Slavná mistrovská díla z Louvru. Znovuzrození paláce na muzeum

Světoznámé muzeum Louvre každoročně přitahuje miliony turistů. Díla Louvru jsou skvěle sestavenou sbírkou, která vám umožní sledovat celou historii umění. Jsou zde nepopiratelná mistrovská díla, která by měl znát a alespoň jednou v životě vidět každý člověk, který o sobě tvrdí, že je vzdělaný.

Založení Louvru

Dne 10. srpna 1793 se jedna z hlavních muzeí svět - Louvre. Myšlenka vytvořit veřejné muzeum s expozicí vznikla po francouzské revoluci, kdy bylo rozhodnuto vystavit královské poklady veřejnosti. Ode dne revoluce začala národní vláda konfiskovat umělecké předměty aristokracii a to byl začátek sbírky muzea. V průběhu několika let byl shromážděn velký počet cennosti, pro jejich vystavení bylo potřeba prostorné budovy, která se stala

budova Louvre

Díla v Louvru vyžadovala hodně prostoru a organizátoři muzea obrátili svou pozornost k velkému prázdnému paláci uprostřed Paříže. Tato budova má dlouhou historii. Srdcem Louvru je velká věž, postavený již v roce 1190. Jeho účel byl ryze utilitární – sledovat blížící se Vikingy shora. V roce 1317 si Karel Pátý udělal z hradu své sídlo a přestěhovala se sem pařížská pokladna. Za léta provozu stará věž chátrala a byla zbořena, zvláště když hrad ztratil obrannou funkci a stal se královským sídlem. František První svěřil tuto práci v roce 1546 Pierru Lescautovi. Měl za úkol pevnost přestavět a udělat z ní skutečný palác. Projektant navrhuje vybudovat čtvercový dvůr, jehož tři strany zdobí luxusní byty a čtvrtá je otevřeným východem do centra města. Za architektova života bylo dokončeno pouze západní křídlo, které dnes nese jeho jméno. Jeho projekt byl realizován do roku 1555 a stal se luxusním příkladem renesanční architektury. v roce 1594 se Jindřich Čtvrtý rozhodl, že je nutné propojit Louvre s V letech 1655-1670 Ludvík Prevost palác rozšířil a zečtyřnásobil. Za Ludvíka XIV. byla východní fasáda zdobena kolonádou, která přilákala mnoho slavných evropských architektů, ale v roce 1682 ztratila o projekt zájem a přestěhovala rezidenci do Versailles. Téměř sto let je Louvre prázdný, chátrá a dokonce se objevují nápady na jeho zbourání. Ludvík Patnáctý uvažoval o vytvoření muzea v paláci, jeho nápad byl realizován po revoluci.

Za Napoleona I. byla přestavěna severní fasáda a v roce 1853 byl dokončen celý komplex Louvre. V roce 1891 dostala podoba paláce, který vidíme dnes. Poslední výrazná architektonická přestavba nastala v roce 1989, kdy americký architekt Yo Ming Pei postavil na nádvoří skleněnou pyramidu – hlavní vchod do muzea.

Sbírky Louvru: historie a principy stvoření

První díla Louvru se začala shromažďovat za Ludvíka Čtrnáctého, který v duchu své doby začal vytvářet uměleckou sbírku. Sbírka byla založena na obrazech zakoupených Františkem I. Louis Čtrnáctý kupuje velkou sbírku obrazů (200 pláten) od bankéře Jabacha. Král neustále hledá příležitosti, jak rozšířit své shromáždění. Fond budoucího muzea navýšil na 2500 obrazů a získal různé umělecké předměty. Po revoluci se muzejní sbírka začíná doplňovat zabavenými cennostmi. Finanční prostředky Muzea soch jsou převedeny do Louvru. Během napoleonských dobyvatelských kampaní byly finanční prostředky Louvru aktivně doplňovány z trofejí a z archeologických vykopávek v Egyptě a na východě. Také vedení muzea s vlastními prostředky pracuje na výběru a nákupu uměleckých předmětů. Kolekce nevzniká spontánně, výběr děl je dán uměleckou hodnotu, do Louvru jdou jen mistrovská díla. Mnoho významných sběratelů odkazuje své sbírky Louvru. V roce 1936 tak muzeum přijalo dar sbírky grafiky barona Edmonda Rothschilda, čítající více než 45 tisíc exponátů. Taky velká pozornost se věnuje tvorbě francouzské sbírky národní umění. Dnes je v Louvru asi 400 exponátů a sbírka se stále rozrůstá. Vzhledem k expanzi fondů na konci 20. století začalo aktivní přerozdělování uměleckých děl mezi muzei ve Francii. Louvre omezil svou sbírku na rok 1848 a všechny pozdější obrazy byly rozptýleny do jiných sbírek.

Dnes je sbírka muzea konvenčně rozdělena do skupin: umění starověkého východu, starověkého Egypta, starověkého světa, islámského umění, malby, grafiky, dekorativního a užitého umění.

Umění starověkého světa

Většinu sbírek muzea tvoří předměty starověké umění. Díla Louvru v oddělení starověkého umění jsou zastoupena několika regiony. Velkou část sbírky tvoří předměty nalezené při vykopávkách v Egyptě, včetně slavné postavy Ramsese II., sochy „Sedící kočka“, sfingy, sarkofágy, keramika, šperky a mnoho dalšího, včetně nástěnných maleb, basreliéfů, prvky interiéru. Umění starověkého východu je zastoupeno sbírkami uměleckých předmětů z kultur Mezopotámie, Íránu a Středomoří.

Mistrovská díla antického sochařství

Základem sbírky soch byly akvizice Ludvíka Čtrnáctého. Dnes v muzejní sbírka existují opravdová mistrovská díla, jako je například Venuše z Milo, socha, která přitahuje mnoho návštěvníků. Turisté často přicházejí do Louvru právě proto, aby viděli toto mistrovské dílo. Dalším významným dílem starověku je socha „Niké ze Samothrace“, kterou nalezl a přivezl do Paříže francouzský archeolog Champoiseau. Římské období je zastoupeno velkým množstvím soch, basreliéfů a podstavců. Nádvoří antického sochařství v Louvru, zalité sluncem přes skleněnou střechu, vám umožní ponořit se do světa harmonie a dokonalosti.

Dědictví Leonarda da Vinciho

Obraz Mona Lisa je zvláště zajímavý pro turisty a milovníky umění. Mnoho lidí přichází do muzea pouze proto, aby viděli její tajemný úsměv. Kromě toho se ale Louvre může pyšnit ještě čtyřmi díly velkého mistra. Neméně významné, ale o něco méně známé je dílo „Madonna of the Rocks“. Toto dílo, vytvořené v 80. letech 16. století, je v královské sbírce od roku 1625. Vyznačuje se skvěle vykreslenou krajinou za postavami, autor zde zkouší postupy, které později plně uplatnil při psaní La Gioconda. „Madonna of the Rocks“ je první verzí práce na toto téma, druhá verze je in Londýnské muzeum. Louvre je také právem hrdý na díla jako „Portrét mladé ženy“, „Madona s dítětem a sv. Anna“ a „Jan Křtitel“.

Mistrovská díla světové klasiky

Louvre je jedním z nich a jeho sláva samozřejmě spočívá v jeho mistrovských dílech v planetárním měřítku. Patří mezi ně především „Mona Lisa“ od Leonarda da Vinciho, ale také zde můžete vidět epochální dílo Theodora Gericaulta „Vor Medúzy“, několik děl Jacquese Davida, zejména „Korunovace“. Napoleona“. Perlou muzejní sbírky je také vzácné dílo I. Bosche „Loď bláznů“. Louvre je hrdým vlastníkem obrazů S. Botticelliho, Raphaela Santiho, H. Memlinga, A. Durera a mnoha dalších autorů. V sochařském oddělení jsou nepochybným hitem dvě Michelangelova díla: „Umírající otrok“ a „Vzcházející otrok“.

francouzské umění

Sbírka národního umění v Louvru představuje všechna období a typy kreativity. Sbírka obsahuje mnoho mistrovských děl, včetně například obrazu Eugena Delacroixe „Liberty Leading the People“. Přesně vyjadřuje náladu, která v zemi vládla během revoluce. Stala se symbolem republiky. Plastiku země reprezentuje mimo jiné postava řeckého sportovce z mramoru. „Milon z Crotonu se lvem“ je významné dílo francouzského sochaře Pierra Pugeta ve stylu antických mistrů. Dílo udivuje výrazností a silou emocí. "Milon z Crotonu se lvem" ukazuje neuvěřitelnou scénu lidské utrpení, sílu sportovce a jeho ducha.

Grafika

Grafická sbírka Louvru obsahuje více než 130 tisíc exponátů. Tyto sály většinou turisté nenavštěvují, jezdí sem opravdoví znalci krásy. Koneckonců, sbírka Louvre obsahuje mnoho knih, kreseb a tisků od nejlepších světových autorů. Včetně kreseb H. Rembrandta, J. Chardina, E. Delacroixe.

umění a řemesla

Muzeum se pyšní především sbírkou dekorativního a užitého umění. Nábytek, šperky, kostýmy a náčiní z různých období jsou prezentovány v několika sálech Louvru. V první řadě upoutají pozornost byty Napoleona III. Zde je kompletní vybavení a výzdoba reprezentační síně ve stylu Ludvíka Čtrnáctého a Patnáctého. Zde si můžete prohlédnout luxusní nábytek, nádobí a interiérové ​​předměty. Muzeum ale vlastní také vynikající ukázky zbraní a šperků z doby restaurování a vlády Napoleona I. Velkou zajímavostí je sbírka nádobí, dekorativních předmětů a šperků z období gotiky, baroka, italské a francouzské renesance. Kolekce nábytku v Louvru je jednou z nejlepších na světě.

Co vidět

K prohlídce všech exponátů Louvru nestačí ani pár měsíců, při pozorném zkoumání dokonce i několik let. Když ale není možné muzeu věnovat tolik času, je třeba si trasu promyslet a odpovědět si na otázku: co nesmí chybět? Je zde rozvinutá prohlídka Louvru, která vám umožní vidět to nejdůležitější. Pro spěchající turisty jsou hlavní mistrovská díla v muzeu umístěna v prvních sálech u vchodu a jsou zde speciální značky, aby se neztratili. Některá díla, která si zaslouží pozornost, jsou však umístěna v příslušných sekcích, například obraz Eugena Delacroixe „Liberty Leading the People“ je ve sbírce francouzského umění. Proto se musíte orientovat na mapě muzea a najít tu správnou místnost. Programy jsou rozdávány u vstupu zdarma v několika jazycích, včetně ruštiny.

Abyste se neztratili v obrovském prostoru a viděli to nejdůležitější, můžete použít speciální seznam hlavních mistrovských děl, mezi které patří: socha „Venus de Milo“, socha starověku - „Nike of Samothrace“, obrazy „Velká odaliska“ od J. Ingrese a „Krajkářka“ od J. Vermeera, díla Leonarda da Vinciho, socha Ramsese II.

Kluci, vložili jsme do stránek duši. Děkuji ti za to
že objevujete tuto krásu. Díky za inspiraci a husí kůži.
Přidejte se k nám Facebook A V kontaktu s

Být v Paříži a nenavštívit Louvre je prostě zločin. To vám řekne každý turista. Pokud se ale předem nepřipravíte, riskujete, že se ztratíte mezi davem lidí s fotoaparáty, tablety a smartphony a přijdete o to nejdůležitější, kvůli čemu se celý svět řítí do největšího pařížského muzea.

Louvre je obrovský a krásný. Ani za jeden den si neužijete všechny jeho exponáty - je jich více než 300 000. Abyste z přesycenosti krásou nedostali estetický šok, musíte si vybrat. webová stránka Rozhodl jsem se vám to usnadnit.

Tak proč jít do Louvru? Nejprve samozřejmě pro La Gioconda.

"Mona Lisa" od Leonarda da Vinciho

„La Gioconda“ od Leonarda da Vinciho je hlavním exponátem Louvru. Všechny znaky muzea vedou k tomuto obrazu. Velké množství lidé přicházejí do Louvru každý den, aby se na vlastní oči podívali na uhrančivý úsměv Mony Lisy. Nemůžete to vidět nikde kromě Louvru. Kvůli špatnému stavu obrazu oznámilo vedení muzea, že již nebude vystaven.

Mona Lisa by možná nebyla tak populární a světově proslulá, kdyby ji v roce 1911 neukradl zaměstnanec Louvru. Obraz byl nalezen až o 2 roky později, když se jej v Itálii pokusil prodat zloděj. Po celou tu dobu, kdy vyšetřování probíhalo, „Mona Lisa“ neopustila obálky novin a časopisů po celém světě a stala se předmětem kopírování a uctívání.

Dnes je Mona Lisa skryta za neprůstřelným sklem, dav turistů brzdí bariéry. Zájem o jedno z nejslavnějších a nejzáhadnějších malířských děl světa neutuchá.

Venuše de Milo

Druhou hvězdou Louvru je socha bohyně lásky Afrodity z bílého mramoru. Slavný antický ideál krásy, vytvořený 120 let před naším letopočtem. E. Výška bohyně je 164 cm, rozměry 86×69×93.

Podle jedné verze byly bohyně ruce ztraceny během konfliktu mezi Francouzi, kteří ji chtěli vzít do své země, a Turky, majiteli ostrova, kde byla objevena. Odborníci tvrdí, že ruce sochy byly ulomeny dlouho před jejím objevením. nicméně mistní obyvatelé Ostrovy v Egejském moři věří v další krásnou legendu.

Jeden slavný sochař Hledal jsem model pro vytvoření sochy bohyně Venuše. Slyšel pověst o ženě neobyčejné krásy z ostrova Milos. Umělec tam přispěchal, našel tu krásu a bláznivě se do ní zamiloval. Po obdržení souhlasu se pustil do práce. V den, kdy bylo mistrovské dílo téměř hotové, sochař a model si vrhli do náruče a již nebyli schopni udržet v sobě svou vášeň. Dívka si přitiskla sochaře k hrudi tak pevně, že se udusil a zemřel. Socha ale zůstala bez obou rukou.

"Vor Medúzy" Theodore Gericault

Dnes je obraz Theodora Gericaulta jednou z perel muzea. Ačkoli po smrti umělce v roce 1824 nebyli zástupci Louvru připraveni za to zaplatit slušnou částku a obraz byl zakoupen v aukci blízkým přítelem umělce.

Během autorova života vyvolalo plátno pobouření a rozhořčení: jak se umělec opovažuje použít tak velký formát ne pro hrdinské nebo náboženské spiknutí, které bylo v té době přijímáno, ale pro zobrazení skutečné události.

Děj filmu je založen na incidentu, který se stal 2. července 1816 u pobřeží Senegalu. Fregata "Medusa" havarovala a 140 lidí se pokusilo uniknout na voru. Jen 15 z nich přežilo a o 12 dní později je vyzvedla briga Argus. Detaily plavby přeživších – vraždy, kanibalismus – šokovaly společnost a změnily se ve skandál.

Géricault spojil naději a zoufalství, živé i mrtvé, v jednom snímku. Před zobrazením posledně jmenovaného vytvořil umělec četné nákresy umírajících lidí v nemocnicích a mrtvol popravených lidí. „Vor Medúzy“ byl poslední z dokončených Gericaultových děl.

Nike ze Samothrace

Další chloubou muzea je mramorová socha bohyně vítězství. Vědci se domnívají, že neznámý sochař vytvořil Nike ve 2. století před naším letopočtem jako znamení řeckých námořních vítězství.

Soše chybí hlava a paže, pravé křídlo je rekonstrukcí, sádrová kopie levého křídla. Opakovaně se pokoušeli obnovit ruce sochy, ale bez úspěchu - všichni mistrovské dílo zkazili. Socha ztrácela pocit letu a rychlosti, nezastavitelného spěchu vpřed.

Zpočátku stál Nike na strmém útesu nad mořem a jeho podstavec znázorňoval příď válečné lodi. Dnes se socha nachází ve druhém patře Louvru na schodišti Daru v galerii Denon a je viditelná zdaleka.

"Korunovace Napoleona" Jacques Louis David

Milovníci umění chodí do Louvru, aby viděli monumentální obrazy naživo Francouzský umělec Jacques Louis David je "Přísaha Horatii", "Smrt Marat" a grandiózní plátno zobrazující korunovaci Napoleona.

Celý název obrazu je „Věnování císaře Napoleona I. a korunovace císařovny Josefíny v katedrále Notre Dame v Paříži 2. prosince 1804." David si vybral okamžik, kdy Napoleon korunuje Josefínu a papež Pius VII. mu dá požehnání.

Obraz vznikl na objednávku samotného Napoleona I., který chtěl, aby na něm vše vypadalo lépe, než ve skutečnosti bylo. Požádal proto Davida, aby jeho matku, která nebyla na korunovaci, zobrazil úplně uprostřed obrazu, aby byl o něco vyšší, a Josephine o něco mladší.

"Amor a psychika" od Antonia Canova

Existují dvě verze sochy. V Louvru se nachází první verze, kterou muzeu v roce 1800 daroval manžel Napoleonovy sestry Joachim Murat. Druhá, pozdější verze je v Ermitáži v Petrohradě. Muzeu jej představil princ Jusupov, který mistrovské dílo získal v Římě v roce 1796.

Plastika znázorňuje boha Amora v okamžiku probuzení Psyché z polibku. V katalogu Louvre se sousoší nazývá „Psyche probuzená Cupidovým polibkem“. K vytvoření tohoto mistrovského díla se inspiroval italský sochař Antonio Canova starověké řecké mýty o bohu lásky Amorovi a Psyché, kterého Řekové považovali za zosobnění lidské duše.

Louvre je jedinečný muzejní komplex, jeden z největších na světě. Expozice zabírají 58 470 metrů čtverečních a celková plocha muzea je 160 106 m². Historie Louvru je bohatá na události, sahá přibližně 700 let zpět. Původně to byla pevnost, která byla později přeměněna na královský palác.

Louvre byl založen ve 12. století Filipem Augustem (francouzským králem). Od svého založení prošel Louvre četnými renovacemi a přestavbami. Všichni francouzští králové, kteří v Louvru ani trvale nebydleli, se snažili do vzhledu stavby vnést něco nového.

Pro krále Filipa Augusta byl Louvre pevností, hlavním úkolem který spočíval v ochraně západních přístupů k Paříži, takže Louvre byl mocnou stavbou s centrální věží.

Za vlády Karla V. byla pevnost přeměněna na královské sídlo. Právě tento král inicioval přestavbu pevnosti na budovu, která by byla vhodná pro králův pobyt. Nápad realizoval architekt Raymond de Temple, který se také postaral o spolehlivou ochranu krále a obklopil budovu mocnými hradbami pevnosti.

Přibližně do konec XVIII století byly všechny práce na stavbě Louvru úspěšně dokončeny.

Muzeum přijalo své první návštěvníky v listopadu 1793. Nejprve byly hlavním zdrojem doplňování fondů Louvru královské sbírky shromážděné Františkem I. a Ludvíkem XIV. V době založení muzea již sbírka obsahovala 2500 obrazů.

Dnes je v Louvru umístěno 350 000 exponátů, z nichž některé jsou uloženy.

Plán:
Pondělí - 9:00-17:30
úterý - zavřeno
Středa - 9:00-21:30
Čtvrtek - 9:00-17:30
Pátek - 9:00-21:30
Sobota - 9:00-17:30
Neděle - 9:00-17:30

Oficiální stránky muzea: louvre.fr

Většina Pařížanů považuje Louvre za svou hlavní atrakci. Skleněná pyramida, kterou navrhl čínsko-americký architekt Yeo Ming Peo, se ale podle obyvatel města k paláci v renesančním stylu příliš nehodí. Tato budova má stejné parametry jako egyptská pyramida Cheops. Vytváří pocit prostoru a světla a zároveň působí jako hlavní vchod do muzea.

Příběh

Historicky architektura Louvru vždy spojovala mnoho stylů. Začal to král Filip August, který ve 12. století postavil obrannou pevnost na západní hraniční straně Paříže. Jednak sloužil jako úložiště královských archivů a pokladnice.

Dále, za krále Karla Pátého, byl přeměněn na královské byty. Architekti období renesance přestavěli palácový soubor a snažili se splnit prakticky nemožný cíl – uspokojit vkus dvou králů: Františka Prvního a Jindřicha Čtvrtého, jehož socha dnes stojí na Novém mostě. Byla zničena hlavní část pevnostní zdi a vybudována obrovská galerie, která propojila Louvre s tehdy ještě existujícím palácem Tuileries.

Počátkem 17. století pozval Jindřich Čtvrtý, který měl velké sympatie k umění, do paláce umělce. Slíbil jim prostorné sály pro dílny, domovy a hodnost malířů paláců.

Ludvík XIV. prakticky ukončil prestiž Louvru jako sídla králů. Spolu s celým dvorem se přestěhoval do Versailles a v Louvru se usadili umělci, sochaři a architekti. Mezi nimi byli Jean-Honoré Fragonard, Jean-Baptiste-Simeon Chardin, Guillaume Coustou. Tehdy Louvre natolik chátral, že se začalo plánovat jeho zbourání.

Na konci francouzská revoluce Louvre se stal známým jako Centrální muzeum umění Napoleon Třetí zároveň uvede do reality to, o čem snil Jindřich Čtvrtý – k Louvru přibylo křídlo Richelieu. Stal se zrcadlovým obrazem galerie Haut-Bor-de-l'Eau. Louvre se ale nestal symetrickým na dlouho – během Pařížské komuny vyhořel palác Tuileries a s ním i velká část Louvru.

Sbírka

Dnes má Louvre více než 350 tisíc uměleckých děl a přibližně 1600 zaměstnanců, kteří organizují fungování muzea. Sbírka se nachází ve třech křídlech budovy: křídlo Richelieu se nachází podél Rue de Rivoli; Křídlo Denon běží paralelně se Seinou a čtvercový dvůr obklopuje křídlo Sully.

Starověký východ a islám. V sálech jsou vystaveny předměty starověkého umění z oblastí od Perského zálivu po Bospor, zejména Mezopotámie, země Levanty a Persie.

Sbírka Louvru obsahuje více než 55 000 kusů starověkého egyptského umění. Výstava ukazuje výsledky řemesel starých Egypťanů - vycpaná zvířata, papyry, sochy, talismany, obrazy a mumie.

Umění Starověké Řecko, Etruskové a starověký Řím. Toto jsou plody kreativní vyhledávání ve znovuvytvoření člověka a zvláštní vize krásy. Ve skutečnosti jsou to tyto sály, které představují hlavní sochařské poklady Louvru – ty, které návštěvníci muzea obvykle chtějí vidět jako první. Jedná se o sochy Apollóna a Venuše de Milo, pocházející ze stého roku př. n. l., a také sochu Niké ze Samothrace, která byla nalezena v podobě 300 úlomků tisíc let po svém vzniku.

Umění a řemesla jsou vystaveny ve druhém patře. Uvidíte nejrůznější předměty: trůn Napoleona I. a unikátní tapisérie, miniatury, porcelán a šperky, jemný bronz a dokonce i královské koruny.

Přízemí a první patra křídla Richelieu a křídla Denon zabírá rozsáhlá sbírka děl francouzského sochařství a také malý počet exponátů z Itálie, Holandska, Německa a Španělska. Mezi nimi jsou dvě díla velkého Michelangela, která se nazývají „Otrok“.

V Louvru se nachází jedna z nejrozsáhlejších sbírek obrazů na světě a samozřejmě nejkomplexněji je v muzeu zastoupena francouzská škola.

Gioconda

Hlavním dílem, které chtějí turisté především vidět, je Mona Lisa (La Gioconda) od Leonarda da Vinciho. Tento obraz se nachází v křídle Denon, v samostatné malé místnosti - Salle des Etas, do které se lze dostat pouze z Velké galerie.

Tato místnost byla postavena poměrně nedávno, konkrétně proto, aby bylo pro turisty pohodlné prohlížet si nejznámější obraz na světě, aniž by do sebe naráželi, ačkoli je uchovávána za dvěma vrstvami skla.

Obraz byl namalován před více než 500 lety a byl da Vinciho oblíbeným dílem. Existuje názor, že Leonardo maloval autoportrét Dámské oblečení, a spojuje dva principy – jin a jang. Když se podíváte do očí Mony Lisy, objeví se v daleké zóně vidění brada, která působí dojmem nepolapitelného úsměvu. A když se podíváte na rty, úsměv zmizí a v tom spočívá jeho tajemství.

Navzdory své velikosti je samotná La Gioconda ještě menší než její reprodukce v obchodech se suvenýry v Louvru.

Někdo navštěvuje hlavní město Francie pracovně nebo kvůli drahým butikům, někdo hledá zábavu a jiné láká jeho úžasná architektura, historie a umění. Pařížské muzeum Louvre se stalo poutním místem pro miliony lidí, kteří přijíždějí z nejodlehlejších koutů světa, aby jeho poklady viděli na vlastní oči. Harmonicky spojuje minulost se současností a dokonce i pyramida v Louvru, stavba našich dnů, rezonuje v srdcích cestovatelů neméně než tajemný obraz Mona Lisa.

Všestrannost Musée du Louvre

Muzeum Louvre právem nese titul nejoblíbenější a největší muzeum umění, o rozloze 160 106 m2. m (pod výstavou 58 470 m2). Pokud budeme i nadále spoléhat na čísla, počet návštěv za rok vypadá impozantně – více než 9 milionů lidí.

Kupte si Paris Museum Pass, se kterým získáte volný vstup do více než 60 muzeí v Paříži!!! Vstup do muzea si můžete zakoupit zde

Kde je Louvre?

Louvre se nachází v centrální části města na pravém břehu Seiny na Avenue Rivoli v budově bývalého královského paláce, který se nachází mezi chrámem Saint-Germain l'Auxerrois a Tuilerijskou zahradou. Vedle něj stojí památník, kde se Ludvík XIV. chlubí na hravém koni, z něhož pochází hlavní historická osa Paříže.

Muzeum shromáždilo ve svých sálech neuvěřitelné množství relikvií představujících nejen minulé epochy Evropy, ale i kulturu dalších zemí: Egypta a Řecka, Blízkého východu a Íránu, Afriky, Oceánie a Ameriky.

Louvre sdílí své sbírky s dalšími muzei, která představují umělecká díla v určitém duchu (primitivismus, starověké náboženství, moderní hnutí, impresionismus a postimpresionismus atd.). Obrazy, sochy a další artefakty lze obdivovat ve zdech Orsay, v muzeích Quai Branly a Guimet, stejně jako v pobočkách Louvru v průmyslovém francouzském městě Lens a v Abu Dhabi ve Spojených arabských emirátech.

Co znamená Louvre?

Název paláce zní nepochybně krásně, ale etymology začalo zajímat přijít na kořeny jeho vzniku. Několik verzí bylo ve vývoji a tři nejoblíbenější jsou:

• Pro stavbu bylo vybráno místo zvané „Lupara“. Nebylo však možné zjistit, odkud tento termín pochází, existuje však předpoklad, že pochází z latinského „lupus“, což znamená „lupus“. Dnes se tak nemoc jmenuje, ale za dob Filipa Augusta, který vládl Francii na hranici 12.-13. století, mohlo toto jméno znamenat příbytek vlků.
• Blíže k pravdě je druhá verze původu jména, podle níž „lauer“ nebo „nižší“ ve staré francouzštině znamená „strážná věž“.
• Další věrohodnou teorii předložil historik 17. století A. Soval, který se domníval, že odvozeniny jsou slova nelatinského původu „leower ou lower, leovar, lovar nebo lover“, což znamená „pevnost“, „opevnění“.

Ale pokud původ slova vzbuzuje zvědavost, pak je historie samotného paláce mnohem delší a vzrušující, což vede k začátek XII století, kdy byly v plném proudu křížové výpravy a hon na kacíře.

Historie Louvru

V roce 1190 se vydal na další vojenskou výpravu s Richardem Lví srdce (který byl také nazýván Richardem Ano a Ne pro svou tendenci měnit svůj názor pod vlivem svého partnera), králem Filipem II. Augustem, aby neopustil své země. být roztrhán na kusy chamtivými příbuznými (zejména dynastií Plantagenetů) a dalšími žadateli, založil stavbu pevnostní bariéry s věžemi.

Stavba trvala 20 let a v důsledku toho se na obou stranách Seiny objevily dvě zdi - Nelskaya a Louvre. Před ním vyrostl hrad, který se později stal královským palácem. Postupně se Louvre proměnil v nedobytnou pevnost s desítkami věží, radikálně odlišnou od současné luxusní budovy. Kamenné zdi o tloušťce 2,5 m byly pokryty střílnami, jež se naježily vysokým cimbuřím, a kolem nich probíhal vodní příkop s vysokými zářezy.

V té době se královský hrad nacházel na západě ostrova Cité a nová pevnost se stala úložištěm pokladnice, vojenského arzenálu a sloužila jako vězení. Teprve za Karla V. se stav stavby změnil a z obranné bašty se postupně proměnila v útulné a krásné hnízdo.

Změna priorit – od nudné šedi po svěží dekoraci

Pro pohodlí královské rodiny zde byly vybudovány luxusní apartmány s obytnými budovami a velkými schodišti. Do zdí se musela probourat okna a na střeše vyrostly komíny a roztomilé vrcholky. Byla sem převezena také obrovská sbírka knih a 973 svazků položilo základ královské knihovně.

Avšak teprve od roku 1546 za Františka I. se Louvre stal oficiální královskou rezidencí. K jejímu zušlechtění přizvali architekta Pierra Lescauta a sochařského mistra Jeana Goujona, kteří dali stavbě podobu v duchu renesance. Architekt pracoval na jihozápadním křídle tzv. Čtvercového nádvoří.

Podařilo se mu skloubit nádherné hrany, přísná spojení vertikál a horizontál s bohatostí a propracovaností soch tak dovedně, že křídlo Lescaut je dodnes uznáváno jako nepřekonaný výtvor francouzské renesanční architektury. Nachází se poblíž levé strany východu z Náměstí, v sousedství Napoleonského nádvoří.

V roce 1564 se na zlepšení podílela „černá“ královna Kateřina de Medici a navždy zůstane v paměti, že provokovala. Bartolomějská noc. Její myšlenkou byla zahrada na pozemku sousedícím s Louvrem. Plánovala tedy zůstat vždy nablízku synům vládnoucím zemi a pomáhat jim moudrými radami a pokyny.

Svěží formy architektury a galerie mistrů

V roce 1589, po dlouhém boji o moc, usedl Jindřich IV. na francouzský trůn a okamžitě zahájil „Velký projekt“, který vymyslel. Odstraňuje zbytky středověkých budov, aby rozšířila vnitřní terasu a spojuje Louvre a Tuileries pomocí 210metrové Velké galerie.

Na projektu pracovali architekti Louis Métezo a Jacques Andruet, kteří dali spodní patro dílnám a různým druhům obchodů, za rudého kardinála Richelieu zde fungovala tiskárna a mincovna. V XVII století Galerie Louvre chránila mistry, kteří nebyli zahrnuti do rodiny legalizovaných cechů.

Královský dekret uváděl, že jeho území má být rozvíjeno tak, aby vyhovovalo potřebám velkých kouzelníků v oblasti malířství, sochařství, šperkařství a hodinářství, tvorby čepelových zbraní, parfumerie, koberců a orientální umění, výroba fyzikálních nástrojů a trubek do fontán.

Ve skutečnosti tito mistři vytvořili pod teplým a útulným křídlem panovníka. Nepatřili k žádné oficiální škole, mohli vyrábět zboží, volně ho prodávat, aniž by se hlásili do dílen, a také školit své vlastní studenty.

To neuvěřitelně rozzlobilo dělníky dílen, kteří s tím nemohli nic dělat a z bezmoci prohlásili, že skuteční a čestní zástupci jejich podniku by s prací v Louvru nikdy nepřistoupili. Tato hlasitá prohlášení přirozeně neměla žádnou sílu.

Zatímco oficiální dílny jásaly, řemeslníci pracující na galerii královského paláce vzkvétali a vytvářeli nádherné příklady luxusu. Navíc zde mohli pracovat zástupci všech národností a na obrovské ploše koexistovali Turci se svými slavnými malovanými koberci, holandská lapidária, mnoho Italů a Vlámů spolu s dalšími zástupci národů.

V roce 1620 realizoval architekt Jean Lemercier osobní projekt na postavení hlavní stavby Čtvercového nádvoří - Hodinového pavilonu, který měl tři klenuté průchody.

Vzhledem k tomu, že bylo příliš málo místa, navrhl zčtyřnásobit plochu území, ale myšlenka mohla být naplněna až za vlády dalšího Ludvíka, „krále Slunce“.

S příchodem nového majitele vždy přicházejí velké změny. Ludvík XIV. nebyl výjimkou a s nadšením se ujal úkolu vylepšit dědictví s ohledem na individuální vkus.

Staré budovy byly bourány, území byla rozšiřována, přistavovány nové budovy a charakteristickým znakem této doby se stala východní kolonáda.

Architekt Giovanni Lorenzo Bernini z Itálie obecně navrhoval radikální řešení - budovu zcela zničit a postavit na jejím místě zcela novou, odpovídající duchu současné doby. V tom je vidět neovladatelná touha ještě za svého života oslavit své jméno a navždy ho zapsat do tabulek dějin, protože navrhl svůj vlastní plán k realizaci myšlenky.

Jeho nápad se setkal s nevraživostí ostatních architektů a dvořanů panovníka, a proto nebylo souzeno se uskutečnit. Jiní architekti však pomocí oblíbeného nástroje francouzského dvora, totiž intrik a úplatků, zajistili, že jejich plány na přestavbu budovy najdou kladnou odezvu.

Po výstavbě východní kolonády v roce 1680 král omrzel hlavní město a Louvre a přestěhoval se s celým svým doprovodem do. Palácová galerie se ale dále rozrůstala. Sjíždělo se sem stále více řemeslníků a staromilci postupně rozšiřovali své provozní kanceláře. Například řezbář kovů, ebenista a pozlacovač Andre-Charles Boulle vytvořil se svými čtyřmi syny rodinnou firmu, do dílny instaloval 18 strojů, na kterých se vyřezávaly předměty z ebenu.

Vytvářel jednotlivé kusy a poté je skládal dohromady, čímž vyráběl kanceláře a další kusy nábytku zdobené mozaikami a jemnými mosaznými prvky; nádherná pouzdra na hodinky; knihovny z barevného dřeva se zabudovanými zrcadly; luxusní lustry; těžítko.

Znovuzrození paláce na muzeum

O přeměně královského paláce na muzeum se hovořilo již v 18. století za Ludvíka XV. Proces, který za něj začal, skončil francouzskou revolucí.

Poprvé sály Louvru přijaly své první návštěvníky v srpnu 1793.

Poté se o něj staral Napoleon I. a za Prvního císařství neslo název „Napoleonovo muzeum“. Pak štafeta přešla Napoleon III, ve kterém byly dokončeny všechny práce na další restrukturalizaci, a architektonický soubor objevilo se severní křídlo, táhnoucí se podél Avenue Rivoli.

To se ale nestalo konečnou reinkarnací Louvru. Stalo se tak v roce 1871, kdy byl požár, který zničil Tuileries během obléhání Pařížské komuny, za námi.

Relativně nedávnou novinkou byla pyramida v Louvru, vyrobená výhradně ze skla.

Jejím prototypem je Cheopsova pyramida (Gíza) – největší v současnosti známá v Egyptě. Hmotnost skleněné kopie je přibližně 180 tun, výška 21,65 m s délkou základny 35 m a úhlem sklonu 52 stupňů a samotnou konstrukci tvoří 70 trojúhelníkových a 603 kosočtvercových dílů.

Je obklopena malými fontánami a třemi menšími pyramidovými postavami, které fungují jako osvětlení. Soubor vymyslel Claude Engle, americký architekt s čínskými kořeny. Stavba probíhala v letech 1985-1989 a zpočátku vyvolala bouři rozhořčení, což je pro Paříž zcela přirozené.

Dnes si už jen těžko dokážeme představit Louvre bez skleněné konstrukce, která slouží jako vchod s pokladnou, zvláště po vydání románu D. Browna „Da Vinciho kód“, v němž se autor rozhodl odpočívat Marii Magdalenu, jako symbol svatého grálu, v obrácené části konstrukce.

Existuje další zajímavá verze, podle které na dně pyramidy spočívá Francois Mitterrand, francouzský prezident z doby, kdy byla stavba stavby dokončena.

Přitahuje kreativní lidi a jednoho dne pouliční umělec JR, známý svými objemnými díly, se rozhodl ohromit obyvatele hlavního města a turisty neobvyklou iluzí. Na zadní strana Na konstrukci koule je nalepena černobílá fotografie paláce ve skutečné velikosti s přesným opakováním všech detailů. Fotografie z určitého úhlu dokonale ladila s architekturou budovy, takže pyramida zmizela, jako by se rozplynula ve vzduchu.

Budova sbírky

Počátečních 2500 kusů ve výstavních síních byly sbírky obrazů z doby Františka I. a Ludvík XIV. Ten koupil 200 obrazů od bankéře E. Jabacha a legendární „La Gioconda“ od Leonarda a Raphaela „La Belle Gardener“ kdysi získal František I. spolu se zbytkem sbírky patřící samotnému da Vincimu, ale prodal je, když jeho pozemské dny skončily.

Pařížské muzeum Louvre sbíralo své poklady různými způsoby. Některé sem byly přeneseny z jiných skladišť, některé byly předány ještě za života majitelů nebo odkázány po jejich smrti, jiné byly zabaveny během revolučních nepokojů, získány při vojenských taženích nebo při archeologických vykopávkách.

Mezi slavné sochy patří Venuše de Milo, kterou získal francouzský velvyslanec z Turecka, jakmile byla nalezena. A Niké ze Samothrace objevil v roce 1863 na ostrově Samothrace francouzský archeolog C. Champoiseau. Socha byla bohužel rozdělena na několik částí a musela být poskládána jako puzzle.

Dnes muzeum Louvre, dříve palác francouzských králů, neztratilo se změnou svého luxusu na luxusu a ani skleněná pyramida instalovaná uprostřed náměstí v jeho blízkosti neubrala na jeho historickém kouzlu.

Zůstává nejnavštěvovanějším a nenapodobitelným a návštěvníkům vystavuje sbírky obrazů a skic, rytin, bronzových předmětů, soch a tapisérií, keramiky a porcelánu, krásných šperků a slonoviny, nasbíraných po mnoho desetiletí. V jeho skladech je více než 300 000 úžasných exponátů, ale pouze malá část (35 000) zaplňuje sály Louvru najednou.

Ve sbírkách jsou artefakty starověkých civilizací, všech období středověku a také perly z první poloviny 19. století. Zde se představují v celé své kráse starověký východ, Řecko, Řím a Etrurie, sochařské kompozice a slavné sochy, islámské umění, grafické a výtvarné umění a rozptýlené objekty zájmu.

Každé téma má své vlastní místnosti a zvláštní pozornost je věnována kultuře Egypta, jejíž svědectví o minulosti je umístěno ve 20 pokojích. Kdysi tohle velká sbírka patřil François-Jeanovi Champollionovi, kterému se podařilo rozluštit egyptské hieroglyfy.

Oddělení věnované tomuto tématu bylo založeno králem Karlem X. na jaře roku 1826. Dnes se takto rozsáhlé panoptikum dělí na 3 složky: římský a koptský Egypt; chronologická expozice; tematická výstava. Neméně zajímavé jsou expozice věnované Řecku, Římu a Etrurii.

Z hlubin staletí na vás malátně hledí Venuše z Milo a Ganymed o něčem přemýšlí, majestátní Niké ze Samothrace roztahuje křídla i bez hlavy a paží, Adonis a Apollo ztuhli v uvolněné póze, Alexandr Veliký a Athéna z Velletri pozdraví rozmáchlým gestem.

Ve sbírce plastik dávalo muzeum zpočátku přednost antickým sochám (s výjimkou děl Michelangelových), ale v r. polovina 19 století bylo rozhodnuto o zřízení 5 nových zón pro expozici středověkých soch renesance, vytvořených před 18. stoletím. O něco později (v roce 1850) sbírka soch zředila období středověku.

Mezi uměleckými předměty je stále poměrně dost unikátních artefaktů, ale toto panoptikum se stále rozšiřuje, včetně nových figurek, tapisérií, kusů nábytku a fantasticky krásných šperků od středověku do 19. století.

Slavné obrazy Louvru, to je naprosto úžasný, fantastický výběr 6000 pláten, představující obrazy Leonarda Da Vinciho, Eugena Delacroixe, Diega Velazqueze, Raphaela a jeho studenta Lucy Penni, Andrea Mantegny, Paula Rubense, Tiziana Vecellia, Rembrandta Harmensze van Rijn a mnoho dalších autorů, které je velmi těžké vyjmenovat najednou.

Hlavním lákadlem muzea je však bezpochyby žena s tím nejtajemnějším úsměvem, s jehož odpovědí se ctihodní malíři po staletí potýkali – Mona Lisa od Leonarda da Vinciho.

Při pohledu na světová mistrovská díla vás mimoděk napadne: co umělci cítili a chtěli svými plátny sdělit, do jakých divočin šílenství zabloudili? Jaké vášně prožívali, jaký osud je pro každého přichystal a kolik vzestupů a pádů, triumfů a zklamání zažili? Jak často zažili ponížení smíchané se vzácnými paprsky slávy?

Na pozadí toho všeho životní vášně Je dokonce škoda, že miliony lidí, kteří míjejí velká díla, na ně vrhají jen letmý pohled a snaží se rychle jít dál.

Prohlídka Louvru se mění v maraton, ve kterém je potřeba vidět a zachytit na fotografiích co nejvíce. Absolutně nezbývá čas si uvědomit, že za každým tahem se skrývá umělcova duše, jeho muka a muka, bezesné noci, touha zprostředkovat hlavní význam, jeho vlastní světonázor a celá éra. Ale neměli byste za to lidi vinit, protože pozornější prostudování každého exponátu bude trvat nejméně 4 roky!

Obrazy Louvre (Fotogalerie)

1 z 22

Obrazů od různých malířů bylo tolik, že bylo rozhodnuto přenést ty namalované po roce 1848 na.

Sály Louvru

Každý sál Louvru je soutěží elegance, bohatství a okázalosti. V galerii Apollo berou dech nádherné obrazy obklopené anděly a zarámované ve zlatě.

V Napoleonově obývacím pokoji je jasně vidět empírový styl, milovaný velitelem. Opěradla židlí, čalouněná drahou látkou, stejně jako pohovky s kudrnatými nohami, připomínají harfu; Ze stropu visí vícepatrové křišťálové lustry a stěny zdobí malby, baculaté andělíčky, štuky a spousta zlacení.

Louvre (panoráma uvnitř)

Při putování obrovskými sály v proudu turistů je těžké si představit, že kdysi v mnoha místnostech byla splétána spiknutí a ve spletitých chodbách paláce za těžkými závěsy stavěli šlechtici a podplacení služebníci zálohy, aby zbavit se nechtěného oblíbence.

Belphegor duch z Louvru

Není žádným tajemstvím, že u dvora kvetlo úplatkářství, pomluvy a další zrady. V průběhu let v jeho zdech zahynulo mnoho lidí a sbírky muzea jsou nyní neustále doplňovány čerstvými mumiemi, a proto není divu, že to vedlo ke vzniku mnoha drbů a legend, ve kterých hlavní roli vyhrazeno pro duchy.

Belphegor the duch of the Louvre je nejen mystický film, který napsal Daniel Thompson se Sophie Marceau v hlavní roli, ale také jedna z místních legend. Říká se, že arcidémon se ve skutečnosti v noci toulá chodbami a připomíná personálu a neopatrným návštěvníkům jejich nejhlubší hrůzy.

Také, pokud se vám 9. června podaří zůstat v blízkosti apartmánů Catherine de Medici, možná budete mít to štěstí, že potkáte ducha královny Joan, kterou zabila s pomocí otrávených rukavic. Právě v tento den odešla do jiného světa a nyní se snaží vyrovnat se svým mučitelem, který každý rok přichází do její ložnice jako průsvitný duch.

To by se samozřejmě nemohlo stát bez tajemné Bílé paní, jejíž podoba je v Evropě považována za špatné znamení.

Vstupenky do Louvru

Vstupenky do muzea stojí 15 eur a aby byla exkurze naučná, vezměte si audio průvodce za 5 eur. Otevřeno zdarma každou první neděli od října do března.

Volný vstup také pro mládež do 18 let, sochaře a umělce, osoby s nízkými příjmy, osoby se zdravotním postižením a jejich doprovod, pro občany EU ve věku 18-25 let.

Panorama Louvru

Kde je Louvre, jak se k němu dostat a otevírací doba