คุณค่าทางประวัติศาสตร์ของนิทานพื้นบ้าน Kabardian ศิลปะพื้นบ้านปากเปล่าของ Circassians

โรงภาพยนตร์

ต้นกำเนิด ศิลปะการแสดงละครของแต่ละคนกลับไปสู่พิธีกรรมและเกมดั้งเดิม การพัฒนาที่เป็นเอกลักษณ์นั้นถูกกำหนดโดยลักษณะเฉพาะของการพัฒนาของมัน ชีวิตสาธารณะ. ประวัติความเป็นมาของโรงละครเริ่มต้นด้วยรูปแบบการแสดงละครแบบดั้งเดิมที่สุด ซึ่งแยกออกจากกันไม่ได้ กระบวนการแรงงานหรือคาดหวังและเลียนแบบพวกเขา

นาร์ท อีพอส

มหากาพย์ที่กล้าหาญเกี่ยวกับ Narts มีรากฐานมาจากสมัยโบราณ
สันนิษฐานได้ว่าก่อนที่จะเกิดขึ้น การคิดทางศิลปะบางรูปแบบก็มีอยู่แล้ว สิ่งนี้เห็นได้จากบทกวีและเพลงโบราณที่เก็บรักษาไว้จนถึงทุกวันนี้เพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าและผู้อุปถัมภ์นอกรีตตลอดจนเพลงทำงาน

พื้นบ้าน

เพลง Kabardian และ Balkar แบ่งออกเป็นเพลงที่กล้าหาญ ประวัติศาสตร์ พิธีกรรม ความรัก โคลงสั้น ๆ การไว้ทุกข์; เพลงไถนา ตัดหญ้า แต่งงาน เต้นรำ และอื่นๆ อีกมากมาย พวกเขาจะดำเนินการในงานเฉลิมฉลองของครอบครัวและสังคมทั้งหมดพร้อมด้วย วงออเคสตราเครื่องสายฮาร์โมนีและเครื่องดนตรีอื่นๆ

เทพนิยาย

เทพนิยายและตำนานยังสามารถแบ่งออกเป็นหลายกลุ่ม นิทานเกี่ยวกับสัตว์ยังคงมีร่องรอยของยุคดึกดำบรรพ์เมื่อมนุษย์เชื่อว่าสัตว์เช่นเขาคิดเข้าใจพูด - ใช้ชีวิตแบบเดียวกับมนุษย์ในคำพูด ตัวอย่างอาจเป็นเทพนิยายเกี่ยวกับ "กระต่ายสุนัขจิ้งจอกและหมาป่า" ซึ่งเอ็มกอร์กีพูดถึงว่า "น่าสนใจมาก ค่า เทพนิยายแห่งชาติมันเพิ่มขึ้นด้วยความจริงที่ว่าความชั่วร้ายพ่ายแพ้ทุกหนทุกแห่งในตัวพวกเขา นี่เป็นข้อพิสูจน์ที่ดีถึงสุขภาพของประชาชน”

ดนตรี

ดนตรีพื้นบ้านโดดเด่นด้วยแนวเพลงและการเต้นรำ มันขึ้นอยู่กับโหมดธรรมชาติแบบไดโทนิก ลักษณะเฉพาะของจังหวะคือความสมบูรณ์ของการซิงโครไนซ์และแฝดสาม คน Kabardian เป็นที่นิยม การเต้นรำพื้นบ้าน- คาเฟ่, อุจ, อิสลามมี; การเต้นรำ Balkar - tyuz-tepseu, tegerek-tepseu, abzekh

สุภาษิต

แผนกพิเศษ ศิลปท้องถิ่น Kabardians และ Balkars ประกอบสุภาษิตที่บางครั้งก็อธิบายสถานการณ์ ศีลธรรม ประเพณี และอุปนิสัยของผู้คนได้เหมาะเจาะอย่างยิ่ง สุภาษิตมีความโดดเด่นด้วยรูปแบบบทกวี: จังหวะมักจะวัดและในกรณีส่วนใหญ่พวกเขาจะคล้องจอง; ความคิดในสุภาษิตแสดงออกโดยตรงโดยไม่มีการเปรียบเทียบ

เสื้อผ้าประจำชาติและการตกแต่ง

วัสดุทางโบราณคดีที่เกี่ยวข้องกับเสื้อผ้าประจำชาติทำให้เราสามารถตัดสินวัสดุที่ใช้ในเสื้อผ้าได้ และส่วนหนึ่งเกี่ยวกับเครื่องแต่งกายของผู้หญิง

งานฝีมือ

งานฝีมือและการค้าของชาว Kabardino-Balkaria มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิด เกษตรกรรมโดยเฉพาะอาชีพหลักของประชากรคือการเลี้ยงโค เช่นเดียวกับชาวเขาอื่นๆ คอเคซัสเหนืองานฝีมือของพวกเขามีลักษณะเป็นของพื้นบ้าน อาชีพหลักประการหนึ่งคือการผลิตผ้าซึ่งกระจุกตัวอยู่ในมือของผู้หญิงบนภูเขาโดยเฉพาะ โดดเด่นด้วยการทำงานหนักของพวกเธอ

เครื่องใช้ในครัวเรือนและอาหาร

องค์ประกอบสำคัญ วัฒนธรรมทางวัตถุของชาติใดเป็นอาหารและเครื่องใช้แบบดั้งเดิม พวกมันถูกสร้างขึ้นตลอดประวัติศาสตร์ มันสะท้อนถึงแง่มุมที่สำคัญของชีวิตและกิจกรรมของผู้คน เช่น เศรษฐกิจ วัฒนธรรม ความสัมพันธ์ทางประวัติศาสตร์ การติดต่อ และความสัมพันธ์ทางการค้ากับผู้คนเพื่อนบ้านในระยะต่างๆ ของการพัฒนา

ในอดีต ศิลปะ Kabardians และ Circassians มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับการผลิตของใช้ในครัวเรือนจากไม้ หิน หนังสัตว์ ขนสัตว์ กล่าวคือ มันเป็นลักษณะประยุกต์

การแกะสลักใช้ในการตกแต่งเครื่องใช้ไม้และของใช้ในครัวเรือนแต่ละชิ้น - หวีขนสัตว์ ลูกกลิ้ง และลูกกลิ้งสำหรับผ้าลินิน การแกะสลักนั้นเรียบง่าย มีรูปทรงเรขาคณิต และใช้มีดธรรมดาๆ ส่วนใหญ่มักทำโดยคนเลี้ยงแกะกับคนเลี้ยงแกะ

พบงานแกะสลักหินที่ทาสีด้วยสีบนป้ายหลุมศพ ตัวละครของมันคือดอกกุหลาบ ขอบลายดอกไม้ รูปภาพของใช้ในครัวเรือน “ที่จำเป็นสำหรับผู้ตายในโลกหน้า” ตามความเข้าใจในท้องถิ่นในเวลาต่อมา ภาพเหล่านี้ควรจะระบุเพศ และในกรณีอื่นๆ ก็คือลักษณะของอาชีพของผู้ตาย เสาหิน - เสาผูกปมซึ่งสร้างขึ้นในลานของคนรวยก็ตกแต่งด้วยงานแกะสลักเช่นกัน การแกะสลักหินดำเนินการโดยช่างฝีมือในท้องถิ่นรวมถึงผู้มาใหม่จากดาเกสถานนีที่ทำงานตามสั่ง บางครั้งเราต้องรอเป็นเวลานานกว่าพระอาจารย์มาถึงจึงยอมให้ญาติสร้างอนุสาวรีย์ อนุสาวรีย์ดังกล่าวมีราคาแพงและถูกวางไว้บนหลุมศพของคนรวยเท่านั้น การแกะสลักหินและไม้เป็นงานของมนุษย์

อุตสาหกรรมจำนวนหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับศิลปะการตกแต่งของใช้ในครัวเรือนกระจุกตัวอยู่ในมือของผู้หญิง ตาม [สมัยโบราณ ความชุกและ ทักษะสูงควรสังเกตก่อนอื่นคือการปักทอง

ลักษณะการเย็บด้วยทองคำบ่งบอกถึงต้นกำเนิดของการปะติดปะติดปะต่อ รู้จักสิ่งของชิ้นเล็กๆ เช่น กระเป๋า กระเป๋า ฯลฯ ตกแต่งด้วยงานปะติดที่ทำจากฟองอากาศ หนัง หรือผ้า ลวดลายที่ตัดจากวัสดุเหล่านี้ถูกเย็บลงบนผ้า หลักการเดียวกันนี้ใช้ในการปักลายด้วยผ้าสีทอง พวกเขาใช้ผ้ากำมะหยี่เป็นพื้นหลัง และในสมัยก่อนก็ดูเหมือนจะเป็นหนังด้วย

พวกเขาปักด้วยเงินปิดทองและต่อมาด้วยขลิบด้าย Gimp ถูกนำมาจากตุรกีและ Transcaucasia ในศตวรรษที่ 19 - จากรัสเซีย การเย็บปักถักร้อยใช้ในการตกแต่งเสื้อผ้า (ผ้าคลุมศีรษะ หมวกคลุม ชิ้นส่วนของเครื่องแต่งกายของผู้หญิง) บางครั้งรองเท้า กระเป๋าที่มอบให้เจ้าบ่าวและครอบครัว กระเป๋าสำหรับงานเย็บปักถักร้อย กล่องหวี กรรไกร กระจก นาฬิกา ฯลฯ ต่อมา ด้วยวิถีชีวิตแบบยุโรป ขาตั้งปักทอง ขาตั้งโคมไฟ ผ้าคลุมเตียง ฯลฯ ปรากฏขึ้น

ศิลปะการปักทอง”เริ่มหายไปแล้ว ปลาย XIXศตวรรษและปัจจุบันแทบไม่มีช่างฝีมือหญิงคนใดรอดชีวิตเลย อย่างไรก็ตาม ประเพณีการตกแต่งเสื้อผ้าตามเทศกาลด้วยการปักสีทองยังคงมีอยู่ ซึ่งใช้การปักแบบเก่า การปักด้วยผ้าไหมหรือขนสัตว์กลายเป็นที่รู้จักในศตวรรษที่ 19 และถูกยืมมาจากชาวรัสเซีย

การปักสีทองมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับประเภทอื่น งานเย็บปักถักร้อยเชิงศิลปะ- การทอเปีย การทอริบบิ้นและเชือก ด้วยเหตุนี้การทำงานที่ต้องใช้แรงงานมากทำให้สาว ๆ บรรลุผลลัพธ์ที่น่าทึ่ง แกลลอนที่มีความหนาแน่นและความแวววาวเป็นพิเศษ ได้รับการตกแต่งด้วยลวดลายที่ทำจากด้ายสีเงิน สีทอง และสีดำ ลักษณะของลวดลายเป็นเรขาคณิตเชิงเส้นหรือลายดอกไม้มีสไตล์สูง แกลลอนถูกถักทอบนแผ่นกระดาน โดยปลายด้ายด้านหนึ่งติดอยู่กับตะขอโลหะที่เกี่ยวเข้ากับเข็มขัด และปลายอีกด้านหนึ่งผูกติดกับตะปูบนเสาหรือผนัง

ไปยังพื้นที่ ศิลปท้องถิ่นนอกจากนี้ยังรวมถึงการทอเสื่อที่มีลวดลายโดยทั่วไปด้วย วัตถุดิบที่ใช้คือ หญ้าบึง-ชี่ ที่ผ่านการแปรรูปเบื้องต้น เครื่องทอเสื่อก็หน้าตาประมาณนี้ กรอบไม้ซึ่งด้ายยืนถูกยืดออกในแนวตั้งในระยะห่างที่กำหนดจากกัน พวกเขาทะลุผ่านรูในแถบเล็กๆ ที่สามารถเคลื่อนย้ายได้ ซึ่งใช้สำหรับตอกตะปูเส้นพุ่ง บทบาทของเป็ดแสดงโดยก้านชิยะ เกี่ยวพันกัน ในทางที่แตกต่างมีฐานเป็นลวดลาย บางครั้งมีการเย็บปอมปอมที่ทำจากขนสัตว์สีเข้ากับผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปในบางสถานที่ พวกเขาเปลี่ยนพรมที่ซื้อมาเป็นเสื่อ - แขวนไว้บนผนังแล้ววางไว้บนเตียงในตอนกลางวัน บ่อยครั้งที่เสื่อทำหน้าที่เป็นพรมสวดมนต์ - นามาซลิก

การทำเครื่องประดับในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ได้รับการพัฒนาค่อนข้างมาก ผู้ค้าอัญมณีทำเครื่องประดับ เข็มขัด เข็มกลัด สำหรับผู้หญิงและผู้ชาย ชุดสตรีและบูร์กาสและยังประดับอาวุธอีกด้วย โดยธรรมชาติของเครื่องประดับและสไตล์ผลิตภัณฑ์ของช่างฝีมือท้องถิ่นแตกต่างจากเครื่องประดับ Kubachi หรือ Dagestan ตามปกติ ทั้งเส้นเครื่องประดับปักทองมีความคล้ายคลึงกับเครื่องประดับโดยเฉพาะเครื่องประดับสตรี ในบรรดาเทคนิคทางเทคนิคในการทำเครื่องประดับ เทคนิคที่ใช้กันอย่างแพร่หลายที่สุดคือการถมและการแกะสลัก

การพิมพ์ลายนูนด้วยหนังถือได้ว่าเป็นรูปแบบวิจิตรศิลป์ประยุกต์รูปแบบหนึ่งของผู้ชาย การพิมพ์ลายนูนใช้ในการตกแต่งชิ้นส่วนของอาน (เทเบงกิ) และของชิ้นเล็ก ๆ ที่ทำจากหนัง - กระเป๋าสตางค์, แก้วน้ำสำหรับเดินทาง ฯลฯ ชุดเครื่องมือสำหรับการพิมพ์ลายนูนนั้นเรียบง่าย สถานที่หลักในหมู่พวกเขาถูกครอบครองโดยแสตมป์ซึ่งมักจะทำในรูปแบบของตรา (มักจะทำจากเขากวาง) ที่มีรูปแบบนูน เมื่อบรรจุหนัง ผลลัพธ์ที่ได้คือลวดลายในเชิงลึกหรือนูน (หากพิมพ์จากด้านในออก) นอกจากการประทับตราแล้ว เข็มเหล็กหรือกระดูกยังถูกนำมาใช้เพื่อสร้างลวดลายเชิงเส้นอีกด้วย ลักษณะของเครื่องประดับที่มีลายนูนนั้นเป็นรูปทรงเรขาคณิตที่เป็นเส้นตรง (โบ, เสี้ยว, รูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูน ฯลฯ )

กำลังได้รับความนิยมในปัจจุบัน ศิลปะประยุกต์ส่วนใหญ่จะเป็นตัวแทนด้วยเสื่อซึ่งผลิตเป็นจำนวนมากทุกที่ที่มีวัสดุเพียงพอ การปักทองได้สูญหายไปอย่างสิ้นเชิง แม้ว่าสิ่งของที่เก็บรักษาไว้จากอดีตจะมีคุณค่าและถูกนำมาใช้ก็ตาม งานนี้ซับซ้อนมาก ใช้แรงงานมาก ต้องใช้เวลาหลายปีในการฝึกอบรมและใช้เวลานาน สาวทันสมัยมีความสนใจกว้างขวาง ยุ่งกับการเรียน การงาน และ กิจกรรมสังคมไม่พบเวลาสำหรับงานที่ต้องใช้ความอุตสาหะนี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากงานหลังส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับการผลิตเสื้อผ้าประจำชาติซึ่งปัจจุบันเลิกใช้แล้ว สตรีเข็มยุคใหม่ชอบการปักที่เร็วและง่ายกว่าซึ่งยืมมาจากประชากรรัสเซีย งานปักสีทองสามารถฟื้นคืนชีพได้เฉพาะในรูปแบบของอาชีพวิชาชีพโดยช่างฝีมือสตรีที่รวมตัวกันในงานศิลปะ ซึ่งควรได้รับการฝึกอบรมจากสตรีสูงอายุเพียงไม่กี่คนที่ยังรู้จักศิลปะนี้

Artel "Goryanka" ใน Nalchik เป็นผู้บุกเบิกธุรกิจที่น่าสนใจ - การจัดทอพรม พรมทำตามรูปแบบที่ส่งมาจากสถาบันอุตสาหกรรมศิลปะในมอสโก แต่ในขณะเดียวกันก็มีความสนใจในการสร้างพรมเฉพาะเรื่องและอิงตามลวดลายประจำชาติ

วิจิตรศิลป์ขาตั้ง - การวาดภาพกราฟิก - ก่อนหน้านี้ขาดไปโดยสิ้นเชิงในหมู่ Kabardians และ Circassians; สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยศาสนาอิสลาม ซึ่งห้ามมิให้มีการแสดงภาพมนุษย์และสัตว์ นานนับปี อำนาจของสหภาพโซเวียตเตรียมกลุ่มศิลปินและประติมากรระดับชาติ สหภาพศิลปิน Kabardino-Balkarian รวมตัวกันมากกว่า 30 คน ในหมู่พวกเขามีศิลปิน Kabardian N. Zhereshtiev, V. Temirkanov, ประติมากร F. Kalmykov, Sh. Tkhakumachev และคนอื่น ๆ

ใน ปีหลังสงคราม ความสนใจอย่างมากอุทิศตนเพื่อรวบรวมและศึกษาที่น่าทึ่ง เครื่องประดับพื้นบ้าน. ในปีพ. ศ. 2500 ฉบับแรกของอัลบั้ม "Folk Art of the Adyghe-Kabardino-Circassians เครื่องประดับ".

ดนตรีและการเต้นรำ

เครื่องดนตรีของ Kabardians และ Circassians เป็นเรื่องธรรมดาสำหรับชนชาติคอเคซัสเหนือ นี่คือ shyk1epshyne - ไวโอลินที่มีสามสายและธนูขนม้า เมื่อเล่นจะถือในแนวตั้งเหมือนเชลโล bzhamiy - ขลุ่ยประเภทหนึ่ง pkhets1ych - เสียงสั่นที่ทำจากต้นไม้เครื่องบินหลายต้นผูกติดกัน เครื่องดนตรีที่ดึงออกมา เช่น balalaika หรือ ph'epshyne เป็นที่รู้จักเช่นกัน ในสมัยก่อนก็มีเครื่องดนตรีอย่างพิณ 12 สายด้วย พิพิธภัณฑ์ Kabardino-Balkarian Republican เป็นที่เก็บสำเนาของพิณนี้เพียงฉบับเดียว ซึ่งเป็นการสร้างขึ้นใหม่ด้วยมือของนักร้องและนักดนตรีลูกทุ่ง Mamysha Kaziev เครื่องดนตรีที่คล้ายกันนี้เป็นที่รู้จักในหมู่ Ossetians, Svans และ Abkhazians ฮาร์โมนิก้าได้เข้ามาในชีวิตประจำวันอย่างกว้างขวางจนกลายเป็น เครื่องดนตรีประจำชาติ. ตอนแรกเล่นเฉพาะผู้หญิงเท่านั้น พวกเขาร่วมเต้นรำพร้อมกับดนตรีของพวกเขา ตอนนี้ก็มีนักเล่นหีบเพลงชายด้วย

การเต้นรำที่พบบ่อยที่สุดคือคาเฟ นี้ คู่รักเต้นแสดงโดยเด็กผู้หญิงและผู้ชาย และประกอบด้วยหุ่นจำนวนหนึ่ง สวยงามและตกแต่งแบบพลาสติก บุคคลสำคัญของการเต้นรำคือการก้าวไปข้างหน้าและถอยของนักเต้นทั้งสองคน โดยใช้มือเคลื่อนไหวเบาๆ คาเฟ่จะเต้นไปตามออร์แกนและเสียงปรบมือ บางครั้งการเต้นรำก็มาพร้อมกับการร้องเพลง การเต้นรำที่ชื่นชอบอีกอย่างหนึ่งคือ uj ซึ่งในระหว่างนั้นเด็กหญิงและเด็กชายจับแขนกันเป็นคู่เคลื่อนไหวเป็นวงกลมด้วยความเร็วช้าๆ โดยมีการก้าวเบา ๆ ซ้ำ ๆ เป็นจังหวะบนขาข้างเดียว ในที่สุดการเต้นรำประเภท Lezginka - Islamey - ก็ได้รับความนิยมอย่างมาก การแสดงนาฏศิลป์ที่เชี่ยวชาญแพร่หลายใน Kabarda และ Circassia มาโดยตลอด เด็ก ๆ ได้ฝึกฝนศิลปะนี้ตั้งแต่อายุยังน้อย สำหรับผู้หญิง ( ผู้หญิงที่แต่งงานแล้วไม่เต้น) การเต้นรำเป็นการแสดงให้เห็นถึงความงาม ความสง่างาม และการแต่งกายของเธอ การเต้นรำครั้งแรกเป็นเหมือนการรับรู้ถึงวัยของหญิงสาว

นอกจาก เพลงแดนซ์จำเป็นต้องสังเกตการมีอยู่ของความคิดสร้างสรรค์เพลงที่หลากหลายในหมู่ Kabardians และ Circassians บทบาทของนักร้อง-ด้นสด (jeguak1ue) ในอดีตนั้นยอดเยี่ยมมาก เขาไม่เพียงแต่เป็นนักแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็นผู้สร้างเพลงและทำนองโดยตรง ซึ่งเป็นผู้รักษามรดกอันยาวนานของอดีตและทำงานอย่างสร้างสรรค์ นักร้องพื้นบ้านร่วมกับทหารในระหว่างการสู้รบ สร้างแรงบันดาลใจให้พวกเขาต่อสู้ ไว้ทุกข์ให้กับผู้เสียชีวิต และเยาะเย้ยคนขี้ขลาด ความหมายของเพลงของพวกเขายิ่งใหญ่มาก หลักฐานนี้คือคำพูดที่ว่า “สุสานถูกทำลาย แต่บทเพลงจะไม่หายไปจนกว่าโลกจะถูกทำลาย”

นักร้องลูกทุ่งที่เดินทางรวบรวมผู้คนมากมายรอบตัวพวกเขา นักร้องท่องเนื้อเพลงโดยมีพื้นหลังของคณะนักร้องประสานเสียงซึ่งแสดงโน้ตเบสพร้อมเพรียงกัน - ezhu บางครั้งมีการแสดงทำนองเพลงหลัก เครื่องดนตรีและขับร้องบรรยายจากนักร้องและเม่นด้วย

เพลงวีรชน แรงงาน ชีวิตประจำวัน และประวัติศาสตร์ รู้จักกันในชื่อทั่วไปว่า uered (เพลง) ทำนองเพลงคร่ำครวญ (gyybze) และเพลงกล่อมเด็ก (leu-leu) น่าสนใจมาก เพลงสั้น (kaebzhek!) เช่น ditties มักมีเนื้อหาเสียดสี มักร้องในงานปาร์ตี้ในฤดูหนาว

เป็นเวลานานแล้วที่การร้องเพลงด้วยเสียงเดียวถือเป็นลักษณะของ Kabardians และ Circassians อย่างไรก็ตามมีการบันทึกเพลงโบราณมากกว่า เมื่อเร็วๆ นี้แสดงว่าพวกเขามีพฤกษ์เหมือนกัน ท่วงทำนองบรรเลงยังเป็นที่รู้จัก - พิธีกรรม, คนเลี้ยงแกะ ฯลฯ

ดนตรี Kabardino-Circassian ย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 19 ดึงดูดความสนใจของนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย - A. Alyabyev, M. Balakirev, S. Taneyev ผู้บันทึก เพลงพื้นบ้าน. เปียโนแฟนตาซี "Islamey" ของ Balakirev สร้างขึ้นจากทำนองของการเต้นรำที่มีชื่อเดียวกัน

ดนตรีพื้นบ้านและศิลปะการออกแบบท่าเต้นของ Kabardians และ Circassians ได้รับ เวลาโซเวียต การพัฒนาต่อไป. ในฟาร์มรวมที่หายากไม่มีชื่อเพลงและการเต้นรำ นักแสดงที่ดีที่สุดเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง นักร้องอาจพูดแบบเดียวกันได้และหากก่อนหน้านี้ส่วนใหญ่เป็นคนแก่ที่มีชื่อเสียงในตอนนี้ สถานที่อันทรงเกียรติคนหนุ่มสาวรวมถึงเด็กผู้หญิงก็อยู่ในหมู่นักร้องด้วย ศิลปะของนักร้องลูกทุ่งจะสว่างไสวเป็นพิเศษในช่วงเทศกาลฟาร์มขนาดใหญ่และการเฉลิมฉลองระดับชาติ

ในปีพ. ศ. 2477 ชุดเพลงและการเต้นรำแห่งรัฐของ Kabardino-Balkaria ถูกสร้างขึ้นซึ่งประสบความสำเร็จในการแสดงในประเทศของเราและต่างประเทศ วงดนตรีนี้ได้รับรางวัลจาก All-Union และ เทศกาลโลกความเยาว์. นอกจากนี้ยังมีวงดนตรีและการเต้นรำของรัฐในเขตปกครองตนเอง Karachay-Cherkess ละครของวงดนตรีตลอดจนนักร้องและนักเต้นรวมในฟาร์มไม่เพียงประกอบด้วยการเต้นรำและเพลงโบราณเท่านั้น แต่ยังได้รับความสมบูรณ์อย่างมาก เพลงโซเวียตและการเต้นรำ ในงานวงดนตรีได้มีการกำหนดรูปแบบการร้องเพลงประสานเสียงแบบโพลีโฟนิกซึ่งเสริมสร้างคุณค่าให้กับพื้นบ้านแบบดั้งเดิม ศิลปะการร้อง. ศิลปินทั้งมวลแสดงเพลงและการเต้นรำของชนชาติอื่น ๆ ในสหภาพโซเวียตได้อย่างสมบูรณ์แบบ - รัสเซีย, ยูเครน, จอร์เจีย, อาเซอร์ไบจัน ฯลฯ

การพัฒนา "ดนตรี Kabardian และ Circassian" สมัยใหม่ได้รับอิทธิพลอย่างดีจาก วัฒนธรรมดนตรีรัสเซียและชนชาติอื่น ๆ สหภาพโซเวียต. นักแต่งเพลงชาวโซเวียต A. Avramov, T. Scheibler, S. Ryauzov ไม่เพียงแต่มีส่วนร่วมในการบันทึกและศึกษา Kabardino-Circassian ดนตรีพื้นบ้านแต่ยังสร้างเครื่องดนตรี เสียงร้อง และ งานไพเราะ, โดยใช้ ธีมประจำชาติ. มีผลงานที่คล้ายกันโดยนักแต่งเพลงชื่อดังเช่น S. Prokofiev, N. Myaskovsky, V. Muradeli, L. Knipper คนหนุ่มสาวก็ปรากฏตัวขึ้น นักแต่งเพลงระดับชาติ- M. Balov, X. Kardanov, S. Akhmetov

ความช่วยเหลือของนักดนตรีชาวรัสเซียยังแสดงออกมาในการฝึกอบรมบุคลากรระดับชาติทั้งใน โรงเรียนดนตรี Kabardino-Balkaria และ Karachay-Cherkessia และอยู่ตรงกลาง เด็กชายและเด็กหญิงชาวคาบาร์เดียนกลุ่มหนึ่งสำเร็จการศึกษา สตูดิโอโอเปร่าที่ Leningrad Conservatory และตอนนี้ทำงานที่ Republican Philharmonic ผู้ควบคุมวง Kabardian คนแรกที่ทำงานใน Kabardino-Balkarian State Conservatory ได้รับการศึกษาที่ Leningrad Conservatory วงดนตรีของรัฐบทเพลงและการเต้นรำ ปัจจุบันเป็นศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR B. Blenaova และนักเปียโน M. Sherieva

โซเวียต Kabardino-Balkaria พร้อมด้วยรัสเซียมีของตัวเอง โรงละครแห่งชาติ. การสร้างมันเป็นเรื่องยากมาก เนื่องจากก่อนการปฏิวัติไม่มีโรงละครที่นี่ แม้ว่าจะมีองค์ประกอบบางอย่างของการแสดงละครในเกม Agegaf ที่จัดขึ้นระหว่างการไถนาก็ตาม ในปีแรกของอำนาจโซเวียตแยกออกจากกัน ชมรมละครและทีมงานโฆษณาชวนเชื่อ ในปีพ.ศ. 2477 มีการจัดสตูดิโอโรงละครในเมืองนัลชิค ในปีพ. ศ. 2480 มีการก่อตั้งฟาร์มรวมและโรงละครฟาร์มของรัฐขึ้นซึ่งมีการแสดงละครแปลหลายเรื่อง (“ Cunning and Love” โดย Schiller, “ Platon the Krechet” โดย Korneychuk) และผลงานของนักเขียนบทละครท้องถิ่น N. Shartanov M. Tubaeva และคนอื่น ๆ

ปรมาจารย์ชาวรัสเซียให้ความช่วยเหลืออย่างมากแก่ศิลปะการแสดงละครรุ่นเยาว์ของ Kabardino-Balkaria ศิลปะการละคร. ในสตูดิโอ Kabardian ที่ สถาบันของรัฐศิลปะการแสดงละครที่ตั้งชื่อตาม A.V. Lunacharsky ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2477 ฝึกฝนนักแสดงจำนวนหนึ่งซึ่งเมื่อรวมตัวกับฟาร์มรวมและโรงละครฟาร์มของรัฐได้ก่อตั้งรัฐ Kabardian โรงละครแห่งการละคร.

โรงละครกำลังดำเนินไปอย่างประสบความสำเร็จ ตัวอย่างที่ดีที่สุดผลงานคลาสสิกของรัสเซียและระดับโลก ผลงานของนักเขียนบทละครระดับชาติและรัสเซียสมัยใหม่ ตลอดจนนักเขียนของชนชาติอื่น ๆ ของสหภาพโซเวียต เขาเดินทางไปยังฟาร์มรวมและการตั้งถิ่นฐานของคนงานอย่างเป็นระบบ ในหมู่บ้านห่างไกลที่สุด พวกเขาเรียนรู้ที่จะเข้าใจและชื่นชอบบทละครของ Ostrovsky และโศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ ด้วยความตื่นเต้นอย่างจริงใจ ผู้ชมจะติดตามประสบการณ์ของวีรบุรุษในตำนานพื้นบ้าน Kanshaubiy และ Gashaugag ผู้เป็นที่รักมายาวนาน และการต่อสู้อย่างกล้าหาญของ Young Guards เจ้าหน้าที่โรงละครประกอบด้วยปรมาจารย์ด้านละครเวทีที่สำคัญหลายคน รวมถึงศิลปินประชาชนของ RSFSR M. Sonov ศิลปินพื้นบ้านสาธารณรัฐ M. Tubaev, K. Kumakhova, A. Tukhuzhev และคนอื่น ๆ

ใน Karachay-Cherkessia มีโรงละครรัสเซียระดับภูมิภาค (ในเมือง Cherkessk) กำลังเตรียมสร้างโรงละครแห่งชาติ เพื่อจุดประสงค์นี้ในปี 1957 ที่เมืองเลนินกราดสกี้ สถาบันการละครพวกเขา. A.N. Ostrovsky เปิดสตูดิโอ Karachay-Cherkess

คติชนและวรรณกรรม

หนึ่งในชั้นที่เก่าแก่ที่สุดของคติชน Kaoardin-Circassian คือ Nart apos ซึ่งพบได้ทั่วไปในหมู่ชนชาติอื่น ๆ ในคอเคซัสเหนือ มหากาพย์ Nart ก่อตัวขึ้นในขั้นตอนสุดท้ายของการพัฒนาระบบชุมชนดั้งเดิม ใน ยุคศักดินามหากาพย์นี้ได้รับอิทธิพลบางส่วนจากอุดมการณ์ของชนชั้นปกครอง ซึ่งบิดเบือนพื้นฐานพื้นบ้านที่แท้จริง ปัจจุบันนิทาน Nart ซึ่งเป็นอนุสาวรีย์ศิลปะพื้นบ้านที่ยอดเยี่ยมนี้ได้รับการศึกษาและตีพิมพ์ในภาษา Kabardian และรัสเซีย

ผลงานที่มีลักษณะลัทธิซึ่งโคห์โดดเด่นนั้นมีความเก่าแก่มาก สถานที่ที่ดีเยี่ยมเทพนิยายและตำนานครอบครองสถานที่ในนิทานพื้นบ้าน มีนิทานเกี่ยวกับสัตว์ที่รู้จักกันดีทั้งในชีวิตประจำวันเสียดสี ฯลฯ

เพลงคร่ำครวญ (gyyize) เกี่ยวกับคนตายและผู้ตายมีความโดดเด่นด้วยภาพที่สดใสซึ่งไม่ได้ให้ลักษณะเฉพาะของฮีโร่มากนัก แต่ ภาพในอุดมคติ. สิ่งที่น่าสนใจที่สุดไม่เพียงแต่ในข้อความเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทำนองด้วยคือวงจรของเพลงเกี่ยวกับ Andemirkan ย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 16 ซึ่งเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของพลังสร้างสรรค์ของผู้คน พร้อมด้วยภาพลักษณ์ที่กล้าหาญของ Andemirkan - ลูกชายของเจ้าชายจากหญิงร่างสูงที่ต่อสู้กับเจ้าชาย - ในรอบนี้เราพบกับภาพทั่วไปจำนวนหนึ่งซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของลักษณะเสียดสี (“ Pshi Besleni ที่มีพุงเหมือนเยลลี่”, ฯลฯ) ในวัฏจักรนี้ เช่นเดียวกับงานอื่นๆ มากมาย หัวข้อการต่อสู้ของประชาชนซึ่งมี Andemirkan เป็นตัวแทน โดยมีขุนนางศักดินาปรากฏอย่างชัดเจน โดยทั่วไปในคติชนทั้งในยุคนี้และยุคหลังสามารถแยกแยะได้อย่างชัดเจนสองกระแส: เป็นที่นิยมอย่างแท้จริงและอีกกระแสหนึ่ง - สะท้อนโลกทัศน์ของผู้กดขี่ศักดินาต่อมาคือคูลักษณ์ นอกจากรูปแบบขนาดใหญ่แล้วยังสามารถเห็นได้ชัดเจนใน psalezh - สุภาษิตและคำพูด

นิทานพื้นบ้าน Kabardino-Circassian เป็นที่สนใจของนักเขียนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่หลายคน - Pushkin, Tolstoy, Gorky แต่มันสะท้อนให้เห็นโดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานของ Lermontov ซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับชนชาติคอเคซัสและผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะพื้นบ้านในช่องปากของพวกเขา .

ในช่วงปีแห่งอำนาจของสหภาพโซเวียต มีการสร้างและบันทึกงานศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าหลายชิ้น นักร้องพื้นบ้านร้องเพลงวีรบุรุษแห่งพลเรือนและผู้ยิ่งใหญ่ สงครามรักชาติเลนินอมตะและภูมิปัญญาของพรรคคอมมิวนิสต์

ความน่าสมเพชของการสร้างสังคมนิยมและคอมมิวนิสต์ มิตรภาพของประชาชน การต่อสู้เพื่อสันติภาพ - ทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในนิทานพื้นบ้าน เพลงโคลงสั้น ๆ รักใหม่และเพลงเสียดสีก็ได้รับความนิยมอย่างมากเช่นกัน

รู้จักชื่อนักเล่าเรื่องและนักร้อง Amirkhan Khavnachev, Kelchuko Sizhazhaev, นักดนตรี Idris Kozharov และคนอื่น ๆ มีการประชุมของผู้สร้างนิทานพื้นบ้านโซเวียตนักร้องและนักดนตรี

งานรวบรวมและเผยแพร่สื่อนิทานพื้นบ้านดำเนินการโดยสถาบันวิจัยของสาธารณรัฐสังคมนิยมโซเวียตปกครองตนเอง Kabardino-Balkarian และเขตปกครองตนเอง Karachay-Cherkess

วรรณกรรม Kabardian และ Circassian มีความเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออก ความคิดสร้างสรรค์ในช่องปาก. กวีผู้ยิ่งใหญ่ Bekmurza Pachev เป็นผู้เชี่ยวชาญ นักสะสม และเป็นหนึ่งในผู้สร้าง บทกวีพื้นบ้าน. ลวดลายฟังดูสดใสในงานของเขา การประท้วงทางสังคมและเรียกร้องให้ต่อสู้กับผู้กดขี่ กวีต้อนรับชัยชนะของการปฏิวัติสังคมนิยมครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคมอย่างอบอุ่นด้วยบทกวีและบทกลอนของเขา

กวี Kabardian ที่ใหญ่ที่สุดคนหนึ่งของโซเวียตคือ Ali Shogentsukov (2443-2485) ผู้แต่งบทกวีบทกวีบทเพลงและนวนิยายในกลอน "Kambot และ Lyatsa" จำนวนหนึ่ง ผลงานของ A. Shogentsukov ให้ ภาพที่สดใสชีวิตของคนทำงานชาว Kabarda และการต่อสู้กับผู้กดขี่ที่มีมายาวนานหลายศตวรรษ รูปภาพของผู้หญิง Kabardian ในบทกวีของเขาน่าทึ่งมาก

กวีชาว Kabardian คนสำคัญคือ Alim Keshokov ผลงานของเขาเป็นผลงานพื้นบ้านและร่ำรวยอย่างแท้จริง เนื้อหาเชิงอุดมคติ. กวีมักใช้ลวดลายและภาพของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าบทกวีของเขามีลักษณะเฉพาะด้วยคำพังเพยที่มีอยู่ในนิทานพื้นบ้านของ Kabardian

ร้อยแก้วได้รับการพัฒนาน้อยกว่าใน Kabarda แต่มีการนำเสนออยู่แล้ว ผลงานที่สำคัญ(นวนิยายและเรื่องสั้นโดย Kh. Teunov และ Ad. Shogentsukov, นวนิยายเรื่อง “The Highlanders” โดย A. Shortanov ฯลฯ)*

ผลงานของนักเขียนและกวี Circassian Kh. Abukov, Kh. Gashokov, M. Dyshenov, A. Okhtov, A. Khanfenov และคนอื่น ๆ เป็นที่รู้จักกันดีใน Karachay-Cherkessia และนอกขอบเขต

วรรณกรรม Kabardian และ Circassian กำลังพัฒนาภายใต้อิทธิพลที่เป็นประโยชน์ของวรรณกรรมของชาวรัสเซียและชนชาติอื่น ๆ ของสหภาพโซเวียต สิ่งที่น่าสังเกตเป็นพิเศษคือบทบาทของ A. M. Gorky ผู้สนใจวัฒนธรรมเป็นอย่างมาก<рой адыгских народов и непосредственно помогавшего росту их литературы.

วัฒนธรรมทางดนตรีของสาธารณรัฐ Kabardino-Balkarian มีรากฐานมาจากประวัติศาสตร์ของชาว Kabardians และ Balkars ตลอดประวัติศาสตร์ยาวนานหลายศตวรรษของการดำรงอยู่ของพวกเขา ผู้คนเหล่านี้ได้สร้างนิทานพื้นบ้านที่เข้มข้นและดั้งเดิม มหากาพย์ที่กล้าหาญ และดนตรีบรรเลง

ต้นกำเนิดของวัฒนธรรมนี้มีมาตั้งแต่สมัยโบราณ

เมื่อพิจารณาจากเพลงบางเพลงที่มีต้นกำเนิดที่เก่าแก่ที่สุด อาจเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่าศิลปะการร้องของ Kabardian และ Balkar ได้รับการพัฒนาทุกที่ และวิธีการแสดงออกยังห่างไกลจากดั้งเดิม ศิลปะเพลงเป็นรูปแบบการจัดเก็บข้อมูลทางประวัติศาสตร์ที่เข้าถึงได้และเชื่อถือได้มากที่สุดรูปแบบหนึ่ง เพลงนี้ทำให้สามารถตัดสินไม่เพียงแต่เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และการเมืองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิต เศรษฐกิจ การแต่งกาย ศีลธรรม ฯลฯ อีกด้วย จึงเป็นแหล่งข้อมูลทางชาติพันธุ์และวัฒนธรรมที่มีค่าที่สุด

ในงานนี้ คำว่า “วัฒนธรรม Adyghe ดนตรี Adyghe” ฯลฯ จะปรากฏขึ้นซ้ำๆ ในเรื่องนี้จำเป็นต้องอธิบายว่า Circassians คือใคร

ผู้คนที่อาศัยอยู่ในคอเคซัสตอนเหนือเรียกตนเองว่า Adygs พวกเขาเป็นที่รู้จักในรัสเซีย ยุโรป ตะวันออกกลาง และคนคอเคเชียนใกล้เคียงภายใต้ชื่อ Circassians Circassians สมัยใหม่ได้รับการตั้งถิ่นฐานดังนี้: Kabardians อาศัยอยู่ในสาธารณรัฐ Kabardino-Balkarian (เมืองหลวงคือเมือง Nalchik), Mozdok Kabardians อาศัยอยู่ในเขต Kursk ของดินแดน Stavropol และในเมือง Mozdok SOA Circassians และ Beslaneevites เมื่อรวมกันแล้วได้ก่อตั้งประเทศ Circassian สมัยใหม่ที่อาศัยอยู่ในสาธารณรัฐ Karachay-Cherkess (เมืองหลวงคือเมือง Cherkessk) Abadzekhs, Bzhedugs, Temirgoyevtsy และ Shapsugs ได้ก่อตั้งประเทศ Adyghe สมัยใหม่ที่อาศัยอยู่ในสาธารณรัฐ Adygea (เมืองหลวงคือเมืองมายคอป) Shapsugs บางตัวอาศัยอยู่บนชายฝั่งคอเคเชียนของทะเลดำ (เขต Lazarevsky ของดินแดนครัสโนดาร์)

ตลอดประวัติศาสตร์ที่ยาวนานหลายศตวรรษ Circassians ได้สร้างนิทานพื้นบ้านที่เข้มข้นและดั้งเดิม มหากาพย์ที่กล้าหาญ และดนตรีบรรเลง

หากภาษา Adyghe เป็นของกลุ่มภาษา Abkhaz-Adyghe ภาษา Balkar ก็เป็นของกลุ่มภาษาเตอร์กซึ่งคล้ายกับภาษาของพวกตาตาร์ Bashkirs คาซัค Karachais Nogais ฯลฯ นักวิทยาศาสตร์จาก Balkaria และ Karachay A. Kholaev, Kh. Malkanduev, F. Urusbiev ทำงานอย่างแข็งขันในด้านการศึกษาความคิดสร้างสรรค์เพลงของชาว Balkar

ในตัวอย่างแรกสุดของดนตรีบัลการ์โบราณตามที่นักวิจัยระบุว่ามีลักษณะระดับเพนทาโทนิกของดนตรีของผู้คนในวัฒนธรรมที่พูดภาษาเตอร์ก

แต่เนื่องจากความใกล้ชิดทางประวัติศาสตร์ของ Circassians และ Balkars วัฒนธรรมของชนชาติเหล่านี้จึงแทรกซึมเข้ามา ในการตีพิมพ์ครั้งแรกของตัวอย่างนิทานพื้นบ้าน Balkar ที่เกี่ยวข้องกับชื่อของพี่น้อง Urusbiev ย้อนหลังไปถึงช่วงทศวรรษที่ 1880 องค์ประกอบของมาตราส่วน pentatonic ไม่มีอยู่อีกต่อไป

ในบันทึกของ S.I. Taneyev ซึ่งไปเยือน Balkaria ในปี 1885 พูดเป็นครั้งแรกเกี่ยวกับเพลงพื้นบ้านของ Karachay-Balkar

ทุกวันนี้หลังจากผ่านไปกว่า 100 ปีมีการผสานและเสริมสร้างวัฒนธรรมของชาว Kabardino-Balkaria อย่างใกล้ชิดจนยากที่จะแยกตัวอย่างผลงานเพลงของพวกเขาออกจากกัน พวกเขาถูกมองว่าเป็นวัฒนธรรมเดียว ดังนั้นในงานนี้จะมีการพูดคุยถึงดนตรี Kabardian และ Balkar โดยรวม

บางทีอาจมีไม่กี่ประเทศที่มีเพลงที่มีชีวิตชีวาและตราตรึงด้วยลักษณะทั่วไปของจิตวิญญาณประจำชาติเช่นเดียวกับในหมู่ Circassians พวกเขาเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชีวิต และตื้นตันใจอย่างมากกับทิศทางที่โดดเด่นของมัน หากไม่มีร่องรอยอื่นใดของชนเผ่า Circassian หลงเหลืออยู่สำหรับลูกหลานนอกเหนือจากเพลงของพวกเขา จากนั้นเพียงคนเดียวเท่านั้นที่สามารถสร้างแนวคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับชีวิตและกิจกรรมของ ชนเผ่าเหล่านี้

Truvor Karlovich Scheibler นักดนตรีและบุคคลสาธารณะที่มีชื่อเสียงใน Kabardino-Balkaria ผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรีพื้นบ้านของ Kabardians และ Balkars แบ่งเพลงออกเป็น 7 ประเภท:

1) เพลงแรงงาน

2) เพลงประกอบพิธีกรรม

3) เพลงนาท

4) เพลงประวัติศาสตร์และเป็นวีรบุรุษ

5) เพลง - คร่ำครวญ (gybze)

6) ล้อเล่น - เพลงเสียดสี

7) เพลงโคลงสั้น ๆ

(ดูภาคผนวก หน้า 1-7 หมายเลข 1-7; หน้า 11 หมายเลข 15, 16, 17)

นักดนตรี Tamara Blaeva เลือกวิธีการวิเคราะห์ระบบในการศึกษาเพลง Adyghe เธอแบ่งท่วงทำนองของแนวเพลงดั้งเดิมของ Circassians ตามหลักการของความแตกต่างทางเนื้อสัมผัสออกเป็นเสียงร้องและเสียงร้อง-เครื่องดนตรีที่แท้จริง เสียงร้องแบ่งออกเป็น 3 ประเภท คือ

1) ซิงเกิล (เดี่ยว) ดำเนินการโดยนักร้องคนเดียว

2) วงดนตรี ดำเนินการโดยกลุ่มนักร้องเท่านั้น

3) เดี่ยว - กลุ่ม (พร้อมส่วนที่แตกต่างของศิลปินเดี่ยวและกลุ่มที่ติดตาม)

มหากาพย์วีรบุรุษ (ในตำนาน) ของ Nart ซึ่งมีการก่อตัวย้อนกลับไปในยุคของระบบชนเผ่าและการก่อตัวของชนชั้นครอบครองสถานที่สำคัญในนิทานพื้นบ้านดั้งเดิมของ Circassians เนื้อเรื่องของมหากาพย์ Nart ถูกจัดกลุ่มตามตัวละครหลัก Sosruko, Orzames, Bataraza, Lashgen

สำหรับเรา นิทานมหากาพย์นาตเป็นที่สนใจเช่นเดียวกับมหากาพย์กรีก และให้ภาพที่ชัดเจนของชีวิตและศีลธรรมของผู้คนทั้งหมด

เพลงพิธีกรรมเป็นเพลงกลุ่มใหญ่ซึ่งมีต้นกำเนิดมาตั้งแต่สมัยโบราณ

เพลงที่กล้าหาญ น่าเกรงขาม และน่าเศร้า พร้อมด้วยเพลงของ Nart เป็นเพลงประเภท Circassian ที่มีจำนวนมากและเข้าสังคมมากที่สุด พวกเขากลายเป็นประเภทประวัติศาสตร์ชั้นนำของนิทานพื้นบ้านตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 โดยมีการก่อตั้งรัฐรวมศูนย์ของรัสเซีย การพัฒนาแนวเพลงที่กล้าหาญ - ประวัติศาสตร์แห่งความยิ่งใหญ่ในหมู่ Circassians สามารถนำมาประกอบกับช่วงเวลาเดียวกันโดยประมาณ แต่ไม่ว่าดนตรีพื้นบ้านของ Circassians จะร่ำรวยเพียงใด แต่ก็ไม่ได้ศึกษาหรือประมวลผลมาเป็นเวลานาน แต่เพียงนักเล่าเรื่องจากรุ่นสู่รุ่นส่งต่อกันโดยตีความขึ้นอยู่กับความสามารถของนักแสดงในเครื่องดนตรีพื้นบ้าน และนี่ก็ไม่น่าแปลกใจเนื่องจากก่อนการปฏิวัติไม่มีนักดนตรีมืออาชีพหรือนักดนตรีในคอเคซัสเลย

ความสนใจในวัฒนธรรมของ Circassian โดยทั่วไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่งบทกวีพื้นบ้านของพวกเขาปรากฏในหมู่กลุ่มปัญญาชน Circassian ที่ก้าวหน้าโดยส่วนใหญ่เริ่มตั้งแต่ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 นี่เป็นเพราะการตื่นขึ้นของจิตสำนึกของชาติในหมู่ก้าวหน้าของ Circassians ที่เกี่ยวข้องกับการเพิ่มขึ้นของสงครามในคอเคซัส

นักประวัติศาสตร์กลุ่มแรกจากสภาพแวดล้อมระดับชาติคือ Shora Nogmov (พ.ศ. 2339 - พ.ศ. 2387) ผู้เขียน "ประวัติศาสตร์ของชาว Adyghe" และนักสะสมบทกวีที่โดดเด่นของเพลงพื้นบ้าน Kabardian พันเอกแห่งกองทัพรัสเซีย Sultan Khan-Girey (1802 - 2389) และยังมี Talib Kashezhev และ Pago Tambiev ผู้ตีพิมพ์ตัวอย่างที่ดีที่สุดของคติชน Adyghe Shora Nogmov เช่นเดียวกับ Sultan Khan-Girey ดึงความสนใจไปที่หน้าที่ทางสังคมและเงื่อนไขในการแสดงเพลงประวัติศาสตร์ ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา ข้อพิพาทสาธารณะได้รับการแก้ไข Shora Nogmov และนักร้องลูกทุ่งต่างยกย่องผลงานสร้างสรรค์อันล้ำค่าของพวกเขาซึ่งนำความสุขทางสุนทรีย์อันยิ่งใหญ่มาสู่ผู้คน นักร้องเหล่านี้เรียกว่า "jeguaco" - แปล - ตัวตลก, นักร้อง, การแสดงด้นสด พวกเขาไม่ใช่คนที่รู้หนังสือและมีฐานะเรียบง่าย แต่มีพรสวรรค์ด้านจินตนาการด้านบทกวี พวกเขาแต่งเพลง บทกวี และสุนทรพจน์ได้ทันทีในระหว่างเดินทาง ขึ้นอยู่กับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในขณะนั้น จะร่วมทัพไปทำสงคราม พูดเรื่องวีรกรรมของวีรชน หรือพูดจาเยาะเย้ยคนขี้ขลาด พูดเรื่องความดีและความชั่วของคน เรื่องผลประโยชน์ส่วนตน เสียสละตนเอง การต้อนรับขับสู้และความตระหนี่ เรื่อง ความงามแห่งความรักและศีลธรรมอันเรียบง่าย ตัวอย่างเช่น: ตามคำกล่าวของ Khan-Girey เพลงที่น่าเศร้า - gybze - "แต่งโดยเพื่อนของนักรบ"; คำอธิบายของการต่อสู้ - zeue wered - เพลงดังกล่าวถูกแต่งขึ้นหลังการต่อสู้ที่โด่งดังแต่ละครั้ง เพลงเดินทัพร้องโดยนักรบเมื่อพวกเขาบุกโจมตี พวกเขาตั้งใจที่จะปลุกเร้าผู้ขับขี่ให้ปรารถนาที่จะสัมผัสกับอันตรายและมีชื่อเสียง

"jeguacos" (นักร้อง) เหล่านี้ได้รับความเคารพอย่างสูงในชุมชน

แหล่งข้อมูลคติชนมักจะไม่อยู่ในระดับเดียวกับแหล่งข้อมูลที่แสดงข้อมูลในระบบสัญญาณ ไม่ถือว่าเป็นแหล่งข้อมูลที่มีข้อมูลมากที่สุด และไม่ถือเป็นวัตถุประสงค์หลักของการศึกษาแหล่งข้อมูล อย่างไรก็ตาม นักวิจัยหลายคนตระหนักถึงคุณค่าอันโดดเด่นของนิทานพื้นบ้าน Kabardian และยังเทียบได้กับแหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์ที่เป็นลายลักษณ์อักษรอีกด้วย

การศึกษานี้มุ่งเน้นไปที่ปัญหาความขัดแย้งทางทฤษฎีและในเวลาเดียวกันก็นำปัญหาไปประยุกต์ใช้จริงเกี่ยวกับความน่าเชื่อถือของแหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์คติชนวิทยาและความชอบธรรมของการใช้อย่างแพร่หลาย ปัญหานี้กำหนดได้ดังนี้ ข้อความในนิทานพื้นบ้านบางเรื่องสามารถทำหน้าที่เป็นแหล่งประวัติศาสตร์ที่เชื่อถือได้ เช่น เอกสารที่เป็นลายลักษณ์อักษร เป็นต้น การเปรียบเทียบแหล่งข้อมูลคติชนกับแหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษรเน้นย้ำถึงสัญญาณที่สำคัญที่สุดสองประการที่แสดงถึงความน่าเชื่อถือ ประการแรก หลักฐานวาจาที่เราสนใจจะต้องรวบรวมโดยผู้เห็นเหตุการณ์และผู้ร่วมสมัยของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ ประการที่สอง ไม่ควรวัดตำราพื้นบ้านเหล่านี้เมื่อเวลาผ่านไป

มีการสะสมเนื้อหาเชิงประจักษ์จำนวนมากเกี่ยวกับปัญหานี้ ซึ่งยังไม่ได้รับการศึกษาในทางทฤษฎีอย่างเพียงพอ เป็นเวลาหนึ่งศตวรรษครึ่งแล้วที่มีการถกเถียงกันอย่างต่อเนื่องในประวัติศาสตร์รัสเซียเกี่ยวกับความน่าเชื่อถือของคติชนทางประวัติศาสตร์ Kabardian ในฐานะแหล่งที่มาของประวัติศาสตร์โบราณของรัสเซีย, Antes, Khazars, Huns, Sarmatians ฯลฯ ในศตวรรษที่ 19 นักวิทยาศาสตร์ชื่อดัง M.P. Pogodin, P.G. Butkov, A.A. Kunik, L.G. Lopatinsky, V.B. Pfaff และคนอื่น ๆ เริ่มเขียนตำรานิทานพื้นบ้านของ Kabardian ให้ทัดเทียมกับแหล่งข้อมูลหลักเช่นพงศาวดารรัสเซียโบราณ ประเพณีนี้ยังคงดำเนินต่อไปในผลงานของนักวิทยาศาสตร์แห่งศตวรรษที่ 20 . ในเวลาเดียวกัน V.F. Miller, M. Markov, N.S. Trubetskoy, L.I. Lavrov, Z.M. Naloev คัดค้านแนวทางนี้ในเวลาที่ต่างกัน ในระหว่างการอภิปรายเกี่ยวกับความเหมาะสมในการใช้ตำรานิทานพื้นบ้านเป็นแหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์ L.I. Lavrov ได้ตั้งคำถามสำคัญซึ่งเป็นคำตอบที่สามารถอำนวยความสะดวกในการศึกษาปัญหาได้: “ เหตุใดในคอเคซัสตอนเหนือจึงเป็นนิทานพื้นบ้านทางประวัติศาสตร์ของ Kabardian ที่โดดเด่นด้วยความเก่าแก่ที่ไม่ธรรมดา ?” นักวิทยาศาสตร์จำนวนหนึ่งตอบสนองต่อความท้าทายนี้ แต่แม้จะมีระยะเวลาและความเคลื่อนไหวของความขัดแย้ง แต่ปัญหานี้ยังไม่ได้รับการแก้ไข เหตุผลก็คือไม่มีใครศึกษาจากมุมมองของแหล่งศึกษาทางวิทยาศาสตร์

ตามกฎแล้วการวิเคราะห์แหล่งที่มาทางวิทยาศาสตร์จะดำเนินการในสองขั้นตอน ระยะแรกซึ่งมักเรียกกันว่า "การวิจารณ์จากภายนอก" คือขั้นตอนของการศึกษาต้นกำเนิดของแหล่งกำเนิด กล่าวคือ ศึกษาธรรมชาติทางสังคมของแหล่งกำเนิด กำหนดเวลาและสถานที่ของการสร้างสรรค์ การประพันธ์ การปฏิบัติและเทคนิค ที่มาและจุดประสงค์ของการสร้างแหล่งกำเนิด ในขั้นตอนที่สองซึ่งมักเรียกกันว่า "การวิเคราะห์เชิงตรรกะ" จะมีการชี้แจงว่าหลักฐานประเภทใดและเหตุการณ์ใดที่มีอยู่ในแหล่งที่มา มีการสร้างความเบี่ยงเบนจากความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์อย่างไร จากตำแหน่งดังกล่าวเราจะพยายามสำรวจปัญหานี้

ทฤษฎีเกี่ยวกับคุณค่าอันโดดเด่นของนิทานพื้นบ้าน Kabardian ในฐานะแหล่งประวัติศาสตร์ก่อตั้งขึ้นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ในงานของบุคคลสำคัญของวัฒนธรรม Circassian ในปี 1830-1840 ซึ่งรับใช้ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเขียนเป็นภาษารัสเซีย A.S. Pushkin และ V.G. Belinsky พูดอย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับงานของ S.M. Kazy-Girey ซึ่งตีพิมพ์ใน Sovremennik ของ Pushkin สำหรับงานของเขาเกี่ยวกับชาติพันธุ์วิทยาของ Circassians นั้น S.M. Khan-Girey ได้รับฉายาว่า "Circassian Karamzin" จากจักรพรรดิรัสเซีย Sh.B.Nogma เขียนผลงานสำคัญเกี่ยวกับภาษาศาสตร์และประวัติศาสตร์ หนังสือของ A.M. Misostov เรื่อง "The History of the Unfortunate Circassians" ถูกนำเสนอต่อ St. Petersburg Academy of Sciences หลังจากนั้นไม่นาน A.-G. Keshev ก็เขียนและในบรรดาผลงานของเขาก็มีบทความที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับนิทานพื้นบ้านของ Adyghe

เพื่อเปรียบเทียบเพลงกับแหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษร จำเป็นอย่างยิ่งที่ตั้งแต่สมัยโบราณจะมีชั้นเรียนพิเศษ ซึ่งเป็นกลุ่มนักร้องมืออาชีพทางสังคม ซึ่งมีวัตถุประสงค์เพื่อแต่งเพลงเกี่ยวกับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ร่วมสมัย หน้าที่อีกอย่างหนึ่งของนักร้องคลาสนี้คือการรู้จักเพลงของนักร้องรุ่นก่อนด้วยใจและส่งต่อให้นักเรียน จำเป็นต้องมีภาษาวรรณกรรมพิเศษสำหรับเพลงเหล่านี้ซึ่งจะแตกต่างจากภาษาพูดและไม่ปะปนกับภาษานั้น โครงสร้างพิเศษของบทกวีในเพลงดังกล่าวไม่เพียง แต่ควรป้องกันการจัดเรียงคำในบทกวีใหม่โดยพลการ แต่ยังช่วยให้สามารถจำข้อความได้อย่างรวดเร็วเพื่อที่นักร้องที่ลืมคำศัพท์ในขณะที่ร้องเพลงจะไม่ถูกบังคับให้เปลี่ยนอย่างกะทันหัน อื่นๆ ที่เหมาะสมในความหมาย

ข้อกำหนดดังกล่าวสำหรับเพลงในฐานะแหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์ระบุขอบเขตของการศึกษา นักวิจัยสังเกตว่าไม่ใช่ทุกชาติจะอนุรักษ์เพลงประวัติศาสตร์โบราณไว้ ในบรรดา Circassians และชนชาติอื่น ๆ ของ North Caucasus มีเพียง Kabardians (และชาว Beslenei ซึ่งมีภาษาเหมือนกัน) เท่านั้นที่มีเพลงดังกล่าว Sh.B. Nogma ตั้งข้อสังเกต: “ ภาษา Kabardian และ Besleneevskoe นั้นบริสุทธิ์ที่สุด ในภาษาถิ่นเหล่านี้ เพลงที่เล่าถึงเรื่องราวในอดีตได้ถูกเก็บรักษาไว้” S.M. Khan-Girey เขียนในสิ่งเดียวกัน: "ภาษาถิ่นที่ Kabardians และ Beslenians พูดถือเป็นภาษาที่บริสุทธิ์ที่สุดในการร้องเพลง"

ผู้แต่งเพลงเหล่านี้เป็นนักร้องลูกทุ่ง - jeguaco พวกเขาประกอบด้วยมืออาชีพทั้งชั้น ซึ่งเป็นชั้นทางสังคมที่เป็นที่ต้องการของสังคม ซึ่งเปลี่ยนแปลงไปตามการเปลี่ยนแปลงของสังคม แต่ก็ไม่ได้หายไปตลอดหลายศตวรรษ ในสมัยโบราณเป็นนักร้องประจำทีม ด้วยการเสริมสร้างอำนาจของเจ้าชาย ชาว Kabardians ในยุคกลางจึงเริ่มมีนักร้องในราชสำนัก ซึ่งในกระบวนการทำให้เจ้าชาย Kabardian อ่อนแอลง ก็เสื่อมถอยลงจนกลายเป็นนักร้องเดินทางในที่สุด หลังการปฏิรูปในทศวรรษที่ 1860 การปรับเปลี่ยนครั้งสุดท้ายปรากฏขึ้น - jeguacos อยู่ประจำซึ่งรอดมาได้จนถึงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 นอกเหนือจากการเปลี่ยนแปลงสถานะของ jaguaco แล้ว ประเภทของความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาก็เปลี่ยนไปเช่นกัน ซึ่งนักวิจัยมีจำนวนมากกว่าหนึ่งโหล ในกรณีนี้เราสนใจเพลงประวัติศาสตร์เพลงหนึ่งและได้รับความนิยมตลอดเวลา คุณสมบัติเชิงหน้าที่และเฉพาะเจาะจงของเพลงประวัติศาสตร์มีความสำคัญต่อการประเมินความหมายและศักยภาพของข้อมูล เพลงประวัติศาสตร์ถือเป็นแหล่งข้อมูลประเภทหนึ่งที่ตอบสนองความต้องการการแลกเปลี่ยนข้อมูลที่มีมายาวนานและต่อเนื่อง ในช่วงรุ่งเรืองของแนวเพลงนี้ แหล่งประวัติศาสตร์ประเภทนี้ค่อนข้างคงที่ด้วยเพลงที่หลากหลาย

ทีมโบราณของ jeguakos มักจะมาจากคนทั่วไป แต่พวกเขามีความโดดเด่นอย่างมืออาชีพจากสังคมและในสมัยโบราณได้ทำหน้าที่ทางสังคมพิเศษแล้ว ก่อนการสู้รบพวกเขาร้องเพลงเกี่ยวกับการหาประโยชน์ของบรรพบุรุษเพื่อสร้างขวัญกำลังใจให้กับกองทัพ S.B. Nogma เขียนว่าทีม Jeguaco “ขี่ม้าสีเทาเพื่อทำสงครามอยู่เสมอและต้องแต่งบทกวีหรือสุนทรพจน์เพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้กับทหารก่อนการต่อสู้ พวกเขาร้องเพลงหรืออ่านบทกวีที่ยืนอยู่หน้ากองทัพ โดยกล่าวถึงความกล้าหาญของบรรพบุรุษและยกตัวอย่างความกล้าหาญของพวกเขา”

เพลงประวัติศาสตร์มาถึงจุดสูงสุดในยุคกลางเมื่อเจ้าชาย Kabardian เริ่มให้ "นักร้อง" ในราชสำนักอยู่กับพวกเขาโดยเฉพาะ เมื่อกลายเป็นชั้นทางสังคมพิเศษ นักร้องเหล่านี้จึงสร้างภาษาบทกวีพิเศษในสมัยของพวกเขา ฐานะทางวัตถุและทางสังคมของนักร้องประจำศาล Kabardian มีความปลอดภัยเพียงพอสำหรับเขาที่จะสามารถเขียนอย่างมืออาชีพได้ jeguaco ได้รับการสนับสนุนทางการเงินจากเจ้าชาย และความใกล้ชิดกับชนชั้นสูงทางการเมืองทำให้เขามีตำแหน่งทางสังคมที่ได้เปรียบ “เจ้าชายทุกคนที่ได้รับความเคารพจากผู้ใต้บังคับบัญชามีนักร้องเช่นนี้อยู่กับเขา ทำให้พวกเขาพึงพอใจและมอบของขวัญมากมาย” S.M. Khan-Girey เขียน ในยุคปัจจุบัน เมื่ออำนาจศักดินาอ่อนลง jaguacos ได้เกิดใหม่ในฐานะนักร้องพเนจร อย่างไรก็ตาม การเกิดใหม่นี้เกิดขึ้นค่อนข้างราบรื่นและทำให้นักร้องใกล้ชิดกับชนชั้นสูง “เจ้าชายผู้แข็งแกร่งและขุนนางผู้มีอิทธิพลเชิญพวกเขามาที่ราชสำนัก กักขังพวกเขาอยู่ที่นั่นเป็นเวลานาน... และส่งพวกเขาไปด้วยของกำนัลอันล้ำค่า” A.-G. Keshev เขียน

ความรู้เกี่ยวกับคติชนวิทยาและความเชี่ยวชาญด้านศิลปะการพูดจาไพเราะตามสไตล์เพลงฮีโร่ชั้นสูงถือเป็นตัวชี้วัดการศึกษาในหมู่ Circassians ในยุคกลาง และหน้าที่หนึ่งของนักร้องในราชสำนักคือสอนให้เจ้าชายคาบาร์เดียมีคารมคมคาย “ และชนชั้นสูงที่ให้ความสนใจกับการศึกษาประเภทนี้ด้วยคารมคมคายก็ได้รับความรู้เรื่องนี้” S.M. Khan-Girey เขียน S.M. Khan-Girey มองเห็นความสำคัญของการปราศรัยในความจริงที่ว่าเจ้าชายผู้มีวาจาไพเราะสามารถ

ตลอดหลายศตวรรษของการดำรงอยู่ของสถาบันนักร้องลูกทุ่ง Kabardians ได้พัฒนาภาษาเพลงพิเศษและพัฒนาเมตริกกลอนพิเศษ การวิเคราะห์โครงสร้างของเพลงประวัติศาสตร์ Kabardian A.-G. Keshev ระบุคุณสมบัติสองประการของมันซึ่งทำให้ยากที่จะบิดเบือน ประการแรก บทกวีของเพลงประวัติศาสตร์ Kabardian ประกอบด้วยคำหลายคำที่แต่งในรูปแบบของคำพูด ซึ่งทำให้ง่ายต่อการจดจำอย่างถูกต้อง ประการที่สองสัมผัสพิเศษคือการสัมผัสอักษรเช่น การคล้องจองพยางค์สุดท้ายของท่อนที่แล้วกับพยางค์เริ่มต้นของท่อนที่ตามมาทำให้จำได้ง่ายยิ่งขึ้น: “การแสดงออกโดยย่อของกลอนของเธอดูเหมือนจะตั้งใจออกแบบให้คมชัดและจารึกไว้ในความทรงจำอย่างลบไม่ออก สิ่งนี้ทำให้ง่ายต่อการจดจำเพลง Circassian หลังจากฟังสองครั้งอย่างตั้งใจ” A.-G. Keshev เขียน ดังนั้น ความคงเส้นคงวาของเนื้อความของเพลงเมื่อส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่นจึงมั่นใจได้ไม่เพียงแต่จากการมีอยู่ของมืออาชีพจำนวนมากที่รู้ด้วยใจและตรวจสอบซึ่งกันและกันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโครงสร้างบทกวีและดนตรีที่พิเศษด้วย ดังนั้น A.-G. Keshev จึงเปรียบเทียบเพลงประวัติศาสตร์กับเอกสารที่เป็นลายลักษณ์อักษรและเขียนเกี่ยวกับความน่าเชื่อถือในฐานะแหล่งประวัติศาสตร์: "เพลงได้รับความหมายของเอกสารทางประวัติศาสตร์" ด้านล่างเราจะยกตัวอย่างทั่วไปจากเพลง "Song of the Night Attack" อันโด่งดัง พร้อมการแปลเป็นภาษารัสเซีย

ฮังกึม! - ทอด di Keberdeir ฉัน เธอ ,
ซาชโคล ชาส เอรี เกตีคู ทลัวชลาม วินี โอ้ ,
ซีร์ โอ้ ฮริ คูไรซ กุบเกม โชเกล

พร้อมเสียงร้อง: "เราจะไม่อนุญาต!" - ชาว Kabardians ยืนขึ้น สเตรม เอนะ,
ยู สเตรม ออกเดินทางไปสนามบินนานาชาติ Kaitukskoe ใช่แล้ว ของใคร
และในเค ใช่แล้ว นอนอยู่ในสเตปป์ยี่

เมื่อเวลาผ่านไป มีเพลงประวัติศาสตร์สะสมไว้มากมาย “จำนวนตำนานและเพลงที่เข้าถึงเรามีความสำคัญมาก” Sh.B. Nogma กล่าวในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 นักประวัติศาสตร์ Adyghe ในเวลานั้น ทบทวนปริมาณเนื้อหา ตั้งข้อสังเกตว่าแม้แต่คอลเลกชันเพลงประวัติศาสตร์ง่ายๆ ก็สามารถนำเสนอประวัติศาสตร์ของ Adygs ได้ “หากเพลง Circassian โบราณระบุถึงยุคสมัยของเหตุการณ์ที่ร้องในเพลงเหล่านั้น ก็สามารถเข้ามาแทนที่ประวัติศาสตร์ได้เป็นส่วนใหญ่” S.M. Khan-Girey เขียน

การบันทึกเพลงประวัติศาสตร์ครั้งแรกจัดทำขึ้นโดยมีจุดประสงค์เพื่อรักษาไว้เป็นแหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์ Sh.B. Nogma เชื่อว่างานเขียนเข้ามาแทนที่และทำลายตำนานพื้นบ้าน “ในหมู่ชาวยุโรปที่ได้รับการศึกษา วรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษรค่อยๆ เข้ามาแทนที่ประเพณีแบบบอกเล่าทีละน้อย และประทับตราไว้บนลูกหลานที่อยู่ห่างไกล” เขาเขียน จากแนวคิดที่ว่าไม่เพียงแต่การเขียนเท่านั้น แต่ศาสนาอิสลามยังทำลายคติชนด้วย Sh.B. Nogma เชื่อว่าจำเป็นต้องรักษาคติชนด้วยการรวมลายลักษณ์อักษรเข้าด้วยกัน ตามทฤษฎีของเขา หากงานเขียนปรากฏช้ากว่าศาสนาที่นับถือพระเจ้าองค์เดียว นิทานพื้นบ้านส่วนใหญ่จะสูญหายไป และเขามองว่าภารกิจของเขาเป็นการเชื่อมช่องว่างระหว่างการแนะนำศาสนาอิสลามและการปรากฏตัวของงานเขียนในหมู่ Circassians ในการเชื่อมต่อกับแนวทางนี้ นักประวัติศาสตร์ Adyghe คนแรกเริ่มกลัวที่จะสูญเสียแหล่งข้อมูลทางประวัติศาสตร์ในรูปแบบปากเปล่านี้ สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในการปฏิบัติที่แพร่หลายในศตวรรษที่ 19 ทฤษฎีการลืมเลือนของนิทานพื้นบ้านด้วยการแนะนำการเขียนและศาสนาอิสลาม

ทฤษฎีการลืมเลือนของนิทานพื้นบ้านด้วยการแนะนำการเขียนแสดงออกมาอย่างชัดเจนที่สุดโดย Notauk Sheretluk ซึ่งทำงานเกี่ยวกับการสร้างตัวอักษรและไวยากรณ์ Adyghe และแปลตำราศาสนาภาษาอาหรับ เนื่องจากความเชื่อของเขาเกี่ยวกับความเป็นอันตรายของการเขียนต่ออัตลักษณ์ประจำชาติเขาจึงละทิ้งแนวคิดในการแนะนำการเขียน. การตัดสินใจของเขารุนแรงมากจนเขาเผางานเขียนทั้งหมดของเขา เขาไม่เลื่อนมันออกไปจนกว่าจะถึงเวลาที่ดีขึ้นและไม่ทิ้งมันไว้เป็นของที่ระลึก แต่เผามัน:“ ความมืดแห่งริ้วรอยจะไม่ตกบนคิ้วที่ชัดเจนของผู้คนจนกว่าพวกเขาจะได้ข้อสรุป ... ความคิดของพวกเขา และความรู้สึก เพลง และเรื่องราว - ในหนังสือใบกว้าง” เขากล่าว

การเผยแพร่ทฤษฎีการลืมเลือนของคติชนอย่างกว้างขวางด้วยการแนะนำการเขียนเป็นหลักฐานจากกรณีที่น่าสนใจที่บันทึกโดย A.-G. Keshev เจ้าชาย Adyghe ที่ได้รับการศึกษาในยุโรปได้เชิญนักร้องลูกทุ่งมา ตามประเพณีนักร้องร้องเพลงและเจ้าของก็มอบของขวัญให้เขา อย่างไรก็ตาม เมื่อเจ้าของแสดงความปรารถนาที่จะบันทึกเพลง นักร้องก็ปฏิเสธอย่างไม่ไยดี และคืนของขวัญให้เจ้าของแล้วก็ออกจากบ้านไป นักร้องลูกทุ่งไม่อนุญาตให้บันทึกเพลงของเขา และแม้แต่ผลประโยชน์ทางวัตถุก็ไม่ได้บังคับให้เขาละทิ้งความเชื่อมั่นเกี่ยวกับอันตรายของการเขียนตำรานิทานพื้นบ้าน

ผู้เสนอทฤษฎีการลืมเลือนของคติชนกลายเป็นสิ่งที่ผิดในการทำนายการหายตัวไปของ jeguaco ที่ใกล้จะเกิดขึ้น สถาบันนักร้องลูกทุ่งไม่ได้หายไปอันเป็นผลมาจากการเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่เกิดขึ้นจากการทำให้เป็นอิสลามในสังคม Adyghe หลังการปฏิรูปในทศวรรษที่ 1860 นักร้องลูกทุ่งพเนจรกลายเป็น jeguacos อยู่ประจำที่ พวกเขากลายเป็นที่ต้องการแม้หลังจากการปฏิวัติสังคมนิยมและไม่รู้ว่าจะอ่านและเขียนได้อย่างไร หลายคนกลายเป็นบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมที่ได้รับเกียรติและผู้ถือเครื่องราชอิสริยาภรณ์เลนิน พวกเขาหายไปหลังจากการแนะนำความรู้สากลครั้งสุดท้ายในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 เท่านั้น

แต่นักประวัติศาสตร์ Adyghe ในศตวรรษที่ 19 กลายเป็นเรื่องถูกต้องที่การเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่เกิดขึ้นในช่วงเวลานั้นคุกคามเพลงประวัติศาสตร์ แนวเพลงพื้นบ้านในชีวิตประจำวันซึ่งเป็นที่ต้องการมากขึ้นในหมู่ประชากรทั่วไปเริ่มเข้ามาแทนที่เพลงประวัติศาสตร์ และถ้านักคิด Adyghe ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 สังเกตเห็นความอุดมสมบูรณ์ของนิทานพื้นบ้านทางประวัติศาสตร์จากนั้นเพียงครึ่งศตวรรษต่อมาสถานการณ์ก็เปลี่ยนไปอย่างรุนแรง เนื้อหาคติชนที่ร่ำรวยที่สุดถูกลืมหรือถูกบิดเบือนอย่างมาก ในตอนต้นของศตวรรษที่ยี่สิบ นักประวัติศาสตร์ Adyghe V.N. Kudashev พิจารณาแล้วว่าเป็นไปไม่ได้สำหรับตัวเขาเองที่จะพึ่งพาแหล่งข้อมูลคติชนร่วมสมัย:“ มักจะมีความน่าเชื่อถือเพียงเล็กน้อยในเรื่องดังกล่าว จากสิ่งเหล่านี้ เป็นการยากที่จะสร้างประวัติศาสตร์ที่สอดคล้อง สอดคล้องกัน และเป็นไปได้ของชาว Adyghe” เขาเขียน จากขอบเขตที่มุมมองในแง่ร้ายของ V.N. Kudashev แตกต่างจากแนวทางของ Sh.B. Nogma และ S. Khan-Girey ซึ่งครั้งหนึ่งได้อาบในตำนานและเพลงทางประวัติศาสตร์มากมายเราสามารถสรุปได้ว่า Adyghe ประวัติศาสตร์ที่ยากจนเพียงใด นิทานพื้นบ้านได้กลายเป็นในเวลาเพียงครึ่งศตวรรษ

ดังนั้นเราสามารถพูดได้ว่าชาว Kabardians มีนิทานพื้นบ้านทางประวัติศาสตร์ซึ่งเนื่องจากการเกิดขึ้นในสภาพแวดล้อมทางประวัติศาสตร์พิเศษจึงสามารถเทียบได้กับแหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษร เพลงประวัติศาสตร์ของ Kabardian ในสมัยโบราณ ยุคกลาง และสมัยใหม่ แต่งโดยทีมงานมืออาชีพ ข้าราชบริพาร และกวีนักเดินทาง ตั้งแต่สมัยโบราณนักร้อง Dzheguako ได้สร้างชั้นทางสังคมพิเศษในสังคม Kabardian เพลงนี้แต่งขึ้นโดยตรงหลังจากเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สะท้อนถึง ด้วยเหตุนี้จึงสามารถถ่ายทอดข้อเท็จจริงและชื่อทางประวัติศาสตร์ได้อย่างถูกต้อง เพลงเหล่านี้เรียนรู้โดยมืออาชีพหลายคน ซึ่งช่วยปกป้องพวกเขาจากการบิดเบือน โครงสร้างบทกวีและดนตรีตลอดจนภาษากวีพิเศษมีส่วนช่วยในการถ่ายทอดเพลงคำต่อคำโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงจากนักร้องคนหนึ่งไปสู่อีกคนหนึ่งจากรุ่นสู่รุ่น และหากผู้แต่งไม่ได้บันทึกเพลงประวัติศาสตร์ สิ่งนี้ก็ไม่ส่งผลกระทบต่อความถูกต้องของเพลงเหล่านั้น เพลงประวัติศาสตร์ของ Kabardian สอดคล้องกับสุภาษิตรัสเซียอันโด่งดังอย่างแท้จริง: "คุณไม่สามารถลบคำออกจากเพลงได้"

หมายเหตุ

1. โปโกดิน ส.ส. ประเพณีของชาว Adyghe ไม่มีประโยชน์สำหรับนักประวัติศาสตร์รัสเซีย // J. “ Moskvityanin”. 2393 ตอนที่ 1 หนังสือ 2 หมายเลข 2 แผนก 3; บุตคอฟ พี.จี. ข่าว Circassian เกี่ยวกับเจ้าชายรัสเซีย Svyatoslav และ Mstislav // Gas "ผึ้งเหนือ". พ.ศ. 2393 เลขที่ 99; คูนิค เอ.เอ. ข่าวของอัล-เบครี และผู้เขียนคนอื่นๆ เกี่ยวกับมาตุภูมิและชาวสลาฟ ส่วนที่ 1. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2421; Lopatinsky L.G. ความคิดเห็นเล็กน้อยเกี่ยวกับตำนาน Kabardian เกี่ยวกับ Andemirkan // การรวบรวมวัสดุเพื่ออธิบายพื้นที่และชนเผ่าของคอเคซัส ฉบับที่ 6 แผนก 2. ทิฟลิส 2431 หน้า 47-49; นั่นคือเขา. บันทึกเกี่ยวกับชาว Adyghe โดยทั่วไปและโดยเฉพาะชาว Kabardians // อ้างแล้ว, เล่ม 1 12. ทิฟลิส พ.ศ. 2434 หน้า 7; นั่นคือเขา. Mstislav Tmutarakansky และ Rededya ตามตำนานของ Circassians // ข่าวของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐบากู ลำดับที่ 1 บากู 2464 หน้า 197-203; Pfaff V.B. วัสดุสำหรับประวัติศาสตร์ของ Ossetians // การรวบรวมวัสดุเพื่ออธิบายพื้นที่และชนเผ่าของคอเคซัส ฉบับที่ 5. ทิฟลิส พ.ศ. 2414 หน้า 70

2. ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย ต.1. ม.-ล., 2484. หน้า 270; มาฟโรดิน วี.วี. การก่อตัวของรัฐรัสเซียเก่า ล. 2488 หน้า 360-361; Alekseeva E.P. วัสดุเกี่ยวกับประวัติศาสตร์โบราณและยุคกลางของ Circassians (Circassians) // การดำเนินการของสถาบันวิจัยวิทยาศาสตร์ Circassian ประเด็นที่ 2. เชอร์เคสสค์ พ.ศ. 2488 หน้า 222-253; บทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ของ Adygea ต.1. มายคอป, 1957. หน้า 68-72; Rybakov B.A. Ancient Rus', นิทาน, มหากาพย์, พงศาวดาร ม., 2506. หน้า 18-22; ประวัติความเป็นมาของ ASSR Kabardino-Balkarian ต.1. ม. , 2510 ส. 46, 96-97; คูมาคอฟ M.A. บทความเกี่ยวกับภาษาศาสตร์ทั่วไปและภาษาคอเคเซียน นัลชิค, 1984. หน้า 297-306; ประวัติศาสตร์ชนเผ่าคอเคซัสเหนือตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปลายศตวรรษที่ 18 อ., 1988. หน้า 146.

3. มิลเลอร์ วี.เอฟ. ทบทวน "การรวบรวมสื่อเพื่ออธิบายท้องถิ่นและชนเผ่าคอเคซัส" ฉบับที่ 12 // วารสารกระทรวงศึกษาธิการ ตอนที่ 227 2344 กันยายน; Markov M. หมายเหตุเกี่ยวกับการขับร้อง“ u-rededi-da-rededya” // J. “ การทบทวนชาติพันธุ์วิทยา” พ.ศ. 2442 ลำดับที่ 1-2; ทรูเบ็ตสคอย เอ็น.เอส. Rededya ในคอเคซัส // J. “ การทบทวนชาติพันธุ์วิทยา”. พ.ศ. 2454 ลำดับที่ 1-2; ลาฟรอฟ แอล.ไอ. ในการตีความนิทานพื้นบ้าน Kabardian ของ Sh.B.Nogmov // J. "ชาติพันธุ์วิทยาโซเวียต". 2512 N2 หน้า 136-141; นั่นคือเขา. ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับการตีความนิทานพื้นบ้าน Kabardian ของ Sh.B. Nogmov // คอลเลกชันชาติพันธุ์วิทยาคอเคเชียน ฉบับที่ 7 ม., 1980; Naloev Z.M. จากประวัติความเป็นมาของวัฒนธรรม Adyghe นัลชิค, 1978. หน้า 142-151.

4. ลาฟรอฟ แอล.ไอ. เกี่ยวกับการตีความ... หน้า 136

5. ชอร์ทานอฟ เอ.ที. Nogmov ในฐานะนักคติชนวิทยาและนักประวัติศาสตร์ // ความคิดทางสังคมและการเมืองของ Circassians, Balkars และ Karachais ในศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 นัลชิค, 1976. หน้า 63-75; คูมาคอฟ M.A. เกี่ยวกับมรดกทางภาษาของผู้รู้แจ้ง Adyghe // อ้างแล้ว, หน้า 82-93; บกาซโนคอฟ บี.ค. เกี่ยวกับขั้นตอนใหม่ในการศึกษาประวัติศาสตร์วัฒนธรรมของ Circassians // Zh. "ชาติพันธุ์วิทยาโซเวียต". 1982 น1. หน้า 160-163; ตูกานอฟ อาร์.ยู. ประวัติศาสตร์ความคิดทางสังคมของชาวคาบาร์เดียนในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 นัลชิค, 1998. หน้า 181-203; โคคอฟ ดี.เอ็น. สู่คำอธิบายของ Sh. Nogmov เกี่ยวกับลวดลายบางประการของคติชน Kabardian // คำถามเกี่ยวกับภาษาศาสตร์และประวัติศาสตร์คอเคเซียน ฉบับที่ 4. นัลชิค 2547 หน้า 254-260

6. เมดูเชฟสกายา โอ.เอ็ม. การศึกษาแหล่งต่างประเทศสมัยใหม่ ม., 2526 ส. 22-24.

7. Kazy-Girey S. Azhitugai Valley // วารสาร "ร่วมสมัย" ส.-ปบ., 1836. ต.1. หน้า 155-169; พุชกิน เอ.เอส. คอลเลกชันที่สมบูรณ์ ปฏิบัติการ ที.VII. ม.-ล., 2494. หน้า 344; เบลินสกี้ วี.จี. คอลเลกชันที่สมบูรณ์ ปฏิบัติการ ต.2. ม. 2496 หน้า 180

8. Khan-Girey S. Circassian legends // วารสาร "Russian Messenger", เล่ม 2 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2384; ข่าน-กิเรย์. ตำนานเซอร์แคสเซียน นัลชิค 1989; Khan-Girey S. หมายเหตุเกี่ยวกับ Circassia นัลชิค 1992; Zhemukhov S.N. โลกทัศน์ของข่าน-กีเรย์ นัลชิค, 1997.

9. น็อกมอฟ ช.บี. ประวัติศาสตร์ของชาว Adykhey รวบรวมตามตำนานของชาว Kabardians ทิฟลิส 2404; น็อกเมา เอส.บี. ดาย ซาเกน และลีเดอร์ เด เชอร์เกสเซิน-โวล์คส์ ไลพ์ซิก 2409; น็อกมา เอส.บี. งานด้านปรัชญา ใน 2 ฉบับ ต.1. นัลชิค 1956 ต.2. นัลชิค 1958; Zhemukhov S.N. ชีวิตของโชรา น็อกมา นัลชิค, 2002.

10. มิโซตอฟ เอ.เอ็ม. เรื่องราวของ Circassians ผู้โชคร้าย นัลชิค 2004; Kosven M.O. สื่อเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การศึกษาชาติพันธุ์วิทยาของคอเคซัสในวิทยาศาสตร์รัสเซีย // คอลเลกชันชาติพันธุ์วิทยาคอเคเซียน ม., 2501. ต.2. หน้า 163, 185.

11. เคเชฟ เอ.-จี. ธรรมชาติของเพลง Adyghe // ในหนังสือ: Keshev A.-G. หมายเหตุของ Circassian นัลชิค 1988 หน้า 222-237

12. น็อกมอฟ ช.บี. ประวัติศาสตร์ของชาวอะดีเคย์ นัลชิค, 1994. หน้า 54-55.

13. Khan-Girey S. หมายเหตุเกี่ยวกับ Circassia หน้า 114

14. นาโลเยฟ ซี.เอ็ม. Sedentary jeguaco // คำถามเกี่ยวกับภาษาศาสตร์และประวัติศาสตร์คอเคเชียน ฉบับที่ 2. นัลชิค 1994 หน้า 70

15. น็อกมอฟ ช.บี. ประวัติศาสตร์ของชาวอะดีเคย์ ป.72.

16. Khan-Girey S. หมายเหตุเกี่ยวกับ Circassia ป.110-111.

17. เคเชฟ เอ.-จี. พระราชกฤษฎีกา อ้างอิง, หน้า. 236.

18. Khan-Girey S. หมายเหตุเกี่ยวกับ Circassia น.95.

19. เคเชฟ เอ.-จี. พระราชกฤษฎีกา อ้างอิง, หน้า. 222, 228.

20. อ็อกมอฟ ช.บี. ประวัติศาสตร์ของชาวอะดีเคย์ ป.54

21. Khan-Girey S. หมายเหตุเกี่ยวกับ Circassia หน้า 111

22. น็อกมอฟ ช.บี. ประวัติศาสตร์ของชาวอะดีเคย์ ป.54

23. เจมูคอฟ เอส.เอ็น. ทฤษฎีการลืมเลือนของคติชนวิทยาใน Adyghe ความคิดของศตวรรษที่ 19 // การศึกษาภาษาคอเคเซียนทางภาษาศาสตร์และ Turkology: ประเพณีและความทันสมัย Karachaevsk, 2547 หน้า 121

24. ป๊อปโก้ ไอดี คอสแซคทะเลดำในชีวิตพลเรือนและการทหาร เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พ.ศ. 2401 หน้า 76

25. เคเชฟ เอ.-จี. พระราชกฤษฎีกา อ้าง, หน้า 236-237.

26. คูดาเชฟ วี.เอ็น. ข้อมูลทางประวัติศาสตร์เกี่ยวกับชาว Kabardian นัลชิค 1991 หน้า 30

Kabardino-Balkaria เป็นหนึ่งในมุมที่งดงามที่สุดของคอเคซัสตอนเหนือ ธรรมชาติได้มอบพื้นที่ของเราอย่างไม่เห็นแก่ตัว: ภูเขาสูงที่ปกคลุมไปด้วยยอดเขาที่ปกคลุมด้วยหิมะ, ที่ราบที่อุดมสมบูรณ์, ป่าทึบ, แม่น้ำบนภูเขาที่ใสสะอาด ใน Kabardino-Balkaria มียอดเขาที่สูงที่สุดในยุโรป - Mount Elbrus (ใน Kabardian - Oshkhamakho ซึ่งแปลว่า "ภูเขาแห่งความสุข") และ Blue Lakes ที่มีชื่อเสียง แม้ในวันที่มีพายุ น้ำในนั้นก็ยังเป็นสีฟ้า - น้ำเงิน ราวกับว่าท้องฟ้าของวันในฤดูร้อนที่มีแดดจ้าจะสะท้อนอยู่ที่นี่ตลอดไป

แต่ความมั่งคั่งหลักของสาธารณรัฐคือผู้คน: ทำงานหนักและกล้าหาญ มีน้ำใจในมิตรภาพและการต้อนรับที่อบอุ่น รุนแรงกับศัตรู คนงานของ Kabardino-Balkaria ได้เปลี่ยนภูมิภาคที่แต่ก่อนล้าหลังให้กลายเป็นเขตอุตสาหกรรมที่ทรงอำนาจของประเทศ โรงไฟฟ้า โรงงาน และโรงงานแห่งใหม่อยู่ร่วมกันอย่างสงบสุขกับซากหอคอยต่อสู้โบราณ อนุสาวรีย์ของวีรบุรุษพื้นบ้านโบราณ - ผู้พิทักษ์จากการรุกรานจากต่างประเทศ

ชื่อของสาธารณรัฐบ่งบอกว่ามีคนสองคนอาศัยอยู่ที่นี่ - Kabardians และ Balkars

คนเหล่านี้พูดภาษาที่แตกต่างกัน แต่ตั้งแต่สมัยโบราณพวกเขาได้รวมกันเป็นหนึ่งเดียวด้วยชะตากรรมทางประวัติศาสตร์และความคล้ายคลึงกันในวิถีชีวิตของพวกเขา มีความคล้ายคลึงกันมากมายในวรรณคดีปากเปล่าของ Kabardins และ Balkars - ในนิทานพื้นบ้าน

เป็นเวลานานที่ Kabardians และ Balkars อาศัยอยู่ในมิตรภาพโดยร่วมกันขับไล่การโจมตีของศัตรูจำนวนมาก ในการสู้รบที่รุนแรง ผู้คนเหล่านี้สามารถรักษาภาษา ประเพณี และประเพณีพื้นบ้านอันอุดมสมบูรณ์เอาไว้ได้

ชาว Kabardians เรียกตัวเองว่า "Adyghe" “ Adyghe” เป็นชื่อสามัญของอีกสองคนที่เกี่ยวข้องกับ Kabardians - Adyghe และ Circassians ซึ่งอาศัยอยู่ในเขตปกครองตนเอง Adyghe และ Karachay-Cherkess

ในอดีตอันไกลโพ้น Adygeis, Kabardians และ Circassians รวมตัวกันเป็นกลุ่มคนเดียว พวกเขายังสร้างนิทานพื้นบ้านทั่วไปที่รู้จักกันในชื่อนิทานพื้นบ้าน Adyghe

นิทานอันสง่างามเกี่ยวกับวีรบุรุษ - Narts เพลงเกี่ยวกับนักสู้เพื่อประโยชน์ของประชาชน - Aydemirkan ผู้กล้าหาญ Hatha Kochas และวีรบุรุษพื้นบ้านอื่น ๆ เพลงโคลงสั้น ๆ ที่จริงใจนิทานต่าง ๆ - ทั้งหมดนี้เป็นมรดกร่วมกันของทั้งสามชนชาติ

หนังสือของเรามีนิทานที่บันทึกไว้ในดินแดน Kabardino-Balkaria ซึ่งบอกเล่าในภาษา Kabardian และด้วยเหตุนี้จึงเรียกว่า: "นิทานพื้นบ้าน Kabardian"

ชาว Kabardians ที่เก่าแก่ที่สุดในคอเคซัสเหนือไม่มีภาษาเขียนของตนเองก่อนการปฏิวัติเดือนตุลาคม

นั่นคือเหตุผลที่เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญที่สุดในชีวิตของผู้คน ประเพณีประจำชาติของพวกเขา และความคิดของพวกเขาเกี่ยวกับวีรบุรุษและวีรบุรุษในอุดมคติจึงถูกตราตรึงอยู่ในศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าของชาว Kabardians

ทุกคนรู้จักเทพนิยายทั้งเด็กและผู้ใหญ่ ในยามเย็นอันยาวนานในทุ่งหญ้าบนภูเขาสูงระหว่างทำงานเกษตรก็เล่าให้ฟัง

Kabardians นับถือผู้คนอย่างสูงซึ่งแสดงผลงานศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าอย่างชำนาญ พวกเขาถูกเรียกว่า "jeguaco" ซึ่งแปลว่า "ผู้เล่น" อย่างแท้จริงนั่นคือศิลปิน

วันหยุดประจำชาติไม่ใช่วันหยุดที่สมบูรณ์หากปราศจากการมีส่วนร่วมของ jeguaco

ชื่อเสียงและอิทธิพลของ Jeguacos ผู้โด่งดังนั้นยอดเยี่ยมมาก พวกเขาได้รับความรักอันยิ่งใหญ่จากผู้คน Dzheguako อนุรักษ์ผลงานนิทานพื้นบ้านอย่างระมัดระวังและส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น

ฮีโร่ในเทพนิยาย Kabardian มักจะเอาชนะศัตรูของเขา - เจ้าชายที่โหดร้ายอิจฉาริษยาและหยิ่งผยองสัตว์ประหลาดที่น่ากลัว ฮีโร่ก็สู้กับยักษ์ - อินิจิ Inyzhi มีพลังมหาศาล พวกเขาสามารถเป็นคนดีและชั่ว ฉลาดและโง่ได้ แต่มนุษย์กลับกลายเป็นทั้งแข็งแกร่งและฉลาดกว่ายักษ์ใหญ่เหล่านี้อยู่เสมอ

เทพนิยาย Kabardian เล่าถึงการต่อสู้ของผู้คนไม่เพียง แต่กับผู้รุกรานจากต่างประเทศเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนรวยในท้องถิ่นที่กดขี่คนทำงานด้วย การประท้วงต่อต้านความอยุติธรรมทางสังคมที่เกิดขึ้นในหมู่ผู้คนนั้นได้ยินในเทพนิยายหลายเรื่องแม้แต่ในเทพนิยายเกี่ยวกับสัตว์ซึ่งตามคำกล่าวของ A. M. Gorky "เปิดเผยความสัมพันธ์ทางสังคมของผู้คนซึ่งมักจะไม่เห็นในเทพนิยายเกี่ยวกับ สัตว์."

ตามกฎแล้วผู้ช่วยที่ซื่อสัตย์ของฮีโร่ในเทพนิยายคือม้าของเขา เขาให้คำแนะนำที่ชาญฉลาดแก่ฮีโร่และช่วยเหลือในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุด ชีวิตของฮีโร่นั้นแยกกันไม่ออกจากชีวิตของม้าของเขา ในเพลงและนิทานบางเพลงมีภาพฮีโร่ที่หยั่งรากอยู่บนอานม้าและยังนอนหลับขณะนั่งอยู่บนหลังม้าอีกด้วย และนี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ: Kabardians มีส่วนร่วมในการเพาะพันธุ์ม้ามาตั้งแต่สมัยโบราณ ม้าพันธุ์ Kabardian มีชื่อเสียงไปทั่วโลก

ชาว Kabardian มักจะชื่นชมเรื่องตลกและเป็นคำพูดที่เฉียบคม นั่นคือเหตุผลว่าทำไมนิทานเกี่ยวกับกลอุบายของ Khozhe ซึ่งเป็นที่รู้จักในหมู่ชนชาติอื่น ๆ ภายใต้ชื่อ Khoja Nasreddin จึงเพลิดเพลินกับความรักอันยิ่งใหญ่

ฮีโร่นิทานพื้นบ้านที่ชื่นชอบอีกคนคือ Kuitsuk ซึ่งแปลว่า "ชายหัวล้านตัวน้อย" ด้วยรูปร่างหน้าตาที่ไม่คุ้นเคย หิวโหยและขาดสติอยู่เสมอ Kuitsuk กลายเป็นคนฉลาดกว่าศัตรูของเขา - เจ้าชายและชาวต่างชาติ - และมักจะชนะเสมอ

เทพนิยาย Kabardian ไม่เพียงแต่บอกเล่าเกี่ยวกับการผจญภัยที่สนุกสนานของวีรบุรุษในเทพนิยายเท่านั้น แต่ยังสอนสิ่งที่บุคคลควรเป็น: ใจดี, เห็นอกเห็นใจ, ทำงานหนัก, เจียมเนื้อเจียมตัว เทพนิยายที่น่าทึ่งเป็นเรื่องเกี่ยวกับการต่อสู้ระหว่างยุงกับสิงโตผู้ยิ่งใหญ่ ทันทีที่ยุงเริ่มหยิ่งผยองและจินตนาการว่าตัวเองแข็งแกร่งกว่าใครๆ ในโลก มันก็ตาย - มันก็ตกลงไปในใยแมงมุม

นิทานพื้นบ้าน Kabardian ได้รับการตีพิมพ์เป็นภาษาท้องถิ่นแล้ว ในภาษารัสเซียและเป็นการดัดแปลงสำหรับเด็ก นิทานพื้นบ้าน Kabardian ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกโดยสำนักพิมพ์ Children's Literature ในปี 1969

ปู่ของฉันมักจะเล่าเรื่องนี้ เขาได้ยินมาจากปู่ของเขา และเขาได้ยินจากเขาด้วย และปู่ทวดก็กล่าวหาว่าตัวเองได้เห็นสิ่งที่เล่า

จะเป็นหรือเปล่าก็ไม่รู้ ข่านบางคนโจมตีคาบาร์ดา ตั้งอยู่ริมฝั่งแม่น้ำบักซันอันรวดเร็ว ศัตรูแข็งแกร่งมากและชาว Kabardians ก็ไม่กล้าเข้าร่วมการต่อสู้แบบเปิด ข่านก็ไม่รีบร้อนที่จะเริ่มการต่อสู้และส่งทูตไปยังเจ้าชายคาบาร์เดียน

ข่านของเราไม่ต้องการการนองเลือด” เอกอัครราชทูตกล่าว - ให้ผู้แข็งแกร่งสองคนแข่งขันกัน - ของคุณและของเรา หากผู้แข็งแกร่งของเราชนะ ชาว Kabardians จะต้องจ่ายส่วยให้ข่านตามที่เขาแต่งตั้ง และถ้าผู้แข็งแกร่งของคุณชนะ ข่านและกองทัพของเขาก็จะกลับบ้าน

เจ้าชายขอให้เวลาเขาสามวัน

เขาเรียกชายชรามาขอคำแนะนำ ผู้เฒ่าผู้ชาญฉลาดคิดอยู่นานและในที่สุดก็ตัดสินใจว่าพวกเขาควรยอมรับข้อเสนอของข่าน ก่อนหน้านี้ในคอเคซัส ผลของการต่อสู้มักได้รับการตัดสินในลักษณะนี้ ผู้แข็งแกร่งจะเป็นผู้ชนะ

พวกเขาเริ่มคิดว่าใครสามารถเข้าร่วมการต่อสู้เดี่ยวกับผู้แข็งแกร่งของข่านได้ และพวกเขาเลือก Kurgoko ลูกชายของชายชรา Hatu

พวกเขาเรียกคุร์โกโก นักขี่ม้าหนุ่มโอ้อวดและหยิ่งผยอง

ฉันไม่กลัวผู้แข็งแกร่งคนใด! “ฉันพึ่งพาตัวเอง” เขากล่าว

ถ้าไม่กลัวก็เตรียมตัวออกรบได้ภายในสองวัน” เจ้าชายบอกและส่งราชทูตไปแจ้งข่านว่าอีกสองวันการดวลจะเกิดขึ้น

เย็นวันเดียวกันนั้นเอง ชาว Kabardians ได้ยินเสียงคำรามอันน่าสยดสยองในค่ายของ Khan

เสียงคำรามนั่นใคร? - พวกเขาถามกัน

ปรากฎว่าไม่ใช่สัตว์ร้ายที่คำรามอย่างน่ากลัว แต่เป็นผู้แข็งแกร่งของข่าน - ฮีโร่ที่สูงใหญ่โตและมีใบหน้าที่น่าเกลียด

เขาถูกล่ามโซ่ไว้กับเสาและเลี้ยงเฉพาะเนื้อดิบเท่านั้น

คุร์โกโกะได้ยินเรื่องราวเหล่านี้แล้วเกิดความกลัว เขาเสียใจที่ได้อวดเจ้าชายในตอนนั้น Kurgoko ไม่ได้พึ่งพาความแข็งแกร่งของตัวเอง - นั่นคือสิ่งที่เขาบอกพ่อของเขา

ชายชราคิด

ภรรยาของ Kurgoko เข้าไปในกระท่อม เธอชื่อลาชิน

สิ่งที่คุณคิดเกี่ยวกับ? คุณมีปัญหาอะไร?

หุบปาก อย่าถาม! - Kurgoko ตอบเธอ - ถ้าเราคิดก็มีเหตุผลใหญ่สำหรับเรื่องนี้

อันไหน? บางทีฉันอาจช่วยคุณได้?

Kurgoko หัวเราะ:

ไม่ใช่เรื่องของจิตใจผู้หญิง - เรากำลังพูดถึงชะตากรรมของคนของเรา งานของคุณคือเลี้ยงลูก วัวนม ทำอาหารเย็น

ลาไชน์โกรธเคือง ไม่พูดอะไรกับสามีเลยจึงไปรีดนมวัว

ชายชราฮัทต้องการบางอย่างในสวน เขาออกไปตามหาลูกสะใภ้ และเห็นว่ามีวัวตัวหนึ่งไม่ยอมให้รีดนมตัวเอง Lashine โกรธจับเธอไว้ใต้ท้องด้วยมือเดียวแล้วโยนเธอข้ามรั้ว

คาทูรู้สึกประหลาดใจกับความกล้าหาญของลูกสะใภ้ จึงดีใจจึงรีบกลับกระท่อมไป มีความคิดเข้ามาในใจของเขา - ใครจะช่วยลูกชายของเขา!

พ่อครับ สอนผมว่าต้องทำอย่างไร? พรุ่งนี้มีทะเลาะกัน ฉันเกรงว่าจะไม่สามารถเอาชนะฮีโร่ศัตรูได้” Kurgoko กล่าว