Naučte se kreslit lekce pro začátečníky. Naučte se kreslit z knih

Chcete ovládat tužkovou grafiku a rychle se naučit tvořit realistické portréty a další kresby? Ve výtvarném ateliéru Matita vyučuje kresbu tužkou od nuly pro dospělé i děti.

Fotorealistická grafika tužkou

Naučit se kreslit tužkou zahrnuje osvojení obecných základů kresby, stínování a profesionálních technik. Dozvíte se, jak:

• udělat dobrý náčrt;
• zachovat správné proporce;
• dělat fotorealistické stínování;
• přidat objem do kresby světlem, stínem a tónem;
• kreslit věrohodné portréty;
• přenést různé textury v kresbě tužkou (voda, kouř, zvířecí srst atd.)

I když jste dlouho nedrželi tužku v ruce, po první lekci nakreslíte obrázek. 70 % našich studentů nemá žádné zkušenosti s kreslením, když poprvé přijdou. Víme, jak naučit kreslení tužkou od nuly, a o svých schopnostech nepochybujete!

Formáty kurzů

V závislosti na vašem cíli naučit se kreslit nabízíme tři možnosti:

Jak lekce probíhá?

1. V první lekci si vyberete fotografii, která se stane podkladem pro malbu. Poskytujeme velký výběr fotografie určené pro různé úrovně potíže.
2. Pod vedením mentora si uděláte skicu.
3. Naučte se autorovu stínovací techniku ​​a využijte ji v praxi.
4. Nakreslete detaily a vylepšete kresbu.
5. Dokončete svůj první obraz!

Lektor kurzu pomůže ve všech fázích, poradí, vysvětlí a provede. Budete spokojeni s výsledky a budete si jisti svými schopnostmi.

Výhody učení kreslení tužkou v Matitě

Umělecké studio Matita zve na kurzy všechny, kteří se chtějí naučit kreslit tužkou. Proč se vyplatí učit se kreslit od nás?

• Jen cvičit: potřebná teorie se učí prakticky;
• Autorská technika: naučíte se unikátní techniku ​​fotorealistického stínování;
• Mentoři: zkušení řemeslníci kteří vědí, jak předávat znalosti začátečníkům, prozraďte kreativní potenciál a inspirovat k sebevyjádření prostřednictvím umění;
• Osobitost: vyberete si, co budete kreslit;
• Rozmanitost: naučit se kreslit nejen portréty, ale i složité textury;
• Platba na splátky: plný kurz lze platit ve splátkách;
• Plán: výuka probíhá večer;
• Flexibilita: 1x týdně možná návštěva zdarma;
• Blízko metra: umělecké studio jen dvě minuty chůze od metra;
• Situace: kurzy probíhají v ateliéru skutečného umělce;
• Kreativní komunita: potkáte ty, kteří také dělají své první krůčky v umění, i ty, kteří mu zasvětili svůj život.

Náš výtvarný ateliér je hrdý na výsledky studentů a jejich pozitivní recenze. Na stránkách našeho webu najdete fotografie prací před a po absolvování kurzu, které mluví samy za sebe.

Každý se může naučit kreslit tužkou! V Matitově výtvarném ateliéru projdete výukovou cestou od nuly až ke kresbám, které jsou k nerozeznání od fotografií. Přihlaste se na svou první lekci, abyste se ujistili, že je to skutečné!

Kdo z nás alespoň jednou nesnil o tom, že se stane umělcem? Zejména v dětství se mnozí z nás chtěli naučit krásně kreslit a možná i malovat skutečné obrázky. Ale jak se často stává, sny byly zničeny kvůli banálnímu nedostatku dovedností. Ať už kvůli změně zájmů, nebo kvůli obyčejné lenosti, mnohým chyběla chuť a trpělivost se tímto směrem dále rozvíjet.

Jak se tedy začátečníci mohou naučit kreslit tužkou?

Jako každý tvůrčí činnost, umění kresby obsahuje mnoho jemností a pomáhá svému majiteli odhalit nejen jeho tvůrčí potenciál, ale také realizovat svůj pohled na svět v krásné podobě. Tyto jemnosti budou dále diskutovány.

Fáze a principy tréninku

Často se uchýlí k tomu, aby se plně naučili kreslit školení krok za krokem a nácvik kreslení různých kompozic různých plánů. Je docela velký rozdíl, když se například snažíte nakreslit člověka, nebo když se snažíte realizovat nějakou krajinu na papíře. Proto je v tomto případě velmi důležité zvládnout dovednosti kreslení široké škály objektů.

Dalším základním principem při učení kreslit je pravidelnost. Rozhodujícím faktorem pro rozvoj kreslířských dovedností je praxe. Nebylo by od věci vytvořit si konkrétní rozvrh na týden, podle kterého byste se této činnosti mohli věnovat alespoň 20 minut denně. Z toho vyplývá, že při takovém tréninku je potřeba prokázat i určitou trpělivost.

Co potřebujete, abyste mohli začít?

Tak v první řadě najděte sami sebe notebook s docela velké listy. Listů by mělo být alespoň 50. Druhým bodem vaší přípravy by měla být volba tužka chuť. Existuje velké množství různých tužek, takže ve vašem případě nejlepší volba bude ten, na který jste zvyklí. Může to být například tužka s měkkou tuhou. Samozřejmě o něco později budete muset tak či onak zakoupit potřebné tužky, abyste zlepšili kvalitu své práce.

Pořiďte si také kalendář. Kde oslavíte nejen rozvrh hodin, ale i své úspěchy. Zpočátku se budete muset nutit striktně dodržovat rozvrh, ale časem se to stane součástí vašeho životního stylu a přinese velké potěšení.

Zkuste něco nakreslit na první stránku. Nedělejte si starosti vysoká kvalita výkres. Po určité době otevřete sešit na první stránce a budete překvapeni, jaký je rozdíl mezi tím, jak to bylo a jaké změny nastaly.

Základy

Mnoho lidí si myslí, že kreslení je dovednost, která závisí pouze na přirozeném talentu, takže snadno najdou výmluvy ve formátu „není dáno“ nebo „nefunguje“. Nejde však jen o talent, ale také o nabyté dovednosti. Člověk, který umí dobře kreslit, aniž by znal základní principy, je vzácnou výjimkou. Každé podnikání se musí naučit. Příště se proto podíváme na základní zákonitosti a techniky kresby.

Existuje 9 základních zákonů kreslení, po jejichž naučení se naučíte docela kreslit vysoká úroveň. Pojďme o nich diskutovat.

• Zákon perspektivy. Předměty, které chce autor vizuálně přiblížit, jsou zdeformovány tak, že se jedna jejich část jeví blíže než jiná.
• Uspořádání předmětů. Objekty, které jsou ve spodní části listu, se zdají být mnohem blíže než ostatní.
• Zákon velikosti. Objekt na obrázku, který by měl být podle plánu autora umístěn blíže, by měl tedy vypadat větší než objekty umístěné dále.
• Zákon překrývání. Objekt, který je před druhým, se nám vizuálně přibližuje.
• Zákon polostínu. Konvenčně neosvětlená část objektu, která se nachází na opačné straně zdroje světla, by měla být tmavší.
• Zákon stínu. Aby nakreslený objekt vypadal jako trojrozměrný, musíte k němu přidat vržený stín, také přísně zapnutý zadní strana ze zdroje světla.
• Zákon obrysů. Je nutné zvýraznit obrysy kulatých předmětů, aby jim dodaly hloubku.
• Zákon obzoru. To je případ, kdy je horizont nakreslen tak, že zobrazené objekty vypadají jako v různých vzdálenostech od pozorovatele.
• Zákon o hustotě. Aby se zdálo, že objekty jsou v různých vzdálenostech, je také nutné kreslit blízké objekty podrobněji a vzdálené objekty méně podrobně.

Pomocí těchto 9 základních zákonů v praxi pro vás nebude těžké posunout se v kreslení na další úroveň.

Také, aby se začátečník vyhnul jednoduchým chybám, musí několik následovat důležité etapy při vytváření náčrtu výkresu. Zde jsou:

Kreslíme od jednoduchých po složité

Víceméně známá skutečnost, že kresba se liší od kresby. Máme na mysli především to, že kreslení člověka zdaleka není totéž jako kreslení, řekněme, stromu. Různé věci vyžadují různé přístupy, aby byly dokonale provedeny. Proto se dále budeme podrobně zabývat technikou kreslení různých kompozic.

Neberte to hned komplexní kompozice. Protože ve vědě o kreslení je velmi důležité nastavení mysli, se kterým začnete pracovat. Pokud jste se okamžitě chopili komplexní kresba, a nic vám nevyšlo, pak máte špatnou náladu zaručeně. Můžete dokonce úplně ztratit chuť vzít do ruky tužku. Proto v našem školení půjdeme od jednoduchých ke složitým, postupně se budeme učit nové techniky kreslení. Začněme něčím jednoduchým.

Kreslení geometrických tvarů

Protože hledají vhodné rozvržení geometrické tvary bude časově poměrně dlouhá, budeme vycházet z naší představivosti. Pro pohodlí si můžete dokonce stáhnout hotové obrázky různých geometrických tvarů z internetu.

Krychle

Nakreslíme krychli. Vezměte tento obrázek jako základ:

Opakujte všechny okraje a strany geometrického obrazce. Nezapomeňte, že zadní stěna kostky je proporcionálně menší než přední. Nyní věnujme pozornost stínu.

Představte si, že zdroj světla je vpředu. Tím bude přední strana kostky světlejší a strany tmavší. Zastínujte strany. Tužkou označte čáry předního rohu a zbytek nechte tenký. Přitáhne veškerou pozornost pozorovatele.

Abyste své postavě dodali jedinečný vzhled, můžete proporce mírně zkreslit. Takže bychom mohli skončit s něčím podobným.

Válec

Nakreslete rovinu, na které bude vaše postava umístěna. Nemělo by to být ve vzduchu, protože stín musí na něco dopadat. Najděte na této rovině ideální místo pro umístění středové osy vašeho válce. Z tohoto bodu nakreslete svislou čáru přímo nahoru. Kolem obou konců této čáry nakreslete elipsy. Spojte spodní a horní elipsu stejnými svislými čarami. Náčrt je téměř hotový. Pro větší pohodlí můžete přidat několik pomocných čar. Například vpředu může taková čára označovat hranici stínu. Nakreslete obrys stínu na vodorovnou rovinu, na které se nachází vaše postava. Výsledek by měl být něco takového:

Nyní, když jsme s rámem hotovi, je čas zastínit hlavní části naší postavy. Opět, s přihlédnutím k tomu, že světlo by mělo být striktně v opačném směru než stín, označíme okem, kde bude zvýraznění. Za úvahu také stojí, že odlesky na válci nebudou tvořit skvrnu, ale svislý pruh. Vystínujte oblast od čáry stínu k zadnímu okraji válce tmavším odstínem. Namažte okraj šrafování, aby byl přechod hladký. Vystínujte stín samotné postavy. Ponechte horní část válce světlou.

Kreslení koule

Pokusme se znázornit jeden ze základních geometrických tvarů, na jehož základě se budou v budoucnu kreslit složitější objekty. Toto číslo je koule. Kreslí se ještě snadněji než ostatní. Musíte nakreslit kruh. Dále z okrajů tohoto kruhu musíte nakreslit několik dalších soustředných kruhů uvnitř tohoto obrázku. Tyto kruhy nemusí být dokonale pravidelné, navíc mohou mít tvar elipsy.

Poslouží nám ke správnému provedení zastínění. Viz obrázek níže.

Vystínujte kruhy podle znázorněného schématu. Nakreslete další elipsu na hlavní rovinu. Stínujte i tuto elipsu, abyste vytvořili stín. Koule je připravena.

Cvičení

Zkuste využít dovednost kreslení koulí k nakreslení složitějších kompozic, jako je například švestka. Všimněte si, jaké změny nastaly ve stínu? Co se stalo na konci?

Odpovědět

Stín a světlo si vyměnili místa. V důsledku toho bobule získaly iluzi průhlednosti.

Zjistili jsme tedy, že kreslení geometrických tvarů není tak obtížný úkol.

Na základě základních znalostí geometrie a dovednosti kreslit takové postavy budete schopni s jejich pomocí vytvářet složitější kompozice.

Kreslení nádobí

Další nejobtížnější fází kresby tužkou je kreslení nádobí. V tomto případě spočívá hlavní úskalí spíše ve správném umístění stínů, a to jak na motiv, tak i kolem něj.

Pojďme kreslit jednoduchá váza. Bude skvělé, když najdete vhodný příklad, který si můžete předem nastudovat.

Na samém začátku musíme naznačit parametry objektu pomocí přímek. Nakreslete malou vodorovnou čáru ve spodní části listu. Tato linka bude dnem naší vázy. Ze středu vodorovné čáry, kolmo k ní, nakreslete svislou čáru. Tato čára bude udávat výšku objektu. Nakreslete další vodorovnou čáru v horní části svislé. Pokud vám něco není jasné, podívejte se na obrázek níže:

Jak vidíme, budeme potřebovat další vodorovnou čáru označující úzké hrdlo vázy. Nakresli to. Dále musíte nakreslit elipsy se středy shodnými s průsečíky svislých a vodorovných čar. Jsou potřebné k přidání objemu do vázy.

Dalším krokem bude nakreslení obrysu objektu. Mohlo by to být například takto:

Poslední fází bude kreslení světla a stínů. To se provádí stejným způsobem jako u geometrických tvarů. Jednoduše, nejprve se musíte rozhodnout, co je základem každé části objektu, koule, válec, kužel nebo krychle.

Snažte se zajistit, aby obrys vaší vázy byl symetrický na obou stranách.

Kreslení šálku

Nejprve pomocí osvědčené metody musíme nakreslit svislé a vodorovné čáry. Tentokrát bude základna šálku mnohem menší než jeho hrdlo a nebude stejná. Nakreslete elipsy pro horní a dolní část.

Rostliny

Kreslení různých rostlin je na rozdíl od geometrických tvarů a pokrmů náročnější úkol, než by se na první pohled mohlo zdát. Například na rozdíl od relativně jednoduché předměty, v případě květin, keřů, stromů a mnoho dalšího je lepší mít vždy před očima živý příklad. Je velmi obtížné si spolehlivě představit takové množství různých detailů a správně je zobrazit na papíře. Nebo to může být hotový obrázek originálu. S úrovní detailů výkresu je důležité rozhodnout o problému na samém začátku. Může být totiž co nejjednodušší, nebo naopak obsahovat velký počet podrobnosti.

Výkresy podle stupně detailu:

Začněme kreslit.

Udělejte si předběžný náčrt své kompozice. Pokud to není jedna květina, ale několik, nakreslete je tak, aby stonky byly mírně zakřivené a poupata se dívala do různé strany. Nemusíte mít všechny řádky dokonale správné.

Jednou z nejzajímavějších věcí je, že počáteční skica se může skládat z geometrických tvarů, i když trochu zkreslených. Podívat se zblízka.

Co vidíš? Obrázek obsahuje minimálně kruh, ovály, válec, zkreslený kosočtverec a kužely. To nám říká, že někdy i složité obrázky na počáteční fáze, lze kreslit pomocí jednoduchých tvarů.

Začněte kreslit detaily. Nakreslete okvětní lístky a přidejte na okvětní lístky nějaké nepravidelnosti. Přidejte do kompozice listy. Zaměřte se na originál.

Květ tulipánu má obvykle asi 6-7 okvětních lístků, které se částečně překrývají.

Pokud budete pozorní, všimnete si, že tloušťka stonků je po celé délce stejná. Listy jsou dlouhé, s ostrým koncem, zakřivené. Listy obalují stonek. Pozor také na připevnění stonku k pupenu. To je patrné na obratu květu.

Poslední fází bude přidání světla a stínu. Pomocí lehkých tahů udělejte oblasti uvnitř květiny více zastíněné, stejně jako na uvnitř listy. Místa, kde se okvětní lístky protínají, lze také mírně zastínit. To dá okvětním lístkům průhledný efekt. Nakreslete tyčinky. Mohou být zdůrazněny tmavší barvou.

Jak můžete vidět z minulé lekce, vytvořit jednoduchou kompozici není problém, pokud znáte základní základy kreslení, od jednoduchých po složité.

Kreslení dubu

Stromy jsou velmi často nedílnou součástí různých složitých obrazů. Mohly by to být například krajiny, kde četné stromy odrážejí obrazy zvířat, o kterých bude řeč později.

Vezměte tvrdou tužku. Bude potřeba velmi volně nakreslit obecný náčrt stromu. Jako vždy půjdeme od obecných k detailům.

Nakreslete kmen stromu. Protože kreslíme dub, měl by být tlustý. Nakreslete větve z kmene stromu.

Přidejte několik mraků listů dovnitř koruny. Je třeba schválně ponechat prázdná místa, aby byly vidět některé větve.

Větve zahustěte tam, kde je nezakrývá listí.

Začněte nanášet hlavní stíny. Než to uděláte, promyslete si, ze které strany bude světlo dopadat a jak lze části dále zastínit.

Nakreslete listy. Přidejte k nim detaily a správně rozmístěte stíny. Vyberte několik listů v celé koruně. To dodává obrázku objem. Dub je připraven!

Do výsledného obrázku není nutné kreslit každý list. Kontury listů můžete jednoduše zahustit.

Pokud je vaším dlouholetým snem naučit se kreslit skutečný umělec, ale nemáte čas chodit na uměleckou školu ani peníze na najímání lektora, nezoufejte! Můžete studovat sami doma ve svém volném a vhodném čase. Hlavní je se důkladně připravit, protože vy sami budete vaším učitelem.

Nejprve musíte pochopit, jaké znalosti potřebujete ovládat. Správně vybrané knihy jsou při samostudiu klíčové. V vzdělávací instituce Pro malíře jsou vyučovány tyto obory: kresba, malba, kompozice, barevná věda, anatomie a perspektiva. Pokud se rozhodnete studovat kurz kreslení samostatně, budete potřebovat sadu následujících učebnic.

Výkres

Základy výchovy akademické kreslení. Nikolai Lee.

Autor prezentuje celý akademický kurz, důsledně odhaluje všechny materiály osnovy umělecká škola. Krok za krokem si snadno osvojíte jednoduché kreslení geometrická tělesa(kostka, válec, koule, kužel, pyramida), které tvoří základ návrhů jakýchkoli složitějších předmětů, jako jsou řecké vázy, hlavice, kusy nábytku, domy a lidské tělo. V této knize se naučíte základy lineární perspektiva, metoda konstruktivní konstrukce v kresbě, pojetí proporcí předmětů a jejich významu v kresbě a také znalost plastické anatomie lidského těla.

Výkres. Skici a skici. V. K. Kuzin

Dělání náčrtů a náčrtků hraje důležitá role ve vývoji expresivity kresby, integrity vidění, schopnosti zprostředkovat proporce a hlavní rysy pózy. Tato kniha seznámí vás s výtvarnými možnostmi linie a spotu, stejně jako různé materiály, který lze použít ke skicování. Zde je spousta vzorových náčrtů. vynikající umělci. Kromě toho se naučíte roli skic při vytváření kompozice a osvojíte si techniky a schémata pro konstrukci skic a skic.

Hra světla a stínu pro umělce. Burne Hogarth

Z této knihy se dozvíte o všech druzích osvětlení a vlivu světla na materialitu. Získáte široký přehled o tom, co je černobílá kresba na rovině a jakou roli hraje světlo při modelování formy. Budete mít představu o kategoriích světla a stínu a o tom, jak světlo ovlivňuje expresivitu kompozice. Pochopíte také rozdíl mezi plochým rozptýleným světlem, měsíčním světlem, sochařským světlem, prostorovým světlem, fragmentovaným světlem, oslepujícím světlem, expresivním světlem. Celkově v tomto tutoriálu objevíte stovky definic světla a hlouběji porozumíte jeho funkci při kreslení.

Malování

Technika malba akvarelem. P. P. Revyakin

Tato kniha, vydaná v sovětských dobách, je univerzálním průvodcem akademické malby. Poskytuje širokou představu o vlivu osvětlení na barvu a odhaluje takové základní pojmy v malbě, jako je vlastní a odražené světlo, teplota barev, šerosvit a místní barva předmětu. Tento tutoriál vás seznámí s citlivostí našeho vidění na barvy a různé typy barevné kontrasty. Dozvíte se, jaké materiály jsou potřebné při práci s akvarelovými barvami, stejně jako vlastnosti interakce různých pigmentů s papírem. Podrobný provozní postup je popsán zde klasickým způsobem pomocí modelování tvaru předmětů akvarelové barvy, a také dává pojetí perspektivy a plánů v malbě. Významná část knihy je věnována psaní architektonické struktury, takže bude užitečné číst i architektům.

Základy malby. Mogilevtsev V.A.

Tato kniha je určena pro odborný výcvik. portrétní malba. Zde jsou základní znalosti o akademické olejomalbě v žánru portrétu. Zde je také popis seznamu potřebné materiály, fáze kresby štětcem na plátno, schéma detailů (oči, nos, rty). Také zde probíráno barevné vztahy A vyjadřovací prostředky malování. Kniha je rozdělena do 4 oddílů: hlava, portrét s rukama, postava, opis. V každé části autor podrobně popisuje všechny fáze práce od koncepce, vytvoření skici až po detailování a zobecnění hotového portrétu. Kromě této knihy má Mogilevtsev další dvě vynikající knihy, „Základy kreslení“ a „Náčrtky a naučná kresba“, které si také zaslouží pozornost a mohou sloužit jako alternativa k výše uvedeným učebnicím kreslení.

Kompletní kurz olejomalby. Hennes Ruissing

V této knize najdete popis materiálů pro olejomalbu, receptury základů, způsoby vytvoření rámu nosítka, jeho pokrytí plátnem a přilepení primerem. Autor předvádí všechny fáze práce: od skicování až po vytvoření hotového obrazu. Z této knihy se dozvíte, jak pracovat s paletovým nožem, jaký je rozdíl mezi impasto a lazurovými barvami, co je to letecká perspektiva a. Tady je jednoduché příklady rozvíjet techniky olejomalby v hlavních žánrech. Kromě toho autor přináší představu o barevných kontrastech a jejich použití v malbě a také radí, jak se vyvarovat mnoha chyb při práci s barvami pro začátečníky.

Kurz malování akvarelem. Krajina za pár minut. Kate Fenwicková.

Pokud dáváte přednost vodovým barvám, pak vám tato kniha usnadní jejich zvládnutí krajinomalba. Obsahuje mnoho ilustrovaných příkladů. S jeho pomocí si osvojíte techniku ​​malování krajinných detailů, které jsou pro začátečníky někdy obtížné - voda, architektonické detaily, kameny, jednotlivé stromy. Autor podrobně zkoumá způsoby malby různých atmosférických efektů, architektonických a horských krajin, učí různé techniky malby oblohy, lesa, vody. Odhaluje tajemství své paletky, předvádí možnosti použití maskovací tekutiny a dává mnoho drobných praktických tipů.

Anatomie

Obrázek osoby. Gottfried Bammes

Určitě nejvíc nejlepší autor, kterou lze nalézt pro studium plastikářů. Bammes nejen profesionálně nastiňuje anatomii lidské postavy, ale také dává představu o obrazu postavy v rovině. Bohužel jeho nejlepší kniha Anatomie pro umělce nebyla přeložena do ruštiny. Proto každý, kdo nevlastní německý jazyk, Doporučuji, abyste se seznámili s těmito dvěma knihami v ruštině, „Obraz člověka“ a „Obraz člověka. Základy kresby ze života“, což je kompilace původní knihy v ruštině. První kniha je podrobným kurzem anatomie a poskytuje úplné pochopení struktury, proporcí Lidské tělo, obraz statické a dynamické lidské postavy. Druhá kniha je věnována konkrétněji procesu kreslení postavy na rovině a umožní vám zvládnout různé cesty modelování tvaru lidského těla.

Květinová věda

Umění barev. Johannes Itten

Tato kniha je rozsáhlou prací o teorii barev. Seznámí vás s fyzické povahy barvy, bude hovořit o základech harmonie barev a poskytne úplné pochopení systému barev. Dozvíte se nejen o barevném provedení, všech typech barevný kontrast, barevná harmonie a teorie expresivity barev, které jsou základem mnoha učebnic vědy o barvách, ale také rozšiřují vaše chápání barev o hlubší znalosti. Autor se pouští do studia sémantiky barvy, subjektivního vnímání barev a prostorového působení světla na barvu. Kromě toho Itten věnuje pozornost teorii barevných dojmů, což je důležité zejména pro malíře, kteří se zajímají o realistické ztvárnění objektů ve světlovzdušném prostředí.

Složení

Základy kompozice. N. M. Sokolníková.

I když je tato učebnice určena pro žáky 5.–8. ročníku, je podle mého názoru užitečnou knihou pro začátečníky i zkušené umělce. Základy kompozice jsou zde prezentovány jednoduchou formou a jsou velmi dobře vybrány příklady, které jasně vyjadřují logiku kompozičního rozmístění objektů v rovině. Kniha seznamuje čtenáře s elementární pravidla a prostředky kompozice, význam úhlopříček při přenosu pohybu, siločáry formátu, prostředky zvýraznění dějově-kompozičního středu, pravidlo zlatého řezu, symetrie a asymetrie. Obecně zde najdete vše, co je třeba vzít v úvahu při stavbě jakékoli kompozice, včetně praktické rady, které jsou snadno stravitelné a aplikovatelné.

S touto sadou učebnic se můžete vyrovnat s procesem učení se kreslit sami! Všechny tyto knihy lze snadno stáhnout na internetu, ale ještě lepší by bylo zakoupit jejich originály pro čtení na počítači. Na závěr ještě jedna rada – zkuste nejprve kontaktovat metodologická literatura akademických autorů a vyhýbat se povrchním paperbackům s chytlavými názvy, které obecně neposkytují systémové znalosti.

Vítejte na stránkách "škola kreslení", náš slogan "Naučit se kreslit je snadné".Naše webové stránky obsahují to nejlepší lekce kreslení, olejomalba, grafika, výuka kresby tužkou, kresba temperou.Ty snadno a rychle se naučit kreslit zátiší, krajinu a prostě krásné obrazy Náš Umělecká škola pro dospělé i děti nabízí také možnost začít se vzdělávat na dálku, přímo z domova. Každý týden pořádáme nejzajímavější kurzy kreslení tužkou, barvami a dalšími materiály.

Umělci stránek

Náš lekce kreslení sestavené těmi nejlepšími umělci mír. Lekce jsou přehledně vysvětleny na obrázcích jak se naučit kreslit dokonce komplexní obrazy.. Naši učitelé jsou vysoce kvalifikovaní designéři, ilustrátoři a prostě zkušení umělci.

Víceformátový web

V kterékoli z těchto sekcí naleznete zajímavé informace o tom, jak se rychle naučit kreslit různé materiály, jako olejové barvy, akvarel, tužka (barevná, jednoduchá), tempera, pastel, tuš... . Kreslete s radostí a potěšením a inspirace vás provází. A naše ZUŠ udělá vše potřebné pro maximální pohodlí při výuce kreslit tužkou, barvami a dalšími materiály.

• Tužka. V každém případě budete potřebovat nejjednodušší a nejintuitivnější kreslící nástroj. I když se chcete naučit kreslit barvami, budete k vytvoření náčrtu potřebovat jednoduchou tužku. Ne všechny tužky jsou stejné. Některé jsou na kreslení, jiné na kreslení, další na každodenní úkoly. Příliš mnoho tvrdé tužky(3H, 4H a více) je lepší nevybírat: mohou snadno poškrábat a roztrhnout papír.

• Vodové barvy. Vodou ředitelná barva je známá svou lehkostí, průhledností a širokou paletou odstínů. Malování akvarelem je však poměrně obtížné: musíte se naučit používat jeho vlastnosti a mít dobrou představu o tom, jak se barva bude chovat na papíře. Na druhou stranu, pokud se budete dostatečně snažit, naučíte se kreslit jednou z nejpůsobivějších technik.

• Kvaš. Jedná se o hustou matnou barvu, která se ředí vodou. Je ideální pro první krůčky při kreslení. Díky husté textuře kvaše lze tmavé tóny snadno překrýt tmavšími. To je velmi důležité, protože pak mohou být všechny nedostatky a nedostatky opraveny. Další dobré zprávy: kvaš je levný.

• Pastelové (suché). Tyto pastelky se používají k vytváření návrhů v jemných barvách. Pastel se díky své textuře velmi snadno stínuje, což umožňuje vytvářet krásné přechody mezi odstíny. Okamžitě byste se měli připravit na to, že vaše prsty a stůl (minimálně) budou potřísněny prachem a pastelovými drobky. Hotová kresba pastelem se snadno rozmaže, takže pigmenty na papíře bude potřeba zajistit lakem nebo fixátorem.

• Značky („kopie“). Požádali jsme umělkyni-ilustrátorku a učitelku Annu Rastorguevovou, aby nám řekla o tomto nástroji, který je pro většinu poměrně neznámý. Protože kreslí fixami a dělá to skvěle. Nemluvíme o zvýrazňovačích textu nebo jednoduchých fixech, ale o lihových fixech, které díky své bázi nedeformují papír a umožňují dosáhnout plynulých přechodů mezi odstíny.

Existuje mnoho výrobců takových nástrojů, včetně japonských značek, německých, čínských, korejských a ruských. Cena se také liší - od 160 do 600 rublů za kus, takže i začínající autor si může vyzvednout malou sadu, aby mohl začít.

Palety tohoto typu fixů jsou neobvykle široké, v průměru 300 barev, takže abyste se nezmátli, můžete si zakoupit hotovou sadu, obvykle vybranou na konkrétní téma: architektura, příroda, manga.

Co když nevím, co nakreslit?

Pokud nevíte, co nakreslit, ale opravdu to chcete, zkopírujte, nakreslete a opakujte po ostatních. Na tom není nic špatného. Naopak je to normální proces. Udělejte si obrázek, který se vám líbí, dejte si ho před sebe a začněte.

Video návod hodně pomáhá. Na rozdíl od rad ve stylu „nakreslete kruh, přidejte tyčinky, přidejte detaily – získáte skvělé plátno,“ tyto poznámky nelžou. Uvidíte, jak přesně výkres vzniká.

Pamatujte: kreativita je mezinárodní záležitost. Nebojte se podívat na YouTube kanály anglicky mluvících blogerů, i když nerozumíte tomu, co říkají.

Zkuste začít s těmito kanály:

• Proko. Absolutní nutnost pro každého, kdo se chce naučit kreslit. Umělec jasně, jednoduše a jasně vysvětluje to nejtěžší - jak nakreslit člověka. Toto je základ a základ, takže kanál bude pravděpodobně ve vašich záložkách.

• Mark Crilley. Umělec pracuje v kresleném stylu, takže ti, kteří se chtějí naučit kreslit roztomilé, roztomilé kresby, zde najdou vše, co potřebují. Umělec ukazuje různé techniky a detailně, snímek po snímku, ukazuje nejjednodušší techniky pro vytvoření efektní kresby.

• Sycra. Kanál osloví každého, kdo miluje japonské karikatury a chce se naučit kreslit anime. Video tutoriály pokrývají téma uvnitř i vně: stavba těla, rysy obličeje, kostýmy a všechno, všechno, všechno.

• Bob Ross. Bob Ross je americká televizní legenda. Snad nejinspirativnější program na světě vytvořil tento muž, který 11 let učil lidi tvořit zázraky na plátně. Možná nerozumíte tomu, co Bob říká jemným hlasem, ale nemůžete odolat umělcovu talentu, který k vám proniká přímo z obrazovky.

Obecně je výběr tématu po výběru materiálu druhou zásadní otázkou. A zde není třeba se omezovat tradičních žánrů: portrét, zátiší nebo krajina. V dnešní době jsou každodenní náčrtky domácností stále populárnější. Stejně jako fotografie na Instagramu umělci rychle zachycují vzrušující témata do svých poznámkových bloků a zveřejňují je na v sociálních sítích, studujte a komunikujte spolu. Předmětem zájmu se může stát naprosto jakýkoli předmět – od makronáčrtů hmyzu až po cestovní deníky do detailu propracované.

Anna Rastorgueva, ilustrátorka, učitelka

„Můžeš kreslit za 30 dní“ od Marka Kistlera. Jeden z nejvíce slavných knih o kreslení. Jak ukazují mnohaletá pozorování, po přečtení a hlavně podle návodu se každý naučil kreslit.

„Objevte v sobě umělce“ od Betty Edwards. Ti, kteří mají pochybnosti, mohou být okamžitě informováni: z této knihy se asi 2 miliony těch, kteří se považovali za „bezruké“, již naučili kreslit. Pro ty, kteří ve své vlastní schopnosti vůbec nevěří a myslí si, že všichni umělci znají nějaké tajemství krásné obrazy, říkáme: ano, tajemství existuje. Je to schované v této knize.

"Scénář, který vás naučí kreslit!", Robin Landa. Jako učitel sám Robin ví, že studenti nejlépe kreslí na stránkách svých učebnic. Zde se naplno projeví fantazie! Vytvořil proto knihu, do které můžete (a měli byste) kreslit. A učit se za pochodu.

Chci kreslit, ale nemám čas ani peníze navíc

První krok lze udělat bez velkých investic a úsilí. Stáhněte si kreativní aplikace a začněte hned teď.

Tayasui skici. Jedna z nejkrásnějších a nejjednodušších aplikací s mnoha nástroji vás naučí kreslit různými technikami.

Bambusový papír. Wacom, společnost, která vytváří kreslící tablety, vyvinula vlastní aplikaci pro umělce. Náčrty, náčrty a plnohodnotné kresby - tento program bude potřeba v každé fázi učení.

Zen Brush. Tato aplikace nepomůže s učením, ale naladí vás na tu správnou kreativní náladu. Štětcem můžete kreslit charakteristické tahy a hotová kresba vypadá jako umělecké dílo z nějaké vzdálené východní země.

Vytřídili jsme materiály, zdroje inspirace, prostudovali jsme knihy a pro ty nejlínější jsou aplikace. Jste na řadě – je čas pustit se do práce.

Hlavní je najít to, co se vám opravdu líbí. Jít na to!

Anna Rastorgueva, ilustrátorka, učitelka