
2012 - Laurencia ออกแบบท่าเต้นโดย Vakhtang Chabukiani ฉบับแก้ไขโดย Mikhail Messerer - Frondoso
2012 - La Bayadère ออกแบบท่าเต้นโดย Marius Petipa เวอร์ชันใหม่โดย Mikhail Messerer - Solor
2012 - Don Quixote ออกแบบท่าเต้นโดย Alexander Gorsky เวอร์ชันใหม่โดย Mikhail Messerer - Basil
2555 - "Swan Lake" ออกแบบท่าเต้นโดย M. Petipa, L. Ivanov และ A. Gorsky แก้ไขโดย Mikhail Messerer - Evil Genius
2555 - "โรมิโอและจูเลียต" นักออกแบบท่าเต้น Nacho Duato - โรมิโอ
2013 - The Flames of Paris ออกแบบท่าเต้นโดย Vasily Vainonen เวอร์ชันใหม่โดย Mikhail Messerer - Philip
2014 - Vain Precaution ออกแบบท่าเต้นโดย Frederic Ashton ผลิตโดย Mikhail Messerer และ Michael O'Hare - Colin
2014 - "Class Concert" ออกแบบท่าเต้นโดย Asaf Messerer ผลิตโดย Mikhail Messerer - ศิลปินเดี่ยว - นักแสดงคนแรก
2014 - Halt of the Cavalry ออกแบบท่าเต้นโดย Marius Petipa ฉบับแก้ไขโดย Pyotr Gusev - Pyotr
2558 - Corsair ออกแบบท่าเต้นโดย Marius Petipa ผลิตโดย Mikhail Messerer - Konrad

การแสดงละครที่โรงละครบอลชอย

2549 - Don Quixote ออกแบบท่าเต้นโดย Alexander Gorsky ฉบับแก้ไขโดย Alexei Fadeyechev - Basil
2549 - "ข้อควรระวังไร้สาระ" ออกแบบท่าเต้นโดย Frederic Ashton ผลิตโดย Alexander Grant - Colin
2550 - "La Bayadère" ออกแบบท่าเต้นโดย Nikolai Zubkovsky - Golden God
2550 - "Misericordes" นักออกแบบท่าเต้น Christopher Wheeldon - ศิลปินเดี่ยว
2550 - Corsair ออกแบบท่าเต้นโดย Marius Petipa การผลิตและออกแบบท่าเต้นใหม่โดย Alexei Ratmansky และ Yuri Burlaka - Dance of the Slaves - นักแสดงคนแรก
2550 - "Spartacus" นักออกแบบท่าเต้น Yuri Grigorovich - คนเลี้ยงแกะสามคน
2550 - "Class Concert" ออกแบบท่าเต้นโดย Asaf Messerer - ศิลปินเดี่ยว - นักแสดงคนแรก
2551 - Corsair ออกแบบท่าเต้นโดย Marius Petipa การผลิตและออกแบบท่าเต้นใหม่โดย Alexei Ratmansky และ Yuri Burlaka - Konrad
2551 - "เปลวไฟแห่งปารีส" นักออกแบบท่าเต้น Alexei Ratmansky โดยใช้ท่าเต้นของ Vasily Vainonen - Philip
2551 - "สปาร์ตาคัส" นักออกแบบท่าเต้นยูริกริโกโรวิช - สปาร์ตัก
2551 - "Bright Stream" นักออกแบบท่าเต้น Alexei Ratmansky - Peter
2552 - La Bayadère ออกแบบท่าเต้นโดย Marius Petipa ฉบับแก้ไขโดย Yuri Grigorovich - Solor
2552 - "Esmeralda" ออกแบบท่าเต้นโดย Agrippina Vaganova - Acteon - นักแสดงคนแรก
2010 - The Nutcracker นักออกแบบท่าเต้น Yuri Grigorovich - The Nutcracker Prince
2010 - "ชายหนุ่มและความตาย" นักออกแบบท่าเต้น Roland Petit - Young Man - นักแสดงคนแรก
2010 - "Petrushka" ออกแบบท่าเต้นโดย Mikhail Fokin แก้ไขโดย Sergei Vikharev - Petrushka
2554 - "Raymonda" ออกแบบท่าเต้นโดย Marius Petipa ฉบับแก้ไขโดย Yuri Grigorovich - Abderakhman
2554 - "Lost Illusions" นักออกแบบท่าเต้น Alexei Ratmansky - Lucien - นักแสดงคนแรก
2554 - "Giselle" แก้ไขโดย Yuri Grigorovich - Count Albert
2013 - "Coppelia" ออกแบบท่าเต้นโดย Marius Petipa และ Enrico Cecchetti แก้ไขโดย Sergei Vikharev - Franz
2015 - ซิลไฟด์ ออกแบบท่าเต้นโดย August Bournonville ฉบับแก้ไขโดย Johan Kobborg - James
2558 - "Ivan the Terrible" นักออกแบบท่าเต้น Yuri Grigorovich - Ivan the Terrible

การท่องเที่ยว

คอนเสิร์ตครบรอบเพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 60 ปีของโรงเรียนออกแบบท่าเต้น Perm State ในเมือง Perm

เทศกาลบัลเล่ต์นานาชาติ XX ในฮาวานา, pas de deux จากบัลเล่ต์ "Flames of Paris" และ pas de deux จากบัลเล่ต์ "Don Quixote" กับ Natalia Osipova

คอนเสิร์ตกาล่า "Stars of Today และ Stars of Tomorrow" (pas de deux จากบัลเล่ต์ "The Flames of Paris" กับ Natalia Osipova) ซึ่งเสร็จสิ้นการแข่งขันระดับนานาชาติ IX สำหรับนักเรียนโรงเรียนบัลเล่ต์ Grand Prix ของ American Youth (Youth America Grand Prix ) ก่อตั้งโดยอดีตนักเต้นบัลเลต์บอลชอย Gennady และ Larisa Saveliev
Basil ในการแสดงของโรงละคร Mikhailovsky "Don Quixote" (Kitri - Irina Perrin)
คอนเสิร์ตกาล่าในคาซานซึ่งสิ้นสุดเทศกาลบัลเล่ต์คลาสสิกนานาชาติที่ตั้งชื่อตามรูดอล์ฟนูเรเยฟ (pas de deux จากบัลเล่ต์ "The Flames of Paris" หุ้นส่วน - Natalia Osipova)
คอนเสิร์ตกาล่าบนเวที Lyon Amphitheatre (รูปแบบและตอนจบจากบัลเล่ต์ "Don Quixote", pas de deux จากบัลเล่ต์ "The Flames of Paris", คู่หู - Natalia Osipova)
เป็นส่วนหนึ่งของเทศกาลบัลเล่ต์ไซบีเรียครั้งแรก - Basil ในการแสดงของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ Novosibirsk "Don Quixote" (ร่วมกับ Natalia Osipova) และ Albert ในบัลเล่ต์ "Giselle" (Giselle - Natalia Osipova)

ส่วนหนึ่งของ Solor ในบัลเล่ต์ La Bayadère (จัดแสดงโดย Igor Zelensky) ที่โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์ Novosibirsk (Nikia - Natalia Osipova)
ส่วนหนึ่งของอัลเบิร์ตในบัลเล่ต์ Giselle (แก้ไขโดย Nikita Dolgushin) กับคณะละคร Mikhailovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (Giselle - Natalia Osipova)
ส่วนหนึ่งของ Basil ในเทศกาลบัลเล่ต์ไซบีเรียครั้งที่สองในการแสดงของโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์วิชาการแห่งโนโวซีบีร์สค์ "Don Quixote" (Kitri - ศิลปินเดี่ยวของ NSATOB Anna Zharova)
ผู้เข้าร่วมชุดที่สองของโครงการของหน่วยงาน Ardani Artists "Kings of Dance" (แสดง "Vestris" ขนาดเล็ก (ออกแบบท่าเต้นโดย Leonid Yakobson) และส่วนหนึ่งในบัลเล่ต์ "For 4" (ออกแบบท่าเต้นโดย Christopher Wheeldon)

ส่วนหนึ่งของ Frederi ใน Les Arlesienne (ออกแบบท่าเต้นโดย Roland Petit) ในโรมร่วมกับคณะบัลเล่ต์ของ Rome Opera

ศิลปินเดี่ยวรับเชิญของ American Ballet Theatre ในการแสดงบนเวที New York Metropolitan Opera: Peter ในบัลเล่ต์ "The Bright Stream" (Zina - Xiomara Reyes) และ Franz ในบัลเล่ต์ "Coppelia" ในเวอร์ชันของ F. Franklin ( สวอนิลดา - ซิโอมาร่า เรเยส)
ศิลปินรับเชิญของ English National Ballet ในการแสดงบนเวที London Coliseum (London Coliseum): โรมิโอในบัลเล่ต์ "Romeo and Juliet" ของ Frederic Ashton (Juliet - Natalia Osipova) และ Youth ในบัลเล่ต์ของ Roland Petit Petit "Youth and Death" ( หุ้นส่วน - Zhi Jang)
คอนเสิร์ตกาล่าในบัวโนสไอเรสบนเวทีโรงละคร Coliseo กับ Natalia Osipova: pas de deux จากบัลเล่ต์ Don Quixote และ Serenade (นักออกแบบท่าเต้น Mauro Bigonzetti)

ภายในกรอบของเทศกาลบัลเล่ต์ไซบีเรียครั้งที่ห้ากับคณะละครโนโวซีบีสค์: Spartacus (Phrygia - ศิลปินเดี่ยวของโรงละครแห่งชาติโรงละครโรงละคร Anna Zharova) และ Solor ในบัลเล่ต์ "La Bayadère" (Nikiya - ศิลปินเดี่ยวของโรงละครแห่งชาติ โรงละคร Anna Odintsova)

นักร้องเดี่ยวรับเชิญ (โรงละคร Mariinsky, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก): The Prodigal Son ใน The Prodigal Son (ออกแบบท่าเต้นโดย George Balanchine); ชายหนุ่มในบัลเล่ต์ "Youth and Death" (ออกแบบท่าเต้นโดย Roland Petit) (หุ้นส่วน - ศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Mariinsky Victoria Tereshkina); Basile ในบัลเล่ต์ Don Quixote (ออกแบบท่าเต้นโดย Alexander Gorsky (1902) จากบทละครของ Marius Petipa) (ศิลปินเดี่ยว Kitri ของโรงละคร Mariinsky Anastasia Matvienko)

ส่วนหนึ่งของ Solor ในบัลเล่ต์ La Bayadère (จัดแสดงโดย Natalia Makarova) ในมอสโกร่วมกับคณะบัลเล่ต์ของ Moscow Musical Theatre K.S. Stanislavsky และ Vl. I. Nemirovich-Danchenko (Nikiya - Anna Ol นักร้องเดี่ยวของ MAMT, Gamzatti - Oksana Kardash นักร้องเดี่ยวของ MAMT)

ศิลปินเดี่ยวรับเชิญ (La Scala, มิลาน): The Phantom of the Rose ในบัลเล่ต์ The Vision of the Rose (ออกแบบท่าเต้นโดย Mikhail Fokine); Rubys in Jewels (ออกแบบท่าเต้นโดย George Balanchine)

ทุกวันนี้ Ivan Vladimirovich Vasiliev ศิลปินเดี่ยวของโรงละคร Bolshoi และ Mikhailovsky แม้จะอายุยังน้อย แต่ก็เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก ทุกๆ วัน พบกับความสำเร็จครั้งใหม่ และต้องขอบคุณความขยันหมั่นเพียรและความทุ่มเท อย่างไรก็ตาม ปี 2558 ถือเป็นปีที่สำคัญสำหรับเขาอย่างแท้จริง เขาแต่งงานกับคู่หูบนเวทีของเขาคือนักบัลเล่ต์ Maria Vinogradova ที่สวยงามอย่างไม่น่าเชื่อ และยังเปิดตัวในฐานะนักออกแบบท่าเต้นด้วยการแสดง "Ballet No. 1" ครั้งแรกในห้องโถง Barvikha Luxury Village ในบทความนี้เราจะบอกคุณเกี่ยวกับช่วงแรก ๆ ของชีวิตเกี่ยวกับการเป็นนักเต้นบัลเล่ต์และนักเต้นและนักออกแบบท่าเต้นที่มีพรสวรรค์ Ivan Vasiliev เป็นคนแบบไหนที่อยู่นอกเวที

ชีวประวัติ

ดาราในอนาคตของโรงละคร Bolshoi และ St. Petersburg Mikhailovsky เกิดในหมู่บ้าน Tavrichanka (Primorsky Territory) ในครอบครัวที่ไม่เกี่ยวข้องกับงานศิลปะ พ่อของเขา Vladimir Viktorovich Vasiliev ซึ่งเป็นชื่อเต็มของโรงละครบอลชอยที่มีชื่อเสียงในยุค 60-70 เป็นนายทหารและแม่ของเขาไม่ได้ทำงานที่ไหนเลยเหลือเพื่อนที่ซื่อสัตย์ของเขาซึ่งอยู่ทุกหนทุกแห่งจากที่เดียว สาธารณรัฐไปยังอีกหน่วยหนึ่งจากหน่วยทหารหนึ่งไปอีกหน่วย ติดตามเขาดูแลบ้านและมีส่วนร่วมในการเลี้ยงดูลูกชาย เมื่อ Vanya อายุ 4 ขวบ ครอบครัวนี้ย้ายไปอยู่ที่ยูเครน Dnepropetrovsk หลังจากนั้นไม่นาน แม่ของฉันก็ตัดสินใจส่งลูกชายคนโตไปร่วมวงดนตรีพื้นบ้านสำหรับเด็ก Vanya ยังตัวเล็กมาก แต่เขาชอบมันมากในห้องเต้นรำและเขาเริ่มทำสิ่งต่าง ๆ ที่นั่นจนหัวหน้าวงดนตรีเริ่มสนใจดนตรีและเศษพลาสติกและตัดสินใจยกเว้นให้เขาโดยรับ เขาเข้ากลุ่มกับพี่ชายของเขา

ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับบัลเล่ต์

มันเกิดขึ้นในชีวิตของนักเต้นที่ใดก็ตามที่ Ivan Vasiliev ศึกษาอยู่ทุกที่เขาอายุน้อยกว่าเพื่อนร่วมชั้นสองสามปี เมื่ออายุ 7 ขวบ เด็กชายและแม่ไปเรียนบัลเล่ต์เป็นครั้งแรก ตลอดการแสดงเขาไม่ได้พูดอะไรสักคำและมีเพียงดวงตาที่เปล่งประกายอย่างกระตือรือร้นเท่านั้นที่พูดได้ดีกว่าคำพูดใด ๆ เกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นในจิตวิญญาณของเขา เขาออกจากโรงละครไปด้วยความหลงใหลในศิลปะชั้นสูงประเภทนี้ ที่บ้านเขาเริ่มขอให้พ่อแม่ส่งเขาไปโรงเรียนบัลเล่ต์ ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับกองทัพที่จะชินกับความคิดที่ว่าลูกชายของเขาต้องการเชื่อมโยงชีวิตของเขากับอาชีพ "ที่ไม่ใช่ผู้ชาย" อย่างไรก็ตาม ผู้เป็นแม่สามารถโน้มน้าวพ่อได้ว่าลูกชายของพวกเขาเกิดมาเพื่อสิ่งนี้ และพ่อก็ยอมแพ้ ในไม่ช้า Ivan Vasiliev ก็อยู่ในรายชื่อผู้ที่เข้าเรียนชั้นหนึ่งของโรงเรียนออกแบบท่าเต้น Dnepropetrovsk บัลเล่ต์ตั้งแต่นั้นมาก็กลายเป็นส่วนสำคัญในชีวิตของเขา เด็กชายไม่ได้โดดเด่นเป็นพิเศษในเรื่องข้อมูลทางกายภาพของเขาในทางกลับกันนักออกแบบท่าเต้นบางคนดูเหมือนว่าด้วยรูปร่างแบบนี้ไม่ใช่ขาเรียวและสั้นเลย ("เครื่องมือ" หลักของนักเต้น) เขาจะไม่ทำ สามารถบรรลุถึงจุดสูงสุดในนาฏศิลป์ประเภทนี้ แต่เวลาแสดงให้เห็นว่าพวกเขาคิดผิด ในขณะเดียวกัน เด็กชายก็ทำให้ทุกคนประหลาดใจด้วยการทำงานหนัก พลังงานอันเหลือเชื่อ และความมุ่งมั่นของเขา

การศึกษา

นอกจากนี้โชคชะตายังนำครอบครัวของศิลปินเดี่ยวในอนาคตของโรงละครที่ดีที่สุดของประเทศมาที่สาธารณรัฐเบลารุสและที่นี่ Ivan Vladimirovich Vasiliev เข้าสู่วิทยาลัยการออกแบบท่าเต้นแห่งรัฐเบลารุสซึ่งเขาเริ่มเรียนบัลเล่ต์คลาสสิกภายใต้การแนะนำของคนงานผู้มีเกียรติของ นักออกแบบท่าเต้นสาธารณรัฐเบลารุส A. Kolyadenko อย่างไรก็ตามแม้จะอายุยังน้อย (12 ปี) Vanya ก็ได้รับการยอมรับทันทีเป็นปีที่ 3 เพราะในการสอบเข้าเขาเริ่มแสดงองค์ประกอบที่ซับซ้อนเช่นนี้ซึ่งพวกเขาเริ่มสอนในวิทยาลัยภายในสิ้นปีที่สองเท่านั้น . ในไม่ช้าเขาก็ถูกส่งไปแข่งขัน โดยเขาได้แสดงท่าเต้นต่างๆ ที่รวมอยู่ในรายการของนักเต้นที่มีอายุมากกว่า และแน่นอนว่าสิ่งนี้ทำให้สมาชิกคณะลูกขุนประหลาดใจ

ข้อมูลภายนอก

นักเต้นบอกว่าครูบางคนไม่ต้องการที่จะเห็นสิ่งที่ชัดเจนและไม่เชื่อว่าจะมีสิ่งดีๆ ออกมาจากตัวเขา โดยขึ้นอยู่กับพารามิเตอร์ทางกายภาพของเขา พวกเขานึกไม่ถึงด้วยซ้ำว่า Ivan Vasilyev จะนำสิ่งใหม่มากมายมาให้ บัลเล่ต์ซึ่งการเติบโตมีความสำคัญอย่างยิ่งถือเป็นศิลปะที่ค่อนข้างอนุรักษ์นิยม แน่นอนว่าความสูงของอีวานอยู่ไกลจากที่สูง และนักออกแบบท่าเต้นก็สงสัยว่าเขาจะดูสวยบนเวทีได้หรือไม่ และขาของเขาก็สั้นไปหน่อย และอย่างที่ครูบางคนพูด พวกเขาทรยศต่อรากเหง้าของเขา แต่อย่างที่คุณเห็นพวกเขาคิดผิด Ivan Vasiliev พิสูจน์ว่ารูปร่างหน้าตาไม่ใช่สิ่งที่สำคัญที่สุดเพื่อที่จะบรรลุความสูงในอาชีพนักเต้นแม้ว่าชายหนุ่มจะพยายามใช้ร่างกายจนเหนื่อยล้า แต่จากการฝึกฝนเขาซึ่งเป็นคำว่าประติมากรได้แกะสลักสิ่งที่สมบูรณ์แบบจาก เขา. เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ชื่นชมเนื้อตัวของเขา เขามีค่าควรแก่การชื่นชม คล้ายกับสามเหลี่ยมหน้าจั่วที่หันไปจากบนถึงเอว

ไปมอสโคว์

ก่อนที่จะสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัย Ivan Vasilyev ซึ่งบัลเล่ต์มีบทบาทที่สำคัญที่สุดในเวลานั้นได้ไปฝึกงานที่โรงละคร Bolshoi ของเบลารุสและแสดงเดี่ยวในผลงานของ Don Quixote และ Le Corsaire อย่างไรก็ตามความคิดทั้งหมดของเขาเชื่อมโยงกับมอสโก - ที่นี่คือที่เขาเห็นตัวเองในอนาคต เมื่อได้รับประกาศนียบัตรเขาก็หยิบตั๋วรถไฟและไปที่เมืองหลวงของประเทศซึ่งเขาถือว่าเป็นบ้านเกิดของเขาด้วยความเสี่ยงและอันตราย แน่นอนว่าเขาถูกห้ามปราม แต่ในมอสโก ไม่ว่าคุณจะพูดอะไร พรสวรรค์ที่แท้จริงก็มีคุณค่า

นายกรัฐมนตรีของโรงละครหลักของประเทศ

ในปี 2549 นักเต้นที่มีพรสวรรค์ได้เข้าเรียนที่โรงละครบอลชอยซึ่งเขาได้เปิดตัวในละครเรื่อง "Don Quixote" ในบทบาทของ Basil หลังจาก 4 ปีเขาก็กลายเป็นรอบปฐมทัศน์ของคณะบัลเล่ต์แล้วและข้ามชื่อของ ศิลปินเดี่ยวชั้นนำซึ่งหาได้ยากมาก ที่นี่เขาแสดงส่วนหลักในการแสดงในตำนาน: "Giselle", "Spartacus", "The Nutcracker", "Don Quixote", "Petrushka" ผู้ออกแบบท่าเต้นคือ Yuri Vladimirov ก่อนที่จะมาเป็นนายกรัฐมนตรี Ivan Vasilyev ประสบความสำเร็จในการมีส่วนร่วมในโปรเจ็กต์อันงดงามระดับนานาชาติ " Kings of Dance "(2009) ที่นี่เขาเต้นรำบนเวทีเดียวกันกับนักเต้นชื่อดังเช่น David Holberg, Jose Manuel Carreno, Joaquin De Luz และเพื่อนร่วมชาติ - Nikolai Tsiskaridze , เดนิส มัตเวียงโก และคนอื่นๆ

Ivan Vasiliev: โรงละคร Mikhailovsky

ไม่มีความลับใดที่การแสดงรอบปฐมทัศน์ของโรงละครบอลชอยเป็นความฝันอันหวงแหนของนักเต้นบัลเล่ต์ทุกคนซึ่งเป็นจุดสูงสุดในอาชีพการงานของพวกเขา และลองนึกภาพว่าผู้ประทับจิตทุกคนประหลาดใจแค่ไหนเมื่อพวกเขารู้ว่า Ivan Vasiliev และ Natalya Osipova (คู่หูของเขาในการแสดงหลายครั้งและแฟนสาวของเขา) ปฏิเสธที่จะซ้อม Don Quixote และตัดสินใจไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไม่ใช่ไปที่ Mariinsky และ Mikhailovsky โรงภาพยนตร์. แน่นอนว่ามันฟังดูเหมือนสายฟ้าจากฟ้า ผู้อำนวยการของบอลชอยกำลังสูญเสีย ข้อมูลแปลก ๆ ดังกล่าวประกอบด้วยชีวประวัติมืออาชีพ Ivan Vasiliev อธิบายการตัดสินใจของเขาในภายหลังโดยข้อเท็จจริงที่ว่าเขาต้องการแรงจูงใจใหม่ แรงจูงใจที่ยากลำบากใหม่ อย่างไรก็ตาม บอลชอยไม่ต้องการแยกจากสัตว์เลี้ยงของเขาโดยสิ้นเชิง และวันนี้เขาเป็น "ดารารับเชิญ" ของโรงละคร อย่างไรก็ตาม ในฐานะเดียวกับที่เขาแสดงที่ La Scala ที่ Rome Opera House, Bavarian Ballet ที่ Mariinsky และ Novosibirsk Opera and Ballet Theatre และยังปรากฏบนเวทีของ American Ballet Theatre เป็นประจำ เขาสามารถยกระดับโรงละคร Mikhailovsky ไปสู่ระดับที่น่าเหลือเชื่อ ที่นี่เขาเป็นนักแสดงจากบทบาทนำในการผลิตบัลเล่ต์ของ Don Quixote, The Sleeping Beauty, La Bayadère, Giselle, The Flames of Paris, Corsair, Swan Lake, Laurencia, Cavalry Halt, "Sylphide", "Vain Precaution" และ อื่น ๆ แน่นอนว่า Ivan Vasiliev สามารถเข้าถึงจุดสูงสุดในอาชีพนักเต้นของเขาได้ เขาเป็นหนึ่งในนักเต้นบัลเล่ต์ที่ได้รับค่าตอบแทนสูงที่สุดในโลก นั่นคือทั้งหมดที่เขาปรารถนาไม่ใช่หรือ?

นักออกแบบท่าเต้น

เลขที่ I. Vasiliev บอกว่าตอนอายุ 12 ปีเมื่อวิเคราะห์ผลงานของนักออกแบบท่าเต้นของเขาและในใจไม่เห็นด้วยกับพวกเขาเขาฝันว่าถึงเวลานั้นจะมาถึงและเขาจะสามารถสร้างผลงานของตัวเองได้ ในปี 2558 เมื่อสิ้นสุดฤดูใบไม้ผลิ เขาก็สามารถเติมเต็มความฝันของเขาได้ การแสดงเปิดตัวครั้งแรกของเขาคือบัลเล่ต์หมายเลข 1 ซึ่งเขาใช้เทคนิคและองค์ประกอบที่น่าทึ่ง ราวกับต้องการแสดงให้เห็นว่าความเป็นไปได้ของร่างกายมนุษย์จะไปในทิศทางใด ทั้งในท่อนเดี่ยวและท่อนร้องคู่ รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นบนเวทีของ Barvikha Luxury Village และประสบความสำเร็จอย่างเหลือเชื่อ สิ่งสำคัญคือนักออกแบบท่าเต้นเองก็พอใจกับตัวเองและเขาบอกว่านี่เป็นเพียงจุดเริ่มต้นเท่านั้น การแสดงอันน่าทึ่งครั้งใหม่อยู่ข้างหน้าทุกคน

Ivan Vasiliev: ชีวิตส่วนตัว

หลังจาก Vasiliev มาถึงมอสโกและได้งานที่โรงละครบอลชอยเขาก็เริ่มมีความสัมพันธ์กับเพื่อนร่วมงาน Natalya Osipova ร่วมกับเธอเป็นเวลา 4 ปีที่พวกเขาได้รับตำแหน่งนายกรัฐมนตรีและพรีมาของโรงละครหลักของประเทศ หลังจากนั้นคนรู้จักทุกคนกำลังรอให้ทั้งคู่ทำให้ความสัมพันธ์ของพวกเขาถูกต้องตามกฎหมายและเล่นงานแต่งงานที่ยิ่งใหญ่ แต่ทันใดนั้นมันก็เลิกกันและในไม่ช้าอีวานก็เริ่มสังเกตเห็นใน บริษัท ของนักบัลเล่ต์อีกคนหนึ่งของโรงละครบอลชอย Maria Vinogradova พวกเขาเต้นรำเป็นคู่ในบัลเล่ต์ Spartacus หลังจากนั้นคนหนุ่มสาวก็ลุกขึ้นมาพบกันหลังการซ้อมและในวันแรก I. Vasiliev เชิญแฟนสาวของเขาไปที่โรงละครบอลชอย แต่ไม่ใช่ไปบัลเล่ต์ แต่ไปโอเปร่า อาจเป็นเรื่องตลกสำหรับพวกเขาที่ค้นพบตัวเองแม้ว่าจะอยู่ในสภาพแวดล้อมที่คุ้นเคย แต่ไม่ใช่บนเวทีของตนเอง แต่อยู่ตรงหน้าในหอประชุม

งานแต่งงาน

Vanya ยื่นข้อเสนอการแต่งงานของเขากับ Mary ในบรรยากาศที่โรแมนติกมาก เขาโรยทั้งห้องด้วยกลีบกุหลาบและตกแต่งด้วยลูกโป่ง เขาคุกเข่าลงข้างหนึ่งราวกับอัศวินในยุคกลาง และมอบกล่องที่มีแหวนราคาแพงอย่างไม่น่าเชื่อให้กับคนรักของเขา ปรากฎว่าเป็นงานออกแบบของแบรนด์เครื่องประดับชื่อดัง Graff ซึ่งมีราคา 50,000 เหรียญสหรัฐ ผู้หญิงคนไหนที่สามารถต้านทานคำสารภาพเช่นนี้ได้? แน่นอนว่ามาเรียให้ความยินยอม และพวกเขาก็เริ่มเตรียมงานแต่งงานซึ่งจัดขึ้นในช่วงฤดูร้อนปี 2558 พิธีแต่งงานมีความสวยงามมาก และคนหนุ่มสาวก็ดูมีความสุขมากกว่า หนึ่งปีหลังจากนั้น มาเรียและอีวานลูกสาวคนแรกเกิดที่แอนนา

บนเวที โอเปร่าแห่งชาติของประเทศยูเครนยอดนิยมในสัปดาห์นี้จมน้ำตายด้วยเสียงปรบมือ โครงการเต้นรำ "ราชาแห่งการเต้นรำ". ตามเนื้อผ้า นักเต้นที่เก่งที่สุดจะเข้าร่วมในโปรแกรมนี้ แต่บางทีก็ได้รับความสนใจเป็นพิเศษ อีวาน วาซิลีฟ- ศิลปินวัย 25 ปีผู้พิชิตฉากดนตรีหลักของโลกในช่วงเวลาอันสั้น

ปีที่แล้วเกือบจะมีเรื่องอื้อฉาวเกี่ยวกับเจตจำนงเสรี (!) ของเขาเองเขาจึงแยกทางกับโรงละครบอลชอยแห่งรัสเซีย และวันนี้ Vasiliev เป็นรอบปฐมทัศน์ของโรงละคร Mikhailovsky (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) โรงละคร American Ballet (นิวยอร์ก) เขาได้รับเชิญให้ไปแสดงที่ Grand Opera และโรงละครชื่อดังอื่นๆ อีกมากมาย นักออกแบบท่าเต้นที่เก่งที่สุดใฝ่ฝันที่จะเห็นเขาในผลงานของพวกเขา และนักวิจารณ์บัลเล่ต์ต่างก็ทึ่งกับการตีลังกาที่น่าทึ่งของเขา

ไม่นานก่อนที่จะเข้าสู่เวทีเคียฟใน "Kings of Dance" Ivan Vasilyev บอกกับ ZN.UA เกี่ยวกับค่าธรรมเนียมของเขา เกี่ยวกับเมืองลอนดอนอันเป็นที่รักของเขา รวมถึงการรับประทานอาหารบัลเล่ต์แบบพิเศษ

ผนังของโรงอุปรากรแห่งชาติของเรามักไม่ "ใคร่ครวญ" รูปภาพดังกล่าว ยังมีเวลาอีก 40 นาทีก่อนการแสดงจบ และแผงลอยทั้งหมดลุกขึ้นจากที่นั่งด้วยแรงกระตุ้นเพียงครั้งเดียวเริ่มร้องเพลงตะโกนว่า "ไชโย!" ไม่สามารถซ่อนความสุขจากการแสดงของ Ivan Vasiliev ได้ จุดสุดยอดที่เจาะทะลุของ "Kings of the Dance" ในเย็นวันนั้นคือมินิบัลเล่ต์เดี่ยวของเขา "Labyrinth of Solitude" (นักออกแบบท่าเต้น Patrick de Bana ดนตรีโดย Tomaso Antonio) Vasiliev บินวนอยู่เหนือเวที ดูเหมือนว่าสำหรับศิลปินคนนี้ไม่มีแรงโน้มถ่วง ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่นักวิจารณ์บัลเล่ต์พูดถึงความสามารถอันน่าทึ่งและเสน่ห์บนเวทีของเขา:“ คุณสามารถรู้สึกถึงความตายในการเต้นของเขาชะตากรรมแห่งชะตากรรม ... การปรับความรู้สึกอย่างละเอียดนั้นหาได้ยากแม้แต่ในหมู่นักเต้นที่มีความสามารถสูงกว่าและสิ่งนี้ ทำให้ Vasilyev โดดเด่นในฐานะศิลปินที่สามารถจัดการกับปัญหาทางอารมณ์บนเวทีได้ และไม่ใช่แค่ทำให้ผู้ชมตกใจด้วยพลังทางกายภาพของพวกเขา”

เขานำผู้ชมแต่ละคนผ่าน "เขาวงกตแห่งความเหงา" Vasiliev ดึงทั้งห้องโถงเข้าสู่ช่องทางพลังงานของเขา และไม่ใช่เพื่ออะไรที่มีความต้องการศิลปินคนนี้ในปัจจุบัน ตารางงานของเขามีกำหนดเป็นเวลาหลายปี

และทุกอย่างเริ่มต้นในยูเครน ใน Dnepropetrovsk ในเมืองนี้ Vanya ตัวน้อยมีความปรารถนาที่จะเต้นรำอย่างไม่มีข้อจำกัด เขาเกิดที่ Primorsky Krai (RF) จากนั้นพ่อแม่ของเขาย้ายไปยูเครน และตั้งแต่อายุสี่ขวบเขาก็เริ่มเรียนการเต้นรำพื้นบ้าน ต่อจากนั้นเด็กชายก็หลงใหลในบัลเล่ต์คลาสสิก แม้ในขณะที่เรียนอยู่ที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้นมินสค์เขาก็เริ่มชนะการแข่งขันเกือบทั้งหมดที่เขาถูกส่งไป - ระดับการใช้งาน, มอสโก, วาร์นา พรสวรรค์รุ่นเยาว์เอาชนะผู้ชื่นชอบบัลเล่ต์ที่เข้มงวดในมินสค์ระหว่างการฝึกงานที่โรงละครบอลชอยแห่งชาติแห่งสาธารณรัฐเบลารุส จากนั้นเขาก็แสดงบท Basil ในบัลเล่ต์ Don Quixote โดย L. Minkus ได้อย่างยอดเยี่ยม พวกเขาได้ยินเกี่ยวกับนักบัลเล่ต์อัจฉริยะในมอสโก โดยส่วนตัวแล้ว Alexei Ratmansky เชิญ Vasiliev ไปที่โรงละครบอลชอยแห่งรัสเซีย บนเวทีดนตรีแรกของสหพันธรัฐรัสเซีย Ivan ไม่เพียงได้รับละครที่ดีที่สุดเท่านั้น (บัลเล่ต์ Don Quixote, La Bayadere, Corsair, Spartacus, The Flame of Paris, The Bright Stream) แต่ยังเป็นคู่ชีวิตที่ดีที่สุดด้วย ... นักบัลเล่ต์ผู้งดงาม Natalya Osipov เราสามารถพูดได้ว่าโรงละครบอลชอย "แต่งงาน" ดาราคู่นี้แล้ว ตั้งแต่นั้นมาพวกเขาก็พยายามจะอยู่ด้วยกัน

“ เราเคยเห็น Natalia ในการแข่งขันต่างๆ แต่เราไม่รู้จักกันจริงๆ เพราะเธออยู่ในประเภทผู้ใหญ่แล้ว และฉันก็เต้นในประเภทเด็กด้วย” Ivan Vasiliev กล่าว - ครั้งหนึ่งตอนที่ฉันกับนาตาชาขึ้นเวทีที่ Don Quixote ในลอนดอน ผู้ชมทั้งหมดต่างคลั่งไคล้และนักวิจารณ์บอกว่าเราไม่ควรให้ห้าดาว (ในสื่อภาษาอังกฤษนี่คือเรตติ้งสูงสุด) แต่เป็นเจ็ดดาวทั้งหมด .

- อีวาน วันนี้คุณมักจะต้องเต้นรำบนเวทีเดียวกันกับภรรยาของคุณหรือไม่? และไปเที่ยวด้วยกันบ่อยแค่ไหน?

“คุณต้องเดินทางบ่อยมาก และเพื่อการทำงานเป็นส่วนใหญ่ กันเป็นบางครั้ง. บางครั้งก็ห่างกัน แม้ว่าปกติเราจะเต้นด้วยกันก็ตาม เมื่อนาตาเลียอยู่ใกล้ฉันก็จะง่ายขึ้น สบายตัวมากขึ้นอย่างแน่นอน และ ... โดยรวมด้วย

- และความหึงหวงในชีวิตสมรสเกิดขึ้นบ่อยแค่ไหนเมื่อคุณต้องปล่อยให้ Osipova ไปประเทศอื่นไปหาคู่หูคนใหม่?

“แน่นอนว่าฉันค่อนข้างกระตือรือร้นกับสิ่งเหล่านี้ แต่ฉันก็ยังปล่อยวาง งานก็คืองาน

- เมื่อเดือนธันวาคมปีที่แล้ว คุณและ Natalya Osipova ออกจากโรงละครบอลชอย - และนี่กลายเป็นหนึ่งในความรู้สึกทางดนตรีหลัก ... วันนี้คุณยังมีข้อผูกมัดต่อบอลชอยหรือไม่?

- ไม่มีภาระผูกพัน แต่ฉันหวังว่าในอนาคตอันใกล้นี้เราจะยังคงสร้างความสัมพันธ์และงานของเรากับโรงละครบอลชอย เนื่องจากประเด็นในเรื่องนี้ไม่ได้ถูกกำหนดไว้ และไม่มีใครไปใส่มัน เราจะทำงานต่อไป

- และครั้งสุดท้ายที่คุณขึ้นเวทีนั้นคือเมื่อไหร่?

- ใช่ มันออกมาเมื่อเดือนธันวาคมปีที่แล้ว เต้นรำในบัลเล่ต์ Bolshoi โดย Roland Petit "The Youth and Death" และฉันได้เต้นรำกับคณะละครแห่งนี้ในเดือนกุมภาพันธ์ระหว่างทัวร์

— วันนี้คุณเป็นหนึ่งในนักเต้นบัลเล่ต์ที่เป็นที่ต้องการตัวมากที่สุด... สัญญาของคุณกับโรงละครที่ใหญ่ที่สุดในโลกมีลักษณะพิเศษหรือไม่?

— คุณเข้าใจดีว่าสัญญาใดๆ แสดงถึงภาระผูกพันบางประการ ไม่ว่าจะเป็นโรงละคร Mikhailovsky, โรงละคร Bolshoi หรือโรงละคร American Ballet คุณเพียงแค่ต้องปฏิบัติตามเงื่อนไขบางประการ - คุณต้องมาเต้นรำ วันนี้ฉันมีที่ทำงานถาวรสองแห่ง - ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและนิวยอร์ก มีโรงละครอีกหลายแห่งที่ฉันเพิ่งมาเต้นรำ ตัวอย่างเช่น Grand Opera ในปารีสซึ่งพวกเขาได้รับเชิญให้เต้นรำ "Vain Precaution"

- หากคุณศึกษาประวัติของคุณปรากฎว่าไม่มีบัลเล่ต์ชื่อดังเหลืออยู่ซึ่งคุณจะไม่มีส่วนร่วม ... หรือหรือเปล่า?

- ไม่เป็นอย่างนั้นอย่างแน่นอน ยังมีผลงานที่ "ไม่มีใครแตะต้อง" มากมายที่ฉันอยากจะทดสอบตัวเอง และเมื่อเวลาผ่านไป ฉันหวังว่าฉันจะทำได้ ความฝันของศิลปินคนใดคนหนึ่งคือการได้แสดงบัลเล่ต์เป็นพิเศษสำหรับเขา และฉันก็มีความฝัน - "Meerling" โดย Macmillan ...

- Ivan วันนี้คุณรักษาความสัมพันธ์เชิงสร้างสรรค์กับ Alexei Ratmansky ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเริ่มต้นใน Kyiv และเขามีส่วนเกี่ยวข้องกับเมืองของเรามากมาย ...

- เรามีความสัมพันธ์ที่ยอดเยี่ยม เรารู้จักกันมานานและยังให้ความร่วมมือมายาวนานอีกด้วย พระองค์ไม่เคยหยุดที่จะโปรดฉัน นี่คือนักออกแบบท่าเต้นที่มีพรสวรรค์ซึ่งเป็นหนึ่งในนักออกแบบท่าเต้นที่เก่งที่สุดในปัจจุบัน และฉันอยากจะร่วมงานกับเขาครั้งแล้วครั้งเล่า ดังที่คุณทราบนี่คือแนวคิดของ Ratmansky ที่จะเชื่อมโยงฉันบนเวทีกับ Natalya Osipova เขารู้สึกว่าเราเข้ากันได้ดีในนิสัย และตั้งแต่นั้นมาเราก็อยู่ด้วยกัน ... แม้กระทั่งก่อนบอลชอย บางคนที่เห็นฉันในการแข่งขันต่างๆก็บอก Ratmansky เกี่ยวกับฉัน จากนั้น Alexey ทำงานเป็นหัวหน้านักออกแบบท่าเต้นของ Bolshoi และที่นั่นพวกเขามีหลักการ: เพื่อไปที่ Bolshoi จาก Moscow Choreographic เท่านั้น ... ในกรณีที่ดีที่สุดพวกเขานำคณะบัลเล่ต์จากโรงเรียนอื่นก่อนราวกับว่าเป็น ระยะเวลาทดลองใช้ แต่เป็นอเล็กซี่ที่พาฉันจากมินสค์ - ตรงไปยังศิลปินเดี่ยวของบอลชอย

— แล้วคุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับ Radu Poklitaru นักออกแบบท่าเต้นอีกคนที่ยังทำงานในเคียฟจนถึงทุกวันนี้?

“ฉันรู้จักเขาเป็นอย่างดี ยังได้ร่วมงานกับเขาอีกด้วย เขาให้เบอร์ฉันว่า "หงส์" ราดูทำสิ่งที่น่าสนใจมาก เขาค้นพบผลงานที่น่าทึ่งในบัลเล่ต์ และฉันหวังว่าจะได้ร่วมงานกับเขา

- อีวานยูริกริโกโรวิชมีปฏิกิริยาอย่างไรต่อการออกจากโรงละครบอลชอย? ท้ายที่สุดแล้วคุณได้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะนักเต้นคนแรกของโรงละครบอลชอยใน "สปาร์ตาคัส" ของเขาเหรอ?

— ยูริ Nikolayevich ไม่ใช่ผู้กำกับศิลป์ของโรงละครบอลชอย เขาเป็นนักออกแบบท่าเต้นในผลงานของเขา ดังนั้นนาตาชาและฉันไม่ได้พูดคุยเรื่องการออกจากโรงละครบอลชอยกับเขา รู้ไหมฉันไม่อยากพูดถึงหัวข้อนี้เลย ... มีบางอย่างเหลืออยู่ในอดีต แต่ฉันหวังว่าอนาคตจะอยู่กับบอลชอยเช่นกัน

— คุณเดินทางบ่อย คุณไม่ได้อยู่ที่ไหนสักแห่งเป็นเวลานาน... เมืองใดที่คุณเรียกว่าสบายที่สุด - เพื่อการพักผ่อนหรืองานอดิเรก?

- ฉันรักลอนดอน ฉันสามารถอยู่ในนั้นได้ตลอดไป นี่คือเมืองของฉัน" แค่เดินไปตามถนนก็รู้สึกดีแล้ว โดยทั่วไปแล้วฉันเชื่อมโยงเมืองนี้กับความทรงจำที่ยอดเยี่ยม: ทัวร์ครั้งแรกของฉันกับ Bolshoi บัลเล่ต์ Don Quixote ... ฉันยังจำทัวร์ครั้งที่สองในลอนดอนได้ (มีการแสดงมากกว่านั้นอยู่แล้ว) แต่แล้ว Spartak ก็เปิดขึ้น ในทัวร์เดียวกันที่เราแสดงร่วมกับนาตาชาใน Don Quixote อีกครั้ง ปฏิกิริยาของสาธารณชนก็น่าทึ่งมาก: เราถูกพาออกจากโรงละครด้วยทางเดินลับบางแห่ง เพราะแฟน ๆ ต่างพากันอาละวาด

- นักวิจารณ์บัลเล่ต์พูดถึงความสามารถพิเศษของคุณบนเวที มีเทคนิค "จำกัด" สำหรับนักเต้นบัลเล่ต์หรือไม่?

- ไม่มีขีดจำกัด เมื่อคนๆ หนึ่งคิดถึง "ขีดจำกัด" ก็ถึงเวลาที่เขาจะต้องทำให้เสร็จ ฉันไม่ได้ยินด้วยซ้ำเมื่อมีคนสรรเสริญฉัน ฉันไม่อยากได้ยินมันเลย

- แต่ถ้าคุณดูบนอินเทอร์เน็ต คุณก็เต็มไปด้วยความชื่นชมและคำชมเชย

- เอาน่า ... สิ่งสำคัญคือการเข้าใจข้อบกพร่องของคุณ และพัฒนา

— คุณมักจะคิดถึง Dnepropetrovsk ไหม?

- แน่นอน. ฉันเริ่มเต้นที่นั่น เต้นบัลเลต์อย่างจริงจัง จริงอยู่ที่ฉันไม่ได้อยู่ในเมืองนี้มานานแล้ว แต่ในบางครั้งฉันก็ได้พบกับผู้คนมากมายที่เกี่ยวข้องกับ Dnepropetrovsk และการประชุมเหล่านี้ทำให้ฉันพอใจมาก

- และถ้า - ทันใดนั้นก็มีข้อเสนอเช่นนี้เกิดขึ้น ... ไปที่เจ้าหน้าที่ของ Minsk Opera and Ballet Theatre โดยเสียค่าธรรมเนียมที่คิดไม่ถึง! ตามคำเชิญส่วนตัวของ Lukashenka คุณยินดีที่จะกลับมาไหม?

“ฉันไม่ได้เต้นเพื่อเงินก้อนโต พวกเขาไม่ดึงดูดฉัน ถ้าฉันต้องการฉันจะเต้น ถ้าฉันไม่ต้องการ เงินก็ช่วยไม่ได้ ไม่มีใครเกลี้ยกล่อมฉันได้

มีนักเต้นบัลเลต์คนไหนที่ “สมบูรณ์แบบ” สำหรับคุณบ้างไหม?

- เหล่านี้เป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยมมากมาย สำหรับตัวฉันเองฉันจะสังเกตเฉพาะ Rudik เท่านั้น นั่นคือรูดอล์ฟ นูเรเยฟ สำหรับฉันนี่คือคนพิเศษ คุณสามารถโต้เถียงได้ไม่รู้จบว่าเขาดีที่สุดหรือไม่ดีที่สุด ... แต่สำหรับฉันเขาเป็นคนที่รักที่สุดและพิเศษที่สุด

- ในช่วงที่ทำงานที่โรงละครบอลชอย เมื่อคุณอายุยังไม่ถึงยี่สิบ คุณสร้างใครได้มากกว่ากันในช่วงเวลานี้ - เพื่อนหรือศัตรู?

“คุณก็รู้ว่ามีเพื่อนไม่กี่คนในโลกนี้ แต่ถ้าเป็นเช่นนั้นตลอดชีวิต อาจมีเพื่อนเช่นนี้ในบอลชอย

- บางทีผู้อ่านคนหนึ่งของเราอาจสนใจ: มีข้อห้ามในการรับประทานอาหารของนักเต้นบัลเล่ต์ที่เก่งที่สุดหรือไม่ ...

คุณกำลังพูดถึงเรื่องอาหาร? ใช่แล้ว ไม่มีอาหาร! คุณเองก็เห็น - ฉันมาซ้อมตรงจาก McDonald's ...

Ivan Vladimirovich Vasiliev เป็นชาว Primorsky Krai เขาเกิดในปี 1989 ในครอบครัวทหาร เด็กชายแสดงความสนใจในศิลปะการเต้นรำตั้งแต่เนิ่นๆ เมื่อเขาอายุเพียงสี่ขวบ พี่ชายของเขาเริ่มเข้าร่วมการเต้นรำพื้นบ้าน และอีวานก็ติดตามเขาไป แม้ว่าเขาจะอายุมาก แต่พวกครูก็ตกลงที่จะพาเขาเข้าร่วมวงดนตรี

การที่จะอายุน้อยกว่าเพื่อนนักเรียนสองสามปีนี่คือชะตากรรมของ I. Vasiliev เป็นเวลาหลายปีไม่ว่าเขาจะเรียนที่ไหนก็ตาม - ในวงดนตรีเด็กที่โรงเรียนออกแบบท่าเต้น Dnepropetrovsk ด้วยเหตุนี้ - และแม้กระทั่งเพราะการเติบโต - ครูจึงสงสัยมานานแล้วว่าเด็กชายจะประสบความสำเร็จในบางสิ่งบางอย่าง แต่เมื่ออายุสิบสองปีอีวานประสบความสำเร็จในการแข่งขันสร้างความประทับใจให้กับคณะลูกขุนและในปี 2545 เขาได้เข้าเรียนที่วิทยาลัยการออกแบบท่าเต้นแห่งรัฐเบลารุสและเขาไม่ได้รับการยอมรับในปีแรก แต่เป็นปีที่สาม: ส่วนใหญ่ของสิ่งที่เขารู้อยู่แล้ว เพื่อนร่วมงานของเขายังไม่ได้เริ่มเรียนรู้ และที่นี่เช่นกันนักเรียนที่อายุน้อยเกินไปจะได้ยินจากที่ปรึกษาอยู่ตลอดเวลา:“ คุณจะไม่ประสบความสำเร็จ” แต่คำพูดดังกล่าวทำให้เขาปรารถนาที่จะพิสูจน์ว่าเขาสามารถเข้าใจได้มากเท่านั้น

ความสำเร็จของ I. Vasiliev นั้นน่าประทับใจจริงๆ เขาชนะรางวัลในการแข่งขันระดับนานาชาติ: ในปี 2547 - ที่วาร์นาในปี 2548 - ที่ระดับการใช้งานในปี 2549 - อีกครั้งที่วาร์นาและในมอสโก แม้ในช่วงปีที่เป็นนักศึกษา เขาก็เปิดตัวในฐานะเด็กฝึกหัดในส่วนของ Basil ที่โรงละครบอลชอยแห่งสาธารณรัฐเบลารุส และยังรับบทเป็นอาลีใน ""

การปรากฏตัวครั้งแรกของ I.Vasiliev บนเวทีประวัติศาสตร์ของโรงละครบอลชอยเกิดขึ้นหลังจากชนะการแข่งขัน - เขาเข้าร่วมในงานกาล่าคอนเสิร์ต ความประทับใจที่เกิดจากความสวยงามและขนาดของห้องโถงกลายเป็นหนึ่งในช่วงเวลาที่สดใสที่สุดในชีวิตของนักเต้น ในปี 2549 I.Vasilyev - ตามคำเชิญของ A.Ratmansky - กลายเป็นศิลปินของโรงละครแห่งนี้ซึ่งเขาซ้อมภายใต้การดูแลของ Y.Vladimirov ตั้งแต่แรกเริ่มเขาแสดงท่อนโซโล: Basil, Colin, Golden God, Conrad, Philip in "", Peter in "", ... เพียงสี่ปีต่อมา - โดยที่ไม่เคยอยู่ในสถานะศิลปินเดี่ยวชั้นนำด้วยซ้ำ - ฉัน . Vasiliev กลายเป็นนายกรัฐมนตรี

มีบทใหม่ๆ เพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ ในละครของ I. Vasiliev: Solor, the Nutcracker Prince, ส่วนชื่อเรื่องใน "", Abderakhman ใน "", Albert ใน "" นักเต้นยังเข้าร่วมในรอบปฐมทัศน์ - เขาเป็นนักแสดงคนแรกในท่อนเดี่ยวใน "Class Concert" บทบาทของเยาวชนใน "The Youth and Death" และ Lucien ใน "Lost Illusions" โดย A. Ratmansky ในปี 2009 I. Vasilyev พร้อมด้วย D. Holberg, J. M. Carreno และ D. Matvienko เข้าร่วมในโครงการ "Kings of Dance" ความสำเร็จของนักเต้นได้รับชัยชนะอย่างแท้จริง: ผู้ชมลุกขึ้นจากที่นั่งพร้อมกันและร้องว่า "ไชโย!" โดยไม่รอให้การแสดงของเขาสิ้นสุดลง ไฮไลท์ที่แท้จริงของรายการคือบัลเล่ต์การแสดงเดี่ยว "Labyrinth of Solitude" โดย Patrick de Baan แสดงโดย I.Vasiliev เดี่ยว

การผสมผสานระหว่างความสามารถพิเศษและเสน่ห์บนเวทีทำให้ I. Vasilyev ได้รับความรักจากผู้ชมและการอนุมัติจากนักวิจารณ์ซึ่งสังเกตทั้ง "การปรับความรู้สึกอย่างละเอียด" และความคิดริเริ่มของการตีความในขณะที่ยังคงซื่อสัตย์ต่อจิตวิญญาณของงานอย่างสมบูรณ์ . ดังนั้นในมุมมองของเขา Spartacus จึงเป็นชายหนุ่มที่บ้าบิ่นซึ่งดึงดูดสหายร่วมรบให้เข้าร่วมการจลาจลว่าเป็นการกระทำที่อันตราย ในงานปาร์ตี้นี้ ศิลปินจะสาธิตการกระโดดสุดอลังการอย่างแท้จริง

ในโรงละครบอลชอย I. Vasiliev พบคู่หู - ขณะทัวร์ในลอนดอน นักวิจารณ์กล่าวว่าคู่นี้สมควรไม่สมควรได้รับดาวห้าดวง (คะแนนสูงสุดในสื่ออังกฤษ) แต่สมควรได้รับดาวเจ็ดดวง

ในฐานะดารารับเชิญ เขาแสดงที่โรงละครบอลชอย และตั้งแต่ปี 2012 เขาได้เป็นแขกรับเชิญรอบปฐมทัศน์ของ American Ballet Theatre

ในปี 2014 I. Vasiliev แสดงในโซชีในการเปิดการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกในรูปแบบการออกแบบท่าเต้นที่จัดทำโดย R. Poklitaru ในปีเดียวกันนั้นนักเต้นได้เข้าร่วมในโครงการ "Solo for Two" ร่วมกับการแสดงในผลงานของ A.Pete และ O.Naarin ในปี 2558 ภายใต้กรอบของโปรเจ็กต์เดียวกันศิลปินได้เปิดตัวปรมาจารย์บัลเล่ต์ - การผลิตบัลเล่ต์หมายเลข 1 ของเขาถูกนำเสนอในห้องโถง Barvikha Luxury Village ตามที่ศิลปินกล่าวว่าการตัดสินใจลองใช้มือของเขาในฐานะนักออกแบบท่าเต้นนั้นได้รับแจ้งจากความไม่เต็มใจที่จะ "เต้นบัลเล่ต์สิบห้าฉบับ" ตลอดชีวิตเขาต้องการ "ให้อิสระกับความคิด"

กิจกรรมของนักออกแบบท่าเต้นของ I.Vasiliev ยังคงดำเนินต่อไปในปี 2559 ที่โรงละคร Mikhailovsky ที่นี่นักออกแบบท่าเต้นได้แสดงบัลเล่ต์การแสดงเดี่ยว 3 องก์ ได้แก่ เพลง "Bolero", "Morphine" ที่สร้างจาก "Notes of a Young Doctor" ของ Bulgakov และ "Blind Connection"

ในฐานะนักออกแบบท่าเต้น I.Vasiliev พิจารณาช่วยเหลือศิลปินในการเปิดเผยความสามารถและศักยภาพของพวกเขาเป็นหนึ่งในเป้าหมายหลักของเขา นักเต้นอ้างว่าการทำเช่นนี้น่ายินดีไม่น้อยไปกว่าการแสดงบนเวทีด้วยตัวเอง

ซีซั่นดนตรี

เขาบอกว่าเขามีขาสั้นและหนาเกินไป

นักเต้นคนนี้ยังมองเห็นได้แม้กระทั่งผู้ที่ไม่เคยไปโรงละครดนตรีเลย: เขาเพิ่งแสดงในวิดีโอของนักร้องวาเลเรีย และก่อนหน้านั้นอีวานแสดงในพิธีเปิดการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกที่เมืองโซชี: นักเต้นในชุดฮัสซาร์เมนติกทำการกระโดดอันเป็นเอกลักษณ์ของเขาหลายครั้ง

มันเป็นการบินที่สูงเป็นพิเศษจนเกือบจะแสดงความสามารถซึ่งกลายเป็นจุดเด่นของศิลปินคนนี้ เสน่ห์ของผู้ชายที่น่าเหลือเชื่อทำให้เขาเรียกเขาว่าอัจฉริยะ มิสเตอร์เทสโทสเทอโรน ผู้ชายที่โหดเหี้ยม Halls on Vasiliev ขายหมดล่วงหน้าหลายเดือน โปรดิวเซอร์รายหนึ่งยอมรับว่าอีวานมีค่าธรรมเนียมสูงจนเขาได้รับอพาร์ตเมนต์ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสำหรับทัวร์สองสามครั้ง

สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือ Vasiliev ประสบความสำเร็จไปทั่วโลกโดยไม่ต้องมีนักบัลเล่ต์เลย ย้อนกลับไปในโรงเรียนออกแบบท่าเต้น Dnepropetrovsk (เขาเป็นชาว Primorsky Krai มายูเครนเพราะพ่อทหารของเขา) จากนั้นที่โรงเรียนมินสค์ "ผู้ปรารถนาดี" เตือนชายคนนั้นว่าเขามีรูปร่างเล็กเตี้ยและหนา ขาและสิ่งที่ "งุ่มง่าม" อาชีพนักบัลเล่ต์จะไม่ประสบผลสำเร็จ แม้ว่าอีวาน "ตัวน้อย" จะศึกษากับผู้ชายที่อายุมากกว่าตัวเองสองหรือสามปีเสมอและในขณะเดียวกันก็แซงหน้าพวกเขาในด้านเทคโนโลยี

ใช่ เมื่อเปรียบเทียบกับดาราบัลเล่ต์คนอื่นๆ อีวานก็หมอบและแข็งแรง ผู้พิทักษ์บัลเล่ต์ที่เข้มงวดบางคนถึงกับเชื่อว่าบทบาทของเจ้าชายในกางเกงรัดรูปสีขาวนั้นมีข้อห้ามสำหรับเขาซึ่งควรปรับปรุงเส้นของร่าง อย่างไรก็ตาม พลังและเสน่ห์ของพายุเฮอริเคนของอีวาน และโดยเฉพาะอย่างยิ่งการกระโดดโลดเต้นที่น่าอัศจรรย์ของเขา ทำให้คุณลืมรูปร่างของศิลปินไปได้เลย

Vasiliev ไม่มั่นใจในความสามารถของเขา รับตำแหน่งผู้นำอย่างรวดเร็วในโรงละครบอลชอยเขาจากไปหกปีต่อมา - ไปที่โรงละครมิคาอิลอฟสกี้ แต่ในบอลชอยเขายังคงเป็นแขกรับเชิญ - เขาทำหน้าที่เป็นดารารับเชิญ นอกจากนี้ Vasilyev วัย 27 ปีไม่ได้ซ่อนความทะเยอทะยานของเขาในฐานะนักออกแบบท่าเต้น: เขาได้แสดงตัวเลขหลายตัวและการแสดงทั้งหมด

ในส่วนของชีวิตส่วนตัวของดารานั้น หัวใจของอีวานมักจะเป็นของนักบัลเล่ต์ที่มีพรสวรรค์อยู่เสมอ หลังจากความรักที่มีชื่อเสียงสูงและแยกทางกับ Natalya Osipova เขาได้แต่งงานกับดาราอีกคนหนึ่ง - Maria Vinogradova และเธอก็ให้กำเนิดลูกสาวของเขาเมื่อปีที่แล้ว ...