Hieronymus Bosch peklo. Obraz „Zahrada pozemských rozkoší“

Plátna holandský umělec Hieronymus Bosch je rozpoznatelný podle fantastických scén a jemných detailů. Jedním z nejznámějších a nejambicióznějších děl tohoto umělce je triptych „Zahrada pozemské radosti“, který vyvolává kontroverze mezi milovníky umění po celém světě již více než 500 let.

1. Triptych je pojmenován podle tématu jeho centrálního panelu

2. Datum vzniku triptychu není známo

3. "Ráj"

4. Skrytý význam

Někteří kunsthistorici se domnívají, že prostřední panel zobrazuje lidi dohnané k šílenství svými hříchy a promeškající šanci získat věčnost v nebi. Bosch vyobrazoval chtíč s mnoha nahými postavami zapojených do lehkomyslných činností. Věří se, že květiny a ovoce symbolizují dočasné potěšení z těla. Někteří dokonce navrhli, že skleněná kopule, která obklopuje několik milenců, symbolizuje vlámské přísloví"Štěstí je jako sklo - jednoho dne se rozbije."

5. Zahrada pozemských rozkoší = Ztracený ráj?

6. Tajemství malby

Protože tento obrázek je v podstatě úvodem k tomu, co je zobrazeno na vnitřním panelu, je proveden v monochromatickém stylu známém jako grisaille (toto bylo běžné u dobových triptychů a nemělo odvádět pozornost od barev interiéru. odhaleno).

7. Zahrada pozemských rozkoší je jedním ze tří podobných triptychů, které Bosch vytvořil

8. Jedna část obrazu ukazuje Boschovu oddanost své rodině

O životě nizozemského umělce té doby raná renesance Dochovalo se jen velmi málo spolehlivých faktů, ale je známo, že jeho otec a děd byli také umělci. Boschův otec Antonius van Aken byl také poradcem Illustrious Brotherhood Svatá matko Boží- skupiny křesťanů, kteří uctívali Pannu Marii. Krátce před zahájením práce na Zahradě pozemských rozkoší následoval Bosch příklad svého otce a také se připojil k bratrstvu.

9. Přestože má triptych náboženskou tematiku, nebyl namalován pro kostel.

10. Snad byl obraz ve své době velmi oblíbený

11. Slovo Boží je na obrázku znázorněno dvěma rukama

12. Barvy malby mají také skrytý význam

Růžová barva symbolizuje božství a zdroj života. Modrá barva odkazuje na Zemi, stejně jako na pozemské radosti (lidé jedí například modré bobule z modrých jídel a dovádějí v modrých rybnících). Červená barva představuje vášeň. hnědá barva symbolizuje mysl. A konečně zelená, která je v „Nebi“ všudypřítomná, v „peklu“ téměř úplně chybí – symbolizuje laskavost.

13. Triptych je mnohem větší, než si všichni uvědomují

14. Bosch udělal na obraze skrytý autoportrét

15. Bosch si získal pověst inovativního surrealisty se Zahradou pozemských rozkoší

Až do dvacátých let, před příchodem obdivovatele Bosch Salvadora Dalího, nebyl surrealismus populární. Někteří moderní kritici nazývají Bosche otcem surrealismu, protože psal 400 let před Dalím.

Pokračování tématu tajemné obrazy povíme vám o nejzáhadnějším ze všech neznámých lidí.

Peklo - Hieronymus Bosch (část triptychu „Zahrada pozemských rozkoší“). 1500-1510. Dřevo, olej. Rozměr 389 x 220 cm

V umělcově vizi se peklo jeví jako monstrózní surrealistické místo. Pravé křídlo triptychu je kritiky často nazýváno „hudebním peklem“, protože mnoho různých hudební nástroje. Neměli bychom však doufat, že jsou používány k zamýšlenému účelu. Ve skutečnosti je nehrají ani čerti, jak by se dalo tušit. Bosch se rozhodl použít úplně jinak přímé použití hudební nástroje a způsoby jejich použití. Ve většině případů fungují jako mučící zařízení.

Například umělcova harfa hraje roli kříže pro ukřižování nebo stojanu - na ní je natažen nešťastný hříšník. Nevinná loutna se stala předmětem mučení dalšího chudáka, který leží tváří dolů. Zajímavé je, že na jeho hýždích jsou vytištěny noty, na kterých zpívá zcela nepředstavitelný sbor - zatracení, vedený dirigentem s rybím „tváří“.

Popředí snímku dokáže šokovat i ty ostřílené hororovými filmy. moderní muž. Králík táhne muže s rozříznutým břichem, který je přivázaný ke sloupu. Z chudáka se přitom doslova valí proud krve. Dravý králík vypadá velmi mírumilovně a to je skutečně monstrózní kontrast k tomu, co dělá a co by jeho jednání mělo v budoucnu znamenat.

Abnormálnost tohoto místa zdůrazňuje neuvěřitelná velikost bobulí a plodů roztroušených tu a tam po celé budově. Když se na to podíváte, není jasné, kdo koho tady jí – bobule lidí nebo bobule lidí? Svět se obrátil vzhůru nohama a stal se peklem.

Zamrzlý rybník s pelyňkem, kde se hříšník řítí obkročmo na obrovské brusli, lidé létající do světla jako bezduchí pakomáry, muž zaseknutý v zámku dveří – všechny tyto obrazy jsou alegorické a umělcovy současníky byly jistě srozumitelné. Něco z toho, co bylo vidět, lze interpretovat a interpretovat i dnes, ale z pohledu člověka naší doby, a ne pozdního středověku.

Je zajímavé, že badatel Boschovy práce dokázal rozluštit poznámky vyryté na hříšníkově pátém bodu. Ukazuje se, že umělec nahrál zcela souvislou melodii, která se dá hrát a poslouchat. Ale to je jediný normální, skutečný prvek v klamném světě jeho pekla.

Nejtajemnější umělec Severní renesance, možná měl celý život v kapse fík: v obrazech věrného katolíka je zašifrována víra tajného kacíře. Kdyby to jeho současníci uhodli, Bosch by pravděpodobně poslal do kůlu

Obraz „Zahrada pozemských rozkoší“
Dřevo, olej. Rozměr 220 x 389 cm
Roky vzniku: 1490–1500 nebo 1500–1510
Uchováváno v muzeu Prado v Madridu

Jeroen van Aken, který podepisoval své obrazy „Hieronymous Bosch“, byl v 's-Hertogenbosch považován za zcela váženou osobu. Byl jediným umělcem, který byl členem zbožné městské společnosti, Bratrstva Panny Marie, s katedrála svatého Jana. Umělec však možná až do své smrti uváděl své spoluobčany a zákazníky v omyl. Podezření, že se pod maskou dobrého katolíka skrývá kacíř, bylo vysloveno na přelomu 16.–17. Historik a umělecký kritik Wilhelm Frenger v polovině 20. století navrhl, že malíř patřil k Adamitské sektě. Moderní průzkumník Boschovy práce Linda Harrisová předpokládala, že byl přívržencem katarské hereze.

Kataři učili, že starozákonní Jehova, stvořitel hmotného vesmíru, je ve skutečnosti Knížetem temnot a hmota je zlá. Duše andělů, které oklamal, odpadly duchovní svět k zemi. Někteří se stali démony, jiní, kteří měli ještě šanci na spasení, byli vtaženi do řady znovuzrození v lidských tělech. Kataři odmítali učení a rituály katolíků a považovali to vše za výtvor ďábla. Církev na několik staletí vymýtila kacířství, které se rozšířilo po Evropě, a koncem 15. století o Katarech nebylo téměř nikdy slyšet. Bosch podle Harrise záměrným zkreslením kanonických námětů ve svých obrazech zašifroval do četných symbolů tajnou zprávu budoucím generacím o své pravé víře.

Bosch tak na levém křídle triptychu „Zahrada pozemských rozkoší“ zobrazil Eden v dobách stvoření prvních lidí, kdy byly duše andělů uvězněny ve smrtelném těle. Harris věří, že ústřední částí je stejný Eden, ale současné doby: duše tam chodí mezi reinkarnacemi a démoni je svádějí pozemskými pokušeními, aby bývalí andělé zapomněl na duchovní svět a chtěl se reinkarnovat do hmotného světa. Pravé křídlo je peklo, kam po Poslední soud každý, kdo nedokázal přerušit řetěz znovuzrození, skončí.

1 Kristus. Kataři považovali Ježíše za protivníka Prince temnoty, Spasitele, který padlým duším připomíná duchovní svět a pomáhá jim vymanit se z okovů hmotného. Obvykle se věří, že na levém křídle triptychu Bosch zobrazuje, jak Bůh představuje Adamovi Evu stvořenou ze žebra, ale Linda Harrisová věří, že umělec namaloval Krista varujícího Adama před pozemskými pokušeními, jehož ztělesněním je první žena .

2 Kočka a myš. Zvíře chycené v zubech predátora je náznakem duší uvězněných v hmotném světě.

3 Sova. Nočním dravcem přítomným na většině Boschových obrazů je Princ temnoty, který sleduje, jak lidé znovu a znovu padají do jeho léčky.

4 Fontána duchovní smrti. Parodie na fontánu živé vody, obraz z křesťanské ikonografie Eden. Voda pramene symbolizovala spásu lidstva vírou, obřady křtu a přijímání. Kataři podle jejich názoru odmítli rituály falešného náboženství, které ještě pevněji připoutalo duše k hmotě. Na Boschově obrazu je do fontány zabudována koule – symbol míru. Vyhlíží z něj zákeřný tvůrce Vesmíru v podobě sovy.

5 lidí. Milostné zábavy neopatrných hříšníků v klíně přírody jsou podle specialisty společnosti Bosch Waltera Bosinga odkazem na dvorní zápletku „zahrada lásky“, v té době populární. Ale Cathar zde uvidí duše oddávající se nízkým tělesným potěšením v iluzorním „ráji“ v očekávání nových inkarnací.

6 Perla. Harris tvrdí, že v učení Katarů a jejich ideových předchůdců Manichejců to symbolizovalo duši, zářící jádro z duchovního světa, uchované padlý anděl a na zemi. S přibývajícím počtem lidí se tyto duše rozdělovaly, stále více se nořily do hmoty, proto Bosch zobrazoval perly rozházené v bahně.

7 Hudební nástroje. Italský historik umění Federico Zeri věřil, že je umělec umístil do pekla, protože výraz „tělesná hudba“ byl lidem té doby dobře známý a znamenal smyslnost. Kataři považovali chtíč za nejhorší z hříchů také proto, že se kvůli němu rodí noví lidé – zajatci hmotného světa.

8 Jahoda. Umělecká kritička Elena Igumnova poznamenává, že v době Bosch bylo toto bobule považováno za lákavé ovoce bez skutečné chuti a symbolizovalo iluzorní potěšení. Na obrázku je mnoho dalších bobulí a ovoce - všechny znamenají pozemská pokušení.

9 Kulatý tanec jezdců. Linda Harris věří, že symbolizuje kruh reinkarnace, do kterého jsou duše vtahovány kvůli pozemským vášním.

10 Strom smrti. Skládá se z předmětů symbolizujících smrtelnou skořápku země – vysušeného dřeva a prázdné skořápky. Podle Harrise tato monstrózní rostlina v Boschovi zosobňuje pravou podstatu hmotného světa, zjevenou Posledním soudem.

Umělec
Hieronym Bosch

V letech 1450 až 1460 se narodil v Brabantském vévodství ve městě 's-Hertogenbosch neboli Den Bosch, na jehož počest přijal pseudonym Bosch.
Kolem roku 1494 nebo 1495* - namaloval triptych „Klanění tří králů“.
Před rokem 1482 se oženil s bohatou aristokratkou Aleid van de Merwenne.
1486–1487 - vstoupil do bratrstva Panny Marie v katedrále sv. Jana v 's-Hertogenbosch.
1501–1510 - vytvořil obraz „Sedm smrtelných hříchů“, podle jedné verze, který sloužil jako stolní deska.
1516 - zemřel (pravděpodobně na mor), pohřben v katedrále sv. Jana v 's-Hertogenbosch.

* V datování Boschových obrazů jsou nesrovnalosti. „Cesta kolem světa“ dále poskytuje informace z webových stránek muzea Prado, kde se nacházejí umělcova díla zmíněná v článku.

OBRAZ TRIPTYCH HIERONIM BOSCH „ZAHRADA POZEMSKÝCH RADOSTÍ“. VÝZNAM, POPIS, FOTOGRAFIE.

Psát o triptychu Hieronyma Bosche, dnes známém jako Zahrada pozemských rozkoší, znamená pokusit se popsat nepopsatelné a rozluštit nepochopitelné – cvičení v šílenství. Existuje však několik bodů, které lze s jistotou říci.

Tento obraz byl poprvé popsán v roce 1517 italským kronikářem Antoniem de Beatis, který jej viděl v paláci hrabat z Nassau v Bruselu. To dává důvod předpokládat, že obraz byl namalován na zakázku, pro hraběte. Byli to vlivní političtí hráči v burgundském Nizozemí, jejich palác sloužil k významným diplomatickým recepcím a malby na jeho stěnách měly být působivé, zdůrazňující status, senzační. To je přesně to, za co bylo Boschovo dílo považováno za jeho života. Jsou tak považováni dodnes.

Dalo by se předpokládat, že Zahrada pozemských rozkoší musí mít pro moderní publikum nějakou přitažlivost nebo nějaký specifický význam. Období, kdy se psal, se vyznačovalo poklesem úrovně religiozity obyvatelstva Evropy a zejména Nizozemí, prvním rozkvětem kapitalismu po zrušení cechů. Ve své době byl tento triptych často interpretován jako varování před mravními a tělesnými světskými požitky, ale tento účel se zdá být spíše prozaický. Ve skutečnosti existuje mnoho verzí a jen malá shoda, pokud jde o přesný význam této práce. Tato kreativní malba začíná Adamem a Evou a končí umělcovou velmi figurativní, vysoce osobní představou pekla. Nikdo nemůže s jistotou vědět, proč si Bosch představoval svět právě takto.

Zahrada pozemských radostí je pro mnohé obrazem, který zobrazuje stvoření světa, hříšnost, marnost a pomíjivost marného lidského života. Pokusme se zjistit, jak pravdivý je tento pohled.

VNĚJŠÍ PANELY

Když je triptych v zavřené poloze, vnější panely grisaille do sebe zapadají a tvoří kouli, která vypadá jako čirá skleněná nádoba z poloviny naplněná vodou. Tato zápletka může být také chápána různými způsoby. Existují dvě verze: první je taková, jaká je globální potopa, poslaný Bohem, aby očistil zemi od špíny, která ji pohltila, a za druhé - že toto je třetí den Božího stvoření světa, kdy stvořil moře, zemi a rostliny. Někteří věří, že toto je začátek životní cyklus, a další - že toto je jeho konec.

Úplně vlevo nahoře na levém panelu je drobná postava Boha, který drží otevřenou knihu. Nápis, který se táhne podél horní části obou panelů, je přeložen takto: „Mluvil, a stalo se“, „Přikázal, a stalo se“ (Žalm 32:9 a 149:5).

Externí panely pomáhají, jak to bylo, meditační očista mysli pro lepší vnímání dalšího děje. Vnitřní panely triptychu ukazují cestu k neřesti. Je třeba poznamenat, že toto dílo, stejně jako další Boschův triptych „A Wain of Hay“ (také zobrazující cestu k hříšnému pádu), je triptychem pouze formou. Je těžké si představit, že byl namalován pro ozdobu kostelního oltáře. Přestože má biblická témata, její střední a největší panel nezobrazuje náboženské postavy nebo scény. Člověk má dojem, že to Bosch zamýšlel úplně nová uniforma světský triptych, který fungoval jako domácí kino, zapnutý na kanál Renaissance, v domovech bohatých klientů.

LEVÁ ČÁST TRIPTYCHU: BŮH PŘEDSTAVUJE EVU ADAMOVI (RÁJ)

Tato část zobrazuje Boha, na pozadí bláznivé neobvyklé krajiny přivádí Evu k Adamovi. Přestože jsou jejich postavy umístěny uprostřed, v popředí, další tvorové v této rajské zahradě, jako je slon, žirafa, jednorožec a další hybridní a méně rozpoznatelná zvířata, stejně jako ptáci, ryby, další vodní tvorové, hadi a důležitý je také hmyz, který je ostatně nakreslen v poměrně velkém měřítku, vzhledem k postavám biblických postav.

Představení ženy muži, v takové situaci, může zdůraznit nejen kreativní potenciál Bůh, ale i lidská reprodukční schopnost. V hierarchii Božích stvoření představují Adam a Eva nejodvážnější úspěchy Nebeského Otce, jako by si poté, co stvořil vše ostatní, myslel, že musí zanechat svou stopu ve světě, ve kterém se bude moci poznat. Ale to už jsou dohady, které vznikají při přechodu na prohlížení ústřední části triptychu. Chtěl Bosch říci, že stvoření člověka, kterému Bůh dal právo svobodná volba mohla to být jeho chyba?

CENTRÁLNÍ PANEL: VÝŠKA ŽIVOTNÍHO CYKLU

Toto je panel, podle kterého dostal obraz svůj název Zahrada pozemských rozkoší. Zde Boschovy obrazy lidí, potomků Adama a Evy, dovádějících nazí v surrealistické zahradě Eden. Zdá se, že jsou to malé části jednoho velký obraz Příroda. Co přesně ale lidé na tomto místě dělají, zůstává pro mnohé otázkou. Dojmy jsou dvojí, protože vezmeme-li v úvahu pravou stranu triptychu, můžeme rozhodnout, že tato etapa i přes její vnější krása a fyzická příjemnost, je prostě bezvýznamný, začátek konce.

Některé postavy jedí bobule, berou je ptákům nebo podivným hybridním tvorům; Zhruba v polovině se kolem jezírka, kde se koupou ženy, vydává průvod mužů na různých zvířatech v doprovodu ptáků. Podle některých badatelů je tato jízda v kruhu jedním ze symbolů, který byl v jeho tak často používán obrazy Bosch- uzavřený kruh pozemské existence, něco podobného východnímu kolu samsáry. Existuje fragment, kde jsou květiny nacpané do přirozeného otvoru člověka, ale celkově na obrázku není nic příliš upřímného, ​​příliš sexuálního nebo vulgárního. Někteří věří, že obžerství na bobulích ve skutečnosti znamená obžerství na houbách (halucinogenní). Jsou přece momenty, které odrážejí lidskou bezstarostnost, ale ne konečnou zkaženost.

Možná chtěl Hieronymus Bosch ukázat, jaké je místo člověka ve velkém božském stroji přírody, jako v Lucretius, že veškerá hmota se skládá z atomů, které se spojují, aby vytvořily inteligentní, a když to všechno zemře, tyto atomy se vrátí ke svému původu, aby přebudovat do několika různých forem. Tento proces tvoří přírodu a člověk a příroda se nerozlišují ničím jiným než svobodnou vůlí člověka. Bosch mohl mít obavy lidské chování. Naše mysl je naše zkáza. Peklo každého člověka je jen to, co si dokáže představit, ale Bosch byl vynalézavější než většina ostatních. Byl velmi originální, originální a talentovaný. Jeho schopnost vizualizovat imaginární krajiny ho učinila tak populárním, jako se o tři století později stal Salvador Dalí, který byl také virtuózním vizionářem. Za osobu tohoto druhu lze považovat i Lewise Carrolla.

PRAVÁ ČÁST TRIPTYCHU. KONEC PŘÍBĚHU O RADOSTÍCH POZEMSKÝCH (PEKLO)

To nejzajímavější si Bosch nechal na konec. Možná si takhle představoval peklo nebo chtěl ukázat, k čemu vede sytost. Na pozadí temnoty, ponuré městské hradby připomínající vězení, temné siluety, oblasti plamenů. Všude lidská těla choulí se ve skupinách, shromažďují se v armádách nebo jsou vystaveni podivnému mučení ze strany neobvykle oblečených katů a démonických zvířat.

Níže jsou stejně znepokojivé obrázky tvorů, kteří se zdají být navrženi ke zpracování lidského masa. Pták, sedící jako na trůnu, polyká lidi a defekuje je do díry, ve které jsou vidět tváře ostatních lidí. Opodál do stejné díry zvrací další nešťastník.

Obecně platí, že těla jsou jakoby očištěna od démonů, černých ptáků, pomocí zvratků a krve, používá se k tomu mnoho různých nástrojů.

Velký důraz je kladen na hudební nástroje. Jsou jako symboly zlého rozptýlení, klamných slibů, sebeklamu. Velké uši utíkají, ačkoli už jsou zasaženi nožem. To je silný náznak klamnosti pocitů. Ve skutečnosti je mnoho symbolů a mučení zde zcela standardních, jako v obraze „Sedm smrtelných hříchů“, kdy city klamou myšlenky, když se oddávají svým touhám a docházejí k nadměrné konzumaci...

Jeden základní prvek zde však vyžaduje určité vysvětlení - ústřední postava, jakýsi „Humpty Dumpty“. Zdá se, že sleduje, co se děje. Rozpraskaná skořápka jeho těla je nabodnutá na větvích mrtvého stromu. Umělecký kritik Hans Belting navrhl, že se jedná o Boschův autoportrét, ale mnozí s tím nesouhlasí. To může také ilustrovat přítomnost kontroly, lidského vědomí v centru všech těchto hrozných událostí.

Zatímco Boschovu mysl (pokud se jedná o autoportrét) mohou rozptylovat myšlenky na chtíč, symbolizované dudami vhodně vyváženými na jeho hlavě, v dutině jeho těla sedí u stolu tři drobné postavičky, jako by stolovaly. Tyto tři postavy připomínají Genesis 18,2, ve které Bůh přichází k Abrahamovi doprovázen dvěma anděly (všichni převlečeni za obyčejní lidé) a Abraham jim bezpochyby prokazuje pohostinnost. Za odměnu Bůh Abrahamově manželce Sáře udělí zázračné těhotenství. Skvělé, protože Sarah už byla příliš stará na to, aby porodila. Toto dítě bude prvním z budoucího velkého kmene vyvoleného Bohem. "Požehnaný lid, jehož Bohem je Hospodin." Bůh a andělé jdou do Sodomy a Gomory, aby viděli, co se tam děje. Abraham využívá této příležitosti a jde s Bohem. "Opravdu zničíš spravedlivé se zlými?" - ptá se. Tato zápletka také připomíná události popsané v Žalmu 33,12.

Zdá se, že celý tento triptych se ptá, zda Bůh, který stvořil svět a dal člověku požehnání nebo prokletí svobodné vůle, může zničit všechna jeho stvoření a zničit lidstvo, pokud selže. Mezi tématem vnitřních panelů a obrazem na vnější straně bočních dveří je zásadní souvislost. Boschovo poselství, pokud nějaké existuje, možná znamená, že si můžeme vybrat dobro před zlem, jinak můžeme být smeteni. Člověk navrhuje, ale Bůh disponuje.

„Zahrada pozemských rozkoší“ je jednou z nej slavných děl velký umělec (1450-1516). Váš vlastní triptych holandský umělec oddaný hříchu a náboženské představy o struktuře vesmíru. Přibližná doba sepsání je 1500 – 1510. Olej na dřevě, 389x220 cm.Triptych je v současnosti vystaven v Muzeu Prado v Madridu.

Jak Hieronymus Bosch svůj výtvor vlastně nazval, není známo. Vědci, kteří obraz studovali ve 20. století, jej nazvali „Zahrada pozemských rozkoší“. Tak se tomu dílu říká dodnes. Badatelé a znalci Boschova umění se stále přou o význam tohoto obrazu, jeho symbolická témata a tajemné obrazy. Tento triptych je považován za jeden z nejvíce tajemná díla sám tajemný umělec Renesance.

Obraz dostal název Zahrada pozemských rozkoší podle centrální části, kde je prezentována určitá zahrada s bavícími se lidmi. Po stranách jsou další scény. Levá strana znázorňuje stvoření Adama a Evy. Na pravém křídle je vyobrazeno peklo. Triptych Má to velké množství detaily, postavy, záhadné bytosti a zápletky, které nebyly zcela rozluštěny. Obraz se zdá být skutečnou knihou, v níž je zašifrováno určité poselství, umělcova kreativní vize bytí ve světě. Prostřednictvím mnoha detailů, na které se lze dívat hodiny, se umělec vyjadřuje hlavní myšlenka- podstata hříchu, past hříchu a odplata za hřích.

Fantastické stavby podivná stvoření a příšery, karikatury postav – to vše může působit jako obří halucinace. Tento obrázek plně ospravedlňuje názor, že Bosch je považován za prvního surrealistu v historii.

Obrázek vyvolal mezi badateli mnoho výkladů a sporů. Někteří to tvrdili centrální část může představovat nebo dokonce oslavovat tělesné potěšení. Bosch tak zobrazil sekvenci: stvoření člověka - triumf smyslnosti na zemi - následný trest pekla. Jiní badatelé toto hledisko odmítají a poukazují na skutečnost, že církev v Boschově době tento obraz vítala, což může znamenat, že centrální část zobrazuje nikoli pozemské radosti, ale ráj.

Jen málo lidí se drží druhé verze, protože když se pozorně podíváte na postavy ve střední části obrázku, můžete vidět, že Bosch v alegorické podobě zobrazil katastrofální důsledky pozemských potěšení. Nazí lidé, kteří se baví a milují, mají některé symbolické prvky smrti. Takové symbolické alegorie trestu mohou zahrnovat: skořápku, která mlátí milence (skořápka je ženský princip), aloe, která se zarývá do lidského masa a tak dále. Jezdci, kteří jezdí na různých zvířatech a fantastických tvorech - cyklus vášní. Ženy, které trhají jablka a jedí ovoce, jsou symbolem hříchu a vášně. Také na obrázku jsou názorně demonstrována různá přísloví. Mnoho přísloví, která Hieronymus Bosch použil ve svém triptychu, se do dnešních dnů nedochovalo, a proto nelze obrázky rozluštit. Jedním z pověstných obrázků je například obrázek s několika milenci, kteří jsou uzavřeni skleněným zvonem. Pokud by toto přísloví nepřežilo do naší doby, obraz by nikdy nebyl dešifrovatelný: „Štěstí a sklo - jak krátké jsou.

Abychom to shrnuli, můžeme říci, že Bosch ve svém obrazu zobrazil destruktivitu chtíče a cizoložství. Na pravé straně obrazu, který zobrazuje surrealistické hrůzy pekla, umělec ukázal výsledek pozemských radovánek. Pravé křídlo se nazývá " Hudební peklo„Vzhledem k tomu, že je zde několik hudebních nástrojů – harfa, loutna, noty, ale i sbor duší vedený netvorem s rybí hlavou.

Všechny tři obrázky jsou z interiéru Zahrady pozemských rozkoší. Pokud jsou dveře zavřené, objeví se další obrázek. Zde je svět zobrazen třetí den poté, co jej Bůh stvořil z prázdnoty. Země je zde v určité sféře, je obklopena vodou. Na zemi už roste v plné síle zeleň, svítí Slunce, ale zvířata ani lidé ještě nejsou. Na levém křídle je nápis: „Mluvil, a stalo se“, na pravém „Přikázal, a stalo se“.